Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Fedor Glaznitsyn Ang biyolin ay isang instrumento na nagkaroon ng napakalaking impluwensya sa musika. Ito ay malawakang ginagamit sa mga klasikal na gawa, kung saan ang umaagos at banayad na tunog nito ay napakadali. katutubong sining napansin din ito magandang instrumento, bagama't lumitaw ito hindi pa katagal, nagawa nitong kunin ang lugar nito sa musikang etniko. Ang biyolin ay inihambing sa boses ng tao, dahil ang tunog nito ay tuluy-tuloy at iba-iba. Ang hugis nito ay kahawig ng isang babaeng silhouette, na ginagawang buhay at animated ang instrumentong ito. Ngayon, hindi lahat ay may magandang ideya kung ano ang biyolin. Ayusin natin itong hindi magandang sitwasyon. Ang kasaysayan ng biyolin Ang biyolin ay may utang sa hitsura nito sa marami mga instrumentong etniko, na ang bawat isa ay may sariling impluwensya sa kanya. Kabilang sa mga ito ay ang British mole, ang Armenian bambir at ang Arabian rebab. Ang disenyo ng biyolin ay hindi nangangahulugang bago, marami silangang mga tao ay gumagamit ng katulad na mga instrumento sa loob ng maraming siglo, na gumaganap sa kanila katutubong musika at hanggang ngayon. Nakuha ng viol ang kasalukuyang anyo nito noong ika-16 na siglo, nang ang produksyon nito ay inilagay sa stream, ang mga dakilang master ay nagsimulang lumitaw na lumilikha. natatanging mga instrumento. Mayroong maraming mga tulad ng mga manggagawa sa Italya, kung saan ang tradisyon ng paglikha ng mga biyolin ay buhay pa rin. Mula noong ika-17 siglo, nagsimula ang pagtugtog ng violin modernong anyo. Noon ay lumitaw ang mga komposisyon na itinuturing na unang mga gawa na partikular na isinulat para sa maselang instrumentong ito. Ito ang Romanesca per violino solo e basso, composed by Biagio Marini and Capriccio stravagante, composed by Carlo Farina. Sa mga sumunod na taon, ang mga master ng violin ay nagsimulang lumitaw tulad ng mga kabute pagkatapos ng ulan. Lalo na nakilala ng Italya ang sarili sa bagay na ito, na gumagawa ng pinakamalaking bilang ng mga mahuhusay na biyolinista. Paano gumagana ang isang biyolin? Nakuha ng violin ang malambot at malalim na tunog nito salamat sa kakaibang disenyo nito. Mayroong 3 pangunahing bahagi dito - ang ulo, leeg at katawan. Ang kumbinasyon ng mga detalyeng ito ay nagbibigay-daan sa instrumento na makabuo ng mga nakakabighaning tunog na nagdulot nito ng katanyagan sa buong mundo. Ang pinakamalaking bahagi ng biyolin ay ang katawan, kung saan nakakabit ang lahat ng iba pang bahagi. Binubuo ito ng dalawang deck na konektado ng mga shell. Ang mga soundboard ay ginawa mula sa iba't ibang uri ng kahoy upang makamit ang pinakadalisay at pinakamagandang tunog. Itaas na bahagi Kadalasan ito ay ginawa mula sa spruce, at para sa ilalim ay gumagamit sila ng maple, sycamore o poplar.
Kapag tumutugtog ng violin, ang soundboard ay tumutunog sa natitirang instrumento, na lumilikha ng tunog. Upang ito ay maging masigla at tumutunog, ito ay ginawang manipis hangga't maaari. Sa mga mamahaling biyolin ng craftsman, ang kapal ng tuktok na soundboard ay maaaring ilang milimetro lamang. Ang likod ay karaniwang mas makapal at mas malakas kaysa sa itaas, at ang kahoy kung saan ito ginawa ay pinipili upang tumugma sa mga gilid na pinagsama ang dalawang soundboard. Mga shell at sinta Ang mga shell ay ang mga gilid ng violin na matatagpuan sa pagitan ng itaas at ibabang deck. Ang mga ito ay ginawa mula sa parehong materyal tulad ng back deck. Bukod dito, kadalasan ang mga bahaging ito ay gumagamit ng kahoy mula sa parehong puno, maingat na pinili para sa texture at pattern. Ang istraktura na ito ay gaganapin sa lugar hindi lamang sa pamamagitan ng pandikit, kundi pati na rin ng mga maliliit na bloke na nagpapataas ng lakas nito. Ang mga ito ay tinatawag na clots at matatagpuan sa loob ng katawan. Mayroon ding isang bass beam na matatagpuan sa loob, na nagpapadala ng mga vibrations sa katawan at nagbibigay ng karagdagang higpit sa tuktok na deck. Sa katawan ng biyolin mayroong dalawang ginupit sa anyo ng Latin na letrang f, na tinatawag na f-hole. Hindi kalayuan sa tamang cutout ay isa sa pinakamahalagang bahagi ng instrumento - ang choker. Ito ay isang maliit na kahoy na beam na nagsisilbing spacer sa pagitan ng itaas at ibabang mga deck at nagpapadala ng vibration. Nakuha ng sinta ang pangalan nito mula sa salitang "kaluluwa," na nagpapahiwatig ng kahalagahan ng maliit na detalyeng ito. Napansin ng mga master na ang posisyon, laki at materyal ng headstock ay seryosong nakakaapekto sa tunog ng instrumento. Samakatuwid, ang isang bihasang gumagawa ng violin lamang ang makakapagposisyon sa maliit ngunit mahalagang bahagi ng katawan na ito nang tama. Tailpiece
Ang isang kuwento tungkol sa isang biyolin at ang disenyo nito ay hindi kumpleto nang hindi binabanggit ang isang mahalagang elemento gaya ng tailpiece, o leeg. Noong nakaraan, ito ay inukit mula sa kahoy, ngunit ngayon ang plastik ay lalong ginagamit para sa mga layuning ito. Ito ang tailpiece na nagse-secure ng mga string sa nais na taas. May mga minsan ding mga makina dito na nagpapadali sa pag-set up ng instrumento. Bago ang kanilang hitsura, ang biyolin ay nakatutok lamang sa mga peg, sa tulong kung saan napakahirap gumawa ng tumpak na pag-tune. Ang ilalim ng leeg ay hawak ng isang pindutan na ipinasok sa isang butas sa katawan sa gilid sa tapat ng leeg. Ang disenyo na ito ay patuloy na nasa ilalim ng matinding stress, kaya ang butas ay dapat na ganap na magkasya sa pindutan. Kung hindi, ang shell ay maaaring pumutok, na nagiging ang biyolin sa isang walang silbi na piraso ng kahoy. buwitre Ang leeg ng biyolin ay nakadikit sa harap ng katawan, kung saan matatagpuan ang kamay ng musikero habang tumutugtog. Ang isang leeg ay nakakabit sa leeg - isang bilugan na ibabaw na gawa sa matigas na kahoy o plastik, kung saan ang mga string ay pinindot. Ang hugis nito ay dinisenyo upang ang mga string ay hindi makagambala sa isa't isa kapag naglalaro. Sa bagay na ito, siya ay tinutulungan ng isang stand na nagpapataas ng mga string sa itaas ng fingerboard. Ang stand ay may mga puwang para sa mga string, na maaari mong gawin sa iyong sarili, ayon sa iyong panlasa, dahil ang mga bagong stand ay ibinebenta nang walang mga puwang.
