Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Mikhail Ivanovich Makhaev(-) - Russian artist, master ng pagguhit at pag-ukit, lalo na ang landscape ng arkitektura.

Talambuhay

Mga pangunahing gawa

• 1745-1753 - "Plano ng kabiserang lungsod ng St. Petersburg na may mga larawan ng pinakamarangal na mga daan."
• 1750s - isang serye ng mga ukit na "Mga Kapaligiran ng St. Petersburg" - Iginuhit ni Makhaev mula sa mga materyales ng proyekto.
• 1763 - isang serye ng mga pananaw ng Moscow para sa coronation album ni Catherine II.
• 1760s - album ng mga tanawin ng Kuskovo estate (nai-publish sa Paris).

M. I. Makhaev View ng Fontanka. 1753 Pag-uukit

Sumulat ng isang pagsusuri ng artikulong "Makhaev, Mikhail Ivanovich"

Panitikan

• Gershtein Yu. Mikhail Ivanovich Mahaev, 1718-1770. - M.: Sining, 1952. - 30 p. - (Mass Library).
• Malinovsky K.V. M. I. Mahaev, 1718-1770. - L.: Artist ng RSFSR, 1978. - 64 p. - (Mass library of art). - 30,000 kopya.
• Alekseev M. A. Mikhailo Mahaev: Master ng pagguhit ng landscape noong ika-18 siglo. - St. Petersburg: Neva Magazine, 2003.
• Malinovsky K.V. Petersburg sa imahe ng M.I. - 2003.
• Malinovsky K.V. Mikhail Ivanovich Makhaev. - St. Petersburg. : Kriga, 2008. - 224 p. - 500 kopya.

- ISBN 978-5-901805-37-4.

• Mga link

sa "Rodovode". Puno ng mga ninuno at mga inapo

Sipi na nagpapakilala kay Makhaev, Mikhail Ivanovich
"Taisez vous, mauvaise langue," sabi ni Dolgorukov. - Hindi totoo, ngayon mayroon nang dalawang Ruso: Miloradovich at Dokhturov, at magkakaroon ng ika-3, Count Arakcheev, ngunit mahina ang kanyang mga nerbiyos.
"Gayunpaman, si Mikhail Ilarionovich, sa palagay ko, ay lumabas," sabi ni Prinsipe Andrei. "Nais ko sa iyo ang kaligayahan at tagumpay, mga ginoo," dagdag niya at umalis, nakipagkamay kina Dolgorukov at Bibilin.
Pag-uwi, hindi mapigilan ni Prinsipe Andrei na tanungin si Kutuzov, na tahimik na nakaupo sa tabi niya, kung ano ang naisip niya tungkol sa labanan bukas?
"Sa palagay ko ay matatalo ang labanan, at sinabi ko kay Count Tolstoy at hiniling sa kanya na ihatid ito sa soberanya." Ano sa tingin mo ang sinagot niya sa akin? Eh, mon cher general, je me mele de riz et des et cotelettes, melez vous des affaires de la guerre. [At, mahal na heneral! I’m busy with rice and cutlets, and you are busy with military affairs.] Oo... Iyan ang sinagot nila sa akin!

Sa alas-10 ng gabi, si Weyrother kasama ang kanyang mga plano ay lumipat sa apartment ni Kutuzov, kung saan hinirang ang isang konseho ng militar. Ang lahat ng mga kumander ng mga hanay ay hiniling na makita ang punong kumander, at, maliban kay Prinsipe Bagration, na tumangging sumama, lahat ay nagpakita sa takdang oras.
Si Weyrother, na siyang pangkalahatang tagapamahala ng iminungkahing labanan, ay nagpakita ng kanyang kasiglahan at nagmamadali ng isang matalim na kaibahan sa hindi nasisiyahan at inaantok na si Kutuzov, na atubiling gumanap bilang chairman at pinuno ng konseho ng militar. Malinaw na naramdaman ni Weyrother ang kanyang sarili sa ulo ng isang kilusan na naging hindi mapigilan. Para siyang kabayong naka-harness na tumatakbo pababa kasama ang kariton nito. Kung siya ay nagmamaneho o hinihimok, hindi niya alam; ngunit sumugod siya sa lahat ng posibleng bilis, wala nang oras upang pag-usapan kung ano ang hahantong sa kilusang ito. Weyrother nang gabing iyon ay dalawang beses para sa personal na inspeksyon sa kadena ng kaaway at dalawang beses kasama ang mga soberanya, Ruso at Austrian, para sa isang ulat at mga paliwanag, at sa kanyang opisina, kung saan idinikta niya ang disposisyon ng Aleman. Siya, pagod, ngayon ay dumating sa Kutuzov.
Siya ay tila sobrang abala na nakalimutan niyang maging magalang sa pinunong-komandante: pinutol niya ito, mabilis na nagsalita, hindi malinaw, nang hindi tumitingin sa mukha ng kanyang kausap, nang hindi sinasagot ang mga tanong sa kanya, ay nabahiran ng dumi. at mukhang nakakaawa, pagod, nalilito at the same time mayabang at mayabang.
Sinakop ni Kutuzov ang isang maliit na marangal na kastilyo malapit sa Ostralitsy. Sa malaking sala, na naging opisina ng commander-in-chief, nagtipon: Kutuzov mismo, Weyrother at mga miyembro ng konseho ng militar. Umiinom sila ng tsaa. Hinihintay na lamang nila si Prinsipe Bagration na simulan ang konseho ng militar. Alas 8 dumating ang ayos ni Bagration na may balitang wala ang prinsipe. Dumating si Prinsipe Andrei upang iulat ito sa punong kumander at, sinasamantala ang pahintulot na ibinigay sa kanya ni Kutuzov na dumalo sa konseho, ay nanatili sa silid.
"Dahil wala roon si Prince Bagration, maaari na tayong magsimula," sabi ni Weyrother, nagmamadaling tumayo mula sa kanyang pwesto at lumapit sa mesa kung saan inilatag ang isang malaking mapa ng nakapalibot na lugar ng Brünn.
Kutuzov, sa isang unbuttoned uniporme, mula sa kung saan, na parang napalaya, ang kanyang mataba na leeg ay lumutang sa kwelyo, umupo sa isang Voltaire na upuan, inilagay ang kanyang matambok na lumang mga kamay nang simetriko sa mga armrests, at halos natutulog. Sa tunog ng boses ni Weyrother, pinilit niyang idilat ang kanyang tanging mata.
"Oo, oo, pakiusap, kung hindi, huli na," sabi niya at, tinango-tango ang kanyang ulo, ibinaba ito at muling ipinikit ang kanyang mga mata.
Kung sa una ay naisip ng mga miyembro ng konseho na si Kutuzov ay nagpapanggap na natutulog, kung gayon ang mga tunog na ginawa niya gamit ang kanyang ilong sa kasunod na pagbabasa ay nagpatunay na sa sandaling iyon para sa punong kumander ito ay higit na mahalaga kaysa sa pagnanais na ipakita ang kanyang paghamak para sa disposisyon o para sa anumang bagay na ito ay maaaring: para sa kanya ito ay tungkol sa hindi mapigilan na kasiyahan ng isang pangangailangan ng tao - pagtulog. Tulog talaga siya. Si Weyrother, sa paggalaw ng isang tao na masyadong abala upang mag-aksaya ng kahit isang minuto ng oras, ay tumingin kay Kutuzov at, tinitiyak na siya ay natutulog, kinuha ang papel at sa isang malakas, monotonous na tono ay nagsimulang basahin ang disposisyon ng hinaharap na labanan sa ilalim. ang pamagat, na binasa rin niya:
"Disposisyon sa pag-atake sa posisyon ng kaaway sa likod ng Kobelnitsa at Sokolnitsa, Nobyembre 20, 1805."
Ang disposisyon ay napakakomplikado at mahirap. Ang orihinal na disposisyon ay nagsabi:
Da der Feind mit seinerien linken Fluegel an die mit Wald bedeckten Berge lehnt und sich mit seinerien rechten Fluegel laengs Kobeinitz und Sokolienitz hinter die dort befindIichen Teiche zieht, wir im Gegentheil mit unsegel sehrinen re ft letzteren Fluegel des Feindes zu attakiren, besondere wenn wir die doerfer sokolienitz und kobelienitz im besitze haben, wodurch wir dem feind zugleich in die flanke fallen und ihn auf der flaeche zwischen schlapanitz und demtoerassa walde verfolgen kola, en, welche die feindliche Front decken. Zu dieserien Endzwecke ist es noethig... Die erste Kolonne Marieschirt... die zweite Kolonne Marieschirt... die dritte Kolonne Marieschirt... [Dahil ipinatong ng kaaway ang kanyang kaliwang pakpak sa mga bundok na nababalutan ng kagubatan, at gamit ang kanyang kanang pakpak siya ay umaabot sa kahabaan ng Kobelnitsa at Sokolnitsa sa likod ng mga lawa na matatagpuan doon, at kami. , na binibigyan ng pagkakataong salakayin ang gilid ng kaaway at tugisin siya sa kapatagan sa pagitan ng Shlapanits at kagubatan ng Tyuras, umiiwas kasama ang mga dumi sa pagitan ng Shlapanitz at Belowitz, na sumasakop sa harapan ng kaaway. Para sa layuning ito ito ay kinakailangan... Ang unang hanay ay nagmamartsa... ang ikalawang hanay ay nagmamartsa... ang ikatlong hanay ay nagmamartsa...], atbp., nabasa ni Weyrother. Ang mga heneral ay tila nag-aatubili na makinig sa mahirap na disposisyon. Ang blond, matangkad na si Heneral Buxhoeveden ay tumayo na nakatalikod sa dingding, at, itinutok ang kanyang mga mata sa nagniningas na kandila, tila hindi siya nakikinig at ayaw man lang isipin na siya ay nakikinig. Direkta sa tapat ni Weyrother, nagdidirekta sa kanyang makinang bukas ang mga mata, sa isang militanteng pose, na ang kanyang mga kamay ay nakapatong sa kanyang mga tuhod na ang kanyang mga siko ay pinalawak palabas, nakaupo ang namumulang Miloradovich na nakataas ang kanyang bigote at balikat. Nanatili siyang matigas ang ulo, nakatingin sa mukha ni Weyrother, at inalis lamang ang tingin sa kanya nang tumahimik ang Austrian chief of staff. Sa oras na ito, muling tumingin si Miloradovich sa iba pang mga heneral. Ngunit mula sa kahulugan ng makabuluhang sulyap na ito ay imposibleng maunawaan kung siya ay sumang-ayon o hindi sumasang-ayon, ay nalulugod o hindi nasisiyahan sa disposisyon. Si Count Langeron ay nakaupo na pinakamalapit kay Weyrother at, na may banayad na ngiti ng isang southern French na mukha na hindi umalis sa kanya sa buong pagbabasa, tiningnan ang kanyang manipis na mga daliri, mabilis na pinihit ang mga sulok ng isang gintong snuffbox na may larawan. Sa gitna ng isa sa pinakamahabang panahon, itinigil niya ang umiikot na paggalaw ng snuffbox, itinaas ang kanyang ulo at, na may hindi kanais-nais na kagandahang-asal sa pinakadulo ng kanyang manipis na mga labi, naputol si Weyrother at may gustong sabihin; datapuwa't ang heneral na Austrian, nang hindi naputol ang kaniyang pagbabasa, ay sumimangot na galit at ikinumpas ang kaniyang mga siko, na parang sinasabi: mamaya, kung gayon ay sasabihin mo sa akin ang iyong mga iniisip, ngayon kung pakisuyong tingnan mo ang mapa at makinig. Itinaas ni Langeron ang kanyang mga mata sa itaas na may ekspresyon ng pagkalito, tumingin muli kay Miloradovich, na parang naghahanap ng paliwanag, ngunit, nang matugunan ang makabuluhan, walang kahulugan na tingin ni Miloradovich, malungkot na ibinaba ang kanyang mga mata at muling nagsimulang umikot ang snuffbox.

