Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Natalya Osipova - maraming sinasabi ang pangalang ito sa mga mahilig sa ballet. Inihambing siya ng ilan sa Great Maya. Ito ay napaka-flattering para sa mananayaw, ngunit tinatanggihan niya ang gayong mga papuri, sa paniniwalang marami pa siyang dapat gawin.

Pamantayan ng ballerina

Ang kanyang mga parameter ay itinuturing na napaka-angkop para sa ballet: taas 167 cm, timbang 46 kg. Si Natalya Osipova ay napaka-proporsyonal, at salamat sa kanyang likas na kakayahan at, siyempre, talento, nakatanggap siya ng maraming magagandang tungkulin.

Mga unang hakbang

Si Natalya Petrovna Osipova ay ipinanganak noong Mayo 18, 1986 sa Moscow. Dinala ng mga magulang ang limang taong gulang na bata sa mga klase himnastiko. Ngunit makalipas ang dalawang taon ay nasugatan siya. Kinailangan kong umalis sa gymnastics. Ang mga coach ay nagbigay ng mga rekomendasyon sa nalulungkot na mga magulang: ipadala ang kanilang anak sa isang ballet school. Sa loob ng sampung taon, pinagkadalubhasaan ni Natasha Osipova ang teknolohiya at naging puno ng diskarte sa Russia mga bahagi ng ballet sa Academy of Choreography. Mula noon, hindi na hiniwalayan ni Natalya Osipova ang ballet sa kanyang buhay. Ang kanyang debut ay naganap sa tropa Bolshoi Theater unang bahagi ng taglagas 2004. Makalipas ang apat na taon, sumasayaw na siya ng mga solo parts.

Sa entablado ng Bolshoi Theater

Ang mga Balletomanes sa Moscow ay agad na nakakuha ng pansin sa batang mananayaw. Mayroon siyang kamangha-manghang mga jumping-flight, virtuosic technique at lyrical performance. Sa kanyang unang season, si Natasha Osipova ay nakatanggap ng mga solong tungkulin: Nancy sa La Sylphide, isang Spanish na manika sa The Nutcracker, at isang Spanish bride sa Swan Lake. Sinayaw niya ang buong klasikal na repertoire sa Bolshoi.

Ang kamangha-manghang paglipad ni Kitri sa kalahati ng entablado, na ginawa ni Natalya Osipova, ay malinaw na nakunan sa larawan. Gaya ng sabi mismo ng ballerina, agad siyang dinala sa entablado nang marinig niya ang musika ni Minkus. Ang nagniningas na imahe ng maliwanag na Kitri ay mananatili magpakailanman sa alaala ng marami. Samakatuwid, hindi nakakagulat na sa bagong panahon ng 2008, si Natalya Osipova ay naging nangungunang soloista ng Bolshoi. Natutunan ng ballerina ang lahat ng kanyang mga bahagi sa ilalim ng gabay ng pambihirang guro na si M. V. Kondratieva. Nilikha nila ang mga imahe ni Sylphide, Giselle, Medora, Swanilda, Nikia, Esmeralda. Sa patuloy na pagtaas ng kanyang kakayahan, unti-unting pinalalim ng mananayaw ang kanyang mga imahe. Mas naging insightful sila. Lalo na mahal ni Natalya Osipova si Giselle. Sinabi ng ballerina sa isa sa kanyang mga panayam na ito ang kanyang paboritong papel, kung saan ito ay hindi lamang fairy tale, ngunit isang malungkot na kuwento tungkol sa hina ng pag-ibig. Natural na si N. Osipova ay naging prima ballerina noong Mayo 2010.

Mga paglalakbay sa ibang bansa

Noong 2007, nilibot ng Bolshoi Theater ang Covent Garden ng London. Mabait na tumugon ang publiko at mga kritiko sa Britanya sa naghahangad na mananayaw. Natanggap niya ang National British Award mula sa komunidad ng mga kritiko bilang pinakamahusay na ballerina ng "classical ballet". Noong 2009, inirerekomenda siya ni Nina Ananiashvili sa American Ballet Theater ng New York.

Sa "La Sylphide" at "Giselle" ay sumikat siya sa itaas ng entablado dahil palagi niyang sinusubukan na makamit ang isang antas ng pagganap na walang ibang gumaganap. Noong 2010, muli siyang inanyayahan sa Amerika, kung saan ginampanan niya ang mga tungkulin nina Kitri, Juliet, at Aurora. Sinamahan siya doon ng simpleng nakatutuwang tagumpay, ngunit noong 2011 ay pinili ni Natalya Osipova Mikhailovsky Theatre Sa Petersburg.

Sa pampang ng Neva

Sa likod nito ay ang pagnanais na palawakin ang repertoire. Magagawa ba ng choreographer na pag-iba-ibahin ang buhay ng artista at ang kanyang palaging kasosyo na si Ivan Vasiliev? Sa anumang kaso, hindi kinakansela ng Bolshoi ang anumang mga plano na may kaugnayan sa mga aktor na ito. Ang Mikhailovsky Theatre ay hindi nagbigay sa mga aktor ng anumang bagong karanasan sa sayaw, kahit na ang ballerina ay sumayaw sa pinakamahirap na bahagi ng Odette-Odile.

Kaagad pagkatapos ng kanyang debut, ang ballerina ay lumipad sa Amerika, kung saan nagkaroon siya ng halos 20 na pagtatanghal sa loob ng 1.5 buwan: "Firebird", "La Bayadère", "Bright Stream", "Romeo and Juliet". Doon siya ay nakalista bilang isang "guest star".

Sa London

Noong 2012, tinanggap ni Natalya Osipova ang isang alok mula sa London Royal Ballet. Mula noong 2013, siya ay itinalaga sa permanenteng trabaho sa tropa na may hindi tiyak na kontrata. Sa London gusto niya ang disiplina, ang repertoire, ang mahabang iskedyul ng paghahanda ng mga pagtatanghal, kapag ang lahat ay maaaring gawin sa pinakamaliit na detalye. Talagang pinahahalagahan niya ang atensyon mula sa mga tauhan. Bago ang pagganap, ang doktor ay palaging pumapasok nang maraming beses at nagtatanong kung ano ang iyong nararamdaman. Ang mga make-up artist ay maglalagay ng makeup, ang support staff ay magdadala ng mga costume at tutulungan kang magbihis. Hindi ito ang kaso sa Russia.

