Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

1. Panimula. Walang kamatayang komedya Ang "" ni A. S. Griboedov ay kasama sa gintong pondo ng panitikang Ruso.

Ang pinakamahusay na pagkilala sa gawain ay ang katotohanan na maraming mga parirala mula sa komedya ang naging matatag na itinatag sa wikang Ruso.

2. Kasaysayan ng paglikha. Noong 1818 siya ay hinirang na kalihim ng misyon ng Persia at nagpunta sa isang bagong istasyon ng tungkulin. Sa daan, binisita niya ang Moscow, na hindi niya napuntahan sa loob ng halos anim na taon.

Mayroong sapat na mga batayan upang ipalagay na sa panahong ito naisip ng manunulat ang ideya ng "Woe from Wit." Ngunit ang serbisyo sa Persia at silangang mga impression ay naantala ang pagpapatupad ng plano. Si Griboedov ay nagsimulang magtrabaho sa komedya noong 1821 lamang sa Tiflis, at natapos ito pagkalipas ng tatlong taon, na nakatanggap ng bakasyon.

3. Ang kahulugan ng pangalan. Ang pamagat ay sumasalamin sentral na tunggalian Bida. Ang kanyang edukasyon at hindi pangkaraniwang katalinuhan, karanasan sa paglalakbay sa ibang bansa ay hindi mahanap ang kanilang karapat-dapat na paggamit. Bukod dito, ang isip ni Chatsky ay napagtanto ng mataas na lipunan bilang isang walang pag-aalinlangan na kasamaan na nagdudulot ng malubhang panganib. Ang isang kabalintunaan na sitwasyon ay lumitaw: ang pinakamatalinong tao ay ipinahayag na baliw.

4. Genre. Paglalaro ng komedya

5. Tema. Ang pangunahing tema ng akda ay isang malupit na pagtuligsa sa mataas na lipunan, na isang tapat, matalino at marangal na tao lamang ang tumututol.

6. Mga isyu. Matibay na nakaugat sa lipunang Ruso ang pagiging alipin at paggalang sa ranggo, ang hindi mapag-aalinlanganang kapangyarihan ng karaniwang kinikilalang “mga awtoridad.” Ang hindi maiiwasang pagpapasakop ng mga kabataan sa mga batas at tuntuning tinatanggap sa lipunan. Ang hindi kapani-paniwalang kahirapan ng pakikipaglaban sa mga naitatag na tradisyon.

7. Mga Bayani. A. A. Chatsky, P. A. Famusov, A. S. Molchalin, Sofya, Skalozub.

8. Plot at komposisyon. Ang aksyon ay nagaganap sa bahay ng tagapamahala ng estado na si P. A. Famusov. Ang kanyang anak na si Sophia ay nakatira sa kanya at personal na kalihim A. S. Molchalin. Famusov ay isa sa mga pangunahing mga negatibong karakter sa komedya. Siya ay matatag na kumbinsido na ang pangunahing dignidad sa isang tao ay isang magalang, kahit na nakakahiya, saloobin sa kanyang mga nakatataas at, sa pangkalahatan, sa mga nakatataas na tao.

Si Famusov ay may negatibong saloobin sa mga nagpapabaya sa kanilang serbisyo para sa kapakanan ng agham. Ang Molchalin ay isang perpekto, mula sa pananaw ni Famusov, binata. Hindi siya kailanman nangahas na ipahayag ang kanyang sariling opinyon, umaasa sa lahat sa pang-araw-araw na karanasan ng kanyang panginoon. Si Molchalin ay mukhang isang simple, ngunit ito ang kanyang maskara, sa likod nito ay nagtatago ng isang tuso at mapamaraang pag-iisip.

Si Kalihim Famusov ay pinalaki ng kanyang ama sa diwa ng pagsunod at pagpapakumbaba. Sa ganitong paraan, inaasahan niyang unti-unti niyang makukuha ang pabor ng kanyang mga nakatataas at siya mismo ang aangat sa tuktok. Bilang isang bata, siya ay isang masigla at mausisa na batang babae na nangarap ng isang tapat at makatotohanang buhay. Ang kapaligiran sa bahay ni Famusov ay unti-unting nabaliw sa kanya. Naunawaan ng batang babae ang lahat ng mga benepisyo ng isang karapat-dapat na posisyon sa mataas na lipunan. Malugod niyang tinatanggap ang mga batas at alituntunin nito.

Ang isang duwag sa kanyang mga mata ay nagiging isang karapat-dapat na nobyo. Nakalimutan ni Sophia ang kanyang mga dating mithiin. Tila sa kanya na ang pagiging handa na mapahiya ay isang kinakailangang katangian sa isang tao na nakatakdang sumakop sa isang mas mataas na posisyon. Ang inaantok, nasusukat na buhay sa bahay ni Famus ay nagambala ng biglaang pagsulpot ni Chatsky. Ang binatang ito ay minsang madalas bumisita sa bahay. Nagkaroon sila ng tunay na pagkakaibigan noong bata pa sila ni Sophia. Noon, madalas silang mangarap na magkasama ng isang masayang kinabukasan na walang kasinungalingan at panloloko.

Si Chatsky ay gumugol ng mahabang panahon sa ibang bansa. Siya ay makabuluhang nadagdagan ang kanyang kaalaman at tumitingin sa buhay ng mataas na lipunan ng Russia na may ganap na magkakaibang mga mata. Sigurado si Chatsky na hindi mababago ang kanyang kaibigan sa pagkabata, at muli silang mag-uusap nang maraming oras tungkol sa pinakamataas na mithiin ng sangkatauhan. Si Chatsky ay malupit na nagkakamali, ngunit hindi napagtanto ang kanyang pagkakamali. Bukod dito, na-inlove agad siya sa matured at mas maganda na si Sophia. Nakikita niya ang malamig na tono nito bilang paglalaro ng isang babae sa isang lalaking umiibig. Siyempre, naiintindihan ni Chatsky na sa mahabang panahon ng kanyang pagkawala, maaaring lumitaw ang mga karibal na nagpapaligsahan para sa kamay ng batang babae.

Matapos makipag-usap kay Molchalin at makinig sa pangangatwiran ni Skalozub, tumawa siya at tinanggihan ang kanyang mga hinala. Si Chatsky ay lubos na kumbinsido na si Sophia ay hindi maaaring umibig sa alinman sa isang hangal at duwag na sekretarya o isang walang utak na lalaking militar. Sa pakikipag-usap ni Chatsky kay Famusov, ito ay ipinahayag sentral na problema mga komedya. May salungatan sa pagitan ng luma at bago. Imposible lang ang kompromiso. Ang mga paniniwala ni Famusov ay sumasalungat nang husto sa mga mithiin ni Chatsky. Sa kanyang madamdamin at nagniningas na pananalita, ang mga kaisipan ng may-akda mismo tungkol sa hindi maiiwasang tagumpay ng kaalaman at katarungan ay naririnig.

Si Chatsky ay nagsasalita nang may galit tungkol sa mga matatandang lalaki na nawalan ng isip, ipinagmamalaki ang katotohanan na sa kanilang buhay ay alam lamang nila kung paano maglingkod sa kanilang mga nakatataas sa isang napapanahong paraan. Si Famusov ay namangha at natigilan sa gayong mga pananaw, na nagpapahina sa batayan ng kanyang pananaw sa mundo. Ang mapagmataas na pagtanggi ni Chatsky na maglingkod sa anumang paraan ay nagdudulot ng tunay na katakutan sa kanya. Idineklara ni Famusov na isang rebelde at rebolusyonaryo ang binata. Ang mga kaganapan ay umabot sa kanilang pinakamataas na punto sa isang bola sa bahay ni Famusov. Dumating sa kanya ang mga panauhin, na kumakatawan sa buong kulay ng mataas na lipunan ng Moscow.

Mula sa mga pag-uusap ng mga "elite" ay nagiging malinaw na ang kanilang buhay ay walang laman at walang kahulugan. Sa pagpapakita ng karangalan at paggalang sa isa't isa, nag-iipon sila ng tunay na galit at poot sa kanilang mga kaluluwa. Sentral na tema para sa pag-uusap - tsismis at hindi kapani-paniwalang napalaki na mga alingawngaw. tinitingnan ang lahat ng mga taong ito nang may paghamak. Hindi niya mapigilang gumawa ng ilang ironic remarks. Unti-unti, binabaling ni Chatsky ang lahat ng mga bisita laban sa kanyang sarili. Ang pangkalahatang kawalang-kasiyahan ay ipinahayag sa tsismis na sinimulan ni Sophia tungkol sa kabaliwan ni Chatsky. Ang paninirang-puri na ito ay nahuhulog sa matabang lupa. Lahat ng mga natipon ay kaagad na tinanggap ang balitang ito, na sinasabing sila mismo ay nakapansin ng isang katulad na bagay.

