Was ist der moderne Klang von Wehe aus Witz? Was ist die Modernität des Klangs der Komödie Woe from Wit (Griboyedov A

Alexander Sergejewitsch Gribojedow ist ein wunderbarer russischer Schriftsteller, der viele Werke geschaffen hat, die Ihnen helfen, sich selbst zu verstehen und die Wahrheit zu erkennen. „Woe from Wit“ ist keine Ausnahme. Diese Komödie wurde 1824 geschrieben. Sie fesselte die Leser nicht sofort, aber mit der Zeit wurde sie geschätzt.

Diese Arbeit wirft viele Fragen auf, die auch heute noch relevant sind.

Die Hauptfigur, Alexander Andreevich Chatsky, ist ein fortschrittlicher Geist einer neuen Generation, der es versteht, tief in ein Problem zu blicken und die Unvollkommenheiten der Welt zu erkennen.

Unsere Experten können Ihren Aufsatz nach den Kriterien des Einheitlichen Staatsexamens prüfen

Experten von der Website Kritika24.ru
Lehrer führender Schulen und aktuelle Experten des Bildungsministeriums der Russischen Föderation.

Im Gegensatz dazu steht die „Famus“-Gesellschaft, die längst vergessen hat, was Ehre, Gewissen und Adel sind. Sie stecken in Unwissenheit, sie kümmern sich nur um die Dicke ihres Geldbeutels und den Status ihrer Bekannten, sonst sind die Menschen ohne all diese Verschönerungen für sie nicht interessant. Chatsky konnte, so sehr er sich auch bemühte, diesen Menschen ohne Klugheit nicht die Augen öffnen. Wie Pferde mit Scheuklappen folgen sie dem Weg, den frühere „geschickte“ Generationen für sie beschritten haben.

„Würden Sie fragen, was die Väter getan haben?

Wir könnten von unseren Ältesten lernen.

Pavel Famusov.

In unserer Zeit hat sich in der Gesellschaft wenig verändert. Viele Menschen versuchen immer noch, auf Kosten anderer Geld zu verdienen, denken überhaupt nicht über die Konsequenzen ihrer Entscheidungen nach und kümmern sich nicht um die Probleme anderer Menschen. Die Ranganbetung, die in früheren Zeiten ganz oben auf der „Hitparade“ negativer Eigenschaften stand, verliert auch heute nicht an Boden. Dennoch verstehen einige Menschen, dass dies nicht der Wahrheit entspricht und dass die Welt verändert werden muss. Jeden Tag gibt es immer mehr Chatskys, sie sind die Hoffnung dieser Welt. Menschen, die auf ihr Gewissen hören; Menschen, die bereit sind zu geben und nicht nur zu nehmen; Menschen, die nach der Spitze streben... Dies sind diejenigen, die den Fortschritt weiter vorantreiben lassen; diejenigen, die die Gesellschaft voranbringen werden.

Aus dem oben Gesagten können wir also ersehen, dass die Modernität der Komödie unbestreitbar ist. Natürlich hat der Konservatismus den Fortschritt behindert und wird ihn immer behindern, aber für jedes Mal gibt es einen Chatsky, der die Menschen dazu bringt, die Augen zu öffnen, so wie es bei mir der Fall war Wundervolle Arbeit„Wehe dem Witz.“

Aktualisiert: 08.02.2018

Aufmerksamkeit!
Wenn Ihnen ein Fehler oder Tippfehler auffällt, markieren Sie den Text und klicken Sie Strg+Eingabetaste.
Dadurch werden Sie dem Projekt und anderen Lesern einen unschätzbaren Nutzen bieten.

Vielen Dank für Ihre Aufmerksamkeit.

Politkomödie „Woe from Wit“ Schlagwörter das die Menschen heute oft in ihrer Rede verwenden, war zur Zeit Gribojedows relevant und bleibt es auch im 21. Jahrhundert. Der Autor vermittelt mit Hilfe anschaulicher Aussagen, die er den Hauptfiguren in den Mund legt, eine Beschreibung von Opportunisten, Karrieristen und prinzipienlosen Menschen, die die Mehrheit stellten Russische Gesellschaft, und diejenigen, die sich ihnen widersetzen.

Das Bild von Chatsky

Der Vertreter einer fortschrittlichen Jugend, die nach Veränderung, Wissen und Reformen strebt, ist Protagonist dieser Zeit - Chatsky. Er war es, der im Drama „Woe from Wit“ die Schlagworte schrieb, die die Trägheit des zaristischen Systems offenlegen.

„Ich würde gerne dienen, aber es ist widerlich, bedient zu werden“ – das ist die Position eines intelligenten, gebildeten jungen Mannes, der den Wunsch hat, nützlich zu sein, aber in einer rückschrittlichen Gesellschaft nicht gefragt ist.

Dieser eine Satz offenbart den Sinn des Lebens von Gribojedows Zeitgenossen. Menschen können mit ihrer Intelligenz und ihren Leistungen im Militärdienst keine Karriere machen. Um neue Titel zu erhalten, müssen Sie den höheren Rängen dienen und ein Speichellecker sein. Das Gleiche passiert in der modernen Gesellschaft – Vetternwirtschaft, Korruption, Rangkauf, als ob der Autor sein Werk erst gestern geschrieben hätte.

Für Chatsky ist persönliche Freiheit Hauptkriterium, nach dem die Menschen streben sollten, aber als er aus dem Ausland in Russland angekommen ist, sieht er, dass „die Häuser neu sind, aber die Vorurteile alt.“ Dies war sehr typisch für Gribojedows Zeitgenossen und ist auch heute noch relevant.

