Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Mga pangunahing susi

Mga menor de edad na susi

Parallel Keys

Enharmonic equal key

Enharmonic equal keys - magkapareho ang tunog ng mga key, ngunit magkaiba ang pangalan.

Mga komento:

03/29/2015 sa 14:02 Oleg sinabi:

Wala akong nakitang table na may lahat ng character sa key sa lahat ng POSSIBLE key. Mayroong isang mesa, ngunit ang kailangan mo ay hindi!

04/05/2015 sa 23:54 Svetlana sinabi:

Kamusta. Isulat kung ano ang tono na interesado ka, sasagutin kita.

01/21/2016 sa 16:06 Julia sinabi:

Nawawala ang mga susi sa talahanayan - G-dur at e-moll

01/21/2016 sa 16:17 Svetlana sinabi:

Fixed, salamat!

02/19/2016 sa 18:59 Maxim sinabi:

Interesado ako sa C flat major. At magagawa mo ba hiwalay na artikulo, kung saan ang iba't ibang mga chord ay binuo sa iba't ibang mga key?

02/19/2016 sa 22:25 Svetlana sinabi:

Hello Maxim. Mayroong pitong flat sa C-flat major. Inirerekumenda ko na palitan mo ang B major ng susi, magkapareho ang mga ito, at magkakaroon ng mas kaunting mga palatandaan - 5 sharps.

Walang planong magsulat ng ganoong artikulo sa malapit na hinaharap.

08/30/2017 sa 04:52 Kailangan kong bumuo ng isang d7 na may mga tawag sa 24 na susi, at saanman sa ilang kadahilanan ay nakakahanap ako ng 30 susi sa Internet. Bakit? sinabi:

Aksidenteng naisulat ko ang tanong ko sa pangalan.

25.04.2018 sa 14:25 Peter sinabi:

Guys, sa katunayan, ang lahat ng nasa itaas ay lubhang kapaki-pakinabang, at ito ay kinakailangan para sa praktikal na aplikasyon, hindi ko lang maintindihan ang mga taong, dahil sa hindi sapat na pag-unawa sa paksa, ay nag-iiwan ng masamang mga pagsusuri.

08.10.2018 sa 17:36 Julia sinabi:

Magandang hapon,

ang bata ay binigyan ng pre-task: sign in keys hanggang 3 na may # at b.

Sa kasamaang palad, ika-4 na guro ng solfeggio sa loob ng 3 taon, ang materyal ay ibinibigay sa mga piraso. Ang anak na babae ay hindi maintindihan kung ano ito at kung ano ang gusto nila mula sa kanya.

Sabihin mo sa akin.

01/02/2019 nang 21:33 morozalex2018 sinabi:

Nasa mesa sina G-dur at e-moll, tingnan mong mabuti

02/09/2019 sa 09:16 Eba sinabi:

Salamat! Napakakapaki-pakinabang na artikulo, na-save 👏🏻👍🏻

04/16/2019 sa 19:33 Lida sinabi:

Ano ang mga palatandaan sa F flat minor?

04/21/2019 sa 23:48 Oleg sinabi:

Kapaki-pakinabang na payo

04/21/2019 sa 23:49 Oleg sinabi:

Kapaki-pakinabang na impormasyon

04/21/2019 nang 23:55 Oleg sinabi:

Suriin natin ang susi sa F flat minor. Kaya, sa susi ng F minor - 4 na flat, at sa F flat minor mayroong 7 flat pa, iyon ay, 4 + 7 = 11b. Maaaring sabihin ng ilan na hindi ito maaaring mangyari. sagot ko - siguro! Mayroong 4 na double flat sa F flat minor: -sibb, mibb, labb at rebb. Pati solb, dob at fab.

04/22/2019 nang 00:05 Oleg sinabi:

Ang mga key na may malaking (higit sa anim) na bilang ng mga pangunahing character ay maaaring mapalitan ng isang key na may mas kaunting mga character. Ang pangunahing bagay ay ang kabuuan ng orihinal at pinalitan na mga palatandaan ay katumbas ng 12, at din na sila ay kabaligtaran. Halimbawa, kung mayroon kang 8 flat, gawin ang: 12-8b= 4# (F flat major 8b. A E major - 4#). Ang ganitong mga tonality ay tinatawag na enharmonic equal, iyon ay, pantay sa tunog. Ngunit sa pamamagitan ng pangalan at sa pamamagitan ng pag-record ng mga tala (mga kaliskis) - iba ang mga ito.

05.10.2019 sa 21:17 Max sinabi:

Ayon sa aking impormasyon, ang note si ay denoted Latin na titik H, at hindi ang letrang B. Ang letrang B, ayon sa aking impormasyon, ay tumutukoy sa tala cb, ngunit hindi si.

Nagkataon na ang pinaka nakakasakit na mga komposisyon ay isinulat sa mga menor de edad na susi. Ito ay pinaniniwalaan na ang pangunahing sukat ay tunog masaya, at ang menor de edad - malungkot. Sa kasong iyon, maghanda ng isang panyo: ang buong aralin na ito ay ilalaan sa mga "malungkot" na menor de edad na mga mode. Dito matututunan mo - kung anong uri ng mga susi ang mga ito, kung paano sila naiiba sa mga pangunahing susi at kung paano laruin menor de edad na kaliskis.

Sa likas na katangian ng musika, sa palagay ko ay tiyak na makikilala mo ang pagitan ng isang masayahin, masiglang major at isang banayad, kadalasang malungkot, malungkot, at kung minsan ay trahedya na menor de edad. Tandaan ang musika at , at ang mga pagkakaiba sa pagitan ng major at minor ay magiging higit na halata sa iyo.

Sana hindi ka bumitaw? Ipapaalala ko sa iyo ang kahalagahan ng mga tila nakakainip na aktibidad na ito. Isipin na huminto ka sa paggalaw at paglalagay ng stress sa iyong katawan, ano ang magiging resulta? Ang katawan ay magiging malambot, mahina, makapal sa mga lugar :-). Ganoon din sa iyong mga daliri: kung hindi mo sila sanayin araw-araw, sila ay magiging mahina at malamya, at hindi makakapaglaro ng mga piyesang mahal na mahal mo. Sa ngayon, major scales lang ang nilalaro mo.

Hayaan mong sabihin ko sa iyo kaagad: ang mga maliliit na kaliskis ay hindi mas maliit (at hindi gaanong mahalaga) kaysa sa mga malalaking kaliskis. Kaya lang, binigyan sila ng ganoong pangalan.

Tulad ng major scales, minor scales ay binubuo ng walong nota, ang una at huli ay may parehong pangalan. Ngunit ang pagkakasunud-sunod ng mga pagitan sa kanila ay iba. Ang kumbinasyon ng mga tono at semitone sa menor de edad ay ang mga sumusunod:

Tono - Semitone - Tono - Tono - Semitone - Tono - Tono

Paalalahanan ko kayo na sa major ito ay: Tone - Tone - Semitone - Tone - Tone - Tone - Semitone

Maaaring mukhang kumbinasyon ng mga pagitan ng isang pangunahing sukat, ngunit sa katunayan, ang mga tono at semitone ay nasa ibang pagkakasunud-sunod dito. Ang pinakamahusay na paraan pakiramdaman ang pagkakaibang ito ng sonik - maglaro at makinig sa mga major at minor na kaliskis nang sunud-sunod.

Tulad ng napansin mo, ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng major at minor na mga mode ay nasa ikatlong hakbang, ang tinatawag na tono ng tets: sa menor de edad ito ay binabaan, na bumubuo ng tonic (m.Z).

Ang isa pang pagkakaiba ay sa pangunahing sukat ang komposisyon ng mga pagitan ay palaging pare-pareho, at sa menor sa itaas na mga hakbang maaari itong magbago, na lumilikha ng tatlong magkakaibang uri ng menor de edad. Marahil ay tiyak na mula sa maraming panig na ito ng menor de edad na susi na nakuha ang makikinang na mga gawa?

Kaya, ano ang iba't ibang uri na ito, itatanong mo?

May tatlong uri ng menor de edad:

1. natural
2. maharmonya
3. malambing.

Ang bawat uri ng menor de edad ay nailalarawan sa pamamagitan ng komposisyon ng mga pagitan. Hanggang sa ikalimang hakbang sa lahat ng tatlo ay pareho sila, at sa ikaanim at ikapito ay may mga variant.

natural na menor de edad– Tono – Semitone – Tono – Tono – Semitone – Tono – Tono

maharmonya na menor de edad naiiba mula sa natural sa pamamagitan ng isang nakataas na ikapitong hakbang: itinaas ng kalahating tono, inilipat ito nang mas malapit sa tonic. Ang agwat sa pagitan ng ikaanim at ikapitong hakbang sa gayon ay nagiging mas malawak - isa at kalahating tono na ngayon (tinatawag na pinalawig na segundo - uv.2), na nagbibigay ng sukat, lalo na sa isang pababang paggalaw, isang uri ng "silangang" tunog.

Sa harmonic minor, ang komposisyon ng mga pagitan ay ang mga sumusunod: Tono - Semitone - Tono - Tono - Semitone - Isa't kalahating hakbang - Semitone

Isa pang uri ng menor de edad - melodic minor, kilala rin bilang jazz minor (ito ay matatagpuan sa karamihan ng jazz mga gawang musikal). Siyempre, matagal bago ang hitsura musikang jazz Ginamit ng mga kompositor tulad nina Bach at Mozart ang ganitong uri ng menor de edad bilang batayan ng kanilang mga gawa.

Parehong sa jazz at Klasikong musika(at sa iba pang mga estilo din) ang melodic minor ay naiiba dahil mayroon itong dalawang hakbang na nakataas - ang ikaanim at ikapito. Bilang resulta, ang pagkakasunud-sunod ng mga pagitan sa melodic minor scale ay nagiging:

Tono - Semitone - Tono - Tono - Tono - Tono - Semitone.