Medyo tungkol sa personal

Si Natalya Osipova, na ang personal na buhay ay palaging nasa ilalim ng malapit na atensyon ng press, ay hindi tumitigil sa paghanga sa kanyang mga pahayag. Masasabi niyang hindi niya maisip ang sarili na nag-iisa sa katandaan. Kailangan niya ng malaking bilog ng mga anak at apo. At the same time, masasabi niyang two days ang love niya, wala na. Sa mahabang panahon ang kanyang relasyon sa kanyang kapareha na si Ivan Vasiliev ay napag-usapan. Ngunit bigla at mabilis siyang nagpakasal sa ballerina na si Maria Vinogradova.

Si Sergei Polunin ay ngayon ang kanyang permanenteng kasosyo at kasama. Hindi nila itinatago ang kanilang relasyon at opisyal na nilang kinumpirma na sila ay may relasyon. Ipinahayag ni Polunin na gusto lang niyang sumayaw, nakatingin sa mga mata ng kanyang kapareha, kasama si Natasha. Meron din silang magkasanib na mga plano trabaho.

Malikhaing aktibidad sa modernong ballet

Itinatanghal ang dulang "A Streetcar Named Desire" kasama si Osipova at ang kasumpa-sumpa na Polunin mga sikat na koreograpo. Sinabi ni N. Osipova na nais niyang subukan ang kanyang sarili modernong balete habang bata pa siya. Ito ay pinadali din ng isang na-dislocate na balakang, na hindi pa pinapayagan akong sumayaw nang klasikal.

Samantala, itinanghal na ang dulang Qutb. Mula sa Arabic ito ay isinalin bilang "axis" o "rod". Ang tatlong mananayaw ay nag-intertwine ng kanilang mga katawan nang walang pahiwatig ng erotisismo, dahil ang paglikha ng mundo ay ipinapakita.

Inaasahan namin na babalik si N. Osipova sa klasikong ballet, kung saan ito nilikha, at magpapasaya sa mga tagahanga nito sa parehong pamilyar, paboritong mga larawan at mga bago, na nagpapakita ng lahat ng aspeto ng isang natatanging talento.

Isa siya sa pinakasikat at pinamagatang mananayaw na Ruso, ang prima ballerina ng Royal Ballet na si Natalya Osipova ay gaganap sa entablado ng Kremlin Palace sa Moscow noong Pebrero 1 sa ballet na "The Nutcracker" Perm Theater opera at balete. Nagsalita ang ballerina sa isang pakikipanayam sa RIA Novosti tungkol sa pagganap na ito, ibinahagi ang kanyang mga plano para sa Bagong Taon, inihayag ang kanyang pakikilahok sa gala concert ng Bolshoi Theater, nakatuon sa anibersaryo Petipa, tungkol sa mga pagtatanghal sa Mariinsky Theatre, sa entablado ng Metropolitan Opera at Covent Garden, tungkol sa kanyang minamahal na kapareha at sa kanyang paboritong ballet.

— Sumayaw ka sa ballet na "The Nutcracker" na choreographed ni Yuri Grigorovich sa entablado ng Bolshoi Theater at sa dulang itinanghal ni Rudolf Nureyev sa Paris Opera. Ano ang espesyal tungkol sa "Nutcracker" ng Perm Theater, na ipapakita mo sa Moscow?

“Hindi pa ako nagsisimulang mag-ensayo ng play, mga video clip pa lang ng rehearsals ang nakikita ko. Ngunit aktibong tinalakay namin ang konsepto sa koreograpo ng Perm Theatre na si Alexei Miroshnichenko. Siya ay may isang napaka kawili-wiling hitsura sa gawaing ito - nais niyang ipahayag ang lahat ng trahedya ng marka ni Tchaikovsky; ang kanyang "Nutcracker" ay hindi lamang isang fairy tale para sa mga bata, ngunit higit sa lahat, para sa mga matatanda. Sumulat si Pyotr Ilyich Tchaikovsky ng musika ng kamangha-manghang lalim, at susubukan naming ihatid ito.

Ang entablado ng Kremlin Palace ay hindi ang pinakamadaling plataporma para sa mga mananayaw. Ngunit sa pagkakaalam ko, ang lahat ng mga tanawin ay dadalhin nang buo, at makikita ng mga Muscovites ang pagganap sa orihinal nitong anyo. At kami, sa aming bahagi, ay susubukan na ibigay ang aming makakaya.

— Natalya, ikaw ang prima ballerina ng Covent Garden, at mula sa season na ito naging prima ballerina ka na rin ng Perm Opera and Ballet Theater. Paano nabuo ang ideyang ito at paano ito nangyari?

- Nangyari ang lahat natural. Ilang beses akong pumunta sa Perm kasama ang aking mga pagtatanghal, talagang gusto ko ang lugar na ito, ang teatro na ito at ang kahanga-hangang koponan na nabuo na ngayon sa teatro na ito. At nang mag-alok sila sa akin, sumang-ayon ako nang may malaking kasiyahan. Ngayon ay inihahanda namin ang aking unang premiere - ang ballet na "The Nutcracker", at talagang umaasa ako na ngayong season sa Perm ay magkakaroon din ng "Don Quixote" sa aking paglahok. Totoo, hindi na namin dadalhin ang pagganap na ito sa Moscow.

— Ang Bolshoi Theater ay palaging natutuwa na makita ka at iniimbitahan ka, ang iyong maraming mga tagahanga ay naghihintay para sa iyo at nais na makita ka sa pangunahing yugto sa Moscow. Makakahanap ka pa ba ng pagkakataon at magtanghal sa Bolshoi Theater?

— Oo, sa katunayan, kami ay patuloy na nag-uusap, ngunit hindi kami magkasundo sa mga petsa dahil sa aking abalang iskedyul. Gayunpaman, sa bagong taon ay umaasa pa rin akong lumabas sa entablado ng Bolshoi sa unang bahagi ng Hunyo bilang bahagi ng isang konsiyerto ng gala na nakatuon kay Marius Petipa.

— Gusto kong malaman ang tungkol sa iyong mga plano para sa susunod na taon. Saan ka sasayaw at sa anong ballet? Magkakaroon ba ng mga pagtatanghal sa Russia?