Mayroon ding mga grooves para sa mga string sa nut. Ito ay matatagpuan sa pinakadulo ng leeg at pinaghihiwalay ang mga string sa isa't isa bago sila pumasok sa tuning box. Naglalaman ito ng mga peg na nagsisilbing pangunahing kasangkapan para sa pag-tune ng biyolin. Ang mga ito ay ipinasok lamang sa mga butas na gawa sa kahoy at hindi sinigurado ng anumang bagay. Salamat dito, maaaring ayusin ng musikero ang stroke ng mga peg upang umangkop sa kanyang mga pangangailangan. Maaari mong gawin silang masikip at hindi sumusuko sa pamamagitan ng paglalapat ng banayad na presyon habang nagsasaayos. O, sa kabaligtaran, tanggalin ang mga peg upang mas madaling gumalaw, ngunit hindi gaanong hawakan ang tono. Mga string Ano ang violin na walang string? Isang maganda ngunit walang silbi na piraso ng kahoy, mabuti lamang para sa pagmamaneho ng mga pako. Ang mga string ay isang napakahalagang bahagi ng instrumento, dahil ang tunog nito ay higit na nakadepende sa kanila. Ang papel ng materyal kung saan ginawa ang maliit ngunit makabuluhang bahagi ng biyolin ay lalong mahalaga. Tulad ng lahat ng bagay sa ating mundo, ang mga string ay nabuo at sumisipsip pinakamahusay na mga regalo panahon ng teknolohiya. Gayunpaman, ang kanilang orihinal na materyal ay halos hindi matatawag na high-tech.
Kakatwa, ngunit ang mga bituka ng tupa ay ang sinaunang musikal na biyolin. Ang mga ito ay pinatuyo, naproseso at mahigpit na pinilipit upang maging isang string. Nagtagumpay ang mga master sa mahabang panahon panatilihing lihim ang materyal na ginamit sa paggawa ng string. Ang mga produktong gawa sa bituka ng tupa ay nagbigay ng napakalambot na tunog, ngunit mabilis na naubos at nangangailangan ng madalas na pag-tune. Ngayon ay makakahanap ka rin ng mga katulad na string, ngunit ang mga modernong materyales ay mas sikat. Mga modernong string Ngayon, ang lakas ng loob ng tupa ay nasa kumpletong pagtatapon ng kanilang mga may-ari, dahil ang mga string ng bituka ay bihirang ginagamit. Pinalitan sila ng mga high-tech na metal at synthetic na produkto. Ang mga sintetikong string ay tunog na malapit sa kanilang mga nauna sa gat. Mayroon din silang medyo malambot at mainit na tunog, ngunit walang mga disadvantages na mayroon ang kanilang natural na "mga kasamahan". Ang isa pang uri ng mga string ay bakal, na ginawa mula sa lahat ng uri ng non-ferrous at mahalagang mga metal, ngunit kadalasan mula sa kanilang mga haluang metal. Maliwanag at malakas ang kanilang tunog, ngunit nawawala sa lambot at lalim. Ang mga string na ito ay angkop para sa maraming klasikal na piraso na nangangailangan ng kalinawan at liwanag ng tunog. Matagal din silang nakikibagay at medyo matibay. byolin. Mahabang paghatak Sa likod mahabang taon Dahil sa pagkakaroon nito, ang biyolin ay naging tanyag sa buong planeta. Lalo niyang niluwalhati ang kahanga-hangang instrumento na ito Klasikong musika. Ang biyolin ay maaaring magpasaya sa anumang obra; maraming kompositor ang nagbigay dito ng nangungunang papel sa kanilang mga obra maestra. Alam ng lahat walang kamatayang mga gawa Mozart o Vivaldi, kung saan binigyan ng maraming pansin ang marangyang instrumento na ito. Ngunit sa paglipas ng panahon, ang biyolin ay naging isang relic ng nakaraan, ang preserba ng isang makitid na bilog ng mga connoisseurs o musikero. Inilipat ng electronic sound ang instrumentong ito mula sa sikat na musika. Ang makinis na umaagos na mga tunog ay nawala, na nagbibigay daan sa isang masaya at primitive na beat.
Ang mga sariwang nota para sa biyolin ay karaniwang isinulat lamang upang samahan ang mga pelikula; ang mga bagong kanta para sa instrumentong ito ay lumilitaw lamang sa mga nagtatanghal ng alamat, ngunit ang kanilang tunog ay medyo monotonous. Sa kabutihang palad, sa mga nakaraang taon maraming mga grupo ang lumitaw na gumaganap ng kontemporaryong musika na may partisipasyon ng biyolin. Ang mga manonood ay pagod na sa monotonous na pag-ungol ng pag-ibig ng isa pang pop star, na nagbukas ng kanilang mga puso sa malalim na instrumental na musika. Violin fox Isang nakakatawang kwento ang naglagay ng violin sa isang kanta sikat na musikero- Igor Sarukhanov. Isang araw ay sumulat siya ng isang komposisyon na binalak niyang tawaging "The Creak of the Wheel." Gayunpaman, ang gawain ay naging napaka-matalinhaga at malabo. Samakatuwid, nagpasya ang may-akda na tawagan ito mga salitang magkasingkahulugan, na dapat ay bigyang-diin ang kapaligiran ng kanta. Mayroon pa ring matinding labanan sa Internet sa pangalan ng komposisyong ito. Ngunit ano ang sinasabi ng may-akda ng kanta, si Igor Sarukhanov, tungkol dito? Violin-fox ang tunay na pangalan ng kanta, ayon sa musikero. Ito man ay kabalintunaan o isang kawili-wiling ideya batay sa isang dula sa mga salita ay alam lamang ng maparaan na gumaganap mismo. Mahalaga bang matutong tumugtog ng biyolin? Sigurado ako na maraming mga tao ang gustong makabisado ang kahanga-hangang tool na ito, ngunit abandunahin ang ideyang ito nang hindi sinimulan itong buhayin. Sa ilang kadahilanan, pinaniniwalaan na ang pag-aaral na tumugtog ng biyolin ay isang napakahirap na proseso. Pagkatapos ng lahat, walang mga frets dito, at kahit na ang busog na ito, na dapat maging extension ng kamay. Siyempre, mas madaling simulan ang pag-aaral ng musika gamit ang isang gitara o piano, ngunit ang mastering ang sining ng pagtugtog ng biyolin ay mas mahirap lamang sa una. Ngunit pagkatapos, kapag ang mga pangunahing kasanayan ay matatag na pinagkadalubhasaan, ang proseso ng pag-aaral ay nagiging halos pareho sa anumang iba pang instrumento. Ang biyolin ay nagkakaroon ng mahusay na pandinig, dahil wala itong frets. Ito ay magiging isang magandang tulong sa hinaharap na pag-aaral ng musika.
Kung alam mo na kung ano ang biyolin at matatag na nagpasya na makabisado ang instrumentong ito, mahalagang malaman na mayroong iba't ibang laki. Para sa mga bata, ang mga maliliit na modelo ay pinili - 3/4 o 2/4. Para sa isang may sapat na gulang, kinakailangan ang isang karaniwang biyolin - 4/4. Naturally, kailangan mong magsimula ng mga klase sa ilalim ng pangangasiwa ng isang bihasang tagapagturo, dahil napakahirap matuto nang mag-isa. Para sa mga nais subukan ang kanilang swerte sa pag-master ng instrumentong ito sa kanilang sarili, maraming mga aklat-aralin ang nilikha upang umangkop sa bawat panlasa. Natatanging instrumentong pangmusika Ngayon natutunan mo kung ano ang biyolin. Ito ay lumalabas na hindi ito isang archaic relic ng nakaraan kung saan ang mga classics lamang ang maaaring gumanap. Parami nang parami ang mga biyolinista; maraming grupo ang nagsimulang gumamit ng instrumentong ito sa kanilang trabaho. Lumilitaw ang biyolin sa maraming akdang pampanitikan, lalo na para sa mga bata. Halimbawa, "Fenina's Violin" ni Kuznetsov, minamahal ng maraming bata at maging ng kanilang mga magulang. Ang isang magaling na biyolinista ay maaaring tumugtog sa anuman genre ng musika, mula sa heavy metal hanggang sa pop music. Masasabi nating ligtas ang biyolin hangga't may musika.

