புச்சினி "டோஸ்கா": படைப்பின் வரலாறு மற்றும் நாடகங்கள் மற்றும் ஓபராக்கள் இரண்டின் சிறந்த கலைஞர்கள். ஏக்கம் கவரடோசியின் ஏரியா எதைப் பற்றியது?

லிப்ரெட்டோ (இத்தாலிய மொழியில்) லூய்கி இல்லிகி மற்றும் கியூசெப்பே கியாகோசா ஆகியோரால், வி. சர்டோவின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

பாத்திரங்கள்:

புளோரியா டோஸ்கா, பிரபல பாடகி (சோப்ரானோ)
மரியோ கவரடோஸ்ஸி, ஓவியர் (டெனர்)
பரோன் ஸ்கார்பியா, காவல்துறைத் தலைவர் (பாரிடோன்)
சிசேர் ஏஞ்சலோட்டி, அரசியல் கைதி (பாஸ்)
ப்ரைமர் (பாரிடோன்)
ஸ்போலெட், போலீஸ் இன்பார்மர் (டெனர்)
ஸ்கியரோன், ஜெண்டர்ம் (பாஸ்)
ஜெயிலர் (பாஸ்)
ஷெப்பர்ட் பாய் (மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ)
ராபர்டி, மரணதண்டனை செய்பவர் (அமைதியாக)

செயல் நேரம்: ஜூன் 1800.
இடம்: ரோம்.
முதல் நிகழ்ச்சி: ரோம், கோஸ்டான்சி தியேட்டர், ஜனவரி 14, 1900.

பிரஞ்சு நாடக ஆசிரியர்களின் மன்னரான வி. சர்டோ, குறிப்பாக சாரா பெர்ன்ஹார்ட்டுக்காக டோஸ்காவை எழுதினார். புளோரியா டோஸ்காவின் பாத்திரத்தில் அவர் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றார், மேலும் "டோஸ்கா" நிகழ்ச்சிகள் ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, மூவாயிரம் முறை வழங்கப்பட்டது. (இந்த எண்ணிக்கை சற்று மிகைப்படுத்தப்பட்டதாக இருக்கலாம்: பிரீமியருக்கு இருபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு சர்டோ இதைப் பற்றிக் கூறினார்.) எப்படியிருந்தாலும், இந்த நாடகம் புச்சினியால் மட்டுமல்ல, வெர்டி மற்றும் ஃபிரான்செட்டியின் லிப்ரெட்டோவுக்கு சாத்தியமான ஆதாரமாக ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. இந்த நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு ஓபராவை எழுதுவதற்கான உரிமையை முதன்முதலில் ஃபிரான்செட்டி பெற்றார், மேலும் புச்சினி மற்றும் ஃபிராஞ்செட்டி ஆகிய இரண்டின் வெளியீட்டாளரான டிட்டோ ரிகார்டியின் சில தந்திரங்களுக்கு நன்றி, இந்த உரிமைகள் திறமை குறைந்த இசையமைப்பாளரிடமிருந்து சிறந்த ஒருவருக்கு மாற்றப்பட்டன.

ஆனால் இந்த நாடகம் ஒரு சிறந்த லிப்ரெட்டோவாக செயல்பட முடியாத அளவுக்கு வியத்தகு நாடகம் என்று நினைத்தவர்களும், ஒருவேளை இன்னும் நம்புபவர்களும் இருந்தனர். பிரீமியரை மதிப்பிட்ட சில விமர்சகர்கள் இந்த கருத்தை துல்லியமாக வெளிப்படுத்தினர். மஸ்காக்னியும் அப்படித்தான். அவர் கூறினார்: "நான் மோசமான லிப்ரெட்டோஸுக்கு பலியாகிவிட்டேன். புச்சினி மிகவும் நல்ல நிலைக்கு பலியாகிவிட்டார்."

இந்த விமர்சகர்கள் சொல்வது சரியோ இல்லையோ, ஓபரா மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது என்பதுதான் உண்மை. பெர்ன்ஹார்ட் அதை கைவிட்ட பிறகு சர்டோவின் நாடகம் நடைமுறையில் இறந்துவிட்டது, மேலும் புச்சினியின் ஓபரா அனைத்து மேடைகளிலும் தொடர்ந்து வாழ்கிறது. ஓபரா ஹவுஸ்பிரீமியருக்குப் பிறகு நூறு ஆண்டுகளுக்கு உலகம், மூவாயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகளுக்குப் பிறகு மற்றும் நூற்றுக்கணக்கான சோப்ரானோக்களுக்குப் பிறகு சிறைக் கோட்டையின் அணிவகுப்பிலிருந்து இறுதி குதித்தது.

சர்துவின் நாடகத்தின் மதிப்பை - அதன் வளர்ச்சியின் விரைவான போக்கையும் அசாதாரண வெளிப்பாட்டையும் புச்சினி நன்கு புரிந்து கொண்டார். இல்லிக்கின் லிப்ரெட்டிஸ்ட் ஒரு நீண்ட பிரியாவிடை உரையை குத்தகைதாரரின் வாயில் வைக்க விரும்பியபோது அவர் கடுமையாக ஆட்சேபித்தார், அதற்கு பதிலாக "E lucevan le stelle" ("வானத்தில் எரிந்த நட்சத்திரங்கள்") என்ற ஒரு குறுகிய ஆனால் மிகவும் வெளிப்படையான மற்றும் உணர்ச்சிகரமான ஏரியாவை எழுதினார். திரைக்குப் பின்னால் சித்திரவதை செய்யப்பட்ட ஒரு குத்தகைதாரர் மற்றும் மேடையில் ஸ்கார்பியா, டோஸ்கா மற்றும் ஸ்பொலெட்டா ஆகியோருடன் பழங்கால நால்வர் குழுவை எழுத அவர் மறுத்துவிட்டார். பிரபலமான ஏரியா "Vissi d'arte, vissi d'amore" ("ஒன்லி பாடி, மட்டும் நேசித்தேன்") கூட அவருக்கு பிடிக்கவில்லை, ஏனென்றால் அது செயலை நிறுத்தியது, மேலும் ஒரு நாள் ஒத்திகையில் மரியா கெரிட்சா தற்செயலாக பெட்டியை சுருட்டினார். முதல் ஒலிகள் மற்றும் ஏரியா பாடுவதற்கு முன், தரையில் நின்று, இசையமைப்பாளர் கூறினார்: "அது மிகவும் நல்லது. இது ஏரியாவுக்கு உயிர் கொடுக்கிறது. அப்போதிருந்து, ஜெரிட்ஸ் அதை அப்படியே பாடினார்.

ஆம், புச்சினி எப்பொழுதும் முதன்மையானவர் மற்றும் முதன்மையான நாடக மனிதர். ஆனால் அவர் அதைப் பாராட்டவில்லை என்று அர்த்தமல்ல. நல்ல குரல். ஒருமுறை, ஒரு ஓபராவை அரங்கேற்றத் திட்டமிட்ட ஒரு டெனர் தனது ஒப்பந்தக் கடமைகளை நிறைவேற்றி, கவரடோசியின் பகுதியைப் பாட முடியாமல் போனபோது, ரிகார்டி ஒரு இளம் குத்தகைதாரரை அனுப்பினார் - வெளியீட்டாளர் இங்கே தனது தீர்ப்பில் அசல் தன்மையைக் காட்டவில்லை - "தங்கக் குரல்" இருந்தது. அப்போது இது யாருமில்லை பிரபல பாடகர்என்ரிகோ கருசோ இருந்தார். புச்சினி அவருடன் “ரெகோண்டிடா ஆர்மோனியா” (“அவரது முகத்தை எப்போதும் மாற்றுகிறார்”) உடன் சென்ற பிறகு, இசையமைப்பாளர் பியானோவில் தனது நாற்காலியில் திரும்பி கேட்டார்: “உங்களை என்னிடம் அனுப்பியது யார்? இறைவன்?"

ACT I
சான்ட் ஆண்ட்ரியா டெல்லா பாலே தேவாலயம்

மூன்று நசுக்கும் நாண்கள் ஓபராவைத் திறக்கின்றன; ரோமானிய காவல்துறையின் மோசமான தலைவரான ஸ்கார்பியாவை குணாதிசயப்படுத்த அவை எப்போதும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இரக்கமற்ற, வெளிப்புறமாக சுத்திகரிக்கப்பட்ட நபரின் இந்த உருவம், இத்தாலியின் பிற்போக்கு சக்திகளை வெளிப்படுத்தியது, அங்கு 1800 இல் நெப்போலியன் சுதந்திரத்தின் தூதராகக் கருதப்பட்டார். இந்த தொடக்க நாண்களுக்குப் பிறகு, திரை உயர்கிறது. பார்வையாளரின் பார்வை ரோமில் உள்ள சான்ட் ஆண்ட்ரியா டெல்லா பாலே தேவாலயத்தின் உட்புறத்தைத் திறக்கிறது. கிழிந்த ஆடை அணிந்த ஒரு நபர் பயத்தில் நடுங்கியபடி பக்கவாட்டு கதவுகளில் ஒன்றில் நுழைகிறார். இவர்தான் ஏஞ்சலோட்டி, சிறையிலிருந்து தப்பிய அரசியல் கைதி. அவர் இங்கே தேவாலயத்தில், அட்டவந்தி தேவாலயத்தில் மறைந்திருக்கிறார். அவரது சகோதரி, மார்க்யூஸ் அட்டவந்தி, இந்த குடும்ப தேவாலயத்தின் திறவுகோலை மடோனாவின் சிலையின் கீழ் மறைத்து வைத்துள்ளார், இப்போது ஏஞ்சலோட்டி அதை வெறித்தனமாகத் தேடுகிறார். இறுதியாக, அதைக் கண்டுபிடித்து, அவர் அவசரமாக தேவாலயத்தின் கதவு கதவைத் திறந்து, அதில் தஞ்சம் அடைய விரைகிறார். மறைந்தவுடன் இங்கு பணிபுரியும் கலைஞருக்கு உணவு மற்றும் தேவையான பொருட்களைக் கொண்டு வந்து சேர்கிறார். அவர் தனது எண்ணங்களில் ஆக்கிரமித்து, இடதுபுறத்தில் கலைஞரின் வேலை செய்யும் இடத்தை நோக்கிச் செல்கிறார், தனக்குத்தானே எதையாவது பேசுகிறார். துறவியின் உருவத்தில் பங்குதாரர் ஒருவரின் அம்சங்கள் தோன்றியதில் அவர் அதிருப்தி அடைந்துள்ளார். ஒரு துணிச்சலான ஓவியனின் கையைக் கட்டுப்படுத்துவது பிசாசு அல்லவா? எங்கள் ஹீரோ தோன்றுகிறார், மரியோ கவரடோசி, மேரி மாக்டலீனின் உருவத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கும் ஒரு கலைஞர். ஓவியம் ஈசலில் உள்ளது, அது பாதி முடிந்தது. அவர் "ரெகோண்டிடா ஆர்மோனியா" ("அவரது முகத்தை என்றென்றும் மாற்றுகிறார்") என்ற ஏரியாவைப் பாடுகிறார், அதில் அவர் தனது உருவப்படத்தின் அம்சங்களை தனது காதலியுடன் ஒப்பிடுகிறார், பிரபல பாடகர்புளோரியா டோஸ்கா.

சக்ரிஸ்தான் புறப்படுகிறது. தேவாலயம் காலியாக இருப்பதாக நினைத்து, மறைந்திருந்து வெளியே வந்த ஏஞ்சலோட்டியை கவரடோசி கண்டுபிடித்தார். கலைஞரின் பார்வையில் அவரது பயம் உடனடியாக மகிழ்ச்சியால் மாற்றப்படுகிறது, ஏனென்றால் கவரடோசி அவரது பழைய நண்பர், இப்போது கலைஞர் துரதிர்ஷ்டவசமாக ஓடிப்போன கைதியை சிக்கலில் விடவில்லை. இருப்பினும், அவர்களின் உரையாடல், கதவைத் தட்டுவதன் மூலம் குறுக்கிடப்படுகிறது. இது புளோரியா டோஸ்கா. தேவாலயத்தின் கதவைத் திறக்குமாறு கோரி அவள் குரலைக் கேட்டவுடன், கவரடோசி தனது நண்பரை மீண்டும் தேவாலயத்திற்குள் தள்ளுகிறார், அதனால் அவர் அங்கே மறைந்தார். புளோரியா தோன்றுகிறது. அவள் அதிசயமாக அழகாக இருக்கிறாள், அழகாக உடையணிந்து இருக்கிறாள், பெரும்பாலான அழகிகளைப் போலவே, பொறாமை உணர்வுகளுக்கு எளிதில் அடிபணிந்து விடுகிறாள். இந்த நேரத்தில் பொறாமை கலைஞர் வரைந்த ஒரு உருவப்படத்தை அவளில் உற்சாகப்படுத்துகிறது. உருவப்படத்தில் உள்ள பொன்னிற அழகை அவள் அடையாளம் கண்டுகொள்கிறாள், மேலும் அவளுக்கு உறுதியளிக்க அவனுக்கு சில முயற்சிகள் தேவை. ஃப்ளோரியா தனது காதலனுடன் நீண்ட நேரம் கோபமாக இருக்க முடியாது, மேலும் அவர்களது காதல் டூயட் முடிவில், ஃபார்னீஸ் அரண்மனையில் அவரது மாலை நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு அன்று மாலை அவரது வில்லாவில் சந்திக்க ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். அவள் வெளியேறிய பிறகு, ஏஞ்சலோட்டி தனது மறைவிடத்திலிருந்து மீண்டும் தோன்றுகிறார், மேலும் கவரடோசி அவரை தனது வீட்டில் ஒளிந்து கொள்ள அழைத்துச் செல்கிறார்.

