Ang kasaysayan ng pakikipagtulungan sa mga bata sa State Museum of Fine Arts na pinangalanang A.S. Pushkin

Bawat ilang buwan State Museum sining pinangalanang A.S. Pushkin ay nagiging mas bata. Noong Abril 10, ang kaganapang "Ipapakita ko sa iyo ang museo" ay naganap doon sa ikatlong pagkakataon. Ang mga mag-aaral ng Young Art Critics Club sa museo ay nagsagawa ng mga libreng ekskursiyon para sa lahat sa buong araw - mula 11 a.m. hanggang 7 p.m. Ang “Araw ni Tatiana” ay bumisita sa tatlong ekskursiyon at mananatili pa sana ako kung may lakas ako.

Gaya ng dati, maraming tao sa box office ng Pushkinsky. Walang mga palatandaan tungkol sa kaganapan, at ang paghahanap ng tamang pasukan ay hindi madali. Ang mga teenager ay nagmamadaling umakyat at bumaba ng hagdan. Ang kilusang Brownian ng mga kabataan ay lalong kapansin-pansin sa mga monolitik, gutom sa sining na pila.

"Bumili ka lamang ng tiket para sa pagpasok, at ang mga ekskursiyon mismo ay libre," sabi nila sa akin.

Sa kahabaan ng hagdan ay nakaupo ang mga tinedyer na nakasuot ng puting T-shirt na may mga salitang "Ipapakita ko sa iyo ang museo." Naaalala ko ang parirala ni Kasamang Dynin mula sa pelikulang "Welcome, or No Trespassing": "Mga Bata! Kayo ang may-ari ng kampo." Ngayon ang mga bata ang may-ari ng isa sa mga pangunahing museo sa bansa. Para sa isang araw sila ay naging mga tagapag-alaga, tagapangasiwa, at mga tour guide.

Ang parehong mga T-shirt, itim lamang, ay isinusuot ng mga lalaki sa Gallery ng European at American Art. Sila ay mga curator: sila mismo ay lumalapit sa mga bisita at nag-aalok na pag-usapan ang tungkol sa mga kuwadro na gawa.

Ang mga kabataang ito mula 13 hanggang 19 taong gulang kasama ang kanilang mga tagapangasiwa mula sa Museion Center for Aesthetic Education of Children and Youth ay gumugol ng halos dalawang buwan sa paghahanda ng higit sa 20 iba't ibang mga pamamasyal para sa mga matatanda at bata, isang laro ng paghahanap na may mga premyo para sa mga nanalo, mga buhay na larawan, saliw ng musika. Pagdating ng X-day, parehong nasasabik ang mga bisita at mga batang kritiko ng sining.

Ang pangunahing gusali ng Pushkin Museum ay mukhang isang buzzing beehive. Sa pasukan sa mga bulwagan, isang maitim na buhok na batang babae ang may hawak na karatula na may pangalan ng iskursiyon na nasa itaas ng kanyang ulo. Raspberry pants, tirintas na hanggang baywang, smartphone na nakalabas sa kanyang bulsa. Ang kanyang pangalan ay Anya Volkovitskaya, siya ay 14 taong gulang.

- Tingnan mo! - tinutulak niya ang kaibigan. -Nakita mo ba kung gaano karaming tao ang mayroon ako?

Kasalanan sa salamin ng mga panahon

Sa pangunahing gusali ng museo sa Volkhonka, hindi ang mga curator ang pumupunta sa mga bisita, ngunit ang mga bisita ang pumupunta sa mga gabay. Dinala ako ng kaibigan niyang si Polina kay Anya. Nahuli kami sa pagsisimula ng ekskursiyon na "Sin in Art", at ngayon ay inuulit ni Anya, "sa pamamagitan ng mga koneksyon," ang unang bahagi para sa amin.

- Gusto mo bang mag-aral dito?

- Ito ang unang taon ko sa pagpunta sa Young Art Critics Club. Nag-aaral kami tuwing Sabado, at talagang gusto ko ito, "sabi ni Anya, habang tumatakbo kami sa mga bulwagan ng Pushkinsky.

