Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Noong Agosto 14, 2018, ang isa sa mga pinakamamahal na manunulat ng mga bata, na ang mga gawa ay naging mga klasiko ng panitikan at animation, si Eduard Nikolaevich Uspensky, ay namatay. Ang kanyang mga libro ay sinuri para sa mga quote sa post-Soviet space, ang kanyang mga character ay lubhang popular sa Japan, ang kanyang mga libro ay isinalin sa 20 mga wika. At salamat sa kanya, alam ng lahat kung paano kumain ng sandwich nang tama - "Kailangan mong ilagay ang sausage sa iyong dila."

Ang walang muwang na Cheburashka, ang intelektwal na buwaya na si Gena, ang charismatic na matandang babae na si Shapoklyak, ang weather-independent na si Uncle Fyodor, ang kontrobersyal na Pechkin, ang janitor mula sa "The Plasticine Crow" - lahat ng kanyang mga bayani ay naging isang tunay na encyclopedia buhay Ruso. Ang kanyang mga libro at cartoon ay matagal nang na-disassemble sa mga quote, at mahimalang tinutulungan pa rin nila ang mga ama at anak na makahanap ng isang karaniwang wika ngayon.

Kung paano nagsimula ang lahat

Una gawaing pampanitikan Eduard Nikolaevich Uspensky - ang aklat na "Uncle Fyodor, the Dog and the Cat." Isinulat niya ang kwentong ito habang nagtatrabaho siya sa silid-aklatan. kampo ng tag-init at hindi man lang maisip na magugustuhan ng mga matatanda at bata ang kanyang fairy tale.

At nang ang isang cartoon ay ginawa batay sa libro, ang hukbo ng mga tagahanga ni Uncle Fyodor at ang kanyang mga kaibigan ay dumami nang maraming beses. Sa pamamagitan ng paraan, ang bawat cartoon character ay may sariling prototype - isa sa mga miyembro ng pangkat na nagtatrabaho sa cartoon o kanilang mga kamag-anak.

Cheburashka at lahat, lahat, lahat

Ang kuwento ni Cheburashka at ang buwaya na si Gena ay naimbento ni Eduard Uspensky sa Odessa. Hindi sinasadyang nakita niya ang isang hunyango sa isang kahon ng mga dalandan at nagpasya na medyo pagandahin ang kuwentong ito. Ang manunulat ay gumawa ng isang palakaibigan at cute na hayop mula sa isang hunyango, ngunit hindi talaga niya pinag-isipan ang isang pangalan para dito: Cheburashka! Ito ang tinawag ng mga kaibigan ng manunulat sa kanilang maliit na anak na babae, na nag-aaral pa lamang sa paglalakad.
Gayunpaman, ang lahat ng iba pang mga naninirahan sa lupain ng engkanto ay hindi rin lumitaw nang wala saan. Hindi sinubukan ni Uspensky na itago ang katotohanan na ang prototype ng Shapoklyak ay ang kanyang unang asawa, at ang mga batang kaibigan ng buwaya na si Gena ay mga bata na nakatira sa parehong bakuran kasama ang manunulat.

katanyagan sa buong mundo

Walang inaasahan na ito, hindi bababa sa lahat si Uspensky mismo. Ngunit ang kanyang kuwento tungkol sa Cheburashka ay lumikha ng isang tunay na sensasyon, at hindi lamang sa kalakhan ng USSR. Sa Japan mayroong isang kakaibang hayop na may malalaking tainga naging paborito kong karakter. At sa Sweden, ang mga komiks batay sa mga gawa ng Uspensky ay nai-publish nang higit sa isang beses. Sa Lithuania, ang cartoon ay isinalin sa wika ng estado, bahagyang binago ang mga pangalan ng mga character. At sa Russia, ang Agosto 20 ay idineklara na kaarawan ni Cheburashka.

Plasticine uwak

Ang patula na gawa ni Uspensky na "Plasticine Crow" ay ipinanganak nang mabilis at kusang-loob. Minsan ay ginugol niya ang halos buong araw sa paghuni ng isang Irish folk song na naging kalakip sa kanya, at siya mismo ay hindi napansin kung paano nakabatay ang mga salitang Ruso sa motibong ito. Bilang resulta, ang akda, na kalaunan ay ginamit bilang isang cartoon, ay ipinanganak sa loob lamang ng kalahating oras.

Gayunpaman, ang fairy tale ay hindi nawala ang anumang bagay mula sa kadalian ng pagsilang nito at naging tunay na minamahal ng lahat.

At ganap na hindi cartoon na mga proyekto

ay nasa malikhaing talambuhay Eduard Uspensky at mga proyekto na walang kinalaman sa mga cartoon, ngunit nakatuon pa rin sila sa mga bata. Siya ang tagalikha at nagtatanghal ng sikat na programa ng mga bata na "Abgdeyka" at siya ang unang nagbukas ng isang sistema ng interactive na komunikasyon sa mga batang manonood. Itinuro niya sa mga bata ang alpabeto at grammar mula sa screen ng TV, kung saan nakatanggap siya ng maraming nagpapasalamat na puna mula sa mga magulang. Nang maglaon, isusulat ni Uspensky ang aklat na "School of Clowns," na isang mahusay na tulong pang-edukasyon ngayon.

Noong 1980s, nag-host si Uspensky ng programa sa radyo na "Pionerskaya Zorka" at tinutugunan ang kanyang mga batang tagapakinig na may hindi pangkaraniwang kahilingan - upang magpadala ng mga ideya na kanilang naimbento o narinig mga kwentong katatakutan. Ang mga resulta ng gayong malikhaing komunikasyon ay isang libro ng mga kuwento na may hindi pangkaraniwang mga balangkas, at ang bawat bata ay maaaring makadama ng kasangkot sa pagsulat nito.

Mahilig sa paglalakbay

Gustung-gusto ni Uspensky na maglakbay, at alam niya kung saang bansa isinalin ang kanyang mga libro at kung ano ang kanyang mga paboritong karakter sa isang partikular na bansa. Ipaliwanag kung bakit sa iba't-ibang bansa sikat iba't ibang karakter siya mismo ay hindi maaaring, at ginustong magsaya na lamang sa kasikatan ng kanyang mga aklat.

Ang ilan mga nakaraang taon Nakipaglaban si Eduard Nikolaevich sa kanser. Noong Agosto 2018, umuwi siya mula sa Alemanya, kung saan siya ay sumasailalim sa paggamot, at ang kanyang kondisyon ay lumala nang husto. Tumanggi siyang magpaospital at mga huling Araw ginugol sa bahay nang hindi bumabangon sa kama. Noong Agosto 14 siya ay namatay. Maliwanag na alaala...

Ang pag-alala sa gawain ni Eduard Uspensky, ang kuwento ay tungkol doon.

Cheburashka- isang karakter sa aklat na "Crocodile Gena and His Friends" ni Eduard Uspensky at ang pelikulang "Crocodile Gena" ni Roman Kachanov, batay sa aklat na ito noong 1969. Siya ay naging malawak na kilala pagkatapos ng paglabas ng pelikulang ito.
Sa panlabas ay parang isang nilalang na may malalaking tainga, malalaking mata at kayumangging balahibo, naglalakad sa hulihan nitong mga binti. Ang imahe ng Cheburashka, na kilala ngayon, ay unang lumitaw sa cartoon ng Roman Kachanov na "Crocodile Gena" (1969) at nilikha kasama ang direktang pakikilahok ng taga-disenyo ng produksyon ng pelikula na si Leonid Shvartsman.
Matapos ipalabas ang pelikula sa wikang Ingles orihinal na isinalin bilang "Topple" at sa Swedish bilang "Drutten".

