Instagram bailarina stanislava. O jovem talento de Stanislav Postnov

Instagram bailarina stanislava. O jovem talento de Stanislav Postnov - sobre balé, dietas e inveja

Stanislav Postnova tem apenas 18 anos e já está cotada para um grande futuro. Este ano, a jovem bailarina está se formando na Universidade de Moscou academia estadual coreografia, incansavelmente prepara seus próprios projetos e estrelou em revistas brilhantes. Ao mesmo tempo, ela tem força para liderar o Instagram, no qual mais de cem mil pessoas estão inscritas, e fazer desenhos. Nós nos encontramos com Stanislava e descobrimos como as bailarinas realmente vivem e, o mais importante, o que podemos esperar de uma graduada da Academia que inicia sua carreira no futuro.

Conte-nos como você entrou no balé?

Inicialmente, não foi uma escolha minha, mas sim a decisão dos meus pais. Naturalmente, é improvável que, aos 3 anos, uma criança possa escolher sua profissão de forma independente. E então os próprios pais não achavam que tudo terminaria tão seriamente. Eu não tenho uma família de balé, então ninguém queria me fazer uma bailarina profissional. E então um dia, depois de seis meses de aulas, meus pais e eu fomos ao balé Quebra-Nozes e, para surpresa deles, a ação no palco me fascinou tanto que todos entenderam que algo iria acontecer.

Acontece que toda a sua vida você estuda e dança. Quais as dificuldades que você enfrenta enquanto estuda?

Em geral, essas são bastante dificuldades da nossa profissão. Em primeiro lugar, é difícil moralmente, porque você precisa ter força incrível vai. Por exemplo, quando você tem uma apresentação à noite, pode terminar às 11 horas. Enquanto você lava a maquiagem, tira o terno e volta para casa - já é cerca de uma da manhã, e amanhã você tem que ir para a aula e continuar trabalhando como se nada tivesse acontecido. Muitos carecem de algum tipo de núcleo interior e força de vontade para não parar.

Parece que você já teve o suficiente! Você é um excelente aluno, com certeza todos te invejam. Que tipo de relacionamento você tem com as meninas dentro da academia?

Não me procuro nem na academia nem nesta profissão em geral, nem amigos nem inimigos. Eu tento me comunicar com todos de maneira uniforme. Claro que existem pessoas gentis e compreensivas que sabem fazer amigos e, apesar de estarmos na mesma profissão, não invejam. Muitas vezes há pessoas que são completamente opostas. Eu pessoalmente tento ficar longe deles.

E a dieta? Existem todos os tipos de histórias de horror que muitas meninas passam fome antes da pesagem de controle. Isso é verdade?

Sim, é verdade - há uma pesagem duas vezes por ano. Claro, se você estiver na tabela de peso, é bom, mas se você estiver bem, tiver bons músculos, então o peso não é tão importante. Não me comprometo a falar pelo resto, mas posso julgar por mim mesmo - se você trabalha todos os dias, não precisa se limitar. Pelo contrário, não haverá força com a desnutrição, mas você ainda vigia sua dieta de alguma forma? Você costuma postar vários doces no Instagram, o que, na mente de uma pessoa fora do balé, parece um crime contra a figura.

Eu realmente não tenho nenhum horário especial de refeições e quantas calorias devo consumir por dia, eu como intuitivamente. Digamos que se eu quiser comer uma barra de chocolate, eu posso pagar, porque eu sei - não hoje, então amanhã eu vou ter um ensaio difícil. Claro, minha prioridade são produtos como carne, peixe, legumes, como qualquer outro pessoa saudável quem cuida de si mesmo. Estou apenas tentando manter uma dieta equilibrada com todas as vitaminas.

Quanto tempo costumam durar as aulas?

Você tem muitos agora?

O evento mais importante deste ano para todos os formandos é o concerto de formatura, que acontecerá em meados de maio no Teatro Bolshoi. Muito material está sendo preparado para isso agora, mas não quero dizer qual será ainda. Eu não quero azarar isso.