Gusto kong tawagan ang iskala na ito na hindi pare-parehong iskala, dahil hindi ito makapagpasya kung dapat itong major o minor. Tingnan muli ang pagkakasunud-sunod ng mga pagitan dito. Pakitandaan na ang unang apat na pagitan dito ay kapareho ng sa menor de edad na sukat, at ang huli - tulad ng sa pangunahing sukat.

Ngayon ay hawakan natin ang tanong kung paano matukoy ang bilang ng mga pangunahing palatandaan sa isang partikular na menor de edad na susi.

Parallel Keys

At narito ang konsepto parallel keys.

Ang mga mayor at minor na key na may parehong bilang ng mga palatandaan (o wala ang mga ito, tulad ng sa kaso ng C major at A minor) ay tinatawag na parallel.

Palagi silang pinaghihiwalay sa isa't isa ng minor third - palaging itatayo ang menor sa ikaanim na hakbang ng major scale.

Ang tonics ng parallel keys ay naiiba, ang komposisyon ng mga agwat ay iba rin, ngunit ang ratio ng puti at itim na mga susi ay palaging pareho. Muli nitong pinatutunayan na ang musika ay ang larangan ng mahigpit na mga batas sa matematika, at, kapag naunawaan ang mga ito, madali at malayang makakagalaw dito.

Hindi napakahirap na maunawaan ang kaugnayan ng magkatulad na mga susi: i-play ang C major scale, at pagkatapos ay ito, ngunit hindi mula sa unang hakbang, ngunit mula sa ika-anim, at huminto sa ikaanim sa tuktok - wala kang nilalaro kaysa sa “natural minor” scale sa susi ng A minor.

sa harap mo listahan ng mga parallel key kasama ang kanilang mga pagtatalaga sa Latin at ang bilang ng mga pangunahing karakter.

• C major/A minor - C-dur/a-moll
• G major / E minor - G-dur / e-moll (1 sharp)
• D major / B minor - D-dur / h-moll (2 sharps)
• A major / F die minor - A-dur / f: -moll (3 sharps)
• E major / C-sharp minor - E-dur / cis-moll (4 sharps)
• B major / G-sharp minor - H-dur / gis-moll (5 sharps)
• F-sharp major / D-sharp minor - Fis-dur / dis-moll (6 sharps)
• F major D minor - F-dur/d-moIl (1 flat)
• B flat major/G minor - B-dur/g-moll (2 flat)
• E-flat major / C minor - E-dur / c-moll (3 flat)
• Isang flat major / F minor - As-dur / f-moll (4 na flat)
• D-flat major / B-flat minor - Des-dur / b-moll (5 flats)
• G-flat major / E-flat minor - Ges-dur / es-moll (6 na flat)

Buweno, ngayon ay mayroon kang ideya tungkol sa menor de edad, at ngayon ang lahat ng kaalamang ito ay maaaring maisagawa. At kailangan mong magsimula, siyempre, gamit ang mga kaliskis. Nasa ibaba ang isang talahanayan ng lahat ng umiiral na mga major at ang kanilang mga pagkakatulad menor de edad na kaliskis gamit ang lahat ng daliri (mga numero ng daliri). Maging abala, huwag magmadali.

Hayaan mong ipaalala ko sa iyo ang pamamaraan ng paglalaro ng kaliskis:

1. I-play nang dahan-dahan sa bawat kamay ng isang sukat na 4 octaves pataas at pababa. Tandaan na sa application ng sheet music, ang mga numero ng daliri ay ibinibigay sa itaas at ibaba ng mga tala. Ang mga numero sa itaas ng mga tala ay tumutukoy sa kanang kamay, sa ibaba - sa kaliwa.
2. Tandaan na ang Melodic minor, hindi katulad ng iba pang dalawang uri ng minor na kaliskis, ay bubuo nang iba kapag gumagalaw pataas at pababa. Ito ay dahil sa ang katunayan na sa isang pababang kilusan, ang isang biglaang paglipat mula sa major (kung saan ang mga pagitan ng melodic minor ay nag-tutugma mula sa unang hakbang hanggang sa ikaapat) patungo sa menor de edad ay hindi isang tula na kaaya-aya. At upang malutas ang problemang ito, ang natural na menor ay ginagamit sa pababang kilusan - ang ikapito at ikaanim na hakbang ay bumalik sa kanilang orihinal na posisyon ng menor de edad.
3. Kumonekta sa dalawang kamay.
4. Unti-unting taasan ang bilis ng paglalaro ng mga kaliskis, ngunit sa parehong oras siguraduhin na ang laro ay makinis at maindayog.

Sa katunayan, hindi obligado ang kompositor na gamitin ang lahat ng mga nota mula sa anumang sukat sa kanyang melody. Scale para sa kompositor - isang menu kung saan maaari kang pumili ng mga tala.

Ang major at minor scale ay walang alinlangan na pinakasikat, ngunit hindi lang sila ang mga scale na umiiral sa musika. Huwag matakot na mag-eksperimento nang kaunti sa pagkakasunud-sunod ng mga alternating interval sa major at minor scale. Palitan ang isang tono ng isang semitone sa isang lugar (at vice versa) at makinig sa kung ano ang mangyayari.

At lumalabas na gagawa ka ng bagong sukat: hindi major o minor. Ang ilan sa mga kaliskis na ito ay mahusay na tunog, ang iba ay kasuklam-suklam na tunog, at ang iba pa ay magiging napaka-exotic. Ang paglikha ng mga bagong kaliskis ay hindi lamang pinapayagan, ngunit kahit na inirerekomenda. Ang mga sariwang bagong kaliskis ay nagbibigay-buhay sa mga sariwang bagong melodies at harmonies.

Ang mga tao ay nag-eeksperimento sa mga ratio ng espasyo mula noong pagdating ng musika. At bagaman ang karamihan sa mga pang-eksperimentong kaliskis ay hindi nakakuha ng ganitong kasikatan bilang major at minor, sa ilan mga istilo ng musika ang mga imbensyon na ito ay ginagamit bilang batayan ng mga himig.

At sa wakas, bibigyan kita ng kaunti kawili-wiling musika sa mga menor de edad na susi

Ang menor na iskala ay may tatlong pangunahing uri: natural minor, harmonic minor, at melodic minor.

Tungkol sa mga tampok ng bawat isa sa mga mode na ito at kung paano makuha ang mga ito, pag-uusapan natin ngayon.

Natural na menor de edad - simple at mahigpit

Ang natural na menor ay isang sukat na binuo ayon sa formula na "tono - semitone - 2 tono - semitone - 2 tono". Ito ay isang pangkaraniwang pamamaraan para sa istraktura ng isang menor de edad na sukat, at upang mabilis na makuha ito, sapat lamang na malaman ang mga pangunahing palatandaan sa nais na susi. Walang mga binagong degree sa ganitong uri ng menor de edad, kaya maaaring walang aksidenteng mga palatandaan ng pagbabago dito.

Simple, malungkot at medyo mahigpit ang tunog ng natural minor scale. Iyon ang dahilan kung bakit ang natural na menor de edad ay karaniwan sa katutubong at medieval na musika ng simbahan.

Isang halimbawa ng melody sa mode na ito: "Nakaupo ako sa isang bato" - isang sikat na Russian folk song, sa recording sa ibaba, natural E minor ang susi nito.

Harmonic minor - ang puso ng Silangan

Sa harmonic minor, ang ikapitong hakbang ay itinaas kumpara sa natural na anyo ng mode. Kung sa natural na menor de edad ang ikapitong hakbang ay isang "dalisay", "puti" na tala, pagkatapos ito ay tumataas sa tulong ng isang matalim, kung ito ay isang patag, pagkatapos ay sa tulong ng isang becar, ngunit kung ito ay isang matalim, pagkatapos ay isang karagdagang pagtaas sa hakbang ay posible sa tulong ng isang double -sharp. Kaya, ang ganitong uri ng mode ay palaging makikilala sa pamamagitan ng paglitaw ng isang random.

Halimbawa, sa parehong A menor de edad, ang ikapitong hakbang ay ang tunog ng G, sa isang harmonic na anyo ito ay hindi lamang G, ngunit G-matalim. Isa pang halimbawa: Ang C minor ay isang susi na may tatlong flat sa susi (si, mi at la flat), ang ikapitong hakbang ay ang note na si-flat, itinataas natin ito gamit ang becar (si-becar).

Dahil sa pagtaas ng ikapitong hakbang (VII #), nagbabago ang istruktura ng sukat sa harmonic minor. Ang distansya sa pagitan ng ikaanim at ikapitong hakbang ay nagiging kasing dami ng isa at kalahating tono. Ang ratio na ito ay nagiging sanhi ng paglitaw ng mga bago na wala pa noon. Kasama sa mga naturang agwat, halimbawa, isang pinalaki na segundo (sa pagitan ng VI at VII#) o isang pinalaki na ikalimang (sa pagitan ng III at VII#).

Ang maharmonya na menor de edad na sukat ay tunog panahunan, ay may isang katangian Arabic-oriental na lasa. Gayunpaman, sa kabila nito, ang harmonic minor ang pinakakaraniwan sa tatlong uri ng minor in musikang Europeo- classical, folk o pop-popular. Nakuha nito ang pangalan na "harmonic" dahil ipinapakita nito ang sarili nito nang mahusay sa mga chord, iyon ay, sa pagkakatugma.

Ang isang halimbawa ng isang melody sa mode na ito ay isang Russian folk "Song of the Bean"(ang susi ay nasa A minor, ang hitsura ay harmonic, gaya ng sinasabi sa amin ng random na G-sharp).

Ang kompositor ay maaaring gumamit ng iba't ibang uri ng menor de edad sa parehong gawain, halimbawa, kahaliling natural na minor na may harmonic, gaya ng ginagawa ni Mozart sa pangunahing paksa sikat nito Symphony No. 40:

Melodic minor - emosyonal at senswal

Ang melodic minor scale ay iba kapag ito ay inilipat pataas o pababa. Kung umakyat sila, pagkatapos ay dalawang hakbang ang itinaas nang sabay-sabay dito - ang ikaanim (VI #) at ang ikapitong (VII #). Kung tumutugtog o kumanta sila, kakanselahin ang mga pagbabagong ito, at isang ordinaryong natural na menor de edad ang tumutunog.