— Ang isa sa mga pinakahihintay na kaganapan para sa akin ay ang pagtatanghal na "The Legend of Love" na choreographed ni Yuri Grigorovich sa Mariinsky Theater, na magaganap sa Pebrero 16. Sasayaw din ako nina Giselle at Manon sa Covent Garden. Ito ang unang beses kong sasayaw kasama si David Hallberg. Ito ang pinakamamahal kong kapareha, tatlong taon siyang naka-sick leave, matagal ko siyang hinihintay, at ngayon, sa wakas, matutupad na ang dati kong pangarap. Sa Mayo ay magtatanghal ako sa Metropolitan Opera sa New York. Nagtrabaho ako doon ng limang taon, ngunit pagkatapos ay lumipat ako sa London at hindi gumanap doon nang mahabang panahon. Sa aking kaarawan, Mayo 18, doon ko sasayaw ang aking pinakamamahal na si Giselle. At, siyempre, ang aking talumpati sa Moscow noong Pebrero 1 sa Kremlin. Matagal na akong hindi gumanap sa Moscow, nami-miss ko ang lungsod na ito at ang madla. Sigurado ako na mabibili ang Kremlin.

- Ikaw ay sa buong mundo sikat na ballerina, nilikha ng mga koreograpo ang kanilang mga gawa lalo na para sa iyo. Ngunit hindi ba ikaw mismo ay nagkaroon ng pagnanais na gumanap bilang isang direktor?

— Palaging interesado akong sumubok ng mga bagong bagay, gusto ko ang klasikal na ballet at modernong sayaw sa iba't ibang anyo nito. At sinubukan ko na ring mag-stage ng ilang numero. Pero gayunpaman, una at higit sa lahat, dancer ako, interpreter, at hangga't kaya kong sumayaw, sasayaw ako.

Elena FEDORENKO

Ang marathon ng Christmas fairy tales ay magtatapos sa Pebrero 1 sa State Kremlin Palace. Ang Perm Opera and Ballet Theater na pinangalanang Tchaikovsky ay magpapakita ng premiere ng "The Nutcracker," na itinanghal sa bisperas ng mga pista opisyal ng Bagong Taon ng punong koreograpo ng teatro na si Alexei Miroshnichenko. Sa papel na ginagampanan ni Marie ay ang paborito ng Muscovites, world star Natalya Osipova.

Minsan siyang tumakas mula sa Bolshoi Theater, nanatili sandali sa Mikhailovsky Theater, apat na taon na ang nakalilipas ay naging prima ballerina sa Covent Garden, at mula noong simula ng season na ito siya ay naging prima ballerina din. Perm Opera. Ang pinakahihintay na panauhin ay hindi mananatili sa Moscow nang matagal - kaagad pagkatapos ng pagtatanghal ay pupunta siya sa St. Petersburg, kung saan sa Pebrero 16 sa Mariinsky Theatre ay sasayaw siya sa unang pagkakataon sa dula ni Yuri Grigorovich na "The Legend of Love. ” Tinanong ng "Kultura" ang ballerina tungkol sa mga bagong pagtatanghal, agarang plano, kasosyo at libangan.

kultura: Matagal ka nang hindi nagpakita sa Moscow, ngunit mahal na mahal ka niya.
Osipova: Hindi dahil sa ayaw ko, I have a great desire, I miss you. Ngunit ngayon ang aking lugar ng buhay at trabaho ay London, napapailalim sa mahigpit na iskedyul ng pag-eensayo ng Royal Ballet. Sa kasamaang palad, halos hindi nag-tutugma ang iskedyul sa pagkakataong maghanda at sumayaw ng isang ganap na pagtatanghal sa Moscow. Sa wakas ay nagtagumpay - at masaya: Ako ay malaya noong unang kalahati ng Pebrero. Kaya't tinanggap ko ang imbitasyong magtanghal sa aking bayan nang may malaking kagalakan.

kultura: Isasayaw mo ang bagong "Nutcracker" ng Perm Theater sa unang pagkakataon. Medyo nasaktan ang mga manonood ng Ural na hindi ka sumali sa mga premiere screening.
Osipova: Ikinalulungkot ko na hindi ko magawa ito, ngunit ang aking mga plano sa Disyembre ay naantala ng medyo malubhang pinsala. Matapos ang mahirap na pagganap na "Sylvia", nagsimula ang mga problema sa Achilles, at kinailangan kong gamutin ang aking binti sa loob ng apat na linggo.

kultura: Anong mga choreographic na bersyon ng The Nutcracker ang nakasayaw mo na?
Osipova: Ballet ni Vasily Vainonen, edisyon ni Nureyev sa Paris Opera, isang pagtatanghal ni Peter Wright sa Royal Ballet. Sa kasamaang palad, hindi posible na gumanap sa Bolshoi Theater sa "The Nutcracker" ni Yuri Grigorovich.

kultura: Punong koreograpo Ang Perm Theatre na si Alexey Miroshnichenko ay palaging naglalagay ng mga mini-quote mula sa mga sikat na produksyon- nirerespeto ang mga klasiko at gustung-gusto ang mga roll call ng mga oras. Mayroon bang stylization din sa kanyang "Nutcracker"?
Osipova: Ang pagganap ay nilikha sa mga klasikal na tradisyon, na nagbibigay pugay sa maraming mga nauna. Inilagay ni Alexey ang kanyang damdamin at imahinasyon sa balete. Siya ay isang mahusay na mapangarapin, at lagi kong hinahangaan kung gaano kahusay ang kanyang mga plano at kung gaano siya kagalang-galang sa mga detalye.

Sa simula ng pagtatanghal ng Perm, ang kuwento ni Prinsesa Pirlipat, na tinanggihan ang Nutcracker, ay "sinalaysay", na gumagawa ng isang malakas na impresyon kay Marie. Hindi niya maintindihan kung paano literal na masisipa ang isang napakahusay na tao. Pagkatapos, nang imbitahan ng Prinsipe si Marie na manatili kaharian ng fairy tale at praktikal na inilalagay ang kanyang puso sa kanyang paanan, ang pangunahing tauhang babae ay dinaig ng mga pagdududa para sa isang maikling sandali. Ito ang sumisira sa pag-ibig: ang Nutcracker ay muling nagiging pangit at kahoy. Ang batang babae ay handang tumakbo sa kanya at humingi ng tawad, ngunit huli na. Nawala siya, nawasak ang mundo. Ito ay kung paano ipinaliwanag ng koreograpo ang trahedya na musika ni Tchaikovsky sa duet ng kaligayahan. Malapit sa akin ang ideya niya. Kapag nag-eensayo ako, iniisip ko ang tungkol sa buhay, at, sa katunayan, sa tunay at ganap na pag-ibig, lalo na kapag ito ay lumitaw, kahit na ang pinakamaliit na kawalan ng katarungan ay labis na nasasaktan at nakikita bilang isang unibersal na pagkakanulo. Kung iuugnay natin ang nakakaantig na eksenang ito sa karaniwang tema ng paglaki sa The Nutcracker, mauunawaan natin ang sandali ng paglipat mula sa mga pangarap ng kabataan patungo sa pagiging adulto.

