Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Kasalukuyang pahina: 4 (ang aklat ay may kabuuang 12 pahina) [magagamit na sipi sa pagbabasa: 8 pahina]

Font:

100% +

Aralin 4. Pagguhit ng “Introduction to watercolors”

Nilalaman ng programa. Ipakilala ang mga bata sa mga pintura ng watercolor, ang kanilang mga tampok: ang mga pintura ay natunaw ng tubig; ang kulay ay nasubok sa palette; Maaari kang makakuha ng mas maliwanag na liwanag na tono ng anumang kulay sa pamamagitan ng pagtunaw ng pintura sa tubig, atbp. Alamin kung paano gumawa ng mga watercolor (basahin ang mga pintura bago magpinta, ipagpag ang isang patak ng tubig sa brush para sa bawat pintura; palabnawin ang pintura ng tubig upang makuha iba't ibang shades isang kulay; banlawan ng maigi ang mga brush, patuyuin ang mga ito sa isang tela o napkin at suriin ang kalinisan ng pagbanlaw ng brush).

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Ipakita sa mga bata ang mga pintura ng watercolor; sabihin kung ano ang tawag sa kanila. Ipaliwanag na bago magpinta, ang mga pintura ay kailangang basa-basa ng tubig. Ipakita kung paano ito gawin (isawsaw ang brush malinis na tubig at iwaksi ang mga patak sa mga pintura nang hindi hinahawakan ang mga ito gamit ang mga bristles ng brush, kung hindi, maaari mong mantsang ang mga pintura); magturo na subukan ang kulay ng pintura sa palette, at pagkatapos, pagdaragdag ng tubig, makakuha ng mas magaan na tono. Anyayahan ang mga bata na gawin ang lahat ng ito nang mag-isa, at pagkatapos ay gumuhit (gamit ang paraan ng paglubog) ng mga dahon ng iba't ibang kulay ng berde at iba pang kulay sa isang puting papel, o berde at ilang iba pang kulay na mga guhit, atbp.

Sa konklusyon, linawin ang kaalaman ng mga bata tungkol sa mga pintura ng watercolor at ang paggamit nito. Suriin ang mga guhit, na tinutukoy kung anong mga guhit ng mga kulay at mga kulay ang iginuhit ng mga bata. Maaari kang gumawa ng isang alpombra mula sa mga dahon na may pininturahan na mga guhit at humanga sa nagresultang magandang alpombra.

Mga materyales. Watercolor paints, palettes, puting papel 1/2 landscape sheet size, brushes, isang garapon ng tubig, isang napkin (para sa bawat bata).

Aralin 5. Pagguhit ng "Cosmey"

Nilalaman ng programa. Upang bumuo ng aesthetic na pang-unawa at pakiramdam ng kulay ng mga bata. Matuto kang magpadala katangian mga bulaklak ng kosmos: ang hugis ng mga talulot at dahon, ang kanilang kulay. Patuloy na ipakilala ang mga pinturang watercolor at magsanay kung paano magtrabaho sa kanila.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Suriin ang ilang mga bulaklak ng kosmos kasama ang mga bata, linawin (i-activate ang mga bata) ang hugis, kulay ng mga petals at dahon. Sa proseso ng pagtingin, isama ang pagsubaybay sa mga petals gamit ang mga daliri ng magkabilang kamay upang bumuo ng mahusay na mga kasanayan sa motor at maihatid ang hugis sa pagguhit.

Ipakita sa mga bata ang mga watercolor paint, ipaalala sa kanila kung ano ang tawag sa kanila, kung ano ang kanilang mga tampok, kung paano ihanda ang mga ito para sa pagguhit, kung paano makakuha nais na kulay at ang shades nito sa palette. Bigyang-diin ang pangangailangang banlawan nang lubusan ang brush.

Mga materyales. Ang mga bulaklak ng Cosmos ay 2-3 lilim ng pula (raspberry, burgundy). puting papel 1/2 landscape sheet size, watercolor paints, palette, brushes, jar ng tubig, napkin (para sa bawat bata).

Nakatingin sa mga bulaklak sa isang flowerbed, sa isang bouquet, sa mga guhit. Pagkilala sa mga kulay ng iba't ibang kulay sa panahon ng mga obserbasyon. Paghahambing iba't ibang bagay sa pamamagitan ng mga kulay at lilim sa mga larong didactic, kapag tumitingin sa mga guhit.

Aralin 6. Pagmomodelo "Gumawa ng anumang gulay at prutas na gusto mo para sa laro ng tindahan"

Nilalaman ng programa. Upang pagsamahin ang kakayahan ng mga bata na ihatid ang hugis ng iba't ibang mga gulay (karot, beets, singkamas, pipino, kamatis, atbp.) Sa pagmomolde. Matutong ihambing ang hugis ng mga gulay (prutas) sa mga geometric na hugis(kamatis - bilog, pipino - hugis-itlog), hanapin ang pagkakatulad at pagkakaiba. Matutong ihatid ang mga katangian ng bawat gulay sa pagmomodelo, gamit ang mga pamamaraan ng pag-roll, pagpapakinis gamit ang iyong mga daliri, pagkurot, at paghila.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Anyayahan ang mga bata na pangalanan ang mga gulay at prutas na alam nila at tukuyin ang hugis nito. Habang pinangalanan ang mga ito, ilagay ang mga gulay at prutas, dummies o mga larawan sa mesa o easel. Hilingin sa mga bata na linawin ang mga pamamaraan ng pagmomodelo. Upang sabihin na ang bawat bata ay gagawa ng hindi bababa sa 2-3 iba't ibang mga gulay o prutas para sa laro ng tindahan, dapat mayroong maraming mga ito.

Mga materyales. Clay, modeling boards, stack. Mga gulay (mga modelo, mga larawan).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Mga obserbasyon sa hardin kindergarten para sa paglaki ng mga gulay, ang kanilang pag-aani habang sila ay hinog. Pagbabasa ng mga libro, pag-aaral ng mga tula, pagtingin sa mga ilustrasyon. Mga larong didactic"Kamangha-manghang bag", "Aling gulay ang nawawala", atbp.

Aralin 7. Pagguhit ng "Dekorasyunan ang panyo ng mga daisies"

Nilalaman ng programa. Turuan ang mga bata na gumawa ng isang pattern sa isang parisukat, pagpuno sa mga sulok at gitna; gumamit ng mga pamamaraan ng dabbing, pagguhit gamit ang dulo ng isang brush (punto). Bumuo ng aesthetic perception, sense of symmetry, sense of composition. Ipagpatuloy ang pag-aaral sa pagpinta.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Ipakita sa mga bata ang isang parisukat na sheet ng papel ng anumang maliwanag na kulay. Sabihin na ang bawat bata ay may "panyo" sa mesa na kailangang palamutihan ng mga bulaklak. Ipaliwanag na ang gitna at mga sulok ay kailangang palamutihan (itanong kung nasaan sila). Ipakita kung paano gumuhit ng bulaklak gamit ang paraan ng paglubog, pag-aayos ng mga petals nang simetriko: sa itaas sa itaas ng gitna, sa ibaba sa tapat, pagkatapos ay sa kaliwa at kabaligtaran sa kanan, at pagkatapos ay sa pagitan ng mga ito. Tukuyin (sa pamamagitan ng pagtatanong sa mga bata) ang pagkakasunod-sunod ng pattern: hanapin muna ang gitna ng parisukat, markahan ito ng isang patak ng tubig; Pagkatapos suriin kung ito ay natagpuan nang tama, simulan ang pagguhit, pagkatapos ay ilagay ang mga bulaklak sa mga sulok.

Maaari mong anyayahan ang mga bata na gumamit ng mga panyo at iba pang mga bulaklak na katulad ng chamomile upang palamutihan.

Mga materyales. Mga parisukat ng kulay na papel na may sukat na 15x15 cm, mga pintura ng gouache o watercolor depende sa mga napiling kulay, mga brush, isang garapon ng tubig, mga napkin (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Pagsusuri ng iba't ibang mga pandekorasyon na bagay (pagkuha ng pansin ng mga bata sa pagtatayo ng pattern: paglalagay nito sa hugis ng bagay, kulay, mga elemento ng pattern). Didactic game na "Gumawa ng pattern." Pagkilala katutubong produkto, ang kanilang pagpipinta.

