Simbolismo ng Russia: pinagmulan at pagka-orihinal. Pilosopikal na pinagmulan ng mga Simbolo sa Russia


Ang Pag-usbong ng Simbolismong Ruso Ang kasaysayan ng simbolismong pampanitikan ng Russia ay nagsimula sa halos sabay-sabay na paglitaw ng mga bilog na pampanitikan sa Moscow at St. D.S. Merezhkovsky V.Ya. Bryusov "Russian Symbolists" (1894) Lecture "Sa mga sanhi ng pagbaba at mga bagong uso sa modernong panitikang Ruso


Mga pangunahing prinsipyo bagong panitikan, ayon kay Merezhkovsky, ay dapat maging: 1) mistisismo; 2) simbolismo 3) pagpapalawak ng artistikong impressionability. Sabay publish niya koleksyon ng tula"Mga Simbolo" (1892), kung saan, sa katunayan, nagsimula ang kasaysayan ng simbolismo ng Russia.






Sa simula ng 1910s. Ang simbolismo ay nakakaranas ng krisis at hindi na umiiral bilang isang holistic na kilusan. Ito ay dahil sa: --una, sa katotohanan na ang karamihan mahuhusay na makata natagpuan ang sa iyo malikhaing landas at hindi kailangang "itali" sa isang tiyak na direksyon; - pangalawa, ang mga simbolista ay hindi kailanman nakabuo ng isang pinag-isang pananaw sa kakanyahan at mga layunin ng sining


Mga masining na prinsipyo ng simbolismo Central concept aesthetic system ang simbolismo ay isang simbolo (mula sa Greek Symbolon - conventional sign) - isang imahe na naglalaman ng walang katapusang bilang ng mga kahulugan. Ang simbolo ay nagpapahintulot sa iyo na maunawaan kung ano ang hindi maipahayag sa mga salita, kung ano ang lampas sa mga pandama. Ang sining ng simbolismo ay idinisenyo upang intuitively na maunawaan ang mundo, samakatuwid ang mga gawa ng mga simbolista ay hindi pumapayag sa makatuwirang pagsusuri. Ang mga tula ng mga Simbolista ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang musika, dahil itinuturing nilang ang musika ang pangunahing batayan ng buhay at sining. Natatamo ang musikalidad ng tula sa pamamagitan ng madalas na paggamit ng asonansya, alitasyon, at pag-uulit. Tulad ng sa romantikismo, ang ideya ng dalawang mundo ay nangingibabaw sa simbolismo: ang makalupang, totoong mundo ay kaibahan sa transendental na "tunay", walang hanggang mundo. Ang tula ng mga Simbolista ay mariing nakatuon sa panloob na mundo ang liriko na bayani, sa kanyang sari-saring karanasan na nauugnay sa kalunos-lunos na kalagayan ng mundo, na may mahiwagang koneksyon sa pagitan ng tao at ng kawalang-hanggan. Ang salita sa mga gawa ng simbolismo ay may maraming kahulugan.


Ang simbolismo ay isang panloob na heterogenous na kababalaghan. Noong unang bahagi ng 900s, tatlong mga uso sa simbolismo ang lumitaw: "Decadents" - N. Minsky, D. Merezhkovsky, Z. Gippius at ilang iba pa na konektado sa sining sa mga ideya na naghahanap ng Diyos. Ipinangaral nila ang ideya ng isang "relihiyosong komunidad." "Simbulismong pampanitikan" o mas matatandang simbolista. Nangibabaw dito sina V. Bryusov at K. Balmont. "Mga Nakababatang Simbolo" - A. Bely, A. Blok, Vyach. Ivanov, S. Soloviev, Ellis. Ipinahayag nila ang kanilang sarili na mga tagasunod ng isang pilosopikal at relihiyosong pag-unawa sa mundo sa diwa ni Vl.


Ang mga aklat na naging manifesto ng pagkabulok ay: J.C. Huysmans "Sa kabaligtaran" ("A rebuars", 1884) M. Nordau "Degeneration" (1883) Ang pagkabulok ng Russia ay isa sa mga paggalaw sa loob ng simbolismo mental, ngunit sa panlipunang globo .



Tula ng Panahon ng Pilak Baitang 11

Aralin 15. Simbolismo at pinagmulan nito.

