Natitirang mga gusali ng dayuhang arkitektura. Edifici Forum building sa Barcelona Ryerson University Education Center

Ang modernong arkitektura ay magkakaiba at kamangha-manghang; mahirap ilagay ito sa isang malinaw na balangkas at ibigay ito tumpak na kahulugan, ngunit ito ay buhay at mabilis na umuunlad, tulad ng teknolohikal na pag-unlad, at marahil iyon ang dahilan kung bakit ito ay napakahirap unawain at hindi palaging minamahal ng mga kritiko. Ngunit susubukan pa rin nating bumalangkas ng mga pangunahing uso, prinsipyo at layunin nito.

Teksto: Diana Muromtseva

Ang pilosopong Aleman na si Friedrich Schelling ay tinawag na arkitektura frozen na musika, at, malamang, hindi tayo magkakamali kung idaragdag natin na ito ay isang jazz improvisation, palaging kakaiba, na may kasaysayan, mood at kaluluwa. Walang dalawang lungsod na magkapareho, tulad ng walang dalawang indibidwal na magkapareho, at tulad ng mga tao, maaari tayong umibig sa ilang lungsod at mapoot sa iba. At ang arkitektura ay higit pa sa sining, dahil ito ang lumilikha ng mga espasyo at tanawin kung saan nagaganap ang ating buhay. Binihisan niya ang bawat panahon sa isang partikular na istilo, na sumasalamin sa mga halaga, priyoridad at adhikain ng sangkatauhan. Sa paglalakad sa mga lungsod, mababasa natin ang salaysay na ito ng mundo mula sa mga harapan ng mga lumang gusali, at ito ay kung paano nabuo ang ating mga kultural na tradisyon, panlasa at ideya tungkol sa pamilyar. Ngunit ang buhay ay hindi tumitigil, ito ay patuloy na nagbabago, bumubuti, at kasama nito ang ating mga pangangailangan at pangangailangan ay lumalaki. Ang mga nagyelo na melodies ng nakaraan ay unti-unting nawawala sa kasaysayan, na nagiging pundasyon ng isang bagong arkitektura na nauugnay sa modernong katotohanan, na maaaring lumikha ng pinakamahusay na mga puwang para sa trabaho, paglilibang at buhay ng tao.

Arkitektura ng ating panahon

Pagdating sa modernong arkitektura, agad na lumitaw ang tanong kung paano nito binabago ang umiiral na hitsura ng mga lungsod at nagpapabuti sa buhay ng kanilang mga naninirahan. Ang arkitekto at taga-disenyo, nagwagi ng maraming propesyonal na parangal, si Hadi Tehrani, ay naniniwala na ang modernong arkitektura ay nabigo kapag hindi ito tumutugma sa pag-iral ng tao at sa integridad nito. Dapat itong magbigay sa isang tao ng lahat ng mga bahagi ng kanyang kagalingan sa buhay, na, tulad ng isang palaisipan, ay binubuo ng iba't ibang at pantay na makabuluhang mga detalye, tulad ng ekolohiya, aspetong pang-ekonomiya, sapat na lugar ng pamumuhay, liwanag, texture ng mga materyales, anyo. at emosyon. Sinabi rin ni G. Teherani ang kahalagahan para sa mga tao na may ganitong salik bilang pagtukoy sa isang istraktura ng arkitektura kasama ang gamit nito, hindi lamang mula sa punto ng view ng kaginhawaan, kundi pati na rin ang aesthetics. Sa katunayan, medyo mahirap para sa mga gusaling ginawa sa ultra-modernong istilo, tulad ng anumang bago, upang makakuha ng unibersal na pag-ibig at pagkilala. Ang mga modernong gusali sa urban area ay laging may kanilang mga tagahanga at kalaban, kaya dapat nilang bigyang-katwiran ang kanilang pag-iral sa pamamagitan ng utility, functionality at kagandahan.

Ngunit kung pag-uusapan natin ang komersyal na pangangailangan para sa mga residential na ari-arian, kung gayon ang pamamahala ng kasosyo ng SESEGAR Investment Group na si Irina Zharova-Wright ay naglalagay ng mga aesthetics ng isang hakbang na mas mataas: "Ang tanong ng pag-asa ng panlabas na hitsura ng isang gusali sa pangangailangan nito sa simula ay nagpapalagay ng isang positibong sagot . Pagkatapos ng lahat, ang aesthetics ay "nagbebenta". Maaari kang makipag-usap nang mahabang panahon tungkol sa kagandahan ng kaluluwa, at sa kaso ng real estate, tungkol sa pag-andar nito, ngunit ang mga tao ay binabati ng kanilang mga damit at hitsura. Kapansin-pansin din na ang isang bagong gusali, na kaakit-akit sa kanyang arkitektura, ay hindi magiging maganda sa ating mga mata kung ito ay hindi magkatugma sa nakapalibot na tanawin. Samakatuwid, bilang karagdagan sa pag-andar at aesthetics, ang arkitektura ng ating mga araw ay dapat na mahusay at maayos na isinama sa umiiral na istilo ng lugar at sa parehong oras ay mukhang sariwa at kaakit-akit.

"Naniniwala ako na nagiging kapana-panabik ang kontemporaryong arkitektura ng lunsod kapag isinasama nito ang parehong makabagong disenyo at paggalang sa konteksto ng kasaysayan, habang binubuo din ang arkitektura ng hinaharap," sabi ng arkitekto at managing director ng HBA Architectur na si Jeffrey Michael Williams. Sa pamamagitan ng paraan, ang mga matagumpay na kompromiso sa arkitektura ay makikita sa mga halimbawa ng bago at sikat na mga hotel sa lungsod. "Ang katotohanan ay ang pangunahing trend sa arkitektura ng mga modernong hotel sa lungsod ay ang paglikha ng ganap na iconic na mga bagay sa loob ng konteksto ng lunsod," paliwanag ni Jeffrey Michael Williams. "Mahalaga rin na ganap na sumunod sa pamumuhay ng mga bisita at ipakita ito sa bawat detalye, dahil ang mga positibo at matingkad na impression ay nakasalalay dito, na bumubuo sa hinaharap na pangangailangan para sa isang pansamantalang lugar ng paninirahan."

Ang lahat ng mga gawain sa itaas ay dapat gawin ng arkitektura ng mga pribadong bahay, kahit na sila ay matatagpuan sa labas ng lungsod. Ngunit mayroong isa pang gawain dito - upang mapagtanto ang mga kagustuhan ng kliyente at hindi sirain ang itinatag na hitsura ng lugar. "Laging sinusubukan ng isang arkitekto na isama ang kanyang proyekto sa isang umiiral nang kapaligiran. Minsan ito ay gumagana, at kung minsan ay hindi. Ang balanse ay maaaring mapanatili sa pamamagitan ng tuloy-tuloy at magkasanib na trabaho sa pagitan ng arkitekto at ng kliyente,” komento ni Svetlana Lagutina, pinuno ng Svetlana Lagutina Architectural Bureau.

Sino ang gumagawa ng mga uso?

