Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang hitsura ng naturang musikal na kilusan bilang gypsy jazz ay medyo kulang sa sentenaryo nito. Ito ay isang istilo na nagmula noong 30s ng magulong ika-20 siglo sa isa sa pinakamagandang European capitals sa mundo, ang Paris. Walang alinlangan, ang tagapagtatag nito ay ang maalamat na birtuoso at gitarista na si Django Reinhardt. Hindi siya nag-iisa sa mga aktibidad sa konsyerto, ngunit kasama ang magkapatid na Ferre. Ang panimulang punto ay Paris, at pagkatapos ay sinundan (tulad ng sinasabi nila ngayon) mga paglilibot sa buong Europa.

Ang mga unang hakbang ng isang bagong istilo sa isang malaking kontinente

Ang mga unang ilang dekada sa Europa ay nailalarawan sa katotohanan na ang lahat ng bagay na nagmumula sa ibang bansa, lalo na mula sa Amerika, ay nagiging popular dito. Ang mga rekord na naglalaman ng mga hindi pamilyar na komposisyon sa istilong jazz ay nagiging napakasikat at mabilis na kumakalat. Ang maalamat na sina Sidney Bechet at Louis Armstrong ay naglilibot sa Europa sa mga sold-out na madla.

Ayon sa pangangailangan ng mga tagapakinig

Ang pangalawang pangalan ng direksyong pangmusika na ito ay jazz-manush. Sinasabi ng mga eksperto na nagmula ito sa mga araw kung kailan hinangad ng mga musikero na naninirahan sa France na gawing muli ang mga ito sa kanilang katutubong estilo ng gypsy. sikat na musika na nanggaling sa ibang bansa.

Ang publiko, na dati ay may sapat na tango, passo doble at waltz, ay gutom para sa mga bagong gawa at ritmo, kaya sinubukan ng mga musikero na iakma ang mga bagong piraso para sa mga ensemble ng kamara, na kinabibilangan ng gitara, biyolin at akurdyon.

Katotohanan: Ilang tao ang nakakaalam na naglaro si Django Reinhardt gamit lamang ang tatlong daliri. Ang dahilan nito ay ang pinsalang natamo niya maagang pagkabata. Isang araw nagkaroon ng sunog sa kampo kung saan nakatira si Django. Bilang resulta ng trahedya, ang hinaharap na musikero ay hindi makagalaw palasingsingan at ang maliit na daliri sa kaliwang kamay.

Ano ang nangyari sa simula

Ang direksyon ng musika mismo ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kahanga-hangang kumbinasyon tradisyonal na pamamaraan pagtugtog ng gitara, ngunit may maliit na reserbasyon, dahil sikat ito sa swing at sa mga gypsies. Ang musika ng istilong ito ay ginaganap hindi lamang sa tulong ng isang gitara. Ito ay kinukumpleto ng tunog ng akurdyon at biyolin.

Noong 1946, inanyayahan ang musikero sa Amerika, kung saan nagkaroon siya ng pagkakataon na maglaro kasama ang orkestra ni Duke Ellington. Si Django ay isang hindi marunong bumasa at sumulat na Belgian gypsy na isa sa pinaka... mga maalamat na personalidad sa mundo ng musika, lalo na sa mga taong "na gumawa ng jazz."

Ang tagapagtatag mismo ay nagtrabaho sa iba't ibang mga malikhaing grupo, ngunit ang kanyang tungkulin ay palaging pareho - siya ay isang soloista. Dahil sa kanyang istilo ng pagtugtog at kakaibang paraan ng pagganap kaya napagkasunduan ng mga eksperto sa musika noon na ito ang pagsilang ng isang bagong direksyon na tiyak na magkakaroon ng mga tagasunod.

Nilikha ni Reinhard ang ensemble kasama ang violinist na si Stefan Grappelli, ngunit bilang karagdagan sa kanila, dalawang rhythm guitar at isang double bass ang nakibahagi dito. Ang quintet na pinag-uusapan ay nagtrabaho sa isang club na magandang muling ginawa sa mga pelikula tulad ng Head in the Clouds.

Ano ang batayan ng gypsy jazz?

Ang pagganap ni Django ay iba sa anumang narinig ng mga Pranses at iba pang mga Europeo noon. Ang oras ng 30s ng ika-20 siglo ay minarkahan ng paglitaw ng isang bagong kultura ng musika. Ang mga improvisasyon na ginawa ni Django ay nakakamangha pa rin sa mga tao sa kanilang mga imahe at maging sa pagiging perpekto.

