Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang plauta ay isang tunay na kamangha-manghang instrumento ng hangin. instrumentong pangmusika, kailangang-kailangan sa anumang orkestra. Ito ay may mahabang kasaysayan mula pa noong unang panahon. Ang unang pagbanggit ng instrumentong ito ay lumitaw sa Mitolohiyang Griyego, at ang imbentor nito, ayon sa mito, ay anak ni Hephaestus Ardal. Ngayon, makalipas ang mga siglo, hindi ito nawawala ang posisyon nito, at ang paglalaro nito ay isang buong sining.

Anong mga uri ng plauta ang mayroon?

Ngayong araw sa mundo ng musika umiiral malaking bilang ng iba't ibang uri ng kamangha-manghang instrumentong pangmusika na ito. at saka, maraming bansa ang may sariling pagkakaiba-iba, at kung minsan ay higit sa isa. Gayunpaman, kung kinokolekta mo at binubuo ang lahat ng mga view, maaari mong makilala ang dalawang pangunahing uri - pahaba at nakahalang. Ang una sa kanila - longitudinal - ang musikero ay karaniwang humahawak nang direkta sa harap niya. Mga pahaba na plauta ay maaaring maging bukas o mga sipol. Sa unang kaso, ang hangin ay hinihipan nang pahilig sa bukas na butas mula sa itaas. Sa pangalawang kaso, ang isang whistle device ay naka-install din sa butas ng pumapasok.
Marahil ay mas pamilyar sa atin nakahalang plauta. Ginagamit ang mga ito sa mga klasikal na orkestra. Ayon sa tradisyon, nabibilang sila sa mga instrumentong woodwind, dahil sila ay orihinal na ginawa mula sa kahoy. Siyempre, ngayon ang mga ito ay pangunahing ginawa mula sa metal, at sa ilang mga kaso mula sa mga keramika o salamin. Ang mga balbula, na lumitaw sa transverse flute noong 1832, ay tumutulong na kontrolin ang pitch ng tunog. Ang transverse ay pinahahalagahan din dahil sa mahusay na mga kakayahan nito para sa mahusay na pagganap ng kahit na ang pinaka kumplikadong mga gawa sa isang mabilis na tempo: trills, arpeggios, atbp. Ang multifaceted playing ay nakakamit salamat sa kayamanan ng timbre, malawak na hanay at iba't ibang lilim ng tunog.

Anong mga plauta ang tinutugtog ng mga propesyonal at baguhan?

Paano maunawaan ang lahat ng iba't ibang mga plauta at gumawa ng isa para sa iyong sarili tamang pagpili? Ang lahat ay nakasalalay sa iyong mga kasanayan at estilo ng musika kung saan kakailanganin mo ang instrumentong ito. Halimbawa, maganda ang tunog ng simple at magaan na klasikal na musika, isa sa mga pinakasimpleng uri ng instrumentong pangmusika na ito. Ang timbre nito ay medyo simple, ang hanay ay halos dalawa. Iyon ang dahilan kung bakit ito ay isang mahusay na pagpipilian para sa mga nagsisimulang gumanap. Orchestral flute na may saklaw mula sa una hanggang sa ikaapat na oktaba - ang instrumento ay mas kumplikado at ganap na nakaya sa pareho Klasikong musika, kaya kasama modernong mga istilo- rock o jazz. Ang mga katangian ng tunog ay apektado din ng materyal na kung saan ginawa ang instrumento. Kaya, ang mga pagbabago sa metal ay may mas tugtog, matinis at malinaw na tunog, habang ang mga modelo na ginawa, halimbawa, mula sa tambo, ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang mas "walang laman" at mababang tunog, mahina sa mga tono.

Mahalaga rin na malaman kung paano tinutukoy ang hanay ng isang flute. Pangunahin itong nakasalalay sa haba at diameter ng instrumento: mas malaki ang mga tagapagpahiwatig na ito, mas malaki ang pagkonsumo ng hangin sa panahon ng pagganap at mas mababa ang tunog na ginawa.
Ngayon, may ilang nangungunang tagagawa ng plauta sa merkado ng instrumentong pangmusika. Kabilang sa mga ito ay BRAHNER, Maxtone, Flight, Yamaha at HOHNER. Maaari kang magtiwala sa mga tatak na ito at maging kumpiyansa sa kalidad ng mga instrumentong pangmusika na ginagawa nila. Tingnan ang higit pang mga detalye dito -

Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga estudyante, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Nai-post sa http://allbest.ru

Nai-post sa http://allbest.ru

Pamilya ng plauta

Saint Petersburg

Kasaysayan ng pag-unlad ng plauta

plauta- ang pangkalahatang pangalan ng mga instrumentong pangmusika ng hangin kung saan ang haligi ng hangin ay nagsisimulang manginig sa ilalim ng impluwensya ng isang injected stream ng hangin, na pinutol ng matalim na gilid ng pader ng bariles.

SA sa makitid na kahulugan mga salita plauta- Ang pinakakaraniwang kinatawan ng pamilyang flute sa modernong musikang Kanluranin ay ang transverse flute. Karamihan sa mga flute ay mga cylindrical tube na may manipis na air channel.

Sa paghusga sa iba't ibang yugto ng pag-unlad ng plauta na makikita sa mga instrumento ng mga primitive na tao, ang pinakalumang anyo ng plauta ay ang sipol. Mga whistles iba't ibang uri umiiral sa buong mundo, ito ay mga laruan, mga instrumentong nagbibigay ng senyas, mga aparato para sa mahika at mga primitive na instrumentong pangmusika.

Ang mga American Indian ay may buto, luwad at mga sipol ng kahoy iba't ibang anyo at sukat ay may mahalagang papel sa mga ritwal sa relihiyon at Araw-araw na buhay. Sa pag-unlad ng sibilisasyon, ang mga butas ng daliri ay pinutol sa mga tubo ng sipol, na ginagawang isang sipol na plauta kung saan maaaring gumanap ang mga musikal na gawa.

Ang gayong mga instrumento ay ginawang doble o kahit triple, gaya, halimbawa, sa Tibet; sa mga ganitong kaso ang tagapalabas ay tumugtog ng dalawa o tatlong tubo nang sabay. Sa mga isla ng timog-kanlurang Pasipiko at sa India mayroong mga single o double nose flute, kung saan ang hangin ay hinihipan sa ilong kaysa sa bibig; dito mayroong isang koneksyon na lumitaw sa isip sa pagitan ng plauta at kaluluwa, na nauugnay sa mahiwagang paghinga ng ilong.

Ang pinakalumang uri ng plauta, pinatunayan mga makasaysayang dokumento- pahaba na plauta. Ito ay kilala sa Egypt lima o higit pang millennia ang nakalipas at nananatiling pangunahing instrumento ng hangin sa buong Gitnang Silangan. Ang isang paayon na plauta, na may 5-6 na mga butas sa daliri at may kakayahang humihip ng octave, ay nagbibigay ng isang kumpletong sukat ng musika, mga indibidwal na pagitan kung saan maaaring magbago, na bumubuo ng iba't ibang mga mode sa pamamagitan ng pagtawid sa mga daliri, pagsasara ng mga butas sa kalahati, pati na rin ang pagbabago ng direksyon. at lakas ng paghinga.

Ang transverse flute, kung saan ang hangin ay hinipan sa isang butas na matatagpuan ilang sentimetro mula sa dulo, ay kumakatawan sa isang mas mataas na yugto sa kasaysayan ng plauta. Ang isang transverse flute na may 5-6 na butas ng daliri, at kung minsan ay may butas na natatakpan ng manipis na lamad, na nagbibigay sa tunog ng isang tiyak na tunog ng ilong, ay kilala sa China ng hindi bababa sa tatlong libong taon na ang nakalilipas, at sa India at Japan higit sa dalawang libo. Taong nakalipas.

Ang pinakamaagang paglalarawan ng isang transverse flute ay natagpuan sa isang Etruscan relief na itinayo noong 100 o 200 BC. Sa oras na iyon ang transverse flute ay itinago kaliwang bahagi, isang ilustrasyon lamang sa isang tula noong ika-11 siglo AD ang unang naglalarawan ng paraan ng paghawak sa instrumento sa kanan.

Ang mga unang archaeological na natuklasan ng mga transverse flute sa Europa ay nagsimula noong ika-12-14 na siglo AD. Ang isa sa mga pinakaunang larawan mula sa panahong ito ay nakapaloob sa encyclopedia na Hortus Deliciarum. Bukod sa isang nabanggit sa itaas na ilustrasyon ng ika-11 siglo, ang lahat ng medieval na European at Asian na imahe ay nagpapakita ng mga performer na may hawak na transverse flute sa kaliwa, habang ang mga sinaunang European na imahe ay nagpapakita ng mga flute player na hawak ang instrumento sa kanan.

Samakatuwid, ipinapalagay na ang transverse flute ay pansamantalang nawala sa paggamit sa Europa, at pagkatapos ay bumalik doon mula sa Asya sa pamamagitan ng Imperyong Byzantine. Sa Europa noong Middle Ages, karaniwan ang mga simpleng instrumento na uri ng whistle (mga nauna sa recorder at flageolet), gayundin ang transverse flute, na tumagos sa Gitnang Europa mula sa Silangan hanggang sa Balkans, kung saan nananatili pa rin itong pinakalaganap. instrumentong bayan. Noong Middle Ages, ang transverse flute ay binubuo ng isang bahagi, minsan dalawa para sa "bass" flute sa G (ngayon ang hanay ng alto flute). Ang tool ay may cylindrical na hugis at 6 na butas ng parehong diameter.

Sa panahon ng Renaissance, ang disenyo ng transverse flute ay nagbago nang kaunti. Ang instrumento ay may hanay na dalawa't kalahating octaves o higit pa, na lumampas sa hanay ng karamihan sa mga recorder ng oras ng isang octave. Ang instrumento ay naging posible upang i-play ang lahat ng mga tala ng chromatic scale, napapailalim sa mahusay na utos ng fingering, na kung saan ay medyo kumplikado. Pinakamahusay na tumunog ang gitnang rehistro. Ang mga sikat na orihinal na transverse flute mula sa Renaissance ay itinatago sa Castel Vecchio Museum sa Verona.