Ang isang ulat sa biyolin para sa mga bata sa grade 5 ay maikling magsasabi sa iyo ng maraming kapaki-pakinabang na impormasyon tungkol sa katutubong instrumentong pangmusika na ito.

Mensahe tungkol sa biyolin

byolin- isang high-register na may kuwerdas na instrumentong pangmusika. Ito ay katutubong pinagmulan, nakuha ang modernong hitsura nito noong ika-16 na siglo, at naging laganap noong ika-17 siglo.

Ang biyolin ay pino at sopistikado instrumentong pangmusika. It is not for nothing na binigyan siya ng papel na reyna ng orkestra.

Kasaysayan ng biyolin para sa mga bata

byolin katutubong pinagmulan: ang mga ninuno nito ay ang Spanish fidel , Arab Rebab at German Rota . Ang pagsasanib ng mga instrumentong ito ay humantong sa paglitaw ng biyolin.

Sa kalagitnaan ng ika-16 na siglo, sa hilagang Italya ay nagkaroon ng isang modernong disenyo violin. Hanggang sa simula ng ika-17 siglo, ang paggawa ng violin ay isinasagawa ng pamilya Amati sa Italya. Ang mga instrumento ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na materyal at mahusay na hugis. Sa pangkalahatan, matatag na nangunguna ang Italya sa paggawa ng mga biyolin Mataas na Kalidad. Sa isang pagkakataon, sila ay nakikibahagi sa pamamagitan ng Guarneri at Stradivari, na ang mga instrumento ay pinahahalagahan ngayon sa pinakamataas na antas.

Ito ay naging isang solong instrumento noong ika-17 siglo. Ang mga unang gawa na isinulat para sa kanya ay ang "Romanesca per violino solo e basso" (Marini mula sa Brescia 1620) at "Capriccio stravagante" (Farin). Tagapagtatag larong sining ang reyna ng orkestra ay si A. Corelli, pagkatapos ay Torelli, Tartini, Pietro Locatelli.

Paglalarawan ng biyolin

Ang instrumento ay may 4 na mga string, na nakatutok sa fifths - G ng maliit na oktaba, D, A ng unang oktaba, E ng pangalawang oktaba, ayon sa pagkakabanggit. Binubuo ito ng mga sumusunod na bahagi:

• Frame. Ito ay hugis-itlog na may bilugan na mga bingaw sa mga gilid, na bumubuo ng tinatawag na "baywang" ng biyolin. Tinitiyak ng bilog na ito ang komportableng paglalaro. Ang ibaba at itaas na bahagi ng katawan (deck) ay konektado sa pamamagitan ng mga shell. Ang ibabang bahagi ay gawa sa maple, at ang itaas na bahagi ay gawa sa Tyrolean spruce. Ang tuktok na deck ay may 2 resonator hole (f-hole), na nakakaapekto sa sound timbre. Sa gitna ng itaas na bahagi ay may isang stand na may mga string na naka-mount sa isang tailpiece na gawa sa isang strip ng ebony. Lumalawak ito sa direksyon kung saan nakakabit ang mga string. Sa loob ng resonant spruce body ay may isang bilog na pin na nakapasok, isang sinta. Nagbibigay ito ng resonance para sa sound vibrations.
• Grif. Ito ay isang mahabang piraso ng ebony o plastik. Ang mas mababang bahagi nito ay nakakabit sa isang makintab at bilugan na bar - ang leeg.

Ang komposisyon ng barnis kung saan ito ay pinahiran at ang materyal ng paggawa ay nakakaimpluwensya rin sa tunog ng instrumento.

Tunog ng violin

Ang biyolin ay gumagawa ng isang maganda at mapilit na tunog. Ang timbre ng tunog ay nakasalalay sa kalidad ng instrumento, pagpili ng mga kuwerdas at husay ng tagapalabas. Ang mga bass string ay gumagawa ng mayaman, makapal, malupit at mahigpit na tunog. Ang gitnang mga kuwerdas ay tunog na madamdamin, malambot, makinis. Ang itaas na rehistro ng mga string ay tunog maaraw, tumutunog at maliwanag. Ang tagapalabas ng mga gawa ay maaaring baguhin ang mga tunog, na nagpapakilala ng kanyang sariling palette ng mga tunog.

• Noong 2003, si Athira Krishna mula sa India ay pumasok sa Guinness Book of Records sa pamamagitan ng patuloy na pagtugtog ng biyolin sa loob ng 32 oras.
• Ang pagtugtog ng instrumento ay sumusunog ng 170 calories kada oras.
• Hanggang 1750, ang mga string ay ginawa mula sa mga bituka ng tupa.
• Ang tool ay nagpapasigla sa utak.
• Ang pinakamaliit na biyolin sa mundo, 1 cm ang haba, ay nilikha sa lungsod ng Guangzhou (timog Tsina).

Umaasa kami na ang ulat tungkol sa biyolin para sa mga bata ay nakatulong sa iyo na maghanda para sa aralin at marami kang natutunan interesanteng kaalaman tungkol sa kanya. At iyong maikling kwento Maaari mong iwanan ang iyong mga komento tungkol sa biyolin gamit ang form ng komento sa ibaba.

Kasaysayan ng biyolin

"At mula noon alam na ng lahat ang tungkol sa pamilya ng violin,

at hindi na kailangang magsabi o magsulat ng anuman tungkol dito."

M. Pretorius.

Bago natin simulan ang pag-uusap tungkol sa mga dakilang masters na lumikha ng mga mahiwagang violin, alamin natin kung saan nagmula ang instrumento na ito, kung bakit ito ay kung ano ito at, sa pangkalahatan, kung ano ang espesyal na tungkol dito na ito ay nakakagambala sa ating isip at puso sa kalahati. isang libong taon...

Ngayon, malamang na imposibleng sabihin nang eksakto kung saang bansa at kahit sa anong siglo siya ipinanganak. Ang alam ay iyonNakuha ng biyolin ang modernong hitsura nito noong ika-16 na siglo at naging laganap noong ika-17 siglo, salamat sa mga gawa ng mga dakilang masters ng Italyano.

Ang biyolin, bilang ang pinakakaraniwang nakayukong instrumentong kuwerdas, ay hindi walang dahilan na tinatawag na “reyna ng orkestra.” At hindi lamang ang katotohanan na mayroong higit sa isang daang musikero sa isang malaking orkestra at isang ikatlo sa kanila ay mga biyolinista ang nagpapatunay nito.

Ang pagpapahayag, init at lambing ng kanyang timbre, ang melodious ng kanyang tunog, pati na rin ang kanyang napakalaking kakayahan sa pagganap ay nararapat na nagbibigay sa kanya ng isang nangungunang posisyon, tulad ng sa orkestra ng symphony, at sa solong pagsasanay.
Siyempre, iniisip nating lahat ang modernong hitsura ng biyolin, na ibinigay dito ng sikat Italian masters, ngunit nananatiling hindi malinaw ang pinagmulan nito.

Mayroon pa ring kontrobersya sa paligid ng isyung ito. Mayroong maraming mga bersyon ng kasaysayan ng instrumento na ito. Ayon sa ilang mga mapagkukunan, tinubuang-bayan nakayukong mga instrumento itinuturing na India.

Ang ilan ay nagmumungkahi ng China at Persia. Maraming mga bersyon ay batay sa tinatawag na "mahirap na katotohanan" mula sa panitikan, pagpipinta, eskultura, o sa mga naunang dokumento na nagpapatunay sa pinagmulan ng biyolin sa ganoon at ganoong taon, sa ganito at ganoong lungsod.

Mula sa iba pang mga pinagmumulan ay sumusunod na maraming siglo bago ang hitsura ng biyolin tulad nito, halos lahat ng kultural na pangkat etniko ay mayroon nang katulad na nakayukong mga instrumento at samakatuwid ay hindi praktikal na hanapin ang mga ugat ng pinagmulan ng biyolin sa ilang bahagi ng mundo.

Itinuturing ng maraming mananaliksik na ang synthesis ng mga instrumento gaya ng rebec, ang hugis-gitara na fiddle at ang bowed lyre, na lumitaw sa Europe noong ika-13 - ika-15 siglo, ay isang tiyak na prototype ng violin.

Ang Rebek ay isang three-stringed bowed instrument na may hugis peras na katawan na maayos na nagiging leeg. Mayroon itong soundboard na may mga butas ng resonator sa anyo ng mga bracket at ikalimang sukat.

Dumating si Rebek sa Europa mula sa Gitnang Silangan. Ito ay mas matanda kaysa sa biyolin, na kilala na noong ikalabindalawang siglo. Ang Rebec (Pranses na rebec, Latin na rebeca, rubeba; bumalik sa Arabic na rabāb) ay isang sinaunang bowed string instrument na nakaimpluwensya sa pagbuo ng mga instrumento ng buong pamilya ng violin. Ang pinagmulan ay hindi alam, marahil huling bahagi ng Middle Ages Si Rebec ay dinala ng mga Arabo sa Espanya, o nakilala ito ng mga Arabo pagkatapos ng pananakop ng Espanya..

Ang tugatog ng katanyagan para sa instrumentong ito ay naganap noong Middle Ages, gayundin sa panahon ng Renaissance.