Anuman ang maaaring sabihin, ang mga uso ay palaging umiiral sa lahat, ngunit kung ang arkitektura ay idinisenyo upang maglingkod sa sangkatauhan, na lumilikha ng pinaka komportable at maunlad na kapaligiran para sa lahat ng aspeto ng buhay, kung gayon ito ay kagiliw-giliw na maunawaan kung paano ipinanganak ang fashion dito. "Sa buong mundo, ang mga bagong uso sa mundo ay tinutukoy ng mga pangkalahatang kinikilalang arkitekto, mga nagwagi ng Pritzker Prize at, siyempre, pamana ng mundo," sabi ni Svetlana Lagutina. – Imposibleng sabihin kung aling bansa ang mayroon pinakamalaking impluwensya para sa pagpapaunlad ng arkitektura. Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa arkitektura ng mga pribadong bahay sa Russia, kung gayon ang ilang mga elemento at prinsipyo ay hiniram mula sa France at Italy, kung saan kapag nagdidisenyo, ang malapit na pansin ay binabayaran sa pagkakaisa ng mga panloob na espasyo at ang maayos na pagpaplano ng lugar sa paligid ng bahay. ”

Sinabi ni Hadi Teherani ang sumusunod tungkol sa pagsilang ng mga uso: "Sa mahabang panahon, ang sangkatauhan ay nababahala tungkol sa mga isyu tulad ng pagtitipid ng enerhiya at pagiging magiliw sa kapaligiran. At sa lugar na ito, ang mga arkitekto ng Aleman ay sumasakop na ngayon sa mga nangungunang posisyon sa mundo. Naniniwala si Irina Zharova-Wright na nakasalalay ang mga alituntunin tiyak na sitwasyon sa bawat lungsod: "Kung ang punong arkitekto ng lungsod ay isang tagahanga ng lahat ng Aleman, makikita natin ang sagisag ng kanyang panlasa sa bato, salamin at kongkreto," paliwanag ni Irina. "Kung interesado ka sa mga klasiko, ang mga arkitekto ng Italyano ay lalahok sa pagbuo ng mga konsepto ng proyekto."

At kung pag-uusapan natin ang mga uso sa negosyo ng hotel at ang pangangailangan nito, binanggit ni Jeffrey Michael Williams na ang mga pamantayan sa disenyo para sa mga hotel sa lungsod sa buong mundo ay palaging nakatakda sa mga bansang may pinakamalaking paglago ng ekonomiya.

Pangangailangan

Kung pinag-uusapan natin ang pangangailangan para sa real estate sa mga mamimili, sinabi ni Irina Zharova-Wright na ang pagkatubig ng ari-arian at ang pagiging posible ng pamumuhunan dito ay mahalaga para sa mga tao: "Ang arkitektura ng order o mga klasiko ay ang pinakamahusay na nagbebenta ng anyo ng arkitektura sa lunsod. mga lugar at sa rehiyon ng Moscow. Ipinapaliwanag ng mga Muscovite ang kanilang pinili sa pamamagitan ng pagsasabi na kung mamuhunan ka ng pera sa real estate, pagkatapos ay sa isang bagay na walang hanggan, tulad ng Roma, at ito ay isang klasiko lamang.

Idinagdag naman ni Svetlana Lagutina na bilang karagdagan sa mga klasiko, ang mga istilo tulad ng moderno, chalet at minimalism ay nagiging popular sa mga customer ng Russia: "Ang mga matapang na eksperimento na may mga form, materyales at estilo ng paghahalo ay pinalitan ng isang pragmatic na pagkalkula at ang pagnanais na lumikha ng isang bahay na hindi lamang malilimutan, ngunit maginhawa at komportable para sa buhay. At ito ay naaayon sa mga pandaigdigang uso ng modernong arkitektura, tungkol sa kung saan sinabi ni Hadi Teherani ang sumusunod: "Ang pangunahing kalakaran sa ating panahon ay ang paglikha ng pinakamahusay at pinaka komportableng kapaligiran para sa buhay ng tao. At ito ay nakakamit sa pamamagitan ng pagpapatupad ng mga pangunahing pangangailangan nito: pag-andar, karampatang organisasyon ng espasyo, emosyonalidad, aesthetics, kahusayan at pagmamalasakit sa kapaligiran. Ang lahat ng ito ay lumilikha ng isang positibong pang-unawa kapaligiran, maging ito ay isang bahay, isang hotel o isang opisina, at hindi nagiging sanhi ng pangangailangan na iwanan ito upang maghanap ng mas mahusay na bagay."

Sa konklusyon, nais kong idagdag na ang modernong arkitektura ay ganap bagong pilosopiya, na ang pandaigdigang kahulugan ay hindi nakabatay sa paglikha ng mga walang hanggang monumento sa Ego ng isang tao, ngunit sa paglilingkod sa Sangkatauhan at sa mga pangangailangan nito, na kumakatawan sa isang kumplikadong quintessence ng functionality, kaginhawahan, kaginhawahan, kagandahan, emosyonalidad, ekonomiya at pagkamagiliw sa kapaligiran. Ngayon, kapwa sa disenyo at sa arkitektura, ang kahulugan ng "maganda" ay nakatanggap ng karagdagang kahulugan, lalo na ang pagiging angkop ng pagkakaroon nito sa bawat elemento. Iyon ay, ang maganda ay ang mapanlikha, at ang lahat ng mapanlikha ay simple at hindi littered na may hindi kinakailangang mga detalye. Samakatuwid, ang mga mainam na gawa ng modernong arkitektura ay inilaan upang maging hindi lamang magagandang monumento, ngunit mga sisidlan para sa ating buhay, na ginagawa itong "hindi mabata na kagaanan ng pagkatao."

Basahin ang buong materyal sa isyu ng Elite Interior magazine No. 05/101 Mayo 2014.

Ang isa sa mga modernong obra maestra ng arkitektura ng Barcelona (Espanya) ay madaling matatawag na gusali ng Forum ("Edifici Forum"), partikular na itinayo para sa Forum ng mga Kultura noong 2004. Sa kasalukuyan, ito ay sumasakop sa isang lugar ng karangalan sa visual na hitsura ng malaking lungsod.

Ang disenyo ay may orihinal na hitsura - isang equilateral triangle na may mga gilid na 180 metro at taas na 25 metro. Ang gusali ay dinisenyo ng mga sikat na Swiss avant-garde na arkitekto na sina Jacques Herzog at Pierre de Meuron. Ang complex kasama ang katabing teritoryo nito ay sumasakop sa isang lugar na humigit-kumulang 16 na ektarya. Kapansin-pansin na ang bahagi ng teritoryong ito ay nabuo ng isang dam na artipisyal na inilagay sa dagat. Sa pagkumpleto ng Cultural Forum, ang dalawang gusali (Edifici Forum at ang Barcelona International Congress Center (CCIB)) ay konektado sa pamamagitan ng isang underground gallery at ngayon ay bumubuo ng isang integral architectural complex na nagho-host ng iba't ibang mga kinatawan na kongreso, eksibisyon at marami pang iba pang kilalang pampublikong kaganapan .


Noong 2004, ang Spain ay naging pasimuno ng isang pandaigdigang kaganapan sa kultura ng isang ganap na bagong uri - ang World Cultural Forum, na naganap sa loob ng ilang buwan at nakatuon sa tema ng pagkakaiba-iba ng kultura at paglikha ng mga kondisyon para sa maayos na pag-unlad ng buong kultura ng daigdig. Kasama sa Forum ang mga debate, maraming pagtatanghal, maligaya na konsiyerto at iba pang mga kaganapan.


Ang forum ay isang mahusay na tagumpay: mga 3.5 milyong tao ang bumisita dito! Maaari mong tantiyahin ang sukat sa pamamagitan ng pagsangguni sa istatistikal na data, at isinasaalang-alang din ang katotohanan na ang ideyang ito ay ipinagpatuloy noong 2007 ng Mexican na lungsod ng Monterey, at noong 2011 ng isa sa mga sumusunod na lungsod: Amsterdam, Durban, Fukuoka o Suwon. Sa ilalim ng tangkilik ng Forum, 47 na mga kongreso ang ginanap sa paligid ng mga pangunahing problema ng sangkatauhan. Sa kabuuan, higit sa 67,000 katao ang nakibahagi sa mga talakayan, isang ikatlo sa kanila ay mga kinatawan ng ibang mga bansa. Kabilang sa halos dalawa at kalahating libong tagapagsalita, ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sina Mikhail Gorbachev, Salman Rushdie at Adolf Perez Esquivel. Ang forum ay naging isang proyekto kung saan muli nagulat ng Barcelona ang buong mundo ng kultura.


Sa pagsasalita ngayon tungkol sa nakaraang Forum, ang ibig naming sabihin ay isang espesyal na tradisyon, ipinanganak sa Barcelona, ​​​​at idinisenyo upang itaas bagong antas ang ideya ng pagkakaiba-iba ng mga kultura, ang kanilang pagpapahintulot sa isa't isa at mabungang pag-uusap. Ayon sa mga tagapag-ayos ng Forum, na nagsagawa ng survey, karamihan sa mga kalahok ay itinuturing itong matagumpay, at ang tradisyon mismo ay karapat-dapat na magpatuloy sa hinaharap!


Ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay-diin sa napakahalagang halaga na iniwan ng Forum of Cultures sa pamana ng arkitektura ng Barcelona. Ang mga bagay ng gayong pamana, nang walang anumang pag-aalinlangan, ay kinabibilangan ng International Congress Center, ang gusali ng Edifici Forum mismo at ang napakagandang parisukat na katabi nito. Siyanga pala, ang Forum Square ay ginawaran ng Venice Biennale Festival para sa napakatagumpay nitong koneksyon ng urban infrastructure sa natural na espasyo ng kapaligiran. Magaling mga Kastila!

Batay sa mga materyales mula sa checkonsite.com


Ang pariralang "arkitektura ng Espanya" ay natural na nagbubunga sa karamihan ng mga tao ng imahe ng Barcelona kasama ang mga namumukod-tanging obra maestra nito mula sa mahusay na arkitekto ng Catalan na si Antonio Gaudi. Gayunpaman, ang modernong Espanya ay isang bansa na may kamangha-manghang arkitektura, na sa anumang paraan ay hindi mas mababa sa iba pang mga binuo bansa. Ang aming pagsusuri ay nagpapakita ng 25 natitirang mga halimbawa ng modernong arkitektura sa Spain.





Ang Museo ng Pagguhit at Ilustrasyon sa Madrid ay ang pinakamoderno sa Espanya. Binubuo ang ABC Museum ng maliliit na cafe, tindahan, restoration room at dalawang exhibition hall, na nagpapakita ng masaganang koleksyon ng mga gawa ng iba't ibang genre. sining biswal, iskultura, animation at graphic na disenyo. Bilang karagdagan sa mga eksibisyon, ang museo ay nagho-host ng iba't ibang mga kultural na kaganapan, pang-edukasyon na mga master class at mga kurso.





Ang kamangha-manghang BF House, na matatagpuan sa isang burol sa lungsod ng Castiglion, ay isang mahusay na halimbawa ng karampatang organisasyon ng espasyo na nagtataguyod ng pinaka komportableng pamumuhay. Ang BF House ay isang malaking slab na nakapatong sa 3 hugis-V na mga suportang metal na pasan ang bigat ng buong gusali. Ang isa sa mga pinakamahalagang prinsipyo na inilatag ng mga may-akda sa proyektong ito ay ang pinakamataas na pagliwanag ng mga interior dahil sa mga dingding na salamin.

3. Agbar Tower skyscraper sa Barcelona





Itinayo noong 2004, ang modernong skyscraper na Agbar Tower ay nilikha ng sikat na Pranses na arkitekto na si Jean Nouvel. Ang hugis ng gusali at ang disenyo ng harapan ay idinisenyo upang isama ang elemento ng tubig ng Espanya at ang mga balangkas ng mga bundok ng Montserrat, na matatagpuan sa Catalonia. Ang harapan ng gusali ay humanga sa iba't ibang mga scheme ng kulay, na nakakamit gamit ang mga multi-colored na metal panel na may 4,000 lighting device. Ang mga elementong ito ay bumubuo ng mga kumplikadong kumbinasyon ng kulay, na lumilikha ng "pixelated" na epekto. Gayunpaman, mula sa malayo, lahat ng mga pixel ay nagsasama, at ang Agbar Tower ay tila kumikinang sa lahat ng mga kulay ng bahaghari. Ang 38-palapag na gusali ay naging isa sa pinakamahalagang simbolo ng bagong Barcelona.





Ang sikat na obra maestra mula sa Espanyol na si Santiago Calatrava, ang Alamillo pedestrian bridge, ay itinayo noong 1992 sa Seville. Ang kakaiba ng 200-meter-long pipeline na inilatag sa kabila ng Guadalaquir River ay ang bigat nito ay sinusuportahan lamang ng isang suporta at 13 nakaunat na steel cable. Sa gabi, ang tulay, na pininturahan ng puti, ay may napakagandang kulay.





Ang modernong culinary arts center complex ay itinayo noong 2011 sa lungsod ng Guipuzcoa. Ang arkitektura ng bagay na ito, na hindi maaaring mag-iwan ng walang malasakit kahit na ang pinakamalayo na tao mula sa arkitektura, ay nabuo sa tulong ng mga hubog na ibabaw na random na matatagpuan sa ibabaw ng bawat isa. Kasama sa gusali ang mga lugar para sa pagsasanay sa mga mag-aaral ng mga culinary institute, lecture hall, cafe, tindahan at maging ang sarili nitong mini-farm. Kapansin-pansin na ang Culinary Arts Center ay hinirang para sa Plataforma Arquitectura award bilang pinakamahusay na object ng arkitektura ng 2011, ngunit nakakuha ng isang marangal na ikatlong lugar.

6. Multifunctional sports arena "Bilbao Arena" sa Bilbao


Multifunctional arena ng palakasan Bilbao Arena



Bilbao Arena


Binuksan noong 2010, ang multifunctional na sports arena sa Bilbao ay isa sa pinaka-friendly na kapaligiran sa mundo. Ang pasilidad ng palakasan na ito ay pangunahing nagho-host ng mga laban sa basketball, ngunit kamakailan ay lalo itong nagho-host ng mga konsiyerto ng musika at iba't ibang kultural na kaganapan. Gayundin sa teritoryo ng arena mayroong mga gym at swimming pool.

7. Villa "Home for Life" sa Palma de Mallorca


Villa "Home for Life" sa Palma de Mallorca



"House for Life" sa Palma de Mallorca


Ang Villa "House for Life", ang arkitektura kung saan walang mga analogue sa mundo, ay itinayo noong 2009 sa pangunahing resort town Espanya, Palma de Mallorca. Ang bahay ay binubuo ng dalawang gusali - hugis-parihaba sa plano at hubog. Ang una ay naglalaman ng sala, mga silid-tulugan, mga kuwartong pambisita at isang kusina-dining room, at ang pangalawa ay naglalaman ng isang opisina at isang home theater. Kasama rin sa residential group ang isang napakagandang swimming pool, na konektado sa pangunahing lugar sa pamamagitan ng isang mapalamuting hagdanan.

8. Bilbao City Hall


Villa "City Hall sa Bilbao




Ang hindi pangkaraniwang hugis na modernong gusali ng Bilbao City Hall ay itinayo sa sentro ng lungsod. Ayon sa layunin nito, ang obra maestra ng deconstructivism na ito mula sa IMB Architects ay dapat na palitan ang lumang Bilbao Town Hall, na itinayo noong 90s ng 20th century. Ang gusali ay naglalaman ng mga exhibition hall, cafe, restaurant, meeting room, opisina at conference room.





Ang gusali ng Forum ay idinisenyo ng Swiss tandem ng mga arkitekto na Herzog & de Meuron at partikular na itinayo para sa Forum of Cultures sa kabisera ng Catalonia noong 2004. Sa plano, ang avant-garde na gusaling ito ay isang equilateral triangle na may gilid na 180 metro at taas na 25 metro. Ang partikular na interes ay ang mga facade ng gusali na may mga curved glass panel na umaabot sa buong taas ng complex. Ang nakamamanghang gusaling ito ay gumaganap ng mahalagang papel sa paghubog ng imahe ng modernong Barcelona.

10. Architectural complex "City of Arts and Sciences" sa Valencia







Ang "City of Arts and Sciences" ay isang nakamamanghang architectural complex ng limang gusali na matatagpuan sa drained bed ng Turia River sa resort city ng Valencia. Ideya at pangkalahatang konsepto Ang complex ay kabilang sa maalamat na arkitekto na ipinanganak sa lungsod na ito, si Santiago Calatrava. Ang pagpapatupad ng naturang malakihang proyekto ay tumagal mula 1996 hanggang 2005. Kasama sa City of Arts and Sciences complex ang: Opera theater, IMAX cinema, planetarium, garden gallery, museo ng agham at isang panlabas na oceanographic park. Ang grupong ito ay isa sa mga pinaka-kapansin-pansin at hindi pangkaraniwang mga obra maestra ng modernong arkitektura sa parehong Espanya at sa buong mundo.

