Mga laki at tunog ng bass drum.

Tama ba para sa iyo ang isang malaking diameter na bass drum tulad ng 24" o kahit 26"? Sa paghusga sa paraan ng pagpasok kamakailang mga panahon big bass drums are for sale, maraming drummer ang sasagot ng oo sa tanong na ito. Ngunit paano kung ang iyong mga pangangailangan sa musika ay mas angkop sa tunog ng mas malalim na drum kaysa sa karaniwang 16" x 22"? At ano ang tungkol sa mga 18" bass drum na napakarami ngayon? May kakayahan ba silang gawin ang kanilang trabaho nang lubos?

Upang mahanap ang mga sagot sa mga tanong na ito, kumunsulta kami sa mga eksperto na nagdidisenyo, gumagawa at naghahanda ng mga drum buhay musikal. At alam mo ba? Sa kabila ng pagkakaisa, kahit na ang mga eksperto sa ilang mga isyu ay hindi palaging sumasang-ayon sa isa't isa. Hanggang ngayon, nananatili ang paglikha ng mga tambol higit pang sining kaysa sa agham. Ngunit una, isang maliit na kasaysayan.

Bumalik tayo sa simula ng ika-20 siglo. Noong panahong iyon, ang ibig sabihin ng "bass drum" ay alinman sa isang orchestral drum o isang marching drum, at pareho ay may katamtamang lalim ngunit mas malaki ang diameter kaysa sa modernong bass drums. Nang ang unang tunay na praktikal na bass drum pedal ay naimbento noong 1909, ito ay nilagyan ng bass drums noong araw. Ang mga bass drum sa drum kit ay nanatiling malaki at mababaw sa susunod na 40 taon para sa ilang kadahilanan. Una, sa unang kalahati ng ika-20 siglo, ang mga istilo ng musikal ay hindi nakaranas ng madalas at radikal na mga pagbabago na sumunod sa ikalawang kalahati ng siglo. Samakatuwid, ang pagkamit ng iba't ibang mga tunog ay hindi ang pangunahing puwersang nagtutulak sa likod ng disenyo ng drum. Pangalawa, ang tunog ng mga tambol na may mga mikropono ay hindi pa umiiral sa kalikasan, at ang malalaking tambol ay kailangan lamang para sa isang mataas na antas ng volume.

Ngunit nagbago ang lahat sa mga dekada pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nang ang dating sikat na malalaking dance band ay nagbigay daan sa mas maliliit. mga grupong pangmusika. Ang pangangailangan na marinig sa komposisyon malaking orkestra tumigil sa pagiging pinakamahalaga. Kasabay nito, ang mga drummer, lalo na ang mga mahilig mag-eksperimento at tumugtog sa mga be-bop band, ay naghahanap ng bagong tunog. Natagpuan nila ang tunog na ito sa mas maliliit na bass drums (18" at 20"), na nakatutok para sa masikip at suntok na tunog.

Kapag on musikal na Olympus Nagsimulang mangibabaw ang bato, lahat ng drum kit ay nilagyan ng maliliit na bass drum na ito. Ngunit sa lalong madaling panahon ang mga drummer ay nagsimulang magsikap para sa higit na pagkakaiba-iba sa tunog at, marahil, mas kaakit-akit hitsura iyong bass drums. Kaya ang mga diameter na 22" at 24" ay naging pamantayan. Kapansin-pansin, sa lahat ng mga pagbabagong ito, ang lalim ng bass drum ay hindi ibinigay ng malaking kahalagahan. Anuman ang diameter, karamihan sa mga bass drum hanggang sa kalagitnaan ng 70s ay 14" ang lalim, na may kakaunting 12" na malalim. Pagkaraan ng ilang panahon, naging pamantayan ang 16" malalim na drum, at nagpatuloy ang pamantayang ito sa susunod na dalawampung taon.

Kaya, saan tayo dinala nito sa huli? Tila, ngayon ang ebolusyon ay papunta sa dalawang direksyon sa parehong oras: parehong mga double bass drum at maliit na bass drum sa mga suporta ay popular ( drum bass risers) na ginagamit sa be-bop bands. Ngunit ang ubiquitous na 16" x 22" na laki ay ginagamit pa rin sa karamihan ng mga setup ng beginner level.

Kahit maliit o malalaking sukat ang mga bass drum ay sumasalamin sa mga kasalukuyang uso sa mundo ng musika, naiintindihan ng mga nakaranasang drummer na ang mga pamantayan ay wala na - at iyan ay mahusay! Ngayon ang mga drum ay gumagamit ng anumang bagay pinatugtog ang musika at tumutugma sa istilo ng pagtugtog ng isang tiyak na drummer.

Ngayon ang hanay ng mga bass drum ay napakalawak: ang diameter ay maaaring mula 16" hanggang 26", at ang lalim - mula 14" hanggang 20". Ang mga mataas na dalubhasang tagagawa ay may mas malawak pa ang lineup. Sa liwanag ng halos hindi mauubos na mga posibilidad, ang tanong ay lumitaw: ano ang dapat gawin ng isang drummer, ano ang dapat niyang piliin? Tingnan natin ang physics ng bass drum.

Una kailangan mong pag-aralan ang ilang pang-agham na kalkulasyon. Mahalagang maging pamilyar sa kanila dahil tinutulungan ka nilang maunawaan kung paano nililikha ng kick drum ang tunog na lumalabas dito.

Ang bass drum ay isang cylindrical na hugis, sarado sa magkabilang panig ng isang resonating membrane (plastic). Ang pagpindot sa isang plastic ay nagpapadala ng haligi ng hangin patungo sa isa pang plastik, na nagsisimulang mag-vibrate pagkatapos ng napakaikling panahon (karaniwan ay isa hanggang dalawang millisecond). Ang mga ulo na ito ay madaling iakma, kapag sila ay sinaktan, sila ay nag-vibrate sa isang nakapirming dalas, na nakasalalay sa pag-igting. Kung ang pag-igting ng mga ulo at ang kanilang timbang ay pareho, sila ay tunog ng parehong pitch. Ang parehong pag-tune ng mga ulo ay ginagawang posible na kunin ang pinakamalaking kapunuan ng tunog mula sa drum. Kung ang mga ulo ay hindi nakatutok nang pareho, sila ay tutunog sa iba't ibang mga pitch, na kadalasang nagreresulta sa isang halo-halong tunog.

