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Süßigkeiten in einer neuen Verpackung

Wie so oft im Zirkus wurde viel „auf Rädern“ gemacht. Die Kostüme wurden am Abend vor der Premiere geliefert und die Schauspieler gewöhnten sich nach und nach daran. Darüber hinaus sind einige im wahrsten Sinne des Wortes Darsteller von Pferdetricks.

Yulia Piskunova, Kostümdesignerin, hatte nur zwei Wochen Zeit, um die Outfits anzufertigen – vom Einkauf der Stoffe bis zum fertigen Produkt. Darüber hinaus bestimmt manchmal die Kleidung eines Menschen in der Arena sein Leben bei der Ausführung von Tricks.

- Aber Zirkusse sind Zirkusse. Das ist uns nicht fremd. Es sei alles gut gelaufen, ohne „Blockaden“, sagt der Zirkusdirektor, Drehbuchautor und Regisseur des Märchens Anatoly Marchevsky. – Wir haben bewusst auf alle Teletubbies verzichtet. Wir haben unsere eigene Kultur und verkörpern sie auf unsere eigene Art und Weise, auf zirkusartige Art und Weise in der Arena. In diesem wunderbare Literatur Es wurde mehr als eine Generation großgezogen.

Um die Handlung zu verbinden, musste der Drehbuchautor das literarische Wunder durch ein Zirkuswunder ersetzen. So taucht zum Beispiel ein weiteres Wunder aus Guidon auf, das Zar Saltan entzückte – „entweder ein Fisch oder ein Vogel“ – ein Pinguin. Auf die Frage, ob Anatoly Marchevsky Angst vor dem Vorwurf habe, er sei zu frei mit den Klassikern, antwortete er:

- Leute, die Zeit steht nicht still. Die Hauptsache ist, die Idee zu bewahren und sie dem Betrachter in einer zugänglichen und interessanten Form richtig zu vermitteln.

Bildungsprogramm für den Weihnachtsmann

In Puschkins Version gibt es bekanntlich keinen Hinweis darauf Neues Jahr und Weihnachten. Aber ohne Väterchen Frost und das Schneewittchen hätte die Aufführung nicht stattfinden können. Und sie erschienen natürlich gleich zu Beginn der Aufführung. Die Schneewittchen beschloss, ihrem Großvater einen riesigen Band mit Märchen aus den Klassikern der russischen Literatur zu schenken, war jedoch überrascht, als sie erfuhr, dass ihre Verwandte nicht lesen konnte. Ich musste mit ihm Aufklärungsarbeit leisten, die mit vollem Erfolg endete.

Nachdem er die Früchte der Erleuchtung geerntet und das Buch schnell gemeistert hatte, teilte Väterchen Frost großzügig sein Wissen mit dem Publikum.

Zirkus unterscheidet sich grundlegend von anderen Kunstformen. Wenn im Theater und im Kino der Regisseur Schauspieler für die Inszenierung auswählt, ist es im Zirkus umgekehrt: Je nach verfügbarem Programm wird ein Drehbuch geschrieben. Daher gab es in „Das Märchen vom Zaren Saltan“ viele Meeresbewohner: Walrosse, Seelöwen, Pinguine ... Sie alle erwiesen sich jedoch als nützlich, wenn wir bedenken, dass die gesamte Handlung „auf dem Meer-Ozean“ stattfindet mit der barbarischen Hinrichtung der beiden Hauptfiguren, ausgesetzt in den Tiefen des Wassers. Die herzzerreißende Szene des Massakers an Mutter und Kind zwang die Kinder, eine Weile zu schweigen und alle Fälle ihres Ungehorsams gegenüber ihren Eltern in ihrer Erinnerung durchzugehen. Das Fass wurde aus größerer Höhe in die Arena geschoben, die sich zu diesem Zeitpunkt mithilfe von Licht- und Raucheffekten bereits in den Meeresboden verwandelt hatte. Übrigens trugen gut inszenierte Licht- und Tontechnik maßgeblich zum Gelingen der Aufführung bei.

