Hindi sinasadya na ang "Fairy Tales" ni Saltykov-Shchedrin ay tinatawag na panghuling gawain ng may-akda. Itinataas nila nang buong kalubhaan ang mga problema ng Russia noong 60-80s. XIX siglo, na nag-aalala sa mga advanced na intelligentsia. Sa mga pagtatalo tungkol sa karagdagang mga landas Maraming mga punto ng pananaw ang ipinahayag sa Russia. Ito ay kilala na ang Saltykov-Shchedrin ay isang tagasuporta ng paglaban sa autokrasya. Kagaya ng nakararami mga taong nag-iisip Sa oras na iyon, siya ay madamdamin tungkol sa "katutubong" ideya at nagreklamo tungkol sa pagiging pasibo ng magsasaka. Isinulat ni Saltykov-Shchedrin na sa kabila ng pag-aalis ng serfdom, nabubuhay ito sa lahat: "sa ating pag-uugali, sa ating paraan ng pag-iisip, sa ating mga kaugalian, sa ating mga aksyon. Anuman ang ibaling natin sa ating atensyon, lahat ay lumalabas dito at nakasalalay dito." Ito mga pananaw sa pulitika at ang mga gawaing pamamahayag at pamamahayag ng manunulat at ang kanyang pagkamalikhain sa panitikan ay napapailalim.
Patuloy na hinahangad ng manunulat na gawing nakakatawa ang kanyang mga kalaban, dahil ang pagtawa ay dakilang kapangyarihan. Kaya sa "Fairy Tales" kinukutya ni Saltykov-Shchedrin ang mga opisyal ng gobyerno, may-ari ng lupa, at ang mga liberal na intelihente. Nagpapakita ng kawalang-kakayahan at kawalang-halaga ng mga opisyal, ang parasitismo ng mga may-ari ng lupa at sa parehong oras na binibigyang-diin ang pagsusumikap at kahusayan ng magsasaka ng Russia, ipinahayag ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang pangunahing ideya sa mga engkanto: ang magsasaka ay walang mga karapatan, ay nalulula sa naghaharing mga klase.
Kaya, sa "The Tale of How One Man Fed Two Generals" ipinakita ni Saltykov-Shchedrin ang kumpletong kawalan ng kakayahan ng dalawang heneral na natagpuan ang kanilang sarili sa isang disyerto na isla. Sa kabila ng katotohanang maraming laro, isda, at prutas sa paligid, halos mamatay sila sa gutom.
Ang mga opisyal na "ipinanganak, lumaki at tumanda" sa ilang uri ng pagpapatala ay walang naintindihan, at walang alam "kahit anumang salita," maliban marahil sa pariralang: "Mangyaring tanggapin ang katiyakan ng aking ganap na paggalang at debosyon," ang mga heneral ay walang ginawa Hindi nila alam kung paano at lubos na taos-pusong naniniwala na ang mga buns ay tumubo sa mga puno. At biglang may pumasok sa isip nila: kailangan nating maghanap ng lalaki! Kung tutuusin, dapat nandoon siya, "nagtago lang sa isang lugar, umiiwas sa trabaho." At talagang natagpuan ang lalaki. Pinakain niya ang mga heneral at kaagad, sa kanilang mga utos, ay masunuring pinipihit ang isang lubid, kung saan itinali nila siya sa isang puno upang hindi siya makatakas.
Sa kuwentong ito, ipinahayag ni Saltykov-Shchedrin ang ideya na ang Russia ay nakasalalay sa paggawa ng magsasaka, na, sa kabila ng kanyang likas na katalinuhan at katalinuhan, ay masunuring sumuko sa mga walang magawa na mga panginoon. Ang parehong ideya ay binuo ng may-akda sa fairy tale na "The Wild Landdowner". Ngunit kung ang mga heneral mula sa nakaraang kuwento ay napunta sa isang disyerto na isla sa pamamagitan ng kalooban ng kapalaran, kung gayon ang may-ari ng lupa mula sa engkanto na ito ay palaging pinangarap na mapupuksa ang mga kasuklam-suklam na lalaki kung saan nagmula ang isang masamang, alipin na espiritu. Samakatuwid, ang pillar nobleman na si Urus-Kuchum-Kildibaev ay inaapi ang mga lalaki sa lahat ng posibleng paraan. At kaya nawala ang mundo ng mga magsasaka. At ano? Pagkaraan ng ilang oras, "siya ay lahat... tinutubuan ng buhok... at ang kanyang mga kuko ay naging bakal." Ang may-ari ng lupa ay naging ligaw dahil kung wala ang isang tao ay hindi niya kayang pagsilbihan ang kanyang sarili.
