Prinsipyo ng pagpapatakbo ng organ ng instrumento. Sino ang nag-imbento ng instrumentong pangmusika - organ

Ang malalaking organo ng konsiyerto ay mas malaki kaysa sa lahat ng iba pang mga instrumentong pangmusika.

Encyclopedic YouTube

    1 / 5

    ✪ Ang organ ay ang hari ng mga instrumentong pangmusika

    ✪ Mga instrumentong pangmusika (organ). Johann Sebastian Bach | Musika 2nd grade #25 | Impormasyon sa aralin

    ✪ Musika 11. Mga tunog ng organ - Academy of Entertaining Sciences

    ✪ Ang pinaka malaking organ Ukraine

    ✪ "Organ??? Instrumentong pangmusika!!!", Baranova T.A. MBDOU No. 44

    Mga subtitle

Terminolohiya

Sa katunayan, kahit sa mga bagay na walang buhay ay mayroong ganitong uri ng kakayahan (δύναμις), halimbawa, sa mga instrumentong [musika] (ἐν τοῖς ὀργάνοις); tungkol sa isang lira ay sinasabi nila na ito ay may kakayahang [tunog], at tungkol sa isa pa - na ito ay hindi, kung ito ay dissonant (μὴ εὔφωνος).

Ang uri ng mga tao na gumagawa ng mga instrumento ay ginugugol ang lahat ng kanilang trabaho dito, tulad ng cithared, o ang isa na nagpapakita ng kanyang kasanayan sa organ at iba pang mga instrumentong pangmusika (organo ceterisque musicae instrumentis).

Fundamentals of Music, I.34

Sa Russian, ang salitang "organ" bilang default ay nangangahulugang organ na tanso, ngunit ginagamit din na may kaugnayan sa iba pang mga uri, kabilang ang electronic (analog at digital) na ginagaya ang tunog ng isang organ. Ang mga organo ay nakikilala:

Karaniwan ding kwalipikado ang salitang "organ" sa pamamagitan ng pagtukoy sa tagabuo ng organ (halimbawa, "Cavaillé-Cohl Organ") o pangalan ng tatak ("Hammond Organ"). Ang ilang uri ng organ ay may mga independiyenteng termino: antigong haydrolika, portable, positibo, regal, harmonium, barrel organ, atbp.

Kwento

Ang organ ay isa sa mga pinakalumang instrumentong pangmusika. Ang kasaysayan nito ay bumalik sa ilang libong taon. Naniniwala si Hugo Riemann na ang ninuno ng organ ay ang sinaunang Babylonian bagpipe (ika-19 na siglo BC): "Ang mga bellow ay pinalaki sa pamamagitan ng isang tubo, at sa kabilang dulo ay may isang katawan na may mga tubo, na, walang alinlangan, ay may mga tambo at ilang butas." Ang embryo ng organ ay makikita rin sa Pan flute, Chinese shen at iba pang katulad na instrumento. Ito ay pinaniniwalaan na ang organ (water organ, hydraulos) ay naimbento ng Greek Ctesibius, na nanirahan sa Alexandria, Egypt noong 296-228. BC e. Ang isang imahe ng isang katulad na instrumento ay lumilitaw sa isang barya o token mula sa panahon ni Nero. Mga organo malalaking sukat lumitaw noong ika-4 na siglo, higit pa o mas pinabuting mga organo - noong ika-7 at ika-8 siglo. Pinahahalagahan ng tradisyon si Pope Vitalian sa pagpasok ng organ sa pagsamba sa Katoliko. Noong ika-8 siglo, sikat ang Byzantium sa mga organo nito. Ang Byzantine Emperor Constantine V Copronymus ay nagbigay ng organ sa Frankish na haring si Pepin the Short noong 757. Nang maglaon, binigyan ng Byzantine Empress na si Irene ang kanyang anak, si Charles the Great, isang organ na tinugtog sa koronasyon ni Charles. Ang organ ay itinuturing sa oras na iyon bilang isang seremonyal na katangian ng Byzantine at pagkatapos ay Western European imperyal na kapangyarihan.

Ang sining ng pagbuo ng mga organo ay nabuo din sa Italya, mula sa kung saan sila ay na-export sa France noong ika-9 na siglo. Ang sining na ito sa kalaunan ay nabuo sa Alemanya. Laganap sa Kanlurang Europa natanggap ang organ simula noong ika-14 na siglo. Ang mga medyebal na organo, kung ihahambing sa mga nauna, ay magaspang ang pagkakagawa; ang isang manu-manong keyboard, halimbawa, ay binubuo ng mga susi na may lapad na 5 hanggang 7 cm, ang distansya sa pagitan ng mga susi ay umabot sa isa at kalahating cm. Hinampas nila ang mga susi hindi sa kanilang mga daliri, tulad ng ngayon, ngunit sa kanilang mga kamao. Noong ika-15 siglo ang mga susi ay nabawasan at ang bilang ng mga tubo ay tumaas.

Ang pinakalumang halimbawa ng isang medieval na organ na may medyo buo na mekanika (ang mga tubo ay hindi nakaligtas) ay itinuturing na isang organ mula sa Norrlanda (isang parokya ng simbahan sa isla ng Gotland sa Sweden). Ang instrumento na ito ay karaniwang napetsahan sa 1370-1400, bagaman ang ilang mga mananaliksik ay may mga pagdududa tungkol sa gayong maagang pakikipag-date. Sa kasalukuyan, ang organ ng Norrland ay itinatago sa National History Museum sa Stockholm.

Noong ika-19 na siglo, higit sa lahat salamat sa gawa ng French organ builder na si Aristide Cavaillé-Coll, na nagtakdang magdisenyo ng mga organo sa paraang maaari silang makipagkumpitensya sa tunog ng isang buong orkestra ng symphony sa kanilang malakas at mayaman na tunog, mga instrumento. ng dati nang hindi pa nagagawang sukat at ang lakas ng tunog ay nagsimulang lumabas, na kung minsan ay tinatawag na symphonic organ.

Device

Remote controller

Organ console (“spieltisch” mula sa German Spieltisch o departamento ng organ) - isang console na may lahat ng mga tool na kinakailangan para sa isang organist, ang set nito ay indibidwal sa bawat organ, ngunit karamihan ay may mga karaniwan: gaming - mga manwal At keyboard ng pedal(o simple lang "pedal") at timbre switch nagrerehistro. Maaaring mayroon ding mga dinamikong - mga channel, iba't ibang mga lever ng paa o mga pindutan upang i-on copul at pagpapalit ng mga kumbinasyon mula sa magrehistro ng kumbinasyon ng memorya ng bangko at isang aparato para sa pag-on ng organ. Ang organista ay nakaupo sa console sa bench habang nagtatanghal.

  • Ang Copula ay isang mekanismo kung saan maaaring tumunog ang mga nakabukas na register ng isang manual kapag nilalaro sa isa pang manual o pedal. Ang mga organo ay laging may mga copula ng mga manual para sa pedal at mga copula para sa pangunahing manual, at halos palaging may mga copula ng mas mahinang tunog na mga manual para sa mga mas malakas. Ang copula ay i-on/off sa pamamagitan ng isang espesyal na foot switch na may lock o button.
  • Channel - isang aparato kung saan maaari mong ayusin ang volume ng manwal na ito sa pamamagitan ng pagbubukas o pagsasara ng mga blind sa kahon kung saan matatagpuan ang mga tubo ng manwal na ito.
  • Magrehistro kumbinasyon memory bank ay isang aparato sa anyo ng mga pindutan, magagamit lamang sa mga organo na may isang electric register istraktura, na nagbibigay-daan sa iyo upang matandaan ang mga kumbinasyon ng rehistro, at sa gayon ay pinapasimple ang pagpaparehistro ng paglipat (pagbabago ng pangkalahatang timbre) sa panahon ng pagganap.
  • Ang mga handa na kumbinasyon ng rehistro ay isang aparato sa mga organo na may istraktura ng pneumatic register na nagpapahintulot sa iyo na magsama ng isang handa na hanay ng mga rehistro (karaniwan ay p, mp, mf, f)
  • (mula sa Italian Tutti - lahat) - pindutan upang i-on ang lahat ng mga rehistro at copulas ng organ.

Mga manwal

Ang unang sheet music na may organ pedal ay nagsimula noong kalagitnaan ng ika-15 siglo. - ito ay isang tablature ng Aleman na musikero na si Adam mula sa Ileborg (Ingles) Ruso(Adam Ileborgh, c. 1448) at ang Buxheim Organ Book (c. 1470). Si Arnolt Schlick sa "Spiegel der Orgelmacher" (1511) ay nagsusulat na ng detalyado tungkol sa pedal at isinama ang kanyang mga dula kung saan ito ay ginagamit nang napakahusay. Kabilang sa mga ito, ang kakaibang paggamot sa antifon ay namumukod-tangi Ascendo ad Patrem meum para sa 10 boses, kung saan 4 ay nakatalaga sa mga pedal. Upang maisagawa ang piyesang ito, malamang na kailangang magsuot ng ilang uri ng mga espesyal na sapatos na magbibigay-daan sa isang paa na sabay na pindutin ang dalawang key na may pagitan ng isang ikatlo. Sa Italya, ang mga tala gamit ang isang organ pedal ay lilitaw sa ibang pagkakataon - sa toccatas ng Annibale Padovano (1604).

Nagrerehistro

Ang bawat hilera ng mga tubo ng isang wind organ ng parehong timbre ay bumubuo, kumbaga, isang hiwalay na instrumento at tinatawag magparehistro. Ang bawat isa sa mga maaaring iurong o maaaring iurong na register knobs (o mga electronic switch), na matatagpuan sa organ console sa itaas ng mga keyboard o sa mga gilid ng music stand, ay nag-o-on o nag-o-off ng katumbas na hanay ng mga organ pipe. Kung naka-off ang mga register, hindi tutunog ang organ kapag pinindot mo ang isang key.

