Hilfe zu Tele2, Tarife, Fragen

Kunst- eine besondere Form der Welterkundung, deren Grundlage die ästhetische Einstellung des Menschen zur Realität ist (griech. aesteticos – Gefühl, sinnlich).

Universeller Charakter ästhetische Haltung Die Verbindung einer Person zur Realität ist unbestreitbar.

Ästhetische Erfahrungen sind ein attributives Merkmal einer spezifisch menschlichen Art, in der Welt zu sein.

Bei den meisten seiner Arten und Formen ist der ästhetische Aspekt jedoch zweitrangig, untergeordnet (materielle Produktion, Wissenschaft, Recht, Sport usw.).

Nur in der Kunst hat das Ästhetische einen eigenständigen Status und erhält eine grundlegende und eigenständige Bedeutung.

Der Begriff „Kunst“ wird am häufigsten in zwei Hauptbedeutungen verwendet:

1) Beherrschung, Fähigkeit, Geschicklichkeit in jeder Form praktischer Tätigkeit;

2) eine besondere Form menschlicher Tätigkeit, die sich auf die Schaffung von Kunstwerken (künstlerisches Schaffen) konzentriert und bei der das ästhetische Bewusstsein von einem begleitenden Element zum Hauptziel wird.

Der bekannte Bereich des künstlerischen Schaffens, der sich historisch entwickelt, bildet ein besonderes Subsystem der Kultur - künstlerische Kultur, nach immanenten Gesetzen funktionieren und eine Reihe spezifischer Merkmale besitzen.

Im Gegensatz zu anderen Formen spiritueller Aktivität steht die Kunst im Mittelpunkt emotional-sinnliche Sphäre Person.

Der sinnlich-visuelle Charakter von Kunstwerken gepaart mit einem besonderen Arsenal an Ausdruckskraft und bildende Kunst verleiht ihm eine enorme Einflusskraft auf einen Menschen, seine Überzeugungen und Wertorientierungen.

Das Subjekt und die Subjektivität des Künstlers, seine Freiheit treten in der Kunst in den Vordergrund. eigene Vision und die Welt erleben. Daher ist wahre Kunst ihrem Wesen nach demokratisch, humanistisch und antiautoritär.

Eine besondere philosophische Wissenschaft befasst sich mit der Erforschung der Natur und Spezifität der ästhetischen Einstellung eines Menschen zur Realität, den Gesetzen des künstlerischen Schaffens – Ästhetik (Das Konzept wurde im 18. Jahrhundert eingeführt. A. Baumgarten ).

Es entwickelten sich philosophische und ästhetische Ansichten Aristoteles , UND . Kant und andere Philosophen.

Als Kunstphilosophie wird Ästhetik eindrucksvoll in der Kreativität dargestellt G. Hegel .

Unter einheimischen Kunstforschern sind sie weithin bekannt A. Herzen, V. Belinsky, N. Berdyaev, L. Gumilev, A. Losev, D. Likhachev, E. Ilyenkov und andere.

Historiker gehen davon aus, dass die Kunst bis ins Jungpaläolithikum zurückreicht und eine Entwicklungszeit von 300–400 Jahrhunderten aufweist.

Im modernen Philosophische Literatur Es gibt keinen einheitlichen Standpunkt zum Problem der Entstehung der Kunst.

Es gibt religiöse, spielerische, erotische, nachahmende, Arbeits- und einige andere Hypothesen, die seine Entstehung erklären.

Kunst verwirklicht die Aufgaben der kulturellen Selbstbestimmung des Einzelnen und soziale Gemeinschaften, die Übertragung der künstlerischen Erfahrung der Menschheit, die Organisation der ästhetischen Beziehung einer Person zur Welt und letztendlich die Reproduktion einer Person als universelles und integrales Wesen.

Funktionen der Kunst:

· kognitiv;

· lehrreich;

· axiologisch;

· kommunikativ;

· ästhetisch.

9.3.3. Religion als Form spiritueller Kultur

Religion(von lat. Religion- „Frömmigkeit“, „Frömmigkeit“, „heilig“) – Weltanschauung, Weltanschauung und Haltung basierend auf dem Glauben an reale Existenz die eine oder andere Art übernatürlicher Kräfte und ihre entscheidenden Auswirkungen auf das Universum und das menschliche Leben.

Das philosophische Verständnis dieses kulturellen Phänomens erfordert die Formulierung und detaillierte Interpretation des Folgenden Aufgaben :

· Bestimmung des Wesens der Religion und ihres Platzes im Weltanschauungssystem;

· Identifizierung sozialer und psychologischer Aspekte der Religion, ihres ontologischen und erkenntnistheoretischen Status;

· Erläuterung moralische Bedeutung Religion und ihre Rolle im Leben der Gesellschaft, in der spirituellen Entwicklung des Menschen und der Menschheit usw.

Die religiöse Einstellung des Menschen zur Welt ist universell.

Sie entsteht auf der Grundlage des Wunsches des Menschen, eine direkte Verbindung mit dem Absoluten zu finden, und die Religion versteht und interpretiert in verschiedenen Versionen die Entwicklung und Horizonte der spirituellen Verbindung zwischen dem Menschen und dem Absoluten.

Daher ist Religion ein universelles Phänomen, ihr Inhalt ist Gegenstand des individuellen Glaubens und ein als Ergebnis der freien Wahl angenommenes Weltanschauungsparadigma, und religiöses Bewusstsein ist von Bildern geprägt und richtet sich hauptsächlich an die emotionale und sensorische Sphäre eines Menschen.

In der Geschichte des philosophischen Denkens sind mehrere Konzepte entstanden, die den Ursprung und das Wesen der Religion erklären:

· nach der Meinung I. Kant , Religion ist das Wissen um unsere Pflichten in Form göttlicher Gebote, jedoch nicht in Form von Sanktionen (willkürliche, selbst auferlegte Anordnungen eines fremden Willens), sondern als wesentliche Gesetze eines beliebigen Freier Wille;

· Für Hegel Religion – das Selbstbewusstsein des absoluten Geistes oder das Wissen des göttlichen Geistes über sich selbst durch die Vermittlung des endlichen menschlichen Geistes;

· betrachtete Religion als eine veränderte Form der Reflexion der menschlichen Existenz L . Feuerbach ;

· F. Engels interpretierte es als eine fantastische Widerspiegelung der äußeren Umstände, die die Menschen in ihrem Leben beherrschen wahres Leben;

· nach der Meinung E. Durkheim , Religion ist ein ideologischer Mechanismus, der die Integrität der Gesellschaft durch die Sakralisierung grundlegender sozialer Verbindungen gewährleistet;

· 3. Freud hielt Religion für eine kollektive Neurose, eine Massenillusion, die im Ödipuskomplex verwurzelt war;

· W. James glaubte, religiöse Ideen seien angeboren, deren Ursprung etwas Übernatürliches sei.