Sa pagtatapos ng ika-17 siglo. Ang transverse flute ay pinahusay ng mga gumagawa ng Pranses, na pinalaki ang laki nito, ginawa ang bore na bahagyang patulis mula sa ulo, at nagdagdag ng mga balbula sa anim na butas ng daliri para sa paglalaro ng buong chromatic scale.

Ang unang malalaking pagbabago sa disenyo ng transverse flute ay ginawa ng pamilyang Otteter. Hinati ni Jacques Martin Ottetter ang instrumento sa tatlong bahagi: ang ulo, ang katawan (na may mga butas na direktang sarado gamit ang mga daliri) at ang tuhod (na karaniwang may isang balbula, minsan higit pa). Kasunod nito, ang karamihan sa mga transverse flute noong ika-18 siglo ay binubuo ng apat na bahagi - ang katawan ng instrumento ay nahahati sa kalahati. Binago din ni Otteter ang pagbabarena ng instrumento sa isang korteng kono upang mapabuti ang intonasyon sa pagitan ng mga octaves.

Ang pagkakaroon ng isang mas nagpapahayag na tunog, mas tumpak na intonasyon at mataas na teknikal na kakayahan, ang transverse flute ay pinalitan kaagad ang longitudinal flute (recorder) at sa pagtatapos ng ika-18 siglo. ay nakakuha ng isang malakas na lugar sa symphony orchestra at instrumental ensembles.

Sa mga huling dekada ng ika-18 siglo, parami nang parami ang mga balbula na idinagdag sa transverse flute - kadalasan mula 4 hanggang 6, o higit pa. Sa ilang mga instrumento ito ay nagiging posible na kumuha c 1 (hanggang sa unang oktaba) gamit ang isang pinahabang siko at dalawang karagdagang balbula.

Ang mga mahahalagang inobasyon sa disenyo ng transverse flute noong panahong iyon ay ginawa nina Johann Joachim Quantz at Johann Georg Tromlitz. Gayunpaman, ang instrumento ay mayroon pa ring maraming mga pagkukulang, at samantala, ang mga teknikal na kinakailangan na inilagay dito ng mga kompositor ay lumalaki sa bawat dekada. flute mouthpiece sound piccolo

Sinubukan ng maraming eksperimento na makamit ang matatag na intonasyon sa lahat ng mga susi, ngunit tanging ang German flautist at kompositor na si Theobald Böhm (1794-1881) ang nakagawa ng modernong uri ng plauta. Sa pagitan ng 1832 at 1847 Pinahusay ng Boehm ang instrumento, na bahagyang nagbago mula noon, kahit na ang mga eksperimento ay hindi nagtatapos doon. Naiiba ang kanyang mga inobasyon sa marami pang iba dahil inuuna niya ang acoustic research at mga layunin ng sound parameter kaysa sa kaginhawahan ng performer.

Ipinakilala niya ang mga sumusunod na pinakamahalagang inobasyon:

1) matatagpuan ang malalaking butas ng daliri alinsunod sa mga prinsipyo ng tunog, at hindi ang kaginhawaan ng pagpapatupad;

2) nilagyan ang tool ng isang sistema ng mga balbula at singsing na tumutulong sa pagsasara ng lahat ng mga butas;

3) ginamit ang cylindrical bore noong unang panahon, ngunit may parabolic head, na nagpabuti ng intonasyon at nagpapantay ng tunog sa iba't ibang mga rehistro, kahit na inalis nito ang malambot na timbre na katangian ng conical bore;

4) lumipat sa paggamit ng metal upang gumawa ng mga kasangkapan, na kung ihahambing sa kahoy na instrumento pinahusay ang kinang ng tunog dahil sa lambot at katapatan nito.

Ang plauta ng Boehm system ay hindi agad nakahanap ng tugon sa mga gumaganap - upang lumipat sa bagong sistema, kinakailangan na ganap na muling matutunan ang pagfinger at hindi lahat ay handa na gumawa ng gayong sakripisyo. Marami rin ang pumuna sa tunog ng instrumento.

Sa France, ang instrumento ay nakakuha ng katanyagan nang mas mabilis kaysa sa ibang mga bansa, higit sa lahat dahil sa ang katunayan na ang propesor ng Paris Conservatory na si Louis Dorus, ay naging dedikadong popularizer at itinuro ito sa conservatory. Sa Germany at Austria, ang Boehm system ay hindi nag-ugat nang napakatagal. Masigasig na ipinagtanggol ng mga flutista ang kanilang mga kagustuhan para sa isang sistema o iba pa, at maraming mga talakayan at pagtatalo ang lumitaw tungkol sa mga kawalan at pakinabang.

Sa simula ng ika-20 siglo, karamihan sa mga flutist ay lumipat sa sistemang Boehm, bagaman ang iba pang mga sistema ay paminsan-minsan ay nakatagpo hanggang sa 1930s. Karamihan sa mga plauta ay gawa pa rin mula sa kahoy, ngunit ang mga instrumentong metal ay nagsimulang maging mas popular.

Sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo, muling lumitaw ang interes sa mga transverse flute ng baroque na disenyo, at maraming mga performer ang nagsimulang magpakadalubhasa sa mga tunay na pagtatanghal ng baroque music sa orihinal na mga instrumento.

Ang mga pagtatangka ay ginawa upang mapabuti ang sistema ng Boehm upang lumikha ng kakayahang tumugtog ng purong quarter-tone scales at sa gayon ay mapalawak ang mga kakayahan ng instrumento sa pagganap ng modernong musika. 6 na karagdagang mga balbula ang idinagdag sa karaniwang Boehm flute, at ang sistemang ito ay pinangalanan sa lumikha ng "Kingma system". Ang mga flutist na sina Robert Dick at Matthias Ziegler, na dalubhasa sa pagtanghal ng kontemporaryong musika, ay gumagamit ng mga naturang instrumento.

Ang transverse flute ay isang pahaba na cylindrical na tubo na may sistema ng balbula, sarado sa isang dulo, malapit sa kung saan mayroong isang espesyal na butas sa gilid para sa paglalagay ng mga labi at pamumulaklak ng hangin. Ang modernong plauta ay nahahati sa tatlong bahagi: ulo, katawan at tuhod.

Ang isang malaking plauta ay may isang tuwid na ulo, ngunit mayroon ding mga hubog na ulo - sa mga instrumento ng mga bata, gayundin sa mga bass flute, upang gawing mas komportable ang instrumento na hawakan. Ang ulo ay maaaring gawin mula sa iba't ibang materyales at ang kanilang mga kumbinasyon - nikel, kahoy, pilak, ginto, platinum. Ang ulo ng isang modernong plauta, sa kaibahan sa katawan ng instrumento, ay hindi cylindrical, ngunit conical-parabolic sa hugis.

Sa kaliwang dulo sa loob ng ulo mayroong isang plug, ang posisyon nito ay nakakaapekto sa pangkalahatang pagkilos ng instrumento at dapat na regular na suriin (kadalasan gamit ang kabaligtaran na dulo ng isang baras ng paglilinis). Ang hugis ng head bore, ang hugis at liko ng mga panga ay may malaking impluwensya sa tunog ng buong instrumento. Kadalasan ang mga performer ay gumagamit ng mga socket mula sa ibang tagagawa kaysa sa pangunahing tagagawa ng instrumento.

Ang istraktura ng katawan ng plauta ay maaaring may dalawang uri: "inline" ("sa linya") - kapag ang lahat ng mga balbula ay bumubuo ng isang linya, at "offset" - kapag ang balbula ng asin ay nakausli.

Mayroon ding dalawang uri ng mga balbula - sarado (walang mga resonator) at bukas (may mga resonator). Ang mga bukas na balbula ay pinakalaganap dahil mayroon silang ilang mga pakinabang sa mga saradong: ang flutist ay maaaring makaramdam ng bilis ng daloy ng hangin at ang resonance ng tunog sa ilalim ng kanyang mga daliri sa tulong ng mga bukas na balbula, ang intonasyon ay maaaring iakma, at kapag gumaganap ng moderno musika, halos imposibleng gawin kung wala sila. Para sa mga bata o maliliit na kamay, may mga plastic plug na, kung kinakailangan, ay maaaring pansamantalang isara ang lahat o ilan sa mga balbula sa instrumento.

Mayroong dalawang uri ng tuhod na maaaring gamitin sa isang malaking plauta: isang C tuhod o isang B na tuhod. Sa isang plauta na may tuhod ng C, ang mas mababang tunog ay hanggang sa unang oktaba, sa mga plauta na may isang tuhod ng B - B ng maliit na oktaba, ayon sa pagkakabanggit. Ang B tuhod ay nakakaapekto sa tunog ng ikatlong oktaba ng instrumento, at ginagawang bahagyang mas mabigat ang timbang ng instrumento. Sa tuhod ng B ay mayroong isang "gizmo" na pingga, na dapat ding gamitin sa mga daliri hanggang sa ikaapat na oktaba

Maraming flute ang may tinatawag na E action. Ang E-mechanics ay naimbento sa simula ng ika-20 siglo nang sabay-sabay, nang nakapag-iisa sa isa't isa, ng German master na si Emil von Rittershausen at ng French master na si Jalma Julio upang gawing mas madali ang paglalaro at pagbutihin ang intonation ng E note ng ang ikatlong oktaba.

Maraming mga propesyonal na flutist ang hindi gumagamit ng E-mechanics, dahil ang mahusay na kasanayan sa instrumento ay nagbibigay-daan sa kanila na madaling i-play ang tunog na ito nang walang tulong nito. Mayroon ding mga alternatibo sa mi-mechanics - isang plato na sumasaklaw sa kalahati ng panloob na butas (ang pangalawang pares) ng solenoid valve, na binuo ni Powell, pati na rin ang isang pinababang laki na ipinares na nag-iisa na balbula, na binuo ni Sankyo (hindi malawakang ginagamit. dahil sa mga aesthetic na dahilan). Sa German system flute, ang E-mechanics ay hindi kinakailangan sa pagganap (ang ipinares na mga G valve ay unang pinaghihiwalay).

