Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ministri ng Edukasyon at Agham ng Russian Federation

Pederal na Ahensya para sa Edukasyon

Komi State Pedagogical Institute

Faculty of Pedagogy at Paraan ng Primary Education

Specialty "Preschool pedagogy at psychology"

Kagawaran ng Pedagogy

Extramural

Pagsusulit

sa panitikang pambata

Ehersisyo 1

Ipatupad buong pagsusuri Mga kwentong bayan ng Russia (ayon sa uri):

a) isang fairy tale - isang social fairy tale o

b) isang fairy tale tungkol sa mga hayop - isang fairy tale o

c) isang fairy tale - isang pinagsama-samang fairy tale.

Kapag sinusuri ang mga fairy tale, gumawa ng mga extract mula sa inirerekomendang literatura, na tinutukoy ang mga tampok ng bawat uri ng fairy tale.

Nakakatakot isipin na ang mga alamat, na tradisyonal na ipinasa pasalita mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon sa loob ng maraming siglo, kalagitnaan ng ika-19 Ang siglo ay pumasok sa isang panahon ng krisis, nang ang malikhaing pag-iisip ng mga tao, na nabalisa ng panlipunang bagong bagay, ay sumugod sa mga bagong paksa - at ang ganap na sining ng pagsasabi ng mga engkanto ay nagsimulang mangyari nang mas kaunti at mas madalas. Pagkatapos ng lahat, napanatili ng mga fairy tale ang lahat ng lalim ng kahulugan, ang kayamanan ng fiction, ang pagiging bago ng katutubong damdaming moral na ipinahayag sa kanila, at ang ningning ng istilong patula.

Russian folk tale "The Greedy Old Woman". ("Mga kwentong bayan ng Russia ni A.N. Afanasyev sa tatlong tomo." Na-edit ni V.P. Anikin.)

Sosyal at pang-araw-araw na fairy tale tungkol sa kung paano natagpuan ng isang matandang lalaki sa kagubatan ang isang magic tree na nagbigay ng mga kahilingan dahil hindi ito pinutol ng matanda. Ngunit ang matandang babae, ang asawa ng matandang lalaki, na puno ng labis na pagmamataas at kasakiman, ay sinira ang kanyang sarili at ang kanyang asawa. Mayroong isang mahiwagang elemento sa fairy tale - isang puno, na sa simula ng fairy tale ay natutupad ang mga pangarap ng mga bayani, at sa pagtatapos ay pinarurusahan sila para sa kanilang labis na pagmamataas at kasakiman. Ito ay batay sa isang balangkas na aksyon - ang paglalakbay ng isang matandang lalaki sa kagubatan.

Komposisyon.

Pambungad: "Nanirahan ang isang matandang lalaki kasama ang kanyang matandang babae."

Ang aksyon ay dynamic na nagbubukas, nang walang mahabang paglalarawan. Ang isang pag-uulit ng aksyon ay ginagamit: isang matandang lalaki na papunta sa kagubatan na may palakol sa isang puno. Sa tuwing tumataas ang hinihingi ng matanda sa puno, i.e. Ang aksyon ay umuunlad nang progresibo. Ang denouement ay ang pagbabago ng isang matandang lalaki at isang matandang babae sa isang oso at isang she-bear. Pagtatapos: "...at tumakbo sila sa kagubatan."

Mga imahe.

Sa fairy tale mayroong isang bagay na katulong - isang puno, na tinutupad ang mga kagustuhan ng bayani ng fairy tale (ang matandang lalaki).

Ang imahe ng lalaki ay isang matandang lalaki. Isang mahirap na lalaki, kulang sa inisyatiba, sa ilalim ng impluwensya ng kanyang asawa at maamo na sumusunod sa kanyang mga tagubilin, nangangarap ng kaligayahan. "Napagod ang matandang babae sa pagiging heneral, sabi niya sa matanda:

"Napakagandang bagay, Heneral!...Pumunta ka sa puno, hilingin sa kanya na gawin kang hari at ako ay isang reyna."

Ang babaeng imahe ay isang matandang babae. Isang despotiko, sakim at may dakilang ambisyon na babae na nangangarap ng kapangyarihan, na sa dulo ng fairy tale ay nagnanais na maging isang diyosa.

Ang wika ng mga fairy tale.

Gumagamit ang fairy tale mga elemento ng alamat: "Ano ang gusto mo?", "Pumunta sa puno", "Pumunta sa Diyos", "Anong uri ng pansariling interes", "Bumalik ang matanda", "Siya ay naging isang oso".

Russian folk tale "The Frog Princess". ( "Mga kwentong bayan ng Russia ni A.N. Afanasyev sa tatlong volume." Ed. V.P. Anikina.)

fairy tale. Isang fairy tale tungkol sa paghahanap para sa isang nobya at ang kanyang paglaya mula sa pagkabihag ng pangkukulam. Present sa fairy tale gawa-gawa na bayani- Baba Yaga.

Nais ng ama na pakasalan ang kanyang mga anak na lalaki at para dito nagpasya siyang bumaril ng mga palaso
Upang maghanap ng mga nobya, hinanap sila ng mga anak na lalaki at naglalaro ng mga kasalan, ngunit nagpasya ang ama na suriin ang kanyang mga nobya at bigyan sila ng mga gawain. Sa oras na ito, sinunog ni Ivan Tsarevich ang balat ng isang palaka at nawala ang kanyang nobya, at pagkatapos ay hinanap siya, kung saan nakilala niya si Baba Yaga sa daan, at tinutulungan niyang iligtas si Elena the Beautiful.

Komposisyon.

Kawikaan: "Noong unang panahon, noong unang panahon, isang hari ang may tatlong anak na lalaki - lahat sila ay may edad na."

Simula: " Malaking anak shot..." Dito, ang mga anak na lalaki ay bumaril ng mga palaso upang maghanap ng mga nobya at hanapin sila: ang panganay ay nakakuha ng "anak na babae ng prinsipe", ang gitna ay nakakuha ng "anak na babae ng heneral", at ang bunso ay nakakuha ng isang palaka. May kasal sila.

