Paano gumuhit ng mga aralin sa mukha ng isang tao para sa mga nagsisimula. Hakbang-hakbang na mga tagubilin kung paano gumuhit ng isang tao

Ang hugis ng ulo ay karaniwang katulad ng isang hugis-itlog na itlog, ang matalim na dulo nito ay nakadirekta pababa.

Ang mga pangunahing elemento ng mukha ay matatagpuan sa mga palakol na tumatakbo nang eksakto sa gitna ng pinakamalawak at pinakamahabang bahagi ng hugis-itlog ng mukha. O simetriko na nauugnay sa mga linyang ito.

Upang gawing mas maginhawa upang matukoy ang lokasyon ng ilang bahagi ng mukha, kailangan mong magpasok ng isang yunit ng pagsukat (isang uri ng sentimetro). Mahalaga na ang elementong kinuha bilang isang yunit ng pagsukat ay hindi masyadong malaki, ngunit sapat na lapad para sa patuloy na pag-verify. Karaniwan ang lapad ng mata ay ginagamit sa kapasidad na ito.

Kung biswal mong hatiin ang hugis-itlog ng ulo sa limang patayong bahagi, kung gayon ang lapad ng bawat isa sa kanila ay magiging katumbas ng lapad ng mata. Ang mga mata ay matatagpuan sa ikalawa at ikaapat na bahagi. Minsan, dahil sa istraktura ng mukha, ang mga bahagi 2, 3 at 4 ay maaaring magkakaiba sa laki, ngunit bahagyang at medyo bihira. Gayundin, ang una at ikalimang bahagi ay mas makitid kaysa sa iba. Ngunit kadalasan ang ilusyon ay nilikha na mas maliit sila dahil sa mga sideburns o mahabang pilikmata at maliwanag na pampaganda, na biswal na "kumakain" sa lapad.

Ang itaas na gilid ng tainga ay matatagpuan sa parehong antas na may itaas na talukap ng mata, at ang ibabang gilid ng tainga ay naaayon sa dulo ng ilong.

Buong taas bukas ang mata mula sa itaas na hangganan nito hanggang sa ibabang hangganan nito ay katumbas ng kalahati ng lapad nito. Ang pinaka mataas na punto Ang mga kilay ay karaniwang tinatanggal din mula sa pinakamataas na gilid ng mata sa kalahati ng lapad nito. Ang taas ng bibig ng isang babae, pati na rin ang distansya mula sa itaas na labi hanggang sa dulo ng ilong, ay kalahati ng laki ng mata. Ang kapal ng itaas na labi ay kadalasang sumasakop sa isang katlo ng buong taas ng bibig.

Upang bumuo ng tamang mukha alinsunod sa lahat ng proporsyon, maaari mong gamitin ang panuntunan ng isang equilateral triangle. Ito ay ang mga sumusunod: kung ikinonekta mo ang mga panlabas na sulok ng mga mata (nang hindi isinasaalang-alang ang haba ng mga pilikmata) at ang pinakamababang punto ng gitnang axis ng mga labi, dapat kang makakuha ng isang tatsulok na ang mga gilid ay pantay.

Ang lapad ng ilong, pati na rin ang distansya mula sa itaas na pakpak nito hanggang sa mata, ay katumbas ng lapad ng mata. Ang pinakamababang punto ng baba ay isang lapad ng mata mula sa mga labi. Ang mas mababang mga hangganan ng mga pisngi ay matatagpuan din sa parehong distansya mula sa mga sulok ng mga labi.

Ito ay nagkakahalaga na tandaan na ang lahat ng mga proporsyon sa itaas ay tipikal para sa klasiko perpektong mukha. Ngunit depende sa nasyonalidad, edad at kasarian, ang lahat ng mga pattern na ito ay maaaring bahagyang mag-iba. Mayroong medyo kaakit-akit na mga mukha kung saan ang mga klasikal na proporsyon ay hindi sinusunod, ngunit ito ay sa halip ay pagbubukod sa panuntunan.

Sino sa amin ang hindi gumuhit ng mga larawan ng aming pamilya sa pagkabata at hindi nasaktan ng mga nakapaligid sa amin na "hindi nahulaan" kung sino! At lahat dahil habang ang katawan ay maaaring makitungo sa anumang paraan, ang mukha ay hindi mapangasiwaan. Ang mga modernong bata ay mas masuwerteng: mayroon silang access sa isang malaking bilang ng mga paglalarawan na nagsasabi sa hakbang-hakbang kung paano gumuhit ng mukha ng isang tao gamit ang isang lapis.