Aralin 8. Pagguhit ng "Punong mansanas na may gintong mansanas sa isang mahiwagang hardin"

Nilalaman ng programa. Turuan ang mga bata na lumikha ng isang fairy-tale na imahe, gumuhit ng mga kumakalat na puno, na naghahatid ng sanga ng korona ng mga puno ng prutas; naglalarawan ng maraming "gintong" mansanas. Palakasin ang kakayahang magpinta gamit ang mga pintura (banlawan nang mabuti ang brush bago kunin ang pintura ng ibang kulay, pahiran ang brush sa isang napkin, huwag ipinta sa basang pintura). Bumuo ng aesthetic na pang-unawa at pakiramdam ng komposisyon. Matutong ayusin ang mga larawan nang maganda sa isang sheet ng papel.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Kausapin ang mga bata tungkol sa kung gaano kagandang mga mansanas ang nahinog sa mga taniman. Linawin ang mga katangian ng mga puno ng prutas: mababang puno ng kahoy, kumakalat na korona. Anyayahan ang isang bata na ipakita sa pisara kung paano gumuhit ng puno ng mansanas. Pagkatapos ay anyayahan ang mga bata na ilarawan ang mga puno ng mansanas na may hinog na "gintong" mansanas.

Sa konklusyon, ayusin ang lahat ng mga guhit para sa pagtingin, tandaan na ang mga bata ay gumuhit ng maraming mga puno ng prutas at ito ay lumabas. malaking larawan – « mahiwagang hardin", kung saan ang mahiwagang gintong mansanas ay hinog. Anyayahan ang mga bata na sabihin kung aling mga puno ang lalong maganda at bakit nila nagustuhan ang mga ito.

Mga materyales. Landscape sheet, mga pintura ng gouache, mga brush, garapon ng tubig, napkin (para sa bawat bata)

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Mga obserbasyon, pag-uusap tungkol sa pag-aani ng prutas, pagtingin sa mga guhit.

Aralin 9. Pagguhit ng "Cheburashka"

Nilalaman ng programa. Turuan ang mga bata na lumikha ng isang imahe ng isang mahal sa buhay sa isang guhit bayani ng fairy tale: ihatid ang hugis ng katawan, ulo at iba pang katangiang katangian. Matutong gumuhit ng balangkas gamit ang isang simpleng lapis(huwag masyadong pindutin, huwag bilugan ang mga linya ng dalawang beses). Palakasin ang kakayahang maingat na magpinta sa isang imahe (nang hindi lalampas sa balangkas, pantay-pantay, walang mga puwang, paglalapat ng mga stroke sa isang direksyon: mula sa itaas hanggang sa ibaba, o mula kaliwa hanggang kanan, o pahilig na may patuloy na paggalaw ng kamay).

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Ipakita sa mga bata ang isang laruang Cheburashka o isang larawan. Upang sabihin na alam at mahal ng lahat ng mga lalaki si Cheburashka, na siya ay mabait at nakakatawa. At iguhit ang kanyang larawan, ngunit tingnan munang mabuti ang laruan. Linawin sa mga bata ang hugis at sukat ng mga bahagi ng laruan. Sabihin na kailangan mo munang gumuhit ng isang balangkas gamit ang isang simpleng lapis, at pagkatapos ay ipinta ito; ipaalala sa iyo na kailangan mong gumuhit nang madali gamit ang isang simpleng lapis, nang hindi pinindot o sinusubaybayan ang mga linya nang maraming beses. Tanungin ang mga bata kung aling bahagi (katawan, ulo) ang maaari nilang simulan ang pagguhit ng laruan.

Isaalang-alang ang lahat ng mga yari na guhit, anyayahan ang mga bata na i-highlight ang mga pinaka-nagpapahayag: kung saan si Cheburashka ay masayahin, malungkot, nakakatawa. Anyayahan ang mga may-akda ng napiling mga guhit na pag-usapan ang tungkol sa mga ito.

Mga materyales. Isang simpleng lapis (graphite), mga lapis na may kulay, isang sheet ng papel, na hugis malapit sa isang parisukat (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Pagbabasa ng libro ni E. Uspensky "Crocodile Gena at ang kanyang mga kaibigan." Pag-uusap tungkol sa Cheburashka, mga laro na may mga laruan, mga laro sa pagsasadula.

Aralin 10. Paglalapat “Nakalatag ang mga pipino at kamatis sa isang plato”

Nilalaman ng programa. Ipagpatuloy ang pagsasanay sa kakayahan ng mga bata sa paggupit ng mga bagay sa bilog at Hugis biluhaba mula sa mga parisukat at parihaba, pinutol ang mga sulok gamit ang isang rounding na paraan. Bumuo ng koordinasyon ng mga paggalaw ng parehong mga kamay. Palakasin ang kakayahang maingat na mag-paste ng mga larawan.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Suriin ang mga gulay kasama ng mga bata at magtanong tungkol sa kanilang hugis. Linawin ang mga pamamaraan para sa pagputol ng mga ito. Anyayahan ang bawat bata na maggupit ng ilang kamatis at pipino. Sa panahon ng aralin, bantayan tamang paggamit gunting, makamit ang isang makinis na linya ng kurba. Gumuhit ng pansin ng mga bata sa mga angular cut; ipaliwanag na ito ay nangyayari dahil ang bata ay hindi paikutin ang papel, ngunit sa mga jerks, at matalim na pinipiga ang gunting. Gumamit ng custom na display.

Mga materyales. Gulay na tingnan. Bilog ng puting papel na may diameter na 18 cm; mga blangko ng may kulay na papel para sa pagputol ng mga gulay, gunting, pandikit, pandikit na brush, napkin (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Pag-uusap tungkol sa pag-aani ng mga gulay sa hardin. Pagmomodelo ng mga gulay. Mga larong didactic na may mga gulay ("Kahanga-hangang bag").

Aralin 11. Pagguhit “Ano ang pinakagusto mong iguhit?”

Nilalaman ng programa. Turuan ang mga bata na isipin ang nilalaman ng kanilang pagguhit, tandaan ang mga kinakailangang pamamaraan ng paglalarawan. Linangin ang pagnanais na makumpleto ang isang plano. Paunlarin sining. Matutong magsuri at suriin ang sarili mong mga guhit at ng iyong mga kaibigan.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Sa simula ng aralin, sabihin na ang bawat bata ay may isang bagay na pinakagusto niyang iguhit - hayaan siyang gumuhit nang eksakto na ngayon. Hikayatin ang paglikha ng mas kawili-wili at kumpletong mga larawan sa pamamagitan ng pagtatanong sa mga bata kung ano ang kanilang pinaplanong iguhit at pagpapaalala sa kanila kung paano ito magagawa.

Kapag tapos na, suriin ang lahat ng mga guhit at piliin ang mga pinaka-kawili-wili. Anyayahan ang kanilang mga may-akda na sabihin kung ano ang kanilang iginuhit. Isabit ang lahat ng mga guhit sa silid ng grupo at tamasahin ang kanilang pagkakaiba-iba.

Mga materyales. Mga lapis na may kulay, mga album sheet (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Mga laro at aktibidad kasama ang mga bata. Pagsusuri ng mga guhit at guhit ng mga bata sa mga aklat ng mga bata. Nagbabasa ng libro, nagkukuwento ng mga fairy tale. Mga pag-uusap sa mga bata tungkol sa kung sino ang nakakita kung ano ang kawili-wili at hindi pangkaraniwan.