Kwento

Ang Cheburashka ay naimbento noong 1966 ng manunulat na si Eduard Uspensky, na nagsasabing ang prototype ay isang may sira na laruan ng mga bata - isang half-hare, half-bear cub, na tumanggap ng palayaw na "Cheburashka" sa pamilya.
Ayon sa teksto ni Uspensky, Cheburashka bida ay pinangalanan para sa katotohanan na pagkatapos makaligtas sa isang hindi komportable na paglalakbay sa isang kahon ng mga dalandan, patuloy siyang nagsusumikap na "cheburah", iyon ay, mahulog. Ganito ang paglalarawan sa unang libro ng serye: Umupo siya, umupo, tumingin sa paligid, at pagkatapos ay bigla siyang nahulog mula sa mesa papunta sa upuan. Ngunit hindi siya makaupo nang matagal sa upuan - natumba siya muli. Sa sahig. - Wow, anong Cheburashka! - sinabi ng direktor ng tindahan tungkol sa kanya, - Hindi siya maaaring umupo nang tahimik! Ito ay kung paano nalaman ng aming maliit na hayop na ang pangalan nito ay Cheburashka...
Mukhang hindi napagtanto ni Ouspensky noon na nakatuklas siya ng isang kayamanan. Sapat na tandaan na ang kanyang aklat ay tinawag na "Gena the Crocodile and His Friends," ibig sabihin, ang hayop na hindi alam ng siyensiya ay hindi ang pamagat na karakter nito.

Hindi rin nakita ng direktor-animator na si Roman Kachanov ang anumang partikular na kagandahan sa hayop, na sumulat sa kanyang aklat na "The Wisdom of Fiction" (1983): "Nang basahin ko ang kuwento ni E. Uspensky na "Crocodile Gena and His Friends" noong 1967, ni Cheburashka. ni Gena the crocodile ay hindi gaanong nakagawa ng impresyon sa akin. Nagustuhan ko ang lungsod kung saan ang mga tao at hayop ay magkasamang naninirahan nang walang anumang kundisyon. Kaya, madali, ang aking kasambahay ay maaaring maging isang buwaya na nagtatrabaho sa zoo.

Tila ang artista lamang na si Leonid Shvartsman ay umibig sa karakter, na pinagkalooban siya ng lahat ng mga panlabas na katangian na kinakailangan para sa isang animated na bituin: malalaking tainga at bilog na mata, na minsang nagdala ng tagumpay kay Mickey Mouse.

Matapos ang unang pelikula - "Crocodile Gena" (1968) - naging malinaw kung sino ang namamahala dito: ang pangalawang serye ay tinawag na "Cheburashka". May kabuuang apat na papet na pelikula ang ginawa. Hindi sila sumang-ayon sa mga quote, sina Gena at Cheburashka ay mahigpit na pinasok alamat ng mga bata at naging bayani ng mga biro.

Ang mag-asawang ito ay nagkaroon din ng ilang katamtamang katanyagan sa ibang bansa: sa Sweden noong 1970s ito ay ipinakita sa telebisyon palabas na pambata Drutten och Gena kasama sina Cheburashka at Gena sa mga lead role. Totoo, ang mga Swedes ay gumamit ng mga manika ng pulso at gumawa ng ibang talambuhay para sa mga bayani.

Ang rebolusyon ay nangyari noong 2000s, nang matuklasan ng ating bansa na ang pangunahing bagay sa kultura ng masa ng pelikula ay isang hindi malilimutang karakter. Siya ang nagpapabalik sa mga manonood sa parehong gawain nang paulit-ulit, na nangangahulugang salamat sa kanya posible na gumawa ng mga kilometro ng serial production at gumawa ng nakatutuwang pera sa paglilisensya.

At pagkatapos ay dumating ang tunay na pagkilala kay Cheburashka. Ito pala ay isa sa ilang mga tunay na character na nilikha Kultura ng Sobyet. Bukod dito, hindi katulad ng iba mga bayani ng Sobyet Hindi nawala ang kagandahan ni Cheburashka nang magbago ang rehimen.

Ang Cheburashka ay naging sabay-sabay na bahagi ng ideolohiya ng estado at isang punong barko ng marginalized, isang bagay ng kalakalan at isang kalahok sa mga iskandalo sa lipunan, isang goodwill ambassador at isang muse para sa mga artista. iba't ibang paaralan. Sa ilang nakakagulat na paraan, si Cheburashka ay maaaring maging maskot ng koponan ng Olimpiko ng Russia (parang isang anekdota, dahil sa maalamat na awkwardness ng karakter, na naka-print kahit na sa kanyang pangalan), at isang simbolo ng mga anti-glamorous dance party ( sa simula ng 2000s, inayos ni DJ Svodnik ang tinatawag na "Cheburan parties", na dinaluhan ng mga kinatawan ng bohemia, na handang kilalanin ang kanilang sarili bilang "Cheburashka"). Ang isang pampublikong kilusang kawanggawa na "Kaarawan ni Cheburashka" ay lumitaw, na taun-taon sa katapusan ng Agosto ay nag-aayos ng isang holiday para sa mga batang ulila. Ang mga imahe ng Cheburashka ay lalong nagsimulang lumitaw sa iba't ibang mga produkto, ang press ay lalong aktibong tinalakay ang ligal na hindi pagkakaunawaan sa pagitan ng Uspensky at Shvartsman, sa iba't ibang lungsod Ang mga monumento ay nilikha sa Cheburashka, at ang mga batang artista ay nakahanap ng isang bagong interpretasyon ng imahe na pamilyar at pamilyar mula pagkabata.

Si Cheburashka ay pinahahalagahan din sa ibang bansa. Ang kanyang imahe ay nagustuhan ng mga Hapones (pinaniniwalaan na dahil sa pagkakahawig nito sa Pokemon). Bilang isang resulta, ang hayop ay naganap sa museo ng Studio Ghibli, at ang serye ng anime na "Cheburashka - sino ito?" (Cheburashka Arere?). Ang medyo kakaibang gawaing ito ay binubuo ng dalawampu't anim na tatlong minutong yugto (2 minuto 10 segundo ay inookupahan ng balangkas, ang natitirang oras ay mga kredito), kung saan ang mga karakter, na eksaktong kinopya mula sa aming mga manika, ay gumaganap ng iba't ibang komiks at kung minsan ay liriko. mga eksena. Sa unang yugto, nahanap ni Gena si Cheburashka sa isang kahon ng mga dalandan, sa pangalawa dinadala niya siya sa zoo (ang salitang ito ay nakasulat sa Cyrillic sa serye), sa ikatlong yugto ay nakilala niya si Shapoklyak, atbp.

Si Cheburashka ay may sariling kanta - "Ako ay dating kakaibang laruang kahoy", na ginanap ni Klara Rumyanova. Ngunit sa huling bersyon ay hindi ito kasama sa cartoon. At nanatili lamang ito sa mga talaan at sa mga pagtatanghal ng konsiyerto.

Ilang taon na ang nakalilipas, isang iskandalo ang sumiklab sa pagiging may-akda ng imahe ng Cheburashka. Ang katotohanan ay si Uspensky ang sumulat tungkol sa Cheburashka, ngunit ang hitsura nito ay naimbento ng artist na si Leonid Shvartsman. "Nang inalok ako na maging isang artista para sa isang serye tungkol sa buwaya na sina Gena at Cheburashka," paggunita ni Shvartsman, "nakipaglaban ako nang mahabang panahon sa imahe ng pangunahing karakter. At sa wakas, naisip niya ang maamong mga mata na ito, hinawakan ang mga paa at tinanggal ang buntot. Ito ay noong 1968. Matapos ang pagbagsak ng USSR, kinopya ni Uspensky ang aking Cheburashka, gumawa ng isang pagguhit at dinala ito sa opisina ng patent. Doon, hindi kinuwestiyon ang kanyang pagiging may-akda at lahat ng papel ay inilabas. Ako ay labis na nabalisa: pagkatapos ng lahat, si Edik ay nagsulat lamang ng isang libro, ngunit ako ang nakabuo at gumuhit ng imahe ng Cheburashka.

