Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Petsa ng kapanganakan: Disyembre 11, 1803.
Petsa ng kamatayan: Marso 8, 1869.
Lugar ng kapanganakan: malapit sa Grenoble, France.

Hector Berlioz- kompositor. Hector Berlioz(Louis-Hector Berlioz), ay isa sa Mga kompositor ng Pranses. Kasama rin siya sa pagsasagawa at pagpuna.

Si Hector ay isinilang sa isang maliit na bayan ng probinsiya ng Pransya noong Disyembre 1803. Ang kanyang ama, si Louis Joseph, ay may medikal na kasanayan sa bayan. Ayon sa mga kaugalian noon, ang ina ang nag-aalaga sa bahay at isang debotong Katoliko. Ang pamilya ay may anim na anak, ngunit tatlo sa kanila ay namatay sa pagkabata. Ang batang lalaki ay lumaki sa isang kapaligiran mga awiting bayan at melodies, na, siyempre, nag-iwan ng isang imprint sa kanyang hinaharap na propesyon.

Si Hector ay nagsimulang mag-aral ng musika nang huli, sa edad na 12, at hindi nagpakita ng anumang mga espesyal na kakayahan. Wala sa kanyang mga kamag-anak ang naniniwala sa musikal na kinabukasan ni Hector. Malaya niyang pinagkadalubhasaan ang pagtugtog ng plauta at gitara. Pinag-aralan niya ang mga teoretikal na pundasyon ng musika sa kanyang sarili at pagkatapos, sa murang edad, nagsimulang gumawa ng kanyang mga unang gawa. Ang mga ito ay maliliit na anyo, tulad ng mga romansa.

Iginiit ng kanyang mga magulang na sundin ni Hector ang mga yapak ng kanyang ama at ipagpatuloy ang dinastiya ng mga doktor. Pumasok pa ang binata Unibersidad ng medisina pagkatapos ng pagtatapos. Ngunit pagkatapos bumisita sa isang anatomical specialist, nagpasya siyang musika, hindi gamot, ang kanyang tungkulin. Noong 1824, sa wakas ay inabandona ang gamot at nagsimula ang isang bagong, musikal, kabanata ng buhay ng binata.

Ang pagbisita sa Paris Opera, pagkilala sa mga gawa nina Gluck at Beethoven, at isang pagpupulong kay L. Cherubini, ang potensyal na direktor ng konserbatoryo, ay unti-unting hinubog ang talento ni Berlioz.

Noong 1826, si Hector mismo ay naging isang mag-aaral sa konserbatoryo at ipinagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa sarili, pagdalo sa opera at pag-aaral ng mga marka. mga sikat na musikero. Sa buong buhay niya ay ipinagpatuloy niya ang pag-aaral ng mga gawa ng iba pang sikat na musikero. Nagpatuloy sa pag-compose ng maliit mga anyong musikal. Kasabay nito ay nagsimula akong magsulat kritikal na mga artikulo, na nagpapahintulot sa kanya na makipagkilala sa mga iconic na manunulat at musikero noong panahong iyon - J. Sand, V. Hugo, N. Paganini.

Matapos makapagtapos mula sa konserbatoryo, nakatanggap si Berlioz ng isang pinakahihintay na premyo para sa kanyang gawaing Sardanapalus. Ang katotohanan ay matagal na niyang pinangarap ang Rome Prize, ngunit hindi niya ito makuha. Marahil ito ay dahil sa ang katunayan na ang kompositor ay nakiramay rebolusyonaryong kilusan. Bilang resulta, nang matanggap niya ang premyo, bumisita siya sa Italya. Siyempre, gumagana Mga kompositor ng Italyano, pati na rin ang kakilala sa mga gawa nina Glinka at Byron, ay humanga kay Berlioz. Ito ay humantong sa kompositor na bumalik sa Paris na may overture na nakasulat na at mga sketch para sa isang symphonic overture.

Magsimula sa Paris romantikong relasyon batang kompositor kasama si G. Smitsson. Ang kanilang kasal ay naganap noong 1833. Hindi nagtagal ang kasal, 7 taon lamang, at nauwi sa hiwalayan.

Ang malikhaing enerhiya ni Hector ay puspusan. Ang pinaka mabungang panahon kanyang pagkamalikhain. Nagsimula siyang lumikha malalaking anyo– mga opera, symphony at konsiyerto. Siya ay kumilos bilang konduktor ng Paris Conservatoire.

Noong 1833, ang kilalang Paganini ay nag-alok ng kooperasyon kay Berlioz. Kaya ipinanganak ang symphony na "Harold in Italy".

Ang pag-compose ng musika ay hindi nagdala ng malaking kita kay Hector Berlioz. Upang kumita ng pera, sumulat siya ng mga kritikal na artikulo para sa mga pangunahing magasin at pahayagan. Ang kompositor ay madalas na naglilibot bilang isang konduktor. Matagumpay siyang gumanap sa Russia. Nagawa niyang tipunin ang buong piling tao ng nasirang publiko ng St. Petersburg sa kanyang konsiyerto.

Sa kabila ng sapat na katanyagan at katanyagan, namatay si G. Berlioz nang hindi yumaman. Namatay siya noong Marso 1869.

Mga nagawa ni Hector Berlioz:

Sumulat siya ng 4 na symphony at 9 na overture at 6 na opera.
Naiwan ang limang malalaking mga akdang pampanitikan.
Nagpakilala siya ng maraming makabagong inobasyon sa pagsasagawa ng mga pamamaraan.

Mga petsa mula sa talambuhay ni Hector Berlioz:

1803, Disyembre 11 ay ipinanganak.
1815 nagsimulang gumawa ng kanyang mga unang gawa.
1826 ay pumasok sa Paris Conservatory
Noong 1830, sa ilalim ng impresyon ng mga rebolusyonaryong ideya, gumawa siya ng adaptasyon ng Marseillaise.
1839 ay bumalik mula sa Italya sa Paris
1842 nagsimulang maglakbay sa mga lungsod sa Europa na may mga aktibidad sa konsiyerto. Bumisita sa Russia.
1862 pangalawang paglalakbay sa Russia.
Namatay noong Marso 8, 1869

XMGA KATANGIAN NG CREATIVITYBERLIOZA

Hector Berlioz(12/11/1803, Côte-Saint-André, France, – 3/8/1869, Paris). Ipinanganak sa pamilya ng isang doktor, isang malayang pag-iisip, napaliwanagan na tao. Noong 1821, si Berlioz ay naging isang medikal na estudyante, ngunit sa lalong madaling panahon, sa kabila ng pagtutol ng kanyang mga magulang, iniwan niya ang gamot, nagpasya na italaga ang kanyang sarili sa musika. Noong 1826-1830 Nag-aaral si Berlioz sa Paris Conservatory kasama sina J. F. Lesueur at A. Reicha. Natanggap ang Prix de Rome (1830) para sa cantata Sardanapalus. Pagbalik sa Paris noong 1832, nag-aral siya ng pagbuo, pagsasagawa, mapanganib mga aktibidad. Mula noong 1842, marami siyang nilibot sa ibang bansa. Matagumpay siyang gumanap bilang isang konduktor at kompositor sa Russia (1847, 1867-1868).

Berlioz – maliwanag na kinatawan romanticism sa musika. Si Berlioz ay isang makabagong artista: matapang niyang ipinakilala ang mga inobasyon sa larangan ng anyo ng musikal, pagkakatugma at lalo na ang instrumento (sa larangan ng orkestrasyon ay si Berlioz ay natatanging master), nakahilig sa pagsasadula symphonic music at ang engrandeng sukat ng kanyang mga komposisyon.