Ang bawat kaganapang "Ipapakita Ko sa Iyo ang Museo" ay may sariling tema. Ang paksa ng ikatlong pulong ay paglalakbay.

- Paano ka naghahanda para sa iskursiyon?

- Una kong isulat ito. Pagkatapos ay sinusuri ng tagapangasiwa kung ano ang nakasulat at gumagawa ng mga pagwawasto. Pagkatapos ay natutunan ko kung ano ang isinulat ko sa puso. Pagkatapos ay mayroon kaming isang audition: ang una sa curator, ang pangalawa ay may estranghero. At pagkatapos ay lumabas na kami sa mga grupo.

Maraming gustong makarinig ng kasalanan sa sining. Ipinagmamalaki ni Anya ang kasikatan na bumagsak sa kanya.

- Ang konsepto ng kasalanan noong unang panahon ay iba sa Kristiyano. Sa harap mo komposisyon ng eskultura"Athena at Marsyas" May nakakakilala ba kung sino si Marsyas?.. Sa pagkakaalam natin, si Athena ang nag-imbento ng pipe o aulos sa Greek, na gustung-gusto niyang laruin. Pinagtawanan siya nina Aphrodite at Hera, dahil sa panahon ng laro ay sobrang namamaga ang mga pisngi ni Athena. Nang makita niya ang kanyang repleksyon, inihagis ni Athena ang kanyang tubo sa lupa sa galit. Siya ay kinuha ng malalakas na Marsyas, na natutong tumugtog ng instrumento nang napakahusay na hinamon niya mismo si Apollo sa isang tunggalian. May mga pagtatalo pa rin tungkol sa kung sino ang nanalo, ngunit ang resulta ay nakakadismaya para kay Marsyas: Nagalit si Apollo, itinali ang satyr sa isang puno at pinunit ang kanyang balat. Sa kasong ito, itinuturing na isang kasalanan ang isang malakas na tao na nangahas na hamunin ang Diyos sa isang tunggalian.

Ang madla ay dinala sa pagpipinta ni Luca Giordano na "Apollo at Marsyas" - mga pulang lilim ng laman, isang madugong kutsilyo, nakasabit na balat - ng isa pang batang gabay - si Katya Kaplina. Ang kanyang paglilibot ay tinatawag na "Pagdurusa sa pamamagitan ng Bato at Canvas."

- Sabihin mo sa akin, pinapayagan ba ang mga bata sa iyong iskursiyon? - tanong ng ina ng pitong taong gulang na batang lalaki.

- Huwag mag-alala, wala kaming anumang paghihigpit sa edad.

Seryoso si Katya at hindi nagmamadali. Sinasabi niya sa madla hindi lamang ang tungkol sa mahirap na si Marcia, kundi pati na rin ang tungkol sa pagdurusa mga Kristiyanong martir. Halimbawa, St. Lawrence para sa bukas na pag-amin pananampalatayang Kristiyano at ang pagtanggi na sumamba sa mga paganong diyos ay inihaw na buhay sa isang rehas na bakal.

- At dito, sa polyptych ng Francesco d'Antonio da Ancona noong ika-14 na siglo, nakita natin na si Saint Catherine ay hinihimok sa gulong. Nakatayo siya na may sanga ng palad sa kanyang mga kamay, at nakikita mo ba ang isang gulong sa likuran?

Tahimik na ibinaling ng mga bata ang kanilang tingin sa pintuan na may larawan ng santo. Mukhang oras na para magpahangin.

Zero emotion at sobrang bait

Ang bawat iskursiyon ay tumatagal mula kalahating oras hanggang apatnapung minuto. Ang isang detalyadong iskedyul ng mga paksa at oras ng pagsisimula ay maaaring makuha mula sa mga lalaki sa counter sa pasukan sa mga bulwagan ng museo.

-May pupuntahan ka ba? - tanong ni Anya sa akin.

- Ako... Hindi ko alam, posible ba?

- Syempre, pumunta ka kung may oras ka. Ang taong ito kahapon ay nagkomento sa akin tungkol sa aking iskursiyon. Itinama niya ang mga pagkakamali at sinabing may kaunting siyentipikong diskarte.

Dumaan sa amin ang isang grupo ng mga tao, na pinamumunuan ng isang binatilyong nakasalamin.