Religion ist eine systemische soziokulturelle Bildung, einschließlich religiöses Bewusstsein, religiöser Kult und religiöse Organisationen.

Religiöses Bewusstsein repräsentiert zwei relativ unabhängige Ebenen – religiöse Ideologie und Religionspsychologie. In modern entwickelten Religionen umfasst die religiöse Ideologie Theologie, Religionsphilosophie, theologische Konzepte einzelner Gesellschaftsbereiche (Wirtschaft, Politik, Recht usw.).

Religiöser Kult- eine Reihe symbolischer Handlungen, die mit einem praktischen und spirituellen Appell an Gott verbunden sind.

Religiöse Organisationen- Dies sind Vereinigungen von Anhängern einer bestimmten Religion, die auf der Grundlage eines gemeinsamen Glaubens und Kults entstehen.

Haupttyp religiöse Organisation Ist Kirche - eine religiöse Institution, die sowohl die Beziehungen innerhalb religiöser Vereinigungen als auch die Verbindungen zu säkularen gesellschaftlichen Institutionen regelt.

Religion ist ein vielschichtiges und vielwertiges Phänomen. Durchführung ideologische, kompensatorische, kommunikative, integrierende Funktionen, es wird durch besondere Gesetze der sozialen Dynamik erzeugt. Soziale Prozesse wird letztendlich ihr Schicksal bestimmen.

EINFÜHRUNG................................................. ....................................................... 3

THEMA 1. PHILOSOPHIE DER EXISTENZ................................................. ...................... 4

1.1. Ontologie als Lehre vom Sein. Grundformen des Seins

und ihre Beziehung ................................................... .......... ........................................ ... 4

in Philosophie und Wissenschaft................................................ ........... ...................................... 5

1.3. Systemstrukturelle und dynamische Organisation der Existenz.

Bewegung und Entwicklung als Attribute des Seins......................................... ......... ..... 6

1.4. Das Prinzip des globalen Evolutionismus................................................ ......... 7

1.5. Raumzeitliche Struktur der Existenz. Raum

und Zeit in der unbelebten und belebten Natur............................................. ......... ............... 9

THEMA 2. PHILOSOPHIE DER NATUR............................................ ........ ....... elf

2.1. Der Naturbegriff in Philosophie und Wissenschaft................................................ .......... 11

2.2. Natur als sich selbst entwickelndes System: Physik-Kosmos-

logische und biogeochemische Strategien wissenschaftliche Forschung Natur........ 13

2.3. Natur als Lebensraum. Natürlich und künstlich

Lebensraum................................................ . .................................... 14

2.4. Die Biosphäre und die Gesetze ihrer Existenz................................. 15

2.5. Der koevolutionäre Imperativ und die Umweltwerte der Moderne

meine Zivilisation. Das Problem der nachhaltigen Entwicklung des Systems

„Gesellschaft-Natur“................................................. .................................................... ..... 16

THEMA 3. DIALEKTIK UND IHRE ALTERNATIVEN................................. 18

3.1. Historische Formen Dialektik................................................. 18

3.2. Dialektik und Metaphysik in der Geschichte der Philosophie................................. 20

3.3. Materialistische Dialektik als System von Prinzipien,

3.4. Die Bedeutung der Dialektik im Wissen und in der medizinischen Praxis....... 27

Teil 1 Aufgaben Folgende Fähigkeiten werden geprüft:

• soziale Objekte anhand simulierter sozialer Situationen charakterisieren,
• Suche nach sozialen Informationen,

Teil 2 Aufgaben – erfordern eine Analyse der präsentierten Informationen, eine Erklärung des Zusammenhangs zwischen sozialen Objekten, Prozessen, die Formulierung und Argumentation unabhängiger Werturteile, Erklärungen und Schlussfolgerungen.

• Bei der Bearbeitung von Aufgaben dieses Modells wird die Fähigkeit getestet, humanitäres Wissen bei der Lösung kognitiver Probleme auf aktuelle gesellschaftliche Probleme anzuwenden.

Hauptthemen, die in den Aufgaben behandelt werden:

1. Der Mensch als Ergebnis der biologischen und soziokulturellen Evolution.

2. Der Wahrheitsbegriff, seine Kriterien.

3. Systemstruktur der Gesellschaft: Elemente und Subsysteme.

4. Grundlegende Institutionen der Gesellschaft.

5. Kunst als Form spiritueller Produktion

6. Die Rolle der Wissenschaft in der modernen Gesellschaft.

7. Religion und ihre Rolle in der modernen Gesellschaft.

Besonderheiten der Aufgaben:

Die Arbeit wird auf der Grundlage von Kontrolle und Messung zusammengestellt Materialien zum Einheitlichen Staatsexamen und umfasst Aufgaben, die die grundlegenden Fähigkeiten testen, die Absolventen entwickeln sollten weiterführende Schule. Das Wissen wird in einem separaten Block „Mensch und Gesellschaft“ getestet.

Markieren Sie auf einer 5-Punkte-Skala

Antworten

Teil 1 Aufgaben

Teil 2 Aufgaben

Abschlussdiagnostische Arbeit zum Thema „Mensch und Gesellschaft“, Klasse 10

1 Option

Übung 1. Ergänzen Sie den fehlenden Begriff

Aufgabe 2.

Figur , unter dem es angegeben ist.

1. ein Spiel ; 2) Kommunikation; 3) Aktivität; 4) Arbeit; 5) Erkenntnis.

Aufgabe 3. Nachfolgend finden Sie eine Liste mit Begriffen. Mit Ausnahme von zwei handelt es sich bei allen um Wissensformen.

1) Empfindung; 2) Wahrnehmung; 3) Präsentation; 4) Urteil; 5) Beobachtung; 6) Experimentieren.

Finden Sie zwei Begriffe, die aus der allgemeinen Reihe „herausfallen“, und schreiben Sie sie auf Zahlen , unter dem sie angegeben sind.

