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Nastya na peça “at the bottom” 1) características do discurso 2) passado 3) destino 4) protesto do herói 5) atitude em relação a Luka e recebeu a melhor resposta

Resposta de GALINA[guru]
Nastya é uma mulher caída, moradora de um abrigo.
A vida forçou esta heroína a se tornar uma prostituta.
E este é o fundo social.
Uma pessoa romântica e sonhadora que vive apaixonada
romances.
Sonhos por muito tempo sobre amor puro e grande,
enquanto continuo a exercer a minha profissão.
Ela lê romances populares o tempo todo
cujo conteúdo constitui grande parte de seus sonhos.
EM vida real ela está cercada apenas pela pobreza, humilhação e
desesperança.
Portanto, Nastya só resta uma coisa a fazer - sonhar.
Ela conta aos vizinhos histórias doces sobre o infeliz
amor, onde seu amante se chama Raoul ou Gaston
Isso só causa risos e ridículo em todos, ao que Nastya
não responde:
"Fiquem em silêncio... seus infelizes! Ah... cães vadios!
Você consegue entender... Amor?
Amor verdadeiro? E eu consegui... de verdade!"
É improvável que os sonhos de Nastya se tornem realidade e, para serem esquecidos,
ela fica bêbada periodicamente.
Nastya está tentando se libertar do “fundo” da vida,
mas impotente para mudar qualquer coisa. Ela tem uma sensação
desesperança e desejo de ilusão, que dá esperança para
futuro. Quando as ilusões desaparecem, essas pessoas morrem.
Não é difícil imaginar seu destino futuro.
Lucas é o consolador dos que sofrem. Ele tem compaixão por todos
infeliz: consola, engana, sustenta ilusões.
Luke é capaz de despertar algo brilhante nas almas dos abrigos noturnos,
para dar esperança, ocorre algum reavivamento:
Nastya sonha com um amor verdadeiro e brilhante.

Responder de 2 respostas[guru]

Olá! Aqui está uma seleção de tópicos com respostas à sua pergunta: Nastya na peça “at the bottom” 1) características da fala 2) o passado 3) destino 4) o protesto do herói 5) atitude em relação a Luka

A peça “At the Bottom” é bastante complexa, mas muito trabalho interessante Gorky. O autor conseguiu combinar nele especificidades cotidianas e símbolos generalizados, reais imagens humanas e filosofia abstrata. A habilidade de Gorky ficou especialmente evidente na descrição dos habitantes do abrigo, tão diferentes entre si. As imagens femininas desempenham um papel importante na obra.

Natasha, Vasilisa, Nastya, Anna, Kvashnya são personagens muito interessantes e únicos. Essas mulheres afundaram no “fundo” da vida, sua aparência é deprimente e evoca sentimentos amargos no leitor. Normalmente, uma mulher é um símbolo do belo, puro e brilhante. A imagem feminina é imagem de ternura, amor e maternidade. No entanto, Gorky mostra ao leitor um lado da vida completamente diferente. Quando uma mulher se encontra em condições terríveis e cruéis, ela é forçada a se comportar de maneira um pouco diferente.

Alguns tentarão sobreviver vendendo-se, enquanto outros sucumbirão e ficarão mortalmente doentes, incapazes de resistir à pesada opressão. Vejamos imagens específicas da peça.

Kvashnya é um vendedor de bolinhos, gratuito e mulher forte, ela não permite que nenhum homem a trate livremente. Sua atitude em relação ao casamento é fortemente negativa. Acontece que Kvashnya já foi casada uma vez, mas essa amarga experiência deixou uma marca indelével em sua alma para o resto de sua vida. Pode-se imaginar quão cruel era seu marido e quão infelizes eles eram. vida familiar, se uma mulher estivesse tão feliz com a morte de seu marido que simplesmente não conseguisse acreditar em sua felicidade. Mas, apesar de tudo, Kvashnya permaneceu sensível à dor dos outros e não perdeu a sua humanidade. Ela fica com pena da moribunda Anna e tenta alimentá-la com bolinhos. Mas ela não vai se casar de novo, nem mesmo com um príncipe, basta, ela já sofreu o suficiente.