Mga layunin at layunin: magbigay ng ideya ng simbolismo; maikling katangian ang gawain ng mga tagapagtatag ng simbolismo.

Mga pamamaraang pamamaraan: panayam ng guro.

II. Lektura ng guro

Ang konsepto ng "Panahon ng Pilak" ay pangunahing tumutukoy sa tula. This1 about time is characterized by active buhay pampanitikan: mga libro at magasin, mga etikal na gabi at kumpetisyon, mga pampanitikan na salon at mga cafe; kasaganaan at sari-saring talento ng patula; napakalaking interes sa tula, pangunahin sa mga modernistang kilusan, ang pinaka-maimpluwensyang kung saan ay simbolismo, acmeism at futurism.

Simbolismo - isang kilusang pampanitikan at masining na isinasaalang-alang ang layunin ng sining na maging isang intuitive na pag-unawa sa pagkakaisa ng mundo sa pamamagitan ng mga simbolo. Ang nagkakaisang prinsipyo ng gayong pagkakaisa ay nakita bilang sining, "ang makalupang pagkakahawig ng banal na pagkamalikhain." Ang pangunahing konsepto ng simbolismo ay isang simbolo - isang polysemantic alegory, sa kaibahan sa isang alegory - isang solong pinahahalagahan na alegory. Ang simbolo ay naglalaman ng pag-asa ng walang limitasyong pag-unlad ng mga kahulugan. "Ang isang simbolo ay isang window sa kawalang-hanggan" (F. Sologub Bilang karagdagan, ang isang simbolo ay isa ring ganap na imahen ito ay maaaring makita nang walang mga potensyal na kahulugan na nilalaman nito). Ang simbolo sa isang condensed form ay sumasalamin sa pag-unawa sa pagkakaisa ng buhay, ang totoo, nakatagong kakanyahan nito.

Maraming masining na pagtuklas at mga ideyang pilosopikal Ang ika-20 siglo ay hinulaang ng natitirang pilosopo, makata, tagasalin na si Vladimir Sergeevich Solovyov (1853-1900). Naniniwala siya sa nagliligtas na misyon ng Kagandahan (Alalahanin natin ang "positibong pagkakaisa" - Kagandahan, Kabutihan at Katotohanan. Si Dostoevsky, kung kanino malapit si Solovyov sa kanyang kabataan, ay sumulat tungkol dito). Ang sining ay tinawag na maging isang tagapamagitan sa pagkamit ng "all-unity." Ang hitsura ng "positibong pagkakaisa" ay ang sagisag ng walang hanggang pambabae na prinsipyo sa mystical na mga imahe Mga Kaluluwa ng Mundo. Karunungan ng Diyos, Sophia.

Eternal Feminity ni Solovyov - isang bagay ng platonic na kulto at mapagnilay-nilay na paghanga, at hindi isang aksyon na nagsasaad ng kapalit na pakiramdam. Si Soloviev ay madaling kapitan ng aktibong paggamit ng mga simbolo, misteryoso sa kahulugan, ngunit tinukoy sa anyo. Ang tanging tunay na landas ng tula, mula sa pananaw ng mga simbolista, ay ang pananaw sa "iba pang mga mundo" sa pamamagitan ng isang haka-haka, ilusyon na katotohanan. Ang isang tula ni V. Solovyov mula 1892 ay isang malinaw na paglalarawan ng mga pananaw na ito:

Mahal na kaibigan, hindi mo ba nakikita,

Na lahat ng nakikita natin ay

Tanging repleksyon, mga anino lamang

Mula sa hindi nakikita ng iyong mga mata?

Mahal na kaibigan, hindi mo ba naririnig?

Ang araw-araw na ingay ay dumadagundong -

Tanging ang tugon ay baluktot

Mga matagumpay na harmoniya?

Mahal na kaibigan, hindi mo ba naririnig,

Ano ang isang bagay sa buong mundo -

Tanging kung ano ang puso sa puso

Sabi sa isang tahimik na hello?

Ang mga larawang pilosopikal ni Solovyov ay nakabuo ng isang malikhaing tugon sa kanyang mga simbolistang mananaliksik.