Portraits na naa-access sa mga nagsisimula

Ito ay pinaniniwalaan na ang mga pintor lamang na gumagamit ng teorya ng "gintong seksyon" ni Leonardo da Vinci ay nagtagumpay sa paglalarawan ng mga mukha. Ngunit ang mga hindi propesyonal ay hindi dapat mag-alala: upang iguhit ang mukha ng isang tao gamit ang isang lapis nang sunud-sunod, kahit na para sa mga nagsisimula ay sapat na upang maging pamilyar sa mga pinakasimpleng teknolohiya at matuto ng ilang mahahalagang nuances. Kaya't maaaring ipagpaliban ang pakikipagkilala sa maningning na pamumuno ni Leonardo. Ngunit sulit na makakuha ng matigas at malambot na mga lapis at isang itim na panulat. Sa panahon ngayon sikat na sikat sa mga kabataan ang pagguhit ng mga portrait. mga sikat na personalidad- Gawin natin itong mini-current bilang batayan.

Ang mukha ng isang kinatawan ng mas malakas na kasarian ay dapat na may mahusay na tinukoy na cheekbones at baba. Tingnan natin ang pamamaraan ng isang larawan ng lalaki gamit ang halimbawa ng pagguhit ng aktor na Aleman na si Til Schweiger.

Mga materyales:

  • matigas na lapis;
  • malambot na lapis;
  • ballpen na may itim na tinta.

Mga Tagubilin:

Ang mga mukha ng mga babae at babae, hindi katulad ng mga lalaki, ay may mas banayad na mga katangian. Samakatuwid, sa kanilang paglalarawan, ang kagustuhan ay ibinibigay sa isang matigas na lapis. Tulad ng sa mga nakaraang tagubilin para sa mga nagsisimula, makakabisado namin ang isang pamamaraan na naglalarawan kung paano gumuhit ng mukha ng isang batang babae na may lapis nang sunud-sunod, sa isang tanyag na tao. Sa pagkakataong ito - sa aktres, mang-aawit at modelong si Hilary Duff.

Mga Tagubilin:

Kapag naglalarawan ng mga may edad na mukha, ito ay kinakailangan espesyal na atensyon bigyang-pansin ang mga wrinkles, dahil sila ang nagbibigay sa pagguhit ng naturalistic na hitsura. Ang pagguhit ng isang larawan ng isang matandang tao na may lapis na hakbang-hakbang ay medyo mahirap para sa mga nagsisimula, ngunit ang mga detalyadong tagubilin ay ginagawang mas madali ang gawain. Isaalang-alang ang isang dobleng larawan: magkakaroon ng parehong lalaki at isang babae.

Mga Tagubilin:


Nuances sa paglalarawan ng mga mukha

Narito ang mga proporsyon pangunahing prinsipyo, na dapat gamitin upang gabayan ang paglalarawan ng isang mukha. Bilang karagdagan, magiging kapaki-pakinabang para sa mga baguhang artista na malaman na:

  • ang mga mata ay ang accent ng anumang larawan, ngunit hindi mo dapat iguhit ang mga ito sa gitna ng hugis-itlog ng ulo. Inilipat namin ang mga ito ng kaunti pababa, dahil kailangan naming mag-iwan ng puwang para sa noo at hairline;
  • ang "salamin ng kaluluwa" ay sumasakop sa 1/5 ng mukha sa pigura;
  • ang punto ng intersection ng pahalang at patayong mga linya sa hugis-itlog ay kung saan dapat na matatagpuan ang ilong;
  • sa halip na isang hugis-itlog, maaari mong markahan ang mga contour ng mukha na may dalawang trapezoid, hawakan ang mahabang base (na magiging lokasyon ng mga mata at tuktok ng mga tainga), at isang tatsulok - ang baba;
  • Kapag gumuhit ng mga mata, dapat kang magsimula sa mag-aaral, at pagkatapos ay magpatuloy sa mga eyelid at eyelashes;
  • ang lahat ng mga linya ay unang iginuhit gamit ang isang matigas na lapis;
  • Kapag nagpapadilim gamit ang isang malambot na lapis, hindi mo kailangang pindutin ito nang husto, kung hindi man ay magiging magaspang ang iyong mukha.

Isa sa pinaka kumplikadong uri ang arte naman. Ang pangangatawan ay kailangang pag-aralan nang detalyado sa mga bahagi. Tiningnan na namin ang ilang elemento. Bago ka magsimula, siguraduhing basahin ang ilang mga tip mula sa mga propesyonal na artist:

  1. Una kailangan mong isipin ang tinatayang lokasyon ng lahat ng mga elemento
  2. Para sa mga sketch, kumuha ng isang pinatulis na lapis na katamtamang tigas (ginamit ko ang HB at 2B, isulat sa mga komento kung aling mga lapis ang ginamit mo), na magbibigay-daan sa iyo na mag-sketch ng mga manipis na linya.
  3. Huwag burahin ang mga linya ng sketch hanggang sa malinaw na nakikita ang nais na resulta.
  4. Panatilihin ang mga proporsyon
  5. Pakitandaan na ang mukha ay may matulis na hugis sa ibaba at mas bilugan na hugis sa itaas.
  6. Magsanay! Kapag mas nagsasanay ka, mas matututo kang ihatid ang mga kinakailangang emosyon at nuances ng mga ekspresyon ng mukha ng tao.