"Ang mga astronaut ay pumunta sa kalawakan"

Stas P., senior group

Aralin 12. Pagguhit ng "Autumn Forest"

Nilalaman ng programa. Turuan ang mga bata na ipakita ang mga impression ng taglagas sa mga guhit, upang gumuhit ng iba't ibang mga puno (malaki, maliit, matangkad, mababa, payat, tuwid at baluktot). Matutong ilarawan ang mga puno, damo, dahon sa iba't ibang paraan. Palakasin ang mga pamamaraan ng pagtatrabaho gamit ang isang brush at mga pintura. Bumuo ng aktibidad at pagkamalikhain. Patuloy na paunlarin ang kakayahang masiyahan sa magagandang mga guhit.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Makipag-usap sa mga bata tungkol sa mga natural na phenomena ng taglagas. Alalahanin ang mga naunang natutunan na tula tungkol sa taglagas, magbasa ng mga bago. Itanong kung anong mga puno ang nakita ng mga lalaki sa kagubatan, sa parke. Anyayahan silang gumuhit ng larawan kagubatan ng taglagas(parka). Ipaalala na ang mga bata ay naglalarawan ng mga puno, damo, at dahon sa iba't ibang paraan.

Sa panahon ng aralin, subaybayan ang mga paraan ng pagpipinta gamit ang mga watercolor, iwasto ang mga bata na kumikilos nang hindi tama.

Mga materyales. Mga paglalarawan sa paksa. Mga pintura ng watercolor, mga sheet ng album, mga brush, palette, garapon ng tubig, napkin (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Mga obserbasyon sa mga lakad. Mga pag-uusap sa mga bata tungkol sa kung paano binago ng taglagas ang lahat sa paligid. Pag-awit ng mga kanta, pag-aaral ng mga tula tungkol sa taglagas.

Aralin 13. Pagmomodelo " Magagandang ibon"(Batay sa mga laruang katutubong Dymkovo)

Nilalaman ng programa. Paunlarin ang aesthetic perception ng mga bata. Maghikayat ng isang positibong emosyonal na saloobin sa mga katutubong laruan. Palakasin ang mga diskarte sa sculpting: rolling clay, paghila, pagyupi, pagkurot. Paunlarin ang pagkamalikhain.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Ipakita ang mga ibon ng Dymkovo at Filimonov para sa pagtingin (maaari mo ring gamitin ang iba pang mga lokal na sining); pansinin kung gaano sila katingkad at eleganteng. Tanungin ang mga bata kung anong uri ng mga laruan ang mga ito, kung saan ito ginawa, kung paano sila magkatulad at kung paano sila nagkakaiba sa isa't isa. Anyayahan ang bawat bata na magpalilok ng isang ibon (opsyonal). Linawin sa pamamagitan ng pagtatanong sa mga bata kung paano sila maglilok.

Sa pagtatapos ng aralin, tingnan ang lahat ng mga ibon, magalak sa pangkalahatang resulta, at tandaan ang pinaka-nagpapahayag na mga imahe.

Mga materyales. Clay, stack, board para sa pagmomodelo (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Pagkilala sa mga laruan ng Dymkovo, sinusuri ang kanilang pagpipinta.

Aralin 14. Pagguhit ng "Umuulan"

Nilalaman ng programa. Turuan ang mga bata na matalinghagang ipakita ang mga impresyon ng buhay sa kanilang paligid sa mga guhit. Palakasin ang kakayahang bumuo ng komposisyon ng isang guhit. Matutong gumamit ng mga nakuhang pamamaraan upang maihatid ang mga phenomena sa isang drawing. Magsanay sa pagguhit gamit ang simpleng grapayt at mga kulay na lapis (mga kulay na wax na krayola, lapis ng uling, sanguine).

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Magbasa ng mga tula tungkol sa taglagas sa mga bata. Paalalahanan na sa taglagas ay madalas na umuulan at ang mga tao ay naglalakad sa mga kalye sa ilalim ng mga payong. Mag-alok na gumuhit ng tag-ulan na araw ng taglagas sa kanayunan, sa isang bukid. Linawin ang pagkakasunud-sunod ng larawan (unang iginuhit ang lupain: kagubatan, bukid, ulan ang huling iginuhit). Paalalahanan ang mga bata iba't ibang paraan pagguhit ng ulan, damo, puno.

Sa pagtatapos ng aralin, repasuhin ang lahat ng mga guhit, na minarkahan ang mga pinaka-nagpapahayag, kabilang ang mga bagong larawan.

Mga materyales. Isang simpleng lapis (graphite), mga lapis na may kulay o may kulay na wax na krayola, mga album sheet (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Mga obserbasyon sa kalikasan, pagbabasa ng mga libro. Pagsusuri ng mga kuwadro na gawa at mga guhit sa tema ng taglagas (akitin ang pansin ng mga bata sa imahe ng mga bukas na payong).

Aralin 15. Paglalapat “Ulam na may mga prutas at berry” (Kolektibong gawain)

Nilalaman ng programa. Magpatuloy sa pagsasanay ng mga pamamaraan para sa paggupit ng mga bagay na bilog at hugis-itlog. Turuan ang mga bata na gumawa ng maliliit na indentasyon gamit ang gunting sa pamamagitan ng mata upang maihatid ang mga katangian ng mga bagay. Palakasin ang mga pamamaraan para sa maingat na pagdikit. Bumuo ng mga kasanayan pagtutulungan ng magkakasama. Bumuo ng isang pakiramdam ng komposisyon.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Isaalang-alang ang mga prutas na may mga bata (mansanas, peras, plum, peach, ubas). Linawin ang kanilang hugis at katangiang katangian. Itanong kung paano ka makakahiwa ng mansanas o peras. Tawagan ang isa sa mga lalaki para magpakita sa board.

Gamitin ang larawang ginupit ng bata upang ipakita kung paano mo maaaring gawing mas katulad nito ang isang mansanas sa pamamagitan ng paggamit ng gunting upang gumawa ng maliit na indentasyon sa ibaba at mas malalim sa itaas.

Mga materyales. Isang malaking sheet ng papel sa hugis ng isang bilog na may diameter na 50 cm sa anumang malambot na tono. Mga set ng kulay na papel, gunting, pandikit, pandikit na brush, napkin (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Mga pag-uusap tungkol sa pag-aani at ang pakikilahok ng mga bata dito. Pagmomodelo ng mga gulay at prutas. Mga larong didactic.

Pagpipilian. Application "Autumn Carpet" (Kolektibong gawain)

Nilalaman ng programa. Magpatuloy sa pagsasanay ng mga pamamaraan para sa pagputol ng mga bilog at hugis-itlog na piraso. Matutong gumawa ng mga larawan mula sa mga bahagi (bulaklak, berry, dahon). Bumuo ng isang pakiramdam ng ritmo at aesthetic na pang-unawa. Bumuo ng mga kasanayan sa pagtutulungan ng magkakasama.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Anyayahan ang mga bata na gumawa ng isang applique na "Autumn Carpet" nang magkasama. Ipakita ang mga motif ng carpet (bulaklak, kumpol ng rowan, mga dahon ng taglagas). (Maaaring iba ang motibo.) Itanong kung paano sila mapuputol.

Ipamahagi ang trabaho sa mga bata. Kung ang karpet ay binubuo ng magkakahiwalay na bahagi, idikit ng bawat bata ang imahe sa kanyang sariling piraso ng papel, at pagkatapos ay sa isang karaniwang malaking sheet. Kung ang karpet ay direktang ginawa sa isang karaniwang sheet, pagkatapos, pagkatapos putulin ang mga bahagi, ang mga bata ay direktang bumubuo ng imahe sa isang malaking sheet.

Sa pagtatapos ng trabaho, lahat ay maaaring humanga sa karpet nang magkasama. Bigyang-diin kung bakit ito naging napakaganda.

Mga materyales. Malaking papel (karpet). May kulay na papel, gunting, pandikit, pandikit na pandikit, napkin (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Mga obserbasyon sa mga lakad. Pagsusuri ng mga halaman, iba't ibang mga pandekorasyon na bagay (karpet, tela, scarves).

Aralin 16. Pagguhit ng "Nakakatawang mga laruan"

Nilalaman ng programa. Upang bumuo ng aesthetic perception, makasagisag na ideya at imahinasyon ng mga bata. Ipakilala ang kahoy na inukit na laruang Bogorodsk. Matutong mag-highlight paraan ng pagpapahayag ganitong uri ng mga katutubong laruan. Linangin ang interes at pagmamahal sa katutubong sining. Paunlarin ang iyong imahinasyon. Matutong pumili ng materyal para sa pagguhit ayon sa gusto mo.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Isaalang-alang ang Bogorodsky kasama ang mga bata Mga Laruang kahoy: pagtutusok ng mga manok sa isang bilog, mga panday, mga oso, mga ibon, atbp. Upang gawin ito, mas mahusay na tipunin ang mga bata sa paligid ng isang mesa kung saan ipinapakita ang mga laruan. Anyayahan ang mga bata na hawakan ang mga laruan sa kanilang mga kamay; ipakita kung paano sila gumagalaw. Tanungin ang mga bata kung ano ang ginawa ng mga laruan, bigyang-pansin ang pagpapahayag ng mga poses at kilos ng mga figure na inukit ng mga masters.