Como um graduado consegue ser uma estrela de balé de mídia social com 110.000 seguidores no Instagram? Não te incomoda que tantas pessoas sigam sua vida?

Na verdade, meu caminho no Instagram é bastante interessante. Quando me registrei pela primeira vez, eu tinha 14 anos e não tinha uma compreensão clara de como e por que iria conduzi-lo. Comecei a postar fotos de balé e percebi que as pessoas se interessam por ele, principalmente os estrangeiros. Em geral, comecei lentamente a desenvolver minha página e, provavelmente, naquele ano houve um pico de popularidade. Depois que eu postei literalmente alguns vídeos na minha página no começo do ano passado, as pessoas começaram a enviar tantas mensagens, centenas de curtidas começaram a chegar. Meu telefone estava piscando sem parar! E isso realmente começou a me assustar. As pessoas se interessaram por mim e eu mesmo percebi que, provavelmente, preciso desenvolver meu Instagram. Tudo foi gradualmente - primeiro 20 mil, depois 40, depois 80 ...

Eu tento não prestar atenção, porque, em primeiro lugar, essa é a opinião de todos e você não pode agradar a todos. As pessoas podem ter sua própria posição, e eu respeito e aceito isso. Críticas são sempre boas. Mas, claro, é melhor que seja adequado.

Em geral, para o consumidor médio, o mundo do balé é tão misterioso e encantador, e muitas vezes isso dá origem a todos os tipos de adaptações sensatas e não muito cinematográficas. Que pensamentos você tem ao assistir a qualquer "Cisne Negro"?

Nesses filmes, é claro, tudo é exagerado cem vezes, porque as pessoas que os fazem muitas vezes não têm ideia do que realmente está acontecendo vida de balé. Sim, claro, quando as penas saem do fundo da tela - esta é uma bela metáfora para alguns problemas psicológicos que as bailarinas realmente têm em meio ao estresse. Mas é melhor não suportar tais coisas.

Mas, ao mesmo tempo, você costuma usar o Instagram como uma espécie de diário pessoal. Você quer transmitir seus pensamentos para as pessoas? Ou por que isso?

Quero que esta página reflita a minha essência, conte sobre a minha vida e, portanto, há tudo o que acontece nela, e tudo o que é importante para mim ou que apenas quero transmitir aos outros. Estou postando isso de coração.

Sobre experiências pessoais e estresse. Como você descansa?

Para mim A melhor maneira aliviar o estresse é ir trabalhar. Quando você dança, você esquece de tudo. Para mim, é uma emoção tão interior quando você não pensa em mais nada, apenas em ficar sozinho consigo mesmo.

Você realmente está todos os dias assim sem se cansar, feliz por ir treinar?

Claro que não. De manhã, e mesmo no inverno, é claro, pode ser difícil se forçar a fazer alguma coisa. Quando quero relaxar, desenho. Ou às vezes depois de um bom dia de trabalho você também pode descansar bem - tenho amigos que não são do ambiente de balé com quem você pode ir a algum lugar à noite. Claro, não são muitos devido ao fato de eu estar na academia seis dias por semana, e o sétimo vai para algumas tarefas domésticas. Mas eu gosto de conversar com pessoas de Áreas diferentes, porque eu ouço algo novo deles, eu me inspiro na comunicação, e é ótimo. O pior é se calar. Você tem que estar constantemente à procura de algo novo.

Ou seja, além do talento para dançar, você também tem habilidades artísticas?

Para mim, desenhar é uma espécie de meditação. Não tenho uma certa disposição: se hoje quero ir pintar a óleo, vou ao ateliê dos Patriarcas. Se eu quiser, vou fazer um esboço. É que quando criança eu também me dedicava a desenhar profissionalmente, e depois parei aos 10 anos. Mas algumas habilidades permanecem.

Se não fosse o balé, você teria se tornado um artista?

Mais como um designer.

Você segue a moda? Quais designers você gosta?