Batayang teoretikal Ang simbolismo ay ibinigay ni D. S. Merezhkovsky (1866-1941), na noong 1892 ay nagbigay ng panayam na "Sa mga sanhi ng pagbaba at mga bagong uso sa modernong panitikan ng Russia." Ang mga bagong uso, ayon kay Merezhkovsky, ay muling buhayin ang panitikan, na nakamit ang "isang malaking pagbabago at gawaing paghahanda" Tinawag niya ang mga pangunahing elemento ng gawaing ito na " mystical na nilalaman, mga simbolo at pagpapalawak ng artistikong impressionability." Noong 1894, tatlong mga koleksyon na may programmatic na pamagat na "Russian Symbolists" ay nai-publish sa Moscow, ang nangungunang may-akda kung saan ay ang naghahangad na makata na si Valery Bryusov. sosyal, mga paksang sibil ay itinulak sa tabi ng simbolismo. Ang mga eksistensyal na tema ay nauna: Buhay, Kamatayan, Diyos.

Impormasyon para sa mga guro

Tulong: eksistensyalismo(pilosopiya ng pag-iral) - isang pananaw sa mundo na nagtaas ng mga katanungan tungkol sa kung paano dapat mabuhay ang isang tao sa harap ng paparating na mga sakuna sa kasaysayan, batay sa prinsipyo ng magkakaibang paksa at bagay. Ang isang tao ay may pananagutan sa lahat ng kanyang nagawa, at hindi binibigyang-katwiran ang kanyang sarili sa pamamagitan ng "mga pangyayari."

Sa simula pa lamang ng pagkakaroon nito, ang simbolismo ay naging isang magkakaibang kilusan. Sina D. Merezhkovsky at V. Bryusov ay naging pinuno ng tinatawag na "senior symbolists", na naunawaan ang simbolismo bilang paaralang pampanitikan. Ang heterogeneity ng daloy ay kahit na makikita sa heograpiya. Ang pakpak ng Moscow, na pinagsama sa paligid ng Bryusov, ay limitado ang mga gawain ng bagong kilusan sa mismong balangkas ng panitikan. Pangunahing prinsipyo ang kanilang aesthetics ay "art for art's sake." Ang aphorism ni Bryusov ay tipikal: "Ang mga likha ng sining ay nakaawang na mga pintuan sa kawalang-hanggan." Malaking atensiyon ang binayaran sa pormal na pag-eeksperimento at pagpapabuti ng mga teknikal na pamamaraan ng versification. Ang pokus sa pagpapahalaga sa sarili at awtonomiya ng sining ay ipinahayag sa mga linya ni Bryusov: "Marahil lahat ng bagay sa buhay ay isang paraan lamang para sa maliwanag na malambing na tula." Ang isa sa mga iconic na tula ni Bryusov ay ang "Creativity" (1895):

(Basahin ng guro o ng isang dating naghanda na mag-aaral.)

Anino ng mga Di-Nilalang na Nilalang

umindayog sa kanyang pagtulog,

Tulad ng paglalagay ng mga blades

Sa isang enamel wall.

Mga lilang kamay

Sa dingding ng enamel

Half-tulog na gumuhit ng mga tunog

Sa umaalingawngaw na katahimikan.

At mga transparent na kiosk

Sa umaalingawngaw na katahimikan

Lumalaki sila tulad ng mga kislap

Sa ilalim ng azure moon.

Hubad na sumisikat ang buwan

Sa ilalim ng azure moon...

Ang mga tunog ay umuungal na kalahating tulog,

Hinahaplos ako ng mga tunog.

Mga Lihim ng mga Nilikhang Nilalang

Hinahaplos nila ako ng pagmamahal,

At ang anino ng mga tagpi ay nanginginig

Sa isang enamel wall.

III. Pagsusuri ng tula na "Creativity"

- Ano ang mga katangian ng tulang ito?

Tandaan orihinal na paraan mga koneksyon ng saknong: ang huling linya ay nagiging pangalawa sa susunod na saknong. Pansinin natin ang katangiang bokabularyo at mga larawan: anino, pagtulog, katahimikan, gabi, mga lihim, buwan; pagpipinta ng kulay: violet, azure at (i.e. pula, hindi malito sa azure - asul); pagsulat ng tunog: binibigkas na alliteration - ang katinig ng makinis na sonorant consonants "l", "m", "n", "r", salamat sa kung saan ang tula ay parang isang nakakaakit na stream ng mga tunog.

