புதியது கலை இயக்குனர்ஒலெக் தபகோவ் தியேட்டர் (TOT) விளாடிமிர் மாஷ்கோவ் தியேட்டர் பருவத்தை குழுவின் கூட்டத்துடன் திறந்தார், அதில் ஒரு சிறிய ஊழல் ஏற்பட்டது. தபகோவின் விதவை, நடிகை மெரினா ஜூடினா, கண்ணீருடன் சந்திப்பை விட்டு வெளியேறினார், புதிதாக நியமிக்கப்பட்ட இயக்குனர் தனது மகனை தியேட்டரில் உள்ள அனைத்து பாத்திரங்களிலிருந்தும் நீக்கினார்.

"ஸ்னஃப்பாக்ஸ்" அதன் 33வது சீசனைத் திறந்தது. குழுவின் கூட்டத்தில், நாடக கலைஞர்களுக்கு வேலையில் வரவிருக்கும் மாற்றங்கள் குறித்து தெரிவிக்கப்பட்டது. எனவே, மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரின் கலைஞர்களை பிரிக்க மாஷ்கோவ் முடிவு செய்தார். செக்கோவ் மற்றும் "தபகெர்கி", இது தபகோவின் கீழ் ஒரே நேரத்தில் இரண்டு திரையரங்குகளில் பயன்படுத்தப்பட்டது.

மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரில் சீசனின் தொடக்கத்திற்கு மெரினா ஜூடினா வரவில்லை, ஆனால் TOT இல் நடந்த சந்திப்பின் போது கலந்து கொண்டார். நடிகை மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறி, இறுதியாக தபகெர்காவுக்குச் சென்றிருக்கலாம். திரைக்குப் பின்னால் நடந்த உரையாடல்களின்படி, ஒரு புதிய கலை இயக்குநரின் வருகைக்குப் பிறகு, அவர்கள் அவளை தியேட்டரில் தொந்தரவு செய்யத் தொடங்கினர். செக்கோவ். ஆனால் மாஷ்கோவ் பாவெல் தபகோவை அனைத்து நிகழ்ச்சிகளிலிருந்தும் நீக்கியதால், நடிகையின் மாற்றம் உண்மையில் நடக்கும் என்பது உண்மையல்ல.

நடிகை சந்திப்பு முடிவடையும் வரை காத்திருக்கவில்லை, சீக்கிரம் கிளம்பினார். பத்திரிகையில் ஒரு நேர்காணலில், தபாகெர்காவின் புதிய கலை இயக்குநரின் முடிவைப் பற்றிய தனது பதிவுகளை ஜூடினா ஏற்கனவே பகிர்ந்து கொண்டார்.

"தியேட்டர் ஓலெக் தபகோவ் தியேட்டர் என்று அழைக்கப்பட்டாலும், மெரினா ஜூடினா அல்லது பாவெல் தபகோவ் எப்போதும் ஈடுபடுவார்கள் என்று அர்த்தமல்ல. பாவெல் தீவிரமாக படப்பிடிப்பில் இருக்கிறார் சுவாரஸ்யமான திட்டங்கள். நானும் தொடரில் வேலை செய்து முடித்தேன், இது அமெரிக்க தொடரின் தழுவல்" நல்ல மனைவி"" என்றார் கலைஞர்.

மாஷ்கோவ் தியேட்டரில் அறிமுகப்படுத்தப் போகும் புதுமைகளைப் பற்றி கலாச்சார சமூகம் நீண்ட காலமாக விவாதித்து வருகிறது. சமீப காலம் வரை, எண்ணங்கள் உணரப்படாமல் இருக்கும் என்று பலர் நினைத்தார்கள், ஆனால் புதிய மேலாளர்தியேட்டர், வெளிப்படையாக, அவர்களை உயிர்ப்பிக்க முடிவு செய்தது.

தியேட்டரில் எதிர்கால மாற்றங்களில் குழு மற்றும் மாணவர்களின் ஒருங்கிணைப்பு உள்ளது நாடக பள்ளிதபகோவா. புதிய கலை இயக்குனரின் கூற்றுப்படி, தற்போதைய கலைஞர்கள் வரும் ஆண்டுகளில் குழுவில் சேருபவர்களுடன் ஒற்றுமையை உணர இது அவசியம். கூடுதலாக, இந்த ஆண்டு முதல், பள்ளியில் உள்ள ஒவ்வொரு பாடநெறிக்கும் கியூரேட்டர்கள் நியமிக்கப்படுவார்கள், அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் மாணவர்களுக்கு தனிப்பட்ட முறையில் பொறுப்பாவார்கள்.

மற்றவற்றுடன், குழுவின் கூட்டத்தில், "தபகெர்கா" தொடர்ந்து நவீனமயமாக்கப்பட்டு வருவதாக மாஷ்கோவ் கூறினார். குறிப்பாக, தியேட்டரின் வளர்ச்சிக்கு மாஸ்கோ அரசாங்கத்தின் பங்களிப்பை அவர் குறிப்பிட்டார். உதாரணமாக, இல் நவம்பர் தியேட்டர் ஒரு தனித்துவமான இடத்தைத் திறக்கும் - சுகரேவ்ஸ்காயாவில் உள்ள ஒரு கட்டிடத்தில் ஒரு கண்ணாடி ஃபோயர், அதன் அருகில் ஏற்பாடு செய்யப்படும். சூரியனின் சதுக்கம், அங்கு ஒரு மாபெரும் அணுவின் சிற்பம் இருக்கும், அதற்கு அடுத்ததாக - ஒலெக் தபகோவின் சிற்பம்.

"சாப்லிஜினாவில் உள்ள எங்கள் வரலாற்று அடித்தளமான சுகரேவ்காவை நாங்கள் முழு வீச்சில் நவீனமயமாக்கி வருகிறோம், சோபியானின் மற்றும் பெச்சட்னிகோவ் இல்லாவிட்டால் என்னால் சமாளிக்க முடியாது. உங்களுக்கும் எனக்கும் ஒரு தனித்துவமான வாய்ப்பு உள்ளது - எங்களிடம் ஒரு பேரரசு உள்ளது, அது மாஸ்டர் - ஒலெக் பாவ்லோவிச்சால் உருவாக்கப்பட்டது. நாம் தன்னிறைவு பெற்றவர்கள், நாங்கள் பெரியவர்கள், எங்கள் இலக்கு ஒன்று - வெற்றி! மேலும் சிறந்தவர்களாக மாறுவதைத் தவிர எங்களுக்கு வேறு எந்த பணியும் இல்லை, ”என்று மஷ்கோவ் கூறினார்.

ஒலெக் தபகோவ் தியேட்டர் அதன் 33 வது சீசனை "அடித்தள தியேட்டரின்" வரலாற்று மேடையில் அல்ல (நிறுவனர் தனது மூளையை அன்பாக அழைத்தார்) மற்றும் சுகரேவ்ஸ்காயாவில் உள்ள புதிய நவீனமயமாக்கப்பட்ட மேடையில் அல்ல, ஆனால் ஒலெக் தபகோவ் பள்ளியின் அறை இடத்தில். ஒரே நேரத்தில் இரண்டு தளங்களில் இருப்பதே இதற்குக் காரணம் பெரிய சீரமைப்புஎனவே, சீசனின் முதல் பாதியில், "தபகெர்கா" மற்ற தலைநகர் திரையரங்குகளின் மேடைகளில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தும்.

குழுவின் கூட்டத்தின் முடிவில், விளாடிமிர் மாஷ்கோவ், சுகரேவ்ஸ்காயாவின் மேடை, 2016 இல் செயல்பாட்டுக்கு வந்தாலும், கட்டிடத்தின் கட்டுமானம் "அதன் தர்க்கரீதியான முடிவுக்கு கொண்டு வரப்படவில்லை. அதில் குறைபாடுகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, கூரை கசியத் தொடங்கியது, எனவே மீண்டும் பில்டர்களிடம் திரும்ப முடிவு செய்யப்பட்டது.

இருப்பினும், தற்காலிக சிரமங்கள் வரவிருக்கும் பருவத்தின் ஒரே சிரமமாகத் தெரிகிறது, இதில் பல பிரீமியர்கள், நிகழ்வுகள் மற்றும், எளிமையாகச் சொன்னால், நிறைய சுவாரஸ்யமான வேலைகள் திட்டமிடப்பட்டுள்ளன.