A próxima heroína da peça é uma mulher infeliz chamada Anna. Ela está gravemente doente e perto da morte. Muitas pessoas simpatizam com ela, sentem pena dela e tentam aliviar seu tormento. últimos dias vida. Apenas Kleshch, seu marido, ainda é rude e indiferente com Anna. Ela está acostumada com sua crueldade e aceita pacientemente esse comportamento do marido. Anna simboliza todas as mulheres que consideram a grosseria a norma relações familiares. Mesmo à beira da morte, ela cuida do marido indiferente e insensível (ela se oferece para comer os bolinhos que Kvashnya deixou para ela). Anna tem apenas trinta anos, está morrendo e não há nada de brilhante em sua existência.

A garota Nastya lê romances populares e sonha com sentimentos sublimes, sobre um amor brilhante, mas na vida ele é cercado de baixeza e sujeira, vulgaridade e grosseria. Ela conta aos seus colegas de quarto doces histórias de amor que nascem em sua imaginação. Eles zombam dela abertamente, porque Nastya é uma prostituta comum, pura e amor verdadeiro ela só pode sonhar. A única maneira de ela esquecer tudo isso é ficar bêbada.

Vasilisa é uma representante dos “mestres da vida”, pois é esposa do dono do abrigo. Mas os donos do “fundo” pouco diferem dos seus habitantes. É quase impossível manter uma aparência humana se você estiver constantemente em um zoológico. Vasilisa é uma mulher dominadora, insensível e cruel que só ama o dinheiro. Sua amante, Vaska Pepel, uma ladra sem princípios morais, percebe que essa mulher não tem alma. Sua beleza exterior contrasta com a feiúra interior. Ela jura seu amor por Ash e o incentiva a roubar. Então ela descobre que ele ama sua irmã Natasha e promete entregá-la a ele se Ash matar Kostylev, marido de Vasilisa. Então a dona do abrigo começa a zombar cruelmente da irmã. Ela fica com raiva de Natasha e se vinga dela porque seu amante a abandonou. Natasha não consegue responder; ela, por natureza, é uma pessoa gentil e gentil, capaz de simpatizar com a dor dos outros. Depois de ver Natasha com Ash, Vasilisa fica furiosa e, trancando a irmã em casa, espanca-a até a morte. Natasha já está pronta para ir até para a prisão por Cinzas, só para não voltar para a casa de Vasilisa. Ela vai parar em uma clínica e de lá desaparece em direção desconhecida, fugindo da crueldade da irmã.

Vasilisa provavelmente conseguirá sair e evitar a prisão. Ela vai continuar vida antiga, porque somente com uma personagem como a dela alguém pode sobreviver nessas condições monstruosas.

Cada heroína da peça é interessante à sua maneira. É através das personagens femininas que o leitor consegue sentir melhor as condições desumanas de vida em que se encontravam os moradores do abrigo.

“At the Bottom” é um dos mais obras famosas Máximo Gorky. Na peça vemos diversas pessoas que, por diversas circunstâncias, se encontraram no fundo do poço de suas vidas. Todos moram na pensão de Kostylev. Maxim Gorky mostra as difíceis condições de vida em que os heróis se encontram, conta a história de cada personagem, abordando uma série de questões filosóficas.

Atenção especial Vale a pena prestar atenção nas personagens femininas da peça. Na minha opinião, foram as mulheres que desempenharam um papel importante no desenvolvimento da filosofia. Kvashnya, Anna, Natasha, Nastya - cada mulher tem seu próprio caráter, seus próprios pensamentos, sonhos, atividades. Gostaria de prestar especial atenção à imagem de Nastya, já que sua história é uma das mais trágicas e polêmicas.

A imagem de Nastya é incomum; essa garota de 24 anos evoca no leitor um sentimento de pena e desgosto. O fato é que Nastya é uma mulher degradada, tem que vender o corpo, muitas vezes bebe, vive na pobreza, na sujeira e na humilhação. O que a trouxe a esta vida? O escritor não cita o motivo exato, mas pode-se adivinhar que Nastya, sendo uma garota sonhadora, a certa altura parou de lutar por seus sonhos.