Pagbuo ng aksyon: "Minsan nais ng hari na makita ang mga regalo mula sa kanyang mga manugang na babae, kung sino sa kanila ang mas mahusay na craftswoman. Nag-utos." Sinusubukan ng hari ang kakayahan ng kanyang mga manugang na babae: kung sino ang pinakamahusay na manahi, maghurno, at sumayaw.

Climax: “Aalis na ang bola. Nauna si Ivan Tsarevich, nakakita ng pambalot ng babae doon sa isang lugar, kinuha ito at sinunog." Nakilala ni Ivan Tsarevich ang mga kapatid ni Baba Yaga at tinulungan nilang iligtas ang nobya.

Pagtatapos: "Biglang lumitaw si Elena the Beautiful at nagsimulang kumusta... Kinuha ni Elena the Beautiful ang magic carpet mula sa matandang babae, umupo doon, at lumipad sila na parang lumilipad ang mga ibon."

Ang huling utos: "at lumipad sila pauwi, lahat ay masaya, nagsimula silang mabuhay at maging at maghanapbuhay - sa kaluwalhatian ng lahat ng tao."

Mga katangian:

Si Ivan Tsarevich ay ang ideal ng mga tao, ang anak ng Tsar, ngunit siya ay nakakuha perpektong tampok sa panahon ng proseso ng pagsisimula. Siya ay umibig sa kanyang nobya at, upang iligtas siya, pumunta sa anumang haba at nakikipag-usap kay Baba Yaga. Bukas, tapat.

Si Elena the Beautiful - isang babaeng may mahiwagang katangian, ay isang asawa, bahagi ng mundo ng lalaki.

Baba Yaga - ang panahon ng patriarchy, isang gabay sa mundo ng mga patay, tinutulungan ang bayani na tulungan ang nobya: "Binigyan siya ng matandang babae ng maiinom, pinakain, at pinahiga," ay nagsasabi kung paano masira ang masamang spell.

Estilo ng wikang pambansa- Ruso.

Ang fairy tale ay naglalaman ng lahat ng mga komposisyon na elemento. Ang mga bayani ng fairy tale ay makatotohanan at gawa-gawa. Paglalarawan ng hitsura ng mga karakter: "siya ay naging isang pulang dalaga", "siya ay nagbihis na parang isang himala", "anong kagandahan"; paglalarawan ng oras: "Isang taon na ang lumipas", "Ito ay nangyayari nang mahabang panahon."

Ang karaniwang ginagamit na bokabularyo ay ginagamit gamit ang mga folklorism: "kaka", "shot", "palaka", "sdelat", "tuso", "koska", atbp., neologisms: "kuli-muli"

Ang mga maliliit na pangngalan ay ginagamit: "Oh, anak, gaano ka na katagal (wala)", "spindle".

Ginagamit ng fairy tale ang lahat ng bahagi ng pananalita: mga pangngalan, pang-uri, pandiwa, maikling pang-uri: “princely”, “general’s”. Ang syntax ay gumagamit ng kumplikado at mga simpleng pangungusap, kumplikado. Ang pagbabaligtad ay gumagamit ng diyalogo.

Gawain 2

A) ipakita ang pangkalahatan at mga natatanging katangian Mga kuwentong-bayan ng Ruso at Komi. Ihambing ayon sa uri:

a) mahiwagang: mga kwento tungkol sa ahas na Gorynych at "Gundyr" o

b) araw-araw: halimbawa, “Grief” at “Tailor and Mistletoe”, “Intractable Petra” o

c) tungkol sa mga hayop: "Cat, fox and rooster" at "Fox and hare".

B) Patunayan na si Pera ang bida ay isang orihinal Pambansang bayani Komi fairy tales.

A) Kukunin namin para sa paghahambing ang mga kuwento tungkol sa mga hayop na "The Cat, the Fox and the Rooster" (modeled by A.N. Afanasyev) at "The Fox and the Hare" (modeled by F.V. Plesovsky).

Ang mga tampok ng mahusay na pagkakatulad ay matagal nang napansin sa mga kwento ng mga taong naninirahan iba't ibang sulok Russia. Minsan ang mga ito ay mga kamakailang paghiram lamang. Sa parehong mga engkanto, ang mga bisyo ng tao ay kinukutya, ang mabuting pagtatagumpay laban sa kasamaan, kaya't sila ay katulad lalo na sa kanilang pagpapatibay. Sa kabila ng hindi maikakaila na pagkakatulad na ito, ang mga plot ay hindi nag-tutugma, may mga pagkakaiba sa nilalaman, paglalarawan ng mga imahe, na nauugnay sa mga kakaibang panlipunan at relasyon sa pamilya, buhay, mga tradisyon ng alamat ng bawat bansa.

Sa mga fairy tale mayroong isang matalim na pagkakaiba sa pagitan ng positibo at negatibo. Samantala, hindi magkatugma ang mga larawan. Pambansang katangian Ang mga engkanto ay natutukoy sa malaking lawak ng mga tradisyon ng alamat ng mga tao at ang kanilang likas na espesyal na pananaw sa tula. Sa Russian fairy tale, ang liyebre ay karaniwang gumaganap ng papel ng isang duwag, at ang fox sa kanila ay tuso. Sa isang Komi fairy tale, sa kabaligtaran, ang isang matapang na liyebre ay nagturo ng isang aral sa isang hangal na soro. Ang mga kuwentong ito ay nasasalamin mundo ng hayop ang lugar kung saan sila lumitaw. Ang mga hayop sa kanila ay parehong magkatulad at hindi katulad ng mga tunay. Sa kanilang pananalita at pag-uugali ay kahawig nila ang mga taong lumikha ng fairy tale.