Mga uri ng plauta

Kasama sa pamilya ng flute ang isang malaking bilang ng iba't ibang uri ng flute, na maaaring nahahati sa dalawang grupo, na naiiba sa paraan ng paghawak ng instrumento kapag tumutugtog - pahaba (tuwid, hawak sa isang posisyon na malapit sa patayo) at nakahalang (pahilig, hawak. pahalang).

Sa mga longitudinal flute, ang recorder ang pinakakaraniwan. Ang head section ng flute na ito ay gumagamit ng insert (block). Sa Aleman, ang isang recorder ay tinatawag na "Blockflote" ("flute na may bloke"), sa Pranses - "flute a bec" ("flute na may mouthpiece"), sa Italyano - "flauto dolce" ("pinong plauta"), sa Ingles -- "recorder" » (mula sa talaan - "upang matuto sa pamamagitan ng puso, upang matuto").

Mga kaugnay na instrumento: pipe, sopilka, whistle. Ang recorder ay naiiba sa iba pang katulad na mga instrumento sa pagkakaroon ng 7 butas ng daliri sa harap na bahagi at isa sa likod - ang tinatawag na octave valve.

Ang dalawang mas mababang butas ay kadalasang ginagawang doble. 8 daliri ang ginagamit para isara ang mga butas kapag naglalaro. Upang maglaro ng mga tala, ang tinatawag na. mga daliri ng tinidor (kapag ang mga butas ay sarado hindi sa pagkakasunud-sunod, ngunit sa isang kumplikadong kumbinasyon).

Ang tunog sa isang recorder ay nabuo sa isang hugis tuka na bibig na matatagpuan sa dulo ng instrumento. Ang mouthpiece ay naglalaman ng isang kahoy na plug (mula sa German: Block), na tumatakip sa butas para sa pag-ihip ng hangin (nag-iiwan lamang ng isang makitid na puwang).

Sa ngayon, ang mga recorder ay ginawa hindi lamang mula sa kahoy, kundi pati na rin sa plastik. Ang mga de-kalidad na plastik na instrumento ay may mahusay na mga kakayahan sa musika. Ang bentahe ng naturang mga tool ay din ang kanilang mababang gastos, tibay - hindi sila madaling kapitan sa pag-crack tulad ng kahoy, paggawa ng katumpakan gamit ang mainit na paraan ng pagpindot na sinusundan ng fine-tuning na may mataas na katumpakan, kalinisan (hindi sila natatakot sa kahalumigmigan at nagpaparaya " paliligo” ng mabuti).

Gayunpaman, ayon sa karamihan sa mga gumaganap, ang mga flute na gawa sa kahoy ay pinakamahusay na tunog. Ayon sa kaugalian, ang mga puno ng boxwood o prutas (peras, plum) ay ginagamit para sa mga modelo ng badyet, bilang isang panuntunan, ginagamit ang maple, at ang mga propesyonal na instrumento ay madalas na ginawa mula sa mahogany.

Ang recorder ay may buong chromatic scale. Binibigyang-daan ka nitong magpatugtog ng musika sa iba't ibang mga key. Ang recorder ay karaniwang nasa F o C tuning, na siyang pinakamababang tunog na maaaring i-play dito. Ang pinakakaraniwang uri ng recorder sa mga tuntunin ng pitch ay: sopranino, soprano, alto, tenor, bass. Ang sopranino ay nasa F tuning, ang soprano ay nasa C tuning, ang tunog ng alto ay isang octave na mas mababa kaysa sa sopranino, ang tenor ay isang octave na mas mababa kaysa sa soprano, at ang bass ay isang octave na mas mababa kaysa sa alto.

Ang mga recorder ay inuri din ayon sa mga sistema ng pag-finger. Mayroong dalawang uri ng fingering system para sa mga recorder: "Germanic" at "Baroque" (o "English"). Ang "Germanic" fingering system ay medyo mas madali para sa paunang mastery, ngunit karamihan sa mga talagang mahusay na propesyonal na mga instrumento ay ginawa gamit ang "Baroque" fingering.

Ang recorder ay sikat noong Middle Ages sa Europe, ngunit noong ika-18 siglo. ang katanyagan nito ay tumanggi nang ang kagustuhan ay nagsimulang ibigay sa orkestra na mga instrumento ng hangin tulad ng transverse flute, na may mas malawak na hanay at mas malakas na tunog. Hindi nakuha ng recorder ang nararapat na lugar sa musika ng mga klasikal at romantikong panahon.

Upang makilala ang lumiliit na kahalagahan ng recorder, naaalala din namin na ang pangalang Flauto - "flute" hanggang 1750 ay tumutukoy sa recorder; ang transverse flute ay tinawag na Flauto Traverso o simpleng Traversa. Pagkatapos ng 1750 at hanggang ngayon, ang pangalang "flute" (Flauto) ay tumutukoy sa isang transverse flute.

Sa simula ng ikadalawampu siglo, ang recorder ay napakabihirang na si Stravinsky, nang makita niya ang recorder sa unang pagkakataon, napagkamalan itong isang uri ng clarinet. Ito ay hindi hanggang sa ika-20 siglo na ang recorder ay muling natuklasan bilang isang instrumento para sa paaralan at pagtugtog ng musika sa bahay. Ginagamit din ang recorder para sa tunay na pagpaparami ng sinaunang musika.

Ang listahan ng mga literatura para sa recorder ay lumago sa napakalaking proporsyon noong ika-20 siglo at, salamat sa maraming bagong komposisyon, ay patuloy na lumalaki hanggang sa ika-21 siglo. Minsan ginagamit ang recorder sa sikat na musika. Tiyak na lugar Ang recorder ay gumaganap din ng isang papel sa katutubong musika.

Sa mga orchestral flute, mayroong 4 na pangunahing uri ng flute: ang flute proper (o malaking flute), maliit na flute (piccolo flute), alto flute at bass flute.

Mayroon ding, ngunit mas madalas na ginagamit, ang malaking plauta sa E-flat ( musikang Cuban, Latin American jazz), octobass flute ( kontemporaryong musika at flute orchestra) at hyperbass flute. Umiiral din ang mga flute ng mas mababang hanay bilang mga prototype.

Ang malaking plauta (o simpleng plauta) ay isang instrumento ng soprano register. Ang pitch ng tunog sa plauta ay nagbabago sa pamamagitan ng pag-ihip (pagkuha ng mga harmonic consonance sa mga labi), gayundin sa pamamagitan ng pagbubukas at pagsasara ng mga butas gamit ang mga balbula.

Ang mga modernong plauta ay karaniwang gawa sa metal (nikel, pilak, ginto, platinum). Ang plauta ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang hanay mula sa una hanggang sa ikaapat na oktaba; ang mababang rehistro ay malambot at mapurol, ang pinakamataas na tunog, sa kabaligtaran, ay matinis at sumisipol, at ang gitna at bahagyang itaas na mga rehistro ay may timbre na inilarawan bilang banayad at malambing.

Ang piccolo flute ay ang pinakamataas na tunog ng instrumento sa mga instrumento ng hangin. Mayroon itong makinang, pinatibay, matinis at sumisipol na timbre. Ang maliit na plauta ay kalahati ng haba ng isang ordinaryong plauta at tunog ng isang oktaba na mas mataas, at isang bilang ng mga mababang tunog ay imposibleng makagawa dito.

Piccolo range -- mula sa d? dati c5 (D ng pangalawang oktaba - hanggang sa ikalimang oktaba), mayroon ding mga instrumento na may kakayahang kumuha c? At cis?. Para sa kadalian ng pagbabasa, ang mga tala ay isinusulat ng isang octave na mas mababa. Sa mekanikal na paraan, ang maliit na plauta ay itinayo nang magkapareho sa isang regular (maliban sa kawalan ng "D-flat" at "C" ng unang octave) at, samakatuwid, ay nailalarawan sa pangkalahatan ng parehong mga tampok ng pagganap.

Sa una, sa loob ng orkestra (simula sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo), ang maliit na plauta ay inilaan upang palakasin at pahabain pataas ang matinding octaves ng malaking plauta, at inirerekumenda na gamitin ito sa opera o ballet kaysa sa symphonic. gumagana. Ito ay dahil sa ang katunayan na sa mga unang yugto ng pagkakaroon nito, dahil sa hindi sapat na pagpapabuti, ang maliit na plauta ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang medyo malupit at medyo magaspang na tunog, pati na rin ang isang mababang antas ng kakayahang umangkop.

Dapat ding tandaan na ang ganitong uri ng plauta ay napupunta nang maayos sa mga instrumentong tumutugtog ng percussion at drum; bilang karagdagan, ang maliit na plauta ay maaaring pagsamahin sa isang oktaba na may oboe, na nagbibigay din ng isang nagpapahayag na tunog

Ang alto flute ay katulad sa istraktura at pamamaraan ng pagtugtog sa isang regular na plauta, ngunit may mas mahaba at mas malawak na tubo at bahagyang naiibang istraktura ng sistema ng balbula.

Ang paghinga sa alto flute ay naubos nang mas mabilis. Kadalasang ginagamit sa G(sol sa pag-tune), mas madalas sa F(sa F tuning). Saklaw? mula sa g(maliit na oktaba sol) sa d? (D ikatlong oktaba). Ito ay theoretically posible upang kunin ang mas mataas na mga tunog, ngunit sa pagsasanay ay halos hindi ito ginagamit.