Mga komento ng guro:

Alalahanin natin ang mga salita ng French predecessor ng Russian symbolists, Paul Verlaine: "Music comes first." Ang musika para sa mga simbolista ay ang pinakamataas na anyo ng pagkamalikhain, na nagbibigay ng pinakamataas na kalayaan sa pagpapahayag ng sarili at pang-unawa. Sinubukan ng mga simbolista na gamitin nang husto ang musikal mga prinsipyo ng komposisyon sa tula. Pansinin natin kung paano unti-unting nabubuo ang imahe ng pagkamalikhain na nakasaad sa pamagat ng tula - ito ay kahawig ng mga imahe ng pilosopiya ni Plato: ang katotohanan ay hindi malalaman, ito ay nahuhulaan lamang sa pag-ihip ng mga anino at tunog.

Itinuring ng mga senior symbolists ng St. Petersburg wing, na pinamumunuan ni Merezhkovsky, na mahalaga ang mga paghahanap sa relihiyon at pilosopikal. Sa kanilang mga tula, nabuo nila ang mga motif ng kalungkutan, kawalan ng pag-asa, ang nakamamatay na duality ng tao, ang kawalan ng kapangyarihan ng indibidwal, pagtakas mula sa inip ng pang-araw-araw na buhay patungo sa mundo ng pantasya at hindi makatwiran na mga premonisyon:"Ako ang alipin ng aking mahiwaga, / Pambihirang mga pangarap... / Ngunit para sa mga tanging talumpati / Hindi ko alam ang mga lokal na salita..." (3. Gippius).

Takdang aralin(sa pamamagitan ng mga grupo)

Ipakita ang gawain ng "senior symbolists" at pag-aralan ang isang tula na iyong pinili: D. S. Merezhkovsky ("Parks", "Children of the Night", "Double Abyss"), 3. N. Gippius ("Awit", "Dedikasyon" , "Spiders" ", "All Around"), V. Bryusov ("To the Young Poet", "Dagger", "Assargadon", "The Coming Huns") ayon sa sumusunod na plano:

    Petsa ng pagsulat at publikasyon.

    Ang lugar na inookupahan sa akda ng makata. Masining na pamamaraan.

    Malikhaing kwento. (Pagpipilian ng genre. Tradisyon. Censorship.)

    Pangunahing tema.

    Ang kahulugan ng pangalan.

    Lyrical plot at ang paggalaw nito.Komposisyon. Pagkakaroon ng frame. Mga pangunahing bahagi ng istruktura.

    Ang mga pangunahing mood at tonality ng tula.

    Mga nangungunang leitmotif. Mga salitang sumusuporta sa kanila.

    Ang liriko na bayani, ang kanyang pagka-orihinal at mga paraan ng pagsisiwalat ng sarili.

    Mga liriko na karakter. Ang kanilang mga karanasan. Ang kanilang mga tadhana.

    Isang banggaan o koneksyon ng iba't ibang antas ng kamalayan.

    Musika ng tula.

    Ritmo, laki.

    Rhyme, katangian ng rhymes.

    Talasalitaan. Ang ibig sabihin ng pagpapahayag ng wika.

    Poetic syntax.

    Pag-record ng tunog. Phonetic na pangkulay ng taludtod.

    Ang ideya ng tula, na inihayag bilang isang resulta ng pagsusuri.

    Ang konsepto " Panahon ng pilak"pangunahing tumutukoy sa tula. Sa panahon ng pag-aaral, muling tumaas ang interes sa tula, gaya noong panahon ni A.S. Pushkin at M.Yu Lermontov, "The Golden Age".

    Ang pagkakaiba sa pagitan ng mas matanda at nakababatang Symbolists ay sa panahon ng kanilang hitsura at sa kanilang mga pananaw.

    Ang decadence ay isang uri ng kamalayan, isang saloobin sa mundo sa panahon ng krisis, isang pakiramdam ng kawalang-pag-asa, pagkabalisa, takot sa buhay, hindi paniniwala sa kakayahan ng isang tao na malaman ang mundo, baguhin ito at baguhin ang kanyang sarili.