Ang mga pinagmulan ng panitikan ng Komi ay mayaman at iba't ibang alamat (noong ika-19 na siglo, sinimulan itong kolektahin at itala ng mga siyentipikong Ruso). Ang mga unang monumento ng sinaunang pagsulat ng Komi, na itinatag ng misyonerong si Stefan ng Perm, ay itinayo noong ika-14 hanggang ika-16 na siglo.

Sa mga engkanto ng mga taong Komi, ang nakapaligid na katotohanan, bilang paglikha ng Diyos, ay hindi napapailalim sa kaalaman ng tao; ang tao ay napapailalim sa mga natural na phenomena bilang mga pagpapakita ng mas mataas na kapangyarihan.

Kaya, upang ibuod:

– Mga karaniwang tampok:

Ang mga bayani ng mga fairy tale ay may mga tipikal na katangian ng tao na nakukuha masining na kumbensyon: soro - tuso, mayabang; Ang liyebre ay duwag, ngunit maparaan. Sa gitna ay ang salungatan sa pagitan ng mga hayop bilang mga kinatawan ng iba't ibang uri ng tao. Sa kwentong katutubong Ruso na "The Cat, the Rooster and the Fox" mayroong isang salungatan sa pagitan ng fox at ng alagang hayop ang pusa at ang tandang. Sa kuwentong bayan ng Komi na "The Fox and the Hare" - sa pagitan ng isang mapagmataas na fox at isang maparaan na liyebre. Ang balangkas ay dynamic: sa Russian fairy tale, ang pagkakaibigan ng isang pusa at isang tandang ay natalo ang tuso ng isang soro; sa isang Komi fairy tale, isang maparaan na liyebre ang nagturo ng leksyon sa isang soro. Ang nilalaman ng ideolohikal ay ang pagluwalhati sa mga positibong katangian ng tao: tulong sa isa't isa, kahinhinan, pagiging maparaan.

Upang maihayag ang mga katangian ng mga aksyon ng mga tauhan, ginagamit ang pagsasalita at mga diyalogo ng hayop. Sa mga engkanto, ang pamamaraan ng pagbabaligtad ay ginagamit: "Kung ang fox ay dumating upang anyayahan ka na bisitahin.", "Ang fox ay umiikot na upang iprito siya (ang tandang)" - Russian. adv. fairy tale "Cat, Rooster and Fox"; "Nakakuha na ako ng Moscow caftan." - Mga taong Komi fairy tale "The Fox and the Hare".

- Mga natatanging tampok:

Sa kwentong katutubong Ruso na "The Cat, the Rooster and the Fox," ang balangkas ay simple, pabago-bago, halos walang mga paglalarawan, at ang pag-uulit ng aksyon ay ginagamit (ang pagnanakaw ng tandang ng isang soro). Sa fairy tale, may banta sa buhay ng bayani (tandang) at samakatuwid ang denouement ay isang pisikal na tagumpay laban sa fox ("Pinatay din niya (ang pusa) at iniligtas ang cochet mula sa kamatayan"). Ang fox dito ay tuso, mapanlinlang, inaakit ang tandang sa pamamagitan ng panlilinlang: "Pumunta tayo sa mga gumets, igulong ang mga gintong mansanas." Kapag nakikipag-usap sa isa't isa, ang mga hayop ay gumagamit ng maliliit na anyo: Kochetok, Kochetunyushka, Kotinka, Kotunyushka, Little Fox...

Sa kuwentong bayan ng Komi na "The Fox and the Hare" ang balangkas ay mas binuo. Ang liyebre ay hindi lamang nagturo sa mapagmataas na fox ng isang aral mula sa mga bisyo, hinahampas siya ng mga pamalo:

- Oh, hindi ka ba kumakain ng manok?

Isinasaalang-alang namin ang ilang mga kanta na kilala sa bawat Russian (at hindi lamang Russian) na mga tao bilang mga katutubong kanta. Madalas silang idineklara na "Russian" awiting bayan....” Alalahanin ang walang kapantay na Ekaterina Savinova - Frosya Burlakova sa maalamat na pelikula"Halika bukas" sabi niya: "folk music, hindi ko alam kung kaninong salita, marahil din folk."
Ngunit may sumulat sa kanila! Ngayon gusto kong ipaalala sa iyo ang dalawang tunay na tanyag na makata: Alexei Koltsov at Ivan Surikov.

Ang lahat, marahil, ay pamilyar sa mga linya mula sa pagkabata

Ito ang aking nayon;
Ito ang aking tahanan;
Dito ako nagpaparagos
Pataasin ang bundok...

Ito ang "Kabataan" ni Surikov. At ako ay walang pagbubukod. Isa sa mga unang libro ko, naalala ko pa ang mga larawan mula rito.

Ngunit ang post na ito ay tungkol sa mga kanta. Ang isa sa mga pinakasikat, na madalas na kinakanta kahit ngayon sa mga konsyerto at sa mga kapistahan (sa kabila ng isa at kalahating siglo na kasaysayan nito!) ay ang "Rowan" ("Bakit ka nakatayong umiindayog, manipis na rowan?"). Ganito ang tunog ng isang Russian folk song choir

Ngunit ang mga tula ng I.Z. Surikov
:
"Bakit ang ingay mo, tumba,
manipis na rowan,
Nakayuko nang mababa
Tumungo sa likuran?
- "Nagsasalita ako sa hangin
Tungkol sa iyong kamalasan
Na lumaki akong mag-isa
Sa hardin na ito.
Malungkot, munting ulila,
Ako ay nakatayo, tumba,
Anong talim ng damo sa lupa,
Yumuko ako sa tine.
Doon, sa likod ng mga tinik, sa parang,
Sa ibabaw ng malalim na ilog
Sa bukas, sa kalayaan,
Ang oak ay tumataas.
How I wish
Lumipat sa puno ng oak;
Hindi ko gagawin noon
Yumuko at umindayog.
Malapit na sana ang mga sanga
Yumakap ako sa kanya
At kasama ang mga sheet nito
Bulong araw at gabi.
Hindi, bawal si rowan
Lumipat sa puno ng oak!
Alamin, ako, isang ulila,
Isang siglo ng pag-indayog nang mag-isa."
<1864>
Tulad ng makikita mo, ang mga salita sa kanta ay bahagyang binago. Well, ang may-akda ng musika ay ganap na hindi kilala. Kaya ang kanta ay madaling maiugnay sa katutubong sining. Kung sabihin, ang co-authorship ng Makata at ng Bayan.