Halimbawa, ang sukat ng A minor sa melodic na pataas na galaw ay magiging sukat ng mga sumusunod na nota: la, si, do, re, mi, f-sharp (VI#), sol-sharp (VII#), la. Kapag bumababa, mawawala ang mga matatalim na ito, magiging G-becar at F-becar.

O ang gamma sa C minor sa melodic na pataas na paggalaw ay: C, D, E-flat (may key), F, G, A-becar (VI#), B-becar (VII#), C. Ang back-raised na mga tala ay babalik sa B-flat at A-flat habang bumababa ka.

Sa pangalan ng ganitong uri ng menor de edad, malinaw na ito ay inilaan upang magamit sa magagandang melodies. Dahil ang melodic minor ay may iba't ibang tunog (hindi pantay pataas at pababa), nagagawa nitong ipakita ang mga pinaka banayad na mood at karanasan kapag ito ay lilitaw.

Kapag tumaas ang sukat, ang huling apat na tunog nito (halimbawa, sa A minor - mi, f-sharp, sol-sharp, la) ay kasabay ng sukat (A major sa aming kaso). Samakatuwid, maaari silang maghatid ng mga light shade, motibo ng pag-asa, mainit na damdamin. Paggalaw sa reverse side ayon sa mga tunog ng natural na sukat, sinisipsip nito ang parehong kalubhaan ng natural na menor de edad, at, marahil, ilang uri ng kapahamakan, o marahil ang kuta, ang kumpiyansa ng tunog.

Sa kagandahan at kakayahang umangkop nito, sa malawak na posibilidad sa paghahatid ng mga damdamin, ang melodic minor ay mahilig sa mga kompositor, na marahil kung bakit madalas itong matagpuan sa mga sikat na romansa at kanta. Kunin natin ang kanta bilang isang halimbawa « Mga Gabi sa Moscow» (musika ni V. Solovyov-Sedoy, lyrics ni M. Matusovsky), kung saan ang melodic minor na may nakataas na hakbang ay tumutunog sa sandaling pinag-uusapan ng mang-aawit ang kanyang liriko na damdamin (Kung alam mo lang kung gaano ako kamahal ...):

Ulitin natin ulit

Kaya, mayroong 3 uri ng menor de edad: ang una ay natural, ang pangalawa ay harmonic at ang pangatlo ay melodic:

1. Ang natural na menor de edad ay maaaring makuha sa pamamagitan ng pagbuo ng iskala gamit ang pormula na "tone-semitone-tone-tone-semitone-tone-tone";
2. Sa harmonic minor, ang ikapitong antas (VII#) ay itinaas;
3. Sa melodic minor, kapag umuusad, ang ikaanim at ikapitong hakbang (VI# at VII#) ay itinataas, at kapag umuusad, ang natural na menor ay tinutugtog.

Para sanayin ang temang ito at tandaan kung paano tumutunog ang minor scale iba't ibang uri, lubos naming inirerekumenda na panoorin ang video na ito ni Anna Naumova (kumanta kasama siya):

Mga Ehersisyo sa Pagsasanay

Upang mapalakas ang paksa, gumawa tayo ng ilang pagsasanay. Ang gawain ay ito: isulat, magsalita o tumugtog sa piano ang mga kaliskis ng 3 uri ng mga menor de edad na kaliskis sa E minor at G minor.

IPAKITA ANG MGA SAGOT:

Matalas ang Gamma E minor, mayroon itong isang F-sharp (parallel tonality ng G major). Walang mga palatandaan sa natural na menor de edad, maliban sa mga pangunahing. Sa harmonic E minor, ang ikapitong hakbang ay tumataas - ito ay magiging isang D-matalim na tunog. Sa melodic E minor, ang ikaanim at ikapitong hakbang ay tumaas sa pataas na paggalaw - ang mga tunog ng C-sharp at D-sharp, sa pababang paggalaw ay kinansela ang mga pagtaas na ito.

Ang G minor gamma ay flat, sa natural nitong anyo ay mayroon lamang dalawang pangunahing palatandaan: B-flat at E-flat (parallel system - B-flat major). Sa harmonic G minor, ang pagtaas ng ikapitong degree ay hahantong sa paglitaw ng isang random na sign - F sharp. Sa melodic minor, kapag gumagalaw pataas, ang mga nakataas na hakbang ay nagbibigay ng mga palatandaan ng E-becar at F-sharp, kapag gumagalaw pababa, ang lahat ay parang natural na anyo.

Minor scale table

Para sa mga nahihirapan pa ring isipin ang mga menor de edad na kaliskis sa tatlong uri, naghanda kami ng talahanayan ng pahiwatig. Naglalaman ito ng pangalan ng susi at ang pagtatalaga ng titik nito, ang imahe ng mga pangunahing character - mga sharp at flat sa tamang dami, at pinangalanan din ang mga random na character na lumilitaw sa harmonic o melodic form ng scale. Sa kabuuan, labinlimang menor de edad na susi ang ginagamit sa musika:

Paano gamitin ang gayong mesa? Isaalang-alang ang mga kaliskis sa B minor at F minor bilang isang halimbawa. Mayroong dalawa sa B minor: F-sharp at C-sharp, na nangangahulugan na ang natural na sukat ng key na ito ay magiging ganito: si, c-sharp, re, mi, f-sharp, sol, la, si. Isasama sa harmonic B minor ang A-sharp. Sa melodic B minor, dalawang hakbang na ang babaguhin - G-sharp at A-sharp.

Sa iskalang F minor, tulad ng malinaw sa talahanayan, mayroong apat na pangunahing palatandaan: si, mi, la at d-flat. Kaya ang natural na F minor scale ay: fa, sol, a-flat, b-flat, gawin, d-flat, mi-flat, fa. Sa harmonic F minor - mi-bekar, bilang isang pagtaas sa ikapitong hakbang. Sa melodic F minor - D-becar at E-becar.

Yun lang muna! Sa hinaharap na mga isyu, malalaman mo na may iba pang mga uri ng minor scale, gayundin kung ano ang tatlong uri ng major. Manatiling nakatutok, sumali sa aming pangkat ng VKontakte upang manatiling napapanahon!

Sa pagsasanay sa musika, ginagamit ito malaking numero iba't ibang mga mode ng musika. Sa mga ito, dalawang mode ang pinakakaraniwan at halos unibersal: ang mga ito ay major at minor. Kaya may tatlong uri ng major at minor: natural, harmonic at melodic. Huwag lamang matakot dito, ang lahat ay simple: ang pagkakaiba ay nasa mga detalye lamang (1-2 tunog), ang iba ay pareho sa kanila. Ngayon sa ating larangan ng pangitain ay may tatlong uri ng menor de edad.

3 uri ng menor de edad: ang una ay natural

natural na menor de edad- ito ay isang simpleng gamma na walang anumang random na mga palatandaan, sa anyo kung nasaan ito. Tanging ang mga pangunahing karakter ang isinasaalang-alang. Ang sukat ng iskala na ito ay pareho kapag gumagalaw pataas at pababa. Walang extra. Simple lang ang tunog, medyo mahigpit, malungkot.

Dito, halimbawa, ang sukat ng natural sa Isang menor de edad:

3 uri ng menor de edad: pangalawa - harmonic

maharmonya na menor de edad- sa loob nito kapag gumagalaw pataas at pababa tumataas ang ikapitong hakbang (VII#). Ito ay tumataas hindi mula sa bay-floundering, ngunit upang patalasin ang gravity nito sa unang hakbang (iyon ay, sa).

Tingnan natin ang harmonic scale sa Isang menor de edad:

Bilang resulta, ang ikapitong (panimulang) hakbang ay talagang mahusay at natural sa tonic, ngunit sa pagitan ng ikaanim at ikapitong hakbang ( VI at VII#) isang "butas" ay nabuo - isang tumaas na segundo (uv2).

Gayunpaman, ito ay may sariling kagandahan: pagkatapos ng lahat, salamat sa tumaas na pangalawang ito harmonic minor sounds kahit papaano sa Arabic (silangang) paraan- napakaganda, eleganteng at napaka katangian (iyon ay, ang harmonic minor ay madaling makikilala ng tainga).

3 uri ng menor de edad: pangatlo - melodic

melodic minor ay isang menor de edad kung saan kapag ang gamma ay gumagalaw pataas, dalawang hakbang ang tumaas nang sabay-sabay - ang ikaanim at ikapito (VI# at VII#), ngunit sa panahon ng reverse (pababa) na paggalaw, ang mga pagtaas na ito ay kinansela, at tinugtog (o inaawit) sa katunayan natural na menor de edad.

Narito ang isang halimbawa ng melodic na uri ng pareho sa Isang menor de edad:

Bakit kinailangang itaas ang dalawang hakbang na ito? Nakipag-usap na kami sa ikapitong - gusto niyang maging mas malapit sa tonic. Ngunit ang ikaanim ay tumaas upang isara ang "butas" (uv2) na nabuo sa harmonic minor.

Bakit ito napakahalaga? Oo, dahil ang menor de edad ay MELODIC, at ayon sa mga mahigpit na patakaran, ang pag-move on sa MELODIES ay ipinagbabawal.

Ano ang nagbibigay ng pagtaas sa VI at VII na mga hakbang? Sa isang banda, ang isang mas nakadirekta na paggalaw patungo sa tonic, sa kabilang banda, ang paggalaw na ito ay pinalambot.

Bakit kanselahin ang mga pagtaas na ito (pagbabago) kapag bumababa? Ang lahat ay napaka-simple dito: kung ilalaro natin ang sukat mula sa itaas hanggang sa ibaba, pagkatapos ay kapag bumalik tayo sa nakataas na ikapitong hakbang, muli nating nais na bumalik sa tonic, sa kabila ng katotohanan na hindi na ito kinakailangan (namin, na nagtagumpay ang tensyon, na-conquered na ang peak na ito (tonic) at bumaba, kung saan makakapag-relax ka). At isa pang bagay: hindi natin dapat kalimutan na tayo ay nasa isang menor de edad, at ang dalawang kasintahang ito (nakataas sa ikaanim at ikapitong hakbang) kahit papaano ay nagdaragdag sa saya. Ang saya na ito sa unang pagkakataon ay maaaring tama lang, ngunit sa pangalawa - sobra na.