    Hindi tinanggap ng mga simbolista ang nakapaligid na mundo at hinahangad na lumikha ng isang larawan ng perpektong mundo.

    pilosopong Aleman Si F. Nietzsche ay isa sa mga nagtatag ng "pilosopiya ng buhay". Sinalungat niya ang rasyonalismo, na umaakit sa hindi makatwiran sa pag-iisip ng tao. Nakatuon si Nietzsche sa pagpuna sa Kristiyanismo at rasyonalismo, na "pinipilit ang kagustuhang mabuhay." Iminungkahi niyang malampasan ang mapang-aping impluwensyang ito sa pamamagitan ng pagpapalaya " sigla"tao upang buksan ang landas patungo sa "superman" na nakatayo "higit sa mabuti at masama." Ang artistic intelligentsia ng unang bahagi ng ika-20 siglo ay naakit ng espesyal na imaheng ito, natatanging artistikong anyo, aphorism at misteryo.

    Vladimir Solovyov (01/16/1853 - 07/31/1900) - makata, kritiko, publicist, pilosopo. Ang kanyang pinakatanyag na mga gawa: "Theoretical Philosophy" (1897–1899), “Justification of Good” (1897–1899), “Spiritual Foundations of Life” (1882–1884), atbp.
    Nagpatuloy si Solovyov mula sa katotohanan na bilang karagdagan sa kasalukuyang katotohanan, mayroong isang globo ng banal, i.e. ganap, walang kondisyong mga prinsipyong ipinatupad positibong impluwensya sa sangkatauhan.
    Ang kakaiba ng kanyang idealismo ay ang pagnanais na ipahayag sa wika mga konseptong pilosopikal tao na kabilang sa dalawang mundo - materyal at perpekto.
    Ayon kay Solovyov, ang kabutihan, katotohanan at kagandahan ay tatlong hypostases ng perpektong pag-iral, ang pinakamahalagang kategorya na nagpapahayag ng pagkakaisa nito.
    Ang tunay na sining, ayon kay Solovyov, ay dapat na makilala sa pamamagitan ng isang synthesis ng mahahalagang nilalaman at ang ideya ng pangangailangan na muling likhain ang katotohanan sa paraang pinagsasama nito ang banal, tao at natural na mga elemento.
    Ang patula na pagpapahayag ng ideya ng pagkakaisa ay ang mga simbolo ng "walang hanggang pagkababae", " mga kaluluwa ng mundo", "golden azure", "unearthly light" at "harmony of the universe".

    Ito ang totoong mundo.
    Nakikita
    Pagninilay, mga anino
    Naririnig mo ba
    Araw-araw na ingay ay kaluskos
    Nasira ang repleksyon
    Naaamoy mo ba?
    Ang buong mundo

    Ang mundo ay perpekto
    Invisible
    Ako ay magpupulong sa mga nagtagumpay -
    chiya
    isa
    Yun lang

    Ang unang mundo ay maaaring malaman sa tulong ng paningin, pandinig, atbp., at ang perpektong mundo ay isang bagay na mas mataas at misteryoso.

    Oo, sa tula ni Z. Gippius "The abstract is sweet to me..." mayroon ding totoong mundo at perpektong mundo, na kanyang pinaghahambing. Ang perpektong mundo ay hindi palaging makikita (“I love the implicit…”).
    Ang kaharian ng mga pangarap, na panandalian, ay patula.
    Ang liriko na pangunahing tauhang babae ay mas malapit sa perpektong mundo. Ito ay pinatunayan ng mga pahayag na "I love the abstract," "I love the implicit," "Ako ay isang alipin ng aking misteryoso, hindi pangkaraniwang mga pangarap." Naniniwala siya na ang "mga salita dito" ay hindi palaging nagbibigay ng kahulugan ng "ang tanging mga talumpati."

    Ang mga tula ay nakasulat sa unang panauhan. Nabibilang sila sa panulat ng isang hindi pangkaraniwang tao, malamang, siya ay isang tao ng sining, isang artista, isang tagalikha, na konektado sa isang mas mataas na katotohanan.
    "Mahal na kaibigan," ibig sabihin, nakikita niya ang kanyang katulad na pag-iisip sa mambabasa, ay gustong sumali sa mas mataas na mundo mga sikreto

    Mula sa salitang "simbolo".

    Ang musika ay binubuo ng dalawang bahagi.

    Ang unang bahagi ng etude ay napaka-lyrical, ito ay tahimik. Ito ang mundo ng ideal, ang mundo ng pagkakaisa.
    Kung pag-uusapan natin ang pangalawang bahagi, kung gayon ito ay isang mundo ng mga sakuna na may hiyawan at trahedya. Ang mga nakababahala na tala ay lalong pinatindi sa pagtatapos ng trabaho.