Gayunpaman, sa katotohanan, ang lahat ay hindi gaanong simple. Ang mga impact plastic ay may mas malaking epekto sa tunog kaysa sa mga matunog. Ang proporsyon ng epekto sa ulo ay depende sa lalim ng drum, ang uri ng ulo, at kung paano ito natamaan. Ang shock head ay umi-oscillate nang mas matindi pagkatapos ng impact (mabilis na pag-atake), habang ang resonating attack ay may medyo mas mabagal at "mas malawak" na tunog.

Gayundin, ang mga plastik ay maaaring magkaroon ng iba't ibang timbang. Maaaring kabilang sa mga ito ang mga damper ring na nagpapahina ng ilang mga overtone at nagbabago sa pitch ng basic musikal na tono. Ang mga naturang damper ring ay maaaring iba para sa impact at resonating head. Gayundin, ang isa o parehong plastik ay maaaring may butas. At sa wakas, nananatili ang ikatlong elemento ng "sistema", na tumutukoy sa tunog - ang katawan ng drum mismo.

Tulad ng nakikita mo, maraming mga posibilidad na baguhin ang tunog ng drum. Ipinapaliwanag nito kung bakit may kakaibang tunog ang bass drum ng bawat drummer. Iiwanan pa nga natin kung bakit ang parehong drum ay maaaring ganap na magkaiba kapag nagbago ang kapaligiran o silid.

Upang alisin ang mga variable na ito sa equation at bigyan ka ng pakiramdam para sa lahat ng posibleng katangian ng isang drum na maaaring masukat, nagpasya kaming limitahan ang aming sarili sa diameter at lalim. Titingnan natin kung paano naiimpluwensyahan ng mga salik na ito ang mga bagay na malapit sa ating puso tulad ng pitch, decay, tono, sensitivity, paglalakbay sa pedal, at ang banayad ngunit napaka mahalagang punto tulad ng "pagbomba" ng tunog.

Ang pagtulong sa amin ay isang pangkat ng mga tunay na guro sa industriya ng tambol: Bob Gatzen, Gene Okamoto at Ross Garfield. Si Gatzin ay isang drum designer, recording engineer at producer, at tagalikha ng stable na DrumFrame, kasama ng kanyang iba pang mga imbensyon ng drum. Si Okamoto ay isang permanenteng mago sa mundo ng Pearl drums at isang espesyalista sa mga teknikal na bagay. Si Garfield ay isang mahilig sa Drum Doctors, studio drum renter, eksperto sa mga teknikal na isyu, mga isyu sa pag-tune, at drum service.

Sa tingin mo na ang isang malaking diameter na bass drum ay palaging magbubunga ng mas malalim na pangunahing tono ng musika. MULA SA pisikal na punto paningin, mas malaki ang diameter, mas mataas ang posibilidad na makamit ang mas mababang mga tono, ngunit ito ay kung hindi isinasaalang-alang ang iba pang mga kadahilanan. "Ang isang malinaw na obserbasyon tungkol sa pitch," sabi ni Ros Garfield, "ay na habang ang diameter ay tumataas, isang mas mababang tunog ay nakuha. Ngunit sa isang malaking lawak ito ay nakasalalay din sa pag-tune ng drum. Kaya kong mag-tune ng 22" drum na mas mababa sa 24" na drum. Ngunit ang 24" ay magiging mas madaling ibagay sa mga mababang frequency."

Sumasang-ayon si Bob Gatzin, ngunit itinala niya ang mga pagkakaiba sa pagitan ng pitch ng pinagbabatayan na tono ng musika at ang lakas nito. "Ang isang malaking diameter na drum ay magbubunga ng mababang tono," sabi ni Bob. "Ngunit maaari kang makakuha ng mas maraming pitch sa mas maliliit na ulo. Ang mas malaki ang diameter, ang mas maraming lugar sa ibabaw ng ulo, mas hindi mo marinig ang pangunahing tono ng musika ng tambol. Kung ihahambing mo ang 10" at 16" na diyametro, ang pangunahing tono ng musika ay magiging mas malinaw sa mas maliit na drum. Mahalaga rin ito para sa isang bass drum: na may mas malaking diameter, matatalo ka sa tunog ng pangunahing tono.

Kaya, itinatag namin na, ang iba pang mga kadahilanan ay pantay, ang mga malalaking drum ay nagbibigay ng mababang tono, at ang mga mas maliit ay magkakaroon ng mas mahusay na ratio ng pangunahing tono ng musika at mga overtone. Ngunit ay mataas na lebel lakas ng tunog din ang dahilan ng paggamit ng malalaking diameter? Sa pamamagitan ng higit pa Oo.

"Sa pisikal na pagsasalita, ang pagpindot sa bass drum ay gumagalaw ng mas malaking haligi ng hangin," sabi ni Bob Gatzin. "Think of the 30" symphonic drum, gaano kalakas ang tunog nito. Gumamit din ang mga drummer sa likod ng mga unang drum kit ng bass drums. Ngunit sa pagdating ng mga mikropono, hindi na sila kailangan, dahil ang mikropono ay nasa loob ng kick drum.

Idinagdag ni Ros Garfield na ang projection ay nakasalalay din sa lalim ng drum. "Ang acoustic projection ay proporsyonal sa haba ng shell. Ngunit hindi mahalaga kung ang bass drum ay tinutugtog."

Maaari bang masyadong malaki ang isang kick drum upang maging epektibo? Syempre. Ang bass drum ay nangangailangan ng mas maraming enerhiya upang maihatid ang hit sa tumutunog na ulo, at ang beater ay maaaring walang sapat na enerhiya. Ang problemang ito ay pareho para sa parehong malaki at masyadong malalim na mga drum, ngunit para sa iba't ibang mga kadahilanan.