Noong una, ang rebec ay isang katutubong instrumento, hindi isang instrumento ng hukuman, na ginagamit ng mga juggler, minstrel at iba pang naglalakbay na musikero. Nang maglaon ay ginamit din ito sa simbahan at sekular na musika ng korte. Bukod dito, ang rebeck ay tumunog hindi lamang sa mga social reception, kundi pati na rin sa mga pista opisyal sa nayon. Isa rin itong instrumento sa simbahan, isang hindi nagbabagong kasama sa maraming ritwal sa relihiyon. Mula noong ikalabinlimang siglo, ang rebec ay ginagamit lamang sa pagtugtog ng katutubong musika.

Sa panlabas, ang rebeck ay mukhang isang pinahabang biyolin. Wala itong matalim na liko na likas sa katawan ng isang biyolin. Sa kasong ito, ang kinis ng mga linya ay mahalaga. Ang rebeck ay may hugis-peras na kahoy na katawan, ang itaas na patulis na bahagi nito ay direktang papunta sa leeg.

Ang katawan ay naglalaman ng mga string na may stand, pati na rin ang mga resonating na butas. Ang mga frets at tuning pegs ay matatagpuan sa leeg. Ang leeg ay nakoronahan ng isang orihinal na kulot, na siyang tanda ng Rebec. Dalawa o tatlong kuwerdas ng instrumento ang nakatutok sa ikalima.

Ang instrumento ay nilalaro gamit ang isang busog na ginagalaw kasama ang mga kuwerdas. Mahalagang tandaan na ang paggamit ng busog kapag tumutugtog ng mga instrumentong may kuwerdas ay nagmula umano sa Asya noong ika-siyam na siglo at kumalat sa Byzantium at mga bansang Muslim sa buong Kanlurang Europa sa ikasampu – ikalabindalawang siglo. Ang Rebek ay isa sa mga unang instrumento kung saan naging kaugalian ang pagtugtog ng busog.

Ang tonal range ng instrumento ay medyo malawak - hanggang dalawang octaves kasama. Ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang maisagawa hindi lamang ang mga gawa ng programa sa rebeck, kundi pati na rin ang iba't ibang uri ng mga improvisasyon. Ito ay higit na nagpapaliwanag kung bakit si rebec ay napakapopular sa mga tao. Ang tool ay medyo compact sa laki. Ang kabuuang haba nito ay hindi lalampas sa animnapung sentimetro. Binibigyang-daan ka nitong madaling madala ang instrumento nang hindi nababahala tungkol sa malalaking kaso.

Siyempre, muling pinatutunayan nito ang "kaginhawaan" ng tool kahit na sa pang-araw-araw na buhay. Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay ang isa sa mga inapo ng rebec ay tinawag na "bulsa", na isinalin mula sa Pranses ay nangangahulugang "maliit na bulsa". Ang instrumento na ito ay napakaliit sa sukat na ito ay madaling kasya sa bulsa ng isang dance teacher. Pagkatapos, sa panahon ng pag-eensayo o bola, pinangunahan ng guro ang bahagi, na sinasamahan siya sa bulsa.

Ang Rebek ay kabilang sa klase ng mga kasamang instrumento na gumagawa ng mga tunog dahil sa vibration ng mga string. Iginagalaw ng musikero ang busog kasama ng mga kuwerdas, na nagiging sanhi ng pag-vibrate ng mga kuwerdas. Ito ay kung paano ipinanganak ang tunog ng instrumento. Sa mga araw na ito, ang instrumento ay inuri bilang bihira, ngunit hindi nakalimutan. Si Rebek ay nararapat na sumasakop sa isang mahalagang lugar sa pamana ng kulturang pangmusika ng mundo.

Ang rebec ay minsang nilalaro sa mga perya, kalye, ngunit gayundin sa mga simbahan at palasyo. Ang mga imahe ng rebec ay nanatili sa mga salterio, iluminado na mga manuskrito, at sa mga pintura ng mga katedral.

Ang pinakadakilang mga artista ng Renaissance ay nagpinta ng mga anghel at santo na gumanap bilang rebec: Raphael, Giotto, at ang "pinagpalang anghel na kapatid" na si Fra Beato Angelico...

Raphael - "Ang Koronasyon ni Maria" (fragment)

Giotto "The Wedding Procession of Mary" (fragment)

Tulad ng nakikita natin, ang tool ay medyo popular.At gayon pa man ang reputasyon ng rebec ay tila ambivalent.

Katulad ng mga minstrels mismo - kahit na ang regalo ay mula sa Diyos, ang mga artista ay hindi pa rin, hindi, at sila ay pinaghihinalaan ng isang bagay na masama. Sa ilang mga lugar ang rebek ay ibinaba sa ranggo: pagkatapos ay inilagay siya sa underworld kasama ng mga pagano,pagkatapos ay ibinigay nila siya sa mga kamay ng kakaibang kalahating tao - kalahating hayop na may kahina-hinalang hitsura.

Ang mga kabalintunaan ay humantong sa katotohanan na isang araw ay lumabas na bagaman ang rebec ay dating sapat na mabuti para sa mga anghel at mga santo upang paglaruan ito, upang ang paglalaro nito ay magpapasaya sa mga tainga ng Pinaka Purong Birhen at ng Panginoong Diyos, pati na rin ang mga hari. at mga reyna, hindi ito sapat para sa paglalaro at pakikinig ng mga disenteng tao.

At ito ay naging ganap na instrumento sa kalye. At pagkatapos ay kinuha niya ito at tuluyang nawala.

Pero paano siya nawala? Una, ang mga nagmamalasakit na tao ay gumawa ng mga muling pagtatayo noong ika-20 siglo, at pangalawa, marahil ay nararamdaman natin ang ilang katangian ng instrumentong ito kapag tumutugtog tayo ng biyolin?

At tumunog pa ang rebeck. At maaari tayong makinig sa kanya….. Tulad ni fidel (viola).

BIYOLIN. Ang reyna ng orkestra, ang biyolin, ay ang pinakakaraniwang instrumentong kuwerdas. "Siya sa musika ay kinakailangan lamang

instrumento, tulad ng ating pang-araw-araw na tinapay sa pagkakaroon ng tao,” ang sabi nila tungkol dito

mga musikero noong ika-17 siglo.

Ginawa ang mga violin sa maraming bansa sa buong mundo, ngunit nakatira ang pinakamahusay na mga gumagawa ng violin

Italya, sa lungsod ng Cremona. Mga biyolin na ginawa ng mga manggagawang Cremonese XVI --

Ang ika-18 siglong Amati, Guarneri at Stradivarius ay isinasaalang-alang pa rin

walang kapantay.

Ang mga Italyano ay sagradong itinago ang mga lihim ng kanilang pagkakayari. Alam nila kung paano gumawa ng tunog

Ang mga biyolin ay lalong malambing at banayad, katulad ng boses ng tao.

Hindi maraming sikat na Italian violin ang nakaligtas hanggang ngayon.

marami, ngunit lahat ng mga ito ay mahigpit na nakarehistro. Nilalaro nila ang mga ito ang pinakamahusay na musikero kapayapaan.

Ang katawan ng biyolin ay napaka-eleganteng: may makinis na mga kurba at manipis na "baywang".

Sa tuktok na kubyerta ay may magagandang, hugis-f na mga ginupit, na tinatawag na f-hole.

At ang laki at hugis ng kaso, at lahat ng pinakamaliit na detalye nito, maging ang kalidad ng barnisan,

kung saan ito sakop ay pinag-isipang mabuti. Pagkatapos ng lahat, ang lahat ay nakakaapekto sa tunog ng isang pabagu-bago

kasangkapan. Ang isang leeg ay nakakabit sa katawan ng biyolin, na nagtatapos

kulot. Sa harap ng kulot, may mga butas sa uka kung saan ipinasok ang mga peg.

Hinihila nila ang mga string, na sa kabilang banda ay mahigpit na nakakabit sa leeg. SA

sa gitna ng katawan, humigit-kumulang sa pagitan ng mga f-hole, ay nakatayo sa dalawang binti

tumayo. Dumadaan dito ang mga string. Apat sila. Tinatawag silang mga iyon

mga tunog kung saan sila nakatutok: mi, la, re at asin o bass, na binibilang mula sa pinakamarami

mataas na string.