Unter dem Deckmantel schöner Fassaden gibt es keine sichtbaren Veränderungen in der Gesellschaft selbst, keinen Wunsch nach Veränderung, nach beruflichem und spirituellem Wachstum. Im Vordergrund stehen Geld und Macht.

Das Bild der Opportunisten

Im Stück „Woe from Wit“ charakterisieren Schlagworte und Ausdrücke nicht nur Chatsky, sondern auch seinen Antipoden Molchalin.

Gribojedow vermittelte wunderbar sein „Wachstum“ vom entwurzelten Twerer Kaufmann zum Sekretär von Famusow im Rang eines Gutachters: „... er wird die bekannten Stufen erreichen, denn heutzutage lieben sie die Dummen“, beschreibt Gribojedow Molchalin.

Anpassungsfähigkeit, Freude an den höchsten Rängen – daran hat sich nichts geändert, seit die Komödie geschrieben wurde. In der Arbeit „Woe from Wit“ bringen die Schlagworte (Akt 2) sehr deutlich die Merkmale der Tatsache zum Ausdruck, dass in Worten jeder Veränderung will, gleichzeitig aber diejenigen verurteilen, die danach streben. „Die Legende ist frisch, aber schwer zu glauben“, sagen sie heute, wenn sie Diskussionen über die Notwendigkeit von Reformen angesichts der völligen Untätigkeit der Machthaber hören.

Gribojedow enthüllte in seiner Komödie nach dem Bild Molchalins die Kategorie der Menschen, die bereit sind, sich um der Ehre willen zu demütigen, und nachdem sie diese erreicht haben, demütigen und zerstören sie auf ihrem Weg andere.

Moderne Karrieristen unterscheiden sich nicht wesentlich von Skalozub, Molchalin und Famusov. „Ränge werden von Menschen vergeben“ – so vermitteln die Schlagworte in „Woe from Wit“ (Akt 3) die Möglichkeit, Titel, Ränge und Privilegien zu erlangen.

Famus-Gesellschaft

Ein separates Objekt in der Komödie „Woe from Wit“ besteht aus Karrieristen, Opportunisten, Heuchlern und Dieben.

Solch lebendige Bilder, wie Skalozub, Famusov, Molchalin und Fürst Tugoukhovsky, sind Vertreter der Umgebung, in der Gribojedow lebte. „Schutz vor dem Gericht fanden sie bei Freunden, und zur modernen gesellschaftlichen Elite gehören auch Familienangehörige.“

In dem Stück „Woe from Wit“, dessen Schlagworte auch heute noch aktuell sind, kollidierte Gribojedow im selben Haus verschiedene Vertreter Gesellschaft, die ihren „Abszess“ öffnet. Chatsky steht allein mit seinem brennenden Wunsch nach einer Verbesserung der Gesellschaft da. Er hat Anhänger, die in der Komödie indirekt erwähnt werden, zum Beispiel Skalozubs Cousin, der ihn verlassen hat Militärkarriere und ging auf das Anwesen, um sein Leben zu regeln

Aber es gibt zu wenige solcher Leute, um die öffentliche Meinung zu beeinflussen. Das Gleiche passiert in der modernen Gesellschaft. „Freidenker“ gelten als Ausgestoßene und werden sowohl von der Öffentlichkeit als auch von den Behörden verfolgt.

Held der Zeit

Gribojedow war in seiner Komödie der erste Schriftsteller, der das Bild einer „zusätzlichen“ Person in einer verknöcherten Gesellschaft schuf. Viel später werden Petschorin, Basarow und Onegin auftauchen. Daher sind in „Woe from Wit“ zum ersten Mal Schlagworte prägend Geisteszustand ein Mensch, der seine Talente nicht zum Wohle des Landes und der Gesellschaft einsetzen kann.

Für einen intelligenten und aufgeklärten Menschen, der bereit ist, sich für das Vaterland zu opfern, ist es schwierig zu verstehen, dass niemand Veränderung braucht, sondern nur Macht und Geld.

„Wer sind die Richter? Wo, zeigen Sie uns, sind die Väter des Vaterlandes, die wir als Vorbilder nehmen sollten? Mit diesem Satz, der zum Schlagwort geworden ist, versucht Chatsky, seine Gleichgesinnten zu finden, aber sie sind nicht da. Es gibt niemanden, dem man als Vorbild folgen und die begonnenen Reformen weiterführen kann. Die gesamte Gesellschaft ist in ihrem Wunsch, nichts zu ändern, erstarrt.

Dies ist auch in der modernen Gesellschaft relevant. Persönliche Interessen in Sachen Wohlstand, Profit und Macht werden über die Bedürfnisse des Landes und der Gesellschaft gestellt.

Moderne Helden

Leider in der materiellen Welt, wo großer Einfluss Geld beeinflusst die Menschen, in jeder Gesellschaft wird es diejenigen geben, die um jeden Preis an die Spitze der Macht „aufsteigen“ wollen, und diejenigen, die sich ihnen widersetzen.

Es ist die quantitative Überlegenheit fortschrittlicher Mitglieder der Gesellschaft, die sie entwickelt. Ohne die „Chatskys“ gäbe es keine Veränderungen im sozialen, kulturellen und persönlichen Bereich der Öffentlichkeit. Sie drängen andere Menschen dazu, einen Schritt zu tun, um ihr Leben zum Besseren zu verändern.

Ist A.S. Griboyedovs Komödie „Woe from Wit“ modern?

