Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang musika sa Bulgaria ay isang mahalagang bahagi ng hindi lamang pamilya at mga pista opisyal sa kalendaryo, ngunit din sa buong buhay ng mga Bulgarians. Sinasamahan niya sila sa mga karaniwang araw, sa mga pista opisyal, sa mga panahon ng makasaysayang pag-akyat at mga pagsubok, sa mga sandali ng kagalakan at kalungkutan. Hindi aksidente na kumakanta ang isang Bulgarian kapag umiiyak siya. Ang salpok na ito patungo sa himig ay nag-ambag sa paglikha ng mga kanta para sa anumang pang-araw-araw na okasyon - ritwal (mga awit, Pasko ng Pagkabuhay, kaarawan, kapag naghuhula sa mga singsing o nagdarasal para sa ulan), mga kanta sa trabaho (sa panahon ng pag-aani, mga pagtitipon, pag-aani ng ubas, paggawa ng hay), refectory songs, dance songs, chorus songs at marami pang iba.

Ang musika sa Bulgaria ay maaaring nahahati sa heograpiya sa mga sumusunod na diyalektong pangmusika: Northern Bulgarian, Dobrudzhansky, Thracian, Shopsky, Pirinsky, Srednogorsky at Rhodopean.

Ano ang pagkakaiba ng Bulgarian folk song? Ito ay higit sa lahat monophonic. Kahit na kumanta ang dalawang panig (choir at choir, soloist at choir), kahit na tinatawag nila ang isa't isa o ang isang side ay nangunguna at ang kabilang panig ay sumusuporta, ang kanta ay tumutunog sa isang boses. Ang ritmikong kayamanan ng katutubong awit sa Bulgaria ay nakasalalay sa lawak nito, na tinukoy ng mga eksperto "mula sa mga estado na hindi kapani-paniwala para sa isang dayuhan hanggang sa primitive monotony." Ito ay nakakamit sa pamamagitan ng iba't ibang kumbinasyon ng orasan batay sa pinahabang tunog sa oras.

Ang estilo ng Bulgarian folk song ay tinukoy bilang solid dahil sa malakas na boses ng pagkanta na gusto ng mga tao. Para sa mga kababaihan, ito ay malinaw at dalisay, na nagbibigay ng isang pakiramdam ng pilak na tugtog.

Mas gusto ng mga Bulgarian ang recitative - pangunahing gumaganap sila araw-araw at epic na mga kanta ng Haidut. Ang pagbigkas ay melodiko, mahigpit o palamuti, at ang kahulugan ng taludtod ay kaayon ng himig. Sa pamamagitan ng papuri at mabait na nilalaman ng mga awit, halimbawa, ang himig ay masayahin at maasahin sa mabuti. Sa mga kantang Haidut ay malapad at malaya, sa mga awit ng mga mang-aani ay nahugot, sa mga awit ng mga pumapasok sa trabaho, ang mga pahabang tono ay nagpapaalala sa sakit ng nakalipas na kabataan.

Sa kabila ng katotohanan na ang Bulgarian na musika ay nakararami sa boses, ang mga instrumentong pangmusika ay magkakaiba. Ang mga ito ay kinakatawan ng tatlong grupo: single-voice at two-voice wind pipes, kaval (isang uri ng pipe), bagpipe, strings (gadulka, tamboura) at percussion (drum). Mga paborito pambansang instrumento- Gaida (Bulgarian bagpipe), ginagamit bilang parehong kasama at solong instrumento; Koval - solo pipe; Ang Gadulka ay isang stringed instrument na may hugis peras na soundboard, at ang gusla ay isang single-stringed plucked instrument.

Sa kasalukuyan, ang Folklore Institute ng Bulgarian Academy of Sciences ay nakakolekta ng mahigit 70,000 mga awiting bayan. Ang awiting bayan ang batayan ng makabago Bulgarian na musika sa lahat pagkakaiba-iba ng genre. Ang mga komposisyong itinayo at inilarawan sa istilo ng katutubong diwa ay nakikilala sa kanilang pagka-orihinal, lubos na pinahahalagahan sa Europa, at nanalo ng tagumpay sa internasyonal na yugto.