பள்ளியின் வாசலில், விளாடிமிர் ல்வோவிச் கேமரா ஃப்ளாஷ்களின் கீழ் தோன்றினார் - அவரது கைகளில் ஒரு பெரிய சிவப்பு கோப்புறையுடன் (பின்னர் அதில் சீசனின் தொடக்கத்திற்காக கவனமாக தயாரிக்கப்பட்ட பொருட்கள் இருந்தன என்பது தெளிவாகிறது) மற்றும் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் நன்கு படித்த தொகுதி. மேலும், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி ஒரு காரணத்திற்காக எழுந்தார். குழு மற்றும் கல்லூரி மாணவர்களிடம் உரையாற்றுகையில், ஒலெக் தபகோவின் பணியின் வாரிசு மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரின் சிறந்த நிறுவனரை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை குறிப்பிட்டார்:

"இந்த தருணத்திற்காக நான் காத்திருந்தேன்," என்று விளாடிமிர் மாஷ்கோவ் கூறினார், கைதட்டல்கள் குறைந்துவிட்டன. - இன்று நான் இந்த நிலையில் இருந்து 135வது நாள். பார்வையாளர்கள் மற்றும் வருங்கால கலைஞர்களால் நிரம்பியிருக்கும் - இது எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பதை உறுதிப்படுத்த, நான் மண்டபத்தைப் பார்க்க விரும்பினேன்.

எண்களின் மந்திரத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள். கான்ஸ்டான்டின் செர்ஜீவிச் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி கூறியது போல், "மட்டும் இருந்தால்" மந்திரத்தைப் பற்றி நாம் மறந்துவிடக் கூடாது. நாங்கள் 33வது சீசனில் இருக்கிறோம். என்ன ஒரு எண்! சுதந்திரம். சுகரேவ்ஸ்காயாவில் எங்கள் புதிய கட்டத்தின் சீசன் 3 மற்றும் பள்ளியில் சீசன் 9.

சீசனின் முடிவில், நாங்கள் ஒரு வகையான இராணுவச் சட்டத்திற்கு நகர்கிறோம் என்று சொன்னேன், ஏனென்றால் பார்வையாளர்களைச் சந்திக்க எல்லாவற்றையும் விழிப்புடன் வைக்க வேண்டியிருந்தது. நாங்கள் சுகரேவ்ஸ்காயாவில் உள்ள மேடையை நவீனமயமாக்குகிறோம். நமது வரலாற்று அடித்தளத்தை நவீனப்படுத்துகிறோம். நாங்களும் ஸ்கூல்ல புதுப்பித்தோம், சும்மா இல்லை இங்கே சீசன் திறக்கிறோம்.

கான்ஸ்டான்டின் செர்ஜீவிச் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி சொல்வது போல், ஒரு நடிகர் தனது குரலை மேம்படுத்துவதற்காக ஒவ்வொரு 4-5 வருடங்களுக்கும் பள்ளிக்குத் திரும்ப வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார், மேலும் அவர் கூறியது போல், "சிக்கப்பட்டுள்ள குண்டுகளைப் பிடுங்கவும்." அப்படியொரு அபூர்வ வாய்ப்பைப் பெற்ற ஒரு சிலவற்றில் நம் திரையரங்கமும் ஒன்று என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. எங்களிடம் ஒரு முழு பேரரசு உள்ளது, இது எங்கள் மாஸ்டர் ஒலெக் பாவ்லோவிச் தபகோவ் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. இது பள்ளி, இது எங்களுடையது வரலாற்று காட்சிசாப்லிஜினாவில் எங்கள் அடித்தளம் மற்றும் சுகரேவ்ஸ்காயாவில் மேடை. மேலும் எங்களிடம் பட்டறைகள் உள்ளன, அவை உங்கள் அனைவரையும் அலங்கரிக்கலாம் மற்றும் அலங்காரங்கள் செய்யலாம். எங்களிடம் அனைத்தும் உள்ளன. நாங்கள் தன்னிறைவு பெற்றவர்கள், நாங்கள் பெரியவர்கள். எங்கள் இலக்கு ஒன்று - வெற்றி. உங்கள் வாழ்க்கையில் வெற்றி, பார்வையாளருடன் வெற்றி மற்றும் சிறந்தவர்களாக மாறுவதைத் தவிர எங்களுக்கு வேறு எந்த பணியும் இல்லை.

ஓலெக் பாவ்லோவிச் எப்போதும் தொடக்கத்தில் கூறினார்: “எங்கள் தொழில் கடினமானது, ஒருவேளை கொடூரமானது. நான் கூட, எனது தொடர்புகளுடன், மக்களுக்கு பரிசுகள் அல்லது திறமைகளை வழங்க முடியாது.

உண்மையில், நடிப்பு என்பது சமூக பாதுகாப்பற்ற தொழில். எனவே, இவை அனைத்தும் உங்களைப் பொறுத்தது, அநேகமாக, எங்களைப் பொறுத்தது - எங்களுக்குத் தெரிந்ததை தோழர்களுக்கு தெரிவிக்க முடியுமா, அது பயனுள்ளதாக இருக்குமா. எனவே, தியேட்டரும் பள்ளியும் ஒருவரையொருவர் வளப்படுத்தி, ஒரே உயிரினமாக வாழ வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன், நம்புகிறேன். நான் உண்மையில் நடிகர்களையும் செயல்படுத்த விரும்புகிறேன்: உங்கள் அறிவு, உங்கள் அனுபவம் மற்றும் திறன்களை நீங்கள் அனுப்பவில்லை என்றால், நீங்கள் சுயநலவாதி. நல்ல கூட்டாளிகளுடன் விளையாடுவதற்கும் வேலை செய்வதற்கும் நீங்கள் ஆர்வம் காட்டவில்லை என்பதே இதன் பொருள். என்னை நம்புங்கள், விளையாடுவது நல்லது நல்ல கலைஞர்கள். நீங்கள் நன்றாக வருகிறீர்கள். ஒரு கவனக்குறைவான கலைஞன் எல்லாவற்றையும் அழிக்க முடியும்.

ஓலெக் பாவ்லோவிச்சின் "பிலோக்ஸி ப்ளூஸ்" நடிப்பை நாங்கள் மீண்டும் பெற வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன், அங்கு மாணவர்கள் சிறந்த ஒருவரைச் சந்திப்பார்கள். நாடக கலைஞர்கள். மேலும் இதுபோன்ற சோதனைகள் இங்கு தொடர்ந்து நடக்கும். இந்த தொடர்பில் மட்டுமே, சரியான இருப்பு இருக்கும் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது.

நவம்பரில் நாங்கள் எங்கள் தனித்துவமான இடத்தை திறக்க திட்டமிட்டுள்ளோம் - ஒரு கண்ணாடி ஃபோயர். மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரில் ஒரு காலத்தில் இருந்த அந்த பிரதிபலிப்பு இடத்தின் எதிரொலி இதில் உள்ளது. இது மிரர் தியேட்டரில் உள்ள ஹெர்மிடேஜ் கார்டனில் திறக்கப்பட்டது.

கண்ணாடி என்பது ஒரு அற்புதமான பொருள். உங்களுக்குத் தெரியும், சாப்ளின் கூறியது போல்: "நான் கண்ணாடியை மிகவும் நேசிக்கிறேன்: நான் அழும்போது சிரிக்காத ஒரே ஒன்று." நாமே கண்ணாடியில் நம் ஆசிரியரின் பிரதிபலிப்பு போன்றவர்கள். கவனம் செலுத்துங்கள், அவர்கள் கூறுகிறார்கள்: மேடை கண்ணாடி. மேடையின் கண்ணாடி உலகத்தை அல்ல, பார்வையாளரை பிரதிபலிக்கிறது. பின்னர் நாம் நடிகரிடம், அவரது கண்களுக்குச் செல்கிறோம், அது ஆன்மாவின் கண்ணாடியாக இருக்க வேண்டும். ஒவ்வொரு பார்வையாளரையும் தன்னை, விண்வெளியில், நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகங்களுக்கு கவனம் செலுத்தும் சூழ்நிலையில் மூழ்கடிக்க விரும்புகிறேன். சுகரேவ்ஸ்கயா சதுக்கத்தில் (இந்த ஆண்டு நவம்பர்) புதுப்பிக்கப்பட்ட மேடை திறப்பதற்கான ஏற்பாடுகள் செய்யப்பட்டு வருகின்றன. சிறப்பு நிகழ்ச்சி"சூரியனின் அணு", இதில், நாங்கள் திட்டமிட்டுள்ளோம், பல அற்புதங்கள் இருக்கும்: நாங்கள் எங்கள் தளத்தின் அனைத்து திறன்களையும் காண்பிப்போம், முழு குழுவையும் எங்கள் பள்ளியின் அனைத்து மாணவர்களையும் முன்வைப்போம். இதுவே முதல் பெரிய ஒத்துழைப்பாக இருக்கும்.