Ang bawat knob ay tumutugma sa isang rehistro at may sariling pangalan na nagpapahiwatig ng pitch ng pinakamalaking tubo ng rehistrong ito - paa, tradisyonal na ipinahiwatig sa talampakan kapag na-convert sa Principal register. Halimbawa, ang mga Gedackt pipe ay sarado at tunog ng isang octave na mas mababa, kaya ang naturang sub-octave C pipe ay itinalaga bilang 32", kapag ang aktwal na haba ay 16". Ang mga rehistro ng tambo, na ang pitch ay nakasalalay sa bigat ng tambo mismo, at hindi sa taas ng kampanilya, ay itinalaga rin sa mga talampakan, na katulad ng haba sa pitch ng Principal register pipe.

Ang mga rehistro ayon sa isang bilang ng mga katangiang nagkakaisa ay nakagrupo sa mga pamilya - mga punong-guro, plauta, gamba, aliquot, pinaghalong, atbp. Kasama sa mga pangunahing ang lahat ng 32-, 16-, 8-, 4-, 2-, 1-foot registers, at ang auxiliary (o overtone) ay nagrerehistro ) - aliquots at mixtures. Ang bawat pangunahing register pipe ay gumagawa lamang ng isang tunog ng pare-pareho ang pitch, lakas at timbre. Ang mga Aliquot ay nagpaparami ng ordinal na overtone sa pangunahing tunog, ang mga mixture ay gumagawa ng isang chord na binubuo ng ilang (karaniwan ay mula 2 hanggang isang dosena, minsan hanggang limampung) mga overtone sa isang partikular na tunog.

Ang lahat ng mga rehistro ng pag-aayos ng pipe ay nahahati sa dalawang grupo:

  • Labial- nagrerehistro sa bukas o saradong mga tubo na walang mga tambo. Kasama sa pangkat na ito ang: mga flute (malawak na rehistro), mga punong-guro at makitid na mga rehistro (German Streicher - "streichers" o mga string), pati na rin ang mga overtone na rehistro - mga aliquot at mixtures, kung saan ang bawat nota ay may isa o higit pa (mas mahina) overtone overtones.
  • Tambo- mga rehistro sa mga tubo kung saan mayroong isang tambo, kapag nakalantad sa ibinibigay na hangin, ang isang katangian ng tunog ay lilitaw, katulad ng timbre, depende sa pangalan at mga tampok ng disenyo ng rehistro, na may ilang mga instrumentong pangmusika ng hangin na orkestra: oboe, clarinet, bassoon, trumpeta, trombone, atbp. Ang mga reed register ay maaaring iposisyon hindi lamang patayo, kundi pati na rin pahalang - ang mga naturang register ay bumubuo ng isang grupo na mula sa Pranses. Ang chamade ay tinatawag na "shamada".

Tambalan iba't ibang uri nagrerehistro:

  • Italyano Organo pleno - labial at reed registers kasama ng timpla;
  • fr. Grand jeu - labial at lingual na walang mixtures;
  • fr. Plein jeu - labial na may halo.

Maaaring ipahiwatig ng kompositor ang pangalan ng rehistro at ang laki ng mga tubo sa mga tala sa itaas ng lugar kung saan dapat gamitin ang rehistrong ito. Ang pagpili ng mga rehistro para sa pagganap ng isang piraso ng musika ay tinatawag pagpaparehistro, at ang mga kasamang rehistro ay kumbinasyon ng rehistro.

Dahil ang mga rehistro ay nasa iba't ibang awtoridad iba't-ibang bansa at ang mga panahon ay hindi pareho, kung gayon sa isang bahagi ng organ ay karaniwang hindi nila ipinahiwatig nang detalyado: ang manwal lamang ang nakasulat sa isa o ibang lugar sa bahagi ng organ, ang pagtatalaga ng mga tubo na mayroon o walang mga tambo at ang laki ng mga tubo, at ang natitira ay natitira sa pagpapasya ng gumaganap. Karamihan sa mga musical organ repertoire ay walang anumang mga pagtatalaga ng may-akda tungkol sa pagpaparehistro ng akda, dahil ang mga kompositor at organista ng mga nakaraang panahon ay may sariling mga tradisyon at ang sining ng pagsasama-sama ng iba't ibang mga organ timbre ay ipinasa pasalita mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon.

Mga tubo

Magkaiba ang tunog ng mga tubo ng rehistro:

  • 8-foot trumpets ang tunog ayon sa musical notation;
  • 4- at 2-footer ang tunog ng isa at dalawang octaves na mas mataas, ayon sa pagkakabanggit;
  • Ang 16- at 32-footers ay tumunog ng isa at dalawang octaves na mas mababa, ayon sa pagkakabanggit;
  • Ang 64-foot na labial pipe na matatagpuan sa pinakamalaking organo sa mundo ay tumutunog ng tatlong octaves sa ibaba ng recording, samakatuwid, ang mga pinapatakbo ng pedal at manual key sa ibaba ng counter-octave ay gumagawa ng infrasound;
  • Ang mga labial pipe, na sarado sa itaas, ay tunog ng isang oktaba na mas mababa kaysa sa mga bukas.

Ang isang steamhorn ay ginagamit upang ibagay ang maliit, bukas, metal na mga tubo ng organ. Ang hugis-martilyong kasangkapan na ito ay ginagamit upang igulong o sumiklab ang bukas na dulo ng tubo. Ang mas malalaking bukas na tubo ay inaayos sa pamamagitan ng pagputol ng patayong piraso ng metal malapit o direkta mula sa bukas na gilid ng tubo, na nakayuko sa isang partikular na anggulo. Ang mga bukas na tubo na gawa sa kahoy ay karaniwang may kagamitan sa pag-tune ng kahoy o metal na maaaring iakma upang ayusin ang tubo. Ang mga saradong kahoy o metal na tubo ay inaayos sa pamamagitan ng pagsasaayos ng plug o takip sa tuktok na dulo ng tubo.

Ang mga front pipe ng organ ay maaari ding maglaro ng isang pandekorasyon na papel. Kung ang mga tubo ay hindi tumunog, kung gayon ang mga ito ay tinatawag na "pandekorasyon" o "bulag" (Ingles: dummy pipes).

Traktura

Ang istruktura ng organ ay isang sistema ng mga transfer device na gumaganang nagkokonekta sa mga elemento ng kontrol sa organ console sa mga air locking device ng organ. Ang texture ng paglalaro ay nagpapadala ng paggalaw ng mga manu-manong key at pedal sa mga balbula ng isang partikular na tubo o grupo ng mga tubo sa pinaghalong. Tinitiyak ng istraktura ng rehistro na ang isang buong rehistro o grupo ng mga rehistro ay naka-on o naka-off bilang tugon sa pagpindot sa isang toggle switch o paglipat ng hawakan ng rehistro.

Ang memorya ng organ ay nagpapatakbo din sa pamamagitan ng istraktura ng rehistro - mga kumbinasyon ng mga rehistro, pre-arranged at naka-embed sa istraktura ng organ - handa na, naayos na mga kumbinasyon. Maaari silang pangalanan pareho sa pamamagitan ng kumbinasyon ng mga rehistro - Pleno, Plein Jeu, Gran Jeu, Tutti, at sa pamamagitan ng lakas ng tunog - Piano, Mezzopiano, Mezzoforte, Forte. Bilang karagdagan sa mga handa na kumbinasyon, may mga libreng kumbinasyon na nagpapahintulot sa organista na pumili, kabisaduhin at baguhin ang isang hanay ng mga rehistro sa memorya ng organ sa kanyang paghuhusga. Ang memory function ay hindi magagamit sa lahat ng mga organo. Wala ito sa mga organo na may istraktura ng mekanikal na rehistro.

Mekanikal

Ang mekanikal na texture ay karaniwan, tunay at ang pinakakaraniwan sa kasalukuyan, na nagpapahintulot sa pinakamalawak na hanay ng mga gawa mula sa lahat ng panahon na maisagawa; Ang mekanikal na istraktura ay hindi nagbibigay ng kababalaghan ng tunog na "lag" at nagbibigay-daan sa iyo na lubusan na madama ang posisyon at pag-uugali ng balbula ng hangin, na nagpapahintulot sa organista na mas mahusay na makontrol ang instrumento at makamit ang mataas na pagganap na pamamaraan. Kapag gumagamit ng isang mekanikal na traktor, ang manu-manong o pedal key ay konektado sa balbula ng hangin sa pamamagitan ng isang sistema ng magaan na kahoy o polymer rods (abstracts), rollers at levers; paminsan-minsan, sa malalaking lumang organo, ginamit ang cable-pulley transmission. Dahil sa paggalaw ng lahat nakalistang elemento ay isinasagawa lamang sa pamamagitan ng mga pagsisikap ng organista; may mga limitasyon sa laki at likas na katangian ng pag-aayos ng mga elemento ng tunog ng organ. Sa mga higanteng organo (higit sa 100 rehistro), ang mekanikal na istraktura ay hindi ginagamit o dinadagdagan ng isang Barker machine (isang pneumatic amplifier na tumutulong sa pagpindot sa mga susi; ito ang mga French na organo noong unang bahagi ng ika-20 siglo, halimbawa, ang Great Hall ng Moscow Conservatory at ang Church of Saint-Sulpice sa Paris). Ang mekanikal na paglalaro ay karaniwang pinagsama sa mechanical register tracture at windlady ng shleiflade system.