Mga materyales. Mga sheet ng A4 na papel, mga lapis na may kulay, mga panulat na nadama, mamantika na mga pastel, mga may kulay na wax na krayola (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Pagkilala iba't ibang uri bayan pandekorasyon na sining, Kasama katutubong laruan. Larawan ng iba't ibang mga laruan sa pagmomodelo at mga klase ng appliqué.

Aralin 17. Pagmomodelo "Gaano kaunti ang nakita ni Mishutka na lahat ng nasa kanyang mangkok ay kinakain"

Nilalaman ng programa. Turuan ang mga bata na lumikha ng isang fairy-tale na imahe sa pagmomolde. Matutong magpalilok ng figure ng isang bear cub, na ihatid ang hugis ng mga bahagi, ang kanilang kamag-anak na laki, lokasyon na may kaugnayan sa bawat isa. Humantong sa isang nagpapahayag na paglalarawan ng isang fairy tale character. Bumuo ng imahinasyon.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Ipaalala sa mga bata ang kuwentong-bayan ng Russia na "The Three Bears." Itanong kung ano ang nangyari sa kubo at kung ano ang nakita ng mga oso nang sila ay umuwi; ang naramdaman ni Mishutka nang makita niyang sira ang kanyang upuan at naubos na ang kanyang tanghalian. Mag-alok na magpalilok ng gayong Mishutka (nagulat, nagagalit). Linawin ang hugis at sukat ng mga bahagi ng figure ni Mishutka, ang kanilang lokasyon upang maihatid ang mood (itinaas ng oso ang mga paa nito, ikinakalat ang mga ito sa mga gilid, atbp.). Ipakita ang mga diskarte para sa paglalarawan ng ulo: igulong ang bola, bunutin ang sangkal, kurutin ang mga tainga.

Sa pagtatapos ng aralin, suriin ang lahat ng mga larawan at anyayahan ang mga bata na piliin ang mga kung saan mas malinaw na nakikita ang estado ni Mishutka.

Mga materyales. Clay (plasticine), modeling board, stack (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Nagbabasa ng Russian kuwentong bayan"Three Bears", screening teatro ng anino, organisasyon ng mga laro sa pagsasadula. Naglalaro ng mga laruan ng teddy bear.

Aralin 18. Paglalapat "Ang aming paboritong oso at ang kanyang mga kaibigan"

Nilalaman ng programa. Turuan ang mga bata na lumikha ng isang imahe ng kanilang paboritong laruan mula sa mga bahagi, nang tama na naghahatid ng kanilang hugis at kamag-anak na laki. Palakasin ang kakayahang gupitin ang mga bahagi ng bilog at hugis-itlog na mga hugis, maingat na idikit ang imahe, at ayusin ito nang maganda sa isang sheet ng papel. Bumuo ng isang pakiramdam ng komposisyon.

Pamamaraan ng pagsasagawa ng aralin. Ipinakita ng guro sa mga bata ang isang laruang oso na kilala nila at sinabi: “Guys, sinabi sa akin ng Oso namin na nalulungkot siya dahil hindi siya dinadalaw ng kanyang mga kaibigan at wala siyang kausap. Paano natin siya matutulungan? Kung hindi alam ng mga bata ang posibilidad na maging kaibigan siya, iminumungkahi ng guro: “Maaari mo ba siyang kaibiganin? Tutulungan kita. Tingnan natin ang Mishutka."

Pagkatapos suriin ang isang laruang oso kasama ang mga bata, magtanong tungkol sa hugis ng mga bahagi ng katawan nito, ang kanilang sukat at lokasyon. Alamin ang mga diskarte sa pagputol.

Anyayahan ang mga bata na sabihin ang pamamaraan para sa pagkumpleto ng aplikasyon at makapagtrabaho.

Mga materyales. Puting papel na 1/2 ang laki ng landscape sheet para sa background, may kulay na papel para sa paggupit ng hugis ng oso (may iba't ibang kulay ang mga laruang bear), gunting, pandikit, pandikit na brush, isang napkin (para sa bawat bata).

Mga koneksyon sa iba pang mga aktibidad at aktibidad. Mga batang naglalaro ng mga manika sa play corner. Pagmomodelo ng Mishutka batay sa fairy tale na "The Three Bears". Pagbasa ng mga fairy tale na "The Three Bears", "The Bear and the Girl".

Pagguhit ng landscape sa mga watercolor nang sunud-sunod para sa mga bata mula 5 taong gulang. Master class na may mga step-by-step na larawan

Master class sa pagpipinta na may mga watercolor mula sa 5 taong gulang na "Landscape". Panimula sa mga pintura ng watercolor

May-akda: Natalya Aleksandrovna Ermakova, guro, Municipal Budgetary institusyong pang-edukasyon karagdagang edukasyon mga bata "Mga bata paaralan ng sining pinangalanang A. A. Bolshakov", ang lungsod ng Velikiye Luki, rehiyon ng Pskov.
Paglalarawan: Ang master class ay inilaan para sa mga bata mula 5 taong gulang at kanilang mga magulang, tagapagturo, at karagdagang mga guro sa edukasyon.
Layunin: panloob na dekorasyon, regalo, pagguhit para sa mga eksibisyon at kumpetisyon.
Target: paggawa ng landscape gamit ang watercolor technique.
Mga gawain:
-ipakilala ang mga bata sa propesyon ng isang artista, bigyan sila ng ideya ng pinong sining at pagpipinta;
- turuan kung paano magtrabaho sa mga watercolor: basain ang mga pintura bago magpinta, diluting ng tubig upang makakuha ng iba't ibang mga kulay ng parehong kulay, lubusan na hugasan ang brush.
-Matutong gumamit ng kulay kapag gumagawa ng landscape gamit ang watercolor technique;
- magsanay sa pagtatrabaho sa iba't ibang bilang ng mga brush;
- upang bumuo ng interes sa sining.

meron akong lapis
Maraming kulay na gouache,
Watercolor, palette, brush
At isang makapal na papel,
At isang tripod easel,
Dahil ako...(artist)
Kumusta, mahal na mga bisita! Ang isang artista ay isang kahanga-hangang propesyon. Ang kailangan lang niyang gawin ay kumuha ng papel, brush, at pintura. Walang anuman sa papel, ngunit lumitaw ang mga unang linya: isa, isa pa - handa na ang larawan.
Ang isang artista ay maaaring gumuhit ng anuman: isang bahay, isang kagubatan, mga tao, mga hayop. At ang pintor ay nagpinta ng mga larawan. At nagsusulat siya ayon sa kanyang sariling plano, tulad ng isang manunulat
Ang isang artista ay isang taong marunong makakita ng kagandahan sa karaniwan, naaalala ang kanyang mga impresyon at alam kung paano ipahayag ang kanyang mga iniisip at pantasya sa papel, sa bato o sa iba pang mga materyales.

Alam ng artista kung paano lumikha ng mga bagong mundo sa kanyang mga kuwadro na gawa at mga guhit, walang uliran na mga kagandahan at kakaibang mga hayop, at kung minsan ay isang bagay na ganap na bago; ang mga kulay sa mga guhit ay nagiging mga paputok ng mga kulay at lilim, nagdudulot sila ng hindi kapani-paniwalang masayang damdamin.
Ang mga unang artista ay lumitaw sa Panahon ng Bato. Ang papel na ginagampanan ng canvas o papel ay ginampanan noon ng mga dingding ng mga kwebang bato at iba't ibang uri gamit sa bahay ng mga sinaunang tao, at ginamit ng mga artista ang mga tina ng karbon at mineral bilang mga pintura. Ang gawain ng artist ay malapit na nauugnay sa paggawa ng mga pintura, at isinasaalang-alang ito ng mga tao mahiwagang epekto. Nang maglaon, nagsimulang magpinta ang mga tao ng mga icon, portrait, still life, landscape - at sinimulan nilang tawagan ang lahat ng ito sa mundo sining biswal(ang sining ng pagkuha ng mga larawan).