Makhaev Mikhail Ivanovich (c. 1717, ang nayon ng Smolenskoye, Vereisky district, Moscow province - February 25, 1770, St. Petersburg) - perspective artist, draftsman, engraver, pinakadakilang master urban landscape ng kalagitnaan ng ika-18 siglo sa Russia. May-akda ng mga gawaing arkitektura sa rehiyon ng Yaroslavl.

Anak ng pari. Sa edad na labing-isang siya ay itinalaga sa Admiralty Academy, kung saan nag-aral siya ng matematika at nabigasyon. Noong Agosto 31, 1731, inilipat siya sa Academy of Sciences, una sa instrumental workshop, pagkatapos ay sa landcard at word-cutting chamber sa master G. I. Unfertsakht. Nag-aral siya ng pagguhit kasama sina O. Elliger at B. Tarsia. Mula sa kalagitnaan ng 1740s, nag-aral siya ng promising science nang nakapag-iisa, "sa kanyang sariling pagnanais," mula sa mga libro. Mula noong 1742 siya ay naging isang apprentice sa negosyo ng landcart, at mula noong 1743 siya ay namamahala sa mga aktibidad ng silid ng landkart-dictionary. Mula noong 1756, master ng landscape art. Mula noong 1760, tinawag ni Makhaev sa unang pagkakataon ang kanyang sarili na isang master hindi lamang ng "paggilid ng mga titik at mga mapa ng lupa," kundi pati na rin ng "promising science."

Ang pinakamahusay na uri ng taga-disenyo ng Academy of Sciences, siya ang nag-ukit malaking bilang mga mapa, mga guhit, ang kanyang kamay ay gumawa ng mga inskripsiyon at mga lagda sa dose-dosenang mga ukit na ginawa sa Engraving Chamber ng Academy of Sciences noong 1730s–60s. Noong 1752, inukit niya ang mga inskripsiyon sa pilak na dambana ni Alexander Nevsky, gumawa siya ng mga inskripsiyon sa chandelier ng Peter and Paul Cathedral, sa mace at staff ni Hetman K. G. Razumovsky. Sa utos ng korte, nagsagawa siya ng maraming sulat-kamay na mga teksto upang iharap sa Empress, at pumirma ng mga diploma para sa mga akademiko, lalo na sina Voltaire at Lomonosov.

Ang mga pangunahing serbisyo ni Makhaev sa sining ng Russia ay nauugnay sa pag-unlad ng genre ng landscape. Noong 1753, ang album na "Plan ng kabisera ng lungsod ng St. Petersburg na may mga larawan ng mga paraan nito, na inilathala ng mga gawa ng Imperial Academy of Sciences and Arts sa St. Petersburg" ay nai-publish. Ang lahat ng 12 sheet na may mga tanawin ay inukit mula sa mga guhit ni Makhaev, na, kasama si I. A. Sokolov, ay talagang pinuno nito. maraming trabaho, na siyang pinakamahalagang gawain ng Engraving Chamber ng Academy of Sciences, ang kasukdulan ng pag-unlad nito. Ang paglalathala ng album ay isang kaganapan ng mahusay na makasaysayang at kultural na kahalagahan, isang milestone para sa pag-unlad ng landscape ng Russia. Ang koleksyon ng RIAKHMZ ay naglalaman ng tamang bahagi ng marahil ang pinakakahanga-hangang sheet ng seryeng ito, "Asahan ang Neva River mula sa Admiralty at ang Academy of Sciences sa Silangan." Ang koleksyon ay naglalaman ng isa pang ukit ni E. G. Vinogradov, na ginawa mula sa isang guhit ni Makhaev: "The Hunting Pavilion in the Menagerie in Tsarskoye Selo" mula sa isang serye ng mga avenue sa labas ng St. Petersburg, kung saan nagtrabaho si Makhaev noong 1755−57.

Ang pangalan at gawain ng Makhaev ay nauugnay din sa rehiyon ng Yaroslavl. Ang malakas na relasyon sa negosyo at pamilya (?) ay konektado sa kanya sa may-ari ng Rybinsk na si Nikolai Ivanovich Tishinin. Ang mga liham mula kay Mikhail Ivanovich kay Tishinin ay napanatili. Mula sa mga liham ay nagiging malinaw na si Makhaev ay nagtrabaho sa Tishinin's Tikhvino-Nikolskoye estate (malapit sa Rybinsk) bilang isang arkitekto, dekorador at artista, at sa pangkalahatan ay pinangangasiwaan ang gawaing disenyo. Siya ay gumuhit at naghanda para sa pag-ukit ng lahat mga istrukturang arkitektura estates. Noong 1767, naglakbay si Catherine II sa kahabaan ng Volga, kung saan huminto siya sa Rybinsk at binisita ang Tishinin sa kanyang ari-arian na Tikhvino-Nikolskoye. Upang gunitain ang kaganapang ito, nag-utos si Tishinin ng dalawang mga guhit ("iluminasyon") mula kay Makhaev na naglalarawan sa pagbisita ni Catherine II, na pagkatapos ay nilayon niyang i-publish sa ukit (hindi alam ang lokasyon).

Matapos ang pagbaril mula sa buhay, iginuhit ni Makhaev ang bawat prospektus dalawa o tatlong beses sa magaspang na anyo sa kanyang studio, pagkatapos ay kinuha ang pinakamatagumpay na mga pagpipilian kay Valeriani para sa pagsusuri, na gumawa ng mga pagbabago at ipinahiwatig kung ano ang kailangang makumpleto. Noong Marso 1751, isinulat ni Valeriani sa isang ulat sa Academy of Sciences na hindi lamang niya patuloy na pinangangasiwaan ang paggawa ng pelikula ng mga prospektus ng St. Petersburg at tumulong sa kanilang pagkumpleto, ngunit masigasig din na nagtrabaho sa kanila sa bahay. Ang mahalagang papel ni Valeriani sa paggawa ng mga prospektus ng St. Petersburg ay makikita rin mula sa mga invoice na isinumite ni Makhaev sa opisina ng Academy of Sciences upang bayaran ang mga gastos na natamo niya habang nagtatrabaho sa mga tanawin ng lungsod. Mula sa tagsibol ng 1749, sa loob ng dalawang taon, ang mga parirala ay patuloy na inuulit sa kanila; "para sa madalas na paglalakbay sa bahay ni G.[Mr.] Valer.[iani] para sa pagguhit at pagtatabing ng mga prospektus", "para sa madalas at palagiang paglalakbay sa bahay ni G.[Mr.] Valer.[iani] para sa pagtatapos itong mga prospektus na kasama niya” . Sa yugtong ito ng trabaho, ang mga larawan ng mga barko at kawani ay idinagdag sa mga prospektus, na nagbibigay sa kanila ng dynamism at decorativeness. Habang nagtatrabaho sa mga prospektus, paulit-ulit na naglakbay si Makhaev sa Neva upang mag-sketch mula sa mga yate, bangka, barge at iba pang uri ng mga sasakyang-dagat na dumaraan sa tubig ng Neva. Gayunpaman, dahil sa pagkamadalian ng trabaho, walang sapat na oras upang ilabas ang lahat ng mga barko mula sa buhay, at lumingon siya sa opisina ng Academy of Sciences na may kahilingan na humiling ng mga guhit ng mga galera, bangka at iba pang mga barko mula sa Admiralty at ang pribadong shipyard upang ipakita ang mga ito sa St. Petersburg avenue. Si Makhaev ay paulit-ulit na pumunta sa Valeriani "upang mag-set up ng mga barkong pangkalakal" at "maglagay ng mga pigura ng tao" sa mga daan sa ilalim ng kanyang pamumuno. Sa pagguhit ng staffage, si Makhaev ay tinulungan ng mag-aaral na si Alexei Grekov, kung saan ang sertipikasyon ni I. A. Sokolov ay sumulat noong 1752: "Tumulong siya sa pagguhit ng maliliit na pigura sa mga daan, gumuhit mula sa buhay na kalikasan." Sa pagtatrabaho sa mga prospektus, kasama si Grekov, si Makheev ay tinulungan din ng isa pang estudyante, si Ivan Lapkin.

Naka-on huling yugto Ang mga prospektus ay tinapos ni Makhaev gamit ang isang ruler, isang compass, at bahagyang sa pamamagitan ng kamay, at natatakpan ng tinta, panulat at brush.

Ang natapos na mga prospektus ay sinuri ng Conference on Artistic Affairs, pagkatapos ng pag-apruba kung saan sila ay nilagdaan ni Shtelin bilang chairman at Valeriani bilang pinuno ng trabaho at inilipat sa engraving chamber para sa pag-ukit sa tansong tabla. Ngunit ang gawain ni Makhaev sa mga prospektus ay hindi nagtapos doon. Nakibahagi siya sa kanilang pag-ukit - inilapat niya ang mga pangunahing contour ng disenyo sa isang primed copper board, na pagkatapos ay ginawa ng mga masters at apprentice ng engraving chamber gamit ang isang pait. Pagkatapos nito, ang board ay nakaukit ng "aqua regia" (isang pinaghalong hydrochloric at nitric acid), pagkatapos ay hugasan ang lupa, ang disenyo ay natapos gamit ang isang pamutol at isang pagsubok na pag-print ay ginawa, na naitama, pagkatapos ay ang ang board ay naitama ng mga engraver at isa pang test print ang ginawa. Pagkatapos lamang nito ay pumunta ang board sa Landcard at Word-Cutting Chamber, kung saan inukit ni Makhaev at ng kanyang mga estudyante ang mga lagda dito sa Russian at French. Naka-attach si Makhaev malaking halaga ang gawaing ito: "Kahit na ang pagsusulat ay nagdaragdag ng maraming kagandahan, ngunit ang isang masamang lagda ay magpapakita ng lahat ng mabuti ay mukhang masama."