niyumatik

Pneumatic tracture - ang pinakakaraniwan sa mga romantikong organo - mula sa katapusan ng ika-19 na siglo hanggang sa ika-20 ng ika-20 siglo; Ang pagpindot sa key ay nagbubukas ng balbula sa control air duct, ang supply ng hangin kung saan nagbubukas ang pneumatic valve ng isang partikular na tubo (kapag gumagamit ng windlade shleiflade, ito ay napakabihirang) o isang buong serye ng mga tubo ng parehong tono (windlady kegellade, katangian ng isang pneumatic tractor). Pinapayagan ka nitong bumuo ng mga instrumento na may malaking hanay ng mga rehistro, dahil wala itong mga limitasyon sa kapangyarihan ng mekanikal na istraktura, ngunit mayroon itong hindi pangkaraniwang bagay ng tunog na "pagkaantala." Ginagawa nitong madalas na teknikal na imposibleng gumanap kumplikadong mga gawa, lalo na sa "basa" na mga acoustics ng simbahan, na isinasaalang-alang na ang oras ng pagkaantala ng tunog ng rehistro ay nakasalalay hindi lamang sa distansya mula sa organ console, kundi pati na rin sa laki ng mga tubo nito, ang presensya sa istraktura ng mga relay na mabilis up ang pagpapatakbo ng mga mekanika sa pamamagitan ng pagre-refresh ng impulse, ang mga tampok ng disenyo ng pipe at ang uri ng windlade na ginamit (halos palaging ito ay isang kegellade, kung minsan ito ay isang membranenlade: ito ay gumagana sa pamamagitan ng pagpapakawala ng hangin, napakabilis na pagtugon). Bilang karagdagan, ang istraktura ng pneumatic ay nag-decouples sa keyboard mula sa mga balbula ng hangin, na nag-aalis sa organista ng pakiramdam ng " puna"at lumalalang kontrol sa instrumento. Ang pneumatic na istraktura ng organ ay mabuti para sa pagganap ng mga solo na gawa ng Romantikong panahon, mahirap para sa paglalaro sa isang ensemble, at hindi palaging angkop para sa Baroque at modernong musika.

Electric

Ang electrical transmission ay isang circuit na malawakang ginagamit noong ika-20 siglo, na may direktang pagpapadala ng signal mula sa isang susi patungo sa isang electromechanical valve opening-closing relay sa pamamagitan ng direktang kasalukuyang pulso sa isang de-koryenteng circuit. Sa kasalukuyan, ito ay lalong pinapalitan ng mekanikal na teknolohiya. Ito ang tanging treatise na hindi naglalagay ng anumang mga paghihigpit sa bilang at lokasyon ng mga rehistro, pati na rin ang paglalagay ng organ console sa entablado sa bulwagan. Pinapayagan kang maglagay ng mga grupo ng mga rehistro sa iba't ibang dulo ng bulwagan, kontrolin ang organ mula sa isang walang limitasyong bilang ng mga karagdagang console, magsagawa ng musika para sa dalawa at tatlong organ sa isang organ, at ilagay din ang console sa isang maginhawang lugar sa orkestra, mula sa na malinaw na makikita ang konduktor. Binibigyang-daan kang ikonekta ang ilang mga organo sa isang karaniwang sistema, at nagbibigay din ng isang natatanging pagkakataon na mag-record ng isang pagganap at pagkatapos ay i-play ito muli nang walang paglahok ng isang organista. Ang kawalan ng electric tract, pati na rin ang pneumatic, ay ang break sa "feedback" ng mga daliri ng organist at mga air valve. Bilang karagdagan, ang istrukturang elektrikal ay maaaring maging sanhi ng pagkaantala ng tunog dahil sa oras ng pagtugon ng mga electric valve relay, pati na rin ang switch-distributor (sa mga modernong organo, ang aparatong ito ay elektroniko at hindi nagbibigay ng pagkaantala; sa mga instrumento ng una kalahati at kalagitnaan ng ika-20 siglo madalas itong electromechanical). Ang mga electromechanical relay, kapag isinaaktibo, ay madalas na gumagawa ng mga karagdagang "metal" na tunog - mga pag-click at katok, na, hindi katulad ng mga katulad na "kahoy" na overtone ng isang mekanikal na texture, ay hindi pinalamutian ang tunog ng trabaho. Sa ilang mga kaso, ang pinakamalaking mga tubo ng isang ganap na mekanikal na organ ay tumatanggap ng isang de-kuryenteng balbula (halimbawa, sa isang bagong instrumento mula sa kumpanya ng Hermann Eule sa Belgorod), na dahil sa pangangailangan, na may malaking rate ng daloy ng hangin ng tubo , upang mapanatili ang lugar ng mekanikal na balbula, at bilang isang resulta, ang mga pagsisikap sa paglalaro, sa bass sa loob ng mga katanggap-tanggap na limitasyon. Ang register electrical circuit ay maaari ding gumawa ng ingay kapag binabago ang mga kumbinasyon ng register. Ang isang halimbawa ng isang mahusay na acoustically organ na may mechanical playing texture at sa parehong oras ang isang medyo maingay na register texture ay ang Swiss organ mula sa kumpanya ng Kuhn sa Catholic Cathedral sa Moscow.

Iba pa

Pinakamalaking organ sa mundo

Ang pinakamalaking organ sa Europa ay ang Grand Organ ng Katedral ng St. Stephen sa Passau (Germany), na itinayo ng kumpanyang Aleman na Stenmayer & Co. May 5 manuals, 229 registers, 17,774 pipes. Ito ay itinuturing na pang-apat na pinakamalaking operating body sa mundo.

Hanggang kamakailan lamang, ang pinakamalaking organ sa mundo na may ganap na mekanikal na istraktura ng paglalaro (nang walang paggamit ng electronic o pneumatic na mga kontrol) ay ang organ ng Cathedral of St. Trinity sa Liepaja (4 na mga manual, 131 na mga rehistro, higit sa 7 libong mga tubo), gayunpaman, noong 1979, isang organ na may 5 mga manual, 125 na mga rehistro at halos 10 libong mga tubo ang na-install sa malaking bulwagan ng konsiyerto ng sentro ng sining ng pagganap ng Sydney Opera House. Ngayon ito ay itinuturing na pinakamalaking (na may mekanikal na istraktura).

Ang pangunahing organ ng Cathedral sa Kaliningrad (4 na mga manual, 90 na rehistro, mga 6.5 libong tubo) ay ang pinakamalaking organ sa Russia.

Mga organong pang-eksperimento

Ang mga organo ng orihinal na disenyo at pag-tune ay binuo mula noong ikalawang kalahati ng ika-16 na siglo, tulad ng archorgan ng Italian music theorist at kompositor na si N. Vicentino. Gayunpaman, ang gayong mga organo ay hindi naging laganap. Ang mga ito ay ipinakita ngayon bilang mga makasaysayang artifact sa mga museo ng instrumentong pangmusika kasama ng iba pang mga eksperimentong instrumento ng nakaraan.

Sa lungsod ng Las Piñas sa Pilipinas (sa Simbahan ni St. Joseph), isang natatanging organ ang inilagay noong 1822, na ang pagtatayo nito ay gumagamit ng 832 na mga tubo ng kawayan.

Noong ika-20 siglo, ang Dutch physicist

Ang Hari ng Mga Instrumento - ito ang madalas na tawag sa organ, hitsura na pumukaw ng pakiramdam ng kasiyahan, at ang tunog ay nakakabighani at nagbibigay inspirasyon. Malaki, mabigat instrumentong may kuwerdas na keyboard, na may pinakamalawak na rehistro ng tunog, ay nararapat na ituring na isang "alamat sa laman." Sino ang nag-imbento ng organ at bakit kakaiba ang matimbang na ito?

Sino ang nag-imbento ng hindi pangkaraniwang instrumento?

Ang kasaysayan ng maalamat na instrumento, na hindi lahat ng propesyonal na musikero ay maaaring matutong tumugtog, ay bumalik sa daan-daang siglo.

Ang pangalang "organum" ay binanggit sa mga sinaunang kasulatan ng dakilang Aristotle at Plato. Ngunit hindi posible na sagutin nang eksakto kung sino ang nag-imbento ng himalang ito. Ayon sa isang bersyon, ang ninuno nito ay ang Babylonian bagpipe, na gumagawa ng tunog sa pamamagitan ng pagdidirekta ng mga air jet patungo sa mga gilid ng tubo. Sa kabilang banda, mayroong isang pan flute o isang Chinese shen, na gumagana sa parehong prinsipyo. Ang paglalaro ng mga tubo na konektado sa isa't isa ay hindi masyadong maginhawa, dahil ang tagapalabas kung minsan ay walang sapat na hangin sa kanyang mga baga. Ang ideya ng pumping hangin habang naglalaro ng bubulusan ay isang tunay na kaligtasan.

Ang malapit na kapatid ng organ, ang water counterpart nito, ay naimbento ng Greek craftsman na si Ctesibius noong 200s BC. Ito ay tinatawag na haydrolika. Nang maglaon, ang haydroliko na disenyo ay pinalitan ng mga bellow, na naging posible upang makabuluhang mapabuti ang kalidad ng tunog.

Ang mga instrumentong pangmusika ng mas pamilyar na laki at hitsura ay nagsimulang lumitaw noong ika-4 na siglo. Sa panahong ito, salamat sa pagsisikap ni Pope Vitalian, nagsimulang gumamit ng mga organo para samahan ang mga serbisyong Katoliko. Simula sa unang kalahati ng ika-5 siglo, ang instrumentong may kuwerdas na keyboard ay naging isang hindi nagbabagong katangiang seremonyal hindi lamang ng Byzantine, kundi pati na rin ng buong kapangyarihan ng imperyal ng Kanlurang Europa.

Ang maalamat na "keyboard player" ay naging laganap sa mga bansang Europa noong kalagitnaan ng ika-14 na siglo. Ang instrumento noong panahong iyon ay malayo sa perpekto: mayroon itong mas kaunting mga tubo at mas malawak na mga susi. Halimbawa, sa isang manu-manong keyboard, na ang lapad ng mga susi mismo ay mga 50-70 mm, ang distansya sa pagitan ng mga ito ay 15-20 mm. Upang kunin ang mga tunog, ang performer ay hindi kailangang "patakbuhin" ang kanyang mga daliri sa malaki at mabibigat na mga susi, ngunit literal na kumatok gamit ang kanyang mga siko o kamao.