Pinagmulan ng salitang "Cheburashka"

Tinanggihan ni E. N. Uspensky ang bersyon tungkol sa may sira na laruan, na itinakda sa pagpapakilala sa kanyang aklat, na partikular na isinulat para sa mga bata. Sa isang pakikipanayam sa isang pahayagan sa Nizhny Novgorod, sinabi ni Uspensky:

Dumating ako upang bisitahin ang isang kaibigan, at ang kanyang maliit na anak na babae ay sumusubok sa isang malambot na balahibo na amerikana na nakakaladkad sa sahig,<…>Ang batang babae ay patuloy na nahuhulog, na nadapa ang kanyang fur coat. At ang kanyang ama, pagkatapos ng isa pang pagkahulog, ay bumulalas: "Naku, nabaliw na naman ako!" Ang salitang ito ay nakaukit sa aking alaala, tinanong ko ang kahulugan nito. Lumalabas na ang "cheburahnutsya" ay nangangahulugang "bumagsak." Ganito lumitaw ang pangalan ng aking bayani.

SA " Paliwanag na diksyunaryo living Great Russian language" ni V. I. Dal ay inilarawan kapwa ang salitang "Cheburakhnutsya" sa kahulugan ng "fall", "crash", "stretch out", at ang salitang "Cheburashka", na tinukoy niya sa iba't ibang mga dialect bilang "isang saber. ng isang Burlatsky strap na nakasabit sa buntot ", o bilang "Vanka-Vstanka, isang manika na, kahit paano mo ihagis, ay nakakatayo sa sarili nitong mga paa." Ayon sa etymological dictionary ni Vasmer, ang "cheburakhnut" ay nabuo mula sa mga salitang chuburok, chapurok, cheburakh - "isang kahoy na bola sa dulo ng burlatsk tow" Turkic na pinagmulan. Ang isa pang kaugnay na salita ay "chebyrka" - isang latigo na may bola sa dulo ng buhok.
Ang pinagmulan ng salitang "Cheburashka", sa kahulugan ng isang laruang tumbler, na inilarawan ni Dahl, ay dahil sa katotohanan na maraming mga mangingisda ang gumawa ng mga laruan mula sa mga kahoy na bola, na mga float para sa mga lambat sa pangingisda, at tinawag ding Cheburashka.

Makasagisag na kahulugan ng salitang "Cheburashka"

• Ang "Cheburashka" ay madalas na tinatawag na mga bagay na sa isang paraan o iba pa ay kahawig ng Cheburashka, kabilang ang: L-410 Turbolet at An-72 na sasakyang panghimpapawid, na may katangian na "eared" na pag-aayos ng makina
• spherical spinning weight na may dalawang wire loops
• sports figure ng pagmamaneho ng kotse, kabilang ang double figure eight
• electric locomotive ChS2 - nauugnay na panlabas na pagkakahawig sa Cheburashka dahil sa napakalaking frame ng mga windshield; Sa cartoon na Shapoklyak, ang mga karakter ay sumakay sa isang electric locomotive, katulad ng hybrid ng ChS2 at VL22.
• Mga Zaporozhets na sasakyan ng mga modelong ZAZ-966 / 968 / 968A - dahil sa mga katangian ng air intake na nakausli mula sa mga gilid ng katawan.
• kotse "Moskvich"-2733-van
• Mayroon ding ironic na expression na "Cheburashka fur", o "natural Cheburashka", ibig sabihin ay artipisyal na balahibo.
• Minsan ang malalaking full-size na headphone ay tinatawag na "Cheburashkas".
• Sa socionics, ang "Cheburashka" ay isang slang na pangalan para sa isang tao na hindi nauuri bilang isa sa 16 na uri ng socionic.
• Sa planimetry mayroong konsepto ng "Cheburashka ears" - ito ang pangalan ng GMT, kung saan ang isang partikular na segment ay makikita sa isang naibigay na anggulo.
• Gayundin, ang "Cheburashkas" sa ilang mga rehiyon ng Russia sa ikalawang kalahati ng 80s ng ika-20 siglo ay tinawag na mga bote na may kapasidad na 0.33 litro, kung saan ang beer ay nakaboteng. mineral na tubig at iba pang inumin, at noong 90s nagsimula silang tumawag ng 0.5 litro na bote sa ganoong paraan. Ang bote ay nakuha ang pangalan nito mula sa Cheburashka lemonade. Sa Russia, ang serbesa ay naka-bote sa mga katulad na bote hanggang 2006.
• Sa mga roleplayer, ang "Cheburashka" ay madalas na tinatawag na double-sided battle ax.

Namatay si Eduard Uspensky noong gabi ng Agosto 14 sa isang pribadong bahay sa nayon ng Puchkovo, na bahagi ng distritong administratibo ng Troitsky ng Moscow. Noong Agosto 9, iniulat na ang manunulat ay nagkasakit sa kanyang tahanan. Nawalan siya ng malay, at ang kanyang asawa ay tumawag ng mga doktor, isinulat ni Izvestia. Nauna nang nalaman na ang manunulat ay na-diagnose na may malignant neoplasm.

Ang manunulat ay ipinanganak sa Yegoryevsk malapit sa Moscow noong Disyembre 22, 1937. Ang mga unang tula para sa mga bata ay nagsimulang mailathala sa " Pampanitikan pahayagan" Kilala siya bilang may-akda ng mga librong pambata na naging tunay na hit - "Gena the Crocodile and His Friends", "Vacations in Prostokvashino", "Kolobok is on the Trail".

60 cartoons ang kinunan batay sa mga script at gawa ng Uspensky. Ang mga gawa ng manunulat ay isinalin sa higit sa 25 mga wika. Gayundin, si Eduard Uspensky ay isa sa mga tagalikha ng mga programa " Magandang gabi, mga bata! at "ABVGDeyka".

Ang mga bayani at gawa ng manunulat na si Eduard Uspensky ay pumasok sa kultural na code ng ilang henerasyon ng mga Ruso, Sinabi ni Georgy Urushadze, direktor ng Center for Support of Russian Literature, sa TASS. Ayon sa kanya, si Uspensky ang paboritong manunulat ng mga batang ipinanganak noong 1970-1990s at isang "living classic." Ang kanyang malikhaing buhay ay hindi kapani-paniwalang mabunga.

Mga gawa ni Eduard Uspensky:

"Crocodile Gena at ang kanyang mga kaibigan" (1966, 1970)

"Ang Pamilya ng Maraming Kulay" (1967)

"That's So School" (1968)

"Crocodile Gena" (1970)

"Mga Lobo" (1971)

"Down the Magic River" (1972)

"Yelo" (1973)

"Pamana ni Bahram" (1973)

"Uncle Fyodor, aso at pusa" (1974)

"Academician Ivanov" (1974)

"Gena the Crocodile's Holiday" (1974)

"Mga Lalaking Garantiya" (1975)

"Crocodile Gena" (1975)

"Ayos na ang lahat" (1976)

"Ulitin" (1976)

"Kamangha-manghang Bagay" (1976)

"Crocodile Gena" (1977)

"Crocodile Gena at iba pang mga kuwento" (1977)

"Down the Magic River" (1979)

"Paaralan ng Clown" (1981)

"Yelo" (1982)

"Kung Ako ay Babae" (1983)

"Mga Piyesta Opisyal sa Prostokvashino" (1983)

"Above Our Apartment" (1980, 1981, 1984)

"Vera at Anfisa sa klinika" (1985)

"Nagkakilala sina Vera at Anfisa" (1985)

"Clown Ivan Bultykh" ​​​​(1987)

"Ang Kolobok ay nasa landas" (1987)

"25 propesyon ng Masha Filippenko" (1988)

"Tungkol sa Sidorov Vova" (1988)

"Fur Boarding School" (1989)

"Sage"

"Red Hand, Black Sheet, Green Fingers" (1990)

"Uncle Fyodor, aso at pusa (mga diyalogo sa mga isyung pampulitika)" (1990)

"Uncle Fyodor, ang aso at ang pusa, at pulitika" (1991)

"Mga Lektura ni Propesor Chainikov" (1991)

"Literacy: A Book for One Reader and Ten Illiterates" (1992)

"Ang Negosyo ng Crocodile Genes" (1992)

"Underwater Berets" (1993)

"Ang Tiyahin ni Uncle Fyodor, o Pagtakas mula sa Prostokvashino" (1995)

"Taglamig sa Prostokvashino" (1997)