சுகரேவ்ஸ்கயா சதுக்கத்திற்கு அடுத்துள்ள பேருந்து நிறுத்தம் இப்போது ஒலெக் தபகோவ் தியேட்டர் என்று அழைக்கப்படுகிறது என்பதை நினைவில் கொள்க. இதுவே பெரிய சந்தோஷம். நாங்கள் வெற்றிபெறவில்லை என்றால், தியேட்டரை அழித்துவிட்டால், ஓலெக் பாவ்லோவிச்சின் நிறுத்தம் என்றென்றும் இருக்கும்.

அடுத்த வருடம்- நாடக ஆண்டு, நம் அனைவரையும் வாழ்த்துவோம். எங்கள் அடித்தளம் புதுப்பிக்கப்படும் என்று நான் நம்புகிறேன் புதிய காட்சிதியேட்டர் ஆண்டில் தங்கள் கதவுகளைத் திறக்கும். என்னுடைய மற்றொரு கனவு, சுகரேவ்ஸ்காயாவுக்கு அருகில் சூரியனின் சதுரத்தை உருவாக்குவது, அதில் சூரியனின் ஒரு பெரிய அணுவும், மேட்ரோஸ்கின் பூனையுடன் ஒரு பெஞ்சில் எங்கள் ஆசிரியரும் இருக்கும். அற்புதமான சிற்பி அலெக்சாண்டர் ருகாவிஷ்னிகோவ் இதில் கலந்து கொள்கிறார் என்பதில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். அவர் ஒலெக் பாவ்லோவிச்சை நேசித்தார், அவரை அறிந்திருந்தார் மற்றும் அவரது பாத்திரத்தின் தனித்துவமான கலவையை நன்கு அறிந்தவர்: தபகோவ் மென்மையானவர் மற்றும் கடினமானவர். தங்கம் மட்டும் இப்படித்தான் தெரிகிறது.

ரோயிங் படகில் மற்றொரு பயணத்தைத் தயாரிக்கும் எங்கள் சிறந்த பயணி, எனது நெருங்கிய நண்பரான ஃபெடோர் கொன்யுகோவுக்கு உங்களை அறிமுகப்படுத்த வேண்டும் என்ற கனவும் எனக்கு உள்ளது. அவர் கேப் ஹார்ன் வழியாக பயணம் செய்வார். படகில் யாரும் அங்கு சென்றதில்லை. நவம்பரில், அவர் நியூசிலாந்தில் இருந்து ஒரு தனிப் பயணத்தைத் தொடங்குவார், மேலும் பள்ளியில் இருந்து நாங்கள் அவருடன் வருவோம் என்று நம்புகிறேன். ஏனெனில், அவருக்குப் பூனை மேட்ரோஸ்கின் துணையாகத் தேவைப்படுவதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது.

குழுக் கூட்டத்தில் விளாடிமிர் மாஷ்கோவ் ஆற்றிய உரையின் ஒரு பகுதி இது. அவரது நடிப்பு ஒரு நபர் நிகழ்ச்சியை நினைவூட்டுகிறது - அதன் சொந்த தெளிவான செய்தி, நாடகம் மற்றும், நிச்சயமாக, சூழ்ச்சியுடன், தியேட்டருக்கு பல திட்டங்கள் உள்ளன, ஆனால் நடிகர் இதுவரை ஒரு சில படைப்புகளை மட்டுமே பெயரிட்டுள்ளார். ஜனவரி மாத இறுதியில், "மாலுமியின் அமைதி" நாடகம் திறனாய்வுக்குத் திரும்பும், இதில் விளாடிமிர் மாஷ்கோவ் முக்கிய பாத்திரத்தில் நடிப்பார். "இது எனது பொறுப்பாக நான் கருதுகிறேன்," என்று நடிகர் வலியுறுத்தினார். - ஆனால் எனக்கு உதவுமாறு உங்கள் அனைவரையும் நான் உண்மையிலேயே கேட்டுக்கொள்கிறேன். இருபது வருடங்களாக நான் மேடையேறவில்லை. என்னைப் பொறுத்தவரை, இது என் வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான சோதனைகளில் ஒன்றாக இருக்கும்.

அல்லா சிகலோவா பிப்ரவரி இறுதியில் வழங்குவார் புதிய பதிப்புநாடகம் "கேடெரினா இல்வோவ்னா" (சுகரேவ்ஸ்காயாவின் மேடை), மற்றும் பருவத்தின் முடிவில் - இசை என் சிகப்பு பெண்மணி. மார்ச் மாதத்தில், செர்ஜி புஸ்கெபாலிஸ் லெஸ்கோவின் கதையான "அயர்ன் வில்" அடிப்படையில் "ரஷ்ய போர் பெக்டோரலிஸ்" நாடகத்தை வெளியிடுவார். கூடுதலாக, தியேட்டர் "ஸ்டார் வாண்டரர்" நாடகத்தை அரங்கேற்ற திட்டமிட்டுள்ளது. அதே பெயரில் வேலைஜாக் லண்டன் (இயக்குனர் அலெக்ஸி மிஸ்கிரியோவ்). கூடுதலாக, Oleg Tabakov இயக்கிய "Biloxi Blues" நாடகம் நான்காம் ஆண்டு மாணவர்களுடன் பள்ளியின் மேடையில் மீண்டும் தொடங்கப்படும்.

இறுதியில், விளாடிமிர் மாஷ்கோவ் மாணவர்களுக்கு ஒரு விளையாட்டை வழங்கினார். எல்லோரும் ஒரு கண்ணாடி மீன்வளத்திலிருந்து ஒரு தங்கப் பந்தை வெளியே இழுத்து, ஒன்று அல்லது மற்றொரு புகழ்பெற்ற கலைஞரின் பெயரைப் படித்தார்கள்.

"நீங்கள் இந்த பெயரின் பாதுகாவலர்களாக மாற வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன், காலப்போக்கில், கேள்விக்கு பதிலளிக்க முடியும்: நான் ஏன்? ஒரு அடையாளம் தெரியாத மாதிரி இங்கே செய்யாது. நீங்கள் கண்டுபிடிக்கவில்லை என்று அர்த்தம். உங்கள் அன்புக்குரியவரைப் பற்றி நீங்கள் அனைத்தையும் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன், அவருடைய பங்கேற்புடன் சாத்தியமான அனைத்தையும் பாருங்கள், அதைப் படித்து, பின்னர் எங்களிடம் கூறுங்கள்.

அதிகாரிக்கு குழுசேரவும்

விளாடிமிர் மாஷ்கோவ், ஒலெக் தபகோவ் தியேட்டரின் கலை இயக்குனர்

ஒலெக் தபகோவ் தியேட்டரின் கலை இயக்குனர் - புதிய பதிப்பைப் பற்றி பழம்பெரும் செயல்திறன்"Matrosskaya அமைதி", அவரது வாழ்க்கை பகுதியாக மாறியது பாத்திரம், Stanislavsky அமைப்பு மற்றும் ஒரு தொழில்முறை குணங்கள்.