kultura: So malungkot ang ending?
Osipova: Hindi, hindi, kahanga-hanga. Nagbalik si Marie sa realidad, tumakbo palabas sa mga kalye ng taglamig ng St. Petersburg noong ika-19 na siglo, kung saan nakilala niya si Drosselmeyer, nakilala ang kanyang pamangkin, kinilala siya bilang ang Nutcracker na nakita niya sa kanyang panaginip. Sa pag-eensayo, sinigawan ko si Lesha: "Hindi, huwag - ikakasal sila, pagkatapos ay magdiborsyo sila, at ito ang madalas na nangyayari..." At pagkatapos ay naisip ko: hindi ba ang fairy tale ay umiiral sa katotohanan?

kultura: Ang Iyong Prinsipe - Nikita Chetverikov, naalala ng mga manonood mula sa kumpetisyon sa telebisyon " Bolshoi Ballet" Masaya ka ba sa duet?
Osipova: Sabay naming sinayaw sina Giselle at Romeo at Juliet. Si Nikita ay isang maaasahang kasosyo at isang mahusay na mananayaw - kapwa sa pamamaraan, at sa kadalisayan ng pagganap, at sa kapunuan. Nararamdaman niya ako, sa rehearsals siya ay nagtatakda ng tamang tono. Maliwanag daw ako sa entablado at madalas nag-a-adjust sa mga kasama ko para bumagay sa akin. Mahirap para sa mga lalaki na kasama ko, hindi dahil gumawa ako ng isang bagay na hindi kapani-paniwala, ngunit dahil mayroon akong ganoong karakter at ganoong emosyon. Kabaligtaran ang sayaw namin ni Nikita, at sa parehong oras ay lagi niyang naiintindihan ang gusto kong sabihin at agad na tumugon.

kultura: Hindi ka ba natatakot sa entablado ng Kremlin Palace - napakalaking lugar ng pagsasanay?
Osipova: Hindi ko talaga gusto ito, kahit na maraming beses akong sumayaw doon noong nagtrabaho ako sa Bolshoi Theater. Mayroon akong isang mahirap na impresyon ng hindi marinig ang madla, hindi nararamdaman ang kanilang reaksyon. Pati na rin ang isang hindi kapani-paniwalang espasyo na kailangang punan ng iyong enerhiya. Ngunit ito ay isang pinakahihintay na kaganapan: Sa wakas ay sumasayaw ako ng isang buong pagganap sa Moscow sa kahanga-hangang musika, isa sa aking mga paborito. Sa pangkalahatan, kahit papaano ay pinatigas ko ang aking sarili at hindi na ako natatakot sa anumang bagay sa mga tuntunin ng pagkamalikhain. Sa pangkalahatan, wala akong pakialam kung ano ang sinasabi o isinulat nila tungkol sa akin, kung sino ang nakakaunawa sa akin at kung paano. Ako mismo ay nakakakuha ng labis na kasiyahan, at nangangahulugan iyon na ang madla ay ganoon din.

kultura: Bakit ikaw, isang world-class na bituin, ay kailangang maging isang prima ballerina ng Perm Theater?
Osipova: Nakabuo kami ng mainit na relasyon sa mga artista, kasama ang koreograpo na si Alexei Miroshnichenko, kasama ang konduktor na si Teodor Currentzis. Nainlove ako sa bukas, taos-pusong mga taong nagtatrabaho sa Perm. Kahanga-hanga ang ballet troupe, hindi ko inaasahan at nagulat pa sa ganoong kataas na antas ng propesyonal. Mabuti at kaaya-aya para sa akin na sumayaw dito, ngunit hindi ko ito madalas gawin. Taos-puso akong gustong pumunta dito, kahit na ang paglalakbay ay mahaba at hindi maginhawa at tumatagal ng maraming oras. Wala akong nakalkula, kumilos ako ayon sa sinabi ng puso ko. Hindi ako makasagot ng mas malinaw.

kultura: Paano ka napunta sa Perm? Matagal mo na bang kilala si Alexey Miroshnichenko?
Osipova: Noong unang panahon, maraming taon na ang nakalilipas, nakita namin ang isa't isa sa Bolshoi Theater sa mga pag-eensayo ng unang workshop (mga palabas ng mga gawa ng mga nagsisimulang koreograpo. - "Kultura"). Lesha staged his own, busy ako sa ibang room, nagkrus lang ang landas namin. Nagkita kami sa Perm nang sumayaw ako ng Romeo at Juliet sa sarili kong inisyatiba noong Disyembre 2016.

kultura: Ganito?
Osipova: Ang paborito kong balete ay ang “Romeo and Juliet” ni Kenneth MacMillan, madalas ko itong itanghal nang may kasiyahan, sa unang pagkakataon sa American Ballet Theater halos walong taon na ang nakararaan. Pero may season na wala sa London ang play, at gusto ko talagang sumayaw. Sa sobrang gulat ko ay naabutan ko siya Perm poster. Pagkatapos ay pinangarap kong gumanap sa isang duet kasama si David Hallberg, na, sa tingin niya, ay nakabawi mula sa isang pinsala. Pero nagmamadali siya. Dumating ako, nakilala si Alexey at ang tropa, nabuo ang pagganap at nag-iwan ng kamangha-manghang pakiramdam. Buti na lang naging active ka noon at pumayag na mag-perform.