A menina adorava ler romances sobre amor puro e devotado. Ela imaginou como encontraria o amor de sua vida, mas os sonhos da jovem eram irrealistas, não estavam destinados a se tornarem realidade. Nastya se viu em uma situação terrível, desistiu e encontrou apenas uma saída para se esquecer, para se isolar - beber, inventar personagens em sua cabeça, contar histórias fictícias outros, vendam seu corpo a homens imorais. Ela está cercada de sujeira, mas seus sonhos são sublimes, românticos, mas, infelizmente, não realizados.

A imagem de Nastya faz você pensar nas seguintes questões: É possível desistir dos seus sonhos? Como não desistir na luta por isso? Como sobreviver em condições difíceis? É aceitável vender-se, mesmo que seja muito difícil? É difícil ter uma atitude inequívoca em relação à imagem desta mulher caída. Pode-se simpatizar com ela, porque ela se viu nas condições mais terríveis, seus sonhos não se realizaram e isso leva qualquer pessoa a uma depressão prolongada. Por outro lado, podemos dizer que Nastya é fraca, recuou, não continuou a lutar pelos seus sonhos românticos e por isso acabou no fundo. Pode-se sentir nojo dela por seu estilo de vida imoral. Mas ela é a culpada por isso? Ela poderia continuar a perseguir seus sonhos irrealistas? Valeu a pena desistir?

Concluindo, gostaria de dizer que Gorky apresenta a imagem de Nastya para fazer o leitor pensar: seus sonhos são reais e o que fazer se nada der certo?

Opção 2

Nastya é uma das heroínas da peça “At the Lower Depths”, de Maxim Gorky. Ela, junto com o resto dos personagens da obra, vive no abrigo de Kostylev para pessoas pobres e “caídas”. Na base – isto significa na base da sociedade. Todas as pessoas que perderam tudo de valioso em suas vidas e se esqueceram da moralidade por razões completamente diferentes afundaram neste fundo escuro e profundo. Nastya é uma dessas mulheres.

Nastya tem cerca de 24 anos, mas mesmo tão jovem conseguiu perder tudo o que podia. A história de vida de Nastya, em comparação com outras heroínas da peça, é a mais triste e paradoxal. Uma garota bastante jovem evoca arrependimento e hostilidade no leitor. Ela vive na sujeira, xingando constantemente e bebe garrafas. E o mais nojento é que ela se dedica ao comércio de corpos.

A menina sofre eterna humilhação e bullying por parte dos demais personagens da peça. Eles a xingam e discutem sobre ela. Apesar dessa aparência externa e da atitude das pessoas ao seu redor, Nastya é uma pessoa muito sonhadora e romântica. É verdade que toda a literatura que ela lê são romances populares. A garota inventou um homem misterioso que supostamente a ama. Quando bêbada, ela costuma confundir o nome dele, chamando-o de Gaston ou Raoul. Independentemente do que Nastya faça, ela sonha com um amor verdadeiro, eterno, puro e brilhante. Eu me pergunto como a heroína afundou e começou a viver dessa maneira? Gorky não dá ao leitor uma resposta exata, mas dá a entender que a menina parou de lutar por seus sonhos e parou no caminho de seu objetivo.

Apesar de Nastya ser frequentemente insultada e humilhada pelos homens ao seu redor, ela conseguiu não perder a sutileza de alma e a tranquilidade.

O barão, um dos moradores do abrigo, costuma zombar e xingar a menina, mas ao mesmo tempo ela continua lhe dando dinheiro para bebidas.

A imagem de Nastya da peça “At the Lower Depths”, criada por Maxim Gorky, faz o leitor pensar sobre muitas questões importantes e respondê-las por si mesmo. É possível desistir de realizar seus sonhos? Como não desistir na hora de lutar por isso? Como permanecer vivo apesar das condições difíceis? E é possível negociar sozinho, mesmo que seja muito difícil?

Ensaio sobre Nastya

Este trabalho sério de Maxim Gorky, a peça At the Lower Depths, combina a vida cotidiana das pessoas e os problemas prementes da época. O escritor conecta habilmente a vida cotidiana e as difíceis condições do mundo circundante, personagens humanos. Personagens femininas como Natasha, Anna, Vasilisa, Nastya e outras têm influência especial na divulgação da filosofia na peça. Suas imagens são originais e interessantes, pois tal vida quebrou muitos indivíduos que afundaram, vendendo-se ou morrendo de doença. Mas algumas mulheres tentaram lutar contra o destino.