ஒலெக் தபகோவ் தியேட்டரின் புதிய சீசனின் முதல் பிரீமியர் "மாட்ரோஸ்கயா அமைதி"ஒரு யூத நகரத்தில் இருந்து வந்த வயலின் கலைஞர் டேவிட் ஸ்வார்ட்ஸ் பற்றி அலெக்சாண்டர் கலிச் எழுதிய நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவரது வாழ்க்கை, அன்பு, அவரது தந்தையுடனான உறவு மற்றும் முன்னால் மரணம். 1956 இல் எழுதப்பட்ட நாடகம் நீண்ட காலமாக உள்ளது தடைசெய்யப்பட்டது. 1980 களின் பிற்பகுதியில், ஒலெக் தபகோவ் அதை மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் பள்ளியில் நடத்த முடிந்தது, பின்னர், 1990 இல், சாப்லிஜினா தெருவில் உள்ள தியேட்டர் அடித்தளத்தில்.

இறுதியில் ஒரு புராணக்கதையாக மாறிய நடிப்பு, தடைசெய்யப்பட்ட நாடகத்தை மட்டுமல்ல, பெயரையும் பார்வையாளருக்கு வெளிப்படுத்தியது. விளாடிமிர் மாஷ்கோவ். இளம் நடிகர் ஆப்ராம் ஸ்வார்ட்ஸின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தந்தையாக நடித்தார். இன்று, தனது ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிறகு ஒலெக் தபகோவ் தியேட்டருக்கு தலைமை தாங்கிய மாஷ்கோவ், மீண்டும் இந்த நடிப்புக்குத் திரும்புகிறார் - ஒரு நடிகராக மட்டுமல்ல, இயக்குனர். அவர் தனது “மெட்ரோஸ்கயா சைலன்ஸ்” பதிப்பு, ஒலெக் தபகோவ் இல்லாத தியேட்டரின் வாழ்க்கை மற்றும் தளத்திற்கு அளித்த பேட்டியில் ஆடிட்டோரியத்தில் பிறந்த சூப்பர் டாஸ்க் பற்றி பேசினார்.

- இன்று "மாட்ரோஸ்காயா டிஷினா" க்கு திரும்புவது ஒரு அடிப்படை புள்ளியா?

- இந்த செயல்திறன் ஓலெக் பாவ்லோவிச் தபகோவின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகள் ஆகும், இது அவரது வாழ்க்கையின் பாதி முழுவதும் சுமந்து சென்றது, இது சோவ்ரெமெனிக்கில் அந்த நடிப்பிலிருந்து தொடங்குகிறது. இது அவரது கனவு, அவர் இந்த நடிப்பை மிகவும் விரும்பினார். நாங்கள் மிகவும் கடினமாகவும் நீண்ட காலமாகவும் உழைத்தோம். இப்போது, ​​​​நான் தியேட்டரின் தலைமைப் பொறுப்பை ஏற்று ஆசிரியரின் பணியைத் தொடர வேண்டிய அவசியம் ஏற்பட்டபோது, ​​​​இந்த நடிப்பை மாஸ்டர் விரும்பிய வடிவத்தில் திருப்பித் தர விரும்பினேன்.

“மெட்ரோஸ்காயா டிஷினா” வின் இரண்டு தயாரிப்பு இயக்குநர்கள் உள்ளனர் - நானும் அலெக்சாண்டர் மரின். ஒரே நேரத்தில் மேடையில் இருப்பதும் இயக்குவதும் மிகவும் கடினம். நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், இது ஒரு குழு முயற்சி. இந்த நாடகத்தில் சிறந்த நடிகர்கள், இளம் மற்றும் மிகவும் இளம் வயதினர் - இங்கு பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படும் கலைஞர்களின் பரந்த குறுக்குவெட்டு - பதின்ம வயதினர் முதல் பெரியவர்கள் வரை. வேலை மிகவும் தீவிரமானது, எல்லோரும் தன்னலமின்றி வேலை செய்கிறார்கள், இதைப் பற்றி நான் நம்பமுடியாத மகிழ்ச்சி அடைகிறேன்.

1958 ஆம் ஆண்டில், இளம் நடிகர்களின் ஸ்டுடியோ, பின்னர் சோவ்ரெமெனிக் ஆக மாறியது, மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் பள்ளியின் பட்டதாரிகள் மற்றும் ஆசிரியர் ஓலெக் எஃப்ரெமோவ் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரின் மேடையில் “மாலுமியின் அமைதி” அரங்கேற்றப்பட்டது. எஃப்ரெமோவ் இயக்கினார், டேவிட் ஸ்வார்ட்ஸ் இகோர் குவாஷாவால் நடித்தார், அவரது தந்தை ஆப்ராம் எவ்ஜெனி எவ்ஸ்டிக்னீவ் நடித்தார். பல நூறு பார்வையாளர்கள் அழைக்கப்பட்ட ஆடை ஒத்திகை மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது, ஆனால் பிரீமியர் நடைபெறவில்லை. உணர்திறன் வாய்ந்த யூதப் பிரச்சினையைத் தொடும் தயாரிப்பு, கலை மன்றத்தில் நிறைவேற்றப்படவில்லை. இளம் நடிகர்கள், மற்றும் முதலில் ஒலெக் தபகோவ், கமிஷனின் முடிவை பாதிக்க கலிச்சிடம் கேட்டார்கள், ஆனால் அது எதுவும் வரவில்லை.

- 1990 இன் புகழ்பெற்ற தயாரிப்பை மீட்டெடுக்கும் பணியை நீங்களே அமைத்துக் கொண்டீர்களா அல்லது புதிதாக ஏதாவது செய்தீர்களா?

- எதையும் மீட்டெடுக்க முடியாது. நீங்கள் ஒரு சூப்பர் டாஸ்க்கில் மட்டுமே தேர்ச்சி பெற முடியும் - அனைவருக்கும் ஒன்று. தபகோவ் அமைத்த சூப்பர் டாஸ்க் எனக்கு நினைவிருக்கிறது, அது காலப்போக்கில் போய்விட்டது. இந்த நாடகம் மரணத்தைப் பற்றியது அல்ல, ஆனால் வாழ்க்கையைப் பற்றியது. வித்தியாசம் புரிகிறதா? மேடையில் தங்கள் வாழ்க்கையைப் பற்றி கவலைப்படாதவர்கள், கனவு உள்ளவர்கள் உள்ளனர். நாடகம் கொந்தளிப்பான காலங்களைப் பற்றிய கதை: 1929 - தொழில்மயமாக்கல், ஒவ்வொருவரும் வெவ்வேறு உலகில் இருந்தபோது, ​​பெரிய பணிகள் அமைக்கப்பட்டன, மேலும் பலர் இந்தப் பணிகளால் அடித்துச் செல்லப்பட்டனர்; 1937, அனைவரும் துப்பாக்கி முனையில் கைது செய்யப்பட்ட போது; மற்றும் 1944, நாட்டின் ஒரு பகுதி அழிக்கப்பட்டது. இன்னும் வாழ்க்கை தொடர்ந்தது. எப்போதும். மக்கள் தொடர்ந்து வாழ்ந்து, நேசித்து, தங்கள் இலக்குகளை நோக்கி நகர்ந்தனர். இதைப் பற்றி, இந்த வாழ்க்கையைப் பற்றி நாடகம் ஆக்குவது - இதுவே இறுதிப் பணி. இது எப்படி செய்யப்படும் என்பது மற்றொரு கேள்வி. ஒலெக் பாவ்லோவிச்சின் நடிப்பை மீண்டும் செய்ய இயலாது. எங்கள் தியேட்டர் நேரலையில் உள்ளது.

— இன்று ஆப்ராம் ஸ்வார்ட்ஸின் பாத்திரத்தை நீங்கள் என்ன எண்ணங்களுடன் ஏற்றுக்கொள்கிறீர்கள்?

- இந்த பாத்திரம் என் வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதி. எனக்குள்ளேயே வாழ்ந்து என் அனுபவத்தால் மாறிக்கொண்டிருக்கும் குடியேறிகளில் அவரும் ஒருவர். நான் இப்போது அபிராமியின் வயதை அடைந்துவிட்டேன். நாங்கள் ஒத்திகையைத் தொடங்கியபோது எனக்கு 24 வயது. ஒலெக் பாவ்லோவிச் அதை நாடக மேடைக்கு மாற்றுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் பள்ளியில் "மெட்ரோஸ்கயா சைலன்ஸ்" ஒரு நிகழ்ச்சியாகத் தொடங்கியது. நான் மூன்றாம் ஆண்டு மாணவனாக இருந்தேன், அது தீவிரமானது. பெரும் பங்கு தேவைப்பட்டது வாழ்க்கை அனுபவம், ஆனால் எனக்கு இந்த அனுபவம் இல்லை.