M. I. Makhaev Tingnan ang Summer Palace mula sa timog. 1750s Papel, tinta, panulat, brush.

Ang pag-sketch ng mga prospektus para sa album ay tumagal nang wala pang dalawang taon. Sa panahong ito, natapos ni Makhaev ang halos dalawampung tanawin ng lungsod, ngunit ang Conference on Artistic Affairs ay inaprubahan lamang ang labindalawa sa kanila.

Noong Hulyo 1752, nang ang trabaho sa mga ukit ay malapit nang matapos, biglang napagpasyahan na isama ang isang view ng Kronstadt sa album. Noong Hulyo 16, si Makhaev kasama ang dalawang mag-aaral - sina Grekov at Lapkin at "Gesel Feltin" (ang hinaharap na sikat na arkitekto ng Russia na si Yu. M. Felten) ay ipinadala sa Kronstadt sa loob ng isang linggo. Doon siya at ang kanyang mga estudyante ay nag-sketch ng "avenue mula sa fortress ng Kronstadt harbor at sa bawat government at philistine building," "habang si Gesel Feltin ay kumuha ng plano at profile mula sa isang kahoy na modelo ng buong uncultivated canal at may mga swimming pool," i.e., ang bagong gawang Kronstadt dock. Gayunpaman, ang pagmamadali ay hindi nagbunga ng mga resulta. Iniulat ni Makhaev sa Academy na "hindi posible na gumawa ng isang pangkalahatang prospektus mula sa Kronstadt sa isang kagyat na batayan." Samakatuwid, ang bilang ng mga ukit sa album ay nanatiling pareho - labindalawa, kung saan apat na "pangkalahatang" prospektus sa dalawang Alexandrian sheet at walong "espesyal" na prospektus sa isang Alexandrian sheet. Ang pangalang "Alexandrine leaf" ay ginamit noong panahong iyon upang tumukoy sa isang dahon na may sukat na humigit-kumulang apatnapu't animnapu't limang sentimetro.

Ang visual na salaysay ng lungsod, na nagsimula sa unang view ng St. Petersburg noong 1704 sa isang ukit ni P. Picart at nagpatuloy sa mga sheet ng A. F. Zubov, X. Marcelius at O. Elliger, ay umabot sa tuktok nito sa mga guhit ng Makhaev , na ang mga tradisyon ay ipinagpatuloy makalipas ang kalahating siglo sa kanilang sarili mga kuwadro na gawa F. Ya. Alekseev at B. Patersen.

Sa kanyang mga guhit, lumikha si Makhaev ng isang imahe ng St. Petersburg noong panahong iyon, nakuha ang mga istrukturang arkitektura na itinayo sa kabisera sa loob ng limampung taon, kung saan malinaw na sinabi ni M.V Lomonosov: "Ang patag at mababang eroplano ng lupa ay inilatag ng kalikasan , na para bang sinasadya, upang mapaunlakan ang mga bundok, gawa ng tao upang patunayan ang napakalaking kapangyarihan ng Russia, dahil bagaman walang natural na mga elevation dito, malalaking gusali ang tumataas sa kanilang lugar.” Ang mga pananaw ni Makhaev sa St. Petersburg ay nagpapatuloy sa tradisyon ng "mga prespekt" ng panahon ni Peter the Great at, kumbaga, mga karagdagan sa plano ng lungsod. Ngunit sa kalagitnaan ng ika-18 siglo siglo, ang pananaw, habang nananatiling isang documentary sketch ng view ng lungsod, ay nakakakuha na ng mga tampok ng isang landscape. Lumilitaw ang isang bago sa mga gawa ni Makhaev. masining na imahe Kabisera ng Russia, naiiba sa nilikha ni Zubov at sa parehong oras ay patuloy na konektado sa kanya. Ang koneksyon sa mga ukit ng panahon ni Pedro ay napanatili sa malawak na pagkalat ng espasyo, sa motif ng maraming barko sa ilog. Ngunit sa imahe ng St. Petersburg na nilikha ni Makhaev, makikita ng isa ang personal na saloobin ng artist patungo sa lungsod, na niluluwalhati ang kagandahan nito. Naramdaman ni Makhaev ang tula ng tanawin ng lungsod at alam kung paano ihatid ito. Ito ang bago na nakikilala ang mga guhit ni Makhaev mula sa mga larawan ni Zubov ng St. Bilang karagdagan, may mga pagkakaiba-iba sa komposisyon sa pagitan nila; Lumilikha si Makhaev ng isang tanawin ng isang lungsod o isang grupo ng arkitektura. Siya ay madalas na gumuhit ng mga indibidwal na gusali mula sa isang anggulo, na nagbibigay sa kanila hindi lamang ng mas malawak na spatiality at lalim, kundi pati na rin ang mas malaking visual verisimilitude. Nakamit ni Makhaev ang makabuluhang tagumpay sa pag-master ng pananaw. Sa ilang mga guhit, inilipat niya ang nawawalang punto palayo sa gitna (halimbawa, "Prospect of the Exchange at Gostinago Dvor up the Small Neva River"), at pinapayagan ang kawalaan ng simetrya sa paglalagay ng mga masa ng arkitektura (halimbawa, "Prospect ng ang Bagong Built Chambers laban sa Anichkov Gate”).

Kung ikukumpara sa mga ukit ni Zubov, naglalaan si Makhaev ng mas maraming espasyo sa kalangitan sa kanyang mga prospektus. Sa halip na mga cartouch o ribbon na may mga inskripsiyon, karaniwan sa mga sheet ni Zubov, inilalagay ni Makhaev ang mga ulap na nai-render gamit ang mga paghuhugas ng tinta, na hindi na nakaunat sa eroplano ng sheet, ngunit lumikha ng impresyon ng malawak na kalawakan ng kalangitan.

Sa mga guhit ni Makhaev, naobserbahan namin, sa unang pagkakataon sa sining ng Russia, ang isang pagtatangka na ihatid ang mahangin na espasyo sa pamamagitan ng paglambot ng mga linya at kaibahan, liwanag at anino sa background at pag-generalize ng mga detalye ng arkitektura sa mga gusaling malayo sa manonood. Kung ang mga panorama ng panahon ni Peter the Great ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malinaw na paglalarawan ng mga bagay sa harapan, kung gayon sa Makhaev Avenues sila ay madalas na binibigyan, sa kabaligtaran, isang character na silweta ("Prospect up ang Neva River mula sa Admiralty at Academy of Sciences hanggang sa silangan"), gaya ng karaniwan sa pandekorasyon na pagpipinta sa kalagitnaan ng ika-18 siglo. Ang foreground silhouette na ito ay nagpapaganda ng impresyon ng isang light-air na kapaligiran at nakakatulong na ihatid ang espasyo na bumubukas sa lalim. Isinagawa sa magaan, matikas na paraan, kaya naaayon sa istilo ng baroque na arkitektura na inilalarawan, ang mga guhit ni Makhaev, kapag isinalin sa mga ukit, sa kasamaang-palad ay naging mas tuyo at mas mabigat.

Pag-flip sa album, parang naglalakad kami sa St. Petersburg. Ang mga daan ay nagpaparami sa gitnang bahagi ng lungsod at ilang mga kahanga-hangang gusali. Ang pinaka-built-up na mga lugar sa oras na iyon ay ang mga bangko ng Neva. Karamihan sa mga namumukod-tanging gusaling bato sa arkitektura ay matatagpuan dito. At samakatuwid ang Neva at ang mga bangko nito ay ang pokus ng pansin ng artist. Maraming mga barkong militar at mangangalakal sa ilog, hindi mabilang na mga bangka ang naglipana, na pagkatapos ay nagsilbing sasakyan para sa pagdadala ng mga tao at kalakal sa kahabaan ng Bolshaya at Malaya Neva, Fontanka, Moika. Ang imahe ng mga pilapil ay pinasigla ng paglipat araw-araw na buhay mga lungsod: mga karwahe na nagmamadali, ang mga courier ay tumatakbo, ang mga sundalo ay nagmartsa, ang mga naglalako ay nag-aalok ng kanilang mga kalakal, isang lamplighter na nagsisindi ng mga parol sa Anichkov Bridge, ang mga maharlika ay naglalakad sa mga pilapil, ang mga ordinaryong tao ay nagmamadali sa mga lansangan. Ang staffage ay hindi lamang nagpapasigla sa mga avenue, ngunit nagsisilbi rin bilang isang paraan ng pagbubunyag ng laki ng mga gusali. Bilang karagdagan, binibigyang-diin niya ang layunin ng mga gusali: mga courtier sa Summer Palace, mga karwahe ng mga dignitaryo at mga courier sa gusali ng State Collegiums, isang pulutong ng mga taong-bayan at mga driver ng taksi sa Gostiny Dvor. Kasama sa mga landscape ng arkitektura ang mga eksena sa genre: isang parada sa parang sa harap ng ikatlong Winter Palace, ang pagbabasa ng isang royal o senate decree sa square malapit sa gusali ng State Collegiums, ang pagbabawas ng mga kalakal mula sa mga barko malapit sa Gostiny Dvor, gawaing pagtatayo sa mga pilapil, nagsasalansan ng mga troso sa mga pampang ng Fontanka, nagpapastol ng mga baka sa parang sa harap ng Admiralty.

Apela sa St. Petersburg, ang pagluwalhati sa kabisera ng Russia ay tipikal para sa mga cultural figure ng Russia noong kalagitnaan ng ika-18 siglo. "Nakalatag sa malapit sa mga pangunahing pampang ng Neva at mas maliliit na mga channel, ang estado at mga philistine chambers ay natutuwa sa tanawin na may kung anong kaningningan, na nagpapalubha sa kagandahan sa mga kalmadong batis na may mga imahe na nagsalubong alinman mula sa kaguluhan, o mula sa lumulutang na maraming mga barko ng iba't ibang uri, pagkuha malayo mabait na nangangarap ng gising saglit, para daw madagdagan ang kasiyahan at pagtingin sa kasakiman. Ang sinumang umakyat sa isang matayog na gusali ay makikita, na lumilingon, mga bahay na diumano'y lumulutang sa tubig, na pinaghihiwalay lamang ng mga tuwid na linya, tulad ng mga regimen, na nakaayos sa maayos na mga pormasyon. Bukod dito, may mga kanal, hardin, bukal, mga pag-asa sa mismong lungsod at sa mga bahay ng kasiyahan na nasa paligid nito.”