A mulher forte Kvashnya é rude e persistente. Seu olhar é penetrante e assustador. Anna é uma pessoa gentil que sofre todos os dias a dor e a humilhação do marido e ninguém simpatiza com ela. E Nastya, visitante do abrigo, se prostitui, enquanto sonha com amor e paixão. Olhando para ela, o leitor sente sentimentos diferentes, incluindo pena. Para qualquer pessoa, a mulher é uma imagem cheia de amor pela vida, pela maternidade. Para muitos, a mulher é um símbolo de conforto no lar e felicidade familiar, mas a imagem da menina Nastya é contrastante. A vida dela é imagem espelhada natureza nobre e pura. Num momento difícil de sua vida, sucumbindo à pressão dos problemas, ela decide assumir um negócio ignóbil.

Maxim Gorky apresenta Nastya como uma amante de romances populares. Seus sonhos são elevados e irrealistas. Pensamentos apenas sobre a busca por algo puro e forte amor romântico. Toda a paixão faz você sonhar com sonhos irrealistas, mas infelizmente eles não podem se tornar realidade. Esta mulher degradada está rodeada de sujeira, vulgaridade e pobreza. Encontrando-se em condições extremas, ela desiste e começa a trabalhar vendendo seu corpo para homens imorais. Ela para de lutar pela vida e para se esquecer, muitas vezes toca na garrafa, bebendo até perder a consciência. Enquanto sonha, ela conta aos outros sobre seu amante, enquanto confunde constantemente o nome dele como Raoul ou Gaston. Essas histórias fazem as pessoas rirem e ridicularizarem os sonhos de uma mulher que se prostitui. Apenas Natasha e Luka acreditam nas histórias dela.

A desesperança se reflete nos trapos que cercam e na embriaguez em torno de Nastya. A fuga da realidade é acompanhada pelo consumo de álcool. Só depois de ler e sentir cada momento desta peça é que você começa a pensar nas condições desumanas que existiram naquele momento difícil. É assim que sentimos a tragédia do destino de muitos moradores do abrigo. Afinal, a pessoa deve manter a coragem em qualquer situação, assim como a honra.

Entre os moradores do abrigo também há mulheres. São poucos, mas cada um tem seu destino. A imagem e caracterização de Nastya na peça “At the Bottom” evoca sentimentos especiais: pena, raiva, sorriso e amargura.

A vida em um albergue

Nastya tem 24 anos. Ela se envolve em trabalho obsceno e prostituição para ganhar a vida. O leitor entende que a menina ganha pouco dinheiro com esse trabalho, pois não pode sair do porão escuro. Nastya admite que ela não presta e não pode fazer mais nada. A boa menina tem um nome diferente na peça:

• vagabunda;
• tal;
• estúpido;
• maldita boneca;
• escumalha.

Até o nome muda na boca dos moradores:

• Nastya;
• parede;
• Nastya.

Morar no porão leva as pessoas à morte. A menina também sabe que está morrendo, mas não muda nada ao seu redor. Apenas imerso em seu mundo interior e cria novas histórias, mas todas têm enredo semelhante. Em todo lugar há alguém que está verdadeiramente apaixonado por ela.

A vida em um "conto de fadas"

A menina lê com entusiasmo romances. Ela fica tão absorta na trama dos livros que começa a confundir ficção com realidade. Enquanto lê romances, Nastya chora com a trama e imagina imagens dos livros. Chegando ao núcleo histórias de amor, torna-se sua heroína. A menina tenta contar a história de seu amor, mas se confunde e muda de nome. Seu favorito é Raoul ou Gaston. Isso irrita o parceiro do pecador, o Barão.

Nastya tem certeza de que seu amante queria se casar com ela, mas seus pais não permitiram. Para não ser um fardo para seu amado, para não estragar seu destino, Nastya decide viver sem ele. Ela está pronta para amar loucamente por toda a vida, mas não quer dor e infelicidade para a família de Raoul.

Em outra história, um estudante apaixonado prepara um “levorvert” com dez balas. A menina não permite que ela acabe com a vida:

“... não se prive da sua jovem vida...”