இப்போது வடக்கு இத்தாலியில் நெப்போலியன் தோல்வியடைந்த செய்தி வந்துள்ளது. தேவாலயத்தில், இந்த சந்தர்ப்பத்தில் புனிதமான சேவைக்கு பாதிரியார்கள் தயாராகி வருகின்றனர். ஆனால் இந்த தயாரிப்புக்கு மத்தியில், ஸ்கார்பியா நுழைந்தார், அவர் காவல்துறைத் தலைவராக, தப்பியோடிய ஏஞ்சலோட்டியைத் தேடுகிறார். அவரது துப்பறியும் ஸ்போலெட்டாவுடன், தப்பியோடியவர் இங்கே மறைந்திருப்பதற்கான பல ஆதாரங்களைக் கண்டுபிடித்தார். ஆதாரங்களில் அட்டவந்தி கோட் ஏந்திய ஒரு விசிறி உள்ளது. டோஸ்காவின் பொறாமையைத் தூண்டுவதற்கு அவர் தந்திரமாக அதைப் பயன்படுத்துகிறார், அவருக்காக அவரே ஆர்வத்துடன் எரிகிறார்.

வழிபாட்டு சேவை தொடங்குகிறது. ஒரு பெரிய ஊர்வலம் தேவாலயத்திற்குள் நுழைகிறது. நெப்போலியனுக்கு எதிரான வெற்றியின் நினைவாக டெ டியூம் ஒலிக்கும்போது, ஸ்கார்பியா பக்கத்தில் நிற்கிறார்: இதற்காக டோஸ்காவின் பொறாமையைப் பயன்படுத்தி தனது போட்டியாளரை அகற்ற முடியும் என்று அவர் நம்புகிறார். அவரது திட்டம் வெற்றியடைந்தால், கவரடோசி சாரக்கட்டில் இருக்க வேண்டும், மேலும் ஃப்ளோரியா டோஸ்கா அவருடையவராக இருப்பார். திரை விழுவதற்கு சற்று முன்பு, அவர் அணிவகுப்பு கார்டினலின் முன் உலகளாவிய பிரார்த்தனையில் மண்டியிடுகிறார், இருப்பினும் அவரது எண்ணங்கள் அனைத்தும் அவரது சொந்த கொடூரமான திட்டத்தால் உறிஞ்சப்படுகின்றன.

ACT II
ஃபர்னீஸ் அரண்மனை

அதே நாளின் மாலையில், நெப்போலியன் மீதான வெற்றி விழா ஃபர்னீஸ் அரண்மனையில் கொண்டாடப்படுகிறது; மூலம் திறந்த ஜன்னல்கள்இங்கே அமைந்துள்ள காவல் நிலையம், அரண்மனையில், இசை ஒலிகள் கேட்கின்றன. ஸ்கார்பியா, தனது அலுவலகத்தில் தனியாக, கடந்த நாளின் நிகழ்வுகளை பிரதிபலிக்கிறார். அவரது ஜெண்டர்ம் ஷியாரோனுடன், அவர் டோஸ்காவுக்கு ஒரு குறிப்பை அனுப்புகிறார், இப்போது ஸ்போலெட்டாவிடமிருந்து ஒரு செய்தியைப் பெறுகிறார். இந்த துப்பறியும் நபர் கவரடோசியின் வீடு முழுவதும் தேடினார், ஆனால் அங்கே ஏஞ்சலோட்டியைக் காணவில்லை, ஆனால் அவர் அங்கு டோஸ்காவைப் பார்த்தார். கவரடோசியை கைது செய்து அரண்மனைக்கு அழைத்து வந்தார். டோஸ்காவின் குரல் அரண்மனையில் வெற்றிகரமான காண்டாட்டாவில் தனிப் பகுதியைப் பாடுவதைக் கேட்கும்போது, அவரது காதலனை ஸ்கார்பியாவின் அலுவலகத்திற்கு அழைத்து வந்து விசாரிக்கிறார், ஆனால் பலனளிக்கவில்லை. டோஸ்கா தோன்றியபோது, ஸ்கார்பியாவுக்கு ஒன்றும் தெரியாது என்றும், தன் வீட்டில் அவள் பார்த்ததைப் பற்றி அவள் எதுவும் சொல்லக்கூடாது என்றும் கவரடோசி அவளிடம் கிசுகிசுக்கிறார். ஸ்கார்பியா கலைஞரை வேறொரு அறைக்கு அழைத்துச் செல்ல உத்தரவிடுகிறார் - ஒரு சித்திரவதை அறை, அதைத்தான் ஜெண்டர்ம்களும் மரணதண்டனை செய்பவர் ராபர்ட்டியும் அவர்களுடன் செய்கிறார்கள்.

ஸ்கார்பியா பின்னர் டோஸ்காவை விசாரிக்கத் தொடங்குகிறார். கவரடோசியின் முனகல்கள் செல்லிலிருந்து காதுகளை எட்டும் வரை அவள் அமைதியைக் காத்துக்கொண்டாள். பொறுக்க முடியாமல் ஏஞ்சலோட்டி மறைந்திருக்கும் இடத்தை - தோட்டத்தில் உள்ள கிணற்றில் காட்டிக் கொடுக்கிறாள். சித்திரவதையால் களைத்துப்போன கவரடோசி, ஸ்கார்பியாவின் அலுவலகத்திற்கு அழைத்துச் செல்லப்படுகிறார். டோஸ்கா தனது நண்பருக்கு துரோகம் செய்துவிட்டதை அவர் உடனடியாக புரிந்துகொள்கிறார். அடுத்த கணம், மாரெங்கோவில் நெப்போலியனின் வெற்றி பற்றிய செய்தி வருகிறது. கலைஞன் தன் மகிழ்ச்சியை மறைக்க முடியாது, சுதந்திரத்திற்காக ஒரு பாடலைப் பாடுகிறான். கலைஞரை சிறைக்கு அழைத்துச் சென்று மறுநாள் காலை தூக்கிலிடுமாறு ஸ்கார்பியா இழிவாக ஆணையிடுகிறார்.

பின்னர் ஸ்கார்பியா மீண்டும் அவநம்பிக்கையான டோஸ்காவுடன் தனது நயவஞ்சகமான உரையாடலைத் தொடங்குகிறார். இந்த உரையாடலின் போது, அவர் "Vissi d'arte, vissi d'amore" ("ஒரே பாடினார், மட்டுமே நேசித்தார்") என்ற ஏரியாவைப் பாடுகிறார் - காதல் மற்றும் இசையின் மீதான அவரது உணர்ச்சிமிக்க வேண்டுகோள், அவர் தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணித்த இரண்டு சக்திகள். இறுதியில், அவள் காதலியின் உயிரைக் காப்பாற்றுவதற்காக தன்னை தியாகம் செய்ய ஒப்புக்கொள்கிறாள்.

கவரடோசியை தூக்கிலிட அவர் ஏற்கனவே உத்தரவு பிறப்பித்துள்ளதால், அதற்கான ஏற்பாடுகள் குறைந்தது போலியானதாக இருக்க வேண்டும் என்று ஸ்கார்பியா இப்போது விளக்குகிறார். டோஸ்காவும் அவளது காதலனும் ரோம் நகரை விட்டு வெளியேறுவதற்கு தேவையான ஆர்டர்கள் மற்றும் சீட்டுகளை வழங்குமாறு அவர் ஸ்பொலெட்டாவை வரவழைக்கிறார். ஆனால் அவன் அவளைத் தழுவிக் கொள்ள அவள் பக்கம் திரும்பும் தருணத்தில், அவள் அவனுக்குள் ஒரு குத்துவிளக்கைச் செலுத்துகிறாள்: “டோஸ்கா கடுமையாக முத்தமிடுகிறாள்! ..” (ஆர்கெஸ்ட்ரா அதே மூன்று ஸ்கார்பியா நாண்களை இசைக்கிறது, ஆனால் இந்த முறை பியானிசிமோ - மிகவும் அமைதியாக. )

புளோரியா தனது இரத்தம் தோய்ந்த கைகளை விரைவாக கழுவி, ஸ்கார்பியாவின் உயிரற்ற கையிலிருந்து பாஸ்களை எடுத்து, அவரது தலையின் இருபுறமும் ஒரு மெழுகுவர்த்தியை வைத்து, சிலுவையை அவரது மார்பில் வைக்கிறார். அவள் அலுவலகத்தில் இருந்து அமைதியாக மறைந்து வரும்போது திரை விழுகிறது.

ACT III
சான்ட் ஏஞ்சலோ சிறைச் சதுக்கம்

இறுதி நடவடிக்கை மிகவும் அமைதியாக தொடங்குகிறது. திரைக்குப் பின்னால், மேய்க்கும் சிறுவனின் அதிகாலைப் பாடல் ஒலிக்கிறது. இந்த நடவடிக்கையின் காட்சி ரோமில் உள்ள சான்ட் ஏஞ்சலோவின் சிறைக் கோட்டையின் கூரையாகும், அங்கு கவரடோசி மரணதண்டனைக்கு கொண்டு வரப்பட உள்ளார். அவருக்கு வழங்கப்பட்டுள்ளது ஒரு குறுகிய நேரம்மரணத்திற்கு உங்களை தயார்படுத்திக்கொள்ள. அதை எழுத பயன்படுத்துகிறார் கடைசி கடிதம்அவரது அன்புக்குரிய டோஸ்காவுக்கு. இந்த நேரத்தில், அவர் இதயத்தை உடைக்கும் ஏரியாவை "E lucevan le stelle" ("வானத்தில் எரிந்த நட்சத்திரங்கள்") பாடுகிறார். விரைவில், டோஸ்கா தானே தோன்றினார். அவள் ஸ்கார்பியாவிடமிருந்து பெற முடிந்த உயிர்காக்கும் பாஸ்களை அவனுக்குக் காட்டுகிறாள், அவள் எப்படி துரோக போலீஸ் தலைவரைக் கொன்றாள் என்று சொல்கிறாள்; மற்றும் இரண்டு காதலர்கள் தங்கள் மகிழ்ச்சியான எதிர்காலத்தை எதிர்பார்த்து ஒரு உணர்ச்சிமிக்க காதல் டூயட் பாடுகிறார்கள். இறுதியாக, கவரடோசி ஒரு தவறான மரணதண்டனையின் கேலிக்கூத்து வழியாக செல்ல வேண்டும், அதன் பிறகு அவர்கள் ஒன்றாக ஓடிவிடுவார்கள் என்று டோஸ்கா விளக்குகிறார்.

Spoletta தலைமையில் ஒரு கணக்கீடு தோன்றுகிறது. மரியோ அவன் முன் நிற்கிறான். சுடுகிறார்கள். அவர் விழுகிறார். வீரர்கள் வெளியேறுகிறார்கள். கொலையுண்ட காதலியின் உடலில் வேதனை படுகிறது. ஸ்கார்பியா அவளை நயவஞ்சகமாக ஏமாற்றிவிட்டாள் என்பதை இப்போதுதான் அவள் உணர்ந்தாள்: தோட்டாக்கள் உண்மையானவை, மற்றும் கவரடோசி இறந்து கிடக்கிறார். கவரடோசியின் சடலத்தைப் பார்த்து அழுதுகொண்டே, இளம் பெண் திரும்பி வரும் வீரர்களின் படிகளைக் கேட்கவில்லை: ஸ்கார்பியா கொல்லப்பட்டதை அவர்கள் கண்டறிந்தனர். ஸ்போலெட்டா டோஸ்காவைப் பிடிக்க முயற்சிக்கிறாள், ஆனால் அவள் அவனைத் தள்ளிவிட்டு, அணிவகுப்பில் குதித்து, கோட்டையின் கூரையிலிருந்து தன்னைத் தூக்கி எறிகிறாள். மரியோவின் இறக்கும் ஏரியாவின் பிரிந்து செல்லும் இசை இசைக்குழுவில் ஒலிக்கும் போது, வீரர்கள் திகிலுடன் உறைந்து நிற்கிறார்கள்.