Ang tunog ng melodic minor ganap na binibigyang-katwiran ang pangalan nito: ito talaga parang espesyal ang tunog ng MELODIC, malambot, liriko at mainit. Ang mode na ito ay madalas na matatagpuan sa mga romansa at kanta (halimbawa, tungkol sa kalikasan o sa mga lullabies).

Ang pag-uulit ay ang ina ng pag-aaral

Oh, kung paano ako nakipaghiwalay dito, ang dami kong naisulat tungkol sa melodic minor. Sasabihin ko sa iyo ang isang lihim na madalas na kailangan mong harapin ang harmonic minor, kaya huwag kalimutan ang tungkol sa "lady seventh step" - kung minsan kailangan niyang "bumangon".

Ulitin natin muli kung ano ang nasa musika. Ito ay isang menor de edad natural (simple, walang bell at whistles) maharmonya (na may tumaas na ikapitong hakbang - VII #) at malambing (kung saan, kapag umakyat, kailangan mong itaas ang ikaanim at ikapitong hakbang - VI # at VII #, at kapag bumababa - maglaro lang ng natural na menor de edad). Narito ang isang guhit upang matulungan ka:

Ngayon alam mo na ang mga patakaran, ngayon iminumungkahi kong manood ng isang simpleng napakarilag na video sa paksa. Matapos mapanood ito maikling video tutorial matututo kang minsan at para sa lahat na makilala ang isang uri ng menor de edad mula sa iba (kabilang ang sa pamamagitan ng tainga). Ang video ay nagmumungkahi ng pag-aaral ng isang kanta (sa Ukrainian) - napaka-interesante.

Tatlong uri ng menor de edad - iba pang mga halimbawa

Ano ba naman tayong lahat isang menor de edad oo isang menor de edad? Ano? walang iba? Syempre meron. Ngayon tingnan natin ang mga halimbawa ng natural, harmonic at melodic minor sa ilang iba pang key.

E menor de edad- tatlong uri: sa halimbawang ito, ang mga pagbabago sa mga hakbang ay naka-highlight sa kulay (alinsunod sa mga patakaran) - samakatuwid hindi ako magbibigay ng mga hindi kinakailangang komento.

Susi B menor de edad na may dalawang matalas sa susi, sa isang harmonic na anyo - lumilitaw ang isang A-sharp, sa isang melodic form - isang G-sharp ay idinagdag din dito, at pagkatapos ay kapag ang scale ay gumagalaw pababa, ang parehong pagtaas ay nakansela (A becar, Sol becar).

Susi F-matalim na menor de edad : mayroong tatlong mga palatandaan sa loob nito na may susi - fa, gawin at asin matalim. Sa harmonic F-sharp minor, ang ikapitong hakbang ay tumataas (mi-sharp), at sa melodic one, ang ikaanim at ikapitong hakbang ay tumaas (d-sharp at mi-sharp), na may pababang paggalaw ng sukat, ang pagbabagong ito ay kinansela.

C-matalim na menor de edad sa tatlong uri. Sa susi mayroon kaming apat na matalas. Sa harmonic form - B-sharp, sa melodic form - A-sharp at B-sharp sa pataas na paggalaw, at natural na C-sharp minor sa pababang paggalaw.

Susi F menor de edad. - mga flat sa halagang 4 na piraso. Sa harmonic F minor, ang ikapitong hakbang ay tumaas (mi-bekar), sa melodic one, ang ikaanim (re-bekar) at ikapitong (mi-bekar) na pagtaas, kapag gumagalaw pababa, ang mga pagtaas, siyempre, ay nakansela.

Tatlong uri C menor de edad. Tonality na may tatlong flat sa susi (si, mi at la). Ang ikapitong hakbang sa harmonic form ay nadagdagan (si-becar), sa melodic form - bilang karagdagan sa ikapitong, ang ikaanim (la-becar) ay nadagdagan din, sa pababang paggalaw ng melodic scale, ang mga pagtaas na ito ay nakansela. at ang b-flat at a-flat return, na nasa uri.

Susi G menor de edad: dito dalawang flat ang nakalagay sa susi. Sa harmonic G minor - F-sharp, sa melodic one - bilang karagdagan sa F-sharp, mayroon ding E-becar (pagtaas ng VI degree), kapag lumilipat pababa sa melodic G minor - ang mga palatandaan ng natural na minor ( ibig sabihin, F-becar at E -flat).

D menor de edad sa tatlong anyo nito. Natural nang walang anumang karagdagang aksidente (huwag kalimutan ang tungkol sa B-flat sign sa susi). Harmonic D minor - na may nakataas na ikapito (C-sharp). Melodic D minor - na may pataas na paggalaw ng B-becar at C-sharp na kaliskis (nadagdagan ang ikaanim at ikapitong hakbang), na may pababang paggalaw - ang pagbabalik ng natural na hitsura (C-becar at B flat).

Well, tumigil tayo diyan. Maaari mong i-bookmark ang pahina gamit ang mga halimbawang ito (para siguradong magiging kapaki-pakinabang ito). Inirerekomenda ko rin ang pag-subscribe sa mga update.

Semantic (mode-phonic) pagkakaisa

Mga multi-level na unit ng classical harmony.

A.L. Ostrovsky. Pamamaraan ng teorya ng musika at solfeggio. L., 1970. p. 46-49.

N.L. Vashkevich. pagpapahayag ng tono. menor de edad. (Manuscript) Tver, 1996.

Ang pagpili ng tonality ng kompositor ay hindi isang bagay ng pagkakataon. Sa isang malaking lawak ito ay konektado sa mga nagpapahayag na posibilidad nito. Ang mga indibidwal na makukulay na katangian ng tonality ay isang katotohanan. Malayo sa palagiang pagkakaisa nila sa emosyonal na pangkulay ng isang gawaing musikal, ngunit lagi silang naroroon sa makulay at nagpapahayag nitong mga tono, bilang isang emosyonal na background.

Sinusuri ang matalinghagang nilalaman ng isang malaking hanay ng mga pangunahing gawa, ang Belgian musicologist at kompositor na si Francois Auguste Gevaart (1828-1908) ay nagpakita ng kanyang sariling bersyon ng pagpapahayag. pangunahing mga susi, na nagpapakita ng isang tiyak na sistema ng pakikipag-ugnayan. "Ang katangian ng pintura ng pangunahing kalooban," ang isinulat niya, "ay kumukuha ng mga lilim ng liwanag at makinang sa mga tono na may matalas, mahigpit at madilim sa mga tono na may mga flat ...", mahalagang inuulit ang konklusyon ni R. Schumann, ginawa kalahating isang siglo mas maaga. At higit pa. “C - Sol - D - A major, atbp. - lumiliwanag at lumiliwanag. Do - Fa - B-flat - E-flat major, atbp. "Padilim ng padilim." "Sa sandaling maabot namin ang tono na F-sharp major (6 sharps), huminto ang pag-akyat. Ang kinang ng mga tono na may matalas, dinala sa katigasan, ay biglang nabura at, sa pamamagitan ng isang hindi mahahalata na pagsasalin ng mga lilim, ay nakilala sa madilim na pintura ng tono sa G-flat major (6 na flat), na lumilikha ng isang pagkakahawig ng isang mabisyo na bilog :

C major

Matatag, determinado

F major G major

Matapang Masaya

B flat major D major

Proud Napakatalino

E flat major A major

Maharlika Masaya

Isang flat major E major

Maharlika nagniningning

D flat major B major

Mahalagang Mighty

G-flat major F-sharp major

Mapanglaw Mahirap

Ang mga konklusyon ni Gevart ay hindi ganap na hindi mapag-aalinlanganan. At ito ay nauunawaan; sa isang salita imposibleng maipakita ang emosyonal na pangkulay ng tonality, ang palette ng mga shade na likas dito, ang natatanging nuance nito.

Bilang karagdagan, kinakailangang isaalang-alang ang indibidwal na "pagdinig" ng tonality. Halimbawa, ang D-flat major ni Tchaikovsky ay ligtas na matatawag ang tono ng pag-ibig. Ito ang tono ng pagmamahalan na "Hindi, ang tanging nakakaalam", mga eksena mula sa liham ni Tatiana, P.P. (mga tema ng pag-ibig) sa Romeo at Juliet, atbp.

Gayunpaman, "sa kabila ng ilang kawalang-muwang" (tulad ng nabanggit ni Ostrovsky), para sa amin, ang mga katangian ng mga susi ni Gevaart ay mahalaga. Wala kaming ibang pinagkukunan.

Kaugnay nito, ang listahan ng mga pangalan ng "tonal characteristic theorists", "na ang mga gawa ay nasa Beethoven" ay nakakagulat: Matteson, L. Mitzler, Klinberger, J.G. Sulzer, A.Hr.Koch, J.J. von Heinse, Chr.F.D. Schubart (Iniulat ito ni Romain Rolland sa aklat na "Beethoven's Last Quartets", M., 1976, p. 225). "Ang problema ng pangunahing paglalarawan ay sumakop kay Beethoven hanggang sa katapusan ng kanyang buhay."

Ang gawa ni Gevaart na "Guide to instrumentation", na naglalaman ng materyal sa mga susi, ay isinalin sa Russian ni P. Tchaikovsky. Ang interes ng mahusay na kompositor sa ito ay nagsasalita ng mga volume.

