Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

உண்மை, ஒரு புதிய வழியில் எழுத ஜோஷ்செங்கோவின் முயற்சிகள் உடனடியாக புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை. சோஷ்செங்கோ தனது முதல் கதைகளில் ஒன்றை சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகைக்கு கொண்டு வந்தார், அதன் ஆசிரியர் கவிஞர் எம். குஸ்மின் ஆவார். கதை ஏற்கப்படவில்லை. "உங்கள் கதைகள் மிகவும் திறமையானவை" என்கிறார் குஸ்மின்...

* - ஆனால் இது ஒரு கார்ட்டூன் என்பதை நீங்கள் ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும்.
* "இது கார்ட்டூன் அல்ல," நான் சொல்கிறேன்.
* - சரி, மொழியையாவது எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்.
* - மொழி கேலிச்சித்திரம் அல்ல. இது தெருவோர... மனிதர்களின் தொடரியல்... ஒரு வேளை நையாண்டியாகவும், விமர்சிக்கவும் நான் கொஞ்சம் பெரிதுபடுத்தியிருக்கலாம்...
"நாங்கள் வாதிட மாட்டோம்," என்று அவர் மெதுவாக கூறுகிறார், "உங்கள் சாதாரண கதை அல்லது கதையை எங்களுக்குக் கொடுங்கள்... மேலும் என்னை நம்புங்கள், உங்கள் படைப்பாற்றலை நாங்கள் மிகவும் பாராட்டுகிறோம்."
* "கடவுள் அவர்களுடன் இருப்பார்," என்று நான் நினைக்கிறேன். தடிமனான பத்திரிகைகள் இல்லாமல் என்னால் செய்ய முடியும். அவர்கள் "சாதாரண" ஒன்றை விரும்புகிறார்கள். அவர்கள் கிளாசிக் போன்ற ஒன்றை விரும்புகிறார்கள். இது அவர்களுக்கு வேண்டுகோள். இதைச் செய்வது மிகவும் எளிதானது. ஆனால் இல்லாத வாசகர்களுக்காக நான் எழுதப் போவதில்லை. இலக்கியம் பற்றி மக்களுக்கு வித்தியாசமான கருத்து உள்ளது.
* நான் வருத்தப்படவில்லை. நான் சொல்வது சரி என்று எனக்குத் தெரியும்.

சோஷ்செங்கோவின் உரைநடை பிறந்தது இப்படித்தான் - உரைநடை, அதன் பாத்தோஸைக் கைப்பற்றி, பகடி கவிஞர்கள் இலக்கியத்தை "ஏழைகளுக்கானது" என்று அழைத்தனர். ஆனால் இன்னும் கடுமையான விமர்சனம் நீண்ட காலமாகஜோஷ்செங்கோவின் உரைநடையின் அசல் தன்மையை தீர்மானிக்க முடியவில்லை. "ஜோஷ்செங்கோவின் திறமை," கே. ஃபெடின் பின்னர் நினைவு கூர்ந்தார், "மிகவும் பல்துறை மற்றும் சோகமான தவறான புரிதலை ஏற்படுத்தியது." பல ஆண்டுகளாக, நிறைய தீர்க்கப்பட்டது. சோஷ்செங்கோவின் விருப்பம் "மத்தியஸ்தராக" இருக்க வேண்டும் நல்ல செயல்களுக்காக"மக்களின் ஒழுக்கங்களை வெளிப்படையாகவும் நேரடியாகவும் பாதிக்கும் கோகோலின் விருப்பத்தை நினைவுபடுத்துகிறது, மேலும் ஜோஷ்செங்கோவின் கதைகளின் அப்பாவி எளிமைக்குப் பின்னால், சக குடிமக்களின் விதிகள் மற்றும் பண்புகளைப் பற்றி சிந்திக்கும் எழுத்தாளரின் தீவிர உள்வாங்கல் மேலும் மேலும் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது.

ஜோஷ்செங்கோ ஒரு நகைச்சுவையாளர், நையாண்டி, ஒழுக்கவாதி... அவர் எதை தீயதாகக் கண்டார்? நீங்கள் என்ன போராடினீர்கள்? மற்றும் நீங்கள் ஒரு வழியை எங்கே தேடுகிறீர்கள்?

* "ஆரம்பத்தில் என் இலக்கிய செயல்பாடு, 1921 இல்," சோஷ்செங்கோ நினைவு கூர்ந்தார், "நான் பலவற்றை எழுதினேன் பெரிய கதைகள், இவை: "காதல்", "போர்", "பெண் மீன்". வடிவம் என்று பின்னர் எனக்குத் தோன்றியது பெரிய கதை, கட்டப்பட்டது பழைய பாரம்பரியம், பேசுவதற்கு, செக்கோவ் வடிவம் குறைவான பொருத்தமானது, குறைந்த நெகிழ்வுத்தன்மை கொண்டது நவீன வாசகர், 100 அல்லது 150 வரிகளில் சதி முழுவதையும் அரட்டை அடிக்காமல் இருக்க, ஒரு குறுகிய வடிவத்தை துல்லியமாகவும் தெளிவாகவும் கொடுப்பது நல்லது என்று எனக்குத் தோன்றியது. பின்னர் நான் சிறுகதைகளுக்கு, சிறுகதைகளுக்கு மாறினேன்.

எழுத்தாளர் விரும்பிய ரஷ்யாவின் ஆன்மீக மறுமலர்ச்சி, மனிதனின் புதுப்பித்தல் மற்றும் அடிமை ஆன்மாவுடன் ஒரு தீர்க்கமான முறிவுடன் தவிர்க்க முடியாமல் தொடர்புடையதாகத் தோன்றியது. மனிதன் பெரிய விஷயங்களுக்காக படைக்கப்பட்டவன் என்ற உணர்வு நிறைய வேலை, ஒருமுறை செக்கோவ் வாழ்க்கையின் அன்றாட குட்டிப் பக்கத்தில் தலையிடும்படி கட்டாயப்படுத்தியது, புரட்சியில் இருந்து தப்பித்து, புரட்சியுடன் ஒத்துப்போன ஜோஷ்செங்கோவின் வேலையில் வளர்ந்தது. மனித வாழ்க்கை, எந்த சமரசமும் அறியாத தார்மீக மேக்சிமலிசத்தில். சோஷ்செங்கோ பின்னர் "கடந்து செல்லும் வகைகளின் கேலரியை" உருவாக்கினார் என்று கூறுவார். உண்மையில், எழுத்தாளர் புரட்சியின் மூலம் வாழ்ந்த வாசகரிடம் சமூக வாழ்க்கையின் செயலற்ற தன்மையைப் பற்றி, பழமைவாதத்தைப் பற்றி கூறினார். தார்மீக வாழ்க்கைமந்தநிலை மற்றும் செயலற்ற தன்மையைக் கடக்க அழைக்கப்படும் ஒரு நபருக்குத் தேவைப்படும் உயர் ஆன்மீகப் பொறுப்பு பற்றி. இது கொடுத்தது" உணர்வுபூர்வமான கதைகள்"அந்த தத்துவ வண்ணம், இது அரிதாகவே உணரக்கூடியதாக இருந்தது, ஆனால் இது புதிய, பிந்தைய புரட்சிகர நிலைமைகளில், மனிதனின் நோக்கத்திற்கான தேடலும் தனிநபரின் ஆன்மீக மறுமலர்ச்சியும் தொடர்ந்தது என்று சாட்சியமளித்தது. தார்மீக பிரச்சினைகள்ரஷ்ய இலக்கியம், புரட்சியில் பிறந்த புதிய உச்சரிப்புகளை அதில் அறிமுகப்படுத்துகிறது.

மனிதனின் தார்மீக சுய முன்னேற்றத்திற்கான இந்த கவனத்தில், ஜோஷ்செங்கோ தனது சமகாலத்தவர்களை விட மிகவும் முன்னால் இருந்தார். இதுவே எழுத்தாளரின் பலமாக இருந்தது.

ஜோஷ்செங்கோ முதன்மையாக ஆர்வமாக உள்ளார் ஆன்மீக உலகம், ஒரு வெளிப்புறமாக பண்பட்ட, ஆனால் சாராம்சத்தில் இன்னும் கேவலமான, முதலாளித்துவ சிந்தனை அமைப்பு. விந்தை போதும், ஆனால் உள்ளே நையாண்டி கதைகள் Zoshchenko கிட்டத்தட்ட கார்ட்டூனிஷ், கோரமான சூழ்நிலைகள் இல்லை, குறைவான நகைச்சுவை...

I. Ilf மற்றும் E. Petrov எழுதிய "The Golden Calf" என்ற புகழ்பெற்ற வார்த்தைகளுடன் எனது கட்டுரையைத் தொடங்க விரும்புகிறேன்: "அவர்கள் வாழும் பெரிய உலகத்திற்கு இணையாக பெரிய மக்கள்மற்றும் பெரிய விஷயங்கள் உள்ளன சிறிய உலகம்சிறிய மனிதர்கள் மற்றும் சிறிய விஷயங்களுடன்... இல் பெரிய உலகம்...

போருக்குப் பிறகு, உலக வர்த்தக அமைப்பில் நடைபெற்ற நாடகவியலின் சிக்கல்கள் குறித்த மாநாட்டில், ஜோஷ்செங்கோ ஒரு புதிய வகைக்கு ஒரு நனவான வேண்டுகோளுடன் "தி கேன்வாஸ் ப்ரீஃப்கேஸ்" தோற்றத்தை விளக்கினார், அதை அவரே "கூறுகளுடன் ஒரு யதார்த்தமான நாடகத்தின் கலவையாக வரையறுத்தார். வாட்வில்லியின்.”...

1. புதியது!

   M.M இன் நாடக பாரம்பரியம். Zoshchenko - கவனத்திற்கும் ஆய்வுக்கும் ஒரு பொருளாக மாறும் அளவுக்கு விரிவான மற்றும் அசல் - எழுத்தாளரின் படைப்பின் பலவீனமான, ஆர்வமற்ற பகுதியாக எப்போதும் கருதப்படுகிறது. அவரது நகைச்சுவைகள் நடைமுறையில் இல்லை மேடை வரலாறு(பின்னால்...

ஜோஷ்செங்கோவின் குழந்தைகள் கதைகளை இரண்டு வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்: (அ) ஆரம்பகால, பிரபலமான விஷயங்கள், குழந்தைகளுக்காக மறுவேலை செய்யப்பட்டு வெளியிடப்பட்டது, மற்றும் (ஆ) குழந்தைகளுக்காகவே எழுதப்பட்ட படைப்புகள். முதல் பிரிவில் மிகக் குறைவான கதைகள் உள்ளன, மேலும் அவை குறைவான ஆர்வம் கொண்டவை.