"Ang Paboritong Babae ni Uncle Fyodor" (1997)

"Mga bagong order sa Prostokvashino" (1997)

"Pumunta si Uncle Fyodor sa paaralan, o si Nancy mula sa Internet sa Prostokvashino" (1999)

"False Dmitry the Second, the real one" (1999)

"Spring in Prostokvashino" (2001)

"Mga kabute para sa Cheburashka" (2001)

“Gena the Crocodile – Police Lieutenant” (2001)

"Pechkin vs. Khvatayka" (2001)

"Ang Pagkidnap kay Cheburashka" (2001)

"Mga Piyesta Opisyal sa nayon ng Prostokvashino" (2001)

"Problema sa Prostokvashino" (2002)

"Ang Kaso ni Stepanid: Mga Kuwento" (2002)

"Kagat ng Viper" (2002)

"Kayamanang mula sa nayon ng Prostokvashino" (2004)

"Misteryosong Panauhin mula sa Kalawakan" (2004)

"Mga Kaarawan sa Prostokvashino" (2005)

“Acid rain sa Prostokvashino at iba pa Nakakatawang kwento"(2005)

"Bagong buhay sa Prostokvashino" (2007)

"Pagkamali ni Postman Pechkin"

"Pumupunta si Cheburashka sa mga tao"

"Ivan- maharlikang anak at Gray Wolf"

"Tungkol kay Vera at Anfisa"

"Zhab Zhabych Skovorodkin"

"Anak ni Zhab Zhabych"

"Ang Kwento ng Sparrowhawk"

"Ang pagsisiyasat ay isinasagawa ng Koloboks"

"Magnetic na bahay malapit sa Vladimir"

"Isang aso sa bukid sa isang sakahan ng Belarus"

"Mga Insidente sa Prostokvashino, o Mga Imbensyon ng postman na si Pechkin"

"Mga kwento tungkol sa isang babaeng kasama kakaibang pangalan"(2009)

"The Guarantee Men are Back" (2011)

"Ang Kwento ni Geveychik, ang Gutta-Percha Man" (2011)

"Ghost mula sa Prostokvashino" (2011)

Mga sitwasyon mga animated na pelikula Eduard Uspensky:

"Antoshka" ("Merry Carousel", No. 1, 1969)

"Crocodile Gena" (1969)

"Cheburashka" (1971)

"Pagsira" ("Merry Carousel", No. 3, 1971)

“Pula, pula, pekasin” (“Merry Carousel”, No. 3, 1971)

"Talo" (1972)

"Shapoklyak" (1974)

"Pamilihan ng Ibon" (1974)

"Pagpipinta. Si Vanya ay nagmamaneho" (1975)

"Ang Mana ng Wizard Bahram" (1975)

"Kamangha-manghang Araw" (1975)

"Elepante-dilo-anak" (1975)

"Uncle Fyodor, aso at pusa: Matroskin at Sharik" (unang pelikula, 1975)

"Uncle Fyodor, aso at pusa: Mitya at Murka" (pangalawang pelikula, 1976)

"Tiyo Fyodor, Aso at Pusa: Nanay at Tatay" (tatlong pelikula, 1976)

"Octopussy" (1976)

"Tatlo mula sa Prostokvashino" (1978)

"Uncle Au" (unang pelikula, 1979)

"Ang Pagkakamali ni Uncle Au" (dalawang pelikula, 1979)

"Uncle Au in the City" (tatlong pelikula, 1979)

"Tungkol sa refrigerator, gray na daga at warranty men" (1979)

"Olympic Character" (1979)

"Mga Piyesta Opisyal sa Prostokvashino" (1980)

"Ang Blob" (1980)

"Canoeing" (mula sa serye ng mga microfilm tungkol sa sports para sa 1980 Olympics, 1980)

"Judo" (mula sa serye ng mga microfilm tungkol sa sports para sa 1980 Olympics, 1980)

"Equestrian Sports" (mula sa serye ng mga microfilm tungkol sa sports para sa 1980 Olympics, 1980)

"Masining na himnastiko" (mula sa isang serye ng mga microfilm tungkol sa sports para sa 1980 Olympics, 1980)

"Race walking" (mula sa serye ng mga microfilm tungkol sa sports para sa 1980 Olympics, 1980)

"Field Hockey" (mula sa serye ng mga microfilm tungkol sa sports para sa 1980 Olympics, 1980)

"Tutol si Baba Yaga!" (mga pelikula una, pangalawa, pangatlo, 1980)

"Plasticine Crow" (1981)

"Ivashka mula sa Palasyo ng mga Pioneer" (1981)

"TeleEye" (screensaver para sa isang serye ng mga programa tungkol sa pagtitipid, 1982)

"Pumunta si Cheburashka sa paaralan" (1983)

"Ang mga Kolobok ay nagsasagawa ng pagsisiyasat" (mga papet na cartoon, mga pelikula muna, pangalawa, 1983)

"Awit ng Bagong Taon ni Santa Claus" (1983)

"Taglamig sa Prostokvashino" (1984)

"Tungkol sa Sidorov Vova" (1985)

"Academician Ivanov" (1986)

"Tungkol kay Vera at Anfisa" (1986)

"Ang mga Kolobok ay nagsasagawa ng pagsisiyasat" (mga iginuhit na cartoon, mga pelikula muna, ikalawa, 1986, mga pelikulang ikatlo, ikaapat, 1987)

"Tungkol kina Vera at Anfisa: Pinatay ni Vera at Anfisa ang apoy" (1987)

"Tungkol kina Vera at Anfisa: Vera at Anfisa sa isang aralin sa paaralan" (1988)

“Bugtong” (“Merry Carousel”, No. 19, 1988)

"Ngayon sa Ating Bayan" (1989)

“Maligayang Pagsisimula 1”, “Maligayang Pagsisimula 2”, “Maligayang Pagsisimula 3”, “Lake sa Ilalim ng Dagat”, “Miko – Anak ni Pavlova”, “The Top of the Iceberg”, “Secret Ocean Dumpster”, “ Happy Start 4", "Underwater Berets" (mga pelikula tungkol sa mga dolphin, 1989-1991)

Si Eduard Nikolaevich Uspensky ay ipinanganak noong Disyembre 22, 1937 sa lungsod ng Yegoryevsk, rehiyon ng Moscow. Ama - Uspensky Nikolai Mikhailovich (1903–1947), isang empleyado ng apparatus ng CPSU Central Committee. Ina - Uspenskaya Natalya Alekseevna (1907–1982), inhinyero ng makina. Noong Disyembre 22, 2012, ipinagdiwang ni Eduard Uspensky ang kanyang ika-75 na kaarawan. Si Eduard Uspensky ay may dalawang kapatid na lalaki - ang nakatatandang Igor at ang nakababatang Yuri. Si Tatay, si Nikolai Mikhailovich, ay may dalawa mataas na edukasyon, sa kanyang libreng oras mas gusto niya ang pangangaso, kung saan kung minsan ay dinadala niya ang kanyang mga anak na lalaki, at mahilig sa pag-aanak ng aso.

Nang magsimula ang digmaan, si Eduard, kasama ang kanyang mga kapatid at ina, ay inilikas sa kabila ng mga Urals, kung saan sila nanirahan sa loob ng apat na taon. Kasama ni Natalya Alekseevna ang mga bata, nagtatrabaho kindergarten. Naglakbay si Nikolai Mikhailovich sa buong bansa at iginawad ang Order of the Red Star para sa kanyang trabaho.

Hindi malinaw na naaalala ni E. Uspensky ang panahon ng kanyang buhay na ginugol sa kabila ng mga Urals. Isang araw ang isang tunay na himala ay nangyari - siya at ang kanyang mga kapatid ay nakatanggap ng isang parsela mula sa harap - maluhong mga laruan ng Aleman. Ito ay naging isang tunay na kaganapan; naalala ni Eduard Nikolaevich sa natitirang bahagi ng kanyang buhay ang kahanga-hangang ilaw ng trapiko kung saan nag-iilaw ang mga bombilya. Noong 1944, bumalik ang pamilya sa Moscow. Mahusay na naaalala ni E. Uspensky ang lungsod na may mga madilim na bintana, sa bawat isa kung saan ang mga itim na kurtina ay nakasabit sa kaso ng pambobomba.