- Paano kung sumama ako sa kanya sa paglilibot?

- Pumunta ka. Ito ay magiging napakatalino. Well, sobra.

Hellenism at Mahabharata

Ang iskursiyon na "Woe to the Vanquished" ay isinasagawa ni Nikita Pravilshchikov.

- Anong mga kumpetisyon ang alam mo? - tanong ni Nikita.

- Laro.

- Oo, ito ang pinakasimpleng opsyon, ang unang bagay na naiisip. Hindi, hindi, huwag mag-alala, partikular kong itinanong ang tanong para makuha ang eksaktong sagot na ito. Salamat, tinulungan mo ako.

Para sa kanyang labinlimang Nikita ay napakatalino: nagkukumpara siya mga alamat ng greek Sa epiko ng India Ang Mahabharata at, tila, tulad ng sinumang tinedyer, ay hindi nag-aalinlangan na siya ay tama.

Ang paglalakbay sa kalaliman ng mga siglo ay nagsisimula sa unang panahon. Ang isang kopya ng frieze ng altar ni Zeus sa Pergamon (ang lungsod ng Bergama sa modernong Turkey) ay sumasalamin sa mitolohiya kung paano pinatay ni Cronidas ang mga Titans habang si Gaia, ang kanilang ina, ay tumingin sa takot. Bagama't hindi napreserba ang kanyang mukha, makikita mo iyon sa sinaunang sining ang mga ekspresyon ng mukha ay lumilitaw lamang sa panahon ng Hellenistic. Bago ito, ginawa ng mga iskultor ang tinatawag ng mga art historian na isang archaic smile.

Ang isang lumang ngiti ay nagtatago ng mga emosyon. Sa paanuman ay hindi angkop para sa mga sinaunang estatwa na sumigaw at umiyak: ang "Nasugatan na Amazon" ng iskultor na si Polykleitos ay dumudugo, ngunit mula sa kanyang kalmadong mukha ay mahirap maunawaan na siya ay nasa sakit.

- Siya ay talagang nasa sakit, ngunit siya ay halos tumawa. Alam mo na ang lahat ng modernong gags (mula sa English gag - isang joke, isang komiks na episode, isang comedic device na batay sa halatang kahangalan - "TD") ay talagang nagmula kay Aristophanes. Matagal na niyang inilarawan ang lahat sa kanyang "Clouds". Imagine, wala nang bago ang mga komedyante mula noon! May nakakaalala ba kung ano ang isang gawa ni Hercules the Lernaean Hydra?

“Pangalawa, parang,” sagot ng dalaga.

- Tama, at ang una ay ang Nemean Lion. Well, I will not burden you,” sabi ni Nikita sa mga nakikinig. - May mga tanong ka?

Ang mga adult na nakikinig ay nakangiti ng may kasalanan.

- Sa katunayan, sinasabi nila na walang mga katanungan kapag ang lahat ay malinaw sa lahat o ang gabay ay napapagod sa lahat, kaya paalam!

At ang binatilyo ay lumalakad nang may kumpiyansa palayo sa haka-haka na eksena, na iniiwan ang mga tagapakinig na may pagnanais na muling basahin ang mga alamat kaagad pagdating sa bahay.

Bumalik sa hinaharap

Nakakatakot sila. Sila ay angular at malamya, ngunit sila ay mga gabay sa mundo ng kagandahan. Ngunit ang pinakamasama ay nagtatanong sila.

- Bakit may krus sa simbahan gayong hindi pa napapako si Kristo at walang nakakaalam kung ano ang simbolo ng krus? - tanong ni Anya, na nakaturo sa mga pintuan ng ika-11 siglo na naglalarawan ng mga eksena sa Bibliya. Tumatakbo siya sa mga bulwagan ng Pushkinsky na parang nasa kanyang sariling apartment. Sinusubukan kong makipagsabayan - natatakot akong mawala. Syempre, hindi ko alam ang sagot sa simpleng tanong niya.

- Oo, dahil gusto lang ipahiwatig ng iskultor na ito ay isang simbahan. Pagkatapos ng lahat, ang mga tao ay hindi marunong magbasa, kung paano ipakita sa kanila na ang simbahan ay ang simbahan? Gumawa ng isang krus sa bubong.