Sinasalamin din ng akda ni Berlioz ang mga kontradiksyon na likas sa romantikismo. Noong 1826, isinulat ang cantata na "The Greek Revolution", na naging tugon sa pakikibaka sa pagpapalaya ng mga Griyego. Sinalubong ni Berlioz ang Rebolusyong Hulyo ng 1830 nang may kagalakan: sa mga lansangan ng Paris ay nagpraktis siya ng mga rebolusyonaryong kanta kasama ng mga tao, kabilang ang "Marseillaise" na inayos niya para sa koro at orkestra. Ang isang bilang ng mga pangunahing gawa ni Berlioz ay sumasalamin sa mga rebolusyonaryong tema: ang engrandeng "Requiem" (1837) ay nilikha bilang pag-alaala sa mga bayani ng Rebolusyong Hulyo. Gayunpaman, hindi tinanggap ni Berlioz ang Rebolusyon ng 1848. SA mga nakaraang taon Sa buong buhay niya, si Berlioz ay naging mas hilig sa moral na mga problema; sa oras na ito nilikha niya ang oratorio trilogy na "The Childhood of Christ" (1854) at ang operatic duology na "The Trojans" batay sa Virgil ("The Taking of Troy" at "The Trojans in Carthage", 1855-1859).

Natukoy na ang istilo ni Berlioz sa Symphony Fantastique (1830, na may subtitle na "Isang Episode mula sa Buhay ng Isang Artista"). Ito ang pinakatanyag na gawa ni Berlioz - ang unang romantikong software symphony. Sinasalamin nito ang mga tipikal na mood ng panahong iyon (salungat sa realidad, labis na emosyonalidad at sensitivity). Ang mga subjective na karanasan ng artist ay tumaas sa symphony sa social generalizations: ang tema ng "hindi masayang pag-ibig" ay tumatagal ng kahulugan ng isang trahedya ng mga nawawalang ilusyon. Kasunod ng "Symphony", isinulat ni Berlioz ang monodrama na "Lelio, o Return to Life" (1831 - pagpapatuloy ng "Symphony").

Naakit si Berlioz sa mga plot ng mga gawa ni Byron (symphony for viola at orchestra na "Harold in Italy" - 1834, overture "The Corsair" - 1844) at Shakespeare (overture "King Lear" - 1831, dramatic symphony na "Romeo and Juliet" – 1839, comic opera na “Beatrice at Benedict” – 1862). Mahal din niya si Goethe (dramatic legend (oratorio) "The Damnation of Faust" - 1846). Isinulat din ni Berlioz ang opera na "Benvenuto Cellini" (na itinanghal noong 1838), cantatas, orchestral overtures, romances, atbp.

Si Berlioz ay isang natatanging konduktor. Gumawa din si Berlioz ng isang makabuluhang kontribusyon sa pagbuo ng kritikal na pag-iisip sa musika. Siya ang una sa mga dayuhang kritiko na nagpahalaga sa kahalagahan ng M.I. Glinka (artikulo tungkol sa Glinka - 1845) at musikang Ruso sa pangkalahatan.

« FANTASTIC SYMPHONY"

1) Ang symphony ay inspirasyon ng kuwento ng madamdaming pagmamahal ni Berlioz para sa aktres na si Smithson. Ang symphony na ito ay nagdala sa kanya ng tagumpay at katanyagan. Symphony software(i.e. ito ay may balangkas) at binubuo ng limang bahagi. Ang parehong tema ay tumatakbo sa lahat ng bahagi - leitmotif minamahal. Ang paksang ito mismo ay tense at kontrobersyal. Nagsisimula ito sa fanfare intonation. Ang tema ay patuloy na nagbabago, gayundin ang mga pangitain ng bayani.

2) Ang orkestra ay pamantayan, ngunit ang komposisyon ng tanso at pangkat ng welga, ginagamit ang mga hindi pangkaraniwang instrumento, halimbawa, cor anglais, clarinet sa Es, ophiclede (ikalawang tuba), mga kampana (na may f.-p.), atbp.

3) Komposisyon:

Bahagi 1- "Mga panaginip. Pasyon." (Ang balangkas: ang pangunahing tauhan ay umiinom ng gamot at nagsimulang mag-hallucinate.) Ang buong unang bahagi ay napuno ng leitmotif ng minamahal. Nagsisimula sa isang mabagal na intro sa karakter panaghoy(c- moll), pangunahing susi C- dur.

Bahagi 2- "Bola." Sa unang pagkakataon ay ipinakilala ni Berlioz ang symphony waltz. Dalawang solo mga alpa. Ang leitmotif ng minamahal sa gitna, sa susi F major.

Bahagi 3- "Scene in the Fields." May inspirasyon ng "Pastoral Symphony" ni Beethoven. Ang pinaka-static na bahagi. Ang framing ay isang roll call ng dalawang pastol (isang English horn at isang oboe). Sa dulo - malayong dagundong ng kulog (4 timpani solo).

Bahagi 4- “Procession to execution.” Pangunahing tema - g- moll. Panimula – nagbabala na timbre ng mga sungay na may pipi. 2nd theme – solemne march ( B- dur). Sa lahat ng oras ay may malinaw na ritmo ng timpani (dalawang manlalaro ng timpani). Sa dulo - ang paunang intonasyon ng leitmotif (solo clarinet, pp ), pagkatapos ay isang suntok (pagbitay) at nakabibinging palakpakan ( G- dur; sa isang orchestra tremolo ng malalaki at snare drums).

Bahagi 5- "Isang Panaginip sa Gabi ng Sabbath." Ang mga mangkukulam ay dumagsa sa libing ng pangunahing karakter, kasama ng mga ito, sa pagkukunwari ng isang mangkukulam, ay ang kanyang minamahal. Ito ang pinaka-makabagong bahagi. Naglalaman ito ng ilang mga yugto: 1) Pagtitipon ng mga mangkukulam; sa orkestra ay may kaguluhan at nakahiwalay na mga tandang ng mga instrumento. 2) Dumating siya. Pangkalahatang kagalakan, at pagkatapos ay isang magulo na sayaw (solo Es-klarinet). 3) Black Mass: bell ring, parody of the canon Namatay Sinabi ni Iræ . 4) Paikot na sayaw ng mga mangkukulam. Sa mga episode - naglalaro ang mga string col legno(bow shaft).

Noong isang mainit na Hulyo 1867, isang kalan ang pinaputok sa library ng Paris Conservatory. Doon, pagkatapos ng ilang linggo ng pag-iisa, ang pagod at may sakit na si Hector Berlioz ay dumating upang sunugin ang lahat ng kanyang mga alaala - mga draft ng hindi natapos na mga gawa, artikulo, sulat. Dahil nawala ang lahat sa kanyang buhay sa lupa, nais niyang burahin sa balat ng lupa kahit ang alaala ng kanyang natatangi, mala-nobela na kapalaran - kasama ang lahat-ng-ubos na mga hilig at nakakahilo na pag-iibigan, mga bihirang up at madalas na pagbagsak, ang pakikibaka para sa karapatang marinig at isang trahedya na wakas.

Basahin ang isang maikling talambuhay ni Hector Berlioz at maraming mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa kompositor sa aming pahina.

Maikling talambuhay ni Berlioz

Si Hector Berlioz ay ipinanganak noong Disyembre 11, 1803 sa silangan ng France sa bayan ng La Cote - Saint-André. Siya ang unang anak sa pamilya ng isang lokal na doktor, na komprehensibong binuo ang kanyang anak, na nagtanim sa kanya ng interes, kabilang ang musika.