Aufgabe 4. Wählen Sie die richtigen Urteile über die Wissensarten und schreiben Sie sie auf Zahlen , unter dem sie angegeben sind.

1) Wissenschaftliches Wissen zeichnet sich durch einen hohen Grad an Generalisierung und Abstraktion aus.

2) Künstlerisches Wissen enthüllt die Gesetze der Weltordnung und basiert auf evidenzbasierten Informationen.

3) Nichtwissenschaftliches Wissen zeichnet sich durch ein tiefes Verständnis der Fakten und ein Eindringen in die Natur des Untersuchungsgegenstandes aus.

4) Gewöhnliches (praktisches) Wissen wird auf der Grundlage der Lebenserfahrung gebildet.

5) Zu den nichtwissenschaftlichen Arten von Wissen zählen religiöses, alltägliches und künstlerisches Wissen.

Aufgaben 5. Stellen Sie eine Übereinstimmung zwischen Methoden und Ebenen her wissenschaftliches Wissen was diese Methoden veranschaulichen: Wählen Sie für jede in der ersten Spalte angegebene Position die entsprechende Position aus der zweiten Spalte aus.

METHODEN DES WISSENSCHAFTLICHEN WISSENS NIVEAU DES WISSENSCHAFTLICHEN WISSENS

A) Experiment 1) empirische Ebene

B) Beschreibung 2) theoretisches Niveau

B) Hypothesen aufstellen

D) Beobachtung

D) Formulierung von Gesetzen

Aufgabe 6.

In Land Z ist Informationstechnologie der wichtigste Faktor Produktion. Welche weiteren Anzeichen deuten darauf hin, dass sich Land Z zu einer postindustriellen Gesellschaft entwickelt? Schreib es auf Zahlen unten

durch die sie gekennzeichnet sind.

1) Soziale Beziehungen werden durch rechtliche und moralische Normen geregelt.

2) Der Großteil der Bevölkerung ist im Dienstleistungssektor beschäftigt.

3) Die Einführung der Computertechnologie in verschiedenen Lebensbereichen ist weit verbreitet.

4) Größte Entwicklung erhalten hochtechnologische, ressourcenschonende Technologien.

5) Extensive Anbaumethoden überwiegen.

Aufgabe 7.

Land Z befindet sich in einer Bildungsreform. Welche Fakten deuten darauf hin, dass die Reform auf eine Humanisierung der Bildung abzielt? Schreib es auf Zahlen , unter dem sie angegeben sind.

1) Erhöhung der Zahl der Unterrichtsfächer

2) Verkürzung der Zeit, die für das Studium der Naturwissenschaften aufgewendet wird

3) Konzentrieren Sie sich auf die Interessen und Neigungen des Schülers

4) Einsatz gesundheitsschonender Technologien

5) besonderes Augenmerk auf moralische Bildung legen

6) Computerisierung des Bildungsprozesses

Aufgabe 8.

Lesen Sie den folgenden Text, in dem einige Wörter fehlen. Wählen Sie aus der bereitgestellten Liste die Wörter aus, die anstelle der Lücken eingefügt werden müssen.

„Viele Forscher glaubten, dass es in der Gesellschaft Ursache-Wirkungs-Kurven geben sollte, die so streng sind wie in der Natur, unabhängig vom Willen der Menschen. Es wurde davon ausgegangen, dass ihre Identifizierung die Hauptaufgabe der wissenschaftlichen Sozialwissenschaft ist, da dadurch Vorhersagen möglich sind weitere Entwicklung ________(B). Aber dieser Ansatz vereinfachte das mehrdimensionale Bild des ________(C)-Lebens und ließ die bewusst-willkürliche Komponente von ________(D)-Menschen außer Acht. Im 20. Jahrhundert Es begann sich die Idee von Gesetzestrends zu bilden, die einige objektive Prozesse widerspiegeln öffentliches Leben».

Liste der Begriffe:

1) Gesellschaft

2) Spezifität

3) natürlich

4) sozial

5) Kommunikation

6) Aktivität

7) Gesetz

Aufgabe 9.

Larisa ist 17 Jahre alt. Finden Sie in der Liste unten ihre Merkmale (Qualitäten), die sozialer Natur sind. Schreib es auf Zahlen , unter dem sie angegeben sind.

1) Larisas Größe ist unterdurchschnittlich.

2) Larisa ist eine ehrliche Person.

3) Bei Larisa Helle Haare und grüne Augen.

4) Larisa ist freundlich und sympathisch.

5) Larisa ist ein äußerlich attraktives Mädchen.

Aufgabe 10.

Berühmt Theaterregisseur inszenierte ein Theaterstück nach dem Stück eines Klassikers der russischen Literatur. Die Hauptrollen spielten beliebte Künstler. Um den dramatischen Charakter einiger Szenen zu verstärken, wurden Spezialeffekte eingesetzt. Allerdings konnten nur Kritiker und Zuschauer, die mit den Trends der Neuzeit vertraut waren, die Aufführung verstehen und würdigen. Theaterkunst. Welcher Art von Kultur kann man dies zuordnen? Theateraufführung? Geben Sie drei beliebige Merkmale dieser Art von Kultur an, die in der Problemstellung nicht erwähnt werden.

Aufgabe 11.

Abschlussdiagnostische Arbeit zum Thema „Mensch und Gesellschaft“, Klasse 10

Option 2

Aufgabe 1. Fügen Sie den fehlenden Begriff ein

Aufgabe 2. Finden Sie ein Konzept, das alle anderen Konzepte in der folgenden Reihe verallgemeinert, und schreiben Sie es auf Figur , unter dem es angegeben ist.

1) Sozialer Fortschritt; 2) gesellschaftliche Entwicklung; 3) sozialer Rückschritt; 4) Reform; 5) Revolution.

Aufgabe 3. Nachfolgend finden Sie eine Liste mit Begriffen. Alle von ihnen, mit Ausnahme von zwei, sind soziale Eigenschaften einer Person.

1) Anstand; 2) Intelligenz; 3) gesetzestreu; 4) harte Arbeit; 5) belesen; 6) Wachstum.

Finden Sie zwei Begriffe, die sich auf die biologischen Eigenschaften des Menschen beziehen, und notieren Sie die Zahlen

unter dem sie angegeben sind.