At narito ang isa pang tula ni Ivan Zakharovich
Ang mga kabayo ay nagmamadali at nagdadala,
Ang steppe ay patuloy na tumatakbo sa malayo;
Maniyebe blizzard
Umuungol ang steppe.

Niyebe at niyebe sa paligid;
Ang kalungkutan ay sumasakop sa aking puso;
Tungkol kay Mozdok
Ang steppe coachman ay kumanta...

Tulad ng kalawakan ng steppe
Malapad-malaki;
Parang bingi ang steppe
Ang kutsero ay namamatay;

Tulad ng iyong huli
Oras bago ang kamatayan
Kaibigan niya
Nag utos...

Natutunan? Siyempre, ang sikat na kanta na "Steppe, and steppe all around." Medyo nagbago din kumpara sa orihinal. Maraming variation ng lyrics ng kanta na ito. At ang mga tula ni Surikov ay parang ganito.
"Nakikita ko ang pagkamatay ko
Dito, sa steppe, ito ay tatama, -
Huwag mong tandaan, kaibigan,
Aking mga masasamang hinaing.

Aking mga masasamang hinaing
Oo at kalokohan
Mga salitang hindi makatwiran
Ang dating kabastusan.

Ilibing mo ako
Dito, sa desyerto na steppe;
Mga itim na kabayo
Iuwi mo ako.

Iuwi mo ako
Ibigay ang mga ito sa pari;
Kumuha ng isang busog
Sa matandang ina.

Sa isang batang asawa
Sabihin mo sa akin, aking kaibigan,
Kaya na siya
Hindi ko na hinintay na umuwi...

Siya pa pala
Huwag kalimutang sabihin:
Mahirap para sa isang balo
Dapat ko itong itapon!

Ipasa ang salita
Paalam sa kanya
At ibigay sa akin ang singsing
Pakikipag-ugnayan.

Hayaan mo siyang magsalita tungkol sa akin
Hindi nagdadalamhati;
Sa isang taong gusto ng iyong puso
Ikakasal na siya!"

Natahimik ang kutsero,
Isang luha ang tumutulo...
At sa steppe ang bingi
Umiiyak ang blizzard.

"Tulad ng kalawakan ng steppe
Malapad-malaki;
Parang bingi ang steppe
Ang kutsero ay namamatay."

Sa pamamagitan ng paraan, ang mga tula na ito ay inspirasyon ng lumang kutsero ni Surikov na kanta na "MOZDOK STEPPE ..."

Ito ba ang aking steppe, Mozdok steppe,
Mozdok steppe!
Gaano kalawak, gaano kalayo, steppe, ang iyong kahabaan,
Naunat
Mula sa Saratov ikaw, steppe, hanggang sa nayon ng Tsaritsyn,
kay Tsaritsyn;
Isang malaking landas ang tumawid sa steppe,
Malawak ang daan...
Ang mga batang driver ng taksi ay nagmaneho kasama nito,
Bata;
Tulad ng kanilang mga kabayo ay dun, lahat ay dun,
Ang kanilang mga clamp ay pilak,
Serebryany;
Tulad ng kanilang mga bridle ay handa na,
Lahat ng pag-typeset;
Tulad ng kanilang mga cart ay lahat ng spike,
Naka-stud lahat...
May nangyaring masama sa kanila,
Oo, medyo marami.
Ang kanilang mabuting kapwa ay nagkasakit at nagkasakit,
Batang izvoschik...
May tinanong siya, tinanong niya ang kanyang mga kasama,
Mga kasama:
"Oh, kayo, mga kapatid ko, kayo ay mga kaibigan at kasama,
Mga kasama!
Huwag kayong umalis, mga kapatid, aking mga itim na kabayo,
Mga itim na kabayo.
At kayo, mga kapatid, yumukod ng malalim sa aking ama,
Mababang yuko,
Sa aking mahal na ina na nagsusumamo,
Oo sa nagpetisyon,
Sa maliliit na bata, aking pagpapala,
Pagpapala
Binibigyan ko ang aking batang asawa ng maraming pagmamahal,
Lahat ay libre."

Ang kantang "Steppe at steppe all around" ay madalas ding tinatawag na Russian folk song. Ngunit mayroon itong mga may-akda ng parehong salita at musika. Ivan Surikov at S. Sadovsky.
Ginawa ni Lidia Ruslanova

Natagpuan namin ang mga pinagmulan ng isa pang katutubong awit sa mga gawa ng Surikov (o ang mga tula ba ay inspirasyon ng isang katutubong awit? Ngayon ay hindi namin alam)

Lumaki akong ulila
Tulad ng talim ng damo sa parang;
Ang aking kabataan ay lumilipas
Ang iba ay nasa bihag.

Ako ay mula noong ako ay labintatlo
Naglakad ako sa gitna ng mga tao:
Kung saan niyuyugyog ko ang mga bata
Kung saan ginatasan niya ang mga baka.

Ako ay may maliwanag na kagalakan,
Wala akong nakitang pagmamahal:
Ang akin ay pagod na
Kupas na ang kagandahan.

Sinuot nila siya
dalamhati at pagkaalipin;
Alamin na ito ay akin
Ipinanganak ang bahagi.

ipinanganak ako
Isang magandang babae
Ang Diyos lang ang hindi nagbigay nito
Nawa'y maging masaya ako.

Ibon sa isang madilim na hardin
Kumakanta ng mga kanta
At ang babaeng lobo sa kagubatan
Masaya siyang naglalaro.

May pugad ang ibon
Ang babaeng lobo ay may mga anak -
Wala akong kahit ano
Walang tao sa mundo.