தபகோவ் அபிராமியின் பாத்திரத்தை அவரே நடித்திருக்கலாம், அவர் அதை அற்புதமாக செய்திருப்பார். ஆனால் அவர் தனது மாணவரில் அபிராமைப் பார்த்தார், அது எப்படி மாறியது என்பதில் மகிழ்ச்சி அடைந்தார். ஓலெக் பாவ்லோவிச் சொன்னது போல் அச்சமற்றவர்களுக்கு ஆப்ராம் ஒரு பாத்திரம். இது கலைஞரை அறியாத, மிகவும் முரண்பாடான, சில சமயங்களில் பரஸ்பரம் பிரத்தியேகமாக பெற அனுமதிக்கும் ஒரு படம். உள் மோதல்கள்மற்றும் பிரகாசமான வண்ணங்கள்.

— உங்கள் வயதுப் பாத்திரத்திற்குத் தேவையான வாழ்க்கை அனுபவமின்மையை நீங்கள் எவ்வாறு ஈடு செய்தீர்கள்? ஏதாவது ஞாபகம் வந்ததா குறிப்பிட்ட நபர், அபிராமை பற்றி யோசிக்கிறீர்களா?

- 1980 களில், நாங்கள் நாடகத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கியபோது, ​​​​நான் ஜெப ஆலயத்திற்குச் சென்று மக்கள் பிரார்த்தனை செய்வதைப் பார்க்க ஆரம்பித்தேன். நான் சந்தைகளைச் சுற்றி நடந்தேன், ஆபிராமின் வயதுடைய ஆண்களைத் தேடினேன், எப்படியோ நானே பார்த்ததை மாற்றிக்கொண்டேன். பாத்திரத்தின் வெளிப்புற வடிவமைப்பைக் கண்டறிய ஒலெக் பாவ்லோவிச் எனக்கு உதவினார். அவர் கூறுகிறார், நாற்பத்தைந்து அல்லது நாற்பத்தேழு அளவிலான பூட்ஸ் (மற்றும் என் கால்கள் மிகவும் பெரியவை அல்ல), மற்றும் கனமான ஆடைகளை அணியுங்கள். இந்த சங்கடமான உடை உடனடியாக என் முதுகெலும்பை உடைத்து என் கால்களைத் தட்டியது.

ஆனால், வெளிப்புற வடிவமைப்பிற்கு கூடுதலாக, உள் உள்ளடக்கமும் தேவைப்பட்டது. மற்றும் இங்கே முரண்பாடு உள்ளது. உங்களுக்கு தெரியும், நான் என் பெற்றோரை ஆரம்பத்தில் இழந்தேன். என் தந்தை ஒரு யூத அப்பா அல்ல, அவர் ரஷ்யர். அவர் வலிமையானவர், பெரியவர், அழகானவர், பிரகாசமானவர் - ஒரு வார்த்தையில், அபிராமைப் போல் இல்லை. ஆனால் அவர் என் மீதான அன்பு - அப்பாவி, நிபந்தனையற்றது - முற்றிலும் ஆப்ராம் இலிச் ஸ்வார்ட்ஸின் காதல் போலவே இருந்தது. தந்தையின் அன்பு, தனது மகனைப் பற்றி பெருமைப்பட வேண்டும் என்ற ஆசை - இவை அனைத்தும் அருகிலேயே இருந்தன.

விளாடிமிர் மாஷ்கோவ் ஒரு நாடகக் குடும்பத்தில் வளர்ந்தார். அவரது தந்தை லெவ் மாஷ்கோவ் நோவோகுஸ்நெட்ஸ்க் பப்பட் தியேட்டரில் ஒரு நடிகராக இருந்தார், மேலும் அவரது தாயார் நடால்யா நிகிஃபோரோவா 1970 களில் தலைமை இயக்குநராக பணியாற்றினார். நடால்யா நிகிஃபோரோவா 1986 இல் காலமானார்; மரணத்திற்கான காரணம் மாரடைப்பு. லெவ் மாஷ்கோவ் தனது மனைவியை சில மாதங்கள் மட்டுமே உயிர் பிழைத்தார். அப்போது விளாடிமிர் மாஷ்கோவுக்கு 23 வயது.

- அலெக்சாண்டர் கலிச்சின் இந்த உரை பொதுவாக உங்களில் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது படைப்பு வாழ்க்கை. 2000 களின் முற்பகுதியில், நீங்கள் "மாட்ரோஸ்கயா டிஷினா" படமாக்கியுள்ளீர்கள், "பாப்பா" படத்தில் இயக்குனராகவும் அதே பாத்திரத்தின் நடிகராகவும் நடித்தீர்கள். இது ஏன் நடந்தது?

- இல்லை, நான் "மாட்ரோஸ்கயா டிஷினா" ஒரு உரை என்று அழைக்க மாட்டேன். இது மிகவும் நாகரீகமான வார்த்தை. இவை இப்போது எழுதப்படும் சில நூல்கள் , பின்னர்... அலெக்சாண்டர் அர்கடிவிச் இதைப் பற்றி பேச முடியாத நேரத்தில் எழுதினார். இது மிகவும் உணர்ச்சியற்ற மக்களைச் சென்றடையக்கூடிய ஒரு சிறப்பு மொழிக்கான தேடலாக இருந்தது. எனவே, இது ஒரு உரை அல்ல, ஒரு மந்திரம். எழுத்துப்பிழை: அன்பு, கவனத்துடன் இருங்கள், வாழ்க்கையைத் தவறவிடாதீர்கள், இங்கேயும் இப்போதும் வாழுங்கள், உங்கள் அன்புக்குரியவர்களைக் கவனித்துக் கொள்ளுங்கள், எதற்கும் எதற்கும் உங்களை நேசிப்பவர்கள், நீங்கள் இருப்பதற்காக, அவர்களைப் போற்றுங்கள். இது எனக்கு நெருக்கமானது.

— இலையுதிர் காலத்தில், வெளிப்படையான காரணங்களுக்காக இந்த ஆண்டு ஒலெக் தபகோவின் மாஸ்கோ தியேட்டர் பள்ளியில் மாணவர்களைச் சேர்க்க வேண்டாம் என்ற உங்கள் முடிவை அறிவித்தீர்கள். இந்த ஆண்டு சேர திட்டமிட்டிருந்தவர்களுக்கு இன்று ஏதேனும் செய்தி இருக்கிறதா?

"நாங்கள் பணியமர்த்துவதை நிறுத்தினோம், ஏனென்றால் தியேட்டரின் முழு கட்டமைப்பையும் சீர்திருத்துவது அவசியம் - ஒரு புதிய திறமையை அறிமுகப்படுத்துங்கள், பெரிய லட்சிய இலக்குகளை அமைக்கவும். பொதுவாக, பள்ளி வேலை செய்கிறது மற்றும் மிகவும் சுறுசுறுப்பாக செயல்படுகிறது. செப்டம்பரில், எவ்ஜெனி எவ்ஸ்டிக்னீவ் பெயரிடப்பட்ட டிரம்மர்களின் ஆர்கெஸ்ட்ராவை நாங்கள் வைத்திருந்தோம், அதற்காக பாவெல் ப்ரூன் "டிரம்தியேட்டர்" என்ற சிறந்த பெயரைக் கொண்டு வந்தார். நாங்கள் நான்கு பட்டமளிப்பு நிகழ்ச்சிகளை தயாரித்துள்ளோம், இப்போது நாங்கள் "பிலோக்ஸி ப்ளூஸ்" தயார் செய்கிறோம், இயக்குனர் எங்கள் அற்புதமான நடிகரும் ஆசிரியருமான மிகைல் கோமியாகோவ் ஆவார். பள்ளி நகர்கிறது - கான்ஸ்டான்டின் செர்ஜீவிச் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி உயில் அளித்தபடி, குழந்தைகள் உடனடியாக மேடைக்கு வருகிறார்கள். ஒலெக் தபகோவ் தியேட்டரின் நிகழ்ச்சிகளில் 30 க்கும் மேற்பட்ட மாணவர்கள் சேர்க்கப்பட்டனர். சமீபத்தில், எடுத்துக்காட்டாக, அல்லா சிகலோவாவின் “கேடெரினா இல்வோவ்னா” அறிமுகம் இருந்தது - முதல் செயலில் தோழர்களே தங்களை அற்புதமாக காட்டினர்.