Ang malalim na pananampalataya ni Saltykov-Shchedrin sa mga nakatagong kapangyarihan ng mga tao ay makikita sa fairy tale na "The Horse". Namangha ang pinahirapang magsasaka sa tibay at sigla nito. Ang kanyang buong buhay ay binubuo ng walang katapusang pagsusumikap, at samantala ang mga pinakakain na walang ginagawa na mananayaw sa isang mainit na kuwadra ay namangha sa kanyang pagtitiis at maraming pinag-uusapan ang kanyang karunungan, pagsusumikap, at katinuan. Malamang, sa kuwentong ito, sinadya ni Saltykov-Shchedrin ng mga idle na mananayaw ang mga intelihente, na nagbuhos mula sa walang laman hanggang sa walang laman, na pinag-uusapan ang mga tadhana ng mga taong Ruso. Kitang-kita na ang imahe ng Konyaga ay sumasalamin sa isang manggagawang magsasaka.
Ang mga bayani ng “Fairy Tales” ay kadalasang mga hayop, ibon, at isda. Ito ay nagpapahiwatig na sila ay batay sa Russian alamat. Ang pagtugon dito ay nagbibigay-daan sa Saltykov-Shchedrin na ihatid ang malalim na nilalaman sa isang laconic form at sa parehong oras satirically matalim na ihatid ito. Kunin, halimbawa, ang fairy tale na "The Bear in the Voivodeship." Ang tatlong Toptygin ay tatlong magkakaibang pinuno. Sa karakter ay hindi sila magkatulad. Ang isa ay malupit at uhaw sa dugo, ang isa ay hindi masama, "ngunit kaya, isang brute," at ang pangatlo ay tamad at mabait. At ang bawat isa sa kanila ay hindi makapagbigay normal na buhay Sa gubat. At walang kinalaman ang kanilang istilo ng gobyerno. Nakikita namin na walang nagbago sa pangkalahatang disfunctional na kaayusan sa slum ng kagubatan: ang mga saranggola ay nangunguha ng mga uwak, at mga lobo na balat ng liyebre. "Kaya, bago ang pag-iisip ng tingin ng ikatlong Toptygina ay biglang lumaki buong teorya di-kanais-nais na kagalingan,” ang panunuya ng may-akda. Nakatagong kahulugan Ang fairy tale na ito, na nagpapatawa sa mga tunay na pinuno ng Russia, ay na kung wala ang pagpawi ng autokrasya, walang magbabago.
Sa pagsasalita tungkol sa ideolohikal na nilalaman ng "Fairy Tales" ni Saltykov-Shchedrin, dapat tandaan na marami mga mahuhusay na manunulat Ang ika-20 siglo (Bulgakov, Platonov, Grossman, atbp.) Ay nagpakita sa kanilang mga gawa nang eksakto kung ano ang nangyayari kapag ang isang tao ay lumalabag sa mga walang hanggang batas ng pag-unlad ng kalikasan at lipunan. Masasabi nating ang panitikan noong ika-20 siglo, na nakaranas ng mga kaguluhan mga rebolusyong panlipunan, polemicizes sa panitikan ng pangalawa kalahati ng ika-19 na siglo siglo, kabilang ang gawain ng Saltykov-Shchedrin. Ang mga pangyayari noong unang bahagi ng ika-20 siglo ay humantong sa mga intelihente ng pag-iisip sa pagkabigo sa mga tao, habang ang "kaisipan ng mga tao" noong ika-19 na siglo ay naging mapagpasyahan para sa maraming manunulat na Ruso. Ngunit mas mayaman ang ating pamanang pampanitikan kung ano ang nasa loob nito iba't ibang puntos pananaw sa landas ng pag-unlad ng lipunan.