    Ang musika ay naghahatid ng mga damdamin at damdamin.
    Hindi, sa musika, kahit walang salita, nagiging malinaw ang lahat. Iba't ibang tao walang salita naiintindihan nila ang isa't isa.

    Tunog l , inulit sa tula,
    nagbibigay ito ng isang napaka malambing, musikal na kalidad.

    Ang simbolismo sa pagpipinta ay ipinahayag sa mga pagpipinta ng mga artista tulad ng I. Kramskoy, V.E. Borisov-Musatov, M. Vrubel. Ang pinakasikat na mga gawa ng mga artistang ito ay: "Ghosts" (1903) ni V.E. Borisov-Musatov.
    "Hindi Kilala" (1883) ni I. Kramskov. Ang pagpipinta ay naglalarawan ng isang kabataang babae na kabilang sa mga aristokratikong bilog. Ito ay pinatunayan ng kanyang mga damit, alahas, at mapagmataas na hitsura. Ngunit maliban doon, wala kaming alam tungkol sa kanya. Naging saksi kami sa isang panandaliang larawan: isang hindi kilalang babae ang nakasakay sa isang karwahe, tila sa isang minuto ay mawawala na naman siya sa paningin.
    Si M. Vrubel ay naging sikat sa maraming paraan salamat sa kanyang "Mga Demonyo". Ang kanyang palette ay pinangungunahan ng asul at kulay lilac. Ang imahe ng Demonyo ay isang simbolo ng panahon ng masakit na paghahanap at ang imposibilidad na ibunyag ang mga nakatagong lihim ng pagkakaroon. Malaking mga mata kung saan nagyelo ang pagdurusa, at isang titanic na imahe pambihirang personalidad(Ang frame ng larawan ay tila napakaliit para sa nakaupong demonyo), ang "mosaic" na katangian ng larawan ay nagpapaisip tungkol sa kawalan ng integridad sa modernong tao.

    Si Pan ay ang diyos ng mga kagubatan at mga bukid sa sinaunang mitolohiyang Griyego, ang Swan Princess ay higit pa sa isang gawa-gawang nilalang. Maaari nating tapusin na ang mga simbolistang artista ay naaakit sa mitolohiya, na makikita sa kanilang gawain.

    Lila.

    Sa mga kuwadro na gawa ni M. Vrubel, na ang palette ay pinangungunahan din ng mga kulay asul at lilac.

    Ang mga kulay na ito ay matatagpuan sa unang saknong ("Kapag nasusunog ang asul, ang Crimson day ay lumalagong galit na galit..."), na nagbibigay ng pakiramdam ng pagkabalisa, sakuna.
    Sa ikalawang saknong, nagaganap ang tradisyunal na simbolistang kaibahan sa pagitan ng mundong lupa at ng daigdig. Ang maliwanag na sinag ng araw ay kaibahan sa hindi malinaw na pagkutitap ng kandila.
    Sa dulo ng tula mayroong isang panaginip tungkol sa pagsasama ng dalawang mundo, tungkol sa pagkakaisa at kapayapaan ("Na sa isang lugar ay wala ang ating koneksyon, ngunit isang nagniningning na ningning...").
    Ang ningning ng labanan.

    Upang gumamit ng mga preview ng presentasyon, lumikha ng isang account para sa iyong sarili ( account) Google at mag-log in: https://accounts.google.com


    Mga slide caption:

    Ang simbolismo ng Russia at ang pinagmulan nito. Ang guro ni Gazizova na si G.K. Institusyong pang-edukasyon ng munisipyo "Sekondaryang paaralan ng Beregovskaya"

    Ang simbolismo ay isang kilusang pampanitikan at masining na isinasaalang-alang ang layunin ng sining na maging isang intuitive na pag-unawa sa pagkakaisa ng mundo sa pamamagitan ng mga simbolo.

    Lektura ni D.S. Merezhkovsky "Sa mga sanhi ng pagbaba at mga bagong uso sa modernong panitikang Ruso" 1892. 1894 Tatlong koleksyon ng mga tula na "Russian Symbolists".