Ang pangkalahatang hanay ng biyolin ay mula G minor hanggang G ikaapat na oktaba. biyolinista

mga manloloko pitch, pagpindot sa string sa fingerboard gamit ang mga daliri ng iyong kaliwang kamay. Upang

Maginhawang tumugtog, inilagay niya ang violin sa kanyang balikat at hinawakan ito

baba. SA kanang kamay siya ay may hawak na busog, na siya ay gumagalaw kasama ang mga kuwerdas.

Ang busog ay isa ring mahalagang detalye. Ang karakter ay higit na nakasalalay dito

tunog. Ang busog ay binubuo ng isang tungkod o baras, sa ibabang dulo nito

nakalakip na bloke. Naghahain ito upang mabatak ang buhok, na sa kabilang banda

mga gilid na nakakabit sa tungkod nang hindi gumagalaw.

Kung ikinawit natin ang string gamit ang ating daliri at pagkatapos ay hahayaan ito, mabilis na mawawala ang tunog.

Ang busog ay maaaring iguguhit sa kahabaan ng string nang patuloy sa mahabang panahon, at

Tuloy-tuloy din ang tunog. Kaya naman sobrang malambing ang violin. sa kanya

maaari kang magtanghal ng mahaba at umaagos na melodies, gaya ng minsang sinasabi nila, “on one

paghinga", ibig sabihin, nang hindi naaabala ang mga ito sa mga paghinto o caesuras.

Sabi nila kumakanta daw ang violin. Sa katunayan, ang tunog nito ay katulad ng isang magalang

mga pamamaraan, tinatawag na mga stroke, na ginagamit kapag tumutugtog ng biyolin.

Maaari kang maglaro ng hindi isa, ngunit dalawang magkatabing mga string nang sabay-sabay. Tapos tumunog sila

dalawang melodies. Higit sa dalawang tunog ay hindi maaaring gawin nang sabay-sabay, dahil

ang mga string ay hindi inilalagay na patag, ngunit sa isang bilugan na kinatatayuan. Gayunpaman, mga violinist

maglaro ng mga chord ng tatlo at apat na nota na may espesyal na pamamaraan - arpeggiato, pagkuha

tunog hindi sabay-sabay, ngunit isa-isa, mabilis na dumudulas kasama ang mga string

Sa isang orkestra, ang mga violin ang pangunahing instrumento. Ipinagkatiwala sa kanila ang responsibilidad

mga episode. Alalahanin kung gaano kadalas naririnig ang mga violin na kumakanta sa mga piyesa ng orkestra;

minsan malawak at mahinahon, minsan nasasabik, at minsan ay dramatiko

panahunan. At sa Pizzicato Polka ng magkapatid na Johann at Joseph Strauss at

Sa ilang iba pang mga gawa, ang mga violin ay ginagamit sa isang ganap na hindi pangkaraniwang paraan:

nilalaro sila ng mga performer hindi gamit ang busog, ngunit sa pamamagitan ng pag-agaw ng mga string gamit ang kanilang mga daliri, tulad ng on

nabunot na mga instrumento. Ang pamamaraan na ito ay tinatawag na pizzicato.

Ang biyolin ay naging napakalawak bilang isang solong instrumento. Para sa

lumikha siya ng iba't ibang mga gawa - mula sa virtuosic etudes ni Paganini hanggang

mga dulang liriko ni Prokofiev. Maraming mga kompositor ang sumulat ng mga konsiyerto para sa

violin na may orkestra. Marahil ay narinig mo na ang mga konsyerto ng Beethoven, Mendelssohn,

Brahms, Tchaikovsky, Glazunov, Prokofiev, Shostakovich, Khachaturian.

Alam ng kasaysayan ng musika ang mga pangalan ng mga sikat na biyolinista. Ang pangalan ay napapaligiran ng mga alamat

ang makinang na Paganini. Inakusahan siya ng pangkukulam dahil noong mga panahong iyon,

noong siya ay nabuhay - sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, imposibleng paniwalaan na isang ordinaryong

tao lang, walang tulong mahiwagang kapangyarihan, kayang maglaro nang napakahusay

"Family tree" ng pinagmulan ng modernong biyolin. Encyclopædia Britannica, ika-11 ed.

Ang mga ninuno ng biyolin ay ang Armenian bambir, ang Arabic rebab, ang Spanish fidel, at ang British crotta, ang pagsasanib nito ay nabuo ang viola. Ang mga anyo ng biyolin ay itinatag noong ika-16 na siglo; Ang mga sikat na gumagawa ng biyolin - ang pamilyang Amati - ay nagsimula noong siglong ito at sa simula ng ika-17 siglo. Ang kanilang mga instrumento ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na hugis at mahusay na materyal. Sa pangkalahatan, ang Italya ay sikat sa paggawa ng mga violin, kung saan ang Stradivarius at Guarneri violin ay kasalukuyang lubos na pinahahalagahan.

Ang biyolin ay isang solong instrumento mula noong ika-17 siglo. Ang mga unang gawa para sa biyolin ay itinuturing na: "Romanesca per violino solo e basso" ni Biagio Marini () at "Capriccio stravagante" ng kanyang kontemporaryong si Carlo Farina. Si Arcangelo Corelli ay itinuturing na tagapagtatag ng artistikong pagtugtog ng biyolin; sinundan ni Torelli, Tartini, Pietro Locatelli (-), isang estudyante ng Corelli, na nakabuo ng bravura technique ng pagtugtog ng violin.

Mula noong ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo ito ay naging laganap sa mga Tatar. Mula noong ika-20 siglo ito ay natagpuan sa buhay musikal ng Bashkirs.

Istraktura ng byolin

Binubuo ang biyolin ng dalawang pangunahing bahagi: ang katawan at leeg, kung saan nakaunat ang mga kuwerdas.

Frame

Ang katawan ng biyolin ay may tiyak na bilog na hugis. Sa kaibahan sa klasikong hugis ng kaso, ang hugis ng trapezoidal parallelogram ay pinakamainam sa matematika na may mga bilugan na notch sa mga gilid na bumubuo ng "baywang". Ang bilog ng mga panlabas na contour at mga linya ng baywang ay nagsisiguro ng komportableng paglalaro, lalo na sa matataas na posisyon. Ang mas mababang itaas na eroplano ng katawan - ang deck - ay konektado sa bawat isa sa pamamagitan ng mga piraso ng kahoy - mga shell. Mayroon silang convex na hugis, na bumubuo ng "mga arko". Ang geometry ng mga vault, pati na rin ang kanilang kapal at pamamahagi nito, sa isang antas o iba pa, ay tumutukoy sa lakas at timbre ng tunog. Isang damper ang inilalagay sa loob ng case, na nagpapadala ng mga vibrations mula sa stand - sa itaas na deck - hanggang sa lower deck. Kung wala ito, ang timbre ng violin ay nawawala ang kasiglahan at kapunuan nito.

Nakakaapekto sa lakas at timbre ng tunog ng violin malaking impluwensya ang materyal na kung saan ito ginawa, at, sa isang mas mababang lawak, ang komposisyon ng barnisan. Mayroong isang kilalang eksperimento sa kumpletong pag-alis ng kemikal ng barnis mula sa isang Stradivarius violin, pagkatapos nito ay hindi nagbago ang tunog nito. Pinoprotektahan ng barnisan ang biyolin mula sa mga pagbabago sa kalidad ng kahoy sa ilalim ng impluwensya kapaligiran at kulayan ang biyolin transparent na kulay mula sa mapusyaw na ginto hanggang sa madilim na pula o kayumanggi.

Ang likod (musika term) ay gawa sa solid maple (iba pang hardwood) o dalawang simetriko halves.

Ang tuktok ay gawa sa resonant spruce. May dalawang butas ng resonator - f-butas(sa hugis ay kahawig nila Latin na titik(f). Ang isang stand ay nakapatong sa gitna ng tuktok na soundboard, kung saan ang mga string, na nakakabit sa tailpiece (underneck), ay nagpapahinga. Sa ilalim ng paanan ng kinatatayuan sa gilid ng string ng Sol, ang isang spring ay nakakabit sa itaas na soundboard - isang longitudinally na matatagpuan na tabla na gawa sa kahoy, na higit na tinitiyak ang lakas ng pang-itaas na soundboard at ang mga katangian ng matunog nito.