ஹென்றி டபிள்யூ. சைமன் (ஏ. மைகாபர் மொழிபெயர்த்தார்)

லியோபோல்டோ முக்னோனால் நடத்தப்பட்ட ரோம் பிரீமியர், மண்டபத்தில் கூடியிருந்த பத்திரிகையாளர்கள் மற்றும் கலாச்சார பிரதிநிதிகள், ராணி மார்கெரிட்டா மற்றும் அரசாங்க உறுப்பினர்களும் கலந்து கொண்டனர். ஆயினும்கூட, பொதுமக்களும் விமர்சகர்களும் ஓபராவை உற்சாகமின்றி ஏற்றுக்கொண்டனர், பின்னர் அவர்கள் புச்சினியின் முந்தைய ஓபராக்களுக்கு முந்தைய மெல்லிசை யோசனைகளின் அசல் தன்மை இல்லாதது, ஒலி மற்றும் மேடை சோகம் (குறிப்பாக, சித்திரவதைக் காட்சியைக் குறிக்கும்) பற்றி பேசினர். ஆனால் எதிர்மறை அம்சங்கள் இசையமைப்பாளரின் ஒப்பற்ற திறமையை வெளிப்படுத்தின, அவர் எப்போதும் தனது தியேட்டரில் ஆழமான தோற்றத்தை ஏற்படுத்த முடியும். ரோமின் ஒலி, ஒளி, நிறம் மற்றும் தார்மீக சூழ்நிலையில் செயலை அறிமுகப்படுத்த புச்சினி முயன்றார். ஆரம்ப XIXநூற்றாண்டு. இசையமைப்பாளரின் நண்பரான டான் பானிசெல்லி, சான்ட் ஏஞ்சலோ கோட்டைக்கு அருகாமையில் உள்ள மணிகளின் உண்மையான ஒலியை மீண்டும் உருவாக்க அவருக்கு உதவினார், மேலும் இசையமைப்பாளரின் நண்பரான லூக்காவில் வசிக்கும் ஆல்ஃபிரடோ வந்தினியுடன் சேர்ந்து பழைய வசனங்களை அவரிடம் கூறினார். நாட்டுப்புற பாடல்(மேய்ப்பனின் பாடல்கள்). ரோமின் உருவத்தில் நிறைய கற்பனைகள் இருந்தன, ஆனால் படத்தின் அர்த்தத்தில் கவர்ச்சிகரமானவை. வரலாற்று பின்னணி. ஒரு ஈசல் முன் ஒரு கலைஞரைப் போல, புச்சினி இயற்கையை சுதந்திரமாக வர்ணிக்கிறார், அதனுடன் முதல் தொடர்பின் அனைத்து உற்சாகத்துடன். படங்களுடனான தொடர்பு இல்லாவிட்டால் இந்த உண்மை அவ்வளவு சுவாரஸ்யமாக இருக்காது நடிகர்கள். ஆர்கெஸ்ட்ரா அவற்றை திட்டவட்டமாக, மாறாக அவசரமாக, ஆனால் கவனமாக உண்மையைப் பின்பற்றுவது போல் விவரிக்கிறது; திடீரென்று அவரது அமைதியான பேச்சு குறுக்கிடப்படுகிறது, அவர் உற்சாகமாக, அழுகிறார் அல்லது அச்சுறுத்துகிறார், அவமானப்படுத்துகிறார் அல்லது கெஞ்சுகிறார். பின்னர் கதாபாத்திரத்தின் படம் பிளாஸ்டிசிட்டி, வேகம் மற்றும் உற்சாகத்தைப் பெறுகிறது. அடங்கா புச்சினி கண்ணீரை வடிகட்டுவது போலவும், புதிய அடிகளை இடுவதையும், எழுதியதைத் திருத்துவதையும் நிறுத்தாமல், ஒரு சில சொற்றொடர்களுடன் ஒரு புன்னகையைக் கூட திருப்பி அனுப்புவதால், பாதுகாப்பில் இருந்து, பார்வையாளர் ஆச்சரியத்தில் இருந்து மீள நேரமில்லை. ஒரு தந்திரமான மாஸ்டர், அவர் அப்பாவி தொடுதல்களிலிருந்து சோகத்திற்கு விரைவாக அக்ரோபாட்டிக் எளிதாக நகர்கிறார்.

கதாபாத்திரங்களைப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் எந்த விலையிலும் தங்களை நிலைநிறுத்திக் கொள்ள விரும்புகிறார்கள், அவர்களுக்குத் தடையாக இருக்கும் அனைத்தையும் நசுக்குகிறார்கள். உள்ளே இருக்கும் போது காதல் கலைஹீரோ முழுமையான மாஸ்டர் வெளி உலகம், இங்கே ஹீரோவின் மீது அழுத்தம் கொடுப்பது பிந்தையவர் தான், தனக்கு மரியாதை கோருகிறார். இது மூச்சுத் திணறலுக்குச் சமம். புச்சினியில் உள்ள காட்சி, ஒரு புராண ஒளிவட்டம் இல்லாத, இருப்பின் அடையாளமாக மறைபொருளை கிட்டத்தட்ட சரியாக சித்தரிக்கிறது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். புதிய நூற்றாண்டின் வாசலில், "டோஸ்கா" ஒரு புதிய வரலாற்று மற்றும் அழகியல் மைல்கல்லை சிறப்பாகக் குறிக்கவில்லை. ஸ்கார்பியாவின் கொடூரம் மற்றும் காமம், ஒரு பயங்கரமான தீய மற்றும் அதே நேரத்தில் நேர்மையான, மதச்சார்பற்ற நபர் மற்றும் அதிகாரத்தின் வேலைக்காரன்; டோஸ்காவின் மென்மை, ஓபராவில் உள்ள ஒரே பெண், கேப்ரிசியோஸ் மற்றும் பொறாமை, ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அன்பான, தைரியமான; கலைஞன் கவரதோசி வாழ்க்கை மற்றும் அதன் மகிழ்ச்சியுடன் இணைந்திருக்கும் கவிதை அப்பாவித்தனம்; ஒரு தேவாலயத்தில் பண்டிகை அலங்காரம், அரண்மனையில் ஒரு மண்டபம், சித்திரவதை அறை, சிறை மற்றும் அதற்குள் மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டவர்களுக்கான தண்டனை அறை ஆகியவை மிகவும் திறமையான செயலை உருவாக்குகின்றன; பெருந்தன்மை மற்றும் சித்திரவதை, வாழ்வின் மீதான காமம் மற்றும் அடக்குமுறை ஆகியவற்றின் கலவையானது - எல்லாம் ஒரு வகையான கல்லறை போல் உயர்கிறது. மரணத்தின் முகத்தில், அழகும் அன்பும் வேதனையால் வென்ற வெற்றியைக் கொண்டாடுகின்றன.

ஜி. மார்சேசி (ஈ. கிரேசியானியால் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது)

படைப்பின் வரலாறு

பிரெஞ்சு நாடக ஆசிரியரான விக்டர் சர்டோவின் (1831-1908) "டோஸ்கா" நாடகத்தின் சதி பல ஆண்டுகளாக புச்சினியின் கவனத்தை ஈர்த்தது. அவர் முதன்முதலில் "டோஸ்கா" திரைப்படத்தை மிலனில் 1889 ஆம் ஆண்டில் புகழ்பெற்ற சாரா பெர்ன்ஹார்ட் தலைப்பில் நடித்தார். பிற்போக்குத்தனமான ஒரு இருண்ட சகாப்தத்தில் இத்தாலியில் நடக்கும் சர்டோவின் நாடகத்தின் சுதந்திரத்தை விரும்பும் பாத்தோஸ், புச்சினியின் மனநிலையுடன் ஒத்துப்போனது. நாடகத்தின் பதட்டமான சூழ்நிலை, மோதல்களின் கூர்மை, கதாபாத்திரங்களின் அனுபவங்களின் நாடகம் ஆகியவை இசையமைப்பாளரின் தெளிவான இயக்க வெளிப்பாட்டிற்கான விருப்பத்துடன் ஒத்துப்போகின்றன. எதிர்கால ஓபராவிற்கான லிப்ரெட்டோவின் உருவாக்கம் இசையமைப்பாளரின் நிலையான உதவியாளர்களிடம் ஒப்படைக்கப்பட்டது - எல். இல்லிக் (1859-1919) மற்றும் டி. கியாகோசா (1847-1906). புச்சினி தானே வேலையில் தீவிரமாக பங்கேற்றார், அதன் வற்புறுத்தலின் பேரில் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தலைவிதியில் பல மாற்றங்கள் செய்யப்பட்டன. "டோஸ்கா" இசை 1898-1899 இல் இயற்றப்பட்டது. முதல் நிகழ்ச்சி - ஜனவரி 14, 1900 - உடன் வந்தது மாபெரும் வெற்றி. ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் விரைவில் பெரிய அளவில் பின்பற்றப்பட்டன ஐரோப்பிய திரையரங்குகள், இந்த ஒரு மிக மகிமை வலுப்படுத்தும் பிரபலமான படைப்புகள்புச்சினி.

இசை

டோஸ்கா புச்சினியின் மிகவும் வியத்தகு படைப்புகளில் ஒன்றாகும். அவரது இசை பிரகாசமாக வெளிப்படுத்துகிறது, சில நேரங்களில் பரவசமாக உற்சாகமாக இருக்கிறது. நீட்டிக்கப்பட்ட காட்சிகளில், பாராயணம் மற்றும் எழுச்சி வடிவங்கள் சுதந்திரமாக மாறி மாறி, விரிவான ஆர்கெஸ்ட்ரா பகுதியால் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன.

முதல் செயல் இரண்டு பிரிவுகளைக் கொண்டது. முதல் ஒன்றில் - அறை-நெருக்கமான இயற்கையின் இசை, இரண்டாவது - ஒரு வெகுஜன மேடை ஒரு தனிப்பட்ட நாடகத்தின் பின்னணியாகிறது.

ஆர்கெஸ்ட்ரா அறிமுகத்தில், ஸ்கார்பியாவின் உருவத்துடன் தொடர்புடைய இருண்ட அச்சுறுத்தலான, கனமான நாண்கள் ஏஞ்சலோட்டியின் வேகமாக இறங்கும், நரம்புக் கருப்பொருளுடன் முரண்படுகின்றன. கவரடோசியின் ஏரியாவின் பிளாஸ்டிக் பொறிக்கப்பட்ட மெல்லிசை "அவரது முகத்தை எப்போதும் மாற்றுகிறது" அழகுடன் உற்சாகமான போதை உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது. டோஸ்காவின் அரியோசோ "எங்கள் வீடு சிறியது" என்பது கோக்வெட்டிஷ் கருணை மற்றும் கருணை ஆகியவற்றால் நிறைந்துள்ளது. உணர்ச்சியுடன், உற்சாகமாக ஒலிக்கும் கவரடோசியின் அரியோசோ "உலகில் எந்த தோற்றமும் இல்லை", வால்ட்ஸ்-மென்மையாக மாறும், சோர்வுற்ற பேரின்பம் நிறைந்தது, டோஸ்காவுடன் அவரது காதல் டூயட்டின் மெல்லிசை. ஒரு பண்டிகைக் கலகலப்பான சிறுவர்களின் பாடகர் குழுவின் இரண்டாம் பாதியைத் திறக்கிறது. ஒரு நீட்டிக்கப்பட்ட டூயட் காட்சியில், தேவாலய மணியின் பின்னணியில் உள்ள ஸ்கார்பியாவின் புனிதமான பிரதிகள், டோஸ்காவின் வெளிப்படையான காண்டிலீனாவால் எதிர்க்கப்படுகின்றன, இது ஒரு பாடல் வரியில் துக்கம், அல்லது கோபம் மற்றும் கோபமான உணர்வு ஆகியவற்றால் மூழ்கடிக்கப்பட்டது. ஸ்கார்பியாவின் இறுதி ஏரியா தேவாலய சேவையின் புனிதமான இசைக்கு மாறாக அமைக்கப்பட்டது.

ஓபரா 1800 இல் ரோமில் அமைக்கப்பட்டது.

முதல் நடவடிக்கை

சான்ட் ஆண்ட்ரியா டெல்லா வல்லே தேவாலயம். சிறையிலிருந்து தப்பிய அரசியல் கைதியான சிசேர் ஏஞ்சலோட்டி இங்கே வருகிறார். அவரது சகோதரி, மார்ச்சியோனஸ் அட்டவந்தி, குடும்ப தேவாலயத்தின் திறவுகோலை அவரிடம் விட்டுவிட்டார். ஏஞ்சலோட்டி அங்கே ஒளிந்திருக்கிறாள்.

சாக்ரிஸ்தான் நுழைகிறது. அவரைத் தொடர்ந்து, கலைஞரான மரியோ கவரடோசி தோன்றினார், அவர் மேரி மாக்டலீனை வரைந்தார், அவர் மார்ச்சேசா அட்டவந்தி தேவாலயத்தில் பார்த்த முகத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார். ஆனால் கலைஞரின் காதல் பாடகி புளோரியா டோஸ்காவுக்கு சொந்தமானது.

கவரடோசி ஏஞ்சலோட்டியை கவனிக்கிறார். அவர் குடியரசுக் கட்சியின் கொள்கைகளைப் பகிர்ந்து கொள்ளும் ஒரு தப்பியோடியவருக்கு உதவ முடிவு செய்கிறார்.

டோஸ்கா நுழைகிறார். படத்தில் உள்ள அந்நியன் அவளுக்கு பொறாமையைத் தூண்டுகிறான். கவரடோசி தனது காதலியை ஆறுதல்படுத்துகிறார். அவர்கள் ஒரு மாலை தேதியை ஒப்புக்கொள்கிறார்கள்.

டோஸ்கா வெளியேறுகிறார். ஒரு பீரங்கி ஷாட் கேட்கிறது: தப்பிப்பது கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. கவரடோசி ஏஞ்சலோட்டியை தனது வில்லாவிற்கு அழைத்துச் செல்கிறார்.

புனிதர்கள், மதகுருமார்கள், பாடகர்கள் தேவாலயத்திற்குள் நுழைகிறார்கள். நெப்போலியனை வென்ற செய்தி கிடைத்தது. வெற்றியைப் போற்றும் வகையில் பாடுவதற்கு இரட்டிப்பு ஊதியம் வழங்கப்படும்.

ரோமானிய காவல்துறையின் தலைவரான பரோன் ஸ்கார்பியா தேவாலயத்தில் தோன்றினார். அவர் தப்பியோடியவரின் தடயங்களைக் கண்டுபிடித்து, ஏஞ்சலோட்டிக்கு கவரடோசி உதவியதாக சந்தேகிக்கிறார்.

மாலை சந்திப்பு சாத்தியமற்றது என்று கலைஞரிடம் சொல்ல விரும்பும் டோஸ்கா திரும்புகிறார்: பிரெஞ்சுக்காரர்களுக்கு எதிரான வெற்றியின் நினைவாக அவர் ஒரு கச்சேரியில் பங்கேற்பார். ஸ்கார்பியா பாடகரின் பொறாமையைத் தூண்டுகிறது. அவர் தேவாலயத்தில் காணப்படும் மார்க்யூஸ் அட்டவந்தியின் விசிறியைக் காட்டுகிறார். ஒருவேளை கலைஞர் இப்போது இன்னொருவருடன் இருக்கிறாரா? டோஸ்கா வில்லாவிற்கு விரைகிறார், ஸ்கார்பியாவின் முகவர்கள் அவளைப் பின்தொடர்கிறார்கள். பரோன் மகிழ்ச்சியுடன் இருக்கிறார். இப்போது அவர் ஏஞ்சலோட்டி மற்றும் கவரடோசி இருவரையும் கைது செய்யலாம். அவர் நீண்ட காலமாக கனவு கண்ட ஏக்கம், அவரைப் பெறும்.