குழந்தைகளுக்காக குறிப்பாக எழுதப்பட்ட படைப்புகளில், தனித்து நிற்கும் கதைகள் மற்றும் பல தெளிவாக வேறுபடுத்தக்கூடிய சுழற்சிகள் உள்ளன: விலங்குகளைப் பற்றிய கதைகள், லெனினைப் பற்றிய ஹாகியோகிராஃபிக் கதைகள் மற்றும் சுழற்சி "லெலியா மற்றும் மின்கா". குழந்தைகளுக்கான இந்த படைப்புகள் அனைத்தும் 1937 மற்றும் 1940 க்கு இடையில் தோன்றின. (அவற்றில் இரண்டு மட்டுமே - பின்னர்). ஆசிரியரைப் பொறுத்தவரை, இவை பல ஆண்டுகள் தீவிர ஆய்வு மற்றும் தன்னைப் பற்றிய மறு மதிப்பீடு; ஒரு வழிகாட்டியாக அவர் வகிக்கும் பாத்திரத்தின் மீதான அவரது வளர்ந்து வரும் ஆர்வத்தின் பிரதிபலிப்பாக அவை காணப்படுகின்றன, அதன் ஆழமான புரிதல். Zoshchenko படிப்படியாக 30 களில் தனது வகை திறமைகளை விரிவுபடுத்தினார், புதிய வாசகர்களைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார். அவர் அவர்களின் வட்டத்தை மேலும் விரிவுபடுத்தவும், ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய, ஈர்க்கக்கூடிய குழந்தை பார்வையாளர்களுடன் நேரடியாக தொடர்பு கொள்ளவும் முயன்றார். இதைச் செய்ய, அவர் தன்னைத்தானே அமைத்துக் கொண்டார் " முறையான பிரச்சனைஅடைய<...>மொழி, கலவை மற்றும் தீம் ஆகியவற்றில் மிகுந்த தெளிவு."

குழந்தைகளுக்காக சோஷ்செங்கோ எழுதிய ஏராளமான படைப்புகளில், "லெலியா மற்றும் மின்கா" என்ற தலைப்பில் கதைகளின் சுழற்சி தனித்து நிற்கிறது. அவை அனைத்தும், ஒன்றைத் தவிர, 1938-1940 இல் தோன்றின, பின்னர் அவை ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட வரிசையில் வெளியிடப்படவில்லை. சோஷ்செங்கோ இறுதியாக அவற்றை ஒன்றாக வெளியிட்டபோது (1946 இல்), ஒரு பொதுவான தலைப்பின் கீழ், அவர் தேர்ந்தெடுத்த வரிசை கதைகளை மிகவும் திறமையாகவும், ஆழமாகவும், தொடர்ச்சியாகவும் இணைத்தது, இந்த எட்டு விஷயங்கள் முற்றிலும் ஒருங்கிணைந்த முழுமையும், கட்டமைப்பில் பாவம் செய்ய முடியாதவை. இந்தக் கதைத் தொகுப்பிற்காக ஜோஷ்செங்கோ தனது சிறுவயது நினைவுகளையே வரைந்துள்ளார் என்பது தெளிவாகிறது. எல்லாமே இதை சுட்டிக்காட்டுகிறது: "லெலியா மற்றும் மின்கா" (அவரது மூத்த சகோதரி மற்றும் அவர்), நேரம் மற்றும் குணாதிசயங்கள்அவரது குழந்தைப் பருவம் மற்றும் குடும்ப வாழ்க்கை, ஒரு முதல் நபர் கதை மூலம் உயிர்த்தெழுப்பப்பட்டது, அவரது சொந்த செயல்பாடுகள் மற்றும் அவர் எழுதிய படைப்புகள் பற்றி அடிக்கடி குறிப்பிடுகிறது.

"லெலியா மற்றும் மின்கா" சுழற்சியில், கதை சொல்பவர் வயது வந்தவர், கடந்த காலங்களில் தனது குழந்தைப் பருவத்தைப் பற்றி பேசுகிறார் மற்றும் குழந்தை பார்வையாளர்களை உரையாற்றுகிறார். இங்கே ஆசிரியர் தனது அனுபவம் சிறிய வாசகர்களுக்கு (அவர்கள் வளரும்போது) கனிவான, உண்மையுள்ள மற்றும் தார்மீக ஆரோக்கியமாக எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பதைக் கற்பிக்கும் என்று நம்புகிறார். அதே முறை பயன்படுத்தப்படுகிறது: ஆசிரியர் தனது குழந்தைப் பருவத்தின் சம்பவங்களை நினைவு கூர்ந்தார், எந்த பிரச்சனையும் தீர்க்க முயற்சிக்கவில்லை (அவருக்கு எந்த பிரச்சனையும் இல்லை, அவர் ஆரோக்கியமாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கிறார் என்று கூறுகிறார்), ஆனால் இளம் வாசகர்களுக்கு வாழ்க்கையின் சில அடிப்படை விதிகளை கற்பிக்க விரும்புகிறார்.

இந்த சுழற்சி குழந்தை பருவத்தின் மிகவும் சாதாரண குறும்புகள் மற்றும் அனுபவங்களைப் பற்றி சொல்கிறது சிறந்த புத்தகங்கள்குழந்தைகளுக்கு, பெரியவர்களுக்கும் இன்பம் தரக்கூடியது. ஏழு கொடிய பாவங்கள் மற்றும் பத்து கட்டளைகள் போன்ற அடிப்படை மையக்கருத்துகளை திறமையாக பின்னிப்பிணைப்பதன் மூலம், ஆசிரியர் தனது குழந்தைப்பருவத்திலிருந்து நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அத்தியாயங்களை முன்வைக்கிறார். ஆசிரியர் தனது கதையில் மட்டுமல்ல, கதாபாத்திரங்களின் பேச்சிலும், காலத்தின் சுவையையும் உணர்வையும் பாதுகாக்க முயற்சிக்கும்போது, ​​​​எந்தவொரு மொழியியல் மீறல்களையும் கவனமாகத் தவிர்க்கிறார். கதைகள் வேறு சகாப்தத்தைச் சேர்ந்தவை என்பது தெளிவாகிறது; அவை வெளியிடப்பட்ட நேரத்தை நீங்கள் மனதில் வைத்துக் கொண்டால், நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள்: அவர்கள் இந்த சகாப்தத்தை விமர்சிக்காதது குறிப்பிடத்தக்கது. அவை "எஜமானர்களின்" வாழ்க்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, ஆனால் அவற்றில் விளக்கப்பட்ட உண்மைகள் நேரம் மற்றும் சமூக ஒழுங்கின் சுயாதீனமானவை.

"லெலியா மற்றும் மின்கா" கதைகள் ஒரு சுழற்சி என்று அழைக்கப்படுவதற்கு தகுதியானவை; அவை வெறும் கதைகளின் குழு அல்ல. அவை ஒரு சங்கிலியின் இணைப்புகளைப் போல இணைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் இது முழு உணர்வைத் தருகிறது.

இந்த கதைகளில், சோஷ்செங்கோ அடிப்படை தார்மீக பிரச்சினைகளை விளக்குகிறார், இதனால் அவை பெரியவர்கள் மற்றும் இளம் வாசகர்களுக்கு அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கும். ஏழு கொடிய பாவங்களுக்கு சுழற்சி ஒரு வகையான "வழிகாட்டி" ஆகும். பொறாமை பல கதைகளில் பேசப்படுகிறது, ஆனால் மிக வெளிப்படையாக "பாட்டியின் பரிசு." இந்த கதையும் பேராசை பற்றியது, இது கலோஷஸ் மற்றும் ஐஸ்கிரீமின் மையமாக உள்ளது. பாட்டியின் பரிசின் முடிவில், லெலியா சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பெருந்தீனியை வெளிப்படுத்துகிறார். போதுமான அறிவு இல்லாமல் உலகம் முழுவதும் பயணம் செய்யும் "பெரிய பயணிகளில்" மனதின் செயலற்ற தன்மை வெளிப்படுகிறது. கதை சொல்பவர் பெருமையை கண்டிக்கிறார், "பாட்டியின் பரிசு" இல் கிறிஸ்தவ இரக்கம் மற்றும் மனத்தாழ்மையுடன் அதை வேறுபடுத்துகிறார்: இவை அனைத்தும் மின்கா தனக்கு வழங்கப்பட்ட பணத்தின் ஒரு பகுதியை தனது சகோதரிக்கு கொடுத்ததாக பெருமை பேசும்போது பெறும் கண்டிப்பில் உள்ளது. விரக்தியானது "நகோட்கா" இல் விளக்கப்பட்டுள்ளது, கதை சொல்பவர் ஒரு விசித்திரமான நகரத்தில் ஒரு பைசா கூட இல்லாமல் இருப்பதைக் கண்டார், மேலும் சிறுவயது குறும்புகளின் நினைவு மட்டுமே அவரை நினைவுக்குக் கொண்டுவருகிறது. நிச்சயமாக, ஜோஷ்செங்கோவின் காமம் புனித நூல்களைப் போலவே அடையாளமாக விளக்கப்பட்டுள்ளது: அப்பாவி உயிரினங்கள் தடைசெய்யப்பட்ட பழத்தை சுவைக்கின்றன.

இந்த கதைகளில் முக்கிய கதாபாத்திரங்களும் சூழலும் மாறாததால், அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் தொடர்புகொண்டு, ஒழுக்கம் மற்றும் பாணியின் வழிகளில் பிணைப்புகளை உருவாக்குகிறார்கள். ஒவ்வொரு கதையும் ஒரு முழுமையான படைப்பு, நன்கு கட்டமைக்கப்பட்ட மற்றும் திறமையாக செயல்படுத்தப்படுகிறது. தார்மீக மற்றும் நடத்தை இரண்டிலும் ஆசிரியரின் நம்பிக்கையை அவர்கள் ஒன்றாக வெளிப்படுத்துகிறார்கள். கட்டுமானமும் மொழியும் எங்கும் ஒரே மாதிரியாக இருப்பதால் அவர்களின் ஒற்றுமை வலுப்பெறுகிறது. உதாரணமாக, பெரும்பாலான கதைகளின் தொடக்கத்தில் நாம் படிக்கிறோம்: "நான் சிறியவனாக இருந்தபோது" (நான்கு கதைகளில்), "எனக்கு... வயது இருக்கும் போது" (இரண்டில்). "மிகவும் நேசித்தேன்" என்ற வெளிப்பாடு பல கதைகளின் தொடக்கத்தில் மீண்டும் மீண்டும் ஒரு நபர் அல்லது உணவைக் குறிக்கிறது: "நான் ஐஸ்கிரீமை மிகவும் நேசித்தேன்" ("கலோஷ்ஸ் மற்றும் ஐஸ்கிரீம்"), "எனக்கு ஒரு பாட்டி இருந்தாள், அவள் நேசித்தாள். என்னை மிகவும் அன்புடன்" ("பா-புஷ்கின் பரிசு"), "என் பெற்றோர் என்னை மிகவும் நேசித்தார்கள்" ("முப்பது வருடங்கள் கழித்து"), "பெரியவர்களுடன் இரவு உணவு சாப்பிடுவதை நான் மிகவும் விரும்பினேன். என் சகோதரி லெலியாவும் இதுபோன்ற இரவு உணவை என்னை விட குறைவாகவே விரும்பினார்" ("தங்க வார்த்தைகள்").