Ang tunog ng instrumento sa lower register ay maliwanag, mas makapal kaysa sa isang malaking plauta, ngunit ito ay makakamit lamang sa dynamics na hindi mas malakas kaysa sa mezzo forte. Gitnang rehistro? nababaluktot sa pananarinari, buong boses; itaas? malupit, hindi gaanong timbre ang kulay kaysa sa plauta, ang pinakamataas na tunog ay mahirap gawin sa piano. Lumilitaw ito sa ilang mga marka, ngunit sa mga gawa ni Stravinsky, tulad ng Daphnis at Chloe at The Rite of Spring, nakakakuha ito ng isang tiyak na timbang at kahalagahan.

Ang bass flute ay may hubog na siko, salamat sa kung saan posible na madagdagan ang haba ng haligi ng hangin nang walang makabuluhang pagbabago sa mga sukat ng instrumento. Ito ay tunog ng isang octave na mas mababa kaysa sa pangunahing instrumento, ngunit nangangailangan ng isang makabuluhang mas malaking volume ng hangin (paghinga).

Tulad ng para sa mga katutubong (o etniko) na uri ng mga plauta, mayroong isang malaking pagkakaiba-iba ng mga ito.

Ang mga ito ay halos nahahati sa longitudinal, transverse, whistle (isang pinahusay na uri ng longitudinal flute), Pan flute, hugis sisidlan, bow at compound flute.

SA ena - ginamit sa musika ng Andean region ng Latin America. Karaniwang gawa sa tambo. May anim na butas sa itaas at isang ibabang daliri, kadalasang ginagawa sa G tuning.

Sumipol(mula sa English sipol ng lata, literal na isinalin bilang "tin whistle, pipe", mga opsyon sa pagbigkas (Russian): sipol, sipol, ang una ay mas karaniwan) ay isang folk longitudinal flute na may anim na butas sa harap na bahagi, malawakang ginagamit sa katutubong musika Ireland, Scotland, England at ilang iba pang mga bansa.

Pipe- Russian wind instrument, isang uri ng longitudinal flute. Minsan maaari itong double-barreled, na ang isa sa mga barrels ay karaniwang may haba na 300-350 mm, ang pangalawang 450-470 mm. Sa itaas na dulo ng bariles mayroong isang aparatong sipol, sa ibabang bahagi ay may 3 butas sa gilid para sa pagbabago ng pitch ng mga tunog. Ang mga putot ay nakatutok sa ikaapat at nagbibigay ng pangkalahatang diatonic na sukat sa dami ng ikapito.

Pyzhatka-- Russian katutubong instrumentong pangmusika, kahoy na plauta, tradisyonal para sa rehiyon ng Kursk ng Russia. Ito ay isang kahoy na tubo na may diameter na 15-25 mm at isang haba na 40-70 cm, sa isang dulo kung saan ang isang kahoy na plug ("wad") na may isang pahilig na hiwa ay ipinasok, na nagdidirekta ng hinipan na hangin sa matulis na gilid ng isang maliit na square hole ("whistle").

Ang terminong "pyzhatka" ay maaari ding isaalang-alang bilang isang kasingkahulugan para sa konsepto suminghot- isang uri ng longitudinal whistle flute, na isa ring tradisyonal na instrumento ng hanging katutubong Ruso, ang pinakasinaunang ginagamit sa mga Eastern Slav.

Ang iba't-ibang ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang diatonic scale at isang hanay ng hanggang sa dalawang octaves; sa pamamagitan ng pagpapalit ng lakas ng daloy ng hangin at paggamit ng mga espesyal na daliri, isang chromatic scale ay makakamit din. Aktibong ginagamit mga amateur na grupo kapwa bilang solo at ensemble instrument.

Di-- isang sinaunang Chinese wind instrument, isang transverse flute na may 6 na butas sa pagtugtog. Sa karamihan ng mga kaso, ang puno ng di ay gawa sa kawayan o tambo, ngunit may mga di na gawa sa iba pang mga uri ng kahoy at kahit na bato, kadalasang jade.

Ang Di ay isa sa mga pinakakaraniwang instrumento ng hangin sa China. Ang butas para sa pag-inject ng hangin ay matatagpuan malapit sa saradong dulo ng bariles; sa agarang paligid ng huli ay may isa pang butas, na natatakpan ng manipis na pelikula ng mga tambo o tambo.

Bansuri- Indian wind musical instrument, isang uri ng transverse flute. Lalo na karaniwan sa Northern India. Ang Bansuri ay gawa sa isang guwang na tangkay ng kawayan na may anim o pitong butas. Mayroong dalawang uri ng mga tool: transverse at longitudinal. Ang longitudinal ay karaniwang ginagamit sa katutubong musika at nilalaro sa mga labi na parang sipol. Ang transverse variety ay pinaka ginagamit sa Indian classical music.

Pan Flute-- isang multi-barreled flute na binubuo ng ilang (2 o higit pa) hollow tube na may iba't ibang haba. Ang mga mas mababang dulo ng mga tubo ay sarado, ang mga itaas na dulo ay bukas. Ang pangalan ay dahil sa ang katunayan na sa unang panahon ang pag-imbento ng ganitong uri ng plauta ay mythologically maiugnay sa diyos ng mga kagubatan at mga patlang, Pan. Kapag naglalaro, ang musikero ay nagdidirekta ng isang daloy ng hangin mula sa isang dulo ng mga tubo patungo sa isa pa, bilang isang resulta kung saan ang mga haligi ng hangin na nakapaloob sa loob ay nagsisimulang mag-oscillate, at ang instrumento ay gumagawa ng isang sipol ng isang tiyak na taas; bawat tubo ay gumagawa ng isang pangunahing tunog, mga katangian ng tunog na depende sa haba at diameter nito. Alinsunod dito, tinutukoy ng bilang at laki ng mga tubo ang hanay ng panflute. Maaaring may movable o fixed plug ang instrumento; depende dito ginagamit ang mga ito iba't-ibang paraan fine tuning nito.

Ocarina -- Isang sinaunang wind musical instrument, isang hugis sisidlan na clay whistle flute. Ito ay isang maliit na silid na hugis itlog na may mga butas para sa mga daliri mula apat hanggang labintatlo. Ang mga multi-chamber ocarina ay maaaring magkaroon ng mas maraming openings (depende sa bilang ng mga chamber).

Karaniwang gawa sa ceramic, ngunit kung minsan ay gawa rin sa plastik, kahoy, salamin o metal.

SA pang-ilong plauta ang tunog ay nalilikha ng daloy ng hangin mula sa butas ng ilong. Sa kabila ng katotohanan na ang hangin ay lumalabas sa ilong na may mas kaunting puwersa kaysa sa bibig, maraming mga primitive na tao rehiyon ng Pasipiko mas gustong maglaro sa ganitong paraan dahil binibigyan nila ng espesyal na enerhiya ang paghinga ng ilong. Ang ganitong mga plauta ay karaniwan lalo na sa Polynesia, kung saan naging sila pambansang instrumento. Ang pinakakaraniwan ay ang mga nakahalang na plauta ng ilong, ngunit ang mga katutubo ng Borneo ay tumutugtog ng mga pahaba.

Compound flute binubuo ng ilang simpleng plauta na magkakaugnay. Sa kasong ito, ang mga butas ng sipol ay maaaring magkakaiba para sa bawat bariles, pagkatapos ay isang simpleng hanay ng iba't ibang mga flute ang nakuha, o maaari silang ikonekta sa isang karaniwang mouthpiece, kung saan ang lahat ng mga flute na ito ay tumunog nang sabay-sabay at ang mga harmonic na pagitan at maging ang mga chord ay maaaring nilalaro sa kanila.

Ang lahat ng nasa itaas na uri ng plauta ay maliit na bahagi lamang ng malaking pamilya ng plauta. Lahat sila ay malaki ang pagkakaiba-iba hitsura, timbre, laki. Ang mga ito ay nagkakaisa sa pamamagitan ng paraan ng paggawa ng tunog - hindi tulad ng iba pang mga instrumento ng hangin, ang plauta ay gumagawa ng mga tunog bilang resulta ng pagputol ng daloy ng hangin laban sa gilid, sa halip na gumamit ng tambo. Ang plauta ay isa sa pinaka sinaunang mga instrumentong pangmusika sa pinagmulan.

Nai-post sa Allbest.ru

Mga katulad na dokumento

Ang kasaysayan ng pinagmulan at pag-unlad ng mga instrumentong pangmusika mula sa sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan. Isinasaalang-alang ang mga teknikal na kakayahan ng tanso, kahoy at mga instrumentong percussion. Ebolusyon ng komposisyon at repertoire ng mga brass band; kanilang papel sa modernong Russia.

course work, idinagdag noong 11/27/2013


Ang pangunahing pag-uuri ng mga instrumentong pangmusika ayon sa paraan ng pagkuha ng tunog, ang pinagmulan at resonator nito, ang mga detalye ng paggawa ng tunog. Mga uri ng string instrument. Ang prinsipyo ng pagtatrabaho ng harmonica at bagpipe. Mga halimbawa ng plucked at sliding instruments.

pagtatanghal, idinagdag noong 04/21/2014


Ang paglitaw at pag-unlad ng plauta at mga prototype nito. Ang plauta sa Russia bilang isang katutubong instrumento. Ang impluwensya ng paaralan ng komposisyon ng Russia sa pagganap ng hangin. Istraktura, mga tampok at aplikasyon ng modernong plauta. Flute sa mga gawa ng mga kompositor ng ika-20 siglo.

certification work, idinagdag noong 06/21/2012


Aplikasyon mga laruang pangmusika at mga kasangkapan at ang kanilang papel sa pag-unlad ng mga bata. Mga uri ng instrumento at ang kanilang pag-uuri ayon sa paraan ng paggawa ng tunog. Mga anyo ng trabaho sa pagtuturo sa mga bata na tumugtog ng mga instrumentong pangmusika sa mga institusyong preschool.

pagtatanghal, idinagdag noong 03/22/2012


Mga instrumentong pangmusika sa keyboard, pisikal na batayan ng pagkilos, kasaysayan ng paglitaw. Ano ang tunog? Katangian tunog ng musika: intensity, parang multo na komposisyon, tagal, taas, pangunahing sukat, pagitan ng musika. Pagpapalaganap ng tunog.