Ang jazz ng Manush ay batay sa Waltz - Musette. Ngayon, kakaunti na ang nakakaalala sa sayaw na ito; Ito ay lubhang popular sa huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo. Ang ilang mga mapagkukunan ay nagpapanatili ng impormasyon na batay sa waltz na ito ay nilikha ang isang hiwalay na direksyon ng musika, na tinawag na Bal-musette.

Sa ilalim nito isang bagong istilo Ang mga gypsies ay nag-adjust nang napakabilis. Mamaya maikling panahon pinagkadalubhasaan nila ito kaya naging sa kanila" business card" Kung bumaling ka sa kasaysayan ng musika, lumalabas na sa simula ng ika-20 siglo ay walang isang solong museto ensemble na hindi kasama ang mga gypsies.

Ang mga batang Hitano ay hindi tinuruan na bumasa at sumulat. Ang tagapagtatag ng bagong direksyon ng musika mismo ay hindi alam ang mga tala at hindi nagtago ng anumang anyo ng pag-record ng kanyang mga nilikha. Lahat ng bagay na isinasaalang-alang, ang kakayahang magsagawa ng mga melodies sa estilo na ito ay isang magandang kita.

Gumawa si Django ng maganda at napaka orihinal na istilo salamat sa kanyang sariling katangian. Nagawa niyang magkasya ang isang swing sa Bal-musette, na walang sinuman ang nagtagumpay sa paggawa noon.

Ang batayan ng bagong istilo ng musika ay isang serye ng mga literal na nakakaakit na mga improvisasyon - arpeggios. Ang Gypsy jazz ay namumukod-tangi hindi lamang para sa kanyang sariling katangian, ito ay madaling makilala sa pamamagitan ng kanyang high-speed performance technique.

Mga katangian

Maraming istilo ng musika ang nakakaimpluwensya sa isa't isa, ngunit ang jazz ni Manush ang pinaka-maimpluwensyang modernong kultura parang gipsy jazz. Ang mga tampok ng direksyon na ito sa musika ay mga elemento tulad ng:

• "Hungarian minor" - gipsy scale;
• chromaticism;
• melodic minor;
• pagbibigay-diin sa mahinang kumpas;
• high-speed pang-apat na pagtugtog ng mga chord;
• rhythmic pattern na katangian ng swing.

Kamangha-manghang katotohanan tungkol sa mga gypsies

Marami ang nakapansin na ang mga gypsies ay isang espesyal na tao. Siniraan ng maraming beses, tulad ng mga Slav. Gayunpaman, halos alam ng lahat na ang isa sa mga tampok ng kultura ng mga taong ito ay ang mga lihim, halimbawa, kasanayan sa pagganap, ay mga pamana. Ang mga ito ay ipinapasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon na eksklusibo sa bibig, wika nga, mula sa ama hanggang sa anak na lalaki. Nalalapat din ito sa gypsy jazz.

Sa kabila ng lahat ng pagkakaroon ng kaalaman, ang mga gypsies ngayon ay hindi nagbabasa ng mga musical notation. Ang sinumang gustong magtagumpay at matuto ng isang bagay ay dapat gumugol ng maraming oras sa tabi ng mga propesyonal, na pinagtibay ang kanilang pamamaraan, paraan ng pagganap at pag-alala sa iba't ibang mga subtleties. Ang parehong naaangkop sa lubusang pagsasaulo ng mga komposisyon na may posibleng mga pagkakaiba-iba.

Mga instrumentong pangmusika para sa isang bagong istilo

Ang mga pangunahing instrumento sa gypsy jazz ay ang violin at gitara. Ito ay maaaring ipaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na ito ang dalawang pangunahing instrumento na gumaganap ng mga solong bahagi, i.e. ay nangunguna. Siyempre, hindi maitatanggi ng isa ang katotohanang iyon mga menor de edad na tungkulin madalas na ginagamit ang akurdyon at klarinete.

Sa una, ang grupo ay hindi nagsama ng isang seksyon ng ritmo. Sa mga taon ng pagsisimula at pagbuo nito, tinugtog ang ritmo sa gitara. Ginagawa pa rin ito ng maraming tao, gamit ang isang espesyal na pamamaraan ng pagtambulin na tinatawag na "la pompe".