Ngayon ay magpatuloy tayo sa aralin.

Paano gumuhit ng mukha ng isang tao hakbang-hakbang:

Unang hakbang. Itong mukha hugis-itlog. Una, gumawa tayo ng isang hugis-itlog at hatiin ito ng mga linya. Patayong linya tumatawid ito nang eksakto sa gitna, at pahalang na linya matatagpuan ang mga sumusunod. Hinahati ng una ang mukha sa ibaba lamang ng kalahati, at ang pangalawa ay isa pang kalahati mula sa natitirang ibabang bahagi ng mukha. Hindi kami makapagbibigay ng eksaktong sukat, dahil iba-iba ang mukha ng bawat isa. Ngunit ang gawain ng mga linyang ito ay magbalangkas (ito ang patayong linya), pati na rin ang lokasyon ng mga labi (ang pahalang na linya sa ibaba). Huwag kalimutan na kailangan mong burahin ang mga ito sa ibang pagkakataon, kaya huwag pindutin nang husto ang stylus sa papel. Kung pinindot mo nang husto ang papel, ito ay magiging deformed, at ang pagguhit ay magmumukhang isang batang babae na naghahanda para sa isang kasal. plastic surgery. (Will ) Ikalawang hakbang. Gumawa ng tinatayang mga stroke sa lugar kung saan. At magdagdag din ng mga linya para sa , at kalahati sa pagitan ng ilong at baba. Ang linyang kumakatawan ibabang labi gawin itong mas malawak. Ikatlong hakbang. Lumipat tayo sa pagguhit. Matatagpuan ang mga ito sa itaas lamang ng ilong. Ang mga panlabas na gilid ng ilong ay nagpapahiwatig kung saan pupunta ang mga panloob na sulok ng mga mata. Gumawa ng sketch tulad ng ipinapakita sa larawan. Isaalang-alang ang isa pang bagay dito mahalagang salik. Ang anatomy ng tao ay idinisenyo sa paraang ang distansya sa pagitan ng mga mata ay katumbas ng laki ng isa pang mata. Ito ay ipinahiwatig ng isang pulang arrow sa figure. Ngayon idagdag natin ang mga kilay. Tip: Kahit na nakataas ang isang kilay at pareho ang taas ng kilay, simulang gumuhit sa loob(turo papalapit sa ilong). Upang makakuha ng ideya kung gaano kataas ang mga kilay, magdagdag ng isa pang dummy na mata sa itaas ng kaliwang mata - ito ay dapat magbigay sa iyo ng higit pa o mas kaunti tamang taas para sa kilay. Hakbang 4. Magdagdag ng isang bibig. Sa nakaraang aralin ay natalakay na natin ang ilang mga punto. Halimbawa, sinubukan naming ilarawan ang . Pero may isa pa mahalagang punto, maraming tanong ang mga naghahangad na artista tungkol sa kung gaano dapat kalaki ang bibig? Gumuhit ng dalawang linya mula sa panloob na gilid ng iyong mga mata pababa. Ito ang magiging tinatayang sukat ng bibig kapag nakangiti ito ay maaaring mas malawak. Hakbang 5. Ngayon ay binubura namin ang mga pantulong na linya na ginawa namin sa unang dalawang hakbang. Tingnan natin kung ano ang nakuha natin. Sa prinsipyo, handa na ang sketch. Ngayon ang lahat na natitira ay upang palamutihan at magdagdag ng mga anino. Ika-anim na hakbang. Bigyan ang hugis ng iyong mukha ng higit na pagtitiyak. Bigyang-pansin ang cheekbones at ang hugis ng baba. Malakas ang baba ng babaeng ito, ngunit subukang huwag hayaan itong maging masyadong malakas, kung hindi, siya ay magiging isang lalaki. I-sketch ang mga itim na pupil at magdagdag ng mga eyelid. nangangailangan ng konsentrasyon. Ito ang salamin ng kaluluwa. Tingnang mabuti ang animation. Makikita mo kung anong pagkakasunud-sunod ang pinakamahusay na gawin ito. Ang huling hakbang. Nagdaragdag kami ng mga anino gamit ang isang simpleng lapis upang bigyan ang dami ng pagguhit at gawin itong mas makatotohanan. Iyon lang. Higit pang mga detalye tungkol sa iba pang mga bahagi katawan ng tao titingnan natin susunod na mga aralin. Iwanan din ang iyong mga gawa at magsulat ng mga komento tungkol sa kung paano lamang kami ay may ganitong mga aralin, tingnan para sa iyong sarili.

