Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang estatwa ni David ay gawa natatanging master Ang Renaissance (Michelangelo di Buonarroti, 1475-1564) ay matatagpuan sa Gallery (Galleria dell'Accademia) sa Florence.

Ang iskultura, na ginawa mula sa isang monolitikong bloke ng mahalagang Carrara marble, ay 5.17 metro ang taas at tumitimbang ng higit sa 6 tonelada. Ang "David" ay kinikilala bilang isang pamantayan kagandahan ng lalaki at isa sa mga pinakamahalagang obra maestra ng sining sa mundo.

Ang imahe ng hari sa Bibliya ay nagbigay inspirasyon sa mga panginoon noon, ngunit ang lahat ng mga nauna kay Michelangelo (Donatello, ) ay naglalarawan sa kanya bilang ang nagwagi, kung saan ang mga paa ay nahulog ang ulo ni Goliath. Ang masining na inobasyon ni Buonarroti ay na sa unang pagkakataon ay nakuha niya ang bayani sa sandali ng paghahanda para sa mapagpasyang labanan. Ang rebulto ay naglalarawan ng isang hubad na binata na may malakas na pangangatawan, na handang lumaban sa isang mapanganib na kaaway. Ang kanyang mapagmataas na ulo na may pagkagulat sa buhok, nakasimangot na mga kilay at mahigpit na nakadikit na mga labi ay nagsasalita ng isang hindi nababaluktot na kalooban.

Ang mga linya ng katawan ay anatomikal na perpekto, ang nakakarelaks na postura ay nagpapahiwatig ng kumpiyansa at lakas, ang lambanog na itinapon sa kaliwang balikat ay nangangako ng isang nakamamatay na pag-atake sa kaaway.
Ang sculptural na imahe ng hari ng mga Hudyo ay inatasan ni Michelangelo noong 1501 mula sa guild ng mga mangangalakal ng lana. Ang asosasyong ito ang responsable para sa dekorasyon (La Cattedrale di Santa Maria del Fiore). Karapat-dapat na ipinagmamalaki ni Florence ang templo na karapat-dapat na disenyo nito ay isang bagay ng karangalan para sa mga matatanda ng guild. Ang estatwa ay dapat na maging bahagi ng isang sculptural ensemble na binubuo ng labindalawang karakter. Lumang Tipan. Hindi ito nakatadhana na magkatotoo.

Sa panahon ng trabaho sa "David", hindi lamang ang malikhaing talambuhay Tuscan sculptor, ngunit din buhay pampulitika mga republika. Sa una ang order ay mayroon lamang relihiyosong katangian. Ngunit sa panahon ng paglikha ng iskultura, pinatalsik ni Florence ang mga malupit na Medici at ang "David" ni Michelangelo ay naging simbolo ng kalayaan ng republika at ang pagtatanggol ng amang bayan mula sa kapangyarihan ng mga tyrant.

Kasaysayan ng paglikha

Ang kasaysayan ng Florentine Republic ay malapit na magkakaugnay sa paglikha ng isang obra maestra sa mundo. Ang larawan ng medyebal na mundo ay may ilang kakulay ng malayang pag-iisip ang mga lungsod-estado ng Italya ay isang natatanging kababalaghan noong panahong iyon. Hindi sinunod ni Florence ang mga papal bulls at ducal decrees lamang ng tao ang hindi nababagong batas nito;

Ang trabaho ay tumagal ng dalawang taon at apat na buwan. Ang master ay 26 taong gulang sa oras na iyon, ngunit pinamamahalaang niyang maging tanyag bilang isang mahusay na iskultor na nalampasan mismo si Leonardo. Kinuha ni Michelangelo ang pinakamahirap na pagsusulit sa kanyang buhay para sa sinumang artista noong panahong iyon, mahalaga kung kinikilala ni Florence ang kanyang husay.

Ang kuwento ng kapanganakan ng obra maestra ay hindi karaniwan. Kawili-wiling paglalarawan Ang gawa ni Buonarroti sa estatwa ay ibinigay ng kanyang kontemporaryong Giorgio Vasari. Ayon sa kanyang mga tala, nakatanggap ang master ng isang bloke ng marmol na nasira na ng mga notch at chips. Ang hugis ng hinaharap na iskultura ay kailangang piliin upang ang mga depektong ito ay hindi mahahalata.

Walang mga katulong, si Michelangelo ay nagtrabaho nang mag-isa, gumagalaw sa paligid ng higanteng bloke sa scaffolding. Ang gawain ay naganap sa kumpletong sikreto, ang lugar kung saan nilikha ang rebulto ay napapaligiran ng bakod na gawa sa kahoy. Nang ito ay halos makumpleto, ang master ay gumugol ng apat na buwan sa huling pagtatapos at pagpapakintab.

Noong Enero 1504, ang iskultura ay nakita at pinahahalagahan ng mga nangungunang Florentine masters. Ang makapangyarihang pangkat sa pinuno nito ay itinuturing na karapat-dapat na palamutihan ang puso ng lungsod - (Piazza della Signoria). Sa pagpilit ni Leonardo at sa pahintulot ni Michelangelo, si "David" ay na-install sa pasukan sa Loggia dei Lanzi, kung saan ginanap ang mga pagpupulong ng Konseho ng Lungsod. Doon ito tumayo nang higit sa tatlong daang taon at noong 1873 lamang, upang maiwasan ang mga negatibong epekto ng pag-ulan at lagay ng panahon, inilipat ito sa pangunahing bulwagan ng Academy of Arts Gallery.