Sa nakalipas na ilang dekada, ang mga melodies at lyrics ng maraming sinaunang katutubong awit ay nakolekta at naitala sa Bulgaria. Bilang resulta, lumitaw ang isang malawak na koleksyon ng mga alamat, na may bilang na higit sa 100 libong mga kanta. Sa ilang mga nayon ay may mga performer na nakakaalam at kumanta ng higit sa 1000 kanta sa puso! Ang tinatawag na tunay na musikang ito, na ginanap ng mga hindi propesyonal, ay naging batayan ng isang espesyal genre ng musika. Tampok Bulgarian pagkanta, tunog para sa hindi pangkaraniwang pandinig medyo kakaiba at misteryoso ang paggamit ng guttural at nasal sounds. Ang mga asymmetrical rhythms (5/8, 7/8, 11/8), hindi pangkaraniwang amplification at pagpapahaba ng ilang beats (10/8, 12/8, atbp.) ay madalas ding ginagamit.

Ang Bulgaria ay sikat sa tatlong pangunahing alamat mga pagdiriwang ng musika. Ang dalawa sa kanila ay taunang, at ang pangatlo, ang Great Folklore Festival sa Koprivshtitsa, ay ginaganap tuwing limang taon. Ang Great Folklore Festival ay ang pinakamalaking pagtitipon ng mga musikero, mananayaw at mang-aawit sa Bulgaria. Ito ay isang krus sa pagitan ng isang pop music festival at isang medieval fair. Walang ibang panoorin na tulad nito: libu-libong musikero at mang-aawit ang naninirahan sa loob ng ilang araw sa mga dalisdis ng bundok sa itaas ng kaakit-akit na bayan.

Pangunahing mga karakter festival - mga performer mula sa buong Bulgaria, na nagpapakilala sa mga manonood sa kultura ng kanilang rehiyon. Walang mga propesyonal na artista sa kanila. Ang mga kalahok ng pagdiriwang ay gumaganap sa mga sinaunang makukulay na kasuutan ng Bulgaria, na ngayon ay hindi na makikita sa mga lansangan ng mga nayon ng Bulgaria. Sa isang malaking field sa labas ng lungsod, ang mga yugto ng teatro ay itinatayo kung saan gumaganap ang mga musikero at mananayaw at pinatugtog ang mga dramatikong eksena.

Libu-libong bisita mula sa buong bansa at maraming dayuhang turista ang pumupunta sa Koprivshtitsa para sa tatlong araw na pagdiriwang na ito. Lumilitaw ang mga maliliwanag na shopping tent sa paligid, at tumutunog ang Bulgarian folk music. Ngunit marahil ang pinaka-kawili-wili at purong pambansang kababalaghan ay makikita sa paligid ng pagdiriwang: ang mga gumagala-gala na mga performer at soloista ay naglalaro para lamang sa kanilang sariling kasiyahan, at ang mga magagandang melodies ay patuloy na dumadaloy mula sa mga dalisdis ng bundok.

Ang hugis ng katawan at mga butas ng tunog ng gadulka ay halos kapareho sa tinatawag armudi(kilala rin bilang Constantinople lyre, ang political lyre, ang classical na kemenche) na tinutugtog sa Greece at kanlurang Turkey, gayundin mula sa pagpuna sa lira (Crete).

Ang mga kaugnay na instrumento ay maaari ding isama one-string Balkan.

Gadulka device

Frame gawa sa walnut, may guwang na hugis peras, leeg malawak na walang frets, bilang karagdagan sa 3-4 na paglalaro ng mga string, madalas mayroong 7-10 matunog na mga. Sa rehiyon ng Dobruja, karaniwan ang isang maliit na bersyon ng gadulka na walang resonant (sympathetic) sternas.

Itaas na bahagi ng katawan kung saan ang mga peg ay matatagpuan Hugis biluhaba. Pangunahing bahagi Ang instrumento ay binubuo ng isang piraso ng kahoy. Bahagi sa harap ay tinatawag na "board" o "lid" at gawa sa pine o spruce wood. Mga butas ng tunog may katangiang D-hugis.