Upang makapagsimula, bumili ng isang malaking sheet ng watercolor paper. Ang papel ay malinaw na magdurusa sa iyong mga manipulasyon, kaya kailangan mo ng makapal na watercolor na papel na minimal na madaling kapitan ng pagpapapangit. Baliktarin ang sheet reverse side- ito ay mas makinis. Kung nagpinta ka ng isang portrait, ang mas makinis na bahagi ay may perpektong texture upang gayahin ang balat ng tao.

Bukod sa papel, kakailanganin mo ang pinakamurang mga mekanikal na lapis, ang mga ito ay mabibili sa anumang tindahan sa paligid ng sulok (tulad ng mga nasa larawan sa ibaba).

Gumagamit ako ng 0.7 mm makapal na mga lead, pati na rin ang 4H, HB (#2) na mga lapis at isang kneader upang alisin ang mga particle ng grapayt. Ang mga tool na ito ay nagbibigay ng kumpletong kontrol sa proseso ng pagguhit.

Ang photorealism ay lumitaw mula sa pop art noong 1960s bilang isang reaksyon sa dominasyon ng photography sa media at abstract expressionism sa pagpipinta. Nagustuhan ko ang parehong makatotohanan at abstract na mga bagay, hindi ko nakikita ang punto sa paghahambing ng mga ito. Sa isang tiyak na antas ng kasanayan, anumang bagay ay maaaring maging cool. Gayunpaman, ang pagiging totoo ay partikular na mahusay sa isang aspeto - naabot nito ang isang malawak na madla na may isang malinaw na mensahe: ang pagiging natural ay maganda. Sa photography, kahit na ang karamihan trahedya na kwento maaaring maging kapansin-pansing maganda. Minsan sa pictorial photorealism posible na makamit ang isang katulad na epekto, ngunit sa tulong ng karagdagang mga pagsisikap sa bahagi ng may-akda. Sa pag-iisip na ito, laging magsikap para sa tensyon at bukas na salungatan. Sa buhay hindi ka dapat maging snotty, ngunit sa sining - ang bandila ay nasa iyong mga kamay, itapon ang lahat ng naipon! Bilang isang resulta, maaari mong makuha ang isang bagay na mailap o higitan ang iyong sarili.

Magsimula na tayo.

Ang mukha ng tao ay isa sa pinakamahirap na bagay na tumpak na magparami. Ito ay tumatagal ng mga taon ng pagsasanay upang bumuo ng mga kasanayang kinakailangan upang tumpak na maihatid ang mga proporsyon at banayad na mga tampok na nagpapahiwatig ng pagkakahawig ng isang guhit sa paksa. Kahit na hindi ka dalubhasa sa mga portrait, maaari mo pa ring gamitin ang mga diskarteng ito upang ilarawan ang iba pang mga paksa. Ang isang elemento ng isang mekanismo o isang puno ng kahoy, isang tahimik na buhay, anumang bagay ay maaaring maging isang bagay ng pagpaparami at paghanga. Kung nararamdaman mo na mayroon ka talento sa sining, maaari mong tangkilikin ang simpleng ehersisyo na ito para sa pagsali sa kanang bahagi ng iyong utak. Kumuha ng larawan at i-flip ito. Ngayon subukan ang pagguhit. Baka mamangha ka sa ginagawa mo! Ngunit ang isang artista ay hindi kailangang maging "tama ang utak." At left-handed din, ako mismo right-handed

Sa isip, kailangan mong gumamit ng napakadetalyadong larawan bilang batayan. mataas na resolution na may malinaw na mga kaibahan. Kung mayroon kang naka-install na graphics editor, halimbawa, Adobe PhotoShop, partikular na taasan ang mga antas ng contrast upang makita ang lahat ng mga detalye. Gamitin ang zoom function upang palakihin kahit ang pinakamaliit na detalye. Ang kakayahang makita ang isang detalye ng isang mukha ay nagdaragdag sa iyong mga pagkakataong makuha ito nang makatotohanan.

Ang unang yugto ay ang pinakamahirap. Kailangan mong maglagay ng three-dimensional na bagay sa dalawang-dimensional na espasyo. Ang aking halimbawa ay mas mahirap, dahil ang ulo ay naka-3 quarters, kaya tingnan ang bagay na may pinakamataas na atensyon.

Gumamit ng lapis na HB (#2) para mag-sketch ng ilang linya para lumikha ng ilusyon ng volume. Gumuhit, burahin, gumuhit muli at burahin muli. Ang papel ng watercolor ay magtitiis ng marami. Mahalagang payagan ang iyong sarili na gumawa ng maraming pagkakamali upang makita mo ang pag-unlad sa paglipas ng panahon. Kung titingnan mo ang mga sketch ng mga master ng Renaissance, makikita mo ang maraming linya na nagsasalita ng mahusay na pakikibaka sa pagbuo ng pagguhit.