Nakuha ng organ building ang pinakamalaking saklaw nito noong ika-16-17 siglo. Sa maluwalhati kilalang panahon Natuto ang mga Baroque master na lumikha ng mga instrumento na, sa kanilang malakas na tunog, ay madaling makipagkumpitensya sa isang buong orkestra ng symphony. Ang mga kakayahan ng tunog ng mga instrumento ay naging posible upang gayahin ang tugtog ng mga kampana, ang dagundong ng mga rockfalls, at maging ang malalim na pag-awit ng mga ibon.

Ang apotheosis ng organ building ay nararapat na itinuturing na 1908, nang ang isang modelo na may kasamang 6 na manwal ay ipinakita sa eksibisyon sa mundo. Ang pinakamalaking gumaganang organ sa mundo ay tumitimbang lamang ng higit sa 287 tonelada. Ito ngayon ay biniyayaan ang Macy's Lord & Taylor shopping center sa Philadelphia.

Ang nakikita ng isang mahilig sa organ music mula sa bulwagan ay ang harapan ng instrumento. Sa likod nito ay may isang maluwag na silid, kung minsan ay may kasamang ilang palapag, na puno ng mga mekanikal na elemento at libu-libong tubo. Upang maunawaan ang prinsipyo ng pagpapatakbo ng himalang ito, ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang ng hindi bababa sa maikling paglalarawan nito.

Ang organ ay isa sa pinakamalakas na instrumentong pangmusika. Ang epektong ito ay nakakamit sa pamamagitan ng mga rehistro na kinabibilangan ng ilang hanay ng mga organ pipe. Ang mga rehistrong ito, batay sa kulay ng kanilang tunog at isang bilang ng iba pang mapag-isang katangian, ay nahahati sa ilang grupo: mga mixture, aliquot, gamba, flute, principal. Irehistro ang tunog ng mga tubo alinsunod sa musical notation. Maaari silang i-on nang isa-isa o sabay-sabay. Upang gawin ito, gamitin ang mga hawakan na matatagpuan sa mga side panel ng keyboard.

Ang control panel ng tagapalabas na nagtatrabaho sa instrumento ay ang mga manual, pedal keyboard at ang mga rehistro mismo. Ang bilang ng mga manual, depende sa pagbabago ng "keyboard player," ay maaaring mag-iba mula 1 hanggang 7. Matatagpuan ang mga ito sa isang terrace: ang isa ay direkta sa itaas ng isa.

Ang isang pedal keyboard ay maaaring magsama ng mula 5 hanggang 32 na mga key, kung saan ang mga rehistro na bumubuo ng mababang tunog ay isinaaktibo. Depende sa pag-finger ng instrumentong pangmusika, pinindot ng performer ang mga pedal key gamit ang kanyang daliri o sakong.

Ang pagkakaroon ng ilang mga keyboard, pati na rin ang lahat ng uri ng mga toggle switch at lever, ay ginagawang medyo kumplikado ang proseso ng laro. Samakatuwid, madalas ang kanyang katulong ay nakaupo sa instrumento kasama ang tagapalabas. Para sa kadalian ng pagbabasa ng mga tala at pagkamit ng naka-synchronize na pagganap, ang bahagi para sa mga paa ay tradisyonal na matatagpuan sa isang hiwalay na kawani nang direkta sa ibaba ng bahagi para sa mga kamay.

Sa modernong mga modelo, ang pag-andar ng pagbomba ng hangin sa mga bellow ay ginagawa ng mga de-koryenteng motor. Sa Middle Ages, ang gawaing ito ay isinagawa ng mga espesyal na sinanay na calcantes, na ang mga serbisyo ay kailangang bayaran nang hiwalay.

Sa kabila ng malawakang pamamahagi ng mga organo, ngayon halos imposible na makahanap ng dalawang magkatulad na mga modelo, dahil lahat sila ay pinagsama ayon sa mga indibidwal na proyekto. Ang mga sukat ng pag-install ay maaaring mag-iba mula 1.5 m hanggang 15 m. Lapad malalaking modelo umabot sa 10 m, at ang lalim ay 4 m. Ang bigat ng naturang mga istraktura ay sinusukat sa tonelada.

Mga may hawak ng record sa iba't ibang nominasyon

Ang pinakalumang kinatawan ng maalamat na instrumento, na ang "buhay" ay nagsimula noong 1370-1400 taon, ay matatagpuan sa Stockholm Museum. Ito ay dinala mula sa isang parokya ng simbahan sa Swedish island ng Gotland.

Ang nangunguna sa kategoryang "pinakamalakas na organ" ay pinahahalagahan ang Concord Hall sa Atlantic City. Kasama sa record holder ang 7 manual at isang medyo malawak na set ng timbre, na nabuo ng 445 na mga rehistro. Hindi mo mae-enjoy ang tunog ng higanteng ito, dahil ang tunog nito ay maaaring maging sanhi ng pagkasira ng eardrums ng mga tagapakinig. Ang isang ito ay tumitimbang instrumentong pangmusika mahigit 250 tonelada.

Ang instrumento, na nagpapalamuti sa Simbahan ng St. Anne, na matatagpuan sa kabisera ng Poland, ay kilala sa naglalaman ng pinakamahabang tubo sa mundo. Ang kanilang taas ay umabot sa mga 18 metro, at ang tunog na ginawa ay maaaring literal na makabingi. Ang saklaw ng dalas ng instrumento ay nasa loob ng mga limitasyon na kahit na sumasakop sa rehiyon ng ultrasonic.

Instrumentong Musikal: Organ

Ang mundo ng mga instrumentong pangmusika ay mayaman at magkakaibang, kaya ang paglalakbay dito ay napaka-edukasyon at sa parehong oras ay isang kapana-panabik na karanasan. Ang mga instrumento ay naiiba sa bawat isa sa hugis, sukat, istraktura at paraan ng paggawa ng tunog at, bilang resulta, ay nahahati sa iba't ibang pamilya: mga string, hangin, pagtambulin at mga keyboard. Ang bawat isa sa mga pamilyang ito, sa turn, ay nahuhulog sa iba't ibang uri, halimbawa, ang violin, cello at double bass ay nabibilang sa kategorya ng mga instrumentong may kuwerdas. nakayukong mga instrumento, at ang gitara, mandolin at balalaika ay pinuputol na mga kuwerdas. Ang sungay, trumpeta at trombone ay inuri bilang mga instrumentong tanso, at ang bassoon, clarinet at oboe ay inuri bilang mga instrumentong woodwind. Ang bawat instrumentong pangmusika ay natatangi at kultura ng musika kinukuha ang kanyang sarili tiyak na lugar, halimbawa, ang organ ay simbolo ng kagandahan at misteryo. Hindi siya nabibilang sa kategorya ng napaka mga sikat na instrumento, dahil hindi lahat ay matututong tumugtog nito, kahit isang propesyonal na musikero, ngunit nararapat ito espesyal na atensyon. Ang sinumang makarinig ng isang organ na "live" ng hindi bababa sa isang beses sa isang concert hall ay makakatanggap ng isang impresyon ng isang buhay; ang tunog nito ay nakakabighani at walang nag-iiwan na walang malasakit. Nadarama ng isang tao na ang musika ay bumubuhos mula sa langit at na ito ay nilikha ng isang tao mula sa itaas. Maging ang anyo ng instrumento, na kakaiba, ay nagdudulot ng di-mapigil na kasiyahan, kaya naman hindi walang dahilan na ang organ ay tinatawag na "hari ng mga instrumentong pangmusika."

Tunog

Ang tunog ng isang organ ay isang malakas, emosyonal na nakakaapekto sa polyphonic texture na pumupukaw ng kasiyahan at inspirasyon. Ito ay humanga, nakakaakit sa imahinasyon at maaaring magdala sa iyo sa lubos na kaligayahan. Ang mga kakayahan ng tunog ng instrumento ay napakahusay; sa vocal palette ng organ ay makakahanap ka ng magkakaibang mga kulay, dahil ang organ ay magagawang gayahin hindi lamang ang mga tunog ng maraming mga instrumentong pangmusika, kundi pati na rin ang pag-awit ng mga ibon, ang ingay ng mga puno, ang dagundong ng mga rockfalls, maging ang pagtunog ng mga kampana ng Pasko.

Ang organ ay may pambihirang dynamic na kakayahang umangkop: maaari itong gumanap ng parehong pinaka-pinong pianissimo at nakakabinging fortissimo. Bilang karagdagan, ang hanay ng dalas ng audio ng instrumento ay nasa saklaw ng infra at ultrasound.