Ang mga modernong instrumento ay gumagamit ng metal mga string, ginamit ang dati nang hindi gaanong matibay na sutla o ugat. Hindi tulad ng iba mga instrumentong kuwerdas Ang gadulka ay walang tuktok na saddle sa ilalim ng mga string. Ang mga string mula sa mga peg ay hinihila sa isang tulay na matatagpuan sa itaas ng mga sound hole at sinigurado sa isang bone tailpiece, na kung saan ay nakakabit sa ilalim na pin. Ang pang-ibaba na pin ay kadalasang ginagamit upang i-secure ang instrumento sa belt ng manlalaro habang tumutugtog.

Halos lahat ng bansa Mayroong isang tiyak na hanay ng mga instrumentong pangmusika na hindi matatagpuan sa ibang bansa. Sa tulong nila, madalas itanghal ang kakaibang katutubong musikang iyon na labis na hinahangaan ng mga dayuhang turista. Ang hindi pamilyar ay kadalasang kaakit-akit, kaya kapag naglalakbay tayo sa mundo, sinisikap nating makita at subukan ang hindi natin mahanap sa ating sariling bayan.

Ang mga katutubong instrumentong pangmusika, sa pamamagitan ng paraan, ay isang mahusay na souvenir na hindi mo ikinahiyang ibigay sa sinuman o panatilihin bilang isang souvenir, at kung matututo kang tumugtog nito kahit kaunti, magagawa mong lupigin ang iyong mga kaibigan solong konsiyerto. Marahil, higit sa lahat salamat sa mga turista, ang produksyon ng katutubong ay umiiral pa rin sa ilang mga bansa. mga Instrumentong pangmusika at ang mga kasanayan sa paglalaro ng mga ito ay hindi nawawala.

Anong mga instrumentong pangmusika ng Russian ang alam mo? Una sa lahat, ito ay, siyempre, isang balalaika. Mahirap isipin kung ilang balalaikas ang umalis sa ating bansa kasama ang mga dayuhang turista. Maaari ka lamang maniwala na sa isang lugar sa kabilang dulo globo maririnig mo ang mga tunog ng katutubong instrumentong pangmusika na ito. Ngunit ang mga Ruso ay sikat hindi lamang para sa mga balalaikas. katutubong ensemble. Ngunit ano ang tungkol sa alpa, salterio, mga kalansing at, sa wakas, mga kutsara?

Ngunit sa artikulong ito hindi namin pag-uusapan ang tungkol sa Russia, ngunit tungkol sa Bulgaria. Kung nagpaplano kang bisitahin ang magandang bansang ito o nagpasya kang bumili ng iyong sariling tahanan doon, malamang na kakailanganin mo ng payo ng eksperto. Ang mga empleyado ng Atlantis Bulgaria ay handang magbigay sa iyo ng lahat ng kinakailangang impormasyon at tulungan kang bumili ng real estate sa Bulgaria. Maaari rin naming ipakilala sa iyo ang kultura at tradisyon ng Bulgaria upang madama mo ang iyong sarili sa bansang ito. Ang mga espesyalista sa Atlantis Bulgaria ang magiging maaasahan mong gabay sa paligid ng Bulgaria. Ang artikulo sa araw na ito ay nakatuon sa mga instrumentong pangmusika ng Bulgarian.

Upang magsimula sa, ito ay dapat na sinabi na folk mga instrumentong pangmusika ng Bulgaria ay nahahati sa ilang uri, sa katunayan, tulad ng lahat ng mga instrumentong pangmusika. Maaari silang maging hangin, mga string at pagtambulin. Ang kultura ng Bulgaria ay nailalarawan sa pamamagitan ng pamamayani ng mga instrumentong pangmusika ng hangin, kabilang ang: kaval, svirka, dyudyuk, dvoyanka at gaida.