Nang malaman ni Chatsky na siya ay itinuturing na baliw, nag-aalala lamang siya sa opinyon ni Sophia. Ngunit isang mas malakas na suntok ang naghihintay sa kanya. Ang babae pala mismo ang nagsimula nitong tsismis. Bilang karagdagan, pinili ng minamahal ni Chatsky ang manlilinlang na si Molchalin kaysa sa kanya. Ang pagkabigo ni Chatsky ay napakalaki na hindi niya agad maipon ang kanyang lakas at maingat na isipin ang sitwasyon. Nang natauhan na siya, sinasabi niya ang kanya sikat na parirala: "Karwahe para sa akin, karwahe!" Hindi na maaaring manatili si Chatsky sa bulok at sinungaling na lipunang ito. Ang pagkakaroon ng nakaranas ng "kaabalahan mula sa isip," umalis siya sa Moscow.

9. Ano ang itinuturo ng may-akda. Ang moralizing na kahulugan ng komedya ay na sa anumang kaso ay hindi mo dapat sugpuin ang iyong taos-pusong impulses tungo sa kabutihan at katarungan. Nawalan ng pag-ibig si Chatsky at siniraan, ngunit hindi ito nangangahulugan na siya ay mali. Bida pinanatili ang kanyang paniniwala. Walang duda na makakatagpo pa rin siya ng mga tapat at marangal na tao at makakamit niya ang tagumpay.

Menu ng artikulo:

Ang mga manunulat ay ilan sa mga pinakanatatanging tao sa planeta; alam nila kung paano lumikha ng isang multifaceted na obra maestra batay sa isang maikling sitwasyon. Halos kaparehong kapalaran ang nangyari sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit."

Ang kasaysayan ng paglikha ng akdang "Woe from Wit"

Minsan ay nagkaroon ng pagkakataon si Griboedov na dumalo sa isa sa mga party ng hapunan sa mga aristokratikong bilog. Doon siya naging saksi hindi pangkaraniwang larawan: isa sa mga bisita ay isang dayuhang mamamayan. Talagang pinahahalagahan ng mga aristokrata ang lahat ng mga dayuhan, nais nilang maging katulad nila hangga't maaari, kaya ang anumang pakikipag-ugnay sa mga dayuhang bisita, lalo na marangal na kapanganakan ay nakakabigay-puri sa mga miyembro ng mataas na lipunan. Samakatuwid, ang buong hapunan ay nakatuon sa isang magalang na saloobin sa dayuhang panauhin - si Griboedov, na salungat sa mga pagtatangka ng aristokrasya ng Russia na makuha ang lahat ng dayuhan, kabilang ang pag-uugali, wika at mga tampok ng buhay, ay hindi makaligtaan ang sandali at hindi magsalita. labas sa bagay na ito.

Inaanyayahan ka naming maging pamilyar sa komedya na "A. Griboyedov "Woe from Wit".

Naturally, ang kanyang pagsasalita ay hindi narinig - ang mga aristokrata ay itinuturing na si Griboyedov ay wala sa kanyang isip at agad na masayang nagsimula ng mga alingawngaw tungkol sa kanyang sakit sa isip. Ang galit na galit na si Alexander Sergeevich ay nagpasya na magsulat ng isang komedya kung saan ilantad niya ang lahat ng mga bisyo ng aristokratikong lipunan. Nangyari ito noong 1816.

Kasaysayan ng publikasyon ng komedya

Gayunpaman, nagsimulang likhain ni Griboyedov ang gawain pagkaraan ng ilang panahon. Noong 1823, handa na ang mga unang fragment ng komedya. Iniharap sila ni Griboedov sa lipunan paminsan-minsan, una sa Moscow, pagkatapos ay sa Tiflis.

Nagkaroon din ng mga paghihirap sa publikasyon sa mahabang panahon - ang teksto ay paulit-ulit na napapailalim sa censorship at, bilang isang resulta, sa rebisyon at rebisyon. Noong 1825 lamang nailathala ang mga fragment ng akda.

Sa panahon ng buhay ni Griboedov, ang kanyang trabaho ay hindi kailanman ganap na nai-publish - sa pag-asa na ang kanyang kaibigan na si Bulgarin ay makakatulong dito, binibigyan siya ni Alexander Sergeevich ng manuskrito ng kanyang komedya, na noong panahong iyon ay tinawag na "Woe of Wit," ngunit hindi sumunod ang publikasyon. .

Apat na taon pagkatapos ng kamatayan ni Griboedov (noong 1833), sa wakas ay nakita ng "Kalungkutan" ang liwanag ng araw. Gayunpaman, ang teksto ng komedya ay binaluktot ng komisyon ng editoryal at censorship - napakaraming mga sandali sa teksto na hindi katanggap-tanggap para sa paglalathala. Ito ay hindi hanggang 1875 na ang gawain ay nai-publish nang walang censorship.

Mga bayani sa komedya

Ang lahat ng mga tauhan sa dula ay maaaring hatiin sa tatlong kategorya - pangunahin, pangalawa at tersiyaryo.

SA sentral na mga imahe Kasama sa mga komedya ang Famusov, Chatsky, Molchalin at Sofya Pavlovna

• Pavel Afanasyevich Famusov- isang aristokrata sa pamamagitan ng kapanganakan, namamahala sa isang ahensya ng gobyerno. Isa siyang hindi tapat at tiwaling opisyal, at bilang kinatawan ng lipunan, malayo rin siya sa ideal.
• Sofya Pavlovna Famusova- Ang batang anak na babae ni Famusov, sa kabila ng kanyang murang edad, aktibo na siyang gumagamit ng mga trick na tinanggap sa mga aristokratikong bilog - ang batang babae ay mahilig makipaglaro sa damdamin ng ibang tao. Gusto niyang maging sentro ng atensyon.
• Alexander Chatsky– namamana na aristokrata, ulila. Siya ay kinuha ni Famusov pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang mga magulang. Sa loob ng ilang panahon, si Alexander ay nasa serbisyo militar, ngunit naging disillusioned sa ganitong uri ng aktibidad.
• Alexey Stepanovich Molchalin- Ang sekretarya ni Famusov, isang taong walang kagalang-galang na pinagmulan, na, salamat sa mga aksyon ni Famusov, ay nakakuha ng ranggo ng maharlika. Si Molchalin ay isang hamak at mapagkunwari na tao na hinihimok ng pagnanais na masira sa mga aristokratikong bilog sa anumang halaga.

Kasama sa mga pangalawang karakter ang mga larawan ng Skalozub, Lisa at Repetilov.

• Sergey Sergeevich Skalozub- isang maharlika, isang batang opisyal na interesado lamang sa promosyon.
• Repetilov- isang matandang kaibigan ni Pavel Afanasyevich, isang namamana na maharlika.
• Lisa- isang lingkod sa bahay ng mga Famusov, kung saan nagmamahal si Molchalin.

Kasama sa mga karakter ng tertiary na kahalagahan ang mga larawan ni Anton Antonovich Zagoretsky, Anfisa Nilovna Khlestova, Platon Mikhailovich Gorich, Natalya Dmitrievna Gorich, Prince Pyotr Ilyich Tugoukhovsky, Counteses Khryumin at Petrushka - lahat sila ay kumikilos nang maikli sa dula, ngunit salamat sa kanilang posisyon sa lipunan. tumulong upang ilarawan ang isang tumpak at hindi magandang tingnan na larawan ng katotohanan.

Ang batang may-ari ng lupa na si Chatsky ay umuwi pagkatapos ng tatlong taong pagkawala sa Russia. Bumisita siya sa bahay ng kanyang guro na si Famusov upang manligaw sa kanyang anak na babae, na matagal na niyang minamahal, si Sophia.

Sa bahay ni Famusov, napansin ni Chatsky na sa panahon ng kanyang pagkawala ang mga bisyo ng aristokrasya ay lumala lamang. Binata Ang pansariling interes at pagkalkula ng mga kinatawan ng mataas na lipunan ay nakakagulat. Ang mga Aristocrats, sa halip na magpakita ng isang halimbawa ng humanismo at katapatan, ay nagpakita ng isang halimbawa ng panunuhol at paglalaro sa publiko - ito ay nagpapahina sa Chatsky. Ang ideal ng pag-uugali sa matataas na bilog Ang pagiging alipin ay naging - para sa mga aristokrata ay naging hindi mahalaga ang maglingkod - ngayon ay nasa uso na ang maglingkod. Ang pagkakalantad ng kabaligtaran na posisyon ni Chatsky na may kaugnayan sa lipunang Famus ang naging pangunahing dahilan kung bakit hindi niya maangkin ang kamay ni Sonya.