abstract, idinagdag 02/07/2009


Mga tampok at direksyon ng pagbuo ng kultura ng musika sa Russia sa panahon ng makasaysayang pag-aaral, ang hitsura at paggamit ng organ, clavichord, flute, cello. Ang landas ng pag-unlad ng Russian polyphonic music sa panahon ng Baroque. Pagkanta ng konsiyerto.

pagtatanghal, idinagdag noong 10/06/2014


Mga uri ng mga instrumentong pangmusika ng Chuvash: mga string, hangin, percussion at self-sounding. Shapar - isang uri ng bubble bagpipe, isang paraan ng paglalaro nito. Pinagmulan ng tunog ng membranophone. Materyal ng self-sounding na mga instrumento. Pinulot na instrumento - timer kupas.

pagtatanghal, idinagdag noong 05/03/2015


Kasaysayan at pangunahing yugto sa pagbuo ng mga instrumentong katutubong Ruso. pangkalahatang katangian ilang Mga instrumentong Ruso: balalaikas, gusli. Mga instrumentong pangmusika ng Tsina at Kyrgyzstan: temir-komuz, chopo-choor, banhu, guan, ang kanilang pinagmulan at pag-unlad.

abstract, idinagdag noong 11/25/2013


Pag-aaral ng mga teoretikal na pundasyon ng resonant singing technique, ang mga pangunahing pisikal na katangian ng mga resonator ng vocal apparatus ng mang-aawit, ang kanilang mga tungkulin sa proseso ng pag-awit. Mga katangian ng mga pagsasanay upang makamit ang lakas ng tunog, lalim at kagandahan ng timbre, kalinisan ng boses.

thesis, idinagdag noong 04/30/2012


Ang versatility ng creativity ng I.S Bach, ang papel ng mga instrumento ng hangin sa pagiging natatangi ng kanyang mga gawa. Compositional schemes ng flute sonatas. Pinakamahusay na Mga Tampok Ang organ instrumental na pag-iisip ni Bach sa sonata para sa solo flute sa A minor at ang sonata sa E minor.

Itinuturing na isa sa pinakaluma sa mundo. At sa katunayan, ang mga unang plauta, ganap na naiiba mula sa mga modernong, ay lumitaw nang napakatagal na panahon ang nakalipas. Hanggang ngayon, sa mga nayon maaari mong makilala ang mga tao na maaaring gumawa ng primitive flute mula sa tuyong kahoy sa loob ng ilang minuto, tulad ng ginawa libu-libong taon na ang nakalilipas. Ang mga plauta ay ipinamahagi sa buong mundo at isinusuot ng marami magkaibang pangalan.

Ano ang hindi pangkaraniwan?

Bilang isang patakaran, ang tunog sa mga instrumento ng hangin ay ginawa gamit ang isang tambo o tambo, ngunit hindi sa kaso ng isang plauta. Sa loob nito, ang musika ay ipinanganak mula sa katotohanan na ang daloy ng hangin ay pinutol sa dalawa. Ang ilang mga uri ng flute ay may mga whistles na idinisenyo nang eksakto tulad ng isang regular na sports whistle, at pagkatapos ay ang flutist ay bumuga ng hangin at tumutugtog. Kung walang sipol, ang musikero mismo ay dapat idirekta ang daloy ng hangin upang ito ay maputol sa gilid. Ang mekanismong ito ay ipinatupad sa orchestral transverse flute, pati na rin sa ilang mga katutubong, halimbawa, Japanese (shakuhachi).

Mga uri ng plauta

kadalasan, katutubong uri Ang mga plauta ay pahaba, iyon ay, kapag tinutugtog, sila ay nakaposisyon nang patayo. Kadalasan, naroroon din ang isang sipol (kaya ang pangalan ng pamilya ng sipol). Maaaring kabilang dito ang Irish whistles, Slavic sopilki, flutes at ocarinas. Lahat sila ay may sariling mga katangian, ngunit ang pinaka-kumplikado sa mga tuntunin ng diskarte sa pagganap ay ang recorder. Ito ay may mas malaking hanay kaysa sa iba, at hindi nakatali sa isang partikular na key (halimbawa, ang mga whistles ay maaari lamang tumugtog sa isang key, at ang mga musikero ay kailangang magpalit ng ilang mga whistles mula sa kanta patungo sa kanta).

Ang recorder ay may pitong butas sa harap at isa sa likod. Sa turn, may mga uri ng mga recorder na nauugnay sa hanay: bass, tenor, alto, soprano at sopranino. Ang pamamaraan ng paglalaro ng mga ito ay magkapareho, ang pag-tune lang ang naiiba at ang laki ng instrumento ay tumataas habang bumababa ang hanay. Hanggang sa ika-18 siglo, ginamit ang plauta sa mga orkestra, ngunit pinalitan ng transverse flute, na may malakas, maliwanag na tunog at isang malaking hanay.

Para sa orkestra

Sa pagtugtog ng orkestra, bilang panuntunan, ginagamit ang isang transverse flute, maliban kung ang piyesa na ginaganap ay nangangailangan ng isa pa (halimbawa, isang piyesa para sa recorder). Ang saklaw nito ay higit sa tatlong oktaba, simula sa B sa maliit na oktaba at nagtatapos sa F na matalas sa ikaapat na oktaba. Ang mga nota para sa isang plauta ay naitala sa iba't ibang mga timbre: medyo mapurol, bumubulong sa ibabang bahagi, malinaw at malinaw sa gitna, malakas at malupit sa itaas na bahagi... Ang transverse flute ay isang instrumentong pangmusika na ginagamit sa parehong symphony at brass bands, at madalas sa iba't ibang chamber ensembles. Ang pinakalumang transverse flute ay natuklasan noong ikalimang siglo BC, sa isang libingan sa China.

Ang unang malalaking pagbabago sa disenyo ay ginawa sa panahon ng Baroque. Noong ika-18 siglo, ang mga transverse flute ng isang bagong disenyo ay nagsimulang makipagkumpitensya sa mga recorder na ginagamit sa mga orkestra, at pagkatapos ay ganap na pinalitan ang mga ito. Gayunpaman, ito ay lamang sa ikadalawampu siglo na ang mga instrumento na gawa sa metal ay naging laganap.

Ang himig ng plauta ay maaaring maging napaka-kumplikado: madalas itong itinalaga ng mga orkestra na solo, at maraming mga gawa ay nangangailangan ng seryosong pamamaraan ng pagganap mula sa flutist. Mayroong ilang mga uri, na nauugnay din sa pagpapababa o pagtaas ng rehistro: bass flute, alto, piccolo flute at ilang iba pa, hindi gaanong karaniwan. Kawili-wiling katotohanan: isa sa mga pinaka-kumplikadong opera ni Mozart ay tinatawag na The Magic Flute.

Diretso mula sa Greece

May isa pang uri na nagsusuot magandang pangalan"syringa". Ang syringa (flute) ay isang instrumentong pangmusika ng mga sinaunang Griyego, na malapit na nauugnay sa modernong longitudinal flute. Nabanggit pa nga siya sa Illiad. Mayroong single-barreled at multi-barreled syringas (ang huli ay tumanggap ng pangalang "Pan flute"). Bilang isang patakaran, ang salitang ito ay isinalin sa Russian bilang "pipe". Pinasaya ng mga sinaunang pastol at magsasaka ang kanilang oras sa paglilibang sa pamamagitan ng paglalaro ng syringa, ngunit ginamit din ito para sa saliw ng musika iba't ibang yugto ng pagkilos.

Ang pan flute ay isa sa mga pinaka-hindi pangkaraniwang katutubong instrumento ng hangin. Ito ay isang sistema ng mga tubo na may iba't ibang haba, bukas sa isang gilid at sarado sa kabila. Ang instrumentong ito ay tumutugtog lamang sa isang susi, ngunit ang tunog ay pamilyar sa halos lahat: ang sikat na flute melody na "The Lonely Shepherd" ay ginaganap sa Pan flute.

Sa iba pang mga tao

Ang mga instrumento ng hangin ay nasa lahat ng dako. Sa China, mayroong isang magkakaibang transverse flute, na ginawa hindi lamang mula sa tradisyonal na mga tambo at kawayan, ngunit kung minsan kahit na mula sa bato, pangunahin ang jade.

Mayroon ding isa sa Ireland, nagtataglay ito ng naaangkop na pangalan - ang Irish flute - at higit sa lahat ay ipinakita sa "simpleng sistema", kapag ang mga butas (mayroong anim sa kabuuan) ay hindi sarado ng mga balbula.

Sa Latin America, karaniwan ang longitudinal quena flute, sa karamihan ng mga kaso ay mayroong G (sol) tuning.

Ang Russian wooden wind flute ay kinakatawan ng flute, na maaaring single-barreled o double-barreled, ang nozzle at ang iba't-ibang nito mula sa rehiyon ng Kursk - ang pyzhatka.

Ang isang mas simpleng instrumento ay ang ocarina. Pangunahin itong ginawa mula sa luwad at may malaking papel sa musika ng Sinaunang Tsina at ilang iba pang kultura. Ang mga pinakalumang halimbawa ng ocarina na natagpuan ng mga arkeologo ay 12,000 taong gulang.

Ang plauta ay isa sa mga pinaka sinaunang instrumentong pangmusika. Ang pinakalumang plauta ay naimbento humigit-kumulang 35 libong taon na ang nakalilipas. Ang instrumentong pangmusika na ito ay dumaan sa isang tiyak na yugto ng ebolusyon, at sa panahong ito ito ay nagbago nang malaki. Nagbago ang hitsura, tunog, hugis. Ngayon, mayroong mga 12 uri ng mga plauta, ang pinakasikat kung saan isasaalang-alang natin.

Ang pinakasikat na uri ng mga plauta

Ngayon ay titingnan natin ang mga uri ng pinakasikat na mga plauta, na lubhang hinihiling ngayon:

• Syringa;
• Nakahalang plauta;
• Flute-Piccolo;
• Block flute.

