Russischer Nationalcharakter, wie er von Leskov dargestellt wird. Epischer Held in den Werken von N.S.

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Unter den russischen Klassikern wies Gorki insbesondere auf Leskov als einen Schriftsteller hin, der mit der größten Anstrengung aller Kräfte seines Talents versuchte, einen „positiven Typus“ einer russischen Person zu schaffen, um ihn unter den „Sündern“ dieser Welt zu finden ein kristallklarer Mensch, ein „gerechter Mensch“. Der Autor erklärte stolz: „Die Stärke meines Talents liegt in positiven Typen.“ Und er fragte: „Zeigen Sie mir einen anderen Schriftsteller mit so vielen positiven russischen Typen?“

In der filigranen Geschichte von Lefty (1881) vollbrachte ein wunderbarer Büchsenmachermeister ein technisches Wunder – er schmiedete einen von den Briten hergestellten Schuh Stahlfloh, was ohne „kleines Zielfernrohr“ nicht zu sehen ist. Aber Leskov reduzierte das Wesentliche seiner Geschichte nicht nur auf den sagenhaften Einfallsreichtum des Autodidakten Lefty, obwohl dieser in den Augen des Autors an sich von außerordentlicher Bedeutung für das Verständnis der „Seele des Volkes“ war. Der Autor dringt in die komplexe Dialektik des äußeren und inneren Inhalts des Bildes von Lefty ein und versetzt ihn in charakteristische Umstände.

Linkshänder ist ein kleiner, heimeliger, dunkler Mann, der „Kraftberechnung“ nicht kennt, weil er „nicht gut in Naturwissenschaften“ ist und statt der vier Additionsregeln aus der Arithmetik noch aus dem „Psalter und dem“ geistert Halbtraumbuch.“ Aber sein angeborener Naturreichtum, sein Fleiß, seine Würde, sein hohes moralisches Gefühl und seine angeborene Zartheit erheben ihn unermesslich über alle dummen und grausamen Herren des Lebens. Natürlich glaubte Lefty an den Zarenvater und war ein religiöser Mann. Das Bild von Lefty wird unter der Feder von Leskov zu einem allgemeinen Symbol des russischen Volkes. In den Augen von Leskov moralischer Wert Der Mensch liegt in seiner organischen Verbindung mit dem lebendigen nationalen Element – mit seinem Heimatland und seiner Natur, mit seinen Menschen und Traditionen, die bis in die ferne Vergangenheit zurückreichen. Das Bemerkenswerteste war, dass Leskov, ein ausgezeichneter Kenner des Lebens seiner Zeit, sich nicht der Idealisierung des Volkes unterwarf, die in der russischen Intelligenz der 70er und 80er Jahre vorherrschte. Der Autor von „Lefty“ schmeichelt dem Volk nicht, macht es aber auch nicht herab. Er stellt die Menschen in Übereinstimmung mit spezifischen historischen Bedingungen dar und dringt gleichzeitig in das reiche Potenzial für Kreativität, Einfallsreichtum und Dienst am Vaterland ein, das in den Menschen verborgen ist. Gorki schrieb, dass Leskow „die ganze Rus liebte“, so wie sie ist, mit all ihren Absurditäten altes Leben Er liebte das Volk, war von Beamten zermürbt, halb verhungert, halb betrunken.

In der Erzählung „Der verzauberte Wanderer“ (1873) schildert Leskov die vielseitigen Talente des entflohenen Leibeigenen Iwan Flyagin in Verbindung mit seinem Kampf mit den feindseligen und schwierigen Lebensumständen. Der Autor zieht eine Analogie zum Bild des ersten russischen Helden Ilja Muromez. Er nennt ihn „einen typischen einfältigen, freundlichen russischen Helden, der an Großvater Ilja Muromez im wunderschönen Gemälde von Wereschtschagin und im Gedicht des Grafen A. K. erinnert.“ Es ist bemerkenswert, dass Leskov die Erzählung in Form einer Geschichte über die Wanderungen des Helden durch sein Heimatland gewählt hat. Dies ermöglichte es ihm, ein umfassendes Bild des russischen Lebens zu zeichnen und seinen unbezwingbaren Helden, der das Leben und die Menschen liebt, mit seinen unterschiedlichsten Bedingungen zu konfrontieren.

Ohne den Helden zu idealisieren oder zu vereinfachen, schafft Leskov einen ganzheitlichen, aber widersprüchlichen, unausgeglichenen Charakter. Ivan Severyanovich kann auch äußerst grausam und in seinen brodelnden Leidenschaften ungezügelt sein. Aber seine Natur offenbart sich wirklich in gütigen und ritterlichen selbstlosen Taten zum Wohle anderer, in selbstlosen Taten, in der Fähigkeit, jede Aufgabe zu bewältigen. Unschuld und Menschlichkeit, praktische Intelligenz und Ausdauer, Mut und Ausdauer, Pflichtbewusstsein und Liebe zur Heimat – das sind die bemerkenswerten Merkmale von Leskovs Wanderer.

Warum nannte Leskov seinen Helden den verzauberten Wanderer? Welche Bedeutung hat er diesem Namen gegeben? Diese Bedeutung ist bedeutsam und sehr tief. Der Künstler zeigte überzeugend, dass sein Held ungewöhnlich sensibel für alles Schöne im Leben ist. Schönheit hat eine magische Wirkung auf ihn. Sein ganzes Leben verbringt er mit abwechslungsreichen und hohen Reizen, mit künstlerischen, selbstlosen Hobbys. Ivan Severyanovich wird vom Zauber der Liebe zum Leben und zu den Menschen, zur Natur und zur Heimat dominiert. Solche Naturen sind in der Lage, besessen zu werden, sie verfallen in Illusionen. in die Selbstvergessenheit, in Träume, in einen enthusiastischen, poetischen, erhabenen Zustand.

Die von Leskov dargestellten positiven Typen stellten sich gegen das vom Kapitalismus etablierte „Handelszeitalter“, das die Abwertung des Individuums mit sich brachte gewöhnlicher Mensch Er verwandelte ihn in ein Stereotyp, in einen „halben Rubel“. Leskov widerstand mit den Mitteln der Fiktion der Herzlosigkeit und dem Egoismus der Menschen der „Bankenzeit“, der Invasion der bürgerlich-spießbürgerlichen Pest, die alles Poetische und Helle in einem Menschen tötet.

In seinen Werken über „gerechte Männer“ und „Künstler“ hat Leskov eine starke satirische, kritische Tendenz, wenn er seine dramatischen Beziehungen wiedergibt Leckereien mit dem sie umgebenden sozial feindseligen Umfeld, mit menschenfeindlichen Behörden, wenn er vom sinnlosen Tod talentierter Menschen in Russland spricht. Leskovs Originalität liegt darin, dass seine optimistische Darstellung des Positiven und Heroischen, Talentierten und Außergewöhnlichen im russischen Volk unweigerlich von bitterer Ironie begleitet wird, wenn der Autor mit Trauer über das traurige und oft tragische Schicksal der Volksvertreter spricht. In „Lefty“ gibt es eine ganze Galerie satirisch dargestellter Vertreter der korrupten, dummen und eigennützigen herrschenden Elite. Auch satirische Elemente sind in The Stupid Artist stark vertreten. Das ganze Leben des Helden dieses Werkes bestand aus Kämpfen mit herrschaftlicher Grausamkeit, Gesetzlosigkeit und Soldatentum. Und die Geschichte der Leibeigenenschauspielerin, eines einfachen und mutigen Mädchens? Ist sie es nicht? kaputtes Leben, deren tragischer Ausgang zur Angewohnheit führte, die Glut des erlittenen Leidens mit Schlucken aus einer „Flasche“ Wodka „auszuschütten“, ist das nicht eine Anklage gegen Leibeigenschaft?!

Die Formel „die ganze Rus erschien in Leskovs Geschichten“ ist vor allem in dem Sinne zu verstehen, dass der Autor das Wesentliche verstanden hat nationale Besonderheiten spirituelle Welt des russischen Volkes. Aber „die gesamte Rus erschien in Leskovs Geschichten“ in einem anderen Sinne. Er versteht das Leben als ein Panorama unterschiedlichster Lebensweisen und Moralvorstellungen in verschiedenen Regionen eines riesigen Landes. Leskov wandte sich so erfolgreichen Methoden zur Konstruktion einer Handlung zu, die es ihm ermöglichten, „die ganze Rus“ in einem einzigen Bild zu verkörpern. Er studiert genau die Erfahrungen von Gogol, dem Autor von „ Tote Seelen", und zieht nicht nur eine fruchtbare Lektion für sich selbst aus Gogols Technik (Chichikovs Reisen), sondern überdenkt diese Technik auch in Bezug auf sein Darstellungsthema. Die Wanderungen des Helden als eine der Möglichkeiten, die Erzählung zu entfalten, sind für Leskov notwendig Um einem einfachen Russen einen flüchtigen Bauern in verschiedenen Umständen, bei Zusammenstößen mit verschiedenen Menschen zu zeigen, ist dies eine Art Odyssee eines verzauberten Wanderers.