கதைகளும் காதல் என்ற கருப்பொருளால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அன்பின் அடையாளமாக பரிசுகள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன: வாக்குறுதியளிக்கப்பட்ட கேமரா, அதற்காக ஹீரோ தனது நாட்குறிப்பை உருவாக்குகிறார்; துண்டுகள் மற்றும் பரிசுகள், பொதுவாக பாட்டி கொண்டு; பரிசுகள் மற்றும் கவனிப்பு, அதற்காக லெலியா நோய்வாய்ப்பட்டிருப்பதாக பாசாங்கு செய்கிறார் மற்றும் முப்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவரது சகோதரர் அவருக்கும் அவரது குடும்பத்தினருக்கும் தாராளமாக விநியோகிக்கிறார்; இறுதியாக, "யோல்கா" இல் கிறிஸ்துமஸ் பரிசுகள். உண்மையில், கொடுக்கும் இந்த தீம், நடத்தை மற்றும் ஆசாரம் ஆகியவற்றின் விதிகளுடன் சேர்ந்து, இரண்டு தொடர்ச்சியான கதைகளின் சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகிறது: "பாட்டியின் பரிசு" மற்றும் "முப்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு." அன்பு, உணவு மற்றும் கொடுப்பது ஆகிய கருப்பொருள்கள் இந்த இரண்டு பகுதிகளிலும் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன.

ஒருங்கிணைக்கும் கூறுகளுக்கான தேடல், தொடக்கப் புள்ளியில் - சுழற்சியின் பெயருக்குத் திரும்புகிறது. உண்மையில், இந்தக் கதைகள் லீலா மற்றும் மின்காவைப் பற்றியது. கதை சொல்பவர் எப்பொழுதும் மின்கா, ஆனால் சகோதரி லெலியா ஒவ்வொரு கதையிலும் ஒரு கடினமான வடிவத்தின்படி அறிமுகப்படுத்தப்படுகிறார்: “நான் இதையும் அதையும் செய்தேன் அல்லது விரும்பினேன்; என் சகோதரி லெலியாவும் (அல்லது இல்லை)." அவர் இரண்டாவது பாத்திரத்திற்கு விதிக்கப்பட்டவர், ஆனால் ஒவ்வொரு கதையிலும் செயலின் வளர்ச்சிக்கு அவரது இருப்பு அவசியம். லெலியா இல்லாவிட்டால் இந்தக் கதைகளில் பல முற்றிலும் வேறுபட்டதாக இருக்கும் - இந்த தலைவர், தூண்டுதல், தூண்டுதல் மற்றும் நண்பர். அவரது பாத்திரம் கதையிலிருந்து கதைக்கு மாறலாம் என்றாலும், அவர் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியின் ஒரு அங்கமாக இருக்கிறார் மற்றும் சுழற்சியை ஒரு முழுதாக இணைக்கிறார்.

"லெலியா மற்றும் மின்கா" கதைகளின் சுழற்சி ஒன்று சிறந்த படைப்புகள்ஜோஷ்செங்கோ. உயர் நிலைஅவரது தேர்ச்சி சுழற்சியின் அமைப்பு, மொழி மற்றும் கருப்பொருளில் வெளிப்படுகிறது, கதைகள் மாறி மாறி, சுயாதீனமான மற்றும் அதே நேரத்தில் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இங்கே அத்தகைய சிறந்த முடிவுகளை உருவாக்கும் நுட்பம் ஒரு நாவலை எழுத ஜோஷ்செங்கோவின் இடைவிடாத முயற்சிகளில் இருந்து பிறந்தது. வாசகரின் ஆர்வத்தைத் தூண்டும் ஒரு சிக்கலான, நீண்ட சதித்திட்டத்தை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்று அவருக்குத் தெரியாது, மேலும் அவர் ஏற்கனவே ஆரம்பகால விஷயங்களைச் செய்ததைப் போல, தலைப்பின் அடிப்படையில் சிறிய படைப்புகளைத் தொகுக்க விரும்பினார், எடுத்துக்காட்டாக, சினெப்ரியுகோவ் பற்றிய கதைகள். தொடரில், கதைகள் குடும்பம் மற்றும் நேரம் தொடர்பான விவரங்கள் மூலம் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, இது ஒரு நாவலில் ஒரு நீண்ட கதையின் போக்கில் கொடுக்கப்படும். இதன் விளைவாக, எழுத்தாளரின் திறமையால் ஒன்றுபட்டது, கதைகள் ஒரு உயிருள்ள மற்றும் ஒத்திசைவான கலைப் படைப்பாக உணரப்படுகின்றன.

மிகைல் சோஷ்செங்கோவின் பணி ரஷ்ய மொழியில் ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வு சோவியத் இலக்கியம். எழுத்தாளர், தனது சொந்த வழியில், சமகால யதார்த்தத்தின் சில சிறப்பியல்பு செயல்முறைகளைக் கண்டார், நையாண்டியின் கண்மூடித்தனமான ஒளியின் கீழ் "சோஷ்செங்கோவின் ஹீரோ" என்ற பொதுவான கருத்தை உருவாக்கிய கதாபாத்திரங்களின் கேலரியை வெளிப்படுத்தினார். அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் நகைச்சுவையுடன் காட்டப்பட்டுள்ளன. இந்த படைப்புகள் சாதாரண வாசகர்களுக்கு அணுகக்கூடியதாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் இருந்தன. "ஜோஷ்செங்கோவின் ஹீரோக்கள்" அந்த நேரத்தில் நவீனமாக இருந்தவர்களைக் காட்டியது ... ஒரு நபர், பேசுவதற்கு, எடுத்துக்காட்டாக, "பாத்ஹவுஸ்" கதையில், பணக்காரர் இல்லாத, இல்லாத ஒரு மனிதனை ஆசிரியர் எவ்வாறு காட்டுகிறார் என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம். -மனம் மற்றும் விகாரமான, மற்றும் அவர் தனது எண்ணை இழக்கும் போது ஆடைகள் பற்றிய அவரது சொற்றொடர் "அடையாளங்கள் மூலம் அவரை தேடுவோம்" மற்றும் உரிமத் தட்டில் இருந்து ஒரு கயிற்றைக் கொடுக்கிறது. அதன் பிறகு அவர் ஒரு பழைய, இழிந்த கோட்டின் பின்வரும் அறிகுறிகளைக் கொடுக்கிறார். மேலே 1 பொத்தான் மற்றும் கிழிந்த பாக்கெட். ஆனால் இதற்கிடையில், எல்லோரும் குளியலறையை விட்டு வெளியேறும் வரை காத்திருந்தால், அவரது கோட் மோசமாக இருந்தாலும், அவருக்கு ஒரு வகையான கந்தல் வழங்கப்படும் என்று அவர் உறுதியாக நம்புகிறார். இந்த சூழ்நிலையின் நகைச்சுவையை ஆசிரியர் காட்டுகிறார்...

இதுவே அவரது கதைகளில் பொதுவாகக் காட்டப்படும் சூழ்நிலைகள். மிக முக்கியமாக, ஆசிரியர் இதையெல்லாம் எழுதுகிறார் பொது மக்கள்எளிமையான மற்றும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய மொழியில்.

மிகைல் ஜோஷ்செங்கோ

(ஜோஷ்செங்கோ எம். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. டி. 1 - எம்., 1978)

மிகைல் சோஷ்செங்கோவின் பணி ரஷ்ய சோவியத் இலக்கியத்தில் ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வு. எழுத்தாளர், தனது சொந்த வழியில், சமகால யதார்த்தத்தின் சில சிறப்பியல்பு செயல்முறைகளைக் கண்டார், நையாண்டியின் கண்மூடித்தனமான ஒளியின் கீழ் "சோஷ்செங்கோவின் ஹீரோ" என்ற பொதுவான கருத்தை உருவாக்கிய கதாபாத்திரங்களின் கேலரியை வெளிப்படுத்தினார். சோவியத் நையாண்டி மற்றும் நகைச்சுவையான உரைநடையின் தோற்றத்தில் இருந்த அவர், புதிய வரலாற்று நிலைமைகளில் கோகோல், லெஸ்கோவ் மற்றும் ஆரம்பகால செக்கோவ் ஆகியோரின் மரபுகளைத் தொடர்ந்த அசல் நகைச்சுவை நாவலை உருவாக்கியவர் ஆனார். இறுதியாக, ஜோஷ்செங்கோ தனது சொந்த, முற்றிலும் தனித்துவமான கலை பாணியை உருவாக்கினார்.

Zoshchenko ரஷ்ய இலக்கியத்திற்காக சுமார் நான்கு தசாப்தங்களை அர்ப்பணித்தார். எழுத்தாளர் ஒரு சிக்கலான மற்றும் கடினமான தேடலின் பாதையில் சென்றார். அவரது பணியில் மூன்று முக்கிய நிலைகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம்.

முதலாவது 20 களில் நிகழ்கிறது - எழுத்தாளரின் திறமையின் உச்சம், அவர் "பெஹெமோத்", "புசோட்டர்", "ரெட் ரேவன்", "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" போன்ற பிரபலமான நையாண்டி பத்திரிகைகளில் சமூக தீமைகளை அம்பலப்படுத்தியவராக தனது பேனாவை மெருகூட்டினார். ”, “விசித்திரமான”, “ஸ்மேகாச்” ". இந்த நேரத்தில், சோஷ்செங்கோவின் சிறுகதை மற்றும் கதையின் உருவாக்கம் மற்றும் படிகமாக்கல் நடைபெறுகிறது.

30 களில், ஜோஷ்செங்கோ முக்கியமாக பெரிய உரைநடை மற்றும் நாடக வகைகளில் பணியாற்றினார், "நம்பிக்கையான நையாண்டி" ("இளைஞர் திரும்பினார்" - 1933, "தி ஸ்டோரி ஆஃப் எ லைஃப்" - 1934 மற்றும் "ப்ளூ புக்" - 1935) வழிகளைத் தேடினார். . ஒரு சிறுகதை எழுத்தாளராக ஜோஷ்செங்கோவின் கலை இந்த ஆண்டுகளில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது (லெனினைப் பற்றிய குழந்தைகளுக்கான கதைகள் மற்றும் குழந்தைகளுக்கான கதைகள்).

இறுதிக் காலம் போர் மற்றும் போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில் விழுகிறது.

மிகைல் மிகைலோவிச் சோஷ்செங்கோ 1895 இல் பிறந்தார். உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் படித்தார். தனது படிப்பை முடிக்காமல், 1915 ஆம் ஆண்டில் அவர் சுறுசுறுப்பான இராணுவத்தில் சேர முன்வந்தார், இதனால் அவர் பின்னர் நினைவு கூர்ந்தபடி, "தன் நாட்டிற்காக, தனது தாயகத்திற்காக கண்ணியத்துடன் இறக்க". பிறகு பிப்ரவரி புரட்சிபட்டாலியன் கமாண்டர் ஜோஷ்செங்கோ, நோய் காரணமாக தளர்த்தப்பட்டார் ("நான் பல போர்களில் பங்கேற்றேன், காயமடைந்தேன், வாயுவால் பாதிக்கப்பட்டேன். நான் என் இதயத்தை அழித்துவிட்டேன் ...") பெட்ரோகிராடில் உள்ள பிரதான தபால் அலுவலகத்தின் தளபதியாக பணியாற்றினார். பெட்ரோகிராட் மீதான யூடெனிச்சின் தாக்குதலின் கவலையான நாட்களில், சோஷ்செங்கோ கிராம ஏழைகளின் படைப்பிரிவின் துணைவராக இருந்தார்.