Voltando ao tema das redes sociais. Eu sei que mais cedo ou mais tarde todas as questões se resumem a eles, mas mesmo assim - como você se sente sobre o fato de que agora muitos Dançarinos de balé, tome pelo menos Polunin, Roberto Bolle, Diana Vishneva, eles são algum tipo de rock stars da mídia do mundo do balé? Ao mesmo tempo, existem outras bailarinas talentosas, como Svetlana Zakharova, que geralmente evitam a Internet. O que você acha, redes sociais não distrair os espectadores e fãs do verdadeiro talento?

Não pretendo julgar as pessoas que não os lideram, mas pessoalmente gosto de poder ver o que minha ídolo Diana Vishnevaya, figurativamente falando, comeu no café da manhã hoje. Em geral, são as estrelas da mídia do balé mundial que me atraem. Aqueles que não são fixados apenas no balé. Sim, você precisa estar muito imerso em sua profissão, mas para obter novas inspirações, você precisa se desenvolver em todas as áreas. Gosto muito de estrelas que colaboram com marcas de moda e fazem outras coisas na arte. Parece-me que isso é ótimo, e se uma pessoa realmente tem talento suficiente para tudo, então por que não. Os espectadores ficam muito atraídos quando podem comprar, por exemplo, perfume criado por sua estrela favorita. Afinal, o balé também não é eterno. As bailarinas se aposentam aos 40 anos e têm que fazer outra coisa depois disso.

Stanislav Postnova, aluno Curso de graduação Academia Estatal de Coreografia de Moscou, contou ao Zefir Ballet sobre como as roupas distinguem um artista da multidão, como resistir aos ensaios às 23h e por que a ausência de pensamentos durante a dança é o segredo do sucesso.

Balé Zéfiro:A julgar pela sua conta do Instagram, você adora roupas bonitas, moda em geral, estilo de vida. Você cresceu em um ambiente assim? Seus pais incutiram esse amor em você?

Stanislav Postnova: Sim, pais. Minha mãe gosta muito de moda, ela sempre tenta ficar bonita. Embora sua profissão não esteja relacionada à moda, mas às línguas, ela mesma adora moda e garante que eu esteja sempre bem.

ZB: Com que idade você começou a se vestir e desenhar suas próprias roupas?

consórcio: Às 10. Meu pai e eu fizemos uma turnê pela Europa, e um dos países era a Itália. Então minha mãe não estava conosco e eu mesma tive que escolher as roupas. Claro, ela me repreendeu um pouco quando viu as coisas que eu escolhi.

ZB: Aos 10 anos, eles são aceitos na escola de balé. Diga-me, a decisão de ir para uma escola profissional de balé afetou sua escolha de roupas?

consórcio: Não, porque faço balé desde os dois anos de idade.

ZB: Trajes de balé e seu lado estético ainda influenciam como você se veste.

consórcio: Naturalmente, isso afeta - o artista sempre pode ser distinguido da multidão. Os artistas se distinguem por sua visão de estilo: eles sempre se vestem com um toque, é claro, nem sempre com sucesso; eles emprestam algo do palco - figurinos brilhantes, muitas jóias, elementos decorativos.

ZB: O que te inspira na hora de escolher roupas?

consórcio: Arte. A moda também é uma arte, e as minhas fontes de inspiração são revistas de moda, pinturas.

ZB: Cortes e cores inusitadas em uma área muito conservadora e específica da moda - em roupas de balé - também podem inspirar. Qual das coleções do Zefir Ballet você mais gosta?

consórcio: Floral, gosto especialmente da combinação de maiôs lisos com estampas brilhantes de saias.

ZB: Como você descreveria o seu estilo?

consórcio: Elegante e prático, para todos os dias, mas não algo comum e desportivo, mas com um elemento de elegância.

ZBP: O que é praticidade?

consórcio: É quando posso ir à academia de manhã e continuar à noite no teatro ou restaurante.

ZB: Tênis não vai caber?

consórcio: Dificilmente. Os tênis são mais adequados quando vou à academia nos fins de semana ou quando minhas pernas estão muito doloridas após os ensaios.