Sa mga bihirang kaso, ang isang double bass ay matatagpuan sa ensemble. Ang karaniwan at, maaaring sabihin, tradisyonal na komposisyon ng ensemble na gumaganap ng jazz music na Manush ay may kasamang gitara, biyolin, dalawang ritmo na gitara at bass. Bilang isang pagkakaiba-iba ang double bass at akurdyon ay matatagpuan.

Ang direksyong pangmusika na ito ay may sariling calling card, katulad ng isang partikular na acoustic guitar na tinatawag na Selmer. Ang instrumento na ito ay medyo naiiba sa mga kamag-anak nito dahil mayroon itong medyo hindi pangkaraniwang butas ng resonator. Sa ngayon, ang pinakamalawak na ginagamit na mga instrumento ay ang mga may hugis na hugis-itlog.

Upang maisagawa ang jazz ng Manush, ang karaniwang mga gitara ng tradisyonal na laki ay hindi ginagamit. Ito ay isang mahalagang aspeto ng buong paggalaw ng musika, na pangunahing nakakaapekto sa kalidad ng mga gumanap na gawa.

Ang isang maliit na gitara ay nagbibigay-daan sa tunog na maging mas mahinahon. May tinawag pa ngang “nasal” ang tunog ng instrumentong ito. Sa kabila ng hindi kanais-nais na kahulugan, ang tampok na ito ang nagpasikat sa bagong direksyon ng musika sa maikling panahon.

Jazz Manush ngayon

Ang direksyon ng musikal na pinag-uusapan ay hindi napapansin ngayon. Ang isang malaking bilang ng mga mahilig sa musika at mga kritiko ay ibinaling ang kanilang mga mata at tainga sa kanya. Ang isang kilalang magazine bilang "Music Marker" ay sumulat noong 2011 na "sa loob ng walumpung taon ng pagkakaroon ng naturang direksyon sa musika gaya ng Manush jazz, na tinutukoy bilang "gypsy music," walang mas mabait, mas emosyonal at kahit medyo nakakabaliw na direksyon. ay lumitaw."

Dapat pansinin na ang estilo ng musikal ng jazz Manush ay naging itinatag sa Amerika at Europa. Sa kalawakan Pederasyon ng Russia ito evokes bahagyang iba't ibang mga asosasyon at, gayunpaman, ito ay ang parehong jazz direksyon bilang swing, Dixieland, cool, funk at marami pang iba.

Kung magbibigay tayo ng maikling paglalarawan ng istilong nilikha ni Django, ito ay magiging isang kamangha-manghang halo ng New Orleans jazz, ang istilo na karaniwang nilalaro ng mga French salon, pati na rin ang tradisyong gypsy na iyon, na pinagsasama ang magaan na mapanglaw, ligaw na ugali at maging ang romantikismo.

Isang mahusay na musikero na naging tagapagtatag ng isang kilusang ipinagmamalaki ng lahat mga modernong gypsies, pumanaw sa tugatog ng kanyang kasikatan bilang resulta ng atake sa puso. Siya ay 43 taong gulang lamang. Ang mga komposisyon tulad ng "Minor swing" at "Nuages" ay itinuturing ngayon na mga pamantayan ng jazz na kinikilala sa buong mundo. Maraming mga gumagawa ng pelikula ngayon ang bumaling sa mga gawang ito, na ipinapasok ang mga ito sa kanilang mga artistikong likha.

Matapos ang pag-alis ng tagapagtatag, ang gypsy jazz ay tila nakalimutan, ngunit ngayon parami nang parami ang lumilitaw na mga gitarista na tumutugtog sa partikular na paraan. Kabilang sa mga ito ay: Pranses na musikero tulad nina Chavolo at Dorado Schmidt, Bireli Lagren, at ang magkapatid na Rosenberg. Kabilang sa mga ito ay ang apo sa tuhod ng sikat na kritiko na si Frederick Belinsky.

Sa halos bawat bansa sa Europa ngayon, gayundin sa bawat malaking lungsod May mga club sa America na tumutugtog ng katulad na musika. Dapat nating bigyan ng kredito ang mga musikero na hindi sumusubok na gayahin si Django, dahil ito ay walang kabuluhan. Ang bawat isa sa kanila ay gumaganap ng mga gawa batay sa kanilang sariling aesthetic worldviews.