Inaanyayahan ka naming maging pamilyar sa komedya na "Woe from Wit" ni A. Griboyedov.

Hindi pa rin nawawalan ng pag-asa si Alexander. Sa palagay niya ay mababago ng pabor ng babae ang sitwasyon, ngunit kahit dito ay mabibigo si Chatsky - hindi talaga siya mahal ni Sonya, ngunit ang sekretarya ng kanyang ama.

Gayunpaman, hindi nagmamadali si Sonya na tanggihan ang Chatsky - itinago niya ang totoong kalagayan mula sa Chatsky at nagpapanggap na ang pakikiramay ni Alexander ay kaaya-aya sa kanya. Bukod pa rito, nagkakalat ng tsismis na ang dalaga

Ang Chatsky ay may mga problema sa kalusugan ng isip. Nang malaman ni Alexander ang katotohanan, napagtanto niya na ang gayong babae ay hindi maaaring maging asawa niya. Ang tanging bagay na natitira para kay Alexander ay umalis sa Moscow.

Sukat ng patula at katangian ng taludtod ng dula

Ang dula ni Griboyedov na "Woe from Wit" ay nakasulat sa iambic. Ang bilang ng mga paa sa tula ay hindi pareho (hindi katulad ng tradisyonal na Alexandrian verse, na kasangkot sa paggamit ng iambic hexameter) - pana-panahong binabago ni Alexander Sergeevich ang bilang ng mga paa. Ang kanilang bilang ay nag-iiba mula isa hanggang anim.

Hindi rin stable ang rhyme system. Sa dula makikita mo ang halos lahat ng mga pagpipilian - doble, krus, may sinturon. Bilang karagdagan, gumagamit si Griboyedov ng panloob na tula.

Mga tema at isyu ng dula

Ang pangunahing salungatan ng dula ay tinukoy ng balangkas ng paghaharap sa pagitan ng "kasalukuyang siglo" at ng "nakaraang siglo." Ang konseptong ito ay hindi lamang limitado sa saloobin sa serbisyo at kayamanan ng isang tao - isang malaking hanay ng mga problema ang nakatago sa ilalim ng mga pariralang ito.

Una sa lahat, ang problema ng uri ng aktibidad ng tao at ang kanilang pamamahagi sa mga marangal na hangarin ay naka-highlight ( serbisyo sibil V mga institusyon ng pamahalaan At Serbisyong militar) at nakakahiya (pagsusulat, aktibidad na pang-agham).

Ang ikalawang problema ng dula ay ang pagluwalhati sa mga pagsuso - ang awtoridad at paggalang sa lipunan ay nakukuha hindi sa magiting na paglilingkod o huwarang gawaing ginawa, kundi sa kakayahang pasayahin ang mas mataas na pamamahala.

Ang susunod na problema ay panunuhol at responsibilidad sa isa't isa. Lahat ng problema sa lipunan ay malulutas sa pera o koneksyon.

Ang problema ng katapatan at katapatan ay itinaas din ni Griboyedov - sinasabi ng mga tao kung ano ang kapaki-pakinabang. Handa silang magpanggap at manlinlang para makakuha ng ilang benepisyo. Bihira ang sinumang handang magpahayag ng tunay na opinyon, lalo na kung hindi ito sumasabay sa opinyon ng nakararami.

Karamihan sa mga tao ay umaasa sa mga opinyon ng iba; handa silang buuin ang kanilang buhay, hindi ginagabayan ng kaginhawahan, ngunit ng tradisyon, kahit na ito ay makabuluhang nagpapalubha sa kanilang buhay.

Ang problema ng pagkamakasarili ay naging dahilan ng paglitaw ng duplicity sa harap ng pag-ibig - ang pagiging isang monogamist ay naging hindi uso.

Genre ng trabaho: "Woe from Wit"

Ang mga tampok ng mga tema at isyu ng dula ang naging dahilan ng pag-usbong ng talakayan sa mga bilog na pampanitikan tungkol sa genre na "Woe from Wit". Hati ang opinyon ng mga mananaliksik sa isyung ito.

Naniniwala ang ilan na tama na italaga ang genre ng komedya sa isang akda, habang ang iba ay sigurado na ang mga ganitong problema ay pangkaraniwan para sa mga gawang may dramatikong kalikasan.

Ang pangunahing dahilan na nagpapahintulot sa amin na tukuyin ang dula bilang isang drama ay ang pandaigdigang kalikasan ng problemang ibinangon. Ang salungatan ng dula ay binuo sa malalim na pakiramdam pagkabigo, na hindi pangkaraniwan para sa komedya. Ang mga elemento ng komiks na naroroon sa paglalarawan ng mga karakter ay minimal at, ayon sa mga mananaliksik, ay ginagamit upang mapahusay ang dramatikong pag-andar sa teksto.

Batay sa posisyon na ito, kasama ang mga panukala upang tukuyin ang genre bilang komedya o drama, ang mga panukala sa paghahalo ng mga genre ay nagsimulang lumitaw sa kurso ng talakayan. Kaya, halimbawa, itinalaga ito ni N.I. Nadezhdin bilang isang satirical na larawan.

N.K. Si Piskanov, na sinusuri ang mga tampok ng dula, ay dumating sa konklusyon na imposibleng matukoy nang eksakto ang genre nito - ang mga iskolar sa panitikan ay may lahat ng dahilan upang italaga ito bilang sosyal na drama, isang makatotohanang pang-araw-araw na dula, isang sikolohikal na drama at maging isang musikal na drama (batay sa mga katangian ng taludtod ng dula).

Sa kabila ng lahat ng mga talakayan, ang dula ni Griboyedov na "Woe from Wit" ay patuloy na tinatawag na isang komedya. Una sa lahat, ito ay dahil sa ang katunayan na si Alexander Sergeevich mismo ang nagtalaga ng genre ng kanyang trabaho sa ganitong paraan. Bagama't hindi gaanong ginagamit ang mga elemento ng komiks sa dula, at ang istraktura at mga tampok ng plot nito ay malayo sa mga tradisyonal na komiks, ang impluwensya ng pangungutya at katatawanan ay nagkaroon ng kapansin-pansing lugar sa dula.

Kaya, ang dula ni A.S. Ang "Woe from Wit" ni Griboedov ay isang multifaceted at malawak na gawain.

Ang pagkakaiba-iba ng mga tema at isyu ng dula, pati na rin ang mga paraan ng paglalarawan ng esensya ng tunggalian, ay naging sanhi ng talakayan sa mga tuntunin ng genre ng dula.

Ang mga problema at paksang ibinangon ni Griboyedov ay maaaring mauri bilang "walang hanggan" na mga paksa na hindi mawawala ang kanilang kaugnayan.

Si A. S. Griboyedov ay madalas na tinatawag na "tagalikha ng isang libro." Hindi malamang na ang may-akda ng sikat na komedya na "Woe from Wit" ay maaaring akusahan ng kapabayaan at katamaran. Si Alexander Sergeevich ay isang natatanging diplomat, isang likas na musikero at isang kilalang pampublikong pigura. Lahat ng ginawa ng pambihirang taong ito ay may tatak ng henyo. Ang kanyang buhay at malikhaing kredo ay ang parirala: "Habang ako ay nabubuhay, kaya ako nagsusulat - malaya at malaya." Ang artikulong ito ay nakatuon sa pagsusuri ng dulang "Woe from Wit".

Kasaysayan ng paglikha

Ang ideya para sa komedya na "Woe from Wit" ay lumitaw, ayon sa ilang mga mapagkukunan, noong 1816. Si Griboyedov ay gumawa ng isang accusatory speech sa isa sa mga social event. Hindi niya gusto ang alipin na paghanga ng mga Ruso sa lahat ng dayuhan. Pagkatapos si Alexander Sergeevich ay pabirong tinawag na baliw. Pagkatapos ng insidenteng ito, isang plano para sa hinaharap na komedya ang bumangon sa ulo ng manunulat. Ngunit sinimulan niyang isulat ang gawain noong 1820 lamang, habang naglilingkod sa lunsod ng Tiflis.