Pinagsasama ng mga shell ang ibaba at itaas na mga soundboard, na bumubuo sa gilid na ibabaw ng katawan ng biyolin. Tinutukoy ng kanilang taas ang lakas ng tunog at timbre ng violin, na pangunahing nakakaimpluwensya sa kalidad ng tunog: mas mataas ang mga shell, mas duller at mas malambot ang tunog, mas mababa ang mga shell, mas piercing at transparent ang upper note. Ang mga shell, tulad ng mga soundboard, ay gawa sa maple wood.

Ang Dushka ay isang bilog (spruce wood) spacer na mekanikal na nagkokonekta sa mga soundboard at nagpapadala ng tensyon ng string at mga high-frequency na vibrations sa mas mababang soundboard. Ang perpektong lokasyon nito ay matatagpuan sa eksperimento; bilang panuntunan, ang dulo ng strut ay matatagpuan sa ilalim ng paanan ng ang stand sa gilid ng E string, o sa tabi nito. Maaari lamang itong muling ayusin ng master, dahil ang pinakamaliit na paggalaw nito ay makabuluhang nakakaapekto sa tunog ng instrumento.

Ang leeg, o tailpiece, ay ginagamit upang i-secure ang mga string. Dati ginawa mula sa matigas na itim na kahoy o mahogany (karaniwan ay ebony o rosewood, ayon sa pagkakabanggit). Sa kasalukuyan, ito ay madalas na ginawa mula sa mga plastik o magaan na haluang metal. Sa isang gilid ng leeg ay may isang loop, sa kabilang banda ay may apat na butas na may mga spline para sa paglakip ng mga string. Ang dulo ng string na may pindutan (E at A) ay sinulid sa bilog na butas, pagkatapos nito, sa pamamagitan ng paghila ng string patungo sa fingerboard, ito ay pinindot sa puwang. Ang mga string ng D at G ay madalas na naka-secure sa leeg na may isang loop na dumadaan sa butas. Sa ngayon, ang mga lever-screw machine ay madalas na naka-install sa mga butas ng leeg, na ginagawang mas madali ang mga pagsasaayos. Ang mga armas na gawa sa mga magaan na haluang metal na may mga istrukturang pinagsama-samang makina ay ginawa sa komersyo.

isang loop ng makapal na string o bakal na wire. Kapag pinapalitan ang isang vein loop na may mas malaking diameter kaysa sa 2.2 mm na may sintetikong isa (diameter 2.2 mm), kinakailangan na i-wedge ang wedge at muling mag-drill ng isang butas na may diameter na 2.2, kung hindi man ang point pressure ng synthetic string ay maaaring makapinsala sa kahoy na leeg.

Ang isang pindutan - ang ulo ng isang kahoy na peg, na ipinasok sa isang butas sa katawan, na matatagpuan sa gilid sa tapat ng fingerboard, ay nagsisilbi upang i-fasten ang underneck. Ang wedge ay ipinasok sa isang conical hole na naaayon sa laki at hugis nito, ganap at mahigpit, kung hindi, ang wedge at shell ay maaaring pumutok. Ang pagkarga sa pindutan ay napakataas, mga 24 kg

Ang tulay ay nakakaapekto sa timbre ng instrumento. Eksperimento na itinatag na kahit na ang isang maliit na paglipat ng stand ay humahantong sa isang makabuluhang pagbabago sa pag-tune ng instrumento dahil sa isang pagbabago sa haba ng sukat at sa isang bahagyang pagbabago sa timbre - kapag lumilipat patungo sa leeg, ang tunog ay mas mapurol. , habang mula doon ay mas maliwanag. Itinataas ng stand ang mga string sa itaas ng tuktok na soundboard sa iba't ibang taas upang ang bawat isa sa kanila ay maaaring laruin gamit ang isang bow, at ipamahagi ang mga ito sa isang mas malaking distansya mula sa isa't isa sa isang arko na mas malaking radius kaysa sa tuktok na saddle.

buwitre

Ang leeg (isang bahagi ng isang instrumentong pangmusika) ng isang biyolin ay isang mahabang tabla na gawa sa solidong matigas na kahoy (ebony o rosewood), na nakakurbada sa cross-section upang kapag tumutugtog sa isang kuwerdas ay hindi nahuhuli ng busog ang mga katabing string. Ang ibabang bahagi ng leeg ay nakadikit sa leeg, na napupunta sa ulo, na binubuo ng isang peg box at isang kulot.

Ang nut ay isang ebony plate na matatagpuan sa pagitan ng fingerboard at ng ulo, na may mga puwang para sa mga string. Ang mga puwang sa nut ay namamahagi ng mga string sa pantay na distansya mula sa bawat isa.

Ang leeg ay isang kalahating bilog na bahagi na tinatakpan ng tagapalabas ng kanyang kamay habang naglalaro. Naka-attach sa leeg mula sa itaas buwitre At pasimano.

Pegging box - bahagi ng leeg kung saan ang isang puwang ay ginawa sa harap, dalawang pares ay ipinasok sa magkabilang panig pegs, sa tulong ng kung saan ang mga string ay nakatutok. Ang mga peg ay mga conical rod. Ang baras ay ipinasok sa conical hole sa peg box at nababagay dito - ang hindi pagsunod sa kundisyong ito ay maaaring humantong sa pagkasira ng istraktura. Para sa mas mahigpit o mas makinis na pag-ikot, ang mga peg ay bahagyang pinindot o hinihila palabas ng kahon kapag umiikot, at para sa makinis na pag-ikot dapat silang lubricated ng lapping paste (o chalk at sabon). Ang mga peg ay hindi dapat masyadong nakausli mula sa peg box. Ang mga peg ay kadalasang gawa sa ebony at kadalasang pinalamutian ng mother-of-pearl o metal (pilak, ginto) na inlay.

Ang curl ay palaging nagsisilbing isang bagay ng isang marka ng tatak - katibayan ng panlasa at kasanayan ng lumikha. Sa una, ang kulot sa halip ay kahawig ng paa ng isang babae sa isang sapatos, ngunit sa paglipas ng panahon ang pagkakatulad ay naging mas kaunti - ang "takong" lamang ang nakikilala, ang "daliri" ay nagbago nang hindi nakikilala. Ang ilang mga masters ay pinalitan ang curl ng isang iskultura, tulad ng isang violin - isang inukit na ulo ng leon, halimbawa, tulad ng ginawa ni Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Ang mga masters ng ika-19 na siglo, na pinahaba ang leeg ng mga sinaunang biyolin, ay naghangad na mapanatili ang ulo at mag-scroll bilang isang pribilehiyong "sertipiko ng kapanganakan".

Mga string

Ang mga string ay dumadaan mula sa leeg, sa pamamagitan ng tulay, sa ibabaw ng leeg, at sa pamamagitan ng nut sa mga pegs, na kung saan ay sugat sa paligid ng mga ito sa ulo.

Ang biyolin ay may apat na kuwerdas:

• una("ikalima") - itaas, nakatutok sa E ng pangalawang oktaba. Ang solidong metal E string ay may tugtog, makinang na timbre.
• pangalawa- nakatutok sa A ng unang oktaba. Ang ugat (intestinal o ginawa mula sa isang espesyal na haluang metal) solid "A" ay may malambot, matte na timbre.
• pangatlo- nakatutok sa D ng unang oktaba. Ang ugat (intestinal o artipisyal na hibla) "D", na pinagsama sa aluminyo na sinulid, ay may malambot, matte na timbre.
• pang-apat(“bass”) - mas mababa, nakatutok sa G ng isang maliit na oktaba. Ang ugat (intestinal o artipisyal na hibla) ay "asin", na pinagsama ng pilak na sinulid, isang malupit at makapal na timbre.

Mga Kagamitan at Kagamitan

Ang busog ay isang accessory para sa tuluy-tuloy na paggawa ng tunog. Ang batayan ng busog ay isang kahoy na tungkod, na pumasa sa ulo sa isang gilid, at isang bloke ay nakakabit sa kabilang banda. Ang buhok mula sa nakapusod ay nakaunat sa pagitan ng ulo at ng bloke. Ang buhok ay may mga kaliskis ng keratin, sa pagitan ng kung saan, kapag kuskusin, ang rosin ay pinapagbinhi, na nagpapahintulot sa buhok na mahuli ang string at makagawa ng tunog.

pad sa baba. Idinisenyo upang gawing mas madaling hawakan ang biyolin gamit ang iyong baba. Ang mga posisyon sa gilid, gitna at intermediate ay pinili ayon sa ergonomic na kagustuhan ng violinist.

tulay. Dinisenyo para sa madaling paglalagay ng violin sa collarbone. Naka-attach mula sa ibabang deck. Ito ay isang plato, tuwid o hubog, solid o pinahiran malambot na materyal, kahoy, metal o plastik, na may mga pangkabit sa magkabilang panig. Ang mga kinakailangang electronics, halimbawa, isang mikropono na may amplifier, ay madalas na nakatago sa isang istraktura ng metal. Ang mga pangunahing tatak ng mga modernong tulay ay WOLF, KUN, atbp.