Bata pa lang ay pinagkadalubhasaan na ni Hector plauta At gitara, noon ay nabuo ang kanyang mga unang romansa. Ayon sa talambuhay ni Berlioz, noong 1821 nagpunta siya sa Paris upang mag-aral, ngunit hindi sa conservatory, ngunit sa Medical School, dahil nakita ng kanyang ama ang kanyang anak bilang kahalili ng isang medikal na dinastiya. Gayunpaman, ang medikal na pananaliksik ay hindi nagpukaw ng interes sa mag-aaral na si Berlioz, ngunit naiinis. Natagpuan niya ang isang outlet sa Paris Opera, kung saan siya ay naging inspirasyon ng mga talento nina Gluck at Spontini. Sinimulan niyang pag-aralan ang mga marka ng kanyang mga paboritong opera, nagsulat ng isang artikulo para sa isang magasin, at nagsimulang magsulat muli. Mula noong 1823, ang binata ay kumukuha ng mga pribadong aralin sa komposisyon at edukasyon sa sarili.

Noong 1824, umalis si Hector sa Medical School upang ituloy ang musika nang full-time. Napagtanto ng mga magulang ang hakbang na ito nang labis na negatibo, ang kanyang ama ay makabuluhang nabawasan ang nilalaman nito, at ang batang may-akda ng pampublikong gumanap na "Solemn Mass" ay napilitang kumita ng kanyang pamumuhay sa pamamagitan ng pag-awit sa koro.

Noong 1826, pumasok si Berlioz sa Paris Conservatory, kung saan nagtapos siya sa taon ng kanyang ganap na tagumpay na may " Isang kamangha-manghang symphony" Kasabay nito, natanggap niya ang prestihiyosong Rome Prize, kasama ang mga pondo kung saan siya nagpunta sa pag-aaral sa Italya. Ang kanyang pagbabalik sa Paris noong 1833 ay minarkahan ng kanyang kasal sa aktres na si Harriett Smithson. Ang buong pamilya Berlioz ay tutol sa kasal na ito, maliban sa kanyang nakababatang kapatid na babae na si Adele. Pagkalipas ng isang taon, ipinanganak ang isang anak na lalaki, si Louis, na ipinangalan sa ama ng kompositor.

Sa kabila ng kanyang aktibidad sa pag-compose at pagsasagawa, ang pangunahing kita ni Berlioz ay mula sa pamamahayag at pagpuna sa musika. Upang kumita ng pera, kinuha niya ang posisyon ng representante at pagkatapos ay librarian ng Paris Conservatory. Ang tunay na kaligtasan mula sa pagkabangkarote ay dalawang paglilibot sa buong Russia - noong 1847 at 1867-68. Ang una sa kanila ay naganap nang walang paglahok M.I. Glinka, na nakilala ni Berlioz sa Roma.

Ang unyon sa sira-sirang Irishwoman na si Smithson ay tumagal ng 11 taon, at noong 1854 namatay si Harriett. Sa parehong taon, pumasok si Berlioz sa isang bagong kasal kasama ang mang-aawit na si Marie-Genevieve Martin, o Marie Recio - bilang siya ay tinawag sa entablado, kung saan ang kompositor ay may pangmatagalang relasyon. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, si Berlioz ay pinagmumultuhan lamang ng mga pagkalugi - ang kanyang nakababatang kapatid na si Adele ay namatay noong 1860, ang kanyang asawa ay namatay noong 1862, ang kanyang huling kasintahan, si Amelie, ay namatay noong 1864 sa edad na 26, at noong 1867 si Berlioz ay nawala ang kanyang nag-iisang anak. Matapos ang pagkawalang ito, hindi na nakabawi ang matandang maestro. Naglalakbay siya sa Russia sa loob ng tatlong buwan, kung saan naranasan niya ang kanyang mga unang pag-atake. Noong Marso 8, 1869, namatay siya sa kanyang apartment sa Paris.

Mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol kay Hector Berlioz

• Berlioz - ang unang kompositor ng Pranses pambansang paaralan. Ang lahat ng kanyang mga nauna na sumulat ng mga opera sa Pranses ay alinman sa mga Aleman o mga Italyano.
• "Malvenuto Cellini" - kaya, sa literal na pagsasalin"The Unwanted Cellini," wits dubbed na unang opera ni Berlioz, na dumanas ng isang nakabibinging kabiguan sa premiere. Ang overture ay mainit na tinanggap ng publiko, ngunit halos lahat ng kasunod na numero ng opera ay binomba.
• Ang mga kontemporaryo ni Berlioz ay natakot hindi lamang sa napakalaking sukat ng Les Troyens, nasaktan din sila sa mismong kakanyahan ng gawain, na hindi sumunod sa mga kondisyon ng French opera. Nagpakita sila ng isang napakagandang sinaunang kasaysayan sa klasikong istilo, na walang pagkakatulad sa karaniwang mababaw na libangan.
• Ang anak ng kompositor, si Louis Berlioz, ay ang kapitan ng isang barkong pangkalakal. Habang nasa Cuba, nagkaroon siya ng yellow fever, kung saan namatay siya noong Hunyo 5, 1867. Ang aking ama ay nakatanggap ng balita ng kanyang pagkamatay lamang sa katapusan ng buwan.

• Isang araw natanggap ni Berlioz ang kanyang musika bagong symphony, ang komposisyon kung saan kailangan niyang iwanan, ginagabayan ng katotohanan na kung hindi ay kailangan niyang suspindihin ang pagsulat ng mga artikulo, gumastos ng pera sa muling pagsusulat ng mga tala at ang premiere, dahil sa kung saan ang parehong kanyang mga pamilya ay walang mabubuhay.
• Mula sa talambuhay ni Berlioz nalaman namin na alang-alang sa isang Russian tour noong 1867, tinanggihan ng kompositor ang isang alok mula sa kumpanya ng Steinway na magtanghal sa New York sa bayad na $100,000.

Listahan ng Don Juan ni Berlioz

Una at huling pag-ibig Ang kompositor ay si Estelle Duboeuf (kasal kay Fournier). Ang mga kabataan ay nakilala noong si Hector ay 12 lamang, at ang kanyang napili ay 17. Ang kompositor ay magdadala ng lahat-ng-ubos, ngunit hindi nasusuklian na pakiramdam sa buong buhay niya. Noong 1848, sinusunod niya ang isang salpok pagkatapos bisitahin ang mga lugar ng kanyang pagkabata, ipinadala si Estella nakakaantig na sulat pagpapahayag ng iyong pinakamahusay na damdamin. Hindi siya nakatanggap ng sagot sa liham na ito - ang kanyang minamahal ay matagal nang kasal. Ngunit itinakda ng tadhana na muli silang nagkita sa dulo ng kanilang buhay. Dumating si Berlioz sa kanyang bahay noong Setyembre 23, 1864, halos 40 taon pagkatapos ng kanilang huling pagkikita. Nagsimula ang isang aktibong pagsusulatan sa pagitan nila, ngunit hindi siya nag-propose sa balo ni Fornier, na napagtanto na hindi niya ito tatanggapin.

Nagsimula ang hilig ng kompositor para kay Harriet Smithson nang makita niya ito sa mga papel nina Juliet at Ophelia sa mga paggawa ng Shakespearean. Binomba siya ni Hector ng mga sulat, naghintay sa labasan ng teatro, at lumipat pa sa bahay sa tapat ng kanyang hotel. Sa mga buwan ng lagnat ng pag-ibig, isinulat niya ang Symphony Fantastique, na inialay ito sa kanyang bituin. Nang maganap ang premiere, ipinadala niya ang kanyang mga tiket sa kahon para sa isa sa mga pagtatanghal. Ang kanyang mga inaasahan ay makatwiran - dumating si Harriet. Pagkatapos lamang nito ay humihingi siya ng permiso sa kanya na magpakilala. Ang sumunod na komunikasyon ay nagpaalab lamang sa damdamin ng kompositor; Ipinagbawal ni Louis Berlioz ang kanyang anak na magpakasal, at ganap na isinumpa ang kanyang ina. Ang relasyon sa pagitan ng magkasintahan ay mabilis na umuunlad - mula sa pag-ibig hanggang sa poot. Gayunpaman, pumasok sila sa isang pag-aasawa na mas katulad ng isang mabagyong dagat kaysa sa isang ligtas na kanlungan dahil sa paninibugho ni Harriet, sa kanyang mga sakit at sa kanyang hindi matagumpay na artistikong karera. Naghiwalay ang mag-asawa noong 1844, ngunit inalagaan ni Berlioz ang kanyang malubha, paralisadong asawa, na binabayaran ang lahat ng mga doktor at nars hanggang sa kanyang kamatayan makalipas ang 8 taon.