Ang unang dalawang gawa ay natapos sa simula ng 1822. Sinulat ni Griboedov ang mga huling bahagi ng dula habang nagbabakasyon sa Moscow. Dito ay "nalanghap niya ang hangin" ng sekular na mga silid sa pagguhit at tumanggap karagdagang materyal para sa pagkamalikhain. Ang unang edisyon ng "Woe from Wit" ay natapos noong 1823. Gayunpaman, noong 1824, ang orihinal na bersyon ng dula ay sumailalim sa maingat na pag-edit ng istilo. Kasunod nito, masigasig na nagtrabaho ang censorship sa gawain. Bilang resulta, ang bersyon ng may-akda ng akda ay nai-publish lamang noong 1862. Sa panahon ng buhay ni Alexander Sergeevich, ang komedya ay ipinamahagi sa anyo ng mga sulat-kamay na kopya - mga listahan. Nagdulot ito ng masiglang tugon sa mga bilog na pampanitikan. Ang isang detalyadong pagsusuri ng "Woe from Wit" ay magpapakita kung gaano kabago ang gawaing ito para sa panahon nito.

Mga elemento ng klasisismo sa "Woe from Wit"

Ang sikat na komedya ni Griboyedov ay itinuturing na unang makatotohanang komedya ng Russia. Kasabay nito, pinagsama nito ang mga katangian ng klasisismo, na mabilis na umuunlad sa panahong iyon ng romantikismo at makabagong realismo. Ang isang masusing pagsusuri sa komedya na "Woe from Wit" ay nagpapahiwatig na ang gawain ay sumusunod sa mga pangunahing kinakailangan para sa paglikha ng isang "mataas" na komedya.

Ang dula ay naglalaman ng pagkakaisa ng lugar (bahay ni Famusov) at oras (ang aksyon ay nagaganap sa loob ng isang araw). Gayunpaman, mayroong dalawang salungatan sa trabaho - pag-ibig at sosyo-politikal. Nangangahulugan ito na nilabag ni Griboyedov ang pagkakaisa ng aksyon sa dula.

Sa komedya mayroong isang tradisyonal at malapit na nauugnay na sistema ng mga karakter: isang pangunahing tauhang babae, dalawang kalaban para sa kanyang pabor, isang "marangal na ama," isang maid-soubrette, at iba pa. Gayunpaman, si Griboedov ay "huminga" sa kanyang mga bayani bagong buhay. Mula sa mga caricatured comedy character, sila ay naging kumplikadong portrait na mga larawan.

Pinagkalooban ni Alexander Sergeevich ang kanyang mga bayani ng "pagsasalita" na mga apelyido: Skalozub, Repetilov, Famusov, Molchalin. Kasabay nito, ang mga katangian ng kanyang mga karakter ay higit pa sa isang katangian.

Mga elemento ng realismo sa "Woe from Wit"

Una sa lahat, tinalikuran ni Griboyedov ang eskematiko na representasyon ng kanyang mga bayani. Ang mga karakter ng kanyang mga tauhan at ang "rare picture of morals" na inilalarawan niya sa komedya ay minsan nakakatakot sa kanilang pagiging tunay. Halimbawa, ang versatility ng karakter ni Famusov ay ipinakita sa kanyang mga diyalogo sa iba pang mga character: nakikipag-flirt siya kay Lisa, nag-fawn sa Skalozub, nagbabasa ng mga tagubilin ni Sofia.

Gayunpaman, ang Chatsky sa dula ay sinasalungat hindi lamang ng mga tiyak na kinatawan ng bantay ng Famus, kundi pati na rin ng buong konserbatibo " noong nakaraang siglo". Ang pagsusuri sa "Woe from Wit" ay nagbibigay-daan sa amin na tumukoy ng maraming episodic na larawan sa trabaho, na idinisenyo upang palawakin ang saklaw

Ang isang makatotohanang diskarte sa paglikha ng isang akda ay ipinapakita din sa saloobin ng may-akda sa pangunahing karakter. Minsan ay hindi pantay-pantay ang pag-uugali ni Chatsky at patuloy na nahahanap ang kanyang sarili sa mga nakakatawang sitwasyon dahil sa kanyang kawalang-ingat at kawalan ng pagpigil. Hindi siya ganap positibong bayani nasa trabaho. Pagkatapos ng lahat, ang kanyang mga motibo ay mahalagang makasarili. Sinisikap niyang makuha ang pag-ibig ni Sofia.

Wikang "Woe from Wit"

Ang isa sa mga elemento ng dramatikong inobasyon ni Griboedov ay ang paggamit ng kolokyal na pananalita sa pagsulat ng komedya. Nababaluktot panula metro(libreng iambic) ay nagpapahintulot kay Griboyedov na lumikha ng pandiwang hitsura ng mga karakter. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling katangian ng pagsasalita. Ang "boses" ng pangunahing tauhan ay natatangi at nagpapakita sa kanya bilang isang mabangis na kalaban ng mga kaugalian ng Moscow. Tinutuya niya ang "mga taong matatalino," "mga tusong simple," walang ginagawa at "mga masasamang wika." Sa kanyang mga monologo ay madarama ng isa ang marubdob na paniniwala sa kanyang sariling katuwiran, ang mataas na kalunos-lunos ng pagpapatibay ng mga tunay na halaga sa buhay. Ang pagsusuri sa komedya na "Woe from Wit" ay nagpapahiwatig na ang wika ng dula ay kulang sa intonasyon, syntactic at lexical na paghihigpit. Ito ang "gusot", "magaspang" na elemento ng sinasalitang wika, na binago ni Griboyedov sa isang himala ng tula. Nabanggit ni Pushkin na ang kalahati ng mga tula na isinulat ni Alexander Sergeevich ay "dapat maging mga salawikain."

Dalawang storyline

Ang pagsusuri sa "Woe from Wit" ni Griboyedov ay nagpapahintulot sa amin na matukoy ang dalawang pantay na salungatan sa trabaho. Ito ay isang linya ng pag-ibig kung saan hinarap ni Chatsky si Sofia, at isang sosyo-politikal kung saan ang pangunahing karakter ay nahaharap sa mga kontradiksyon sa lipunan. Gayunpaman, ang personal na salungatan ay isa ring mahalagang bahagi ng pagbuo ng balangkas. Pagkatapos ng lahat, para kay Sofia na dumating si Chatsky sa Moscow, at para sa kanya ay nananatili siya sa bahay ni Famusov. Ang parehong mga storyline ay nagpapatibay at umaakma sa isa't isa. Ang mga ito ay pantay na kinakailangan upang magsagawa ng isang maaasahang pagsusuri ng "Woe from Wit", upang maunawaan ang sikolohiya, pananaw sa mundo, mga karakter at relasyon ng pangunahing mga karakter mga komedya.

Socio-political na mga tema ng trabaho

Tinutugunan ng komedya ang pinakamahalagang problema sa buhay lipunang Ruso ang unang kalahati ng ika-19 na siglo: ang pinsala ng ranggo at burukrasya, ang kawalang-katauhan ng serfdom, mga isyu ng edukasyon at kaliwanagan, tapat na paglilingkod sa tinubuang-bayan at tungkulin, ang pagka-orihinal ng pambansang kultura ng Russia, at iba pa. Hindi pinansin ni Griboyedov ang tanong ng istrukturang sosyo-politikal estado ng Russia. Ang lahat ng mga isyung moral at pampulitika ay ipinapasa sa prisma ng mga personal na relasyon ng mga karakter.

Pilosopikal na tema sa dula

Ang mga problema ng komedya na "Woe from Wit" ay napaka-kumplikado at multifaceted. nagbibigay-daan sa amin na ipakita ang pilosopikal na background na nakatago sa mismong pamagat ng dula. One way or another, lahat ng bida ng comedy ay sangkot sa pagtalakay sa problema ng katangahan at katalinuhan, kabaliwan at kabaliwan, kalokohan at kalokohan, pag-arte at pagkukunwari. Ang mga tanong na ito ay nalutas ni Alexander Sergeevich gamit ang iba't ibang mental, panlipunan at pang-araw-araw na materyal. Ang pangunahing pigura sa isyung ito ay ang matalinong "baliw" na si Alexander Andreevich Chatsky. Nasa paligid niya na ang lahat ng pagkakaiba-iba ng mga opinyon tungkol sa komedya ay puro. Tingnan natin ang karakter na ito.