இந்த ஆண்டு ஒரு புதிய உட்கொள்ளல் இருக்கும்; ஏற்கனவே பிப்ரவரியில் நாங்கள் நாடு முழுவதும் ஒன்பதாம் வகுப்பு மாணவர்களைப் பார்க்கத் தொடங்குகிறோம். எங்கள் பெரிய சுற்றுப்பயணம் துலாவில் தொடங்கும், பின்னர் நாங்கள் கெமரோவோ, விளாடிவோஸ்டாக், செவாஸ்டோபோல், கலினின்கிராட் ஆகிய இடங்களுக்குச் சென்று ஒலெக் பாவ்லோவிச்சின் தாயகமான சரடோவுக்குச் செல்வோம்.

- நீங்கள் எவ்வாறு வகைப்படுத்த முடியும் இன்றைய வாழ்க்கைஒலெக் தபகோவின் தியேட்டர், அவரது பள்ளி?

- தியேட்டர் எங்கள் வீடு, நாங்கள் மிகவும் நேசிக்கிறோம். ஒலெக் பாவ்லோவிச் ஒரு சொற்றொடரை மீண்டும் செய்ய விரும்பினார்: "வேலை செய்யப்பட வேண்டும், தாய்மார்களே." இந்த கோட்பாட்டின்படி வாழ முயற்சிக்கிறோம். IN கடினமான சூழ்நிலை, இதில் தியேட்டர் முடிந்தது, நகரம் எங்களுக்கு நிறைய உதவியது. எங்கள் தியேட்டர் அமைந்துள்ள சாப்லிஜினா தெரு, அண்டை மகரென்கோ தெரு, பள்ளி அமைந்துள்ள மற்றும் Chistye Prudy மற்றும் Sovremennik, அதே போல் போல்ஷோய் Kharitonyevsky லேன் ஆகியவற்றை மேம்படுத்துவது தியேட்டர் காலாண்டின் தோற்றத்திற்கான முதல் படியாகும். நகரத்தில்.

எங்கள் அடித்தளம் (காட்சி ஆன் Chistye Prudy. — குறிப்புmos. ru) நாங்கள் அதை 70 கன மீட்டர் அதிகரித்தோம், அதன் புனரமைப்பு இன்னும் நடந்து கொண்டிருக்கிறது. சாப்லிகினா தெருவில் ஒரு அழகான தியேட்டர் முற்றம் தோன்றியது. சுகரேவ்ஸ்காயாவில் உள்ள மேடையைப் பொறுத்தவரை - ஒரு கண்ணாடி ஃபோயர் சமீபத்தில் இங்கு தோன்றியது ஆடிட்டோரியம்... Oleg Pavlovich இயக்கவியலில் மகிழ்ச்சி அடைவார் என்று நினைக்கிறேன்.

- பிரதிபலித்த ஃபோயர்-இது உங்கள் யோசனையா அல்லது ஒலெக் பாவ்லோவிச்சின் யோசனையா?

- இது எனது யோசனை, ஆனால் எல்லா யோசனைகளும் எங்கள் அனுபவத்திலிருந்து, எங்கள் அறிவிலிருந்து வந்தவை. பார்வையாளர் அங்கீகாரத்தின் மகிழ்ச்சிக்காக தியேட்டருக்குச் செல்கிறார், தன்னைச் சந்திக்கிறார் - ஓலெக் பாவ்லோவிச் மற்றும் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி இருவரும் இதைப் பற்றி பேசினர். நான் இந்த யோசனையை நம்பினேன். ஒரு நபருக்கு கண்ணாடி தேவை.

எங்கள் ஃபோயரின் தளங்கள் ("கவனம்", "கற்பனை", "உணர்வு") மற்றும் "மதிப்பீடுகள் மற்றும் செயல்கள்" மண்டபம் - இது ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அமைப்பு. எனவே, எங்கள் தத்துவம் தெளிவாக இருப்பதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. நான் நிச்சயமாக அதை புரிந்து கொள்ள முடியும், ஆனால் பார்வையாளருக்கு சில விஷயங்களை தாங்களாகவே அடைவது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், ஆடிட்டோரியத்தில் ஒரு சூப்பர் டாஸ்க் பிறக்கிறது.

- முன்னாள் "தபகெர்கா" மரபுகள் இல்லாத தியேட்டர் என்பதை நீங்கள் மீண்டும் மீண்டும் வலியுறுத்தியுள்ளீர்கள். இது ஏன் உனக்கு முக்கியமானது?

- இது கான்ஸ்டான்டின் செர்ஜிவிச் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் ஒரு சொற்றொடர்: நேரடி தியேட்டரில் எந்த பாரம்பரியமும் இருக்க முடியாது. மிக முக்கியமான விவரம். உயிரினங்களுக்கு மரபுகள் இல்லை. பாரம்பரியமாக ஒரு மரத்தில் எத்தனை ஆப்பிள்கள் இருக்க வேண்டும் என்று சொல்ல முடியாது. ஒன்பது? நூறு? அல்லது ஒன்று இல்லையா?

தியேட்டரில் பாரம்பரியம் என்றால் என்ன? சரி, நம்ம தியேட்டரில் வார்த்தைகளை மிக சத்தமாகவும் தெளிவாகவும் பேசலாம் என்று முடிவு செய்தோம். அல்லது எப்போதும் உங்கள் கைகளால் அப்படி ஏதாவது செய்யுங்கள். இல்லை, இது சாத்தியமற்றது. தியேட்டர் ஒரு உயிருள்ள விஷயம், இது நான் சொல்லக்கூடிய ஒரு திரைப்படம் அல்ல: "நிறுத்துங்கள், மற்றொரு டேக்." ஒவ்வொரு முறையும், கலைஞர்கள் ஒரு கூட்டாளருடன் நேரடி தொடர்பைக் கண்டறிய வேண்டும். ஒவ்வொரு நடிப்பும் ஒரு கண்டுபிடிப்பு. திறப்பை ஒரு பாரம்பரியமாக்கவா? இது அபத்தமானது. எங்களுக்கு ஒரு பாரம்பரியம் உள்ளது - நேரடி தியேட்டர். மற்றும் நேரடி தியேட்டர் பாரம்பரியம் இல்லாமல் மட்டுமே சாத்தியமாகும்.

- ஒலெக் தபகோவ் தியேட்டரில் நீங்கள் கலை இயக்குனர் மற்றும் இயக்குனரின் செயல்பாடுகளை இணைக்கிறீர்கள். கஷ்டமா? உங்களுடன் வாக்குவாதத்தில் ஈடுபடுகிறீர்களா?

- இல்லை, நான் என்னுடன் வாதிடுவதில்லை. மேலும் நான் வாதிடவே இல்லை. பல ஆண்டுகளாக, இந்த குணத்தை நான் வளர்த்துக் கொண்டேன். சில முன்மொழிவுகள் வந்தாலோ அல்லது ஏதாவது நிகழ்வு நடந்தாலோ நான் அதை ஏற்கவும் இல்லை நிராகரிக்கவும் இல்லை. இதை நான் கவனமாகப் பார்க்கிறேன். நான் டெம்ப்ளேட், முத்திரையைப் பிடிக்கவில்லை - இல்லை, அது தேவையில்லை! - ஆனால் நான் அதைக் கண்டுபிடித்து வேறொருவரின் பார்வையைக் கருத்தில் கொள்ள முயற்சிக்கிறேன்.

எங்கள் தியேட்டர் ஒரு தொழில்முறை நாடகம். எங்கள் காட்சி ஒரு அமெச்சூர் பொறுத்துக்கொள்ள முடியாது, அது அவரை நசுக்கிவிடும். ஒரு நிபுணரின் குணங்களை நாங்கள் அடையாளம் கண்டுள்ளோம், மிக முக்கியமானவற்றை நான் பட்டியலிடுவேன். கவனிப்பு, பொறுப்பு, செயல்திறன், அர்ப்பணிப்பு, கற்றல் திறன், நிறுவனம், மன அழுத்த எதிர்ப்பு, சுய கட்டுப்பாடு, மரியாதை, ஆர்வம், சமூகத்தன்மை, விழிப்புணர்வு, ஒத்துழைக்க விருப்பம். எந்தவொரு தொழில்முறை மற்றும் எந்தவொரு தொழில்முறை குழுவும் இந்த குணங்களை தங்களைத் தாங்களே சரிபார்க்க வேண்டும். அவர்கள் இருக்கும் போது, ​​வேலை முடிந்தது.