Larawan:



Interesanteng kaalaman

  • Ang organ ay ang tanging instrumentong pangmusika na may permanenteng pagpaparehistro.
  • Organista ang tawag sa isang musikero na tumutugtog ng organ.
  • Ang bulwagan ng konsiyerto sa Atlantic City (USA) ay sikat sa katotohanan na ang pangunahing organ nito ay itinuturing na pinakamalaking sa mundo (455 rehistro, 7 manual, 33,112 pipe).
  • Ang pangalawang lugar ay kabilang sa organ ng Wanamaker (Philadelphia USA). Ito ay tumitimbang ng humigit-kumulang 300 tonelada, mayroong 451 na rehistro, 6 na manual at 30,067 na tubo.
  • Ang susunod na pinakamalaking ay ang organ ng St. Stephen's Cathedral, na matatagpuan sa German city of Passau (229 registers, 5 manuals, 17,774 pipes).
  • Ang instrumento, ang hinalinhan ng modernong organ, ay popular na noong unang siglo AD, sa panahon ng paghahari ni Emperador Nero. Ang kanyang imahe ay matatagpuan sa mga barya noong panahong iyon.
  • Noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, tinawag ng mga sundalong Aleman ang Soviet BM-13 multiple launch rocket system, na kilala bilang "Katyusha", "Stalin's organ" dahil sa kanilang nakakatakot na tunog.
  • Ang isa sa mga pinakalumang bahagyang napanatili na mga halimbawa ay isang organ, ang produksyon nito ay nagsimula noong ika-14 na siglo. Tool sa binigay na oras ay isang eksibit ng Pambansa makasaysayang museo Stockholm (Sweden).
  • Noong ika-13 siglo, ang maliliit na organo na tinatawag na positibo ay aktibong ginagamit sa mga kondisyon sa larangan. Ang natitirang direktor na si S. Eisenstein sa kanyang pelikulang "Alexander Nevsky", para sa isang mas makatotohanang paglalarawan ng kampo ng kaaway - ang kampo ng mga Livonian knights, ay gumamit ng katulad na instrumento sa eksena sa panahon ng pagdiriwang ng obispo ng misa.
  • Ang nag-iisang organ ng uri nito, na gumamit ng mga tubo na gawa sa kawayan, ay inilagay noong 1822 sa Pilipinas, sa lungsod ng Las Piñas sa Simbahan ni St. Joseph.
  • Ang pinaka-prestihiyoso Mga internasyonal na kumpetisyon Ang mga organista ay kasalukuyang: M. Ciurlionis Competition, (Vilnius, Lithuania); kumpetisyon na pinangalanang A. Gedicke (Moscow, Russia); paligsahan sa pangalan I.S. Bach (Leipzig, Alemanya); gumaganap ng kompetisyon sa Geneva (Switzerland); kumpetisyon na pinangalanang M. Tariverdiev (Kaliningrad, Russia).
  • Ang pinakamalaking organ sa Russia ay matatagpuan sa Katedral Kaliningrad (90 na rehistro, 4 na manual, 6.5 libong tubo).

Disenyo

Ang organ ay isang instrumentong pangmusika na kinabibilangan ng malaking bilang ng iba't ibang bahagi, kaya Detalyadong Paglalarawan medyo kumplikado ang disenyo nito. Ang organ ay palaging ginagawa nang paisa-isa, dahil ito ay kinakailangang tinutukoy ng laki ng gusali kung saan ito naka-install. Ang taas ng instrumento ay maaaring umabot ng 15 metro, ang lapad ay nag-iiba sa loob ng 10 metro, at ang lalim ay mga 4 na metro. Ang bigat ng tulad ng isang malaking istraktura ay sinusukat sa tonelada.

Ito ay hindi lamang napakalaki sa laki, ngunit mayroon ding isang kumplikadong istraktura, kabilang ang mga tubo, isang makina at isang kumplikadong sistema ng kontrol.


Mayroong maraming mga tubo sa organ - ilang libo. Ang haba ng pinakamalaking tubo ay higit sa 10 metro, ang pinakamaliit ay ilang sentimetro. Ang diameter ng malalaking tubo ay sinusukat sa mga decimeter, at maliliit sa milimetro. Dalawang materyales ang ginagamit sa paggawa ng mga tubo - kahoy at metal (isang kumplikadong haluang metal ng tingga, lata at iba pang mga metal). Ang mga hugis ng mga tubo ay napaka-magkakaibang - sila ay kono, silindro, dobleng kono at iba pa. Ang mga tubo ay nakaayos sa mga hilera, hindi lamang patayo, kundi pati na rin pahalang. Ang bawat hilera ay may boses ng isang instrumento at tinatawag na rehistro. Ang mga rehistro sa organ number sa sampu at daan-daan.

Ang organ control system ay isang performance console, na kung hindi man ay tinatawag na organ pulpito. Narito ang mga manual - hand keyboard, pedal - foot keyboard, pati na rin malaking bilang ng mga button, lever, at iba't ibang indicator lights.

Ang mga lever na matatagpuan sa kanan at kaliwa, pati na rin sa itaas ng mga keyboard, i-on at i-off ang mga rehistro ng instrumento. Ang bilang ng mga lever ay tumutugma sa bilang ng mga rehistro ng instrumento. Ang isang ilaw ng babala ay naka-install sa itaas ng bawat pingga: ito ay umiilaw kung ang rehistro ay naka-on. Ang mga function ng ilang lever ay nadoble ng mga button na matatagpuan sa itaas ng foot keyboard.

Sa itaas din ng mga manwal ay may mga pindutan na may napakahalagang layunin - ito ang memorya ng kontrol ng organ. Sa tulong nito, maaaring i-program ng organist ang pagkakasunud-sunod ng paglipat ng mga rehistro bago ang isang pagganap. Kapag pinindot mo ang mga pindutan ng mekanismo ng memorya, awtomatikong i-on ang mga rehistro ng instrumento sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod.


Ang bilang ng mga manu-manong keyboard sa isang organ ay nag-iiba mula dalawa hanggang anim, at matatagpuan ang mga ito sa itaas ng isa. Ang bilang ng mga susi sa bawat manwal ay 61, na tumutugma sa hanay na limang octaves. Ang bawat manwal ay nauugnay sa isang partikular na grupo ng mga tubo at mayroon ding sariling pangalan: Hauptwerk. Oberwerk, Rückpositiv, Hinterwerk, Brustwerk, Solowerk, Choir.

Ang foot keyboard, na gumagawa ng napakababang tunog, ay may 32 malawak na espasyong pedal key.

Ang isang napakahalagang bahagi ng tool ay ang bellows, kung saan ang hangin ay pumped gamit ang malakas na electric fan.

Aplikasyon

Ang organ ngayon, tulad ng noong unang panahon, ay ginagamit nang napakaaktibo. Ginagamit din ito para sa saliw sa mga serbisyong Katoliko at Protestante. Kadalasan, ang mga simbahan na may organ ay nagsisilbing isang uri ng "pinalamutian" na mga bulwagan ng konsiyerto, na nagho-host ng mga konsiyerto hindi lamang ng organ, kundi pati na rin silid At symphonic music. Bilang karagdagan, sa kasalukuyan, ang mga organo ay naka-install nang malaki mga bulwagan ng konsiyerto, kung saan ginagamit ang mga ito hindi lamang bilang solo kundi pati na rin bilang mga kasamang instrumento. Ang organ ay maganda ang tunog na may isang chamber ensemble, mga vocalist, choir at symphony orchestra. Halimbawa, ang mga bahagi ng organ ay kasama sa mga marka ng mga kahanga-hangang gawa tulad ng "Poem of Ecstasy ” at “Prometheus” A. Scriabina, symphony no. 3 C. Saint-Saens. Lumilitaw din ang organ sa symphony ng programa na "Manfred". P.I. Tchaikovsky. Ito ay nagkakahalaga ng noting na, kahit na hindi madalas, ang organ ay ginagamit sa mga palabas sa opera gaya ng “Faust” ni C. Gounod, “ Sadko"N.A. Rimsky-Korsakov," Othello» D. Verdi, “The Maid of Orleans” ni P. I. Tchaikovsky.

Mahalagang tandaan na ang musika ng organ ay bunga ng mga likha ng mga mahuhusay na kompositor, kabilang noong ika-16 na siglo: A. Gabrieli, A. Cabezon, M. Claudio; noong ika-17 siglo: J. S. Bach, N. Grigny, D. Buxtehude, I. Pachelbel, D. Frescobaldi, G. Purcell, I. Froberger, I. Reincken, M. Weckmann; noong ika-18 siglo, W. A. ​​​​Mozart, D. Zipoli, G. F. Handel, W. Lübeck, I. Krebs; noong ika-19 na siglo M. Bossi, L. Boelman, A. Bruckner, A. Guilman, J. Lemmens, G. Merkel, F. Moretti, Z. Neukom, C. Saint-Saens, G. Foret, M. Ciurlionis. M. Reger, Z. Karg-Ehlert, S. Frank, F. List, R. Schumann, F. Mendelssohn, I. Brams, L. Vierne; noong ika-20 siglo P. Hindemith, O. Messiaen, B. Britten, A. Honegger, D. Shostakovich, B. Tishchenko, S. Slonimsky, R. Shchedrin, A. Goedicke, S. Widor, M. Dupre, F. Nowoveysky , O. Yanchenko.

Mga sikat na artista


Mula sa simula ng hitsura nito, ang organ ay nakakuha ng malaking pansin. Ang pagtugtog ng musika sa isang instrumento ay palaging isang mahirap na gawain, at samakatuwid ang mga tunay na mahuhusay na musikero lamang ang maaaring maging tunay na mga birtuoso, at marami sa kanila ang bumubuo ng musika para sa organ. Kabilang sa mga performer ng mga nakaraang panahon, espesyal na banggitin ang mga sikat na musikero gaya ng A. Gabrieli, A. Cabezon, M. Claudio, J. S. Bach, N. Grigny, D. Buxtehude, I. Pachelbel, D. Frescobaldi, I. Froberger, I. Reincken, M. Weckmann, W. Lübeck, I. Krebs, M. Bossi, L. Boelman, Anton Bruckner, L. Vierne, A. Gilman, J. Lemmens, G. Merkel, F. Moretti, Z Neukom, C. Saint-Saëns, G. Faure M. Reger, Z. Karg-Ehlert, S. Frank, A. Goedicke, O. Yanchenko. Napakaraming mahuhusay na organista sa kasalukuyan, imposibleng ilista silang lahat, ngunit narito ang mga pangalan ng ilan sa kanila: T. Trotter (Great Britain), G. Martin (Canada), H. Inoue (Japan), L. Rogg (Switzerland), F. Lefebvre , (France), A. Fiseysky (Russia), D. Briggs, (USA), W. Marshall, (Great Britain), P. Planyavsky, (Austria), W. Benig , (Germany), D. Goettsche, (Vatican ), A. Uibo, (Estonia), G. Idenstam, (Sweden).