11. Business complex "4 tower" sa Madrid


Business complex na "4 tower" sa Madrid



Business complex na "4 tower" mula sa isang bird's eye view


Kasama sa business complex na "4 tower" ang 4 sa pinakamarami matataas na gusali Spain: ang 225-meter Space Tower, ang 236-meter Sasir-Vallehermoso Tower, ang 249-meter Glass Tower ni Baron Norman Foster at, sa wakas, ang pinakamataas, ang 250-meter Caja Madrid Tower. Lahat ng 4 na gusali ay itinayo sa Kabisera ng Espanya noong panahon mula 1999 hanggang 2005. Ang parisukat na napapaligiran ng mga higanteng ito ay naging sentro ng atraksyon para sa kapwa mamamayan at negosyante mula sa buong mundo na bumibisita sa negosyo sa kabisera ng Kaharian ng Espanya.





Ang Edificio Mirador residential complex, na may taas na 63 metro (21 palapag), ay namumukod-tangi mula sa background ng mga karaniwang gusali na may malaking gitnang pagbubukas, na isang uri ng pampublikong balkonaheng may napakagandang hardin at kaakit-akit na tanawin ng lokal na kapaligiran. Gayundin, ang malaking butas ay may function ng seguridad - kung sakaling magkaroon ng pag-atake ng terorista, dadaan ang blast wave sa malaking butas.





Matatagpuan sa La Barceloneta area na may nakararami na mababang gusali, ang tore ay umaangkop nang husto sa nakapalibot na tanawin. Ang pangunahing tampok ng higanteng salamin na ito ay ang malakas na nakausli nitong mga console. Pinapataas nila ang magagamit na lugar ng gusali at bumubuo ng natatanging hitsura nito. Ito ay nagkakahalaga ng pagkilala na ang karamihan sa mga tao ay may labis na hindi maliwanag na saloobin sa skyscraper na ito.





Ang architectural complex ng mga gusali, na matatagpuan sa lungsod ng San Sebastian, ay binubuo ng dalawang malalaking prism - isang malaking auditorium, pati na rin ang mga multi-purpose at exhibition hall. Ang Palasyo ng mga Kongreso ay itinayo ayon sa disenyo ng Espanyol na si Rafael Moneo at binuksan noong 1999. Concert hall, na tumanggap ng humigit-kumulang 2 libong manonood, ay nagsisilbi ring venue para sa pinakamalaking international film festival. Sa iba't ibang antas ng architectural ensemble ay may mga bukas na terrace na may mga nakamamanghang tanawin ng Zurriola beach at ang bukana ng Urumea River.





Ang hindi kapani-paniwalang Metropol Parasol complex, na matatagpuan sa medieval na bahagi ng Seville, ay ang pinakamalaking istraktura ng arkitektura sa mundo na gawa sa kahoy. Kasama sa naturang malakihang pasilidad ang farmers market, ilang restaurant at bar, at archaeological museum, na nagpapakita ng tunay na archaeological excavations. Ang pangunahing tampok ng Metropol Parasol ay ang mga pedestrian path at observation deck sa bubong, na nag-aalok ng mga nakamamanghang panoramic view ng kabisera ng Andalusia.





Ang Museo ng Kontemporaryong Sining ng Castilla ay itinayo noong 2005 sa León. Ang pangunahing layunin ng institusyong pangkultura na ito ay ang patuloy na muling pagdadagdag at pag-iimbak ng mga gawa ng sining na nilikha nang hindi mas maaga kaysa sa 1992. Ang museo ay nakatanggap ng internasyonal na bokasyon at binanggit pa nga ng American edition ng The New York Times bilang "isa sa pinakakahanga-hanga at mapangahas na museo na radikal na nagbago sa modernong anyo ng Castile. Siyempre, ang museo na ito ay itinuturing na pangunahing atraksyon ng Leon.





Ang pagtatayo ng isang malaking sentro ng kultura, na pinagsasama ang lahat ng uri ng mga exhibition pavilion, isang observation platform, isang music center, isang teatro stage, cinema halls, dance floors at marami pa, ay natapos noong 2010. Ang may-akda ng proyekto ay ang Brazilian architect na si Oscar Niemeyer. Sa pagdating ng malaking multifunctional complex na ito, ang pangunahing pang-industriya na lungsod ng autonomous na lalawigan ng Asturias ay naging isang tunay na sentro ng kultura, na umaakit ng daan-daang mga turista mula sa buong mundo.





Ang kamangha-manghang tore ng Porta Fira hotel, na matatagpuan sa kabisera ng Catalonia, ay dinisenyo ng sikat na Japanese architect na si Toyo Ito at natapos noong 2009. Ang mga turista at lokal na residente ay namangha sa organikong hugis ng tore at sa hindi kapani-paniwalang texture ng mga facade nito, na bunga ng paggamit ng mga pulang aluminyo na tubo. Ito ang mga elementong metal na nagbibigay sa mga dingding ng hotel ng epekto ng panginginig ng boses at nagsisilbing mga blind. Ang Porta Fira tower ay itinuturing na isa sa mga pangunahing obra maestra ng deconstructivism sa mundo.





Ang Puerta America Hotel, na matatagpuan sa kabisera ng Espanya, ay isang ganap na hindi pa nagagawang kababalaghan sa kasaysayan ng arkitektura, dahil 19 na sikat na arkitekto mula sa buong mundo ang sabay-sabay na nakibahagi sa paglikha nito, na literal na naghahati sa buong hotel complex sa kanilang sarili sa sahig. Kabilang sa mga nakibahagi sa gayong hindi pangkaraniwang eksperimento ay sina Zaha Hadid, Norman Foster, Jean Nouvel, David Chipperfield, Arata Isozaki at marami pang iba. Higit pang impormasyon tungkol sa kasaysayan ng paglikha ng hotel na ito ay matatagpuan sa.

20. Twin Towers "Gateway of Europe" sa Madrid


Twin Towers "Gateway to Europe" sa Madrid



Twin Towers "Gateway of Europe": fragment ng facade


Ang pagtatayo ng ikalawang pinakamataas na gusali ng Spain, isang complex ng dalawang magkatulad na 114-meter tower sa Madrid, ay natapos noong 1994. Ang mga skyscraper na ito, na nakatagilid patungo sa isa't isa sa isang anggulo na 15°, ay ang mga unang nakatagilid na skyscraper sa mundo.





Ang ospital, na itinayo noong 2012 sa bayan ng Mostoles, ay ang unang institusyong medikal sa Espanya na ipinangalan sa isang hari. Ang may-akda ng proyekto, si Rafael de La Hoza, ay ipinakita ito sa publiko bagong uri ospital, batay sa tatlong pangunahing prinsipyo: pinakamataas na kahusayan, liwanag at katahimikan. Ang hospital complex ay binubuo ng dalawang maliliit na tore na matatagpuan sa isang parihabang stylobate. Karamihan sa mga palapag ay may mga atrium. Ang paggalaw sa loob ng ospital ay isinasagawa sa pamamagitan ng mga pabilog na gallery at elevator. Sa katunayan, ang stylobate ay gumaganap ng papel ng isang ospital, at ang mga maliliit na tore ay isang klinika.





Isa sa mga pinakakilalang gusali ng Spain, ang Tenerife Auditorium ay ang resulta ng malikhaing proseso ni Santiago Calatrava. Konstruksyon ng isa sa pinakamahalaga at mga tanyag na gawa Ang modernong arkitektura ay natapos noong 2003. Ang sukat ng gusaling ito ay kamangha-mangha lamang - ang bubong lamang ay umaabot sa 100 metro ang haba at tumitimbang ng halos 350 tonelada. Kasama sa gusali ng teatro ang dalawang bulwagan - isang organ hall (1616 na upuan) at isang silid ng silid (424 na upuan). Ito ay kakaiba na maaari kang pumasok sa teatro mula sa dalawang panig. Nagbibigay din ang Tenerife Auditorium sa mga bisita nito ng pagkakataong gumugol ng oras na naaayon sa kalikasan sa mga espesyal na terrace na may mga tanawin ng dagat.