Leskov nannte sich selbst einen „Stilkünstler“, das heißt einen Schriftsteller, der die lebendige und nicht die literarische Sprache beherrscht. Aus dieser Rede schöpfte er ihre Bildsprache und Stärke, Klarheit und Präzision, lebendige emotionale Erregung und Musikalität. Leskov glaubte, dass die Bauern in den Provinzen Orjol und Tula überraschend bildlich und genau sprachen. „So sagt zum Beispiel eine Frau über ihren Mann nicht: „Er liebt mich“, sondern „Er hat Mitleid mit mir“, und Sie werden sehen, wie vollständig, zärtlich, genau und klar Es ist so, dass ein Ehemann nicht über eine angenehme Frau spricht, sondern dass er sie „mochte“, er sagt, „sie kam mit all ihren Gedanken.“ Schauen Sie noch einmal, wie klar und vollständig sie ist.

Um die sprachlichen Mittel der künstlerischen Darstellung und Ausdruckskraft zu bereichern und zu stärken, nutzte Leskov geschickt die sogenannte Volksetymologie. Sein Wesen liegt im Umdenken von Wörtern und Phrasen im Geiste des einfachen Volkes sowie in der Klangverformung von Wörtern (insbesondere ausländischer Herkunft). Beides erfolgt auf Basis entsprechender semantischer und klanglicher Analogien. In der Geschichte „Lady Macbeth“ Bezirk Mzensk„Wir lesen: „Nur wenige Leute werden mit einer langen Zunge zu dir sprechen.“ In „Warrior“: „Warum bist du... du bist wirklich ekelhaft.“ kleiner Umfang“, „Nymphosoria“ usw. Natürlich hörte Leskov solche Reden nicht aus ästhetischen Gründen oder zum fotografischen Kopieren, sondern im Namen der Erreichung bestimmter ideologischer und künstlerischer Ziele in der Rede des Erzählers verlieh er der Sprache des Werkes oft einen kaum wahrnehmbaren komischen oder parodistisch-satirischen Ton.

Aber die Struktur von Leskovs Autorenrede zeichnet sich durch die gleiche Schmuckveredelung und das gleiche Regenbogenspiel aus. Leskov versteckte sich nicht hinter dem Charakter-Erzähler, sondern leitete die gesamte Geschichte von sich selbst ab oder agierte darin als Autor-Gesprächspartner. Er „fälschte“ die Rede seiner Helden und übertrug die Merkmale ihres Vokabulars und ihrer Phraseologie in seine eigene Sprache. So entstand eine Stilisierung, die in Kombination mit Skaz der gesamten Prosa von Leskov die tiefste Originalität verlieh. Ironische Stilisierung der kirchenslawischen Sprache, Stilisierung von Folklore, Lubok, Legende, dem „Epos der Arbeiter“ oder sogar einer Fremdsprache – all dies war durchdrungen von Polemik, Spott, Sarkasmus, Denunziation oder gutmütigem Humor. liebevolle Beziehung, erbärmlich. Also wurde Lefty zum König gerufen. Er „geht in dem, was er trug: in Shorts, ein Hosenbein steckt in einem Stiefel, das andere baumelt, und der Kragen ist alt, die Haken sind nicht befestigt, sie sind verloren, und der Kragen ist zerrissen, aber nichts; es ist ihm nicht peinlich.“

Nur ein durch und durch russischer Mann, der mit dem Geist der Lebenden verschmolzen ist, konnte so schreiben. gesprochene Sprache, der in die Psychologie eines gezwungenen, unscheinbaren, aber künstlerisch begabten Arbeiters eindrang, der seinen Wert kennt. „Der Zauberer der Worte“ nannte Gorki den Autor von „Lefty“.

Basierend auf dem Artikel von N. Prutskov „Der originellste russische Schriftsteller“ / N. S. Leskov. Romane und Geschichten. Lenizdat, 1977.

Leskov ist natürlich ein Schriftsteller ersten Ranges. Seine Bedeutung in unserer Literatur nimmt allmählich zu: Sein Einfluss auf die Literatur nimmt zu und das Interesse der Leser daran wächst. Es ist jedoch schwierig, ihn als Klassiker der russischen Literatur zu bezeichnen. Er ist ein erstaunlicher Experimentator, der eine ganze Welle derselben Experimentatoren in der russischen Literatur hervorgebracht hat – ein schelmischer Experimentator, manchmal gereizt, manchmal fröhlich und gleichzeitig äußerst ernst, der sich große Ziele gesetzt hat bildungs Gründe, in dessen Namen er seine Experimente durchführte.

Das erste, worauf ich aufmerksam machen möchte, sind Leskovs Forschungen im Bereich der literarischen Genres. Er ist ständig auf der Suche und probiert sich in immer neuen Genres aus, von denen er einige aus dem „Business“-Schreiben, aus Zeitschriften, Zeitungen oder wissenschaftlicher Prosaliteratur übernimmt.

Viele von Leskovs Werken haben unter ihren Titeln Genredefinitionen, die Leskov ihnen gibt, als wollte er den Leser vor der Ungewöhnlichkeit ihrer Form für „große Literatur“ warnen: „autobiografische Notiz“, „Geständnis des Autors“, „ offener Brief"", "Biografische Skizze" ("Alexey Petrovich Ermolov"), "Fantastische Geschichte" ("White Eagle"), "Öffentliche Notiz" ("Große Kriege"), "Kleines Feuilleton", "Notizen über Familien-Spitznamen" (" „Heraldischer Nebel“), „Familienchronik“ („Eine zwielichtige Familie“), „Beobachtungen, Experimente und Abenteuer“ („Hasengeschirr“), „Bilder aus dem Leben“ („Improvisatoren“ und „Kleinigkeiten“) Das Leben des Bischofs"), "aus Volkslegenden Neubau» („Der Sohn des Butlers Leon (The Table Predator)“), „Nota bene to Memories“ („Populisten und Andersdenkende im Gottesdienst“), „ legendärer Vorfall„(„The Unbaptized Pop“), „bibliographische Anmerkung“ („Ungedruckte Manuskripte von Theaterstücken verstorbener Schriftsteller“), „post scriptum“ („Über die Quäker“), „Literarische Erklärung“ („Über den russischen Linken“), „Kurze Trilogie in einer Benommenheit» („Ausgewähltes Getreide“), „Referenz“ („Wo sind die Handlungsstränge von Graf L. N. Tolstois Stück „Der erste Brenner“), „Auszüge aus Jugenderinnerungen“ („Pechersk Antiques“), „wissenschaftliche Notiz“ („Über Russische Ikonenmalerei“), „historische Korrektur“ („Inkonsistenz über Gogol und Kostomarov“), „Landschaft und Genre“ („Wintertag“, „Mitternachtsämter“), „Rhapsodie“ („Udol“), „Die Geschichte von ein Beamter mit besonderen Aufgaben“ („Caustic“), „bukolische Geschichte auf historischer Leinwand“ („Partner“), „spiritueller Vorfall“ („Der Geist von Madame Zhanlis“) usw. usw.

Leskov scheint die üblichen Genres der Literatur zu meiden. Auch wenn er einen Roman schreibt, fügt er als Genredefinition den Untertitel „ein Roman in“ ein drei Bücher“ („Nirgendwo“) und macht damit dem Leser klar, dass es sich nicht gerade um einen Roman handelt, sondern um einen Roman, der irgendwie ungewöhnlich ist. Wenn er eine Geschichte schreibt, dann ist er in diesem Fall bestrebt, sie irgendwie von einer gewöhnlichen Geschichte zu unterscheiden – zum Beispiel: „eine Geschichte am Grab“ („Der dumme Künstler“).

Leskov scheint so tun zu wollen, als ob seine Werke nicht zur seriösen Literatur gehörten, sondern dass sie beiläufig und in kleinen Formen geschrieben seien und zur untersten Kategorie der Literatur gehörten. Dies ist nicht nur das Ergebnis einer besonderen „Schüchternheit der Form“, die für die russische Literatur sehr charakteristisch ist, sondern auch dem Wunsch des Lesers, in seinen Werken nichts Vollständiges zu sehen, ihm als Autor „nicht zu glauben“ und aufzutauchen mit der Idee selbst. moralische Bedeutung Seine Arbeiten. Gleichzeitig zerstört Leskov die Genreform seiner Werke, sobald sie eine Art Genretradition erlangen, können sie als Werke der „gewöhnlichen“ und hohen Literatur wahrgenommen werden, „hier hätte die Geschichte enden sollen“, aber. .. Leskov setzt ihn fort, nimmt ihn auf seine Seite, gibt ihn an einen anderen Erzähler weiter usw.

Eine besondere Rolle spielen in Leskovs Werken seltsame und nicht-literarische Genredefinitionen; sie dienen als eine Art Warnung an den Leser, sie nicht als Ausdruck zu betrachten Haltung des Autors zu dem, was beschrieben wird. Das gibt dem Leser Freiheit: Der Autor lässt ihn mit dem Werk allein: „Glaub es, ob du willst, oder nicht.“ Er nimmt sich einen Teil der Verantwortung ab: Indem er die Form seiner Werke fremdartig erscheinen lässt, versucht er, die Verantwortung für sie auf den Erzähler, auf das von ihm zitierte Dokument, abzuwälzen. Er scheint sich vor seinem Leser zu verstecken.

Dies verstärkt das merkwürdige Merkmal von Leskovs Werken, dass sie den Leser mit einer Interpretation der moralischen Bedeutung dessen, was in ihnen geschieht, faszinieren (worüber ich im vorherigen Artikel geschrieben habe).