இரண்டாவது செயல்

ஃபார்னீஸ் அரண்மனையில் ஸ்கார்பியாவின் அலுவலகம். பரோன் டோஸ்காவுக்காக காத்திருக்கிறார். கவரடோசியைக் காப்பாற்ற அவள் வருவாள் என்பதில் உறுதியாக இருக்கிறான்.

Spoletta தோன்றுகிறது. வில்லாவில் கலைஞர் மட்டுமே கண்டுபிடிக்கப்பட்டு கைது செய்யப்பட்டதாக அவர் தெரிவிக்கிறார்.

ஸ்கார்பியா கைதியை அழைத்து வர உத்தரவிடுகிறார். கவரடோசி எல்லாவற்றையும் மறுக்கிறார்.

டோஸ்கா நுழைகிறார். கவரடோசி சித்திரவதை அறைக்கு அழைத்துச் செல்லப்படுகிறார். ஏங்கி, காதலியின் கூக்குரல்களைக் கேட்க முடியாமல், ஏஞ்சலோட்டி எங்கே ஒளிந்திருக்கிறாள் என்று சொல்கிறாள்.

டோஸ்காவின் துரோகத்திற்காக கவரடோசி கோபத்துடன் பழிக்கிறார்.

மாரெங்கோவில் நெப்போலியனின் வெற்றி பற்றிய செய்தி வருகிறது. கவரடோசி மகிழ்ச்சியடைகிறார். ஸ்கார்பியா மரணதண்டனைக்கு உத்தரவிடுகிறார்.

டோஸ்கா தனது அன்புக்குரியவரின் இரட்சிப்புக்காக தனது செல்வங்கள் அனைத்தையும் வழங்குகிறார். ஆனால் ஸ்கார்பியா டோஸ்காவின் அன்பை மட்டுமே விரும்புகிறாள்.

டோஸ்கா நிபந்தனையை ஏற்றுக்கொள்வது போல் நடிக்கிறார். மரணதண்டனை நடத்தப்படும் என்று ஸ்கார்பியா உறுதியளிக்கிறார்: துப்பாக்கிகள் வெற்று தோட்டாக்களால் ஏற்றப்படும். ஃப்ளோரியா டோஸ்கா மற்றும் அவளது துணைக்கு நாட்டை விட்டு வெளியேறுவதற்கான அனுமதிச்சீட்டில் அவர் கையெழுத்திட்டார்.

பரோன் டோஸ்காவை நெருங்கியதும், அவள் அவனது இதயத்தில் ஒரு குத்துச்சண்டையை வீசினாள்.

மூன்றாவது செயல்

ஏஞ்சல் கோட்டை. மரணதண்டனையை எதிர்பார்த்து, கவரடோசி தனது காதலிக்கு விடைபெறும் கடிதம் எழுதுகிறார்.

டோஸ்கா நல்ல செய்தியுடன் ஓடுகிறார்: ஸ்கார்பியா இறந்துவிட்டார், கவரடோசி வாழ்வார். மரணதண்டனையின் போது, வீரர்கள் வெளியேறும் வரை அவர் விழுந்து பொய் சொல்ல வேண்டும்.

சால்வோவுக்குப் பிறகு, டோஸ்கா தனது காதலி எழும்புவதற்காகக் காத்திருக்கிறாள். ஆனால் ஸ்கார்பியா அவளை ஏமாற்றினாள். துப்பாக்கிகள் ஏற்றப்பட்டன, கவரடோசி கொல்லப்பட்டார்.

ஸ்போலெட்டாவும் காவல்துறையும் உள்ளே நுழைந்தனர். ஏக்கம் அதன் தலைவிதியைத் தீர்மானிக்கிறது - அது மரணத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கிறது.

கட்டற்ற கலைக்களஞ்சியமான விக்கிபீடியாவிலிருந்து

"ஏங்குதல்"(ital. Tosca) - ஓபரா, உலகின் திரையரங்குகளில் மிகவும் திறமையான ஒன்று. லிப்ரெட்டோ மற்றும் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது (1887). பிரீமியர் ஜனவரி 14, 1900 அன்று ரோமில் உள்ள டீட்ரோ கோஸ்டான்சியில் நடந்தது.

பாத்திரங்கள்

படைப்பின் வரலாறு

"டோஸ்கா" நாடகம் வி. சர்து அவர்களால் எழுதப்பட்டது, அதில் நடிகை மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றார். பிரீமியர் நவம்பர் 24, 1887 இல் நடந்தது பாரிசியன் தியேட்டர்போர்ட் செயின்ட் மார்ட்டின். புச்சினி மிலன் தியேட்டரில் நாடகத்தைப் பார்த்தார் ஃபிலோட்ராமாட்டிகோ. மே 7, 1889 தேதியிட்ட ஒரு கடிதத்தில், இசையமைப்பாளர் தனது வெளியீட்டாளரான கியுலியோ ரிக்கார்டிக்கு தனது படைப்பின் அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை எழுத சர்டோவின் அனுமதியைப் பெறுவதற்கு தேவையான அனைத்து பேச்சுவார்த்தைகளையும் நடத்துமாறு அறிவுறுத்துகிறார். லிப்ரெட்டோவின் ஆதாரமாக ஆர்வமும் நாடகத்தால் தூண்டப்பட்டது. பிந்தையவர் ஒரு ஓபரா எழுதுவதற்கான உரிமைகளைப் பெற்றார் மற்றும் வேலையைத் தொடங்கினார். இருப்பினும், ரிகார்டிக்கு நன்றி, இந்த உரிமைகள் இறுதியில் புச்சினிக்கு வழங்கப்பட்டது. இசையமைப்பாளர் 1895 இல் லா போஹேமின் மதிப்பெண்ணில் வேலையில் ஒரு சிறிய இடைவெளியின் போது முதல் முறையாக புதிய திட்டத்திற்கு திரும்பினார். ஃபிராஞ்செட்டிக்கு லிப்ரெட்டோ எழுதிய எல். இல்லிகா (1859-1919) சேர்ந்தார் (1847-1906). ஜனவரி 13, 1899 இல், பாரிஸில், புச்சினி சர்டோவைச் சந்தித்து நாடகத்தைப் பயன்படுத்த அவரது சம்மதத்தைப் பெற்றார். பின்னர் இசையமைப்பாளர்நாடகத்தின் ஆசிரியர் மற்றும் சதித்திட்டத்தில் சில மாற்றங்களுடன் உடன்பட்டார். அனைத்து இரண்டாம் நிலை விவரங்களும் அகற்றப்பட வேண்டும் என்று புச்சினி வலியுறுத்தினார், சதி மிகவும் எளிமைப்படுத்தப்பட்டது, மேலும் நடவடிக்கை முடிந்தவரை துரிதப்படுத்தப்பட்டது. முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உருவமும் மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளது: ஒரு சுதந்திர சிந்தனையாளர் கலைஞரின் மீதான தனது காதலை பாவமாகக் கருதிய ஒரு திவாவிலிருந்து, புளோரியா டோஸ்கா மாறினார். திறமையான நடிகைமற்றும் இத்தாலியின் தேசபக்தர்.

முதல் நிகழ்ச்சிகள்

டோஸ்கா ஜனவரி 14, 1900 அன்று ரோமில் உள்ள கோஸ்டான்சி தியேட்டரில் திரையிடப்பட்டது. இத்தாலிய அரசாங்கத்தின் உறுப்பினர்களால் சூழப்பட்ட மண்டபத்தில் ராணி மார்கெரிட்டா (சவோயின்) இருந்தார். கேட்போர் மத்தியில் இருந்தது பிரபல இசையமைப்பாளர்கள்- பி. மஸ்காக்னி, எஃப்.சிலியா, ஏ. ஃபிராஞ்செட்டி, ஜே.ஸ்கம்பட்டி.

திடீரென்று, போலீசார் தியேட்டரில் தோன்றினர்: அது மாறியது போல், மண்டபத்தில் ஒரு வெடிகுண்டு வைக்கப்பட்டிருக்கலாம். சிறிது நேரம் கழித்து, நடத்துனர் நிகழ்ச்சியைத் தொடங்கினார், ஆனால் மண்டபத்தில் அலறல் சத்தம் கேட்டதால் அவர் இசைக்குழுவை நிறுத்த வேண்டியிருந்தது. இருப்பினும், சத்தத்திற்கான காரணம் வெடிப்பு அச்சுறுத்தல் அல்ல, ஆனால் ... ரோமானிய நாடக பாரம்பரியத்தின் மீறல்: நிகழ்ச்சி அறிவிக்கப்பட்ட நேரத்தில் சரியாகத் தொடங்கப்பட்டது, பார்வையாளர்கள் தாமதமாக வருவார்கள். தாமதமாக வந்தவர்கள் மீண்டும் தொடங்க கோரிக்கை வைத்தனர். இப்படிப்பட்ட பரபரப்பான சூழலில் பாடகர்களும், நடத்துனரும் நிதானத்தையும் தன்னடக்கத்தையும் காட்ட வேண்டியிருந்தது.

நிகழ்ச்சியின் முடிவில், பார்வையாளர்கள் புச்சினியை வணங்க அழைத்தனர், ஆனால் பார்வையாளர்களின் எதிர்வினையால் அவர் மிகவும் மகிழ்ச்சியடையவில்லை. ஒருவேளை இசையமைப்பாளர் ரோமானிய மக்களுக்கு இன்னும் "தனது" ஆகவில்லை என்று உணர்ந்தார். அப்படி இருந்தும் சுமாரான வெற்றிபிரீமியர், புச்சினி ஓபராவின் முதல் கலைஞர்களுக்கு நன்றி தெரிவித்தார் - நடத்துனர் லியோபோல்ட் முக்னோன், பாடகர் ஹரிகிலியா டார்கில் (டோஸ்கா), பாடகர்கள் என்ரிகோ டி மார்ச்சி (கவர்வ்டோசி) மற்றும் யூஜெனியோ ஜிரால்டோனி (ஸ்கார்பியா).

H. Darkle, புதிதாக எழுதப்பட்ட ஓபராவுடன் பழகினார் என்பது அறியப்படுகிறது (புச்சினியே அனைத்தையும் பாடினார் குரல் பாகங்கள், பியானோவுடன் சேர்ந்து), இரண்டாவது செயலில் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் போதுமான அரியா இல்லை, அதில் அவளது முழு சிக்கலையும் வெளிப்படுத்த முடியும். மனநிலைபரோன் ஸ்கார்பியாவுடன் ஒரு பதட்டமான காட்சிக்குப் பிறகு. இசையமைப்பாளர் இந்த கருத்தைக் கேட்டார் - அற்புதமான, மிகவும் வெளிப்படையான ஏரியா "விசிட்'ஆர்டே, விசிட்'அமோர்" ("நான் மட்டுமே பாடினேன், நான் மிகவும் விரும்பினேன்") தோன்றியது.

டோஸ்காவாக எச்.டார்கில்

1900 வசந்த காலத்தில், டோஸ்கா மிலனில் புகழ்பெற்ற லா ஸ்கலா தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது. டார்கல் மற்றும் ஜிரால்டோனி மீண்டும் பாடினர், கவரடோசியின் பகுதியை கியூசெப் போர்காட்டி பாடினார். மிலன் பிரீமியர் ஆர்டுரோ டோஸ்கானினியால் நடத்தப்பட்டது .

ஆர்டுரோ டோஸ்கனி (1867-1957)

க்கு எழுதிய கடிதத்தில் இசை விமர்சகர்இசையமைப்பாளர் ப்ரிமோ லெவி மகிழ்ச்சியுடன் அறிக்கை செய்கிறார்: “இங்கே, டோஸ்கா உலகளாவிய அனுதாபத்தை வென்றார், ஏனெனில் ஒவ்வொரு மாலையும் தியேட்டர் நிரம்பியுள்ளது. பதினொன்றாவது நிகழ்ச்சி இன்று இரவு நடந்தது.

1900 இல் "டோஸ்கா" அனைத்திலும் நிகழ்த்தப்பட்டது முக்கிய திரையரங்குகள்இத்தாலி. இளம் என்ரிகோ கருசோ லிவோர்னோவில் நடந்த நிகழ்ச்சியில் கவரடோசியின் பாத்திரத்தைப் பாடினார் .

கவரடோசியாக இ.கருசோ

ஜி. மரோட்டி எழுதிய புச்சினியின் வாழ்க்கை வரலாற்றில், பாடகருடனான இசையமைப்பாளரின் முதல் சந்திப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு அத்தியாயம் உள்ளது: புச்சினி, கருசோவின் குரலின் சாத்தியக்கூறுகளை இன்னும் அறியாமல், அவரைப் பாடச் சொன்னார். பாடகர் கவரடோசியின் முதல் ஏரியா "ரெகோண்டிடார்மோனியா" பாடிய பிறகு, இசையமைப்பாளர் அவரிடம் கேட்டார்: "உங்களை எனக்கு அனுப்பியது யார்? கடவுள் தானே?"

ஒரு வருடத்திற்குள், "டோஸ்கா" திறனாய்வில் நுழைந்தது சிறந்த திரையரங்குகள்சமாதானம். ரஷ்யாவில், ஓபரா முதன்முதலில் டிசம்பர் 1900 இல் ஒடெசாவில் அரங்கேற்றப்பட்டது. ரஷ்யன் அறிக்கையின்படி இசை செய்தித்தாள்"," "டோஸ்கா" ஒடெசாவில் சிறப்பாக நிகழ்த்தப்பட்டது. திருமதி மென்டியோஸ் பெரும் வெற்றியுடன் முக்கிய பாத்திரத்தில் நடித்தார். பரோன் ஸ்கார்பியாவின் கடினமான பாத்திரத்தில், திரு. ஜிரால்டோனி மிகவும் நன்றாக இருந்தார், மேலும் ஒடெசா பொதுமக்களின் விருப்பமான திரு. அப்போஸ்டோலோ, கலைஞரான கவரடோசியின் பாத்திரத்தில் ஒப்பிடமுடியாது.