Ang isang natatanging pasilidad, na matatagpuan sa isang maliit na bayan malapit sa Valencia, ay nagsisilbi ng dalawang layunin nang sabay-sabay: ito ay isang dormitoryo para sa mga estudyante ng lokal na unibersidad at panlipunang pabahay. Kasama sa complex ang 102 na lugar para sa mga batang mag-aaral, 40 apartment para sa mga pensiyonado at Sentro ng komunidad. Ang isa sa pinakamahalagang prinsipyo sa paglikha ng hostel na ito ay ang organisasyon ng mga pampublikong espasyo na tumutulong sa pagpapabuti ng komunikasyon at pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga residente.





Ang Guggenheim Museum sa Bilbao ay isang malaking exhibition space ng bato, salamin at titanium, na sumusunod sa mga contours ng Nervión River. Dahil ang disenyo at pagtatayo ng napakalaking complex na ito sa Bilbao ay nakatanggap ng kaunting press coverage, ang pagbubukas ng gusali noong 1997 ay nagdulot ng pagsabog ng kasiyahan kapwa sa lokal na populasyon at sa mga tunay na mahilig sa sining. Ang hindi kapani-paniwalang gusaling ito ang nagtaas sa may-akda nito, ang Amerikanong arkitekto na si Frank Gehry, sa ranggo ng mga mahuhusay na arkitekto sa ating panahon.

25. Olympic Pavilion "Fish" sa Barcelona


Olympic Pavilion na "Fish"




Ang kakaibang eskultura ng isang gintong isda ay isa pang obra maestra ng Espanyol ni Fank Gehry, na itinayo sa baybayin ng Barcelona lalo na para sa 1992 Olympic Games. Ang istraktura ng ginintuang bakal na mesh, salamin at bato sa isang pagkakataon ay naging isang tunay na teknolohikal na tagumpay sa larangan ng arkitektura. Ito ay kagiliw-giliw na tandaan na kapag lumilikha ng isang modelo ng hinaharap na pavilion, ginamit ni Gehry ang isang 3D na programa sa pagmomolde ng sasakyang panghimpapawid sa unang pagkakataon.

Salamat sa kanais-nais na mga kondisyon ng klimatiko, ang pagtatayo ng mga pribadong villa ay napakaunlad sa Espanya, tulad ng makikita sa mga halimbawa ng, at.


Sa buong kasaysayan nito, ang Alemanya ay nanatiling isang maunlad, mayaman na estado kung saan ang mga pinakamodernong teknolohiya sa pagtatayo ay palaging ipinakilala at ginagamit. Ang isang pagsusuri ng 30 hindi kapani-paniwalang mga obra maestra ng modernong arkitektura sa Alemanya ay malinaw na nagpapakita na kahit ngayon ang bansang ito ay kabilang pa rin sa mga pinuno ng mundo.





Ang puting gusali ng punong-tanggapan ng sports giant na Adidas sa Herzogenaurach, na itinayo noong 2011, ay lumilikha ng mga paborableng kondisyon para sa mabungang gawaing pananaliksik ng 1,700 empleyado ng sikat na kumpanya sa mundo. Habang nasa loob ng modernong gusaling ito, mapapansin mo na ang lahat ng mga pangunahing lugar ay konektado sa isa't isa gamit ang mga espesyal na sipi na nakapagpapaalaala sa shoe lacing, kung saan ang gusali mismo ay tumanggap ng palayaw na "Laces". Sa pangkalahatan, ang panloob na espasyo ng gusali ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi pangkaraniwang liwanag at mahusay na pag-iilaw, na nag-aambag sa pinaka produktibong gawain.





Noong unang bahagi ng 1980s, ang kumpanya ng Vitra, na sikat sa buong mundo para sa mga de-kalidad na muwebles nito, ay umakit sa mga pinaka-promising na arkitekto na lumikha ng isang modernong cultural complex na binubuo ng maraming gusali sa German city ng Weil am Rhein. Itinayo ayon sa disenyo ng Amerikanong arkitekto, ang henyo ng deconstructivism, si Frank Gehry, ang gusali ay binubuo ng mga simpleng geometric na hugis, na pinagsama ng mga puting plaster na ibabaw at isang metal na bubong.





Isang marangyang stadium na may kapasidad na 75 libong tao, ang Allianz Arena, ay itinayo sa hilagang bahagi ng Munich partikular para sa 2006 FIFA World Cup. Bilang karagdagan sa football field at stand, ang stadium ay naglalaman din ng iba't ibang cafe, restaurant at kiosk, 2 kindergarten/after-school group, isang LEGO brand store at isang club store at lokal na museo. koponan ng football"Bavaria". Sa teritoryo ng ultra-modernong pasilidad ng palakasan na ito ay mayroong apat na palapag na paradahan para sa 9,800 sasakyan, na isa sa pinakamalaki sa Europa. Ang orihinal na hugis ng istadyum ay nagbunga ng maraming nakakatawang palayaw: tulad ng “ inflatable boat», « gulong ng kotse" at "air cushion". Ngayon, ang Allianz Arena ay itinuturing na isa sa pinakamahalagang gusali hindi lamang sa Munich, kundi sa buong bansa.





Ang interactive na museo at sentro ng eksibisyon na "Universum" ay binuksan sa Bremen noong 2000. Sa "Universum" maaaring subukan ng bawat bisita ang kanyang sarili bilang isang mananaliksik ng parehong nakapaligid na mundo at kanyang sarili. Ang pangunahing highlight ng museo sentro ng eksibisyon Ito ay itinuturing na isang natatanging eksibisyon na nakatuon sa sangkatauhan, Earth at kalawakan. Ginawa mula sa kongkreto, steel beam, timber frame at stainless steel, ang marangyang gusaling ito ay hugis na kahawig ng isang higanteng tahong o isang balyena. Ang hindi kapani-paniwalang katanyagan ng Universum ay nakumpirma ng katotohanan na bawat taon ang museo ay tumatanggap ng halos 450 libong mga bisita mula sa buong mundo.





Isa sa pinakasikat na lugar ng konsiyerto sa Germany, ang Berlin Philharmonic, ay partikular na itinayo para sa lokal na Philharmonic Orchestra noong 1963. Ang gusali ng Berlin Philharmonic ay bahagi ng sikat na Kulturforum square, na bilang karagdagan dito ay may kasamang mga bagay tulad ng: Bago Pambansang Gallery, Potsdamer Platz at ang pangalawang gusali ng State Library. Ang kongkretong gusali na nakasuot ng ginto mula sa malayo ay umaakit sa atensyon ng maraming turista na may asymmetrical na hugis, na nakapagpapaalaala sa mga balangkas ng isang tent ng sirko. Malaking bulwagan Ang Philharmonic Hall, na nakikilala sa orihinal nitong interior at isang entablado na matatagpuan sa gitna ng silid, ay may kapasidad na 2440 na upuan at ito ang pinakamalaking bulwagan ng konsiyerto Berlin.





Ang hindi kapani-paniwalang deformed na gusali ng UFA-Palast cinema sa Dresden ay isang proyekto mula sa Austrian architectural bureau na Coop Himmelb(l)au, na sikat sa buong mundo para sa pilosopiya ng pagkawasak nito. Binubuo ang napakalaking complex ng dalawang bagay na hindi mapaghihiwalay - isang sinehan mismo na may 8 bulwagan na kayang tumanggap ng 2,600 bisita nang sabay-sabay, at isang "kristal" na gawa sa glass shell, na nagsisilbing foyer at pampublikong espasyo.