Mga kopya

• Ang pinakasikat ay matatagpuan sa Piazza della Signoria sa Florence, kung saan orihinal na naka-install ang orihinal.
  
  
• Ang isa pa, din sa Florence, sa Piazzale Michelangelo, ay gawa sa tanso. Ang parisukat ay itinayo sa kaliwang bangko ng Arno noong 1869 at kawili-wili para sa mga turista, dahil nag-aalok ito ng magandang tanawin ng lungsod.
  
  
• May plaster copy sa Victoria & Albert Museum sa London. Nauugnay sa kanya nakakatawang kwento: sa kaso ng mga pagbisita mula kay Queen Victoria, ang causative na bahagi ng rebulto ay natatakpan ng isang naaalis na dahon ng igos.
  
  
• Italian courtyard Museo ng Pushkin Maaari ding ipagmalaki ng Moscow ang "David" nito.
  
  

• Ang estatwa ni "David" ay dinala mula sa lugar ng trabaho patungo sa Piazza della Signoria sa isang espesyal na idinisenyong bullock cart sa loob ng 4 na araw. Nasaksihan ng buong Florence ang isang kamangha-manghang tanawin. Sinubukan ng ilang naiinggit na mga tao ni Michelangelo na maghagis ng mga bato sa eskultura, kung saan napunta sila sa bilangguan.
• Noong 1527, nagdusa si "David" mula sa isang debate sa pulitika nang ang isang bangko ay lumipad mula sa isang bintana ng Palazzo Vecchio at nasugatan ang kanyang kaliwang braso. Ang pagpapanumbalik ay isinagawa ni Vasari.
• Binigyan ni Florence ang Jerusalem ng isang kopya ng iskultura. Ang regalo ay hindi tinanggap; ang mga awtoridad ng Jerusalem ay nagalit na si David ay hubad at hindi tuli.
• Noong 2004, ipinagdiwang ni Florence ang ika-500 anibersaryo ng paglikha ng obra maestra. Bilang karangalan sa kaganapang ito, ang eskultura ay hugasan sa unang pagkakataon sa loob ng 130 taon.
• Ang isang kamakailang pag-aaral ay nagsiwalat ng banta ng pagkawasak ng rebulto mula sa mga pagyanig. Ayon sa Italian Minister of Culture Dario Franceschini, 200 thousand euros ang ilalaan para sa pag-install ng earthquake-resistant pedestal.

Saan ito matatagpuan, oras ng pagbubukas, mga tiket

• Ang Academy of Arts Gallery ay matatagpuan sa Via Ricasoli, 66, 50122 Firenze.
• Ang museo ay bukas mula Martes hanggang Linggo mula 8:15 hanggang 18:50, ang ticket office ay nagsasara sa 18:20, sarado tuwing Lunes. Ang presyo ng tiket ay 8 euro, para sa mga mamamayan ng mga bansang European Union na may edad 18-25 taong gulang sa pagtatanghal ng isang identity card - 4 euro.
• Opisyal na website ng Gallery: www.polomuseale.firenze.it. Upang maiwasan ang mga pila sa takilya, inirerekumenda na mag-book o bumili ng mga tiket online.
• Ang koleksyon ng mga eksibit ay karapat-dapat ng pansin; ang iba pang mga gawa ni Michelangelo ay ipinakita din: "Palestrina Pieta", "Four Slaves" (Prigioni), "St. Ang pagkuha ng litrato sa Gallery ay pinahihintulutan nang walang flash.

↘️🇮🇹 MGA KASALITANG ARTIKULO AT SITE 🇮🇹↙️ IBAHAGI SA IYONG MGA KAIBIGAN

Wonders of Florence: ang iskultura ni David.

Si Michelangelo ay isang Italyano na arkitekto, pintor, makata at iskultor, na kilala sa buong mundo para sa kanyang mga natatanging likha. Ang pinaka-kapansin-pansin at nakikilalang gawain ng master ay ang estatwa ni David sa Florence. Tungkol sa kasaysayan at paglalarawan ng obra maestra na ito, pati na rin interesanteng kaalaman at iba pang mga kahanga-hangang gawa ng master, mababasa mo sa artikulong ito.

Kasaysayan ng estatwa ni Michelangelo

Noong ika-15 siglo, ang pagtatayo ay isinasagawa sa pagtatayo ng Katedral ng Santa Maria del Fiore sa Florence. Sa mga taon ng pagkumpleto ng konstruksiyon, lumitaw ang tanong tungkol sa dekorasyon sa loob ng gusali. Ang negosyong ito ay isinagawa ng isang matagumpay at masigasig na guild ng mga mangangalakal ng lana. Pareho silang customer at sponsor ng pagtatayo ng templo, pati na rin ang interior design nito. Ang mga miyembro ng lipunan ay sumang-ayon na upang bigyan ang gusali ng espesyal na kagandahan at pagiging sopistikado, kinakailangan na palamutihan ito ng 12 estatwa ng mga propeta mula sa Lumang Tipan.

Noong 1464, ang iskultor na si Donatello at ang kanyang estudyanteng si Agostino di Duccio ay lumikha ng 2 estatwa. Nagustuhan ng guild ang gawain ng mga masters, at nag-order sila ng isa pang rebulto mula sa kanila - si David. Para sa layuning ito, isang malaking piraso ng marmol na na-quarry sa Carrara ang inihatid sa Florence. Matapos ang pagkamatay ni Donatello noong 1466, tumanggi ang kanyang apprentice na tuparin ang kontrata. Ang paglikha kay David ay naipasa sa mga kamay ni Antonio Rossellino, gayunpaman, hindi niya nagawang tuparin ang utos na ibinigay sa kanya.