Tingnan natin ang bawat uri na ipinakita sa itaas.

Ang syringa ay isang uri ng plauta na nagmula sa Sinaunang Greece. Ang view na ito ay isang mas longitudinal view. Nagmula sa panahon ng unang panahon, kadalasan ang mga pastol at magsasaka ay bihasa sa instrumento na ito. Maya-maya pa, nagsimula nang gamitin ang plauta sa iba't-ibang mga palabas sa teatro. Unti-unting nagsimula itong makakuha ng katanyagan at kumalat sa buong populasyon.

Ang transverse flute ay isang instrumentong pangmusika na gawa sa kahoy. Ang plauta ay tinatawag na isang transverse flute dahil sa ang katunayan na ito ay ginagamit nang pahalang, sa halip na tulad ng sa karaniwang bersyon. Salamat sa overblowing, nagbabago ang pitch ng mga tunog, at, siyempre, ang pagsasara ng mga butas gamit ang iyong mga daliri ay may mahalagang papel. Ngayon, ang mga transverse flute ay ginawa hindi lamang mula sa kahoy, kundi pati na rin mula sa iba't ibang mga metal.

Ang Flute-Piccolo ay isang instrumentong pangmusika ng uri ng hangin, na gawa sa kahoy. Ang plauta na ito ay ginagamit din nang pahalang. Ang kakaiba ng Piccolo flute ay ang pagkakaroon nito ng pinakamataas na nota sa lahat ng mga varieties. Gayundin, ang plauta na ito ay ang pinaka melodic at piercing sa lahat. Maliit ang laki ng Piccolo flute at kadalasang ginagamit para mapahusay ang tunog ng octave ng malalaking flute.

Ang recorder ay isa sa mga plauta na itinuturing ng mga siyentipiko na isa sa mga nagtatag ng plauta. Ang recorder ay tumutukoy sa mga longitudinal flute na gawa sa kahoy at parang sipol. Ang recorder ay binubuo hindi lamang ng pitong balbula, kundi pati na rin ang mga balbula na may reverse side, na tinatawag na octave valves.

Ang lahat ng mga uri ng plauta na nakalista sa itaas ay nagmula sa kanilang orihinal na pinagmulan mula pa noong sinaunang panahon, at, bilang panuntunan, mas maraming tao sa serbisyo ang nakapagpatugtog nito.

plauta- isang karaniwang pangalan para sa isang bilang ng mga musical wind instrument mula sa woodwind group. Ito ay isa sa pinaka sinaunang mga instrumentong pangmusika sa pinagmulan. Hindi tulad ng iba pang mga instrumento ng hangin, ang plauta ay gumagawa ng mga tunog sa pamamagitan ng pagputol ng daloy ng hangin sa isang gilid, sa halip na gumamit ng isang tambo. Ang isang musikero na tumutugtog ng plauta ay karaniwang tinatawag na flutist.

Mga uri

Ang pinuno ng pamilya ng plauta ay ang Great Flute. Ang bawat isa sa mga miyembro ng instrumental na pamilyang ito ay walang iba kundi isang pinaliit o pinalaki na kopya nito. Ang mga sumusunod na uri ay nakikilala:

• Block flute(Aleman: Blockflöte - flute na may block) - isang uri ng longitudinal flute. Isa itong woodwind musical instrument mula sa whistle family. Ang disenyo ng bahagi ng ulo ay gumagamit ng isang insert (block). Mga kaugnay na instrumento: pipe, sopilka, whistle. Ang recorder ay naiiba sa iba pang katulad na mga instrumento sa pagkakaroon ng 7 butas ng daliri sa harap na bahagi at isa sa likod - ang tinatawag na octave valve. Ang dalawang mas mababang butas ay kadalasang ginagawang doble. 8 daliri ang ginagamit para isara ang mga butas kapag naglalaro. Upang maglaro ng mga tala, ang tinatawag na. mga daliri ng tinidor (kapag ang mga butas ay sarado hindi sa pagkakasunud-sunod, ngunit sa isang kumplikadong kumbinasyon). Kabilang sa mga varieties ng longitudinal flute, ang recorder ay tinukoy bilang ang pinakamahalaga. Sa mga bansang Europeo ito ay naging laganap mula noong ika-11 siglo; Kasunod nito, ang katanyagan ng instrumento na ito ay tumaas, bilang isang resulta kung saan sa panahon mula ika-16 hanggang ika-18 na siglo ang recorder ay ang pinaka-aktibong ginagamit at madalas na nakatagpo ng uri ng plauta. Ang instrumento ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malambot, mainit-init, cantilena (iyon ay, malambing) timbre, ngunit sa parehong oras ito ay may limitadong mga kakayahan sa mga tuntunin ng dinamika. Ang recorder ay kadalasang ginagamit sa mga gawang musikal tulad ng mga kompositor tulad ng J. S. Bach, A. Vivaldi, G. F. Handel at iba pa Dahil sa ang katunayan na ang tunog ng recorder ay medyo mahina, ang katanyagan nito ay unti-unting bumaba dahil sa pagkalat ng transverse flute. Gayunpaman, ang iba't-ibang ito ay kasalukuyang nagtatamasa ng ilang interes sa ilang kadahilanan; kabilang sa mga ito ay ang pagkahilig sa muling pagkabuhay ng sinaunang musika at ang posibilidad ng paggamit ng recorder bilang instrumento sa pagtuturo (dahil ang pamamaraan ng pagtugtog nito ay medyo simple)
• Nakahalang plauta(kadalasang plauta lang; Italian flauto mula sa Latin flatus - "hangin, suntok"; French flûte, English flute, German Flöte) ay isang woodwind musical instrument ng soprano register. Ang pitch ng tunog sa plauta ay nagbabago sa pamamagitan ng pag-ihip (pagkuha ng mga harmonic consonance sa mga labi), gayundin sa pamamagitan ng pagbubukas at pagsasara ng mga butas gamit ang mga balbula. Ang mga modernong flute ay karaniwang gawa sa metal (nikel, pilak, ginto, platinum), mas madalas na gawa sa kahoy, at kung minsan ay gawa sa salamin, plastik at iba pang pinagsama-samang materyales. Ang pangalan ay dahil sa ang katunayan na sa panahon ng proseso ng paglalaro ang musikero ay humahawak ng instrumento hindi patayo, ngunit pahalang na posisyon; ang mouthpiece, nang naaayon, ay matatagpuan sa gilid. Ang mga plauta ng disenyo na ito ay lumitaw nang matagal na ang nakalipas, sa panahon ng huli na sinaunang panahon at sa sinaunang Tsina(IX siglo BC). Modernong yugto Ang pag-unlad ng transverse flute ay nagsimula noong 1832, nang ang German master na si T. Boehm ay napabuti ito; Sa paglipas ng panahon, pinalitan ng iba't-ibang ito ang dating sikat na longitudinal flute. Ang transverse flute ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang hanay mula sa una hanggang sa ikaapat na oktaba; ang mababang rehistro ay malambot at mapurol, ang pinakamataas na tunog, sa kabaligtaran, ay matinis at sumisipol, at ang gitna at bahagyang itaas na mga rehistro ay may timbre na inilarawan bilang banayad at malambing.
• Piccolo flute(madalas na tinatawag na piccolo o maliit na plauta; Italian flauto piccolo o ottavino, French petite flûte, German kleine Flöte) ay isang woodwind musical instrument, isang uri ng transverse flute, ang pinakamataas na tunog ng instrumento sa mga instrumentong panghihip. Mayroon itong makinang, pinatibay, matinis at sumisipol na timbre. Ang maliit na plauta ay kalahati ng haba ng isang ordinaryong plauta at tunog ng isang oktaba na mas mataas, at isang bilang ng mga mababang tunog ay imposibleng makagawa dito. Ang hanay ng piccolo ay mula d² hanggang c5 (D ng pangalawang oktaba hanggang ikalimang oktaba), mayroon ding mga instrumento na kayang tumugtog ng c² at cis². Para sa kadalian ng pagbabasa, ang mga tala ay isinusulat ng isang octave na mas mababa. Sa mekanikal na paraan, ang maliit na plauta ay itinayo nang magkapareho sa isang regular (maliban sa kawalan ng "D-flat" at "C" ng unang octave) at, samakatuwid, ay nailalarawan sa pangkalahatan ng parehong mga tampok ng pagganap. Sa una, sa loob ng orkestra (simula sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo), ang maliit na plauta ay inilaan upang palakasin at pahabain pataas ang matinding octaves ng malaking plauta, at inirerekumenda na gamitin ito sa opera o ballet kaysa sa symphonic. gumagana. Ito ay dahil sa ang katunayan na sa mga unang yugto ng pagkakaroon nito, dahil sa hindi sapat na pagpapabuti, ang maliit na plauta ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang medyo malupit at medyo magaspang na tunog, pati na rin ang isang mababang antas ng kakayahang umangkop. Dapat ding tandaan na ang ganitong uri ng plauta ay napupunta nang maayos sa mga instrumentong tumutugtog ng percussion at drum; Bilang karagdagan, ang maliit na plauta ay maaaring pagsamahin sa isang octave na may oboe, na gumagawa din ng isang nagpapahayag na tunog.
• Syringa(Greek σῦριγξ) - isang sinaunang Griyego na instrumentong pangmusika, isang uri ng longitudinal flute. Ang termino ay unang lumabas sa Iliad ni Homer (X.13). May ginawang pagkakaiba sa pagitan ng single-barrel syringa (σῦριγξ μονοκάλαμος) at multi-barrel syringa (σῦριγξ πολυκάλαμος); ang huli ay naging kilala bilang Pan flute. Tradisyonal na isinasalin ng mga tagasalin ng Ruso ang σῦριγξ na may medyo hindi malinaw na salitang "pipe". salitang Griyego nagsilbing anatomikal na pangalan para sa vocal organ ng mga ibon (tingnan ang syrinx ay kilala bilang isang tradisyunal na instrumento ng hangin ng mga pastol at magsasaka noong unang panahon. Ang iba't ibang ito ay madalas na lumilitaw sa sinaunang tula ng Griyego; ay ginamit din para sa musikal na saliw ng mga pagtatanghal sa entablado, kabilang ang sa Sinaunang Roma. Kasunod nito, ang instrumento ay tumagos din sa kalaunan na European folk music.
• Pan Flute(panflute) - isang klase ng mga instrumentong woodwind, isang multi-barreled flute na binubuo ng ilang (2 o higit pa) hollow tube na may iba't ibang haba. Ang mga mas mababang dulo ng mga tubo ay sarado, ang mga itaas na dulo ay bukas Ang pangalan ay dahil sa ang katunayan na sa unang panahon ang pag-imbento ng ganitong uri ng plauta ay mythologically maiugnay sa diyos ng mga kagubatan at mga patlang, Pan. Kapag naglalaro, ang musikero ay nagdidirekta ng isang daloy ng hangin mula sa isang dulo ng mga tubo patungo sa isa pa, bilang isang resulta kung saan ang mga haligi ng hangin na nakapaloob sa loob ay nagsisimulang mag-oscillate, at ang instrumento ay gumagawa ng isang sipol ng isang tiyak na taas; Ang bawat tubo ay gumagawa ng isang pangunahing tunog, ang mga katangian ng tunog na nakasalalay sa haba at diameter nito. Alinsunod dito, tinutukoy ng bilang at laki ng mga tubo ang hanay ng panflute. Maaaring may movable o fixed plug ang instrumento; Depende dito, ginagamit ang iba't ibang paraan ng fine tuning.
• Di(笛, 笛子, mula sa Old Chinese hengchui, hendi - transverse flute) ay isang sinaunang instrumento ng hanging Tsino, isang transverse flute na may 6 na butas sa pagtugtog. Sa karamihan ng mga kaso, ang puno ng di ay gawa sa kawayan o tambo, ngunit may mga di na gawa sa iba pang mga uri ng kahoy at kahit na bato, kadalasang jade. Ang Di ay isa sa mga pinakakaraniwang instrumento ng hangin sa China. Ipinapalagay na ang ganitong uri ng plauta ay pumasok sa bansa mula sa Gitnang Asya noong ika-2-1 siglo BC. e. Ang butas para sa pag-inject ng hangin ay matatagpuan malapit sa saradong dulo ng bariles; sa agarang paligid ng huli ay may isa pang butas, na natatakpan ng isang manipis na pelikula ng mga tambo o tambo (mayroong, gayunpaman, isang pagpipilian na walang pelikula, na tinatawag na "mendi"). Para sa pagsasaayos, ang natitirang apat na butas ay ginagamit, na matatagpuan sa bukas na dulo ng bariles. Simulan na kasangkapang ito gumanap sa parehong paraan tulad ng sa transverse flute. Depende sa paggamit nito sa mga gawa ng ilang mga genre, dalawang uri ng di ay nakikilala: quidi at baidi.
• Irish na plauta(Ingles: Irish flute) ay isang transverse flute na ginagamit upang itanghal ang katutubong musikang Irish (pati na rin ang Scottish, Breton, atbp.). Ito ay isang transverse flute, ang tinatawag na. isang simpleng sistema - ang pangunahing 6 na butas nito ay hindi sarado ng mga balbula kapag naglalaro, sila ay sarado nang direkta ng mga daliri ng tagapalabas. Ang Irish flute ay matatagpuan sa mga bersyon na may mga balbula (mula isa hanggang sampu), at wala. Sa kabila ng kaukulang pangalan, ang Irish flute, sa pamamagitan ng pinagmulan nito, ay walang direktang koneksyon sa Ireland. Ito ay mahalagang isang Ingles na bersyon ng nakahalang kahoy na plauta, na sa loob ng mahabang panahon ay kilala bilang "German flute"; isinailalim ito ng mga British sa ilang mga pagbabago, at ang pinakamahalaga sa kanila ay ipinakilala ng Ingles na imbentor at tagapalabas na si C. Nicholson Jr. Maraming mga klasikal at ilang modernong mga pagkakaiba-iba sa tema ng plauta na ito ay kinabibilangan ng paggamit ng mga metal valve at karagdagang mga butas ng tono, na nagpapahintulot sa bahagyang o buong chromatic na kaliskis na makamit.
• Kena(Quechua qina, Spanish quena) ay isang longhitudinal flute na ginagamit sa musika ng Andean region ng Latin America. Karaniwang gawa sa tambo. May anim na butas sa itaas at isang ibabang daliri. Karaniwang ginawa sa G tuning. . Sa karamihan ng mga kaso, ginamit ang instrumento sa mga partikular na komposisyon ng kanta, ngunit regular na ginagamit ng ilang grupo, gaya ng Illapu, ang mga kakayahan nito. Kasunod nito, noong 1980s at 1990s, ang quena ay ginamit din ng mga rock band - halimbawa, Soda Stereo o Enanitos Verdes. Ang instrumento ay matatagpuan din sa musikang etniko.
• Pipe- Russian wind instrument, isang uri ng longitudinal flute. Minsan maaari itong double-barreled, na ang isa sa mga barrels ay karaniwang may haba na 300-350 mm, ang pangalawa - 450-470 mm. Sa itaas na dulo ng bariles mayroong isang aparatong sipol, sa ibabang bahagi ay may 3 butas sa gilid para sa pagbabago ng pitch ng mga tunog. Ang mga putot ay nakatutok sa ikaapat at nagbibigay ng pangkalahatang diatonic na sukat sa dami ng ikapito. Bilang karagdagan, ang isang tubo ay maaari ding maunawaan bilang isang hindi napapanahong instrumento ng hangin, na nailalarawan sa pamamagitan ng isang dobleng tambo na ipinasok sa isang espesyal na tasa; Kasunod nito, sa batayan nito, sa pamamagitan ng medyo pagpapasimple ng disenyo (sa partikular, pag-aalis ng paggamit ng isang tasa), ang oboe ay binuo. Sa kahulugang ito, ang plauta ay nauugnay sa bombarda, isang instrumentong woodwind na hinalinhan ng bassoon. Ang plauta sa kasaysayan ay ang una at pinakamaliit na uri nito.
• Pyzhatka- Russian folk musical instrument, wooden flute, tradisyonal para sa rehiyon ng Kursk ng Russia. Ito ay isang kahoy na tubo na may diameter na 15-25 mm at isang haba na 40-70 cm, sa isang dulo kung saan ang isang kahoy na plug ("wad") na may isang pahilig na hiwa ay ipinasok, na nagdidirekta ng hinipan na hangin sa matulis na gilid ng isang maliit na square hole ("whistle"). Ang terminong "pyzhatka" ay maaari ding isaalang-alang bilang isang kasingkahulugan para sa konsepto ng sopel - isang uri ng longitudinal whistle flute, na isa ring tradisyonal na instrumento ng hanging katutubong Ruso, ang pinaka sinaunang ginagamit sa mga Eastern Slav. Ang iba't-ibang ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang diatonic scale at isang hanay ng hanggang sa dalawang octaves; sa pamamagitan ng pagpapalit ng lakas ng daloy ng hangin at paggamit ng mga espesyal na daliri, isang chromatic scale ay makakamit din. Aktibong ginagamit ito ng mga amateur na grupo bilang solo at bilang instrumento ng grupo.
• Sumipol(mula sa Ingles na tin whistle, literal na isinalin bilang "tin whistle, pipe", mga pagpipilian sa pagbigkas (Russian): whistle, visl, ang una ay mas karaniwan) - isang folk longitudinal flute na may anim na butas sa harap na bahagi, malawakang ginagamit sa Irish katutubong musika, Scotland, England at ilang iba pang mga bansa. Ang pinakasikat ay mga maliliit na sipol sa susi ng D. Ang mga ito ay nakatutok sa isang oktaba na mas mataas kaysa sa iba pang mga instrumento ng hangin (isang regular na plauta, halimbawa, o mga bagpipe), at ang mga tala para sa kanila, nang naaayon, ay nakasulat na isang oktaba na mas mababa. Gayunpaman, ang katanyagan ng tinatawag ay tumataas din. mababang sipol - isang mas mahabang pagbabago ng instrumento na tumutunog sa humigit-kumulang sa parehong hanay ng isang regular na plauta. May mga sipol sa iba pang mga susi; ang mga ito ay tinukoy bilang transposable (iyon ay, ang lahat ng mga whistles ay itinuturing na mga instrumento sa susi ng D, kahit na sila ay aktwal na tunog mas mataas o mas mababa).
• Ocarina- isang sinaunang wind musical instrument, isang clay whistle flute. Ito ay isang maliit na silid na hugis itlog na may mga butas para sa mga daliri mula apat hanggang labintatlo. Ang mga multi-chamber ocarina ay maaaring magkaroon ng mas maraming openings (depende sa bilang ng mga chamber). Karaniwang gawa sa ceramic, ngunit kung minsan ay gawa rin sa plastik, kahoy, salamin o metal.