Noong una, hindi magkasundo ang mga lalaki: Inakala ni Edward na isang estranghero ang pumasok sa kanyang teritoryo. Ngunit noong si Uspensky ay nasa ika-10 baitang, naging magkaibigan ang mga lalaki. Noong 1945, pumasok si Eduard Uspensky sa paaralan. Noong si Eduard ay 10 taong gulang, namatay ang kanyang ama. Ikinasal si Natalya Alekseevna kay Nikolai Stepanovich Pronsky, na may isang anak na lalaki, si Boris, na kapareho ng edad ni Edward.

Noong mga taong iyon ay kakaunti ang pagkain, ngunit maraming magagandang literatura ang nailathala. Ang aking ama na si Nikolai Stepanovich, ay madalas na bumili ng mga libro, ngunit nagsabit ng isang kandado sa aparador upang hindi ito buksan ng mga bata at dalhin ang mga libro sa tindahan. Inilipat ng mga lalaki ang aparador sa isang tabi, inalis ang dingding sa likod, dinala ang mga libro, ngunit hindi ito dinala kahit saan, ngunit nagbasa ng maraming. Ang pagbabasa ay naging isa sa kanilang mga paboritong gawain.

Sa una, si Eduard Uspensky ay nag-aral nang hindi maganda, ngunit sa ika-7 baitang nabali niya ang kanyang binti, napunta sa ospital at nagsimulang "magbasa ng mga aklat-aralin." Habang sumasailalim sa paggamot, nagbasa ako ng matematika, bumalik sa paaralan na medyo may kaalaman sa paksang ito, at nagsimulang mag-aral nang mas mahusay kaysa sinuman sa aking klase. Sa paglipas ng panahon, naging si Eduard Uspensky ang pinakamahusay na mathematician mga paaralan, naganap sa lahat ng rehiyonal at lungsod na Olympiad nangungunang mga lugar, at sa All-Union Olympiad para sa ika-10 baitang ay nakatanggap siya ng sertipiko ng karangalan na nilagdaan ng ilang mga akademiko. Ang liham na ito ay iningatan ni Eduard Nikolaevich sa buong buhay niya.

Sa ika-10 baitang, naging interesado ang mga bata sa pagsulat ng mga tula at kwento. Hindi tumabi si Edward, bagama't bago iyon ay nakibahagi lamang siya sa disenyo ng mga pahayagan sa dingding. Ang mga tulang pambata ni E. Uspensky ay nagsimulang ilathala bilang mga nakakatawa sa Literaturnaya Gazeta na narinig sa programa sa radyo na “Good Morning!”;

SA mga taon ng paaralan Si Uspensky ay isang pioneer leader - habang nag-aaral sa grade 9–10, pinalaki niya ang mga bata sa grade 3–4: isinama niya sila sa mga ski trip at nakaisip ng iba't ibang laro. Salamat sa kanyang impluwensya, nagsimulang mag-aral nang mas mabuti ang mga batang mag-aaral. Sa mga taong iyon, nasanay si Eduard Uspensky na magtrabaho kasama ang mga bata at natutunan ang kanilang mga interes. Ang lahat ng ito ay nagbigay ng lakas sa kanyang mga sanaysay sa hinaharap para sa mga mag-aaral.

Pagkatapos ng pagtatapos sa paaralan E.N. Si Uspensky ay pumasok sa Moscow Aviation Institute. SA taon ng mag-aaral nag-aaral siya pagkamalikhain sa panitikan, na inilathala mula noong 1960. Habang nasa MAI student theater pa, si E. Uspensky ay nagsimulang magsulat ng mga sketch para sa entablado. Ang kanyang pakikipagtulungan sa teatro ay naging napaka mahalagang punto- Natanggap ni Eduard Nikolaevich ang kanyang unang pag-unawa sa mga intricacies ng mga nakakatawang yugto at skit doon. Noong 1961, nagtapos si Eduard mula sa Moscow Aviation Institute na may degree sa instrumentation engineer. Sa loob ng tatlong taon ay nagtrabaho siya bilang isang inhinyero sa pangalawang planta ng instrumento ng Moscow, kung saan ginawa ang mga autopilot. Pinangunahan malaking grupo, na humarap sa haydroliko na istasyon.

Noong Marso 1965, kasama si Felix Kamov, pinamunuan niya ang pangkat ng may-akda ng sikat teatro ng mag-aaral"TV". Ang entablado ng teatro ay idinisenyo tulad ng isang malaking screen sa telebisyon - ang gauze ay nakaunat sa ibabaw ng frame, at sa ilalim ng tiyak na pag-iilaw ang screen ay naglabas ng asul na glow. Mga batang lalaki, halos 20 taong gulang na lalaki, kapag wala karanasan sa buhay at ang tunay na kaalaman ay nagpakita ng kamalayan at sumulat ng makahulugang pangungutya. Wala pang ganito noon, hindi lang sa amateur stage, pati na rin sa professional stage. Ang "TV" ay naglibot sa iba't ibang mga lungsod ng USSR. SA sikat na teatro nagkaroon ng maraming kinalaman dito Nakatutuwang mga tao– M. Zadornov, L. Izmailov at iba pa. Noong 1965, isang koleksyon ng mga tula ni E.N. Uspensky "Ayos lang ang lahat." Malikhaing landas Nagsimula si E. Uspensky bilang isang humorista.

Ang kanyang mga dula, na isinulat kasama ni R. Kachanov, ay nakakuha ng napakalaking katanyagan: Ang kanyang mga dula, na isinulat kasama ni R. Kachanov, ay nakakuha ng napakalaking katanyagan: "Cheburashka at Kanyang mga Kaibigan" (1970) "Bakhram's Inheritance" (1973) "The Vacation of the Crocodile Gena" (1974) at iba pa si Eduard Nikolaevich ay naging malawak na kilala bilang may-akda ng mga aklat ng mga bata: "Gena the Crocodile and His Friends" (1966) "Down the Magic River" (1972)

Noong 1980–1990, naglathala siya ng isang serye ng mga kahanga-hangang aklat ng mga bata: "Mga Piyesta Opisyal sa Prostokvashino", "Uncle Fyodor, the Dog and the Cat", "Kolobok Follows the Trail", "A Multi-Colored Family", "Red Hand, Black Sheet, Green Fingers” ( nakakatakot na kwento para sa mga walang takot na bata) at iba pa.

Habang nagsusulat nobelang pangkasaysayan"False Dmitry the Second Real" (inilabas noong 1999) Si Eduard Nikolaevich, upang makagambala sa kanyang sarili, ay nag-isip ng bagong karakter– Zhab Zhabycha, hindi ang unang kakaibang nilalang na nilikha ng manunulat. Ang Toad Zhabych ay isang malaking matalinong palaka na, na may kamangha-manghang kadalian, ay nagsimulang mamuhay ng isang ordinaryong buhay. lalaking Ruso panahon ng pagbabago, sinusubukang kumita ng pera, sinusubukan ang sarili sa pulitika at kasabay nito ay nagmamahal sa mga bata at aso.

E.N. Nagpasya si Uspensky na lumikha ng kanyang sariling publishing house. Ganito lumitaw si Samovar. Uspensky ang nag-utos mga sikat na manunulat tinatawag na “fun textbooks”: sa matematika, sa Deklarasyon ng mga Karapatang Pantao, programming. E.N. Sumulat si Uspensky ng mga aklat-aralin sa literacy at electronics, "The Business of Crocodile Genes" ay nagturo sa mga bata ng mga simulain ng negosyo. Nabili ang mga aklat-aralin, inutusan sila ng mga paaralan, ngunit sa lalong madaling panahon napagtanto ni Eduard Nikolaevich na ang pagtatrabaho sa isang bahay ng pag-publish ay hindi tugma sa pagsulat, at nagpasya na italaga ang kanyang sarili nang eksklusibo sa pagkamalikhain.