Pinipilit ka nilang bigyang-pansin ang halata - komposisyon, liwanag, mga kulay. At binibigyang kahulugan nila ang mga simbolo na hindi tuyo wikang siyentipiko, ngunit para bang nakakasalubong nila ang mga pintor at iskultor sa subway araw-araw.

- Gusto mo bang mag-aral ng sining sa hinaharap?

- At kanino ako magtatrabaho noon?

- Hindi ko alam, isang tagapag-alaga ng museo, marahil... Isang guro ng kasaysayan.

- Hindi, hindi sapat ang binabayaran nila para dito. Gusto kong maging isang military translator.

- Tagasalin ng militar?

- Oo, mayroon akong isang institute sa tabi ng aking bahay. Mahilig ako sa mga wika.

Nakaupo kami ni Polina, Anya sa isang leather bench sa harap ng statue ni David. Sinabi sa amin ni Anya ang tungkol sa mga Cranach: nagaganap ang kanilang eksibisyon sa Museo ng Pushkin hanggang Mayo 15. Kailangan mong bumili ng hiwalay na tiket para dito, kaya pinapanood namin ang mga painting sa pamamagitan ng Internet sa screen ng smartphone.

- Sa pangkalahatan, ang mga Cranach ay Hilagang Renaissance. Bakit northern? kasi hilaga ng Italya. Tingnan ang baging? Ito ay simbolo ng dugo ni Kristo. Ang alak ay ginawa mula sa mga ubas, at nagpasya ang artist na ipahiwatig ito sa pagpipinta. Ang kanyang magiging biktima. Maraming sinabi sa amin ang mga tagapangasiwa tungkol dito kahapon, ngunit hindi ko naaalala ang lahat. Kilala niyo ba ang isa't isa?

Tumingin ako kay Polina, tapos kay Anya.

- To be honest, kakakilala lang namin. Magkasama tayong nahuli sa iyong pamamasyal.

- Wow! At anong laki ng grupo ko!

Sa gabi nagbasa ako ng isang pagsusuri sa Internet: "Maraming salamat sa kampanyang "Ipapakita ko sa iyo ang museo." Ito ay napaka-interesante. Talagang nag-enjoy ako sa “Sin in Art” tour. Si Anya, na nanguna rito, ay namangha sa amin sa isang napakagandang pananalita. Mahalaga rin ang kanyang pagtatangka na ipakita kung paano ipinakita ang kasalanan sa iba't ibang panahon, sa iba't-ibang bansa Oh". Nagpapadala ako ng mensahe kay Anya: tingnan mo, napansin ka nila!

- Wow! Salamat sa pagpapadala!

Hindi araw-araw na umaabot sa tatlumpu't dalawang tao ang nakikinig sa iyo.

Kasaysayan ng pakikipagtulungan sa mga bata sa Museo ng Estado Fine Arts na pinangalanang A.S. Pushkin

Kaagad pagkatapos ng pagbubukas nito noong 1912, ang natatanging "museo ng aklat-aralin" ay binisita hindi lamang ng mga propesor at mag-aaral ng Departamento ng Art History ng Moscow University, kundi pati na rin ng mga guro-historiano ng mga gymnasium ng Moscow. Mula pa noong 1916, ang natatanging kritiko ng sining, guro at tagapagturo na si A.V. Bakushinsky.


Mula noong 1920s, ang Museo ay nagsasagawa ng mga gawain sa labas ng paaralan kasama ang mga bata. "Sa kasalukuyang taon ng akademiko, sa Museo ng Fine Arts, sa mungkahi at inisyatiba ng empleyado ng Institute of Extracurricular Activities A.U 14 na taong gulang)” (mula sa artikulo ng isa sa mga unang direktor ng Museo, Propesor N.I. Binumula ni Romanov ang ideya ng "pagbubusog ng imahinasyon ng mga bata sa mga imahe makasaysayang panahon, na tumutulong upang muling buhayin ang mga monumento ng sining" at pinatunayan ang pangangailangan para sa "pag-aayos ng mga aktibidad para sa mga bata na may mas aktibong kalikasan, na maaaring magbigay sa kanila ng higit na saklaw para sa inisyatiba ng paghahanap... para sa mga reaksyon ng motor sa anyo ng pagguhit mula sa memorya o mula sa buhay, para sa muling paggawa ng pose ng isang ibinigay na estatwa na may mga paggalaw ng kanilang sariling katawan o mga pigura sa larawan, at sa pangkalahatan upang palalimin ang mga karanasan sa tulong ng pagsasadula." Ang mga probisyong ito ay aktibong ginamit nang maglaon sa pakikipagtulungan sa mga bata sa Museo. Mula noong 1928, ang mananaliksik na si S.V.