Ang bloke sa ilalim bukas na hangin, binansagang "The Giant" ng mga lokal. Dahil sa mga pagbabago sa panahon at temperatura, ang marmol ay nabawasan sa laki, ang mga bitak at mga chips ay lumitaw dito. SA maagang XVI siglo, ang mga tagapaglingkod sa katedral ay sumangguni kay Leonardo da Vinci, na kinilala ang bato bilang angkop para sa paglikha ng iskultura.

Ang susunod na master na ipinagkatiwala sa pagpapatupad ng estatwa ni David ay ang 26-taong-gulang na si Michelangelo Buonarroti. Noong Agosto 1501, pinirmahan niya ang kontrata, at pagkaraan ng isang buwan ay nagsimulang iproseso ang walang hugis na marmol upang maging isang obra maestra. perpektong katawan tao. Ang iskultor ay nagtrabaho nang mag-isa nang ilang araw. Ang bloke ay nakatayo sa bukas na hangin, kaya sa proseso ng paglikha ng kanyang paglikha, si Michelangelo ay buong tapang na tiniis ang malakas na pag-ulan, lamig sa taglamig, at init ng tag-araw.

Noong Enero 1504, ang isang "display" ng natapos na estatwa ni David ay binalak. Ang nasabing mga Florentine masters bilang Andrea della Robbia, Botticelli, Giuliano at Antonio Sangallo, Perugino, Andrea Sovino at iba pa ay dumating sa katedral. Matapos tanggalin ang bakod na nagpoprotekta sa eskultura mula sa mapanlinlang na mga mata, nakita ng mga nagtitipon na kritiko perpektong David Michelangelo. Hinangaan ng lahat ng mga bumibisitang master ang kanyang nilikha, at iminungkahi ng Signoria na naroroon na gawing simbolo ng bagong Republican Florence ang eskultura.

Si David ay inilagay sa Piazza della Signoria noong Mayo 1504, sa lugar ng estatwa ni Donatello ni Judith. Noong 1527, ang pamamahala ng Florence ay muling nasa kamay ng pamilya Medici. Bilang resulta ng pagtatanggol sa isa sa mga gusali ng lunsod, nabasag ang kamay ni David. Kinolekta ng iskultor na si Vasari ang mga fragment, at pagkaraan ng 16 na taon (1543) ay naibalik ang obra maestra sa utos ng Cosimo I de' Medici.

Si David ay nakatayo sa bukas na hangin sa loob ng ilang siglo. Dahil sa pagkakaiba-iba ng panahon, ang materyal ay naging hindi magamit. Noong ika-19 na siglo, ang iskultura ay sumailalim sa 2 pagpapanumbalik, ngunit ang mga ito ay natupad nang labis na hindi matagumpay. Noong 1873, inilipat si David sa Academy Gallery, kung saan sinakop niya ang isang espesyal na itinalagang lugar para sa kanya - isang malaking podium. Ang lugar sa Piazza della Signoria ay hindi rin iniwang tiwangwang. Noong 1910, isang mahusay na kopya ng karakter sa Lumang Tipan ang na-install dito.

Noong 2003-2004, ang estatwa ni Michelangelo ay nalinis ng mga naipon na layer ng alikabok at dumi. Ang gawain ay isinagawa ng mga propesyonal na tagapagbalik. Sa kasamaang palad, sinisira ng ilang bisita ng museo ng Florence ang maringal na iskultura. Noong 1991, nagawa ng isa sa mga bisita na mabali ang ilang piraso ng marmol mula sa mga daliri ng kaliwang paa ni David.

Paglalarawan ng estatwa ni David

Ang iskultura ni David ni Michelangelo ay isinasaalang-alang pinakamahusay na trabaho sining Italian Renaissance. Ang marmol na kabataan mula sa mga kuwento ng Lumang Tipan ay kinikilala bilang isang perpektong nilikha at ang ideal ng kagandahan ng lalaki.

Ang orihinal na estatwa ni David ay may taas na 5 m 17 cm. Ito ay naglalarawan ng isang hubad na binata na naghahanda para sa paparating na labanan kay Goliath. Ang rebulto ni Michelangelo ay isang uri ng pagbabago, dahil... ang mga nauna sa master ay lumikha ng mga eskultura ng isang bayani na nagtagumpay laban sa isang nahulog na higante. Mapapansin mo ang konsentrasyon at kalmado sa pose ni David. Ang ekspresyon sa kanyang mukha ay nagpapahiwatig na ang binata ay hindi natatakot kay Goliath. Ang mga kalamnan ni David ay tension: kaliwang kamay may hawak na lambanog na nakasabit sa kanyang balikat. Ang armas ay kinuha mula sa ibaba kanang kamay, kung saan may hawak na bato ang bayani. Ang pigura ni David ay nagpapahiwatig na siya ay handa na upang labanan ang isang malakas na kaaway at naghanda ng isang nakamamatay na suntok para sa kanya.

Ngayon ang orihinal na estatwa ni David ay nasa Academy Sining Florence.