Oh, ako ay mahirap, mahirap,
Hindi maganda ang suot ko, -
Walang magpapakasal sa akin
At hindi niya ito kinuha para dito!

Oh ikaw, ang aking bahagi,
Orphan share!
Parang wormwood na damo,
Mapait na aspen!

Ang pinakasikat na mga linya na "Ako ay mabuti, mabuti ...", na kinanta ni Tatyana Peltzer nang napakakulay dito, tulad ng nakikita natin, ay wala sa orihinal.

Isa pa makatang bayan- Alexey Koltsov.

Kantang Ruso

minahal ko siya
Mas mainit pa sa araw at apoy,
Paano magmahal ng iba
Hinding-hindi nila magagawa!

Sa kanya lang mag-isa
Nabuhay ako sa mundo;
Sa kanya kaluluwa ko,
Ibinigay niya ang kanyang buhay sa kanya!

Anong gabi, anong buwan,
Kapag naghihintay ako ng kaibigan!
At maputla, malamig,
Nilalamig ako, nanginginig!

Narito siya, kumakanta:
Nasaan ka, aking madaling araw?
Dito niya hinawakan ang iyong kamay,
Eto hinahalikan niya ako!

Mahal na kaibigan, i-off ito
Ang iyong mga halik!
At kung wala sila kasama mo
Nasusunog ang apoy sa dugo

At kung wala sila kasama mo
Namumula ang pamumula sa mukha,
At nag-aalala ang dibdib ko
At ito ay kumukulo mainit!

At kumikinang ang mga mata
Isang nagniningning na bituin!
Nabuhay ako para sa kanya -
Nagmahal ako ng aking kaluluwa!

Sa isang kahulugan, mas masuwerteng si Koltsov; ang mga teksto ng kanyang mga tula sa mga kanta ay nanatiling halos hindi nagbabago.

Huwag kang maingay, rye, sa iyong hinog na tenga!
Musika ni Gurilev, kinanta ng mga mag-aaral ng vocal department ng Gnessin Russian Academy of Music,

Ang pagbubukod ay marahil ang pinakatanyag na kanta batay sa kanyang mga tula - "Khutorok". At kahit noon pa man, hindi pa ito muling naayos, ngunit pinaikli lamang, dahil... medyo mahaba ang orihinal na tula.
Kinanta ni Sergei Lemeshev.

Mayroong maraming mga kanta at romansa batay sa mga tula ni Koltsov dito

Ito ba ay isang fairy tale para sa mga bata? Sa una, hindi. Ang mga unang libro ng mga fairy tale ay mga koleksyon ng mga kuwentong-bayan, at imposibleng tawagin ang mga ito ng mga aklat na pambata, kahit na gusto ng isa. Nang maglaon, ang mga fairy tale, na inangkop ng mga manunulat, ay naging materyal sa pagbabasa para sa mga bata. Sa Russia, ang unang fairy tale na partikular na isinulat para sa mga bata ay lumitaw lamang noong 1829. Ito ang kilalang "Black Hen, o Underground Inhabitants" ni Anthony Pogorelsky.

Hindi malamang na ngayon ang sinuman ay seryosong magsisimulang magtaltalan na ang mga engkanto ay isang walang silbi na atavism, ngunit sa madaling araw. panahon ng Sobyet sila ay itinuturing na nakakapinsala. Maraming tao ang nakakuha nito noon, at lalo na si Korney Ivanovich Chukovsky para sa "Crocodile", "Cockroach" at "Tsokotukha Fly". Ang mga aklat na may mga kwentong bayan ay inalis sa mga aklatan, at ang engkanto na "mistisismo" ay itinuturing na walang kapararakan na nakakasagabal sa edukasyon ng uring manggagawa. Ngunit ang fairy tale ay nakaligtas tulad ng Bagong Taon.

Ngayon ang fairy tale ay nabubuhay sa iba't ibang genre at mga format ng libro. Napakalaki ng pagpipilian: katutubong at orihinal, moderno at sinaunang, isinalin at Ruso, inangkop at hindi inangkop, "hindi pinutol." Ang mga connoisseurs ng pagiging tunay ay makakabili ng mga na-reprint na edisyon ng mga sinaunang aklat, at ang mga tagahanga ng lahat ng makabago ay makakabili ng mga fairy tale na nakasuot ng pinaka-konseptong pampanitikan at disenyong anyo.

Mga fairy tales para sa mga maliliit

Kailan mo dapat simulan ang pag-aaral tungkol sa mga fairy tale? Oo, sa totoo lang, kapag hindi ka pa marunong magbasa! Maraming mga fairy tale ang nilalayon na sabihin sa mga bata na hindi pa ganap na nakakabisado ng mga kasanayan sa pagsasalita sa bibig.

Ang "Teremok", "Kolobok", "Turnip" ay may simpleng balangkas at unti-unting ipinakilala ang bata sa mundo sa paligid niya. Ang mga pangunahing tauhan - mga hayop at mga bagay - ay nakuha kaisipan ng tao at ang mga boses ay kumikilos tulad ng mga tao: minsan matalino at marangal, minsan hangal at malupit. Karaniwan ang gayong mga engkanto ay binabasa hindi dalawa o tatlo, ngunit maraming beses, at ang mga aral na natatanggap ng mga bayani ay naaalala ng bata habang buhay.

Ang mga fairy tale ng may-akda na masayang pinakikinggan ng mga tatlong taong gulang ay kasama ang mga inangkop na fairy tale ni Charles Perrault, ang Brothers Grimm, at Nakakatawang kwento Chukovsky, Marshak, Suteev, Sladkov. Mayroon ding maraming mga librong pambata na matagal nang itinuturing na mga klasiko sa ibang bansa, ngunit kamakailan ay nakakuha ng katanyagan sa Russia: "The Very Hungry Caterpillar" at "The Dreamy Chameleon" ni Eric Carle, "The Enormous Crocodile" at "The Amazing Mr. Fox ” ni Roald Dahl, “Crictor” at "Emil. The Good Octopus" ni Tomi Ungerer, "Meowli" ni Judith Kerr at "Charlotte the Sheep" ni Anu Stoner... Nilikha sila para lang sa mga maliliit, naglalaman ang mga ito ng pakikipag-usap hayop, at hindi pangkaraniwang mga insidente, at, siyempre, pang-edukasyon - ngunit hindi nakakagambala - elemento.