Kaya, ang mga artista ay mga taong kasangkot sa visual arts; mayroong maraming iba't ibang direksyon sa propesyon na ito:
-Artista-artista sa sa malawak na kahulugan mga salita (kaya niyang gawin ang lahat)
-Ang pintor ay isang taong nagsasanay ng sining.
-Graphic artist - nakikitungo sa mga graphics (mga guhit na may lapis, uling, mga panulat na felt-tip)
-Photo artist - nakikibahagi sa sining ng larawan
-Cartoonist
-Ilustrador

- Pintor - nakikibahagi sa pagpipinta.
Ang pagpipinta ay ang sining ng paglalarawan ng mga bagay na may mga pintura. Isa sa mga uri ng pinong sining na nauugnay sa paghahatid ng mga visual na imahe sa pamamagitan ng paglalapat ng mga pintura sa isang matibay o nababaluktot na ibabaw. Ang pangalan ay nagmula sa dalawang salitang "buhay" (nabubuhay) at "magsulat" (gumuhit) - kaya lumalabas na sumulat tulad ng isang buhay na bagay, at ang mga artista na nagpinta ay nagsimulang tawaging mga pintor.

SA galerya ng sining
Napakarami sa kanila.
Sa dagat na ito nakikita natin
At doon ay ang kalsada.
Langis, watercolor
Mga likha ng mga artista. (Mga pintura)
Maraming iba't ibang direksyon (mga paksa para sa pagguhit) sa pagpipinta, tingnan natin ang ilan sa mga ito:
Kung nakikita mo kung ano ang nasa larawan
May nakatingin ba sa amin?
O isang prinsipe sa isang lumang balabal,
O isang steeplejack sa isang balabal,

Pilot o ballerina,
O Kolka, ang iyong kapitbahay,
Kinakailangang larawan
Ito ay tinatawag na portrait.

Kung makikita mo sa larawan
Tasa ng kape sa mesa
O inuming prutas sa isang malaking decanter,
O isang rosas sa kristal,
O isang tansong plorera,
O isang peras, o isang cake,
O lahat ng mga item nang sabay-sabay,
Alamin na ito ay isang still life.

Kung makikita mo sa larawan
Isang ilog ang iginuhit
O spruce at puting hamog na nagyelo,
O isang hardin at mga ulap,
O isang patag na niyebe
O isang bukid at isang kubo,
Kinakailangang larawan
Ito ay tinatawag na landscape

Ang artist ay lumilikha ng kanyang mga kuwadro na gawa at mga guhit gamit ang iba't ibang mga pintura - gouache, watercolor at marami pang ibang mga pintura. Ang isang tunay na artista, una sa lahat, ay laging nakikilala ang kanyang mga pintura, pinag-aaralan ang kanilang mga katangian, kulay at lilim. Nagsasagawa ng mga eksperimento sa paghahalo ng mga pintura at pagkuha ng mga bagong kulay, diluting ang mga ito ng tubig o pagpipinta nang makapal at masagana. Ngayon ay makikilala natin ang mga watercolor, anong uri ng mga pintura ito?
Ang kanilang pangalan ay may kaugnayan sa tubig dahil ang "Aqua" ay nangangahulugang "tubig". Kapag natunaw mo ang mga ito sa tubig at nagsimulang magpinta, lumilikha ka ng epekto ng liwanag, hangin, at banayad na paglipat ng kulay. Bago magpinta, siguraduhing basain ng tubig ang pintura. Isawsaw ang brush sa malinis na tubig at iwaksi ang anumang patak ng pintura sa pintura nang hindi hinahawakan ito ng mga bristles ng brush.
Bago ka magsimula sa pagpipinta, kailangan mong subukan ang mga pintura. Ang bawat kulay ay nasubok sa papel, naglalagay kami ng pintura sa brush at gumuhit ng maliliit na specks ng kulay ng bawat pintura. At makikita mo kaagad kung aling pintura ang transparent at alin ang malakas at puspos. Ang isang napakahalagang katangian ng mga pintura ng watercolor ay ang higit mong dilute ang mga ito ng tubig, mas transparent ang mga ito, at kung magdagdag ka ng mas kaunting tubig, ang mga kulay ay magiging mas puspos. Pagkatapos subukan ang bawat kulay, kailangan mong hugasan ang iyong brush upang hindi mantsang ang pintura. Ang pintura ng watercolor ay malinaw, transparent at mahilig sa kalinisan. Pagkatapos nating maging pamilyar sa lahat ng mga kulay, maaari tayong magsagawa ng mga eksperimento sa paghahalo ng iba't ibang kulay, dalawa, o kahit tatlo. Tandaan kung aling pintura ang kaibigan kung saan, o kabaligtaran, ang kanilang pagkakaibigan ay nagwawakas nang hindi maganda at nagiging isang maruming puddle.
Tatlong kulay, tatlong kulay, tatlong kulay
Guys, hindi pa ba ito sapat?
Saan tayo makakakuha ng berde at kahel?
Paano kung paghaluin natin ang mga pintura nang magkapares?
Mula sa asul at pula (ito)
Makukuha natin ang kulay ... (purple).
At paghaluin namin ang asul at dilaw.
Anong kulay ang nakukuha natin? (berde)
At ang pula at dilaw ay hindi lihim sa lahat,
Syempre ibibigay nila sa atin...( kulay kahel).
Ang pagsasanay na ito upang maging pamilyar sa mga kulay ay isinasagawa bago ang pangunahing gawain; ang mga bata ay masayang tumugon at nagsasagawa ng mga eksperimento na may kulay. Ang ehersisyo na ito ay maaaring gawin sa isang hiwalay na piraso ng papel, ngunit ito ay mas mahusay na magkaroon ng isang "cheat sheet" na album, kung saan ang mga bata ay gagawa ng mga pagsasanay upang maging pamilyar sa kulay at matuto ng iba't ibang mga diskarte sa pagpipinta sa bawat oras.

Mga materyales at kasangkapan:
-sheet ng A3 na papel (para sa landscape)
- A4 sheet para sa pagsubok ng mga kulay (o album)
-watercolor
- mga brush na may tatlong laki (malaki, katamtaman, manipis)
-simpleng lapis, pambura (para sa mga bunsong bata - maaari mo itong gamitin upang gumuhit ng linya ng horizon)
-isang baso para sa tubig
- tela para sa mga brush

Pag-unlad ng master class:

Nakikita ko ang isang lupain hanggang ngayon ay hindi kilala.
Ang lupa sa paligid ay maayos at maganda...
Ngunit para sa akin, ang aking kaluluwa, napakaganda dito!
Napakalawak ng kagandahan ng aking Russia!
Ngayon ay gumuhit kami ng landscape para sa mga bata magandang papel mga dulang nagpapakita ng hinaharap na pagguhit at sinusuri ito - kung ano ang inilalarawan dito.

Nagsisimula ang tanawin sa hangganan ng langit at lupa - ito ang linya ng abot-tanaw, kung saan sila nagkikita. Gumuhit ng linya ng abot-tanaw gamit ang dulo ng brush, pagkatapos ay simulan upang ipinta ang kalangitan mula sa pinakatuktok ng sheet sa isang pahalang na direksyon. Palagi akong gumuhit kasama ang mga bata, isang bagong pamamaraan, isang bagong detalye ng trabaho, at pagkatapos ay ulitin ito ng mga bata sa kanilang pagguhit.

Ang mga stroke ng brush ay dapat na malaki, makinis, gamitin ang pinakamalaking brush. Ang pintura ay dapat na diluted na rin sa tubig, at subukan upang lumikha ng isang kahit na, monochromatic background.

Pagkatapos mula sa linya ng abot-tanaw ay iginuhit namin ang lupa, ang patlang (berdeng kulay). Ang brush ay dapat hugasan nang lubusan pagkatapos ng bawat kulay. Kulayan ang ibabaw nang pahalang gamit ang isang malaking brush, berde na may maraming tubig na idinagdag.

