Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Tungkol sa kung paano nagsimula ang isang karera, tungkol sa romantikismo at pagtitiis, ang mga teatro ng Bolshoi at Mikhailovsky, Ratmansky at marami pa - sa eksklusibong panayam naitala sa USA.

Si Natalia Osipova ay ang pinaka hindi mahuhulaan, pinaka hindi pangkaraniwang ballerina sa ating panahon.

Ang ballet Lost Illusions, na itinanghal ng koreograpo na si Alexei Ratmansky sa espesyal na kinomisyon na musika ni Leonid Desyatnikov, ay inaasahan sa mahabang panahon at may matinding pangamba. Ang reputasyon ni Desyatnikov, tulad ng kay Ratmansky, ay ang pinaka-halata: kung hindi sila, kung gayon sino sa pangkalahatan? Samakatuwid, ang pre-premiere art preparation ay nagsimula noon pa. Bukod dito, para sa buong huling season, pareho ang kompositor at ang koreograpo ay pare-parehong mga tagasulat ng balita. At hindi palaging kusang-loob.

Matapos makapagtapos mula sa Moscow Choreographic School, sumali siya sa corps de ballet Bolshoi Theater, ngunit nasa unang season na siya sumayaw ng walong solong bahagi.

Ang lahat ng Moscow ay nagsalita tungkol sa makikinang na pagtalon at paglipad ng Osipova. Kitri, Giselle, Sylphide, Medora - ang mga pangunahing partido ay sumunod sa isa't isa.

Ang kanyang pangalan ay nakilala sa mundo ng ballet noong 2007, sa panahon ng matagumpay na paglilibot sa Bolshoi Theater sa London. Pagkatapos ng Don Quixote, tinawag siya ng kritiko ng ballet na si Clive Barnes na "isang bihirang at kahanga-hangang talento," at pinayuhan ng pahayagan ng The Guardian ang mga mahilig sa ballet na makita si Osipova sa anumang halaga: "Mamalimos ng mga tiket, magnakaw, kunin sila nang may laban!"

New York, Paris, Milan, Berlin; Ang American Ballet Theatre, ang Grand Opera, La Scala, ang ballet ng Bavarian State Opera - sa loob ng ilang taon nasakop ni Osipova ang lahat ng mga kapital ng ballet ng mundo at gumanap kasama ang lahat ng pinakamahusay na mga tropa ng ballet.

Ang kanyang mga premyo at parangal ay naging natural na pagpapatuloy ng isang nakahihilo na karera. Ang Leonid Myasin Prize, ang Golden Mask Jury Prize, ang Benois de la dance prize, ang Grand Prix ng Dance Open International Ballet Prize... Noong nakaraang taglagas, muling pinag-uusapan ng buong mundo ang tungkol sa ballerina.

Umalis si Osipova sa Bolshoi at mula sa unang bahagi ng Disyembre 2011 ay naging prima ballerina ng Mikhailovsky Theatre.

Natagpuan ko si Natasha sa New York sa kasagsagan ng rehearsals ng The Firebird ni Stravinsky. Ang world premiere ng ballet ay magaganap sa katapusan ng Marso sa California.

At bago iyon, si Natalia Osipova ay gaganap sa Chicago sa unang pagkakataon bilang bahagi ng American Ballet Theater troupe. March 24 sinayaw niya si Giselle.

- Gusto mo bang sumayaw sa party na ito?
- Ito ay isa sa aking mga paboritong partido, kung hindi ang pinakapaborito. Ang bawat isa sa mga magagaling na ballerina ng nakaraan - Ulanova, Bessmertnova, Fracci, hindi mo mailista silang lahat - ay may sariling Giselle.

Si Giselle ay hindi ang uri ng ballet kung saan maaari mong mapabilib ang madla sa mga teknikal na trick. kunin ko ito bilang dramatikong pagganap. Ang pangunahing bagay dito ay ang maging taos-puso, upang mahanap ang iyong Giselle, upang ipakita ang iyong sarili sa imaheng ito.

- Sa tingin mo ba nakita mo ang larawang ito o naghahanap ka pa rin?
- Mabuhay at matuto. Palagi kong hahanapin si Giselle ko. Nakahanap lang ako ng thread sa larawang ito. Mayroon akong sariling ideya kung ano siya - Giselle. Kung gaano ko kahusay na isiwalat ang larawang ito ay hindi para sa akin na husgahan. Ngunit sa bawat pagtatanghal ay sinisikap kong makatuklas ng bago.

Noong una kang nagsimulang mag-ensayo kay Giselle, sa mundo ng balete sinabi nila: "Ang larong ito ay hindi para sa Osipova." Narinig mo na ba ang ganyang usapan tungkol sa iyong sarili?
- Syempre narinig ko. Maliban sa aking unang bahagi - Kitri sa Don Quixote - bawat susunod (Sylphide, Gamzatti, Aurora) ay nagdulot ng pagkalito sa mga nakapaligid.

"Paano niya isasayaw ang pagtatanghal na ito kung hindi naman siya?!" Ito ay eksaktong pareho kay Giselle. Walang naniwala sa akin, at ako mismo, masasabi kong matapat, ay lumapit sa papel na ito nang may pag-iingat. Binigay sa akin ni Alex

Naiintindihan ko na ang aking imahe ay malamang na kulang sa romansa. Samakatuwid, mas binibigyang pansin ko ang pagiging totoo.

Gusto kong makita ng madla ang kuwento nang may totoong emosyon at karanasan, at hindi lang magandang fairy tale.

- Paano ka nakikipagtulungan sa tropa ng American Ballet Theater?
- Ako ay nagtatrabaho sa kanya sa loob ng apat na taon. Noong una, siyempre, mahirap. Ang ABT ang unang dayuhang tropa na kasama ko sa pagtatanghal. Pero nasanay na ako, nasanay na rin ako.

I like to dance in ABT, I love this troupe. Ang aming maalamat na guro na si Irina Aleksandrovna Kolpakova ay nagtatrabaho dito. Inihanda ko na lahat ng American parts ko sa kanya. Narito mayroon akong magagandang kasosyo!

Pagkatapos magtanghal sa Bolshoi Theater, ang iyong partner na si David Holberg ay naging lalong popular sa mga mahilig sa ballet na nagsasalita ng Russian.
- Si David ang naging partner ko sa debut performance sa ABT. Si Giselle lang pala. Naging maayos ang pagganap, ang mga impresyon nito ay mananatili sa akin sa natitirang bahagi ng aking buhay.