"Habang tumataas ang lalim at diameter ng drum, bumababa ang recoil," sabi ni Jin Okamoto. "Kung ang drum ay masyadong malalim, ito ay magiging napakahirap, kahit na halos imposible, upang makakuha ng hangin upang lumipat mula sa isang lamad patungo sa isa pa. Kung ang drum ay masyadong malaki sa diameter, ang tunog ay maaaring "subsonic", ang tugon ay magiging mabagal, at isang malakas na drummer at isang pedal na may mahabang beater ay kinakailangan upang makagawa ng tunog. Kaya ang mga bass drum ay ginawa sa mga sukat na nagsisilbing praktikal na layunin."

Si Bob Gatzin ay hindi tagahanga ng "karaniwang" laki ng drum. "Sa paglipas ng panahon, 22" na bass drum ang naging pamantayan. Ito ay isang halimbawa ng hindi pagkakaunawaan. Sa tingin ko, ang 22" na mga ulo ay hindi gumagalaw at mahirap ibagay. Ibinabalik tayo nito sa physics: hindi mo maaaring gawing mabilis ang pag-vibrate ng plastic dahil hindi mabilis ang pagbomba ng hangin. Kung hahayaan mong maluwag ang ulo kapag nag-tune, makakatanggap ka ng tunog ng paghampas (popping). Malamang na maaayos mo ito sa pamamagitan ng pagpapalit ng pag-tune sa quarter note at pagkuha ng kaunting resonance, ngunit ang pag-aayos ng tuning ng kaunti ay gagawing hindi kinakailangang boomy ang tunog ng drum. Dahil dito, halos hindi na ako gumagamit ng 22" diameter na drums. Kasalukuyan akong gumagamit ng drums sa pagitan ng 16" at 20". Kamakailan ay dumalo ako sa isang konsiyerto ng Phil Collins - siya ay isang 18" bass drum sounds incredible!" .

Pumunta tayo sa lalim ng ating "cylindrical resonant body". Ang lalim ba ay talagang mahalaga sa pitch? Oo, ngunit sa ilang lawak. Ngunit ang epekto ay hindi gaanong makabuluhan para sa dalas ng tunog, ngunit para sa pangkalahatang tunog. Makinig sa isang recording ng isang bass drum o bass guitar sa iyong tape recorder, inaayos ang bass sa equalizer - ang tunog ay mas mayaman at mas malalim, ngunit ang aktwal na pitch ay hindi nagbago. Ang mababang mga tono ay pinalakas, na nagdaragdag ng "timbang" sa tunog. Ang parehong bagay ay nangyayari kapag tinaasan mo ang lalim ng bass drum. Ngunit kahit na sa sitwasyong ito ay may pagpipilian, tulad ng ipinaliwanag ni Jin Okamoto. "Kung gagamit ka ng 22" na bass drum na may lalim na 14", 16" at 18", ang mas malalim na drum ay mas mababa ang tunog kaysa sa iba. Gayunpaman, ang haligi ng hangin ay napipilitang dumaan pa mahabang paghatak upang maabot ang lamad, kaya ang pag-urong ay medyo mabagal kumpara sa mga drum na mas mababaw ang lalim. Gayundin, kakailanganin ng mas maraming enerhiya upang ilipat ang hangin hanggang sa lamad upang makamit ang isang buong tunog. Ang mas mababaw na drum ay tutugon sa mas magaan na hit at samakatuwid ay magiging mas sensitibo."

At ano ang tungkol sa pagiging sensitibo, sa mga tuntunin ng mabilis na pagtugon ng drum? Alalahanin natin ang mga salita ni Jin Okamoto, tungkol sa katotohanan na ang mga malalim na tambol ay hindi gaanong sensitibo.

Ipinaliwanag ni Bob Gatzin: “Kung mas mababaw ang tambol, mas sensitibo ito dahil mas mababa ang pagkaantala sa pagitan ng sandaling hinawakan ng beater ang ulo at ang tunog na kasunod nito. Alalahanin ang snare drum. Ano ang pagkakaiba ng 14" piccolo at 7" x 14" snare? It's a matter of delay time. Kaya ang usual advice ko sa mga deep bass player ay mas malakas ang pagtama ng drum."

Kung ang mababaw na tambol ay may napakagandang sensitivity, ano ang silbi ng malalim na tambol? Sa kakayahang makakuha ng siksik, mayaman na tunog mula sa isang malalim na katawan ng drum. "Ang mas malalim na cabinet ay magpaparamdam sa iyo na nagdaragdag ka ng higit na timbang at lawak sa tunog," sabi ni Gatzin.

"Huwag matakot na bumili ng 20" bass drum, hindi isang 14" x 20" na bass drum - hindi magkakaroon ng sapat na air force sa ganoong laki. Mas maganda ang 16" x 20".

Paano nauugnay ang lahat ng nasa itaas sa panloob na kaginhawaan na nadarama natin kapag nakaupo tayo para tumugtog ng bagong bass drum? Sa pagsagot sa tanong na ito, ang aming mga eksperto ay sumang-ayon sa isang bagay: makakakuha ka ng mas mabilis na pag-urong mula sa isang drum na may mas maliit na diameter. Pero ganun ba talaga ang pinakamahusay na pagpipilian? Ang tanong na ito ay mayroon ding ilang mga sagot.

Sinabi ni Ros Garfield na ang isang 18" reel ay magbibigay ng higit na rebound kaysa sa isang 20", 22" o 24". "Ito ay nangangahulugan na maaari kang maglaro nang mas mabilis malaking dami suntok. Ngunit hindi iyon nangangahulugan na mas maganda ang pakiramdam mo kaysa sa pagtugtog ng "When the leevee breaks" sa likod ng 26" drum.

Inuna din ni Jin Okamoto ang sensasyon kaysa sa tunog mismo. “Palagi kong gusto ang pakiramdam ng '70s bass drums na nilunod ng kumot. Mabilis at malutong ang rebound—halos parang pad. Syempre, parang pad ang tunog ng drum. Ang mga bass drum ngayon, na may espesyal na muffled na mga ulo na may mga damper ring at accessible na tuning, ay ibang-iba sa pakiramdam mula sa kanilang masyadong pad-like na mga katapat noong 70s. Gayunpaman, ang mga drummer ay tumutugtog nang mas mabilis, salamat sa malaking bahagi sa mga pagpapabuti sa disenyo ng pedal at makabagong teknolohiya laro".