Aufgabe 4. Wählen Sie die richtigen Urteile über verschiedene Formen spiritueller Kultur und schreiben Sie sie auf Zahlen , unter dem sie angegeben sind.

1) Islam, Judentum und Christentum sind Nationalreligionen.

2) Wissenschaft zeichnet sich durch Konsequenz und den Wunsch nach größtmöglicher Objektivität aus.

3) Massen- und Elitekulturformen unterliegen einer gegenseitigen Beeinflussung.

4) Bildung gewährleistet die Weitergabe des von den Menschen angesammelten spirituellen Reichtums von Generation zu Generation.

5) Funktioniert Popkultur stellen hohe Anforderungen an das allgemeine kulturelle Niveau des Verbrauchers.

Aufgabe 5.

Stellen Sie eine Übereinstimmung zwischen den Merkmalen und Kulturtypen her: Wählen Sie für jede in der ersten Spalte angegebene Position die entsprechende Position aus der zweiten Spalte aus.

Aufgabe 6.

Im Land Z wächst der Anteil der städtischen Bevölkerung stetig. Welche weiteren Anzeichen deuten darauf hin, dass sich Land Z zu einer Industriegesellschaft entwickelt? Schreib es auf Zahlen , unter dem sie angegeben sind.

1) Unternehmertum, harte Arbeit, Bildung und Innovationsbereitschaft gelten als die wichtigsten Werte.

2) Es findet die Bildung einer klassengesellschaftlichen Struktur statt.

3) Religion spielt im öffentlichen Leben eine bedeutende Rolle.

4) Die Arbeitsmobilität der Bevölkerung ist hoch, die Möglichkeiten sozialer Bewegungen sind praktisch unbegrenzt.

5) Die Produktion ist intensiver geworden.

Aufgabe 7.

Die Schülerin der 11. Klasse, Kira, bereitet sich auf Prüfungen vor. In der folgenden Liste finden Sie Methoden, die es Kira ermöglichen, ihre Prüfungen zu bestehen und aufzuschreiben Zahlen , unter dem sie angegeben sind.

1) eine hohe Punktzahl erreichen

2) Lesen von Lehrbüchern, Nachschlagewerken

3) Problemlösung

4) Durchführung einer Prüfung

5) Lehrerberatungen

Aufgabe 8.

Lesen Sie den folgenden Text, in dem einige Wörter (Phrasen) fehlen.

Wählen Sie aus der Liste die Wörter (Phrasen) aus, die anstelle der Lücken eingefügt werden sollen.

„Der Begriff „Kunst“ hat viele Bedeutungen. Am häufigsten wird es in zwei Bedeutungen verwendet: 1) Geschicklichkeit, __________ (A), Geschicklichkeit, Geschicklichkeit, basierend auf Sachkenntnis; 2) eine spezifische Art von spirituell-praktischem __________(B) und ästhetischer Einstellung zur Realität. Im zweiten Sinne geht Kunst in den Inhalt der spirituellen Kultur ein __________(B). Kunst spiegelt die Welt in __________(G) wider, in der Realität mit Fiktion verflochten ist.“

Liste der Begriffe:

1) Gesellschaft

2) brauchen

3) Geschicklichkeit

4) praktische Bedeutung

5) materielle Kultur

6) künstlerisches Bild

7) Entwicklung

Aufgabe 9. Finden Sie in der Liste die Merkmale der Gesellschaft als dynamisches System und notieren Sie die Zahlen,unter dem sie angegeben sind.

1) Isolation von der Natur

2) ständige Veränderungen

3) fehlende Beziehung zwischen Subsystemen und öffentlichen Institutionen

4) Fähigkeit zur Selbstorganisation und Selbstentwicklung

5) Trennung von der materiellen Welt

6) die Möglichkeit der Verschlechterung einzelner Elemente

Aufgabe 10.

Im Land Z dominiert der Wunsch, die Beziehungen zwischen Gesellschaft und Natur zu harmonisieren. In der Wirtschaft rückt der Dienstleistungssektor in den Vordergrund und es kommt zu einer Individualisierung von Produktion und Konsum. Welche Art von Gesellschaft entwickelt sich in Land Z? Nennen Sie drei beliebige Merkmale, die einer solchen Gesellschaft entsprechen und in der Problemstellung nicht aufgeführt sind.

Aufgabe 11.

Kunstkonzept

Wort " Kunst" sowohl im Russischen als auch in vielen anderen Sprachen wird es in zwei Bedeutungen verwendet:

• V eng gewissermaßen ist dies eine spezifische Form der praktisch-spirituellen Erforschung der Welt;
• V breit — höchstes Level Können, Können, unabhängig davon, wie sie sich manifestieren (die Kunst eines Ofenbauers, Arztes, Bäckers usw.).

- ein besonderes Teilsystem der spirituellen Sphäre des gesellschaftlichen Lebens, das eine kreative Reproduktion der Realität in künstlerischen Bildern darstellt.

Ursprünglich wurde Kunst als ein hohes Maß an Meisterschaft in jeder Angelegenheit bezeichnet. Diese Bedeutung des Wortes ist in der Sprache immer noch vorhanden, wenn wir über die Kunst eines Arztes oder Lehrers sprechen Kampfkunst oder Oratorium. Später wurde der Begriff „Kunst“ zunehmend verwendet, um besondere Aktivitäten zu beschreiben, die darauf abzielen, die Welt entsprechend zu reflektieren und zu verändern ästhetische Ansprüche, d.h. nach den Gesetzen der Schönheit. Gleichzeitig bleibt die ursprüngliche Bedeutung des Wortes erhalten, da höchstes Können erforderlich ist, um etwas Schönes zu schaffen.

Thema Kunst ist die Welt und der Mensch in der Gesamtheit ihrer Beziehungen zueinander.

Form der Existenz Kunst – ein Kunstwerk (Gedicht, Gemälde, Performance, Film usw.).

Kunst verwendet auch Besonderes bedeutet für Wiedergabe der realen Realität: Für Literatur ist dies ein Wort, für Musik – Klang, für bildende Kunst – Farbe, für Skulptur – Lautstärke.

Ziel Kunst ist dual: Für den Schöpfer ist sie künstlerischer Selbstausdruck, für den Betrachter ist sie der Genuss der Schönheit. Im Allgemeinen ist Schönheit ebenso eng mit Kunst verbunden wie Wahrheit mit Wissenschaft und Güte mit Moral.