Wie man vergleicht und sieht

A. S. Griboyedov

Es gibt brillante literarische Werke. Und es gibt brillante Namen brillanter Werke. Diejenigen, bei denen die Wörter, aus denen sie bestehen, zu einem Konzept zu verschmelzen scheinen. Denn das ist nicht nur ein Titel literarische Komposition, sondern der Name eines Phänomens. Solche Titel, solche Werke, sogar in tolle Literatur es werden kaum mehr als ein Dutzend sein. Gribojedows Komödie- einer von ihnen.

Alexander Sergejewitsch Gribojedow wurde zweihundert Jahre alt. Aus den unvollständig ermittelten Daten seiner wundersamen Geburt wurde eines ausgewählt, und jetzt – lasst uns feiern! Die Famusovs sind in den Logen, die Skalozubs sind Generäle geworden, Sophia und Liza erfreuen die Augen in den Reihen der sozialen Bewegung „Frauen Russlands“, die Molchalins sind glückselig in Ministerien und Ausschüssen. Wer sind die Richter?...

Es gibt kein lebendigeres und moderneres Stück als „Woe from Wit“. So war es, so ist es, so wird es sein.

Ein wirklich großartiges Werk wie „Woe from Wit“ widersteht jeder Überschätzung. Man kann sich der Tatsache nicht entziehen, dass Gribojedow eng mit den Dekabristen verbunden war. Zum anderen ist unser Verständnis des Dekabrismus als soziale Bewegung im Laufe der Jahre präziser geworden. Wir sind uns einiger tragischer Aspekte des Russen deutlicher bewusst öffentliches Leben, insbesondere die jahrhundertealten Traditionen des Totalitarismus. Dies erklärt vieles in der russischen Geschichte bis heute. Es ist uns wichtig, dass „Woe from Wit“ keine „schwarz-weiße“ Satire auf das Gesellschaftssystem ist, wie es in der Schule gelehrt wurde. Der Autor interessierte sich nicht für das „System“, nicht für das „System“, sondern für die Sozialpsychologie. Aber es ist überhaupt nicht „schwarz und weiß“. Hören Sie: Famusov und Chatsky reden oft über dasselbe. „Und die ganze Kusnezki-Brücke und die ewigen Franzosen!“, grummelt Famusov. Und Chatsky ist besorgt darüber, dass „unsere klugen, fröhlichen Leute uns nicht für Deutsche halten, auch wenn wir unsere Sprache sprechen.“ Beide sind bedingungslose Patrioten, beide sind im tiefsten Inneren russische Menschen, es gibt vieles, was sie trennt, aber vieles, was sie ähnlich macht, und das ist die Tragödie dieser Komödie, deshalb gibt es „eine Million Qualen“. .“ Und „System“, „System“ – nun, sie können sich ändern, aber Famusov, Repetilov, Molchalin, Skalozub sind ewig. Und Chatsky ist ewig.

Wenn wir drin sind das letzte Mal Haben Sie Chatsky lebend gesehen? Es war Akademiemitglied Sacharow. Zeit, Alter, Aussehen, Sprache sind unterschiedlich, aber das Wesentliche ist dasselbe: Chatsky! Derselbe, dem Puschkin herablassende Vorwürfe machte und behauptete, in „Woe from Wit“ sei Gribojedow selbst der einzige kluge Mensch, und Chatsky sei ein freundlicher Kerl, der einige Zeit in seiner Gesellschaft verbrachte und mit seiner Stimme kluge Reden hielt – an wen? Vor den Skalozubs und Tugoukhovskys? Tatsache ist jedoch, dass Puschkin nicht ganz recht hat: Es ist notwendig zu sprechen. An diejenigen, mit denen die Geschichte Sie zusammengebracht hat. Ohne überhaupt Verständnis zu erwarten. Das Gesagte geht nicht verloren. Davon war Gribojedow überzeugt. Sacharow war davon überzeugt. Was haben diese beiden Russen gemeinsam, abgesehen davon, dass sie Russen sind? Geist. Beide waren herausragende Köpfe ihrer Zeit.

Die Unerschöpflichkeit von „Woe from Wit“ offenbart sich im missverstandenen Chatsky und im ungelösten Repetilov ...

Wie man vergleicht und sieht

Das gegenwärtige Jahrhundert und die Vergangenheit...

Welcher Russe fand sein Alter nicht am unglaublichsten? Es scheint, dass sowohl Puschkin als auch Gribojedow mehr als einmal die üblichen Beschwerden über die Zeit hören mussten, sonst gäbe es so viele davon verschiedene Helden, wie Famusov und Duke, würden nicht so einhellig klagen: „Ein schreckliches Jahrhundert! Du weißt nicht, was du anfangen sollst...“, sagt Famusov. Und der Herzog stimmt ihm zu: „Schreckliches Alter, schreckliche Herzen!“

Vielleicht werden auch wir vermuten, dass sich die Zeiten nur in ihrer Zugehörigkeit unterscheiden: ob es unsere ist oder nicht.

Die Handlung von „Woe from Wit“ ist der Konflikt zwischen dem jungen Adligen Chatsky und der Gesellschaft, aus der er selbst stammte. Tagsüber finden in einem Moskauer Adelshaus Ereignisse statt. Doch Gribojedow gelang es, die zeitlichen und räumlichen Grenzen zu erweitern und zu geben Gesamtbild Leben edle Gesellschaft der damaligen Zeit und zeigt, was innerhalb seiner Grenzen Neues entstand.