இரண்டு போர்கள் மற்றும் புரட்சிகளின் ஆண்டுகள் (1914-1921) தீவிரமான காலம் ஆன்மீக வளர்ச்சிஎதிர்கால எழுத்தாளர், அவரது இலக்கிய மற்றும் அழகியல் நம்பிக்கைகளின் உருவாக்கம். ஜோஷ்செங்கோவின் சிவில் மற்றும் தார்மீக உருவாக்கம் ஒரு நகைச்சுவையாளர் மற்றும் நையாண்டி, குறிப்பிடத்தக்க சமூக கருப்பொருள்களின் கலைஞராக, அக்டோபருக்கு முந்தைய காலத்தில் நிகழ்ந்தது.

IN இலக்கிய பாரம்பரியம், சோவியத் நையாண்டியால் தேர்ச்சி பெற்ற மற்றும் விமர்சன ரீதியாக செயலாக்கப்பட வேண்டிய மூன்று முக்கிய வரிகள் 20 களில் தனித்து நிற்கின்றன. முதலாவதாக, நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள், ரேஷ்னிக், கதை, நாட்டுப்புற புராணங்களில் இருந்து வருகின்றன, நையாண்டி கதை; இரண்டாவதாக, கிளாசிக்கல் (கோகோல் முதல் செக்கோவ் வரை); மற்றும், இறுதியாக, நையாண்டி. அந்தக் காலத்தின் பெரும்பாலான முக்கிய நையாண்டி எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில், இந்த போக்குகள் ஒவ்வொன்றையும் மிகவும் தெளிவாகக் கண்டறிய முடியும். எம். ஜோஷ்செங்கோவைப் பொறுத்தவரை, தனது சொந்தக் கதையின் அசல் வடிவத்தை உருவாக்கும் போது, ​​கோகோல்-செக்கோவ் பாரம்பரியம் அவருக்கு மிக நெருக்கமாக இருந்தபோதிலும், இந்த எல்லா ஆதாரங்களிலிருந்தும் அவர் வரைந்தார்.

1920 களில் எழுத்தாளரின் படைப்புகளில் முக்கிய வகை வகைகளின் உச்சம் காணப்பட்டது: நையாண்டி கதை, நகைச்சுவை நாவல் மற்றும் நையாண்டி-நகைச்சுவை கதை. ஏற்கனவே 20 களின் தொடக்கத்தில், எழுத்தாளர் எம். கார்க்கியால் மிகவும் பாராட்டப்பட்ட பல படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

1922 இல் வெளியிடப்பட்ட "நாசர் இலிச்சின் கதைகள் திரு. சினெப்ரியுகோவ்" அனைவரின் கவனத்தையும் ஈர்த்தது. அந்த ஆண்டுகளின் சிறுகதைகளின் பின்னணியில், ஹீரோ-கதைசொல்லியின் உருவம், ஒரு அனுபவமிக்க, அனுபவம் வாய்ந்த மனிதர், நாசர் இலிச் சினெப்ரியுகோவ், முன்னால் சென்று உலகில் நிறைய பார்த்தார். M. Zoshchenko ஒரு விசித்திரமான உள்ளுணர்வைத் தேடி கண்டுபிடித்தார், அதில் ஒரு பாடல்-முரண்பாடான ஆரம்பம் மற்றும் ஒரு நெருக்கமான மற்றும் ரகசிய குறிப்பு ஆகியவை ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டு, கதை சொல்பவருக்கும் கேட்பவருக்கும் இடையே உள்ள தடையை நீக்குகிறது.

"சினிப்ரியுகோவின் கதைகள்" எழுத்தாளர் தனது படைப்பின் ஆரம்ப கட்டத்தில் அடைந்த நகைச்சுவைக் கதைகளின் சிறந்த கலாச்சாரத்தைப் பற்றி நிறைய கூறுகிறது:

"எனக்கு ஒரு நெருங்கிய நண்பர் இருந்தார். ஒரு பயங்கரமான படித்த மனிதர், வெளிப்படையாக, குணநலன்கள் கொண்டவர். அவர் வேலட் பதவியில் பல்வேறு வெளிநாட்டு சக்திகளுக்குப் பயணம் செய்தார், அவர் பிரெஞ்சு மொழியைக் கூட புரிந்துகொண்டு வெளிநாட்டு விஸ்கியைக் குடித்தார், ஆனால் அவர் என்னைப் போலவே இருந்தார்." அதே - காலாட்படை படைப்பிரிவின் சாதாரண காவலாளி."

சில சமயங்களில் நன்கு அறியப்பட்ட அபத்தத்தின் வகைக்கு ஏற்ப கதை மிகவும் திறமையாக கட்டமைக்கப்படுகிறது, இது "நடந்தது" என்ற வார்த்தைகளில் தொடங்குகிறது. ஒரு உயரமான மனிதர்குறுகிய உயரம்." இந்த வகையான விகாரமானது ஒரு குறிப்பிட்ட நகைச்சுவை விளைவை உருவாக்குகிறது. உண்மை, அது பிற்காலத்தில் பெறக்கூடிய தனித்துவமான நையாண்டி நோக்குநிலையை இன்னும் கொண்டிருக்கவில்லை. "Sinebryukhov's Stories" இல் ஜோஷ்சென்கோவ்ஸ்கியின் நகைச்சுவைப் பேச்சு நீண்ட காலமாகத் தோன்றும். வாசகரின் நினைவாற்றல், "திடீரென வளிமண்டலம் என் மீது வாசம் வீசியது போல்", "என்னைப் பைத்தியக்காரனாகத் தூக்கி எறிந்துவிட்டு, என் சொந்த உறவினர்களாக இருந்தாலும், என் அன்பான உறவினர்களுக்குப் பின்னால் என்னைத் தூக்கி எறிவார்கள்", "இரண்டாவது லெப்டினன்ட் ஆஹா, ஆனால் ஒரு பாஸ்டர்ட்", "அவர் ஒரு தொந்தரவு செய்கிறார்", முதலியன. அதைத் தொடர்ந்து, அதே மாதிரியான ஸ்டைலிஸ்டிக் கேம், ஆனால் ஒப்பிட முடியாத அளவுக்கு காரமான சமூக அர்த்தம், மற்ற ஹீரோக்களின் உரைகளில் தோன்றும் - செமியோன் செமனோவிச் குரோச்ச்கின் மற்றும் கவ்ரிலிச், யாருடைய சார்பாக 20 களின் முதல் பாதியில் ஜோஷ்செங்கோவின் மிகவும் பிரபலமான காமிக் சிறுகதைகளில் கதை நடத்தப்பட்டது.

20 களில் எழுத்தாளரால் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகள் குறிப்பிட்ட மற்றும் மிகவும் மேற்பூச்சு உண்மைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவை நேரடி அவதானிப்புகள் அல்லது வாசகர்களிடமிருந்து பல கடிதங்களிலிருந்து சேகரிக்கப்பட்டன. அவர்களின் கருப்பொருள்கள் வண்ணமயமானவை மற்றும் மாறுபட்டவை: போக்குவரத்து மற்றும் விடுதிகளில் கலவரங்கள், NEP இன் முகமூடிகள் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் முகமூடிகள், ஃபிலிஸ்டினிசம் மற்றும் ஃபிலிஸ்டினிசத்தின் அச்சு, திமிர்பிடித்த ஆடம்பரம் மற்றும் ஊர்ந்து செல்லும் அற்பத்தனம் மற்றும் பல. பெரும்பாலும் கதை வாசகருடனான ஒரு சாதாரண உரையாடலின் வடிவத்தில் கட்டமைக்கப்படுகிறது, சில சமயங்களில், குறைபாடுகள் குறிப்பாக மோசமானதாக மாறியபோது, ​​ஆசிரியரின் குரல் வெளிப்படையாக பத்திரிகை குறிப்புகளை ஒலித்தது.

நையாண்டி சிறுகதைகளின் தொடரில், M. Zoshchenko கோபத்துடன் தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியை, புத்திசாலித்தனமான அயோக்கியர்களையும், போரடிப்பையும் இழிந்த முறையில் கணக்கிட்டு அல்லது உணர்ச்சிவசப்பட்டு சிந்தித்து சம்பாதிப்பவர்களை ஏளனம் செய்தார். தனிப்பட்ட நல்வாழ்வை அடைவதற்கு ("மாட்ரெனிஷ்சா", "கிரிமேஸ் ஆஃப் NEP", "லேடி வித் ஃப்ளவர்ஸ்", "ஆயா", "வசதிக்கான திருமணம்").

ஜோஷ்செங்கோவின் நையாண்டிக் கதைகளில் ஆசிரியரின் எண்ணங்களைக் கூர்மைப்படுத்துவதற்கான பயனுள்ள நுட்பங்கள் எதுவும் இல்லை. அவர்கள், ஒரு விதியாக, கூர்மையான நகைச்சுவை சூழ்ச்சி இல்லாதவர்கள். M. Zoshchenko ஆன்மீகப் புகைப்பழக்கத்தை அம்பலப்படுத்துபவராகவும், அறநெறிகளை நையாண்டி செய்பவராகவும் இங்கு செயல்பட்டார். அவர் பகுப்பாய்வின் பொருளாக முதலாளித்துவ உரிமையாளரைத் தேர்ந்தெடுத்தார் - ஒரு பதுக்கல்காரர் மற்றும் பணம் பறிப்பவர், அவர் ஒரு நேரடி அரசியல் எதிரியிலிருந்து ஒழுக்கக் கோளத்தில் ஒரு எதிரியாக மாறினார், இது மோசமான தன்மைக்கு ஒரு இனப்பெருக்கம்.

ஜோஷ்செங்கோவின் நையாண்டிப் படைப்புகளில் செயல்படும் நபர்களின் வட்டம் மிகவும் குறுகியது; நகைச்சுவையான சிறுகதைகளில் கூட்டம், வெகுஜன, பார்வை அல்லது கண்ணுக்குத் தெரியாத வகையில் எந்த உருவமும் இல்லை. சதி வளர்ச்சியின் வேகம் மெதுவாக உள்ளது, எழுத்தாளரின் மற்ற படைப்புகளின் ஹீரோக்களை வேறுபடுத்தும் சுறுசுறுப்பு கதாபாத்திரங்களுக்கு இல்லை.

இந்தக் கதைகளின் ஹீரோக்கள் நகைச்சுவையான சிறுகதைகளைக் காட்டிலும் குறைவான முரட்டுத்தனமான மற்றும் நேர்மையற்றவர்கள். ஆசிரியர் முதன்மையாக ஆன்மீக உலகில் ஆர்வமுள்ளவர், வெளிப்புறமாக பண்பட்ட, ஆனால் அதைவிட அடிப்படையில் கேவலமான, முதலாளித்துவ சிந்தனை அமைப்பு. விந்தை போதும், ஜோஷ்செங்கோவின் நையாண்டி கதைகளில் கிட்டத்தட்ட கார்ட்டூனிஷ், கோரமான சூழ்நிலைகள், குறைவான நகைச்சுவை மற்றும் வேடிக்கை எதுவும் இல்லை.