Tandaan na hindi ito akademikong pagguhit! Kailangan mong pabayaan ang lahat masining na konsepto O malikhaing pamamaraan. Sa halip na organikong bumuo ng komposisyon, mangangailangan ang photorealism ng mekanikal na elaborasyon mula sa iyo. Ngunit sa ngayon, ang unang yugto ng pagguhit ay magdadala sa iyo nang mas malapit hangga't maaari sa isang maayos na pamamaraan ng pagpipinta. Sa una, ang iyong estilo ay magiging katulad ng isang gestural sketch - maraming magaan na paggalaw hanggang sa lumitaw ang mga anyo ng magulong linya. Gamitin ang yugtong ito para ilabas ang iyong emosyon.

Matapos makumpleto ang pagbuo ng tabas ng mukha, ang larawan mismo ay nakumpleto. I-frame ito at anyayahan ang iyong mga kaibigan na pahalagahan ang disenyo at linearity ng komposisyon. Ang iyong nilikha ay hindi magmumukhang isang itim na tupa sa isang museo, halimbawa, sa mga gawa ng Swiss graphic artist na si Albert Giacometti. Masiyahan sa iyong paglikha sa nilalaman ng iyong puso, tingnan ang mga linya, ang ilan sa mga ito ay maaaring mukhang ganap na random.

Hey guys, ito ay talagang isang photorealism tutorial! Oras na para tingnang mabuti ang malapit na larawan ng kanang mata (tingnan sa ibaba).

Gaya ng sinabi ko kanina, ang sining ay isang disiplina ng atensyon. Ang pinaka mahalagang bagay Magkakaroon ng pagmamasid hanggang sa matapos ang pagguhit. Upang gawing mas madali ito - tumingin, tumingin, obserbahan, tandaan ang mga kagiliw-giliw na hugis. Kung mas kawili-wili ang mga ito, mas gugustuhin mong iparating ang mga ito upang makita sila ng iba. Marahil ito ay mukhang hangal, ngunit ang pinakamataas na kagalakan mula sa pagpipinta ay maaaring ipahayag sa pag-ibig sa anyo. Ang mga form ay nagmumula sa positibo at negatibong mga puwang. Maliit na bahagi, tulad ng mga nakatagong kayamanan na iyong hinahanap at nahanap, gumuhit ng mga bilog sa paligid mo, na parang nasa isang web ng mga puzzle ng sulat. Ipinapakita ng larawan na nagsimula ako sa isang pambihirang paghahanap - isang parihaba at isang pares ng mga linya sa iris ng mata. At nagsimula na rin akong gumamit ng mechanical pencil para sa mas madidilim na linya.

Gumawa ng ilang cross stroke upang likhain ang kilay (tingnan sa ibaba). Itinutok ko ang isang maliwanag na lampara sa drawing upang makita mo ang direksyon ng mga linya, ang liwanag na mula rito.

Subukang magtrabaho kasama ang grapayt sa isang lugar lamang ng sheet, dahan-dahang lumipat sa iba, nang hindi binubura ang iyong mga nakaraang pagsisikap gamit ang iyong kamay o pulso.

Ngayon makinig tayong lahat ng mabuti! Ngayon ay magkakaroon ng magic. Kumuha ng 4H hardness pencil at gumuhit ng ilang linya na may malakas na presyon. Kailangan mong seryosong gumawa ng mga indentasyon sa papel na may stylus. Makakatulong ito na lumikha ng mas magaan na mga lugar kung saan ang grapayt mula sa mechanical rod ay hindi maaaring tumagos. Ang epekto ay katulad ng negatibong espasyo sa mga fingerprint.

Lumipat tayo sa pamamaraan na pinakamadalas mong gamitin habang ginagawa mo ang pagguhit na ito. Bahagyang pinunasan ang tingga mekanikal na lapis(gumamit ng draft), o sa halip na may pinakabura nitong gilid, simulan ang pagtatabing sa anyo ng maliliit na oval. Ang mga oval ay dapat na magkakapatong sa isa't isa nang unti-unti upang ang pagtatabing ay napupunta mula sa liwanag hanggang sa madilim, na parang gumagawa ka ng isang larawan sa madilim na silid. Dahan-dahan, dahan-dahan, pasensya. Gumamit ng paper fiber para gayahin ang texture ng leather. Tingnan mo ang iyong sarili kapag nakuha mo ito ang mga kinakailangang kagamitan at maximum na paggamit ng papel na lunas kapag nagtatabing.


Habang pinadidilim mo ang talukap ng mata, mapapansin mo na ang mga indentasyon na ginawa namin kanina gamit ang matigas na lapis ay nagsisimulang lumabas (tingnan sa ibaba). Ito ay simula pa lamang ng mga wrinkles na lalambutin at idedetalye natin sa mga susunod na hakbang. Ang balat sa paligid ng mga mata ay hindi karaniwang malambot at manipis. Kung ang tao sa larawan ay bata pa, ang mga kulubot sa mukha sa paligid ng mga mata ay hindi nagpapatanda sa kanya. Karamihan sa mga tao ay karaniwang nakikita ang gayong mga kulubot at hindi magtatanong ng mga hindi kinakailangang tanong tungkol sa kung bakit mo iginuhit ang mga ito.