Para sa disenyo ng isang natatanging gusali ng opisina para sa auto giant na BMW noong 2006, ang sikat na British architect ng Iranian na pinanggalingan na si Zaha Hadid ay ginawaran ng isa sa mga pinaka-prestihiyosong European na parangal sa larangan ng arkitektura, ang RIBA. Ang kumplikadong ito, na itinayo sa Leipzig noong 2005, ay nakikilala sa pamamagitan ng isang makinis at napaka-istilong istraktura, na, bilang karagdagan sa pagiging masining, ay mayroon ding function ng malinaw na pagbuo at pamamahagi. mga proseso ng produksyon sa loob ng bahay. Ang factory complex ay binubuo ng tatlong mga gusali, ang isa ay gumaganap ng papel ng pangunahing conveyor, ang isa ay naglalaman ng mga auxiliary workshop, at ang pangatlo ay nag-uugnay sa kanila sa isa't isa.





Ang gusali ng opisina ng Squaire ay itinayo sa Frankfurt am Main noong 2011. Ang mga unang palapag ng malaking istrakturang ito, na umaabot sa 660 m ang haba, 65 m ang lapad at 45 m ang taas, ay matatagpuan sa itaas ng umiiral na istasyon ng tren malapit sa internasyonal na paliparan. Ang gayong hindi kapani-paniwalang mga dimensyon ay ginawa ang The Squaire na pinakamalaking gusali ng opisina sa Germany at isa sa ilang "earthscraper" ("recumbent skyscraper") sa Earth. Ang Squaire ay konektado sa Frankfurt Airport Terminal 1 sa pamamagitan ng isang pedestrian bridge. Kapansin-pansin, ang pangalan ng complex na The Squaire ay isang laro Ingles na mga salita ang parisukat (pagsasalin mula sa Ingles - lugar) at ang hangin (pagsasalin mula sa Ingles - hangin, hangin).





Ang nagwagi sa kompetisyon para sa pagtatayo ng isang exhibition center para sa auto giant na BMW, na ginanap noong unang bahagi ng 2000s, ay ang Himmelb(l)au bureau mula sa Austria. Sa kanilang proyekto, iminungkahi ng mga arkitekto ang konsepto ng isang espasyo na magiging parehong "showroom" at isang lugar para sa mga negosasyon sa pagitan ng mga kinatawan ng pag-aalala at mga kliyente nito. Ang pangunahing tampok ng arkitektura ng proyekto ay isang malaking funnel na binubuo ng mga bloke ng salamin. Nararamdaman ng mga bisita na ang bubong na lumulutang sa kalangitan ay tila hinihigop sa funnel na ito. Sa loob ng mga dingding ng sentro ng eksibisyon ay may parehong showroom ng kotse mismo at mga pantulong na pasilidad: isang museo ng pag-aalala sa sasakyan, isang cafe, isang restawran at ilang mga silid ng kumperensya.





Ang Munich metro station na "St. Quirin-Platz" ay binuksan noong 1997. Ang may-akda ng proyekto ay ang architectural bureau na Hermann + Ottl. Ang pangunahing tampok ng St. Quirin-Platz metro station ay ang malaking hugis shell na bintana sa timog-kanlurang bahagi ng pader, kung saan matatanaw ang parke. Ang kisame sa itaas ng platform ay bahagyang nilagyan ng mapanimdim na mga panel ng aluminyo na may dalawang hilera ng mga lamp.





Ang gusali ng instituto, na nakikibahagi sa pananaliksik sa larangan ng mga proseso ng trabaho, ay itinayo sa malaking lungsod ng Stuttgart ng Aleman noong 2012 ayon sa disenyo ng Dutch bureau UNStudio. Ang pangunahing layunin ng mga arkitekto ay lumikha ng isang solong espasyo kung saan ang mga mag-aaral ay maaaring mag-aral at gugulin ang kanilang libreng oras sa kasiyahan at kapaki-pakinabang. Iyon ang dahilan kung bakit ang koponan sa UNStudio ay nagdisenyo ng magkakaugnay na chain ng mga laboratoryo, maliliit na espasyo sa pagsasaliksik, mga panlabas na lugar ng eksibisyon, mga terrace at mga plaza na bumubuo sa istruktura ng gusali.





Ang Sony Center complex, na binubuo ng pitong gusali, ay itinayo ayon sa disenyo ng arkitekto na si Helmut Jahn sa gitnang distrito ng Berlin noong 2000. Ang pagtatayo ng marangyang ensemble na ito ay nagkakahalaga ng treasury ng lungsod ng 600 milyong euro. Naglalaman ang Sony Center ng mga opisina ng iba't ibang kumpanya, apartment, sinehan, entertainment center, supermarket, boutique, cafe at restaurant. Ang salamin at bakal na gusali ay may kasamang hugis-itlog na pampublikong forum, hindi hiwalay sa mga nakapaligid na kalye. Ang istraktura ng bubong ng forum ay isang hindi kapani-paniwalang piraso ng engineering. Ang may balakang na bubong ay ikinakabit sa isang bakal na singsing na nakapatong sa nakapalibot na mga gusali at nilayon upang sumagisag sa sagradong Mount Fuji.





Itinayo noong 1997, ang punong-tanggapan na gusali ng pinakamalaking bangko ng Germany ay ang pinakamataas sa Europa hanggang 2005, nawala ito karangalan na titulo Triumph Palace Hotel sa Moscow. Ang taas ng 65-palapag na tore ay halos 259 metro (kabilang ang antena - 300 m). Tulad ng sa maraming proyekto ng British Norman Foster, isang sistema ng natural na pag-iilaw at sirkulasyon ng hangin sa loob ng gusali ay maingat na pinag-isipan at binuo sa Frankfurt skyscraper. Bilang karagdagan, inayos ng arkitekto ang mga mararangyang hardin ng taglamig sa iba't ibang palapag ng tore. Ang gusaling ito ay isa sa iilan sa Germany na ang pagtatayo ay gumagamit ng bakal sa halip na kongkreto bilang pangunahing materyal.





Isa sa mga pangunahing atraksyon ng Berlin ay itinayo pabalik huli XIX siglo. Gayunpaman, noong 1993, isang kumpetisyon ang inihayag upang isagawa ang gawaing muling pagtatayo, ang isa sa mga nanalo ay ang maalamat na Norman Foster. Ang pangunahing highlight ng inayos na harapan ng gusali ay ang engrandeng salamin at bakal na simboryo na itinayo sa bubong na may diameter na 40 m at taas na 24 m. Ang mga bisita sa loob ng simboryo ay nabighani sa hindi kapani-paniwalang paglalaro ng liwanag na nilikha ng mga repleksyon ng 360 na salamin. Ang isang espesyal na patong ng salamin ay nag-aambag sa pagmuni-muni at paghahatid ng liwanag sa loob.





Ang Dupli-Kasa house, na itinayo sa Baden-Württemberg ayon sa disenyo ng sikat na German architect na si Jürgen Mayer noong 2008, ay humanga sa hindi kapani-paniwalang kagandahan nito. German, palaging partial to kulay puti, ay hindi sumuko sa kanyang mga kagustuhan kapag nagdidisenyo ng Dupli-Kas. Sa unang palapag ng bahay ay may recreation area na may swimming pool at isang silid-tulugan, ang ikalawang palapag ay nakatuon sa sala at kusina, at ang pangatlo ay may kasamang tatlong silid-tulugan, isang guest room at isang opisina. Ang isa sa mga pangunahing tampok ng bahay ay ang pinakamataas na pagiging bukas nito, na nakamit sa tulong ng malaking dami malalaking pagbubukas ng bintana at terrace.





Ang modernong gusali ng Porsche Museum, na naglalaman ng mga exhibit na nauugnay sa kasaysayan ng tatak mula sa paglikha nito hanggang sa kasalukuyan, ay itinayo sa labas ng Stuttgart noong 2009. 5 taon bago ang pagbubukas, noong 2004, nagpasya ang lupon ng mga direktor ng kumpanya na magdaos ng kumpetisyon para sa pagtatayo ng museo sa hinaharap. 170 architectural firms mula sa buong mundo ang nagpaligsahan sa isa't isa, ngunit ang nanalo ay ang Austrian bureau na Delugan Meissl Associated Architects. Ito ay ayon sa kanilang disenyo na ang nakamamanghang Porsche Museum ay itinayo, na hindi kapani-paniwalang tanyag kapwa sa mga may-ari ng mga kotse ng tatak na ito at sa mga ordinaryong turista.