Ngayon kumuha ng medium-sized na brush at pintura gamit ang dulo nito. Ang kulay ng pintura ay esmeralda - pininturahan namin ang mga burol, ang pintura ay maliwanag at mayaman.

Gamit ang malinis na brush at tubig, i-blur ang mga linya ng esmeralda ng mga burol, mula sa kulay ng esmeralda hanggang sa pangunahing berde. Upang magkaroon ng maayos na paglipat mula sa kulay hanggang sa kulay. Ang gawain ay nagpapatuloy sa pagdaragdag malaking dami tubig, halos sa isang mamasa-masa na background (kaya't ang trabaho ay kumikinang). Ang labis na tubig ay maaaring alisin sa pamamagitan ng pagpahid ng tela.

Umalis kami sa bukid upang matuyo at bumalik sa pagtatrabaho sa kalangitan. Naglalagay kami ng pulang pintura sa brush at gumuhit ng isang rich stripe sa itaas ng horizon line.

Hugasan ang brush, gumamit ng malinis na brush na may tubig upang gumuhit ng linya sa ilalim ng gilid ng pulang guhit, i-blur ito.

Magdagdag ng orange sa parehong paraan at dilaw na kulay.

Ngayon gumuhit kami ng mga blades ng damo gamit ang mga vertical na maliliit na stroke; kung mas malayo sila sa amin, mas maliit ang mga ito.

Pagkatapos ay hugasan ang brush, pisilin ito at bahagyang pahiran ang mga blades ng damo, na parang hinihimas ang mga ito ng isang brush. Gumuhit ng pulang araw.

Sa pamamagitan ng paghampas sa dahon ng isang brush ay gumuhit kami ng mga palumpong.

Sa kahabaan ng abot-tanaw ay gumuhit kami ng isang linya na puspos ng asul - isang kagubatan sa di kalayuan. At may manipis na brush, isang talim ng damo sa foreground ng drawing.

Sa isang manipis na brush gumawa kami ng mga patayong asul na linya, kung saan ang kagubatan ay, ito ay mga puno.

Kakailanganin mong:
watercolor na papel na A-3 na format;
ang mga brush ay malambot ngunit nababanat (squirrel, kolinsky, synthetic);
watercolor art paints (ordinaryo ay maayos);
palette kung saan paghaluin mo ang mga pintura. Sa aming kaso, maaari itong maging isang ordinaryong piraso ng papel, mas mabuti na makapal;

Isang tela kung saan aalisin namin ang labis na tubig mula sa brush.

Mga yugto ng trabaho:
1. Upang maging pamilyar sa mga pintura na tutulong sa iyo na lumikha Magic mundo sa isang puting sheet, hawakan ang mga ito gamit ang iyong daliri, at makikita mo na walang bakas na natitira sa iyong daliri, at lahat dahil ang mga pinturang ito ay "hindi nabubuhay" nang walang tubig, tulad ng gouache. Ngayon isawsaw ang iyong daliri sa tubig at pindutin muli ang anumang kulay. Ngayon ay makikita mo kung paano may natitirang marka sa iyong daliri - ang pintura ay "nabuhay". Tulad ng naiintindihan mo, kailangan mong bigyan ang pintura na ito ng maraming tubig, at pagkatapos ay mag-iiwan ito ng marka sa sheet.

2. Basain ang mga pintura bago ka magsimulang gumuhit sa papel.

3. Ngayon subukan nating gumuhit ng bahaghari. Magical, maliwanag at ang pinaka maganda na nakita mo. Tandaan natin ang kasabihan kung saan ang bawat unang titik ng isang salita ay kumakatawan sa kulay ng bahaghari:
Gustong Malaman ng Bawat Mangangaso Kung Saan Nakaupo ang Pheasant
Pula Kahel Dilaw Berde Asul Asul Lila

4. Iguhit ang mga kulay sa sequence na ito at kumuha ng Rainbow.

Ang bawat kulay ay unang sinubok sa palette upang matukoy ang saturation nito (liwanag). Kung uminom ka ng maraming tubig at hindi sapat ang pintura, ang kulay ay magiging maputla. Nang hindi naghihintay na matuyo ang unang pulang guhit, dapat mong ilagay ang orange sa ilalim nito, pagkatapos ay dilaw, at iba pa. Dahil ang mga guhit ay magiging basa pa rin, ang mga kulay ay maaaring bahagyang maghalo sa isa't isa, na lumilikha ng pakiramdam ng isang maayos na paglipat mula sa isang kulay patungo sa isa pa. Parang sa totoong RAINBOW.

5. Ngayon, alamin natin ang tungkol sa isa pang kalidad ng mga pinturang watercolor. Ang mga ito ay transparent. At upang matiyak ito, gumuhit tayo ng transparent mga air balloon. Una, gumuhit kami (maaari kang gumamit ng mga pintura kaagad) ng isang dilaw at asul na bola at kalimutan ang tungkol sa mga ito nang ilang sandali upang hayaan silang matuyo nang mabuti.

6. Samantala, subukan nating baguhin ang saturation ng kulay sa tubig. Maaari itong gawin nang magkatabi sa parehong piraso ng papel kung may natitira pang espasyo (o kumuha ng isa pang sheet). Maglagay ng maraming asul o anumang iba pang madilim na pintura sa brush at, pagdaragdag ng tubig, gumawa ng isang kahabaan (makinis na paglipat) mula sa madilim hanggang sa maputlang kulay. Halimbawa, mula sa asul hanggang sa maputlang asul. Kung sobrang dami ng tubig sa brush, ipahid ito sa isang tela. Kaya't natutunan mo na sa pamamagitan ng pagpapalit ng dami ng tubig ay mapapagaan mo ang anumang kulay.

7. Maaaring ihalo ang mga kulay hindi lamang sa palette. Gumawa ng ehersisyo sa pagbuhos ng isang kulay sa isa pa - Asul sa Dilaw. Kapag hinahalo ang mga kulay na ito, nakakakuha tayo ng Green. Tingnan ang larawan. Maaari mong gawin ang parehong sa iba pang mga kulay at makita kung ano ang iba pang mga karagdagang kulay na makukuha mo sa ganitong paraan.

8. Panahon na upang alalahanin ang tungkol sa ating mga lobo. Ang mga ito ay natuyo nang mabuti (hawakan gamit ang iyong daliri). Ngayon magpinta ng 2-3 higit pang mga bola sa ibabaw ng mga nakaraang bola, sinusubukan na mag-apply ng isang manipis na layer ng pintura nang maingat upang hindi lumabo ang ilalim na layer. Tingnan kung gaano kaganda at tunay na mga lobo ang iyong naging.

Aralin mula kay Anna Grigorievna Malysheva, isang guro ng pinakamataas na kategorya ng kwalipikasyon.

Noong nakaraan, ang mga artista mismo ang gumawa ng lahat ng gawain ng paglikha ng mga watercolor: mula sa paggiling ng mga pigment hanggang sa pamamahagi ng mga natapos na pintura sa mga garapon at iba pang angkop na mga lalagyan. Ngayon, ang iba't ibang mga komersyal na kumpanya, na sumusunod sa mga natatanging recipe, ay lumikha para sa amin ng pinakamahusay na mga pintura sa mga tuntunin ng kalidad at pagproseso. Kaya, kapag bibili ng mga pinturang ito, ano ang kailangan mong malaman upang makapunta sa isang kapana-panabik na paglalakbay sa watercolor?

Tambalan

Pangunahing binubuo ang watercolor ng mga pigment, water-soluble binder at iba pang additives. Maaaring makuha ang mga pigment mula sa mga organikong materyales (halaman at insekto), di-organikong materyales(mineral at bato) at maaaring artipisyal o sintetiko, habang ang mga binder na nalulusaw sa tubig gaya ng naprosesong gum arabic ay kinukuha mula sa resin. Ang iba pang mga additives, tulad ng mga preservative at honey, ay matatagpuan sa ilang watercolor paints at maaaring makaapekto sa kanilang shelf life o kung paano ito inilalapat.