இருப்பினும், 20 களில் ஜோஷ்செங்கோவின் படைப்பாற்றலின் முக்கிய கூறு இன்னும் நகைச்சுவையான அன்றாட வாழ்க்கை. சோஷ்செங்கோ குடிப்பழக்கம் பற்றி, வீட்டுப் பிரச்சினைகள் பற்றி, விதியால் புண்படுத்தப்பட்ட தோல்விகளைப் பற்றி எழுதுகிறார். ஒரு வார்த்தையில், "மக்கள்" கதையில் அவர் தன்னை முழுமையாகவும் துல்லியமாகவும் விவரித்த ஒரு பொருளைத் தேர்வு செய்கிறார்: "ஆனால், நிச்சயமாக, ஆசிரியர் இன்னும் முற்றிலும் மேலோட்டமான பின்னணியை விரும்புவார், முற்றிலும் சிறிய மற்றும் முக்கியமற்ற ஹீரோவை தனது அற்பமான உணர்வுகளுடன் விரும்புகிறார். அனுபவங்கள்." அத்தகைய கதையில் சதித்திட்டத்தின் இயக்கம் "ஆம்" மற்றும் "இல்லை" இடையே தொடர்ந்து முன்வைக்கப்படும் மற்றும் நகைச்சுவையாக தீர்க்கப்பட்ட முரண்பாடுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. எளிமையான எண்ணம் கொண்ட மற்றும் அப்பாவியான கதை சொல்பவர் தனது கதையின் முழு தொனியிலும், அவர் சித்தரிக்கப்பட்டதை எவ்வாறு மதிப்பிட வேண்டும் என்பதை அவர் சரியாகச் செய்கிறார் என்று உறுதியளிக்கிறார், மேலும் அத்தகைய மதிப்பீடுகள் மற்றும் குணாதிசயங்கள் தவறானவை என்பதை வாசகர் யூகிக்கிறார் அல்லது உறுதியாக அறிவார். கதை சொல்பவரின் அறிக்கைக்கும் விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளைப் பற்றிய வாசகரின் எதிர்மறையான கருத்துக்கும் இடையிலான இந்த நித்திய போராட்டம் சோஷ்செங்கோவின் கதைக்கு சிறப்பு சுறுசுறுப்பை அளிக்கிறது, அதை நுட்பமான மற்றும் சோகமான முரண்பாட்டால் நிரப்புகிறது.

Zoshchenko அதை கொண்டுள்ளது சிறு கதை"பிச்சைக்காரன்" என்பது ஒரு கனமான மற்றும் துடுக்குத்தனமான மனிதனைப் பற்றியது, அவர் தொடர்ந்து ஹீரோ-கதைசொல்லியிடம் சென்று, அவரிடமிருந்து ஐம்பது டாலர்களைப் பறிக்கும் பழக்கத்திற்கு ஆளானார். இவை அனைத்திலும் அவர் சோர்வடைந்தபோது, ​​ஆர்வமுள்ள சம்பாதிப்பவருக்கு அழைப்பிதழ் இல்லாத வருகைகளை அடிக்கடி கைவிடுமாறு அறிவுறுத்தினார். "அவர் இனி என்னிடம் வரவில்லை - அவர் ஒருவேளை புண்படுத்தப்பட்டிருக்கலாம்" என்று கதையாளர் இறுதிப் போட்டியில் மனச்சோர்வைக் குறிப்பிட்டார். கோஸ்ட்யா பெச்சென்கினுக்கு இரட்டை மனப்பான்மையை மறைப்பது, கோழைத்தனம் மற்றும் முட்டாள்தனத்தை ஆடம்பரமான வார்த்தைகளால் (“மூன்று ஆவணங்கள்”) மறைப்பது எளிதானது அல்ல, மேலும் கதை முரண்பாடாக அனுதாப உணர்வோடு முடிகிறது: “ஏ, தோழர்களே, ஒரு நபர் வாழ்வது கடினம். உலகம்!"

இந்த சோகமான மற்றும் முரண்பாடான "அநேகமாக புண்படுத்தப்பட்டிருக்கலாம்" மற்றும் "ஒரு நபர் உலகில் வாழ்வது கடினம்" என்பது 20 களின் சோஷ்செங்கோவின் பெரும்பாலான நகைச்சுவை படைப்புகளின் நரம்பு ஆகும். "ஆன் லைவ் பெயிட்", "பிரபுத்துவம்", "பாத்ஹவுஸ்", "நரம்பிய மக்கள்", "விஞ்ஞான நிகழ்வு" மற்றும் பிற சிறிய தலைசிறந்த படைப்புகளில், ஆசிரியர் பல்வேறு சமூக-கலாச்சார அடுக்குகளை துண்டித்து, அந்த அடுக்குகளுக்குச் செல்வதாகத் தெரிகிறது. அலட்சியம் கூடு , கலாச்சாரம் இல்லாமை, மோசமான.

"The Aristocrat" இன் ஹீரோ fildecos காலுறைகள் மற்றும் ஒரு தொப்பியுடன் ஒரு நபருடன் மோகம் கொண்டார். அவர் "அதிகாரப்பூர்வ நபராக" அபார்ட்மெண்டிற்குச் சென்று தெருவில் நடந்து சென்றபோது, ​​​​அந்தப் பெண்ணின் கையை எடுத்து "பைக் போல இழுக்க" சிரமத்தை அனுபவித்தார். ஆனால் ஹீரோ பிரபுவை தியேட்டருக்கு அழைத்தவுடன், "அவள் தனது சித்தாந்தத்தை முழுமையாக வளர்த்துக் கொண்டாள்." இடைவேளையின் போது கேக்குகளைப் பார்த்து, உயர்குடியினர் "ஒரு கசப்பான நடையுடன் உணவை அணுகி க்ரீமைப் பிடித்து சாப்பிடுகிறார்." அந்த பெண்மணி மூன்று கேக்குகளை சாப்பிட்டுவிட்டு நான்காவது இடத்தை அடைந்துள்ளார்.

“அப்போது இரத்தம் என் தலையில் ஓடியது.

"படுத்து," நான் சொல்கிறேன், "பின்னே!"

இந்த உச்சக்கட்டத்திற்குப் பிறகு, நிகழ்வுகள் ஒரு பனிச்சரிவு போல வெளிவருகின்றன, எல்லாவற்றையும் அவற்றின் சுற்றுப்பாதையில் இழுக்கின்றன. பெரிய எண் பாத்திரங்கள். ஒரு விதியாக, சோஷ்செங்கோவின் சிறுகதையின் முதல் பாதியில் ஒன்று அல்லது இரண்டு அல்லது மூன்று, கதாபாத்திரங்கள் வழங்கப்படுகின்றன. சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சி அதன் மிக உயர்ந்த நிலையை அடையும் போது மட்டுமே, விவரிக்கப்படும் நிகழ்வை மாதிரியாகக் காட்ட வேண்டிய அவசியம் ஏற்படும் போது, ​​அதை நையாண்டியாக கூர்மைப்படுத்த, அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ எழுதப்பட்ட மக்கள் குழு, சில நேரங்களில் ஒரு கூட்டம் தோன்றும்.

அது "பிரபுத்துவத்தில்" உள்ளது. இறுதிக்கட்டத்தை நெருங்க நெருங்க, ஆசிரியர் மேடைக்கு வரும் முகங்களின் எண்ணிக்கை அதிகமாகும். முதலில், பார்மேனின் உருவம் தோன்றுகிறது, ஹீரோவின் அனைத்து உத்தரவாதங்களுக்கும் பதிலளிக்கும் விதமாக, நான்காவது கேக் தட்டில் இருப்பதால், மூன்று துண்டுகள் மட்டுமே சாப்பிட்டன என்பதை உணர்ச்சியுடன் நிரூபிக்கும், அவர் "அலட்சியமாக நடந்துகொள்கிறார்."

"இல்லை," என்று அவர் பதிலளிக்கிறார், "அது பாத்திரத்தில் இருந்தாலும், கடி அதன் மீது தயாரிக்கப்பட்டு விரலால் நசுக்கப்படுகிறது." அமெச்சூர் நிபுணர்களும் உள்ளனர், அவர்களில் சிலர் "கடித்தது என்று கூறுகிறார்கள், மற்றவர்கள் இல்லை. ” இறுதியாக, ஊழலால் ஈர்க்கப்பட்ட கூட்டம், ஒரு துரதிர்ஷ்டவசமான தியேட்டர்காரர் தனது கண்களுக்கு முன்பாக பல்வேறு வகையான குப்பைகளுடன் தனது பைகளை வெறித்தனமாக காலி செய்வதைப் பார்த்து சிரிக்கிறார்.

இறுதிப் போட்டியில், மீண்டும் இரண்டு கதாபாத்திரங்கள் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளன, இறுதியாக அவர்களின் உறவை தெளிவுபடுத்துகிறது. புண்படுத்தப்பட்ட பெண்ணுக்கும் ஹீரோவுக்கும் இடையேயான உரையாடலுடன் கதை முடிகிறது, அவளுடைய நடத்தையில் அதிருப்தி.

"மற்றும் வீட்டில் அவள் முதலாளித்துவ தொனியில் என்னிடம் கூறுகிறாள்:

உங்களுக்கு மிகவும் அருவருப்பானது. பணம் இல்லாதவர்கள் பெண்களுடன் பயணம் செய்வதில்லை.

மேலும் நான் சொல்கிறேன்:

மகிழ்ச்சி என்பது பணத்தில் இல்லை குடிமகன். வெளிப்பாட்டிற்கு மன்னிக்கவும்."

நாம் பார்க்க முடியும் என, இரு தரப்பினரும் புண்படுத்தப்படுகிறார்கள். மேலும், இரு தரப்பினரும் தங்கள் சொந்த உண்மையை மட்டுமே நம்புகிறார்கள், மறுபக்கம் தவறு என்று உறுதியாக நம்புகிறார்கள். சோஷ்சென்கோவின் கதையின் ஹீரோ தன்னை ஒரு "மரியாதைக்குரிய குடிமகன்" என்று தவறாமல் கருதுகிறார், இருப்பினும் உண்மையில் அவர் தெருவில் ஒரு திமிர்பிடித்த மனிதராக செயல்படுகிறார்.

ஜோஷ்செங்கோவின் அழகியலின் சாராம்சம் என்னவென்றால், எழுத்தாளர் இரண்டு விமானங்களை (நெறிமுறை மற்றும் கலாச்சார-வரலாற்று) ஒருங்கிணைக்கிறார், நையாண்டி மற்றும் நகைச்சுவையான கதாபாத்திரங்களின் நனவு மற்றும் நடத்தையில் அவற்றின் சிதைவு, சிதைவு ஆகியவற்றைக் காட்டுகிறது. உண்மை மற்றும் பொய், உண்மையான மற்றும் கற்பனையான சந்திப்பில், ஒரு நகைச்சுவை தீப்பொறி ஒளிரும், ஒரு புன்னகை தோன்றும் அல்லது வாசகர் சிரிக்கிறார்.

காரணத்திற்கும் விளைவுக்கும் இடையிலான தொடர்பை உடைப்பது நகைச்சுவையின் பாரம்பரிய ஆதாரமாகும். கொடுக்கப்பட்ட சூழல் மற்றும் சகாப்தத்தின் சிறப்பியல்பு மோதல்களின் வகையைப் படம்பிடித்து, நையாண்டி கலையின் மூலம் அவற்றை வெளிப்படுத்துவது முக்கியம். சோஷ்சென்கோ முரண்பாட்டின் மையக்கருத்து, அன்றாட அபத்தம், ஹீரோவின் ஒருவித சோகமான முரண்பாடு, காலத்தின் வேகம், தாளம் மற்றும் ஆவி ஆகியவற்றால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறார்.