Chatsky ist ein Mann außergewöhnlicher Geist, ehrlich, aufrichtig. In seinen Auseinandersetzungen mit Famusov taucht ein Mann auf, der nüchtern denken kann, ein Mann, der die Laster der Gesellschaft erkennt und sie bekämpfen will. Gribojedow zeigt diese Eigenschaften Chatskis besonders deutlich, indem er ihn dem Speichellecker und Heuchler Molchalin gegenüberstellt. Dieser abscheuliche Mann, dem nichts Heiliges ist, erfüllt regelmäßig den Auftrag seines Vaters: „ausnahmslos allen Menschen zu gefallen.“ Molchalin ist „ein Speichellecker und Geschäftsmann“, wie Chatsky ihn charakterisiert.

Famusov ist ein hochrangiger Beamter, ein Konservativer durch und durch, ein dummer Martinet Skalozub – das sind die Leute, denen Chatsky begegnet. Wenn Molchalin, Famusov, Skalozub den Sinn des Lebens in ihrem Wohlergehen sehen, dann träumt Chatsky davon, den Menschen, die er respektiert und die er für „klug und fröhlich“ hält, Nutzen zu bringen. Gleichzeitig verachtet er Unterwürfigkeit und Karrierismus. Er „würde gerne dienen“, aber es „ekelt ihn, bedient zu werden“. Chatsky kritisiert diese in Heuchelei und Verderbtheit versunkene Gesellschaft scharf:

Wo, zeig uns, sind die Väter des Vaterlandes,

Welche sollten wir als Vorbilder nehmen?

Sind das nicht diejenigen, die reich an Raubüberfällen sind?

Schutz vor dem Schicksal fanden wir in Freunden, in Verwandtschaft,

Prächtige Baukammern,

Wo sie sich Festen und Extravaganz hingeben ...

Mein Gott, es ist jetzt so, wie es geschrieben steht! Und wir streiten immer noch darüber, ob Komödie modern ist. Was für eine Freude dieses Stück ist! Wie wir alle zusammen und jeder einzelne träumte Gribojedow von Glück und Freiheit. Und wie kein anderer verdiente er Freiheit und Glück.

Trotz der historischen Tragödie des russischen Lebens lebt Gribojedow seine Komödie „Woe from Wit“ in uns. Er kehrt zu uns zurück wie das Licht des Glücks.

Die Komödie „Woe from Wit“ von A. S. Gribojedow hat auch im zweiten Jahrhundert nicht an Aktualität verloren. Die Zeit ist anders, aber die Menschen sind immer noch dieselben. Moderne Gesellschaft charakteristisch für alle Probleme, die dieser Zeit so nahe waren.
In unserer Zeit ist uns, genau wie den Figuren im Stück, das Problem „Väter und Söhne“ nicht fremd. In den instabilen Zeiten, in denen wir leben, klingt das äußerst aktuell. Heutzutage nehmen die Missverständnisse zwischen den Generationen zu, die Beziehungen zwischen Eltern und Kindern werden immer aggressiver, aber im Wesentlichen bleiben die Gründe dieselben, nämlich mehrere

Vor Jahrhunderten.

Genau wie Famusov ist jeder moderne Elternteil bereit, alles zu tun, um seinem Kind ein gutes Leben zu ermöglichen, und ignoriert dabei manchmal die Träume und Wünsche des Kindes selbst völlig. Famusov strebt danach, Sophia erfolgreich zu heiraten. Kein Geringerer als Skalozub, ein erfolgreicher Militärmann, sei laut seinem fürsorglichen Vater für die Rolle von Sophias zukünftigem Ehemann geeignet. Aber Sophia selbst braucht einen ganz anderen Menschen; in Molchalin hat sie den idealen Mann gefunden.

Eine ähnliche Situation sehen wir in Galina Shcherbakovas moderner Erzählung „Die Tür zum Leben eines anderen“.
Oftmals prallen zwei Generationen in ihren politischen und ideologischen Ansichten aufeinander.

In unserem Land genießen Vetternwirtschaft, Verehrung und Speichelleckerei noch immer einen hohen Stellenwert. Was Famusov als Intelligenz erkennt, erscheint Chatsky als Wahnsinn. In Famusovs Gesellschaft war „er berühmt, dessen Hals häufiger gebeugt war“, während Chatsky sich über die Dauer seines Dienstes und seine Schirmherrschaft ekelte und auf Famusovs vernünftigen Rat zum Dienst antwortete: „Ich würde gerne dienen, es ist widerlich.“ serviert."

Nichts hat sich geändert, der Dienst am Vaterland ist immer noch unklar. Der Ball wird von denselben Beamten geleitet, für die ein Verwandter wichtiger ist als jeder professionelle Arbeiter, und ein Schmeichler steht an erster Stelle auf der Liste der Angestellten. Aufgrund all dieser bürokratischen Bürokratie verliert das Land den Verstand – und zwar völlig mehr Leute strebt danach, ins Ausland zu gehen, denn nur dort werden sie entsprechend ihrer Verdienste geschätzt. Vielleicht tat Chatsky dasselbe und verließ Moskau mit den Worten: „Ich gehe nicht mehr hierher!“
Das in der Komödie aufgeworfene Problem der Erziehung und Bildung bleibt auch in der Neuzeit von zentraler Bedeutung. Die Gesellschaft wird immer Aufklärung brauchen, denn sie steht nicht still, sie entwickelt sich ständig weiter. So wie Famusov damals Zeitungen „aus der Zeit der Otschakowskis und der Eroberung der Krim“ las, so ist heute die sowjetische Ideologie die Hauptquelle des Urteils für die ältere Generation.
Wir dürfen nicht stehen bleiben – wir müssen wachsen und uns weiterentwickeln, damit wir kein „Regiment von Lehrern, mehr an Zahl, zu einem günstigeren Preis“ brauchen, wir müssen Vetternwirtschaft ausrotten und Platz machen für eine neue Generation zielstrebiger und gebildeter Menschen. Wenn wir also die Komödie „Woe from Wit“ lesen, spüren wir die Stimmungen, die so nah beieinander liegen für den modernen Menschen, gerade weil das Stück auch in unserer Zeit nicht an Aktualität verloren hat.