Bumalik tayo sa paghahanap ng mga form. Inilapit ko ang aking mata at nakakita ng isang bagay na kawili-wili - ang pagmuni-muni ng liwanag at mga bagay. Tutulungan nila akong lilim ang mata, tulad ng sa mga pangkulay na libro, kapag kailangan kong punan ng mga kulay ang mga naunang nakabalangkas na mga bloke. Sino pa ba ang nagsabi na kailangan mong lumaki?!

Kaya... magdagdag ng mga pilikmata na may maingat na paghampas gamit ang isang mekanikal na lapis. Siyempre, gugustuhin mong ilagay ang presyon sa lapis, ngunit mag-ingat, maaaring hindi mo sinasadyang ilipat ang kulay, ngunit ang marka ay hindi makayanan ang mga marka sa papel.

Gamit ang isang mekanikal na lapis para sa madilim na lugar at HB para sa mga highlight, lilim ang natitirang bahagi ng mata (tingnan sa ibaba).

Ihanda ang ibabang talukap ng mata sa pamamagitan ng pagtulo ng kaunti gamit ang lapis ng HB. Ang epekto ay magiging katulad ng sa mga fingerprint, kung saan ang kulay ay hindi tumagos sa mga depresyon sa papel. At may mas kaunting mga fold sa ibabang talukap ng mata kaysa sa itaas.

Padilim ang ibabang talukap ng mata gamit ang isang mekanikal na lapis (sa ibabaw ng mga indentasyon ng lapis ng HB). Ipagpatuloy ang pagdidilim ng iyong mga mata. Lubhang maingat, upang hindi ma-smear ang pagguhit, lilim ang noo na may parehong maliliit na ovals.

Palakasin ang pagdidilim habang papalapit ka sa gilid ng mukha (tingnan sa ibaba).

Padilim ang bahagi ng noo sa itaas ng kaliwang mata sa pamamagitan ng pagsasama ng pagtatabing gamit ang isang 4H na lapis (light pressure) na may isang oval na pamamaraan gamit ang isang mekanikal na lapis.

Ang batang babae ay nagsusuot ng sumbrero, na lumilikha ng karagdagang anino sa kanyang noo. Maglaan ng oras, gumawa ng maayos na paglipat mula sa madilim patungo sa liwanag sa pamamagitan ng pagtatabing. Ako ay kanang kamay at gagawa ng mga stroke sa direksyon mula sa kaliwang itaas hanggang sa kanang sulok sa ibaba. Ang mga kaliwang kamay ay nagsasagawa ng pagtatabing mula sa kanang itaas hanggang sa kaliwang sulok sa ibaba.

Ang lampara ay nakaposisyon sa aking kaliwa upang ang aking kamay ay hindi lumikha ng isang anino sa lugar na aking ginagawa. Sa larawang ito ay iba ang liwanag, ngunit para lamang sa pagbaril.

At kahit na ang pagtatabing ng noo ay kumpleto na (tingnan sa ibaba), babalikan ko ito mamaya, kahit na ang mga batik-batik na lugar na may patak o lilim pa kung maalis ko ang labis na patak. Naka-shade na ako at handa na akong gumuhit. kaliwang kilay gamit ang isang mekanikal na lapis gamit ang matatag, kumpiyansa na mga stroke. Huwag gumuhit ng mga buhok sa isang puting background; Maglaan ng oras at maingat na iguhit ang bawat buhok.

Muli nating "kakaskas" ang papel gamit ang 4H na lapis (tingnan sa ibaba). Makakatulong ito na lumikha ng mga pores at wrinkles pagkatapos nating lampasan ang shading na ito gamit ang isang mekanikal na lapis.

Ang bahaging ito ng mukha ay sumasalamin sa liwanag, kaya kailangan mong subukang ihatid ang isang kumplikadong epekto, isang highlight sa mga pores ng balat na may maliliit na wrinkles. Muli, gagamitin namin ang paper relief, graphite rod, at kneading (kasabay) upang ilipat ang lahat ng ito hanggang sa maging masaya ka sa resulta.


Madali kang gumuhit ng mga manipis na linya sa paligid ng mga pores gamit ang isang 4H na lapis upang mapahusay ang kaibahan.

Gawing mabuti ang talukap ng mata gamit ang isang 4H na lapis para sa kasunod na pagtatabing.