சில நேரங்களில் ஜோஷ்செங்கோவின் ஹீரோ உண்மையில் முன்னேற்றத்தைத் தொடர விரும்புகிறார். அவசரமாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட நவீன போக்கு அத்தகைய மரியாதைக்குரிய குடிமகனுக்கு விசுவாசத்தின் உயரமாகத் தோன்றுகிறது, ஆனால் புரட்சிகர யதார்த்தத்திற்கு இயற்கையான தழுவலின் எடுத்துக்காட்டு. எனவே போதை நாகரீகமான பெயர்கள்மற்றும் அரசியல் கலைச்சொற்கள், எனவே முரட்டுத்தனம், அறியாமை மற்றும் முரட்டுத்தனத்துடன் துணிச்சலின் மூலம் ஒருவரின் "பாட்டாளி வர்க்க" உள்ளங்களை உறுதிப்படுத்துவதற்கான விருப்பம்.

வாஸ்யா ராஸ்டோபிர்கின் - "இந்த தூய பாட்டாளி வர்க்க, கட்சி அல்லாத உறுப்பினர், கடவுளுக்கு தெரியும் - எந்த ஆண்டிலிருந்து - இப்போதுதான் டிராம் பிளாட்பாரத்தில் இருந்து உணர்ச்சியற்ற பயணிகளால் தூக்கி எறியப்பட்டார்" என்பதில் ஹீரோ-கதைக்கதை முதலாளித்துவ சார்பு இருப்பதைக் காண்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. அழுக்கு உடைகள் ("முதலாளித்துவ"). எழுத்தர் செரியோஷா கோல்பகோவ் கடைசியில் அவர் மிகவும் வம்பு செய்து கொண்டிருந்த தனிப்பட்ட தொலைபேசியைக் கொடுத்தபோது, ​​ஹீரோ "கலாச்சார திறன்கள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களைக் கொண்ட உண்மையான ஐரோப்பியர்" போல் உணர்ந்தார். ஆனால் பிரச்சனை என்னவென்றால், இந்த "ஐரோப்பியனிடம்" பேசுவதற்கு யாரும் இல்லை. சோகத்தால், தீயணைப்பு துறைக்கு போன் செய்து, தீ விபத்து ஏற்பட்டதாக பொய் கூறினார். "மாலையில், செரியோஷா கோல்பகோவ் போக்கிரித்தனத்திற்காக கைது செய்யப்பட்டார்."

எழுத்தாளர் வாழ்க்கையின் பிரச்சனை மற்றும் அன்றாட முரண்பாடுகள் பற்றி கவலைப்படுகிறார். அதன் காரணங்களைத் தேடி, எதிர்மறை நிகழ்வுகளின் சமூக மற்றும் தார்மீக தோற்றத்தை ஆராய்வதன் மூலம், சோஷ்செங்கோ சில சமயங்களில் கோரமான மிகைப்படுத்தப்பட்ட சூழ்நிலைகளை உருவாக்குகிறார், இது நம்பிக்கையற்ற சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது, இது அன்றாட மோசமான தன்மையின் பரவலான கசிவு. "டிக்டாஃபோன்", "ஒரு நாயின் வாசனை", "நூறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு" கதைகளைப் படித்த பிறகு இந்த உணர்வு உருவாகிறது.

20-30 களின் விமர்சகர்கள், "தி பாத்" மற்றும் "அரிஸ்டோக்ராட்" ஆகியவற்றின் படைப்பாளரின் கண்டுபிடிப்பைக் குறிப்பிட்டு, மிகைல் சோஷ்செங்கோவின் "முகம் மற்றும் முகமூடி" என்ற தலைப்பில் ஆவலுடன் எழுதினார்கள், பெரும்பாலும் எழுத்தாளரின் படைப்புகளின் அர்த்தத்தை சரியாகப் புரிந்துகொள்கிறார்கள், ஆனால் ஆசிரியருக்கும் அவரது நகைச்சுவையான "இரட்டை"க்கும் இடையே உள்ள அசாதாரண உறவால் சங்கடப்பட்டேன். ஒரே முகமூடியை ஒருமுறை தேர்ந்தெடுத்து எழுதும் எழுத்தாளரின் அர்ப்பணிப்பில் விமர்சகர்கள் திருப்தி அடையவில்லை. இதற்கிடையில், ஜோஷ்செங்கோ இதை வேண்டுமென்றே செய்தார்.

எஸ்.வி. ஒப்ராஸ்ட்சோவ் தனது "நடிகர் வித் எ பப்பட்" புத்தகத்தில் கலையில் தனது பாதையை எவ்வாறு தேடினார் என்பதைப் பற்றி பேசினார். பொம்மை மட்டுமே அவரது "நடத்தை மற்றும் குரலை" கண்டுபிடிக்க உதவியது. நடிகர் இந்த அல்லது அந்த ஹீரோவின் "பாத்திரத்திற்குள்" மிகவும் நிதானமாகவும் சுதந்திரமாகவும் "பொம்மை வழியாக" நுழைய முடிந்தது.

ஜோஷ்செங்கோவின் கண்டுபிடிப்பு ஒரு காமிக் ஹீரோவின் கண்டுபிடிப்புடன் தொடங்கியது, அவர் எழுத்தாளரின் கூற்றுப்படி, "ரஷ்ய இலக்கியத்தில் இதற்கு முன் தோன்றவில்லை", அதே போல் முகமூடியின் நுட்பங்களுடன், அவர் வாழ்க்கையின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்தினார். நிழல்கள் மற்றும் நையாண்டி செய்பவர்கள் பார்வைக்கு வரவில்லை.

பண்டைய பெட்ருஷ்கா முதல் ஸ்வீக் வரையிலான அனைத்து காமிக் ஹீரோக்களும் ஒரு தேசவிரோத சமுதாயத்தில் செயல்பட்டனர், ஆனால் சோஷ்செங்கோவின் ஹீரோ "தனது சித்தாந்தத்தை" வித்தியாசமான சூழலில் வெளிப்படுத்தினார். புரட்சிக்கு முந்தைய வாழ்க்கையின் தப்பெண்ணங்கள் மற்றும் அறநெறி, புதிய சமூகத்தின் தார்மீகக் கொள்கைகள் ஆகியவற்றால் சுமத்தப்பட்ட ஒரு நபருக்கு இடையிலான மோதலை எழுத்தாளர் காட்டினார்.

வேண்டுமென்றே சாதாரண சதிகளை உருவாக்குவதன் மூலம், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க ஹீரோவுக்கு நடந்த தனிப்பட்ட கதைகளைச் சொல்வதன் மூலம், எழுத்தாளர் இந்த தனிப்பட்ட நிகழ்வுகளை குறிப்பிடத்தக்க பொதுமைப்படுத்தலின் நிலைக்கு உயர்த்தினார். அவர் ஒரு வர்த்தகரின் உள் கருவறைக்குள் ஊடுருவி, அவர் தனது ஏகபோகங்களில் விருப்பமின்றி தன்னை வெளிப்படுத்துகிறார். தனது கருத்துக்களை வெளிப்படையாக அறிவிக்க பயப்படுவதோடு மட்டுமல்லாமல், தன்னைப் பற்றிய எந்தவொரு கண்டிக்கத்தக்க கருத்துக்களையும் கவனக்குறைவாக உருவாக்க முயற்சித்த ஒரு வர்த்தகர், கதை சொல்பவரின் சார்பாக கதை சொல்லும் விதத்தில் தேர்ச்சி பெற்றதன் மூலம் இந்த திறமையான மர்மம் அடையப்பட்டது.

ஜோஷ்செங்கோ ஒரு எழுத்தறிவில்லாத வர்த்தகரின் பேச்சிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட சொற்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளை, சிறப்பியல்பு கொச்சையான வார்த்தைகள், தவறான இலக்கண வடிவங்கள் மற்றும் தொடரியல் கட்டுமானங்களுடன் ("plituar", "okromya", "hres", "this", "in) அடிக்கடி நகைச்சுவை விளைவை அடைந்தார். அது", "அழகி", "தோண்டி", "கடித்ததற்காக", "அழுது அழுக", "இந்த பூடில்",

20 களில் எழுத்தாளர் எழுதிய படைப்புகள் குறிப்பிட்ட மற்றும் மிகவும் மேற்பூச்சு உண்மைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை.

IN கற்பனைபோருக்குப் பிந்தைய தசாப்தங்களில், போரின் போது அனுபவித்தவற்றின் கருப்பொருள்கள் மற்றும் அந்த ஆண்டுகளின் நிகழ்வுகளை மறுபரிசீலனை செய்வது முன்னுக்கு வருகிறது. இந்த காலகட்டத்தில்தான் வி.யின் படைப்பாற்றல் ஆரம்பமானது. பைகோவா.

நகைச்சுவை மற்றும் நையாண்டி M. Zoshchenko திட்டம் Zoshchenko உருவாக்கம் வாசகர்கள் மத்தியில் Zoshchenko படைப்புகள் வெற்றிக்கான காரணங்கள்: a) வாழ்க்கை அறிவு ஆதாரமாக பணக்கார சுயசரிதை;

கல்வி அமைச்சு இரஷ்ய கூட்டமைப்புமிச்சுரின்ஸ்கி ஸ்டேட் பெடாகோஜிகல் இன்ஸ்டிடியூட் பிலாலஜிக்கல் பீடத்தின் இலக்கியத் துறை

எம்.எம். ஜோஷ்செங்கோவின் கதையின் கருப்பொருளின் அறிக்கை: அலெக்சாண்டர் கிராவ்சென்கோ புஷ்கின் லைசியம், 12 டி ரிகா, 2000 சோவியத் நையாண்டி எழுத்தாளர் இக்கைல் மிகைலோவிச் சோஷ்செங்கோ, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் 1894 ஆம் ஆண்டில் ஒரு ஏழை இட்னிகோரான்ட் கலைஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். மற்றும் இ...

ஒரு நிகழ்வு, ஒரு விதியாக, வெளிப்படையான மேற்பூச்சு சொற்பொருள் துறையில் அமைந்துள்ளது. இன்றைய மதிப்பீடு ஒரு லேபிடரி கதையில் படிகமாக்குகிறது. அதனால்தான் அவர் மதிப்புமிக்கவர். அதன் சொற்பொருள் மாறிலி என்பது செயல்பாட்டு அடையாளத்தை நோக்கிய வலியுறுத்தப்பட்ட நோக்குநிலையாகும்.

தலைப்பில் இலக்கியம் பற்றிய சுருக்கம்: "எம்.எம். சோஷென்கோவின் நையாண்டிக் கதைகளில் ஒவ்வொரு ஹீரோவின் நகைச்சுவைப் படம்" முடித்தவர்: கோடியாச்சிக் செர்ஜி, இன்டாவில் உள்ள ஜிம்னாசியம் எண். 2 இன் தரம் 11-A மாணவர்.