Ang galit na galit para kay Ophelia, na nagpunta sa London, ay medyo napurol nang nakilala ni Hector si Camilla Mock noong 1830, nag-alab sa pag-ibig at nagpasya na agad na magpakasal. Pagtanggap ng Rome Prize at tagumpay " Kamangha-manghang Symphony"pinayagan ang ina ni Camilla na pumayag sa pakikipag-ugnayan. Gayunpaman, ilang buwan pagkatapos umalis upang mag-aral sa Roma, nakatanggap si Hector ng isang liham mula kay Madame Mock, na nagpapaalam sa kanya na ang kanyang anak na babae ay nagpakasal sa isang mayamang tagagawa. Ang isang plano para sa isang triple murder ay ipinanganak sa kanyang ulo, at siya ay nagpunta sa Paris, handang isagawa ito, ngunit sa paraan nawalan siya ng interes.

Mag-asawa, ngunit hindi masyadong marami masayang tao, nakilala ni Hector ang batang mang-aawit na si Maria Recio, na noong 1841 ay naging kanyang maybahay. Mula noong 1842, sinamahan siya ni Marie sa lahat ng mga paglalakbay sa ibang bansa. mga paglilibot. Matapos makipaghiwalay sa kanyang asawa, lumipat siya upang manirahan kay Recio, at noong 1852, anim na buwan lamang pagkatapos ng kamatayan ni Harriet, pinakasalan niya ito. Sumulat siya sa kanyang anak na obligado siyang gawin iyon pagkatapos ng 11 taon buhay na magkasama. Nabuhay silang mag-asawa ng 10 taon hanggang sa mamatay si Marie sa atake sa puso.

Ang pangalawang asawa ni Berlioz ay inilibing sa sementeryo ng Montmartre, kung saan, ilang sandali matapos ang libing, nakilala ng 59-taong-gulang na kompositor ang 24-taong-gulang na si Amelie. Ang relasyon ay tumagal lamang ng higit sa anim na buwan at natapos sa inisyatiba ng batang babae, na nagpalungkot kay Berlioz. Higit pa ang lilipas taon, at si Amelie ay makakahanap din ng walang hanggang kapayapaan sa Montmartre, na namamatay sa sakit.

Ang gawa ni Hector Berlioz

Bago pa man pumasok sa conservatory, isinulat ni Berlioz ang cantata " Rebolusyong Griyego", mga sketch para sa opera " Mga lihim na hukom"At" Solemne na Misa" Una makabuluhang gawain, na nakakuha ng katanyagan sa buong mundo, ay naging “ Kamangha-manghang Symphony", nilikha sa kalagayan ng pagkahilig para sa hindi naa-access na Harriet Smithson. Ang symphony ay may malinaw na ipinahayag na semantikong nilalaman sa musika at nagsimula sa panahon ng mga programmatic na gawa. Gayundin noong 1830, si Berlioz, sa kanyang ika-apat na pagtatangka, ay nagawang maging isang tatanggap ng iskolarsip ng Rome Prize na may cantata " Kamatayan ni Sardanapalus».

Gumagana mula sa panahon ng pag-aaral sa French Academy - maraming mga kanta, overtures " Haring Lear"At" Rob Roy" Sa pagbalik sa Paris, isinulat ni Berlioz ang pangalawa symphony ng programa « Harold sa Italy", kung saan ipinahayag niya ang kanyang mga impresyon sa paglalakbay sa Roma. Ang gawain ay hindi karaniwan isang bihirang pagpipilian solong instrumento - viola, at nilikha sa kahilingan ng Niccolo Paganini. Ang sikat na biyolinista ay hindi kailanman nakapagtanghal, bukod pa rito, ang unang paggalaw na ipinakita ni Berlioz ay hindi siya pinahanga. Ngunit nang marinig niya ang natapos na symphony mamaya, lubos siyang nabighani dito. Ang premiere ay naganap noong 1834 sa Paris Conservatory. Noong 1837 iniharap ni Berlioz ang kanyang Requiem, nakatuon sa memorya biktima ng Rebolusyong Hulyo, kung saan siya mismo ay kalahok. Ang hindi pangkaraniwang komposisyon na ito ay organikong pinagsasama ang himig ng mga rebolusyonaryong martsa at espirituwal na mga awit. Nangangailangan ito ng malaking cast ng mga performer, kabilang ang isang pinalawak na orkestra at 200 choristers.

Ang 30s ay symphonic na taon sa buhay ng maestro. Sabay-sabay na lumabas ang kanyang huling dalawang symphony. Noong 1839 - " Romeo at Juliet", noong 1940 - " Solemne at funeral symphony" Parehong ipinapakita ng mga ito ang interes ng kanilang tagalikha sa malalaking porma ng teatro, na magreresulta sa tunay na malakihang mga gawa sa entablado ng opera. Isa sa mga nauna ay " Benvenuto Cellini", na pinalabas noong 1838. Ang opera na ito ay talagang kailangang isulat nang dalawang beses - noong 1834 ito ay tinanggihan ng pamamahala ng Opera-Comic Theatre. Sa isang binagong bersyon, nakita niya ang entablado, ngunit hindi tinanggap ng publiko at hindi na muling itinanghal hanggang 1851, nang F. Liszt, na sensitibo sa trabaho ng kanyang kaibigan, ay hindi nakumbinsi si Berlioz na gumawa muli ng mga pagbabago para sa pagganap sa Weimar. Ang edisyong ito ay naging pinakasikat sa mga direktor.

Noong 1841, kinuha ni Berlioz ang libretto ng E. Scribe na "The Bloody Nun" at sa loob ng ilang taon ay nagsulat ng mga eksena para sa hinaharap na opera. Para sa iba't ibang mga kadahilanan, ang komposisyon ay hindi umuunlad nang maayos, at halos 6 na taon pagkatapos ay hiniling ng Scribe na ibalik ang libretto, dahil ang isa pang kompositor, si Charles Gounod, ay interesado dito. Sinusubukang kumita ng pera pagpuna sa musika huwag mag-iwan ng oras sa Berlioz para sa pagkamalikhain. Lumilitaw sa unang kalahati ng 40s romansa para sa biyolin at orkestra na "Reverie et caprice", overture" Roman karnabal», Pambansang awit ng France, Marso hanggang huling eksena"Hamlet", " 3 piraso para sa organ ni Alexander" Ang pangunahing gawain ni Berlioz noong mga taong iyon ay “ Treatise sa Instrumentasyon at Orkestrasyon”, na inilathala noong 1844 at isang kinakailangang aklat pa rin para sa lahat ng mga kompositor. Tunay na binago ng libro ang pamamaraan ng orkestra. Sa ikalawang edisyon ng 1855 ito ay idinagdag bagong kabanata"Ang konduktor ng orkestra - ang teorya ng kanyang sining."

Opera " Kapahamakan kay Faust"ay isinulat sa loob ng isang taon batay sa paglipas ng musika maagang trabaho"Walong eksena mula kay Faust." Ang premiere sa Opera Comique ay naganap noong Disyembre 6, 1846. At noong Disyembre 20 ay ibinigay ang huling pagtatanghal. Ang kabiguan ay dinudurog hindi lamang para sa pagmamataas ng may-akda, kundi pati na rin para sa kanyang sitwasyon sa pananalapi, na nagtutulak kay Berlioz nang higit pa sa utang. Sa kabutihang palad, isang Russian tour ang naghihintay sa kanya sa unahan, na nagpabuti sa una at pangalawa. Wala saanman sa mundo ang natanggap na maestro gaya ng sa St. Petersburg at Moscow. Hindi pa naging ganoon kahalaga ang mga bayarin sa pagsasalita.