Ipinagbabawal ng kodigo sa pagpaplano ng lunsod ng Berlin ang pagtatayo ng isang gusali na magtatago sa Brandenburg Gate. Sa pagtupad sa kahilingang ito, ang dekonstruksyonistang arkitekto na si Frank Gehry ay nagdisenyo ng isang sangay ng Frankfurt DZ Bank at inilagay ito sa tapat Arc de Triomphe. Ang gusali ng bangko ay may maingat na limestone façade. Ang silid ng kumperensya, na may linya ng hindi kinakalawang na asero na mga slab, na ayon sa may-akda mismo ay kahawig ng ulo ng isang kabayo, ay matatagpuan sa atrium at isa ring hindi kapani-paniwalang tanawin.





Ang mixed-use complex ng American Frank Gehry, na kinomisyon noong 1999, ay nagpabilis sa makabuluhang pagbabago ng maliit na waterfront town sa modernong economic cluster ng Germany, na tinatawag na Media Port. Tatlong katabing mga gusali ng opisina sa sentro ng lungsod, na idinisenyo ni Gehry at iba pang sikat na arkitekto na sina Fumihiko Maki at Murphy/Jahn, ay isang simbolo ng bagong Düsseldorf.





Ang futuristic na gusali ng multifunctional complex na "Campus Elbberg" ay itinayo sa teritoryo ng daungan ng Hamburg noong 2003. Sa loob ng mga dingding ng gusaling ito ay matatagpuan ang mga opisina ng mga kumpanyang nagpapatakbo sa karamihan iba't ibang lugar. Ang gusali, na hugis bow ng barko, ay may malaking pampublikong lugar na may mga nakamamanghang tanawin ng Elbe River at ng Dockland Business Center.





Ang anak ng mga tagapagtatag ng sikat na publishing house Burda Moden, Frieder Burda, ay nagpasya na magbukas ng isang museo upang ipakita ang kanyang sariling koleksyon ng mga bagay na sining, na may bilang na mga 500 obra maestra ng modernong pinong sining. Sa 2009 sikat na arkitekto Tinulungan ni Jürgen Mayer si Burda na matupad ang kanyang pangarap sa pamamagitan ng pagbuo ng konsepto ng hinaharap na museo. Sa loob ng mga dingding ng museo ay may lobby, exhibition space at conference room. Ang pangunahing bahagi ng koleksyon ay binubuo ng mga painting, graphics at sculpture. Kabilang sa mga pangalan ng mga sikat na artista sa mundo na ang mga gawa ay ipinakita sa museo, sulit na i-highlight sina Pablo Picasso at Jackson Pollock.





Ang punong-tanggapan na gusali ng European Central Bank ay itinayo sa Frankfurt am Main noong 2014. Ang complex ay binubuo ng dalawang gusali na may taas na humigit-kumulang 184 at 165 metro (walang mga spire at antenna), na konektado ng apat na atrium-transition sa antas ng ika-3, ika-15, ika-27 at ika-38 na palapag. Ang may-akda ng naturang deconstructive na istraktura ay si Wulf Prix, tagapagtatag at nangungunang arkitekto ng Austrian bureau na Coop Himmelb(l)au. Kung naniniwala ka sa mga istatistika, mayroong 18 elevator sa gusali, humigit-kumulang 2,300 empleyado ng bangko ang nagtatrabaho, at mayroong 630 na parking space.





Ang Munich International Airport na "Franz Josef Strauss" ay binuksan noong 1992. Binubuo ito ng dalawang terminal, sa pagitan ng kung saan mayroong isang lubhang hindi pangkaraniwang bagay - ang malaking shopping at entertainment center MAC (Munchen Airport Center). Para sa mga pasahero at bisita ng MAC complex, magagamit ang iba't ibang tindahan, cafe, restaurant, medical center, maliliit na pasilidad sa palakasan at maging ang napakasikat na Kempinski hotel. Ang Franz Josef Strauss Airport ay itinuturing na pangalawa sa pinakamalaki sa trapiko ng pasahero sa Germany (pagkatapos ng Frankfurt Airport) at isa sa pinakamahalaga sa Europe.





Ang Military History Museum sa Dresden ay isa sa dalawang pinakamalaking German museum mga tema ng militar. Ang museo complex ay binubuo ng dalawang mahahalagang elemento - ang arsenal building, na itinayo sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, at isang malaking hugis-wedge na limang palapag na dami na gawa sa kongkreto, bakal at salamin, na idinagdag dito noong 2005. Ang may-akda ng huli ay si Daniel Libeskind. Sa pagdating ng natatanging extension na ito, ang museo ng kasaysayan ng militar sa Dresden ay naging pinakamalaking bagay ng uri nito sa mundo.





Ang museo, na nakatuon sa buhay at gawain ng isang kilalang kinatawan ng artistikong kilusan na tinatawag na "bagong objectivity" na si Felix Nussbaum, ay itinayo sa kanyang bayan ng Osnabrück noong 1988. Nakaligtas ang artista kakila-kilabot na buhay- paglipat sa kalapit na Belgium, isang hindi gaanong kahalagahan sa mga basement, pagpapatapon at pagbitay sa Auschwitz. Ang pangunahing ideya ng may-akda ng proyekto, si Daniel Libeskind, ay ang paglaban sa rasismo at hindi pagpaparaan sa etniko. Napakahirap makapasok sa museo mismo dahil sa hindi kapani-paniwalang mabigat na pintuan sa pasukan, ngunit mas mahirap na makalabas dito - pagkatapos bisitahin ang gallery, ang mga bisita ay nahaharap sa isang blangkong pader. Ang gusali ng Nussbaum Museum ay naging isa sa mga pangunahing calling card ng gawain ng Libeskind.





Ang Mensa Moltke student canteen building ay itinayo ayon sa disenyo ng architectural bureau na Jürgen Mayer sa Karlsruhe noong 2007. Ang Moltke Dining Hall, na matatagpuan sa gitna ng campus, ay nagsisilbi sa mga mag-aaral at kawani mula sa lahat ng malapit institusyong pang-edukasyon. Kapansin-pansin na halos 2 libong bisita ang bumibisita sa hindi pangkaraniwang silid-kainan araw-araw, na naaakit hindi lamang sa kaaya-ayang kapaligiran sa loob, kundi pati na rin sa malawak na seleksyon ng mga pagkaing inaalok. Ang bubong ng gusaling ito ay ginagamit; sa tag-araw ay nagiging isang malaking recreational area, na nagsisilbing tagpuan ng mga mag-aaral na tinatanaw ang kamangha-manghang magandang kagubatan ng Hardtwald.





Ang Freedom University of Berlin ay isa sa tatlong pinakaprestihiyosong institusyong mas mataas na edukasyon sa Germany. Sa loob ng mga pader nito, ang mga eksperimento at pananaliksik sa larangan ng humanidades at natural na agham ay isinasagawa araw-araw. Ang gusali, na inabot ng 8 taon upang maitayo at sa wakas ay natapos noong 2005, ay may kakaiba Hugis biluhaba gusali na iniuugnay ng karamihan sa mga tao sa isang itlog. Para dito, pabiro siyang niraranggo sa mga obra maestra ng "egg architecture" (mula sa English egg - egg). Maraming mga kritiko ang nagpapahayag ng kawalang-kasiyahan sa pagkakaiba sa pagitan ng arkitektura ng silid-aklatan at ng arkitektura ng nakapalibot na mga hugis-parihaba na gusali. Naniniwala ang ibang mga eksperto na maaaring pumikit ang isang tao sa pagkakaibang ito, dahil ang ultra-modernong library complex ay bumubuo sa arkitektura ng hinaharap.