Existe bondade especial, auto-sacrifício e disposição para se sacrificar pelo bem de um ente querido. Para alguns tudo correu bem, outros considerarão a ação nobre.

Nastya acredita em suas histórias, sente amor, acredita nisso. Fica-se sinceramente com pena da menina, mas com mais pena de quem não sabe amar. Os romances iluminam a estadia em um abrigo e distraem pensamentos tristes. O Barão pensa que as fantasias são como pinturas faciais. Só a ficção colore a alma, “dá rubor à alma”.

Nastya e Barão

Barão e Nastya moram juntos. Não há sentimento de confiança ou relacionamento amoroso. Sente-se negligência por parte do homem. Ele é um nobre, embora empobrecido, e a menina é de classe baixa. O Barão enfatiza constantemente a diferença de origem:

“Eu não sou páreo para você!”

Mas isso não o impede de pedir dinheiro para bebidas. A infeliz entende tudo, mas não pode recusar o homem e suporta seu ridículo.

O Barão considera sua colega de quarto estúpida e a chama de idiota. O leitor e o espectador não ouvem a estupidez em suas palavras. Ela age de forma tola, perdoando os insultos do Barão. A fala da menina é pomposa e bonita, seu raciocínio é correto, seus comentários são sensíveis.

Personagem da heroína

A menina se distingue não apenas pelo amor pelos livros. Há muita coisa especial e positiva em sua imagem. Ela não se torna um animal malvado enjaulado, embora os insultos e humilhações sejam cruéis e desumanos. Ela mantém uma mente aberta. Quais recursos distinguem a imagem:

• sentimental;
• sonhador;
• ingênuo;
• impudente;
• livre.

Uma descrição interessante da garota dos lábios do tártaro:

"Mulher Russa"

Nastya revida contra os homens e não tem medo de responder a palavras e golpes.

Para muitos leitores, o personagem parece uma criança estúpida e espontânea. Nastya está indefesa, ela vive em uma atmosfera de sujeira, polêmica e escuridão. Como uma criança, uma menina espera carinho e carinho, mas recebe uma atitude completamente diferente. Se não fosse por sua ocupação obscena, poderíamos considerar a imagem completamente positiva, mas no subtexto há uma profunda significado filosófico. Surge a pergunta: não há realmente outra maneira de ganhar a vida? Mas havia muitas dessas garotas na Rússia naquela época.

Nastya e Lucas

A garota viu arrependimento e simpatia apenas no Élder Luke e Natalya. Luke foi capaz de ouvi-la sem censuras ou ridículo. Nastya acredita em seu sonho, esperando por um príncipe e amor. Provavelmente, seu futuro é semelhante ao do Ator e do homem da parábola da Terra Justa. Ela percebe a natureza ilusória de suas esperanças e comete suicídio. Outra versão do destino é que a mulher fique bêbada, adoeça e morra. Em qualquer caso, é a morte. A morte não pode ser evitada.

Luka apoia a fé de Nastya, ele tenta argumentar com os moradores do porão. O que há de errado com histórias estúpidas para convidados? Todos são livres para acreditar ou não. Luka entende que as lágrimas pelos livros dão prazer à menina. Não há outra diversão

“...deixe-o chorar...”

Nastya espera mudar de abrigo, ir até os confins do mundo, para não ver os moradores locais. Nisso ela é semelhante a Luka. Mas o velho vai embora e viaja pelo mundo, e Nastya está prestes a fazer isso.

O leitor forma sua própria opinião sobre o personagem. Você pode sentir pena, ninguém te proíbe de condenar. O autor está convencido de que a pessoa deve acreditar e ir em direção ao seu sonho, e não esperar que ele apareça.

A peça “At the Lower Depths” foi concebida por Gorky como uma das quatro peças de um ciclo que mostra a vida e a visão de mundo de pessoas de diferentes esferas da vida. Este é um dos dois propósitos da criação de uma obra. Significado profundo, que o autor colocou nele - uma tentativa de responder às principais questões da existência humana: o que é uma pessoa e se ela manterá sua personalidade, tendo afundado “até o fundo” da existência moral e social.