ரோமன் நாடகம்

நாடக ஆசிரியர் சர்டோ "ரோமன்" என்று அழைத்த சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை இயற்றுவதில், புச்சினி இடம் மற்றும் நேரத்தின் அறிகுறிகளை முடிந்தவரை துல்லியமாக மீண்டும் உருவாக்க முயன்றார். எனவே, இசையமைப்பாளர் ரோமில் உள்ள சான்ட் ஏஞ்சலோவின் பண்டைய கோட்டையைப் படிக்கிறார்: ஒரு காலத்தில் அது பேரரசர் ஹட்ரியனின் கல்லறையாக இருந்தது, பின்னர் அது ஒரு கோட்டையாகவும் சிறைச்சாலையாகவும் மாறியது. ஓபராவின் மூன்றாவது செயலில், கலைஞர் மரியோ கவரடோசி சான்ட் ஏஞ்சலோ கோட்டையின் கைதியாகிறார்.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்காவின் காலை மணிகள் எந்த உயரத்தில் ஒலிக்கின்றன என்பதைக் கண்டுபிடிக்க பூச்சினி பாதிரியார் டான் பானிசெல்லியிடம் கேட்கிறார்: டோஸ்காவின் கடைசி செயலின் முன்னுரையில் இசையமைப்பாளர் இந்த ஒலியை மீண்டும் உருவாக்குகிறார். பணிச்செல்லி புச்சினிக்கு தேவையான பொருளைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கும் உதவுகிறார் இறுதி காட்சிஇக்தா இந்த நிகழ்வில் ஒரு புனிதமான சேவையாகும் இராணுவ வெற்றி. இசையமைப்பாளர் தனது இளமை பருவத்தில் தேவாலய இசையமைப்பாளராகவும், அமைப்பாளராகவும் தனது இளமை பருவத்தில் நிகழ்த்தினார், எனவே அவர் இந்த காட்சியின் நாடகத்தை சிறப்பு கவனத்துடன் உருவாக்குகிறார்.

அவரது தோழி ஏ. வந்தினிக்கு எழுதிய கடிதம் ஒன்றில், புச்சினி எழுதுகிறார்: “நீங்கள் சில நல்ல ரோமானிய கவிஞரைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும் ... கடைசி செயல்எனக்கு ஒரு மேய்ப்பன் பையன் இருக்கிறான், அவன் தன் ஆடுகளுடன் நடந்து செல்கிறான் அ mka (நீங்கள் அவரைப் பார்க்க முடியாது, நீங்கள் அவரை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியும்) - அவர் ஒரு எளிய கிராமத்துப் பாடலைப் பாடுகிறார், சோகமாகவும் உணர்ச்சிகரமாகவும் இருக்கிறார். ரோமைச் சுற்றியுள்ள மேய்ப்பர்கள் பாடிய பழைய பாடலின் உரை விஞ்ஞானியும் கவிஞருமான லூய்கி ஜனாசோவால் முன்மொழியப்பட்டது.

லிப்ரெட்டோவின் படி, ஓபரா ஜூன் 1800 இல் நடைபெறுகிறது. அவரது நாடகத்தில் சர்து வழங்கிய தேதிகள் மிகவும் துல்லியமானவை: மதியம், மாலை மற்றும் அதிகாலைஜூன் 17 மற்றும் 18, 1800.

ஓபராவின் செயல் பின்வருவனவற்றின் பின்னணியில் நடைபெறுகிறது வரலாற்று நிகழ்வுகள். இத்தாலி நீண்ட காலமாக நாட்டின் மையத்தில் அமைந்துள்ள சுதந்திர நகரங்கள் மற்றும் நிலங்களின் வரிசையாக இருந்து வருகிறது. 1796 இல், நெப்போலியனின் கீழ் பிரெஞ்சு இராணுவம் இத்தாலி மீது படையெடுத்து, 1798 இல் ரோமில் நுழைந்து அங்கு ஒரு குடியரசை நிறுவியது. குடியரசு ஏழு தூதர்களால் ஆளப்பட்டது; இந்த தூதர்களில் ஒருவரான லிபரோ ஏஞ்சலூசி, முன்மாதிரியாக இருந்திருக்கலாம். 1799 இல் குடியரசைப் பாதுகாத்த பிரெஞ்சுக்காரர்கள் ரோமை விட்டு வெளியேறினர், இது நேபிள்ஸ் இராச்சியத்தின் துருப்புக்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது.

மே 1800 இல், நெப்போலியன் மீண்டும் துருப்புக்களை இத்தாலிக்கு அனுப்பினார், ஜூன் 14 அன்று, அவரது இராணுவம் ஆஸ்திரிய இராணுவத்தை சந்தித்தது. ஆஸ்திரியர்களின் தளபதியான மெலாஸ், தனது வெற்றியில் நம்பிக்கையுடன், ரோமுக்கு ஒரு தூதரை அனுப்பினார், ஆனால் நெப்போலியன் மாலையில் வலுவூட்டல்களைப் பெற்று வெற்றிபெற முடிந்தது, மேலும் மெலாஸ் முதல்வருக்குப் பிறகு இரண்டாவது தூதரை அனுப்ப வேண்டியிருந்தது. இந்த நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு, நியோபோலிடன்கள் ரோமை விட்டு வெளியேறினர், மேலும் பிரெஞ்சுக்காரர்கள் பதினான்கு ஆண்டுகள் நகரத்தை கைப்பற்றினர்.

ஒன்று செயல்படுங்கள்

சிறையிலிருந்து தப்பிய குடியரசுக் கட்சியைச் சேர்ந்த ஏஞ்சலோட்டி ரோமானிய தேவாலயத்தில் தஞ்சம் புகுந்தார். அவர் அட்டவந்தி தேவாலயத்தில் மறைந்துள்ளார், அதன் திறவுகோலை மடோனாவின் சிலையின் கீழ் அவரது சகோதரி அட்டவந்தியின் மார்ச்சியோனஸ் விட்டுச் சென்றார். தப்பியோடியவரை கவனிக்காமல், ஒரு சாக்ரிஸ்டன் தேவாலயத்திற்குள் நுழைகிறார், அவர் இங்கு பணிபுரியும் கலைஞர் மரியோ கவரடோசிக்கு உணவு கொண்டு வருகிறார். மரியோ சாக்ரிஸ்தானின் பின்னால் தோன்றுகிறார்: மேரி மாக்டலீனின் உருவத்துடன் கூடிய ஓவியம் பாதி மட்டுமே முடிந்தது. கவரடோசி ஒரு ஏரியாவைப் பாடுகிறார், அங்கு அவர் தனது காதலியான பாடகி ஃப்ளோரியா டோஸ்காவின் தோற்றத்தை ஒரு துறவியின் அம்சங்களுடன் ஒப்பிடுகிறார். சாக்ரிஸ்டன் மரியோவை விட்டு வெளியேறுகிறார். ஏஞ்சலோட்டி, தேவாலயத்தில் யாரும் இல்லை என்று நினைத்து, தேவாலயத்தை விட்டு வெளியேறி, அவரது பழைய நண்பரான கவரடோசியை சந்திக்கிறார். கதவைத் தட்டுவதன் மூலம் அவர்களின் உரையாடல் குறுக்கிடப்படுகிறது: புளோரியா டோஸ்கா திறக்கப்பட வேண்டும் என்று கோருகிறார். ஏஞ்சலோட்டி மீண்டும் மறைந்தார். டோஸ்கா நுழைகிறார். பொறாமை கொண்ட அழகுக்கு மரியோ தனது போட்டியாளரை உருவப்படத்தில் சித்தரித்ததாகத் தெரிகிறது. கவரடோசி அவளது சந்தேகத்தை அமைதிப்படுத்துகிறார், மேலும் டோஸ்கா பேசிய பிறகு, மாலையில் அவரைச் சந்திக்க ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். புளோரியா இலைகள். கவரடோசி, ஏஞ்சலோட்டியுடன் சேர்ந்து, தேவாலயத்தை விட்டு வெளியேறினார் - கலைஞர் ஒரு நண்பரை வீட்டில் மறைக்க முடிவு செய்தார்.

இந்த நேரத்தில், வடக்கு இத்தாலியில் நெப்போலியன் தோல்வியடைந்த செய்தி ரோமுக்கு வருகிறது. இந்த சந்தர்ப்பத்தில், தேவாலயம் ஒரு புனிதமான சேவைக்கு தயாராகிறது. டோஸ்காவை காதலிக்கும் காவல்துறைத் தலைவர் ஸ்கார்பியா தோன்றுகிறார். துப்பறியும் ஸ்போலெட்டாவுடன் சேர்ந்து, ஏஞ்சலோட்டி இங்கே மறைந்திருப்பதற்கான ஆதாரங்களைக் கண்டுபிடித்தார். டோஸ்காவின் பொறாமை கொண்ட சந்தேகங்களை எழுப்ப ஸ்கார்பியா பயன்படுத்திய அட்டவந்தி கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸை ஒரு ரசிகர் தாங்கியிருப்பது ஒரு சான்று.

வழிபாட்டின் போது, பலர் தேவாலயத்திற்குள் நுழைகிறார்கள். நெப்போலியனுக்கு எதிரான வெற்றியின் நினைவாக ஸ்கார்பியா தேவாலயத்தில் இருந்தபோது, தனது போட்டியாளரான கவரடோசியை சாரக்கட்டுக்கு அனுப்பும் நயவஞ்சகத் திட்டத்தில் அவர் முழுமையாக உள்வாங்கப்படுகிறார்.

செயல் இரண்டு

ஃபர்னீஸ் அரண்மனை. அதே மாலையில், பிரெஞ்சுக்காரர்களுக்கு எதிரான வெற்றி இங்கே கொண்டாடப்படுகிறது. ஸ்கார்பியா, அரண்மனையில் உள்ள காவல் நிலையத்தில் உள்ள தனது அலுவலகத்தில், தொலைதூர இசை ஒலிகளைக் கேட்டு, பகலில் என்ன நடந்தது என்பதைப் பிரதிபலிக்கிறார். ஜெண்டர்ம் ஷியாரோனுடன், அவர் டோஸ்காவுக்கு ஒரு குறிப்பை அனுப்புகிறார். ஸ்போலெட்டா கவரடோசியின் வீட்டைத் தேடினார், அங்கே ஏஞ்சலோட்டியைக் காணவில்லை, ஆனால் அங்கு டோஸ்காவைக் கண்டார். கவரடோசி கைது செய்யப்பட்டு அரண்மனைக்கு கொண்டு வரப்பட்டார். அவரது விசாரணை பலனளிக்கவில்லை. டோஸ்கா தோன்றினார், கவரடோஸ்ஸி அவளிடம் ரகசியமாக அவனுடைய வீட்டில் பார்த்ததைப் பற்றி அவள் அமைதியாக இருக்க வேண்டும் என்று கூறுகிறாள். ஸ்கார்பியா கலைஞரை சித்திரவதை அறைக்கு அனுப்புகிறார்.

ஸ்கார்பியா டோஸ்காவை விசாரிக்கிறாள். அவள் அமைதியாக இருக்கிறாள், ஆனால் சித்திரவதை செய்யப்பட்ட கவரடோசியின் அலறல் அறையிலிருந்து கேட்கும் தருணம் வரை மட்டுமே. விரக்தியில், அவள் ஏஞ்சலோட்டியின் அடைக்கலத்தைக் காட்டிக் கொடுக்கிறாள் - அவன் ஒரு தோட்டக் கிணற்றில் ஒளிந்து கொள்கிறான். கவரடோசி மீண்டும் ஸ்கார்பியாவின் அலுவலகத்திற்கு அழைத்து வரப்படுகிறார். டோஸ்கா எல்லாவற்றையும் சொன்னது அவருக்குப் புரிகிறது. திடீரென்று, மாரெங்கோவில் நெப்போலியனின் வெற்றி பற்றிய செய்தி வருகிறது. கவரடோசி தனது மகிழ்ச்சியை மறைக்கவில்லை. ஸ்கார்பியா மறுநாள் காலை அவனை தூக்கிலிட உத்தரவிடுகிறார். அதே நேரத்தில், அவர் டோஸ்காவிடம் ஒரு ஆபாசமான முன்மொழிவை செய்கிறார்.

என்ன நடக்கிறது என்று டோஸ்கா முற்றிலும் குழப்பமடைந்து மனச்சோர்வடைந்துள்ளார். ஏரியா ஒலிக்கிறது . ஆனால் தனது காதலியைக் காப்பாற்றுவதற்காக, டோஸ்கா தன்னை தியாகம் செய்ய ஒப்புக்கொள்கிறார். கவரடோசியின் மரணதண்டனைக்கான தயாரிப்புகளின் தோற்றத்தை அவர் உருவாக்க வேண்டும் என்று ஸ்கார்பியா அவளை நம்ப வைக்கிறார். அவர் ஸ்போலெட்டாவுக்கு தேவையான உத்தரவுகளை வழங்குகிறார், அதே நேரத்தில் டோஸ்கா மற்றும் கலைஞருக்கு ரோமில் இருந்து தப்பிக்க சிக்கல்கள் அனுப்பப்படுகின்றன. இருப்பினும், ஸ்கார்பியா அவளைத் தழுவியபோது, டோஸ்கா அவனை ஒரு குத்துவாளால் குத்துகிறான். சீட்டுகளை எடுத்துக்கொண்டு அவசரமாக அரண்மனையை விட்டு வெளியேறினாள்.