    Ang eksistensyalismo (pilosopiya ng pag-iral) ay isang pananaw sa mundo na nagtataas ng mga katanungan tungkol sa kung paano mabubuhay ang isang tao sa harap ng paparating na mga sakuna sa kasaysayan, batay sa prinsipyo ng magkasalungat na paksa at bagay. Ang isang tao ay may pananagutan sa lahat ng kanyang nagawa, at hindi binibigyang-katwiran ang kanyang sarili sa pamamagitan ng "mga pangyayari."

    "Mga Matatanda" noong 1890s D. Merezhkovsky, V. Bryusov, Z. Gippius, F. Sologub, K. Balmont. Hindi nila tinanggap ang katotohanan at bumaling sa transendental na mundo sa mga mystical na karanasan. A. Blok, A. Bely, I. Annensky, V. Ivanov. Tinanggap nila ang katotohanan sa pamamagitan ng pagtulay sa pagitan nito at sa kabila. Mga Simbolo: "Mas bata" 1900s

    Ang decadence ay isang uri ng kamalayan, isang saloobin sa mundo sa panahon ng krisis, isang pakiramdam ng kawalang-pag-asa, pagkabalisa, takot sa buhay, hindi paniniwala sa kakayahan ng isang tao na malaman ang mundo, baguhin ito at baguhin ang kanyang sarili.

    Mga ideya ni F. Nietzsche - sumasalungat sa rasyonalismo, sumasamo sa hindi makatwiran sa pag-iisip ng tao. (wala ng regularidad at samakatuwid ay hindi maintindihan ng katwiran) Ang Kristiyanismo at rasyonalismo ay "pinipilit ang kagustuhang mabuhay." "higit pa sa mabuti at masama." Pinagmulan ng simbolismo:

    Ang rasyonalismo ay isang direksyon sa pilosopiya na kumikilala sa katwiran bilang ang tanging pinagmumulan ng kaalaman, minamaliit o hindi man itinatanggi ang kahalagahan ng karanasan at pandama na pang-unawa sa proseso ng katalusan. Ang irrationalism ay isang ideyalistang kilusan sa pilosopiya na kinikilala ang hindi makatwiran na kalikasan ng pag-iral at nililimitahan ang mga kakayahan ng pag-iisip ng isip, na sinasalungat ito sa intuwisyon, instinct, pakiramdam, atbp. bilang batayan ng kaalaman.

    "Teoretikal na pilosopiya" "Pagbibigay-katwiran ng mabuti" "Espiritwal na pundasyon ng buhay" - bilang karagdagan sa kasalukuyang katotohanan, mayroong globo ng banal, i.e. ganap na mga prinsipyo na may positibong epekto sa sangkatauhan. Ang tao ay nabibilang sa dalawang mundo - materyal at perpekto. Ang kabutihan, katotohanan at kagandahan ay tatlong hypostases ng perpektong pag-iral. Vl. Solovyov (1853-1900) - makata, kritiko, pilosopo, publicist.

    Vladimir Solovyov.

    Zinaida Gippius.

    Pagpinta ni Borisov-Musatov. Sa pelikulang "Ghosts" (1903), isang malabong premonisyon ang nabubuo sa mapanglaw. Anong kawalang pag-asa ang mayroon sa mga walang mukha na multo na gumagala sa abandonadong lupain sa dapit-hapon!

    I. Kramskoy "Hindi Kilala".

    Ang "Unknown" ay isang pagpipinta ng Russian artist na si Ivan Kramskoy, na ipininta noong 1883. Ang larawan ay tulad ng karamihan sikat na gawain Kramskoy, at ang pinaka misteryoso at nakakaintriga. Sa pamamagitan ng pagtawag sa painting na "Unknown," pinalibutan ng artist ang painting na may aura ng misteryo. Ang canvas ay naglalarawan ng isang batang babae na nagmamaneho sa isang bukas na karwahe sa kabila ng Anichkov Bridge. Nakasuot siya ng mga pinakabagong fashion noong 1880s. Nakasuot siya ng velvet na sumbrero na may mga balahibo, isang amerikana na pinalamutian ng balahibo at mga laso, isang muff at manipis na guwantes na gawa sa balat. Ang hitsura ay regal, misteryoso at medyo malungkot. Ang "Unknown" ay nananatiling misteryo sa artist. Ni sa kanyang mga liham o sa kanyang mga talaarawan ay wala siyang iniwan na anumang pagbanggit ng hindi kilalang tao. Mayroong isang bersyon na ang prototype para sa pagpipinta ay ang batang babaeng magsasaka ng Kursk na si Matryona Savvishna, na ikinasal sa nobleman na si Bestuzhev. Nakilala siya ni Kramskoy sa St. Petersburg at nabighani sa kanyang kagandahan.