ZB: A propósito, o que você veste depois das horas mais difíceis de ensaios?

consórcio: Eu sempre tenho um par de tênis na escola. Se eu sinto que não posso andar de sapatilha ou bota, coloco tênis, é bom que seja perto de casa.

ZBP: O que te deixa desconfortável para entrar?

consórcioR: Depende do humor e da localização. Eu não gosto de moletons esticados e suéteres enormes - me sinto desconfortável neles.

ZB: Conte-nos sobre suas roupas de ensaio favoritas.

consórcio: Eu gosto de surpreender professores e colegas. Na maioria das vezes, adoro usar shorts, saunas a vapor, rosa e roxo e leggings. A princípio, isso surpreendeu muitos, até divertiu. Gosto que meus pés fiquem quentinhos, e no inverno, quando o aquecimento não funciona, coloco legging e calça por cima. Meus músculos aquecem muito rapidamente e esfriam muito rapidamente.

Stanislav está vestindo um maiô Zefir Ballet Phaeton (azul escuro)

ZB: Você tem permissão para usar tudo?

consórcio: Durante a aula, não, mas no corredor, sim. Pode estar frio, mas muitas pessoas gostam de se aquecer sem nada - acreditam que os músculos não funcionam adequadamente quando estão quentes. Não sou adepto de métodos tão bárbaros, porque já estou com frio. Muitas vezes no inverno faço a barra e só pelo grand battement sinto que me aqueci, embora tenha feito o aquecimento com todo o calor. Portanto, na estação quente, costumo usar tênis nos pés, nos quais vou à escola, e no inverno, é claro, são chinelos para aquecimento.

ZB: Você é pela forma na academia ou pelo fato de poder fazer o que quiser?

consórcio: Agora vou desfazer esse mito sobre a forma, porque depende do professor. Se o professor que lidera a aula permite que você ande em trajes de banho coloridos com saias diferentes, então você pode andar com qualquer coisa. Naturalmente, é improvável que um maiô de cor fúcsia seja bem-vindo. Nossa professora tornou-se leal - ela costumava ser mais rigorosa, mas agora, é claro, ela pode pedir a todos que usem preto por pelo menos uma semana, caso contrário, ficará deslumbrado em seus olhos. Os professores mais novos quase não prestam atenção nisso: tem uma professora que dança Teatro Bolshoi, e ela está acostumada com o fato de que todos estão vestidos como querem.

ZB:Você quer se vestir com cores vivas no teatro ou prefere uniformes neutros?

consórcio: De acordo com o meu humor: em um dia eu quero me destacar para chamar a atenção, em outro dia, quando houve um ensaio atrasado, eu queria usar algo discreto.

ZB: E como você se sente sobre o fato de que no teatro todos se vestem como querem? O que você gostaria de usar que não pode usar na academia?

consórcio: Eu gosto de leggings coloridas. No teatro, todo mundo já é adulto, e ninguém vai forçá-los a se vestir de uniforme, no entanto, às vezes isso não é muito correto. Quando em 2015 filmaram o dia do balé, que foi transmitido para o mundo inteiro emYoutube , e outras trupes teatrais estavam vestidas com meia-calça rosa neutra, e os homens estavam com meias compridas, não shorts, no Bolshoi todos estavam vestidos muito coloridos. Acho que por um dia podemos concordar em nos vestir com mais calma e não malhar de chinelo. Se você se permitir andar assim, isso não significa que seja normal para o mundo todo, mas este é o melhor teatro do país. Roupa ou uniforme neutro - antes de tudo, autodisciplina e como você se mostra do lado de fora.

Stanislav está vestindo um maiô Zefir Ballet Cousteau (cinza)

ZB: Algumas semanas atrás você voltou deVI Concurso Internacional Yuri Grigorovich "Young Ballet of the World", onde levouII prêmio e medalha de prata.

Por que você decidiu participar dele?

consórcio: Não foi minha decisão - nossa escola enviou alguns alunos que, segundo os professores, eram dignos disso. Fui colocado diante do fato de que posso participar e devo mostrar a academia.