Kunst ist wichtig Komponente spirituelle Kultur der Menschheit, eine Form des Wissens und der Reflexion der Realität, die einen Menschen umgibt. In Bezug auf das Potenzial, die Realität zu verstehen und zu transformieren, steht die Kunst der Wissenschaft in nichts nach. Allerdings sind die Wege, die Welt durch Wissenschaft und Kunst zu verstehen, unterschiedlich: Wenn die Wissenschaft dafür strenge und eindeutige Konzepte verwendet, dann tut es die Kunst.

Kunst als eigenständiger Zweig der geistigen Produktion erwuchs aus der materiellen Produktion und wurde zunächst als ästhetisches, aber rein utilitaristisches Moment in diese eingewoben. Er ist von Natur aus ein Künstler und strebt danach, auf die eine oder andere Weise überall Schönheit zu verbreiten. Ästhetische Aktivität Ein Mensch manifestiert sich ständig im Alltag, im gesellschaftlichen Leben und nicht nur in der Kunst. Ereignis Ästhetische Erkundung der Welt ein sozialer Mensch.

Funktionen der Kunst

Kunst führt eine Serie auf öffentliche Funktionen.

Funktionen der Kunst kann unterschieden werden, indem man das Gesagte zusammenfasst:

• ästhetische Funktion ermöglicht es Ihnen, die Realität nach den Gesetzen der Schönheit zu reproduzieren, formt den ästhetischen Geschmack;
• soziale Funktion manifestiert sich darin, dass Kunst einen ideologischen Einfluss auf die Gesellschaft hat und dadurch die gesellschaftliche Realität verändert;
• kompensatorische Funktionen ermöglicht Ihnen die Wiederherstellung Seelenfrieden, entscheiden psychologische Probleme, um dem tristen Alltag für eine Weile zu „entfliehen“, um den Mangel an Schönheit und Harmonie im Alltag auszugleichen;
• hedonische Funktion spiegelt die Fähigkeit der Kunst wider, einem Menschen Freude zu bereiten;
• kognitive Funktion ermöglicht es Ihnen, die Realität zu verstehen und anhand von Analysen zu analysieren künstlerische Bilder;
• prognostische Funktion spiegelt die Fähigkeit der Kunst wider, Vorhersagen zu treffen und die Zukunft vorherzusagen;
• pädagogische Funktion manifestiert sich in der Fähigkeit von Kunstwerken, die Persönlichkeit eines Menschen zu formen.

Kognitive Funktion

Das hier zunächst einmal lehrreich Funktion. Kunstwerke sind wertvolle Informationsquellen über komplexe gesellschaftliche Prozesse.

Natürlich ist nicht jeder in der Welt um uns herum an Kunst interessiert, und wenn ja, dann in unterschiedlichem Maße, und die Herangehensweise der Kunst an den Gegenstand ihres Wissens, die Perspektive ihrer Vision ist im Vergleich zu anderen sehr spezifisch Formen öffentliches Bewusstsein. Der Hauptgegenstand des Wissens in der Kunst war und ist immer. Deshalb Kunst im Allgemeinen und im Besonderen Fiktion Humanstudien genannt.

Bildungsfunktion

Lehrreich Funktion – die Fähigkeit, durch Selbstverbesserung oder Verfall einen wichtigen Einfluss auf die ideologische und moralische Entwicklung einer Person zu haben.

Und doch sind kognitive und pädagogische Funktionen nicht spezifisch für die Kunst: Auch andere Formen des gesellschaftlichen Bewusstseins erfüllen diese Funktionen.

Ästhetische Funktion

Die spezifische Funktion der Kunst, die sie im wahrsten Sinne des Wortes zur Kunst macht, ist ihre ästhetisch Funktion.

Wenn wir ein Kunstwerk wahrnehmen und begreifen, assimilieren wir nicht nur seinen Inhalt (wie den Inhalt der Physik, Biologie, Mathematik), sondern wir geben diesen Inhalt durch das Herz, Emotionen weiter und geben den vom Künstler geschaffenen sinnlich spezifischen Bildern eine ästhetische Bewertung als schön oder hässlich, erhaben oder niedrig, tragisch oder komisch. Kunst formt in uns die Fähigkeit, solche ästhetischen Einschätzungen abzugeben, das wirklich Schöne und Erhabene von Ersatz aller Art zu unterscheiden.

Hedonische Funktion

Kognitives, Pädagogisches und Ästhetisches verschmelzen in der Kunst. Dank des ästhetischen Moments genießen wir den Inhalt eines Kunstwerks und im Prozess des Genusses werden wir erleuchtet und gebildet. In diesem Zusammenhang sprechen sie darüber hedonistisch(übersetzt aus dem Griechischen - Vergnügen) Funktionen Kunst.

Viele Jahrhunderte in sozialphilosophischer und Ästhetische Literatur Die Debatte über das Verhältnis zwischen Schönheit in der Kunst und der Realität geht weiter. In diesem Fall werden zwei Hauptpositionen offenbart. Einer von ihnen zufolge (in Russland wurde sie von N.G. Chernyshevsky unterstützt) ist das Schöne im Leben immer und in jeder Hinsicht höher als das Schöne in der Kunst. Kunst erscheint in diesem Fall als Kopie typischer Charaktere und Objekte der Realität selbst und als Surrogat für die Realität. Offensichtlich ist ein alternatives Konzept vorzuziehen (G. V. F. Hegel, A. I. Herzen usw.): Das Schöne in der Kunst ist höher als das Schöne im Leben, da der Künstler genauer und tiefer sieht, sich stärker und heller fühlt und deshalb kann Inspiriere mit seiner Kunst andere. Andernfalls (als Ersatz oder gar als Duplikat) würde die Gesellschaft die Kunst nicht brauchen.