- Ito , mahalagang pagiging isang plauta. Ito ay pinaniniwalaan na ang pangalan ng instrumentong ito ay mula sa salitang Turkish na nangangahulugang "mahabang kahoy na sipol ng pastol." Ang kaval ay gawa sa kahoy. Mayroong dalawang anyo ng tool na ito; maaari itong binubuo ng isang bariles o tatlo, na ipinasok ang isa sa isa pa. Ang ganitong mga pinagsama-samang kaval ay pangkaraniwan. Ang kakval ay isang napaka-lyrical na instrumento, sa parehong oras na ito ay may mahusay na teknikal na kakayahan at matatagpuan sa buong bansa. Ang kaval ay itinuturing na instrumento ng pastol dahil ito ay pangunahing tinutugtog ng mga pastol sa parang. Ang Svirka ay isang uri ng maliit na single-barreled na kaval, ngunit ang tunog ng svirka ay maaaring makilala mula sa kaval, dahil ito ay gumagawa ng mga tunog sa isang mas mataas na rehistro. Ang Svirki ay karaniwan din sa buong Bulgaria.

Ang Dyudyuk ay hugis tulad ng isang svirka, ngunit maaari silang makilala sa pamamagitan ng isang tampok: isang uri ng kahoy na plug ay natigil sa itaas na dulo ng bariles ng instrumentong pangmusika na ito, ngunit hindi ito magkasya nang mahigpit, na bumubuo ng isang puwang. Dahil sa puwang na ito, hindi mo na kailangang hawakan ang instrumento gamit ang iyong mga labi upang kunin ang mga tunog ng isang tiyak na tono. Napakadaling maglaro ng dudyuk, kahit na ang mga bata ay nakayanan ang gawaing ito nang mahusay. Ang dudyuk ay laganap pangunahin sa kanluran at timog-kanluran ng bansa.

Isa isa sa mga varieties ng dudyuk ay dvoyanka. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng dvoyanka at ng tradisyonal na dudyuk ay ang dvoyanka ay may dalawang bariles, hindi isa. Ang isa sa mga trunks ay melody, ang isa ay bourdon. Ang Dvoyanka ay karaniwan sa mga lugar na iyon ng bansa kung saan sikat ang dalawang boses na kanta.

Isa pang sikat sa Bulgaria hangin instrumentong pangmusika - gabay. Si Haida ay isang bagpipe. Binubuo ito ng katad na balahibo at mga bahaging gawa sa kahoy: dukhal (puno ng kahoy para sa pagpapalaki ng balahibo), haidunitsa (puno ng himig na may sipol ng tambo at mga butas para sa mga daliri) at rukil (puno ng bourdon). Ang haida ay isang napakatunog na instrumento; tradisyonal na sinasamahan nito ang mga masasayang kaganapan para sa mga Bulgarian; may kasabihan: "Sa pamamagitan ng gabay malalaman mo kung saan ang kasal." Sa katunayan, ang mga tunog ng gabay ay naglalakbay nang napakalayo, na nagpapaalam sa lahat tungkol sa holiday.

Kung nais mong dumalo sa isang kasal sa Bulgaria at marinig ang tunog ng mga katutubong instrumentong pangmusika gamit ang iyong sariling mga tainga, halika, o mas mabuti pa, bumili ng real estate sa Bulgaria sa tulong ng hawak ng Atlantis Bulgaria. Sa ganitong paraan mabibisita mo ang Bulgaria sa anumang oras ng taon, at balang araw, marahil, mananatili ka rito magpakailanman. Matapos makita ang Bulgaria nang isang beses, imposibleng hindi mahalin ito!

Sa Bulgarian folk music, nangingibabaw ang diatonic scale. Ang isang tampok ng pagkakatugma nito ay ang bourdon - isang pamamaraan ng saliw o saliw ng pangunahing himig na may patuloy na tunog ng mababang tono. Ang mga natural na frets ang pinakakaraniwan. May mga melodies na binuo sa pentatonic scale - isang sukat na binubuo ng limang buong tono. Ang himig ng mga Bulgarian na kanta ay gumagalaw sa loob ng maliliit na pagitan.

Ang kanta ay nananatiling pinakamatagal na katutubong genre pagkamalikhain sa musika, bagama't sa nakalipas na 30 taon ay nagkaroon ng pagbaba sa folk musikal na tradisyon. Karaniwan din na ang mga mang-aawit ay nakakaalam ng 200-300, at ilang higit sa 500-600 na kanta. Ang mga bagong kanta ay nilikha sa diwa ng tradisyonal na musikal na pagkamalikhain.