(Noch keine Bewertungen)

Zusammenhängende Posts:

Die Komödie von A. S. Griboyedov „Woe from Wit“ ist ein herausragendes Werk der russischen Sprache klassische Literatur. Es entstand in den zwanziger Jahren des 19. Jahrhunderts und fand große Anerkennung bei den Zeitgenossen, die sich erst im Manuskript mit der Komödie vertraut machen mussten. Die Komödie ist bis heute relevant und aktuell. Der Dramatiker hat alles in das Stück gesteckt beste Qualitäten deine Seele: feuriger Patriotismus, Liebe zum Vaterland, Hass [...]
Gott sei mit dir, ich bleibe wieder bei meinem Rätsel. A. Griboyedov Alexander Sergeevich Griboyedov trat als Autor eines Werkes in die russische Literatur ein, aber es ist wirklich brillant. Die Komödie „Woe from Wit“ zerstreute sich in Schlagworte, Vierzeiler und Ausdrücke, noch bevor sie Zeit hatte, allgemein bekannt zu werden. Ist das nicht ein wahres Geständnis? Wir fragen oft: „Wer sind die Richter?“, „Es ist kaum hell, [...]
Die Komödie von A. S. Griboyedov „Woe from Wit“ hat in der russischen Literatur eine grundlegende Bedeutung erlangt neues Spiel, das von den klassischen Gesetzen abwich und nach den Gesetzen des neuen Dramas aufgebaut war. Die dramatische Innovation des Autors manifestierte sich hier zunächst in der Ablehnung einiger Genrekanons der klassischen „hohen“ Komödie. Der alexandrinische Vers, der zum Verfassen der „Standard“-Komödien der Klassiker verwendet wurde, wird in „Woe from Wit“ durch freies jambisches ersetzt – […]...
Die Komödie „Woe from Wit“ ist eine der wirklich realistischen Komödien der russischen Literatur. Im Text der Komödie wird alles sehr anschaulich, unvergesslich und psychologisch wahr dargestellt. Aber moderner Leser„Woe from Wit“ nimmt das Werk kaum als Komödie wahr. Dies erklärt sich aus der Tatsache, dass seine Hauptfigur Chatsky keine Comicfigur ist. Die Gründe für seine Differenzen mit Famusovsky-Gesellschaft zu ernst, [...]
Aber an ihnen ist keine Veränderung sichtbar; Alles an ihnen ist das gleiche wie beim alten Modell. Und es geht nicht um alte Mützen und Make-up, sondern um etwas Wichtigeres: Ljubow Petrowna lügt immer noch, Iwan Petrowitsch ist genauso dumm. Vergebens will die Heldin des Romans „den Gesprächen, dem allgemeinen Gespräch aufmerksam zuhören“: Alles an ihnen ist so blass, gleichgültig, sie verleumden sogar langweilig. […]...
A. S. Griboyedov schrieb 1824 die Komödie „Woe from Wit“. Zu dieser Zeit gab es in Russland Leibeigenschaft. Gribojedow konnte kaum glauben, dass die Menschen in Sklaverei lebten. Unter den besten Adligen reifte die Idee, das Volk von einer schweren Last zu befreien. In den zwanziger Jahren wurden Geheimbünde gegründet. Die Menschen, die Teil dieser Gesellschaften waren, wurden später Dekabristen genannt, [...]
A. S. Gribojedow gehörte laut dem Kritiker V. G. Belinsky „zu den stärksten Manifestationen des russischen Geistes“. Und sein unsterbliche Komödie„Woe from Wit“ markierte den Beginn der Blüte des realistischen Dramas und führte einen neuen Strom ins Russische ein nationale Literatur. P. A. Vyazemsky wies auf die Originalität seines Werkes hin und schrieb: „Die Kuriositäten von Gribojedows Komödie verdienen Beachtung: die Erweiterung der Bühne, die Bevölkerung […]...
Der Vaterländische Krieg von 1812 und der Aufstand der Dekabristen hatten großen Einfluss auf die russische Literatur. Der Sieg Russlands im Vaterländischen Krieg hat die Widersprüche des russischen Lebens in den Köpfen der führenden Adligen nicht verdeckt, sondern eher verschärft. Später nannten sich die Dekabristen Kinder des zwölften Jahres. Autokratie, Leibeigenschaft und Arakcheevismus weckten ihren Protest und den Wunsch nach aktivem Kampf. Zu dieser Zeit erfolgte die geheime Vereinigung revolutionärer [...]
Die künstlerische Perfektion des Stücks von A. S. Griboyedov wurde nicht sofort verstanden. Puschkin nannte es „einen Sturm in einem Glas Wasser“ und kritisierte Chatsky. Aber die Komödie löste keine großen Kontroversen aus und wurde von allen richtig aufgenommen. Diejenigen, die Gribojedows Ansichten teilten, verstanden seinen Standpunkt und unterstützten ihn, diejenigen, gegen die sich die Komödie richtete, verstanden dies auch und, […]...
Gribojedow nannte sein Stück eine Komödie, und das sorgt für Verwirrung: Das Ende von „Woe from Wit“ ist überhaupt nicht lustig und nicht fröhlich, wie es normalerweise in Komödien der Fall ist. Positiver Held Chatsky hält durch völliger Zusammenbruch: Er verliert sein geliebtes Mädchen, sein öffentlicher Dienst bringt keine Ergebnisse, im Gegenteil, er wird für verrückt erklärt und muss Moskau verlassen. Nachdem dies gesagt wurde: „Wehe […]...