Kasaysayan ng organ

Ang natatanging kasaysayan ng organ ay nagsisimula sa napaka sinaunang panahon at bumalik sa ilang libong taon. Iminumungkahi ng mga istoryador ng sining na ang mga nauna sa organ ay tatlong sinaunang instrumento. Sa una, ito ay isang multi-barreled Pan flute, na binubuo ng ilang mga tubong tambo ng iba't ibang haba na nakakabit sa isa't isa, na ang bawat isa ay gumagawa lamang ng isang tunog. Ang pangalawang instrumento ay ang Babylonian bagpipe, na gumamit ng bellows chamber upang lumikha ng tunog. At ang ikatlong ninuno ng organ ay itinuturing na Chinese sheng - isang instrumento ng hangin na may nanginginig na mga tambo na ipinasok sa mga tubo ng kawayan na nakakabit sa isang katawan ng resonator.


Ang mga musikero na tumugtog ng Pan flute ay nangangarap na ito ay magkakaroon ng mas malawak na hanay; para dito ay nagdagdag sila ng ilang mga sound tubes. Ang instrumento ay naging napakalaki, at ito ay medyo hindi maginhawa upang i-play ito. Isang araw, ang sikat na sinaunang Griyegong mekaniko na si Ctesibius, na nabuhay noong ikalawang siglo BC, ay nakita at naawa sa isang kapus-palad na flutist na nahihirapan sa paghawak ng isang masalimuot na instrumento. Naisip ng imbentor kung paano gagawing mas madali para sa isang musikero na tumugtog ng instrumento at unang iniangkop ang isang piston pump, at pagkatapos ay dalawa, sa plauta upang magbigay ng hangin. Kasunod nito, si Ctesibius, para sa isang pare-parehong supply ng daloy ng hangin at, nang naaayon, mas maayos na produksyon ng tunog, ay pinahusay ang kanyang imbensyon sa pamamagitan ng paglakip ng isang reservoir sa istraktura, na matatagpuan sa isang malaking lalagyan na may tubig. Ang hydraulic press na ito ay nagpadali sa trabaho ng musikero, dahil pinalaya siya nito mula sa pag-ihip ng hangin sa instrumento, ngunit nangangailangan ng dalawa pang tao na magbomba ng mga bomba. At upang ang hangin ay hindi dumaloy sa lahat ng mga tubo, ngunit tiyak sa isa na dapat na tumunog sa sandaling ito, inangkop ng imbentor ang mga espesyal na damper sa mga tubo. Ang gawain ng musikero ay buksan at isara ang mga ito Tamang oras at sa isang tiyak na pagkakasunod-sunod. Tinawag ni Ctesibius ang kanyang imbensyon na haydrolika, iyon ay, "water flute," ngunit sinimulan itong tawagin ng mga tao na simpleng "organ," na isinalin mula sa Greek ay nangangahulugang "instrumento." Ang pinangarap ng musikero ay natupad; ang saklaw ng haydrolika ay lumawak nang malaki: isang malaking bilang ng mga tubo na may iba't ibang laki ang naidagdag dito. Bilang karagdagan, nakuha ng organ ang pag-andar ng polyphony, iyon ay, maaari itong, hindi katulad ng hinalinhan nitong Pan's flute, nang sabay-sabay na makagawa ng ilang mga tunog. Ang organ noong panahong iyon ay may matalas at malakas na tunog, kaya epektibo itong ginamit sa mga pampublikong panoorin: mga laban ng gladiator, mga kumpetisyon sa kalesa at iba pang katulad na pagtatanghal.

Samantala, ang mga musical masters ay patuloy na nagsisikap sa pagpapabuti ng instrumento, na lalong nagiging popular. Noong unang bahagi ng Kristiyanismo, ang haydroliko na disenyo ng Ctesibius ay pinalitan ng mga bellow, at pagkatapos ay sa pamamagitan ng isang buong sistema ng mga bellow, na makabuluhang nagpabuti sa kalidad ng tunog ng instrumento. Ang laki at bilang ng mga tubo ay tumaas nang malaki. Noong ika-4 na siglo AD, ang mga organo ay umabot na sa malalaking sukat. Ang mga bansa kung saan sila nakatanggap ng pinaka masinsinang pag-unlad ay ang France, Italy, Germany at Spain. Gayunpaman, halimbawa, noong ika-5 siglo, ang mga instrumentong naka-install sa karamihan ng mga simbahang Espanyol ay ginagamit lamang sa panahon ng malalaking serbisyo. Ang mga pagbabago ay naganap noong ika-6 na siglo, lalo na noong 666, nang, sa pamamagitan ng espesyal na utos ni Pope Vitaly, ang tunog ng mga organo ay naging mahalagang bahagi ng mga serbisyo ng simbahang Katoliko. Bilang karagdagan, ang instrumento ay isang ipinag-uutos na katangian ng iba't ibang mga seremonya ng imperyal.

Ang pagpapabuti ng organ ay nagpatuloy sa lahat ng oras. Ang laki ng instrumento at ang mga acoustic na kakayahan nito ay lumago nang napakabilis. Ang bilang ng mga tubo, na gawa sa parehong metal at kahoy para sa iba't ibang kulay ng timbre, ay umabot na sa ilang daan. Ang mga organo ay nakakuha ng napakalaking sukat at nagsimulang itayo sa mga dingding ng mga templo. Ang pinakamahusay na mga instrumento noong panahong iyon ay itinuturing na mga organo na ginawa ng mga masters mula sa Byzantium; noong ika-9 na siglo, ang sentro ng kanilang produksyon ay lumipat sa Italya, at medyo kalaunan ay pinagkadalubhasaan ng mga manggagawang Aleman ang kumplikadong sining na ito. Ang ika-11 siglo ay nagpapakilala sa susunod na yugto sa pagbuo ng instrumento. Ang mga organo ay binuo na naiiba sa hugis at sukat - mga tunay na gawa ng sining. Ang mga manggagawa ay patuloy na nagtatrabaho sa paggawa ng makabago ng instrumento, halimbawa, ang isang espesyal na mesa na may mga keyboard ay dinisenyo, na tinatawag na mga manwal. Gayunpaman, ang pagganap sa naturang instrumento ay hindi madali. Ang mga susi ay napakalaki, ang kanilang haba ay maaaring umabot sa 30 cm at lapad -10 cm. Ang musikero ay hinawakan ang keyboard hindi sa kanyang mga daliri, ngunit sa kanyang mga kamao o siko.

XIII siglo - bagong yugto sa pagbuo ng instrumento. Lumitaw ang maliliit na portable na organo, na tinatawag na portable at positive. Mabilis silang nakakuha ng katanyagan, dahil inangkop sila para sa mga kondisyon ng pagmamartsa at mga mandatoryong kalahok sa mga operasyong militar. Ang mga ito ay mga compact na instrumento na may maliit na bilang ng mga tubo, isang hanay ng mga susi at isang silid ng bellow para sa pag-ihip ng hangin.

Noong ika-14 at ika-15 na siglo, ang organ ay naging mas in demand at nabuo nang naaayon. Lumilitaw ang isang keyboard para sa mga paa at isang malaking bilang ng mga lever na nagpapalit ng mga timbre at mga rehistro. Ang mga kakayahan ng organ ay tumaas: maaari nitong gayahin ang tunog ng iba't ibang mga instrumentong pangmusika at maging ang pag-awit ng mga ibon. Ngunit ang pinakamahalaga, ang laki ng mga susi ay nabawasan, na humantong sa pagpapalawak ng mga kakayahan sa pagganap ng mga organista.

Noong ika-16-17 siglo, ang organ ay naging isang mas kumplikadong instrumento. Naka-on ang keyboard niya iba't ibang instrumento ay maaaring mag-iba mula sa dalawa hanggang pitong mga manual, bawat isa ay maaaring tumanggap ng isang hanay ng hanggang limang octaves, at isang espesyal na remote control ay idinisenyo upang kontrolin ang musical giant. Sa oras na ito, ang mga kahanga-hangang kompositor tulad ng D. Frescobaldi, J. Sweelinck, D. Buxtehude, I. Pachelbel ay nilikha para sa instrumento.


Ang ika-18 siglo ay itinuturing na "Golden Age of the Organ." Ang pagtatayo at pagganap ng organ sa instrumento ay umabot sa isang hindi pa nagagawang tugatog. Ang mga organ na binuo sa panahong ito ay may mahusay na tunog at transparency ng timbre. At ang kadakilaan ng instrumentong ito ay na-immortal sa gawa ng henyo I.S. Bach.

Ang ika-19 na siglo ay minarkahan din ng makabagong pananaliksik sa pagbuo ng organ. Ang mahuhusay na French master na si Aristide Cavaillé-Col, bilang resulta ng mga nakabubuo na pagpapabuti, ay nagmodelo ng isang instrumento na mas malakas sa tunog at sukat, at mayroon ding mga bagong timbre. Nang maglaon, ang mga nasabing organo ay nakilala bilang mga symphonic na organo.

SA huli XIX at sa simula ng ika-20 siglo, ang mga organo ay nagsimulang nilagyan ng iba't ibang mga de-koryente at pagkatapos ay mga elektronikong aparato.

Hindi nagkataon na ang organ ay tinatawag na "hari ng musika"; ito ay palaging ang pinaka engrande at misteryosong instrumentong pangmusika. Ang marilag na tunog nito, na may mahusay na kapangyarihang panghihikayat, ay hindi nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit, at ang emosyonal na epekto ng instrumento na ito sa nakikinig ay hindi nasusukat, dahil ang musika ay napapailalim dito. malawak na saklaw: mula sa cosmic thoughts hanggang sa banayad na emosyonal na mga karanasan ng tao.

Video: makinig sa organ

Alexey Nadezhin: "Ang organ ay ang pinakamalaking at pinaka kumplikadong instrumento sa musika. Sa katunayan, ang isang organ ay isang buong brass band, at bawat isa sa mga rehistro nito ay isang hiwalay na instrumentong pangmusika na may sariling tunog.