Mga sound pickup device. Kinakailangang i-convert ang mga mekanikal na vibrations ng violin sa electrical (para sa pag-record, pagpapalakas o pag-convert ng tunog ng violin gamit ang mga espesyal na device).

• Kung ang tunog ng biyolin ay nabuo dahil sa mga katangian ng tunog ng mga elemento ng katawan nito, ang biyolin ay acoustic.
• Kung ang tunog ay nabuo ng mga electronic at electromechanical na bahagi, ito ay isang electric violin.
• Kung ang tunog ay ginawa ng parehong mga bahagi sa isang maihahambing na antas, ito ay isang semi-acoustic violin.

Case (o trunk para sa violin at bow at mga karagdagang accessories.

Ang mute ay isang maliit na kahoy o goma na "suklay" na may dalawa o tatlong ngipin na may longitudinal slot. Ito ay inilalagay sa ibabaw ng kinatatayuan at binabawasan ang panginginig ng boses nito, na ginagawa ang tunog na muffled at "naisusuot". Ang mute ay kadalasang ginagamit sa orkestra at ensemble na musika.

"Jammer"- isang mabigat na goma o metal na mute, na ginagamit para sa mga ehersisyo sa bahay, pati na rin para sa mga ehersisyo sa mga lugar na hindi pinahihintulutan ang ingay. Kapag gumagamit ng jammer, ang instrumento ay halos humihinto sa pagtunog at naglalabas ng halos hindi maririnig na mga tono ng pitch na sapat para sa performer na makita at makontrol.

Makinilya- isang metal na aparato na binubuo ng isang tornilyo na ipinasok sa butas sa leeg, at isang pingga na may isang kawit na nagsisilbi upang i-fasten ang string, na matatagpuan sa kabilang panig. Ang makina ay nagbibigay-daan para sa mas pinong mga pagsasaayos, na pinakamahalaga para sa mga monometallic string na may mababang kahabaan. Mayroong tiyak na laki ng makina para sa bawat laki ng biyolin; mayroon ding mga unibersal. Karaniwang available sa black, gold-plated, nickel-plated o chrome-plated, o kumbinasyon ng mga finish. May mga modelong partikular para sa mga string ng gat, para sa E string. Ang instrumento ay maaaring walang mga makina: sa kasong ito, ang mga string ay ipinasok sa mga butas sa leeg. Posibleng mag-install ng mga makina hindi sa lahat ng mga string. Karaniwan sa kasong ito ang makina ay inilalagay sa unang string.

Pagre-record at pagganap

Itala

Ang bahagi ng violin ay nakasulat sa treble clef. Ang karaniwang hanay ng biyolin ay mula sa G minor octave hanggang sa ikaapat na oktaba. Ang mga mas matataas na tunog ay mahirap gawin at ginagamit, bilang panuntunan, sa solong literatura lamang, ngunit hindi sa mga bahagi ng orkestra.

Paglalagay ng kamay

"Franco-Belgian" paraan ng paghawak ng busog.

Ang mga string ay pinindot gamit ang apat na daliri ng kaliwang kamay sa fingerboard ( hinlalaki hindi kasama). Ang mga string ay nilalaro gamit ang isang busog na hawak sa kanang kamay ng manlalaro.

Kapag pinindot gamit ang isang daliri, ang haba ng vibrating area ng string ay bumababa, dahil sa kung saan ang dalas ay tumataas, iyon ay, ang isang mas mataas na tunog ay nakuha. Ang mga string na hindi pinindot ng daliri ay tinatawag bukas at itinalaga ng zero kapag nagpapahiwatig ng pag-finger.

Sa pamamagitan ng pagpindot sa string na halos walang presyon sa ilang mga lugar, ang mga harmonika ay nakuha. Ang ilang maharmonya na tunog ay lumampas sa karaniwang hanay ng violin sa pitch.

Ang pag-aayos ng mga daliri ng kaliwang kamay sa fretboard ay tinatawag pagdaliri(mula sa salitang applicate). Ang hintuturo ay tinatawag na una, ang gitnang daliri ay ang pangalawa, ang singsing na daliri ay ang pangatlo, at ang maliit na daliri ay ang ikaapat. Posisyon ay tinatawag na pagfingering ng apat na magkatabing daliri, na may pagitan ng isang tono o semitone. Ang bawat string ay maaaring magkaroon ng pito o higit pang mga posisyon. Kung mas mataas ang posisyon, mas mahirap maglaro ng malinis. Sa bawat string, hindi kasama ang fifths, ang mga ito ay higit sa lahat hanggang sa ikalimang posisyon kasama; ngunit sa ikalimang o unang string, at kung minsan sa pangalawa, mas mataas na posisyon ang ginagamit - hanggang sa ikalabindalawa.

Mayroong hindi bababa sa tatlong paraan upang hawakan ang busog:

• Luma (“German”) na paraan, Kung saan hintuturo hinawakan ang bow cane na may mas mababang ibabaw nito, humigit-kumulang sa tapat ng fold sa pagitan ng nail phalanx at sa gitna; mahigpit na sarado ang mga daliri; ang hinlalaki ay nasa tapat ng gitnang daliri; Katamtamang nakatali ang bow hair.
• Bagong pamamaraan ("Franco-Belgian"), kung saan hinawakan ng hintuturo ang tungkod sa isang anggulo sa dulo ng gitnang phalanx nito; mayroong isang malaking agwat sa pagitan ng hintuturo at gitnang mga daliri; ang hinlalaki ay nasa tapat ng gitnang daliri; malakas na nakaunat na busog na buhok; hilig na posisyon ng tungkod.
• Ang pinakabago (“Russian”) na pamamaraan, kung saan hinawakan ng hintuturo ang gilid ng tungkod na may liko sa pagitan ng gitnang phalanx at ng metacarpal; malalim na bumabalot sa tungkod sa gitna ng phalanx ng kuko at bumubuo ng isang matinding anggulo dito, tila ginagabayan ang busog; mayroong isang malaking agwat sa pagitan ng hintuturo at gitnang mga daliri; ang hinlalaki ay nasa tapat ng gitnang daliri; maluwag na busog na buhok; tuwid (hindi hilig) na posisyon ng tungkod. Ang ganitong paraan ng paghawak sa busog ay ang pinakaangkop para sa pagkamit ng pinakamahusay na mga resulta ng tunog na may pinakamababang dami ng enerhiya.

Ang mga biyolin ay bumubuo rin ng isang mahalagang bahagi ng orkestra, kung saan ang mga musikero ay nahahati sa dalawang grupo, na kilala bilang ang una at pangalawang biyolin. Kadalasan, ang melodic na linya ay nakatuon sa mga unang violin, habang ang isang pangkat ng pangalawang violin ay gumaganap ng isang kasama o panggagaya na function.

Minsan ang himig ay ipinagkatiwala hindi sa buong grupo ng mga biyolin, ngunit sa isang solong biyolin. Pagkatapos ang unang violinist, ang accompanist, ay tumutugtog ng melody. Kadalasan, ito ay kinakailangan upang bigyan ang melody ng isang espesyal na kulay, maselan at marupok. Ang solo violin ay kadalasang nauugnay sa liriko na imahe.

String quartet sa kanya orihinal na anyo, ay binubuo ng dalawang violin (mga musikero na tumutugtog ng mga bahagi ng una at pangalawang violin), viola at cello. Katulad ng isang orkestra, kadalasan ang nangungunang papel ay ginagampanan ng unang biyolin, ngunit sa pangkalahatan ang bawat instrumento ay maaaring magkaroon ng mga solong sandali.