Noong 1848, nagsimulang isulat ni Berlioz ang kanyang Mga alaala" May sapat na materyal para sa kanila; maraming mga tala tungkol sa mga paglalakbay at mga impresyon ang naisulat na niya at nai-publish sa press. Ang "Memoirs" ay naging aklat ng kanyang buhay; Ang mass publication ay isinagawa noong 1870, pagkamatay ng may-akda. Sa pagliko ng 1850s, ibinigay ng kompositor ang kanyang interpretasyon ng sagradong musika. Isinulat noong 1849 Te Deum, noong 1854 – oratorio “ Pagkabata ni Kristo" Ang oratorio ay lumago sa mga bahagi mula sa iba't ibang sketch. Ito ay naging isa sa ilang mga gawa ng kompositor na sinamahan ng tagumpay mula sa unang pagtatanghal. Sa mga sumunod na taon, ginampanan ito ng kompositor sa mga konsyerto sa buong France at sa ibang bansa.

Noong 1856, nagsimulang lumikha si Berlioz pangunahing gawain kanyang karera - opera " Mga Trojan" Siya mismo ang sumulat ng libretto batay sa aklat na "Aeneid" ni Virgil, na kilala niya mula pagkabata. Ang gawain ay natapos sa talaan ng oras - dalawang taon. Ang ideya ng may-akda ay lumikha ng isang mahusay French opera, grand opera. Ang resulta ay isang dalawang-bahaging sanaysay na may kabuuang tagal ng higit sa 5 oras. Paris Opera sa loob ng limang taon ay tinanggihan ang "The Trojans," at noong 1863 ang Lyric Theater ay sumang-ayon na itanghal lamang ang ikalawang bahagi, "The Trojans in Carthage," at sa maraming bill, sumuko si Berlioz sa kapalaran. Ang opera sa kabuuan ay nagustuhan ng publiko at tumakbo para sa 21 pagtatanghal. Hindi kailanman nakita ng maestro ang unang bahagi ng "The Fall of Troy," lalo na ang buong opera, sa entablado. Ang world premiere ng ganap na "Les Troyens" ay naganap noong 1906, at ang Paris premiere lamang noong 2003.

Ang isang bahagyang mas matagumpay na kapalaran ay naghihintay sa kanyang opera " sina Beatrice at Benedick”, base sa Shakespearean plot na “Much Ado About Nothing”. Nakumpleto noong 1862, agad itong ipinakita sa Baden-Baden. Ito ay na-install sa France lamang noong 1880.

Ang musika ni Berlioz sa sinehan

Ang imahe ng mahusay na Pranses ay unang nakaakit ng sinehan noong 1942, nang ang pelikulang "Symphony Fantastique" ay ginawa batay sa talambuhay ni Berlioz at ang kuwento ng pag-ibig nina Hector at Harriet Smithson. Ang papel ng kompositor ay ginampanan ng natitirang aktor na si Jean-Louis Barrault.

Ang malakihang 6-episode biopic na "The Life of Berlioz" ay nilikha noong 1983 ng isang internasyonal na pangkat ng mga gumagawa ng pelikula. Karamihan sa oras ng screen sa pelikula ay nakatuon sa musika ni Berlioz, higit sa lahat symphonic at choral. Ang mga personal na relasyon ng kompositor sa kanyang mga magulang, mga kapatid na babae, mga kaibigan at maraming mga manliligaw ay natuon din. Gumagamit ang script ng mga direktang panipi mula sa "Memoirs" at mga sulat mula sa maestro at sa kanyang entourage. Ang pamagat na papel ay ginampanan ng Pranses na aktor na si Daniel Mezgish.

Mga piling pelikulang nagtatampok sa musika ni Berlioz:

Sumulat si Hector Berlioz ng mahusay na musika, ngunit marahil kahit na mas mahusay na musika ay hindi nagmula sa kanyang panulat. Sa kabutihang palad para sa kanyang mga inapo, ang kanyang talento ay naging mas malakas kaysa sa malungkot na kalagayan ng kapalaran, na nagbibigay sa kanya ng lakas upang labanan ang materyal upang lumikha ng walang hanggan.

Video: manood ng pelikula tungkol kay Hector Berlioz

Ang malikhaing imahe ni Berlioz. Ang mga pangunahing yugto ng kanyang malikhaing landas.

Ang gawa ni Berlioz (1803-1869) ay ang pinakamaliwanag na sagisag ng makabagong sining. Ang bawat isa sa kanyang mga mature na gawa ay nagbukas ng mga landas patungo sa hinaharap, matapang na "pinasabog" ang mga pundasyon ng genre; ang bawat kasunod ay iba sa nauna. Walang masyadong marami sa kanila, pati na rin ang mga genre na nakaakit ng atensyon ng kompositor. Ang mga pangunahing kabilang sa kanila ay symphonic at oratorio, bagaman isinulat ni Berlioz ang parehong mga opera at romansa.

Noong 1830, kasama sa mga batas ng musika ang mga prinsipyo ng iba pang mga sining, isang malakas na synthesis, ito ang simula ng aktibidad ng ikalawang henerasyon ng mga romantiko. Ang mga unang manunulat ng musikal na sumulat tungkol kay Berlioz ay sina Schumann at Liszt. Nabanggit ni Schumann ang pagka-orihinal ng pampakay at melodic na mga pattern. Liszt - tungkol sa mga problema ng programming - pag-update ng musika sa pamamagitan ng pagkonekta nito sa tula. "Berlioz at ang kanyang symphony na "Harold sa Italya".

Ang pinakamakapangyarihang transpormer sa sining. Sa buong aktibidad, marami akong kailangang pagtagumpayan: kawalan ng suporta, rebeldeng karakter. Tao ng bagyo, bulkan. “A lark the size of an eagle” (a giant nightingale - Heine) MAY ERROR SA QUOTE, HINDI ITO SINABI NI HEINE, KAYA NAUNAWAAN NI BERLIOZ. Ang pagnanais para sa sukat, ang karunungan ng malalaking masa ay ang mga tradisyon ng dakilang Rebolusyong Pranses. Ganap niyang binago ang symphony - isang bagong uri na may mga kaibahan, na may paglipat ng eksena ng aksyon, na may pantasiya - isang malakas na pagsasanib ng mga kontemporaryong anyo ng sining. Ang programa ay theatrical, batay sa French art Ang pag-indibidwal ng mga character sa symphony ay ipinahayag ng personipikasyon ng mga instrumentong pangmusika.

Si Berlioz ay isa sa mga pinakadakilang innovator sa kasaysayan ng musika. Binago ang pagkaunawa ng maraming tao sa musika. Siya ang unang nagpakilala ng prinsipyo ng synthesis of arts (pagsasama-sama ng musika sa teatro at panitikan. Tinawag siya ni Paganini na ang tanging karapat-dapat na kahalili ni Beethoven, Glinka - "ang unang kompositor ng ating siglo." Hindi pa rin tumitigil ang kontrobersiya sa pangalan at legacy ni Berlioz.

Ang makasaysayang lugar na inookupahan ni Berlioz sa pagbuo ng European music ay tunay na napakalaki. Siya ay isang tulay na nag-uugnay sa mga musikal na tradisyon ng rebolusyong burges ng Pranses sa musika ng XIX siglo. Ibinigay niya ang unang sagisag sa mga tunog ng romantikong imahe ng "kabataan ng ika-19 na siglo." Inilatag niya ang mga pundasyon ng symphonism ng programa. Malaki ang impluwensya niya kina Liszt, Wagner, Richard Strauss, Bizet, ang mga kompositor ng The Mighty Handful, Tchaikovsky... Lumikha siya ng mga bagong prinsipyo ng orchestral na pag-iisip, ang pag-unlad nito, sa esensya, ay nabuhay sa buong kasunod na European symphonic music. Ang lahat ng ito ay gumagawa ng trabaho ni Berlioz na isa sa pinakamahalagang mahahalagang sandali sa musika sa mundo. XIX kultura siglo.