Si David ay isang kahanga-hangang tao at isang kahanga-hangang kasama. I am very glad na nakilala niya ako sa buhay ko at nakasayaw kami sa kanya for more than one performance. Kasama niya ang sayaw namin sa Chicago.

Nakakatuwa na makikita ka lang namin kasama siya! Natasha, totoo bang dapat nating pasalamatan si Nina Ananiashvili sa pagmumungkahi na dalhin ka ni Kevin McKenzie, pinuno ng ABT, sa teatro?
- Alam ko na ito ay ideya ni Nina, kung saan ako ay lubos na nagpapasalamat sa kanya. Kinausap niya si Kevin tungkol sa pagpunta ko sa teatro.

"Aalis sina Natalya Osipova at Ivan Vasiliev sa Bolshoi Mikhailovsky Theatre." "Ang mag-asawang Osipova-Vasiliev ay umalis sa Bolshoi Theatre." "Si Natalya Osipova at Ivan Vasiliev ay lumago sa Bolshoi."

Ang mga ito at ang iba pang mga headline ay napuno kamakailan sa mga news feed ng mga pahayagan at magasin. Ang balita mula sa Moscow ay nagulat sa buong mundo ng ballet. Mga nangungunang soloista, mga premiere ng entablado ng Moscow, ang pagmamataas ng Bolshoi - at biglang umalis sa teatro.

Siyempre, sa isang pag-uusap kay Natalia Osipova, hindi ako makapasa sa pangunahing balita ng ballet nitong mga nakaraang panahon.

Sa Bolshoi Theatre ang lahat ay naging mahuhulaan. Naunawaan ko na naisayaw ko na ang lahat ng kawili-wili at hindi tataas ang repertoire ...

Mahal namin si Big. Wala akong masasabing negatibo tungkol sa teatro o mga kasosyo. May gusto lang kaming baguhin sa buhay. Ayaw tumigil. Gusto kong sumulong at umunlad!

- Nahikayat ka bang manatili?
- Ang lahat ay hindi masyadong nasiyahan na ginawa namin ito, at napakahirap para sa amin mismo ...

Syempre, na-offend kami. Naiintindihan namin ito. Ngunit sa kabilang banda, hindi namin nais na masaktan ang sinuman sa desisyong ito. Ang tropa sa Bolshoi Theater ay kahanga-hanga, ngunit, sa kasamaang-palad, ang aming mga landas ay magkakaiba.

Aalis ka na ba ng tuluyan o hindi mo isinasantabi ang posibilidad na bumalik sa teatro bilang guest prima ballerina?
- Ang Bolshoi Theater ay ang aming tahanan. Doon kami lumaki, nakamit ang pagkilala, doon nagtatrabaho ang aming mga guro.

Nagtrabaho ako sa aking guro na si Marina Viktorovna Kondratyeva sa loob ng pitong taon, at pagdating sa Moscow kamakailan, nagpatuloy ako sa pag-eensayo sa kanya.

Siya ang mananatiling pangunahing guro ko sa buong buhay ko. Hindi namin nais na putulin ang relasyon sa Bolshoi Theatre. Siyempre, gusto kong lumabas sa teatro bilang mga guest artist.

- Nagtatrabaho ka sa Bolshoi Theater mula noong 2004. Ano para sa iyo ang pitong taon na iyon?
- Napakaliwanag! Bawat taon ay abala, maraming trabaho, at marami akong ginawa. Naabot ko ang isang tiyak na yugto, naging isang ballerina, sumayaw ng halos buong klasikal na repertoire, mga modernong ballet, naglibot ng maraming ...

At ngayon ay dumating na ang panahon kung kailan, sa naipon na karanasan, ako ay pagbutihin pa ... Oras ang magsasabi kung ang desisyong ito ay tama. Wala akong pinagsisisihan sa ngayon.

Ang iyong pag-alis sa Bolshoi Theater ay kasabay ng pagbubukas ng makasaysayang eksena pagkatapos ng muling pagtatayo. Ito ay isang aksidente?
- Syempre. Noong una gusto naming umalis sa simula ng taon, ngunit hindi natuloy. Kinailangan naming umalis sa panahon kung kailan ang iskedyul para sa susunod na season ay iginuhit.

Sa lahat ng mga teatro sa Europa at Amerikano, ginagawa ito sa simula ng season. Kung aalis kami sa taglamig, hindi namin magagawang itayo ang susunod na panahon sa paraang gusto namin. Kaya nangyari.

- Bakit ka lumipat mula sa Bolshoi Theatre hanggang sa Mikhailovsky?
- Talagang ayaw naming umalis sa Russia. Vladimir Abramovich Kekhman ( CEO Mikhailovsky Theatre. - Tinatayang. may-akda.) ay matagal nang lumalapit sa kanya na may proposal na sumama sa kanya sa teatro.

Sa una, kahit papaano ay hindi namin ito sineseryoso, ngunit sa panahong ito, nang magpasya kaming umalis sa Bolshoi, naisip namin ito. Ang St. Petersburg Mikhailovsky Theater ay isang progresibong teatro.

Ang kahanga-hangang koreograpo na si Nacho Duato ay gumagana doon, may mga pagtatanghal na interesado kami sa pagsasayaw, halimbawa, ang ballet na Laurencia, na ginanap lamang sa Mikhailovsky Theatre, kasama ang natitirang bahagi ng klasikal na repertoire.

Paano ka tinanggap sa teatro?
- Nakagawa kami ng mahusay na mga kondisyon. Ang mga pagtatanghal kasama ang aming paglahok ay itinanghal sa isang maginhawang oras para sa amin, depende sa aming iskedyul. Nangako sila na mag-stage performances sila para sa amin.

Ang tropa sa Mikhailovsky ay kahanga-hanga, at ang teatro ay kahanga-hanga: cute, maaliwalas, parang bahay. Gusto lang namin ng intimacy pagkatapos ng Bolshoi Theater at isang malaking bilang ng mga tao.

- Lubos akong nalulugod na sumali ka sa tropa ng Mikhailovsky Theatre. Siya ay palaging nasa anino ng Mariinsky...
- Ito iba't ibang mga sinehan. Ang buhay ay palaging umuusok sa Mikhailovsky, may mga innovator, bago at kawili-wiling mga ballet. Ngayon ang teatro ay may napakagandang mga prospect, at ito ay nagiging kawili-wili sa pangkalahatang publiko.