(1 opsyon)

Sa huling yugto ng kanyang trabaho, si M.E. Ang Saltykov-Shchedrin ay bumaling sa alegorikal na anyo ng isang engkanto, kung saan, na naglalarawan ng mga pang-araw-araw na sitwasyon sa "wika ng Aesopian," kinukutya niya ang mga bisyo kontemporaryong manunulat lipunan.

Ang satirical form ay naging para sa M.E. Saltykov-Shchedrin ang pagkakataong malayang magsalita pagpindot sa mga problema lipunan. Sa fairy tale na "The Tale of How One Man Fed Two Generals" iba't iba mga kagamitang satiriko: katawa-tawa, kabalintunaan, pantasya, alegorya, panunuya - upang makilala ang mga inilalarawan

Mga bayani at paglalarawan ng sitwasyon kung saan natagpuan ng mga pangunahing tauhan ng fairy tale ang kanilang sarili: dalawang heneral. Ang mismong paglapag ng mga heneral sa isang disyerto na isla “by utos ng pike, ayon sa aking kagustuhan." Ang katiyakan ng manunulat ay kamangha-mangha na "ang mga heneral ay nagsilbi sa buong buhay nila sa isang uri ng pagpapatala, doon ay ipinanganak, lumaki at tumanda, at samakatuwid ay walang naiintindihan." Ang manunulat satirically portrayed at hitsura mga bayani: "sila ay nakasuot ng pantulog, at isang utos ang nakasabit sa kanilang mga leeg." Pinagtatawanan ng Saltykov-Shchedrin ang pangunahing kawalan ng kakayahan ng mga heneral na makahanap ng pagkain para sa kanilang sarili: parehong naisip na "ang mga rolyo ay ipanganganak sa parehong anyo na inihahain sa kanila ng kape sa umaga." Sa paglalarawan ng pag-uugali ng mga tauhan, ang manunulat ay gumagamit ng panunuya: "nagsimula silang dahan-dahang gumapang patungo sa isa't isa at sa isang kisap-mata ay nataranta sila. Lumipad ang mga putol-putol, mga tili at daing ang narinig; ang heneral, na isang guro ng kaligrapya, ay kinagat ang utos ng kanyang kasama at agad itong nilunok.” Ang mga bayani ay nagsimulang mawala ang kanilang hitsura bilang tao, na nagiging mga gutom na hayop, at ang hitsura lamang totoong dugo napatahimik sila.

Ang mga satirical na aparato ay hindi lamang nagpapakilala masining na mga larawan, ngunit ipahayag din ang saloobin ng may-akda sa inilalarawan. Tinatrato ng manunulat ang lalaki nang may kabalintunaan, na, natakot makapangyarihan sa mundo"Una sa lahat, umakyat siya sa puno at pumitas ng sampu sa mga hinog na mansanas para sa mga heneral, at kumuha ng isang maasim para sa kanyang sarili." Pinagtatawanan si M.E. Saltykov-Shchedrin na saloobin ng mga heneral sa buhay: "Sinimulan nilang sabihin na dito sila nakatira sa lahat ng handa, ngunit sa St. Petersburg, samantala, ang kanilang mga pensiyon ay patuloy na naipon at naiipon."

Kaya, gamit ang iba't ibang satirical na pamamaraan, ang allegorical form ng "Aesopian language", M.E. Ipinahayag ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang sariling saloobin sa relasyon sa pagitan ng mga taong nasa kapangyarihan at karaniwang tao. Pinagtatawanan ng manunulat ang parehong kawalan ng kakayahan ng mga heneral na makayanan ang buhay at ang hangal na pagtupad ng magsasaka sa lahat ng kapritso ng mga amo.

(Pagpipilian 2)

Ang mga heneral na gumugol ng kanilang buong buhay sa pagpapatala ay hindi maaaring maipadala sa isang disyerto na isla, sapat na upang dalhin sila sa isang bukid o kagubatan, na iniwan silang mag-isa, tulad ng sa mga engkanto, at maaari itong makansela; pagkaalipin parang sa buhay lang.

Siyempre, ang fairy tale ay isang kasinungalingan, ang manunulat ay nagpapalaki, at walang mga heneral na napakatanga at hindi nababagay sa buhay, ngunit sa anumang fairy tale ay may isang pahiwatig. Ipinapahiwatig ng may-akda ang kahinaan at pag-asa ng magsasaka, at ang kawalan ng kakayahan ng mga "heneral" na namatay sana sa gutom at lamig kung wala ang magsasaka sa malapit. Maraming mga kombensiyon at pantasya sa fairy tale: ang hindi inaasahang paglipat ng dalawang heneral sa isang disyerto na isla, at napaka-maginhawang isang lalaki din ang dumating doon. Marami ang pinalabis, na-hyperbolize: ang kumpletong kawalan ng kakayahan ng mga heneral, kamangmangan kung paano mag-navigate kaugnay sa mga bahagi ng mundo, atbp. Gumagamit din ang may-akda ng fairy tale ng kababalaghan: ang malaking sukat ng lalaki, ang kinakain na medalya, ang sabaw na pinakuluan sa kanyang mga palad, isang hinabing lubid na pumipigil sa lalaki sa pagtakas.