I-shade ang talukap ng mata at iguhit ang mga pilikmata gamit ang isang mekanikal na lapis, pagkatapos ay madilim ang iris at pupil. Pansinin ang pagiging kumplikado at iba't ibang mga hugis sa loob ng mata. Huwag maglakas-loob na isipin na ang ilang mga elemento ay nakaayos nang simetriko! Pagmasdan ang pagiging natural, pag-aralan ang symphony ng mga pattern.

Muli, gumamit ako ng 4H na lapis upang lumikha ng mga grooves sa papel bago i-shade gamit ang isang mekanikal na lapis. Pagkatapos ng pagtatabing, magdagdag ng mga pilikmata. Ang mga tila puting bahagi ng mata ay hindi puti, ngunit bahagyang madilim (na may 4H na lapis).

Simulan ang pagpapadilim ng ilong na may malambot na mga oval na grapayt. Markahan para sa iyong sarili ang anino sa iyong ilong ayon sa kanang bahagi mukha (sa kanyang kanan). At patawarin mo ako sa repleksyon ng lampara sa itaas ng kaliwang mata niya.

Pindutin nang mahigpit ang 4H na lapis upang lumikha ng mahabang buhok na may mga highlight. At kahit na ang batang babae ay malinaw na may maitim na buhok, ang mga highlight na ito ay magiging natural at hindi tulad ng kulay-abo na buhok. Kailangan mong lumikha ng mga grooves sa papel, at pagkatapos ay lampasan ito gamit ang isang mas madilim na malambot na tingga ng isang mekanikal na lapis. Ang diskarteng ito ay mahusay din para sa mga blondes na blonde na buhok sa foreground scatter laban sa darker background ng iba.

Upang lumikha ng buhok, gumuhit ng mahabang linya gamit ang presyon gamit ang isang mekanikal na lapis. Mapapansin mo ang magaan na buhok na lumilitaw kung saan ang lapis na grapayt ay hindi tumagos.

Ipagpatuloy ang paggamit ng oval shading technique upang lumikha ng balat at maitim na linya para sa buhok. Maingat na madilim ang tainga, binibigyang pansin ang mga banayad na paglipat ng mga anino na napakarami sa ibabaw ng mga tainga. Isipin ang kartilago, adipose tissue at balat, na bumubuo ng mga contour at sumasalamin sa liwanag.

Kahit na makintab ang papel dahil sa liwanag, maiintindihan mo pangkalahatang konsepto mga larawan ng buhok gamit ang HB pencil at mechanical pencil. Tandaan para sa iyong sarili ang highlight sa ilong at ang pangkalahatang direksyon ng paggalaw sa pagguhit - mula sa kaliwang itaas hanggang sa kanang sulok sa ibaba. Makakatulong ito na maiwasan ang pagguhit mula sa pahid.

Sa ibaba makikita mo ang epekto ng pagpapatakbo ng malambot na tingga sa mga uka ng lapis ng HB. Patuloy kaming nagdidilim.

Gumawa ako ng highlight sa pisngi na may napakagaan na timpla habang nagsha-shade sa mas madilim na lugar gamit ang mechanical pencil.

Tingnan natin ang bibig nang malapitan. Dinagdagan ko ang contrast para mas makita mo ang mga linya at anino. Walang mga tuwid na linya sa kalikasan. Ang lahat ng mga contour ay magkakasuwato. Isipin ang mga balangkas na ito bilang mga isla sa abot-tanaw. Ipikit mo ang iyong mga mata at makikita mo ang isang arkipelago sa Karagatang Pasipiko.

Gumawa ng mga fold sa pamamagitan ng pagpindot nang mahigpit gamit ang isang 4H na lapis.

Ngayon ay magpadilim gamit ang malambot na tingga ng isang mekanikal na lapis. Patuloy na tumuklas ng mga kawili-wiling hugis at pattern. Tandaan na ang bahagi ng labi ay katulad ng isang ECG strip. At ang mga maliliit na serif na malapit sa mga sulok ng mga labi, at kung gaano kaibahan ang liwanag na naglalaro sa kanila. Ang mga ngipin ay hindi puti sa lahat, ngunit sa anino ng ibabang labi.

Padilim ang ibabang labi (tingnan sa ibaba).

Padilim ang natitirang bahagi ng mukha. Pagmasdan ang pagmuni-muni ng liwanag mula sa panga (tingnan sa ibaba).

(Tandaan: bahagyang baluktot ang larawan)

Sa ibaba ay isang napaka malapitan, para mas makita mo ang oval shading technique.

Pagkatapos ng kaunting pagdidilim ng buhok at pag-blotch sa mukha, mukhang medyo tagpi-tagpi pa rin ang balat (tingnan sa ibaba). Ito ang pinaka borderline na sandali sa pagitan ng photorealism at hyperrealism, at ikaw lang ang makakapagpasya kung tutungo roon o hindi. Kung tatanungin mo ako, sasagot ako na dapat magmukhang drawing pa rin ang drawing. Mag-iiwan ako ng pahiwatig ng balikat bilang isang linya at liliman ang sumbrero ng mga simpleng diagonal na linya. Tulad ng para sa mabahong balat, maaari kong pantay-pantay ang aking tono araw at gabi sa paghahangad ng pagiging perpekto, ngunit ang isang tao ay nagkakahalaga ng pagiging hindi perpekto.