Ang aspetong tulad ng "damdamin" ay nakasalalay sa personal na pagtugtog ng bawat drummer. May mga pagkakataon na, halimbawa, ang isang mabilis na rebound ay hindi angkop sa istilo ng paglalaro. Naniniwala si Bob Gatzen na ang sensasyon ay isang subjective realm. “Gusto ng ilang drummer ng 22″ bass drum na may maluwag na ulo kaya hindi maganda ang pagtalbog ng beater. Sa mas maliliit na bass drum, hindi sila makakapatugtog nang kasing epektibo sa ganitong paraan. Maliit lang ang plastic, hindi pareho ang sampal. Kaya ikaw ang bahalang pumili depende sa pakiramdam, tunog at istilo ng pagtugtog ng drummer. Sa tingin ko ang pakiramdam ay mas mahalaga kaysa sa tunog."

Bumalik kami sa tanong: anong configuration ng bass drum ang babagay sa iyong musika at sa iyong istilo ng pagtugtog? Pinagmasdan namin ang paggawa ng bass drum at nakakuha kami ng ilang mahalagang feedback. Tumingin sa paligid at magpasya para sa iyong sarili kung maaari mong pagsamahin ang mga katangian ng sonik at mekanikal na maaari mong idagdag sa ideya ng iyong pangarap na bass drum. Ngunit pagdating sa "pakiramdam," tandaan na ito ay bahagi ng isang equation na tanging ang iyong puso (at ang iyong mga paa) ang makapagpapasya.

Anung Kwento set ng drum? at nakuha ang pinakamahusay na sagot

Sagot mula sa 2 sagot[guru]

Kamusta! Narito ang isang seleksyon ng mga paksa na may mga sagot sa iyong tanong: Ano ang kasaysayan ng drum set?

Sagot mula sa Vl-59[guru]
Ang mga instrumentong percussion ay ang pinaka sinaunang sa planeta. Ang mga tambol ay lumitaw sa bukang-liwayway ng sangkatauhan, at ang kasaysayan ng kanilang paglikha ay lubhang kawili-wili at napakalaki, kaya't bigyang-pansin natin ang mga pangunahing aspeto nito. Gumamit ang iba't ibang sibilisasyon ng mga tambol o katulad na mga instrumento para tumugtog ng musika, nagbabala sa panganib, o nagtuturo sa mga hukbo sa panahon ng labanan. Kaya ang drum ay ang pinakamahusay na tool para sa mga ganitong gawain dahil madali itong gawin, lumilikha ng maraming ingay at ang tunog nito ay naglalakbay nang maayos sa malalayong distansya. Halimbawa, Amerikanong Indyano gumamit ng mga drum na gawa sa kalabasa o may butas na kahoy para sa iba't ibang mga seremonya at ritwal o upang itaas ang moral sa mga kampanyang militar. Ang mga unang drum ay lumitaw sa paligid ng 6000 BC. Sa panahon ng mga paghuhukay sa Mesopotamia, ilan sa mga pinakaluma mga instrumentong percussion, na ginawa sa anyo ng mga maliliit na silindro, at ang pinagmulan ay nagsimula noong ikatlong milenyo BC. Ang mga rock painting na natagpuan sa mga kuweba sa Peru ay nagpapahiwatig na ang mga drum ay nakasanayan na iba't-ibang aspeto buhay panlipunan, ngunit kadalasang ginagamit ang mga tambol sa mga relihiyosong seremonya. Ang drum ay binubuo ng isang guwang na katawan (ito ay tinatawag na kadlo o isang batya) at mga lamad na nakaunat sa magkabilang panig. Upang ibagay ang drum, ang mga lamad ay hinila kasama ng mga ugat ng hayop, mga lubid, at nang maglaon ay nagsimula silang gumamit ng mga metal na pangkabit. Sa ilang mga tribo, nakaugalian na ang paggamit ng balat mula sa katawan ng isang napatay na kaaway upang gumawa ng mga lamad, dahil ang mga panahong ito ay nawala na sa limot, at ngayon ay gumagamit kami ng iba't ibang mga plastik na gawa sa mga polymer compound. Noong una, ang tunog mula sa ang tambol ay kinuha sa pamamagitan ng kamay, at nang maglaon ay nagsimula silang gumamit ng mga bilugan na patpat. Ang pag-tune ng drum ay isinasagawa sa pamamagitan ng paghihigpit sa mga lamad, tulad ng nabanggit sa itaas, na may mga ugat, mga lubid, at kalaunan sa tulong ng mga metal tension fasteners, na humihigpit o lumuwag sa mga lamad, at dahil dito, nagbago ang tunog ng drum. tono nito. AT magkaibang panahon at sa iba't ibang tao ay hindi sa lahat katulad na kaibigan sa iba pang mga instrumento. At sa bagay na ito, lumitaw ang isang makatwirang tanong, kung paano ito naging posible nang ganap iba't ibang kultura, kasama ang kanilang mga natatanging drum, ay nagsama-sama sa isa, kumbaga, "standard" na set na ginagamit natin ngayon, at na angkop sa pangkalahatan para sa pagtugtog ng musika. iba't ibang istilo at mga direksyon?Snare Drum & Tom-toms (Snare Drum & Tom-toms) Kung titingnan ang karaniwang setup, malamang na maraming tao ang nag-iisip na ang tom-toms ang pinakakaraniwang drum, ngunit hindi lahat ay napakasimple. Ang mga tom-tom ay nagmula sa Africa at talagang tinatawag na tom-toms. Ginamit ng mga katutubo ang kanilang tunog upang maging alerto ang mga tribo, upang maiparating mahalagang mensahe, pati na rin para sa pagganap ng ritwal na musika. Ang mga tambol ay ginawa mula sa mga guwang na puno ng kahoy at mga balat ng hayop. At ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay ay ang mga Aprikano ay lumikha ng iba't ibang mga pattern ng rhythmic pattern, na marami sa mga ito ay naging batayan para sa iba't ibang mga estilo ng musika na ating tinutugtog ngayon. Nang maglaon, nang dumating ang mga Griyego sa Africa, humigit-kumulang dalawang libong taon BC. e. nalaman nila ang tungkol sa African drums at labis na nagulat sa malakas at malakas na tunog ng tom-toms. Nagdala sila ng ilang mga tambol, ngunit hindi sila nakahanap ng maraming gamit para sa mga ito.Hindi sila madalas gumamit ng mga tambol. Pagkaraan ng ilang panahon, ang Imperyo ng Roma ay nagsimulang makipaglaban para sa mga bagong lupain, at ang mga Katoliko ay nagpatuloy sa isang krusada. Humigit-kumulang 200 taon BC. e. , sinalakay ng kanilang mga tropa ang Greece at Hilagang Africa. Natutunan din nila ang tungkol sa mga tambol ng Aprika at hindi tulad ng mga Griyego, nakahanap talaga sila ng gamit para sa mga tambol. Nagsimula silang magamit sa mga banda ng militar. Ngunit sa parehong oras, kapag gumagamit ng mga tambol ng Africa, hindi ginamit ng mga Europeo ang kanilang mga ritmo, dahil wala silang ganoong pakiramdam ng ritmo na binuo ng mga Aprikano sa kanilang musika.