IN சோவியத் காலம்பல தசாப்தங்களாக, நம் இலக்கியத்தின் வரலாறு, நம் தந்தையின் வரலாற்றைப் போலவே, பல வழிகளில் எளிமைப்படுத்தப்பட்டு ஏழ்மைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. சோஷ்செங்கோ மற்றும் புல்ககோவ் போன்ற எழுத்தாளர்களின் புத்தகங்கள் வாசகருக்கு அணுக முடியாததாக மாறியது என்பதில் இது வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

கவிதை உருவாக்கத்திற்கான முன்நிபந்தனைகள் ( சோகமான விதிஅக்மடோவா). ஒரு கவிதை படைப்பை உருவாக்கும் மரபுகள். அக்மடோவா பாராட்டப்பட வேண்டிய ஒரு கவிஞர்.

வாசகரின் மனதில், சோஷ்செங்கோ என்ற பெயர் உறுதியாக தொடர்புடையது, முதலில், அவரது நையாண்டி படைப்புகளின் ஹீரோவின் யோசனையுடன்.

NEP சகாப்தத்தின் வர்க்க முரண்பாடுகள், குறிப்பாக வர்க்கப் போராட்டத்தின் தீவிரம் மீட்சியிலிருந்து மறுகட்டமைக்கும் காலகட்டத்திற்கு மாறியது, சோவியத் இலக்கியத்தின் அனைத்து அடுக்குகளிலும் படைப்புத் தேடல்களை மிகவும் கடினமாக்கியது.

எழுத்தாளர் சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் இல்லாமல் புரிந்து கொள்ள முடியாது என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது அரசியல் வாழ்க்கைஇரண்டாவது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாதிநூற்றாண்டு. ரஷ்யாவின் வரலாற்றில் அவரது நையாண்டி படைப்புகளின் முக்கியத்துவம் மகத்தானது.

ரஷ்ய நையாண்டி மற்றும் அதன் ஆன்டாலாஜிக்கல் அம்சங்களைப் பற்றி பேசுகையில், அதன் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகளான கோகோல் மற்றும் சோஷ்செங்கோவை முந்திய ஆக்கபூர்வமான நெருக்கடியைப் பற்றி ஒருவர் சிந்திக்க முடியாது.

இலக்கியத்தின் ஆழத்தில் இருந்து, ஆட்சியால் குறிப்பாக கொடூரமாக துன்புறுத்தப்பட்ட கலைஞர்களின் பெயர்கள் வெளிப்படுகின்றன, எல்லா வாழ்க்கை நிலைமைகளாலும் அமைதி மற்றும் படைப்பு மரணம் அழிந்தன, ஆனால் அவர்களின் வயதுக்கு மீறிய புத்தகங்களை உருவாக்கியவர்கள்.

இலக்கிய விமர்சகர் வி.எம். அகிமோவ் எம். ஜோஷ்செங்கோவின் கதைகளை "பிலிஸ்டினிசத்தின் உண்மையான கலைக்களஞ்சியம், புலன்களின் நோய்கள் பற்றிய குறிப்பு புத்தகம்: பொறாமை, கோழைத்தனம், பயம், சுயநலம், பேராசை" என்று அழைத்தார்.

M. Zoshchenko தனது கதைகளில் இந்த தீமைகளை கடுமையாக தண்டிக்கிறார். இந்த விஷயத்தில் ஒரு எழுத்தாளனுக்கு நகைச்சுவை ஒரு நல்ல உதவி. முதல் பார்வையில், குறுகிய காமிக் ஓவியங்களை மட்டுமே காண்பிக்கும் ஜோஷ்செங்கோ உண்மையில் சமகால வாழ்க்கையின் ஆழமான தீமைகளை சித்தரிக்கிறார். கதைகளின் சதிகளால் ஏற்படும் வாசகரின் சிரிப்பு அவரை வருத்தப்படுத்துகிறது என்று எழுத்தாளர் ஒப்புக்கொண்டார், ஏனென்றால் வாய்மொழி, முறையான, ஜோஷ்செங்கோவின் கருத்தில், நகைச்சுவை சோவியத் யதார்த்தத்தின் சோகமான சாரத்தை மறைத்தது. நையாண்டி செய்பவர் கசப்புடன் கூறினார், “வாழ்க்கையின் சோகமான பகுதி நகைச்சுவையாகி, கண்ணீர், திகில் மற்றும் வெறுப்புக்கு பதிலாக சிரிப்பை ஏற்படுத்துகிறது.

அச்சில் தோன்றியவுடன், எம். ஜோஷ்செங்கோவின் கதை "தி பிரபு" வாசகர்களிடையே பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. அன்றாட ஃபிலிஸ்டைன் பேச்சின் வெற்றிகரமாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஒலிப்பு, கதாபாத்திரங்களின் எண்ணங்கள் மற்றும் செயல்களைப் பார்க்கும் மற்றும் விவரிக்கும் திறன், அவற்றின் தோற்றம் மற்றும் நடத்தை பற்றிய விவரங்கள் ஆகியவற்றால் அவர் வேறுபடுகிறார்.

கதாநாயகியின் நடத்தை உண்மையில் பிரபுத்துவத்தின் உண்மையான கருத்துக்களிலிருந்து வேறுபடுவதால், ஆசிரியரின் முரண்பாடு கதையின் தலைப்பிலேயே உள்ளது. ஹீரோவைப் பொறுத்தவரை, பிரபுத்துவத்தின் அடையாளங்கள் ஒரு தொப்பி, ஃபில்டெகோஸ் காலுறைகள், ஒரு பக் மற்றும் ஒரு தங்கப் பல். இதற்கிடையில், இவை அனைத்தையும் பெற்ற அவரது காதலி எந்த வகையிலும் பிரபுத்துவ நடத்தையை வெளிப்படுத்தவில்லை. தெருக்களில் தொடர்ந்து நடக்கத் தயங்குவதைப் பற்றி அவள் நேரடியாக பிளம்பரிடம் கூறுகிறாள். ஹீரோவுக்கு அவர் "ஒரு ஜென்டில்மேன் மற்றும் அதிகாரத்தில்" இருப்பதை நினைவூட்டி, "பிரபுக்" அவரிடம் "அவரது பதவிக்கு" பொருத்தமான பொழுதுபோக்கைக் கோருகிறார்.

இரு ஹீரோக்களுக்கும், இலக்கிய விமர்சகர் வி.எம். அகிமோவின் கூற்றுப்படி, தியேட்டர் "இருண்ட காடு போன்றது." கிரிகோரி இவனோவிச் தியேட்டருக்குச் செல்கிறார், ஏனென்றால் செல் அவருக்கு டிக்கெட் கொடுத்தது. ஹீரோவுக்குப் பிடிக்க முடியாத இடம் கிடைத்தது. நடிப்பு சலிப்பைத் தவிர வேறொன்றையும் ஏற்படுத்தவில்லை என்பதை அவர் மறைக்கவில்லை. தியேட்டரில் உள்ள பிரபு, வெளிப்படையாக, பஃபேக்கு குறிப்பாக ஈர்க்கப்படுகிறார், ஏனென்றால் இடைவேளையின் தொடக்கத்தில் அவள் அங்குதான் செல்கிறாள்.

கதையில், "பிரபுத்துவம்" தானே ஒரு முரண்பாடான வெளிச்சத்தில் தோன்றுவது மட்டுமல்லாமல், பிளம்பர் கிரிகோரி இவனோவிச்சும், அதன் சார்பாக கதை சொல்லப்படுகிறது. கிரிகோரி இவனோவிச் ஒரு ஸ்மக் வகை. தியேட்டரில் ஒருமுறை, அங்கு ஓடும் தண்ணீர் இருக்கிறதா என்று கேட்கிறார், அதன் மூலம் தனது சொந்த முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்த விரும்புகிறார். ஒரு பெண்ணுடன் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட தொடர்பு முறை அசாதாரணமானது மற்றும் அவருக்கு அந்நியமானது. "நான் அதை என் கையின் கீழ் எடுத்து ஒரு பைக் போல் இழுப்பேன்," என்று அவர் கூறுகிறார்.

ஹீரோவின் உள்ளத்தில் ஒரு விரும்பத்தகாத உணர்வு பிறக்கிறது, அவர் தேர்ந்தெடுத்தவர் பஃபேவைச் சுற்றி நடப்பதையும், கேக்குகளுடன் கவுண்டரைப் பார்ப்பதையும் பார்க்கிறார். தாராள மனப்பான்மையால் அல்ல, தேவையின் காரணமாக, அவர் தனது சட்டைப் பையில் மறைத்து வைத்திருக்கும் சில்லறைகளைப் பற்றி திகிலுடன் நினைத்து அந்தப் பெண்ணை நடத்த முடிவு செய்கிறார். "பிரபுத்துவத்தின்" அதிகப்படியான பசி கிரிகோரி இவனோவிச்சைக் கோபப்படுத்துகிறது, மேலும் தியேட்டர் பஃபேவில் ஒரு ஊழல் வெடிக்கிறது. அவரது செயலில் கண்டிக்கத்தக்க எதையும் காணாததால், பிளம்பர் அந்த பெண்ணை நான்காவது கேக்கை சாப்பிட அழைக்கிறார், இது உண்மையில் புயலை ஏற்படுத்தியது. ஆனால் ஹீரோவின் நடவடிக்கை கேக் பணம் செலுத்தப்பட்டது என்ற உண்மையால் மட்டுமே தூண்டப்படுகிறது. “அது போதும் உனக்கு கேவலம். பணம் இல்லாதவர்கள் பெண்களுடன் செல்ல மாட்டார்கள், ”என்று "பிரபுத்துவம்" திட்டவட்டமாக கூறுகிறது, அதற்கு கிரிகோரி இவனோவிச் பணம் மகிழ்ச்சியை வாங்காது என்று பதிலளித்தார்.

ஜோஷ்செங்கோ "பிரபுத்துவ" கதையில் ஒரு உண்மையான நிகழ்வு நிலைமையைக் காட்டினார், ஆனால் ஆசிரியர், கதாபாத்திரங்களைப் பார்த்து, மகிழ்ச்சியை விட சோகமாக இருக்கிறார்.

"பொய்யிலிருந்து உண்மையை வேறுபடுத்துவதில் சிரிப்பு ஒரு சிறந்த மத்தியஸ்தர்" என்று சிறந்த விமர்சகர் V. G. பெலின்ஸ்கி எழுதினார். ஜோஷ்செங்கோ தனது வாசகருக்கு கற்பிக்க முயன்றது இதுதான். ஐ.எஸ். துர்கனேவ், "உண்மையை துல்லியமாகவும் சக்திவாய்ந்ததாகவும் மீண்டும் உருவாக்க, வாழ்க்கையின் யதார்த்தம் ஒரு எழுத்தாளருக்கு மிக உயர்ந்த மகிழ்ச்சி" என்று வாதிட்டார். இந்த வார்த்தைகளின் அடிப்படையில், M. Zoshchenko உண்மையில் ஒரு மகிழ்ச்சியான எழுத்தாளர் என்று நாம் கூறலாம்.