Ngunit hindi ka makakawala sa kompetisyon sa mundo ng balete! Paano ka nakilala ng mga ballerina na sina Ekaterina Borchenko, Oksana Shestakova, iba pang prima Mikhailovsky? Sinayaw nila ang mga pangunahing bahagi, at pagkatapos ay dumating ka, at ang lahat ng pinakamahusay ay para sa iyo, at pumunta sila sa mga anino ...
- Hindi ko napansin yun. Sa kabaligtaran, pumasok kami bagong performance at lahat ay taos-pusong nagsikap na tulungan kami.

Talagang hindi kami mga stellar na tao. Wala kaming ganyang pagpapanggap. Bilang karagdagan, sumasayaw kami ng isa o dalawang pagtatanghal sa isang buwan. Sa palagay ko hindi tayo kumukuha ng marami sa iba.

Lahat tayo ay lubos na naiiba. I have my performances, they have theirs. Samakatuwid, hindi kami kumukuha ng anuman mula sa sinuman. Dumating kami na may paggalang sa tropa.

- Lumipat ka na ba sa St. Petersburg?
- Hindi, ang aking bahay at ang aking mga magulang ay nanatili sa Moscow. Wala kaming sariling tirahan sa St. Petersburg. Pumunta kami doon para sa oras habang kami ay sumasayaw.

Nagpalipas din kami ng oras sa America. Sa kasamaang palad, naiintindihan ko na ngayon na sa taong ito ay halos wala tayo sa Moscow. Apat o limang araw sa isang taon, wala na.

Nararamdaman mo ba ang pagkakaiba sa paghahanda mga mananayaw ng ballet- mga nagtapos ng Vaganovsky at Moscow choreographic na mga paaralan?
- Lahat tayo ay kumakatawan sa parehong Russian ballet school, ngunit tayo lamang ang naiiba, tulad ng Moscow at St. Petersburg ay magkaiba. Marami na akong nakasayaw sa iba't ibang tropa sa Amerika at sa Europa na medyo na-absorb ko mula sa lahat.

Mayroon akong likas na kakayahang umangkop, umaangkop ako sa anumang koreograpia. ( Mga tawa.) Lahat tayo ay magkakaiba, ngunit sa pangkalahatan, sa tingin ko ang paaralang Ruso ang pinakamahusay.

Mula sa edad na lima, nag-aaral na si Natasha Osipova himnastiko. Dumating ako sa ballet nang nagkataon, pagkatapos ng pinsala sa likod. Pinayuhan ng mga coach ang mga magulang na subukan ang ballet.

Natasha, kung hindi dahil sa pinsala, ipagpapatuloy mo pa ba ang pag-gymnastics o maiisip mo pa rin ba ang tungkol sa ballet?
- Bilang isang bata, walang mga pag-iisip tungkol sa ballet, kaya malamang na hindi ko ibinubukod na kung ang lahat ay naging maayos para sa akin, magpapatuloy ako sa paggawa ng himnastiko. Aksidente talaga ang paglipat ko sa ballet.

At kung ngayon ay sinabihan kang i-rewind ang "tape ng buhay" labinlimang taon na ang nakararaan, babalik ka ba sa landas ng balete?
- Oo, siyempre, at mas pinaghirapan ko pa sana. Sa isang banda, mahirap at mahirap, sa kabilang banda, ito ay lubhang kawili-wili. Ito ang kahulugan ng buhay. Kung walang ballet hindi ka mabubuhay o makahinga.

Nasa edad na sampung kasiya-siyang mapagtanto na mayroon kang propesyon, at sa labing-walong taong gulang ikaw ay handa nang propesyonal at alam mo kung ano ang iyong pinagtatrabahuhan.

Sa edad na apatnapu, tinatapos namin ang aming mga karera, at mayroon kaming kalahating buhay na natitira upang mapagtanto ang aming sarili sa ibang bagay.

- Nasa ballet mo pa rin ang lahat, kaya masyadong maaga para isipin ang ikalawang kalahati ng iyong buhay.
- Oo, ni hindi ko nagtrabaho ang kalahati ng aking termino. ( Mga tawa.)

- Natasha, noong 2007 sa London nagising ka ng sikat. Ano ang pagsubok sa kaluwalhatian?
- Hindi ko pa alam. Hindi mo maisip kung ano ang isang napakalaking gawain bago ang sandali nang ako ay umakyat sa entablado sa London.

Napakabata ko pa, at naniniwala si Alexey Ratmansky sa akin, binigyan ako ng sayaw ng Kitri sa Don Quixote. Nagtrabaho ako araw at gabi sa paghahanda ng pagtatanghal na ito.

Pagod na pagod ako kaya wala na akong pakialam sa stage. Napakahirap makayanan ang gayong pag-igting, ngunit sa huli ay nakakuha ako ng hindi kapani-paniwalang kasiyahan mula sa pagganap.

Nagkaroon ng isang mahusay na press, at ngayon naaalala ko ito tulad ng isang fairy tale. Sa kabilang banda, tila sa akin na sa sandaling iyon ay karapat-dapat ako.

- Naisip mo ba, simula sa Bolshoi Theater kasama ang corps de ballet, na pupunta ka kaagad sa mga pangunahing bahagi?
- Mula sa unang buwan sa Bolshoi Theater sinimulan nila akong bigyan ng mga pagkakaiba-iba, at sa corps de ballet ay halos wala akong sayaw. Agad na nagsimulang sumayaw sa mga nangungunang partido.

- Sinusulat nila ang tungkol sa iyo na ikaw ay pisikal na napakatigas. Paano mo makayanan ang gayong mga pagkarga?
- Sports hardening mula pagkabata, kasama ang aking "physics". Pinanganak akong ganito. Likas na malakas. Malakas.

- Ngunit sa parehong oras, walang kinansela ang makina at patuloy kang nag-eensayo, tulad ng iba?
- Laging iba. Depende ito sa kung anong mga pagtatanghal at kung anong iskedyul. Minsan hindi namin ginagawa ang buong klase. Pero araw-araw kaming nag-eensayo.