Mayroong ilang mga "diyalekto" sa Bulgarian folk melodies: Thracian, Rhodopean, Middle Mountain, Shopsian, Northern Bulgarian at Dobrudzhanian.

Karamihan sa mga melodies ng Bulgarian folk ay libre, nang walang paghahati ng oras. Ang ilan sa mga ito ay mabagal, mabunot: ang iba ay recitative, na may mas marami o mas kaunting melisma (mga palamuti). Kadalasan ang mga recitative na kanta ay nagsisimula sa isang address sa mga nakikinig. Ang libreng improvisasyon sa isang istilong recitative ay kinakatawan ng mga panaghoy.

Ang 2/4 beat ay napakakaraniwan; maraming round dance melodies ang binuo sa beat na ito, ngunit ang mga ritmong may pinahabang beats ay mas karaniwan. Kaya, halimbawa, ang isang ordinaryong beat ay naglalaman ng dalawang tunog J " J , at ang pinahaba ay tatlong tonelada, nang hindi triplet. Mula sa kumbinasyon ng pinalawig at ordinaryong mga beats, ang mga katangiang ritmo ay nakuha gamit ang mga numerong 5, 7, 8, 9, 10, 11 - at hanggang 17. Halimbawa, ang ruchenitsa dance beat 7/16 ay may isang extended at dalawang ordinaryong beats. :

Mga katutubong instrumentong pangmusika

Ang mga instrumentong pangmusika ng Bulgarian ay nahahati sa mga instrumento ng hangin, string at percussion. Ang pinakamayamang pangkat ng mga instrumento ng hangin ay ang kaval, svirka, oyuoyuk, dvoyanka at eaida.

Ang Kaval ay isang uri ng tubo. Gawa sa kahoy. Ito ay matatagpuan sa dalawang anyo: binubuo ng isang puno ng kahoy o tatlo, na ipinasok ang isa sa isa pa. Ang pinakakaraniwan ay ang tatlong-barrel na Kaval. Ito ang pinaka-liriko at pinaka-technical na may kakayahang Bulgarian na katutubong instrumento. Ito ay matatagpuan sa buong bansa, ngunit tipikal ng Thrace at Dobruja. Ang mga kaval ay pangunahing nilalaro ng mga pastol.

Ang Svirka ay isang genus ng maliit na single-barreled na kaval. Gumagawa ng mga tunog ng mas mataas na rehistro. Naipamahagi sa buong bansa.

Ang dudyuk ay katulad ng svirka, ngunit hindi katulad nito, ang isang kahoy na plug ay natigil sa itaas na dulo ng puno ng kahoy nito, na nag-iiwan ng isang puwang. Salamat sa ito, upang kunin ang isang partikular na tono, hindi kinakailangan na gumamit ng pagmamanipula ng mga labi. Kahit na ang mga bata ay madaling makipaglaro dito. Ang Duduk ay mas karaniwan sa kanluran at timog-kanluran ng Bulgaria.

Ang Dvoyanka ay isang dudyuk na may dalawang bariles, ang isa ay melodic, at ang isa ay bourdon. Ang Dvoyanka ay karaniwan sa mga lugar kung saan umiiral ang dalawang boses na kanta.

Gaida - mga bagpipe. Binubuo ito ng katad na balahibo at mga kahoy na bahagi: isang blower - isang bariles para sa pagpapalaki ng balahibo, isang haidunica - isang melody barrel na may sipol ng tambo at mga butas para sa mga daliri, at isang hawakan - isang bariles ng bourdon, na may sipol ng tambo. Ang Gaida ay isang napaka-sonorous na instrumento. Sinasabi ng mga tao: "Maaari mong malaman kung saan ang kasal sa pamamagitan ng pagtingin sa gabay." Ito ay matatagpuan sa buong bansa, ngunit partikular na tipikal ng Rhodope Mountains.