விளாடிமிர் லவோவிச் மாஷ்கோவ் நவம்பர் 27, 1963 அன்று துலாவில் பிறந்தார். 1980 களின் முற்பகுதியில் அவர் ஆசிரியராக நுழைந்தார் இயற்கை அறிவியல்நோவோசிபிர்ஸ்க் பல்கலைக்கழகத்தின் (உயிரியல் துறை), ஆனால் ஒரு வருடம் கழித்து, அவர் தனது மனதை மாற்றிக்கொண்டு, நோவோசிபிர்ஸ்க் தியேட்டர் பள்ளியில் தனது படிப்பைத் தொடங்கினார், அங்கு அவர் சண்டையிட்டதற்காக 1984 இல் வெளியேற்றப்பட்டார். சிறிது நேரம் கழித்து அவர் மைக்கேல் தர்கானோவின் படிப்பை எடுக்க மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் பள்ளிக்கு வந்தார், ஆனால் அவர் பல காரணங்களுக்காக பட்டம் பெற்றார். கல்வி நிறுவனம் 1990 இல் Oleg Tabakov பாடத்துடன்.

மாஷ்கோவ் மார்ச் 1987 இல் அதிகாரப்பூர்வமாக திறக்கப்பட்டதிலிருந்து ஓலெக் தபகோவ் தியேட்டரில் விளையாடி வருகிறார். 1987-1999 இல் "ஸ்னஃப்பாக்ஸ்" இல் நடிகர் நடித்த டஜன் கணக்கான பாத்திரங்களில், அலெக்சாண்டர் கலிச்சின் "மாலுமியின் அமைதி" நாடகத்திலிருந்து யூத தந்தை ஆப்ராம் ஸ்வார்ட்ஸ் தனித்து நிற்கிறார். ஸ்டுடியோ பள்ளியில் மாணவராக இருந்தபோது நடிகர் அவருடன் நடித்தார், மேலும் 1990 ஆம் ஆண்டில் மூத்த ஸ்வார்ட்ஸின் அற்புதமான மற்றும் மறக்க முடியாத படம் "அடித்தள" தியேட்டரின் மேடையில் தோன்றியது.

அதே நேரத்தில், செர்ஜி கசரோவின் "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" நாடகத்தில் மாஷ்கோவ் மேயராக நடித்தார். நடிப்பு நீண்ட நேரம் ஓடவில்லை, ஆனால் பல சிறந்த நடிப்பு மற்றும் இயக்குனரின் பணிக்கு நன்றி, இது தியேட்டர்காரர்களால் நினைவுகூரப்பட்டது.

மே 1991 இல், மாஷ்கோவ் இப்போது அழைக்கப்படும் "பிலோக்ஸி ப்ளூஸ்" என்ற புகழ்பெற்ற நாடகத்தில் சார்ஜென்ட் டூமியின் பாத்திரத்தில் நடித்தார்.

1992 ஆம் ஆண்டில், சுதந்திரமாக ஒத்திகை பார்க்க தபகோவிடமிருந்து அனுமதியைப் பெற்ற பிறகு, மாஷ்கோவ் இயக்குனராக தனது முதல் நடிப்பின் வேலையைத் தொடங்கினார் - " சிறந்த மணிநேரம்உள்ளூர் நேரம்" எவ்ஜெனி மிரோனோவ் உடன் முன்னணி பாத்திரம். தபகோவ் "பாடநெறிக்கு அப்பாற்பட்ட" நடவடிக்கைகளின் முடிவை மிகவும் விரும்பினார், நாடகம் திறமையாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது மற்றும் எட்டு ஆண்டுகளாக நிலையான வெற்றியுடன் ஓடியது.

இந்த வெற்றியைத் தொடர்ந்து, மாஷ்கோவ் தனது அடுத்த தயாரிப்பான "தி பேஷன் ஆஃப் பம்பராஷ்" இல் மிரனோவை எடுத்தார். இசை நிகழ்ச்சிமூலம் ஆரம்ப வேலைகள்யூலி கிம்மின் பாடல் வரிகள் மற்றும் விளாடிமிர் டாஷ்கேவிச்சின் இசையுடன் கூடிய கெய்டர் விமர்சகர்களின் ரசனைக்கு ஏற்றதாக இல்லை, ஆனால் உண்மையான நாடக வெற்றியாக மாறியது. இது 18 ஆண்டுகள் ஓடியது மற்றும் 233 முறை விளையாடப்பட்டது.

ஒலெக் அன்டோனோவின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட நடிகரின் மூன்றாவது தயாரிப்பான “தி டெட்லி நம்பர்” குறைவான பிரபலமானது, இதில் கோமாளிகளின் பாத்திரங்களை ஆண்ட்ரி ஸ்மோல்யாகோவ், செர்ஜி பெல்யாவ், விட்டலி எகோரோவ் மற்றும் ஆண்ட்ரி பானின் மற்றும் செர்ஜி உக்ரியுமோவ் ஆகியோர் நடித்தனர். .

2000 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் மேடையில் நிகழ்ச்சியை வழங்கினார் கலை அரங்கம்- ஓலெக் தபகோவ் அதன் தலைவரானார். "எண். 13" நவீன காலத்தின் வணிக ரீதியாக வெற்றிகரமான நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது. இயக்குனர் சரிசெய்தல் மற்றும் நடிகர்களை மாற்றிய பிறகும், 18 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும் அதில் ஆர்வம் வறண்டு போகவில்லை, செர்ஜி பெல்யாவ் மற்றும் லியோனிட் டிம்ட்சுனிக் ஆகியோரை மட்டுமே அவர்களின் இடங்களில் விட்டுவிட்டார்.

விளாடிமிர் மாஷ்கோவ், மிகைப்படுத்தாமல், மிகவும் ஒருவர் பிரகாசமான நட்சத்திரங்கள்உள்நாட்டு சினிமா. மற்றவற்றுடன் (மற்றும் எங்கள் நடிகர்களில் சிலர் இதைப் பற்றி பெருமை கொள்ளலாம்), அவர் ஹாலிவுட்டில் நடித்தார். மாஷ்கோவின் பல திரைப்படக் கதாபாத்திரங்களில், பார்வையாளர்கள் குறிப்பாக செர்ஜி உர்சுல்யாக்கின் தொடர் தொலைக்காட்சித் திரைப்படமான "லிக்விடேஷன்" இலிருந்து டேவிட் மார்கோவிச் காட்ஸ்மேனை விரும்புகிறார்கள். நடிகரின் பங்கேற்புடன் சமீபத்திய காலங்களில் மிகவும் பிரபலமான படங்களில் "மூவிங் அப்", "க்ரூ", "டூயலிஸ்ட்" போன்ற படங்கள் உள்ளன.

ஒரு இயக்குனராக, மாஷ்கோவ் இரண்டு திரைப்படங்களைத் தயாரித்தார்: "தி ஆர்பன் ஆஃப் கசான்", அதில் அவர் தனது ஆசிரியரான ஒலெக் தபகோவ் மற்றும் "பாப்பா" ஆகியவற்றைக் கலிச்சின் "மாலுமியின் அமைதி" அடிப்படையில் நடித்தார்.

2010 இல், விளாடிமிர் மாஷ்கோவ் விருது பெற்றார் கௌரவப் பட்டம் மக்கள் கலைஞர்ரஷ்யா. மற்றவற்றுடன், அவர் மதிப்புமிக்க நிக்கா, கோல்டன் ஈகிள் மற்றும் TEFI விருதுகளைப் பெற்றவர்.

1990 இல் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் (ஓ. தபாகோவின் பாடநெறி).
1989 முதல் 1990 வரை அவர் A.P. செக்கோவ் பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ கலை அரங்கில் நடிகராக இருந்தார்.