Mga sikat na violinist

ika-17 siglo

• Si Arcangelo Corelli (-) ay isang Italyano na violinist at kompositor, na itinuturing na lumikha ng artistikong pagtugtog ng biyolin. Tinawag siya ng mga kontemporaryo na Columbus ng musika.
• Antonio Vivaldi (-) - Venetian abbot. Kompositor, biyolinista, guro, konduktor. Tagalikha ng violin concerto bilang isang musical form. Ang isa sa mga pinakatanyag na gawa ay ang ikot ng 4 na konsiyerto para sa biyolin at orkestra na "The Seasons".
• Giuseppe Tartini (-) - Italian violinist at kompositor. Pinahusay niya ang disenyo ng busog, pinahaba ito, at binuo ang mga pangunahing pamamaraan ng pagyuko, na kinikilala ng lahat ng mga kontemporaryong biyolinista sa Italya at Pransya at naging pangkalahatang paggamit.

siglo XVIII

• Si Ivan Khandoshkin (-) ay isang Russian virtuoso violinist, kompositor at guro. Ang nagtatag ng Russian violin school. Ang unang violin virtuoso ng Russia. Sa panahon ng kanyang buhay siya ay sikat sa malalawak na bilog lipunang Ruso.
• Si Giovanni Battista Viotti (-) ay isang sikat na Italyano na violinist ng henerasyon na nauna kay Niccolò Paganini. Bukod sa sampung piano concerto, lahat ng mga gawa ni Viotti ay isinulat para sa mga instrumentong kuwerdas, ang pinakamahalaga sa mga ito ay ang 29 na konsiyerto ng violin.

ika-19 na siglo

• Niccolo Paganini (-) - Italian violinist at virtuoso guitarist, composer. Isa sa mga pinakakilalang personalidad sa kasaysayan ng musika noong ika-18-19 na siglo. Kinikilalang henyo ng sining ng musikal sa mundo.
• Henri Vietan (-) - Belgian violinist at kompositor, isa sa mga founder ng national violin school. Si Vieutang ang may-akda ng maraming mga gawa para sa biyolin, na napakapopular pa rin: pitong konsiyerto na may orkestra, isang bilang ng mga pantasya, mga pagkakaiba-iba, mga etude ng konsiyerto, atbp.
• Si Henryk Wieniawski (-) ay isang Polish virtuoso violinist, kompositor at guro.
• Leopold Auer (-) - Hungarian, Russian violinist, guro, konduktor at kompositor. Siya ang nagtatag ng tinatawag na Russian violin school.
• Si Eugene Ysaye (-) ay isang Belgian violinist, conductor at composer. Sumulat siya ng 6 na violin concerto, mga pagkakaiba-iba sa isang tema ni Paganini at iba pa.

XX siglo

• Jascha Heifetz (-) - Amerikanong biyolinista Hudyo pinagmulan. Itinuturing na isa sa mga pinakadakilang biyolinista noong ika-20 siglo.
• David Oistrakh (-) - Sobyet na violinist, violist, conductor at guro, propesor sa Moscow Conservatory, People's Artist ng USSR.
• Leonid Kogan (-) - Soviet violinist, guro, propesor sa Moscow Conservatory, People's Artist ng USSR.
• Si Yehudi Menuhin (-) ay isang Amerikanong biyolinista at konduktor. Nag-iwan din siya ng kanyang marka sa philatelic; isa sa mga philatelic na premyo ay pinangalanan sa kanyang karangalan.

XXI Siglo

• Si Itzhak Perlman (Agosto 31, 1945) ay isang Amerikanong biyolinista, konduktor at guro.
• Si Vadim Repin (Agosto 31, 1971) ay isang biyolinistang Ruso.

Mga sikat na gumagawa ng violin

• Giovanni Paolo Maggini (-) - Italian violin maker. Ang mga instrumento ng kanyang gawa ay may malambot, mala-viola na tunog at lubos na pinahahalagahan. Ang kanyang anak na si Pietro Santo Magini, ay gumawa rin ng mahusay na violin, violas at bass.
• Si Nicola Amati (-) ay isa sa mga pinakasikat na master ng pamilya Amati. Tagalikha ng maraming mga instrumentong may kuwerdas, kabilang ang mga cello. Guro ng mga kilalang gumagawa ng string instrument gaya nina Jacob Steiner, Antonio Stradivari at Andrea Guarneri.
• Si Jakob Steiner (approx. -) ay ang unang kilalang Austrian master, ang pinakasikat na kinatawan ng tinatawag na Tyrolean school.
• Si Andrea Guarneri (o -) ay isang sikat na tagagawa ng mga nakayukong instrumento. Si Andrea ay isang estudyante sikat na master Amati, nabuhay noong ika-17 siglo sa Cremona.
• Antonio Stradivari (-) - sikat na master ng mga instrumentong string, mag-aaral ng Amati. Nakumpleto ang pagbuo ng biyolin bilang isang istraktura nang detalyado. Anuman modernong biyolin Ito ay mahalagang isang Stradivarius violin. Humigit-kumulang 650 mga instrumento ng kanyang trabaho ang nakaligtas.
• Si Giuseppe Guarneri del Gesù, - apo ni Andrea, ay nakakuha ng pinakamalaking katanyagan. Ang mga instrumento ni Giuseppe ay pinahahalagahan sa par sa mga instrumento ng Stradivarius. Sa violin ng Guarneri "Il Cannone Guarnerius ( Ingles)" na ginampanan ni Niccolo Paganini.
• Si Ivan Andreevich Batov (-) ay ang unang sikat na Russian master ng mga instrumentong pangmusika.
• Jean Baptiste Vuillaume (1798-1875) - French violin maker. Noong 1828 binuksan niya ang kanyang sariling pagawaan sa Paris. Mula noong 1835 siya ay nakikibahagi sa imitasyon ng antigo Mga instrumentong Italyano(pangunahin ang Stradivari at Guarneri). Gumawa siya ng mahigit 3,000 instrumento.

Ang pinakasikat na gawa para sa biyolin

• A. Vivaldi. Mga panahon para sa biyolin at orkestra
• J. S. Bach. 3 sonata at 3 partita para sa solo violin
• G. Tartini. Sonata "Devil's Trills" para sa violin at piano
• W. A. ​​Mozart. 5 concerto para sa biyolin at orkestra
• L. Beethoven
• L. Beethoven. 10 sonata para sa violin at piano
• I. Brahms. Concerto sa D major para sa violin at orkestra
• I. Brahms
• F. Mendelssohn. Concerto sa E minor para sa violin at orkestra
• E. Grieg. 3 sonata para sa violin at piano
• N. Paganini. 24 caprices para sa solo violin
• N. Paganini. Concerto sa D major para sa violin at orkestra
• S. Frank. Sonata para sa violin at piano
• C. Saint-Saens. "Introduction and Rondo Capriccioso" para sa violin at orkestra
• G. Wieniawski. 2 polonais para sa biyolin at orkestra
• P. Sarasate. Fantasia sa mga tema mula sa opera ni G. Bizet na "Carmen"
• J. Sibelius
• P. Tchaikovsky. Konsiyerto para sa biyolin at orkestra
• E. Izai. 6 sonata para sa solo violin
• S. Prokofiev
• D. Shostakovich. 2 concerto para sa biyolin at orkestra

Panitikan

• K. Flash, Ang Sining ng Pagtugtog ng Violin (Volume 1)- Musika, M., 1964.
• K. Flash, Ang Sining ng Pagtugtog ng Violin (Volume 2)- Classics-XXI, M., 2007.
• L. Auer, Tumutugtog ng Violin Habang Itinuturo Ko Ito(1920); sa Russian lane - Ang violin school ko, L., 1933;
• V. Mazel, Violinist at ang kanyang mga kamay (kanan)- Kompositor, St. Petersburg, 2006.
• V. Mazel, Violinist at ang kanyang mga kamay (kaliwa)- Kompositor, St. Petersburg, 2008.

• A. Tsitsikyan "Armenian bow art", Yerevan, 2004

Mga link

• Alpabeto ng violin, kasaysayan ng violin, sheet music, mga libro at pelikula tungkol sa violin, violin sa panitikan, pagpipinta, animation, atbp.
• Mikropono sa isang stand o sa isang instrumento na may mga piezo pickup. Paano magboses ng violin. Nikolay Savinov. Violinist.ru

Tingnan din

• Violin sa mga tradisyon ng mga tao sa mundo

Mga Tala