Ang napakagandang multifunctional complex na "Ko-Bogen" ay itinayo sa Düsseldorf noong 2013. Ang complex ay binubuo ng dalawang gusali na may "sirang" facades, 26 m ang taas, sa mga bubong kung saan nakaayos ang maliliit na hardin at terrace. Sa gusaling ito, tulad ng karamihan sa iba pang mga proyekto, binibigyang-kahulugan ng arkitekto na si Daniel Libeskind sa kanyang sariling paraan ang pilosopiya ng banggaan at kabalintunaan - na may tulad na "sirang" facade, ang parehong mga gusali sa plano ay kumakatawan sa mga alun-alon na istruktura.





Noong 2008, lumikha si Libeskind ng isang proyekto para sa isang karaniwang villa na may kabuuang halaga na 3 milyong euro. Ang bahay, na maaaring tipunin tulad ng isang LEGO set sa loob ng ilang oras at maihatid saanman sa mundo, ay isang dalawang palapag na gusali na may lawak na 515 metro kuwadrado. m. Ang hugis nito ay kahawig ng isang kristal na may matutulis na sulok at matataas na bintana, na literal na bumubulusok sa mga bituka ng lupa. Sa ngayon, humigit-kumulang 20 Libeskind villa ang naitayo sa buong mundo.





Ang hindi kapani-paniwalang gusali ng opisina ng Dockland ay itinayo sa hilagang bangko ng Hamburg noong 2004. Ang pabago-bagong hugis-brilyante na istraktura, na gawa sa bakal at salamin, ay medyo nakapagpapaalaala sa isang malaking barko. Ang partikular na interes sa arkitektura ay ang mga hakbang na nabuo sa pamamagitan ng pagpapatong ng mga sahig na may iba't ibang laki sa ibabaw ng bawat isa. Ang bawat isa sa mga hakbang na ito ay ginagamit, at sa pinakatuktok ng complex ay may malaking pampublikong terrace na may mga restaurant at observation deck. Ang sentro ng opisina ng Dockland ay itinuturing na isa sa pinakamahalagang bagay sa arkitektura ng modernong Hamburg.





Ang museo ensemble, na nakatuon sa lahat ng mga Hudyo na nagdusa mula sa rehimeng Nazi, ay binubuo ng dalawang gusali - ang luma, sa istilong Baroque, at ang bago, na itinayo ayon sa disenyo ng parehong Daniel Libeskind noong 1998. Ang plano ng modernong gusali ay isang mahabang zigzag gallery, na ginawa sa signature style ng German. Ang sahig sa museo ay matatagpuan sa isang dalisdis, kaya literal mula sa mga unang hakbang na ito ay kinakailangan upang gumawa ng ilang mga pagsisikap upang sumulong.

Ang modernong arkitektura ng Alemanya, ang pinaka-advanced na bansa sa Europa, ay nagtatakda ng mga vector ng pag-unlad para sa arkitektura ng buong mundo at humanga sa mga bagong proyekto, na matatagpuan sa aming mga materyales:, at.

"Ang arkitektura ay musika sa kalawakan, na parang frozen na musika."

Friedrich Schelling.

Functionalism - isang direksyon sa arkitektura ng ika-20 siglo, na nangangailangan ng mahigpit na pagsunod ng mga gusali at istruktura sa mga proseso ng produksyon at domestic (mga function) na nagaganap sa kanila, unang lumitaw sa Alemanya at Netherlands. Ang pilosopiya ng estilo ay "ang anyo ay sumusunod sa pag-andar." Ang mga gusali ay walang karangyaan at pagpapanggap; murang mga materyales ang ginamit para sa kanilang pagtatayo, ang mga bintana ay ginawang maliit, at ang bubong, hindi tulad ng ibang mga lugar, ay hindi namumukod-tangi o pinalamutian sa anumang paraan.

High tech - isang istilo sa arkitektura at disenyo na nagmula sa kalaliman ng huling modernismo noong 1970s. Ang kumplikadong pagiging simple, anyo ng iskultura, hyperbole (pagmamalabis), kakayahang gumawa, istraktura at disenyo bilang isang dekorasyon, anti-historicity, monumentality... lahat ito ay tungkol sa high-tech. Kadalasan, ang salamin, plastik, metal, pati na rin ang mga tuwid na linya at simpleng mga hugis ay malawakang ginagamit sa pagtatayo ng mga gusali. Ang Pompidou Center sa Paris (1977), na itinayo nina Richard Rogers at Renzo Piano, ay itinuturing na isa sa mga unang mahahalagang high-tech na gusali na natapos.

Center Pompidou (arkitekto: Richard Rogers at Renzo Piano)



Dekonstruktibismo - isa pang direksyon sa modernong arkitektura, batay sa aplikasyon ng mga ideya ng pilosopong Pranses na si Jacques Derrida sa pagsasanay sa pagtatayo. Ang ganitong mga gusali ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging kumplikado ng visual, hindi inaasahang mga sirang anyo, at isang natatanging agresibong panghihimasok sa kapaligiran ng lunsod. Dito nagkakaroon ng alitan ang arkitektura, "debunks" at inaalis ang sarili nito. At para sa akin ang trend na ito ay ang pinaka-interesante, dahil ang bawat bagong gusali ay isang kamangha-manghang tanawin!

Postmodernismo - isang direksyon na pumalit sa modernismo, na ang makabagong diwa ay naubos ang sarili nito. Noong 70s sa USA, bilang isang reaksyon dito, lumitaw ang malalaking gusali, na lumalampas sa kahit na mga glass skyscraper sa sukat. Ang kanilang sukat ay hindi tumutugma sa anumang paraan sa katawan ng tao, at mas katulad ng isang uri ng antas ng kosmiko. Ang makinis na salamin sa ibabaw ng mga gusali ay walang floor-by-floor horizontal division na inihayag mula sa labas, ngunit kasama ang buong "katawan" nito ay sumasalamin ito sa kalangitan at sa nakapalibot na espasyo, na pumapasok sa isang hindi makatwirang pakikipag-ugnayan dito. Ang pangunahing bagay na ang mga arkitekto ng postmodernism ay sinubukang bumalik sa arkitektura ay kung ano ang pinatalsik mula dito maraming dekada na ang nakalilipas na imahe, na ginagawa itong hindi lamang isang proseso ng paglikha ng mga spatial na istruktura, ngunit isang anyo ng sining.

Espesyal na atensyon Gusto kong italaga, siyempre, konstruktibismo , ang unang istilo ng arkitektura ng Sobyet na lumitaw sa simula ng ika-20 siglo. Constructivism- direksyon sa sining ng Russia 20s XX siglo Sinikap ng mga arkitekto noong panahong iyon na maunawaan ang mga posibilidad ng pagbuo ng teknolohiya na bago sa mga panahong iyon, ang lohikal, kapaki-pakinabang na mga disenyo nito, pati na rin ang mga aesthetic na posibilidad ng mga materyales tulad ng metal, salamin at kahoy. Hinangad ng mga konstruktivista na ihambing ang marangya sa pagiging simple at binigyang-diin ang utilitarianismo ng mga bagong anyo ng bagay, kung saan nakita nila ang reification ng demokrasya at mga bagong relasyon sa pagitan ng mga tao. Sabi nila, ang constructivism ang una istilo ng arkitektura, lalo na ang istilo, sa USSR. Bilang halimbawa, gusto kong banggitin ang mga gusaling panahon ng Sobyet na kinikilala ng bawat Ruso.

Rasyonalismo - ibang direksyon sa Arkitekturang Sobyet, ngunit may ugnayan ng avant-garde. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng laconic forms, rigor at emphasized functionalism. Ang mga ideologist ng rasyonalismo, sa kaibahan sa mga konstruktibista, ay nagbigay ng maraming pansin sa sikolohikal na pang-unawa ng arkitektura ng tao at lumapit din sa disenyo ng mga istruktura mula sa isang sikolohikal na pananaw. Ang isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na mga halimbawa ay ang pasukan sa istasyon ng Moscow Metro na "Red Gate", na marahil ay nakita ng bawat isa sa atin nang higit sa isang beses!