Tama ba para sa iyo ang isang malaking diameter na bass drum tulad ng 24" o kahit 26"? Sa paghusga sa kung gaano kalaki ang mga bass drum na ibinebenta kamakailan, maraming mga drummer ang sasagot ng oo sa tanong na ito. Ngunit paano kung ang iyong mga pangangailangan sa musika ay mas angkop sa tunog ng mas malalim na drum kaysa sa karaniwang 16" x 22"? At ano ang tungkol sa mga 18" bass drum na napakarami ngayon? May kakayahan ba silang gawin ang kanilang trabaho nang lubos?

Upang mahanap ang mga sagot sa mga tanong na ito, kumunsulta kami sa mga eksperto na nagdidisenyo, gumagawa at naghahanda ng mga tambol para sa buhay musikal. At alam mo ba? Sa kabila ng pagkakaisa, kahit na ang mga eksperto sa ilang mga isyu ay hindi palaging sumasang-ayon sa isa't isa. Hanggang ngayon, ang paglikha ng mga tambol ay nananatiling higit na isang sining kaysa sa isang agham. Ngunit una, isang maliit na kasaysayan.

Bumalik tayo sa simula ng ika-20 siglo. Noong panahong iyon, ang ibig sabihin ng "bass drum" ay alinman sa isang orchestral drum o isang marching drum, at pareho ay may katamtamang lalim ngunit mas malaki ang diameter kaysa sa modernong bass drums. Nang ang unang tunay na praktikal na bass drum pedal ay naimbento noong 1909, ito ay nilagyan ng bass drums noong araw. Ang mga bass drum sa drum kit ay nanatiling malaki at mababaw sa susunod na 40 taon para sa ilang kadahilanan. Una, sa unang kalahati ng ika-20 siglo, ang mga istilo ng musikal ay hindi nakaranas ng madalas at radikal na mga pagbabago na sumunod sa ikalawang kalahati ng siglo. Samakatuwid, ang pagkamit ng iba't ibang mga tunog ay hindi ang pangunahing puwersang nagtutulak sa likod ng disenyo ng drum. Pangalawa, ang tunog ng mga tambol na may mga mikropono ay hindi pa umiiral sa kalikasan, at ang malalaking tambol ay kailangan lamang para sa isang mataas na antas ng volume.

Ngunit nagbago ang lahat sa mga dekada pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nang ang dating sikat na malalaking dance band ay nagbigay daan sa mas maliliit na grupo ng musika. Ang pangangailangan na marinig bilang bahagi ng isang malaking orkestra ay tumigil na maging pinakamahalaga. Kasabay nito, ang mga drummer, lalo na ang mga mahilig mag-eksperimento at tumugtog sa mga be-bop band, ay naghahanap ng bagong tunog. Natagpuan nila ang tunog na ito sa mas maliliit na bass drums (18" at 20"), na nakatutok para sa masikip at suntok na tunog.

Nang magsimulang mangibabaw ang rock sa eksena ng musika, lahat ng drum kit ay nilagyan ng maliliit na bass drum na ito. Ngunit ang mga drummer sa lalong madaling panahon ay nagsimulang magsikap para sa higit na pagkakaiba-iba sa tunog at marahil ay mas kaakit-akit na hitsura ng kanilang mga bass drum. Kaya ang mga diameter na 22" at 24" ay naging pamantayan. Kapansin-pansin, sa lahat ng mga pagbabagong ito, ang lalim ng bass drum ay hindi binigyan ng malaking kahalagahan. Anuman ang diameter, karamihan sa mga bass drum hanggang sa kalagitnaan ng 70s ay 14" ang lalim, na may kakaunting 12" na malalim. Pagkaraan ng ilang panahon, naging pamantayan ang 16" malalim na drum, at nagpatuloy ang pamantayang ito sa susunod na dalawampung taon.

Kaya, saan tayo dinala nito sa huli? Ang ebolusyon ay tila papunta sa dalawang direksyon nang sabay-sabay: parehong mga double bass drum at maliliit na bass drum risers na ginagamit sa mga be-bop band ay sikat. Ngunit ang ubiquitous na 16" x 22" na laki ay ginagamit pa rin sa karamihan ng mga setup ng beginner level.

Bagama't ang maliit o malalaking sukat ng bass drum ay nagpapakita ng mga kasalukuyang uso sa mundo ng musika, nauunawaan ng mga karanasang drummer na ang mga pamantayan ay wala na - at iyan ay mahusay! Ngayon ginagamit ng mga drum ang lahat ng bagay na nababagay sa musikang tinutugtog at tumutugma sa partikular na istilo ng pagtugtog ng drummer.

Ngayon ang hanay ng mga bass drum ay napakalawak: ang diameter ay maaaring mula 16" hanggang 26", at ang lalim - mula 14" hanggang 20". Ang mga mataas na dalubhasang tagagawa ay may mas malawak na hanay. Sa liwanag ng halos hindi mauubos na mga posibilidad, ang tanong ay lumitaw: ano ang dapat gawin ng isang drummer, ano ang dapat niyang piliin? Tingnan natin ang physics ng bass drum.