1990 ஆம் ஆண்டில் அவர் O. தபாகோவின் இயக்கத்தின் கீழ் தியேட்டரின் குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார்.
அவர் “ரஷ்ய ஆசிரியர்” (போபோவ்), “மாலுமியின் அமைதி” (ஆப்ராம் ஸ்வார்ட்ஸ்), “தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்” (கோரோட்னிச்சி), “தி மித் ஆஃப் டான் ஜுவான்” (டான் ஜுவான்), “மெக்கானிக்கல் பியானோ” (பிளாட்டோனோவ்) நாடகங்களில் நடித்தார். ), “கதைகள்” "(இவான் இவனோவிச், உகரோவ்), "பிலோக்ஸி ப்ளூஸ்" (சார்ஜென்ட் டூமி).

ஓ. தபகோவ் இயக்கிய தியேட்டரில் அவர் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார். சிறந்த மணிநேரம்உள்ளூர் நேரம்" (1992), "பேஷன் ஆஃப் பம்பராஷ்" (1993), "டெட்லி நம்பர்" (1994). சாட்டிரிகான் தியேட்டரில் - "தி த்ரீபென்னி ஓபரா" (1996). மாஸ்கோ கலை அரங்கில் - "எண் 13" (2001) மற்றும் "எண் 13 டி" (2014).

என்ற பெயரில் விருது பெற்றவர். கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் கிரிஸ்டல் டுராண்டோட் விருது ("டெட்லி நம்பர்", 1995). இரண்டு முறை பரிசு பெற்றவர் நாடக விருது"குல்". பல விருதுகளை வென்றவர் அறக்கட்டளைஒலெக் தபகோவ் (1995, 1999, 2008, 2011, 2014).

50க்கும் மேற்பட்ட படங்களில் முன்னணி கதாபாத்திரங்களில் நடித்துள்ளார். அவற்றில் டெனிஸ் எவ்ஸ்டிக்னீவ் எழுதிய “லிமிடா” மற்றும் “மாமா” ஆகியவை அடங்கும். மாஸ்கோ இரவுகள்"வலேரி டோடோரோவ்ஸ்கி, கரேன் ஷக்னசரோவின் "அமெரிக்கன் மகள்", ரோமன் பாலயனின் "டூ மூன்ஸ், த்ரீ சன்ஸ்", பாவெல் சுக்ராயின் "தி ஃபீஃப்", அலெக்சாண்டர் ப்ரோஷ்கின் "ரஷியன் கிளர்ச்சி", பாவெல் லுங்கினின் "ஒலிகார்ச்", "தி இடியட்" விளாடிமிர் போர்ட்கோ, "மாநில கவுன்சிலர்" பிலிப் யான்கோவ்ஸ்கி, ஆண்ட்ரி கவுனின் "பிரன்ஹா ஹன்ட்" மற்றும் "கந்தஹார்", ஒக்ஸானா பைச்கோவாவின் "பீட்டர் எஃப்எம்", செர்ஜி உர்சுல்யாக்கின் "லிக்விடேஷன்", கரேன் ஒகனேசியனால் "பிரௌனி", "தி எட்ஜ்" அலெக்ஸி உச்சிடெல், அதே போல் பல ஹாலிவுட் படங்களிலும் ("பிஹைண்ட் எனிமி லைன்ஸ்" மற்றும் "மிஷன்: இம்பாசிபிள் - கோஸ்ட் புரோட்டோகால்" படங்கள் உட்பட).

இயக்குனர் திரைப்படங்கள்"கசானின் அனாதை" (1997) மற்றும் "பாப்பா" (2004).

திரைப்பட விருதுகள்: மாஸ்கோ திரைப்பட விழா 2001 இல் (தி குயிக்கி) சிறந்த நடிகருக்கான "சில்வர் ஜார்ஜ்"; பரிசு பெரும் போட்டிசிறந்த ஆண் பாத்திரத்திற்காக சோச்சியில் ORFF "கினோடாவ்ர்" ("லிமிடா", 1994), கிராண்ட் பிரிக்ஸ் மற்றும் ஜெனீவாவில் "ஸ்டார்ஸ் ஆஃப் டுமாரோ" என்ற சர்வதேச திரைப்பட விழாவின் யூத் ஜூரி பரிசு ("லிமிடா", 1996), சிறந்த ஆணுக்கான பரிசு CIS நாடுகளின் ORFF இல் பங்கு மற்றும் பால்டிக் "கினோஷோக்" ("திருடன்"), "கோல்டன் மேஷம்" பிரிவில் " சிறந்த நடிகர்"("தி ஃபீஃப்"), "நிகா" விருது "சிறந்த நடிகர்" ("தி ஃபீஃப்"), "ப்ளூ செயில்" என்ற ரஷ்ய திரைப்பட விழாவின் சான் ரஃபேல் ("லிமிடா"), " வெள்ளி நட்சத்திரம்» ஜெனீவாவில் நடந்த சர்வதேச திரைப்பட விழா "யங் ஸ்டார்ஸ் ஆஃப் ஐரோப்பா" ("லிமிடா"), "டெஃபி" மற்றும் "கோல்டன் ஈகிள்" விருதுகள் "தொலைக்காட்சியில் சிறந்த நடிகர்" பிரிவில், அதே போல் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் FSB விருது "லிக்விடேஷன்" (2008) என்ற தொலைக்காட்சி தொடரில் டேவிட் காட்ஸ்மேனின் சிறந்த நடிகருக்கான கோல்டன் ஈகிள் மற்றும் நிகா விருதுகள் (தி எட்ஜ், 2010).

ஏப்ரல் 2018 முதல் - ஒலெக் தபகோவ் தியேட்டர் மற்றும் ஒலெக் தபகோவ் மாஸ்கோ தியேட்டர் பள்ளியின் கலை இயக்குனர்.

விளாடிமிர் மாஷ்கோவ் பற்றி ஒலெக் தபகோவ் (2000 இல் ஒரு நேர்காணலில் இருந்து):
"வோலோடியா வாழ்க்கை மற்றும் நாடகம் இரண்டிலும் நுழைந்தார், வாழ்க்கை மற்றும் நாடகம் ஆகிய இரண்டின் எதிர்மறையான பக்கங்களை அறிந்து கொண்டார். அவர் கடினமாகத் தொடங்கினார், பள்ளியிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார், மீண்டும் திரும்பினார். ஆனால் என் காரியத்தை நானே செய்ய வேண்டும் என்ற ஆவேசம் எல்லாவற்றையும் மிஞ்சியது. கலிச்சின் நாடகத்தில் அப்ராம் ஸ்வார்ட்ஸ் என்ற முதியவராக அவர் நடித்தபோது, ​​ஒரு நடிகர் பிறந்தார் என்பது தெளிவாகியது. அவர் இயக்குனராக தனது அடிகளை தொடர்ச்சியாகவும் வெற்றிகரமாகவும் எடுத்து வருகிறார், ஆனால் அவர் நடிப்பில் மிகவும் பிஸியாக இல்லை என்று வருந்துகிறேன். இது கலைக்கும் தனக்கும் கேடு விளைவிக்கும். அவர் நடிக்காத மிக முக்கியமான பாத்திரங்கள் மற்றும் அவர் நடிக்காத பாத்திரங்கள் மற்றும் அவர் அறியாத அவரது நடிப்புத் திறன்களின் பண்புகள். நான் அவரை வாம்பிலோவ்ஸ்காயாவில் உள்ள ஜிலோவில் பார்க்கிறேன் வாத்து வேட்டை, நான் அவரை அட் த பாட்டம் படத்தில் சாடின் வேடத்தில் பார்க்கிறேன். அவர் விளையாட வேண்டும். மேலும் இயக்கியதற்கான அனைத்து பரிசுகளும் விருதுகளும் எங்கும் போகாது. நாடகப் பட்டறையில் நீண்டகாலமாக வசிப்பவன் என்ற முறையில், நான் அவருக்கு உத்தரவாதம் அளிக்க முடியும். வோலோடியா மாஷ்கோவ் அவரது ரசிகர்கள் அவரை சித்தரிக்கவில்லை என்பதையும் நான் சொல்ல விரும்புகிறேன். அவரது கடினத்தன்மையின் பின்னால் மறைந்திருக்கும் மென்மையை நான் காண்கிறேன். அதுதான் அவரைப் பற்றிய முக்கிய விஷயம்."