Huwag magtaka sa Mariinskii Opera House Ako rin mismo ang humiling na sumayaw ng Mekhmene Banu sa "The Legend of Love" ni Yuri Grigorovich. Masaya ako na nabigyan ako ng ganitong pagkakataon. Pagkatapos ng Perm, pupunta ako sa St. Petersburg para mag-rehearse.

kultura: Palagi mo bang nais na sumayaw sa ballet na ito ni Yuri Grigorovich?
Osipova: Masasabi mong simula pagkabata. Tuwang-tuwa ako sa pagganap at sa tungkulin na sa koreograpikong paaralan para sa huling pagsusulit kumikilos naghanda ng monologo ni Mehmene Banu. Sa kasamaang palad, sa Bolshoi Theater ay hindi ko nagawang gampanan ang tungkuling ito;

kultura: Sino ang magiging Ferkhad mo?
Osipova: Volodya Shklyarov. Ang unang pagkikita namin ay sa Royal Ballet sa panahon ng rehearsals para sa dulang "Margarita at Armand". Malaki ang naitulong niya sa akin bilang tao noong panahong naiwan akong walang kasama. Gusto ko ang kanyang mainit na enerhiya - hindi tulad ng isang brutal na macho, ngunit kahit papaano ay banayad, matalino. Sa tingin ko, ang duet namin sa “Margarita and Arman” ay isa sa pinakamatagumpay sa career ko.

kultura: Hindi na ba namin kayo makikita sa Bolshoi?
Osipova: Plano kong pumunta sa gala bilang parangal kay Marius Petipa at makibahagi sa konsiyerto ng Benois de la Danse.

kultura: Alam kong "hindi" ang sagot mo sa halos lahat ng mga panukala, ngunit lumalabas na kung minsan ay nakakaisip ka sariling mga inisyatiba.
Osipova: Sa totoo lang, Kamakailan lamang Marami akong sumusuko. Binabalanse ko ang interes at oras. I always need careful rehearsals, immersion in work - saka ko lang magampanan ng maayos ang role. Medyo awkward na para lang sumayaw ng isang bagay na matagal nang nasa repertoire ko. Hindi mahalaga sa akin kung saan ako sumasayaw, ang pagpili ay tinutukoy ng isang hindi pangkaraniwang papel, isang pagganap na pinangarap ko, o isang kapareha. Mas kaunti ang mga pagtatanghal sa gilid, ngunit ang bawat isa ay espesyal para sa akin. Siyempre, kami, mga artista, ay nagtatrabaho para sa publiko, binibigyan nila kami ng maraming enerhiya, ngunit isang malaking kasiyahan pa rin na gawin kung ano ang nagbibigay-inspirasyon sa iyo. Halimbawa, hindi na ako sumasayaw ng "Don Quixote".

kultura: Ngunit ang "Don Quixote" ay nagdala sa iyo ng katanyagan sa mundo, pagkatapos ay tinawag ka at si Ivan Vasiliev na "mga bata na kababalaghan ng Bolshoi Theater." Baka gusto mong bumalik kay Kitri.
Osipova: Walang duda. Hihintayin ko na lang ang inner impulse kapag, pagkarinig ng pangalang ito, tibok ng puso ko at tutugon ang kaluluwa ko.

kultura: Mayroong mga maalamat na duet sa kasaysayan ng ballet: Fontaine - Nureyev, Maksimova - Vasiliev. Marami ang nag-akala na ang pares na Osipova - Vasiliev o Osipova - Polunin ay magaganap. Hindi nangyari. Bakit?
Osipova: Marami kaming ginawa ni Vanya Vasiliev nang magkasama. Napakagandang panahon noon, pagkatapos ay naghiwalay ang aming mga landas. Isang bagay ang kailangan niya, kailangan ko ng isa pa. Ang lahat ay natural na nangyari, at wala akong pinagsisisihan tungkol dito. At kasama si Sergei Polunin patuloy kaming sumasayaw. Hindi gaano, ngunit sa season na ito ay itinanghal na nila ang "The Taming of the Shrew" at "Giselle" sa Munich. Si Sergei ay may sariling iskedyul, plano, interes, priyoridad.

kultura: Matapos ang mga pag-amin ni Sergei tungkol sa isang masakit na pag-iibigan sa ballet sa pelikulang "Dancer," nakakagulat pa rin na gumanap siya ng mga klasiko.
Osipova: Siya ay nasa kamangha-manghang hugis. Isang hinahanap na talentadong tao na gumagawa ng maraming bagay bukod sa sayaw: gumaganap sa mga pelikula, nagsasagawa ng kanyang sariling mga proyekto. Sobrang saya ko para sa kanya. Ang paglilimita sa iyong sarili at sa kanya sa katotohanan na dapat tayong sumayaw nang magkasama ay hangal. Ang mas maraming mga kasosyo at iba't ibang mga pagtatanghal, mas mahusay. Napakalaking kaligayahan pa rin para sa akin na sumayaw kay Sergei, siya ay isang natitirang artista.

kultura: Nasanay ka na ba sa buhay sa London?
Osipova: Oo, nanirahan ako sa lungsod at sa tropa. Sa koponan, medyo nag-iisa ako, isang uri ng hiwalay na tao. I come, do my rehearsals and performances, I don't really know what's going on among the artists, who communicates with whom. sa kanilang sarili mga dramatikong tungkulin Masyado akong madamdamin, ang repertoire ay kawili-wili sa akin, bawat panahon ay nagbibigay sa akin ng mga bagong gawa. Mabuti at kumportable ang pakiramdam ko, ngunit hindi ko inaalis ang posibilidad na sumugod ako sa ibang lugar.

kultura: Busy ba ang season na ito para sa iyo?
Osipova: Oo, tulad ng mga nauna. Naganap na ang world premiere ng ballet na "Wind". Ang choreographer na si Arthur Pita ang nagtanghal ng pagtatanghal na ito para sa akin. Sinayaw niya ang teknikal na mahirap na "Sylvia" ni Frederick Ashton. Dalawa ito mahusay na gawain sa Royal Ballet. Pagkatapos ng "The Nutcracker" sa Moscow at "The Legend of Love" sa St. Petersburg - isang kahanga-hangang cascade ng mga pagtatanghal sa Covent Garden: "Giselle" at "Manon" kasama ang aking minamahal na kasosyo na si David Hallberg, "Swan Lake" kasama si Matthew Ball - isang batang artista, server malaking pag-asa, kasama si Vladimir Shklyarov - "Margarita at Arman". Ang buong palette mga babaeng karakter! Kasama si David, at labis kong inaabangan ang kanyang paggaling, sa American Ballet Theater sa Mayo 18 - ang aming karaniwang kaarawan - sasayaw ako muli ng "Giselle".

kultura: Hindi ba't nakakalungkot dahil panatiko mong inialay ang iyong buhay sa trabaho?
Osipova: Kita mo, natutuwa ako dito. Ang pagsasayaw ay nagpapasaya sa akin, nagbibigay sa akin ng saya at lakas. At bukod sa kanya, siyempre, may mga magulang, kaibigan at maraming libangan.

kultura: Mga kaibigan mula sa mundo ng ballet?
Osipova: Sa aking mga kasamahan, pangalanan ko lang ang ballerina na si Lauren Cuthbertson bilang kaibigan ko. The rest of our close friends are non-ballet people, but they love our art very much, it once introduced us.