Ang isang mahalagang kaganapan sa buhay ng Museo ay ang International Exhibition na "Mga Bata ng USSR at Mga Bata ng Mga Kapitalistang Bansa" (1934). Ang mga plano sa trabaho ng Museion Center ay nagbibigay para sa organisasyon ng isang serye ng mga eksibisyon na nagpapakilala modernong henerasyon mga manonood na may mga guhit ng mga bata mula sa iba't ibang bansa na ipinakita sa Museo pitumpung taon na ang nakalilipas.


Sa kalamigan school break Noong 1935\36, ang “Una pagdiriwang ng mga bata sining sa museo", na organikong kasama ang pamamasyal at mga espesyal na ekskursiyon na isinagawa ng mga kilalang empleyado ng Museo (V.N. Lazarev, A.A. Sidorov, atbp.).


Noong 1949, inorganisa ang isang lecture hall ng paaralan; Mula noong kalagitnaan ng 1950s, saklaw ng mga paksa ng panayam ang halos buong kasaysayan ng sining.


Mula noong unang bahagi ng 1960s, ang mga lugar ng trabaho sa mga bata na umiiral pa rin ngayon ay lumitaw ng iba't ibang edad. Ang konsepto ng aesthetic na edukasyon sa Pushkin Museum ay batay sa prinsipyo ng isang tuluy-tuloy na proseso ng edukasyon sa mga kondisyon ng isang museo ng sining.


Sa kasalukuyan, ang itinatag na museo sa labas ng paaralan at sistema ng pedagogical ay binubuo ng mga sumusunod na pangunahing bahagi:


1. Art studio para sa mas bata. Noong kalagitnaan ng 1960s, ang Art Studio ay pinamumunuan ni Erna Ivanovna Larionova (1922-1992), na naglatag ng mga pundasyon para sa pamamaraan ng pagtuturo sa mga bata sa museo ng sining. Sa loob ng 20 taon, mula noong 1973, ang Art Studio ay pinamumunuan ni Nina Nikolaevna Kofman (1906-1998), kritiko ng sining, artista, Pinarangalan na Artist. Ang pagkakaroon ng mahalagang karanasan sa maraming taon ng pamamahala ng mga bata sa lungsod ng Moscow paaralan ng sining, lumikha siya ng kakaibang paraan sa Museo para sa paghubog ng persepsyon ng sining ng mga bata.


Ang mga batang may edad na 5 taong gulang ay tinatanggap sa art studio. Sa panahon ng mga klase, nakikilala nila ang mga obra maestra ng pandaigdigang sining sa mga bulwagan ng Museo. Pagkatapos ang mga bata, sa ilalim ng patnubay ng mga artist-guro mula sa art studio ng museo, isama ang kanilang mga impression sa mga guhit. Ang mga programa sa pagsasanay ay idinisenyo para sa limang taon.


2. Mga grupo ng pamilya para sa mga batang 5-8 taong gulang na may mga magulang ay nilikha sa inisyatiba ng N.N. Kofman. Para sa mga batang may edad na 5-6 na taon, lalong mahalaga na gawin ang kanilang "mga unang hakbang" sa "mundo" mahusay na sining", sa "mundo ng museo" na sinamahan ng mga magulang o mga mahal sa buhay. Unti-unti, ang ganitong uri ng trabaho ay nakakuha ng malaking katanyagan at naging isang bagong direksyon ng trabaho kasama ang mga bata sa Museo. Sa kasalukuyan, halos isang libong tao ang nag-aaral sa mga grupo ng pamilya sa Pushkin State Museum of Fine Arts mga bata at magulang.