Kasama sina Lomonosov at Trediakovsky, inawit ni Makhaev ang kagandahan ng St. Petersburg, na sa paglipas ng ilang dekada ay nagbago mula sa isang daungan, isang lungsod na kuta tungo sa isang lungsod ng magagandang palasyo at parke. Ngunit sa mga guhit at ukit ni Makhaev mula sa kanila, hindi ang buong lungsod ang inilalarawan, ngunit ang gitnang bahagi lamang nito, na ipinaliwanag, una sa lahat, ng gawain na itinalaga kay Makhaev - upang ilarawan ang "pinaka marangal na mga daan" ng St. Ang karangyaan at karilagan ng mga palasyo ay binabayaran ng kahinhinan ng mga nakapalibot na gusali. Inihahatid ni Makhaev ang arkitektura ng mga gusali, ang kanilang mga hugis at proporsyon na may katumpakan sa dokumentaryo. Ang mga ukit mula sa mga guhit ni Makhaev ay napanatili para sa amin ang hitsura ng arkitektura ng maraming kapansin-pansin, kalaunan ay nawala o itinayong muli, ang mga gusali ng St. Petersburg noong una. kalahati ng XVIII siglo - ang Summer Palace, pati na rin ang pangalawa at pangatlong Winter Palaces, ang batong Gostiny Dvor sa dumura Isla ng Vasilyevsky, ang orihinal na hitsura ng Admiralty, ang Kunstkamera at ang State Collegiums, ang hindi pa ganap na built-up na Nevsky Prospect.

Ang album na "Plan ng kabiserang lungsod ng St. Petersburg na may mga larawan ng pinakakilalang mga paraan na inilathala ng mga gawa ng Imperial Academy of Sciences and Arts sa St. Petersburg" na may plano at labindalawang tanawin ng lungsod ay inilimbag noong Mayo 1753 sa isang edisyon ng isang daang kopya at nilayon "bilang isang regalo sa ibang bansa sa mga ginoong embahador at mga sugo at mga ministro ng Russia na bumibisita sa mga dayuhang korte at sa mga maharlikang aklatan doon," gayundin para sa libreng pagbebenta. Ang mga kopya nito ay ipinadala sa mga embahador ng Russia sa Vienna, The Hague, Dresden, mga sugo sa Warsaw, Hamburg, Danzig, Copenhagen, London, Stockholm at sa mga maharlikang aklatan ng Berlin, Dresden, Copenhagen, London, Paris, Stockholm. Bilang karagdagan, ang isang kopya ay ibinigay nang walang bayad kay Makhaev, Sokolov, sa ilalim ng kanyang pangangasiwa ang pag-ukit ng mga prospektus at plano ay isinagawa, sa compiler ng bagong plano ng St. Petersburg, Truscott, at sa mga miyembro ng Conference on Artistic Affairs, Shtelin, Valeriani, Grimmel at Schumacher. Ang natitirang mga kopya ay naibenta sa napakataas na presyo para sa oras na iyon - sampung rubles.

Napakasikat ng inilabas na album. Ang unang edisyon ay nabili nang napakabilis, at ang karagdagang pag-print ng album ay natupad nang tatlong beses noong 1754, 1755 at 1756. Maraming pininturahan at inukit na mga kopya ang ginawa mula sa mga indibidwal na sheet nito sa Russia at sa ibang bansa. Ang mga print na naka-print mula sa mga prospektus sa ibang bansa ay may mga caption sa English, Italian, Spanish at French. Ang mga ukit na may mga tanawin ng St. Petersburg, na ginawa mula sa mga guhit ni Makhaev, ay kadalasang ginagamit bilang mga paksa para sa dekorasyon ng mga kasangkapan at pagpipinta ng mga snuff box.

Ang gawain ni Makhaev at ang mga engraver ng Art Department sa mga pananaw ng St. Petersburg ay nakatanggap ng unibersal na pagkilala. Sa utos ng Senado ng gobyerno na may petsang Hunyo 14, 1753, nabanggit na ang mga artista ng Russia ay nagpakita ng mataas na kasanayan sa paglikha ng mga paraan at ang pera para sa kanilang pagsasanay at suweldo ay hindi ginugol sa walang kabuluhan. Ang awtoridad ni Makhaev sa Academy of Sciences ay lumalaki din. Pagkalipas ng tatlong taon, isinulat ni Valeriani sa kanyang sertipiko kay Makhaev: "Para sa mga kapaki-pakinabang na gawain, siya ay karapat-dapat din sa kagalang-galang na suporta mula sa opisina ng Academy of Sciences, at siya ay karapat-dapat sa lahat ng kabaitan at pagtaas ng suweldo." Noong Hunyo 28, 1756, ginawaran siya ng titulong master. Noong 1757, pinalitan niya si Valeriani bilang miyembro ng Council on Artistic Affairs. Noong Setyembre 1759, natanggap ni Makhaev ang ranggo ng ensign.

M. I. Makhaev Tanawin ng St. Petersburg pababa ng Neva River. 1759-1760 Papel, tinta, panulat, brush. Museo ng Estado ng Russia.

Matapos ang paglabas ng album, ang gawain ni Makhaev bilang isang promising draftsman ay hindi natapos. Noong 1753-1757, natapos niya ang pitong mga guhit para sa mga ukit na naglalarawan sa Kamenny Island, na inatasan ng may-ari noon, Chancellor ng Imperyong Ruso, Count A.P. Bestuzhev-Ryumin. Ang ensemble ng arkitektura na inilalarawan sa mga ukit ay nilikha noong 1740-1750s ng isang hindi kilalang arkitekto at hindi nakaligtas hanggang ngayon. Noong 1765, ang Kamenny Island ay nakuha ni Catherine II, at noong 1766-1781, sa site ng dating estate, sa ilalim ng pangangasiwa ng arkitekto na si Yu M. Felten, ang Kamennoostrovsky Palace ay itinayo.

Pinili ni Shtelin ang mga puntos para sa paggawa ng pelikula sa Kamennoostrovsky avenues. Noong taglagas ng 1753, isinulat niya na "kailangan niya... ang apprentice na si Makhaev kasama ang kanyang mga promising tool, at kailangan niya ng isang bangka upang agad siyang makapunta sa Kamenny Island at ang kinakailangang dalawang paraan, na pinili, italaga at i-order ang mga ito. na tanggalin ng apprentice na si Makhaev.” Dito pinag-uusapan natin ang unang dalawang uri na isinagawa ni Makhaev sa parehong taon.

Ang mga sheet ng seryeng ito ay nagpapakita sa amin kung ano ang hitsura ng mga estates ng bansa ng mga maharlika sa Russia noong kalagitnaan ng ika-18 siglo - isang eleganteng palasyo na may mga outbuildings, isang malawak na parterre garden sa paligid, na may mga pavilion at gazebos na itinayo sa loob nito. Nakuha ni Makhaev sa kanyang mga guhit ang mga katangian ng regular na parke, na lumitaw sa Russia sa ilalim ni Peter I at laganap hanggang sa 1770s.

Sa artistikong paraan, ang mga prospektus na ito ay medyo mas mababa sa mga naunang gawa ni Makhaev. Mayroong kapansin-pansing pagkakaiba sa emosyonal na kalagayan ng mga sheet na ito kumpara sa mga prospektus ng St. Petersburg ng 1748-1750 na tinalakay sa itaas. Ang kapansin-pansing pagkatuyo ng imahe, ang parehong simetrya ng komposisyon sa lahat ng mga sheet, ang medyo eskematiko na paglalarawan ng mga halaman - ang lahat ng ito ay nagmumungkahi na si Makhaev, kahit na matapat, ngunit walang labis na sigasig, ay gumanap ng gawaing ito para sa makapangyarihang maharlika.

Noong Agosto 1754, nagsimulang magtrabaho si Makhaev sa mga daan sa labas ng St. Petersburg. Sa unang taon ay nakuhanan niya ng litrato ang tatlong daan ng Tsarskoe Selo. Matapos ang pagbaril sa lokasyon, pininturahan ni Makhaev ang prospektus ng Tsarskoye Selo Palace sa dalawang sheet sa oras ng trabaho sa Academy of Sciences, at natapos niya ang Hermitage at ang Hunting Pavilion para sa mabilis na pagkumpleto sa bahay sa kanyang libreng oras mula sa trabaho sa Academy - sa gabi at sa mga pista opisyal. Ang mga natapos na prospektus ay sinubukan ng Conference on Artistic Affairs at ibinigay sa engraving chamber ng master Sokolov. Noong 1758, dinagdagan at itinama ni Makhaev ang pagguhit ng Palasyo ng Tsarskoye Selo pagkatapos makumpleto ang pagtatayo at pagtatapos ng trabaho doon at muling ibinigay ito sa mga engraver. Ang lahat ng tatlong mga ukit na may mga tanawin ng Tsarskoe Selo ay handa na noong 1761.

Noong Hulyo 1755, inutusan si Makhaev na pumunta sa Peterhof at Oranienbaum upang kunan ng larawan ang mga daanan ng mga palasyo ng imperyal doon. Bago umalis patungong Oranienbaum, binigyan siya ng opisina ng Academy ng mga nagbabantang tagubilin: "Ipaalam sa kanya kay Makhaev, upang kapag tinanggal ang mga prospektus na iyon, dapat niyang gamitin ang kanyang sarili sa ilalim ng pangangasiwa ni G. Valeriani sa mga lugar kung saan siya ipapakita, at sa iba pang mga lugar. kung saan ang pinakamataas na presensya ay hindi talaga matapang.” . Ang dalawang daan na ito ay natapos noong Mayo 1757.

Ang mga prospektus ng mga paninirahan sa tag-araw ng mga tsars ng Russia ay nagpapatotoo sa husay ni Makhaev sa paghahatid ng mga magarang palasyo ("Palace sa Tsarskoe Selo", "Oranienbaum Avenue"), ang pandekorasyon na kalikasan ng arkitektura at tanawin ("Peterhof Palace", "Hermitage") at ang kanilang maayos na kumbinasyon sa isa't isa ("Hunting Pavilion in the Menagerie"). Sa huling yugto ng trabaho sa kanila, kapag tinatapos ang mga guhit, ginamit ni Makhaev ang mga guhit nang lubos. Noong 1756, sa isang ulat sa Academy of Sciences, isinulat niya na kailangan niyang "kopyahin ang mga plano sa hardin para sa mga avenue, katulad ng lokal na Summer, Peterhof, Strelninsky palaces at ang kanilang mga facade sa mga chamber, grottoes, trellises, cascades, atbp. ., upang mula sa mga guhit na iyon ay makikita itong akma sa pangangailangan.” Matapos makuha ang view gamit ang isang camera obscura, tinapos ni Makhaev ang pagguhit at pinino ito sa tulong ng mga guhit at plano, na naglilipat ng mga indibidwal na detalye mula sa kanila. Salamat sa pamamaraang ito ng pagtatrabaho, ang kanyang mga prospektus ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na katumpakan sa paghahatid ng mga detalye ng arkitektura ng mga gusaling inilalarawan.