„Das ist ein Wunder auf der Welt …“

Alle „unbekannten Tiere“ passen in die Handlung, denn in der Stadt Prinz Guidon konnte es nur allerlei Wunder geben. Das Eichhörnchen kaute allerdings nicht an den goldenen Muscheln, sondern die Kinder hatten etwas zum Anschauen.

Brillenpinguine konnten in der Arena überhaupt nichts tun, um die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich zu ziehen. Der Chaplin-artige Gang dieser Vögel im Frack ist eine Selbstverständlichkeit Zirkusnummer. Dennoch kletterten sie auf Befehl von Trainerin Galina Maykhrovskaya auf künstliche Eisberge und rollten geschickt von ihnen herunter. Kleine Zuschauer, die den Mund öffneten, hatten keine Ahnung, dass sie die einzigen dressierten Pinguine der Welt sahen.

Seltsamerweise gefällt der Ural-Frost den Bewohnern südlicher Breiten nicht. Es stellte sich heraus, dass sie aus Afrika stammen und die angenehmste Lufttemperatur für sie bei plus fünfzehn Grad liegt. Und im Allgemeinen sind ihre Schüler, wie Galina Maykhrovskaya sagte, ziemlich wählerisch. Sie ignorieren die Sardelle aus dem Schwarzen Meer und servieren Ostseesprotte oder im Extremfall Kaspische Sprotte. Wir müssen den Pool mitnehmen und uns darauf vorbereiten Salzwasser, Spezialdünger in England kaufen. Wenn ihnen etwas nicht gefällt, können sie ihren kräftigen Schnabel benutzen.

Zar Saltan war überrascht

Ein klassischer russischer Zirkusartist, der sich an die Zeiten der Zirkuszelte und Straßenaufführungen erinnert, ist der Bär. Und natürlich wäre es ohne ihn nicht möglich gewesen. Er zeichnete sich dadurch aus, dass er lange Zeit durch die Luft flog und hartnäckig den Anker eines Schiffes berüchtigter Kaufleute ergriff, das von Zeit zu Zeit zwischen Saltan und Guidon verkehrte und als mobiles Kommunikationsmittel fungierte.

Auch Katzen und Hunde taten Dinge, die für sie völlig untypisch waren. vertraute UmgebungÜbungen. „Kleine Tiger“ sprangen furchtlos durch Feuerringe und Pudel spielten mit den Zuschauern Volleyball. Der Papagei trat selbstlos auf seinem eigenen Fahrrad in die Pedale, und nur die Geschicklichkeit der Trainer erlaubte ihm nicht, in seine historische Heimat zu fahren.

Die Gäste aus Übersee, die amerikanischen Nasen, zeigten Wunder an Geschicklichkeit. Die Maya-Indianer nennen sie in seltenen Momenten guter Laune liebevoller - Nasenbären.

Als es im Verlauf der Verschwörung notwendig wurde, einen Schurken zu bestrafen, meldete sich ein Känguru in roten Boxhandschuhen freiwillig dazu. Der australische Gast benutzte jedoch kaum seine Hände (sorry, seine Vorderpfoten), sondern versuchte immer wieder, den Mann mit einem heimtückischen Schlag mit beiden Beinen gleichzeitig von unten nach oben zu treffen. Der Schwanz diente im Moment der Hinrichtung als Drehpunkt. Es war wahrscheinlich einer der gefährlichsten Stunts für einen Menschen an diesem Tag.

Die Aufführung war interaktiv. Von Zeit zu Zeit berieten sich die Helden in schwierigen Situationen mit dem Publikum. Im Fall des Kängurus beispielsweise wurde die Entscheidung, den Boten mit schlechten Nachrichten zu bestrafen, von den Kindern getroffen. Und überraschend einstimmig, wie in der Staatsduma.

Dreiunddreißig Helden befanden sich tatsächlich in brennenden goldenen Schuppen. Sie waren in der Unterzahl Literarische Prototypen, aber sie waren in der Kavallerie überlegen. Eine dreistöckige Menschenpyramide im vollen Galopp, ein Überschlag unter dem Bauch eines Pferdes und ähnliche Kunststücke beeindruckten nicht nur die kleinen Zuschauer, sondern auch ihre Eltern.