Wenn wir die Sammlung von Leskovs Werken mit einer Art einzigartigem Laden vergleichen, in dem Leskov Waren auslegt und mit Etiketten versieht, dann gibt es zunächst einen Vergleich dieses Ladens mit dem Weidenspielzeughandel oder mit dem fairen Handel, in dem Folklore, einfache Elemente, „billiges Spielzeug“ (Märchen, Legenden, bukolische Bilder, Feuilletons, Urkunden usw.) nehmen eine dominierende Stellung ein.

Aber dieser Vergleich bedarf trotz seiner relativen Wahrheit in seinem Wesen noch einer weiteren Klarstellung.

Leskovs Spielzeugladen (und er selbst sorgte dafür, dass seine Werke voller fröhlicher Verwirrung und Intrigen waren *(( In einem Brief an V. M. Lawrow vom 24. November 1887 schrieb Leskov über seine Geschichte „Raub“: „ In Bezug auf das Genre ist es alltäglich, in Bezug auf die Handlung ist es ein lustiges Durcheinander», « Im Großen und Ganzen eine unterhaltsame Lektüre und ein echtes Alltagsbild einer Stadt der Diebe». ))) könnte man mit einem Laden vergleichen, der heute meist „Do it yourself!“ heißt. Leser ich selbst muss aus den ihm angebotenen Materialien ein Spielzeug herstellen oder eine Antwort auf die Fragen finden, die Leskov ihm stellt.

Wenn ich nach einem Untertitel für die Sammlung seiner Werke suchen müsste, würde ich im Sinne von Leskovs Genredefinitionen folgende Genredefinition geben: „Literarisches Problembuch in 30 Bänden“ (oder 25, nicht weniger). Seine gesammelten Werke sind ein riesiges Problembuch, ein Problembuch, in dem die komplexesten Lebenssituationen zur moralischen Bewertung aufgeführt werden, direkte Antworten nicht vorgeschlagen werden und manchmal sogar unterschiedliche Lösungen zugelassen werden, aber im Großen und Ganzen ist es dennoch ein Problem Buch, das den Leser lehrt, aktiv gut zu sein, Menschen aktiv zu verstehen und selbstständig Lösungen zu finden Moralische Probleme Leben. Gleichzeitig sollte, wie in jedem Problembuch, die Konstruktion von Problemen nicht oft wiederholt werden, da dies ihre Lösung erleichtern würde.

Leskov hat eine literarische Form, die er erfunden hat – „Landschaft und Genre“ (mit „Genre“ meint Leskov). Genrebilder). Das literarische Form(Übrigens zeichnet es sich durch seine Modernität aus – viele Errungenschaften der Literatur des 20. Jahrhunderts werden hier vorweggenommen.) Leskov strebt nach völliger auktorialer Selbsteliminierung. Der Autor versteckt sich hier nicht einmal wie in seinen anderen Werken hinter dem Rücken seiner Erzähler oder Korrespondenten, aus deren Worten er angeblich Ereignisse schildert – er ist völlig abwesend und bietet dem Leser eine Art stenografische Aufzeichnung von Gesprächen, die unter Lebenden stattfinden Zimmer („Winter Day“) oder Hotel („Midnight Owls“). Anhand dieser Gespräche muss der Leser selbst den Charakter und den moralischen Charakter der Gesprächspartner sowie die Ereignisse und Lebenssituationen beurteilen, die dem Leser im Laufe dieser Gespräche nach und nach offenbart werden.

Die moralische Wirkung dieser Werke auf den Leser ist besonders stark, weil dem Leser nichts explizit aufgedrängt wird: Der Leser scheint alles selbst zu erraten. Im Wesentlichen löst er das ihm gestellte moralische Problem tatsächlich selbst.

Leskovs Geschichte „Lefty“, die normalerweise als eindeutig patriotisch wahrgenommen wird und die Arbeit und das Können der Tulaer Arbeiter verherrlicht, ist in ihrer Tendenz alles andere als einfach. Er ist patriotisch, aber nicht nur ... Aus irgendeinem Grund hat Leskov das Vorwort des Autors entfernt, in dem es heißt, dass der Autor nicht mit dem Erzähler identifiziert werden kann. Und die Frage bleibt unbeantwortet: Warum führte das ganze Können der Tulaer Schmiede nur dazu, dass der Floh aufhörte, „Tänze zu tanzen“ und „Variationen zu machen“? Die Antwort liegt offensichtlich darin, dass die gesamte Kunst der Tulaer Schmiede in den Dienst der Launen der Meister gestellt wird. Dies ist keine Verherrlichung der Arbeit, sondern eine Darstellung der tragischen Situation russischer Handwerker.

Achten wir auf eine weitere äußerst charakteristische Technik von Leskovs künstlerischer Prosa – seine Vorliebe für spezielle Wortverzerrungen im Geiste der Volksetymologie und für die Schaffung mysteriöser Begriffe für verschiedene Phänomene. Diese Technik ist vor allem aus Leskovs populärster Erzählung „Lefty“ bekannt und wurde immer wieder als Phänomen des Sprachstils untersucht.

Aber diese Technik lässt sich keineswegs nur auf Stil reduzieren – auf Possenreißer, den Wunsch, den Leser zum Lachen zu bringen. Dies ist auch eine Technik der literarischen Intrige, ein wesentliches Element Grundstücksbau Seine Arbeiten. „Schwerter“ und „Begriffe“ sind in Leskovs Werken am häufigsten künstlich in der Sprache geschaffen verschiedene Wege(hier geht es nicht nur um Volksetymologie, sondern auch um die Verwendung lokaler Ausdrücke, manchmal Spitznamen usw.) stellen den Leser auch vor Rätsel, die den Leser in Zwischenstadien der Handlungsentwicklung faszinieren. Leskov informiert den Leser über seine Begriffe und mysteriösen Definitionen, seltsamen Spitznamen usw., bevor er dem Leser das Material gibt, um ihre Bedeutung zu verstehen, und verleiht dadurch der Hauptintrige zusätzliches Interesse.

Hier zum Beispiel die Geschichte „The Dead Estate“, die den Untertitel (Genredefinition) „aus Erinnerungen“ trägt. Zunächst stellen wir fest, dass bereits der Titel des Werks ein Element der Intrige und Belustigung einführt – über welche Klasse und sogar über die „tote“ wird gesprochen? Dann ist der allererste Begriff, den Leskov in diese Memoiren einführt, die „wilden Fantasien“ der alten russischen Gouverneure, die Possen der Beamten. Erst später wird erklärt, was das für Possen sind. Das Rätsel löst sich für den Leser unerwartet. Der Leser erwartet, etwas über das monströse Verhalten der alten Gouverneure zu lesen (man sagt schließlich „wilde Fantasien“), aber es stellt sich heraus, dass es sich lediglich um Exzentrizitäten handelt. Leskov unternimmt es, das alte Böse gegenüberzustellen. Kampfzeit» modernes Wohlbefinden, aber es stellt sich heraus, dass früher alles einfacher und noch harmloser war. Die „Wildheit“ antiker Fantasien ist überhaupt nicht beängstigend. Die Vergangenheit im Gegensatz zum Neuen dient Leskov oft dazu, seine Modernität zu kritisieren.

Leskov verwendet den „Begriff“ „Kampfzeit“, aber dann stellt sich heraus, dass der ganze Krieg darauf hinausläuft, dass der Gouverneur von Orjol, Trubetskoy, ein großer Jäger des „Lärmmachens“ (wieder der Begriff ist) war, und wie sich herausstellt Er liebte es, „Lärm zu machen“, nicht aus Bosheit, sondern als eine Art Künstler, Schauspieler. Leskov schreibt: „ Über Chefs, die besonders gelobt werden wollten, sagte man immer: „Ein Lärmjäger.“ Wenn er an etwas hängen bleibt und auf die schlimmste Art und Weise Lärm macht und flucht, aber es wird keine Probleme verursachen. Es endete alles mit einem einzigen Geräusch!„Dann wird der Begriff „unverschämt“ verwendet (wieder in Anführungszeichen) und hinzugefügt: „Über ihn (das heißt über denselben Gouverneur.-“ D.L.),Das ist es, was man in Orel gesagt hat, dass er „gerne gewagt ist“" Die Begriffe „Stamm“ und „Emporkömmling“ werden auf die gleiche Weise verwendet. Und dann stellt sich heraus, dass die kluge Fahrweise der Gouverneure als Zeichen „fester Macht“ diente und laut Leskov die alten russischen Städte „schmückte“, als die Bosse „zum Emporkömmling“ gingen. Auch in seinen anderen Werken spricht Leskov über die rücksichtslose Fahrweise der antiken Gouverneure, allerdings in typischer Weise – wiederum faszinierend für den Leser, allerdings mit anderen Worten. In „Odnodum“ schreibt Leskov beispielsweise: „Damals (früher.- D.L.)Die Gouverneure seien „furchtbar“ gereist, hätten sie aber „ehrfürchtig“ begrüßt" Die Erklärung beider Begriffe erfolgt in „Odnodum“ überraschend, und Leskov verwendet beiläufig verschiedene andere Begriffe, die als faszinierende Hilfsmittel dienen, die den Leser auf das Erscheinen der „arroganten Figur“ „sich selbst“ in der Erzählung vorbereiten.