Die realistische Methode des Stücks liegt nicht nur darin, dass es keine strikte Unterteilung in Positiv und negative Helden und es gibt kein Happy End, sondern auch die Tatsache, dass es in „Woe from Wit“ mehrere Konflikte gibt, obwohl eine notwendige Bedingung klassisches Stück Es gab nur einen Konflikt. „Woe from Wit“ – eine Komödie mit zwei Handlungsstränge, Und […]...
Der Name A. S. Griboyedov eröffnet eine der brillantesten Seiten in der Geschichte der russischen Literatur. Laut V.G. Belinsky ist Alexander Sergejewitsch eine der „stärksten Manifestationen des russischen Geistes“. Seine Komödie „Woe from Wit“ spielte eine herausragende Rolle in der gesellschaftspolitischen und moralische Erziehung von Leuten. Dieses Werk spiegelte umfassend und realistisch das Leben Moskaus in den zwanziger Jahren des 19. Jahrhunderts wider, […]...
Seine Themen, Bilder, sein Stil und seine Sprache beeinflussten die gesamte zukünftige Literatur. Aber was ist sein Genre? Die künstlerische Perfektion des Stücks von A. S. Griboyedov wurde nicht sofort verstanden. Puschkin nannte es „einen Sturm im Wasserglas“ und kritisierte Chatsky. Aber die Komödie löste keine großen Kontroversen aus und wurde von allen richtig aufgenommen. Diejenigen, die Gribojedows Ansichten teilten […]...
Aber „zwischen Vater und Sohn herrscht Ehre.“ Diese Worte werden in der Komödie von Famusov selbst gesprochen, und seine Suche nach dem Glück wird inzwischen durch die Worte charakterisiert, die der Autor der Magd Lisa in den Mund legt: „Gib uns alle Sorgen, den herrschaftlichen Zorn und die herrschaftliche Liebe.“ ” Viele Redewendungen Ohne Kontext sind sie schwer zu verstehen, können aber in vielen Fällen verwendet werden. Erinnern wir uns an […]...
A. S. GRIBOEDOV IST DAS ERSTE KLASSISCHE WERK DER RUSSISCHEN DRAMATURGIE. Denken wir darüber nach, was den Klassiker auszeichnet Literarische Arbeit von anderen, die nie zu Klassikern wurden. Hier scheint die einfachste Antwort zu sein: Klassiker sind Literatur, an die sich die Menschen jahrhundertelang erinnern. Doch warum gerieten einige Werke nach dem Tod des Autors (oder sogar noch zu seinen Lebzeiten) in Vergessenheit, während andere […]...
Die Grundlage des Konflikts des Stücks ist das Zusammenspiel zweier Prinzipien: des öffentlichen und des persönlichen. Die Hauptfigur Chatsky ist gegen die Famus-Gesellschaft. Sein Drama wird durch ein unerwidertes und leidenschaftliches Gefühl für Sophia, Famusovs Tochter, erschwert. Chatsky: ehrlich, fortschrittlich, freiheitsliebend. Scharf auf der Zunge. Noch bevor er auf der Bühne steht, erfahren wir, dass er „sensibel, fröhlich und scharfsinnig“ (Lisas Worte) ist. Chatsky […]...
Hat Puschkin nicht ausgerufen: „Der Teufel hat geahnt, dass ich in Russland mit Intelligenz und Talent geboren werden würde!“ Und Chaadaev, der das klügste Buch der damaligen Literatur schrieb, wurde nicht für einen Verrückten erklärt? Alle hohe Gesellschaft- hochrangige „ältere Nestoren“, aus dem Kopf der alten Frau – die ganze Herde redete über diesen Wahnsinn.“ Aufklärerische Ideen, romantische Inspiration und freiheitsliebende poetische Träume prallten zusammen […]...
...Die Zukunft wird diese Komödie zu schätzen wissen und sie zu den ersten Schöpfungen des Volkes zählen. A. Bestuzhev Die Komödie „Woe from Wit“ ist sowohl ein Bild der Moral als auch eine Galerie lebender Typen und eine immer scharfe, brennende Satire und gleichzeitig eine Komödie... I. A. Goncharov Fast ein halbes Jahrhundert später die Entstehung seiner großen Komödie von A. S. Griboyedov „Woe from Wit“, in […]...
Der Erfolg der Komödie „Woe from Wit“, die am Vorabend des Dekabristenaufstands erschien, war äußerst groß. „Donner, Lärm, Bewunderung, Neugier haben kein Ende“ – so beschrieb Gribojedow selbst die geschaffene Atmosphäre. Laut Puschkin erzeugte die Komödie eine unbeschreibliche Wirkung und stellte Gribojedow in eine Reihe mit unseren ersten Dichtern. Gleichzeitig spürten die Zeitgenossen die gesellschaftspolitische Relevanz der Komödie voll und ganz und empfanden sie als aktuelles Werk […]...
Die Komödie „Woe from Wit“ von A. S. Goriboyedov ist eines der großen Werke der russischen Literatur. Und ich habe eins bekommen spannende Frage: „Woe from Wit“ – ist es eine Komödie oder ein Drama? Chatsky ist die Hauptfigur dieses Werkes, der von einer Reise in seine Heimat Moskau zurückkehrt. Der Zweck seines Aufenthalts ist Sophia, die er sehr liebt. […]...