Ang mismong fairy-tale elements na ginamit ng may-akda ay isa nang pangungutya sa lipunan noong panahong iyon. Desert Island - totoong buhay, na hindi alam ng mga heneral. Ang isang tao na tumutupad sa lahat ng mga pagnanasa ay isang self-assembled tablecloth at isang lumilipad na karpet na pinagsama sa isa. Tinutuya ni Saltykov-Shchedrin ang mga heneral na ipinanganak at tumanda sa rehistro, ang rehistro bilang isang pampublikong institusyon, na "tinanggal bilang hindi kailangan" at ang magsasaka na naghabi ng kanyang sariling lubid, sa kanyang sarili at masaya na "siya, isang parasito, ay ginantimpalaan ng manggagawang magsasaka ay hindi hinamak! Parehong ang mga heneral at ang taong may Podyacheskaya, ngunit gaano sila kaiba sa St. Petersburg at sa isla: sa isang disyerto na isla ang isang tao ay kinakailangan, ang kanyang kahalagahan ay napakalaki, ngunit sa St. Petersburg "isang lalaki ay nakabitin sa labas ng bahay, sa isang kahon sa isang lubid, at nagpapahid ng pintura sa dingding, o sa bubong ay "lumalakad tulad ng isang langaw", maliit, hindi napapansin. Ang mga heneral sa isla ay walang kapangyarihan tulad ng mga bata, ngunit sa St. Petersburg sila ay makapangyarihan sa lahat (sa antas ng pagtanggap).

Tawa ng tawa si Saltykov-Shchedrin sa lahat, sa mga tinawag niyang "mga bata may malaking edad“, dahil ang mga may sapat na gulang kung minsan ay kailangang muling ipaliwanag kung ano ang mabuti at kung ano ang masama, nasaan ang linya sa pagitan ng mabuti at masama.

Kanino, sa ano at paano tumawa si M. E. Saltykov-Shchedrin sa "Fairy Tales for Children of a Fair Age"?

Ang mga kwento ng Saltykov-Shchedrin ay isang gawaing aklat-aralin. Kadalasan ang mga engkanto na ito ay hindi lamang itinuturo sa paaralan, ngunit binabasa din sa mga maliliit na bata. Gayunpaman, hindi malamang na maunawaan ng isang bata ang kahulugan na inilagay ng may-akda sa kanyang mga gawa. Samakatuwid, tinawag mismo ni Saltykov-Shchedrin ang direksyon na ito ng kanyang trabaho na "mga fairy tale para sa mga bata ng isang patas na edad." Upang maunawaan ang kahulugang ito, mahalagang malaman ang sagot sa tatlong tanong: kanino, sa ano at paano tinatawanan ng manunulat ang kanyang mga aklat.

Sino ang tinatawanan ng satirista? Literal na higit sa lahat: naapektuhan nito ang lahat ng kinatawan ng lipunan: ang maharlika, ang bourgeoisie, ang burukrasya, ang intelihente, ang karaniwang tao. Bukod dito, nagsusulat ang may-akda hindi lamang tungkol sa kanila, kundi para din sa kanila, sinusubukang makakuha ng tugon ng mambabasa.

Pinagtatawanan din ni Saltykov-Shchedrin ang mga pagkukulang ng tao: katamaran, pagkukunwari, pagkukunwari, pagmamataas, pagmamataas, kabastusan, kaduwagan, katangahan. Habang kinukutya ang mga indibidwal na kapintasan sa pagkatao ng tao, ang manunulat ay humipo sa higit pa malawak na bilog mga problema: panlipunan, pampulitika, ideolohikal, moral. Sa isang salita, tulad ng isang tunay na satirist, si Shchedrin, na nagsasalita tungkol sa mga indibidwal na pagkukulang, ay nagpapakita ng buong panorama pampublikong buhay pangkalahatan.

Pero ang pinaka interes Magtanong nasa eksakto kung paano tinatawanan ni Saltykov-Shchedrin ang mga bahid ng lipunan. Dapat nating simulan sa katotohanan na ang genre na pinili niya-fairy tales-ay hindi karaniwan. Gayunpaman, ang pagpipiliang ito ay ganap na makatwiran, dahil sa ilalim ng maskara bayani ng fairy tale Maaari mong itago ang anumang mukha na gusto mo nang walang takot sa mahigpit na censorship. Iyon ang dahilan kung bakit malawakang ginamit ng may-akda ang mga larawan ng hayop (“Bear in the Voivodeship”, “Eagle-Patron”, “Sane Hare”, “Crucian-Idealist”, “ Ang matalinong minnow", "Kabayo"). Mayroong napakakaunting mga fairy tales kung saan direktang mga artista ay mga tao. Ang bentahe ng imahe ng hayop ay na ang may-akda, sa kanyang sariling paghuhusga, ay pinipilit ang isang hayop na maglaro ng ilang uri ng lipunan. Kaya, ginagampanan ni Orel ang naghaharing tao, na nagpapakilala sa buong monarkiya, ang Bear ay kumakatawan sa militar, at si Konyaga ay isang simpleng magsasaka ng Russia na hindi itinutuwid ang kanyang likod sa buhay. Salamat dito, ang bawat fairy tale ay nagiging isang akusasyon, isang pagsisi sa ilan kasamaan sa lipunan. Halimbawa, sa fairy tale na "The Bear in the Voivodeship" ay nalantad ang mga prinsipyong administratibo ng autokrasya. Sa "Karas the Idealist," tinatawanan ng manunulat ang mga walang muwang, makitid ang pag-iisip na naghahanap ng katotohanan sa kanilang utopiang pag-asa na patahimikin ang mga mandaragit, iyon ay, ang mga nasa kapangyarihan.