சட்டம் மூன்று

சான்ட் ஏஞ்சலோ சிறையின் பகுதி. கவரடோசி சிறைச்சாலையின் கூரைக்கு அழைத்துச் செல்லப்படுகிறார், அங்கு அவர் தூக்கிலிடப்படுவார். அவர் தனது கடைசி கடிதத்தை டோஸ்காவுக்கு எழுதுகிறார். கவரடோசியின் ஏரியா ஒலிக்கிறது . புளோரியா எதிர்பாராத விதமாக தோன்றுகிறது. ஸ்கார்பியாவின் கொலையைப் பற்றி அவள் கூறுகிறாள், அவளுடைய காதலனுக்கு பாஸ்களைக் காட்டி, மரணதண்டனை பொய்யாக இருக்கும் என்று அவனுக்குத் தெரிவிக்கிறாள். புளோரியாவும் மரியோவும் காப்பாற்றப்பட்டதாக உறுதியாக நம்புகிறார்கள்.

ஸ்போலெட்டா தலைமையில் வீரர்கள் தோன்றினர். கவரடோசி அவர்கள் முன் அமைதியாக நிற்கிறார். துப்பாக்கிச் சூடு நடத்தப்படுகிறது, மரியோ விழுகிறார், வீரர்கள் வெளியேறுகிறார்கள். தான் ஸ்கார்பியாவால் ஏமாற்றப்பட்டதை இப்போதுதான் டோஸ்கா உணர்ந்தாள்: தோட்டாக்கள் உண்மையானவை, மற்றும் கவரடோசி இறந்துவிட்டார். சோகத்தில் மூழ்கிய அந்தப் பெண், வீரர்கள் திரும்பி வந்ததைக் கேட்கவில்லை. ஸ்கார்பியாவின் மரணம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, ஸ்போலெட்டா டோஸ்காவை தாமதப்படுத்த முயற்சிக்கிறார். அவள் கோட்டையின் கூரையிலிருந்து கீழே எறிகிறாள்.

லிப்ரெட்டோவை மாற்றுவதற்கான வழக்குகள்

"டோஸ்கா" இன் லிப்ரெட்டோவை "கம்யூனுக்கான போராட்டத்தில்" ஓபராவாக மாற்றுதல்

சோவியத் ரஷ்யாவில், புரட்சிக்குப் பிறகு முதல் ஆண்டுகளில், ஜி. புச்சினியின் "டோஸ்கா" "கம்யூனுக்கான போராட்டத்தில்" என்ற புதிய பெயரைப் பெற்றது. என். வினோகிராடோவ் மற்றும் எஸ். ஸ்பாஸ்கி ஆகியோரால் லிப்ரெட்டோ உருவாக்கப்பட்டது. இந்த நடவடிக்கை 1871 இல் பாரிஸில் நடந்தது. முக்கிய கதாபாத்திரம்ரஷ்ய புரட்சியாளர் ஜன்னா டிமிட்ரிவா ஆவார். அவரது காதலர் ஆர்லன், ஒரு கம்யூனார்ட். அவரது போட்டியாளர் வெர்சாய்ஸ் படைகளின் தலைவரான கலிஃபெட் ஆவார்.

பிரத்யேக உள்ளீடுகள்

(சோலோஸ்டுகள் பின்வரும் வரிசையில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன: டோஸ்கா, கவரடோசி, ஸ்கார்பியா)

1938 - டைரக்டர். ; தனிப்பாடல்கள்:,.
1953 - டைரக்டர். ; தனிப்பாடல்கள்:,.
1957 - மான். ; தனிப்பாடல்கள்:,.
1959 - டைரக்டர். ; தனிப்பாடல்கள்:

ஓபரா "டோஸ்கா" சுருக்கம்இந்தக் கட்டுரையின் கருப்பொருளானது, பிரபல இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் ஜி. புச்சினியின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும். இந்த புகழ்பெற்ற இசைத் துண்டு மிகவும் பிரபலமான இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றாகும். உலகெங்கிலும் உள்ள பல திரையரங்குகள் இந்த ஓபராவை தொடர்ந்து அரங்கேற்றுகின்றன. ஒரு மாறும் சதி, வியத்தகு சூழ்ச்சி, வலுவான வலுவான விருப்பமுள்ள கதாபாத்திரங்கள் இசையமைப்பாளரின் இந்த படைப்பை மகத்தான பிரபலத்துடன் வழங்கின, இது இன்றுவரை தொடர்கிறது. சில படங்களின் எபிசோடுகள் இந்த நிகழ்ச்சியின் காட்சிகளின் பின்னணியில் நடப்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

இசையமைப்பாளரின் பணியின் சுருக்கமான விளக்கம்

ஜியாகோமோ புச்சினி மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாகும் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்கள். அவரது பல நாடகங்கள் இன்னும் உலகின் முன்னணி நாடக அரங்குகளில் தொடர்ந்து அரங்கேற்றப்படுகின்றன. வெர்டிக்குப் பிறகு பெரிய படைப்புகளை எழுதியவர். அதே நேரத்தில், அவர் தனது பிரபலமான முன்னோடிகளிடமிருந்து கலையில் ஒரு புதிய திசையில் - வெரிஸ்மோவின் அர்ப்பணிப்பால் வேறுபட்டார். இந்த பாணிகதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான சமூக-உளவியல் மோதல்களுக்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டது.

இது அம்சங்களை தீர்மானித்தது இசை படைப்புகள்இசையமைப்பாளர் ("லா போஹேம்", "மனோன் லெஸ்காட்" மற்றும் பலர்). மேடையில் மெல்லிசையும் செயலும் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட வேண்டும் என்று அவர் நம்பினார், எனவே மேடை நிகழ்ச்சி இல்லாமல் நிகழ்த்தப்படும் அவரது இசையமைப்பில் எந்தவிதமான வெளிப்பாடுகளும் இல்லை. புச்சினியின் ஓபராக்களில் இசை அவரது முன்னோடிகளின் படைப்புகளில் இசை எண்களைப் பிரித்த மாற்றங்கள் இல்லாமல், தொடர்ச்சியான ஸ்ட்ரீம் போல் ஒலிக்கிறது. இத்தகைய கண்டுபிடிப்பு பொதுமக்களின் புரிதலை மட்டுமல்ல, உடனடியாக சந்திக்கவில்லை தொழில்முறை விமர்சகர்கள். இருப்பினும், அவர்களில் பலர் ஏற்கனவே இசையமைப்பாளரின் இசை முடிவுகளின் துணிச்சலைக் குறிப்பிட்டனர், அவரது அசல், ஒப்பிடமுடியாத பாணி, இது அடுத்தடுத்த ஆசிரியர்களை (I. கல்மன், ஐ. டுனேவ்ஸ்கி மற்றும் பலர்) பாதித்தது. இசையமைப்பாளரின் படைப்புகள் அவற்றின் தெளிவான நாடகம் மற்றும் சிக்கலான ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனுக்காக குறிப்பிடத்தக்கவை, எனவே அனைத்து பாடகர்களும் அவரது இசையில் பாட முடியாது. ஆசிரியரின் பல கண்டுபிடிப்புகளின் அசல் தன்மை இருந்தபோதிலும், அவர் தனது முன்னோடிகளிடமிருந்து, முதன்மையாக வெர்டியிலிருந்து (டைனமிக் சதி, நாடகம்) நிறைய கடன் வாங்கினார்.

வரலாற்றின் அடிப்படை

1900 ஆம் ஆண்டில், ஓபரா டோஸ்கா எழுதப்பட்டது. புச்சினியின் புதிய தலைசிறந்த படைப்பின் சுருக்கம் V. Sardou இன் ஒரு காலத்தில் பிரபலமான நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. புகழ்பெற்ற ஜி. வெர்டி உட்பட மற்ற இசையமைப்பாளர்களும் இந்த நாடகத்தில் ஆர்வம் காட்டினர். இருப்பினும், நீண்ட பேச்சுவார்த்தைகளுக்குப் பிறகு, புச்சினி தனது படைப்பின் சதித்திட்டத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கான உரிமையைப் பெற்றார். புதிய ஓபரா. சி.எல். இல்லிக் மற்றும் ஜே. கியாகோசா ஆகியோரால் லிப்ரெட்டோ உருவாக்கப்பட்டது. இருப்பினும், ஆசிரியர் நாடகத்தை அதன் அசல் வடிவத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளவில்லை. அவரது வற்புறுத்தலின் பேரில், படைப்பின் உரையில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் செய்யப்பட்டன. நாடகத்தின் கதைக்களம் மிகவும் எளிமைப்படுத்தப்பட்டது; சிறிய கோடுகள் வெட்டப்பட்டன, அனைத்து கவனமும் உருவான மூன்று முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் கவனம் செலுத்தியது காதல் முக்கோணம். ஓபரா "டோஸ்கா", அதன் சுருக்கம் ஒரு நாடகத்திலிருந்து மட்டுமல்ல, வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்திலிருந்தும் சுவாரஸ்யமானது, உடனடியாக பாராட்டப்படவில்லை. இசை எண்கள் மற்றும் காட்சிகளின் இயல்பான தன்மை (முதன்மையாக) மீண்டும் மீண்டும் கூறப்பட்டதற்காக ஆசிரியர் நிந்திக்கப்பட்டார். நாங்கள் பேசுகிறோம்கதாநாயகனின் சித்திரவதை அத்தியாயம் பற்றி). ஆனால் காலப்போக்கில், இந்த வேலை இசை உலகில் பெரும் புகழ் பெற்றது.

செயலின் வரலாற்று பின்னணி

ஓபரா "டோஸ்கா", 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் வரலாற்றின் பின்னணியில் வகைப்படுத்தப்பட வேண்டிய ஒரு சுருக்கம், ஒரு மாறும் மற்றும் வியத்தகு சதி மூலம் வேறுபடுகிறது. நேபிள்ஸ் இராச்சியத்தின் துருப்புக்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட இத்தாலிய குடியரசின் மீது நெப்போலியன் படைகளின் தாக்குதலின் போது ஜூன் 1800 இல் இந்த நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது. இந்தப் பின்னணி, கதாபாத்திரங்களின் நோக்கங்களையும் செயல்களையும் நன்கு புரிந்துகொள்ள உங்களை அனுமதிக்கிறது. சிறப்பியல்பு அம்சம் இந்த வேலைநெருங்கிய உறவாகும் காதல் வரிஅரசியல் கொண்டு. கியாகோமோ புச்சினி சகாப்தத்தின் சூழலில் முக்கிய சூழ்ச்சியை திறமையாக பொறித்தார்.

அறிமுகம்

ஓபரா மிகவும் சுறுசுறுப்பான தருணத்துடன் தொடங்குகிறது: குடியரசின் ஆதரவாளர், நெப்போலியன் ஏஞ்சலோட்டியின் ஆதரவாளர், கோட்டையிலிருந்து தப்பி ஓடி, அவர் பணிபுரியும் ரோமானிய தேவாலயத்தில் ஒளிந்து கொள்கிறார். முக்கிய கதாபாத்திரம், திறமையான ஓவியர்மரியோ கவரடோசி. அவரது தொடக்க பகுதியிலிருந்து, பார்வையாளர் பிரபலமானவர்களுக்கான அவரது அன்பைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறார் ஓபரா பாடகர்புளோரியா டோஸ்கா.

அவரது மென்மையான மெல்லிசைப் பாடல், முன்னாள் ரோமானிய தூதரின் குழப்பமான மெல்லிசையுடன் கடுமையாக முரண்படுகிறது, அவர் தனது பழைய அறிமுகமானவராகவும் தோழராகவும் மாறினார். இருவரும் சந்தித்து, ஒரு குறுகிய, திடீர் உரையாடலில் இருந்து, கலைஞர் குடியரசுக் கட்சிக்காக அனுதாபம் காட்டுகிறார் என்பதை பார்வையாளர் அறிந்துகொள்கிறார். அவர் ஏஞ்சலோட்டி உதவியை வழங்குகிறார்: அவர் தனது நாட்டு வீட்டில் அவருக்கு உணவு மற்றும் தங்குமிடம் கொடுக்கிறார். முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தோற்றத்தால் அவர்களின் உரையாடல் குறுக்கிடப்படுகிறது. புச்சினியின் ஓபரா "டோஸ்கா" நாடகம் மற்றும் செயலின் ஆற்றல் நிறைந்தது. இளம் பாடகி உடனடியாக தனது கடினமான தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறார்.

அவள் பொறாமைப்படுகிறாள், சந்தேகப்படுகிறாள், ஆனால் அதே நேரத்தில், உணர்ச்சியுடன், மரியோவை வெறித்தனமாக காதலிக்கிறாள். பிந்தையவன் அவளிடமிருந்து தனது ரகசியத்தை மறைக்கிறான். இருவரும் ஒரு அற்புதமான காதல் டூயட் பாடுகிறார்கள் மற்றும் மாலையில் ஒரு சந்திப்பை ஏற்பாடு செய்கிறார்கள். அவர்களின் கூட்டு எண் பார்வையாளருக்கு இந்த ஹீரோக்களின் உணர்வுகளின் ஆழத்தைக் காட்டுகிறது, அதே நேரத்தில், செயலின் சோகமான கண்டனத்தை முன்னறிவிக்கிறது.

செயலின் வளர்ச்சி

ஓபரா டோஸ்கா, அதன் லிப்ரெட்டோ சர்டோவின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதன் விரைவான, கிட்டத்தட்ட வேகமான செயல்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கு குறிப்பிடத்தக்கது. கதாநாயகி வெளியேறிய உடனேயே, மரியோ ஏஞ்சலோட்டியை கவனிக்காமல் கோயிலை விட்டு வெளியேற உதவுகிறார்.