Beim Erstellen eines „Begriffs“ bezieht sich Leskov normalerweise auf „lokale Verwendung“, auf „lokales Gerücht“ und verleiht seinen Begriffen eine volkstümliche Note. Über denselben Gouverneur von Orjol, Trubetskoy, den ich bereits erwähnt habe, zitiert Leskov viele lokale Ausdrücke. " Hinzu kommt, schreibt Leskov, dass die Person, von der wir sprechen, nach der korrekten lokalen Definition „unverständlich“ war"(Begriff noch einmal - D.L.),unhöflich und autokratisch – und dann wird Ihnen klar, dass er sowohl Entsetzen als auch den Wunsch hervorrufen könnte, jedes Treffen mit ihm zu vermeiden. Aber das einfache Volk liebte es, mit Vergnügen zuzusehen, wenn „er sich setzte“. Männer, die Orel besuchten und hatten Glück (Hervorhebung von mir hinzugefügt.- D.L.),Um den Prinzen reiten zu sehen, sagten sie lange Zeit:
- A-und-und, wie er sich hinsetzt! Es ist, als würde die ganze Stadt rasseln!»

Leskov sagt weiter über Trubetskoy: „ Es war „Gouverneur“ von allen Seiten "(Begriff noch einmal - D.L.);die Art von Gouverneur, der nun aufgrund „ungünstiger Umstände“ versetzt wurde».

Der letzte Begriff, der mit diesem Orjol-Gouverneur in Verbindung gebracht wird, ist der Begriff „ausgebreitet“. Der Begriff wird zunächst verwendet, um den Leser mit seiner Überraschung zu überraschen, und dann wird seine Erklärung gegeben: „ Das war sein Favorit(Gouverneur.-D. L.)die Anordnung seiner Figur, wenn er gehen und nicht fahren musste. Er nahm seine Hände „zu den Seiten“ oder „zum Firth“, wodurch sich die Kapuze und die Säume seines Militärumhangs ausbreiteten und so viel Breite einnahmen, dass drei Personen an seiner Stelle gehen konnten: Jeder konnte sehen, dass der Gouverneur kam».

Ich gehe hier nicht auf viele andere Begriffe ein, die in derselben Arbeit mit einem anderen Gouverneur verbunden sind: Kiew Iwan Iwanowitsch Fundukley: „schwitzend“, „schöner Spanier“, „Diakon, der vom Berg herabsteigt“ usw. Folgendes ist wichtig: diese Art von Begriffe wurden bereits in der russischen Literatur gefunden (bei Dostojewski, Saltykow-Schtschedrin), aber bei Leskow werden sie in die eigentliche Intrige der Erzählung eingeführt und dienen der Steigerung des Interesses. Das zusätzliches Element Intrigen. Wenn in Leskovs Werk der Kiewer Gouverneur Fundukley („Dead Estate“) als „schöner Spanier“ bezeichnet wird, erwartet der Leser natürlich eine Erklärung für diesen Spitznamen. Auch andere Ausdrücke von Leskov erfordern Erklärungen, und er hat es mit diesen Erklärungen nie eilig und hofft gleichzeitig, dass der Leser keine Zeit hat, diese mysteriösen Worte und Ausdrücke zu vergessen.

I. V. Stolyarova macht in ihrem Werk „Grundsätze von Leskovs „heimtückischer Satire“ (das Wort in der Geschichte von Lefty)“ auf dieses bemerkenswerte Merkmal von Leskovs „heimtückischem Wort“ aufmerksam. Sie schreibt: " Als eine Art Aufmerksamkeitssignal an den Leser verwendet der Autor einen Neologismus oder einfach ein ungewöhnliches Wort, das in seiner wahren Bedeutung geheimnisvoll ist und daher das Interesse des Lesers weckt. Als Leskov beispielsweise über die Reise des Zarenbotschafters spricht, bemerkt er bedeutungsvoll: „Platov ritt sehr hastig und mit Zeremonien …“ Das letzte Wort ist offensichtlich betont und wird vom Erzähler mit einer besonderen Bedeutung ausgesprochen: „mit eine Erweiterung“ (um Leskovs Ausdruck aus seiner Erzählung „Der verzauberte Wanderer“ zu verwenden). Alles, was in diesem langen Zeitraum folgt, ist eine Beschreibung dieser Zeremonie, die, wie der Leser zu Recht erwarten darf, etwas Interessantes, Ungewöhnliches und Aufmerksamkeitswürdiges enthält.» *{{ Stolyarova I. V. Prinzipien von Leskovs „heimtückischer Satire“ (ein Wort in der Geschichte über Lefty). // Kreativität von N. S. Leskov: Sammlung. Kursk, 1977. S. 64-66.}}.

Neben seltsamen und mysteriösen Wörtern und Ausdrücken (Begriffe, wie ich sie nenne) werden Spitznamen, die auf die gleiche Weise „funktionieren“, in die Intrige der Werke eingeführt. Dabei handelt es sich ebenfalls um Rätsel, die zu Beginn des Werkes gestellt und erst dann erklärt werden. So beginnen auch die größten Werke, zum Beispiel „The Soborians“. Im ersten Kapitel von „Soboryan“ gibt Leskov vier Spitznamen für Achilla Desnitsyn. Und obwohl der vierte Spitzname, „Verwundet“, im selben ersten Kapitel erklärt wird, werden insgesamt alle vier Spitznamen nach und nach enthüllt, wenn Sie „Der Rat“ lesen. Die Erklärung des ersten Spitznamens hält lediglich das Interesse des Lesers an der Bedeutung der anderen drei aufrecht.

Die ungewöhnliche Sprache des Erzählers von Leskov, einzelne von Leskov als lokal definierte Ausdrücke, kleine Wörter, Spitznamen dienen gleichzeitig in den Werken dazu, die Identität des Autors, seine persönliche Einstellung zu dem, was beschrieben wird, zu verbergen. Er spricht „in den Worten anderer Leute“ – daher gibt er keine Einschätzung darüber ab, worüber er spricht. Der Autor Leskov scheint sich hinter den Worten und Schlagworten anderer zu verstecken – genauso wie er sich hinter seinen Erzählern, hinter einem fiktiven Dokument oder hinter einem Pseudonym versteckt.

Leskov ist wie ein „russischer Dickens“. Nicht weil er Dickens im Allgemeinen in der Art seines Schreibens ähnelt, sondern weil sowohl Dickens als auch Leskov „Familienautoren“ sind, Schriftsteller, die in der Familie gelesen und von der ganzen Familie diskutiert wurden, Schriftsteller, die für sie von großer Bedeutung sind moralische Bildung eines Menschen, werden in der Jugend erzogen und begleiten ihn dann sein ganzes Leben lang, zusammen mit den besten Erinnerungen an die Kindheit. Aber Dickens ist ein typisch englischer Familienautor und Leskov ist Russe. Sogar sehr russisch. So russisch, dass er natürlich nie in die englische Familie eintreten kann wie Dickens in die russische. Und das, obwohl Leskov im Ausland und vor allem im englischsprachigen Raum immer beliebter wird.

Eines verbindet Leskov und Dickens sehr: Sie sind exzentrische, rechtschaffene Menschen. Was ist nicht Leskovs rechtschaffener Mann Mr. Dick in „David Copperfield“, dessen Lieblingshobby War es möglich, Drachen steigen zu lassen und wer hat auf alle Fragen die richtige und freundliche Antwort gefunden? Und warum nicht ein Dickens'scher Exzentriker? Nichttödlicher Golovan Wer hat im Verborgenen Gutes getan, ohne überhaupt zu bemerken, dass er Gutes tat?

Aber ein guter Held ist genau das, was es braucht Familienlesung. Ein bewusst „idealer“ Held hat nicht immer eine Chance, ein Lieblingsheld zu werden. Ein Lieblingsheld sollte gewissermaßen ein Geheimnis des Lesers und Autors sein, denn wahrlich eine nette Person Wenn er Gutes tut, tut er es immer im Verborgenen, im Verborgenen.

Der Exzentriker hütet nicht nur das Geheimnis seiner Freundlichkeit, er ist auch ein literarisches Mysterium, fasziniert den Leser. Zu den Techniken der literarischen Intrige zählt auch die Hervorhebung von Exzentrizitäten in Werken, zumindest in Leskovs Werken. Ein Exzentriker birgt immer ein Geheimnis in sich. Leskovs Intrige ordnet daher die moralische Bewertung, die Sprache des Werkes und die „Charakterographie“ des Werkes unter. Ohne Leskov hätte die russische Literatur einen erheblichen Teil ihres Wertes verloren Nationalfarbe und nationale Probleme.

Leskovs Kreativität hat ihre Hauptquellen nicht einmal in der Literatur, sondern in der mündlichen Konversationstradition, die auf das zurückgeht, was ich als „redendes Russland“ bezeichnen würde. Es entstand aus Gesprächen, Streitigkeiten in verschiedenen Unternehmen und Familien und kehrte wieder zu diesen Gesprächen und Streitigkeiten zurück, kehrte zur gesamten großen Familie und zum „Russland reden“ zurück, was zu neuen Gesprächen, Streitigkeiten, Diskussionen führte und das moralische Gefühl der Menschen erweckte ihnen beibringen, moralische Probleme selbst zu lösen.