E.N. Si Uspensky ay nagsusulat ng mga dula. Ang kanyang mga gawa ay isinalin sa higit sa 25 mga wika at nai-publish sa Finland, Holland, France, Japan, USA at iba pang mga bansa. Batay sa kanyang mga libro mga sining na pelikula: - "Doon, sa hindi kilalang mga landas" (batay sa kuwentong "Down the Magic River", USSR, 1982), - "The Year mabait na bata"(batay sa kuwento ng parehong pangalan nina E. Uspensky at E. de Grun, USSR-Germany, 1991).

Tiyo Fyodor, aso at pusa: Matroskin at Sharik (1975). Tiyo Fyodor, aso at pusa: Nanay at Tatay [pagpapatuloy ng kuwento batay sa kuwento ni E. Uspensky na "Tatlo mula sa Prostokvashino"] (1976). Tiyo Fyodor, aso at pusa: Mitya at Murka (1976). Tatlo mula sa Prostokvashino: [Ang unang pelikula ng trilogy] (1978). Mga Bakasyon sa Prostokvashino (1980). Taglamig sa Prostokvashino (1984). Crocodile Gena (1969). Cheburashka (1971). Shapoklyak (1974) Si Cheburashka ay pumasok sa paaralan (1983). Tungkol kina Vera at Anfisa (). Laban si Baba Yaga! (1980). Bakit kailangan ng kamelyo ng orange? (1986). Ang Pamana ng Wizard Bahram (1975). Awit ng Bagong Taon (1983). Octopussy (1976). Ang pagsisiyasat ay isinasagawa ng koloboks (). Plasticine Crow (1981). Antoshka (1969). Pula, Pula, Pekas (1971). at marami, marami pang iba.

Sa kanyang libreng oras, si Eduard Nikolaevich ay naglalaro ng tennis, nag-paraglide mula sa Krylatsky Hills, at mahilig sa alpine skiing, kung saan nasiyahan siya sa mabilis na pag-gliding. Sikat sa buong mundo manunulat ng mga bata Mahal na mahal niya ang mga hayop - mayroon siyang dalawang aso at ibon (parrots, owl, uwak) sa bahay, na inaalagaan ng buong pamilya sa ilalim ng kanyang pamumuno.

Naaalala ko si Lenin, at ipinakita kung ano ang hitsura niya bagong bayani Si Cherry, na binuo niya sa kahilingan ng mga Hapon.

digmaan

Sa mga unang araw ng digmaan, hindi ako namatay dahil sa pagkakataon. Ang isang mananampalataya ay malamang na makakita ng banal na panghihimasok sa gayong hanay ng mga pangyayari. Pero atheist ako, agnostic, kung ano man ang gusto mong itawag dito, and I think it's just a coincidence.

Noong tag-araw ng 1941 ako ay naging 21, pagkatapos ito ay edad lamang ng conscription. Nag-aral ako sa Leningrad, sa isang paaralan sa Repin Academy of Arts. Noong Mayo nakatanggap ako ng patawag. Pagdating ko sa recruiting station, may napakalaking kwarto sa military registration and enlistment office, puno ng tao, lahat ay tinatawagan, pero wala ako. Umakyat ako sa bintana at sinabing: "Bakit hindi mo tawagan si Schwartzman?" At isang kabataang lalaki na nakasuot ng sibilyan ang sumagot sa akin: “Huwag kang maingay, kapatid. Just between you and me, mukhang natalo na tayo sa kaso mo. Kapag nahanap ka na namin, ipapatawag ka nila ng isang bagong patawag." Salamat sa clerical error na ito, nabubuhay pa ako ngayon. Kung tinawag ako noon, wala na sana ako sa mga unang linggo ng digmaan. Lahat ng malalapit kong kaibigan na kasing edad ko ay namatay noon.

Noong Hunyo 22, isang mensahe sa radyo tungkol sa simula ng digmaan, ang pagsasalita ni Molotov, ay ganap na hindi inaasahan. Alam ng lahat na mayroon kaming non-aggression pact sa Germany, at pagkatapos ito ay isang saksak sa likod. Ito ay naging malinaw na ito ay magiging masama, ngunit pagkatapos ay hindi ko maisip kung ano ang naghihintay sa aking pamilya.

Napagtanto ko na kailangan kong tulungan ang aking pamilya sa pagkain, kaya naging turner’s apprentice ako sa planta ng Kirov, dating halaman ng Putilov. Agad akong tumanggap ng mas maraming tinapay, iyon ang pangunahing bagay noon.

Mabilis na napalibutan si Leningrad. Nanatili ang aking ina at kapatid na babae sa lungsod kasama ang kanilang asawa at maliit na anak. Napagtanto ko na kailangan kong tulungan ang aking pamilya sa pagkain, kaya naging turner’s apprentice ako sa planta ng Kirov, dating halaman ng Putilov. Agad akong tumanggap ng mas maraming tinapay, iyon ang pangunahing bagay noon.

Una, namatay ang aking apat na taong gulang na pamangkin na si Alik: nagkasakit siya ng meningitis sa isang bomb shelter at nasunog hanggang sa mamatay sa loob lamang ng ilang araw. Tapos namatay ang asawa ng kapatid ko. Noong Nobyembre, ang planta ng Kirov ay inilikas sa Chelyabinsk at ako kasama nito. Doon ay nagtrabaho na ako bilang turner, paggiling ng mga roller para sa mabibigat na tangke ng IS - "Joseph Stalin". Mula sa sulat ng aking kapatid ay nalaman kong namatay ang aking ina sa gutom.

Madalas akong ipinadala mula sa planta upang magtrabaho sa labas ng lungsod - upang maghukay ng mga anti-tank na kanal. Sa simula ng Setyembre kami ay naghuhukay sa lugar ng Strelna, madilim na ng maaga, at biglang nakakita kami ng isang kamangha-manghang magandang glow sa Leningrad sa mga sinag ng paglubog ng araw. Sa lalong madaling panahon ay naging malinaw na ang mga Aleman ang nagbomba sa mga bodega ng pagkain ng Badayevsky. Mula sa sandaling iyon, nagsimula ang kagutuman: ang quota para sa mga card ay agad na pinutol. Ang mga manggagawa ay nakatanggap ng 500 gramo ng tinapay, mga manggagawa sa opisina - 300. Pagkatapos ay mas kaunti pa. Una, namatay ang aking apat na taong gulang na pamangkin na si Alik: nagkasakit siya ng meningitis sa isang bomb shelter at nasunog hanggang sa mamatay sa loob lamang ng ilang araw. Tapos namatay ang asawa ng kapatid ko.

Noong Nobyembre, ang planta ng Kirov ay inilikas sa Chelyabinsk at ako kasama nito. Doon ay nagtrabaho na ako bilang turner, paggiling ng mga roller para sa mabibigat na tangke ng IS - "Joseph Stalin". Mula sa sulat ng aking kapatid ay nalaman kong namatay ang aking ina sa gutom. At pagkatapos ay nagtrabaho ako ng 14-16 na oras sa isang malamig na pagawaan, kung saan ang metal ay literal na nagyelo sa aking mga kamay. Gutom, natural. Hindi ko alam kung gaano ito katagal sa akin. Ngunit noong tagsibol, nalaman ng administrasyon ng halaman na ako ay isang artista, at ako ay naatasan na magtrabaho sa visual na propaganda: paggawa ng mga poster, slogan, larawan ng mga pinuno. Halimbawa, para sa anibersaryo ng pagpatay kay Kirov, noong Disyembre 1, gumawa ako ng isang malaking larawan sa kanya, limang metro ng tatlong metro, at isinabit ito sa itaas ng pasukan. Ang paglipat na ito sa trabaho bilang isang artista ay talagang nagligtas sa akin: nagsimula silang mag-isyu ng ilang mga rasyon at itinalaga sila sa ibang canteen.