Ang ilang mga tao ay tumutok sa mga tradisyon ng gypsy, habang ang iba, sa kabaligtaran, ay mas gusto ang mga tradisyonal na jazz motif.

Jazz Quartet na "Manush"

Ang Jazz ay isang musikal na kilusan na tumangay sa buong mundo mula noong ika-19 na siglo. Ang mga pinagmulan nito ay konektado sa blues. Ang direksyon na ito ay lumitaw bilang isang kumbinasyon ng ilang mga musikal na kultura. Sa halip na maraming iba pang salita, nararapat lamang na tandaan na libu-libong tao mula sa buong mundo ang nagmamahal at nagpapasalamat sa musikang ito.

Pinagmulan ng Jazz

Jazz - genre ng musika, na nagmula sa mga komunidad ng African-American sa United States. Binuo sa huli XIX at ang simula ng ikadalawampung siglo. Ang Jazz, na ipinanganak sa Amerika, ay makikita bilang isang salamin ng pagkakaiba-iba ng kultura at indibidwalismo ng bansang ito.

Pinuri ng mga intelektuwal sa buong mundo ang jazz bilang "isa sa mga orihinal na anyo ng sining ng America." Habang kumalat ang jazz sa buong mundo, naakit ito sa iba't ibang pambansa mga musikal na kultura, na nagbunga ng iba't ibang genre.

Ang tanong ng pinagmulan ng salitang "jazz" ay humantong sa malaking pananaliksik. Ito ay pinaniniwalaang may kaugnayan sa slang, isang salitang balbal na itinayo noong 1860.

Mayroong maraming mga estilo: klasikal na jazz; mainit na jazz Estilo ng Chicago; estilo ng ugoy; Lungsod ng Kansas; gypsy jazz (tinatawag din itong jazz-manush).

Gipsy jazz

Gypsy jazz (kilala rin bilang European style ng jazz-manush) - istilo musikang jazz, na karaniwang pinaniniwalaan na sinimulan ng gypsy guitarist na si Jean (Django) Reinhardt noong 1930s Paris. Dahil ang istilong ito ay nagmula sa France, at si Django ay mula sa Manouche gypsy clan, madalas siyang tinatawag sa French na pangalang Jazz Manouche, o, bilang kahalili, manouche jazz. Ang terminong ito ngayon ay malawakang ginagamit para sa ganitong istilo ng musika.

Noong mga panahong iyon, tinatanggap ang dance music, at marami sa mga musikero ng dance hall ay mga gypsies. Naglakbay sila sa halos buong Gitnang Europa nang walang katapatan sa anumang partikular na bansa. Ang ilan sa kanila ay nanatiling nomad, at ang ilan ay nanirahan kung saan sila makakahanap ng trabaho. Nagdala sila ng maraming ideya at nag-infuse ng sikat na musika sa rehiyon ng kanilang sariling mga istilo. Kaya, ang musikang jazz-manush ay naiimpluwensyahan ng mga kultura iba't-ibang bansa: Russia, Italy, Belgium, Spain at Middle East, pati na rin ang Balkans.

Mga kakaiba

Sa pagdating ng bebop (sa pagtatapos ng 40s), ang interes sa gypsy jazz ay medyo nabawasan, tanging ang estilo lamang ang patuloy na umiral at naging isa sa mga pinakamahal na lugar ng jazz ngayon.

Bagama't maraming instrumental lineups, ang isang banda na binubuo ng isang gitara, violin, dalawang ritmo na gitara at bass ay kadalasang karaniwan. Ang Jazz Manush ay nakatutok sa tunog ng tunog, kahit na tumutugtog sa mga amplified concert.

Top Performers

Nasa ibaba ang mga artista ng ganitong genre na pinakikinggan ng libu-libong tao:

• Louis Armstrong (American jazz trumpeter, vocalist, bandleader).
• Django Reinhardt (Jean (Django) Reinhardt (Enero 23, 1910 - Mayo 16, 1953), gitarista at kompositor.
• Si Stefan Grappelli (Enero 26, 1908 - Disyembre 1, 1997) ay isang pioneering jazz violinist na nagtatag ng isang string ensemble kasama si Django Reinhardt noong 1934.
• Si Biréli Lagrène ay ipinanganak noong Setyembre 4, 1966 sa Soufflenheim (Bas-Rhin) sa isang tradisyunal na pamilya at komunidad ng gypsy Nagsimula siyang tumugtog ng gitara sa edad na apat.
• "Rosenberg Trio" - dalawang gitarista at isang bassist.
• "Lost Fingers" - (2008 hanggang kasalukuyan) acoustic trio na nakabase sa Quebec City.