Ang pangunahing tauhan ng dula

Si Alexander Andreevich ay bumalik sa Moscow pagkatapos ng mahabang pagkawala. Agad siyang pumunta sa bahay ni Famusov upang makita ang kanyang minamahal, si Sofia. Naaalala niya siya bilang isang matalino at mapanuksong babae, na kasama niya ay taimtim na tumawa sa debosyon ng kanyang ama sa English Club, ang kanyang batang tiyahin at iba pang makulay na kinatawan ng Famus's Moscow. Nang makilala si Sofia, hinahangad ni Chatsky na alamin ang kanyang pinag-isipan, umaasa na mananatili siya sa kanyang katulad na tao. Gayunpaman, mariing kinondena ng batang babae ang kanyang panunuya sa maharlikang Moscow. Tinanong ni Alexander Andreevich ang tanong: "...Wala ba talagang lalaking ikakasal dito?" Pangunahing pagkakamali Si Chatsky ay ang katalinuhan ang naging pangunahing pamantayan kung saan sinubukan niyang kilalanin ang kasintahan ni Sofia. Dahil dito, itinatakwil niya ang Skalozub at Molchalin bilang posibleng magkaribal.

Ang pilosopiya ng master ng Moscow

Ang may-akda ng komedya na "Woe from Wit" ay lumalabas na mas matalino kaysa kay Chatsky. Iminumungkahi niya na simulan ang pagsusuri ng mga aksyon ni Sophia sa isang kakilala sa kapaligiran kung saan siya lumaki at nabuo bilang isang tao. Higit sa lahat, ang lipunang ito ay nailalarawan ni Famusov, ama bida. Ito ay isang ordinaryong maginoo sa Moscow. Magkahalong patriarchy at tyranny ang namayani sa kanyang pagkatao. Hindi niya pinapabigat ang kanyang sarili sa mga alalahanin sa karera, kahit na siya ay sumasakop sa isang seryosong posisyon. Ang kanyang mga mithiin sa pulitika ay nagmumula sa simpleng araw-araw na kagalakan: "manalo ng mga parangal at magsaya." Ang perpekto para kay Famusov ay isang taong gumawa ng karera. Ang ibig sabihin ay hindi mahalaga. Ang mga salita ni Pyotr Afanasyevich ay madalas na hindi sumasang-ayon sa mga gawa. Halimbawa, ipinagmamalaki niya ang "pag-uugali ng monastic," ngunit bago iyon ay aktibong nakikipag-flirt siya kay Lisa. Ito ang pangunahing kalaban ng taos-puso at madamdamin na Chatsky.

Kwalipikadong nobyo

Gustong-gusto ni Famusov si Colonel Skalozub. Siya ay isang "gintong bag" at "naglalayong maging isang heneral." Si Pavel Afanasyevich ay hindi man lang nangangarap ng isang mas mahusay na lalaking ikakasal para sa kanyang anak na babae. Ang Koronel ay isang maaasahang tagapagtanggol ng "nakaraang siglo." Hindi mo siya "himatayin" sa karunungan; handa siyang sirain ang lahat ng bookish na "karunungan" na may mga drill sa parade ground. Ang Skalozub ay isang hangal na sundalo, ngunit sa lipunan ng Famus ay kaugalian na hindi ito mapansin. Ang isang pag-aaral ng mga kaugalian ng aristokratikong Moscow ay humahantong sa nakakabigo na mga konklusyon, ang kanilang detalyadong pagsusuri. Ang "Woe from Wit" ni Griboedov ay nagpapahiwatig na ang pag-aaral kasama ang mga propesor ng St. Petersburg at pagsusumikap para sa kaliwanagan ay ang pinakamahaba at pinaka-hindi epektibong landas sa pagkamit ng mga taas ng karera.

Mga Katangian ng Molchalin

Isang buhay na “larawan ng moral” ang ipinakita sa dulang “Woe from Wit.” Ang pagsusuri sa mga bayani ng trabaho ay pinipilit tayong bumaling sa pinakatahimik at hindi gaanong mahalaga sa kanila - Alexei Stepanovich Molchalin. Ang karakter na ito ay hindi naman nakakapinsala. Sa kanyang pagiging alipin, matagumpay siyang nakapasok sa mataas na lipunan. Ang kanyang hindi gaanong kahalagahan - "pagmoderate at katumpakan" - ay nagbibigay sa kanya ng isang pass sa bantay ng Famus. Si Molchalin ay isang kumbinsido na konserbatibo, umaasa sa mga opinyon ng iba at nagmamalasakit sa "lahat ng tao nang walang pagbubukod." Kakatwa, nakatulong ito sa kanya na makuha ang pabor ni Sofia. Mahal niya si Alexei Stepanovich nang walang memorya.

Mga episodic na tungkulin

Tinutukoy ni Griboyedov ang aristokrasya ng Moscow na may mga apt stroke. "Woe from Wit," ang pagsusuri kung saan ipinakita sa artikulong ito, ay mayaman sa nagpapahayag na episodic na mga tungkulin na nagpapahintulot sa amin na ipakita ang pagkakaiba-iba ng lipunang Famusov.

Halimbawa, ang mayamang matandang babae na si Khlestova ay kasama niya mga sosyal na gabi"isang blackaa girl and a dog", adores young Frenchmen and is afraid of enlightenment like fire. Ang mga pangunahing tampok nito ay kamangmangan at paniniil.

Ang Zagoretsky ay hayagang tinatawag na "rogue" at "gambler" sa lipunan ng Famus. Ngunit hindi ito pumipigil sa kanya na lumipat sa mga lokal na aristokrasya. Alam niya kung paano "tumulong" sa isang napapanahong paraan, kaya tinatamasa niya ang simpatiya ng mga mayayaman.

Ang "Woe from Wit" ay naglalaman ng napakalawak na materyal para sa pagmuni-muni. Ang pagsusuri sa gawain ay ginagawang posible na linawin ang kaugnayan ng may-akda sa ilang "lihim" na lipunan na lumitaw sa kontemporaryong Russia. Halimbawa, si Repetilov ay isang "maingay" na kasabwat. Idineklara niya sa publiko na siya at si Chatsky ay may "parehong panlasa," ngunit hindi nagdudulot ng anumang panganib sa lipunan ng Famus. Si Repetilov ay gumawa ng isang karera sa kanyang sarili, ngunit siya ay "nakatagpo ng mga kabiguan." Samakatuwid, ginawa niya ang aktibidad ng pagsasabwatan bilang isang uri ng libangan sa lipunan.

Sa "Woe from Wit" maraming karakter na extra-plot na hindi direktang lumalahok sa komedya. Binanggit ang mga ito sa pagpasa ng mga tauhan sa dula at ginagawang posible na palawakin ang saklaw ng aksyon sa sukat ng buong lipunang Ruso.

Ang pananaw sa mundo ng pangunahing tauhan

Ang Chatsky ay isang kinatawan ng "kasalukuyang siglo". Siya ay mapagmahal sa kalayaan, may sariling opinyon sa bawat isyu at hindi natatakot na ipahayag ito. Nabigo sa kawalang-interes ni Sofia, pumasok si Alexander Andreevich sa mga polemik sa mga "Famusovites" sa paligid niya at galit na tinuligsa ang kanilang pansariling interes, pagkukunwari, kamangmangan at kawalang-halaga. pagiging isang tunay na makabayan Russia, kinondena niya ang "pangingibabaw ng mga marangal na scoundrel" at ayaw niyang magkaroon ng anumang kinalaman sa kanila. Sa panukala ni Famusov na mamuhay "tulad ng iba," tumugon si Chatsky na may mapagpasyang pagtanggi. Kinikilala ni Alexander Andreevich ang pangangailangan na maglingkod sa Inang Bayan, ngunit gumuhit ng isang malinaw na linya sa pagitan ng "paglilingkod" at "paglilingkod." Itinuturing niyang saligan ang pagkakaibang ito. Ang mga walang kwentang monologo ni Chatsky ay tila napakatindi sa lokal na sekular na lipunan na siya ay walang pasubali na kinikilala bilang baliw.

Alexander Andreevich - sentral na karakter trabaho, samakatuwid higit sa isang seryoso at detalyadong pagsusuri ay nakatuon sa mga katangian ng kanyang imahe. Ang "Woe from Wit" ni Griboedov ay sinuri ni V. G. Belinsky, I. A. Goncharov, at iba pang nangungunang manunulat noong ika-19 na siglo. At ang saloobin sa pag-uugali ni Chatsky ay tinutukoy, bilang panuntunan, ang mga katangian ng buong gawain sa kabuuan.