Gaano katagal ko ginawa itong mukha? Kung susumahin mo ang lahat ng oras, ito ay halos isang araw.

Kung nagdo-drawing ka larawan ng lalaki, pagkatapos ay tandaan na mayroong isang bilang ng mga tampok na nakikilala sa pagitan ng pagguhit ng isang lalaki at isang lalaki.

Kailangan mong tandaan ang tungkol sa mga tampok ng mukha ng lalaki, ang pagpapahayag ng mga indibidwal na bahagi ng mukha, mas magaspang at mas malinaw na mga linya. Kailangan mong iguhit ang mukha ng isang lalaki sa paraang ipinapahiwatig ng larawan ang sariling katangian ng lalaki, ang kanyang karakter at pagkalalaki.

Saan magsisimula ang pagguhit?

Upang magsimula, gumuhit ng isang bilog, bahagyang hawakan ito gamit ang tool na ginagamit mo sa pagguhit.

Ito ay pinaka-maginhawa upang gumuhit ng mukha ng isang lalaki gamit ang isang lapis, kaya braso ang iyong sarili ng isang hard-soft one (TM) gamit ang isang simpleng lapis.

Ang pamamaraang ito ay dapat gamitin kung ang tao ay direktang nakaharap sa iyo.

I-sketch ang mga linya ng pisngi, cheekbones, baba at panga.

Para dito magaan na paggalaw tukuyin ang hinaharap na lokasyon ng mga bahaging ito ng mukha.

Paano makilala ang mga bahagi ng isang mukha sa isang larawan?

Upang gawin ito, gumamit ng mga light stroke upang gumuhit ng mga linya na tutukuyin ang lokasyon ng mga tainga, bibig, ilong, mata at kilay.

Mga bahagi ng mukha

Pagkatapos nito, iguhit ang hugis ng mga bahagi ng mukha, na nagbibigay sa kanila ng mga kinakailangang sukat.

Huwag pindutin nang husto ang tool, dahil hindi ito ang huling bersyon ng iyong portrait. Maaaring kailanganin mong gumawa ng mga pagsasaayos, na mas madaling gawin kung walang bakas ng mga nakaraang linya na natitira sa papel.

Buhok at leeg

Pagkatapos mong iguhit ang mga bahagi ng mukha, oras na upang magpatuloy sa buhok at leeg.

Upang gawin ito, gumamit din ng mga light line upang ilarawan ang hinaharap na hairstyle at tukuyin ang leeg. Tandaan na ang leeg ay hindi dapat masyadong manipis. Simulan ang pagguhit ng humigit-kumulang mula sa gitna ng cheekbones.

Pagpili ng mga bahagi ng mukha

Kumuha ng tool na may mas pinong tip kaysa sa dati mong ginamit.

Iguhit ang lahat ng bahagi ng mukha, kabilang ang buhok at leeg.

Tinatapos ang pagguhit ng mga bahagi ng mukha

Kailangan mong iguhit ang panghuling balangkas na makikita sa huling larawan.

Para sa layuning ito ang tool nais na kulay balangkasin ang balangkas ng larawan at ang mga bahagi ng mukha na nangangailangan ng diin at pag-highlight.

Paghahanda ng isang larawan para sa disenyo ng kulay

Bago mo simulan ang pag-frame ng iyong larawan, ihanda ito. Upang gawin ito, gumamit ng isang pambura upang alisin ang lahat ng mga pantulong na linya at stroke.

Sa huli, dapat ay mayroon kang natapos na pagguhit sa harap mo, ngunit walang disenyo ng kulay sa ngayon.

Disenyo ng portrait

Kung magpasya kang magpinta ng isang larawan sa kulay, pagkatapos ay kunin ang kinakailangang palette ng mga kulay at ilapat ang nais na mga lilim sa mga bahagi ng mukha.

Kung gusto mong iwanan ang portrait sa itim at puti, pagkatapos ay oras na upang magpatuloy sa paglalapat ng mga anino.

Mga anino sa isang portrait

Ang mga anino ng wastong iginuhit ay maaaring magdagdag ng pagkalalaki sa mukha ng isang lalaki at gawing mas nagpapahayag ang mga indibidwal na bahagi ng mukha, gaya ng mga mata, labi o baba.

Gamit ang mga paggalaw ng stroke, maglapat ng mga anino sa lugar ng mga mata, cheekbones, baba, leeg, huwag kalimutang gumuhit ng mga facial wrinkles at maglagay ng mga anino sa mga sulok ng bibig.