Unfortunately, I don’t have a husband or children, but I really hope that I will have my own family, which is missing, of course. Palagi kong sinasabi sa aking sarili: kung hindi, kung gayon hindi pa oras, lilitaw ito nang kaunti mamaya, ngunit ngayon kailangan kong gumawa ng iba pa. Ang lahat ay dumarating nang natural at sa takdang panahon.

kultura: Sa entablado ikaw ay lipad at ugali. Paano naman sa buhay?
Osipova: Hindi, sa buhay marahil ay hindi ako temperamental at likas na ako ay isang maximalist. Mahirap akong kasama. Lalo na para sa mga lalaki, dahil ang reaksyon ko sa lahat ay banayad at emosyonal, at ito ay mahirap tiisin. Pakiramdam ko ay nagbabago ako, limang taon na ang nakakaraan. Ngayon, tila, ako ay naging mas matalino at natutong gawin ang lahat ng mas kalmado. Dati, ang bawat pinakamaliit na pangyayari ay naging drama para sa akin.

kultura: Nabanggit mo ang mga libangan - ano ang mga ito?
Osipova: Pagpipinta, panitikan, musika, bagaman hindi ko masasabi na ginugugol ko ang lahat ng aking libreng oras sa mga museo at sa mga konsyerto. Nahulog ako sa pag-ibig sa komunikasyon, hindi ko ito tatawagan buhay panlipunan, ngunit gusto kong makasama ang mga tao ngayon. Ito ay kawili-wili sa mga mas matanda at mas matalino. Hanggang kamakailan lamang, ako ay isang ganap na sarado na tao.

Ngunit wala akong layunin na baguhin ang anumang bagay sa aking kapalaran - ang kumuha ng litrato o pagmomolde. Mayroon akong isang uri ng hindi malabo na pag-ibig at isa para sa natitirang bahagi ng aking buhay - ito ay sayaw. Hindi ballet, kundi sayaw. Habang tinitingnan ko ito, mas malalim kong naiintindihan kung gaano mo maipapahayag ang kamangha-manghang wikang ito, kung gaano mo maibibigay sa mga tao. Malayo ako sa pulitika, at sa ating mahirap na panahon, bagama't laging mahirap, natutuwa ako na ang mga manonood ay maaaring dumating at tamasahin ang kapayapaang naghahari sa entablado. Patuloy kong nahuhuli ang aking sarili na iniisip: napakalaking pagpapala na ako ay nasa sayaw at wala akong mga plano na hindi nauugnay sa teatro. Kaya lang ang mga ideya sa aking isipan ay naging mas pandaigdigan at malakihan.

kultura: Alin sa mga ito ang ipapatupad sa malapit na hinaharap?
Osipova: Ang aking abalang programa sa Sadler's Wells ay nakaplano. Choreography ni Anthony Tudor, Jerome Robbins, Alexei Ratmansky, Ohad Naharin at Ivan Perez. Limang solo at duet - iba't ibang istilo at mga koreograpo. Bilang karagdagan sa mga kilalang, isang bilang ng mga numero ay itinanghal na partikular para sa akin.

Naghahanda ako ng isang palabas para sa isang babae, Two Feet, tungkol kay Olga Spesivtseva, na binubuo ng koreograpo ng Australia na si Meryl Tenkard. Naghihintay kami ng kumpirmasyon mula sa Old Vic - mahusay, isa sa pinakamahusay na Ingles mga sinehan ng drama. Ito ay isang seryosong produksyon, bago para sa akin, kung saan kakailanganin mong makipag-usap ng marami wikang Ingles, at hindi lang sayaw. Dalawang seksyon, isa't kalahating oras. Pag-uusapan ko ang tungkol sa kapalaran ni Spesivtseva at ang aking buhay bilang isang ballerina.

kultura: Si Spesivtseva ay isang trahedya na pigura, natapos ang kanyang buhay psychiatric clinic, at itinutula mo ang kanyang imahe sa iyong kapalaran, na medyo matagumpay.
Osipova: Mula sa aking buhay - mga tunay na katotohanan at pangangatwiran lamang. Paano ako napunta sa propesyon, kung ano ang naranasan ko, mga partikular na kaso, parehong nakakatawa at dramatiko. Maraming tao ang naniniwala na ang landas ng isang ballerina ay matinik, na binubuo ng mga diyeta at nakakapagod na ehersisyo. Hindi ako sumasang-ayon sa ideya na ito ay isang uri ng kakila-kilabot na buhay na walang maraming kagalakan. So I’m talking about what we do, what we don’t allow ourselves, how our days go. Sa katunayan, ang ballet ay isang malaking kaligayahan, hindi lamang ang mga pagtatanghal, kundi pati na rin ang ating pang-araw-araw na buhay ay maganda at kamangha-manghang. Ang pagkabata at ang simula ng isang karera ay konektado sa katotohanan na namuhunan ka ng maraming pisikal at emosyonal na lakas sa isang hindi kilalang hinaharap.

kultura: Bakit hindi mo pag-usapan ang dulang "Ina"?
Osipova: Pinangalanan namin siyang "Mom". Hindi ko maipahayag ang proyektong ito, ngunit dahil nagtanong ka... Sa England mayroong isang napakalaking problema sa lokasyon ng palabas - ang mga plano para sa mga sinehan, kabilang ang nasa isip namin, ay naka-iskedyul nang maaga para sa matagal na panahon. Sana mahanap nila tayo libreng araw, at marahil ay ipapakita namin ang premiere sa tag-araw sa Edinburgh festival.