Mga tampok na komposisyon

Ang "Woe from Wit" ay sumusunod sa mga mahigpit na batas ng classical plot construction. Ang parehong mga linya (pag-ibig at sosyo-ideolohikal) ay nagkakaroon ng parallel sa isa't isa. Ang paglalahad ay binubuo ng lahat ng mga eksena ng unang kilos bago ang paglitaw ng pangunahing tauhan. Ang simula tunggalian ng pag-ibig nangyayari sa unang pagkikita ni Chatsky kay Sofia. Ang sosyal ay nagsisimulang magluto ng kaunti mamaya - sa unang pag-uusap nina Famusov at Alexander Andreevich.

Ang komedya ay nailalarawan sa isang napakabilis na bilis ng pagbabago ng mga kaganapan. Ang mga yugto ng pag-unlad ng linya ng pag-ibig ay ang mga diyalogo sa pagitan nina Sofia at Chatsky, kung saan sinubukan niyang malaman ang dahilan ng kawalang-interes ng batang babae.

Ang linyang socio-ideological ay binubuo ng maraming pribadong salungatan, pandiwang "duels" sa pagitan ng mga kinatawan ng lipunang Famus at ng pangunahing karakter. Ang kasukdulan ng dula ay isang halimbawa ng namumukod-tanging malikhaing kakayahan ng lumikha ng komedya na "Woe from Wit." Ang pagsusuri ng bola sa gawain ay nagpapakita kung paano pinakamataas na punto Ang pag-igting sa plot ng pag-ibig ay nag-uudyok sa paghantong ng sosyo-ideolohikal na tunggalian. Ang random na komento ni Sofia: "Siya ay wala sa kanyang isip" ay literal na kinuha ng sosyal na tsismis. Nais na maghiganti kay Chatsky para sa panlilibak kay Molchalin, kinumpirma ng batang babae na kumbinsido siya sa kanyang kabaliwan. Pagkatapos nito, ang mga independiyenteng linya ng balangkas ng dula ay nagtatagpo sa isang kasukdulan - isang mahabang eksena sa bola, nang kinilala si Chatsky bilang baliw. Pagkatapos nito ay muli silang naghiwalay.

Ang paglutas ng salungatan sa pag-ibig ay nangyayari sa isang eksena sa gabi sa bahay ni Famusov, nang magkita sina Molchalin at Liza, at pagkatapos ay sina Chatsky at Sofia. At ang linyang sosyo-ideolohikal ay nagtatapos sa huling monologo ni Chatsky, na itinuro laban sa "karamihan ng mga mang-uusig." Inakusahan siya ng mga kontemporaryo ng may-akda ng "Woe from Wit" ng katotohanan na ang "plano" ng komedya ay walang malinaw na mga hangganan. Ipinakita ng panahon ang masalimuot na paghabi mga storyline- isa pang hindi maikakaila na bentahe ng komedya.

Konklusyon

Isang maikling pagsusuri lamang ang ipinakita sa iyong atensyon. Ang "Woe from Wit" ay maaaring muling basahin nang maraming beses at sa tuwing makakahanap ka ng bago. Sa gawaing ito ang mga pangunahing katangian ng makatotohanang sining ay napakalinaw na ipinakita. Hindi lamang nito pinalalaya ang may-akda mula sa mga hindi kinakailangang canon, mga kombensiyon at mga patakaran, ngunit umaasa din sa mga diskarteng nasubok sa oras ng iba pang mga sistema ng sining.

Isinulat ni Griboyedov ang dula sa loob ng dalawang taon (1822-1824). Dahil si Alexander Sergeevich ay nagsilbi bilang isang diplomat at itinuturing na isang maimpluwensyang tao, umaasa siya na ang kanyang nilikha ay madaling makapasa sa censorship at malapit nang maging isang ganap na pagganap. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon natanto niya: walang laktaw na komedya. Posibleng mag-publish lamang ng mga fragment (noong 1825 sa almanac na "Russian Waist"). Ang buong teksto ng dula ay nai-publish sa ibang pagkakataon, noong 1862. Una pagtatanghal sa teatro naganap noong 1831. Gayunpaman, sa mga sulat-kamay na kopya (samizdat noong panahong iyon) ang aklat ay mabilis na kumalat at naging napakapopular sa publikong nagbabasa.

Tampok sa komedya

Ang teatro ang pinakakonserbatibong anyo ng sining, samakatuwid, habang umuunlad ang romantikismo at realismo sa panitikan, nangingibabaw pa rin ang klasisismo sa entablado. Pinagsasama ng dula ni Griboyedov ang mga tampok ng lahat ng tatlong direksyon: "Woe from Wit" ay isang klasikong gawa sa anyo, ngunit ang mga makatotohanang diyalogo at mga isyu na nauugnay sa mga katotohanan ng Russia noong ika-19 na siglo ay naglalapit sa realismo, at ang romantikong bayani (Chatsky) at ang hidwaan ng bayaning ito sa lipunan - isang katangiang pagsalungat para sa romantikismo. Paano pinagsama sa "Woe from Wit" ang classicist canon, mga romantikong motif at isang pangkalahatang makatotohanang saloobin sa sigla? Ang may-akda ay pinamamahalaang maayos na maghabi ng mga magkakasalungat na sangkap dahil sa katotohanan na siya ay mahusay na tinuruan ng mga pamantayan ng kanyang panahon, madalas na naglalakbay sa buong mundo at nagbabasa sa iba pang mga wika, at samakatuwid ay hinihigop ang mga bagong uso sa panitikan bago ang iba pang mga manunulat ng dula. Hindi siya lumipat sa mga manunulat, nagsilbi siya sa isang diplomatikong misyon, at samakatuwid ang kanyang isip ay malaya mula sa maraming mga stereotype na pumipigil sa mga may-akda na mag-eksperimento.

Genre ng drama "Woe from Wit". Komedya o drama?

Naniniwala si Griboedov na ang "Woe from Wit" ay isang komedya, ngunit dahil ang mga trahedya at dramatikong elemento ay napaka-develop dito, ang dula ay hindi maaaring maiuri nang eksklusibo sa genre ng komedya. Una sa lahat, kailangan nating bigyang-pansin ang pagtatapos ng trabaho: ito ay trahedya. Sa ngayon, kaugalian na tukuyin ang "Woe from Wit" bilang isang drama, ngunit noong ika-19 na siglo ay walang ganoong dibisyon, kaya tinawag itong " mataas na komedya"Sa pamamagitan ng pagkakatulad sa mataas at mababang kalmado ni Lomonosov. Ang pormulasyon na ito ay naglalaman ng isang kontradiksyon: ang trahedya lamang ang maaaring "mataas", at ang komedya ay bilang default na "mababa" na kalmado. Ang dula ay hindi malabo at tipikal, ito ay lumabas sa mga umiiral na theatrical at literary clichés, kung kaya't ito ay lubos na pinahahalagahan ng parehong mga kontemporaryo at ng kasalukuyang henerasyon ng mga mambabasa.

Salungatan. Komposisyon. Mga isyu

Tradisyonal na nagha-highlight ang dula dalawang uri ng tunggalian: pribado (drama ng pag-ibig) at pampubliko (pagsalungat sa luma at bagong panahon, "Famus society" at Chatsky). Dahil ang gawaing ito ay bahagyang nauugnay sa romantikismo, maaari tayong magtaltalan na may lugar sa dula romantikong tunggalian personalidad (Chatsky) at lipunan (Famusovsky society).

Ang isa sa mga mahigpit na kanon ng klasisismo ay ang pagkakaisa ng aksyon, na nagsasaad ng sanhi-at-bunga na relasyon sa pagitan ng mga kaganapan at mga yugto. Sa "Woe from Wit" ang koneksyon na ito ay makabuluhang humina; tila sa manonood at mambabasa na walang makabuluhang nangyayari: ang mga karakter ay naglalakad dito at doon, nagsasalita, iyon ay, ang panlabas na aksyon ay medyo monotonous. Gayunpaman, ang dinamika at drama ay likas na tiyak sa mga diyalogo ng mga tauhan, kailangan mo munang makinig sa dula upang maunawaan ang tensyon ng nangyayari at ang kahulugan ng produksyon.

Ang kakaiba ng komposisyon ay na ito ay itinayo ayon sa mga canon ng klasisismo, ang bilang ng mga kilos ay hindi nag-tutugma dito.