Hypnotisierte Gans

Theaterschauspieler wurden nicht eingeladen, daher mussten Zirkusschauspieler Schauspielkünstler werden, sogar Tierpfleger versuchten sich in der Rolle von Bojaren. Jedoch, berühmter Clown May (Evgeny Maykhrovsky), der, wie sich herausstellte, 78 Jahre alt ist, spielte in der berühmten Verfilmung einen Narren Puschkins Märchen. Und in einer Zirkusvorstellung hypnotisierte er unter anderem eine lebende Gans.

Wie es sich für ein russisches Märchen gehört, endete die Aufführung erfolgreich. "Ich war dort; Schatz, habe Bier getrunken – und nur seinen Schnurrbart nass gemacht.“

„Das Märchen vom Zaren Saltan“ läuft bis einschließlich 8. Januar. Karten werden nur an der Zirkuskasse verkauft und gehen wie warme Semmeln weg, Sie sollten sich also beeilen und sie kaufen.

Sei immer ein Junge und hab Spaß! Morgen findet im Altai-Jugendtheater die Premiere des Stücks „Mein Vater – Peter Pan" Regie führte der junge polnische Regisseur Beniamin Kots. Vor wenigen Minuten endete eine öffentliche Probe für die Produktion auf der MTA-Bühne.

Im Sommer nahm der 29-jährige Regisseur Beniamin Kots teil kreatives Labor, das auf dem Gelände des Altai-Jugendtheaters arbeitete. Er inszenierte das Stück „Mein Vater ist Peter Pan“. Aber dann war es nur eine Skizze der Aufführung. Im September begannen sie hier mit der Vorbereitung einer vollwertigen Produktion. Protagonist sagt seinem Sohn, dass er der Richtige ist Märchenheld- Peter Pan. Damit rechtfertigt er sich gegenüber dem Kind für seine ewige Verspätung und andere leichtfertige Vergehen eines Erwachsenen.

Beniamin Kots, Regisseur des Stücks „Mein Vater ist Peter Pan“:

Die Frage des Erwachsenwerdens – das Erwachsenwerden eines Mannes, das Erwachsenwerden eines Menschen im Allgemeinen und die Möglichkeit, einige Kindheitsphantasien, Kindheitsfreuden über Verantwortung und die Welt der Erwachsenen aufzugeben.

Die Premiere des Theaterstücks „Mein Vater ist Peter Pan“ findet am 19. und 20. Oktober statt. Alle Karten für die Premierenvorführungen sind ausverkauft.

„Abend Barnaul“: Im Altai-Jugendtheater laufen Proben für ein Stück eines polnischen Regisseurs

Im Altai-Jugendtheater laufen die Proben für das Stück „Mein Vater – Peter Pan“ (12+), das vom Regisseur Beniamin Kots (Polen) nach dem Stück des jungen Dramatikers Keren Klimowski inszeniert wird.

Letztes Jahr gewann dieses Stück bei mehreren Theaterwettbewerben einen bedingungslosen Sieg und diesen Sommer, nach den Ergebnissen des Labors für neue Regie und moderne Dramaturgie„#Insight“, das am MTA unter Beteiligung von Masterstudenten der Moskauer Kunsttheaterschule stattfand, wurde zum Spitzenreiter der Abstimmung und wurde für die Produktion empfohlen. Und bereits im September kehrte Beniamin Kots, der es präsentierte, nach Barnaul zurück, um aus der Laborskizze eine vollwertige Aufführung zu machen.

Schon während des Labors wurde die Meinung geäußert, dass das Stück von Keren Klimovsky zweifellos ein Erfolg und ein Geschenk sei modernes Theater, bereit, ernsthaft mit seinem Publikum über Familie, Liebe und Verantwortung zu sprechen. Darüber hinaus sorgte dieser Stoff dann für große Kontroversen, die sich vor allem um die Hauptfigur und ihre kontroverse Tat im Finale drehten, aber künstlerischer Wert Das Stück und sein Einzug in die Gegenwart wurden von allen anerkannt.