"Pagpapapahayag menor de edad na mga susi- isinulat ni Gevart - ay hindi gaanong magkakaibang, madilim at hindi masyadong tiyak. Tama ba ang mga konklusyon ni Gevart? Kaduda-duda na kabilang sa mga susi, na hindi maikakaila na tiyak at matingkad na emosyonal na mga katangian, walang mas kaunting mga menor de edad kaysa sa mga pangunahing (sapat na pangalanan ang B minor, C minor, C sharp minor). Upang masagot ang tanong na ito ay ang gawain ng magkasanib na gawaing kurso ng mga mag-aaral sa 1st year ng T.O. Tver Musical College (1977-78 academic year) Bynkova Inna (Kalyazin), Dobrynskaya Marina (Staraya Thoropa), Zaitseva Tatyana (Konakovo), Zubryakova Elena (Klin), Shcherbakova Svetlana at Yakovleva Natalia ( Vyshny Volochek). Sinuri ng trabaho ang mga piraso ng instrumental cycle, na kinasasangkutan ng lahat ng 24 na key ng circle of fifths, kung saan ang randomness ng pagpili ng key ay minimal:

Bach. Preludes at Fugues ng HTC, Volume I,

Chopin. Preludes. Op.28,

Chopin. Mga sketch. Op.10, 25,

Prokofiev. Transience. Op.22,

Shostakovich. 24 preludes at fugues. Op.87,

Shchedrin. 24 preludes at fugues.

Sa aming gawain sa kurso, ang pagsusuri ay limitado lamang sa unang nakalantad na paksa ayon sa isang paunang natukoy na plano. Ang lahat ng mga konklusyon tungkol sa emosyonal-matalinhagang nilalaman ay kailangang kumpirmahin sa pamamagitan ng pagsusuri ng mga paraan ng pagpapahayag, mga tampok ng intonasyon ng melody, at pagkakaroon ng mga pictorial na sandali sa musikal na wika. Ang pagpunta sa musicological literature para sa tulong ay sapilitan.

Ang huling yugto ng ating gawaing pagsusuri naging isang istatistikal na paraan ng multi-stage generalization ng lahat ng mga resulta ng pagsusuri ng mga dula ng isang tiyak na tonality, isang paraan ng elementarya na arithmetic na pagbibilang ng mga paulit-ulit na epithet na salita at sa gayon ay nakikilala ang nangingibabaw na emosyonal na katangian ng tonality. Naiintindihan namin na hindi madali upang makilala ang kumplikado at makulay na pangkulay ng tonality sa mga salita, lalo na sa isang salita, at samakatuwid mayroong maraming mga paghihirap. Ang mga nagpapahayag na katangian ng mga indibidwal na susi (A menor de edad, E, C, F, B, F-sharp) ay ipinahayag nang may kumpiyansa, sa iba pa - na may hindi gaanong kalabuan (D minor, cm-flat, G-sharp).

Bumangon ang kawalan ng katiyakan kasama ang D-sharp minor. Ang katangian nito ay may kondisyon. Sa 8 nasuri na mga gawa sa susi na may 6 na palatandaan, sa 7 kompositor ay ginusto ang E-flat minor. Ang D-sharp minor, "napakabihirang at hindi maginhawa para sa pagganap" (ayon kay J. Milstein), ay kinakatawan ng isang gawa lamang (Bach XTK, fugue XIII), na naging imposible na makilala ito. Bilang pagbubukod sa aming mga pamamaraan, iminungkahi naming gamitin ang katangian ng D-sharp minor ni J. Milstein bilang mataas na tono . Sa hindi tiyak na kahulugan na ito ay may parehong abala para sa pagganap, sikolohikal at pisyolohikal na pag-igting ng intonasyon para sa mga manlalaro ng string at bokalista, at isang bagay na kahanga-hanga, at isang bagay na mahirap.

Ang aming konklusyon: walang alinlangan na ang mga menor de edad na susi, tulad ng mga pangunahing, ay may mga partikular na indibidwal na nagpapahayag na mga katangian.

Kasunod ng halimbawa ng Gevaart, iminumungkahi namin ang sumusunod, sa aming opinyon, ng isang katanggap-tanggap na bersyon ng monosyllabic na katangian ng menor de edad:

Isang menor de edad - madali

E minor - liwanag

B minor - malungkot

F-sharp minor - nasasabik

C-sharp minor - elegiac

G-sharp minor - tense

D-sharp - "high key"

E-flat minor - malubha

B flat minor - madilim

F minor - malungkot

C minor - nakakaawa

G minor - patula

D minor - matapang

Ang pagkakaroon ng isang positibong sagot sa unang tanong (may mga indibidwal bang nagpapahayag na katangian ang mga menor de edad na susi), sinimulan naming lutasin ang pangalawa: mayroon bang (tulad ng mga pangunahing susi) isang sistema ng pakikipag-ugnayan ng mga nagpapahayag na katangian sa mga menor de edad na susi?, at kung gayon, ano ito ba?

Alalahanin na ang gayong sistema sa mga pangunahing susi ni Gevaart ay ang kanilang pag-aayos sa isang bilog ng mga ikalima, na nagpapakita ng isang natural na liwanag ng kanilang kulay kapag lumilipat patungo sa mga matutulis at isang pagdidilim patungo sa mga patag. Ang pagtanggi sa mga indibidwal na makukulay na emosyonal na katangian sa minor key, si Gevart, natural, ay hindi makakita ng anumang sistema ng mga interconnection sa mga menor de edad na susi, kung isasaalang-alang bilang ganoon lamang ang unti-unti ng mga emosyonal na transisyon: "ang kanilang nagpapahayag na karakter ay hindi kumakatawan sa ganoong tamang gradualness, tulad ng sa major. tono” (5, p.48).

Hinahamon si Gewart sa una, susubukan naming maghanap ng ibang sagot sa isa pa.

Sa paghahanap ng isang sistema, sinubukan ang iba't ibang mga pagpipilian para sa pag-aayos ng mga menor de edad na susi, paghahambing ng mga ito sa mga pangunahing, mga variant ng mga koneksyon sa iba pang mga elemento ng sistema ng musika, ibig sabihin, ang pag-aayos

sa isang bilog ng fifths (katulad ng mga major),

sa iba pang mga pagitan

ayon sa chromatic scale;

lokasyon ayon sa emosyonal na mga katangian (pagkakakilanlan, kaibahan, unti-unting emosyonal na mga transition);

paghahambing sa parallel major keys,

na may parehong pangalan,

pagsusuri ng kulay ng mga tonality, batay sa kanilang posisyon sa pitch sa mga hakbang ng sukat na nauugnay sa tunog C.

Anim na term paper - anim na opinyon. Sa lahat ng iminungkahing, dalawang regularidad na natagpuan sa mga gawa ng Dobrynskaya Marina at Bynkova Inna ay naging promising.

Unang regularidad.

Ang pagpapahayag ng mga menor de edad na susi ay direktang nakasalalay sa mga pangunahing susi ng parehong pangalan. Ang menor ay isang pinalambot, pinadilim (tulad ng liwanag at anino) na bersyon ng major na may parehong pangalan.

Ang menor ay kapareho ng major, "ngunit mas maputla lamang at mas malabo, tulad ng anumang "menor de edad" sa pangkalahatan na may kaugnayan sa "major" ng parehong pangalan. N. Rimsky Korsakov (tingnan ang p. 31).

Ang C major ay matatag, determinado

nakakalungkot na menor de edad,

Ang B major ay makapangyarihan

malungkot na menor de edad,

B flat major ipinagmamalaki

madilim na menor de edad,

Isang malaking kagalakan

menor madali,

G major masayahin

menor de edad na patula,

F-sharp major mahirap

menor de edad na nasasabik,

F major matapang

medyo malungkot,

E major kumikinang

maliit na liwanag,

E flat major marilag

menor de edad,

D major brilliant (nagwagi)

menor de edad matapang.

Sa karamihan ng mga major-minor na paghahambing, ang relasyon ay halata, ngunit sa ilang mga pagpapares, hindi lubos. Halimbawa, D major at minor (matalino at matapang), F major at minor (matapang at malungkot). Ang dahilan, marahil, ay ang hindi kawastuhan ng mga pandiwang katangian ng mga susi. Kung ipagpalagay na ang approximation natin, hindi lubos na makakaasa ang isang tao sa mga katangiang ibinigay ni Gewart. Halimbawa, tinukoy ni Tchaikovsky ang susi sa D major bilang solemne (5. p. 50). Ang ganitong mga susog ay halos nag-aalis ng mga kontradiksyon.

Hindi namin ikinukumpara ang A-flat major at G-sharp minor, D-flat major at C-sharp minor, dahil ang mga pares ng key na ito ay magkasalungat. Ang mga kontradiksyon sa kanilang mga emosyonal na katangian ay natural.

Pangalawang regularidad.

Ang paghahanap para sa maikling verbal characterization ng mga susi ay hindi maaaring magpaalala sa amin ng isang bagay na katulad ng "mga epekto sa pag-iisip" nina Sarah Glover at John Curwen.

Alalahanin na ito ang pangalan ng pamamaraan (England. XIX siglo) ng personipikasyon ng mga hakbang ng mode, i.e. verbal, gestural (at sa parehong oras parehong muscular at spatial) na mga katangian ng mga ito, na idinisenyo upang magbigay ng isang mataas na epekto ("mental effect"!) ng modal na edukasyon ng pagdinig sa sistema ng relatibong solmization.

Ang mga mag-aaral ng MU ay nakikilala ang kamag-anak na solmization mula sa unang taon pareho sa teorya ng musika (ang mga epekto sa pag-iisip ay isang kailangang-kailangan na pagkakataon upang ipaliwanag ang paksang "Modal at phonic function ng mga hakbang sa sukat"), at sa solfeggio mula sa mga unang aralin. (Nabanggit ang relatibong solmization sa pahina 8)

Ihambing natin ang mga katangian ng mga hakbang ni Sarah Glover sa ating mga pares ng mga key na may parehong pangalan, na inilalagay ang mga ito sa white-key C major:

pangunahing sukat sa

MINOR "mental effects" MAJOR

B minor - VII, B - piercing, B major -

Malungkot na sensitibo - makapangyarihan

Isang menor de edad - VI, A - malungkot, Isang mayor -

Banayad na nagdadalamhati - masaya

G minor - V, G - marilag - G major -

Poetic, maliwanag - masayahin

F minor V, F - mapurol, F major -

Malungkot nakakatakot - matapang

E minor - III, E - makinis, E major -

Banayad na kalmado - nagliliwanag

D minor - II, D - nag-uudyok, D major -

Matapang na puno ng pag-asa - makinang (nagwagi)

C minor - I, C - malakas, C major -

pathetic resolute - matatag, determinado

Sa karamihan ng mga pahalang, ang relasyon ng mga emosyonal na katangian (na may ilang mga pagbubukod) ay halata.