Ang pangunahing bagay sa lahat ng mga engkanto para sa mga maliliit na bata ay tinuturuan nila silang paghiwalayin ang itim mula sa puti, sabihin sa kanila kung gaano kahalaga ang kabaitan at tulong sa isa't isa, at kumpirmahin din na ang anumang kasamaan ay palaging nakakakuha ng nararapat. Ngunit ang disenyo ay hindi gaanong mahalaga. Mabuti kung ang unang aklat na sinimulan ng isang bata na basahin nang mag-isa ay may malalaking pag-print at maliwanag, hindi malilimutang mga guhit. Ang gawa ng artista ay hindi gaanong makabuluhan: mas malinaw, mas emosyonal na pagguhit, mas magugustuhan ng maliit na mambabasa ang aklat.

Nangungunang 10 fairy tale para sa mga bata

• Dalawang magpies ang nag-uusap. Russian folk tales, kanta, nursery rhymes.
• Pan Kotofey. Ukrainian at Belarusian folk tale
• Chukovsky K.I. "Punong Himala"
• Andersen H.-K. " pangit na pato"
• Perrault S. "Little Red Riding Hood"
• Marshak S.Ya. "Bahay ng pusa"
• Carl E. "Ang Uod na Gutom"
• Rosen M. "Huli tayo ng oso"
• Donaldson D. "The Gruffalo"
• Shtoner A. "Munting Santa Claus"

Mga fairy tale para sa mga nagbabasa ng malaya

Habang tumatanda ang isang bata, mas nagiging interesado siyang makinig at magbasa tungkol sa mga bayaning katulad ng kanyang sarili: tungkol sa mga bata, kanilang mga pakikipagsapalaran, paglalakbay, pagbabago at mahiwagang pagtatagpo.

Una sa lahat, ito ang mga orihinal na kwentong engkanto: " Ang reyna ng niyebe"Andersen, "Pinocchio", "Baby and Carlson", "Nils's Journey with ligaw na gansa". Sa mga fairy tale na ito ay hindi lamang mga batang bayani kung saan madaling makilala ang sarili, mayroong isang lugar sa kanila. mahirap pagpili, isang malayang pagtatangka upang maunawaan ang kawastuhan ng mga aksyon. Ang "The Wizard" ay nagsasalita tungkol sa kahalagahan ng pagkakaibigan at pagtulong sa isa't isa Emerald City", at sa hindi pangkaraniwang mundo Tutulungan ka ng "Alice in Wonderland" na isawsaw ang iyong sarili sa iyong imahinasyon.

Sa edad na ito, ang mga bata ay nabighani sa pagkakataong isawsaw ang kanilang sarili sa isang ganap mundo ng diwata, maging sa mundo ng Nosov, Raspe, Milne, Rodari, pakikipag-usap na mga laruan o maliit na naxitralli ni E. Raud - mga karakter na lubhang kawili-wiling sundin. Ang balangkas ay batay sa mga dinamikong pakikipagsapalaran at isang tunay na "komedya ng sitwasyon". Ang pagtawa sa mga nakakatawang pagkakamali ng mga karakter at pakikiramay para sa kanila sa mahihirap na sandali ay tumutukoy sa emosyonal na background ng paglaki ng isang bata.

Bilang karagdagan, ito ang pinakamahusay na panahon upang maging pamilyar sa mga klasiko. Mga Kuwento ni A.S. Pushkin," Ang Scarlet Flower" S. Aksakova, "The Nutcracker" ni E. Hoffmann... Mga aklat kung saan, malamang, babalik ang mga bata. Ang mga kuwentong engkanto ng mga klasiko noong ika-19 na siglo, tulad ng V. Gauff at O. Wilde, ay kawili-wili sa basahin hindi lamang para sa mga bata Madalas na dramatiko at Kahit na ang mistisismo ng mga gawang ito ay umaakit sa mga matatandang mambabasa - pabayaan ang "Alice" at "Ang Munting Prinsipe", kung saan ang mga tao sa lahat ng edad ay kusang-loob na naghahanap ng mga hindi inaasahang at malalim na kahulugan.

Nangungunang 10 fairy tale para sa mga batang 6-8 taong gulang

• Gauf V. "Little Muk"
• Raskatov M. "Ang Nawawalang Liham"
• Druzhkov Y. "The Adventures of Pencil and Samodelkin: A True Tale"
• Tolstoy A. "The Golden Key, or the Adventures of Pinocchio"
• Nosov N. "The Adventures of Dunno and His Friends"
• Carroll L. "Alice in Wonderland"
• Lindgren A. "Kid and Carlson"
• Nesbit E. "Limang Anak at Ito"
• Harris J.C. "Ang Mga Kuwento ni Uncle Remus"
• Bond M. "Isang Munting Oso na Tinatawag na Paddington"

Mga engkanto para sa mga "matanda" na bata

Ang pinakamahirap na edad para sa pagpili ng isang libro ay darating, dahil ito ay ngayon na ang bata ay nagiging isang binatilyo. Ang "Carlson" at "Pinocchio" ay naiwan, oras na upang mag-alok ng "Gulliver's Travels" o "The Jungle Book", kung saan ang mga kapana-panabik na pakikipagsapalaran ay magkakasamang mabubuhay na may pagkakataon na sumipsip ng malaking halaga ng bagong impormasyon.