Una kailangan mong pag-aralan ang ilang pang-agham na kalkulasyon. Mahalagang maging pamilyar sa kanila dahil tinutulungan ka nilang maunawaan kung paano nililikha ng kick drum ang tunog na lumalabas dito.

Ang bass drum ay isang cylindrical na hugis, sarado sa magkabilang panig ng isang resonating membrane (plastic). Ang pagpindot sa isang plastic ay nagpapadala ng haligi ng hangin patungo sa isa pang plastik, na nagsisimulang mag-vibrate pagkatapos ng napakaikling panahon (karaniwan ay isa hanggang dalawang millisecond). Ang mga ulo na ito ay madaling iakma, kapag sila ay sinaktan, sila ay nag-vibrate sa isang nakapirming dalas, na nakasalalay sa pag-igting. Kung ang pag-igting ng mga ulo at ang kanilang timbang ay pareho, sila ay tunog ng parehong pitch. Ang parehong pag-tune ng mga ulo ay ginagawang posible na kunin ang pinakamalaking kapunuan ng tunog mula sa drum. Kung ang mga ulo ay hindi nakatutok nang pareho, sila ay tutunog sa iba't ibang mga pitch, na kadalasang nagreresulta sa isang halo-halong tunog.

Gayunpaman, sa katotohanan, ang lahat ay hindi gaanong simple. Ang mga impact plastic ay may mas malaking epekto sa tunog kaysa sa mga matunog. Ang proporsyon ng epekto sa ulo ay depende sa lalim ng drum, ang uri ng ulo, at kung paano ito natamaan. Ang shock head ay umi-oscillate nang mas matindi pagkatapos ng impact (mabilis na pag-atake), habang ang resonating attack ay may medyo mas mabagal at "mas malawak" na tunog.

Gayundin, ang mga plastik ay maaaring magkaroon ng iba't ibang timbang. Maaaring kabilang sa mga ito ang mga damper ring na nagpapahina ng ilang mga overtone at nagpapalit ng pitch ng pinagbabatayan na tono ng musika. Ang mga naturang damper ring ay maaaring iba para sa impact at resonating head. Gayundin, ang isa o parehong plastik ay maaaring may butas. At sa wakas, nananatili ang ikatlong elemento ng "sistema", na tumutukoy sa tunog - ang katawan ng drum mismo.

Tulad ng nakikita mo, maraming mga posibilidad na baguhin ang tunog ng drum. Ipinapaliwanag nito kung bakit may kakaibang tunog ang bass drum ng bawat drummer. Iiwanan pa nga natin kung bakit ang parehong drum ay maaaring ganap na magkaiba kapag nagbago ang kapaligiran o silid.

Upang alisin ang mga variable na ito sa equation at bigyan ka ng pakiramdam para sa lahat ng posibleng katangian ng isang drum na maaaring masukat, nagpasya kaming limitahan ang aming sarili sa diameter at lalim. Titingnan natin kung paano nakakaapekto ang mga salik na ito sa mga bagay na malapit sa ating mga puso gaya ng pitch, decay, tono, sensitivity, pedal travel, at ang banayad ngunit napakahalagang aspeto ng "pagbomba" ng tunog.

Ang pagtulong sa amin ay isang pangkat ng mga tunay na guro sa industriya ng tambol: Bob Gatzen, Gene Okamoto at Ross Garfield. Si Gatzin ay isang drum designer, recording engineer at producer, at ang lumikha ng, bukod sa iba pa niyang drum invention, ang stable na DrumFrame. Si Okamoto ay isang permanenteng mago sa mundo ng Pearl drums at isang espesyalista sa mga teknikal na bagay. Si Garfield ay isang mahilig sa Drum Doctors, studio drum renter, eksperto sa mga teknikal na isyu, mga isyu sa pag-tune, at drum service.

Sa tingin mo na ang isang malaking diameter na bass drum ay palaging magbubunga ng mas malalim na pangunahing tono ng musika. Mula sa pisikal na pananaw, mas malaki ang diameter, mas malamang na makamit ang mas mababang mga tono, ngunit ito ay kung hindi isinasaalang-alang ang iba pang mga kadahilanan. "Ang isang malinaw na obserbasyon tungkol sa pitch," sabi ni Ros Garfield, "ay na habang ang diameter ay tumataas, isang mas mababang tunog ay nakuha. Ngunit sa isang malaking lawak ito ay nakasalalay din sa pag-tune ng drum. Kaya kong mag-tune ng 22" drum na mas mababa sa 24" na drum. Ngunit ang 24" ay magiging mas madaling ibagay sa mga mababang frequency."

Sumasang-ayon si Bob Gatzin, ngunit itinala niya ang mga pagkakaiba sa pagitan ng pitch ng pinagbabatayan na tono ng musika at ang lakas nito. "Ang isang malaking diameter na drum ay magbubunga ng mababang tono," sabi ni Bob. "Ngunit maaari kang makakuha ng mas maraming pitch sa mas maliliit na ulo. Ang mas malaki ang diameter - mas malaki ang ibabaw na lugar ng ulo - mas mababa ang iyong naririnig ang pangunahing musikal na tono ng tambol. Kung ihahambing mo ang 10" at 16" na diyametro, ang pangunahing tono ng musika ay magiging mas malinaw sa mas maliit na drum. Mahalaga rin ito para sa isang bass drum: na may mas malaking diameter, matatalo ka sa tunog ng pangunahing tono.

Kaya, itinatag namin na, ang iba pang mga kadahilanan ay pantay, ang mga malalaking drum ay nagbibigay ng mababang tono, at ang mga mas maliit ay magkakaroon ng mas mahusay na ratio ng pangunahing tono ng musika at mga overtone. Ngunit ang mataas na antas ng tunog ba ay isang dahilan din para sa paggamit ng malalaking diameter? Para sa karamihan, oo.

"Sa pisikal na pagsasalita, ang pagpindot sa bass drum ay gumagalaw ng mas malaking haligi ng hangin," sabi ni Bob Gatzin. "Think of the 30" symphonic drum, gaano kalakas ang tunog nito. Gumamit din ang mga drummer sa likod ng mga unang drum kit ng bass drums. Ngunit sa pagdating ng mga mikropono, hindi na sila kailangan, dahil ang mikropono ay nasa loob ng kick drum.