Si Berlioz ay hindi lamang isang napakatalino na symphonist, kundi isang first-class na opera master (ang mga opera ay hindi itinanghal - "Beatrice at Benedict", "Benvenuto Cellini"). Ang kanyang musika ay nabubuhay sa isang tunay na teatrical na ugali.

Konduktor din: isa sa mga unang gumaganap na artista. Sa France, nangibabaw ang solo performance at theater genres. Malaki ang kahalagahan ng kanyang pagsasagawa ng mga aktibidad. Noong 40s - isang paglilibot sa Europa, ika-47 - Moscow, noong 68 - 2nd tour sa Russia. Ginawa niya ang Gluck, Spontini, Beethoven, Mozart, Meyerbeer at iba pa.

Malapit sa tradisyon ng Great French Revolution - guro Lesuart - isa sa mga pangunahing musikero ng panahong iyon.

Isang mahalagang papel ang ginampanan ng kanyang aktibidad sa panitikan, mga kritikal na artikulo, atbp. 1823 - ang mga unang artikulo tungkol kay Gluck at Spontini Mula 33 hanggang 63 ay nagtrabaho siya sa isang magasin, nagsulat tungkol sa mga symphony ni Beethoven, ang operatic na gawain ni Gluck at Spontini, at tungkol sa. Bellini (pagkatapos ng kanyang kamatayan). Si Berlioz mismo ang nag-ingat sa kanyang talambuhay, na iniwan ang kanyang sikat na "Memoirs" para sa mga inapo. Gayunpaman, hindi lubos na mapagkakatiwalaan ng isang tao ang nasasabik, maliwanag na melodramatic na mga pahina, puno ng sparkling wit at caustic sarcasm. Taos-pusong naniniwala si Berlioz sa kanyang isinulat, na kinukumpleto ang kanyang talambuhay: pinag-uusapan niya ang mga kaganapan sa paraang nais niyang makita ang mga ito.

Sa lahat ng kanyang trabaho pass: Virgil, Goethe, Shakespeare, Byron. Lubos niyang pinahahalagahan si Gluck (sa opera ni B. na "The Trojans" marami ang pagkakatulad kay Gluck). B. ay humanga sa musika ni Weber.

Ang anak ng isang doktor, si Hector Berlioz ay isinilang sa probinsyal na bayan ng Cote-Saint-André noong Disyembre 11, 1803 sa pamilya ng isang doktor at mga intelektwal. Ang ama ay isang masigasig na connoisseur ng mga klasikong Latin - sina Horace at Virgil na nagbabasa ng Aeneid ni Virgil ay gumawa ng isang hindi maalis na impresyon sa bata: pagkatapos ay muling nililikha niya ang mga larawan ng This Porma sa entablado ng opera sa Les Troyens.

Noong Nobyembre 1821, ang labingwalong taong gulang na bachelor na si Hector Berlioz ay dumating sa Paris. Kailangan niyang mag-aral ng medisina. Si Berlioz ay pinakanagulat sa Paris Opera, kung saan gumaganap sila ng Gluck, Spontini, Megul, Sacchini at iba pa sa Salieri's Danaids at Megul's Stratonica na gumawa ng nakamamanghang impresyon sa binata. Ipinakita ng tropa ng Ingles si Shakespeare - ang hinaharap na idolo ni Berlioz at lahat ng mga romantiko (mamaya magsusulat si Berlioz - Ang mga gawa ni Shakespeare ay ang mga piping pinagkakatiwalaan ng aking buhay). Ginampanan ng conductor na si Gabenek, ipinakilala siya sa mga symphony ng Beethoven: isang nakamamanghang bagong paghahayag. Guro - Jean-François Lesueur (1760-1837), isang natatanging kompositor ng panahon ng Rebolusyon at ang unang imperyo.

Sollertinsky (napaluha ako, kaya iiwan ko ito doon) "Siya ay mahirap, nakatira sa isang lugar sa attic, bihirang kumain ng hapunan, nabubuhay sa tinapay at tubig. Alinman siya ay nagtatrabaho bilang isang choir singer sa ilang teatro, o siya ay tumatakbo sa paligid sa mga aralin, nagtuturo ng gitara, plauta at solfeggio. Ngunit siya ay bata pa, puno ng lakas, Sigasig at galit. Siya ay lagnat na gumagawa ng mga opera, mga overture, mga misa, mga cantata.

Noong 1826, si Berlioz, hanggang ngayon ay isang personal na estudyante ng Lesurre, ay ginawang legal sa Conservatory (noon ay ang Royal School of Music). Bilang karagdagan sa mga aralin sa komposisyon ni Lesurre, nag-aral siya ng counterpoint at fugue kasama si Reich. Kumpetisyon para sa Rome Prize. Inihandog ni Berlioz ang cantata na "Orpheus Torn by the Bacchae." Naku, idineklara itong "imposible" (gaano kadalas mauulit ang "panunumbat" mamaya!). Hindi tumatanggap ng premyo si Berlioz.

Isang bagong kaganapan, sa pagkakataong ito na may malubhang kahihinatnan. Noong Setyembre 1827, isang tropa ng mga artistang Ingles ang nag-anunsyo ng isang serye ng mga pagtatanghal ng Shakespearean sa Odeon. Limang taon na ang nakalilipas ang mga Ingles ay binoo. Ang panahong ito ay hindi ang lumang panahon. Ang mga paghahanda para sa "romantikong rebolusyon" ay puspusan. Si Hugo ay sumulat ng isang dumadagundong na paunang salita sa Cromwell, kung saan ang mga klasiko ay ibinagsak at si Shakespeare, na iniidolo ng "batang France," ay itinatag sa kanilang pedestal.

Ang pagpupulong kay Smithson ay naging pangunahing kaganapan ng matalik na talambuhay ni Berlioz. Mula ngayon ay ipakikilala niya ang kanyang sarili kay Hamlet at Romeo, si Shakespeare ang magiging gabay niya sa buhay, at si Harriet Smithson ang kanyang "idee fixe," ang kanyang romantikong kasintahan. Sa ganitong sikolohikal na sitwasyon na ang unang tunay na napakatalino na gawa ni Berlioz, ang Symphony Fantastique, ay isinilang. composes feverishly a lot. Isinulat ni Goethe ang "Eight Scenes from Faust" (isinalin ni Gerard de Nerval) - ang gulugod ng hinaharap na "Damnation of Faust". Sumulat ng "Irish Melodies" sa mga teksto ni Thomas Moore. Medyo mas maaga (noong 1828), sa isang kumpetisyon sa Academy of Fine Arts, nakatanggap siya ng pangalawang premyo para sa isang cantata: ang una ay ibinigay sa ilang uri ng pangkaraniwan.

Nakatanggap ng Rome Prize sa pangalawang pagkakataon. Gumugol ng 2 taon sa Roma, ang sabi ni Byron. Sa Roma, nakilala ni Berlioz ang dalawampu't dalawang taong gulang na si Mendelssohn.