Ang pinakamalaking organ sa Russia ay naka-install sa Svetlanov Hall ng Moscow International House of Music. Ako ay sapat na swerte upang makita ang isang bahagi ng kanya kung saan napakakaunting mga tao ang nakakita sa kanya.
Ang organ na ito ay ginawa noong 2004 sa Germany ng isang consortium ng mga kumpanyang Glatter Gotz at Klais, na itinuturing na mga punong barko ng pagbuo ng organ. Ang organ ay partikular na binuo para sa Moscow International House of Music. Ang organ ay may 84 na rehistro (sa isang regular na organ ang bilang ng mga rehistro ay bihirang lumampas sa 60) at higit sa anim na libong tubo. Ang bawat rehistro ay isang hiwalay na instrumentong pangmusika na may sariling tunog.
Ang taas ng organ ay 15 metro, ang timbang ay 30 tonelada, ang gastos ay dalawa at kalahating milyong euro.


Sinabi sa akin ni Pavel Nikolaevich Kravchun, associate professor ng Department of Acoustics sa Moscow State University, na siyang punong tagapag-alaga ng mga organo ng Moscow International House of Music at nakibahagi sa pagbuo ng instrumentong ito, tungkol sa kung paano gumagana ang organ.


Ang organ ay may limang keyboard - apat na manual at isang paa. Nakapagtataka, ang keyboard ng paa ay medyo kumpleto at ang ilan mga simpleng gawa maaaring isagawa gamit ang mga paa lamang. Ang bawat manual (manual na keyboard) ay may 61 key. Sa kanan at kaliwa ay mga hawakan para sa pag-on ng mga rehistro.


Kahit na ang organ ay mukhang ganap na tradisyonal at analog, sa katunayan ito ay bahagyang kinokontrol ng isang computer, na una sa lahat ay naaalala ang mga preset - mga hanay ng mga rehistro. Ang mga ito ay inililipat gamit ang mga pindutan sa dulo ng mga manual.


Ang mga preset ay nai-save sa isang regular na 1.44″ floppy disk. Siyempre, ang mga disk drive ay halos hindi na ginagamit sa teknolohiya ng computer, ngunit dito ito gumagana nang maayos.


Isang pagtuklas para sa akin na malaman na ang bawat organista ay isang improviser, dahil ang mga tala ay hindi nagpapahiwatig ng isang hanay ng mga rehistro sa lahat o nagpapahiwatig ng mga pangkalahatang kagustuhan. Sa lahat ng mga organo ang tanging karaniwan pangunahing hanay mga rehistro, at ang kanilang numero at tonality ay maaaring mag-iba nang malaki. Tanging pinakamahusay na gumaganap maaaring mabilis na umangkop sa malaking hanay ng mga rehistro ng organ ng Svetlanov Hall at gamitin ang mga kakayahan nito nang lubos.
Bilang karagdagan sa mga knobs, ang organ ay may mga paa na pinapatakbo ng mga lever at pedal. Ang mga lever ay nagpapagana at hindi pinagana ang iba't ibang mga function na kinokontrol ng computer. Halimbawa, ang pagsasama-sama ng mga keyboard at isang tumataas na epekto na kinokontrol ng isang umiikot na roller pedal, habang ito ay umiikot, ang mga karagdagang register ay konektado at ang tunog ay nagiging mas mayaman at mas malakas.
Upang mapabuti ang tunog ng organ (at sa parehong oras ng iba pang mga instrumento), isang Constellation electronic system ang na-install sa bulwagan, na kinabibilangan ng maraming mikropono at mini-monitor speaker sa entablado, na ibinaba mula sa kisame sa mga cable gamit ang mga motor at maraming mikropono. at mga tagapagsalita sa bulwagan. Ito ay hindi isang sound reinforcement system; kapag ito ay nakabukas, ang tunog sa bulwagan ay nagiging mas pare-pareho (ang mga manonood sa gilid at malayong mga upuan ay nagsisimulang marinig ang musika pati na rin ang mga manonood sa mga stall), bilang karagdagan, maaaring idagdag ang reverberation, na nagpapabuti sa pang-unawa ng musika.


Ang hangin kung saan tumutunog ang organ ay ibinibigay ng tatlong malalakas ngunit napakatahimik na tagahanga.


Para maibigay ito nang pantay-pantay,... ginagamit ang mga ordinaryong brick. Pinindot nila ang mga balahibo. Kapag ang mga tagahanga ay naka-on, ang mga bellow ay napalaki, at ang bigat ng mga brick ay nagbibigay ng kinakailangang presyon ng hangin.


Ang hangin ay ibinibigay sa organ sa pamamagitan ng mga kahoy na tubo. Nakapagtataka, karamihan sa mga damper na nagpapatunog sa mga tubo ay kontrolado ng mekanikal lamang - sa pamamagitan ng mga pamalo, na ang ilan ay higit sa sampung metro ang haba. Kapag maraming rehistro ang nakakonekta sa keyboard, maaaring napakahirap para sa organista na pindutin ang mga key. Siyempre, ang organ ay may electrical amplification system, kapag naka-on ang mga susi ay madaling pinindot, ngunit mataas ang mga kwalipikadong organista. luma palaging maglaro nang walang amplification - dahil ito ang tanging paraan upang baguhin ang intonasyon, pagbabago ng bilis at lakas ng pagpindot sa mga susi. Kung walang amplification, ang isang organ ay isang purong analog na instrumento; na may amplification, ito ay digital: ang bawat tubo ay maaari lamang tumunog o tahimik.
Ito ang hitsura ng mga tungkod mula sa mga keyboard hanggang sa mga tubo. Ang mga ito ay gawa sa kahoy, dahil ang kahoy ay hindi gaanong madaling kapitan sa thermal expansion.


Maaari kang pumasok sa organ at kahit na umakyat sa isang maliit na "apoy" na hagdan sa mga sahig nito. Napakaliit ng espasyo sa loob, kaya mahirap makuha ang sukat ng istraktura mula sa mga larawan, ngunit susubukan ko pa ring ipakita sa iyo kung ano ang nakita ko.


Ang mga tubo ay nag-iiba sa taas, kapal at hugis.


Ang ilang mga tubo ay kahoy, ang ilan ay metal na gawa sa tin-lead alloy.


Bago ang bawat pangunahing konsiyerto, ang organ ay nakatutok muli. Ang proseso ng pag-setup ay tumatagal ng ilang oras. Upang ayusin, ang mga dulo ng pinakamaliit na tubo ay bahagyang pinalipad o pinagsama gamit ang isang espesyal na tool; ang mga malalaking tubo ay may adjusting rod.


Ang mga malalaking tubo ay may cut-out na talulot na maaaring paikutin o bahagyang baluktot upang maisaayos ang tono.


Ang pinakamalaking tubo ay naglalabas ng infrasound mula sa 8 Hz, ang pinakamaliit - ultrasound.


Ang isang natatanging tampok ng MMDM organ ay ang pagkakaroon ng mga pahalang na tubo na nakaharap sa bulwagan.


Kinuha ko ang nakaraang shot mula sa isang maliit na balkonahe na maaari mong ma-access mula sa loob ng organ. Ito ay ginagamit upang ayusin ang mga pahalang na tubo. Tingnan auditorium mula sa balkonaheng ito.


Ang isang maliit na bilang ng mga tubo ay pinaandar lamang ng kuryente.


Ang organ ay mayroon ding dalawang sound register o "special effects". Ito ay "mga kampana" - ang pagtunog ng pitong magkakasunod na kampana at "mga ibon" - ang huni ng mga ibon, na nangyayari dahil sa hangin at distilled water. Ipinakita ni Pavel Nikolaevich kung paano gumagana ang "mga kampanilya".


Isang kamangha-manghang at napakakomplikadong instrumento! Napupunta ang Constellation system sa parking mode, at dito ko tinatapos ang kwento tungkol sa pinakamalaking instrumentong pangmusika sa ating bansa.



"The King of Instruments" ang tawag sa wind organ para sa napakalaking sukat nito, nakamamanghang hanay ng tunog at kakaibang kayamanan ng mga timbre. Isang instrumentong pangmusika na may mahabang kasaysayan, na nakaranas ng mga panahon ng napakalaking kasikatan at pagkalimot, nagsilbi ito kapwa para sa mga serbisyong pangrelihiyon at sekular na libangan. Ang organ ay natatangi din dahil kabilang ito sa klase ng mga instrumento ng hangin, ngunit nilagyan ng mga susi. Ang isang espesyal na tampok ng marilag na instrumento na ito ay na upang i-play ito, ang tagapalabas ay dapat na mahusay na kontrolin hindi lamang ang kanyang mga kamay, kundi pati na rin ang kanyang mga paa.

Isang maliit na kasaysayan

Ang organ ay isang instrumentong pangmusika na may mayaman at sinaunang Kasaysayan. Ayon sa mga eksperto, ang mga ninuno ng higanteng ito ay maaaring ituring na syrinx - ang pinakasimpleng reed flute ng Pan, ang sinaunang oriental organ na gawa sa sheng reeds at ang Babylonian bagpipe. Ano ang pagkakatulad ng lahat ng magkakaibang instrumento na ito ay upang kunin ang tunog mula sa mga ito, kailangan ng mas malakas na daloy ng hangin kaysa sa nagagawa ng mga baga ng tao. Noong sinaunang panahon, natagpuan ang isang mekanismo na maaaring palitan ang paghinga ng tao - mga bubulusan, na katulad ng mga ginagamit sa pagpaypay ng apoy sa panday ng panday.

Sinaunang Kasaysayan

Nasa ika-2 siglo BC na. e. Ang Greek craftsman mula sa Alexandria Ctesibius (Ctesebius) ay nag-imbento at nag-assemble ng isang hydraulic organ - haydrolika. Ang hangin ay ibinuhos dito sa pamamagitan ng water press, at hindi ng bellows. Salamat sa gayong mga pagbabago, ang daloy ng hangin ay mas pare-pareho, at ang tunog ng organ ay naging mas maganda at makinis.