1. Si David ay isang karakter sa Bibliya. Ayon kay kuwento sa Bibliya, tinalo ng binata si Goliath gamit ang isang bato at isang lambanog, bagaman ang hubad na katawan ng bayani ay sumasalungat sa mga pundasyon ng relihiyosong aklat.
2. Si David sa Florence ay halos 3 beses ang taas ng isang lalaki.
3. Ang kanang kamay ng binata ay walang simetriko at hindi akma sa proporsyon ng natitirang bahagi ng katawan. Maraming eksperto ang naniniwala na ang "pagmamasid" na ito ay partikular na ginawa upang bigyang-diin ang palayaw ni David - isang malakas na kamay.
4. Dahil sa ang lambanog ay nasa kaliwang kamay ni David, ang bayani ay itinuturing na kaliwete. Gayunpaman, iba ang iminumungkahi ng posisyon ng katawan ng iskultura.
5. Sa una, ang estatwa ni Michelangelo ay binalak na ilagay sa simboryo ng katedral. Nang makita ang obra maestra na nilikha ng master, nagpasya silang ilagay ito sa isang mas kilalang lugar - Piazza della Signoria.
6. Bago nilikha ang sikat na David, pinamamahalaang ni Michelangelo na itatag ang kanyang sarili bilang isang mahuhusay na iskultor. Ang gawaing "Roman Pieta" ay nagdala ng katanyagan sa master. Nang maglaon ay nilikha ng Italyano ang mga fresco Sistine Chapel, at kinilala bilang isang natatanging pintor noong panahong iyon.
7. Ang pose ni David ay may malinaw na pagkakatulad sa mga eskultura ni Hercules.
8. Maraming kopya si David. Ang pinakatanyag sa kanila ay matatagpuan sa Piazza della Signoria at Michelangelo sa Florence, sa Albert at Victoria Museum sa London, at sa Pushkin Museum sa Moscow.
9. Noong 1857, si Reyna Victoria ng Inglatera ay binigyan ng kopya ni David. Hindi nagustuhan ng reyna ang kahubaran ng bayani, at inutusan niyang takpan ang ari nito ng dahon ng igos na gawa sa plaster.
10. Noong ika-20 siglo, nais ng mga awtoridad ng Florence na mag-abuloy ng isang cast ng isang iskultura ng isang karakter sa Lumang Tipan sa Jerusalem. Ang mga awtoridad ng lungsod ng Israel ay tumanggi sa regalo, na binanggit ang katotohanan na si David ay inilalarawan bilang isang Italyano at hindi isang Hudyo. Ayon sa relihiyon ng bansa, ang mga lalaking Hudyo ay dapat na tuliin ang kanilang balat ng masama.

Iba pang mga gawa ni Michelangelo

Sa kanyang buhay, si Michelangelo ay lumikha ng maraming mahahalagang gawa ng sining. Bilang karagdagan kay David, ang Roman Pieta at ang mga fresco ng Sistine Chapel, nilikha ng master ang mga sumusunod na obra maestra:

Mga eskultura at bas-relief:

• Madonna sa Hagdanan;
• Labanan ng Centaurs;
• Pagpapako sa krus;
• Saint Proclus;
• San Pedro;
• Anghel;
• San Pablo;
• Bacchus (unang nilikha ni Michelangelo);
• San Pius I;
• St. George I;
• Venus at Cupid;
• San Mateo;
• Moses et al.

Pagpipinta:

• Entombment;
• Madonna Donnie;
• Madonna at Bata;
• Huling Paghuhukom;
• Tityus;
• Cleopatra;
• Pagpapako sa krus ni San Pedro;
• Epiphany, atbp.

Arkitektura:

• lapida ni Giuliano Medici;
• lobby, hagdanan at silid ng pagbabasa Mga aklatan ng Laurentian;
• Palasyo ng mga Konserbatibo sa Roma;
• libingan ni Julius II;
• Palazzo Farnese sa Roma;
• Porta Pius sa Roma;
• Santa Maria degli Angeli e dei Martiri sa Roma, atbp.

Ilang gawa Italian master ay nawala sa paglipas ng panahon. Bilang karagdagan, maraming mga likha ang walang katibayan ng pagiging may-akda ni Michelangelo.

Ang sikat na David, na ang rebulto ay matatagpuan sa Florence, ay kinikilala bilang isang natitirang obra maestra hindi lamang ni Michelangelo Buonarroti, kundi pati na rin ng buong Italian Renaissance. Kung ikaw ay nasa rehiyong ito ng Italya, siguraduhing bisitahin ang Academy of Fine Arts at tingnan ang sikat na 5-meter sculpture gamit ang iyong sariling mga mata.

Karamihan malaking iskultura Si Michelangelo ay naging "David". Ang taas nito ay higit sa 5 m Simula noon, ang limang metrong estatwa na ito ay nagsimulang makita bilang isang simbolo hindi lamang ng sining ng Renaissance, kundi pati na rin ng henyo ng tao sa pangkalahatan.

Si Michelangelo de Francesco de Neri de Miniato del Sera at Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni, na mas kilala bilang Michelangelo, ay ipinanganak noong Marso 6, 1475 sa bayan ng Caprese ng Tuscan sa naghihirap na Florentine nobleman na si Lodovico Buonarroti. Ang ina ni Michelangelo na si Francesca di Neri di Miniato del Sera ay maagang nagpakasal at namatay dahil sa pagod dahil sa madalas na pagbubuntis sa taon ng ikaanim na kaarawan ng kanyang anak. Si Lodovico Buonarotti ay hindi mayaman, at ang kita mula sa kanyang maliit na ari-arian sa nayon ay halos hindi sapat upang suportahan ang maraming bata. Kaugnay nito, napilitan siyang ibigay ang batang si Michelangelo sa isang nars, ang asawa ng isang "Scarpelino" mula sa parehong nayon, na tinatawag na Settignano. Doon, pinalaki ng mag-asawang Topolino, ang bata ay natutong magmasa ng luwad at humawak ng pait bago magbasa at magsulat. Noong 1488, natanggap ng ama ni Michelangelo ang mga hilig ng kanyang anak at inilagay siya bilang isang apprentice sa studio ng artist na si Domenico Ghirlandaio. Nag-aral siya doon ng isang taon. Makalipas ang isang taon, lumipat si Michelangelo sa paaralan ng iskultor na si Bertoldo di Giovanni, na umiral sa ilalim ng patronage ni Lorenzo de' Medici, ang de facto master ng Florence. Ang mga Medici ang unang nakakilala sa talento ni Michelangelo at tumangkilik sa kanya. Mula humigit-kumulang 1490 hanggang 1492, si Michelangelo ay nasa Medici court. Ganito nagsimula malikhaing landas mahusay na artistang Italyano.