Pagkatapos ng paglabas ng unang album na may mga tanawin ng St. Petersburg, nagsimula ang Academy of Sciences ng mga paghahanda para sa pagpapalabas ng pangalawang album na may mga tanawin ng kabisera ng Russia. Ito ay binubuo ng siyam na prospektus: anim na "espesyal" - isang Alexandrian sheet - at tatlong "pangkalahatan" - dalawang sheet bawat isa. Noong Mayo 1757, naghanda si Makhaev at sinubukan ni Valeriani ang siyam na mga guhit para sa album.

Sa kasamaang palad, ang album na ito ay hindi inilabas. Ang mga guhit ni Makhaev ay inilipat sa silid ng ukit, ngunit sa pagkakataong ito ang gawain doon ay natupad nang napakabagal at nanatiling hindi natapos.

M. I. Makhaev "Matandang Taglamig bahay na gawa sa kahoy"(sa Nevsky Prospekt). 1761-1762 Pag-ukit ni F. T. Vnukov batay sa pagguhit ni M. I. Makhaev. Museo ng Hermitage ng Estado.

Bilang karagdagan sa mga ukit ng mga tanawin ng St. Petersburg mula sa mga guhit ni Makhaev, ang kanyang orihinal na mga guhit, na isinagawa sa panulat na may paghuhugas ng tinta, ay napanatili. Ito ay isang maliit na bahagi lamang ng mga tanawin ng lungsod at mga nakapaligid na lugar na ipininta ni Makhaev. Noong Oktubre 1756, iniulat niya sa opisina ng Academy of Sciences na, mula noong 1748, nakuhanan niya ng larawan ang higit sa tatlumpung daan ng St. Petersburg.

Ipininta ni Makhaev ang susunod na malaking serye ng mga tanawin ng lungsod noong Hunyo-Agosto 1761, nang napagpasyahan na gumawa ng isang maliit na bulsa na kalendaryo para sa pitong taong gulang na Grand Duke Pavel Petrovich, na pinalamutian ng mga ukit na may mga tanawin ng kabisera at mga suburb nito. Si Makhaev ay nagsagawa ng labindalawang mga guhit na naglalarawan sa pinakamahusay na mga gusali ng St. Petersburg at mga suburb nito.

Maliban sa Malaking Palasyo sa Peterhof at dalawang pavilion (ang Hermitage at ang Hunting Pavilion sa Menagerie) sa Tsarskoe Selo, hindi inuulit ng seryeng ito ang mga paraan na ginawa sa album noong 1753. Ang mga ukit (9x11.5) ay ginawa mula sa mga guhit ni Makhaev. Ngunit sa sa susunod na taon Napagpasyahan na i-convert ang pocket calendar sa wall calendar, kaya hindi ginamit ang mga ginawang brochure.

Ang lahat ng mga gawang ito ni Makhaev ay nagpakita na siya ang naging nangungunang master ng architectural landscape sa Russia noong kalagitnaan ng ika-18 siglo. Ang kanyang kakayahang tumpak at mahusay na muling likhain ang mga tanawin ng lungsod at mga indibidwal na gusali sa isang sheet ng papel, ihatid ang katangian ng isang landscape ng arkitektura, at mamuhunan ng mahusay na emosyonal na nilalaman dito ay lubos na pinahahalagahan ng iba pang mga artist. Kaya, ang Frenchman de Belli, kapag lumilikha ng mga guhit para sa coronation album ni Catherine II, ay itinakda sa kontrata na si Makhaev ay hinirang bilang kanyang katulong. Samakatuwid, noong Marso 1763, nakatanggap siya ng utos na pumunta sa Moscow upang isagawa ang mga prospektus para sa inihahanda na album. Ngunit, tulad ng isinulat mismo ni Makhaev, ipinadala siya sa Moscow hindi lamang upang gumawa ng mga guhit na inilaan para sa coronation album ni Catherine II, kundi pati na rin upang kunan ng larawan ang mga prospektus sa ngalan ng Academy of Sciences. Noong tag-araw, nag-ulat siya sa tagapayo na si I. I. Taubert sa Academy of Sciences: “Masigasig akong naghahangad na ipakita ang aking paglilingkod, para sa layuning iyon ay nagpunta ako at sinubukang pumunta sa mga bell tower at iba pang matataas na lugar sa buong Holy Week; sa lalong madaling panahon ay hindi makagambala." Sa kanyang pananatili sa Moscow, si Makhaev kasama ang kanyang mag-aaral na si V.A. Usachev ay nakumpleto ang labing-walong prospektus, kabilang ang, "sa pag-apruba ng Konsehal ng Estado at Mr. Direktor Shtelin, inalis niya ang Kremlin mula sa tatlong lugar na may bahagi ng China," pati na rin ang iba't ibang mga gusali sa Kremlin at sa lungsod mula sa mga puntong binalangkas ni de Velli. Si Makhaev ay nagbigay ng maraming pansin sa mga sketch ng mga triumphal gate, na maganda mga monumento ng arkitektura, naaayon sa mga tradisyon arkitektura ng palasyo kalagitnaan ng ika-18 siglo.

Ang pangunahing larangan ng buhay ng kahanga-hangang Russian engraver at draftsman noong kalagitnaan ng ika-18 siglo. Ang pagkakakilanlan ni M.I. Makhaev ay hindi agad natukoy. Sa edad na labing-isa siya ay ipinadala upang mag-aral sa Admiralty Academy. Noong 1731, ipinadala siya, kasama ang ilang iba pang mga mag-aaral, sa workshop ng Academy of Sciences sa instrumental craftsmanship (ang paggawa ng theodolites at iba pang mga instrumento na kinakailangan para sa pagkuha ng mga plano at pagguhit mga mapa ng heograpiya). Pagkalipas ng tatlong taon, inilipat ang binata sa landcart at pagawaan ng pagputol ng salita ng master engraver na si G.I Unfetsakht. Dito nanatili si Makhaev nang mahabang panahon.

Noong unang bahagi ng 1740s. siya ay itinuturing na ang pinakamahusay na espesyalista sa panitikan at, sa kawalan ng Unfetsakht, aktwal na ginampanan ang kanyang mga tungkulin. Napakahusay ng papel ni Makhaev sa pagbuo ng iba't ibang uri ng mga font ng Ruso. Personal niyang isinulat ang mga teksto sa mga diploma na iginawad sa mga bagong nahalal na honorary na miyembro ng Academy of Sciences, kasama sina M. V. Lomonosov at V. K. Trediakovsky. Nang maglaon, noong 1752, si Makhaev ang naatasang magsagawa ng mga inskripsiyon na pinagsama-sama ni Lomonosov sa mga kalasag ng pilak na libingan ni Alexander Nevsky.

Noong 1740s. Makhaev sa pamamagitan ng sa kalooban nagsimulang dumalo sa klase ng pagguhit ng Academy of Sciences, na pinangunahan ng sikat na pandekorasyon na artist na si G. Valeriani. Noong 1745, opisyal na inutusan si Makhaev na pag-aralan ang "mga pananaw," iyon ay, ang tamang paglalarawan ng pananaw ng mga pananaw sa arkitektura. At narito ang kanyang pinuno ay si Valeriani, na alam na alam ang promising science. Sa katunayan, si Makhaev ang naging unang master sa larangang ito sa Russia. At bilang ito ay naging - sa oras.

Ang bagong kabisera ng Russia ay hindi pa gaanong kilala sa Europa. Upang iwasto ang sitwasyong ito at upang gunitain ang paparating na ika-50 anibersaryo ng St. Petersburg, napagpasyahan na mag-publish ng isang plano para sa kabisera. Pagkatapos - dagdagan ito ng "mga representasyon" ng "pinakatanyag na mga pampublikong gusali ng lungsod" at i-publish ang mga ito bilang isang hiwalay na album.

Ang pagbaril ng mga tanawin ay ipinagkatiwala kay Makhaev. Sa kanyang trabaho, ang artist ay gumamit ng isang camera obscura - isang optical device na, gamit ang isang sistema ng mga lente at salamin, ay naging posible upang makakuha ng isang photographically tumpak na imahe ng naobserbahang bagay sa isang sheet ng papel. Mula sa katapusan ng ika-16 na siglo hanggang kalagitnaan ng ika-19 Sa loob ng maraming siglo, ang camera obscura ay ginamit ng maraming pintor. Sa paglipas ng dalawang taon, gumanap ang artist ng 20 uri. Sa mga ito, ang Conference on Artistic Affairs, na pinamumunuan nina J. Stelin at G. Valeriani, ay pumili ng 19 para sa pag-ukit.

Ang trabaho sa "mga prospect" ay naging ganito. Itinama ni Makhaev ang orihinal na pagguhit alinsunod sa mga komento ni Valeriani, nilinaw ang mga detalye (kung kinakailangan) ayon sa mga proyekto sa arkitektura mga gusali na inilalarawan, dinagdagan (sa tulong ng mga mag-aaral) na may mga tauhan - mga pigura ng mga tao, mga karwahe, atbp. Pagkatapos ay ang pagguhit ay ginawa gamit ang panulat at nakumpleto sa isang hugasan na may tinta. Nakamit ni Makhaev ang mahusay na subtlety sa paglalarawan ng mga detalye ng arkitektura at sa parehong oras ay hindi nawala ang kanyang kahulugan sa kabuuan. Nagawa rin niyang ihatid ang liwanag-hangin na kapaligiran. Ang paghahanap ng komposisyon ng artist ay hindi limitado sa pagpili ng "frame" at paglalagay ng mga tauhan. Kaya, sa "Prospect of State Collegiums na may bahagi ng Gostiny Dvor sa silangan" Gostiny Dvor malakas na lumiko sa timog-silangan, at sa "Prospect up ang Neva mula sa Admiralty at Academy of Sciences sa silangan" Peter at Paul Fortress napakalapit sa Spit ng Vasilyevsky Island. Ang mga guhit ni Makhaev ay hindi na maituturing na mga tanawin lamang ng arkitektura, ngunit ang mga landscape ng arkitektura, ang una sa Russia. Kapag isinalin sa ukit, sila ay nawala nang malaki; Nilimitahan mismo ni Makhaev ang kanyang sarili dito sa pagguhit ng mga paunang linya sa pisara at pagputol ng mga paliwanag na inskripsiyon.

Ang album ng "perspekts" ay nai-publish noong 1753 at ipinadala sa mga kabisera ng Europa.