Tulad ng nakikita natin, ang genre ng fairy tale ay tumutulong sa manunulat sa pagtupad sa kanyang gawain. Paano nagawa ni Saltykov-Shchedrin na ilagay ang mga seryosong ideya at slogan sa isang kawili-wili, kapana-panabik na shell? Panghuli ngunit hindi bababa sa, ito ay maaaring ipaliwanag sa pamamagitan ng estilo ng pagsulat. Gumagamit ang satirist ng tradisyonal na mga pariralang fairytale: "noong unang panahon," "sa isang tiyak na kaharian," "uminom ng pulot at beer," at marami pang iba. Ito sa una ay ilulubog ang mambabasa sa isang fairy-tale na kapaligiran. Ito rin ay nagkakahalaga ng pagpuna sa wikang Aesopian, kaya minamahal ni Saltykov. Ito ay hindi lamang isang istilo ng wika, kundi isang buong sistema ng mga imahe at konsepto.

Kaya, ang sistema na ginamit ni Saltykov ay medyo simple: tradisyonal na fairy-tale sound, isang fairy-tale hero, Aesopian language, ang technique ng grotesque. At ngayon ay mayroon kaming isang buong larawan sa harap namin: kami ay tumatawa, alam na alam na ang paksa ng pagtawa ay mas karapat-dapat sa luha at awa. Ang fairy tale na "The Wild Landdowner" ay napaka-indicative sa bagay na ito. Nagsisimula ito sa tradisyonal na diwa: "Sa isang tiyak na kaharian, sa isang tiyak na estado..." Dagdag pa pinag-uusapan natin tungkol sa isang may-ari ng lupa na nangarap na maalis ang mga magsasaka. Ang kanyang hiling ay ipinagkaloob, ngunit ito ay lumiliko na siya ay halos naiwan nang walang mga kamay at tumatakbo nang ligaw. Tila nakakatawang tingnan ang isang ligaw, makahayop na may-ari ng lupa, ngunit sa parehong oras ay napakalungkot na mapagtanto na ang tao, ang hari ng kalikasan, ay maaaring dumating sa gayong pagbagsak. Naalala ko tuloy ang “The Tale of How One Man Fed Two Generals.” Ang mga heneral sa kuwentong ito ay hindi rin napapansin na sila ay umiiral dahil lamang sa paggawa ng iba. Ang kanilang mga ideya tungkol sa buhay ay nananatili sa antas na lumalaki ang mga bun sa mga puno. Pagmamalabis? Walang alinlangan! Ngunit hindi ito nangangahulugan na ang mga taong may ganitong uri ng kamalayan ay wala sa mundo. Umiiral lang sila. Ito ay para sa kadahilanang ito na isinulat ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang mga fairy tale. Palaging tinatamaan ang kanyang mga suntok, dahil ang mga bisyo na kanyang inilantad ay palaging salot ng ating lipunan.

Ang "Fairy Tales for Children of a Fair Age" ay resulta ng maraming taon ng trabaho ng may-akda; Ibinubunyag nila ang kayamanan espirituwal na mundo manunulat. Tinutuligsa nila ang bisyo at kamangmangan. Kahit na sa ating panahon, bilang mga likha ng malayong nakaraan, ang mga gawang ito ay hindi nawala ang kanilang sigla at kaugnayan, nananatiling kaakit-akit at isang kawili-wiling libro para sa "mga bata sa isang patas na edad."

pagkatapos ng reporma ng 1861 - mga labi ng serfdom, nakatanim sa sikolohiya ng mga tao.