Mga porma

Sa kasalukuyan, ang watercolor ay may dalawang pangunahing anyo:

Mga cuvette

Available ang watercolor sa maliliit at karaniwang cuvettes. Ang mga pintura ay direktang ibinubuhos sa cuvettes o pinatuyo, gupitin sa laki at inilagay sa cuvettes sa pakete. Maaari kang bumili ng watercolor ditches alinman sa isang set o indibidwal. Ang mga ito ay maginhawa dahil handa na sila para sa agarang paggamit; punasan lamang ang mga ito ng basang brush at hayaang matuyo ang cuvette pagkatapos gamitin.

Mga tubo

Maaari ka ring makahanap ng mga watercolor sa mga tubo. Sa form na ito, ang mga pintura ay naka-imbak sa isang makapal na anyo. matagal na panahon. Ang kumbinasyon ng mga pintura sa mga tubo ay karaniwang katulad ng sa mga kanal. Ang mga sukat ng tubo ay nag-iiba at magagamit din sa mga set o indibidwal. Ang mga ito ay karaniwang mas mahusay na halaga dahil nakuha mo malaking dami pintura sa isang makatwirang presyo. Maaaring pisilin ang mga pintura upang punan ang mga walang laman na cuvette o isang palette.

Mga katangian ng mga pintura ng watercolor

Transparency at pagtatago ng kapangyarihan

Ang mga pintura ng watercolor ay inuri bilang mga sumusunod:

• P: Transparent
• U/P: Translucent
• U: Malabo

Ang transparency sa watercolor ay nagbibigay ng liwanag at liwanag na dumadaan sa lahat ng kasunod na layer ng pintura at lumilikha ng malalim at mayayamang kulay sa painting. Ang opacity sa watercolor, sa kabilang banda, ay "haharangan" ang liwanag, kaya pinipigilan ang mga layer ng kulay na maging transparent.

Transparency test

Piliin ang ninanais na lilim at ilapat ito sa isang makapal na itim na linya, na parang gumagawa ka ng sarili mong palette. Kapag ang resultang sample ay ganap na tuyo, ang resulta ay magiging halata. Ang ilang mga kulay ay malinaw na nagsasapawan sa itim na linya - ito ay mga opaque na kulay, at ang mga hindi lumilitaw sa itim na linya ay mas transparent.

Tulad ng transparency, na lubhang kailangan sa watercolor, ang opacity ay maaari ding maging pangunahing elemento sa pagguhit. Ang mga opaque na kulay, lalo na ang mga light shade, ay maaaring gamitin sa dulo ng isang canvas para i-outline ang mga highlight na huling na-save mo.

Mga katangian ng pangkulay

Ang ganap na tuyo na watercolor, hindi tulad ng iba pang mga pintura, ay maaaring magamit muli sa tubig. Gayunpaman, ang aspetong ito ay naiiba sa antas ng paglamlam. Ang ilang mga shade ay malalim at mayaman sa kulay at kaya mahirap tanggalin kapag nailapat. Sa kabilang banda, ang ilang mga kulay ay hindi kasing sigla, na ginagawang madali itong alisin o burahin sa papel. Magandang ideya na magsagawa ng dye test para makita kung aling mga kulay ang mahirap burahin at alin ang mas madaling matunaw.

Pagsubok sa kalidad ng kulay

Subukan ang mga shade sa pamamagitan ng pagsubok na alisin ang mga kulay mula sa papel gamit ang isang brush. Kung malinaw mong nakikita ang puting sheet ng papel, kung gayon ang iyong mga kulay ay hindi nagmamarka, ngunit kung mayroong isang maliit na halaga ng kupas na tinta, kung gayon ang mga kulay ay may malakas na mga katangian ng pangkulay.

Pag-aari ng Granulation

Iba-iba ang reaksyon ng mga watercolor pigment sa tubig. Ang ilan sa mga ito, kapag nahiwalay sa mga binder na nalulusaw sa tubig, ay nagiging butil-butil, butil o texture kapag tuyo, habang ang ilan ay may napakakinis na pagtatapos. Ang mga shade ng iba't ibang mga tatak ay naiiba sa mga katangian ng granulation, kaya mas mahusay na ilapat ang pintura sa mga sample upang malaman ang mga indibidwal na katangian nito.

Lightfastness

Ang lightfastness ay tumutukoy sa color constancy. Ayon sa mga alituntunin ng ASTM (American internasyonal na organisasyon, na bumubuo at naglalathala ng mga pamantayan para sa mga materyales, produkto, sistema at serbisyo) para sa pagsukat ng kalidad ng mga pintura, umiiral ang mga sumusunod na kategorya:

• I. Super lightfast
• II. Lightfast
• III. Katamtamang lightfast
• IV-V. Mababang light fastness o hindi matatag

Ang pagiging permanente ay depende sa intensity ng mga pigment, lalo na kapag nakalantad sa direktang sikat ng araw o ultraviolet rays. Sa paglipas ng mga taon, ang iba't ibang mga tatak ay nakagawa ng mga sintetikong pigment na gumagaya at pumapalit sa mga marupok na natural na kulay, tulad ng alizarin crimson at madder, kaya ngayon ang mga artista ay maaaring lumikha ng mga gawa na tatagal sa pagsubok ng panahon. Ang rating ng light fastness na tumutugma sa pamantayan ng ASTM ay karaniwang makikita sa mga label ng pintura.

Laging magandang matuto ng bago tungkol sa likas na katangian ng watercolor. Ang kaalamang natamo ay nakakatulong upang ganap na maihayag ang mga kakayahan ng mga pinturang ito. Ang watercolor ay patuloy na nagbabago, kaya inaasahan namin na ikaw (kung ikaw ay isang baguhan, baguhan o propesyonal na artista) patuloy na mag-explore, mag-eksperimento, at lumikha gamit ang mga watercolor!

Abstract ng OOD “Mga larawan ng langit. Maliwanag at madilim na kulay"

Paglalarawan ng materyal: Nag-aalok ako sa iyo ng isang buod ng organisado mga aktibidad na pang-edukasyon para sa mga bata ng mas matandang grupo (5-6 taong gulang) sa paksang "Mga larawan ng langit. Maliwanag at madilim na kulay." Ang materyal na ito ay magiging kapaki-pakinabang para sa mga guro ng senior group. Ito ay isang buod ng sining biswal naglalayong paunlarin ang kaalaman sa larangan ng sining.
Abstract ng OOD “Mga larawan ng langit. Maliwanag at madilim na kulay"
Nilalaman ng programa:
1.Paghubog ng kaalaman sa larangan ng sining:
- magbigay ng ideya ng iba't ibang kulay ng kalangitan, bigyang-pansin ang madilim at liwanag na mga kulay (ang kakayahang makakita);
- ipagpatuloy ang kakilala sa genre ng landscape;
- bigyang-pansin ang imahe ng langit sa mga gawa ng mga artista.
2. Pagbuo ng mga kasanayan at kakayahan:
- turuan ang mga bata na magtrabaho sa mga watercolor gamit ang "wet on" na pamamaraan;
-ipakita ang mga diskarte sa pagtatrabaho gamit ang isang espongha at brush.
3. Pagbubuo ng malikhaing aktibidad ng mga bata:
-hikayat ang mga bata na ipahayag ang kanilang personal na opinyon tungkol sa kanilang nakikita;
-bigyang-pansin ang mga nagpapahayag na katangian ng format.
4. Pagbuo ng emosyonal at nakabatay sa halaga na saloobin sa buhay:
- pagandahin emosyonal na pagdama reproductions sa pamamagitan ng pakikinig sa isang piraso ng musika;
- pagbuo ng kakayahang iugnay ang iyong kalooban sa mga kulay at mga larawang pangmusika, hikayatin ang mga bata na ihatid ang kanilang saloobin sa larawan sa pagguhit.
Mga materyales:
Papel para sa mga watercolor ng iba't ibang mga format, mga watercolor, mga espongha, mga brush No. 6, mga mangkok na may tubig, mga napkin. Mga araw at ulap na gawa sa may kulay na karton para sa bawat bata.
Kagamitan:
Interactive na whiteboard, laptop. Mga pagpaparami ng pagpipinta ni F. Vasiliev na "Before the Rain"