இந்த காட்சிக்குப் பிறகு, ஸ்கார்பியா தோன்றும் - நாடகத்தின் முக்கிய எதிரி. அவர் ரோமில் காவல்துறைத் தலைவர்; அவரும் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை காதலிக்கிறார் மற்றும் அவளை வெல்ல தனது முழு பலத்துடன் பாடுபடுகிறார். தப்பியோடியவர் தேவாலயத்தில் மறைந்திருப்பதை அவர் யூகித்து, டோஸ்காவின் பொறாமை மனநிலையைப் பயன்படுத்தி அவரைக் கண்டுபிடிக்க முடிவு செய்தார்.

சூழ்ச்சியின் சதி

பிந்தையவர் திரும்பி வரும்போது, ஸ்கார்பியா மற்றொரு பெண்ணுடன் மரியோவின் மோகத்தின் சாத்தியக்கூறுகள் குறித்து அவளிடம் சுட்டிக்காட்டுகிறார். இந்த வார்த்தைகள் கதாநாயகியை விரக்திக்கு இட்டுச் செல்கின்றன, அவள் விரைந்து செல்கிறாள் விடுமுறை இல்லம்கலைஞர் தனது சந்தேகங்களை சரிபார்க்க வேண்டும். ஸ்கார்பியா அவளைப் பின்தொடர உத்தரவிடுகிறார், அவர் தேடும் ஒருவர் இந்த தங்குமிடத்தில் மறைந்திருக்கிறார் என்பதில் சந்தேகமில்லை. அதே நேரத்தில், மரியோவை தேசத்துரோகக் குற்றம் சாட்டவும், குடியரசுக் கட்சியின் கிளர்ச்சியாளருக்கு அடைக்கலம் கொடுத்ததற்காக அவருக்கு மரண தண்டனை விதிக்கவும் ஒரு வாய்ப்பு இருப்பதை ஸ்கார்பியா உணர்ந்தார். முதல் செயலின் முடிவு மிகவும் கடினமாக மாறியது. இசை நிகழ்ச்சி"ஏங்குதல்". ஓபராவின் சதி மாறுபட்ட கொள்கையின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டுள்ளது. செயலின் முடிவில், நெப்போலியனின் இராணுவத்தின் மீதான வெற்றியின் நினைவாக கோஷங்கள் கேட்கப்படுகின்றன. இந்த நேரத்தில், ஸ்கார்பியா தனது எதிரியை அழிக்க திட்டமிட்டார்.

இரண்டாவது செயல்

இரண்டாவது செயல் காவல்துறைத் தலைவரின் அரண்மனையில் ஒரு காட்சியுடன் தொடங்குகிறது. அவர் தனது புகழ்பெற்ற ஏரியாவைப் பாடுகிறார், இது அவரை ஒரு பெருமை, பெருமை, திமிர்பிடித்த நபராக வெளிப்படுத்துகிறது. தான் பாதிக்கப்பட்டவர்களை உடல் ரீதியாக மட்டுமல்ல, உளவியல் ரீதியாகவும் சித்ரவதை செய்வதை ரசிப்பதாக ஸ்கார்பியா பாடுகிறார். இந்த ஏரியா, அது போலவே, பின்னர் நடந்த அந்த பயங்கரமான காட்சியின் அறிமுகமும் விளக்கமும் ஆகும். "டோஸ்கா" என்ற ஓபராவின் ஆசிரியர் திறமையாக மாறாக செயலை உருவாக்கினார்: இதன் இருண்ட அச்சுறுத்தும் பகுதி எதிர்மறை பாத்திரம்அரண்மனையில் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பண்டிகை செயல்திறன் கிட்டத்தட்ட அதே நேரத்தில் ஒலிக்கிறது. காவலர்கள் கைது செய்யப்பட்ட மரியோவை அழைத்து வருகிறார்கள். ஏஞ்சலோட்டிக்கு அடைக்கலம் கொடுத்ததாக சந்தேகத்தின் பேரில் அவர் தடுத்து வைக்கப்பட்டார். இருப்பினும், ஸ்கார்பியா கலைஞரின் குற்றத்திற்கான நேரடி ஆதாரங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை: தப்பியோடியவர் ஒரு ரகசிய கிணற்றில் மறைக்க முடிந்தது, மேலும் காவலர்கள் அவரைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. தப்பித்த கைதியின் இருப்பிடத்தை அவளிடமிருந்து மிரட்டி பணம் பறிப்பதற்காக முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பாசத்தைப் பயன்படுத்த தலைவர் முடிவு செய்கிறார்.

ஹீரோ மோதல்

ஓபரா "டோஸ்கா" குறிப்பாக கூர்மையான நாடகத்தால் வேறுபடுகிறது. இந்த படைப்பில் இசையமைப்பாளர் புச்சினி உளவியல் ரீதியாக தீவிரமான இசையின் ஆசிரியரின் அசாதாரண திறமையை நிரூபித்தார்.

நாடகத்தின் செயல் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தோற்றத்துடன் ஒரு புதிய திசையை எடுக்கும். பொறாமை கொண்ட பாடகரிடம் ஒப்புதல் வாக்குமூலம் பெற ஸ்கார்பியா தனது காதலனை சித்திரவதை செய்யும்படி கட்டளையிடுகிறார். பிந்தையவர், காவல்துறைத் தலைவர் எதிர்பார்த்தபடி, கலைஞரின் வீட்டிற்குச் சென்று மரியோவின் ரகசியத்தைக் கற்றுக்கொண்டார். காவல்துறைத் தலைவர் கைதியை சித்திரவதை செய்ய உத்தரவிடுகிறார், டோஸ்கா, காதலனின் சித்திரவதையைக் கண்டு பொறுக்க முடியாமல், தப்பியோடியவரின் ரகசியத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். பின்னர் ஸ்கார்பியா ஏஞ்சலோட்டியை கைது செய்ய உத்தரவிட்டார் மற்றும் மரியோவை சுடுவதற்கான உத்தரவில் கையெழுத்திடுகிறார். இருப்பினும், மரியோவைக் காப்பாற்றும்படி கதாநாயகியின் கோரிக்கைகளுக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, அவர் ஒரு போலி மரணதண்டனையை நடத்தி அவரைக் காப்பாற்றுவதாக உறுதியளிக்கிறார், ஆனால் அதற்கு ஈடாக அவர் டோஸ்காவிடம் ஒரு தேதியைக் கோருகிறார்.

க்ளைமாக்ஸ்

இந்த நேரத்தில், ஓபராவின் சிறந்த ஏரியாக்களில் ஒன்று கதாநாயகியால் நிகழ்த்தப்படுகிறது: அவள் தன் தலைவிதியைப் பற்றி புலம்புகிறாள் மற்றும் வெளிப்பட்ட சோகம் காரணமாக விரக்திக்கு ஆளாகிறாள். இசையமைப்பாளர் ஆரம்பத்தில் இந்த எண்ணை செயல்திறனில் சேர்க்க விரும்பவில்லை என்பதைக் குறிக்கிறது, ஏனெனில், அவரது கருத்துப்படி, இது செயல்திறனின் மாறும் செயல்பாட்டைக் குறைத்தது, ஆனால் ஏரியா மிகவும் நன்றாக மாறியது, அது இறுதியில் செருகப்பட்டது மற்றும் இறுதியில் பிரபலமானது: பல பிரபல பாடகர்கள்கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் அதை நிகழ்த்துங்கள்.

டோஸ்கா ஸ்கார்பியாவின் நிபந்தனைக்கு ஒப்புக்கொள்கிறார், நாட்டை விட்டு வெளியேறுவதற்கான அனுமதியைப் பெறுகிறார், அதன் பிறகு, கோபம் மற்றும் கோபத்தில், அவர் தன்னை துன்புறுத்தியவரைக் கொன்றார்.

இறுதி

கடைசி செயலின் தொடக்கத்தில், மரியோவின் பிரபலமான ஏரியா ஒலிகள், அதில் மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்ட அவர், தனது வாழ்க்கைக்கு விடைபெற்று, தனது காதலிக்காக துக்கப்படுகிறார். டோஸ்காவின் மேற்கூறிய ஏரியாவைப் போலவே, இந்த எண் உலக இயக்கத் தொகுப்பில் மிகவும் மனதைக் கவரும் ஒன்றாகும், இது பெரும்பாலும் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் கேட்கப்படுகிறது.

பின்னர் கதாநாயகி தோன்றி தனது குற்றத்தைப் பற்றி தனது காதலரிடம் தெரிவிக்கிறார், மேலும் மரணதண்டனையை நடத்துவதற்கான திட்டத்தின் விவரங்களுக்கு அவரை அர்ப்பணிக்கிறார். இருவரும் ஒரு டூயட் பாடுகிறார்கள், அதன் வெளிப்பாடில் குறிப்பிடத்தக்கது, அதில் அவர்கள் எதிர்கால பிரகாசமான வாழ்க்கைக்கான நம்பிக்கையை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். பின்னர் மரணதண்டனை காட்சியைப் பின்தொடர்கிறது, இது ஸ்கார்பியாவின் அனைத்து வஞ்சகத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறது: பிந்தையவர் மரியோவை உண்மையான மரணதண்டனைக்கு உத்தரவிட்டார். நாயகி, தன் காதலன் இறந்து கிடப்பதைப் பார்த்து, கோபுரத்தில் இருந்து கீழே குதிக்கிறாள். ஓபரா "டோஸ்கா", அதன் தயாரிப்புகளின் ஆரம்பத்தில் மிகவும் நேர்மறையானதாக இல்லை, இது தற்போது உலகின் தலைசிறந்த படைப்பாக கருதப்படுகிறது. இசை நாடகம். சிறந்த சோப்ரானோஸ் மற்றும் டெனர்கள் இந்த நிகழ்ச்சியின் பகுதிகளில் பாட வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார்கள். புச்சினியின் இந்த பகுதியின் எண்கள் பெரும்பாலும் சேர்க்கப்படுகின்றன கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள்முன்னணி உலக கலைஞர்கள்.

ஆசிரியர்கள்)
லிப்ரெட்டோ

லூய்கி இல்லிகி மற்றும் கியூசெப் கியாகோசா

செயல்களின் எண்ணிக்கை முதல் தயாரிப்பு முதல் செயல்திறன் இடம்

படைப்பின் வரலாறு

"டோஸ்கா" நாடகம் வி. சர்டுவால் குறிப்பாக சாரா பெர்ன்ஹார்ட்டிற்காக எழுதப்பட்டது, அதில் நடிகை மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றார். பிரீமியர் நவம்பர் 24, 1887 அன்று பாரிஸில் உள்ள போர்ட் செயிண்ட்-மார்ட்டின் தியேட்டரில் நடந்தது. புச்சினி மிலன் தியேட்டரில் நாடகத்தைப் பார்த்தார் ஃபிலோட்ராமாட்டிகோ. மே 7, 1889 தேதியிட்ட ஒரு கடிதத்தில், இசையமைப்பாளர் தனது வெளியீட்டாளரான கியுலியோ ரிக்கார்டிக்கு தனது படைப்பின் அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை எழுத சர்டோவின் அனுமதியைப் பெறுவதற்கு தேவையான அனைத்து பேச்சுவார்த்தைகளையும் நடத்துமாறு அறிவுறுத்துகிறார். வெர்டி மற்றும் ஃபிரான்செட்டி ஆகியோரிடமிருந்தும் லிப்ரெட்டோவின் ஆதாரமாக இந்த நாடகம் ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. பிந்தையவர் ஒரு ஓபரா எழுதுவதற்கான உரிமைகளைப் பெற்றார் மற்றும் வேலையைத் தொடங்கினார். இருப்பினும், ரிகார்டிக்கு நன்றி, இந்த உரிமைகள் இறுதியில் புச்சினிக்கு வழங்கப்பட்டது. இசையமைப்பாளர் 1895 இல் லா போஹேமின் மதிப்பெண்ணில் வேலையில் ஒரு சிறிய இடைவெளியின் போது முதல் முறையாக புதிய திட்டத்திற்கு திரும்பினார். ஃபிராஞ்செட்டிக்கு லிப்ரெட்டோவை எழுதிய எல். இல்லிகா (1859-1919), ஜி. ஜியாகோசா (1847-1906) என்பவருடன் இணைந்தார். ஜனவரி 13, 1899 இல், பாரிஸில், புச்சினி சர்டோவைச் சந்தித்து நாடகத்தைப் பயன்படுத்த அவரது சம்மதத்தைப் பெற்றார். பின்னர், இசையமைப்பாளர் நாடகத்தின் ஆசிரியரையும் சதித்திட்டத்தில் சில மாற்றங்களையும் ஒப்புக்கொண்டார். அனைத்து இரண்டாம் நிலை விவரங்களும் அகற்றப்பட வேண்டும் என்று புச்சினி வலியுறுத்தினார், சதி மிகவும் எளிமைப்படுத்தப்பட்டது, மேலும் நடவடிக்கை முடிந்தவரை துரிதப்படுத்தப்பட்டது.

ஜனவரி 14, 1900 அன்று ரோமின் டீட்ரோ கோஸ்டான்சியில் பிரீமியர் நடந்தது. லியோபோல்டோ முக்னோனால் நடத்தப்பட்ட ஹரிக்லியா டார்கில் (டோஸ்கா), எமிலியோ டி மார்ச்சி (கவரடோசி), யூஜெனியோ ஜிரால்டோனி (ஸ்கார்பியா), ருகெரோ கல்லி (அன்செலோட்டி) ஆகியோரால் பாகங்கள் நிகழ்த்தப்பட்டன. மண்டபத்தில் தற்போது: ராணி மார்கெரிட்டா, அமைச்சர்கள் இத்தாலிய கவுன்சில் தலைவர் லூய்கி பெல்லு, கலாச்சார அமைச்சர் பாசெல்லி, பியட்ரோ மஸ்காக்னி, பிரான்செஸ்கோ சிலியா, ஃபிரான்செட்டி, ஜியோவானி ஸ்காம்பட்டி. முதலில், ஓபரா உற்சாகமின்றி பெறப்பட்டது. மெல்லிசைக் கருத்துக்களின் அசல் தன்மை இல்லாததால், புச்சினியின் முந்தைய கண்டுபிடிப்புகளை மீண்டும் மீண்டும், இயற்கையான தன்மைக்காக அவர் நிந்திக்கப்பட்டார், மேலும் சித்திரவதைக் காட்சி குறிப்பாக விமர்சிக்கப்பட்டது.