ஏற்கனவே முதல் நையாண்டி படைப்புகள்மிகைல் மிகைலோவிச் சோஷ்செங்கோ, ரஷ்ய இலக்கியம் ஒரு எழுத்தாளரின் புதிய பெயரால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது என்று சாட்சியமளித்தார், வேறு யாரையும் போலல்லாமல், உலகத்தைப் பற்றிய தனது சொந்த பார்வையுடன், சமூக வாழ்க்கை, ஒழுக்கம், கலாச்சாரம், மனித உறவுகள். ஜோஷ்செங்கோவின் உரைநடையின் மொழியும் நையாண்டி வகைகளில் பணிபுரியும் மற்ற எழுத்தாளர்களின் மொழிக்கு ஒத்ததாக இல்லை.
ஜோஷ்செங்கோ தனது படைப்புகளில் ஹீரோக்களை அவர்களால் மாற்றியமைக்க முடியாத சூழ்நிலைகளில் வைக்கிறார், அதனால்தான் அவர்கள் வேடிக்கையாகவும், அபத்தமாகவும், பரிதாபமாகவும் இருக்கிறார்கள். உதாரணமாக, "பிரபுத்துவ" கிரிகோரி இவனோவிச் கதையின் பாத்திரம் இதுதான். கதையானது கதாபாத்திரத்தால் விவரிக்கப்படுகிறது, அதாவது முழு கதையையும் முதல் நபரிடம் இருந்து கேட்கிறோம். கிரிகோரி இவனோவிச் பிரபுவுடனான தனது மோகம் எப்படி முடிந்தது என்பதைப் பற்றி பேசுகிறார். பிரபுக்கள் எப்படி இருக்கிறார்கள் என்பதை ஹீரோ தனக்குத்தானே தெளிவாகப் புரிந்துகொண்டார் என்று சொல்ல வேண்டும் - அவர்கள் நிச்சயமாக ஒரு தொப்பியை அணிய வேண்டும், “அவளிடம் ஃபில்டெகோஸ் காலுறைகள் உள்ளன,” அவள் கைகளில் ஒரு மான்சியருடன் இருக்க முடியும் மற்றும் “தங்கப் பல்” வைத்திருக்க முடியும். ஒரு பெண் பிரபுத்துவத்தைச் சேர்ந்தவராக இல்லாவிட்டாலும், கதை சொல்பவர் அவளைப் பற்றி விவரித்ததைப் போல தோற்றமளித்தாலும், அவருக்கு நடந்த பிறகு அவள் தானாகவே அவனால் வெறுக்கப்பட்ட பிரபுக்களின் வகைக்குள் செல்கிறாள்.
பின்வருபவை நடந்தது: பிளம்பர் கிரிகோரி இவனோவிச் இந்த "பிரபுக்களில்" ஒருவரை ஒரு கூட்டத்தில் பார்த்தார், மேலும் அவர் மீது ஆர்வம் காட்டினார். அவர் விரும்பும் பெண்ணின் ஹீரோவின் காதல் சிரிப்பை ஏற்படுத்துகிறது - அவர் அவளிடம் "உத்தியோகபூர்வ நபராக" வருகிறார், மேலும் "நீர் வழங்கல் மற்றும் கழிவறைக்கு சேதம் விளைவிக்கும் உணர்வில்" ஆர்வமாக உள்ளார். அத்தகைய வருகைகளின் ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு, அந்த பெண்மணி குளியலறையின் நிலை குறித்து அந்த மனிதரின் கேள்விகளுக்கு இன்னும் விரிவாக பதிலளிக்கத் தொடங்கினார். ஹீரோ பரிதாபமாகத் தெரிகிறார் - தனக்கு விருப்பமான விஷயத்துடன் உரையாடலைத் தொடர அவருக்கு முற்றிலும் தெரியாது, கடைசியாக அவர்கள் தெருக்களில் கைகோர்த்து நடக்கத் தொடங்கியபோதும், அவர் ஒரு மோசமான உணர்வை உணர்கிறார், ஏனென்றால் அவருக்கு என்னவென்று தெரியவில்லை. பேசுவதற்கு, மற்றும் அவர்கள் மக்கள் பார்த்துக்கொண்டிருப்பதால்.
இருப்பினும், கிரிகோரி இவனோவிச் இன்னும் கலாச்சாரத்தில் சேர முயற்சிக்கிறார் மற்றும் அவரது பெண்ணை தியேட்டருக்கு அழைக்கிறார். அவர் தியேட்டரில் சலித்துவிட்டார், இடைவேளையின் போது, ​​​​மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்று விவாதிப்பதற்குப் பதிலாக, அவர் மீண்டும் தனக்கு நெருக்கமானதைப் பற்றி - தண்ணீர் விநியோகத்தைப் பற்றி பேசத் தொடங்குகிறார். ஹீரோ அந்த பெண்ணுக்கு கேக் கொடுத்து உபசரிக்க முடிவு செய்கிறார், மேலும் அவரிடம் “கொஞ்சம் பணம்” இருப்பதால், “ஒரு கேக்கை சாப்பிடுங்கள்” என்று திட்டவட்டமாக அழைக்கிறார். கேக்குகளுடன் காட்சியின் போது அவரது நடத்தையை விவரிப்பவர் பணம் இல்லாததால் "முதலாளித்துவ அடக்கம்" என்று விளக்குகிறார். இந்த "முதலாளித்துவ அடக்கம்" அந்த பெண்மணியிடம் தனக்கு பணம் குறைவாக இருப்பதை ஒப்புக்கொள்வதைத் தடுக்கிறது, மேலும் ஹீரோ தனது தோழரை கேக்குகளை சாப்பிடுவதிலிருந்து திசைதிருப்ப எல்லா வழிகளிலும் முயற்சிக்கிறார், இது அவரது பாக்கெட்டுக்கு நாசமானது. அவர் தோல்வியுற்றார், நிலைமை மோசமாகிறது, மேலும் ஹீரோ, ஒரு பண்பட்ட நபரைப் போல தோற்றமளிக்கும் அவரது முன்னாள் நோக்கங்களை வெறுத்து, நான்காவது கேக்கைத் திரும்பப் போடும்படி அந்தப் பெண்ணை கட்டாயப்படுத்துகிறார், அதற்காக அவரால் பணம் செலுத்த முடியாது: "அதைக் கீழே போடு," நான் சொல்கிறேன், "திரும்பவும். !”, “அதை கீழே போடு,” நான் சொல்கிறேன் , - உங்கள் தாயுடன் நரகத்திற்கு!” கூடியிருந்தவர்கள், "நிபுணர்கள்" நான்காவது கேக்கை மதிப்பிடும்போது, ​​அது "கடிக்கப்பட்டதா" இல்லையா என்று வாதிடும்போது நிலைமை நகைச்சுவையாகத் தெரிகிறது.
தியேட்டரில் கதை நடப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. தியேட்டர் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் அடையாளமாக கருதப்படுகிறது, இது சமூகத்தில் மிகவும் குறைவாக இருந்தது. எனவே, இங்குள்ள திரையரங்கம் மக்களின் கலாச்சாரமின்மை, அறியாமை மற்றும் மோசமான நடத்தை ஆகியவை மிகத் தெளிவாகத் தோன்றும் பின்னணியாக செயல்படுகிறது.
கிரிகோரி இவனோவிச் என்ன நடந்தது என்று தன்னைக் குற்றம் சாட்டவில்லை; அவர் காதல் விவகாரங்களில் தோல்வியடைந்ததற்கு சமூக தோற்றத்தில் உள்ள வேறுபாட்டிற்கு காரணம் என்று கூறுகிறார். தியேட்டரில் அவளது "பிரபுத்துவ" நடத்தையுடன், எல்லாவற்றிற்கும் "பிரபுத்துவத்தை" அவர் குற்றம் சாட்டுகிறார். அவர் ஒரு பண்பட்ட நபராக இருக்க முயற்சித்ததை அவர் ஒப்புக் கொள்ளவில்லை, ஹீரோ அவர் ஒரு "முதலாளித்துவ, வெட்டப்படாத" பெண்ணுடன் நடந்து கொள்ள முயன்றதாக நம்புகிறார், ஆனால் உண்மையில் அவர் ஒரு "பாட்டாளி வர்க்கம்".
வேடிக்கையான விஷயம் என்னவென்றால், அந்தப் பெண் பிரபுத்துவத்துடன் மிகவும் தொலைதூர உறவைக் கொண்டிருந்தார் - ஒருவேளை இந்த விஷயம் பிரதிநிதியின் வெளிப்புற ஒற்றுமையால் மட்டுமே வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது. உயர் சமூகம், மற்றும் கிரிகோரி இவனோவிச்சின் புரிதலில் கூட. இது அந்த பெண்ணின் நடத்தை மற்றும் அவரது பேச்சு இரண்டாலும் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. பிரபுத்துவத்தைச் சேர்ந்த ஒரு நல்ல நடத்தை மற்றும் பண்பட்ட நபரைப் போல் இல்லை, அவர் கதையின் முடிவில் கிரிகோரி இவனோவிச்சிடம் கூறுகிறார்: “அது உங்கள் பங்கில் மிகவும் அருவருப்பானது. பணம் இல்லாதவர்கள் பெண்களுடன் பயணம் செய்வதில்லை.
முழு விவரிப்பும் ஒரு நகைச்சுவை விளைவை ஏற்படுத்துகிறது, மேலும் கதை சொல்பவரின் மொழியுடன் இணைந்து - சிரிப்பு. கதை சொல்பவரின் பேச்சு வாசகங்கள், பேச்சுவழக்குகள், சிலேடைகள் மற்றும் தவறுகளால் நிரம்பியுள்ளது. "ஒரு பிரபு எனக்கு ஒரு பெண் அல்ல, ஆனால் ஒரு மென்மையான இடம்" என்ற வெளிப்பாட்டைப் பாருங்கள்! எப்படி என்பது பற்றி முக்கிய கதாபாத்திரம்அந்தப் பெண்மணியை "நடந்தார்", அவரே இவ்வாறு கூறுகிறார்: "நான் அவளைக் கையைப் பிடித்து இழுத்துச் செல்வேன்." அவர் அந்த பெண்ணை "ஒரு வகையான வெறித்தனம்" என்று அழைக்கிறார் மற்றும் தன்னை "ஒரு வெட்டப்படாத முதலாளித்துவத்துடன்" ஒப்பிடுகிறார். கதையின் செயல் உருவாகும்போது, ​​​​ஹீரோ இனி தனது வார்த்தைகளை குறைக்கவில்லை - அவர் கேக்கை "நரகத்திற்கு" வைக்குமாறு அந்தப் பெண்ணிடம் கூறுகிறார், மேலும் உரிமையாளர், கிரிகோரி இவனோவிச்சின் கூற்றுப்படி, "அவரது முகத்தின் முன் முஷ்டிகளைத் திருப்புகிறார்." வசனகர்த்தா சில வார்த்தைகளுக்கு தனக்கே உரித்தான விளக்கத்தை அளிக்கிறார். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, அலட்சியமாக இருப்பது என்பது "சுற்றி விளையாடுவது" என்று பொருள். என்று கூறும் இந்த ஹீரோ பண்பட்ட நபர், அது அல்ல. "கலாச்சாரத்தை" நெருங்குவதற்கான அவரது முயற்சிகள் அனைத்தும் அபத்தமானது.
ஜோஷ்செங்கோவின் படைப்பாற்றலின் முக்கியத்துவத்தை மிகைப்படுத்தி மதிப்பிடுவது கடினம் - அவரது சிரிப்பு நமது நவீன காலங்களில் பொருத்தமானதாகவே உள்ளது, ஏனென்றால் மனித மற்றும் சமூக தீமைகள், துரதிருஷ்டவசமாக, இன்னும் தவிர்க்க முடியாததாக உள்ளது.