    M. Vrubel “Demonyo”

    M. Vrubel "Ang Swan Princess"

    M. Vrubel “Pan”

    Poetics ng alusyon at alegorya; Ang saloobin patungo sa salita bilang isang cipher ng ilang espirituwal na lihim na pagsulat, isang simbolikong pagpuno ng mga pang-araw-araw na salita; Paghingi ng tawad (papuri) sa sandali kung saan makikita ang Kawalang-hanggan; Ang pagnanais na lumikha ng isang larawan perpektong mundo, umiiral ayon sa mga batas ng Eternal Beauty; Malalim na historicism, magandang imahe. Musikalidad at magaan ng pantig. Pangunahing katangian ng simbolismo.

    "Mga Direksyon ng Modernismo" - Mga Stanza ng Gabi. Ang pinagmulan ng futurism ng Russia. Mga pinya sa champagne. Damn swing. Ang mundo ng hinaharap. Mga katangian ng poetics. Simbolo. Manipesto sa panitikan. Simbolismo. Poetics ng futurism. Haring kulay abo ang mata. Giraffe. Mga katangian ng poetics. Workshop ng mga makata. Acmeism. Mga direksyon ng modernismo. Ang pinagmulan ng simbolismo ng Russia. Isang sampal sa mukha sa panlasa ng publiko.

    "Modernism Currents" - Namumulaklak ang puno ng mansanas. "Pagpapako sa krus". "Sa ilalim ng anumang pagsubok" Miro Joan. "Ina at anak". "Larawan ni Ambroise Vollard." "Acrobat sa isang bola." Larawan ng Picasso. "Klasikal" na panahon. Babaeng may mandolin. Reaper sa isang pulang background. Miro Joan. "Ina at anak, mag-aral gamit ang mga kamay."

    "Gaudi" - Gingerbread House ni Gaudi. Katedral ng Sagrada Familia. Piraso ng sining. Casa Vicens. Casa Mila. Güell house grille na may dragon. Pamilya. Antonio Gaudi at Cornet. Ang galing ng Builder. Ang bahay kung saan nakatira si Antonio Gaudi. Mga portal at tore ng templo. Hindi karaniwan hitsura. Bahay ni Batlo. Pagiging kumplikado ng mga profile. Lungsod ng hardin. Kamangha-manghang paglikha.

    "Modernismo ng ika-20 siglo" - Modernismo sa arkitektura. Futurism sa sining. Futurismo. futurism ng Russia. Modernismo bilang isang artistikong kababalaghan ng ika-20 siglo. Modernismo sa sining. Listahan ng mga kakayahan. Ang pagbuo ng avant-garde sa sining ng Russia. Antonio Sant'Elia. Eksibisyon ng mga futurist na artista. Fauvism. Surrealismo.

    "Antonio Gaudi" - Noong Hunyo 7, 1926, ang unang tram ay opisyal na inilunsad sa Barcelona. Isang lalaking mistiko at lihim ang buhay. Salamat kay Antoni Gaudí, ang Barcelona ay hindi katulad ng ibang lungsod sa mundo. Park Guell. Bahay ng Vicens. Namatay si Gaudí sa ikatlong araw, Hunyo 10, 1926. Bahay ni El Capricho. Park Guell. Si Antonio Gaudi ay isang napakatalino na arkitekto, isang mahusay na modernista.

    "Mga Eskultura ni Giacometti" - Aso. Pusa. Ang mga eskultura ni Giacometti ay mukhang malutong, sinunog na posporo. ilong. Tatlong naglalakad na tao. Alberto Giacometti (1901-1966). Tamang pumapayat tayo. Halimbawa. Kamay. Lalaking naglalakad. Hindi agad nahanap ni Giacometti ang kanyang kakaibang istilo. kagubatan. Nagsisinungaling na babae. Ano ang Giacometti phenomenon? Gagamba. Nahulog na tao.

    Mayroong 10 presentasyon sa kabuuan