Kasama sa pangkat ng mga instrumentong may kuwerdas ang mga nakayukong instrumento - gadulka at gusla - at mga instrumentong plucked - tambura. Ang hugis-peras na katawan ng gadulka ay ginawa mula sa isang buong piraso ng kahoy (acacia, mulberry, maple) at natatakpan ng manipis na pine resonator board. Ang Gadulki ay may tatlo hanggang anim na strand o metal na mga string, ang ilan, tulad ng sinaunang Western European na instrumento na viola d'amore, ay may libreng tunog na mga string. Gamit ang kanyang kaliwang kamay, bahagyang pinindot ng musikero ang mga string nang hindi pinipindot ang mga ito sa fingerboard, na nagreresulta sa isang tiyak na tunog. Ang himig ay sinasabayan, gaya ng sa gaida at dvoyanka, ng tuluy-tuloy o paminsan-minsang tunog ng bourdon na boses. Hawak ng musikero ang gadulka nang patayo: habang nakaupo, ipinatong ito sa kanyang tuhod, at nakatayo, laban sa kanyang sinturon. Ang Gadulka ay tipikal sa buong Bulgaria, maliban sa Rhodope Mountains.

Ang Gusla ay isang instrumentong may isang kuwerdas o dalawang kuwerdas na katulad ng gadulka; ay laganap sa kanlurang Bulgaria 60-70 taon na ang nakalilipas.

Tambura - isang instrumento na katulad ng isang balalaika, ay may mula 2 hanggang 12 metal string. Ang tamburin ay nilalaro gamit ang plucker na gawa sa cherry bark. Malumanay at nakakatunaw ang tunog ng tambura, kaya sa bahay lamang ito tinutugtog. Ang Tambura ay karaniwan sa timog-kanlurang Bulgaria.

Ang mga instrumentong percussion ay kinakatawan ng mga tambol (tpan) na may iba't ibang laki. Tinatamaan ng musikero ang tambol sa isang gilid gamit ang makapal na stick at sa kabilang banda ay may manipis na stick. Sa timog-kanlurang rehiyon, ang tambol ay tinutugtog din nang solo, na sinasabayan ng mga paikot na sayaw.

Ang mga katutubong musikero sa Bulgaria, na may mga pambihirang eksepsiyon, ay mga lalaki, kadalasang mga pastol. Natuto silang maglaro mula pagkabata.

Hindi lamang solong pagganap ang karaniwan sa mga tao, kundi pati na rin ang paglalaro sa isang ensemble sa magkatulad o magkaibang mga instrumento.

Mga master mga instrumentong bayan madalas na may mga musikero mismo, ngunit mayroon ding mga dalubhasang manggagawa. Ang makasaysayang nayon ng Shipka ay matagal nang sikat sa paggawa ng mga instrumentong pangmusika.

Ang malawakang pag-unlad ng mga amateur na pagtatanghal pagkatapos ng 1944 at ang pagpapalawak ng kanilang repertoire ay nagbigay ng lakas sa pagpapabuti ng mga katutubong instrumento. Karamihan mahalagang tagumpay sa ganitong kahulugan, ito ay ang paglikha ng isang uri ng viola, cello at double bass mula sa gadulka. Ang pangkat na ito ay sumasakop sa pangunahing lugar sa modernong orkestra ng katutubong instrumento. Kabilang sa tanso, ang pangunahing papel sa orkestra ay kabilang sa kaval at gaida, kung saan inalis ang bourdon barrel. Kasama rin dito ang chromatic vika, katulad ng piccolo flute, pati na rin ang tamboura. Kasalukuyan silang gumagawa sa disenyo ng bass guide.

SA maagang XIX V. Ang ilang mga instrumento sa Kanlurang Europa ay tumagos sa Bulgaria at kumalat sa mga tao: violin, clarinet, trombone, atbp. modernong panahon Ang akurdyon ay naging napakapopular.

Mga katutubong sayaw

Ang mga katutubong sayaw (chord) at sayaw ay isa pa rin sa pinakapaboritong libangan ng mga Bulgarian. Maraming ritwal ang sinasaliwan ng musika at sayawan. Ang mga tradisyon ng sayaw ng alamat ay aktibong sinusuportahan ng mga amateur na pagtatanghal.