Sa mga unang siglo ng pagkalat ng Kristiyanismo, pinalitan ng air bellow ang water pump. Salamat sa kapalit na ito, naging posible na madagdagan ang parehong bilang at laki ng mga tubo sa organ.

Ang karagdagang kasaysayan ng organ, isang instrumentong pangmusika, medyo malakas at maliit na kinokontrol, ay nabuo sa ganoong paraan mga bansang Europeo oh, tulad ng Spain, Italy, France at Germany.

Middle Ages

Sa kalagitnaan ng ika-5 siglo AD. e. Ang mga organo ay itinayo sa maraming mga simbahang Espanyol, ngunit dahil sa kanilang napakalakas na tunog ay ginagamit lamang sila sa mga pangunahing pista opisyal. Noong 666, ipinakilala ni Pope Vitalian ang instrumentong ito sa pagsamba sa Katoliko. Sa ika-7-8 siglo ang organ ay sumailalim sa ilang mga pagbabago at pagpapabuti. Ito ay sa oras na ito na ang pinakasikat na mga organo ay nilikha sa Byzantium, ngunit ang sining ng kanilang pagtatayo ay binuo din sa Europa.

Noong ika-9 na siglo, naging sentro ng kanilang produksyon ang Italya, mula sa kung saan sila ay ipinamahagi maging sa France. Nang maglaon ay lumitaw sila sa Alemanya mga bihasang manggagawa. Pagsapit ng ika-11 siglo, ang mga higanteng musikal ay itinayo sa karamihan ng mga bansa sa Europa. Gayunpaman, ito ay nagkakahalaga ng pagpuna na makabagong instrumento malaki ang pagkakaiba sa hitsura ng isang medieval na organ. Ang mga instrumento na nilikha noong Middle Ages ay mas cruder kaysa sa mga huli. Kaya, ang mga sukat ng mga susi ay nag-iiba mula 5 hanggang 7 cm, at ang distansya sa pagitan ng mga ito ay maaaring umabot sa 1.5 cm. Upang maglaro ng gayong organ, ang tagapalabas ay gumamit ng mga kamao sa halip na mga daliri, na pinipindot ang mga susi nang may lakas.

Noong ika-14 na siglo, ang organ ay naging isang tanyag at laganap na instrumento. Ito ay pinadali din ng pagpapabuti ng instrumento na ito: pinalitan ng mga organ key ang malalaki at hindi maginhawang mga plato, lumitaw ang isang bass keyboard para sa mga paa, nilagyan ng pedal, ang mga rehistro ay naging kapansin-pansing mas magkakaibang, at ang saklaw ay mas malawak.

Renaissance

Noong ika-15 siglo, ang bilang ng mga tubo ay nadagdagan at ang laki ng mga susi ay nabawasan. Sa parehong panahon, ang isang maliit na portable (organetto) at isang maliit na nakatigil (positibong) organ ay naging popular at laganap.

Instrumentong pangmusika siglo XVI nagiging mas kumplikado: ang keyboard ay nagiging limang-manual, at ang hanay ng bawat manual ay maaaring umabot ng hanggang limang octaves. Lumitaw ang mga switch ng rehistro, na naging posible upang makabuluhang taasan ang mga kakayahan ng timbre. Ang bawat isa sa mga susi ay maaaring ikonekta sa dose-dosenang at kung minsan ay daan-daang mga tubo, na gumawa ng mga tunog na pareho sa pitch ngunit naiiba sa kulay.

Baroque

Tinatawag ng maraming mananaliksik ang ika-17-18 siglo bilang ginintuang panahon ng pagganap ng organ at pagbuo ng organ. Ang mga instrumentong itinayo sa panahong ito ay hindi lamang maganda ang tunog at maaaring gayahin ang tunog ng alinmang instrumento, kundi pati na rin ng buong orkestra na mga grupo at maging ng mga koro. Bilang karagdagan, sila ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang transparency at kalinawan ng tunog ng timbre, pinaka-angkop para sa pagganap ng mga polyphonic na gawa. Dapat pansinin na ang karamihan sa mga mahusay na kompositor ng organ, tulad ng Frescobaldi, Buxtehude, Sweelinck, Pachelbel, Bach, ay nagsulat ng kanilang mga gawa partikular para sa "baroque organ".

"Romantikong" panahon

Romantisismo noong ika-19 na siglo, ayon sa maraming mga mananaliksik, na may pagnanais na bigyan ang instrumentong pangmusika na ito ng isang mayaman at malakas na tunog na likas. orkestra ng symphony, ay may kahina-hinala at kahit na negatibong impluwensya sa parehong pagbuo ng mga organo at musika ng organ. Ang mga master, at lalo na ang Frenchman na si Aristide Cavaillé-Cohl, ay naghangad na lumikha ng mga instrumento na may kakayahang maging isang orkestra para sa isang performer. Lumitaw ang mga instrumento kung saan ang tunog ng organ ay naging hindi pangkaraniwang malakas at malakihan, lumitaw ang mga bagong timbre, at iba't ibang mga pagpapabuti ng disenyo ang ginawa.

Bagong panahon

Ang ika-20 siglo, lalo na sa simula nito, ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagnanais para sa gigantism, na makikita sa mga organo at ang kanilang sukat. Gayunpaman, mabilis na lumipas ang gayong mga uso, at lumitaw ang isang kilusan sa mga tagapalabas at tagabuo ng organ na nagsusulong ng pagbabalik sa maginhawa at simpleng mga instrumentong uri ng Baroque na may tunay na tunog ng organ.

Hitsura

Ang nakikita natin mula sa bulwagan ay ang labas, at ito ay tinatawag na façade ng organ. Kung titingnan ito, mahirap magpasya kung ano ito: isang kahanga-hangang mekanismo, isang natatanging instrumentong pangmusika, o isang gawa ng sining? Ang paglalarawan ng organ, isang instrumentong pangmusika na may tunay na kahanga-hangang sukat, ay maaaring punan ang ilang volume. Susubukan naming gumawa ng mga pangkalahatang sketch sa ilang linya. Una sa lahat, ang harapan ng organ ay natatangi at walang katulad sa bawat isa sa mga bulwagan o templo. Ang tanging bagay sa karaniwan ay na ito ay binubuo ng mga tubo na binuo sa ilang mga grupo. Sa bawat isa sa mga pangkat na ito, ang mga tubo ay nakaayos sa taas. Sa likod ng mahigpit o pinalamutian na harapan ng organ ay may isang kumplikadong istraktura, salamat sa kung saan ang tagapalabas ay maaaring gayahin ang mga tinig ng mga ibon o ang tunog ng pag-surf sa dagat, gayahin ang mataas na tunog ng isang plauta o isang buong grupo ng orkestra.

Paano ito nakaayos?

Tingnan natin ang istraktura ng organ. Ang instrumentong pangmusika ay napakakomplikado at maaaring binubuo ng tatlo o higit pang maliliit na organo na maaaring kontrolin ng tagapalabas nang sabay-sabay. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling hanay ng mga tubo - mga rehistro at manu-manong (keyboard). Ang kumplikadong mekanismong ito ay kinokontrol mula sa executive console, o bilang tinatawag din itong, ang lectern. Narito na ang mga keyboard (manual) ay matatagpuan sa itaas ng isa, kung saan naglalaro ang tagapalabas gamit ang kanyang mga kamay, at sa ibaba ay malalaking pedal - mga susi para sa mga paa, na nagpapahintulot sa iyo na maglaro ng pinakamababa. tunog ng bass. Ang isang organ ay maaaring magkaroon ng maraming libu-libong tubo, na nakahilera sa isang hilera, at matatagpuan sa mga panloob na silid, na nakasara mula sa mga mata ng manonood ng isang pandekorasyon na harapan (avenue).

Ang bawat maliit na organo na kasama sa "malaki" ay may sariling layunin at pangalan. Ang pinakakaraniwan ay ang mga sumusunod:

  • pangunahing - Hauwerk;
  • tuktok - Oberwerk;
  • "ruckpositive" - ​​​​Rückpositiv.

Hauwerk - ang "pangunahing organ" ay naglalaman ng mga pangunahing rehistro at ito ang pinakamalaki. Medyo mas maliit at mas malambot na tunog, ang Rückpositiv ay naglalaman din ng ilang solo registers. "Oberwerk" - Ang "itaas" ay nagpapakilala ng isang bilang ng mga onomatopoeic at solo timbre sa ensemble. Ang mga tubo na "Rukpositive" at "overwerk" ay maaaring mai-install sa mga semi-closed chamber-blinds, na nagbubukas at nagsasara gamit ang isang espesyal na channel. Dahil dito, maaaring malikha ang mga epekto tulad ng unti-unting pagpapalakas o pagpapahina ng tunog.

Tulad ng naaalala mo, ang isang organ ay isang instrumentong pangmusika na parehong keyboard at hangin. Binubuo ito ng maraming tubo, na ang bawat isa ay maaaring makagawa ng tunog ng isang timbre, pitch at lakas.

Ang isang pangkat ng mga tubo na gumagawa ng mga tunog ng parehong timbre ay pinagsama sa mga rehistro na maaaring i-activate mula sa remote control. Kaya, maaaring piliin ng tagapalabas ang nais na rehistro o isang kumbinasyon ng mga ito.

Ang hangin ay ibinobomba sa mga modernong organo gamit ang isang de-koryenteng motor. Mula sa mga bubulusan, sa pamamagitan ng mga air duct na gawa sa kahoy, ang hangin ay nakadirekta sa vinladas - isang espesyal na sistema ng mga kahon na gawa sa kahoy, sa mga tuktok na pabalat kung saan ang mga espesyal na butas ay ginawa. Nasa kanila na ang mga tubo ng organ ay pinalakas ng kanilang "mga binti", kung saan ang hangin mula sa vinlad ay pumapasok sa ilalim ng presyon.