Ang paghahambing ng IVth degree at F major, VIth Art. ay hindi nakakumbinsi. at A major. Ngunit, pansinin natin, ang mga hakbang na ito (IV-th at VI-th) sa kalidad, gaya ng "narinig" ni Kerven, ayon kay P. Weiss (2, p. 94), ang hindi gaanong kapani-paniwala. (Gayunpaman, ang mga may-akda ng sistema mismo ay "hindi isinasaalang-alang ang mga katangiang ibinigay sa kanila bilang ang tanging posible" (p. 94)).

Pero may problema. Sa relational solmization, ang mga pantig na Do, Re, Mi, atbp. - ang mga ito ay hindi mga tiyak na tunog na may nakapirming dalas, tulad ng sa ganap na solmization, ngunit ang pangalan ng mga hakbang ng mode: Do (malakas, mapagpasyahan) ay ang unang hakbang sa parehong F-dur, at Des-dur, at C- dur. Mayroon ba tayong karapatan na iugnay ang mga tonalidad ng bilog ng ikalima na may mga hakbang lamang sa C major? Maaari bang matukoy ng C major, at hindi ang anumang iba pang mga susi, ang kanilang mga nagpapahayag na katangian? Nais naming ipahayag ang aming opinyon sa bagay na ito sa mga salita ni J. Milstein. Isinasaisip ang kahalagahan ng C major sa HTK ni Bach, isinulat niya na ang “tonality na ito ay parang isang organizing center, tulad ng isang hindi matitinag at matatag na muog, napakalinaw sa pagiging simple nito. Kung paanong ang lahat ng mga kulay ng spectrum, pinagsama-sama, ay nagbibigay ng walang kulay na puting kulay, gayundin ang C-dur key, na pinagsasama ang mga elemento ng iba pang mga susi, sa isang tiyak na lawak ay may neutral, walang kulay-liwanag na karakter" (4, p. 33 -34) . Ang Rimsky-Korsakov ay mas tiyak: C major - tonality kulay puti(tingnan sa ibaba, p.30).

Ang pagpapahayag ng mga susi ay direktang nauugnay sa makulay at palabigkas na mga katangian ng mga hakbang sa C major.

Ang C major ay ang sentro ng tonal na organisasyon sa klasikal na musika, kung saan ang hakbang at susi ay bumubuo ng hindi mapaghihiwalay na pagkakaisa ng modal-phonic.

"Ang katotohanan na ang C-dur ay nararamdaman bilang sentro at batayan, na parang nagpapatunay sa aming mga konklusyon Ernst. Kurt sa "Romantic Harmony" (3, p. 280) - ay bunga ng dalawang dahilan. Una, ang sphere C-dur ay nasa makasaysayang kahulugan tinubuang-bayan at ang simula ng karagdagang harmonic development sa matalas at mga flat key. (...) Ang C-dur sa lahat ng oras ay nangangahulugan - at ito ay higit na makabuluhan kaysa sa makasaysayang pag-unlad - ang batayan at sentrong panimulang punto ng pinaka maagang mga aralin musika. Ang posisyon na ito ay pinalakas at tinutukoy hindi lamang ang karakter ng C-dur mismo, ngunit sa parehong oras ang karakter ng lahat ng iba pang mga susi. Ang E-dur, halimbawa, ay nakikita depende sa kung paano ito unang namumukod-tangi laban sa background ng C-dur. Samakatuwid, ang ganap na katangian ng tonality, na tinutukoy ng kaugnayan sa C-dur, ay tinutukoy hindi ng likas na katangian ng musika, ngunit sa pamamagitan ng makasaysayang at pedagogical na mga pinagmulan.

Ang pitong hakbang ng C major ay pitong pares lamang ng mga key na may parehong pangalan na pinakamalapit sa C major. Ngunit ano ang tungkol sa natitirang "itim" na matutulis at patag na mga susi? Ano ang kanilang likas na pagpapahayag?

Nandoon na ang landas. Muli sa C major, sa mga hakbang nito, ngunit ngayon sa mga binago. Ang pagbabago ay may malawak na hanay ng mga posibilidad na nagpapahayag. Sa pangkalahatang intensity ng tunog, ang pagbabago ay bumubuo ng dalawang intonationally contrasting sphere: ang pagtaas ng alteration (pataas na lead-in) ay isang lugar ng emosyonal na nagpapahayag ng mga intonasyon, maliwanag na matitigas na kulay; pagbaba (pababang tono ng pambungad) - ang lugar ng mga emosyonal-anino na intonasyon, mga madilim na kulay. Pagpapahayag ng kulay ng mga susi sa mga binagong hakbang at ang dahilan ng emosyonal na polarity ng matalim at patag na mga susi sa parehong pitch

tonic sa mga hakbang ng C major, ngunit hindi natural, ngunit binago.

MINOR binago ang MAJOR

B Flat Minor – SI B Flat Major -

Mapanglaw - mapagmataas

LA A-flat major -

Maharlika

G-sharp minor – SOL

Nakaka-tense

S G-flat major -

Mapanglaw

F-sharp minor - FA F-sharp major -

Nasasabik - mahirap

E-flat minor MI E-flat major -

Malubha - marilag

D-sharp minor - RE

Mataas na tono.

C-sharp minor - GAWIN

Elegiac

Sa mga paghahambing na ito ay hindi binibigyang-katwiran, sa unang tingin, ang C-sharp minor lamang. Sa pagkulay nito (kaugnay ng kalunos-lunos na C minor), alinsunod sa pataas na pagbabago, aasahan ng isa ang isang emosyonal na paglilinaw. Gayunpaman, ipaalam sa amin na sa aming mga paunang analytical na konklusyon, ang C-sharp minor ay nailalarawan bilang napakahusay na elegiac. Ang kulay ng C-sharp minor ay ang tunog ng 1st movement sonata ng liwanag ng buwan Beethoven, ang pag-iibigan ni Borodin "Para sa mga baybayin ng amang bayan ...". Ang mga pagsasaayos na ito ay nagpapanumbalik ng balanse.

Kumpletuhin natin ang ating mga natuklasan.

Ang kulay ng mga tonality sa mga chromatic na hakbang ng C major ay direktang proporsyon sa uri ng pagbabago - pagtaas (pagtaas ng ekspresyon, liwanag, katigasan) o pagbaba (pagdidilim, pampalapot ng mga kulay).

Tungkol dito gawaing kurso natapos ang aming mga estudyante. Ngunit ang kanyang pangwakas na materyal sa pagpapahayag ng mga susi ay hindi inaasahang nagbigay ng pagkakataon na isaalang-alang triad semantics(major at minor) at mga tono(sa pangkalahatan, mga indibidwal na tono sa chromatic scale).

SUSI, SOBRIOUS, TONO -

SEMANTIKO (LADO-PHONIC) PAGKAKAISA

Ang aming konklusyon (tungkol sa direktang koneksyon sa pagitan ng pagpapahayag ng mga susi at ang makulay at ponic na mga katangian ng mga hakbang sa C major) natuklasan ang pagkakaisa ng dalawang yunit, - tono, tono, mahalagang pinagsasama ang dalawang independiyenteng sistema: C major (natural at binagong mga hakbang nito) at ang sistema ng mga tonalidad ng circle of fifths. Sa aming samahan, isa pang link ang malinaw na nawawala - chord.

Ang isang kaugnay na kababalaghan (ngunit hindi pareho) ay napansin ni S.S. Grigoriev sa kanyang pag-aaral na "Theoretical Course of Harmony" (M., 1981). Tono, chord, tonality ipinakita ni Grigoriev bilang tatlong magkakaibang antas ng mga yunit ng klasikal na pagkakaisa, na siyang mga carrier ng modal at phonic function (p.164-168). Sa triad ni Grigoriev, ang "mga yunit ng klasikal na pagkakaisa" na ito ay gumaganang independyente sa isa't isa; ngunit ang aming triad ay isang qualitatively different phenomenon, ito ay elementarya, ang aming units of harmony ay ang bumubuo ng mga elemento ng mode-tonality: ang tono ay ang 1st step ng mode, ang chord ay ang tonic triad.

Subukan nating hanapin, kung maaari, ang layunin na modal at mga katangian ng palabigkasan chords(major at minor triads bilang tonic).

Ang isa sa ilang mga mapagkukunan kung saan mayroon kaming impormasyon na kailangan namin, maliwanag at tumpak na fret-phonic na mga katangian ng mga chords (isang matinding problema sa pagtuturo ng harmony at solfeggio sa paaralan) ay ang gawain ni S. Grigoriev na binanggit sa itaas. Gamitin natin ang research material. Magkakasya ba ang ating mga katangian ng mga katinig sa modal-phonic triad ng tone-consonance-tonality?

Diatonic C major:

Tonic (tonic triad)- sentro ng atraksyon, kapayapaan, balanse (2, pp. 131-132); "isang lohikal na konklusyon mula sa nakaraang mode-functional na paggalaw ang pinakahuling layunin at paglutas ng mga kontradiksyon nito” (p. 142). Ang suporta, katatagan, lakas, katigasan ay ang mga pangkalahatang katangian ng parehong tonic triad at ang susi sa Gevart's C major, at ang 1st degree ng Kerven's major.

nangingibabaw- ang chord ng pag-apruba ng tonic bilang isang suporta, ang sentro ng modal gravity. "Ang nangingibabaw ay ang sentripetal na puwersa sa loob ng modal-functional system" (p.138), "ang konsentrasyon ng modal-functional dynamics". "Maliwanag, marilag" (Kerven)V-th degree ay isang direktang katangian ng chord D na may pangunahing tunog nito, na may aktibong quart move sa bass na may resolution sa T at isang pataas na semitone na intonasyon ng panimulang tono, intonasyon ng paninindigan, paglalahat, paglikha.