Kunstwerke Als objektive Verkörperung des menschlichen Genies werden sie zu den wichtigsten spirituellen und von Generation zu Generation weitergegebenen Werten und zum Eigentum einer ästhetischen Gesellschaft. Die Beherrschung von Kultur und ästhetischer Bildung ist ohne Auseinandersetzung mit Kunst nicht möglich. Die Kunstwerke vergangener Jahrhunderte erfassen die geistige Welt Tausender Generationen, ohne deren Beherrschung ein Mensch kein Mensch im wahrsten Sinne des Wortes werden kann. Jeder Mensch ist eine Art Brücke zwischen Vergangenheit und Zukunft. Er muss meistern, was die vorherige Generation ihm hinterlassen hat, seine spirituelle Erfahrung kreativ begreifen, seine Gedanken, Gefühle, Freuden und Leiden, Höhen und Tiefen verstehen und all dies an seine Nachkommen weitergeben. Nur so bewegt sich die Geschichte, und in dieser Bewegung gehört ein riesiges Heer der Kunst, das die Komplexität und den Reichtum der geistigen Welt des Menschen zum Ausdruck bringt.

Arten von Kunst

Die primäre Kunstform war etwas Besonderes synkretistisch(ungeteilter) Komplex Kreative Aktivitäten. Für den Urmenschen gab es weder Musik noch Literatur noch Theater. Alles wurde in einer einzigen rituellen Handlung zusammengeführt. Später entstanden aus dieser synkretistischen Aktion eigene Kunstgattungen.

Arten von Kunst- Hierbei handelt es sich um historisch etablierte Formen der künstlerischen Reflexion der Welt, bei denen besondere Mittel zur Bildkonstruktion zum Einsatz kommen – Ton, Farbe, Körperbewegung, Worte usw. Jede Kunstart hat ihre eigenen besonderen Spielarten – Gattungen und Genres, die zusammen unterschiedliche künstlerische Einstellungen zur Realität ermöglichen. Betrachten wir kurz die wichtigsten Kunstarten und einige ihrer Varianten.

Literatur nutzt verbale und schriftliche Mittel, um Bilder aufzubauen. Es gibt drei Haupttypen von Literatur – Drama, epische und lyrische Poesie und zahlreiche Genres – Tragödie, Komödie, Roman, Erzählung, Gedicht, Elegie, Kurzgeschichte, Essay, Feuilleton usw.

Musik nutzt gesunde Mittel. Musik wird in Gesang (zum Singen gedacht) und Instrumentalmusik unterteilt. Musikgenres – Oper, Symphonie, Ouvertüre, Suite, Romantik, Sonate usw.

Tanzen nutzt plastische Bewegungen, um Bilder zu konstruieren. Es gibt Ritual, Folk, Ballsaal,

Moderner Tanz, Ballett. Tanzrichtungen und -stile – Walzer, Tango, Foxtrott, Samba, Polonaise usw.

Malerei stellt die Realität auf einer Ebene mit Farbe dar. Genres der Malerei - Porträt, Stillleben, Landschaft sowie alltägliche, animalische (Tierdarstellung), historische Genres.

Die Architektur bildet die räumliche Umgebung in Form von Strukturen und Gebäuden für das menschliche Leben. Es ist unterteilt in Wohn-, öffentliche, Garten-, Industrie- usw. Es gibt auch Architekturstile – Gotik, Barock, Rokoko, Jugendstil, Klassizismus usw.

Skulptur schafft Kunstwerke, die Volumen und dreidimensionale Form haben. Die Skulptur kann rund (Büste, Statue) und Relief (konvexes Bild) sein. Nach Größe ist es in Staffelei, dekorativ und monumental unterteilt.

Kunst und Handwerk bezogen auf angewandte Bedürfnisse. Das beinhaltet Kunstobjekte die im Alltag verwendet werden können – Geschirr, Stoffe, Werkzeuge, Möbel, Kleidung, Schmuck usw.

Theater organisiert eine besondere Bühnenaufführung durch den Auftritt von Schauspielern. Das Theater kann Theater, Oper, Puppentheater usw. sein.

Zirkus präsentiert einen spektakulären und unterhaltsamen Auftritt mit ungewöhnlichen, riskanten und lustigen Nummern in einer besonderen Arena. Dies sind Akrobatik, Balanceakt, Gymnastik, Reiten, Jonglieren, Zaubertricks, Pantomime, Clownerie, Tiertraining usw.

Film ist die Entwicklung der Theateraufführung auf der Grundlage moderner technischer audiovisueller Mittel. Zu den Kinoarten zählen Spielfilme, Dokumentationen und Animationen. Die Genres umfassen Komödien, Dramen, Melodramen, Abenteuerfilme, Detektivgeschichten, Thriller usw.

Foto erfasst dokumentarische visuelle Bilder mit technischen Mitteln – optisch, chemisch oder digital. Den Genres der Fotografie entsprechen die Genres der Malerei.

Bühne Enthält kleine Formen darstellende Künste-Drama, Musik, Choreographie, Illusionen, Zirkusvorstellungen, Originalaufführungen usw.

Zu den aufgeführten Kunstarten können Sie Grafiken, Radiokunst usw. hinzufügen.

Um gemeinsame Merkmale aufzuzeigen verschiedene Typen Künste und ihre Unterschiede wurden verschiedene Gründe für ihre Klassifizierung vorgeschlagen. Es werden also folgende Kunstarten unterschieden:

• nach der Anzahl der verwendeten Mittel – einfach (Malerei, Skulptur, Poesie, Musik) und komplex oder synthetisch (Ballett, Theater, Kino);
• im Hinblick auf die Beziehung zwischen Kunstwerken und Realität – bildhaft, die Realität abbildend, kopierend (realistische Malerei, Skulptur, Fotografie) und expressiv, wo die Fantasie und Vorstellungskraft des Künstlers eine neue Realität erschaffen (Ornament, Musik);
• in Bezug auf Raum und Zeit - räumlich ( Kunst, Skulptur, Architektur), temporär (Literatur, Musik) und raumzeitlich (Theater, Kino);
• nach Entstehungszeit - traditionell (Poesie, Tanz, Musik) und neu (Fotografie, Kino, Fernsehen, Video), normalerweise unter Verwendung recht komplexer technischer Mittel, um ein Bild aufzubauen;
• nach dem Grad der Anwendbarkeit im Alltag – angewandt (dekorative und angewandte Kunst) und fein (Musik, Tanz).

Jeder Typ, jede Gattung oder jedes Genre weist eine besondere Seite oder Facette auf Menschenleben, aber zusammengenommen ergeben diese Komponenten der Kunst ein umfassendes künstlerisches Bild der Welt.

Muss rein künstlerische Kreativität oder die Freude an Kunstwerken nimmt mit zunehmendem kulturellen Niveau einer Person zu. Kunst wird umso notwendiger, je weiter ein Mensch vom tierischen Zustand entfernt ist.