Das Leben verändert sich jeden Tag, es stellt immer mehr neue Fragen und gibt keine Antworten. Kann man jetzt etwas Faires über die Arbeit von V. Mayakovsky sagen? Es ist schwierig, die eigene Zeit zu verstehen und zu sagen, was man über die Vergangenheit sagen soll. Jedes Mal hat seine eigene Wahrheit. Wie ist die Zeit von Wladimir Majakowski? Fantastische Zeit. Eine Zeit voller Tragödien, die Väter und Kinder trennten, eine Zeit fantastischer [...]
27. November 1831 in Moskau Bolschoi-Theater Die Komödie „Woe from Wit“ wurde erstmals vollständig gezeigt. Famusov wurde von Shchepkin gespielt, Chatsky – der Favorit der Moskauer Jugend, Mochalov. Mochalov gab eine sehr realistische Interpretation des Bildes von Chatsky. In seiner Darbietung war er ein lebhafter, leidenschaftlicher junger Mann. Es gab eine Hinrichtung, wie es bei Mochalov oft der Fall war! nicht ganz ganz, aber selbst die schärfsten Kritiker [...]
Plan 1) Genre „Woe from Wit“ (gesellschaftspolitische Komödie, Sittenkomödie). 2) Kritik konservativer Adel- eines der Leitthemen der Arbeit. 3) Merkmale der Famus-Gesellschaft: – Rangverehrung (Molchalin, Maxim Petrowitsch); – die Macht der Autoritäten (Famusov, Molchalin); – Karrierismus (Skalozub, Molchalin); – Bewunderung für das Fremde; - Ignoranz; – „Vetternwirtschaft“; - die Macht der Frauen. 4. Fazit. Komödie Gribojedow „Wehe von [...]
Mit all seinen umwerfender Erfolg Das Stück „Woe from Wit“ passte nicht so sehr in die üblichen Vorstellungen von Komödie, dass selbst erfahrene Autoren die Originalität seines Konzepts missverstanden und Griboyedovs künstlerische Entdeckungen mit mangelndem Können verwechselten. Talentierter Schriftsteller und Enger Freund Der Dramatiker P. A. Katenin bemerkte, dass der Dramatiker in „Woe from Wit“ „mehr Talente als Kunst“ zeigte. Gribojedow über […]...
Held eine kurze Beschreibung von Pavel Afanasyevich Famusov Der Nachname „Famusov“ stammt von Lateinisches Wort„Fama“, was „Gerücht“ bedeutet: Damit wollte Gribojedow betonen, dass Famusov Angst vor Gerüchten und der öffentlichen Meinung hat, aber andererseits ist die Wurzel des Wortes „Famusov“ die Wurzel des lateinischen Wortes „famosus“ - berühmt, berühmter Alexey Stepanowitsch Molchalin Sergej Sergejewitsch Skalozub Oberst. Lisa: „Und der goldene Beutel und die Markierungen [...]
Das Leben verändert sich jeden Tag, wirft immer neue Fragen auf und gibt oft keine Antworten. Kann man jetzt etwas Bestimmtes über Majakonskis Werk sagen? Es ist schwierig, die eigene Zeit zu verstehen und zu verstehen, was man über die Vergangenheit sagen soll. Es stellt sich heraus, dass jedes Mal seine eigene Wahrheit hat. Wie ist es, Majakowskis Zeit? Fantastische Zeit. Eine Zeit der Tragödie, [...]
Pavel Afanasyevich Famusov ist einer der Hauptcharaktere der Komödie. Wenn Sie den Nachnamen Famusov aus dem Lateinischen übersetzen, bedeutet er „berühmt, Ruhm genießend“. Famusov lebt auf dem Anwesen, aber seinen vielen Freunden nach zu urteilen, ist er sehr freundlich eine berühmte Person in deinem Kreis. Er prahlt gern damit, dass er zum edlen Adel gehöre. Famusov ist gastfreundlich, kontaktfreudig und liebt es, im großen Stil zu leben. Er […]...
Die Komödie „Woe from Wit“ von A. S. Griboyedov gilt als Beispiel für Gesellschaftskomödie. Dieses zu Beginn des 19. Jahrhunderts entstandene Werk erregt noch immer Geist und Seele, lässt uns nachdenken, Schlussfolgerungen ziehen und uns Sorgen machen. Diese Komödie berührt sowohl ergreifende, tatsächliche Probleme in Russland in den 1820er Jahren und ewige Themen, jederzeit spannende Menschen. Zu diesen universellen menschlichen Problemen gehören […]...
Eine der Hauptfiguren in Gribojedows großartigem Werk „Woe from Wit“ ist Famusov. Dies ist ein sehr kluger und einprägsamer Held, daher kann ich nicht anders, als sein Bild und seinen Charakter zu beschreiben. Vollständiger Name– Pawel Afanasjewitsch Famusow. Dies ist ein sehr reicher Mann, der als Manager tätig ist Regierungsbehörde. Er nutzt immer seine hohe Stellung sowohl in der Gesellschaft als auch […]...
Gribojedows Komödie „Woe from Wit“ entstand zwischen 1822 und 1824. Es spiegelte die zeitgenössische Situation des Autors in der Gesellschaft wider. Durch eine Alltagsgeschichte zeigte Gribojedow nicht nur den moralischen Zustand des russischen Adels. Er zeichnete ein Porträt des gesellschaftspolitischen Lebens des Landes, das in zwei Lager gespalten war: Konservative und Menschen mit fortschrittlichen Ansichten. „Woe from Wit“ ist tatsächlich das erste russische realistische Werk. […]...