At sa hinaharap, aktibong nagtrabaho si Makhaev: gumawa siya ng 7 mga guhit ng Kamenny Island sa St. Petersburg (1753-57); mula noong 1754 ay kinukunan niya ng larawan ang mga "pananaw" sa paligid ng kabisera (kabilang ang mga ito "Tingnan ang Dakilang Palasyo sa Peterhof", "Tingnan ang Palasyo sa Oranienbaum", parehong 1755, atbp.). Sa kabuuan, 1748-56. natapos niya ang higit sa 30 "perspekts", ngunit marami sa mga gawang ito ay hindi nakaligtas.

Sa pamamagitan ng utos ng Count P.B. Sheremetev, si Makhaev ay gumaganap ng isang album ng mga tanawin ng kanyang sikat na Kuskovo estate. Patuloy na lumilikha ng mga tanawin ng St. Petersburg at ang mga kalapit na suburb nito ("Tingnan mula sa Kryukov Canal hanggang sa Moika River na may larawan ng palasyo ng P.I. Shuvalov", 1757-59; "View ng St. Petersburg pababa ng Neva River", 1759-60; "Strelina manor sa Gulpo ng Finland", 1761-63, atbp.). Totoo, isa sa huli pangunahing mga gawa Ang artista ay konektado sa Moscow - "Tingnan ang Kremlin mula sa Zamoskvorechye sa pagitan ng mga tulay ng Kamenny at Zhivoy sa tanghali" (1766).

Si Makhaev ay may mga mag-aaral na kinabukasan ay pinapahalagahan niya sa lahat ng posibleng paraan, lalo na kapag ang pangunahing likhang sining ay inilipat mula sa hurisdiksyon ng Academy of Sciences patungo sa hurisdiksyon ng Academy of Arts. Nagsuot si Makhaev karangalan na titulo"Academy of Sciences Landcard Engraver at Master sa Hinaharap." Gayunpaman, alinman sa talento o pagsusumikap ay hindi nagdala sa kanya ng materyal na kayamanan. Kaugnay nito, ang kapalaran ng artista ay naging tipikal para sa Russia.

Ikatlong Winter Palace sa St. Petersburg. 1750-53. Tinta, panulat, brush


Menagerie, o Hunting Pavilion sa Tsarskoe Selo. 1754-55. Tinta, panulat, brush


Summer Palace of Elizabeth Petrovna at ang front courtyard sa harap nito. Tingnan mula sa timog. B. g. Tinta, panulat, brush


View ng Bolshaya Nemetskaya (o Millionnaya) Street mula sa Main Pharmacy hanggang sa Winter Palace. 1751. Tinta, panulat, brush

Noong 1753, ipinagdiwang ang unang anibersaryo ng St. Petersburg - ang ikalimampung anibersaryo ng pagkakatatag ng bagong kabisera ng Russia. Ang batang lungsod sa pampang ng Neva ay nagulat sa pagbisita sa mga dayuhan sa kagandahan ng mga gusali nito at sa laki ng konstruksiyon. Ang ningning nito ay nagpapakilala sa kapangyarihan ng Imperyong Ruso. Hindi lamang ang pagbisita sa mga dayuhan, kundi pati na rin ang mga korte ng pinakamalaking estado sa Kanlurang Europa ay dapat na nakita at naramdaman ito. Sa karangalan hindi malilimutang petsa Isang album ang inilabas na naglalarawan sa "pinakatanyag na mga prospect" ng lungsod. Ang mga tanawin ng St. Petersburg na muling ginawa dito ay nilikha ng Russian draftsman at engraver na si Makhaev.

Si Mikhail Ivanovich Makhaev ay ipinanganak noong 1718. Sa edad na labing-isang siya ay itinalaga sa "Admiralty Academy", na nagsanay ng mga opisyal para sa armada ng Russia. Sa oras na iyon ito ay matatagpuan sa dating bahay Kikin, na nakatayo sa site ng timog-kanlurang bahagi ng kasalukuyang Winter Palace. Doon, sa loob ng dalawang taon, pinag-aralan ni Makhaev ang matematika at nabigasyon. Sa pamamagitan ng utos ng Senado ng gobyerno noong Agosto 31, 1731, siya, kasama ng iba pang limang estudyante, ay inilipat sa isang workshop sa Academy of Sciences "para sa instrumental na craftsmanship, para sa paggawa ng theodolites at kaugnay na mga instrumento." Sa mga taong iyon sa Russia mayroong lumitaw bagong kasangkapan para sa pag-survey sa lugar - isang theodolite, at sa instrumental workshop sa Academy of Sciences ang produksyon nito ay pinagkadalubhasaan upang suportahan ang mga ekspedisyon ng Academy. Ang utos ng librarian ng Academy of Sciences I. D. Schumacher ay nagsabi: "Ang mga mag-aaral na ito ay dapat tanggapin sa Academy of Sciences at ipadala sa master na si Ivan Kolmyk para sa agham ng nasabing instrumental art." I. I. Kalmykov ay ang nagtatag ng paggawa ng pang-agham na instrumento sa Academy. Mula noong 1727, sa workshop na nilagyan niya, gumawa siya ng iba't ibang mga pagguhit, pisikal at geodetic na mga instrumento, na, ayon sa patotoo ng opisina ng Academy, ay hindi mas mababa sa Ingles at Pranses. Ang mga bagong apprentice ay sinabihan na dapat silang mag-ulat upang magtrabaho sa tinukoy na oras, huwag umalis sa trabaho nang hindi nalalaman ng master, at "maging napaka-abstinent" mula sa paglalasing. At upang sa hinaharap ay hindi nila ipagpaumanhin ang kanilang sarili sa pamamagitan ng kamangmangan, isang suskrisyon ang kinuha mula sa kanila. Bilang karagdagan sa mga propesyonal na klase, ang mga bagong estudyante ay tinuruan "araw-araw sa loob ng dalawang oras, mula ikapito hanggang ika-siyam" wikang Aleman. Inayos nila si Makhaev at ang kanyang mga kasama sa isang akademikong apartment sa Vasilyevsky Island sa isa sa maraming mga bahay na gawa sa kahoy kung saan, hanggang 1739, ang latian na lugar sa likod ng gusali ng Kunstkamera, na kabilang sa Academy of Sciences, ay itinayo. Ang isang apartment, kahoy na panggatong at kandila ay ibinigay sa kanila nang walang bayad, ngunit ang desisyon sa isyu ng pagtatakda ng suweldo ay naantala, dahil, dahil sa maliit na badyet ng badyet nito, ang Academy ay hindi maaaring "masiyahan ang mga mag-aaral na ito sa ipinahiwatig na suweldo. para sa pagkain."

Noong Nobyembre 8, sumulat ang mga bagong mag-aaral ng isang "mapagpakumbaba na ulat" sa Academy: "Noong ika-5 na araw ng Oktubre noong nakaraang, kami, ang pinakamababa, ay kinuha mula sa Academy of Students of Mathematical and Navigational Sciences patungo sa nabanggit na Academy para sa instrumental na gawain. bilang mga mag-aaral, kung saang trabaho tayo matatagpuan. At mayroon kaming malaking pangangailangan para sa pagkain, dahil sa panig ng Admiralty mayroon kaming pagkain para sa aming sarili mula sa mga nagpapautang, kung kanino, na nakatanggap ng suweldo, nagbayad kami mula ngayon, kaya't pagkatapos ng pagbabayad ay halos wala nang pera. Ngunit sa panig na ito (i.e. sa Vasilievsky Island - K.M.), hindi kami kilala, hindi sila naniniwala sa utang. Dahil dito, mapagpakumbabang hinihiling namin sa Academy of Sciences na bigyan kami ng kredito para sa pagkain, kahit na ito ay isang maliit na halaga, upang kami, na sangkot sa nabanggit na bagay, ay hindi mamatay nang wala sa oras sa gutom."

Ayon sa pahayag ng paggasta ng Academy of Sciences na may petsang Nobyembre 6, 1734, si Makhaev, tulad ng ibang mga mag-aaral "sa gawaing instrumental," ay binigyan ng suweldo na dalawampu't apat na rubles sa isang taon. Di-nagtagal, inilipat si Makhaev sa master G.I. Unfertsakht's landcart at word-cutting workshop, dahil sa nominal na kawani ng Academy of Sciences na may petsang Marso 7, 1735, nakalista na siya "sa negosyo ng pagsusulat" na may parehong taunang suweldo na napanatili. Sa ilang mga pagkagambala, nagtrabaho si Makhaev sa Landkargno-Dictionary Chamber ng Academy of Sciences sa loob ng tatlumpu't limang taon.

Ang bagong bukas na Academy ay may mahigpit na mga patakaran. Sa pinuno ng bawat silid ay isang master, na sinisingil sa pangangasiwa sa napapanahong pagdating sa trabaho ng mga apprentice at apprentice na nasa ilalim niya at ang kanilang patuloy na masigasig na trabaho sa mga takdang oras.

Ngunit sa kabila ng mga pagsisikap at pagsusumikap mula madaling araw hanggang dapit-hapon, kailangan ni Makhaev sa buong buhay niya. Ang kakarampot na suweldong natanggap niya sa Academy ay hindi sapat para mabuhay, at paulit-ulit siyang sumulat ng mga petisyon na humihiling ng pagtaas ng suweldo. Noong 1742, nakatanggap si Makhaev ng animnapung rubles sa isang taon, ngunit napakahirap mabuhay sa limang rubles bawat buwan at nagsumite siya ng isang petisyon na naka-address kay Empress Elizabeth Petrovna, kung saan isinulat niya na nagsilbi siya nang walang kamali-mali sa Academy of Sciences sa loob ng labing-isang taon. , at ang kanyang suweldo ay hanggang sa tumatanggap pa rin ng limang rubles sa isang buwan. Ang perang ito ay hindi sapat upang mabuhay, kaya hindi siya makaalis sa utang at humihingi ng dagdag sa suweldo.

Nakalakip sa petisyon ang isang sertipikasyon mula kay Master Unferzacht, na nagsasaad: "Sa pamamagitan nito, pinatutunayan ko na pagkatapos ng 8 taon ng pag-aaral ay maaari na siyang ganap na maideklarang isang apprentice."

Sa petisyon ni Makhaev, ang kalihim ng kumperensya ng Academy of Sciences, Schumacher, ay nagpataw ng isang resolusyon ayon sa kung saan si Makhaev, para sa kanyang masigasig at walang kapintasang serbisyo sa Academy of Sciences, ay hinirang bilang isang baguhan sa landmap at pagputol ng salita, at tatlong rubles bawat buwan ay idinagdag sa dati niyang suweldo.

Gayunpaman, gaya ng isinulat ni Makhaev sa isang petisyon noong 1745, "ang aking taunang suweldo ay determinadong mas mababa kaysa sa iba pang mga apprentice." Halimbawa, ang mga apprentice ng engraving chamber I. A. Sokolov at G. A. Kachalov sa oras na iyon ay nakatanggap na ng dalawang daang rubles sa isang taon.