Kunst (lateinisch experimentum – Erfahrung, Test) – fantasievolles Verständnis der Realität; der Prozess oder das Ergebnis des Ausdrucks der inneren oder äußeren (in Bezug auf den Schöpfer) Welt in einem künstlerischen Bild; Kreativität ist so ausgerichtet, dass sie nicht nur die Interessen des Autors selbst, sondern auch anderer Menschen widerspiegelt. Kunst ist (neben der Wissenschaft) eine der Erkenntnisformen, sowohl in den Naturwissenschaften als auch im religiösen Bild der Weltwahrnehmung. Der Kunstbegriff ist äußerst weit gefasst – er kann sich als äußerst entwickeltes Können in einem bestimmten Bereich manifestieren. Lange Zeit Ansicht galt als Kunst kulturelle Aktivitäten, um die Liebe eines Menschen zur Schönheit zu befriedigen. Mit der Entwicklung gesellschaftlicher ästhetischer Normen und Einschätzungen hat jede Tätigkeit, die auf die Schaffung ästhetisch ausdrucksstarker Formen abzielt, das Recht, als Kunst bezeichnet zu werden. Auf der Ebene der gesamten Gesellschaft ist Kunst eine besondere Art, die Realität zu erkennen und zu reflektieren, eine der Formen künstlerischer Tätigkeit des öffentlichen Bewusstseins und Teil der spirituellen Kultur sowohl des Einzelnen als auch der gesamten Menschheit, ein vielfältiges Ergebnis des Kreativen Aktivität aller Generationen. In der Wissenschaft wird Kunst als die schöpferische Tätigkeit selbst bezeichnet. künstlerische Tätigkeit, und das Ergebnis ist ein Kunstwerk. Im allgemeinsten Sinne bezeichnet Kunst das Handwerk (slowakisch: Umenie), dessen Produkt ästhetischen Genuss bereitet. Die Encyclopedia Britannica definiert es als: „Der Einsatz von Geschick oder Vorstellungskraft zum Schaffen.“ ästhetische Objekte, Einstellungen oder Aktivitäten, die mit anderen geteilt werden können.“ Das Kriterium der Kunst ist also die Fähigkeit, bei anderen Menschen eine Reaktion hervorzurufen. TSB definiert Kunst als eine der Formen des sozialen Bewusstseins, den wichtigsten Bestandteil der menschlichen Kultur. Die Definition und Bewertung von Kunst als Phänomen ist Gegenstand anhaltender Debatten. Während der Romantik wich das traditionelle Verständnis von Kunst als Fertigkeit jeglicher Art einer Vision, die Kunst als „ein Merkmal des menschlichen Geistes zusammen mit Religion und Wissenschaft“ betrachtete. Im 20. Jahrhundert Im Verständnis des Ästhetischen haben sich drei Hauptansätze herausgebildet: realistisch, wonach die ästhetischen Eigenschaften eines Objekts ihm immanent innewohnen und nicht vom Betrachter abhängen, objektivistisch, das auch die ästhetischen Eigenschaften eines Objekts als immanent betrachtet, aber in gewissem Maße vom Beobachter abhängig und relativistisch, wonach die ästhetischen Eigenschaften eines Objekts nur davon abhängen, was der Beobachter darin sieht, und unterschiedliche Leute kann unterschiedliche ästhetische Qualitäten desselben Objekts wahrnehmen. Nach der letzteren Ansicht kann ein Objekt anhand der Absichten (oder des Fehlens jeglicher Absichten) seines Schöpfers charakterisiert werden, unabhängig davon, welche Funktion es erfüllen sollte. Beispielsweise kann eine Tasse, die im Alltag als Behälter verwendet werden kann, als Kunstwerk betrachtet werden, wenn sie nur zum Anbringen eines Ornaments geschaffen wurde, und das Bild kann sich als Kunsthandwerk erweisen, wenn es auf einem hergestellt wird Fließband.

In seinem ersten und am meisten Im weitem Sinne Der Begriff „Kunst“ bleibt seinem lateinischen Äquivalent (ars), das auch mit „Fähigkeit“ oder „Handwerk“ übersetzt werden kann, sowie dem indoeuropäischen Wortstamm „Komposition“ oder „komponieren“ nahe. In diesem Sinne kann Kunst alles genannt werden, was im Prozess der bewussten Komposition einer bestimmten Komposition entsteht. Es gibt einige Beispiele, die die umfassende Bedeutung verdeutlichen diese Bezeichnung: "künstlich", " Militärische Kunst", "Artillerie", "Artefakt". Viele andere häufig verwendete Wörter haben eine ähnliche Etymologie. Künstler Ma Lin, Beispiel der Malerei der Song-Ära, um 1250 24,8 H 25,2 cm Kunstantikewissen

Bis zum 19. Jahrhundert bezog sich die bildende Kunst auf die Fähigkeit eines Künstlers oder Künstlers, sein Talent zum Ausdruck zu bringen, bei seinem Publikum ästhetische Gefühle zu wecken und sich auf die Betrachtung „schöner“ Dinge einzulassen.

Der Begriff Kunst kann in verschiedenen Bedeutungen verwendet werden: als Prozess des Einsatzes von Talent, als Arbeit eines begabten Meisters, als Konsum von Kunstwerken durch ein Publikum und als Studium der Kunst (Kunstkritik). " Bildende Kunst„ist eine Reihe von Disziplinen (Künsten), die von begabten Meistern geschaffene Kunstwerke (Objekte) hervorbringen (Kunst als Aktivität) und eine Reaktion, eine Stimmung hervorrufen, indem sie der Öffentlichkeit Symbolik und andere Informationen vermitteln (Kunst als Konsum). Kunstwerke sind bewusste, talentierte Interpretationen einer unbegrenzten Vielfalt von Konzepten und Ideen mit dem Ziel, sie anderen zu vermitteln. Sie können speziell für einen bestimmten Zweck erstellt oder durch Bilder und Objekte dargestellt werden. Kunst stimuliert Gedanken, Gefühle, Ideen und Vorstellungen durch Empfindungen. Es drückt Ideen aus, akzeptiert am meisten verschiedene Formen und dient vielen verschiedenen Zwecken. Kunst ist eine Fähigkeit, die Bewunderung hervorrufen kann. Kunst, die durch ihre Harmonie positive Emotionen und geistige Zufriedenheit hervorruft, kann beim Betrachter auch eine kreative Reaktion, Inspiration, Anreiz und den Wunsch hervorrufen, auf positive Weise zu schaffen. Das sagte der Künstler Valery Rybakov, Mitglied der Berufsvereinigung der Künstler, über Kunst: „Kunst kann zerstören und heilen.“ menschliche Seele, korrupt und erziehend. Und nur helle Kunst kann die Menschheit retten: Sie heilt spirituelle Wunden, gibt Hoffnung für die Zukunft, bringt Liebe und Glück in die Welt.“