Für Leskov ist die ganze Welt des offiziellen und inoffiziellen Russlands sozusagen „seine eigene“. Im Allgemeinen behandelte er die gesamte moderne Literatur und das russische gesellschaftliche Leben als eine Art Gespräch. Ganz Russland war für ihn beheimatet, sein Heimatland, wo jeder jeden kennt, sich an die Toten erinnert und sie ehrt, über sie zu sprechen weiß, sie kennt Familiengeheimnisse. Das sagt er über Tolstoi, Puschkin, Schukowski und sogar Katkow. Er nennt den verstorbenen Gendarmenchef sogar „den unvergesslichen Leonty Wassiljewitsch Dubelt“ (siehe „Administrative Grace“). Ermolov ist für ihn in erster Linie Alexey Petrovich und Miloradovich Michail Andreevich. Und er vergisst nie, sie zu erwähnen Familienleben, über ihre Beziehung zu der einen oder anderen Figur in der Geschichte, über Bekanntschaften... Und es ist keineswegs vergeblich, sich mit „einer kurzen Bekanntschaft mit“ zu rühmen große Leute" Dieses aufrichtige und tiefe Bewusstsein der Verbundenheit mit ganz Russland, mit all seinen Menschen – im Guten wie im Schlechten, mit seiner jahrhundertealten Kultur. Und das ist auch seine Position als Schriftsteller.

Der Stil eines Schriftstellers kann als Teil seines Verhaltens angesehen werden. Ich schreibe „vielleicht“, weil der Stil vom Autor manchmal als fertig wahrgenommen wird. Dann ist das nicht sein Verhalten. Der Autor gibt es nur wieder. Manchmal folgt der Stil der in der Literatur akzeptierten Etikette. Etikette ist natürlich auch Verhalten, oder besser gesagt, ein bestimmtes akzeptiertes Verhaltensmerkmal, und dann fehlt es dem Stil des Autors individuelle Merkmale. Wenn jedoch die Individualität des Schriftstellers klar zum Ausdruck kommt, ist der Stil des Schriftstellers sein Verhalten, sein Verhalten in der Literatur.

Leskovs Stil ist Teil seines Verhaltens in der Literatur. Der Stil seiner Werke umfasst nicht nur den Sprachstil, sondern auch die Einstellung zu Genres, die Wahl des „Bildes des Autors“, die Wahl der Themen und Handlungen, Methoden zur Intrigenbildung, Versuche, sich auf ein besonderes „Schelmes“ einzulassen „Beziehung zum Leser, die Schaffung eines „Bildes des Lesers“ – misstrauisch und zugleich einfältig und andererseits anspruchsvoll in Literatur und Denken in sozialen Fragen, ein Leserfreund und ein Leser- Feind, ein polemischer Leser und ein „falscher“ Leser (zum Beispiel ist ein Werk an eine einzelne Person gerichtet, wird aber für alle veröffentlicht).

Oben haben wir versucht, Leskov so zu zeigen, als würde er sich verstecken, verstecken, mit dem Leser die Rolle eines Blinden spielen, unter Pseudonymen schreiben, wie bei zufälligen Gelegenheiten in Nebenabteilungen von Zeitschriften, als ob er maßgebliche und beeindruckende Genres ablehnt, einen Schriftsteller, der stolz ist und scheinbar beleidigt...

Ich denke, die Antwort liegt auf der Hand.

Leskovs erfolgloser Artikel über den Brand, der am 28. Mai 1862 in St. Petersburg ausbrach, untergrub seine „literarische Position ... für fast zwei Jahrzehnte“ *(( Leskov A. N. Das Leben von Nikolai Leskov anhand seiner persönlichen, familiären und außerfamiliären Aufzeichnungen und Erinnerungen. Tula, 1981. S. 141.)). Dies wurde als Aufstachelung der öffentlichen Meinung gegen Studenten wahrgenommen und zwang Leskov, für längere Zeit ins Ausland zu gehen und dann literarische Kreise zu meiden oder diese Kreise auf jeden Fall mit Vorsicht zu behandeln. Er wurde beleidigt und beleidigte sich selbst. Neue Welle Für öffentliche Empörung gegen Leskov sorgte sein Roman „Nowhere“. Das Genre des Romans scheiterte nicht nur an Leskov, sondern zwang D. I. Pisarev zu der Aussage: „Gibt es in Russland mindestens einen ehrlichen Schriftsteller, der seinem Ruf so nachlässig und gleichgültig gegenübersteht, dass er sich bereit erklärt, in einer Zeitschrift zu arbeiten, die sich damit schmückt?“ Geschichten und Romane von Herrn Stebnitsky" *(( Pisarev D.I. Werke: In 4 Bänden. T. 3. M., 1956. S. 263.}}.

Alle Aktivitäten von Leskov als Schriftsteller und seine Suche sind der Aufgabe untergeordnet, sich zu „verstecken“, die Umgebung, die er hasst, zu verlassen, sich zu verstecken und wie aus der Stimme eines anderen zu sprechen. Und er konnte Exzentriker lieben – weil er sie gewissermaßen mit sich selbst identifizierte. Deshalb machte er seine Exzentriker und Gerechten größtenteils einsam und unverständlich ... „Ablehnung aus der Literatur“ beeinflusste den gesamten Charakter von Leskovs Werk. Aber kann man zugeben, dass es alle seine Merkmale geprägt hat? Nein! Hier war alles zusammen: „Ablehnung“ schuf den Charakter von Kreativität und den Charakter von Kreativität und Stil Im weitem Sinne Dieses Wort führte zu „Ablehnung aus der Literatur“ – natürlich nur aus der Literatur der ersten Reihe. Aber genau das hat es Leskov ermöglicht, ein Innovator in der Literatur zu werden, denn die Entstehung von etwas Neuem in der Literatur kommt oft genau von unten – aus sekundären und halbgeschäftlichen Genres, aus der Prosa von Briefen, aus Geschichten und Gesprächen, aus dem Herannahen des Alltags Leben.

In der filigranen Geschichte von Lefty (1881) vollbrachte ein wunderbarer Büchsenmachermeister ein technisches Wunder – er schmiedete einen von den Briten hergestellten Stahlfloh, der ohne ein „kleines Zielfernrohr“ nicht zu sehen ist. Aber Leskov reduzierte das Wesentliche seiner Geschichte nicht nur auf den sagenhaften Einfallsreichtum des Autodidakten Lefty, obwohl dieser in den Augen des Autors an sich von außerordentlicher Bedeutung für das Verständnis der „Seele des Volkes“ war. Der Autor dringt in die komplexe Dialektik des äußeren und inneren Inhalts des Bildes von Lefty ein und versetzt ihn in charakteristische Umstände.

Linkshänder ist ein kleiner, heimeliger, dunkler Mann, der „Kraftberechnung“ nicht kennt, weil er „nicht gut in Naturwissenschaften“ ist und statt der vier Additionsregeln aus der Arithmetik noch aus dem „Psalter und dem“ geistert Halbtraumbuch.“ Aber sein angeborener Naturreichtum, sein Fleiß, seine Würde, sein hohes moralisches Gefühl und seine angeborene Zartheit erheben ihn unermesslich über alle dummen und grausamen Herren des Lebens. Natürlich glaubte Lefty an den Zarenvater und war ein religiöser Mann. Das Bild von Lefty wird unter der Feder von Leskov zu einem allgemeinen Symbol des russischen Volkes. In Leskovs Augen liegt der moralische Wert eines Menschen in seiner organischen Verbindung mit dem lebendigen nationalen Element – mit seinem Heimatland und seiner Natur, mit seinen Menschen und Traditionen, die bis in die ferne Vergangenheit zurückreichen. Das Bemerkenswerteste war, dass Leskov, ein ausgezeichneter Kenner des Lebens seiner Zeit, sich nicht der Idealisierung des Volkes unterwarf, die in der russischen Intelligenz der 70er und 80er Jahre vorherrschte. Der Autor von „Lefty“ schmeichelt dem Volk nicht, macht es aber auch nicht herab. Er stellt die Menschen in Übereinstimmung mit spezifischen historischen Bedingungen dar und dringt gleichzeitig in das reiche Potenzial für Kreativität, Einfallsreichtum und Dienst am Vaterland ein, das in den Menschen verborgen ist. Gorki schrieb, dass Leskow „die ganze Rus liebte, wie sie ist, mit all den Absurditäten ihrer alten Lebensweise, er liebte die Menschen, die von Beamten geschlagen, halb verhungert, halb betrunken“ waren.

Die von Leskov dargestellten positiven Typen wandten sich gegen das vom Kapitalismus etablierte „Handelszeitalter“, das die Persönlichkeit des einfachen Mannes abwertete und ihn in ein Stereotyp, in einen „halben Rubel“ verwandelte. Leskov widerstand mit den Mitteln der Fiktion der Herzlosigkeit und dem Egoismus der Menschen der „Bankenzeit“, der Invasion der bürgerlich-spießbürgerlichen Pest, die alles Poetische und Helle in einem Menschen tötet.