- Ang pinaka-banal na tanong ay ang iyong paboritong bahagi ng ballet?
- Lahat sila ay minamahal, ngunit sa magkaibang panahon Mas gusto ko ang iba't ibang bahagi. Ngayon - Juliet sa Romeo at Juliet ni Prokofiev. Sa ganoong kaba, hindi ako naghahanda para sa isang laro ngayon. Para sa akin ang musika ni Prokofiev ay espasyo.

- Napakaromantiko ng party na ito...
Si Juliet ay isang napakalakas na karakter. Hindi ko masasabing lyrical ito, it is rather lyric-dramatic. Siya ay totoo. Isa siyang personalidad.

- May idol ka ba sa ballet?
- Marami sa kanila, ngunit pangalanan ko ang isa - Rudolf Nureyev.

- Mayroon bang mga bahagi na hindi mo pa nasasayaw, ngunit pinapangarap mo?
- Pangarap ko ng maraming partido. Lagi kong pinapangarap na isayaw lahat! Sa malapit na hinaharap gusto kong sumayaw ng Manon.

Sa lalong madaling panahon sasayaw ako ng Tatiana sa ballet na "Eugene Onegin". Ngayong taon kailangan ko pang sumayaw" Swan Lake, na matagal ko nang tinatanggihan.

Bakit? Ito ang tugatog na hindi magagawa ng walang ballerina kung wala! Ang hindi pagsasayaw ng Swan... ay katulad ng isang musikero na hindi kailanman gumaganap ng Bach at Mozart.
- Mahirap sabihin kung bakit. Hindi ko naramdaman, hindi ko naintindihan ang bahaging ito, hindi ako naniniwala sa sarili ko, hindi ko alam kung ano ang gusto kong sabihin sa balete na ito.

Sanay na ang lahat na makita ang mga swans na maganda at matangkad. Iba ako. Hindi ako matangkad, wala akong mga stunningly beautiful lines.

Ang isang "physics" ay hindi kukuha. Samakatuwid, kailangan mo ng isang bagay na hindi kapani-paniwalang kawili-wiling sabihin sa manonood sa pagganap na ito. Isang taon na ang nakalilipas, naisip ko na hinding-hindi ako sasayaw ng "Swan ..." sa aking buhay! Wala man lang ninanais.

Ngunit ngayon ay nagsisimula na akong maunawaan kung ano ang gusto ko. Sa tingin ko dapat kong subukan. Kung hindi ito sa akin at hindi ako magtatagumpay, maiintindihan ko ang aking sarili at hindi na uulitin. Ngunit dapat mong tiyak na subukan!

Mangyaring sabihin sa amin ang tungkol sa iyong trabaho kay Alexei Ratmansky. Ano ang pinagkaiba niya sa maraming iba pang mga kontemporaryong koreograpo?
- Sa aking opinyon, siya ay alinman sa isa sa pinakamahusay o pinakamahusay na koreograpo ng kontemporaryong ballet. Siya ay hindi kapani-paniwala taong musikal na napakahalaga sa balete.

Nagtatanghal siya ng mga ballet sa halos anumang genre, gumagana sa anumang anyo at anumang nilalaman. Siya ay may sariling wika at sariling sulat-kamay. Ito ay pangkalahatan.

Ang koreograpia ni Ratmansky, ang kanyang estilo ay hindi maaaring malito sa anumang iba pa. Siya ay hindi kapani-paniwalang umaakit ng mga artista kapag siya ay nagpapakita, nagpapaliwanag...

Ang bawat pagpupulong sa kanya ay isang kawili-wiling labirint na may hindi kilalang pagtatapos. Sumayaw ako sa marami sa kanyang mga pagtatanghal, at lahat sila ay naiiba.

The Flames of Paris, ang avant-garde Playing Cards, The Russian Seasons, The Middle Duet - imposibleng isipin na ang lahat ng mga ballet na ito ay itinanghal ng isang tao! Napaka versatile niya.

Sa unahan - ang iyong debut sa Chicago. Hindi mo pa alam ang Chicago ballet public, pero kilala mo na ang New York ballet public. Iba ba ito sa Russian?
- Ang bawat madla sa bawat bansa ay ibang-iba sa bawat isa. Pero sa America, laging masarap sumayaw. Ang madla ay masigla, tumatanggap, napakainit na tumugon sa lahat at hindi nagtitipid sa palakpakan. Ang mga tao ay nakikiramay at hindi nahihiyang ipahayag ang kanilang mga damdamin.

- Saan mas mahirap sumayaw: sa paglilibot o sa bahay?
- Mas mahirap laging sumayaw sa bahay.

- Ngunit ano ang tungkol sa pananalitang "tumutulong ang mga bahay at pader"?
- Mukhang nakakatulong sila, ngunit nangangailangan din ng marami.

Ang mga tanong ay tinanong ni Sergey Elkin (Chicago)

Si Natalia Osipova ay tinatawag na isa sa mga pinakamahusay na ballerina sa mundo. Ang pagkakaroon ng lumitaw sa ballet firmament, mabilis siyang gumawa ng isang nakakahilo na hindi kapani-paniwalang karera. Ngunit una sa lahat.

Paano ang hinaharap na prima ay dumating sa ballet

Si Natalya Osipova ay ipinanganak noong Mayo 18, 1986 sa Moscow. Sa edad na lima, ipinadala ng mga magulang ang kanilang anak na babae sa seksyon ng gymnastics. Noong 1993, ang batang babae ay nakatanggap ng malubhang pinsala sa likod, at walang tanong tungkol sa paglalaro ng sports. Inirerekomenda ng mga coach ang mga magulang ni Natalya na ipadala ang kanilang anak na babae sa ballet. Mula sa sandaling iyon, si Natalia Osipova at ang ballet ay naging magkasingkahulugan na mga salita.

Natapos ni Natalia ang kanyang pagsasanay sa ballet sa Moscow Academy of Choreography. Sa dulo institusyong pang-edukasyon sumali sa tropa ng sikat na Bolshoi Theater. Ang kanyang debut ay naganap noong Setyembre 2004.

Karera sa Bolshoi Theater

Kaagad na nakuha ni Natalya Osipova ang atensyon ng publiko ng kabisera. Ang buong Moscow ay nagsimulang magsalita tungkol sa kanyang makikinang na mga jumping-flight. At na sa unang theatrical season, ang ballerina ay sumayaw ng maraming solo na bahagi. Naakit niya ang madla sa kanyang hindi nagkakamali na diskarte sa pagganap, kamangha-manghang liriko.