História da peça

A primeira evidência de trabalho na peça remonta a 1900, quando Gorky, em conversa com Stanislavsky, mencionou seu desejo de escrever cenas da vida de um albergue. Alguns esboços apareceram no final de 1901. Em carta ao editor K. P. Pyatnitsky, a quem o autor dedicou a obra, Gorky escreveu que na peça planejada todos os personagens, a ideia, os motivos das ações eram claros para ele, e “será assustador”. A versão final da obra ficou pronta em 25 de julho de 1902, publicada em Munique e colocada à venda no final do ano.

As coisas não foram tão boas com a produção da peça nos palcos Teatros russos- é praticamente proibido. Uma exceção foi aberta apenas para o Teatro de Arte de Moscou; outros teatros tiveram que obter permissão especial para a produção.

O título da peça mudou pelo menos quatro vezes durante a obra, e o gênero nunca foi determinado pelo autor – a publicação dizia “No Fundo da Vida: Cenas”. O nome abreviado e familiar para todos hoje apareceu pela primeira vez em cartaz de teatro na primeira produção no Teatro de Arte de Moscou.

Os primeiros artistas foram o elenco de estrelas do Teatro de Arte de Moscou teatro acadêmico: K. Stanislavsky desempenhou o papel de Cetim, V. Kachalov interpretou Barona, I. Moskvin interpretou Luke, O. Knipper interpretou Nastya, M. Andreeva interpretou Natasha.

O enredo principal da obra

O enredo da peça está ligado às relações dos personagens e ao cenário ódio universal, que reina no abrigo. Este é o esboço externo do trabalho. Uma acção paralela explora a profundidade da queda de uma pessoa “até ao fundo”, a medida da insignificância de um indivíduo social e espiritualmente degradado.

A ação da peça começa e termina enredo a relação entre dois personagens: a ladra Vaska Pepel e a esposa do dono da pensão Vasilisa. Ash ama sua irmã mais nova, Natasha. Vasilisa fica com ciúmes e bate constantemente na irmã. Ela também tem outro interesse em seu amante - ela quer se libertar do marido e leva Ash ao assassinato. Durante a peça, Ash mata Kostylev em uma briga. No último ato da peça, os convidados do abrigo dizem que Vaska terá que fazer trabalhos forçados, mas Vasilisa ainda “sairá”. Assim, a ação gira em torno dos destinos dos dois heróis, mas está longe de se limitar a eles.

O período da peça é de várias semanas no início da primavera. A época do ano é um componente importante da peça. Um dos primeiros títulos dados pelo autor à obra é “Sem Sol”. Na verdade, há primavera por toda parte, um mar de sol, mas no abrigo e nas almas de seus habitantes há trevas. O raio de sol para os abrigos noturnos foi Luka, um vagabundo que Natasha traz um dia. Lucas traz esperança de um resultado feliz aos corações daqueles que caíram e perderam a fé em melhores pessoas. Porém, ao final da peça, Luka desaparece do abrigo. Os personagens que confiaram nele perdem a fé no melhor. A peça termina com o suicídio de um deles - o Ator.

Análise do jogo

A peça descreve a vida de um albergue em Moscou. Os protagonistas, portanto, eram os seus habitantes e os proprietários do estabelecimento. Nele também aparecem pessoas ligadas à vida do estabelecimento: um policial, que também é tio da dona da pensão, um vendedor de bolinhos, carregadores.

Cetim e Luka

Schuler, o ex-presidiário Satin e o vagabundo, o andarilho Luke são portadores de duas ideias opostas: a necessidade de compaixão por uma pessoa, uma mentira salvadora por amor a ela, e a necessidade de conhecer a verdade, como prova da grandeza de uma pessoa , como sinal de confiança na sua força de espírito. Para comprovar a falsidade da primeira cosmovisão e a veracidade da segunda, o autor construiu a ação da peça.

Outros personagens

Todos os outros personagens formam o pano de fundo desta batalha de ideias. Além disso, eles são projetados para mostrar e medir a profundidade da queda que uma pessoa é capaz de cair. O ator bêbado e a doente terminal Anna, pessoas que perderam completamente a fé em suas próprias forças, caem sob o poder de um maravilhoso conto de fadas no qual Luke os leva. Eles são os mais dependentes disso. Com sua partida, eles fisicamente não poderão viver e morrer. Os demais moradores do abrigo percebem a aparição e a saída de Luka como o jogo de um raio de sol primaveril - ele apareceu e desapareceu.