SA kasaysayan ng Bibliya David at Goliath, si David ay unang nagsuot ng isang amerikana, pagkatapos ay isang tansong helmet, at pagkatapos ay binigkisan ang kanyang sarili ng isang tabak: siya ay naghahanda para sa isang regular na labanan ng espada kay Goliath. Ngunit pagkatapos ay tumigil siya. "Hindi ako makalakad sa gamit na ito dahil hindi ako sanay," sabi niya, at kinuha ang limang makinis na bato.

Noong Agosto 16, 1501, ang 26-taong-gulang na si Michelangelo ay nakatanggap ng utos mula sa pinuno ng pagawaan ng mga mangangalakal ng lana sa Florence (ang pagawaan ay ipinagkatiwala sa pangangasiwa sa dekorasyon ng simbahan ng katedral ng Santa Maria del Fiore) upang gumawa ng isang iskultura ng ang biblikal na si Haring David. Naunahan ito ng sumusunod na kwento.

Noong ika-14 na siglo, ang dakilang Italyano na pintor na si Giotto, na isa sa mga tagapagtayo ng Florentine Cathedral ng Santa Maria del Fiore, ay naglarawan sa kanya kasama ang mga estatwa ng marmol sa bubong. 100 taon bago ang David ni Michelangelo, napagpasyahan na matupad ang kanyang lumang pangarap ng mga estatwa. Ang batang Donatello ay inukit ang dalawang metrong "David" mula sa marmol. Ang eskultura ay tila maliit, at ang mga tagapangasiwa ng katedral ay ibinenta ito sa pamahalaan ng Florentine bilang hindi kailangan. Upang tumaas sa taas malalaking estatwa Naisip nina Donatello at Brunelleschi na gawin ang mga ito mula sa magaan na kahoy, na natatakpan ng metal para sa lakas, at pininturahan na parang marmol; Ang iba pang mga materyales ay inaalok din. Ang mga pagdududa at pag-aalinlangan ay nagpatuloy sa mga dekada. Sa wakas, umasa ang mga Florentine sa kapangyarihan bagong teknolohiya, at sa kalagitnaan ng ika-15 siglo isang malaking bloke ng marmol ang inihanda para sa unang pigura. Ang order para sa malaking "David" ay natanggap ni Agostino di Duccio. Sa kanyang buong buhay, hindi siya lumikha ng isang estatwa, mga relief lamang, ngunit madalas niyang tinulungan si Donatello sa mga katulad na gawa. Ang kailangan lang niyang gawin ay i-trim ang block, at si Donatello ay magpapatuloy sa negosyo. Ngunit namatay si Donatello, at ang bloke ay nanatili sa patyo ng Simbahan ng Santa Maria del Fiore sa loob ng maraming taon, unti-unting nawala ang mabenta nitong hitsura sa ilalim ng impluwensya ng ulan at hangin. May kagyat na pangangailangan na mag-ipon mabuti ang mga tao. Narito ang batang iskultor na si Michelangelo at inirekomenda sa mga ama ng lungsod ni Leonardo da Vinci.

Kalahating siglo pagkatapos ng eskultura ni "David," inilarawan ng manunulat at artist na si Giorgio Vasari ang buong kasaysayan ng paglikha ng iskultura sa ibang paraan. Sinabi ni Vasari sa kanyang Buhay na ang bloke ay itinuturing na nasira, at hiniling ito ni Michelangelo bilang hindi kailangan, at pagkatapos ay nagulat siya sa natapos na estatwa. Mayroong kahit isang anekdota na idinagdag tungkol sa kung paano hiniling ng pinuno ng Florentine Republic sa iskultor na paikliin ang ilong ni "David". Nagpanggap si Michelangelo na pinaikli ito, at agad na sinabi ng pinuno: "Okay ngayon." Ngunit ang lahat ng ito ay mga alamat lamang.

Sa sandaling natapos ni Michelangelo ang kanyang David, lumabas na hindi ito posible na iangat ito sa bubong, ibinigay ng mga tagapangasiwa ng katedral ang rebulto sa lungsod. Isang espesyal na komisyon, na kinabibilangan nina Botticelli at Leonardo da Vinci, ang nakakita sa kanya ng magandang lugar sa plaza sa harap ng Palazzo Vecchio, ang palasyo ng pamahalaan ng Florentine. Ang isang espesyal na mekanismo ay itinayo upang dalhin ang estatwa, at noong Setyembre 8, 1504, itinayo si "David" sa harap ng pasukan sa palasyo. Doon ito nakatayo sa bukas na hangin sa loob ng halos 4 na siglo. Noong 1873, inilipat ito sa gusali ng Florentine Academy of Arts, at isang kopya ang na-install sa plaza. Inilagay sa gitna ng Florence, ang "David" ay nagsimulang makita bilang isang makabayang simbolo - ang imahe ng tagapagtanggol ng lungsod. Ang katotohanan ay noong 1501, nang magsimulang magtrabaho si Michelangelo sa estatwa, inaprubahan ng mga mamamayan ng Florence ang isang bagong Konstitusyon ng republika, na ibinagsak ang paniniil ng angkan ng Medici.