Der Handlung des Stücks zufolge erzählt der Vater – ein arbeitsloser Schauspieler – seinem Sohn, dass er derselbe Peter Pan sei – der Held ihres Lieblingskindermärchens, derselbe ewige Junge, der fliegen kann. Deshalb kommt er manchmal zu spät, fehlt oder vergisst, die Kleidung seines Sohnes für die Schule zu wechseln. Diese Geschichte ist ein Spiel um Vater und Sohn, Fiktion und Wahrheit, Märchen und Realität, das zu weit geht.

„Wer sagt, dass es kein gutes modernes Drama für Kinder und Jugendliche gibt, irrt sich zutiefst“, sagte damals der Leiter des Labors, Viktor Ryzhakov. Theaterregisseur, Lehrer, künstlerischer Leiter Zentrum benannt nach Vs. Meyerhold, Studiengangsleiter bei Schauspielabteilung Moskauer Kunsttheaterschule. – Es gibt Autoren, Theaterstücke, Helden, Antihelden und Regisseure, die sich mit dieser modernen, talentierten Dramaturgie zu verbinden wissen Gemeinsame Sprache. Eines dieser Stücke ist „Mein Vater ist Peter Pan“.

Der Theaterzettel beschreibt diese Aufführung als „magische Tragödie“.

An der Produktion waren der Regisseur Beniamin Kots (Polen), der Produktionsdesigner Alexey Silaev (St. Petersburg), der Lichtdesigner Emil Avramenko (Moskau), der Komponist und Sounddesigner Alexey Vostrikov (St. Petersburg) beteiligt. Figuren und Darsteller: Erzähler – Andrey Vorobyov, Junge – Roman Chistyakov, Vater – Vladimir Kuligin, Mutter – Anastasia Loskutova, Lehrerin – Yulia Yuryeva.

Die Premiere des Stücks „Mein Vater ist Peter Pan“ findet am 19. und 20. Oktober um statt Kammerbühne Altai-Jugendtheater (Kalinina Ave., 2).

Natalia Katrenko

„Leuchtturm in Barnaul“: Welche neue Aufführung wird den Bewohnern von Barnaul im Altai-Jugendtheater gezeigt?

Diesen Sommer präsentierte Regisseur Beniamin Kots im Altai Youth Theatre eine Skizze des Stücks „My Dad – Peter Pan“ im Kreativlabor „VMYSLE“. Und nun ist aus der Skizze eine echte Performance geworden.

Laut Beniamin ist dies eine Geschichte darüber, wie man das Kind in sich bewahrt und Verantwortung übernimmt. Die Aufführung feiert am 19. und 20. Oktober Premiere. Auf dem Plakat steht „magische Tragödie“. Was für neue Leistung Werden sie es den Menschen in Barnaul zeigen? Die Gäste – der Regisseur des Stücks Beniamin Kots und der MTA-Schauspieler Andrei Vorobyov – werden die Geschichte erzählen.

Außerordentlicher Professor der Abteilung für Bühnenrede bei GITIS und VGIK verbesserte die Qualifikationen der Künstler des Altai Youth Theatre

Irina Avtushenko, außerordentliche Professorin der Abteilung für Bühnensprache bei GITIS und VGIK, leitete Meisterkurse „Entwicklung der Ausdruckskraft von Sprache und Stimme“ am Altai Youth Theatre. Dank eines Stipendiums der Union der Theaterschaffenden Russlands und der Unterstützung des Kulturministeriums wurde die Fortbildung von Künstlern möglich Russische Föderation. Das Theater ging als Sieger aus dem Wettbewerb um Zuschüsse für die Umsetzung hervor kreative Projekte, gerichtet an Kinder und Jugendliche.

Irina Avtushenko führte die Truppe in eine neue Methode der Arbeit an Stimme und Text ein. „Die Künstler haben dort studiert verschiedene Städte, geübt verschiedene Schulen, sodass jeder seine eigene Methode hat, an seiner Stimme zu arbeiten. Aus der Gesamtzahl der Übungen berücksichtigen sie diejenigen, die ihnen gefallen und die für sie effektiv sind. Was die allgemeine orthoepische Kultur betrifft, möchte ich, dass alle im gleichen Stil klingen, damit es nicht zu Sprachinkonsistenzen kommt“, sagt der Spezialist.