Kwento

Ang plauta ay isa sa mga pinakalumang instrumentong pangmusika, opisyal na mapagkukunan Ang hitsura nito ay napetsahan pabalik sa 35-40 libong taon BC. Ngunit marahil ang kamangha-manghang instrumentong pangmusika na ito ay mas maaga.
Ang prototype ng plauta ay isang ordinaryong sipol, ang tunog na lumilitaw kapag ang isang stream ng hangin ay nag-oscillates, na pinutol ng matalim na gilid ng isang puno o iba pang materyal.
May iba't ibang uri ng sipol; Umiral ang mga ito sa karamihan ng mga tao bilang iba't ibang kagamitan sa pagbibigay ng senyas, mga laruan ng mga bata at bilang mga instrumentong pangmusika.
Nang maglaon, pinutol ang mga butas sa whistle tube, sa pamamagitan ng pag-clamping kung saan posible na ayusin ang pitch ng tunog. Ang mga chromatic frets ay nabuo gamit ang mga kumbinasyon ng daliri at isinasara ang mga butas sa kalahati o isang quarterway. Ang pagtaas ng tunog ng isang octave ay naganap sa pamamagitan ng pagtaas ng lakas at/o direksyon ng paghinga. Unti-unting humahaba ang whistle tube, at dumami ang mga butas. Lumawak ang hanay ng tunog, naging mas kumplikado ang mga melodies at mga diskarte sa pagtugtog.
Ang panahon ng Middle Ages ay nailalarawan sa pamamagitan ng paglitaw ng mga instrumental ensembles sa mga korte. Ang mga longitudinal at transverse flute ay nasa uso. Sa panahon ng Renaissance, ang pinakamahusay ay ginawa sa Venice at Bologna mga hinihipang instrument. dati huli XVI mga siglo nang ginamit ng mga tagapalabas pahaba na mga plauta iba't ibang laki- treble, alto, tenor, bass. Ang kanilang saklaw ay mula 2 hanggang 2.5 octaves. Ang kanilang tunog ay kaaya-aya, malambot, ngunit napakahina, hindi maipahayag, hindi pantay sa lakas at hindi palaging tumpak sa pitch. Ang dahilan ay ang mga butas sa paglalaro ay matatagpuan kung saan ito ay maginhawa upang isara ang mga ito gamit ang iyong mga daliri, at hindi batay sa mga kinakailangan ng acoustic. Ang mga ensemble ng 20 tao ay binubuo ng mga plauta.
Ang mga unang orkestra ay lumitaw noong ika-17 siglo. Ang Monteverdi sa opera na "Orpheus" ay nagpakilala lamang ng isang maliit na plauta sa grupo ng mga instrumento ng hangin ng orkestra, na tumutugtog ng mga himig ng matahimik na pastol, na lumilikha ng lasa ng pastoral para sa ilang mga eksena. Habang umuunlad ang orkestra, tumaas ang papel ng mga plauta, at sa mga opera Aleman na kompositor G. Schutz hindi na lang nila sinasabayan ang pag-awit, gaya ng iba, kundi pinagyaman, dinagdagan at pinaglabanan. Mayroong isang palagay na ang transverse flute ay nagmula sa Alemanya. Ito ay ginawa mula sa isang piraso ng kahoy, may 6 na butas na natatakpan ng mga daliri at isa para sa pag-ihip ng hangin. Sinakop ng Old German flute ang 2.5 octaves - mula D una hanggang A third. Ang bore ng bariles ay korteng kono, patulis patungo sa dulo, dahil sa kung saan ang tunog ay malambot, banayad, ngunit hindi malakas (bagaman mas malakas kaysa sa paayon), at higit sa lahat, mas nagpapahayag. Ang pinakamababang tunog ay nakuha mula sa pag-alog ng haligi ng hangin sa tubo ng plauta ay pinaikli ito ng iba, i.e. lahat ng tunog ay tumutugma sa mga pangunahing butas, at ang mga intermediate na "chromatic" na hakbang ay nakuha gamit ang "forked fingering" o "fork grip". Ang pagbabarena ng tubo ng lumang German flute ay may reverse-conical drilling, kung saan ang pinakamalaking diameter span ay nasa "ulo" ng flute, at ang pinakamaliit sa "foot" nito, i.e. ang pagbabarena ay patulis patungo sa ilalim ng instrumento, na nagpapahintulot sa mga daliri na kumportableng mailagay sa ibabaw ng plauta. Sa Renaissance England, ginamit ng mga orkestra sa teatro ang plauta sa mga eksena sa kasal. Then for the first time sumikat siya Ingles na kompositor Sinulat ni Purcell ang Flute Sonata.
Ang pinaka makabuluhang mga gawa para sa plauta sa simula ng ika-12 siglo ay nilikha ni J. S. Bach. Sumulat siya ng isang malaking bilang ng mga gawa para sa plauta at kasama ang pakikilahok nito. Ang kompositor ay may mahusay na kaalaman sa pamamaraan ng pagtugtog ng plauta, ang timbre nito at mga kakayahan sa kulay, at mahal ang liwanag, kulay-pilak, tono ng pagkanta nito. Ang mga sonata ng flute ni J. S. Bach ay namumukod-tangi, na isinulat sa ilalim ng impluwensya ng pagtugtog ng sikat na virtuoso flutist na si Johann Joachim Quantz, na nagpakilala kay Bach sa lahat ng mga pamamaraan ng pagtugtog ng plauta.
Nagtatrabaho sa pagpapabuti ng plauta. Gumawa si Quantz ng adjusting screw para sa plug ng head ng instrument. Noong 1770, gumawa ng karagdagang balbula si P. Florio, at sa sobrang takot niya na baka may makaalam nito kaya tinakpan niya ng case ang bahaging ito ng plauta. Ang mga karagdagang balbula para sa plauta ay naimbento sa iba't ibang panahon ng iba pang mga masters (D. Tessit sa England. I. Tromlitz sa Germany, P. Pegersen sa Denmark, atbp.). Ginawa nitong posible na makakuha ng mga halftone, na ginagawang mas madali ang paglalaro, ngunit hindi inalis ang mga pagkukulang na umiiral pa rin: hindi tumpak na intonasyon, hindi pantay na tunog sa iba't ibang mga rehistro.
Ang ika-19 na siglo ay naging isang malaking laboratoryo para sa nakabubuo na pagpapabuti ng plauta, na nakakaapekto sa pag-unlad ng pagganap, pedagogy at repertoire. Ito ay pinadali din ng paglitaw ng mga propesyonal na orkestra sa USA at Kanlurang Europa.
Ang pinakamahalagang pigura sa larangan ng pagtugtog ng plauta noong ika-19 na siglo ay si Theobald Böhm (1794-1881). Isang sikat na Aleman na musikero, siya ay naglibot sa buong Europa at ang kanyang mga pagtatanghal ay isang mahusay na tagumpay. Si Boehm ang may-akda ng maraming akda (halimbawa, 24 capriccio etudes) at pantulong sa pagtuturo para sa plauta. Ang kanyang talento sa musika ay pinagsama sa hilig at talino. Minsan sa London, nakilala ni Boehm ang English flutist na si W. Gorden, na namangha sa kanya sa kanyang pagtugtog. Ito ay lumabas na si Gorden ay nakabuo ng isang bagong disenyo ng plauta, ngunit hindi ito nagawang kumpletuhin. Ito ang ginawa ni Boehm, na nagmungkahi noong 1832 bagong Modelo, nilagyan ng mga ring valve. Ngunit ang taga-disenyo mismo ay hindi nagustuhan, dahil... ay hindi perpekto. Pangalawang modelo (1846-1847). nakapaloob ang lahat. kung ano ang hinihingi sa plauta sa mga tuntunin ng acoustic, expressive at virtuoso na kakayahan nito. Si Boehm ay gumawa ng isang rebolusyon sa disenyo: pinalitan niya ang conical bore ng bariles (reverse-conical drilling) ng isang cylindrical, pinahusay ang kalidad at katapatan ng tunog, lubos na pinalawak ang mga hangganan ng instrumento sa tatlong buong octaves o higit pa, pagpoposisyon ng mga butas sa paglalaro nang eksakto alinsunod sa pagkalkula ng tunog, na ginagawang malaki ang kanilang diameter (sa sinaunang plauta ang mga butas ay napakaliit), at ang lahat ng mga butas ay nilagyan ng maginhawang matatagpuan na hugis-plate at mga balbula ng singsing, na naging posible upang makamit kahit na tunog at ang kakayahang mas madaling magsagawa ng iba't ibang kumplikadong hugis gamma at arpeggiated na mga sipi, trills, at tremolos. Ngayon, sa pamamagitan ng pagsasara ng isang balbula, maaari mong sabay na buksan ang auxiliary hole. Ang isang kumplikadong sistema ng balbula ay naging posible upang isara ang ilang mga butas nang sabay-sabay sa pamamagitan ng pagpindot sa pingga ng isang balbula. Ibinatay ni Boehm ang kanyang mga kalkulasyon hindi sa kaginhawahan ng pag-aayos ng mga butas at balbula, ngunit sa "mga prinsipyo ng tunog ng mas mahusay na resonance," tiyak na nagtatatag ng haba ng sukat (ang ratio ng haba sa diameter ng tubo). Ang daliri ng tagapalabas ay hindi na ganap na isinara ang mga butas, na humantong sa isang mapanlikhang sistema ng mga balbula na matatagpuan nang maginhawa na naging posible na makayanan ang pinakamahirap na mga teknikal na konstruksyon.
Kahit na ang plauta ay hindi pa napalaya mula sa ilang nakakainis na mga bahid sa disenyo nito, dahil sa bahagyang paggamit lamang ng mga panukala ng mga natitirang master ng flute. Ngunit ang mga pagkukulang na ito ay hindi gaanong makabuluhan - ilang mga hindi mapaglarong trills at lalo na mahirap na mga galaw. Ang mga tagasuporta ng lumang plauta ng Aleman ay nagreklamo na sinira ng Boehm flute ang kagandahan ng tunog na katangian ng lumang plauta (at ito ay bahagyang patas). Ngunit ang tunog ng plauta ni Boehm ay mas buo, mas mayaman, mas bilugan, ang pinaka-kumplikadong teknikal na mga pattern ay naa-access sa kanya, na nagtagumpay siya nang may kamangha-manghang kadalian at panlabas na kadalian. Ang tunog nito ay kristal, malambing, ngunit malamig. Bilang resulta ng lahat ng mga pagpapabuti, ang plauta ay nakatanggap ng mas malaking pagkilala mula sa mga pangunahing kompositor, na nagpayaman sa kanilang trabaho at pinalamutian ang mga marka ng orkestra gamit ang mga bagong kulay ng timbre.
Ang mga pangunahing landas ng pag-unlad sa kasaysayan ng pagganap ay tinutukoy ng mga sikat na gawa para sa plauta ni G. Fauré ("Fantasy"). S. Chaminade (“Concertino”), A. Dvorak (“Serenade”) at iba pa.