Wie alle dreidimensionalen Konzepte hat der Begriff „Kunst“ viele Bedeutungen. Im weitem Sinne Kunst ist eine Form des sozialen Bewusstseins, eine Möglichkeit, die spirituelle Welt zu meistern; In dieser Interpretation umfasst Kunst Theater, Malerei, Tanz, Architektur, Design, Poesie und Musik. IN im engeren Sinne Unter Kunst versteht man den gekonnten, meisterhaften Umgang mit beliebigen Gegenständen – mit Menschen um ihn herum, mit Mitarbeitern (für einen Manager), mit Wählern (für einen Politiker), mit Sportgeräten (für Sportler), beim Kochen (für Köche), in der Vermittlung eines Bildschauspieler.

Der Kunstbegriff ist eng mit den Kategorien „Schönheit“ und „Talent“ verbunden. Der Kontakt mit Kunst führt zu emotionaler Erregung, Empathie, spiritueller Reinigung (oder, um es mit den Worten von Aristoteles zu sagen: Katharsis). Warum sich ein Mensch mit Kunst beschäftigt, was die treibenden Kräfte hinter der Schaffung von Schönheit sind – auf diese Fragen gibt es noch keine eindeutige Antwort. Es gibt nur verschiedene Theorien, die wie folgt lauten:

— Die Spieltheorie basiert auf der Position, dass Spiel ein nichtkulturelles Phänomen ist, das für Menschen und Tiere charakteristisch ist. Während des Spiels werden Fähigkeiten und Fertigkeiten ausgebildet, individuelle Talente werden im Prozess der kreativen Selbstdarstellung offenbart;

— Die Arbeitstheorie besagt, dass Menschen im Prozess der gesellschaftlichen Entwicklung und unter dem Einfluss der Arbeitsteilung in den Bereichen der materiellen und geistigen Produktion neue Bedürfnisse haben, die von Kunstarbeitern befriedigt werden;

— Die theologische Theorie des Ursprungs der Kunst impliziert die Tatsache, dass das Verlangen nach Kunst von Gott in das menschliche Bewusstsein eingepflanzt wurde. Der Einzelne und die Gesellschaft brauchen nicht nur körperliche Nahrung, sondern auch geistige Nahrung; Dies unterscheidet den Menschen vom Tier und macht ihn erhaben, ästhetisch und harmonisch entwickelt.

Durch die Kunst erkennt der Mensch die umgebende Realität, tut dies jedoch anders als mit Hilfe der Wissenschaft. Rationales Wissen tritt in der Kunst in den Hintergrund und macht Platz für subjektive Empfindungen, Fantasien, Emotionen, positive oder negative Einstellungen. Künstlerisches Wissen bei der Betrachtung von Kunstgegenständen (Gemälde, Skulpturen, Filme etc.) kann visueller, semantischer und figurativer Natur sein. Durch das Prisma der individuellen Erfahrung, Wahrnehmung und des Charakters einer Person wird ein künstlerisches Bild oder eine künstlerische Bedeutung Teil der Persönlichkeit, des Gedächtnisses und der Verhaltensdeterminanten. In diesem Sinne künstlerisches Bild ist eines der Hauptelemente der Bildung und Erziehung des Einzelnen, Teil der Weltanschauung und der Werte eines Menschen. Kunst richtet sich also nicht an rationales Studium, sondern an Erfahrung – in der Welt der künstlerischen Bilder muss der Mensch so leben, wie er in der Realität lebt, sie ästhetisch genießen, sich aber ihrer spekulativen Natur bewusst sein, die durch den Rahmen begrenzt ist mentaler Konstrukte.

Durch den Genuss von Kunstbeispielen gewinnt man eine reiche Erfahrung darin, „das Leben anderer Menschen zu leben“, was die Grenzen deutlich verschiebt Alltagsleben. Literatur- und Filmfiguren, Theaterbilder und Denkmäler historische Figuren, Gemälde großer Künstler und Werke herausragender Komponisten, Sänger und Popkünstler – sie alle werden Bestandteil unsere Einstellung, unser Wissen, unsere Weltanschauung, unsere Beziehungen zu anderen Menschen, unsere Identifikation mit allen Menschen.

Kunst muss im modernen Wirtschaftssystem auch als Teil der gesellschaftlichen Produktion betrachtet werden. Immer mehr Gruppen junger Menschen und Erwachsene wollen im Bereich der Kunst arbeiten, da sie in Gesang, Tanz, Malerei, Literatur, Theater, Design, Spiel- und Animationsfilmen sowie Computerspielen ihre kreativen Impulse voll zum Ausdruck bringen können. Talente, Fähigkeiten und Träume. In diesem Sinne Kunst ist das Gegenteil von Routinearbeit, wo Initiative, Vorstellungskraft und Kreativität nicht erforderlich sind. Kunst als Produktions- und Kulturraum basiert auf einem bestimmten Infrastruktur(Theater und Kinos, Philharmonie, Zirkusse, Ausstellungshallen usw.) und Arbeitsmärkte(Regisseure, Drehbuchautoren, Dramatiker, Kunstkritiker usw.).

In der Kunst ist es üblich, bestimmte Genrerichtungen nach bestimmten Abstufungen zu klassifizieren – Barock, Avantgarde, Klassizismus, Symbolismus usw. So werden Stilmerkmale und Techniken zu größeren Gruppen zusammengefasst.

Zeitgenössische Kunst steht nicht still. Alle seine Genres und Richtungen entwickeln sich ständig weiter, was manchmal zu Missverständnissen, Ablehnung und völliger Ablehnung führt. Anschließend werden Ablehnung und Unverschämtheit durch Sucht, Aufwertung und Aufnahme dieser Kunstgegenstände in die Liste der klassischen und allgemein akzeptierten ersetzt.