In seinen Werken über „gerechte Menschen“ und „Künstler“ hat Leskov eine starke satirische, kritische Tendenz, wenn er die dramatischen Beziehungen seiner positiven Helden mit der sie umgebenden sozialfeindlichen Umgebung und mit volksfeindlichen Autoritäten wiedergibt, wenn er darüber spricht der sinnlose Tod talentierter Menschen in Russland. Leskovs Originalität liegt darin, dass seine optimistische Darstellung des Positiven und Heroischen, Talentierten und Außergewöhnlichen im russischen Volk unweigerlich von bitterer Ironie begleitet wird, wenn der Autor mit Trauer über das traurige und oft tragische Schicksal der Volksvertreter spricht. In „Lefty“ gibt es eine ganze Galerie satirisch dargestellter Vertreter der korrupten, dummen und eigennützigen herrschenden Elite. Auch satirische Elemente sind in The Stupid Artist stark vertreten. Das ganze Leben des Helden dieses Werkes bestand aus Kämpfen mit herrschaftlicher Grausamkeit, Gesetzlosigkeit und Soldatentum. Und die Geschichte der Leibeigenenschauspielerin, eines einfachen und mutigen Mädchens? Ist ihr zerbrochenes Leben, dessen tragischer Ausgang zur Angewohnheit führte, die Glut des erlittenen Leidens mit einem Schluck Wodka „auszuschütten“, nicht eine Verurteilung der Leibeigenschaft?!

Die Formel „in Leskows Erzählungen tauchte ganz Russland auf“ ist vor allem in dem Sinne zu verstehen, dass der Autor die wesentlichen nationalen Merkmale der geistigen Welt des russischen Volkes verstand. Aber „die gesamte Rus erschien in Leskovs Geschichten“ in einem anderen Sinne. Er versteht das Leben als ein Panorama unterschiedlichster Lebensweisen und Moralvorstellungen in verschiedenen Regionen eines riesigen Landes. Leskov wandte sich so erfolgreichen Methoden zur Konstruktion einer Handlung zu, die es ihm ermöglichten, „die ganze Rus“ in einem einzigen Bild zu verkörpern. Er studiert die Erfahrungen von Gogol, dem Autor von Dead Souls, genau und lernt nicht nur eine fruchtbare Lektion für sich selbst aus Gogols Technik (Tschitschikows Reisen), sondern überdenkt diese Technik auch in Bezug auf sein Darstellungsthema neu. Die Wanderungen des Helden als eine der Möglichkeiten, die Erzählung zu entfalten, sind für Leskov notwendig, um einen einfachen russischen Mann – einen außer Kontrolle geratenen Bauern – in verschiedenen Umständen, in Zusammenstößen mit verschiedenen Menschen, zu zeigen. Dies ist eine Art Odyssee eines verzauberten Wanderers.

Leskov nannte sich selbst einen „Stilkünstler“, das heißt einen Schriftsteller, der die lebendige und nicht die literarische Sprache beherrscht. Aus dieser Rede schöpfte er ihre Bildsprache und Stärke, Klarheit und Präzision, lebendige emotionale Erregung und Musikalität. Leskov glaubte, dass die Bauern in den Provinzen Orjol und Tula überraschend bildlich und genau sprachen. „So sagt zum Beispiel eine Frau über ihren Mann nicht: „Er liebt mich“, sondern: „Er hat Mitleid mit mir, und Sie werden sehen, wie vollständig, zärtlich und präzise.“ Und das ist klar: Er sagt seiner Frau nicht, dass er sie „mochte“, er sagt: „Sie kam mit all ihren Gedanken, schauen Sie noch einmal, wie klar und vollständig.“

Um die sprachlichen Mittel der künstlerischen Darstellung und Ausdruckskraft zu bereichern und zu stärken, nutzte Leskov geschickt die sogenannte Volksetymologie. Sein Wesen liegt im Umdenken von Wörtern und Phrasen im Geiste des einfachen Volkes sowie in der Klangverformung von Wörtern (insbesondere ausländischer Herkunft). Beides erfolgt auf Basis entsprechender semantischer und klanglicher Analogien. In der Geschichte „Lady Macbeth von Mzensk“ lesen wir: „Nur wenige Menschen sprechen mit einer langen Zunge zu Ihnen.“ In „Warrior“: „Was machst du? Du bist wirklich eklig.“ In „Lefty“: „Zweisitzerwagen“, „kleines Zielfernrohr“, „Nymphosoria“ usw. Natürlich hat Leskov solche Sprüche nicht aus ästhetischen Gründen oder zum fotografischen Kopieren gehört, sondern im Namen der Erreichung bestimmter ideologischer und künstlerische Ziele. Neuinterpretationen und Klangdeformationen von Wörtern und Phrasen in der Rede des Erzählers verliehen der Sprache des Werkes oft eine fast unmerkliche komische oder parodistische, satirische, humorvolle und ironische Note.

Aber die Struktur von Leskovs Autorenrede zeichnet sich durch die gleiche Schmuckveredelung und das gleiche Regenbogenspiel aus. Leskov versteckte sich nicht hinter dem Charakter-Erzähler, sondern leitete die gesamte Geschichte von sich selbst ab oder agierte darin als Autor-Gesprächspartner. Er „fälschte“ die Rede seiner Helden und übertrug die Merkmale ihres Vokabulars und ihrer Phraseologie in seine eigene Sprache. So entstand eine Stilisierung, die in Kombination mit Skaz der gesamten Prosa von Leskov die tiefste Originalität verlieh. Ironische Stilisierung der kirchenslawischen Sprache, Stilisierung von Folklore, Lubok, Legende, dem „Epos der Arbeiter“ oder sogar einer Fremdsprache – all dies war durchdrungen von Polemik, Spott, Sarkasmus, Denunziation oder gutmütigem Humor, liebevoller Haltung, Pathos. Also wurde Lefty zum König gerufen. Er „geht in dem, was er trug: in Rüschen, ein Hosenbein steckt in einem Stiefel, das andere baumelt, und der Kragen ist alt, die Haken sind nicht eingeklemmt, sie sind verloren, und der Kragen ist zerrissen, aber nichts; es ist ihm nicht peinlich.“ Nur ein durch und durch russischer Mensch könnte so schreiben, sich mit dem Geist einer lebendigen gesprochenen Sprache verbinden und in die Psychologie eines gezwungenen, unscheinbaren, aber künstlerisch talentierten Arbeiters eindringen, der seinen Wert kennt. „Der Zauberer der Worte“ nannte Gorki den Autor von „Lefty“.

Leskov ist wie ein „russischer Dickens“. Nicht weil er Dickens im Allgemeinen in der Manöver seines Schreibens ähnelt, sondern weil sowohl Dickens als auch Leskov „Familienautoren“ sind, Schriftsteller, die in der Familie gelesen und von der ganzen Familie diskutiert wurden, Schriftsteller, die für sie von großer Bedeutung sind moralische Bildung eines Menschen, werden in der Jugend erzogen und begleiten ihn dann sein ganzes Leben lang, zusammen mit den besten Erinnerungen an die Kindheit. Aber Dickens ist ein typisch englischer Familienautor und Leskov ist Russe. Sogar sehr russisch. So russisch, dass er natürlich nie in die englische Familie eintreten kann wie Dickens in die russische. Und das, obwohl Leskov im Ausland und vor allem im englischsprachigen Raum immer beliebter wird.

Eines verbindet Leskov und Dickens sehr: Sie sind Exzentriker – rechtschaffene Menschen. Ist Leskovs rechtschaffener Mann nicht Mr. Dick in „David Copperfield“, dessen Lieblingsbeschäftigung das Drachensteigen war und der auf alle Fragen die richtige und freundliche Antwort fand? Und warum nicht der exzentrische Dickens’sche Unsterbliche Golovan, der im Verborgenen Gutes tat, ohne überhaupt zu bemerken, dass er Gutes tat?

Aber ein guter Held ist genau das, was man für eine Familienlektüre braucht. Ein bewusst „idealer“ Held hat nicht immer eine Chance, ein Lieblingsheld zu werden. Ein Lieblingsheld sollte gewissermaßen ein Geheimnis des Lesers und Schriftstellers sein, denn wenn ein wirklich guter Mensch Gutes tut, tut er es immer im Verborgenen, im Verborgenen.

Der Exzentriker hütet nicht nur das Geheimnis seiner Freundlichkeit, sondern er selbst stellt auch ein literarisches Mysterium dar, das den Leser fasziniert. Zu den Techniken der literarischen Intrige zählt auch die Hervorhebung von Exzentrizitäten in Werken, zumindest in Leskovs Werken. Ein Exzentriker trägt immer ein Geheimnis in sich. Leskovs Intrige ordnet daher die moralische Bewertung, die Sprache des Werkes und die „Charakterographie“ des Werkes unter. Ohne Leskov hätte die russische Literatur einen erheblichen Teil ihres nationalen Flairs und ihrer nationalen Problematik verloren.

Leskovs Kreativität hat ihre Hauptquellen nicht einmal in der Literatur, sondern in der mündlichen umgangssprachlichen Tradition, die auf das zurückgeht, was Likhachev als „redendes Russland“ bezeichnen würde. Es entstand aus Gesprächen, Streitigkeiten in verschiedenen Unternehmen und Familien und kehrte wieder zu diesen Gesprächen und Streitigkeiten zurück, kehrte zur gesamten großen Familie und zum „Russland reden“ zurück, was zu neuen Gesprächen, Streitigkeiten, Diskussionen führte und das moralische Gefühl der Menschen erweckte ihnen beizubringen, moralische Probleme selbst zu lösen.