Ito ay base sa fairy tale ni Andersen na "The Story of a Mother", ang choreographer ay si Arthur Pita, ang partner ay ang aktor at ang kahanga-hangang kontemporaryong mananayaw na si Jonathan Godard. Marami siyang ginagampanan - mula sa Kamatayan at sa Matandang Babae hanggang sa Lawa at Bulaklak - lahat ng bagay na humahadlang sa ina.

kultura: Madilim at nakakadurog ng puso ang kwento ni Andersen.
Osipova: Isang napakalungkot na kwento - kakila-kilabot, trahedya. Gumawa siya ng hindi maalis na impresyon sa akin.

kultura: Ikaw ba mismo ang nakahanap nito?
Osipova: Arthur Pita. Pero kilala niya ako kaya naintindihan niya agad na hindi ako makakadaan. Mabilis kaming nagtipon ng isang kahanga-hangang koponan: Arthur, musikero, producer, costume designer. Nakailang rehearsals na kami. Naakit ako sa fairy tale dahil hindi pa ako nakakita ng mga ganoong papel. Naglaro ako ng iba't ibang damdamin, ngunit ang pagmamahal ng isang ina, na pupunta sa pinakadulo at isakripisyo ang lahat ng mayroon siya, ay hindi kinakailangan, kaya nais kong subukan. Malapit sa akin ang choreographer hindi lang sa lenggwahe ng sayaw, kundi dahil sa galing niya sa pagdidirek. Ang lahat ng aming trabaho ay tila matagumpay sa akin. Parehong ang surreal grotesque ballet na Facada, na nakita ng Moscow, at ang kamakailang "Wind" sa Covent Garden, na kontrobersyal na natanggap sa England, at itinuturing kong isa sa pinakamahusay ang aking papel sa pagganap na ito.

kultura: Ilang taon na ang nakalipas inamin mo sa aming pahayagan na pinangarap mong sumayaw ng Cinderella. Hindi nagkatotoo?
Osipova: Ang isang kahanga-hangang proyekto ay binalak kasama ang koreograpo na si Vladimir Varnava at prodyuser na si Sergei Danilyan. Isang bagong bersyon"Cinderella" ang pinakamalaking pangarap ko. Sana ay magkakaroon ng premiere sa lalong madaling panahon, at sa susunod na season ay ipapakita namin ito sa Russia.

Mayroong maraming lahat ng uri ng "Emerald" sa "Gossip Man".) Nais kong gumawa ng isang post tungkol sa isang tunay na ballerina.

Natuklasan ko ang ballerina na ito tatlong taon na ang nakakaraan, sa isang konsiyerto para sa pagbubukas ng inayos na Bolshoi Theater. Siya ay sumayaw nang napakarilag doon, na may ganoong pagmamaneho at hindi kapani-paniwalang pamamaraan! Pagkatapos ay nakibahagi siya sa proyekto ng First Channel na "Balero" kasama si Roman Kostomarov, at kinuha ang pangalawang lugar doon. Sa tingin ko maganda ang kinabukasan niya. At sa pamamagitan ng paraan, ang kanyang asawa, si Ivan Vasiliev, ay isang mahusay na mananayaw.

Talambuhay, larawan at video.

Natalya Petrovna Osipova- genus. Mayo 18, 1986, Moscow. Mula sa edad na limang siya ay kasangkot sa himnastiko, ngunit noong 1993 siya ay nasugatan at kinailangang huminto sa paglalaro ng sports. Inirerekomenda ng mga coach na ipadala ng mga magulang ang kanilang anak na babae sa ballet. Nag-aral sa Moscow akademya ng estado koreograpia (klase ng rektor na si Marina Leonova). Matapos makapagtapos noong 2004, pumasok siya sa tropa ng balete Bolshoi Theater, debuting noong Setyembre 24, 2004. Mula noong Oktubre 18, 2008 - nangungunang soloista, mula noong Mayo 1, 2010 - prima ballerina ng Bolshoi Theater. Nag-rehearse sa ilalim ng direksyon Artist ng Bayan USSR Marina Kondratieva.

Noong 2007, sa paglilibot sa Bolshoi Theater sa London sa entablado ng Covent Garden Theater, ang ballerina ay mainit na tinanggap ng British public at nakatanggap ng British. Pambansang Gantimpala sa larangan ng sayaw, na iginawad ng Society of Critics ( Mga Kritiko" Circle National Dance Awards) para sa 2007 - bilang pinakamahusay na ballerina sa seksyong "classical ballet".

Noong 2009, sa rekomendasyon ni Nina Ananiashvili, siya ay naging panauhing ballerina sa American Ballet Theater (New York), na gumaganap sa entablado ng New York Metropolitan Opera sa mga pamagat na tungkulin ng mga ballet na "Giselle" at "La Sylphide" ; noong 2010, muli siyang nakibahagi sa mga pagtatanghal ng ABT sa entablado ng Metropolitan Opera sa mga tungkulin ni Kitri sa ballet na Don Quixote, Juliet sa ballet na Romeo at Juliet ni Prokofiev (choreography ni K. MacMillan), Aurora sa The Sleeping Beauty ni Tchaikovsky (produksyon ni K. . McKenzie; partner na si David Hallberg).

Noong 2010, ginawa niya ang kanyang mga debut sa Grand Opera (Clara sa The Nutcracker, Ballerina sa Petrushka) at La Scala (Kitri sa Don Quixote), at gumanap sa London Royal Opera (Medora sa Le Corsaire).

Noong 2011, ginampanan niya ang papel ni Katarina sa ballet na "The Taming of the Shrew" sa musika ni D. Scarlatti (choreography ni J. Cranko) kasama ang ballet ng Bavarian State Opera. Dalawang beses siyang nakibahagi sa Mariinsky International Ballet Festival, na ginagampanan ang mga tungkulin ni Kitri sa ballet na Don Quixote at Giselle sa ballet ng parehong pangalan.

Mula noong Disyembre 2012, naging guest soloist siya sa London Royal Ballet, na sumayaw sa kapasidad na ito ng tatlong " Swan Lakes"kasama si Carlos Acosta. Noong Oktubre din, siya - ang nag-iisang guest ballerina sa mga full-time na artista ng Royal Company - ay lumahok sa isang gala concert bilang parangal sa Diamond Jubilee ng Queen Elizabeth II.

Kasalukuyang magkasama siya ay isang prima ballerina ng American ballet theater.

Noong Abril 2013, pumirma si Natalya Osipova ng isang permanenteng kontrata sa London Royal Ballet.

Kasama ang kanyang asawa, si Ivan Vasiliev.

Una, ilang magkakaibang larawan ng aking minamahal na si Polunin

Kaunti ang nalalaman tungkol sa personal na buhay ni Sergei. Inialay ni Sergey ang tattoo na "Paumanhin, Tiger Cub" sa isa sa kanyang minamahal, dahil iniwan niya siya, at umaasa siyang maibabalik siya sa ganitong paraan;)

Sa loob ng dalawang taon ay nakipag-date siya sa isang British ballerina Helen Crawford(na 9 na taong mas matanda kaysa sa kanya), siya ang kanyang unang seryosong libangan, ngunit pagkatapos ipahayag ni Helen ang kanyang pagnanais na magkaroon ng mga anak, nagpasya si Sergei na magiging mas madali at mas tapat kung maghiwalay sila.