Noong 2007, habang nasa matagumpay na paglilibot sa Bolshoi Theater sa London, sa entablado ng sikat sa mundo na Covent Garden, si Osipova ay masigasig na tinanggap ng English ballet public at iginawad sa British. Pambansang Gantimpala bilang pinakamahusay na ballerina ng 2007 sa kategorya " klasikal na ballet».

Samakatuwid, hindi nakakagulat na mula noong taglagas ng 2008, si Natalya Osipova ay naging nangungunang mananayaw ng Bolshoi Theatre. Inulit ng ballerina ang kanyang mga nangungunang tungkulin sa ilalim ng gabay ng natitirang guro na si Marina Viktorovna Kondratyeva. At hindi kakaunti sa kanila ... Medora, Kitri, Sylphide - ang mga larawang ito ay napakatalino na isinama sa entablado ni Natalia Osipova. Si Giselle sa kanyang pagganap ay lalong naalala ng mga manonood. Sa isa sa kanyang mga panayam, inamin ni Natalya na ito ang kanyang paboritong bahagi, at hinahangad niyang buksan sa madla hindi lamang isang magandang fairy tale, ngunit tunay na kuwento may damdamin at damdamin. Noong 2009, sa imbitasyon ng American Ballet Theater sa New York, ang ballerina ay gumanap sa mga tungkulin sa pamagat sa mga ballet na La Sylphide at Giselle sa Metropolitan Opera.

Mula noong Mayo 2010, natanggap niya ang katayuan ng prima ng Bolshoi Theatre. Sa parehong taon, sa paglilibot sa Amerika, muli siyang gumaganap sa entablado ng Metropolitan Opera.

Ang malikhaing buhay ng ballerina na si Natalia Osipova pagkatapos umalis sa Bolshoi Theater

Si Natalia Osipova ay isang ballerina na hindi katulad ng iba. Para sa kanya malikhaing karera malapit na sinusundan ng maraming mga tagahanga. Para sa kanila, ang pag-alis mula sa Bolshoi Theatre ng mahusay na mag-asawang bituin, sina Ivan Vasiliev at Natalia Osipova, ay isang kumpletong sorpresa. Sa kanyang mga panayam, ipinaliwanag ng ballerina ang kanyang desisyon sa pamamagitan ng kanyang pagnanais na sumulong at umunlad.

Mula noong Disyembre 2011, si Natalia Osipova ay naging prima ballerina ng St. Petersburg Mikhailovsky Theatre. Narito ang ballerina ay binibigyan ng mahusay na mga kondisyon sa pagtatrabaho. Noong Disyembre 2012, nakatanggap siya ng imbitasyon na magtrabaho kasama ang London Royal Ballet. Sa parehong taon, nakibahagi si Osipova sa isang konsiyerto ng gala na nakatuon sa Diamond Jubilee ni Elizabeth II.

Sa kasalukuyan, si Natalia Osipova ang prima ballerina ng sikat na American Ballet Theatre. Noong 2013, inalok siya ng permanenteng kontrata sa sikat na London Royal Ballet.

Personal na buhay at malikhaing plano

Si Natalya Osipova, na ang personal na buhay ay palaging nasa spotlight, ay hindi tumitigil sa paghanga sa mga mahilig sa tsismis. Naalala pa ng mga fans niya love triangle na humubog sa Bolshoi Theatre. Nakipaghiwalay ang ballerina sa kanyang nobyo pagkatapos nitong mahalin ang mananayaw na si Natalya pagkatapos ay umalis patungong London. Matapos ang kanyang pag-alis, nagpakasal sina Vasiliev at Vinogradova.

Ngayon, ang kasama ni Natalia Osipova ay sikat na artista Ballet sa isa sa mga kumperensya ng pindutin sa London celebrity couple opisyal na kinumpirma na sila ay may relasyon. Inihayag din ni Natalya Osipova ang kanyang pag-alis mula Nagpasya siyang subukan ang kanyang sarili sa modernong sayaw.

Ang nalalapit na pagganap kasama ang pakikilahok ng Polunin at Osipova "A Streetcar Named Desire" ay pumukaw ng malaking interes. Ito ang kanilang unang pakikipagtulungan sa entablado. Hindi pa sila sumayaw nang magkasama. Magaganap ang premiere sa tag-araw ng 2016 sa London sa Sadler's Wells Theatre. Gagampanan ni Natalia ang papel ni Blanche sa pagtatanghal, at sasayaw ni Sergey si Stanley.

Ngayon si Natalia ay nakabawi mula sa kanyang pinsala. Plano rin niyang bumalik sa Royal Ballet sa lalong madaling panahon.

Pagsusuri ng pagkamalikhain Natalia Osipova

Milan, New York, Berlin, Paris, American Ballet Theatre, La Scala, Grand Opera - sa isang maikling panahon, sinakop ni Natalia Osipova ang lahat ng nangungunang mga kapital ng sayaw sa mundo at gumanap kasama ang pinakamahusay na mga tropa ng ballet.

Ang kanyang maraming mga parangal, mga parangal - lahat ng ito ay natural na pagpapatuloy niya matagumpay na karera. Ang L. Myasin Prize, na ipinakita sa Positano, Italy, ang Benois de la dance prize, ang prestihiyosong jury award ng kompetisyon " gintong maskara"- hindi ito kumpletong listahan ng mga parangal na napanalunan ng ballerina.

Una, ilang magkakaibang larawan ng aking minamahal na si Polunin

Kaunti ang nalalaman tungkol sa personal na buhay ni Sergei. Inilaan ni Sergey ang tattoo na "I'm sorry, tiger cub" sa isa sa kanyang minamahal, dahil iniwan siya nito, at umaasa siyang ibabalik siya sa ganitong paraan;)

Sa loob ng dalawang taon, nakipag-date siya sa isang British ballerina Helen Crawford(na 9 na taong mas matanda kaysa sa kanya), siya ang kanyang unang seryosong pagnanasa, ngunit pagkatapos ipahayag ni Helen ang kanyang pagnanais na magkaroon ng mga anak, nagpasya si Sergey na magiging mas madali at mas tapat kung sila ay maghiwalay.

Isang taon na ang nakalilipas, ilang oras, lumitaw si Polunin sa lipunan kasama ang isang baguhan na ballerina Julia Stolyarchuk.