Für Leskov ist die ganze Welt des offiziellen und inoffiziellen Russlands sozusagen „seine eigene“. Im Allgemeinen behandelte er die gesamte moderne Literatur und das russische gesellschaftliche Leben als eine Art Gespräch. Für ihn war ganz Russland beheimatet, ein Heimatland, in dem jeder jeden kennt, sich an die Toten erinnert und sie ehrt, über sie zu sprechen weiß und ihre Familiengeheimnisse kennt. Das sagt er über Tolstoi, Puschkin, Schukowski und sogar Katkow. Ermolov ist für ihn in erster Linie Alexey Petrovich und Miloradovich Michail Andreevich. Und er vergisst nie, ihr Familienleben, ihre Beziehung zu der einen oder anderen Figur in der Geschichte, ihre Bekanntschaften zu erwähnen ... Und das ist keineswegs eine vergebliche Prahlerei mit „einer kurzen Bekanntschaft mit großen Leuten“. Dieses Bewusstsein – aufrichtig und tief – der Verbundenheit mit ganz Russland, mit all seinen Menschen – sowohl den guten als auch den schlechten – mit seiner jahrhundertealten Kultur. Und das ist auch seine Position als Schriftsteller.

In vielen Werken von Leskov finden wir eine Interpretation des Wesens des Charakters einer russischen Person. Leskovs beliebteste Geschichten sind „Lefty“ und „The Enchanted Wanderer“, in denen Leskov einen klaren Schwerpunkt auf den Charakter und die Weltanschauung einer wahrhaft russischen Person legt.

Aus Überzeugung war Leskov ein Demokrat und Pädagoge – ein Feind der Leibeigenschaft und ihrer Überreste, ein Verteidiger der Bildung und der Interessen des Volkes. Er betrachtete den wichtigsten Fortschritt als moralischen Fortschritt. „Wir brauchen keine guten Befehle, sondern gute Leute“, schrieb er. Der Schriftsteller erkannte sich als Schriftsteller neuen Typs; seine Schule war nicht das Buch, sondern das Leben selbst.

Am Anfang Kreative Aktivitäten Leskov schrieb unter dem Pseudonym M. Stebnitsky. Die pseudonyme Signatur „Stebnitsky“ erschien erstmals am 25. März 1862 unter dem ersten fiktiven Werk „The Extinguished Case“ (später „Drought“). Es dauerte bis zum 14. August 1869. Von Zeit zu Zeit schlüpften die Signaturen „M.S.“ und „S“ durch, und schließlich im Jahr 1872. „L.S.“, „P. Leskov-Stebnitsky“ und „M. Leskov-Stebnitsky.“ Unter anderen konventionellen Signaturen und Pseudonymen, die Leskov verwendet, sind folgende bekannt: „Freishitz“, „V. Peresvetov“, „Nikolai Ponukalov“, „Nikolai Gorokhov“, „Someone“, „Dm. M-ev“, „N.“, „Mitglied der Gesellschaft“, „Psalmist“, „Priester“. P. Kastorsky“, „Divyanka“, „M.P.“, „B. Protozanov“, „Nikolai – ov“, „N.L.“, „N.L.“ - in“, „Liebhaber von Antiquitäten“, „Reisender“, „Uhrenliebhaber“, „N.L.“, „L.“ Eigentlich Biographie des Schriftstellers Leskov beginnt im Jahr 1863, als er seine ersten Geschichten („Das Leben einer Frau“, „Moschusochse“) veröffentlichte und mit der Veröffentlichung des „antinihilistischen“ Romans „Nowhere“ (1863-1864) begann. Der Roman beginnt mit Szenen des gemächlichen Provinzlebens, empört über die Ankunft „neuer Leute“ und modischer Ideen, dann geht die Handlung in die Hauptstadt über.

Dem satirisch dargestellten Leben einer von „Nihilisten“ organisierten Kommune wird bescheidene Arbeit zum Wohle der Menschen und Christen gegenübergestellt Familienwerte, die Russland vor dem katastrophalen Weg des sozialen Umbruchs bewahren muss, den junge Demagogen anführen. Dann erschien Leskovs zweiter „antinihilistischer“ Roman „On Knives“ (1870-1871), der von einer neuen Phase erzählt revolutionäre Bewegung, wenn die ehemaligen „Nihilisten“ zu gewöhnlichen Betrügern wiedergeboren werden. In den 1860er Jahren suchte er intensiv nach seinem eigenen, besonderen Weg. Basierend auf den Umrissen populärer Drucke über die Liebe eines Angestellten und der Frau seines Herrn wurde die Geschichte „Lady Macbeth von Mzensk“ (1865) über katastrophale Leidenschaften geschrieben, die unter dem Deckmantel des Schweigens der Provinz verborgen waren. In der Erzählung „Alte Jahre im Dorf Plodomasovo“ (1869), die die Leibeigenschaft im 18. Jahrhundert schildert, nähert er sich dem Genre der Chronik.

In der Erzählung „Krieger“ (1866) tauchen erstmals märchenhafte Erzählformen auf. Elemente der Erzählung, die ihn später so berühmt machten, finden sich auch in der Erzählung „Kotin Doilets und Platonida“ (1867).

Ein charakteristisches Merkmal von Leskovs Werk ist, dass er in seinen Werken aktiv die Skaz-Form des Geschichtenerzählens nutzt. Die Geschichte in der russischen Literatur stammt von Gogol, wurde aber von Leskov besonders gekonnt entwickelt und machte ihn als Künstler berühmt. Der Kern dieser Art besteht darin, dass die Erzählung nicht im Auftrag eines neutralen, objektiven Autors erfolgt. Die Erzählung wird von einem Erzähler geleitet, der in der Regel an den berichteten Ereignissen beteiligt ist. Rede Kunstwerk ahmt die Live-Sprache einer mündlichen Geschichte nach.

Auch in der Dramaturgie versuchte er sich: 1867 auf der Bühne Alexandrinsky-Theater Sie inszenieren sein Drama aus dem Leben eines Kaufmanns, „Der Verschwender“. Die Suche nach positiven Helden, rechtschaffenen Menschen, auf denen das russische Land ruht (sie kommen auch in „antinihilistischen“ Romanen vor), ein langjähriges Interesse an religiösen Randbewegungen – Schismatikern und Sektierern, an Folklore, altrussischer Literatur und Ikonenmalerei , in allen „bunten Farben“ des Volkslebens haben sich in den Geschichten „Der gefangene Engel“ und „Der verzauberte Wanderer“ (beide 1873) angesammelt, in denen Leskovs Erzählstil seine Fähigkeiten voll zur Geltung brachte. In „Der versiegelte Engel“, der von dem Wunder erzählt, das die schismatische Gemeinschaft zur Einheit mit der Orthodoxie führte, finden sich Anklänge an altrussische „Wanderungen“ und Legenden über wundersame Ikonen.

Das Bild des Helden von „The Enchanted Wanderer“ Ivan Flyagin, der unvorstellbare Prüfungen durchgemacht hat, erinnert sich epische Ilja Muromets symbolisiert die körperliche und moralische Stärke des russischen Volkes inmitten des Leids, das ihm widerfährt.

In der zweiten Hälfte der 1870er und 1880er Jahre schuf Leskov einen Zyklus von Geschichten über russische rechtschaffene Menschen, ohne die „die Stadt nicht bestehen würde“. Im Vorwort zur ersten dieser Geschichten, „Odnodum“ (1879), erklärte der Autor ihr Auftreten wie folgt: „Es ist schrecklich und unerträglich“, einen „Müll“ in der russischen Seele zu sehen, der zum Hauptthema geworden ist Neue Literatur und „Ich machte mich auf die Suche nach den Gerechten, aber wohin ich mich auch wandte, antworteten mir alle auf die gleiche Weise, dass sie noch nie Gerechte gesehen hätten, weil alle Menschen Sünder seien, und so kannten beide einige gute Menschen.“ Ich habe angefangen, es aufzuschreiben.“

Solch " gute Menschen„Es stellt sich heraus, dass der Regisseur Kadettenkorps(„Kadettenkloster“, 1880) und ein halbgebildeter Kaufmann, „der keine Angst vor dem Tod hat“ („Not Lethal Golovan“, 1880), und ein Ingenieur („Unmercenary Engineers“, 1887) und ein einfacher Soldat („Man on Hours“, 1887) und sogar ein „Nihilist“, der davon träumt, alle Hungrigen zu ernähren („Sheramur“, 1879) usw. Zu diesem Zyklus gehörten auch der berühmte „Lefty“ (1883) und der zuvor geschriebene „ „Verzauberter Wanderer“. Im Wesentlichen waren dieselben rechtschaffenen Menschen aus Leskov die Charaktere in den Geschichten „Am Ende der Welt“ (1875-1876) und „Der ungetaufte Priester“ (1877).

Als Reaktion auf die Vorwürfe der Kritiker, dass seine Charaktere etwas idealisiert seien, argumentierte Leskov, dass seine Geschichten über die „Gerechten“ größtenteils Erinnerungen seien (insbesondere das, was seine Großmutter ihm über Golovan usw. erzählte), und versuchte dies auch Geben Sie der Geschichte einen Hintergrund historischer Authentizität, indem Sie Beschreibungen realer Personen in die Handlung einbringen.

In den 1880er Jahren schuf Leskov auch eine Reihe von Werken über die Gerechten des frühen Christentums: Die Handlung dieser Werke spielt in Ägypten und den Ländern des Nahen Ostens. Die Handlung dieser Geschichten entlehnte er in der Regel dem „Prolog“ – einer Sammlung von Heiligenleben und erbaulichen Geschichten, die in Byzanz zusammengestellt wurde X-XI Jahrhunderte. Leskov war stolz auf seine ägyptischen Skizzen von Pamphalon und Azu.