Während der Meisterkurse wurde viel Zeit auf die Aussprachekultur beim Betreten der Bühne mit Mikrofon verwendet. Der Sprachlehrer stellte fest, dass dieses Gerät alle Probleme im Zusammenhang mit der Diktion, der nachlässigen Aussprache von Konsonanten und dem Einbringen von Klangtrümmern (Schluchzen, Schmatzen, überschüssiger Speichel usw.) verstärkt: „Das Mikrofon erfordert eine besondere stimmliche Plastizität und Intonationsvielfalt. Wenn der Betrachter nur von Klang, metallischem Klang, angegriffen wird, geht die eigentliche Natur des Theaters verloren – Ausdruckskraft der Intonation, Nuancen, Halbtöne, Schattierungen. Hier ist natürlich eine besondere Tontechnik erforderlich.“

Der Spezialist fügt hinzu, dass Meisterkurse für die Truppe so oft wie möglich abgehalten werden sollten. „Treffen mit Lehrern für erwachsene Künstler sind sehr nützlich. Sie kehren zum College zurück, frischen ihre Fähigkeiten auf und schütteln ihre Klischees ab. Lernen ist immer das Entdecken neuer Möglichkeiten, es ist eine Bewegung nach vorne. Natürlich erneuert das das Theater, gibt es neue Energie. Es wäre sehr cool, wenn es möglich wäre, einen Sprechlehrer direkt zu den Proben einer bestimmten Aufführung einzuladen. Es würde eine interessante Rede geben Ausdrucksmittel was die Qualität der Leistung verbessern wird. Es gibt Beispiele für solche Tandems. Derselbe Lev Dodin und Valery Galendeev im Academic Maly Schauspieltheater– Theater Europas in St. Petersburg. Das Ergebnis sehen wir immer, wenn ein Sprachlehrer bei der Erstellung einer Aufführung anwesend ist“, fügt Irina Avtushenko hinzu.

Der Leiter der Meisterkurse stellt fest, dass die Kursteilnehmer Neugier, Effizienz und Interesse an ihrer beruflichen Weiterentwicklung zeigten. „Es ist gut, dass viele junge Leute am Theater sind, die auch an Meisterkursen teilgenommen haben. Studierende des Instituts für Kultur und Kinder der Theaterstudioschule sehen, dass es eine alltägliche Arbeit ist, Künstler zu sein, es ist eine ständige Verbesserung. Wenn sie wie erwachsene Schauspieler zuschauen, sind sie bereits verstorben Schauspielschule Sie sind immer noch mit Begeisterung in der Ausbildung engagiert, wie sie ihre Erfahrungen leicht verwerfen und bereit sind, sich in Neues zu stürzen, das bereitet sie auf eine ordentliche Existenz im Beruf vor.“

Im Altai Youth Theatre fand eine Wohltätigkeitsvorführung des Stücks statt

Am 13. Oktober begrüßte das Altai-Jugendtheater besondere Zuschauer – etwa hundert Schüler der Barnauler Hilfszentren für Waisen und Kinder, die ohne elterliche Fürsorge blieben, des Sozialrehabilitationszentrums für Minderjährige in Solnyshko und des psychoneurologischen Internats Pawlowsk kamen ins Theater.

Zunächst veranstaltete die ehrenamtliche sozialpädagogische Jugendabteilung „Spectrum“ des Kinder- und Jugendzentrums der Stadt Barnaul Meisterkurse zum Thema Papier-Kunststoff für das Publikum. Anschließend wurde den Kindern im kleinen Saal das Märchen „Da war eine Straßenbahn“ gezeigt. Die Inszenierung erfolgte durch den geehrten russischen Künstler Vladimir Filimonov zusammen mit dem MTA School-Studio.