மார்ச் 17, 1900 இல், ஓபரா லா ஸ்கலாவில் திரையிடப்பட்டது. ஆர்டுரோ டோஸ்கானினி நடத்தினார், டார்கில் டோஸ்காவாகவும், ஜிரால்டோனி ஸ்கார்பியாவாகவும், கியூசெப் போர்கியாட்டி கவரடோசியாகவும் நடித்தனர்.

லிப்ரெட்டோவின் படி, ஓபரா ஜூன் 1800 இல் நடைபெறுகிறது. அவரது நாடகத்தில் சர்து வழங்கிய தேதிகள் மிகவும் துல்லியமானவை: ஜூன் 17 மற்றும் 18, 1800 மதியம், மாலை மற்றும் அதிகாலை.

ஓபராவின் செயல் பின்வரும் வரலாற்று நிகழ்வுகளின் பின்னணியில் நடைபெறுகிறது. இத்தாலி நீண்ட காலமாக சுதந்திர நகரங்கள் மற்றும் நிலங்களின் வரிசையாக இருந்து வருகிறது, நாட்டின் மையத்தில் பாப்பல் மாநிலங்கள் இருந்தன. 1796 இல், நெப்போலியனின் கீழ் பிரெஞ்சு இராணுவம் இத்தாலி மீது படையெடுத்து, 1798 இல் ரோமில் நுழைந்து அங்கு ஒரு குடியரசை நிறுவியது. குடியரசு ஏழு தூதர்களால் ஆளப்பட்டது; இந்த தூதர்களில் ஒருவரான லிபரோ ஏஞ்சலூசி, செசரே ஏஞ்சலோட்டியின் முன்மாதிரியாக இருந்திருக்கலாம். குடியரசைப் பாதுகாக்கும் பிரெஞ்சுக்காரர்கள் ரோமை விட்டு வெளியேறினர், இது நேபிள்ஸ் இராச்சியத்தின் துருப்புக்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது.

மே 1800 இல், நெப்போலியன் மீண்டும் துருப்புக்களை இத்தாலிக்கு அனுப்பினார், ஜூன் 14 அன்று, மாரெங்கோ போரில் அவரது இராணுவம் ஆஸ்திரியரை சந்தித்தது. ஆஸ்திரியர்களின் தளபதியான மெலாஸ், தனது வெற்றியில் நம்பிக்கையுடன், ரோமுக்கு ஒரு தூதரை அனுப்பினார், ஆனால் நெப்போலியன் மாலையில் வலுவூட்டல்களைப் பெற்று வெற்றிபெற முடிந்தது, மேலும் மெலாஸ் முதல்வருக்குப் பிறகு இரண்டாவது தூதரை அனுப்ப வேண்டியிருந்தது. இந்த நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு, நியோபோலிடன்கள் ரோமை விட்டு வெளியேறினர், மேலும் பிரெஞ்சுக்காரர்கள் பதினான்கு ஆண்டுகள் நகரத்தை கைப்பற்றினர்.

ஒன்று செயல்படுங்கள்

சிறையிலிருந்து தப்பிய குடியரசுக் கட்சியைச் சேர்ந்த ஏஞ்சலோட்டி, ரோமானிய தேவாலயமான சான்ட் ஆண்ட்ரியா டெல்லா வாலேவில் தஞ்சம் புகுந்தார். அவர் அட்டவந்தி தேவாலயத்தில் மறைந்துள்ளார், அதன் திறவுகோலை மடோனாவின் சிலையின் கீழ் அவரது சகோதரி அட்டவந்தியின் மார்ச்சியோனஸ் விட்டுச் சென்றார். தப்பியோடியவரை கவனிக்காமல், ஒரு சாக்ரிஸ்டன் தேவாலயத்திற்குள் நுழைகிறார், அவர் இங்கு பணிபுரியும் கலைஞர் மரியோ கவரடோசிக்கு உணவு கொண்டு வருகிறார். மரியோ சாக்ரிஸ்தானின் பின்னால் தோன்றுகிறார்: மேரி மாக்டலீனின் உருவத்துடன் கூடிய ஓவியம் பாதி மட்டுமே முடிந்தது. கவரடோஸ்ஸி ஏரியா ரெகோண்டிடா ஆர்மோனியாவைப் பாடுகிறார், அங்கு அவர் தனது காதலியான பாடகி ஃப்ளோரியா டோஸ்காவின் தோற்றத்தை ஒரு துறவியின் அம்சங்களுடன் ஒப்பிடுகிறார். சாக்ரிஸ்டன் மரியோவை விட்டு வெளியேறுகிறார். ஏஞ்சலோட்டி, தேவாலயத்தில் யாரும் இல்லை என்று நினைத்து, தேவாலயத்தை விட்டு வெளியேறி, அவரது பழைய நண்பரான கவரடோசியை சந்திக்கிறார். கதவைத் தட்டுவதன் மூலம் அவர்களின் உரையாடல் குறுக்கிடப்படுகிறது: புளோரியா டோஸ்கா திறக்கப்பட வேண்டும் என்று கோருகிறார். ஏஞ்சலோட்டி மீண்டும் மறைந்தார். டோஸ்கா நுழைகிறார். பொறாமை கொண்ட அழகுக்கு மரியோ தனது போட்டியாளரை உருவப்படத்தில் சித்தரித்ததாகத் தெரிகிறது. கவரடோசி அவளது சந்தேகத்தை அமைதிப்படுத்துகிறார், மேலும் டோஸ்கா ஃபார்னீஸ் அரண்மனையில் நிகழ்ச்சியை முடித்த பிறகு, மாலையில் அவனுடைய இடத்தில் சந்திக்க ஒப்புக்கொண்டார். புளோரியா இலைகள். கவரடோசி, ஏஞ்சலோட்டியுடன் சேர்ந்து, தேவாலயத்தை விட்டு வெளியேறினார் - கலைஞர் ஒரு நண்பரை வீட்டில் மறைக்க முடிவு செய்தார்.

வழிபாட்டின் போது, பலர் தேவாலயத்திற்குள் நுழைகிறார்கள். டெ டியூம் நெப்போலியன் மீதான வெற்றியின் நினைவாக ஒலிக்கும் போது, ஸ்கார்பியா தேவாலயத்தில் இருக்கிறார், அவர் தனது போட்டியாளரான கவரடோசியை சாரக்கட்டுக்கு அனுப்பும் ஒரு நயவஞ்சகமான திட்டத்தில் முழுமையாக உள்வாங்கப்படுகிறார்.

செயல் இரண்டு

ஸ்கார்பியா டோஸ்காவை விசாரிக்கிறாள். அவள் அமைதியாக இருக்கிறாள், ஆனால் சித்திரவதை செய்யப்பட்ட கவரடோசியின் அலறல் அறையிலிருந்து கேட்கும் தருணம் வரை மட்டுமே. விரக்தியில், அவள் ஏஞ்சலோட்டியின் அடைக்கலத்தைக் காட்டிக் கொடுக்கிறாள் - அவன் ஒரு தோட்டக் கிணற்றில் ஒளிந்து கொள்கிறான். கவரடோசி மீண்டும் ஸ்கார்பியாவின் அலுவலகத்திற்கு அழைத்து வரப்படுகிறார். டோஸ்கா எல்லாவற்றையும் சொன்னது அவருக்குப் புரிகிறது. எதிர்பாராத விதமாக, மாரெங்கோவில் நெப்போலியனின் வெற்றி பற்றிய செய்தி வருகிறது. கவரடோசி தனது மகிழ்ச்சியை மறைக்கவில்லை. ஸ்கார்பியா மறுநாள் காலை அவனை தூக்கிலிட உத்தரவிடுகிறார்.

தன் காதலியைக் காப்பாற்றுவதற்காக, டோஸ்கா தன்னை தியாகம் செய்ய ஒப்புக்கொள்கிறாள். கவரடோசியின் மரணதண்டனைக்கான தயாரிப்புகளின் தோற்றத்தை அவர் உருவாக்க வேண்டும் என்று ஸ்கார்பியா அவளை நம்ப வைக்கிறார். அவர் ஸ்போலெட்டாவுக்கு தேவையான உத்தரவுகளை வழங்குகிறார், அதே நேரத்தில் டோஸ்கா மற்றும் கலைஞருக்கு ரோமில் இருந்து தப்பிக்க சிக்கல்கள் அனுப்பப்படுகின்றன. இருப்பினும், ஸ்கார்பியா அவளைத் தழுவியபோது, டோஸ்கா அவனை ஒரு குத்துவாளால் குத்துகிறான். சீட்டுகளை எடுத்துக்கொண்டு அவசரமாக அரண்மனையை விட்டு வெளியேறினாள்.

சட்டம் மூன்று

சான்ட் ஏஞ்சலோ சிறைச் சதுக்கம். கவரடோசி சிறைச்சாலையின் கூரைக்கு அழைத்துச் செல்லப்படுகிறார், அங்கு அவர் தூக்கிலிடப்படுவார். அவர் தனது கடைசி கடிதத்தை டோஸ்காவுக்கு எழுதுகிறார். கவரடோசியின் ஏரியா ஒலிக்கிறது இ லுசெவன் லே ஸ்டெல்லே. புளோரியா எதிர்பாராத விதமாக தோன்றுகிறது. ஸ்கார்பியாவின் கொலையைப் பற்றி அவள் கூறுகிறாள், அவளுடைய காதலனுக்கு பாஸ்களைக் காட்டி, மரணதண்டனை பொய்யாக இருக்கும் என்று அவனுக்குத் தெரிவிக்கிறாள். புளோரியாவும் மரியோவும் காப்பாற்றப்பட்டதாக உறுதியாக நம்புகிறார்கள்.

லிப்ரெட்டோவை மாற்றுவதற்கான வழக்குகள்

"டோஸ்கா" என்ற லிப்ரெட்டோவை "கம்யூனுக்கான போராட்டத்தில்" ஓபராவாக மாற்றுதல்

சோவியத் யூனியனில் புரட்சிக்குப் பிறகு முதல் ஆண்டுகளில், ஜி. புச்சினியின் "டோஸ்கா" "கம்யூனுக்கான போராட்டத்தில்" என்ற புதிய பெயரைப் பெற்றது. என். வினோகிராடோவ் மற்றும் எஸ். ஸ்பாஸ்கி ஆகியோரால் லிப்ரெட்டோ உருவாக்கப்பட்டது. இந்த நடவடிக்கை 1871 இல் பாரிஸில் நடந்தது. முக்கிய கதாபாத்திரம் ரஷ்ய புரட்சியாளர் ஜன்னா டிமிட்ரிவா. அவரது காதலர் ஆர்லன், ஒரு கம்யூனார்ட். அவரது போட்டியாளர் வெர்சாய்ஸ் படைகளின் தலைவரான கலிஃபெட் ஆவார்.

பிரத்யேக உள்ளீடுகள்

1938 - டைரக்டர். ஒலிவெரோ டி ஃபேப்ரிடிஸ்; தனிப்பாடல்கள்: மரியா கனிக்லியா, பெனியாமினோ கிக்லி, அர்மாண்டோ போர்கியோலி.
1953 - டைரக்டர். விக்டர் டி சபாடா; தனிப்பாடல்கள்: மரியா காலஸ், கியூசெப் டி ஸ்டெபனோ, டிட்டோ கோபி.
1957 - இயக்குனர். எரிச் லீன்ஸ்டோர்ஃப்; தனிப்பாடல்கள்: ஜிங்கா மிலனோவா, ஜுஸ்ஸி பிஜோர்லிங், லியோனார்ட் வாரன்.
1959 - டைரக்டர். பிரான்செஸ்கோ மொலினாரி-பிரடெல்லி; தனிப்பாடல்கள்: ரெனாட்டா டெபால்டி, மரியோ டெல் மொனாகோ, ஜார்ஜ் லண்டன்.
1960 - இயக்குனர். ஃபுல்வியோ வெர்னுஸி; தனிப்பாடல்கள்: மக்டா ஆலிவெரோ, அல்வினியோ மிச்சானோ, கியுலியோ ஃபியோரவந்தி
1962 - டைரக்டர். ஹெர்பர்ட் வான் கராஜன்; தனிப்பாடல்கள்: லியோன்டைன் பிரைஸ், கியூசெப்பே டி ஸ்டெபனோ, கியூசெப்பே டாடி.
1966 - டைரக்டர். லாரன் மாசெல்; தனிப்பாடல்கள்: பிர்கிட் நில்சன், பிராங்கோ கோரெல்லி, டீட்ரிச் பிஷ்ஷர்-டீஸ்காவ்.
1978 - இயக்குனர். நிக்கோலா ரெசிக்னோ; தனிப்பாடல்கள்: மிரெல்லா ஃப்ரீனி, லூசியானோ பவரோட்டி, செரில் மில்னெஸ்.
1990 - இயக்குனர். ஜார்ஜ் சொல்டி; தனிப்பாடல்கள்: கிரி தே கனவா, கியாகோமோ அரகல், லியோ நுச்சி

இலக்கியம்

ஆஷ்புரூக் டபிள்யூ. தி ஓபரா ஆஃப் புச்சினி, லண்டன், 1985.
சம்பை ஏ., ஹாலண்ட் டி., ஜியாகோமோ புச்சினி: டோஸ்கா. Texte, Materialien, Commentare hrsg. ரெயின்பெக், 1987.
Jürgen Maehder, Stadttheatre பெர்ன் 1987/88.
க்ராஸ் இ. புச்சினி, லீப்ஜிக், 1985.