At nitong tag-araw, gumawa si Seryoga ng isa pang tattoo: "NATASHA" sa likod ng kanyang kamay.

Ang tattoo ay nakatuon bagong babae Polunina - Natalia Osipova.

Hindi ko alam kung kailan sila nagkita, pero nagkasama sila noong early 2015 noong nag-eensayo sila kay Giselle sa La Scala.

Mula sa isang pakikipanayam kay Natalia:

kultura: Ang iyong duet kay Polunin ay mula sa kategorya ng mga sensasyon. Ang mga paborito ng pampublikong Moscow ay nagkakaisa. Paano kayo nagkakilala?
Osipova: Sa La Scala, noong sinayaw nila si Giselle. Ang pagtatanghal ay binalak kasama si David Hallberg - isa sa aking mga paboritong kasosyo. Ngunit siya ay may malubhang pinsala, siya ay ginagamot para sa ikalawang season at hindi maaaring gumanap. Kinailangan kong agad na maghanap ng makakasama. Siyempre, nakita ko si Serezha ng maraming beses sa entablado, lagi kong hinahangaan siya, at nakakatuwang subukang sumayaw sa kanya. Hindi pa nabuo ang aming dalawa, nagsisimula pa lang kaming magkatrabaho.

kultura: Tumanggi kang sagutin ang mga tanong tungkol sa iyong personal na buhay, ngunit si Serezha ay may bagong tattoo sa iyong pangalan ...
Osipova: Ginawa niya ito pagkatapos naming magkita. Noong una ay nabigla ako. Hindi ko inaasahan yun. Pero syempre masarap malaman na mahalaga ka sa mahal mo.

kultura: Ang mga relasyon sa buhay ay nakakatulong sa entablado?
Osipova: Tinutulungan nila ako - Lubos akong nagtitiwala kay Serezha, binibigyan ko siya ng palad. Lalaki siya, namumuno siya ... Mga anim na buwan na kaming magkasama, at napakasayang kasama namin.

kultura: Sa ugali mo, mahirap isipin na pinapangunahan ka...
Osipova: Para sa akin, isa rin itong malaki at kaaya-ayang sorpresa. Ngunit sa kasalukuyang sitwasyon, walang nakakaabala sa aking kaakuhan, sa kabaligtaran, nagpapasakop ako kay Serezha nang may labis na kasiyahan - kapwa sa pag-eensayo at sa entablado. Sa trabaho, palagi kaming nagkukonsulta, nag-uusap at nagdedesisyon ng lahat nang magkasama.

kultura: Sinabi ni Sergei Polunin sa aming mga mambabasa na pinangarap niyang pagsamahin ang ballet at sinehan. Ngayon ay nagsisimula na ang Project Polunin. Nakikibahagi ka ba dito?
Osipova: Hindi, ang proyekto ay hindi nauugnay sa akin. I have my own work, Serezha has his own. Ngunit may pagnanais na magtulungan nang madalas hangga't maaari. Maraming magagandang ideya si Serezha, at umaasa akong magiging maayos ang lahat. Kung kailangan niya ng tulong ko, lagi akong nandiyan.

Sa unang pagkakataon, nakita sila ng mga tagahanga noong Hunyo, nang matapos ang paglalaro na "Giselle", kung saan sumayaw si Sergei kasabay ni Svetlana Zakharova, naghihintay sa kanya si Natalya Osipova.

Simula noon, magkasama na silang lumalabas sa mga kaganapang panlipunan at magbigay ng magkasanib na panayam.

Noong Nobyembre, inihayag ng mag-asawa sa isang press conference ang kanilang relasyon:

"Prima Ballerina ng Royal Ballet at" masamang lalaki from ballet” tinapos ang mga tsismis sa relasyon nang ipahayag nila ang kanilang pakikilahok sa programa kontemporaryong sayaw sa Sanders Wells sa sumunod na taon.
Dalawang ballet superstar na sina Natalia Osipova at Sergei Polunin ang magkakasamang sasayaw sa isang kontemporaryong dance program sa London, na magpapasigla ng karagdagang pananabik pagkatapos nilang aminin na sila rin ay mag-asawa sa totoong buhay.

Ang relasyon ng mag-asawa ay naging paksa ng maraming alingawngaw sa mundo ng balete. Noong Huwebes, tinapos na nila ang mga tsismis na iyon: oo, sila ay mag-asawa at masigasig na sumayaw nang madalas hangga't maaari.

Sinabi ni Polunin: AT sa sandaling ito ito ay medyo mahirap para sa ilang kadahilanan malalaking sinehan sinusubukang hatiin tayo. Ginagawa nila ang lahat para hindi kami sumayaw nang magkasama. Kami ay lumalaban dito. Napakahalaga para sa mga artista na maranasan ang tunay na damdamin para sa isa't isa sa entablado.", - sabi niya at idinagdag na kapag sumasayaw siya sa ibang kasosyo, palagi niyang naiisip si Osipova. " Sa sandaling ito ay napakahirap, ngunit umaasa ako na sa hinaharap ay mas madalas tayong sumayaw nang magkasama.».

Sa unang bahagi ng taong ito, sina Osipova at Polunin ay sinayaw na si Giselle nang magkasama sa La Scala, sa Milan, ngunit mula nang sila ay maging mag-asawa, hindi na nila ito sinasayaw muli, at ito ay malinaw na nakakainis para kay Polunin.
« Hindi lang kami, laging problema at hindi ko maintindihan kung bakit kapag gustong sumayaw ng mga tao ay gagawa ng paraan ang mga direktor para paghiwalayin sila. Sa tingin ko, mas madaling kontrolin ang mga tao sa ganoong paraan..»

At tulad ng alam mo, si Sergey ay isang manlalaban na may anumang mga paghihigpit, at walang sinuman ang makokontrol sa kanya)))

Narito ang ilang mga larawan mula sa social media:

Kaarawan ni SergeySummer vacation sa Hudson Kasama ang mga tagahanga:

Kasama ang ina ni Sergey:

At isang larawan kasama si Vadim Vernik, na kinunan ang programang ito:

Sa darating na 2016, pinaplano nina Osipova at Polunin na isayaw ang mga pangunahing tungkulin sa London sa isang bagong ballet batay sa dula ni T. Williams na A Streetcar Named Desire.