Ang gawain ni Shchedrin ay konektado sa mga tradisyon ng kanyang makikinang na mga nauna: Pushkin ("Ang Kasaysayan ng Nayon ng Goryukhin") at Gogol (" Patay na kaluluwa"). Ngunit ang pangungutya ni Shchedrin ay mas matalas at mas walang awa. Ang talento ni Shchedrin ay nahayag sa lahat ng kinang nito - akusado sa kanyang mga kuwento. Ang mga fairy tales ay isang uri ng hom, isang synthesis ng ideolohikal at malikhaing paghahanap ng satirist. Gamit ang foil sila ay konektado sa pamamagitan ng clore hindi lamang sa pamamagitan ng pagkakaroon ng ilang mga labi ngunit ang mga detalye at larawang patula, ipinapahayag nila ang pananaw sa mundo ng mga tao. Sa mga fairy tale, inihayag ni Shchedrin ang tema ng pagsasamantala pagbibigay ng mapangwasak na pagpuna sa mga maharlika, mga opisyal - lahat ng nabubuhay sa paggawa ng mga tao.

Ang mga heneral ay walang kakayahan sa anuman, hindi nila alam kung paano gumawa ng anuman,naniniwala na “ang mga rolyo ay isisilang sa parehong anyo ng... kanilang sa umaga ay naghahain sila ng kape." Halos kumain sila sa isa't isa, bagaman Maraming prutas, isda, at laro sa paligid. Namatay sana sila sa gutom kung walang malapit na lalaki. Wala akong duda Tiwala sa kanilang karapatan na pagsamantalahan ang paggawa ng ibang tao, ang mga heneral Pinipilit nila ang isang lalaki na magtrabaho para sa kanila. At ngayon ay nagsawa na naman ang mga heneral, bumabalik sa kanila ang dati nilang tiwala sa sarili at kasiyahan. "Ganyan kasarap maging mga heneral - hindi ka maliligaw kahit saan!" - sa tingin nila. Sa St. Petersburg ang mga heneral ng "pera" na-raked in," at ang magsasaka ay pinadalhan ng "isang baso ng vodka at isang nikel na pilak: Magsaya ka, pare!"

Nakikiramay sa mga inaapi, sinasalungat ni Shchedrinautokrasya at mga tagapaglingkod nito. Tsar, mga ministro at gobernador kayoAng fairy tale na "The Bear in the Voivodeship" ay nagpapatawa sa akin. Nagpapakita ito ng tatloToptygins, na sunod-sunod na pumalit sa isa't isa sa labanan pamumuno, kung saan sila ay ipinadala ng leon upang “patahimikin ang panloob maagang mga kalaban." Ang unang dalawang Toptygin ay nakipag-ugnayan nang isang beses iba't ibang uri ng "kabangisan": isa - maliit, "nakakahiya" ("chiate Zhika"), ang isa - malaki, "makintab" (kinuha mula sa cr-

Ang matanda ay may kabayo, baka, baboy at dalawang tupa, ngunit tumakbo ang mga lalaki at pinatay siya). Ang ikatlong Toptygin ay hindi naghahangad ng "pagdugo." Itinuro ng karanasan ng kasaysayan, kumilos siya nang maingat at itinuloy ang isang liberal na patakaran. Sa loob ng maraming taon ay tumanggap siya ng mga biik, manok, at pulot-pukyutan mula sa mga manggagawa, ngunit sa huli ay naubos ang pasensya ng mga lalaki at hinarap nila ang “voivode.” Isa na itong kusang pagsabog ng kawalang-kasiyahan ng mga magsasaka laban sa mga mapang-api. Ipinakikita ng Shchedrin na ang sanhi ng mga sakuna ng mga tao ay ang pag-abuso sa kapangyarihan, ang mismong katangian ng autokratikong sistema. Nangangahulugan ito na ang kaligtasan ng mga tao ay nakasalalay sa pagbagsak ng tsarismo. Ito ang pangunahing ideya ng fairy tale.

Sa fairy tale na "The Eagle Patron" inilalantad ni Shchedrin ang mga aktibidad ng autokrasya sa larangan ng edukasyon. Ang agila - ang hari ng mga ibon - ay nagpasya na "ipakilala" ang agham at sining sa korte. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon ang agila ay napagod sa paglalaro ng papel ng isang pilantropo: winasak niya ang nightingale-makata, nilagyan ng kadena ang natutunang woodpecker at ikinulong siya sa isang guwang, at sinira ang mga uwak. "Ang mga paghahanap, pagsisiyasat, pagsubok" ay nagsimula, at "ang kadiliman ng kamangmangan" ay nagsimula. Sa kuwentong ito, ipinakita ng manunulat ang hindi pagkakatugma ng tsarism sa agham, edukasyon at sining, at napagpasyahan na "ang mga agila ay nakakapinsala sa edukasyon."