Isinasara at binubuksan ng mga mananayaw ang bilog na dance chain kung gusto nila, at pumila sa spiral o column. Ang mga mananayaw ay kadalasang naghahawakan ng mga kamay, sinturon, o ikinokonekta ang kanilang mga kamay sa isang tao, sa harap man o sa likod ng kanilang likuran. Hindi gaanong karaniwan ang sumayaw sa isang bilog nang hindi hinahawakan ito - ang mga kamay sa sinturon o malayang pag-indayog. Ang horo ay madalas na gumagalaw sa kanan. Ang isang mas maliit na bahagi ng horo ay ginaganap halos sa lugar. Isang bukas na pabilog na sayaw ang pinangungunahan ng isang bilog na mananayaw - isa sa pinakamahusay na mananayaw - na may scarf sa kanyang kamay. Sa maraming pagkakataon, ang mananayaw sa buntot ay gumaganap ng pantay na papel sa pinuno. Sa mga kasalan, ang bayaw na may banner ng kasal ay nangunguna sa choro.Walang maraming mananayaw ang sumasali sa choro column, madalas silang sumasayaw sa utos.

Sa panahon ng sayaw, kadalasang hinahawakan ng mga Bulgarian ang kanilang mga braso at katawan nang mahinahon, at sa ilang mga koro lamang sila gumagawa ng mga katangiang paggalaw ng katawan, balikat at braso. Ang mga binti, sa kabaligtaran, ay gumagalaw nang napakabilis at napaka-iba-iba.

Ang pinakakaraniwang solo at pair na sayaw ay ang ruchenitsa, napakasigla na may walang katapusang iba't ibang hakbang at malayang paggalaw ng mga braso. Kadalasan ang pagkakahawak ng kamay ay nagiging sayaw ng masa. Ang Dobrudzhansky ruchenik ay idinisenyo sa ilang mga figure na medyo kataka-taka; sa quadruple ruchenik, ang mga mananayaw ay nakakabit ng kanilang mga kamay at gumagapang sa ilalim ng mga ito. Puno ng katatawanan at dramatikong aksyon sumasayaw ng zaeshkata (liyebre), tulad ng se sadi cher piper (paano magtanim ng black pepper), mhlchanoto (tahimik) at kuklenskata (puppet).

Mayroong ilang iba't ibang mga lokal na estilo ng Bulgarian horos: Shopska, Severnyashi, Dobrudzhansky, Middle Mountain, East Thracian, Central Thracian at Pirin.

Karamihan sa Bulgarian folk choros ay nasa 2/4 na oras. Sila ay sumasayaw sa iba't ibang bilis. Maraming mga sayaw na Bulgarian ang ginaganap sa hindi pantay na ritmo. Sila ay napakasigla, mapaglaro, at madalas sa bilis ng ipoipo.

Ang Bulgarian folk music ay bahagi ng Balkan musical tradition, na may sarili mga natatanging katangian.

Kabayan Mga instrumentong Bulgarian:
(Ang mga larawan ay naki-click :-)

Maraming mga instrumentong katutubong Bulgaria ang mga pagkakaiba-iba ng mga instrumentong katutubong Turko, halimbawa ang tambura ay nagmula sa saz at ang gadulka mula sa kemenche.

Ang Gaida ay isang katutubong bagpipe na gawa sa balat ng kambing.

Ang gabay ng Thracian ay nakatutok sa D o A.

Ang Rhodope Gaida o Kaba Gaida ay mas malaki, may mas malalim na tunog at nakatutok sa Fa.

Kaval - pahaba na plauta, napakalapit sa Turkish kaval at sa Arabic nay.

Gadulka - string nakayukong instrumento, marahil ay nagmula sa rebeck, na hinahawakan nang patayo kapag tinutugtog at may melodic at resonant na mga string.

Ang Tambura ay isang pinutol na string na may mahabang leeg, na ginagamit para sa parehong saliw at solong bahagi.

Ang Tarabuka ay isang drum na may iisang lamad at isang conical resonator, na nauugnay sa Turkish o North African darabuka at ang Greek dumbelek.

Ang "mga orkestra ng kasal" ay maaaring gumamit ng mga instrumento gaya ng accordion, clarinet, saxophone, electric acoustic guitar at bass, drum set, atbp.