Ang Ballerina Natalya Petrovna Osipova ay kilala hindi lamang sa kanyang tinubuang-bayan, sa Russia, kundi pati na rin sa malayo sa mga hangganan nito. Gumaganap siya bilang isang prima kasama ang Royal Ballet ng London at ang Mikhailovsky Theatre. Nakapila ang mga tagahanga para sa mga konsiyerto kasama ang kanyang paglahok.

Ang isang mahuhusay na batang babae ay ipinanganak sa kabisera mismo - ang lungsod ng Moscow noong Mayo 18, 1986. Sa una, hindi siya naakit ng ballet, ngunit sa himnastiko, ngunit dahil sa isang pinsala, ang mga klase ay kailangang ihinto. Sa mga rekomendasyon ng mga eksperto, ibinigay ng mga magulang ang batang babae sa ballet, dahil nagbigay siya ng lubos mahusay na mga inaasahan at ang talento ay kailangang paunlarin. Pagkatapos ng paaralan, si Natalia ay naging isang mag-aaral sa Moscow Academy of Choreography, at sa pagtatapos ay naka-enrol siya sa tropa ng Bolshoi Theater.

Dagdag pa, ang karera ni Natalia Osipova ay binuo sa isang nakakainggit na bilis. Noong 2007, nakatanggap na siya ng isang parangal bilang pinakamahusay na mananayaw ng ballet sa klasikal na ballet, at noong 2009 ay inanyayahan siya sa mga pangunahing tungkulin bilang isang ballerina sa American Ballet Theater. Ang gayong swerte ay malayo sa lahat, maraming mga mahuhusay na ballerina ay hindi kailanman nag-abala sa mga ganitong eksena.

Ngunit hindi doon nagtapos ang mga nagawa ni Natalia. Siya ay patuloy na umunlad at umunlad, nasakop niya ang lahat ng mga bagong taas ng parehong domestic at dayuhang ballet. Ngayon si Natalia Osipova ay karangalan na titulo prima American ballet theater. Mula noong 2013, isang permanenteng kontrata ang natapos sa pagitan niya at Royal Ballet (London).

Sa kabila ng katotohanan na naabot ni Natalia ang sobrang taas sa kanyang propesyon, maraming mga kritiko ang nagtaka kung paano niya ito ginawa. Kung tutuusin, ang kanyang pigura ay malayo sa mga pamantayan at mithiin ng ballet, ang kanyang mga ugali ay malayo rin sa pino, at ang kanyang mga galaw ay minsan ay nagtataksil ng kakulangan ng tamang pagtatanghal. Gayunpaman, ang lahat ay naharang ng karisma ni Natasha at ang kakayahang gumawa ng mga jumps sa paraang walang ibang magagawa. Maraming mga tao ang tumitingin sa kanyang pag -hover sa hangin, kung paano siya minsan ay nag -hover sa entablado at nagtataka kung paano ito ginagawa ng batang ito. Pero sikat na ballerina hindi nagbubunyag ng kanyang mga propesyonal na sikreto.

Sa personal na buhay ni Natalia Osipova, hindi lahat ay kasing makinis tulad ng sa kanyang karera. Sa loob ng maraming taon ay nagkaroon siya ng isang pakikipag -ugnay sa kanyang kasamahan sa entablado na si Ivanov Vasiliev. Ang mag -asawa ay gumugol ng maraming oras nang magkasama hindi lamang sa entablado, kundi pati na rin. Gayunpaman, sa isang punto sa kanilang relasyon, may nangyari na natapos sa kanila. Nagpasya lamang ang mga lalaki na umalis, at sa parehong oras ay tumigil sila sa pakikipagtulungan. Ngayon ang pindutin ay pinag -uusapan ang katotohanan na nagpasya si Ivan na pakasalan si Maria Vinogradova. Ngunit si Natalya Osipova ay patuloy na isang nakakainggit na nobya. Ang batang babae ay mataktikang nag-iiwan ng mga tanong tungkol sa kanyang personal na buhay, at kung sasagutin niya ang mga ito, kung gayon ay marami na siyang trabaho ngayon at hindi maaaring pag-usapan ang anumang personal na buhay.
Maaari ka ring maging interesado sa artikulo

Natalia Osipova - Ang pangalang ito ay nagsasabi ng maraming sa mga mahilig sa ballet. Inihambing ito ng ilan sa Great Maya. Ito ay napaka -flatter para sa mananayaw, ngunit tinanggihan niya ang gayong mga papuri, na naniniwala na marami pa rin siyang ginagawa.

Pamantayan ng ballerina

Ang kanyang mga parameter ay itinuturing na angkop para sa ballet: taas 167 cm, timbang - 46 kg. Si Natalya Osipova ay napaka -proporsyonal, at salamat sa kanyang likas na mga regalo at, siyempre, ang kanyang talento, nakatanggap siya ng maraming kamangha -manghang mga bahagi.

Mga unang hakbang

Si Natalya Petrovna Osipova ay ipinanganak noong Mayo 18, 1986 sa Moscow. Dinala ng mga magulang ang limang taong gulang na sanggol sa mga klase sa gymnastics. Ngunit makalipas ang dalawang taon, nasugatan siya. Kinailangan kong umalis sa gymnastics. Ang mga coach ay nagbigay ng mga rekomendasyon sa nalulungkot na mga magulang: ipadala ang bata sa isang ballet school. Sa loob ng sampung taon, pinagkadalubhasaan ni Natasha Osipova ang pamamaraan at napuno ng diskarte sa Russia mga bahagi ng ballet sa akademya ng koreograpia. Mula noon, hindi na hiniwalayan ni Natalya Osipova ang ballet sa kanyang buhay. Ang kanyang debut ay naganap sa tropa ng Bolshoi Theater noong unang bahagi ng taglagas 2004. Makalipas ang apat na taon, sumasayaw na siya ng solo parts.

Sa entablado ng Bolshoi Theater

Ang mga mananayaw ng ballet sa Moscow ay agad na nakakuha ng pansin sa batang mananayaw. Mayroon siyang kamangha-manghang mga flying jump, virtuoso technique at lyricism ng pagganap. Sa kanyang unang season, si Natasha Osipova ay nakatanggap ng mga solong bahagi: Nancy sa Sylphide, ang Spanish na manika sa The Nutcracker, ang Spanish bride sa Swan Lake. Sinayaw niya ang buong klasikal na repertoire sa Bolshoi.