Pinagtatawanan din ni Shchedrin ang mga ordinaryong tao. Ang kuwento ng matalinong minnow ay nakatuon sa paksang ito. Buong buhay niya ay inisip ng gudgeon kung paanong hindi siya kakainin ng pike, kaya naupo siya sa kanyang butas sa loob ng isang daang taon, malayo sa panganib. Ang gudgeon ay "nabuhay - nanginginig at namatay - nanginginig." At namamatay, naisip ko: bakit siya nanginginig at nagtago sa buong buhay niya? Anong mga kagalakan ang mayroon siya? Sino ang kanyang inaliw? Sino ang maaalala ang pagkakaroon nito? "Ang mga nag-iisip na ang mga minnos lamang ang maaaring ituring na mga karapat-dapat na mamamayan na, galit sa takot, nakaupo sa mga butas at nanginginig, hindi tama, hindi sila mga mamamayan, ngunit hindi bababa sa walang silbi na mga minnos. .. mabuhay, kumukuha ng puwang para sa wala,” ang sabi ng may-akda sa mambabasa.

Sa kanyang mga fairy tale, ipinakita ni Saltykov-Shchedrin na ang mga tao ay may talento. Ang tao mula sa fairy tale tungkol sa dalawang heneral ay matalino, mayroon siyang mga ginintuang kamay: gumawa siya ng isang silo "mula sa kanyang sariling buhok" at nagtayo ng isang "himala na barko". Ang mga tao ay sumailalim sa pang-aapi, ang kanilang buhay ay walang katapusang pagsusumikap, at ang manunulat ay mapait na hinahabi niya ang lubid gamit ang kanyang sariling mga kamay, na kung saan

Inihagis nila ito sa kanyang leeg. Nanawagan si Shchedrin sa mga mamamayan na isipin ang kanilang kapalaran at magkaisa sa pakikibaka upang muling ayusin ang hindi makatarungang mundo.

Tinawag ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang malikhaing istilo na Aesopian, ang bawat fairy tale ay may subtext, naglalaman ito ng mga comic character at simbolikong imahe.

Ang pagiging natatangi ng mga engkanto ni Shchedrin ay nakasalalay din sa katotohanan na sa kanila ang tunay ay magkakaugnay sa kamangha-manghang, sa gayon ay lumilikha ng isang comic effect. Sa kamangha-manghang isla, nakita ng mga heneral ang sikat na reaksyonaryong pahayagan na Moskovskie Vedomosti. Mula sa pambihirang isla na hindi kalayuan sa St. Petersburg, hanggang sa Bolshaya Podyacheskaya. Ipinakilala ng manunulat ang mga detalye mula sa buhay ng mga tao sa buhay ng mga kamangha-manghang isda at hayop: ang gudgeon ay "hindi tumatanggap ng suweldo at hindi nagpapanatili ng isang utusan," mga pangarap na manalo ng dalawang daang libo.

Ang mga paboritong diskarte ng may-akda ay hyperbole at nakakagulat. Ang kahusayan ng magsasaka at ang kamangmangan ng mga heneral ay labis na pinalabis. Isang bihasang lalaki ang nagluluto ng isang dakot na sopas. Hindi alam ng mga hangal na heneral na ang mga buns ay gawa sa harina. Nilunok ng gutom na heneral ang utos ng kaibigan.

Sa mga engkanto ni Shchedrin walang mga random na detalye o hindi kinakailangang mga salita, at ang mga bayani ay ipinahayag sa mga aksyon at salita. Binibigyang pansin ng manunulat ang mga nakakatawang panig ng taong inilalarawan. Sapat na tandaan na ang mga heneral ay nakasuot ng pantulog, at bawat isa ay may utos na nakasabit sa kanilang mga leeg. Sa mga engkanto ni Shchedrin, makikita ang isang koneksyon sa katutubong sining (“noong unang panahon ay may minnow,” “uminom siya ng pulot at serbesa, umagos ito sa kanyang bigote, ngunit hindi ito nakapasok sa kanyang bibig,” “ni sabihin sa isang fairy tale, o ilarawan sa pamamagitan ng panulat”). Gayunpaman, kasama ng mga fairy-tale expression, nakatagpo kami ng mga salita sa libro na ganap na hindi karaniwan kwentong bayan: “to sacrifice one’s life”, “the gudgeon completes the life process.” Mararamdaman ng isang tao ang alegorikong kahulugan ng mga akda.