10 Mahusay na Gypsy Jazz na Kanta:

• "Small Swing" (Django Reinhardt).
• "Para sa Sephora" (Stochelo Rosenberg).
• "Nouages" (Django Reinhardt).
• "Belleville" (Django Reinhardt).
• "Madilim na Mata" (tradisyonal).
• "Magulong Bolero" (Django Reinhardt).
• "Maliliit na Blues" (Django Reinhardt).
• "I'll See You in My Dreams" (Jones/Kahn).
• "Coquette" (Berde/Lombardo).
• "Sweet Georgia Brown" (Bernie/Pinkard).

Tulad ng sinasabi nila sa sikat na salawikain, walang mga kasama para sa lasa at kulay. Nakikinig ang lahat sa musikang pinakagusto nila. Pagkatapos ng lahat, nagbibigay ito ng inspirasyon, nagbibigay ng maraming enerhiya at emosyon. At ang jazz-manush ay nananatiling isa sa mga pinakasikat na istilo ng jazz ngayon.

Ang Jazz-manouche (Manush) o gypsy-jazz (Gypsy) ay isang kilusang nagmula sa Europa, na pinagsasama ang tradisyonal na motibo ng mga gypsies ng grupong Manush at swing. Ang solong instrumento ay isang acoustic guitar, na sinamahan ng violin, accordion, saxophone at clarinet. Walang mga tambol, ang pagtambulin ay nilikha ng isang espesyal na ritmo ng gitara.

Mga performer

Ang European style ng jazz, na pinagsama ang mga etnikong tradisyonal na motif ng gypsy group na "Manush" at swing, ay tinawag na jazz-manouche o gypsy-jazz. Acoustic guitar- kadalasan ang solong instrumento ng isang grupong gumaganap ng musika sa ganitong istilo. Ang akordyon, violin, clarinet at saxophone ay maaari ding gumanap ng papel na ito. Ang mga nawawalang drum ay pinalitan ng isang kasamang gitara, sa tulong ng kung saan ang pagtambulin ay ipinatupad. Ang nangungunang bahagi ay nakikilala sa pamamagitan ng mabilis na ritmo nito at mga paglipat sa improvisasyon na katangian ng estilo. Kabilang sa mga mahahalagang elemento, ito ay nagkakahalaga ng pag-highlight ng gypsy scale - ang Hungarian minor, pati na rin ang double melodic minor, na pinagsama sa mga auxiliary tone at chromaticisms. Ang mahinang beat ay binibigyang-diin sa tulong ng ritmo, at ang rhythmic pattern swings.

Ang mga musikero ng Hitano ay naglalaro sa mga lugar ng pagtitipon Malaking numero karaniwang tao: sa mga perya, mga parisukat, mga pamilihan. Sa mga lugar na ito, ang musika ng sayaw ay higit na hinihiling, at ang pinakamatagumpay ay ang nagpasayaw sa mga nakapaligid sa kanya. Ang himig ay dapat na simple, ngunit maganda, emosyonal, taos-puso at may pag-uugali. Ang mga gypsy clans na nakahanap ng kanlungan sa mga suburb ng Paris sa pagtatapos ng ika-19 na siglo ay aktibong gumamit ng istilong Bal-musette. Ang sayaw na Pranses na ito ay sikat mula noong 1980 at aktibong ginanap sa mga parisukat. Hanggang ngayon, isa sa mga pundasyon ng estilo ng gypsy-jazz ay ang melody nito.

Noong 20-30s ng huling siglo sa Paris nagkaroon ng pangangailangan para sa ilang mga bago direksyon ng musika. Sina Django Reinhard at ang magkapatid na Ferre ay armado ng mga kinakailangang ito, na sinimulan nilang bumuo ng jazz-manush, na agad na nakakuha ng malaking hukbo ng mga tagahanga. Gayunpaman, noong 40s, ang katanyagan ng estilo ay kumupas sa ilalim ng napakalaking pagsalakay ng bebop at iba pang mga estilo ng jazz. Nawala ang interes ng masa sa gypsum jazz, gayunpaman, hindi ito nakalimutan. Ngayon ito ay isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na etnikong lugar ng jazz music, na patuloy na umuunlad.