Idinagdag ni Ros Garfield na ang projection ay nakasalalay din sa lalim ng drum. "Ang acoustic projection ay proporsyonal sa haba ng shell. Ngunit hindi mahalaga kung ang bass drum ay tinutugtog."

Maaari bang masyadong malaki ang isang kick drum upang maging epektibo? Syempre. Ang bass drum ay nangangailangan ng mas maraming enerhiya upang maihatid ang hit sa tumutunog na ulo, at ang beater ay maaaring walang sapat na enerhiya. Ang problemang ito ay pareho para sa parehong malaki at masyadong malalim na mga drum, ngunit para sa iba't ibang mga kadahilanan.

"Habang tumataas ang lalim at diameter ng drum, bumababa ang recoil," sabi ni Jin Okamoto. "Kung ang drum ay masyadong malalim, ito ay magiging napakahirap, kahit na halos imposible, upang makakuha ng hangin upang lumipat mula sa isang lamad patungo sa isa pa. Kung ang drum ay masyadong malaki sa diameter, ang tunog ay maaaring "subsonic", ang tugon ay magiging mabagal, at isang malakas na drummer at isang pedal na may mahabang beater ay kinakailangan upang makagawa ng tunog. Kaya ang mga bass drum ay ginawa sa mga sukat na nagsisilbing praktikal na layunin."

Si Bob Gatzin ay hindi tagahanga ng "karaniwang" laki ng drum. "Sa paglipas ng panahon, 22" na bass drum ang naging pamantayan. Ito ay isang halimbawa ng hindi pagkakaunawaan. Sa tingin ko, ang 22" na mga ulo ay hindi gumagalaw at mahirap ibagay. Ibinabalik tayo nito sa physics: hindi mo maaaring gawing mabilis ang pag-vibrate ng plastic dahil hindi mabilis ang pagbomba ng hangin. Kung hahayaan mong maluwag ang ulo kapag nag-tune, makakatanggap ka ng tunog ng paghampas (popping). Malamang na maaayos mo ito sa pamamagitan ng pagpapalit ng pag-tune sa quarter note at pagkuha ng kaunting resonance, ngunit ang pag-aayos ng tuning ng kaunti ay gagawing hindi kinakailangang boomy ang tunog ng drum. Dahil dito, halos hindi na ako gumagamit ng 22" diameter na drums. Kasalukuyan akong gumagamit ng drums sa pagitan ng 16" at 20". Kamakailan ay dumalo ako sa isang konsiyerto ng Phil Collins - siya ay isang 18" bass drum sounds incredible!" .

Pumunta tayo sa lalim ng ating "cylindrical resonant body". Ang lalim ba ay talagang mahalaga sa pitch? Oo, ngunit sa ilang lawak. Ngunit ang epekto ay hindi gaanong makabuluhan para sa dalas ng tunog, ngunit para sa pangkalahatang tunog. Makinig sa isang recording ng isang bass drum o bass guitar sa iyong tape recorder, inaayos ang bass sa equalizer - ang tunog ay mas mayaman at mas malalim, ngunit ang aktwal na pitch ay hindi nagbago. Ang mababang mga tono ay pinalakas, na nagdaragdag ng "timbang" sa tunog. Ang parehong bagay ay nangyayari kapag tinaasan mo ang lalim ng bass drum. Ngunit kahit na sa sitwasyong ito ay may pagpipilian, tulad ng ipinaliwanag ni Jin Okamoto. "Kung gagamit ka ng 22" na bass drum na may lalim na 14", 16" at 18", ang mas malalim na drum ay mas mababa ang tunog kaysa sa iba. Gayunpaman, ang haligi ng hangin ay kailangang maglakbay ng mas mahabang distansya upang maabot ang lamad, kaya ang pag-urong ay medyo mas mabagal kumpara sa mga mas mababaw na tambol. Gayundin, kakailanganin ng mas maraming enerhiya upang ilipat ang hangin hanggang sa lamad upang makamit ang isang buong tunog. Ang mas mababaw na drum ay tutugon sa mas magaan na hit at samakatuwid ay magiging mas sensitibo."

At ano ang tungkol sa pagiging sensitibo, sa mga tuntunin ng mabilis na pagtugon ng drum? Alalahanin natin ang mga salita ni Jin Okamoto, tungkol sa katotohanan na ang mga malalim na tambol ay hindi gaanong sensitibo.

Ipinaliwanag ni Bob Gatzin: “Kung mas mababaw ang tambol, mas sensitibo ito dahil mas mababa ang pagkaantala sa pagitan ng sandaling hinawakan ng beater ang ulo at ang tunog na kasunod nito. Alalahanin ang snare drum. Ano ang pagkakaiba ng 14" piccolo at 7" x 14" snare? It's a matter of delay time. Kaya ang usual advice ko sa mga deep bass player ay mas malakas ang pagtama ng drum."

Kung ang mababaw na tambol ay may napakagandang sensitivity, ano ang silbi ng malalim na tambol? Sa kakayahang makakuha ng siksik, mayaman na tunog mula sa isang malalim na katawan ng drum. "Ang mas malalim na cabinet ay magpaparamdam sa iyo na nagdaragdag ka ng higit na timbang at lawak sa tunog," sabi ni Gatzin.

"Huwag matakot na bumili ng 20" bass drum, hindi isang 14" x 20" na bass drum - hindi magkakaroon ng sapat na air force sa ganoong laki. Mas maganda ang 16" x 20".

Paano nauugnay ang lahat ng nasa itaas sa panloob na kaginhawaan na nadarama natin kapag nakaupo tayo para tumugtog ng bagong bass drum? Sa pagsagot sa tanong na ito, ang aming mga eksperto ay sumang-ayon sa isang bagay: makakakuha ka ng mas mabilis na pag-urong mula sa isang drum na may mas maliit na diameter. Ngunit ito ba talaga ang pinakamahusay na pagpipilian? Ang tanong na ito ay mayroon ding ilang mga sagot.