Ang mga kwento ni Shchedrin ay sumasalamin sa kanyang pagkamuhi sa mga nabubuhay sa kapinsalaan ng mga manggagawa, at ang kanyang paniniwala sa tagumpay ng katwiran at katarungan.

Ang mga kuwentong ito ay kahanga-hanga masining na monumento ng nakaraang panahon. Maraming mga imahe ang naging mga pangalan ng sambahayan, nagsasaad mga social phenomena Russian at mundo na katotohanan.

>Mga sanaysay batay sa akdang The Wild Landdowner

Ano ang tinatawanan ng may-akda?

Ang isang makabuluhang lugar sa gawain ng satirist na M. E. Saltykov-Shchedrin ay inookupahan ng mga babala. Ang ilan sa kanila ay kasama sa kurikulum ng paaralan, at binabasa pa nga ng ilang magulang ang kanilang maliliit na anak. Gayunpaman, hindi lahat ng bata ay ganap na mauunawaan kung ano ang ibig sabihin ng may-akda sa kanyang "nakakatawa" na mga gawa. Sa pagsasalita laban sa kawalan ng hustisya sa lipunan at kasamaan sa lipunan, kinutya ni Saltykov-Shchedrin ang mga bisyo ng "mga panginoon ng buhay" na nang-aapi sa mga karaniwang tao.

Sa fairy tale na "The Wild Landdowner" ipinakita niya ang buhay ng isang may-ari ng lupa na naiwan nang walang tulong ng mga magsasaka. Sa una, siya mismo ay nagsusumamo sa Panginoon na alisin ang "tao" sa kanyang buhay, at sa kanilang pagkawala ay natagpuan niya ang kanyang sarili sa mahirap na sitwasyon. Sa katunayan, napapansin at inilalabas ng may-akda ang napakalaking bilang ng mga bisyo ng tao. Ito ay katamaran, pagkukunwari, pagkukunwari, at kaduwagan. Ang lahat ng ito ay kasama sa listahan ng mga paksa na kanyang hinawakan sa kanyang mga fairy tales. Habang kinukutya ang mga indibidwal na kapintasan sa mga tao, binibigyang-liwanag niya ang malawak na hanay ng mga problemang sosyo-politikal, ideolohikal at moral.

Dapat pansinin dito na kinondena ni Saltykov-Shchedrin ang mismong ideya ng serfdom. Hindi masasabing kinakampihan lang niya ang mga magsasaka at pinagtatawanan " ligaw na may-ari ng lupa" Ang mga magsasaka na kulang sa kanilang sariling mga layunin at pagnanasa ay tila walang katotohanan din sa kanya. Lubos silang umaasa sa mga may-ari ng lupa, dahil hinihigop nila ang pagnanais na sumunod sa gatas ng kanilang ina. Satirical genre Ang mga fairy tale ay nakatulong sa manunulat na mas malinaw at makulay na maipahayag ang kanyang mga pananaw sa lipunan.

Ang tanong ay lumitaw, paano niya nagawang ilagay ang gayong seryosong mga ideya sa isang kamangha-manghang pakete? Ang istilo ng pagsulat ay may mahalagang papel dito. Sa katunayan, sa kanyang mga engkanto, madalas na ginagamit ni Saltykov-Shchedrin ang tradisyonal na mga ekspresyon ng engkanto, tulad ng "sa isang tiyak na kaharian," "noong unang panahon," "uminom siya ng pulot at uminom ng beer," atbp. Ang paraang ito ay sabay-sabay na nilulubog ang mambabasa sa kapaligiran ng isang fairy tale at ang kakatwa. Nakakatuwang panoorin kung paano unti-unting nagiging mabangis na hayop ang isang ordinaryong may-ari ng lupa, dahil sa kanyang katawa-tawang pag-aangkin.

Naiwan na walang naiinis na mga magsasaka, nagsimula siyang mangarap kung paano niya aalagaan ang kanyang sariling sakahan. Gayunpaman, dahil sa kawalan ng wastong kakayahan, hindi nagtagal ay napabayaan niya ang hardin at ang kanyang sarili sa isang lawak na naging parang isang mabangis na hayop. Habang nagsusulat ang may-akda, nagsimula siyang tumakbo sa lahat ng apat, manghuli ng mga liyebre at naging kaibigan ng isang oso. Kaya, ipinakita ng may-akda na ang mga tao ang gulugod ng estado. Eksakto mga simpleng tao lumikha ng mga moral at materyal na halaga na tinatamasa ng maharlika. Samakatuwid, sa pagpapatalsik sa "magsasaka", ang may-ari ng lupa ay naging walang kapangyarihan at mabilis na nanghina.