Die auffälligste und typischste Figur der in der Komödie dargestellten Gruppe des Moskauer Adels ist Pawel Afanasjewitsch Famusow. Vor uns steht ein wichtiger Moskauer Herr. Wir sehen Famusov zu verschiedenen Tageszeiten, in verschiedenen Umgebungen und sehen seine Beziehung zu ihm von verschiedenen Leuten, und sein Charakter offenbart sich uns in seiner ganzen Fülle. Famusov ist Witwer und Vater einer erwachsenen Tochter. Auf seine Art [...]
Die Hauptfiguren der Komödie „Woe from Wit“ sind Chatsky und Famusov. A. S. Griboyedov zeigt den Konflikt zwischen Chatskys Geist und der Dummheit der Famus-Gesellschaft. Die Famus-Gesellschaft ist geprägt von Täuschung, Dummheit, Ignoranz und der mangelnden Bereitschaft, ihre Mängel zu überwinden. Das beweisen viele Comedy-Episoden. Der Hauptideologe Famusov sagt: Sagen Sie mir, dass es nicht gut für sie ist, sich die Augen zu verderben. Und Lesen nützt wenig: Sie […]...
Zu diesem Genre gehört das Stück „Woe from Wit“ von Alexander Sergejewitsch Gribojedow Sozialkomödien. Das bedeutet, dass sein Hauptkonflikt sozialer Natur ist: der Widerspruch zwischen dem positiven Protagonisten Chatsky, der die fortschrittlichen Kräfte der russischen Gesellschaft repräsentiert, und dem konservativen, bösartigen Umfeld, das ihn umgibt. Ein klarer Vertreter der Ideologie dieses Umfelds ist Chatskys Hauptgegner, Pawel Afanasjewitsch Famusow. Famusov ist ein typischer Moskauer Gentleman […]...
Gribojedow, Wehe dem Witz. Welcher Konflikt entsteht im zweiten Akt? Welcher Konflikt entsteht im zweiten Akt? Wann und wie geschieht das? Im zweiten Akt entsteht ein sozialer und moralischer Konflikt zwischen Chatskys und Famusovs Gesellschaft, dem „gegenwärtigen Jahrhundert“ und dem „vergangenen Jahrhundert“. Wenn es im ersten Akt in Chatskys Spott über die Besucher von Famusovs Haus umrissen und zum Ausdruck gebracht wird, [...]
„Die Gruppe von zwanzig Gesichtern spiegelte ... das ganze ehemalige Moskau wider ...“ I. A. Goncharov Die Komödie „Woe from Wit“ gehört zu den wenigen Werken, die auch in unserer Zeit nicht an Wert verlieren. A. S. Griboyedov zeigt ein umfassendes Bild des Lebens in den 10-20er Jahren des 19. Jahrhunderts und reproduziert den sozialen Kampf, der sich zwischen fortschrittlichen, dem Dekabristen gesinnten Menschen entfaltete; und die konservative Masse des Adels. Diese Gruppe […]...
Der berühmte russische Dramatiker A. S. Griboyedov ist der Autor des unsterblichen Klassikers „Woe from Wit“, in dem zwei große gesellschaftliche Probleme dargestellt werden: Liebeskonflikt und Missverständnisse zwischen den Generationen. Der Konflikt zwischen Vätern und Söhnen steht in dieser Komödie im Vordergrund. Auf der Seite der „Kinder“ sehen wir A. A. Chatsky, der die Grundlagen vergangener Zeiten nicht akzeptiert und versucht, ihn zur Besinnung zu bringen [...]
Obwohl es überall Jäger gibt, die gemein sein wollen, ist Lachen heutzutage beängstigend und hält die Scham im Zaum. A. Griboyedov Die Bedeutung der Komödie „Woe from Wit“ besteht meiner Meinung nach darin, den Geist Moskaus dieser Zeit und seine Moral zu zeigen. Die Komödie entfaltet sich als Konfrontation zwischen zwei Kräften: der alten Welt der Aristokraten, die die Bühne des Lebens nicht verlassen wollen, und der neuen Generation fortschrittlich gesinnter Menschen in Russland. Chatskys Konflikt mit [...]
„Go“ von G-dov ist eine gesellschaftspolitische realistische Komödie, eines der aktuellsten Werke der russischen Literatur. Die Komödie „Go“ entstand in den 20er Jahren des 19. Jahrhunderts, als danach Vaterländischer Krieg Im Jahr 1812 kam es zu Veränderungen in der russischen Gesellschaft. Der Titel des Stücks klingt faszinierend. Auf den ersten Blick scheint es, dass darin eine Art Paradoxon steckt. Aber G-dov hat recht - kluge Person Es ist immer schwieriger, [...]
Im Jahr 1824 beendete A. S. Gribojedow seine Komödie „Woe from Wit“. Das Stück wurde während der Vorbereitung auf die „ritterliche Leistung“ der Dekabristen geschrieben und erzählte von den Stimmungen und Konflikten dieser angespannten Zeit. In Chatskys harschen Denunziationen, in den verängstigten Äußerungen von Famusov und seinen Freunden sowie im allgemeinen Ton der Komödie waren Anklänge an vordekabristische Gefühle zu hören. Im Zentrum des Stücks steht [...]
Ich denke, der Sinn der Komödie besteht darin, das Leben Moskaus zu dieser Zeit zu zeigen, die Zeit des russischen Lebens von Katharina bis Kaiser Nikolaus. Der Autor wollte zeigen, wer diese Ära dominierte, wie die Menschen Ränge erhielten und wie sie dem Mutterland halfen. Dieses Werk spielt den Konflikt zwischen altmodischen, dummen, nutzlosen Menschen und der jüngeren Generation aus, die sicherstellen wollen, dass Russland […]...