Sa dulo taon ng paaralan Nagho-host ang Museo ng pag-uulat ng mga eksibisyon at pagtatanghal at konsiyerto ng mga kalahok sa programa ng Family Groups.


3. Art lovers club para sa mga mag-aaral sa grade 5-8 ay umiiral sa Pushkin Museum na pinangalanan. A.S. Pushkin mula noong 1961. Mula nang itatag ang club, si Alla Sergeevna Stelmakh ay naging kaluluwa nito nang higit sa 40 taon.


Pinag-iisa ng KLI ang mga mag-aaral sa baitang 5-8 na interesado sa kasaysayan ng sining, arkeolohiya at numismatics.


Mga mag-aaral sa ika-5 baitang (club Sinaunang mundo) pag-aralan ang kultura at sining Sinaunang Ehipto, Sinaunang Greece at Sinaunang Roma.


Ang mga mag-aaral sa ika-6 na baitang ay dumalo sa Middle Ages club. Renaissance. Sa mga klase ay nakikilala nila ang kultura at sining ng Byzantium at medyebal na Europa, alamin ang tungkol sa buhay at gawain ng mga pinakadakilang artista ng Renaissance.


Sa Great Masters of the 17th Century club, ang mga mag-aaral sa ika-7 baitang ay maaaring makilala ang mga gawa ng mga sikat na artista sa panahong ito.


Ang mga club ay pinamumunuan ng mga research staff mula sa Museum's Popularization Department.


Ang mga mag-aaral sa baitang 6-8 ay maaari ding lumahok sa mga club ng Archaeology at Numismatics. Dito malalaman ng mga bata ang tungkol sa mga sikat na archaeological discoveries, excavation techniques, at coins iba't ibang panahon at mga bansa. Ayon sa isang matagal nang tradisyon, ang mga klase sa mga lupon na ito ay itinuro ng pinakamahusay na mga espesyalista ng Museo.


Ang edukasyon sa mga bilog ng Art Lovers Club mula noong 1962 ay nagtatapos sa isang eksibisyon pagkamalikhain ng mga bata at isang magarbong damit na prom. Ang mga bata na nakasuot ng makasaysayang kasuotan ay gumaganap ng mga eksena mula sa mga gawa ng mga sinaunang may-akda, mga sipi mula sa mga dula ni Shakespeare, Moliere, Calderon, at nagbabasa ng mga tula ng mga makata ng Middle Ages at ng Renaissance.


4. Club ng mga batang kritiko ng sining para sa mga kabataan sa mga baitang 8-11 at mga junior na mag-aaral ng mga unibersidad sa Moscow ay nagsimulang magtrabaho noong 1960 sa suporta ng direktor ng Pushkin Museum. A.S. Pushkina A.I. Zamoshkina. Sa una, ang KYI ay binubuo ng ilang dosenang mga mag-aaral sa high school sa Moscow na dati ay dumalo sa mga lektura para sa mga mag-aaral sa Museo. Ang unang pinuno ng club ay si Liliya Lavrentievna Makoed.


Salamat sa Club, ang aming Museo ay naging alma mater para sa maraming kabataang Muscovites - mga art historian, philologist, doktor, arkitekto, inhinyero, pisiko, musikero ngayon.


Ang mga guro at estudyante ay bumibisita sa iba pang mga museo ng sining, mga gallery, mga workshop ng mga artista at mga eksibisyon sa Moscow. Ang club ay nag-aayos ng mga gabi kung saan ang mga mag-aaral, sa tulong ng mga pinuno, ay naghahanda ng mga pagsusulit, pampanitikan at musikal na komposisyon, nagpapakita ng mga improvised na pantomime, nagbabasa ng mga tula (kadalasan ng kanilang sariling komposisyon), at mga dula sa entablado ng mga klasikal at modernong may-akda.


Mula sa simula ng pagkakaroon ng mga Club, isang tradisyon ang lumitaw sa mga kolektibong paglalakbay ng mga aktibista sa mga sinaunang lungsod ng Russia at sa ibang bansa sa panahon ng mga pista opisyal sa paaralan.