Kung ang mga komedya ng mga manunulat noong huling bahagi ng ika-18 at unang bahagi ng ika-19 na siglo ay naglantad ng mga indibidwal na bisyo, kung gayon ang satire ni Griboyedov ay umatake sa buong konserbatibong paraan ng pamumuhay, na puspos ng mga bisyong ito. Kamangmangan, careerism, martinetism, kalupitan at burukratikong pagkawalang-galaw - lahat ng ito ay ang mga katotohanan ng Imperyo ng Russia. Ang maharlika ng Moscow na may mapagmataas na puritanical na moralidad at kawalan ng prinsipyo sa negosyo ay kinakatawan ni Famusov, ang hangal na karera ng militar at kumikislap na kamalayan ay kinakatawan ng Skalozub, ang pagiging alipin at pagkukunwari ng burukrasya ay kinakatawan ng Molchalin. Salamat sa mga episodic na karakter, nakikilala ng manonood at mambabasa ang lahat ng uri ng "lipunan ng Famus" at nakikita na ang kanilang pagkakaisa ay bunga ng pagkakaisa ng mga masasamang tao. Ang maraming panig at motley clique ay hinigop ang lahat ng kabastusan, kasinungalingan at katangahan na nakaugalian ng lipunan na sambahin at pagbigyan. Ang mga karakter hindi lamang sa entablado, kundi pati na rin sa likod ng mga eksena, na binanggit sa mga pahayag ng mga karakter (ang moral na mambabatas na si Princess Marya Aleksevna, ang may-akda ng "huwarang bagay na walang kapararakan" Foma Fomich, ang maimpluwensyang at makapangyarihang si Tatyana Yuryevna at iba pa).

Ang kahalagahan at pagbabago ng dulang "Woe from Wit"

Sa dula, na ang may-akda mismo ay itinuturing na isang komedya, kakaiba, ang pinaka aktwal na mga problema ang panahong iyon: ang kawalan ng katarungan ng serfdom, isang hindi perpektong kagamitan ng estado, kamangmangan, ang problema sa edukasyon, atbp. Kasama rin ni Griboyedov, tila, ang mahahalagang debate tungkol sa mga boarding school, mga pagsubok sa hurado, censorship at mga institusyon sa kanyang nakakaaliw na gawain.

Ang mga aspetong moral, na hindi gaanong mahalaga para sa manunulat ng dula, ay nagbubunga ng mga humanistic pathos ng akda. Ipinakita ng may-akda kung paano namamatay ang mga tao sa ilalim ng presyon ng "lipunan ng Famus" pinakamahusay na mga katangian sa tao. Halimbawa, ang Molchalin ay hindi walang mga positibong katangian, ngunit pinilit na mamuhay ayon sa mga batas ni Famusov at iba pang katulad niya, kung hindi, hindi siya makakamit ang tagumpay. Iyon ang dahilan kung bakit tumatagal ang "Woe from Wit". espesyal na lugar sa Russian drama: ito ay sumasalamin sa mga tunay na salungatan at hindi kathang-isip na mga pangyayari sa buhay.

Ang komposisyon ng drama ay nasa klasikong istilo: pagsunod sa tatlong pagkakaisa, pagkakaroon ng malalaking monologo, nagsasalita ng mga pangalan mga aktor, atbp. Makatotohanan ang content, kaya naman sold out pa rin ang performance sa maraming sinehan sa Russia. Ang mga bayani ay hindi nagpapakilala ng isang bisyo o isang birtud, tulad ng nakaugalian sa klasiko; sila ay sari-sari ng may-akda, ang kanilang mga karakter ay hindi walang parehong negatibo at positibong katangian. Halimbawa, madalas na tinatawag ng mga kritiko si Chatsky na isang tanga o isang sobrang impulsive na bayani. Hindi kasalanan ni Sophia na sa kanyang mahabang pagkawala ay umibig siya sa isang taong nasa malapit, ngunit agad na nasaktan si Chatsky, nagseselos at naghisteryosong tinuligsa ang lahat sa paligid niya dahil nakalimutan siya ng kanyang minamahal. Ang isang mainitin ang ulo at palaaway na karakter ay hindi nababagay sa pangunahing tauhan.

Ito ay nagkakahalaga ng pagpuna kolokyal gumaganap kung saan ang bawat karakter ay may kanya-kanyang katangian ng mga pattern ng pagsasalita. Ang planong ito ay kumplikado sa pamamagitan ng katotohanan na ang gawain ay isinulat sa taludtod (sa iambic meter), ngunit pinamamahalaang ni Griboyedov na muling likhain ang epekto ng isang kaswal na pag-uusap. Nasa 1825 na, ang manunulat na si V.F. Sinabi ni Odoevsky: "Halos lahat ng mga taludtod ng komedya ni Griboedov ay naging mga salawikain, at madalas kong marinig sa lipunan na ang buong pag-uusap ay halos binubuo ng mga taludtod mula sa "Woe from Wit."

Ito ay nagkakahalaga ng pagpuna nagsasalita ng mga pangalan sa "Woe from Wit": halimbawa, ang ibig sabihin ng "Molchalin" ay ang nakatago at mapagkunwari na katangian ng bayani, ang "Skalozub" ay isang baligtad na salita para sa "pagngingipin," na nangangahulugang boorish na pag-uugali sa lipunan.

Bakit nababasa na ngayon ang komedya ni Griboedov na "Woe from Wit"?

Sa panahon ngayon, madalas na ginagamit ng mga tao ang mga quote ni Griboedov nang hindi nalalaman. Phraseologisms "ang alamat ay sariwa, ngunit mahirap paniwalaan", " masasayang oras huwag mong obserbahan", "at ang usok ng amang bayan ay matamis at kaaya-aya sa atin" - lahat ng ito catchphrases pamilyar sa lahat. Ang dula ay may kaugnayan pa rin dahil sa magaan, aphoristic na istilo ng may-akda ni Griboedov. Isa siya sa mga unang nagsulat ng isang drama sa totoong Russian, kung saan nagsasalita at iniisip pa rin ang mga tao. Ang mabigat at magarbong bokabularyo ng kanyang panahon ay hindi naalala ng kanyang mga kontemporaryo sa anumang paraan, ngunit ang makabagong istilo ni Griboyedov ay natagpuan ang lugar nito sa memorya ng wika ng mga taong Ruso. Masasabi bang may kaugnayan ang dulang “Woe from Wit” sa ika-21 siglo? Oo, kung dahil lang sa gumagamit tayo ng mga quotes mula sa kanya sa pang-araw-araw na buhay.

Inabot ng dalawang taon ang pagsulat ng dula. Ang dulang ito ay hindi maiuri bilang isang komedya, sa kabila ng katotohanan na ang may-akda mismo ay isinasaalang-alang ang "Woe from Wit" na isang komedya.

May drama at trahedya sa dula. Nakakalungkot din ang pagtatapos ng dula. Ang dula ay binubuo ng dalawang uri ng tunggalian: drama sa pag-ibig at ang paghaharap sa pagitan ng bagong panahon at luma. May romantic conflict din.

Kinondena ng manunulat ang careerism, ang inhustisya ng serfdom, kamangmangan, ang problema sa edukasyon, at martinetry. Sa pamamagitan ng paggamit mga pangalawang tauhan, na idinagdag ng may-akda sa kanyang dula, si Griboyedov, na gumagamit ng pangungutya, hinahatulan ang hangal, mapanlinlang, bulgar na tao na may magandang posisyon at posisyon sa lipunan, ngunit hindi pumukaw ng anumang paggalang sa kanilang sarili. Kahit na ang pinakamagandang moral na katangian mabuting tao, ay maaaring mawala sa ilalim ng impluwensya ng nakararami (Famusov society). Kaya, pinilit ng mga pangyayari si Molchalin (isang mabuting tao na may mga positibong katangian) baguhin ang iyong mga prinsipyo sa moral. Upang makamit ang tagumpay, ang bayani ay napipilitang mamuhay ayon sa mga kanon ng lipunang ito at umangkop sa kapaligiran.

Ang mga apelyido ng ilang mga character ay nagsasabi. Ang apelyido na "Molchalin" ay nagpapahiwatig sa mambabasa na ang karakter ay isang nakatagong kalikasan, isang mapagkunwari. Ang apelyido na "Skalozub" ay nangangahulugang isang taong may isang boorish na karakter.

Sa panahon ngayon, ginagamit na ng mga tao mga idyoma at mga panipi mula kay Griboyedov, nang hindi man lang alam. Ang pamagat ay sumasalamin sa mismong ideya at diwa ng dula. Ang pangunahing karakter ay hindi mahanap ang kanyang lugar sa lipunan at tinanggihan ng lipunang ito, dahil lamang siya ay mas matalino kaysa sa ibang mga tao. Ito ang pangunahing problema: ano ang masasabi tungkol sa lipunang ito, na tinatanggihan ang isang matalinong tao, isinasaalang-alang siya na baliw. Si Chatsky ay mukhang baliw sa mata ng lipunan, dahil siya lang ang hindi naghahabol sa pera, katayuan at ranggo. Hindi maginhawa para sa lipunan na baguhin ang karaniwang buhay para sa kapakanan ng isang tao na nagsisikap na ipaliwanag ang kapakinabangan ng mga pagbabago alinsunod sa mga kinakailangan ng kasalukuyang panahon. Mas mainam para sa lipunan na ideklara itong isang taong baliw kaysa makinig sa kanya.