ZB: O que você dançou?

consórcio: Quatro variações - uma folclórica, uma moderna, uma variação do pas-de-deux de Balanchine, a Fada Lilás, uma terceira sombra de La Bayadère e uma variação de Raymonda.

ZB: Quais são suas impressões gerais da competição?

consórcio: Eu realmente gostei. Esta é a minha primeira competição e pensei que seria mais difícil. O mais difícil é ensaiar, porque o palco é dado por cinco minutos, e você precisa ter tempo para trocar o figurino várias vezes. Existe apenas um desses ensaios e, portanto, você precisa vir cem por cento preparado para ter confiança em todos os movimentos. Outra dificuldade é que temos um declive no palco na escola (o ângulo do palco para criar perspectiva. - Nota ed.), e na competição havia um palco absolutamente plano, no qual, claro, é conveniente girar, mas você precisa se acostumar com isso. Acontece que após a chegada, no dia seguinte, há um ensaio pela manhã e, à noite, a primeira rodada.

ZB: Pareceu-lhe que a competição é mais uma competição, enquanto o ballet é mais sobre arte?

consórcio: Pelo contrário, parecia que algumas pessoas criaram uma atmosfera de competição. Eles estavam prontos para passar por cima, mas, felizmente, não chegaram ao terceiro round. 5 meninas e 5 meninos da América, Japão, Ucrânia e Rússia chegaram ao fim. Tínhamos uma atmosfera amigável, todos se ajudavam. Para ser honesto, pensei que isso não aconteceria, mas aqui aconteceu que a atmosfera era mais criativa do que aquecida. Gostei muito, e se a academia permitir, gostaria de participar de competições no futuro.

ZB: Foi sua primeira competição. Foi assustador?

consórcio: Foi difícil no segundo turno. Eu entendi que os muito fracos foram eliminados, e devemos continuar a seguir em frente. É difícil quando ontem você dançou o dia todo, e hoje, em vez de um dia de folga ou aula leve precisa trabalhar novamente. Minhas pernas doíam, estava duro e quente: o clima para o trabalho não é muito adequado. Por um lado, em cinco minutos você se aquece e se senta nas aberturas, mas, por outro lado, suas pernas começam a doer e inchar à noite, e o passeio é apenas à noite. Foi difícil quando terminou o segundo turno, e percebi que já era um estudante de diploma, e preciso provar no terceiro turno se quero ocupar algum lugar.

ZB: Acontece que todos os ensaios foram todos os dias e você não descansou?

consórcio: Praticamente. No dia seguinte após o primeiro round, o segundo estava acontecendo, e o ensaio no palco com luz e música era pela manhã. Tivemos que dizer ao engenheiro de som quando ligar a música, e eu tive uma saída difícil em uma sala moderna: primeiro fiz alguns movimentos e só então a música ligou. Era difícil explicar. A terceira rodada foi de manhã, e eu tinha um ensaio antes às 23h. Aí eu queria dormir mais do que ensaiar, eu era o último na ordem. Alguns ensaiaram às 9h, 3 horas antes do passeio, e outros no final da noite - aconteceu de acordo com o sorteio.

ZB: Parabéns pela sua estreia de sucesso na competição, apesar de todas as dificuldades. Diga-me, qual é a sua coisa favorita sobre o balé como uma forma de arte?

consórcio: Eu gosto do fato de que esta é uma maneira de esquecer. Se de manhã eu tenho Mau humor, mau tempo, aí quando chego no salão e começo a dançar, posso esquecer tudo. No palco, por um lado, é assustador: você está muito preocupado, mas, no final, isso é autolibertação. Você apenas se move, e sua cabeça está vazia. Você não pensa em nada, dança e fica chapado. Este é provavelmente o mais interessante, além dos belos trajes e flores.