Ang prinsipyo ng rags to riches, madalas na matatagpuan sa Mga talambuhay ng Amerikano, sa paglipas ng panahon ay nakatanggap ng dalawang magkaibang interpretasyon. Ang bersyon ng ika-19 na siglo ay nagbigay-diin sa mga pagkukulang na mababayaran sa hinaharap. Kung nais mong umakyat sa itaas, mas mainam na magsimula sa ibaba: sa ganitong paraan makakakuha ka ng mga kinakailangang kasanayan at motibasyon upang makamit ang tagumpay. Sa mga araw na ito, hindi tayo natututo sa kahirapan, iniiwasan natin ito.

Si "David" ang naging pinakamalaking iskultura ni Michelangelo. Ang taas nito ay higit sa 5 m Simula noon, ang limang metrong estatwa na ito ay nagsimulang makita bilang isang simbolo hindi lamang ng sining ng Renaissance, kundi pati na rin ng henyo ng tao sa pangkalahatan. Ang rebulto ay naglalarawan ng isang hubad na David, na nakatuon sa paparating na labanan kay Goliath. Ang binata ay naghahanda para sa pakikipaglaban sa isang kaaway na nakatataas sa lakas. Siya ay kalmado at nakatutok, ngunit ang kanyang mga kalamnan ay tensiyonado. Ang mga kilay ay niniting na menacingly, isang bagay na nakakatakot ang mababasa sa kanila. Inihagis niya ang isang lambanog sa kanyang kaliwang balikat, na ang ibabang dulo nito ay dinampot ng kanyang kanang kamay. Ang libreng pose ng bayani - isang klasikong halimbawa ng contrapposto - ay naghahanda na sa nakamamatay na kilusan.

Halos walang rebulto sa mundo na maihahambing kay "David" sa dami ng mga kopya at mga cast. Ang isa sa mga kopya ay nakatayo ngayon sa Italian courtyard ng Pushkin Museum sa Moscow. Kapansin-pansin, ang plaster copy ni David, na naka-install sa Victoria and Albert Museum sa London, ay minsang nilagyan ng naaalis na dahon ng igos kung sakaling may mga pagbisita mula sa Reyna.

Sa pagtatapos ng ika-20 siglo, ipinagdiwang ng Israel ang ika-3000 anibersaryo ng Jerusalem. Ang anibersaryo ng tahanan ng tatlong relihiyon sa daigdig ay naging isang kaganapang malayo sa lokal na kahalagahan. Ang munisipyo ng Florence ay nagpasya na mag-abuloy ng isang life-size na kopya ng David ni Michelangelo sa Jerusalem. Ang internasyonal na etiquette ay nagdidikta na "ang isa ay hindi dapat magmukhang isang regalong kabayo sa bibig." Ngunit wala ito doon! Ang mga rabbi ng Israel ay tumingin at... natigilan: “At si David ay hubad! At hindi tuli niyan!” Sa Israel, tulad ng alam mo, ang relihiyon ay hindi hiwalay sa estado. Maraming relihiyosong grupo sa bansa partidong pampulitika at boses mga relihiyosong pigura ay hindi nangangahulugang hindi gaanong mahalaga. Ang mga rabbi ay sinuportahan noon ng mga espirituwal na awtoridad ng mga Arabong Palestinian. Ang mga awtoridad ng Israel ay napilitang sumuko sa relihiyosong alon. Hindi tinanggap ang regalo.

Gayunpaman, noong Oktubre 7, 2008, isang monumento ni Haring David ang inihayag sa Bundok Sion sa Jerusalem. Ngunit ito ay ibang "David" - ang modernong Russian sculptor na si Alexander Demin. Isang bronze cast statue ng maalamat na hari ng mga Hudyo, nakadamit, nakaupo at may hawak na lira, ay tinanggap ng mga awtoridad ng Israel bilang regalo mula sa Russian. pundasyon ng kawanggawa Saint Nicholas the Wonderworker. Ang pag-install ng monumento kay Haring David sa Jerusalem ay pinagpala ng Patriarch ng Moscow at All Rus '

Alexy II. Sa oras na ito, upang maiwasan ang hindi kasiya-siyang hindi pagkakaunawaan, ang tagapayo sa alkalde ng lungsod ng Jerusalem sa sining at disenyo, si David Susanna, ay personal na naroroon sa lahat ng mga yugto ng paglikha ng monumento kay Haring David.

Ang estatwa ay inilagay hindi kalayuan mula sa libingan ni Haring David, sa ilalim ng mga dingding ng Simbahan ng Assumption ng Birheng Maria at ang mga bintana ng silid kung saan naganap ang seremonya. Huling Hapunan. Ang lugar para sa pag-install ng monumento ay napili nang mahusay, maaaring sabihin ng isa, katulad ng kung saan nakatayo ang monumento kay Georgy Zhukov sa Moscow.

Ang monumento ay nakatayo sa loob ng tatlong araw. Noong Oktubre 10, nilabag siya ng hindi kilalang mga vandal. Inalis ng mga vandal ang ilong ng monumento, pinahiran ito ng dumi at mga piraso ng cotton wool, at may nagsabit ng lata ng Coca-Cola sa tansong alpa. Ang mga itlog ay pinalo sa pedestal ng monumento, at ang mga basura ay itinapon sa bakod. Sinasabi ng mga lokal na residente na ang gawain ng paninira ay ginawa ng mga ultra-Orthodox na Hudyo. Ayon sa sikat na gabay sa Jerusalem na si Michael King, noong umaga ng Oktubre 11, pagkatapos ng pagkilos ng paninira, walang kahit isang pulis na malapit sa nilapastangan na monumento.