Nastya, que vende seu corpo “na avenida”, acredita que existe um amor brilhante, e ele estava em sua vida. Kleshch, o marido da moribunda Anna, acredita que vai subir do fundo e começar a ganhar a vida trabalhando novamente. O fio que o conecta ao seu passado profissional continua sendo uma caixa de ferramentas. No final da peça, ele é obrigado a vendê-los para enterrar sua esposa. Natasha espera que Vasilisa mude e pare de torturá-la. Depois de mais uma surra, após sair do hospital, ela não aparecerá mais no abrigo. Vaska Pepel se esforça para ficar com Natalya, mas não consegue sair das redes da poderosa Vasilisa. Esta, por sua vez, espera que a morte do marido lhe desamarre as mãos e lhe dê a tão esperada liberdade. O Barão vive de seu passado aristocrático. O jogador Bubnov, o destruidor de “ilusões”, o ideólogo da misantropia, acredita que “todas as pessoas são supérfluas”.

A obra foi criada em condições quando, após crise econômica Na década de 90 do século XIX, as fábricas fecharam na Rússia, a população empobreceu rapidamente, muitos se encontraram no degrau mais baixo da escala social, no porão. Cada um dos personagens da peça experimentou uma queda social e moral no passado. Agora vivem na memória disto, mas não podem subir “à luz”: não sabem como, não têm forças, têm vergonha da sua insignificância.

Personagens principais

Lucas se tornou uma luz para alguns. Gorky deu a Luka um nome “falante”. Refere-se tanto à imagem de São Lucas quanto ao conceito de “astúcia”. É óbvio que o autor procura mostrar a inconsistência das ideias de Lucas sobre o valor benéfico da Fé para o homem. Gorky praticamente reduz o humanismo compassivo de Luka ao conceito de traição - segundo o enredo da peça, o vagabundo sai do abrigo justamente quando aqueles que confiavam nele precisam de seu apoio.

Satin é uma figura desenhada para expressar a visão de mundo do autor. Como escreveu Gorky, Satin não é um personagem adequado para isso, mas simplesmente não há outro personagem com carisma igualmente poderoso na peça. Cetim é o antípoda ideológico de Lucas: ele não acredita em nada, vê a essência implacável da vida e a situação em que ele e os demais moradores do abrigo se encontram. Cetim acredita no Homem e em seu poder sobre o poder das circunstâncias e dos erros cometidos? O monólogo apaixonado que ele pronuncia, discutindo à revelia com o falecido Luka, deixa uma impressão forte, mas contraditória.

Há também um portador da “terceira” verdade na obra - Bubnov. Este herói, como Satin, “representa a verdade”, só que de alguma forma é muito assustador para ele. Ele é um misantropo, mas, em essência, um assassino. Só que eles morrem não pela faca em suas mãos, mas pelo ódio que ele sente por todos.

O drama da peça aumenta de ato para ato. O esboço de ligação são as conversas reconfortantes de Lucas com aqueles que sofrem de sua compaixão e os raros comentários de Cetim, indicando que ele ouve atentamente os discursos do vagabundo. O clímax da peça é o monólogo de Satin, proferido após a partida e fuga de Luke. Suas frases são frequentemente citadas porque têm a aparência de aforismos; “Tudo na pessoa é tudo para a pessoa!”, “A mentira é a religião dos escravos e dos senhores... A verdade é deus homem livre!”, “Cara - isso parece orgulhoso!”

Conclusão

O amargo resultado da peça é o triunfo da liberdade do homem caído de perecer, desaparecer, partir, sem deixar vestígios nem memórias. Os habitantes do abrigo estão livres da sociedade, dos padrões morais, da família e dos meios de subsistência. Em geral, eles estão livres da vida.

A peça “At the Lower Depths” existe há mais de um século e continua a ser uma das mais obras fortes Clássicos russos. A peça faz você pensar sobre o lugar da fé e do amor na vida de uma pessoa, sobre a natureza da verdade e das mentiras, sobre a capacidade de uma pessoa de resistir ao declínio moral e social.