ZB: Cabeça vazia é bom durante a aula quando você precisa se lembrar da sequência de movimentos com o corpo, não com a cabeça. E quando você está no palco na imagem, digamos, da Fada Lilás, você não tem nenhum pensamento, ou você se concentra e pensa sobre sua imagem?

consórcio: O pior é que quando você começa a pensar em alguma coisa enquanto dirige, eu noto isso na aula. Se eu fizer um movimento, e houver alguns pensamentos na minha cabeça, é isso, é o fim. Você começa a pensar e perde a coordenação dos movimentos, então precisa deixar um vazio na cabeça e pensar na imagem com antecedência. Para fazer isso, você precisa fazer ensaios adicionais, se não forem suficientes, mas não pode fazer isso no palco. E sem isso, há muitos fatores que provocam: o pior é quando você escorrega no palco, ou os holofotes te cegam. As situações inesperadas são as piores, porque você começa a pensar nelas e perde o fio da imagem, a espiritualidade, o contato com o espectador. Você deve dançar para o público, não deve fazer nada no palco por si mesmo. Na minha opinião, você deve se entregar completamente ao espectador e precisa pensar com antecedência.

ZB: Você conseguiu sair de tais situações? Você tomou o assunto em suas próprias mãos?

consórcio: Sim. É desconfortável quando algo não dá certo no palco, e todo mundo está olhando para você, os holofotes estão brilhando, você está em um terno apertado e você está quente, ceder às emoções em tais situações não é profissional. Estou tentando me livrar dele. Nesses momentos, o pânico toma conta, e fico muito pessoa emocional e perfeccionista. Sei que muitos artistas falham nas variações, e ainda há um balé inteiro pela frente, e, claro, isso deve ser superado.

ZB: O que você não gosta no balé?

consórcio: Enfurece quando as unhas caem. Essa situação me assombra o tempo todo. Você tem que trabalhar mais, e sua capacidade de trabalho é reduzida de três horas para uma hora, porque é muito difícil suportar tanta dor. É impossível prever quando isso vai acontecer. É uma coisa, suas pernas começam a doer depois de uma hora de ensaio, e outra coisa é quando você apenas coloca os dedos (sapatilhas de ponta. - Aprox. ed.), e você já está desconfortável. E também não gosto de ensaios em massa em geral, quando há muita gente, e é difícil para os professores organizarem todos rapidamente. Eu entendo que o tempo e a energia saem rapidamente até que todos se reúnam. E quando as unhas caíram e o ensaio geral, geralmente é terrível(risos).

No maiô Stanislav Zefir Ballet Phaeton (turquesa)

ZB: Onde você gostaria de dançar no futuro? Existe uma opção ideal e aceitável?

consórcio: Eu gostaria de trabalhar em um teatro onde eu seja apreciado, onde eu seja necessário, e haja um contrato onde eu entenda que posso me desenvolver ainda mais. Sou sempre a favor do desenvolvimento e não quero ficar sentado em um só lugar, então este será um teatro onde verei o autodesenvolvimento.

ZB: Na Rússia ou no exterior?

consórcio: Esta é uma pergunta difícil, vou tentar em teatros diferentes, mas tudo depende do repertório e dos termos do contrato.

Modelo - Stanislava Postnova, Maquiagem - Anita Pudikova, Estilista - Lilia Kosyreva, Roupas - Zefir Ballet (roupas jeans - propriedade do estilista), Fotógrafo - Katerina Ternovskaya, Assistente de filmagem - Daria Lobkovskaya

Stanislav Postnova tem apenas 18 anos e já está cotada para um grande futuro. Este ano, a jovem bailarina está se formando na Academia Estatal de Coreografia de Moscou, preparando incansavelmente seus próprios projetos e aparecendo em revistas brilhantes. No entanto, ela tem a força para liderar Instagram, que é assinado por mais de cem mil pessoas, e faz desenhos. Nós nos encontramos com Stanislava e descobrimos como as bailarinas realmente vivem e, o mais importante, o que podemos esperar de uma graduada da Academia que inicia sua carreira no futuro.

Conte-nos como você entrou no balé?

Acontece que toda a sua vida você estuda e dança. Quais as dificuldades que você enfrenta enquanto estuda?