Ang Bulgarian folk music ay nag-iiba ayon sa rehiyon. Ang mga istilong Pre-Bruzhdan, Sofia, Rhodope, Macedonian (Bulgarian Macedonia), Thracian at Danubian ay may sariling mga natatanging katangian. Tulad ng maraming iba pang mga tao, ang Bulgarian folk music ay mahigpit na nauugnay sa mga ritwal sa kalendaryo at mga pista opisyal, tulad ng Pasko, Bagong Taon, kalagitnaan ng tag-araw, ang kapistahan ni St. Lazarus, gayundin ang mga hindi pangkaraniwang ritwal ng Nestinary sa rehiyon ng Strandzha sa panahon ng dobleng kapistahan nina Saints Constantine at Helen noong Mayo 21, kung saan ang mga taganayon ay nahuhulog sa ulirat at sumasayaw sa mainit na uling .

Ang tradisyon ng kanta, lalaki at babae, pati na rin ang koro, ay napaka-develop din.

Karamihan sikat na grupo V panahon ng Sobyet ay nasa Bulgaria Ensemble ng Estado Awiting Bayan at Sayaw sa ilalim ng direksyon ni Philip Kutev. Si Kutev ay marahil ang pinaka-maimpluwensyang musikero ng ika-20 siglo sa Bulgaria, siya sa isang tiyak na lawak modernisado katutubong musika, na nakamit ang mahusay na pagkilala sa tahanan. Noong 1951 itinatag ni Kutev ang kilala ngayon bilang Women's Choir Bulgarian State Television, na naging kilala sa buong mundo pagkatapos ng paglabas ng serye ng mga recording na tinatawag na Le Mystère des Voix Bulgares.

Isang tampok ng Bulgarian choral music ay ang mga hindi pangkaraniwang ritmo nito, polyphony at harmonies, halimbawa malaking bilang ng mga pagitan, gaya ng major second, pati na rin ang bourdon accompaniment ng melody (ang bahagi ng choir ay umaawit ng melodic part, at ang isa naman ay gumuhit ng isang tono sa kabuuan ng melody na ito o sa malaking bahagi nito), lalo na ang katangian ng rehiyon ng Shops. sa paligid ng kabisera ng Bulgaria Sofia at sa rehiyon ng Pirin.

Noong panahon ng Sobyet, umiral ang ilang musikero sa labas ng saklaw ng suporta ng estado. Hindi sa ilalim ng opisyal na "pakpak," ang gayong "mga orkestra sa kasal" ay wala ring mga paghihigpit at maaaring gumanap kung ano ang gusto nila, madalas na nakikipag-ugnayan sa mga banyagang musikero at mga istilo. Ang isang mahalagang sentro ng gayong pakikipag-ugnayan ay ang Trakia, na nasa ilalim ng lupa hanggang 1986, nang ang isang pagdiriwang ng katulad na musika ay itinatag sa Stambolovo. Kabilang sa mga musikero na nakakuha ng katanyagan, halimbawa, ay ang clarinetist na si Ivo Papazov.

Ang isang natatanging tampok ng Balkan dance music ay ang mga kumplikadong ritmo nito (kumpara sa musikang Kanluranin), na binubuo ng mga kumbinasyon ng mas simpleng ritmikong grupo - 2 (mabilis) at 3 (mabagal). Ang lahat ng mga pangunahing sayaw ay batay sa mga kumbinasyon ng mga elementong ito. Mga halimbawa:
“Lesnoto” (mabagal) - 7 beats: 3-2-2
"kopanitsa" - 11 beats: 2-2-3-2-2
"Ruchenitsa" - 2-2-3
"paydushko" - hindi regular na ritmo 2-3
“right horo”, na maaaring 4/4 o 6/8

Ang ilang mga ritmo na may parehong bilang ng mga beats ay maaaring mabilang nang iba, halimbawa: ang isang 8-beat time signature ay maaaring bilangin bilang 2-3-3, 3-2-3, 3-3-2, 2-2-2- 2, 2-2-4 2-4-2, 4-2-2 at maging 4-4.

Malayang isinalin ng Viking
espesyal na salamat sa mga Bulgarians)

P.S. isang magandang album ng Bulgarian folk music ang maaaring ma-download