Ang pagiging natatangi ng proseso ng pedagogical sa Pushkin Museum of Fine Arts. A.S. Ang Pushkin ay namamalagi sa paraan ng patuloy na edukasyon ng nakababatang henerasyon sa mga kondisyon ng isang museo ng sining.


Marami sa ating mga mag-aaral, na matagal nang naging matatanda, ay pumupunta sa Museo hindi lamang bilang mga manonood, kundi bilang mga kaibigan nito, dinadala nila ang kanilang mga anak, at ang ilan ay kanilang mga apo; Ang Museo ay may maraming mga empleyado na dumaan sa paaralan ng sining, mga grupo ng pamilya, mga club ng mga mahilig sa sining at mga batang kritiko ng sining.

Mga eksibisyon ng "Mga Bata" sa Pushkin Museum. A.S. Pushkin mula 1960s hanggang sa kasalukuyan:


1988 - "Intsik" katutubong laruan"(mula sa koleksyon ng I.V. Zakharova); 1992 - "The World and Images of Childhood." Ang mga eksibisyon ay nagpakita ng "pang-adulto" na katutubong at propesyonal na sining, na nilikha para sa mga bata, na nagsasabi tungkol sa mga bata, na tinutugunan sa mga bata, ngunit kawili-wili din para sa mga matatanda. .


1994 - "Maligayang Kaarawan, Lupa." Internasyonal na eksibisyon pagguhit ng mga bata, na pinagsama-sama mula sa koleksyon ng "Children of the Earth" gallery (Tokyo) at mga guhit ng mga batang Ruso, pangunahin ang mga mag-aaral ng studio ng museo. Ang mga maliliit na artista ay sumasalamin sa mundo sa kanilang paligid at ang kanilang mga ideya tungkol dito sa kanilang mga guhit.


1997 - "Moscow sa mga guhit ng mga bata ng ika-20 siglo." Malaki internasyonal na proyekto, na isinasagawa ng Pushkin Museum. A.S. Pushkin kasama ang Institute edukasyon sa sining, na nakatuon sa ika-850 anibersaryo ng Moscow. Kasabay nito, isang natatanging retrospective na seksyon ang ipinakita, na nagpapakilala sa mga manonood ng huling bahagi ng ika-20 siglo sa Moscow na nakikita sa pamamagitan ng mga mata o naisip ng mga bata noong 1920s - 1990s. 2001 - "Kami ay mula pagkabata." Ang eksibisyon na nakatuon sa ika-40 anibersaryo ng Pushkin Museum of Fine Arts. A.S. Pushkin at ang memorya ng pinuno nito na si N.N. Kofman, ay nagbigay ng pagkakataong makita ang mga gawa ng mga mag-aaral ni Nina Nikolaevna, na nilikha nila sa kanilang mga taon ng pagkabata sa Art Studio, at ang kanilang mga matatanda. mga gawaing propesyonal sa pagpipinta, graphics, disenyo, alahas.


2004 - "Mercy on the Battlefield" (isang magkasanib na proyekto ng Pushkin State Museum of Fine Arts at International Red Cross). Ang eksibisyon ay nakatuon sa isang paksang paksa, lalo na may kaugnayan ngayon. Nagtanghal ito ng mga gawa ng mga mag-aaral sa art studio at mga grupo ng pamilya, na nilikha sa loob ng balangkas ng isang espesyal na binuo na programa sa Museo, gamit ang mga guhit ng mga bata mula sa archive ng art studio.

Address ng Center for Aesthetic Education:
Kolymazhny Lane, 6
(sa tapat ng ika-5 pasukan ng pangunahing gusali ng Museo)

Ang Pushkin State Museum of Fine Arts ay nag-host ng kaganapan na "Ipapakita ko sa iyo ang museo"

Sa Pushkin Museum na pinangalanang A.S. Nagpunta si Pushkin sa isang matapang na eksperimento: para sa isang araw, pinalitan ng mga batang istoryador ng sining ang kawani ng museo. Ang mga bata ay nagtrabaho bilang mga tagapag-alaga, sinabihan ang mga tour group tungkol sa Rembrandt at ang mga eskultura ng Sinaunang Ehipto, at namigay ng mga premyo para sa mga tamang sagot sa mga pagsusulit.