Ang komedya na ito ay nagpapakita ng mga problema ng serfdom, edukasyon, at serbisyo sa estado. Kapansin-pansin na hindi mahigpit na hinahati ng may-akda ang kanyang mga karakter sa positibo at mga negatibong bayani. Lahat sila ay may parehong positibo at negatibong katangian. Halimbawa, si Chatsky ay isang tapat, matalino, malaya at matapang na tao. Ngunit sa parehong oras, siya ay mabilis ang ulo, pabigla-bigla at madamdamin. Si Famusov, sa kabila ng kanyang mga negatibong katangian, ay isa ring kahanga-hangang ama.

Pagsusuri 2

Isa sa pinaka kamangha-manghang mga gawa Ang komedya na "Woe from Wit" ni Alexander Sergeevich Griboyedov ay nararapat na itinuturing na ikalabinsiyam na siglo. Ito ay nilikha ng manunulat noong 1822-1824, sampung taon pagkatapos ng Patriotic War noong 1812. Habang isinusulat ang dula, si Griboedov ay naging inspirasyon ng mga kuwento ng kanyang kaibigan sa pagkabata na si Evgenia Grekhova.

Ang "Woe from Wit" ay naglalaman ng mga elemento ng iba't ibang kilusang pampanitikan, tulad ng classicism, romanticism at realism. Sa komedya, isa sa tatlong pagkakaisa na kasama sa mga pamantayan ng klasisismo ay sinusunod: ang pagkakaisa ng panahon. Gayunpaman, ang ibang mga batas ng klasisismo ay hindi sinusunod: ang komedya ay may apat na kilos, sa halip na lima; walang pagkakaisa ng aksyon: may dalawang storyline sa akda.

Dapat pansinin mo rin Espesyal na atensyon sa komposisyon ng gawain. Ito ay pabilog: nagsimula at natapos ang lahat sa bahay ni Famusov.

Ang komedya ay batay sa tunggalian sa lipunan. Ito ay isang salungatan iba't ibang karakter at mga pananaw sa mundo kung saan sinasalungat ni Alexander Andreevich Chatsky ang buong lipunan ng Moscow. Si Chatsky ay isang masigasig na kalaban ng serfdom. Nais niyang maglingkod sa isang layunin at itinuturing ang paglilingkod bilang isang aktibidad para sa higit na kabutihan, habang ang iba ay gumagamit ng serbisyo upang matugunan ang mga personal na layunin. Ito ay pinatunayan ng kanyang parirala: "Magagalak akong maglingkod, ngunit nakakasakit na paglingkuran." Si Alexander Andreevich ay laban sa imitasyon ng mga dayuhan; naniniwala siya na ang pagpapanatili ng kultura at tradisyon ng sariling mga tao ay mas mahalaga. "Hindi rin kinikilala ni Chatsky ang mga awtoridad," na nagtataguyod ng personal na kalayaan.

Ang pangalawa, walang gaanong mahalagang batayan ng trabaho ay ang linya ng pag-ibig. Si Griboedov ay lumampas sa karaniwang tinatanggap, sinisira " love triangle” at paglikha ng “love square”. Sa gitna ng "parisukat" na ito ay ang batang babae na si Lisa, isang lingkod ng bahay ng Famusov. Siya ay umiibig sa isa pang utusan, si Petrushka. Kasabay nito, ang batang babae ay ipinakita ng mga palatandaan ng atensyon nina Famusov at Molchalin.Ang anak ni Famusov, si Sophia, ay umiibig sa huli. Kung kanino naman, magkasintahan sina Chatsky at Skalozub. What we end up is a long chain of comedy love affairs.

Sa konklusyon, masasabi natin na ang dula ni Alexander Sergeevich Griboyedov na "Woe from Wit" ay kumplikadong gawain na may komposisyong singsing, batay sa salungatan sa lipunan at linya ng pag-ibig. Ang komedya na ito nagpapakita sa atin kung gaano kalakas ang pag-aatubili ng pagbabago sa lipunan. Ang gawain ay nagtuturo na hindi mo dapat walang isip na gayahin ang isang tao, ngunit maging iyong sarili, gaano man ka hinuhusgahan.

Aba mula sa Wit - Pagsusuri

Ang gawa ni Griboyedov na "Woe from Wit" ay isang kinikilalang gawa ng mahusay na manunulat.

Ang buong diwa ng ideolohiya ay ipinahayag sa pamagat ng dula. Ang mabuting pag-iisip ng pangunahing karakter na si Chatsky ay nagbibigay sa kanya ng maraming problema, bilang isang resulta kung saan natagpuan niya ang kanyang sarili na tinanggihan sa lipunan sa paligid niya. Hindi komportable si Chatsky na kasama siya ng mga taong itinuturing siyang baliw. Sa maraming pag-aaway sa pagsasalita, sinusubukan ng lahat na ipakita ang kanilang katalinuhan. Ang mga kinatawan ng maharlika ay nagsisikap na makinabang mula sa lahat at ang lahat na hindi naghahangad ng kita ay nagiging isang ganap na baliw sa kanilang mga mata.

Ang mga konserbatibong kinatawan ng maharlika ay hindi sumasang-ayon sa opinyon ni Chatsky, dahil wala sa kanila ang handa na umangkop sa bagong format ng oras. Upang hindi marinig ang opinyon ni Chatsky, idineklara siyang baliw.

Ang dula ay naglalaman ng dalawang salungatan nang sabay-sabay, na panlipunan at nakatuon sa pag-ibig. Hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan matutunton sa salungatan ng mga pananaw ng mga makabago at matagal nang hindi napapanahon.

Ang mga lumang alaala ng pag-ibig ay nagtulak kay Chatsky na pumunta sa bahay ni Famusov, kung saan nakita niyang naliligaw si Sophia. Iniisip ni Chatsky ang mga dahilan ng paglamig ng damdamin ni Sophia. Tinatanong niya ang lahat tungkol sa bagay na ito; sa panahon ng mga diyalogo, lumalabas na walang nakakaunawa sa mga opinyon at karanasan ni Chatsky.

Pinagkalooban ni Griboyedov ang kanyang mga bayani ng parehong positibo at mga negatibong katangian. Halimbawa, si Chatsky, na pinagkalooban ng katalinuhan, karangalan at katapangan, ay mayroon ding mabilis na init ng ulo.

Ang manunulat, na nagtatrabaho sa isang dula sa istilo ng klasiko, ay nagbibigay sa kanyang mga karakter ng "mga pangalang nagsasalita." Famusov - nabuo mula sa bulung-bulungan, ang karakter na ito ay nag-aalala opinyon ng publiko. Ang Repetilov ay isang pag-uulit, isang bayani na walang personal na opinyon, siya ay may kakayahang ulitin.

Sa panahon ng pagsusuri ng dula na "Woe from Wit" mapapansin ng isang tao ang isang tiyak na pagka-orihinal. Ayon sa tradisyon, ang dulang ito ang unang naisulat sa realismong Ruso. Mapapansin mo rin ang maraming katangian ng klasisismo, na kinabibilangan ng mga pangalan ng pagsasalita, pagkakaisa ng oras at lugar. Ang kontradiksyon ay sanhi ng kawalan ng pinag-isang aksyon. Ang magkasabay na pag-unlad ng dalawang salungatan ay nagdudulot ng kontradiksyon sa tradisyon ng klasisismo.

Sa panahong ito, madalas mong maririnig ang mga pagliko ng parirala tulad ng "ang alamat ay sariwa, ngunit mahirap paniwalaan", "masaya ang mga oras na huwag manood" - ang may-akda ng lahat ng mga linyang ito ay ang master ng mga salita Alexander Griboedov.

Ang may-akda ay lumalapit sa pagsulat na may personal na istilo na madaling basahin at tandaan. Sa memorya ng mga taong Ruso ay nagkaroon kaagad ng isang lugar para sa isang makabagong istilo. Ang dula ay nananatiling lubos na naiintindihan at may kaugnayan sa kasalukuyang araw, higit sa lahat salamat sa mahusay na diskarte ng manunulat.