Si Makhaev ay nanirahan mula 1740 sa dating bahay ni Count Golovkin (sa site ng kasalukuyang gusali ng Academy of Arts), inupahan para sa Academy of Sciences noong Disyembre 1740, sa ikatlong palapag, sa isang silid kung saan apat na iba pang tao ang nagsisiksikan bukod sa kanya. Sa parehong bahay ay nakatira ang "master ng pagpipinta" na si Elias Grimmel, na nagturo sa pag-ukit at pagguhit ng mga silid ng Academy of Sciences, pati na rin ang mga apprentice na sina Kachalov at Sokolov, na kalaunan ay sikat na Russian engravers. Noong 1743-1745, si Makhaev, kasama nila, ay dumalo "sa kanyang sariling pagnanais" sa mga aralin sa pagguhit ni Grimmel nang tatlong beses sa isang linggo sa hapon at nagpinta "mula sa buhay o mula sa isang buhay na modelo."

Noong unang bahagi ng 1740s, si Makhaev ay itinuturing na pinakamahusay na "panitikan" na espesyalista ng Academy of Sciences, dahil sa kawalan ng master Unfertsacht, matagumpay niyang natupad ang mga tungkulin ng master ng Landkart-dictionary chamber sa kanyang lugar at masigasig na sinanay ang ipinagkatiwala sa kanya ng mga mag-aaral at, bilang karagdagan, nakibahagi sa paglalathala ng Atlas ng mga imperyong Ruso. Si Makhaev ang nagsulat ng mga diploma sa pergamino sa mga honorary na miyembro ng Russian Academy of Sciences, kasama si Voltaire noong 1746, at noong Hunyo 1748 - mga diploma sa mga bagong propesor ng Academy - M.V. Trediakovsky. Sa pamamagitan ng utos ng korte, si Mahaev ay nagsagawa ng mga sulat-kamay na teksto ng bagong charter at kawani ng Academy of Sciences ng 1747 upang ipakita sa empress. Noong 1748, natapos niya ang mga lagda sa Ruso at Pranses sa isang bagong plano ng St. Petersburg, na inihahanda para sa pag-ukit. Inukit din niya ang "alpabetong Ruso para sa pagsulat." Ang mga gawa na isinagawa ni Makhaev ay may mahalagang papel sa pagbuo ng Russian typeface sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo.

Sa kalagitnaan ng ika-18 siglo, ang pilak na libingan ni Alexander Nevsky ay ginawa sa Mint sa St. Petersburg. Ang pagkakasunud-sunod ng chancellery ng Academy of Sciences na may petsang Hulyo 18, 1750 ay nagsabi na ang mga inskripsiyon sa dambana ay dapat putulin ng baguhan na si Makhaev. Noong una, isinulat ni Makhaev ang labing-apat na bersyon ng inskripsiyon sa papel sa iba't ibang mga font. Ang bersyon na sinubukan ni Empress Elizabeth ay inukit niya sa mga shrine shield noong 1752. Bilang karagdagan, sa loob ng higit sa tatlumpung taon, si Makhaev ay nag-ukit ng mga lagda at numero sa iba't ibang mga pisikal at matematikal na instrumento na ginawa sa mga workshop ng Academy.

Gayunpaman, hindi nasisiyahan si Makhaev sa napaka-monotonous na gawain ng pag-ukit ng mga inskripsiyon sa Landcard at Word-Cutting Chamber. Ang kanyang pagkahilig sa malikhaing aktibidad ay naghahanap ng isang aplikasyon, at ang gayong pagkakataon ay ipinakita sa kanya. Ang Academy of Sciences ay interesado sa pagkakaroon ng isang "promising master", at sa pamamagitan ng utos ng opisina ng Academy noong 1745, inihayag kay Makhaev na, bilang karagdagan sa kanyang pangunahing gawain, siya ay "mag-aaral ng mga pre-skills." Noong Agosto 26, 1746, binigyan siya ng "Open sheet for the right to photograph prospectuses in St. Petersburg," na nagsasaad na ang engraving apprentice na si Mikhail Makhaev, para sa mga pangangailangan ng Academy of Sciences, ay pinahintulutan na kunan ng larawan ang mga prospektus saanman siya. naisin, sa St. Petersburg at sa labas nito. Malinaw, mabilis na nakakuha si Makhaev ng sapat na kasanayan sa isang bagong lugar para sa kanya, dahil sa lalong madaling panahon ang Academy ay nagsimulang ipagkatiwala sa kanya ang mga sketching view ng lungsod. Kaya, noong Hulyo 1747, nagkaroon ng utos mula sa opisina ng Academy of Sciences na ipadala si Mahaev sa Alexander Nevsky Lavra upang mag-sketch ng pananaw na pananaw ng monasteryo, na kinakailangan sa pag-ukit na inihahanda para sa publikasyon. Ang unang Makhaev Avenue na kilala sa amin ay ginamit para sa view cartouche sa ibabang bahagi ng ukit ni G. Kachalov na "Thesis of the Alexander Nevsky Monastery", na isinagawa noong 1748.

Pagkalipas ng ilang taon, sa isa sa mga petisyon, isusulat ni Makhaev: "Ako, ang pinakamababa, ay nag-aral ng promising science mula sa aking paghahanap ng mga libro sa aking libreng oras mula sa mga gawaing pang-akademiko at nakatanggap ng gayong tagumpay dito na, sa pamamagitan ng mabuting kalooban ng opisina. ng A.N., bilang karagdagan sa nabanggit na posisyon, ako ay nagtatrabaho sa pag-alis ng mga daan sa lokal na lungsod ng St. Petersburg; Ginawa ko ang mga ito nang walang kapaguran at ginugugol ang aking pera, at sa wakas ang mga prospektus na ito ay dinala sa ganoong kasakdalan na, pagkatapos ng pag-apruba ng koleksyon ng Academy of Arts, ang opisina ng A.N. Ang mga aklat na binanggit ni Makhaev, kung saan nakapag-iisa niyang pinag-aralan ang teorya ng pananaw, ay "Isang maikli at simpleng pagtatanghal ng pinaka kapaki-pakinabang na mga patakaran sining pagguhit ng pananaw"I. Schübler, "Two Rules of Practical Perspective" ni V. Vignola at "Practical Perspective" ni I. Rembold.

Noong 1748, ang isa sa pinakamalaking dayuhang pintor sa mga nagtrabaho sa Russia noong kalagitnaan ng ika-18 siglo, ang Italian Giuseppe Valeriani, ay inanyayahan sa drawing class ng Academy of Sciences bilang isang guro. Ang kontrata ay natapos sa kanya na tinukoy ang kanyang mga responsibilidad: kailangan niyang ituro ang mga patakaran ng pananaw sa mga mag-aaral na ipinagkatiwala sa kanya, iwasto ang mga pagkakamali sa kanilang praktikal na gawain at magbigay ng mga mungkahi at payo sa mga isyu ng pananaw sa Academy kung kinakailangan.

Sa isang alaala sa Pangulo ng Academy of Sciences, Count K. G. Razumovsky, isinulat ni Valeriani na siya ay papasok sa serbisyo ng Academy of Sciences upang ituro ang mga patakaran ng pananaw at optika at itama ang lahat ng mga prospektus na iguguhit ng mga mag-aaral na kanyang kinikilala bilang may kakayahang ito. Alam niya na maraming mga mag-aaral ng Academy ay nakikibahagi sa pagguhit ng mga prospektus ng St. Petersburg, isa sa kung saan nakita niya at natuklasan ang mahusay na talento sa isa na nagsagawa nito. Ang avenue na binanggit ni Valeriani ay "View of the Alexander Nevsky Lavra", na isinagawa ni Makhaev "sa katapusan ng 1747" at sa proseso ng trabaho "para sa pagwawasto ay dinala niya kay Valeriani", na, bilang pinakamalaking espesyalista sa larangan ng Ang pagpipinta ng pananaw sa Russia, ay naakit ng Academy of Sciences para sa mga indibidwal na gawa mula pa noong 1745.

Nagsimulang magturo si Valeriani kung paano gumuhit ng mga prospektus gamit ang mga espesyal na instrumento at kagamitan, gaya ng nakaugalian Kanlurang Europa. Noong Mayo 1748, sumulat si Makhaev ng isang ulat sa Academy of Sciences, kung saan hiniling niya ang paggawa ng "isang tool na may mga tansong nuts dito, ayon sa modelong ito mula sa master Valeriani", na kinakailangan para sa pagtanggal ng mga polyeto, pati na rin ang dalawa. mga parisukat na board na may dalawang carbon ruler para sa pagguhit at isang tripod - isang tripod upang ang mga board na ito ay maaaring gamitin sa halip na mga talahanayan.

Noong 1748, nagpasya ang gobyerno ng Russia na mag-publish, para sa ikalimampung anibersaryo ng pagkakatatag ng St. Petersburg, isang plano para sa isang bagong kabisera, na hindi pa gaanong kilala sa Kanlurang Europa. Noong Hunyo 21, 1748, iniulat ito sa Conference on Artistic Affairs sa Academy of Sciences at ipinahiwatig sa "mga miyembro (J. Shtelin, D. Valeriani, I. Schumacher at E. Grimmel - K.M.) sa kanilang pagpupulong na magkaroon ng payo sa kanilang mga sarili, kung paano sisimulan ang isang bagay at kung paano ito makumpleto nang may pakinabang at papuri.” Sa paghusga sa mga minuto ng mga pagpupulong ng Conference on Artistic Affairs na nakarating sa amin, noong una ay binalak na mag-publish lamang ng isang bagong detalyadong plano St. Petersburg, pagkatapos ay napagpasyahan "sa lokal na plano na magdagdag ng mga representasyon ng pinaka marangal at pampublikong mga gusali ng lungsod sa pagkakahawig ng malaking plano ng Paris," iyon ay, ang mga paraan ay upang ibalangkas ang plano. Nang maglaon, ang ideyang ito ay binuo pa, at ang mga paraan ay isinagawa bilang isang annex sa plano ng lungsod.