10-12 taon - pinakamahusay na oras para basahin ang "The Moomins" at makakuha ng inspirasyon sa "Flying Tales" ni Krapivin. "The Night Before Christmas" ni Gogol, "Little Tsakhes" ni Hoffmann - ito ay parehong kawili-wili para sa isang bata at medyo seryoso, pang-adultong pagbabasa. Hindi ito nangangahulugan na ang batang mambabasa ay "lumaki" mula sa kuwentong bayan. Kaya lang ngayon ito ay isang ganap na naiibang pagbabasa, na hindi lamang nagtuturo sa iyo na makilala ang pagitan ng mabuti at masama, ngunit nagpapakilala rin sa iyo sa kultura at tradisyon ng mga tao sa mundo.

Ang mga fairy tale na nabuo sa China, Japan, at India ay umaakit sa kanilang hindi pangkaraniwang lasa, ngunit marahil ay mapapansin din ng bata ang isang bagay na karaniwan sa pagitan ng mga plot na alam niya mula sa Russian fairy tale at oriental na "exoticism." Halimbawa, motibo mahiwagang kapangyarihan, na tinataglay ng mga bagay na pinakasimpleng hitsura. Walking boots, isang invisible na sumbrero - mayroong isang bagay na katulad sa Japanese fairy tale"Ang sabi ng mga ibon." Ang isang matandang lalaki ay nakahanap ng isang takip sa kagubatan, at kapag inilagay niya ito, nagsimula siyang maunawaan ang mga tinig ng mga ibon. Sinabi nila sa kanya ang tungkol sa iba't ibang mga kasawian ng tao, at, sa paglalakbay mula sa nayon hanggang sa nayon, iniligtas ng matandang lalaki ang mga magsasaka mula sa mga problema at kasawian. Gagantimpalaan ng tadhana ang matanda sa kanyang pagtugon at pagmamahal sa kanyang kapwa. Pinalibutan siya ng mga taganayon ng pangkalahatang paggalang - at ano ang mas mahalaga kaysa sa paggalang sa katandaan at karunungan sa kultura ng Silangan?

Nangungunang 10 fairy tale para sa mga batang 8-12 taong gulang

• Mga fairy tale Hapon. Mga strawberry sa ilalim ng niyebe
• Khodza, Zhukrovsky. "The Trusting Tiger. Burmese, Indonesian, Vietnamese fairy tale"
• Mga mahiwagang kwento ng Sweden
• Jansson T. "All about the Moomins"
• Kipling R.D. "Mowgli"
• Schmidt A. "Murli"
• Antoine de Saint-Exupery " Isang munting prinsipe"
• Jones D.W. "Naglalakad na kastilyo"
• Maar P. "Pitong Sabado sa isang linggo"
• Jaster N. "Cute and the Magic Booth"
• Ende M. "The Neverending Story"

Modern fairy tale

Ang isang fairy tale ay isang nasubok sa oras na paraan upang maitanim sa isang bata ang kaalaman kung paano gumagana ang lahat. Ang mga fairy tale ay hindi tumatanda; binabasa ang mga ito at patuloy na babasahin, kahit kailan ito nilikha. Gayunpaman, hindi ito nangangahulugan na ang mga fairy tale ng ika-21 siglo ay hindi umiiral.

Ang tradisyon ng fairytale ay nagpapatuloy ngayon. "The Gruffalo" ni Julia Donaldson at Axel Scheffler, "How the Elephant Fell from the Sky" ni Kate DiCamillo, "Little Bear Called Paddington" ni Michael Bond, "Petson and Findus" ni Sven Nordqvist - ilan lang ito sa mga kahanga-hangang moderno mga dayuhang fairy tale. Ang Russia ay mayroon ding sariling mga storyteller: sina Elena Rakitina at Marina Aromshtam, Evgenia Pasternak at Andrei Zhvalevsky, Dina Sabitova at Sergei Sedov. At parami nang parami ang mga bagong mahusay na orihinal na fairy tale na lumalabas!

Guys, inilalagay namin ang aming kaluluwa sa site. Thank you for that
na natuklasan mo ang kagandahang ito. Salamat sa inspirasyon at goosebumps.
Sumali sa amin sa Facebook At Sa pakikipag-ugnayan sa

17 sa pinakamagagandang uri ng katutubong sining sa Russia.

Ang mga katutubong likhang sining ang mismong nagpapayaman at natatangi sa ating kultura. Ang mga dayuhang turista ay nagdadala ng mga bagay na pininturahan, mga laruan at mga produktong tela bilang alaala sa ating bansa.

Halos bawat sulok ng Russia ay may sariling uri ng karayom, at sa materyal na ito nakolekta namin ang pinakamaliwanag at pinakatanyag sa kanila.

Dymkovo na laruan

Ang laruang Dymkovo ay isang simbolo ng rehiyon ng Kirov, na nagbibigay-diin sa mayaman at sinaunang Kasaysayan. Ito ay hinuhubog mula sa luwad, pagkatapos ay pinatuyo at pinaputok sa isang tapahan. Pagkatapos nito, ito ay pininturahan ng kamay, sa bawat oras na lumilikha ng isang natatanging kopya. Hindi maaaring magkaroon ng dalawang magkatulad na laruan.

Pagpipinta ni Zhostovo

Sa simula ng ika-19 na siglo, ang magkakapatid na Vishnyakov ay nanirahan sa isa sa mga nayon ng Moscow ng dating Trinity volost (ngayon ay distrito ng Mytishchi), at sila ay nakikibahagi sa pagpipinta ng mga lacquered na tray ng metal, mga mangkok ng asukal, mga pallet, mga kahon ng papier-mâché, sigarilyo. kaso, teapots, album at iba pang mga bagay. Simula noon sining pagpipinta Ang istilo ng Zhostovo ay nagsimulang makakuha ng katanyagan at makaakit ng pansin sa maraming mga eksibisyon sa ating bansa at sa ibang bansa.

Khokhloma

Ang Khokhloma ay isa sa pinakamagagandang likhang sining ng Russia, na nagmula noong ika-17 siglo malapit Nizhny Novgorod. Ito ay isang pandekorasyon na pagpipinta ng mga muwebles at kahoy na kagamitan, na minamahal hindi lamang ng mga connoisseurs ng sinaunang Ruso, kundi pati na rin ng mga residente. ibang bansa.