Isang taon na ang nakalilipas, sa loob ng ilang panahon, lumitaw si Polunin sa lipunan kasama ang isang naghahangad na ballerina Yulia Stolyarchuk.

At ngayong tag-araw ay nakakuha si Seryoga ng isa pang tattoo: "NATASHA" sa likod ng kanyang kamay.

Ang tattoo ay nakatuon bagong babae Polunina - Natalia Osipova.

Hindi ko alam kung kailan sila nagkita, pero nagkita sila noong simula ng 2015, noong nag-eensayo sila ng “Giselle” sa La Scala.

Mula sa panayam ni Natalia:

kultura: Ang iyong duet kay Polunin ay isang bagay na nakakaasar. Nagkaisa ang mga paborito ng publiko ng Moscow. Paano kayo nagkakilala?
Osipova: Sa La Scala, noong sinayaw nila si Giselle. Ang dula ay binalak kasama si David Hallberg, isa sa aking mga paboritong kasosyo. Ngunit siya ay may malubhang pinsala, siya ay sumasailalim sa paggamot para sa ikalawang season at hindi nakapagtanghal. Kinailangan kong agad na maghanap ng makakasama. Siyempre, nakita ko si Seryozha sa entablado ng maraming beses, palagi kong hinahangaan siya, at nakakatuwang subukang sumayaw sa kanya. Hindi pa nabuo ang duet namin, nagsisimula pa lang kaming magkatrabaho.

kultura: Tumanggi kang sagutin ang mga tanong tungkol sa iyong personal na buhay, ngunit may bagong tattoo si Serezha na may pangalan mo...
Osipova: Ginawa niya ito pagkatapos naming magkita. Noong una ay nabigla ako. Hindi ko inaasahan ito. Pero, siyempre, nakakatuwang malaman na mahalaga ka sa mahal mo.

kultura: Nakakatulong ba ang mga relasyon sa buhay sa entablado?
Osipova: Tinutulungan nila ako - Lubos akong nagtitiwala kay Seryozha, binibigyan ko siya ng palad. Lalaki siya, nangunguna siya... Mga anim na buwan na kaming magkasama, and it is a great pleasure for us to be around.

kultura: Sa iyong ugali, mahirap isipin na ikaw ay isang tagasunod...
Osipova: Isa rin itong malaki at kaaya-ayang sorpresa para sa akin. Ngunit sa kasalukuyang sitwasyon, walang humahatak sa aking kaakuhan sa kabaligtaran, ako ay nagpapasakop kay Seryozha nang may labis na kasiyahan - kapwa sa pag-eensayo at sa entablado. Sa aming trabaho, palagi kaming nagkukonsulta, nag-uusap at nagdedesisyon ng lahat nang magkasama.

kultura: Sinabi ni Sergei Polunin sa aming mga mambabasa na pinangarap niyang pagsamahin ang ballet at sinehan. Nagsisimula na ngayon ang Project Polunin. Nakikibahagi ka ba dito?
Osipova: Hindi, ang proyekto ay hindi konektado sa akin. I have my own job, Seryozha has his own. Ngunit may pagnanais na magtulungan nang madalas hangga't maaari. Si Serezha ay may maraming magagandang ideya, at umaasa akong gumagana ang lahat. Kung kailangan niya ng tulong ko, lagi akong nandiyan.

Sa kauna-unahang pagkakataon, napansin sila ng mga tagahanga noong Hunyo, nang matapos ang dula na "Giselle", kung saan sumayaw si Sergei kasama si Svetlana Zakharova, naghihintay sa kanya si Natalya Osipova.

Simula noon nagsimula silang lumitaw nang magkasama mga kaganapang panlipunan at magbigay ng magkasanib na panayam.

Noong Nobyembre, inihayag ng mag-asawa ang kanilang relasyon sa isang press conference:

"Prima Ballerina ng Royal Ballet at " masamang lalaki from Ballet” tinapos ang mga tsismis sa pakikipag-date nang ipahayag nila ang kanilang pakikilahok sa programa modernong sayaw sa Sanders Wells sa susunod na taon.
Magsasayaw ang dalawang ballet superstar na sina Natalia Osipova at Sergei Polunin sa isang kontemporaryong dance program sa London, na magpapasigla ng higit na kagalakan matapos nilang aminin na sila rin ay mag-asawa sa totoong buhay.

Ang relasyon ng mag-asawa ay naging paksa ng maraming tsismis sa mundo ng balete. Noong Huwebes, tinapos nila ang mga tsismis na iyon: oo, mag-asawa sila at masigasig silang sumayaw nang madalas hangga't maaari.

Sinabi ni Polunin: " SA kasalukuyan ito ay medyo mahirap para sa ilang kadahilanan malalaking sinehan sinusubukang hatiin tayo. Ginagawa nila ang lahat para pigilan kami sa pagsasayaw. Kami ay lumalaban laban dito. Napakahalaga para sa mga artista na maranasan ang tunay na damdamin para sa isa't isa sa entablado", sabi niya at idinagdag na kapag sumasayaw siya sa ibang kasosyo, palagi niyang naiisip si Osipova. " Napakahirap sa ngayon, ngunit umaasa ako na sa hinaharap ay mas madalas tayong sumayaw».

Sa unang bahagi ng taong ito, sina Osipova at Polunin ay sinayaw si Giselle nang magkasama sa La Scala sa Milan, ngunit mula nang sila ay maging mag-asawa ay hindi na nila ito muling sinayaw, na halatang labis na ikinagagalit ni Polunin.
« Hindi lang kami, laging problema at hindi ko maintindihan kung bakit kapag gustong sumayaw ng mga tao, ginagawa ng mga direktor ang lahat para paghiwalayin sila. Sa tingin ko, mas madaling kontrolin ang mga tao sa ganitong paraan.»

At tulad ng alam mo, si Sergei ay isang manlalaban na may anumang mga paghihigpit, at walang sinuman ang makokontrol sa kanya)))

Nasa ibaba ang mga larawan mula sa mga social network:

Kaarawan ni SergeiSummer vacation sa HudsonSa mga tagahanga:

Kasama ang ina ni Sergei:

At isang larawan kasama si Vadim Vernik, na kinunan ang programang ito:

Sa darating na 2016, plano nina Osipova at Polunin na isayaw ang mga pangunahing tungkulin sa London sa isang bagong ballet batay sa dula ni T. Williams na A Streetcar Named Desire.