Noong tagsibol ng 1945, nang maging malinaw na malapit nang matapos ang digmaan, sumulat ako sa Leningrad Academy of Arts, ngunit walang natanggap na sagot. Nagpadala na rin ako ng sulat sa VGIK, kagagaling lang sa evacuation ng art department nila. Tapos na ang digmaan: tagumpay! At nakatanggap ako ng liham mula sa Moscow: "Halika sa amin upang kunin ang mga pagsusulit sa pasukan." Napakahirap umalis sa pabrika, ngunit masuwerte ako. Ang deputy party organizer na nangasiwa sa aking trabaho ang pumirma sa aking aplikasyon. Nakatanggap ako ng pasaporte mula sa departamento ng mga tauhan at pumunta sa Moscow upang magpatala.

Ang lahat ng mga kamag-anak na nanatili sa lungsod, lahat ng mga kaibigan sa pagkabata, ay namatay. Wala akong mahanap na tao.

Nang maglaon ay nagkaroon ako ng pagkakataon na bisitahin ang Minsk, kung saan ginugol ko ang aking pagkabata. Ang lugar kung saan ako nakatira - Rakovskaya Street, Nemiga - ay ginawang ghetto sa ilalim ng mga Nazi. Ang lahat ng mga kamag-anak na nanatili sa lungsod, lahat ng mga kaibigan sa pagkabata, ay namatay. Wala akong mahanap na tao.

"Soyuzmultfilm"

Naipasa ko ang mga pagsusulit sa VGIK at naging first-year student. Nakatira siya sa labas ng lungsod, sa isang hostel sa Mamontovka: sumakay siya sa tren bilang isang liyebre patungo sa platform ng Severyanin, doon siya sumakay sa isang bus papuntang VDNKh - at sa mga klase sa VGIK. At ang lahat ng ito ay tumatakbo at tumatakbo, habang umiiwas sa mga inspektor ay walang pera.

"Soyuzmultfilm" ang aming tahanan, isang malaking pamilya ng limang daang tao. Ang kapaligiran ng pagkakaibigan at pagkakapatiran ang nagbuklod sa aming lahat. Mga modernong tao, kahit na ang mga malikhaing propesyon ay medyo pamilyar dito. Doon kami nagkaroon ng pag-ibig, at mga kasal, at mga karnabal, at mga libing. Anong uri ng mga tao doon!

Sa The Snow Queen, nilikha ni Schwartzman ang mga larawan ng lahat ng mga karakter maliban sa mga magnanakaw.

Nang magsimulang magtrabaho, lumipat siya sa Moscow. Ni hindi ako nagrenta ng mga silid, ngunit mga sulok: sa lugar ng mga eskinita na hindi kalayuan sa Sretenka, sa Kirov Street, ngayon ay Myasnitskaya. Ganito ako namuhay hanggang 1951, nang pakasalan ko ang aking minamahal na si Tatyana at lumipat sa kanyang komunal na apartment sa sulok ng Herzen Street at ang Garden Ring, sa isang dalawang palapag na bahay na napanatili mula sa panahon ng Napoleonic. Nanirahan kami roon nang labing-isang taon hanggang sa makakuha kami ng isang kooperatiba na apartment, at ito ay napakahirap na mga kondisyon. Sapat na sabihin na para sa 25 katao ay mayroong isang banyo, kung saan gustong uminom ng aming kapitbahay na si Vanya, napakalaking paglaki loader. Hindi niya binuksan ang pinto hanggang sa nainom niya ang kanyang kalahating litro, at ito ay isang trahedya para sa buong apartment. Ang isa pa naming kapitbahay, si Zhora na may isang armas, ay gustong bugbugin ang kanyang asawa pagkatapos uminom. Paumanhin, siya ay regular na pumasok sa amin sa pagsasama, at kailangan naming iligtas siya ng aking asawa.

Siyempre, nawala kami ni Tanya araw at gabi sa Soyuzmultfilm, ito ang aming tahanan, isang malaking pamilya ng limang daang tao. Ang kapaligiran ng pagkakaibigan at pagkakapatiran ang nagbuklod sa aming lahat. Ang mga modernong tao, kahit na ang mga nasa malikhaing propesyon, ay hindi gaanong pamilyar dito. Doon kami nagkaroon ng pag-ibig, at mga kasal, at mga karnabal, at mga libing. Anong uri ng mga tao doon!

Sa cafe ay may isang makina ng isang bihirang modelo, kung saan maaari kang magtapon ng isang token na binili sa checkout, at ibubuhos ka nito ng isang baso ng alak. Ito ay tinatawag na "paghagis ng disc." Ang mga lalaki, una sa lahat, siyempre, sila ang nagpunta upang "ihagis ang discus" sa simula ng araw, at pagkatapos lamang, nagpainit at nagpainit, naupo sila upang magtrabaho.

Matatagpuan ang Soyuzmultfilm studio malapit sa Novoslobodskaya metro station. Mayroong maliit na stadium sa malapit at isang glass café pavilion, kung saan mayroong isang makina ng isang pambihirang modelo kung saan maaari kang magtapon ng token na binili sa checkout, at ibubuhos ka nito ng isang baso ng alak. Ito ay tinatawag na "paghagis ng disc." Ang aming mga kalalakihan, una sa lahat, siyempre, sila ang nagsimula ng kanilang araw sa isang paglalakbay sa makina. "Inihagis nila ang disk," at pagkatapos lamang, nagpainit at nagpainit, naupo sila para magtrabaho.

Nang magtapos ako sa VGIK noong 1951, inanyayahan ako ni Lev Konstantinovich Atamanov at si Vinokurov, na pinag-aralan namin nang magkasama, na maging mga taga-disenyo ng produksyon. Para sa akin, ang unang sampung taon na ito ang pinakamasayang taon ng pagtatrabaho sa Soyuzmultfilm. Ito ay isang kamangha-manghang oras. Gaano katagal kami nakaupo, pumipili ng mga materyales para sa mga sketch, sa Leninskaya pampublikong aklatan, sa library ng teatro, kung saan ibinigay ko ang marami sa aking mga storyboard. Gumawa kami ng mga cartoons at nagtrabaho sa Filmstrip nang sabay. Nagpunta kami sa buong bansa sa mga pista at naglakbay. Noong nag-film sila Reyna ng Niyebe", siyempre, hindi sila makakapunta sa Copenhagen. Ngunit natagpuan namin ang lahat ng kinakailangang kalikasan sa Riga, Tallinn at Tartu at nagkaroon kami ng magandang oras doon.

Cheburashka

Noong 1966, inanyayahan ako ni Kachanov na sumama sa kanya, at iyon ang naging paraan ko sa papet na animation. Ang aming unang gawa, "Ang Nawawalang Apo," ay lumabas na napakaganda. Pagkatapos noon ay mayroong "Mitten", sa palagay ko - pinakamahusay na pelikula, na sabay nating nilikha.

Ang mga kopya ng mga manika ng mga karakter ni Shvartsman na ginawa sa mga workshop ng Soyuzmultfilm ay nasa isang istante sa kanyang opisina.

At pagkatapos ay umalis na kami, nagsimula ang "Crocodile Gena and His Friends". Kamangha-manghang kwento konektado sa kung paano nakarating ang aklat na ito ni Uspensky sa Soyuzmultfilm. Ang aking direktor, si Roman Kachanov, ay nais na humingi ng suporta sa manugang ni Khrushchev na si Alexei Adzhubey. At hiniling ko sa kanya na sumulat sa amin ng isang script. Si Adzhubey noon ay nagtrabaho bilang editor-in-chief ng " Komsomolskaya Pravda", bumisita sa maraming bansa, madalas na naglalakbay sa Africa, at noong 1969 ay sumulat siya sa amin ng isang script, "Mga Karibal", sa palagay ko, hindi masyadong matagumpay. Tungkol sa mga manlalaro ng football sa Africa at ilang halimaw.

Sinimulan kong iguhit ang mga tainga ni Cheburashka: sa una sila ay nasa tuktok, pagkatapos ay unti-unting nagsimulang mag-slide pababa at lumaki.