Ang epithet ni Gevaart na "masayahin" (G major) ay halatang hindi umabot sa D5 / 3 na pangkulay. Ngunit may kaugnayan sa tonality, mahirap sumang-ayon sa kanya: ito ay masyadong simple para sa "G major light, joyful, victorious" (N. Eskina. w-l Muses. buhay No. 8, 1994, p. 23).

Subdominant, ayon kay Riemann, ay ang chord ng conflict. Sa ilalim ng ilang partikular na kondisyong metrorhythmic, hinahamon ng S ang function ng tonic ng pahinga (2, p. 138). "Ang S ay ang sentripugal na puwersa sa loob ng modal-functional system." Kabaligtaran sa "epektibong" D, S– isang “counter-action” chord (p. 139), isang independent, proud chord. Si Gevart ay may F major - matapang. Ayon sa mga katangian ni P. Mironositsky (tagasunod ni Kerven, may-akda ng aklat-aralin na "Mga Tala-Mga Liham", tingnan ang tungkol dito 1, pp. 103-104) IV-hakbang ko - "parang mabigat na tunog."

KatangianIV-hakbang ako sa "mga epekto sa pag-iisip" - "malungkot, nakakatakot”(ayon kay P. Weiss (tingnan ang 1, p. 94) - hindi isang nakakumbinsi na kahulugan), - ay hindi nagbibigay ng inaasahang parallel sa kulay ng F major. Ngunit ito ang eksaktong epithets ng tunog minor harmonic subdominant at mga projection nito sa F minor malungkot.

Mga TriadVI-ika atIIIang mga hakbang- mediants, - median, intermediate pareho sa sound composition mula T hanggang S at D, at functionally: VImalambot akoS(madali A menor de edad), malungkot, malungkotVI-Ako ay nasa "mga epekto sa pag-iisip"; III-i - malambot D (light E minor, makinis, mahinahonIII-ang yugto. Ang mga side triad ay kabaligtaran sa modal mood sa tonic. “Romantic thirdness”, “gentle and transparent colors of the mediant”, “reflected light”, “pure colors of major or minor triads” (2, p.147-148) - ang mga banayad na matalinghagang katangian na ito ay bahagi lamang ng mga tinutugunan sa chord III at VI ika-hakbang sa " kursong teoretikal pagkakaisa" ni S.S. Grigoriev.

TriadIIang yugto, na walang mga karaniwang tunog na may tonic (kumpara sa "malambot" mediant VIth) - parang "mahirap" subdominant, aktibo at epektibong chord sa pangkat S. Harmony II-ika-hakbang, nakapagpapatibay, puno ng pag-asa(ayon kay Curwen) ay "matapang" sa D minor.

Ang "Brilliant" D major ay isang direktang pagkakatulad ng major harmony saII-ang yugto, pagkakatulad chordDD. Ito ay eksakto kung paano ito tunog sa indayog DD - D7 - T, pagpapalakas nito, na bumubuo, parang, isang tunay na turnover nang doble.

C major-minor ng parehong pangalan:

eponymous menor de edad na gamot na pampalakas -pinalambot na anino na bersyon ng pangunahing triad. Nakakaawa sa C minor.

Natural (menor de edad)d ang menor de edad ng parehong pangalan ay isang nangingibabaw, walang "pangunahing tanda" (nangungunang tono) at nawawala ang kanyang sharpness inclination sa T 5/3, nawawala ang tensyon, liwanag at solemnity ng isang major triad, na naiwan lamang kaliwanagan, lambot, tula. Poetic G minor!

Mga tagapamagitan ng parehong pangalan sa C minor. MajorVI-ako(VI-ika mababa), - isang solemne chord, pinalambot ng malupit na kulay ng subdominant na tunog. A-flat major noble!TriadIII- kanyang mga hakbang(III-ika mababa) - major chord na may ikalimang core sa C minor. E-flat major marilag!

VII- Natural ako(sa parehong pangalan menor de edad) – major triad na may archaic na lasa ng malubhang natural na minor (B flat major ipinagmamalaki!), ang batayan ng paglilipat ng Phrygian sa bass, - isang pababang kilusan na may tahasang semantika ng isang trahedya

Neapolitan chord(sa likas na katangian, maaari itong maging ang ika-II na hakbang ng mode ng Phrygian ng parehong pangalan, maaari itong maging isang panimulang S), - napakahusay na pagkakatugma na may matinding lasa ng Phrygian. D flat major Ang kay Gevart ay mahalaga. Para sa mga kompositor ng Russia ito tonality ng seryosong tono at malalim na damdamin.

C Major Parallel Combination (C Major-A Minor):

Nagniningning E major- direktang paglalarawan III- major niya (pinsalaD parallel minor, - maliwanag, marilag).

C major-minor sa chromatic system, na kinakatawan ng pangalawang D (halimbawa, A dur, H dur), pangalawang S (hmoll, bmoll), atbp. At kahit saan ay makakahanap tayo ng nakakumbinsi na tunog-makulay na parallel.

Ang pagsusuring ito ay nagbibigay sa amin ng karapatang gumawa ng karagdagang mga konklusyon.

Ang bawat row ng aming triad, bawat pitch level ay nagpapakita ng pagkakaisa ng magkakaugnay na modal-functional at semantic na katangian ng mga elemento ng triad tone, triad, tonality.

Ang bawat triad (major o minor), bawat indibidwal na tunog (bilang isang tonic) ay may mga indibidwal na makukulay na katangian. Ang triad, ang tono ay mga tagadala ng kulay ng kanilang tonality at kayang panatilihin ito (medyo pagsasalita) sa anumang konteksto ng chromatic system.

Ito ay nakumpirma ng katotohanan na ang dalawang elemento ng aming triad , - consonance at tonality, - sa teorya ng musika, kadalasang nakikilala ang mga ito. Para kay Kurt, halimbawa, ang chord at key ay minsan magkasingkahulugan. "Ang ganap na epekto ng isang chord," isinulat niya, "ay tinutukoy ng pagiging natatangi ng karakter mga susi, na makikita ang pinakanatatanging ekspresyon nito sa tonic chord na kumakatawan dito” (3, p. 280). Sinusuri ang harmonic na tela, madalas niyang tinatawag ang triad tonality, na pinagkalooban ito ng likas na pangkulay ng tunog, at ang mahalaga, ang mga harmonically sound na kulay na ito ay kongkreto at independiyente sa konteksto, ang mga kondisyon ng modal-functional at ang pangunahing tonality ng trabaho. Halimbawa, nabasa natin ang tungkol sa A major sa Lohengrin: "Ang dumadaloy na liwanag ng tonality ng A dur, at sa partikular, ang tonic triad nito, ay nakakakuha ng leitmotif sa musika ng trabaho ..." (3, p. 95) ; o: “... lumilitaw ang isang light chord na E major, at pagkatapos ay isang chord na may mas matte, twilight na kulay - As dur. Ang mga katinig ay kumikilos bilang mga simbolo ng kalinawan at malambot na panaginip…” (3, p. 262). At sa katunayan, ang tonality, na kinakatawan kahit na sa pamamagitan ng tonic nito, ay isang matatag na kulay ng musika. Ang tonic triad, halimbawa, ang F major na "masculine" ay mananatili sa lasa ng susi nito sa iba't ibang konteksto: pagiging D5 / 3 sa B-flat major, at S sa C major, at III-d major sa D-flat major, at N5 / 3 sa E major.

Sa kabilang banda, hindi nagbabago ang mga kulay ng kulay nito. Sumulat si Gevaart tungkol dito: “Ang sikolohikal na impresyon na ginawa sa atin sa tono ay hindi ganap; napapailalim ito sa mga batas mga katulad na paksa na umiiral sa mga pintura. Dahil ang puting kulay ay tila mas puti pagkatapos ng itim, gayon din ang matalas na tono ng G major ay magiging mapurol pagkatapos ng E major o B major ”(15, p. 48)

Walang alinlangan, ang phonic unity ng consonance-tonality ay pinaka-kapani-paniwala at maliwanag sa C major, ang paunang primordial tonality na kinuha ang misyon ng pag-secure ng isang tiyak na coloristic na mukha sa ibang tonality. Nakakumbinsi din ito sa mga susi na malapit sa C major. Gayunpaman, sa pag-alis ng 4 o higit pang mga palatandaan ng phonic na relasyon, ang mga harmonic na kulay ay nagiging mas kumplikado. At gayon pa man, ang pagkakaisa ay hindi nilalabag. Sa nagniningning na E major, halimbawa, ang maliwanag na D5/3 ay ang makapangyarihang B major, ang matatag na ipinagmamalaki na S (gaya ng pagkakakilala natin dito) ay ang masayang L major, ang light minor VIth ay ang elegiac C-sharp minor, ang aktibo Ang IInd degree ay ang nasasabik na F-sharp minor, III-I - tense G-sharp minor. Ito ang E major palette na may isang hanay ng mga katangian ng matapang na natatanging kulay ng mga kumplikadong lilim na likas lamang sa tonality na ito. Simple key - simpleng purong kulay (3, p. 283), malayong multi-sign key - kumplikadong mga kulay, hindi pangkaraniwang mga shade. Ayon kay Schumann, "ang hindi gaanong kumplikadong mga damdamin ay nangangailangan ng mas simpleng mga tono para sa kanilang pagpapahayag; ang mas kumplikado ay mas angkop sa mga hindi pangkaraniwang bagay, kung saan ang pagdinig ay hindi gaanong karaniwan ”(6, p. 299).