Ang kamangha-manghang paglipad ni Kitri sa kalahati ng entablado, na ginanap ni Natalya Osipova, ay malinaw na nakuha sa larawan. Gaya ng sabi mismo ng ballerina, dumiretso siya sa entablado nang marinig niya ang musika ng Minkus. Ang nagbabagang imahe ng maliwanag na Kitri ay palaging mananatili sa alaala ng marami. Samakatuwid, hindi nakakagulat na sa bagong panahon ng 2008, si Natalya Osipova ang naging nangungunang soloista ng Bolshoi. Natutunan ng ballerina ang lahat ng kanyang bahagi sa ilalim ng gabay ng isang pambihirang guro na si M. V. Kondratiev. Gumawa sila ng mga larawan ng Sylph, Giselle, Medora, Svanilda, Nikiya, Esmeralda. Sa patuloy na pagbuo ng kanyang mga kasanayan, unti-unting pinalalim ng mananayaw ang mga imahe. Mas naging insightful sila. Si Giselle ay lalo na minamahal ni Natalia Osipova. Ang ballerina sa isa sa mga panayam ay nagsabi na ito ang kanyang paboritong bahagi, kung saan hindi lamang fairy tale, a malungkot na kwento tungkol sa karupukan ng pag-ibig. Natural na si N. Osipova noong Mayo 2010 ay naging prima ballerina na.

Mga paglalakbay sa ibang bansa

Noong 2007, nilibot ng Bolshoi Theater ang Covent Garden ng London. Mabait na tumugon ang publiko at mga kritiko sa Britanya sa nagsisimulang mananayaw. Nakatanggap siya ng British National Award mula sa komunidad ng mga kritiko bilang pinakamahusay na ballerina sa "classical ballet". Noong 2009, inirerekomenda siya ni Nina Ananiashvili sa American Ballet Theater ng New York.

Sa "La Sylphide" at "Giselle" siya ay nag-hover sa itaas ng entablado, dahil palagi niyang sinusubukan na makamit ang isang antas ng pagganap na hindi gumagana ng iba. Noong 2010, muli siyang naimbitahan sa Amerika, kung saan ginampanan niya ang mga bahagi ng Kitri, Juliet, Aurora. Sinamahan siya ng nakatutuwang tagumpay doon, ngunit noong 2011 pinili ni Natalya Osipova ang Mikhailovsky Theatre sa St.

Sa pampang ng Neva

Sa likod nito ay ang pagnanais na palawakin ang repertoire. Magagawa ba ng choreographer na pag-iba-ibahin ang buhay ng artista at ang kanyang permanenteng kasosyo na si Ivan Vasiliev? Sa anumang kaso, walang mga plano na may kaugnayan sa mga aktor na ito ay nakansela sa Bolshoi. Ang Mikhailovsky Theatre ay hindi nagbigay sa mga aktor ng anumang bagong karanasan sa pagsasayaw, kahit na ang ballerina ay sumayaw sa pinakamahirap na bahagi ng Odette-Odile.

Kaagad pagkatapos ng debut, lumipad ang ballerina sa Amerika, kung saan nagkaroon siya ng humigit-kumulang 20 na pagtatanghal sa loob ng 1.5 buwan: The Firebird, La Bayadère, Bright Stream, Romeo at Juliet. Doon siya ay nakalista bilang isang "guest star".

Sa London

Noong 2012, tinanggap ni Natalia Osipova ang alok ng London Royal Ballet. Mula noong 2013, siya ay na-enlist para sa permanenteng trabaho sa tropa na may walang tiyak na kontrata. Sa London, gusto niya ang disiplina, repertoire, isang mahabang iskedyul para sa paghahanda ng mga pagtatanghal, kapag magagawa mo ang lahat sa pinakamaliit na detalye. Gusto niya ang atensyon ng mga tauhan. Bago ang pagganap, ang doktor ay palaging pumapasok nang maraming beses at nagtatanong tungkol sa kagalingan. Ang mga make-up artist ay maglalagay ng makeup, ang support staff ay magdadala ng mga costume at tutulungan kang magbihis. Hindi ito ang kaso sa Russia.

Medyo tungkol sa personal

Si Natalya Osipova, na ang personal na buhay ay palaging nasa ilalim ng malapit na pagsisiyasat ng press, ay hindi tumitigil na humanga sa kanyang mga pahayag. Masasabi niyang hindi niya akalain na malungkot siya sa kanyang katandaan. Kailangan niya ng malaking kapaligiran ng mga anak at apo. Kasabay nito, maaari niyang ipahayag na ang kanyang pag-ibig ay tumatagal ng dalawang araw, hindi na. Sa mahabang panahon ang kanyang pag-iibigan sa kanyang kapareha na si Ivan Vasiliev ay napag-usapan. Ngunit bigla at mabilis niyang pinakasalan ang ballerina na si Maria Vinogradova.

Si Sergei Polunin na ngayon ang kanyang palaging kasosyo at kasama. Hindi nila itinatago ang kanilang relasyon at opisyal na nilang kinumpirma na sila ay may relasyon. Ipinahayag ni Polunin na nais niyang sumayaw, nakatingin sa mga mata ng kanyang kapareha, kasama lamang si Natasha. Mayroon silang at magkasanib na mga plano trabaho.

Malikhaing aktibidad sa kontemporaryong ballet

Ang dulang "A Streetcar Named Desire" kasama si Osipova at ang kasumpa-sumpa na Polunin ay itinanghal mga sikat na koreograpo. Sinabi ni N. Osipova na gusto niyang subukan ang kanyang sarili kontemporaryong balete habang bata pa siya. Ito ay pinadali din ng isang dislokasyon ng balakang, na sa ngayon ay hindi pinapayagan ang pagsasayaw ng mga klasiko.

Samantala, itinanghal na ang dulang Qutb. Mula sa Arabic ito ay isinalin bilang "axis" o "rod". Tatlong mananayaw ang nag-intertwine ng mga katawan nang walang pahiwatig ng erotisismo, dahil ang paglikha ng mundo ay ipinapakita.

Inaasahan namin na babalik si N. Osipova sa klasikal na ballet, kung saan siya ay nilikha, at mapasaya ang kanyang mga tagahanga sa parehong pamilyar, minamahal na mga imahe, at mga bago, na inilalantad ang lahat ng mga aspeto ng kanyang natatanging talento.