Das Thema Patriotismus wurde oft in Werken der russischen Literatur angesprochen Ende des 19. Jahrhunderts Jahrhundert. Aber nur in der Geschichte „Lefty“ ist es mit der Idee der Notwendigkeit verbunden vorsichtige Haltung zu Talenten, die das Gesicht Russlands in den Augen anderer Länder veredeln.

Geschichte der Schöpfung

Die Geschichte „Lefty“ wurde erstmals im Oktober 1881 in der Zeitschrift „Rus“ Nr. 49, 50 und 51 unter dem Titel „The Tale of“ veröffentlicht Tula Lefty und über den Stahlfloh (Werkstattlegende).“ Die Idee für Leskovs Schaffung des Werks war der populäre Witz, dass die Briten einen Floh gemacht hätten und die Russen ihn „beschlagen und zurückgeschickt“ hätten. Nach Aussage des Sohnes des Schriftstellers verbrachte sein Vater den Sommer 1878 in Sestrorezk, wo er einen Büchsenmacher besuchte. Dort erfuhr er in einem Gespräch mit Oberst N.E. Bolonin, einem der Angestellten der örtlichen Waffenfabrik, den Ursprung des Witzes.

Im Vorwort schrieb der Autor, dass er lediglich eine unter Büchsenmachern bekannte Legende nacherzähle. Diese bekannte Technik, die einst Gogol und Puschkin nutzten, um der Erzählung besondere Authentizität zu verleihen, erwies Leskov in diesem Fall keinen Gefallen. Kritiker und das lesende Publikum nahmen die Worte des Autors wörtlich, und er musste anschließend ausdrücklich erklären, dass er schließlich der Autor und kein Nacherzähler des Werkes sei.

Beschreibung der Arbeit

Leskovs Geschichte würde vom Genre her am treffendsten als Geschichte bezeichnet werden: Sie stellt eine große Zeitschicht der Erzählung dar, es gibt eine Entwicklung der Handlung, ihren Anfang und ihren Abschluss. Der Autor nannte sein Werk eine Geschichte, offenbar um die besondere „narrative“ Erzählform hervorzuheben, die darin verwendet wird.

(Der Kaiser untersucht den klugen Floh mit Mühe und Interesse)

Die Geschichte beginnt im Jahr 1815 mit der Reise Kaiser Alexanders I. mit General Platow nach England. Dort wird dem russischen Zaren ein Geschenk lokaler Handwerker überreicht – ein Miniatur-Stahlfloh, der „mit seinen Antennen fahren“ und „mit seinen Beinen wechseln“ kann. Das Geschenk sollte die Überlegenheit der englischen Meister gegenüber den Russen zeigen. Nach dem Tod Alexanders I. interessierte sich sein Nachfolger Nikolaus I. für das Geschenk und verlangte, Handwerker zu finden, die „so gut wie alle anderen“ sein würden. Also rief Platow in Tula drei Meister an, darunter Lefty, denen es gelang, einen Floh zu beschlagen und schreibe auf jedes Hufeisen den Namen des Meisters. Lefty hat seinen Namen nicht hinterlassen, weil er Nägel geschmiedet hat, und „da gibt es keinen kleinen Spielraum, der das aushält.“

(Aber die Waffen bei Hofe wurden auf die altmodische Art gereinigt.)

Lefty wurde mit einer „klugen Nymphosorie“ nach England geschickt, damit sie verstehen würden, dass „das für uns nicht überraschend ist“. Die Briten waren von der Schmuckarbeit begeistert und luden den Meister ein, zu bleiben und zeigten ihm alles, was sie gelernt hatten. Lefty konnte alles selbst machen. Er war nur vom Zustand der Kanonenrohre beeindruckt – sie waren nicht mit zerkleinerten Ziegeln gereinigt, daher war die Schussgenauigkeit solcher Kanonen hoch. Lefty machte sich bereit, nach Hause zu gehen, er musste dem Kaiser dringend von den Waffen erzählen, sonst „Gott segne den Krieg, sie sind nicht zum Schießen geeignet.“ Aus Melancholie trank Lefty die ganze Zeit mit seinem englischen Freund „Half-Skipper“, wurde krank und befand sich bei seiner Ankunft in Russland dem Tode nahe. Doch bis zur letzten Minute seines Lebens versuchte er, den Generälen das Geheimnis der Waffenreinigung zu vermitteln. Und wenn Leftys Worte dem Kaiser zur Kenntnis gebracht wurden, dann, wie er schreibt

Hauptdarsteller

Unter den Helden der Geschichte gibt es fiktive und es gibt Persönlichkeiten, die tatsächlich in der Geschichte existierten, darunter: zwei Russischer Kaiser, Alexander I. und Nikolaus I., Ataman der Don-Armee M.I. Platov, Prinz, russischer Geheimdienstagent A.I. Chernyshev, Doktor der Medizin M.D. Solsky (in der Geschichte - Martyn-Solsky), Graf K.V. Nesselrode (in der Geschichte - Kiselvrode).

(Linkshändiger „namenloser“ Meister bei der Arbeit)

Die Hauptfigur ist ein Büchsenmacher, Linkshänder. Er hat keinen Namen, nur eine handwerkliche Besonderheit – er arbeitete mit der linken Hand. Leskovs Lefty hatte einen Prototyp – Alexey Mikhailovich Surnin, der als Büchsenmacher arbeitete, in England studierte und nach seiner Rückkehr die Geheimnisse des Geschäfts an russische Handwerker weitergab. Es ist kein Zufall, dass der Autor den Helden nicht angegeben hat Vorname, wobei das allgemeine Substantiv beibehalten wird - Lefty ist einer der Dargestellten verschiedene Werke der Typus eines rechtschaffenen Menschen mit seiner Selbstverleugnung und Opferbereitschaft. Die Persönlichkeit des Helden ist ausgeprägt nationale Merkmale, aber der Typ wurde universell und international geschaffen.

Nicht umsonst ist der einzige Freund des Helden, von dem die Geschichte erzählt wird, ein Vertreter einer anderen Nationalität. Dies ist ein Matrose des englischen Schiffes Polskipper, der seinem „Kameraden“ Lefty keinen Gefallen getan hat. Um die Sehnsucht seines russischen Freundes nach seiner Heimat zu zerstreuen, schloss Polskipper mit ihm eine Wette ab, dass er mehr trinken würde als Lefty. Große Menge Das Trinken von Wodka wurde zur Ursache der Krankheit und dann zum Tod des sehnsüchtigen Helden.

Leftys Patriotismus steht im Gegensatz zum falschen Engagement der anderen Helden der Geschichte für die Interessen des Vaterlandes. Kaiser Alexander I. gerät vor den Briten in Verlegenheit, als Platow ihn darauf hinweist, dass russische Handwerker das genauso gut können. Der Patriotismus Nikolaus I. vermischt sich mit persönlicher Eitelkeit. Und der klügste „Patriot“ in Platovs Geschichte ist nur im Ausland ein solcher, und wenn er zu Hause ankommt, wird er zu einem grausamen und unhöflichen Leibeigenen. Er traut den russischen Handwerkern nicht und hat Angst, dass sie die englische Arbeit ruinieren und den Diamanten ersetzen.

Analyse der Arbeit

(Floh, kluger Linker)

Das Werk zeichnet sich durch sein Genre und seine erzählerische Originalität aus. Es ähnelt dem Genre eines russischen Märchens, das auf einer Legende basiert. Es steckt viel Fantasie und Fabelhaftigkeit darin. Es gibt auch direkte Bezüge zu den Handlungssträngen russischer Märchen. So versteckt der Kaiser das Geschenk zunächst in einer Nuss, die er dann in eine goldene Schnupftabakdose steckt, und diese wiederum versteckt sich in einer Reisedose, fast so, wie der sagenhafte Kashchei eine Nadel versteckt. In russischen Märchen werden Zaren traditionell mit Ironie beschrieben, ebenso wie in Leskovs Geschichte beide Kaiser dargestellt werden.

Die Idee der Geschichte ist das Schicksal und der Platz im Staat eines talentierten Meisters. Das gesamte Werk ist von der Vorstellung durchdrungen, dass Talente in Russland wehrlos und nicht gefragt seien. Es liegt im Interesse des Staates, ihn zu unterstützen, aber er zerstört Talente brutal, als wäre es ein nutzloses, allgegenwärtiges Unkraut.

Ein weiteres ideologisches Thema des Werkes war der Kontrast zwischen dem echten Patriotismus eines Nationalhelden und der Eitelkeit seiner Charaktere Oberschicht Gesellschaft und die Herrscher des Landes selbst. Lefty liebt sein Vaterland selbstlos und leidenschaftlich. Vertreter des Adels suchen nach einem Grund, stolz zu sein, geben sich aber nicht die Mühe, das Leben auf dem Land besser zu machen. Diese Konsumhaltung führt dazu, dass der Staat am Ende der Arbeit ein weiteres Talent verliert, das der Eitelkeit zunächst des Generals, dann des Kaisers geopfert wurde.

Die Geschichte „Lefty“ gab der Literatur das Bild eines anderen rechtschaffenen Mannes, der sich nun auf dem Weg des Märtyrers befindet, dem russischen Staat zu dienen. Die Originalität der Sprache des Werkes, sein Aphorismus, seine Klarheit und die Genauigkeit des Wortlauts ermöglichten es, die Geschichte in Zitate zu zerlegen, die unter der Bevölkerung weit verbreitet waren.