Mahuhulaan lamang kung ano ang mangyayari sa kopya ni Michelangelo ng estatwa ng hindi tuli na haring Hudyo na si David kung tinanggap ng tanggapan ng alkalde ng Jerusalem ang regalo mula sa munisipalidad ng Florence.

Dapat ipagpalagay na sa liwanag ng umuusbong na paksa ng araw at tungkol sa simbolismo na dala ng eskultura ni David ni Michelangelo, mas nababagay ito sa kabisera ng Russia kaysa sa Jerusalem. Kung maitatayo lang ang "David" ni Michelangelo sa mga lansangan ng Moscow!? Tila walang hindi pagpaparaan sa relihiyon sa sining sa mga mamamayang Ruso, hindi katulad ng mga mamamayang Israeli. Ang Moscow, bagama't mas bata sa Jerusalem, ay isa ring kabisera ng mundo. Pagkatapos ng lahat, ang ikatlong Roma. Ang Moscow ay hindi kailangang maghintay para sa isang regalo mula sa munisipalidad ng Florence. Mayroon siyang sariling "David" - ito ay nagtitipon ng alikabok sa loob ng isang daang taon sa Pushkin Museum.

Ang "David" ni Michelangelo ay madaling magkasya, halimbawa, ensemble ng arkitektura Okhotny Ryad, malapit sa fountain Teatro ng Bolshoi, sa tapat ng monumento kay Karl Marx ng iskultor na si Lev Kerbel. May isang parke noon malapit sa fountain malapit sa Bolshoi Theater kung saan tumambay ang mga homosexual sa Moscow. Si Michelangelo ay itinuturing na kanilang idolo, kasama ang maraming iba pang mga henyo ng sangkatauhan. Gayunpaman, ang pangunahing layunin ng "David" ay nasa ibang eroplano. Si David, na armado ng lambanog, ay magpapaalala magpakailanman sa tagapagtatag ng komunismo na pang-agham na huwag na muling pakawalan ang multo. Kung hindi, baka matamaan ka sa noo.

Ang limang metrong estatwa ng isang binata, ang sinaunang Israeli na haring si David, ay humahanga sa mga manonood kahit ngayon, kapag ang mundo ay nakasanayan na sa mga naglalakihang istruktura. Gayunpaman, ang isang kaakit-akit na sulyap ay hindi kayang pahalagahan ang tunay na kasanayan ng artist. Isang iskultor na pumuputol ng isang bloke ng marmol na ganito ang laki at ginagawa itong perpektong sukat katawan ng tao, ay tiyak na may mahusay na visual na memorya: pagkatapos ng lahat, sa anumang naibigay na sandali lamang ng isang maliit na bahagi ng buong pigura ay nasa harap ng kanyang mga mata.

Dapat sabihin na kailangan ng artist na ilarawan ang pigura ni David na parang gumagalaw, gamit ang klasikong dynamic na pose - contrapposto. Kasabay nito, upang mapahusay ang artistikong epekto, ginamit ni Michelangelo ang pagbaluktot sa mga tunay na proporsyon ng katawan, kahit na inaalis ang "dagdag" na mga kalamnan. Ang ginawa ni Michelangelo na halos nag-iisa ay ginalugad na ngayon ng mga siyentipiko gamit ang teknolohiya at pagmomodelo ng computer. Malinaw na ang "David" ni Michelangelo ay karapat-dapat na kasama sa mga pinakamahalagang likha ng henyo ng tao.

Kahit na sa panahon ng buhay ng mahusay na master, mayroong maraming mga alamat at anekdota tungkol sa figure na ito. Marami sa kanila ang ibinigay sa kanyang talambuhay na isinulat ni Vasari. Halimbawa, sinabi nila na ang pinuno ng Florentine Republic ay hindi nagustuhan ang ilong ni "David", na sinasabi na ito ay masyadong mahaba, at hiniling niya kay Michelangelo na paikliin ito; ang iskultor ay nagkunwaring paikliin ang ilong, bagama't sa katunayan ay wala siyang ginawa; ngunit ang pinuno ng republika sa pagkakataong ito ay nagsabi: "Ngayon ay normal na!" Ang lahat ng ito, siyempre, ay isang alamat.

Ang isa pang katulad na alamat ay nagsasabi na ang isang higanteng bloke ng marmol, kung saan nagtrabaho ang nakaraang iskultor, pagkatapos ng kanyang kamatayan ay nagsimulang ituring na sira at naghahanda na itapon; Binili umano ito ni Michelangelo sa halos wala, at pagkatapos ay nagulat ang mundo sa natapos na iskultura. Ngunit ang kuwentong ito ay bahagyang tumutugma sa katotohanan: ang estatwa, na nagsimula bago pa man si Michelangelo, na binansagang Higante, ay sa katunayan. sa mahabang panahon nakatayong walang ginagawa - namatay ang mga master na kumuha nito.

Ang pangunahing isa ay si Duccio, ang estudyante ni Donatello; Si Donatello mismo ay kinailangan ding makibahagi sa paglikha ng "David". Magkagayunman, hindi nagawa ng mga dakilang Florentine ng nakaraan ang kanilang paglikha, nag-iwan ng isang tumpok ng marmol upang mabasa sa ulan sa plaza malapit sa katedral. Ngunit pagkatapos ay nais ng mga awtoridad ng lungsod na ipagpatuloy ang paggawa sa estatwa, kung saan dati nilang inimbitahan ang isang buong grupo ng mga eksperto. Kabilang sa mga ekspertong ito ay si Leonardo. Natagpuan nilang lahat ang bloke na angkop para sa trabaho. Ang paglikha ng gawain ay ipinagkatiwala kay Michelangelo, na nagsimula nang makakuha ng katanyagan sa republika.