Sollertinsky: (hilariously creepy) Samantala, si Berlioz ay bumubuo ng overture sa "King Lear", itinatama ang "Fantastique Symphony", ay nabigo sa Camille Mock, na nagpaalam sa kanya sa isang liham na siya ay ikakasal sa mayamang tagagawa ng piano na si Mr. Pleyel, pinahahalagahan ang "impiyernong paghihiganti" - ang pagpatay sa isang hindi tapat na babae at ang kanyang kasintahan, kung saan nakuha niya ang dalawang pistola, isang bote ng strychnine at isang kasuotan ng dalaga (para sa pagpapalit ng damit), nagbago ang kanyang isip sa daan, nag-aayos ng isang bagay tulad ng isang itinanghal na pagpapakamatay at nagtatapos sa pagsulat ng "Lelio, o ang Pagbabalik sa Buhay" - isang sintomas ng paggaling sa pag-iisip . Tapos na ang krisis.

Bumalik sa France noong 1832 - ang pamumulaklak ng pagkamalikhain. "Harold in Italy" (sa ilalim ng impression", "Romeo and Juliet", "Mourning-triumphant symphony".

Isang taon ang nagdudulot sa kanya ng kaluwagan: noong Disyembre 16, 1838, pagkatapos ng isang konsiyerto kung saan isinagawa ni Berlioz ang Symphony Fantastique at si Harold, si Paganini mismo, isang world celebrity, ay lumuhod sa kanyang harapan at hinalikan ang kanyang mga kamay sa luha sa tuwa. Kinabukasan, nakatanggap si Berlioz ng liham mula kay Paganini, kung saan pinangalanan niya itong kahalili ni Beethoven, at isang tseke para sa dalawampung libong francs. Ang dalawampung libong franc ay isang taon ng libre, ligtas na trabaho. Binubuo ni Berlioz ang dramatikong symphony na Romeo at Juliet, isa sa kanyang pinakadakilang mga likha.

Kasabay nito: Requiem, Benvenutto Cellini.

40s - ang simula ng pagsasagawa ng mga aktibidad. Ang Kapahamakan ni Faust.

Gayunpaman, medyo nauna kami sa aming sarili. Noong 1848, bumalik si Berlioz sa Paris pagkatapos ng isang paglilibot. Paralisado si Harriet. Si Berlioz ay wala pa ring pera at walang pag-asa ng tagumpay sa "kabisera ng mundo." Binati niya ang rebolusyon ng 1848 sa halip na may poot: ang rebeldeng ugali ay lumamig; Pagkatapos - higit pang mga paglalakbay, muli ang mga mapangwasak na konsiyerto sa kanyang sariling gastos, si Berlioz ay tumanda, nahuhulog sa malalim na pesimismo. Ang unang asawa, si Harriet Smithson, ay namatay. Namatay ang pangalawang asawang si Maria Recio. Ang kanyang minamahal na anak, ang mandaragat na si Louis Berlioz, ay namatay. Sunud-sunod na namamatay ang magkakaibigan. Lumilitaw ang isang crack sa relasyon kay Liszt: Hindi gusto ni Berlioz na masyadong masigasig si Liszt kay Wagner. Nang walang labis na tagumpay, ang "The Trojans in Carthage" - isa sa mga huling likha ni Berlioz - ay inalis mula sa repertoire. Nag-iisa, sa kawalan ng pag-asa, naghihintay si Berlioz sa simula ng kamatayan. Dumating siya noong Marso 8, 1869.

Ganito ang kalunos-lunos na sinapit ni Berlioz.

Isang sipi mula kay Berlioz na nagpapakilala sa buhay nitong mga nakaraang taon: “Dalawang taon na ang nakararaan, sa panahong ang kalagayan ng kalusugan ng aking asawa ay nag-aalok pa rin ng kaunting pag-asa para sa pag-unlad at nangangailangan ng malaking gastos, isang gabi ay nakita ko sa isang panaginip na ako ay bumubuo ng isang symphony. Pagkagising ko kinaumagahan, naalala ko halos lahat ang unang paggalaw, na (ito lang ang naaalala ko hanggang ngayon) ay nasa A minor. Pumunta ako sa mesa para magsimulang magsulat, nang biglang pumasok sa aking isipan ang sumusunod na kaisipan: kung isusulat ko ang bahaging ito, susuko ako sa tuksong isulat ang lahat ng iba pa. Ang masigasig na pantasyang likas sa aking pag-iisip ay hahantong sa katotohanan na ang simponya ay magiging napakalaking sukat. Gagastos ako ng 3 o 4 na buwan ng buo para dito... Hindi na ako, o halos hindi na, magsusulat ng mga feuilleton, bababa ang aking kita: pagkatapos, kapag natapos na ang simponya, magkakaroon ako ng kahinaan na ibigay ito sa aking tagakopya. ; Hahayaan kong masulat ang mga laro, mangungutang ako ng 1000 o 1200 francs. Kapag handa na ang mga bahagi, susuko ako sa tukso na marinig ang kanyang pagganap. Magbibigay ako ng isang konsiyerto na halos hindi sasagutin ang kalahati ng aking mga gastos; ngayon ito ay hindi maiiwasan. Mawawala ang wala sa akin. Ang aking pasyente ay mawawalan ng lahat ng kanyang kailangan, wala akong pera para sa personal na gastos o para sa pagpapanatili ng aking anak, na malapit nang sumakay sa isang paglalakbay sa pagsasanay sa isang barko. Mula sa mga pag-iisip na ito ay isang lamig ang dumaloy sa aking balat, at itinapon ko ang aking panulat, na nagsasabi: bah, bukas ay makakalimutan ko ang simponya. Nang sumunod na gabi ang symphony ay patuloy na lumitaw sa aking utak: Malinaw kong narinig ang allegro sa A minor, at saka, para sa akin ay naisulat ko na ito... Nagising ako sa lagnat na pananabik, naghuhuni ako ng isang tema na labis kong nagustuhan sa karakter at anyo; Tatayo na sana ako... ngunit ang mga pagsasaalang-alang kahapon ay humadlang din sa akin sa pagkakataong ito. Pinilit kong huwag sumuko sa tukso; Sa wakas ay nakatulog ako, at kinaumagahan, nang magising ako, ang lahat ng alaala ng symphony ay tunay na nawala magpakailanman.

Si Berlioz, na may mga bihirang eksepsiyon, ay umiiwas sa mga menor de edad na genre. Siya ay hindi bababa sa lahat ng isang miniaturist. Iniiwasan niya ang piano. Nag-iisip siya sa isang napakalaking sukat, na may napakalaking instrumental at choral mass. Ang kanyang dramatikong symphony na "Romeo and Juliet" - isa sa kanyang pinaka-perpektong mga likha - ay tumatagal, halimbawa, 1 oras 40 minuto, ito ay limang beses na mas mahaba kaysa sa anumang Mozart symphony at dalawang beses kaysa sa Beethoven's "Eroica".

Ang gawa ni Berlioz ay itinuturing ng kanyang mga kontemporaryo bilang isang ganap na bagong kalidad, bilang isang demonstrative na hamon sa lahat ng mga tradisyon ng instrumental na musika. Ang mga taga-Paris noong 1930s ay halos hindi pa nakakakilala kay Beethoven, at ang "Symphony Fantastique" - ang panganay ni Berlioz - ay tila bunga ng isang masakit na dinakila, napakapangit na pantasya. Tumanggi ang mga pedantic na kritiko na tawagan ang symphony music ni Berlioz. Sa kabaligtaran, ang romantikong kabataan ay agad na naramdaman kay Berlioz ang pinuno ng isang bagong kilusan at itinaas siya sa kanilang kalasag. Si Liszt, noo'y labinsiyam na taong gulang na kabataan na may napakatalino na reputasyon bilang isang birtuoso na pianist, ay nakita sa "Fantastic" ang isang paghahayag ng isang bagong henyo sa musika at kaagad pagkatapos ng konsiyerto ay sinimulan niyang i-transcribe ang symphony sa piano.