Das Altai Youth Theatre führt regelmäßig solche Veranstaltungen durch. In der vergangenen Saison wurden die Mündel der Altai-Regionalabteilung des Russischen Kinderhilfswerks wiederholt zu Auftritten eingeladen. Außerdem läuft bereits im dritten Jahr die Aktion „Guter Zuschauer“ – jeder Einwohner der Stadt kann eine Eintrittskarte für die Aufführung kaufen Kinderrepertoire und hinterlegen Sie es an der Kasse. Diese Wohltätigkeitsveranstaltung ermöglicht Kindern, die unbedingt ins Theater gehen möchten, dies aber aus verschiedenen Gründen nicht können, die Verwirklichung ihres Traums.

„Katun 24“: Was inszeniert der polnische Regisseur im Altai Youth Theatre?

Das Altai-Jugendtheater arbeitet an dem Stück „Mein Vater – Peter Pan“. Regisseur ungewöhnliche Geschichte– Benjamin Kotz. Vor einigen Jahren zog er zum Studium von Polen nach Russland darstellende Künste. Was dabei herausgekommen ist – sehen Sie im Interview.

In der Arena Zirkus Jekaterinburg Die Helden von Puschkins Märchen wurden lebendig. Zar Saltan, Prinz Guidon und... dressierte Pinguine werden das Publikum überraschen. Unter der Kuppel werden Bären aufstehen.

Zar Saltan, Prinz Guidon und ein Weber mit Koch – Figuren aus Puschkins Märchen erwachen in der Arena des Jekaterinburger Zirkus zum Leben. Die vom Dichter in Versen erzählte Geschichte wird nun in der Sprache des Zirkus dargestellt.

Anstelle des nussfressenden Eichhörnchens aus dem Märchen vom Zaren Saltan gibt es in der Arena die einzigen dressierten Pinguine der Welt. 7 Vögel, die heute für ungeschickt gehalten werden, zeigen vorbildliche Disziplin.

Damit sich die Tiere bei ständiger Bewegung nicht unwohl fühlen, wurde für sie ein Salzwasserbecken eingerichtet.

Für uns ist es sehr schwierig, beim Umzug solche Bedingungen zu schaffen, weil wir einen Pool unterhalten, Wasserfilter haben, Salz und Konzentrat hinzufügen“, erklärt Galina Maykhrovskaya, eine Pinguintrainerin.

Das Neujahrsmärchen wurde vom Direktor des Jekaterinburger Zirkus, Anatoly Marchevsky, inszeniert.

Wir haben bewusst auf alle Arten von Teletubbies und Pokémon verzichtet und können auf moderne Art und Weise, auf Zirkusart, auf unsere eigene Weise entscheiden. Es gibt Klassiker und sie werden nicht aus unserem Leben verschwinden“, sagte Anatoly Marchevsky, Direktor des Zirkus Jekaterinburg. Nationaler Künstler RF.

Im Zirkusmärchen gibt es auch einen Narren. Er wird von Mai dem Clown gespielt. Vor mehr als einem halben Jahrhundert spielte er diese Rolle in einem sowjetischen Film über Zar Saltan.

Es war ein Märchen über Zar Saltan vor 51 Jahren, und die Tatsache, dass ich für dieselbe Rolle in demselben Märchen gelandet bin, ist natürlich ein erstaunlicher Zufall. „Ich war sehr froh, dass ich in meine Jugend zurückkehren konnte“, sagte Evgeny Maykhrovsky, Clown May, Volkskünstler der Russischen Föderation/

Zusammen mit Pinguinen und dem Narren feiern Akrobaten und Luftakrobaten das neue Jahr in der Arena. Begleitet werden sie von dressierten Katzen, Nasen und Papageien sowie einem Bären. Der furchtlose Klumpfuß klettert unter die Kuppel. Selbst 33 Helden lassen das Publikum nicht aufatmen. Dzhigits führen Stunts vor, die Ihr Herz höher schlagen lassen.

Den ersten Zuschauern gefiel das Zirkusmärchen:

Wenn Pferde so herumkrabbeln, ist das toll! Uns gefällt es wirklich Weihnachtsstimmung erscheint, Magie!

Die Kostüme sind sehr bunt und bunt, sie haben uns sehr gut gefallen.