Sinabi mismo ni Michelangelo na siya ay literal na nakikipagdigma sa kanyang estatwa: "Si David," sabi nila, ay armado ng lambanog, at ako, si Michelangelo, na may busog. Ang lahat ay tungkol sa pangalan ng iskultor, na isinalin ay nangangahulugang "Arkanghel Michael." Ngunit nagkaroon din ng tunggalian sa maalamat na hari ng Israel sa gawaing ito: Tinalo ni David si Goliath gamit ang isang lambanog, at ang Arkanghel na si Michael ay nakipaglaban kay Satanas mismo gamit ang isang busog. Marahil ay naramdaman ni Michelangelo na silang dalawa - siya at ang kanyang bayani, bawat isa sa kanyang bahagi, ay nakikipaglaban sa mga puwersa ng kasamaan.

SA modernong panahon, simula noong ika-19 na siglo, si "David," tulad ng maraming iba pang mga obra maestra ng Renaissance, ay naging object ng kitsch at komersyal na kultura: maraming "kopya" at "variation" ng obra maestra, larawan, pagpipinta at mga graphic na gawa ni Michelangelo ay nilikha na pinagsamantalahan ang paglikha ng dakilang panginoon.

Relihiyoso o sibil na iskultura?

Agad na pinahahalagahan ng mga Florentine ang mensaheng sibiko ng eskultura ni David. Samakatuwid, iilan lamang ang nagpilit na ang estatwa ay manatili malapit sa katedral: karamihan sa mga tao ay sumang-ayon na dapat itong ilipat sa gusali kung saan nagpulong ang konseho ng gobyerno.

Ang pigura ni David ay matagal nang nauugnay sa mga Florentine sa kalayaan at kapangyarihan ng kanilang republika. Bago si Michelangelo, ang iba pang mahusay na Florentine masters ay lumikha ng mga eskultura ng batang ito.

• Ang isa sa kanila ay ang eskultura ni Verrocchio na "David," kung saan, ayon sa alamat, si Leonardo mismo ang nag-pose. Isa itong bronze statue na may kakaibang kalahating ngiti sa mukha, na kung saan si Leonardo mismo ang mamahalin.
• Ang ibang estatwa ay kay Donatello. Ito ay marmol na. Sa loob nito, si Donatello, na nagtrabaho sa dalawang estilo - "makatotohanan" at "klasikal", ay dumating sa isang tiyak na kompromiso, na lumilikha ng isang gawa na lubos na kahanga-hanga at sa parehong oras ay orihinal, hindi pagkopya ng mga sinaunang estatwa.

Lahat ng mga nauna kay Michelangelo ay naglalarawan kay David na matagumpay pagkatapos ng labanan. Nagdala si Michelangelo ng isang bagong iconographic na hitsura ng binata, na naglalarawan sa kanya na naghahanda para sa labanan. Medyo kalmado ang ekspresyon ng mukha niya, pero tense ang muscles niya. David - isang modelo ng hubo't hubad katawan ng lalaki, nagniningning ng lakas at kapangyarihan; Tanging ang payat at hindi katimbang na malalaking kamay ang nagsasabi sa manonood na ito ay isang binata lamang.

Noong ika-20 siglo, ang mga awtoridad ng Jerusalem ay tumanggi na tumanggap ng isang kopya ng estatwa mula sa mga Florentine, dahil sa gawa ni Michelangelo ay hindi tinuli si David, at sa katunayan ay inilalarawan bilang isang batang Italyano noong ika-16 na siglo.

Kung ang mga kuwadro na gawa at eskultura ni Michelangelo Buonarroti, kasama ang kanilang pangunahing sibil na mensahe at pagiging totoo, ay karaniwang tinatanggap mataas na lipunan lipunan - mayayamang taong-bayan, maharlika at pinuno ng simbahan, pagkatapos ay ang gawain ng kanyang huling pangalan, Michelangelo Caravaggio, tumanggi ang publiko na tanggapin ito, tinatanggihan ito sa lahat ng posibleng paraan: sinabi nila, halimbawa, na ang mga relihiyosong pagpipinta ni Caravaggio ay hindi ginawa ayon sa mga canon ng simbahan.

Nagsumikap din si Caravaggio para sa walang pigil na pagiging totoo, ngunit ang kanyang pagiging totoo ay hindi kahanga-hanga: tila inilantad ng pintor ang pinakahindi magandang tingnan na mga panig ng katotohanan. Ang kahanga-hanga sa Caravaggio ay medyo "mababa"; Kaya, ang pagpipinta kung saan inilalarawan ang Evangelist na si Mateo sa pagkukunwari ng isang magsasaka ay nagdulot ng partikular na galit sa publiko. Tila ang mga tao ay pagod na sa paglalaro ng realidad, o masyadong mabilis nilang napagtanto na ang katotohanan ay hindi katulad ng sa mga gawa ng mga master ng Renaissance. Si Caravaggio, na nagtrabaho sa panahon ng Baroque, ay naiiba sa kanyang mga kontemporaryo hindi lamang sa kanyang walang pagod na paghahangad ng realismo, kundi pati na rin matalim na kaibahan liwanag at anino.

Video: Eskultura. David ni Michelangelo