Nakipag-usap kami sa mga bagong empleyado ng museo at nalaman kung ikokonekta nila ang hinaharap sa museo, kung ano ang ipinapakita ng Pushkin na gusto nila, at kung bakit ang oras na ginugol sa club ng art historian ay hindi mabibili.

Olga Katkova, 15 taong gulang, nag-aaral sa Lyceum No. 1158

– Ano ang paborito mong eksibit at bakit?

- Kahanga-hanga. Napakahusay na maibibigay mo sa mga tao ang iyong kaalaman at pananaw. Kapag alam mo ang sagot sa isang tanong na itinatanong sa iyo ng isang bisita, nagbibigay ito sa iyo ng kumpiyansa. Mas alam mo kaysa sa ibang tao. Totoo, ang mga tao ay madalas na nakakaligtaan ang bulwagan na ito;

– Sabihin mo sa akin, gaano katagal ka na sumali sa club?

- Ito ang unang taon ko dito. Dito kami dinala ng aming unang tour guide. Sa una ay wala akong naiintindihan, ngunit ngayon naiintindihan ko na ang lahat ay napaka-cool. Gusto ko ang promotion na pinapatakbo namin.

Alexandra Bondar, 14 taong gulang, nag-aaral sa gymnasium No. 1567

- Sabihin mo sa akin, ano ang iyong paboritong eksibit sa Pushkin Museum?

– Malamang, naglalakad pa rin ako, na nasa Assyrian Hall. Ang mga ito ay malalaking eskultura na may katawan ng toro, ulo ng tao, hari ng Asiria, at mga pakpak ng agila. Ito ay isang malinaw na halimbawa kung paano ginamit ang iskultura upang takutin. Napakalaki ng mga ito, inilagay sila sa harap ng pasukan sa mismong lungsod, at nasa harap din sila ng pasukan sa palasyo ng hari. Tinatakot daw nila ang isang taong papasok doon na may masamang intensyon.

– Ano ang ibinibigay sa iyo ng tungkulin ng superbisor ng bulwagan?

– Maaari kang makipag-usap sa karamihan iba't ibang tao. Kahit na itanong mo: "May gusto ka bang sabihin sa iyo?" - at sasabihin nila sa iyo: "Hindi," - subukan pa ring huwag magalit, ngunit lumapit sa susunod na tao, upang maniwala. Maaari ka ring matuto ng mga bagay tungkol sa mga eksibit na hindi mo kailanman mababasa sa iyong buhay. Halimbawa, mayroon kaming Hercules na may hulihan. Maliit na bata Minsan tinanong ko kung ano ang nasa bibig ng doe. Nag-isip kami ng napakatagal, marahil dalawang linggo. Tiningnan namin ang lahat ng uri ng mga pagpipilian, ngunit ito ay naging isang fountain lamang.

- Sabihin mo sa akin, saan mo nakikita ang iyong sarili sa hinaharap?

- Gusto kong ikonekta ang aking buhay sa sining, ngunit hindi ko pa alam kung ano ako. Siguro magtuturo ako ng sining sa mga bata at magbigay ng mga lektura. Gumuhit ako at dito, sa museo, pumunta ako sa mga klase sa pag-ukit. Hindi ako sigurado kung ikokonekta ko ang aking buhay sa pagpipinta. Magiging artista ka, ngunit ano ang punto? Magpinta ka ng mga portrait para mag-order.

– Paano ka nasangkot sa art critic club?

– Nagtapos ang tiyahin ko sa club, at marami siyang sinabi sa akin tungkol dito. Marami pa siyang kaibigan na nakakausap pa rin ng kanyang tiyahin. Noong nakaraang taon nagpunta ako sa isang art club para sa ikalima-ikapitong baitang. Nang malaman kong may pagkakataon na magpatuloy sa pagpunta doon, nagpatuloy ako nang walang pag-aalinlangan. Una sa lahat, marami akong naging kaibigan na pinapahalagahan ko. Pangalawa, mayroon kaming kamangha-manghang mga seminar at napaka-kagiliw-giliw na mga lektura.

Yulia Nakoshnaya, Ekaterina Kadushkina