May isa pang pangyayari na dapat nating isaalang-alang. Ang orihinal na henyo ni Berlioz ay nabuo nang hindi pangkaraniwang maaga. "Fantastic Symphony" - isang akda na napakaliit na katulad ng lahat ng dati nang umiral sa larangan ng symphony - ay isinulat ng isang dalawampu't anim na taong gulang na binata. Samantala, makikita mo dito ang lahat ng mga natatanging tampok ng istilo ni Berlioz: isang paglabag sa scheme ng symphony (mayroong 5 paggalaw sa "Fantastic"), at ang pagkakaroon ng isang leitmotif ("obsession" - ang imahe ng isang minamahal), at isang maliwanag na orihinal na orkestra na may pagpapakilala ng mga instrumentong hindi karaniwan para sa isang symphony ( alpa, piccolo clarinet, English horn). Sa bagay na ito, si Berlioz ay ang kumpletong antipode ng isa pang mahusay na romantikong - Wagner, na inilatag ang gusali ng kanyang tinatawag na "musika ng hinaharap" na may pamamaraang kabagalan.

Kaya naman ang mito ni Berlioz bilang isang "komposer na walang mga ninuno," na lumabas mula sa kawalan tulad ng isang nakasisilaw na paputok, na walang utang sa nakaraan, at na, sa kanyang hitsura, ay nagsimula ng isang ganap na malinis na pahina sa kasaysayan ng musika. Sa katotohanan, siyempre, iba ang mga bagay...

Ang talambuhay ni Berlioz Hector ay maikling sasabihin sa iyo ng maraming kapaki-pakinabang na impormasyon tungkol sa Pranses na romantikong kompositor, konduktor at kritiko ng musika.

Maikling talambuhay ni Hector Berlioz

Si Hector Berlioz ay ipinanganak noong Disyembre 11, 1803 sa bayan ng La Côte-Saint-André sa pamilya ng isang doktor. Tinuruan ng ama ang batang lalaki ng Latin, heograpiya, musika, at kasaysayan. Ipinadala niya ang kanyang anak upang matutong tumugtog ng gitara at plauta. Nasa edad na 12, si Berlioz ay bumubuo ng musika para sa isang lokal na grupo.

Sa pagpilit ng kanyang ama, pumasok siya sa Paris Medical School noong 1821. Matapos mag-aral ng 3 taon, huminto si Hector sa kanyang pag-aaral. Mula 1826 hanggang 1830 nag-aral siya kay Jean François Lesueur sa Paris Conservatoire. Noong 1830 nakatanggap siya ng isang parangal na conservatory award - ang Prix de Rome, na nagpapahintulot sa kanya na manatili sa Italya sa loob ng 2 taon. Habang nag-aaral sa conservatory, nilikha niya ang kanyang pinakamahusay at orihinal na gawa- "Nakamamanghang Symphony."

Ang kompositor na dinala mula sa Italya gawaing simponiko"Le retour a la vie" at ang "King Lear" overture. Hector Berlioz mga gawang musikal na nakakakuha ng higit at higit na katanyagan araw-araw, ay isang napaka-produktibong kompositor. Noong 1834, isinulat niya ang symphony na "Harold sa Italya", na nagpapaalala sa kanyang pananatili sa bansa at ang kanyang pagkahilig sa trabaho ni Byron.

Sa Paris noong 1838, naganap ang premiere ng kanyang opera na pinamagatang "Benvenuto Cellini". Hindi ito masyadong natanggap ng madla at ang opera ay hindi kasama sa repertoire pagkatapos ng ika-apat na pagtatanghal. Noong 1839, natapos ng kompositor ang kanyang ikatlong malawak at magkakaibang gawain para sa koro, soloista at orkestra - ang symphony na "Romeo at Juliet" mula sa trahedya ni W. Shakespeare.

Madalas na inialay ni Hector Berlioz ang kanyang mga gawa sa mga bayani ng Rebolusyong Hulyo ng 1830, kung saan siya mismo ay kumuha ng direktang bahagi ("Fourth Symphony", "Requiem"). Ang mga ito ay ginanap sa ilalim bukas na hangin sa mga parisukat na may gumaganap na mga naglalakihang komposisyon.

Bilang karagdagan sa kanyang trabaho bilang isang kompositor, sikat si Berlioz pati na rin ang isang natitirang konduktor. Noong 1843 naglibot siya sa Russia, England, Austria, Czech Republic, Germany, at Hungary. Sa lahat ng dako ay binati siya ng mainit at may tagumpay, lalo na sa Moscow at St. Petersburg (1847). Si Hector Berlioz ang unang naglilibot na conductor ng genre sa kasaysayan sining ng pagganap, na gumanap hindi lamang sa kanyang sariling mga gawa, kundi pati na rin sa mga likha ng iba pang mga may-akda. Ang mga aktibidad sa konsyerto ay nakatulong sa kanya na gumawa ng mga artistikong pagtuklas. Si Hector Berlioz ay gumawa ng mga bagong kumbinasyon ng mga timbre at hindi pangkaraniwang mga timbre, nagpakilala ng mga bagong touch sa musika mga instrumentong kuwerdas. Binuod niya ang kanyang mga ideya sa kanyang "Treatise on Modern Instrumentation and Orchestration." Sumulat din siya ng "The Orchestra Conductor," isang sanaysay sa sining.

Ang kanyang isinadulang oratorio na pinamagatang The Damnation of Faust (pagkatapos ni Johann Goethe) ay ipinalabas sa Paris noong 1846. Malamig na tinanggap ito ng publiko at pagkatapos nito ay hindi na gumawa ng anumang symphony ang kompositor. Pagkatapos nito ay nagkaroon ng cantata na "The Childhood of Christ" noong 1854 at ang opera na "The Trojans". Noong 1856 siya ay tinanggap bilang isang miyembro ng Institute of France. Ang huling sanaysay Ginawa ni Berlioz ang opera na Beatrice at Benedict noong 1862. Sa panahon ng 1867–1868, muling binisita ng kompositor ang Russia, kung saan palaging mainit na tinanggap siya ng publiko.

Hector Berlioz pagkamalikhain– “Harold in Italy”, “Mourning and Triumphal Symphony”, “Romeo and Juliet”, “Secret Judges”, “King Lear”, “Fantastic Symphony”, “Dream and Caprice”, “Rob-Roy”, “Roman Carnival ” "", "Benvenuto Cellini", "Beatrice at Benedict", "The Trojans", "Lelio, o Return to Life", "Cleopatra after the Battle of Actium", "The Last Night of Sardanapalus".

Hector Berlioz Interesanteng kaalaman

• Dalawang beses na ikinasal. Ang unang asawa ng kompositor ay Irish actress na si Harriet Simpson. Nagpakasal sila noong 1833, at sa simula ng 40s isang diborsyo ang sumunod. Ang dahilan ng diborsyo ay ang hindi magagamot na sakit sa nerbiyos ng asawa. Pagkamatay ni Harriet, pinakasalan ni Berlioz ang mang-aawit na si Maria Recio. Bigla rin siyang namatay noong 1854. Mula sa kanyang unang kasal ang kompositor ay nagkaroon ng isang anak na lalaki na namatay noong 1867.
• Siya ang unang kompositor ng pambansang paaralang Pranses.
• Naging tanyag ang kanyang mga gawa sa kanyang mga kababayan noong Digmaang Franco-Prussian (1870).
• Ang anak ni Berlioz, si Louis Berlioz, ay nagsilbi bilang isang kapitan sa isang barkong pangkalakal. Habang siya ay nasa Cuba, nagkasakit siya ng yellow fever, bilang resulta kung saan siya ay namatay noong Hunyo 5, 1867. Nalaman ni Hector Berlioz ang tungkol sa pagkamatay ng kanyang anak makalipas lamang ang isang buwan.
• Gustung-gusto ng kompositor na bisitahin ang Russia sa paglilibot. Isang araw noong 1867, tinanggihan niya ang isang kumikitang alok mula sa kumpanya ng Steinway na magtanghal ng $100,000 sa New York para sa isang paglilibot sa Russia.