Sa isang utos ng Academy of Sciences na may petsang Hulyo 14, 1748, ang mga tagapagpatupad ng nakaplanong gawain ay natukoy: "Ang plano ng St. at apprentice Makhaev ay dapat na upang alisin ang mga kinakailangan, at sa petsang ito ay iniulat ni Makhaev na para sa promising na negosyo, si master Valeriani ay nangangailangan ng dalawang linden board na may kumplikadong mga hakbang na kahoy, at para sa pagsasara ng isang maliit na booth na gawa sa wax, sa mga kumplikadong post, kaya na ito ay iniutos na gawin ayon sa mga tagubilin ni Valeriani. ...Bukod dito, kailangan nilang magdala ng mga kagamitan at itaboy ordinaryong tao- kawal. Dahil dito, natukoy: Ang hinirang na arkitekto na si Schumacher at ang kanyang mga kasama ay bibigyan ng nakasulat na tiket mula sa opisina upang tanggalin ang mga kinakailangang ito, upang hindi sila pagbawalan ng pulisya na gawin ito; ...at bigyan ang isang sundalo mula sa opisina upang dalhin ang instrumento. Ang arkitekto na si I. Ya. Schumacher, tila, ay pinili kung ano ang kukunan at tinukoy ang mga punto kung saan kinukunan ni Makhaev ang mga daan, at ang gawain ng adjunct ng heograpikal na departamento ng Academy I. F. Truscott ay upang gumuhit ng isang bagong plano ng St. Petersburg, dahil ang lungsod ay mabilis na lumaki at ang lumang plano, na kinuha noong 1737, ay hindi na magagamit sa album.

Pagkalipas ng anim na buwan, natapos ang pagguhit ng isang bagong plano. Pinalamutian ito ng mga guhit na ginawa ayon sa disenyo ni J. Shtelin. Sa ibabang kaliwang sulok, sa isang mataas na pedestal na napapalibutan ng mga alegorikal na pigura, si Elizaveta Petrovna ay inilalarawan na may suot na korona, na may isang setro at isang globo sa kanyang mga kamay. Pinuputungan siya ng kaluwalhatian ng isang laurel wreath. Sa likod ng monumento sa kanan ay makikita mo ang gusali ng Labindalawang Kolehiyo; sa parisukat sa harap nito ay nakatayo ang equestrian monument ni Peter I ni K. B. Rastrelli, na dapat ay ilalagay doon. Sa kaliwa sa malayo ay ang Peter and Paul Fortress. Mga guhit ng mga gusaling ito, pati na rin ang mga nakalagay sa kanan itaas na sulok Ang plano ng coat of arms ng St. Petersburg at ang mga katangian ng mga agham, sining, kalakalan at mga gawaing militar ay isinagawa ni Makhaev.

Sa ikalawang kalahati ng 1748, maraming malungkot na kaganapan ang naganap sa buhay ni Makhaev. Sa isang ulat noong Hulyo 30, 1748, isinulat niya: “Ako, mababang-loob, ay hinahawakan dahil sa aking krimen laban sa utos, samakatuwid nga: dahil sa aking kabiguan na gawin ang gawaing iniatas sa akin at dahil sa paglalasing, sa ilalim ng pagbabantay, sa mga glandula.

Para sa kadahilanang ito, buong kababaang-loob kong hinihiling sa opisina ng Academy of Sciences na utusan ako na palayain ang pagkakasala na ito, at palayain ako mula sa mga glandula at mula sa ilalim ng pagbabantay. At mula ngayon, hindi na ako gagawa ng anumang masamang gawa sa anumang pagkakataon, na ipinangako ko sa pamamagitan ng pirma ng aking kamay.”

Posible na ang dahilan ng maling pag-uugali ni Makhaev ay ilang mga komplikasyon sa kanyang relasyon kay Valeriani o mga pagsusuri ng kanyang mga prospektus mula sa Conference on Artistic Affairs, na, tulad ng makikita mula sa mga minuto ng mga pagpupulong, sa mga unang buwan ng trabaho sa album lalo na madalas pinuna ang kanyang mga guhit at ibinalik ang mga ito para sa rebisyon. Isang bagay ang malinaw na ang pagmamataas ni Makhaev ay lubhang nasaktan kung, pagkatapos ng napakaraming taon ng masigasig, hindi nagkakamali na paglilingkod, habang gumagawa ng kawili-wiling malikhaing gawain, bigla na lang siyang sumuko sa lahat at hindi na sumipot sa Academy.

Bilang tugon sa petisyon ni Makhaev, pinahintulutan ng tanggapan ng Academy of Sciences sa pamamagitan ng utos na alisin ang mga tanikala mula sa kanya, ngunit inutusan siyang panatilihin sa kustodiya at ipinagbabawal na umalis sa pagawaan ng Landkart-Dictionary Chamber. Si Corporal Antsygin mula sa pangkat ng militar ng Academy ay inutusan na patuloy na subaybayan si Makhaev upang palagi siyang abala sa trabaho at hindi umiinom, at upang matiyak din na walang nagdala ng alak sa pagawaan ni Makhaev. Ang mga napansin sa paglabag na ito ay dapat ilagay sa ilalim ng bantay. Isang pirma ang kinuha mula kay Makhaev na hinding-hindi siya gagawa ng mga ganitong pagkakasala sa hinaharap. Ang Chancellery ng Academy of Sciences ay nagbabala sa kanya na sa susunod na pagkakataon ay ibibigay siya bilang isang sundalo habang buhay at ipapadala upang maglingkod sa pinakamalayong mga garison.

Gayunpaman, sa kabila ng isang kakila-kilabot na babala at ang subscription na ibinigay ni Makhaev, pagkaraan ng apat na buwan, nangyari muli ang lahat. Ang Chancellery ng Academy of Sciences ay nagpasiya: "na panatilihin siya sa silid ng pagawaan sa ilalim ng bantay. At kung ito ay lumabas na siya, si Makhaev, habang nasa ilalim ng bantay, ay lumilitaw na lasing, sa kasong ito ang mga sundalo na itinalaga sa kanya ay mabigat na parusahan sa katawan, na ipahayag sa kanila sa opisina. Wala nang tanong tungkol sa pag-conscript sa kanya bilang isang sundalo at pagpapatapon sa kanya magpakailanman sa isang malayong garison ay naging kailangan para sa Academy, dahil siya lamang ang ipinagkatiwala sa lahat ng gawain ng paggawa ng mga prospektus para sa album na inihanda, at ipinakita niya ang ganoong bagay; kakayahan nito na walang papalit sa kanya.

M. I. Makhaev Tingnan ang palasyo sa Oranienbaum. 1755 Papel, tinta, panulat, brush. Museo ng Estado ng Russia.

Upang kunan ng larawan ang mga daan, sinubukan ni Makhaev na pumili mataas na punto- isang kampanilya ng simbahan, isang triumphal gate o isang tore ng isang gusali. Sa mga kaso kung saan hindi posible na gumamit ng mga naturang punto, gumamit si Makhaev ng isang espesyal na platform - isang makina na ginawa ng "karpintero, dalawang fathoms ang taas" (i.e. higit sa apat na metro). Isang booth ang nakalagay dito, na natatakpan ng wax-impregnated canvas, na ginawa ng karpintero ng Academy ayon sa mga tagubilin ni Valeriani. Ang isang "drawing board na may frame sa mga binti" ay inilagay sa booth. Sa ibabaw ng bubong ng booth ay may isang salamin na nakakabit sa isang anggulo ng apatnapu't limang digri na maaaring paikutin. Sa pamamagitan ng isang butas sa bubong, ang imahe na nakalarawan sa salamin ay na-project gamit ang isang sistema ng lens sa isang sheet ng papel na nakahiga sa isang drawing board. Sinusubaybayan ng artist ang imahe gamit ang isang lapis at natanggap ang mga balangkas ng view - ang "prospect". Ang pamamaraang ito ay lubos na pinabilis at pinasimple ang gawain. Ang inilarawan sa itaas na aparato para sa pagkuha ng larawan ng lupain mula sa kalikasan ay kilala bilang isang camera obscura, na unang inilarawan ng mahusay na artista at siyentipikong Italyano na si Leonardo da Vinci. Lahat ng Western European video recorder, kabilang ang sikat na Antonio Channel, ito ay malawakang ginagamit kapag gumuhit ng mga tanawin ng lungsod at mga panorama mula sa buhay. Ang merito ni Valeriani ay ipinakilala niya ang mga master ng Russia sa mga pamamaraan ng pagtatrabaho ng mga artista sa Kanlurang Europa.

Kapag nagtatrabaho, gumamit si Makhaev ng "isang simpleng compass para sa pagsukat at pagguhit, at isa pang tatlong paa na compass na may mga balahibo, at isang drawing board." Noong Hunyo 1749, isinulat niya sa isang ulat sa Academy of Sciences na "para sa pagkuha ng litrato sa mga daanan ng St. Petersburg at iba pang mga lugar, isang tatlong talampakan ang haba na perspective pipe at isang maliit na compass at spirit level ay lubhang kailangan."

Bagama't gumamit si Makhaev ng camera obscura sa paggawa ng pelikula, ang kanyang mga paraan ay hindi isang mekanikal na pagpaparami ng mga tanawin ng lungsod. Batay sa mga sketch na ginawa mula sa buhay, pagkatapos ay lumikha si Makhaev ng draft na bersyon ng landscape sa kanyang studio, na babalik sa buhay kung kinakailangan. Upang tumpak na ihatid ang hitsura ng arkitektura ng mga gusali na inilalarawan, pati na rin upang magparami sa oras na iyon na hindi natapos o nawasak na mga gusali, na hindi dapat nasa mga seremonyal na tanawin ng St. Petersburg, gumagamit siya ng mga guhit ng arkitektura. Kaya, sa "Prospect down the Neva River sa pagitan ng winter house ng Her Imperial Majesty at ng Academy of Sciences" makikita natin ang gusali ng Kunstkamera, ang tore at panlabas na dekorasyon na nawasak ng apoy noong Disyembre 1747. Upang maibalik ang hitsura ng Kunstkamera, ginamit ni Makhaev ang mga guhit mula sa album na "Chambers of the St. Petersburg Imperial Academy of Sciences, Library at Kunstkamera ..." (1741). Noong Nobyembre 1750, nagtrabaho siya sa view ng ikatlong Winter Palace at sa isang ulat sa Chancellery of the Academy of Sciences ay iniulat na upang ilarawan ang dalawang fountain na nasa parang sa harap ng palasyo noong 1745 at 1746, kailangan niya ang kanilang mga guhit, na kung saan ang Chief Architect ng Chancellery of Buildings ay may Count Rastrelli. Ang pangangalaga sa paglalarawan ng arkitektura sa isang bilang ng mga paraan ay pinagsama sa isang medyo libreng pag-aayos ng mga gusali sa sheet na may kaugnayan sa bawat isa. Kaya, sa "Prospect of State Collegiums na may bahagi ng Gostiny Dvor sa silangang bahagi" ang Gostiny Dvor ay malakas na lumiko sa timog-silangan kaugnay sa pagtatayo ng State Collegiums, sa "Prospect up the Neva River from the Admiralty at ang Academy of Sciences sa silangan” ang Peter at Paul Fortress ay napakalapit sa Spit ng Vasilievsky Island. Ginawa ito upang mapabuti ang komposisyon ng mga prospektus at punan ang libreng espasyo ng sheet.