Sinimulan naming gawin ang pelikulang ito, nagsimulang pumunta si Adzhubey sa studio, at sinimulan ni Kachanov na bisitahin si Adzhubey, na may dalawang maliliit na anak na lalaki. At minsan, habang bumibisita, nakita ni Kachanov na masigasig silang nagbabasa ng libro. Ito ay "Crocodile Gena and His Friends" ni Uspensky. Kinabukasan ay binili niya ang parehong libro sa tindahan, dinala ito sa Soyuzmultfilm at sinabing: "Iyon lang, gumagawa kami ng isang pelikula batay dito."

Mabilis kong nagawa ang buwaya. Sinabi ng script: "Ang buwaya ay nagtrabaho bilang isang buwaya sa zoo. At nang matapos ang araw ng trabaho at tumunog ang bell, sinuot niya ang kanyang jacket at sombrero, kinuha ang telepono at umuwi." Ito ay sapat na upang bigyan ako ng imahe ng isang ginoo na may bow tie at isang puting shirtfront.

Sa Shapoklyak, naging simple din ang lahat. Ang Shapoklyak ay, tulad ng alam mo, ang pangalan ng isang natitiklop na silindro. Ito ang ika-19 na siglo, at lahat ng iba pa ay nagmula rito: isang itim na pormal na damit, isang frill, puting lace cuffs, high-heeled na sapatos. Dahil sobrang pilyo niyang babae, ginawa ko siya isang mahabang ilong, rosy cheeks at kitang-kitang baba. A puting buhok at hiniram ko ang tinapay sa aking biyenan, ang ina ni Tanya.

Si Leonid Shvartsman ang may ideya kung ano ang magiging hitsura ng buwaya na sina Gena, Shapoklyak at Cheburashka. Ang mga manika para sa cartoon ay ginawa noong 1968 ayon sa kanyang mga sketch. Sa larawan: magtrabaho sa pelikulang "Crocodile Gena's River," Pebrero 1974.

Vladimir Rodionov / RIA Novosti

Limang buwan ang panahon ng paghahanda para sa pelikula, at kalahati ng oras na ito ay abala ako sa Cheburashka. Agad niyang ginawa ang kanyang mga mata na parang bata, nagulat, tao. Bagaman malaki, hindi sila “tulad ng kuwago ng agila.” Ang "paunang salita ni Uspensky, na hindi kailangang basahin," ay nagsasabi: "Noong ako ay maliit, binigyan ako ng aking mga magulang ng isang laruan: malambot, balbon, maliit. May malalaking mata na parang kuwago ng agila. Na may isang bilog na ulo ng liyebre at isang maliit na buntot, tulad ng sa isang oso." Lahat. Walang salita tungkol sa malalaking tainga.

Sinimulan kong iguhit ang mga tainga ni Cheburashka: una sa tuktok, pagkatapos ay unti-unti silang nagsimulang mag-slide pababa at lumaki. Regular na lumapit sa akin si Kachanov, ipinakita ko sa kanya ang mga sketch, tinalakay namin ang mga ito, nakipagtalo, ipinahayag niya ang kanyang mga nais, muling iginuhit ko ang mga ito. Salamat sa gayong magkasanib na pagsisikap, lumitaw ang huling sketch; ito ay itinago sa aking tahanan, na nilagdaan noong 1968. Gayunpaman, ang Cheburashka ay mayroon pa ring buntot ng oso, na kalaunan ay nabawasan nang malaki. At ang mga binti ay mas mahaba sa una, ngunit pinayuhan ni Norshtein na gawing maliit ang mga ito, tulad ng ngayon. Matapos lumikha ng isang sketch na may kulay, gumawa ako ng isang pagguhit, at ang mga master puppeteers ay gumawa ng Cheburashka, at siya ay nagkaroon ng sariling buhay.

Hiniling sa akin ni Nakamura na iguhit ang pangunahing tauhan. Ito ang paboritong laruan ng pangunahing tauhang babae, isa ring "hayop na hindi alam sa agham," na maaaring maging malaki o maliit. Iginuhit ko ang karakter na ito, ang magiging pangalan niya ay Cherry. Gumawa ng manika ang mga Hapon, kinukunan na nila ang lahat, at ngayon ay nagdu-dub na sila. Kapag natapos nila, dinadala nila, ipapakita nila sa akin.

Sergey Melikhov / MOSLENTA

Ang mga Hapon ay umibig kay Cheburashka, tinatawag nila itong Chebi. Malamang alam mo na maraming bagong episode ang inilabas batay sa kanilang mga script, ngunit sa aming mga karakter. Ginawa sila ng direktor na si Makoto Nakamura, pumunta siya sa Moscow at binisita ako. Ngayon ginagawa niya bagong trabaho, at hiniling sa akin na iguhit ang pangunahing tauhan para sa kanya. Ito ang paboritong laruan ng pangunahing tauhang babae, isang batang babae. Tulad ng Cheburashka, "isang halimaw na hindi alam ng siyensya," at bukod pa, maaari itong maging malaki o maliit. Iginuhit ko ang karakter na ito, tinawag siyang Cherry. Gumawa ng manyika ang mga Hapon, kinukunan na ang lahat, tapos na ang dalawampung minutong pelikula, at ngayon ay dina-dub na nila ito. Kapag natapos nila, dinadala nila, ipapakita nila sa akin.

Parrot at Ilyich

May panahon na sabay-sabay akong nagtrabaho sa parehong hand-drawn at puppet animation. Noong 1976, inanyayahan ako ng direktor na si Ufimtsev na maging isang taga-disenyo ng produksyon para sa seryeng "38 Parrots." At sa parehong oras, inanyayahan ako muli ni Atamanov, nagsimula kaming mag-film ng "A Kitten Named Woof." At ang parehong serye ay batay sa mga script ni Grigory Oster.

Pagkatapos ay gumawa ako ng mga sketch sa lahat ng oras: sa subway, at sa tram, at sa looban, at sa boulevard. Mahilig siyang gumuhit ng maliliit na bata at hayop. Sa buong buhay ko nagpunta ako sa zoo, gumuhit mula sa buhay - ito ay kinakailangan upang lumikha ng mga character. Pero hindi ako makatiis sa ahas. Gayunpaman, noong nagsimula akong lumikha ng mga character para sa "38 Parrots," kailangan kong patuloy na gumuhit ng boa constrictor mula sa buhay. Ang karakter na ito ay hindi gumana sa lahat; At kapag iniunat ko ang kanyang mukha, iginuhit ang isang ilong, mga pekas at ginawa ang kanyang mga kilay sa isang bahay, nagpagaling siya sa akin, naging isang mapangarapin, isang pilosopo.

Sinabi ni Norshtein: "Ang buntot ay nasa daan, kailangan nating alisin ito." Inalis nila ito, at kaagad na naging maliksi ang loro, nagsimulang lumakad nang masigla sa frame, at nagsimulang gumawa ng mga oratorical gestures. Nagsimula kaming mag-isip, sino ito? Noong una ay nagpasya sila na ito ang aming direktor, si Boyarsky. At pagkatapos ay natanto nila, hindi, dalhin ito nang mas mataas - Ilyich! At sinimulan naming gawin at pelikula siya ng ganito, kasama ang lahat ng mga gawi ni Lenin.

1968. At bago iyon, gumawa si Lamis Bredis ng isang cartoon tungkol sa "Marshall Plan", kung saan ipinakita si Marshall bilang isang boa constrictor, at mga bansang Europeo- parang kuneho. Ito ay "sarado" din. Wala akong matandaan na iba pang mga ganitong kaso.

Ang nagligtas sa amin ay hindi nila kami sineseryoso. Sa ministeryo, tinapik nila ako sa balikat at sinabi: “Pumunta ka at laruin mo ang iyong mga manika.” Nagkaroon lang kami ng internal censorship. Kaya ang kalidad. Ang aming mga cartoons ay pinanood at minamahal hindi lamang sa kabuuan Uniong Sobyet. Noong panahon ng Iron Curtain, sinabi ni Pope Pius XII na dapat palakihin ang mga bata Mga cartoon ng Sobyet, dahil ang mga ito ay nagdadala ng kabutihan at nagtuturo lamang ng mabubuting bagay.