Pag-unlad ng OOD

Tinatanggap ng guro ang mga bata at hinihiling sa kanila na tumingin sa bintana, binibigyang pansin ang mga kulay ng kalangitan, ang guro ay nagsasagawa ng isang diyalogo sa mga mag-aaral.
Tagapagturo:
- Anong kakaibang kulay ng langit ang nakita mo? Ano ang mood ng langit? Posible bang ihambing ang mood ng isang tao sa mood ng langit?
- Ang kalagayan ng panahon, tulad ng sa isang tao, ay nag-iiba. Sa pagtingin sa kalangitan, maaari mong "basahin" (hulaan) kung ano ang kalagayan ng kalikasan - mabagyo, malungkot, masayahin, maaraw, maalalahanin - paliwanag ng guro.
At pagkatapos ay iminumungkahi niya ang pagtingin sa mga reproduksyon ng mga landscape na naglalarawan sa kalangitan sa iba't ibang estado.
Tagapagturo:

- Tingnan ang pagpipinta ni Fyodor Vasiliev na "Before the Rain" at isipin na ikaw ay nasa larawan. Tumingin sa paligid at pagkatapos ay sa maalon na kalangitan. Ano ang pakiramdam mo na napapaligiran ng halos itim na kalangitan, mga punong yumuyuko sa ilalim ng presyon ng hangin: hindi mapakali, hindi komportable o masayahin? Baka ikaw, tulad ng dalawang pigura sa tulay na kahoy, ay tatakbo palayo sa paparating na bagyo? O marahil ay hahangaan mo ang mga itim na ibon na inilalarawan ng artist sa mga mabilis na paghampas?
Susunod, ang mga bata, sa kahilingan ng guro, ay naglalarawan ng kanilang mga damdamin.
- Ang puting dyaket ng isa sa mga babae at ang puting gansa sa kanilang paanan ay ang tanging mga batik na maliwanag na kulay sa larawan. Ang kaibahan ng madilim na background na may mga light spot ay nagbibigay-diin sa paparating na kadiliman ng nagngangalit na kalikasan.
Ang guro, na nagpapakita ng isang fragment ng landscape, ay nagtanong:
- Anong mga kulay ang ginamit ng pintor sa kanyang pagpipinta upang ilarawan ang isang estado ng pagkabalisa? Anong kulay ng pintura ang maaaring magpadilim sa kulay?
Sinasagot ng mga bata ang mga tanong ng guro.
Minuto ng pisikal na edukasyon.
Sabay kaming naglalakad sa kagubatan.
Sabay tayong maglakad sa kagubatan,
Hindi kami nagmamadali, hindi kami nahuhuli.
Dito kami lumabas sa parang. (Maglakad sa lugar.)
Isang libong bulaklak sa paligid! (Pag-unat - mga braso sa gilid.)
Narito ang isang chamomile, isang cornflower,
Lungwort, sinigang, klouber.
Inilatag ang carpet
Parehong kanan at kaliwa. (Yumuko ka at hawakan ang iyong kaliwang paa kanang kamay, pagkatapos ay vice versa - gamit ang kanang paa gamit ang kaliwang kamay.)
Nakataas ang mga kamay sa langit,
Naunat ang gulugod. (Nag-stretching - nakataas ang braso.)
Nagkaroon kaming lahat ng oras para magpahinga
At umupo ulit sila. (Umupo ang mga bata.)
Pagkatapos ng pisikal na edukasyon, ang guro ay nagsasama ng mga fragment ng mga gawaing pangmusika at hinihiling sa mga bata na sagutin kung alin sa mga fragment ng musika ang tumutugma sa mood ng pagpipinta ni F. Vasiliev na "Before the Rain." Una, nakikinig ang mga bata sa isang fragment ng gawa ni L. Beethoven na "The Thunderstorm", at pagkatapos ay isang sipi mula sa concert ni A. Vivaldi na "Summer". Pagkatapos makinig mga fragment ng musika, ibinabahagi ng mga preschooler ang kanilang mga impresyon.
Mga bata:
- Una komposisyon ng musika ay mas pare-pareho sa mood ng larawan, dahil ang musika ay nakakaalarma, nakakapanabik, minsan malakas, minsan tahimik. Ang pangalawang gawain ay masaya, mapaglaro, isang maliit na fairy-tale.
Tagapagturo:
- Anong mga kulay ng langit ang maaaring tumutugma sa pangalawang piraso ng musika?
Mga bata:
- Banayad na kulay- asul, puti, dilaw, rosas.
Pagkatapos ng mga sagot ng mga bata, ang guro ay nagpapakita ng mga diskarte sa paghahalo ng mga pintura ng watercolor at mga diskarte sa pagguhit gamit ang "basa" na pamamaraan.
Tagapagturo:
- Salita "watercolor" nanggaling sa salita "tubig". Gustung-gusto ng mga watercolor paint ang tubig at natutunaw dito.
Nagbasa-basa ang guro gamit ang isang basang espongha sheet ng album(Ang texture ng papel para sa pagpipinta na may mga watercolor ay dapat na maluwag at magaspang).

Pagkatapos ay naglalagay siya ng pintura sa brush at nagsimulang magpinta.
- Ang brush ay tila sumasayaw sa sheet, na gumagawa ng mga pabilog na paggalaw - nakakakuha ka ng mga malambot na ulap, at kung ang brush ay glides, ang mga ulap ay lumalabas na pahaba, umiiyak (ang mga kulay ay kumalat, umaabot pababa).

Ang guro ay nagbibigay ng espesyal na pansin sa paggamit ng itim na pintura, na napakadilim at maaaring magpadilim sa kulay ng iba pang pintura na maaaring mawala. Kaya kailangan nating ipaliwanag mga batang artista na kailangan mong kumuha ng kaunting itim na pintura sa dulo ng brush.
Matapos ipakita ang mga diskarte para sa pagtatrabaho sa mga watercolor, hinihiling ng guro sa mga bata na ipinta ang kanilang kalangitan gamit ang "basa" na pamamaraan, na gumaganap ng pagguhit sa mood na gusto ng mga bata.
Mga himnastiko sa daliri
Narito ang aking mga katulong,
Lumiko sila sa anumang paraan na gusto mo.
Sa kahabaan ng puti at makinis na kalsada
Ang mga daliri ay tumatakbo na parang mga kabayo.
Chok-chok-chok, chok-chok-chok,
Isang makulit na kawan ang tumatakbo.
(Kamay sa mesa, ibaba ang mga palad. Salit-salit na umuusad sa alinman sa kaliwa o kanang kamay habang sabay na nakayuko at itinutuwid ang mga daliri).
Tinutugtog ang musika sa mga praktikal na aktibidad. Ang guro ay nagpapaalala sa mga bata, nagpapaalala sa kanila na ang epekto ng mga daloy ng ulan ay maaaring makamit kung ang sheet ay nakatagilid patayo, ang mga kulay na lumiligid pababa ay dadaloy sa isa't isa.
Kapag natapos na ng mga bata ang kanilang trabaho, maaaring mag-ayos ng mini-exhibition sa exhibition board. Ang mga bata ay bumubuo ng mga pangalan para sa bawat pagguhit.
Pagninilay
Tagapagturo:
- Mga bata, napakahusay ninyo. Pinasaya mo ako ngayon. Nakikita ko na gusto mong gumuhit sa isang bagong paraan na "raw". Sabihin mo sa akin, nagustuhan mo ba ang pagpinta sa langit gamit ang mga watercolor? Kung nagustuhan mo ito, pagkatapos ay itaas ang dilaw na araw, at kung ito ay hindi masyadong kawili-wili, pagkatapos ay itaas ang madilim na ulap.
Mga bata (gumawa ng kanilang pagpili).
Tagapagturo:
-Ano ang pinaka nagustuhan mo?
Mga bata:
-Gumuhit gamit ang mga watercolor, makinig sa musika, maglaro ng mga pintura.
(kung may mga bata na nagtaas ng mga ulap, dapat tanungin ng guro ang kanilang opinyon)
Tagapagturo:
-Natutuwa akong nakita mong kawili-wili ito sa akin.