Sinabi ni Ros Garfield na ang isang 18" reel ay magbibigay ng higit na rebound kaysa sa isang 20", 22" o 24". "Iyon ay nangangahulugan na maaari kang maglaro ng mas mabilis na may mas maraming stroke. Ngunit hindi iyon nangangahulugan na mas maganda ang pakiramdam mo kaysa sa pagtugtog ng "When the leevee breaks" sa likod ng 26" drum.

Inuna din ni Jin Okamoto ang sensasyon kaysa sa tunog mismo. “Palagi kong gusto ang pakiramdam ng '70s bass drums na nilunod ng kumot. Mabilis at malutong ang rebound—halos parang pad. Syempre, parang pad ang tunog ng drum. Ang mga bass drum ngayon, na may espesyal na muffled na mga ulo na may mga damper ring at accessible na tuning, ay ibang-iba sa pakiramdam mula sa kanilang masyadong pad-like na mga katapat noong 70s. Gayunpaman, ang mga drummer ay tumutugtog nang mas mabilis, salamat sa malaking bahagi sa mga pagpapabuti sa disenyo ng pedal at modernong mga diskarte sa paglalaro."

Ang aspetong tulad ng "damdamin" ay nakasalalay sa personal na pagtugtog ng bawat drummer. May mga pagkakataon na, halimbawa, ang isang mabilis na rebound ay hindi angkop sa istilo ng paglalaro. Naniniwala si Bob Gatzen na ang sensasyon ay isang subjective realm. “Gusto ng ilang drummer ng 22″ bass drum na may maluwag na ulo kaya hindi maganda ang pagtalbog ng beater. Sa mas maliliit na bass drum, hindi sila makakapatugtog nang kasing epektibo sa ganitong paraan. Maliit lang ang plastic, hindi pareho ang sampal. Kaya ikaw ang bahalang pumili depende sa pakiramdam, tunog at istilo ng pagtugtog ng drummer. Sa tingin ko ang pakiramdam ay mas mahalaga kaysa sa tunog."

Bumalik kami sa tanong: anong configuration ng bass drum ang babagay sa iyong musika at sa iyong istilo ng pagtugtog? Pinagmasdan namin ang paggawa ng bass drum at nakakuha kami ng ilang mahalagang feedback. Tumingin sa paligid at magpasya para sa iyong sarili kung maaari mong pagsamahin ang mga katangian ng sonik at mekanikal na maaari mong idagdag sa ideya ng iyong pangarap na bass drum. Ngunit pagdating sa "pakiramdam," tandaan na ito ay bahagi ng isang equation na tanging ang iyong puso (at ang iyong mga paa) ang makapagpapasya.

Kamusta kayong lahat! Mga kaibigan ngayon gusto kong sabihin sa iyo kung ano ang bass drum, bilang karagdagan, malalaman mo kung ano ang bass drum at kung bakit madalas itong tinatawag na Turkish =)

Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng Bass Drum at Bass Drum? Marami ang itinuturing na pareho, ngunit ito ay nagkakahalaga ng paghiwalayin ang mga konseptong ito, at higit pa ipapaliwanag ko kung bakit.

Malaking Drum.

malaking drum- ito ay isang malawak na metal o kahoy na silindro, hinihigpitan sa magkabilang panig na may mga balat (kung minsan sa isang gilid lamang).

Ang pagkuha ng mga tunog ay nangyayari sa pamamagitan ng pagpindot sa isang beater na may napakalaking ulo, na karaniwang nakabalot sa isang siksik na materyal. Ang Africa ay itinuturing na lugar ng kapanganakan ng malaking drum, ilang sandali ay lumitaw ito sa Europa.

Ang malaking drum ay mayroon ding pangalan " bass drum". Sa Turkey, ang tambol na ito ay napakapopular, ang lahat ng mga kampanyang militar ng hukbong Turko ay sinamahan ng mga tunog ng isang malaking tambol, bilang karagdagan, ito ay isang mahalagang katangian ng iba't ibang mga pagdiriwang at seremonya. Dito nagmula ang pangalan.

Ang malaking drum ay ang pinakamahalagang link sa isang symphony at brass band.

Sa isang brass band, ang bass drum ay karaniwang may kasamang mga cymbal, na ang isa ay direktang nakakabit sa drum mismo, at ang pangalawa ay nasa kamay ng drummer.

AT musikang orkestra bass drum, kadalasang gumaganap ng papel na "metronome", na tinatalo ang malalakas na beats ng beat.

Bass drum.

Ang tanong ay madalas itanong: ano ang pangalan ng bass drum na ginamit sa drum kit, na matatagpuan sa ibaba?»

Kaya, sa modernong mga direksyon sa musika gaya ng: jazz, funk, rock, metal, atbp. isang mas mababang tunog na bersyon ng bass drum, na tinatawag na bass drum, ay ginagamit. Ang mga musikero mismo ay tinatawag itong simpleng " bariles "Pero may pagkakahawig talaga!? Bilog at pahaba =)

bass drum- cylindrical na hugis, sarado ng isang lamad (plastic) sa magkabilang panig.

Ang bass drum ay bahagi ng drum kit, ang pagkuha ng tunog mula dito ay isinasagawa gamit ang mga beats ng isang espesyal na pedal na konektado sa mallet. Mga modernong istilo metal, tulad ng; thrash, kapangyarihan, kamatayan, itim na metal at kahit na ang mabibigat na metal ngayon sa lahat ng dako ay gumagamit ng cardan (dalawang pedal na kinabit ng isang baras na may 2 beaters sa board, ayon sa pagkakabanggit), na nagbibigay-daan sa iyo na matalo ang bass drum nang mas mabilis kaysa sa isang solong pedal.

Makinig sa tunog ng bass drum (online).

Ang pagtatalaga ng bass drum sa musical notation.

Paanong hindi ka pamilyar sa notasyong pangmusika para sa mga drummer? Pagkatapos ay siguraduhing basahin!

Magtatapos tayo dito, gusto ko ring magdagdag ng tunog ng isang malaking solong orchestral drum, ngunit wala akong nakitang magandang recording, kung mayroon ka, mangyaring ipadala ito sa mga komento, tiyak na idaragdag ko ito sa artikulo! =)