Sa palabigkas na "personipikasyon" ng tono sa "Theoretical course of harmony" ni S.S. Grigoriev, mayroon lamang ilang mga salita: "Ang mga pag-andar ng phonic ng isang tono ay higit na hindi tiyak at ephemeral kaysa sa mga pag-andar ng modal" (2, p. 167). Gaano ito katotoo, ang pagkakaroon ng mga partikular na emosyonal na katangian ng mga hakbang sa "mga epekto sa pag-iisip" ay nagdududa sa atin. Ngunit ang kinang ng tono ay mas kumplikado, mas mayaman. Ang triad - tone, chord, tonality - ay isang sistemang batay sa pagkakaisa ng magkakaugnay na modal-functional at semantic na katangian. Lado-phonic na pagkakaisa tono-chord-tonality- self-correcting system . Sa bawat elemento ng triad, ang mga makukulay na katangian ng lahat ng tatlo ay tahasan o posibleng naroroon. "Ang pinakamaliit na yunit ng tonal na organisasyon - tono - ay" hinihigop" (sa pamamagitan ng isang chord), - sinipi namin si Stepan Stepanovich Grigoriev, - at ang pinakamalaking - tonality - sa huli ay lumalabas na isang pinalaki na projection ng pinakamahalagang katangian ng consonance" (2, p. 164).

Makukulay na sound palette MI, halimbawa, ay isang makinis at mahinahon (ayon kay Kerven) na tunog ng III degree sa C major; "puro", "pinong at transparent na mga kulay" ng mediant triad, isang espesyal na light-shadow na "romantic" na kulay ng mga triad ng tertiary ratio sa pagkakatugma. Sa paleta ng kulay ng tunog ng MI, mayroong mga overflow ng mga kulay ng E major-minor, - mula sa liwanag hanggang sa nagniningning

12 tunog ng chromatic scale - 12 natatanging makukulay na inflorescences. At bawat isa sa 12 mga tunog (kahit na kinuha nang hiwalay, wala sa konteksto, isang solong tunog) ay isang makabuluhang elemento ng semantic na diksyunaryo.

"Ang paboritong tunog ng mga romantiko," ang mababasa namin kay Kurt, "ay fis, dahil ito ay nakatayo sa zenith ng bilog ng mga susi, na ang mga vault ay tumataas sa itaas ng C major. Bilang resulta, ang mga romantiko lalo na madalas na gumagamit ng D major chord, kung saan ang fis bilang ikatlong tono ay may pinakamalaking tensyon at namumukod-tangi nang may pambihirang liwanag. (…)

Ang mga tunog na cis at h ay nakakaakit din ng nasasabik na sonik na imahinasyon ng mga romantiko sa kanilang malaking tonal stratification mula sa gitna - C dur. Ganun din sa kaukulang chord. Kaya, sa "Rosevom Liebesgarten" ni Pfitzner ang sound fis na may matinding pangkulay na kakaiba dito ay nakakakuha ng kahit isang leitmotif na kahulugan (ang pagpapahayag ng tagsibol)" (3, p. 174).

Ang mga halimbawa ay mas malapit sa atin.

Ang tunog ng SOL, masayahin, patula, tumutunog na may kilig sa itaas na mga boses sa tema ng kanta at sayaw ng refrain ng finale ng ika-21 sonata ng Beethoven na "Aurora" ay isang maliwanag na makulay na ugnayan sa pangkalahatang larawan ng tunog na nagpapatibay sa buhay. , ang tula ng umaga ng buhay (Si Aurora ang diyosa ng madaling araw).

Ang Borodin sa romansa na "False Note" ay may pedal sa medium na boses (ang parehong "sinking key") - ang tunog ng FA, ang tunog ng matapang na kalungkutan, kalungkutan - ang sikolohikal na subtext ng drama, kapaitan, sama ng loob, nasaktan na damdamin.

Sa pag-iibigan ni Tchaikovsky na "Night" sa mga salita ni Rathaus, ang parehong tunog na FA sa tonic organ point (deaf measured beats) ay hindi na lamang kalungkutan. Ito ang tunog na "nagbibigay inspirasyon sa takot", ito ang alarma, ang tagapagbalita ng trahedya, kamatayan.

Ang trahedya na aspeto ng 6th Symphony ni Tchaikovsky ay naging ganap sa coda ng finale. Ang tunog nito ay ang malungkot na paulit-ulit na paghinga ng isang chorale sa background ng halos natural na itinatanghal na ritmo ng namamatay na tibok ng puso. At lahat ng ito sa malungkot na trahedya na tono ng tunog ng SI.

TUNGKOL SA CIRCLE OF QUINTS

Ang kaibahan ng phonism ng mga susi (pati na rin ang kanilang mga modal function) ay nakasalalay sa pagkakaiba sa ikalimang ratio ng kanilang mga tonics: ang ikalimang pataas ay ang nangingibabaw na liwanag, ang ikalimang pababa ay ang virility ng plagal na tunog. Ipinahayag ni R. Schumann ang ideyang ito, ibinahagi ito ni E Kurt ("Lalong matinding paliwanag sa panahon ng paglipat sa matataas na matalim na mga susi, ang kabaligtaran ng panloob na prosesong dinamiko kapag bumababa sa mga flat key" (3, p. 280)), F. Gevart. "Ang pagsasara ng bilog ng fifths," isinulat ni Schumann, "ay nagbibigay ng pinakamahusay na ideya ng pagtaas at pagbaba: ang tinatawag na tritone, ang gitna ng octave, iyon ay, Fis, ay, kumbaga, pinakamataas na punto, ang kasukdulan, kung saan - sa pamamagitan ng mga patag na susi - muli ang pagbagsak sa walang sining na C-dur" (6, p. 299).

Gayunpaman, walang wastong pagsasara, "hindi mahahalata na pag-apaw", - ang mga salita ni Gevart, - "pagkakakilanlan" ng mga kulay na Fis at Ges dur (5, p. 48) at hindi maaaring. Ang konsepto ng "bilog" na may kaugnayan sa mga susi ay nananatiling may kondisyon. Magkaibang susi ang Fis at Ges dur.

Para sa mga vocalist, halimbawa, ang mga flat key ay mas mahirap sa sikolohikal kaysa sa mga matutulis, na matigas ang kulay at nangangailangan ng pagsisikap sa paggawa ng tunog. Para sa mga manlalaro ng string (biyolinista), ang pagkakaiba sa tunog ng mga key na ito ay dahil sa fingering (psycho-physiological factor) - "close", "compressed", iyon ay, sa paglapit ng kamay sa nut ng fretboard sa patag, at, sa kabaligtaran, na may "kahabaan" sa matalim .

Si Gevart ay walang ganoong "tamang gradualness" sa pagbabago ng mga kulay sa mga pangunahing key (salungat sa kanyang mga salita). Bukod dito, walang gradualness sa mga epithets, at mayroon kami nito sa mga menor de edad na susi, kahit na ang pagtitiwala ng kulay ng menor de edad sa major ng parehong pangalan ay natural na nagmumungkahi nito (!!! ang bilog ng nasuri na mga cyclic na gawa ay magiging masyadong maliit ; bukod pa, ang mga mag-aaral ay wala at hindi maaaring magkaroon ng I-course ng wastong mga kasanayan sa pagsusuri para sa naturang gawain).

Dalawang pangunahing dahilan para sa kawalan ng katiyakan ng mga resulta ng trabaho ni Gevart (at sa amin din).

Una. Napakahirap ilarawan sa mga salita ang banayad, halos hindi mahahalata na emosyonal na makulay na kulay ng tonality, at sa isang salita ito ay imposible sa lahat.

Pangalawa. Napalampas namin ang kadahilanan ng simbolismo ng tonal sa pagbuo ng mga nagpapahayag na katangian ng tonality (higit pa dito sa Kurt 3, p. 281; sa Grigoriev 2, pp. 337-339). Malamang na ang mga kaso ng pagkakaiba sa pagitan ng mga emosyonal na katangian at ang mga functional na ugnayan na ipinapalagay na may kaugnayan sa T-D at T-S, ang mga katotohanan ng paglabag sa unti-unting pagtaas at pagbaba sa emosyonal na pagpapahayag ay dahil sa tiyak na simbolismo ng tonal. Ito ay isang kinahinatnan ng kagustuhan ng mga kompositor para sa ilang mga susi upang ipahayag ang ilang mga emosyonal na matalinghagang sitwasyon, na may kaugnayan kung saan ang mga matatag na semantika ay itinalaga sa ilang mga susi. Pinag-uusapan natin, halimbawa, ang tungkol sa B minor, na, simula sa Bach (Mass hmoll), nakuha ang kahulugan ng mournful, tragic; tungkol sa matagumpay na D major, na gumanap nang sabay-sabay sa matalinghagang kaibahan sa B minor, at iba pa.

Ang kadahilanan ng kaginhawaan ng mga indibidwal na susi para sa mga instrumento - mga instrumento ng hangin, mga string - ay maaaring magkaroon ng isang tiyak na kahalagahan dito. Para sa isang biyolin, halimbawa, ito ang mga tonality ng bukas na mga string: G, D, A, E. Nagbibigay sila ng timbre na kayamanan ng tunog dahil sa resonance ng mga bukas na string, ngunit ang pangunahing bagay ay ang kaginhawaan ng paglalaro ng dobleng mga nota at chords. Marahil ay hindi nang walang mga kadahilanang ito na ang D minor, bukas sa timbre, ay nakakuha ng kahalagahan ng tonality ng isang seryosong panlalaking tunog, na pinili ni Bach para sa sikat na chaconne mula sa pangalawang partita para sa solo violin.

Tinatapos namin ang aming kuwento sa magagandang salita na ipinahayag ni Heinrich Neuhaus, mga salitang palaging sumusuporta sa amin sa buong gawain sa paksa:

"Para sa akin, ang mga tono kung saan isinulat ang ilang mga gawa ay malayo sa hindi sinasadya, na sila ay nabigyang-katwiran sa kasaysayan, natural na binuo, sumusunod sa mga nakatagong aesthetic na batas, nakuha ang kanilang simbolismo, ang kanilang kahulugan, ang kanilang pagpapahayag, ang kanilang kahulugan, ang kanilang direksyon."

(Sa sining ng pagtugtog ng piano. M., 1961. p. 220)