Ang intricately intertwined herbal pattern ng maliwanag na iskarlata berries at gintong dahon sa isang itim na background ay maaaring admired walang hanggan. Samakatuwid, kahit tradisyonal kahoy na kutsara, na ipinakita sa pinakawalang halaga na okasyon, iwanan ang tatanggap ng pinakamabait at pinakamahabang memorya ng donor.

Pagpipinta ng Gorodets

Ang pagpipinta ng Gorodets ay umiral mula noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Ang maliwanag at laconic na pattern ay sumasalamin sa mga eksena sa genre, figurine ng mga kabayo, tandang, at mga pattern ng bulaklak. Ginagawa ang pagpipinta sa isang libreng stroke na may puti at itim na graphic outline; pinalamutian nito ang mga umiikot na gulong, kasangkapan, shutter, at pinto.

Piligree

Ang filigree ay isa sa pinakamatandang species masining na pagproseso ng metal. Ang mga elemento ng pattern ng filigree ay maaaring magkakaiba: sa anyo ng isang lubid, puntas, paghabi, herringbone, landas, satin stitch. Ang mga habi ay ginawa mula sa napakanipis na ginto o pilak na mga kawad, kaya sila ay mukhang magaan at marupok.

Ural malachite

Ang mga kilalang deposito ng malachite ay nasa Urals, Africa, South Australia at USA, gayunpaman, sa mga tuntunin ng kulay at kagandahan ng mga pattern, ang malachite mula sa mga dayuhang bansa ay hindi maihahambing sa mula sa Urals. Samakatuwid, ang malachite mula sa Urals ay itinuturing na pinakamahalaga sa merkado ng mundo.

Gusev kristal

Ang mga produktong gawa sa Gus-Khrustalny crystal factory ay matatagpuan sa mga museo sa buong mundo. Mga tradisyunal na souvenir ng Russia, mga gamit sa bahay, mga serbisyo sa festive table, eleganteng alahas, mga kahon, mga figurine sariling gawa sumasalamin sa kagandahan katutubong kalikasan, ang mga kaugalian nito at pangunahin ang mga halagang Ruso. Lalo na sikat ang mga produktong gawa sa kulay na kristal.

Matryoshka

Isang mabilog at mabilog na masayang batang babae na naka-headscarf at Russian folk dress ang nanalo sa puso ng mga mahilig sa mga katutubong laruan at magagandang souvenir sa buong mundo.

Ngayon ang matryoshka ay hindi lamang katutubong laruan, ang tagapag-ingat ng kulturang Ruso: ito ay isang di-malilimutang souvenir para sa mga turista, sa apron kung saan ang mga eksena sa paglalaro, mga plot ng fairy tale at mga landscape na may mga atraksyon ay pinong iginuhit. Ang nesting doll ay naging isang mahalagang collectible na maaaring nagkakahalaga ng daan-daang dolyar.

enamel

Ang mga vintage brooch, bracelet, pendants, na mabilis na "pumasok" sa modernong fashion, ay walang iba kundi alahas na ginawa gamit ang enamel technique. Ang ganitong uri inilapat na sining nagmula noong ika-17 siglo sa rehiyon ng Vologda.

Ang mga master ay naglalarawan ng mga pattern ng bulaklak, mga ibon, at mga hayop sa puting enamel gamit ang iba't ibang mga pintura. Pagkatapos ang sining ng multi-color enamel ay nagsimulang mawala, at ang monochromatic enamel ay nagsimulang palitan ito: puti, asul at berde. Ngayon ang parehong mga estilo ay matagumpay na pinagsama.

Tula samovar

Sa kanyang libreng oras, si Fyodor Lisitsyn, isang empleyado ng Tula Arms Factory, ay mahilig gumawa ng isang bagay mula sa tanso, at minsan ay gumawa ng samovar. Pagkatapos ang kanyang mga anak na lalaki ay nagbukas ng isang samovar establishment kung saan sila nagbebenta ng mga produktong tanso, na kung saan ay wildly matagumpay.

Ang mga samovar ng Lisitsyn ay sikat sa kanilang iba't ibang mga hugis at pagtatapos: mga bariles, mga plorera na may paghabol at pag-ukit, mga hugis-itlog na samovar, na may mga gripo na hugis dolphin, na may mga hawakan na hugis loop, at mga pininturahan.

Maliit na Palekh

Ang miniature ng Palekh ay isang espesyal, banayad, patula na pangitain ng mundo, na katangian ng mga Ruso katutubong paniniwala at mga kanta. Gumagamit ang pagpipinta ng brown-orange at bluish-green tones.

Ang pagpipinta ng Palekh ay walang mga analogue sa buong mundo. Ginagawa ito sa papier-mâché at pagkatapos ay inilipat lamang sa ibabaw ng mga kahon ng iba't ibang mga hugis at sukat.

Gzhel

Ang Gzhel bush, isang lugar ng 27 na mga nayon na matatagpuan malapit sa Moscow, ay sikat sa luwad nito, na minahan dito mula noong kalagitnaan ng ika-17 siglo. Noong ika-19 na siglo, ang mga manggagawa ng Gzhel ay nagsimulang gumawa ng semi-faience, earthenware at porselana. Ang partikular na interes ay mga item pa rin na pininturahan sa isang kulay - asul na overglaze na pintura na inilapat gamit ang isang brush, na may graphic na detalye.

Mga shawl ng Pavlovo Posad

Ang maliwanag at magaan, pambabaeng Pavloposad shawl ay palaging sunod sa moda at may kaugnayan. Ito katutubong sining lumitaw sa pagtatapos ng ika-18 siglo sa isang negosyo ng magsasaka sa nayon ng Pavlovo, kung saan nabuo ang isang pagawaan ng shawl. Gumawa ito ng mga woolen shawl na may naka-print na pattern, na napakapopular noong panahong iyon.