Em geral, essas são bastante dificuldades da nossa profissão. Em primeiro lugar, é difícil moralmente, porque você precisa ter uma força de vontade incrível. Por exemplo, quando você tem uma apresentação à noite, pode terminar às 11 horas. Até você lavar a maquiagem, tirar o terno e voltar para casa - já é cerca de uma da manhã, e amanhã você tem que ir para a aula e continuar trabalhando como se nada tivesse acontecido. Muitos carecem de algum tipo de núcleo interior e força de vontade para não parar.

Parece que você já teve o suficiente! Você é um excelente aluno, com certeza todos te invejam. Que tipo de relacionamento você tem com as meninas dentro da academia?

E a dieta? Existem todos os tipos de histórias de horror que muitas meninas passam fome antes da pesagem de controle. Isso é verdade?

Muitos não têm o núcleo interior e força de vontade para não parar

Mas você ainda monitora de alguma forma sua dieta? Você costuma postar vários doces no Instagram, o que, na mente de uma pessoa fora do balé, parece um crime contra a figura.

Eu realmente não tenho nenhum horário especial de refeições e quantas calorias devo consumir por dia, eu como intuitivamente. Digamos que se eu quiser comer uma barra de chocolate, eu posso pagar, porque eu sei - não hoje, então amanhã eu vou ter um ensaio difícil. Claro, minha prioridade são produtos como carne, peixe, legumes, como qualquer pessoa saudável que se cuide. Estou apenas tentando manter uma dieta equilibrada com todas as vitaminas.

Quanto tempo costumam durar as aulas?

De acordo com o cronograma, o dia letivo começa às 9h e termina às 18h30 todos os dias. Este ano faço assim todos os dias, e além disso, os ensaios começam depois das 18h se você estiver se preparando para algum tipo de competição ou projetos.

Você tem muitos agora?

O evento mais importante deste ano para todos os formandos é o concerto de formatura, que acontecerá em meados de maio no palco do Teatro Bolshoi. Muito material está sendo preparado para isso agora, mas não quero dizer qual será ainda. Eu não quero azarar isso.

Como um graduado consegue ser uma estrela de balé de mídia social com 110.000 seguidores no Instagram? Não te incomoda que tantas pessoas sigam sua vida?

Se você trabalha todos os dias, não precisa se limitar à comida.

Nesses filmes, é claro, tudo é exagerado cem vezes, porque as pessoas que os criam muitas vezes não têm ideia do que realmente acontece na vida do balé. Sim, claro, quando as penas saem do fundo da tela, essa é uma bela metáfora para algum tipo de problema psicológico que as bailarinas realmente têm em meio ao estresse. Mas é melhor não suportar tais coisas.

Mas, ao mesmo tempo, você costuma usar o Instagram como uma espécie de diário pessoal. Você quer transmitir seus pensamentos para as pessoas? Ou por que isso?

Sobre experiências pessoais e estresse. Como você descansa?

Para mim, a melhor maneira de aliviar o estresse é ir trabalhar. Quando você dança, você esquece de tudo. Para mim, é uma emoção tão interior quando você não pensa em mais nada, apenas em ficar sozinho consigo mesmo.

Você realmente está todos os dias assim sem se cansar, feliz por ir treinar?

Claro que não. De manhã, e mesmo no inverno, é claro, pode ser difícil se forçar a fazer alguma coisa. Quando quero relaxar, desenho. Ou às vezes, depois de um bom dia de trabalho, você pode descansar bem - tenho amigos que não são do ambiente do balé, com quem você pode ir a algum lugar à noite. Claro, não são muitos devido ao fato de eu estar na academia seis dias por semana, e o sétimo vai para algumas tarefas domésticas. Mas gosto de me comunicar com pessoas de diferentes áreas, porque ouço algo novo delas, me inspiro na comunicação e é ótimo. O pior é se calar. Você tem que estar constantemente à procura de algo novo.

Ou seja, além do talento para dançar, você também tem habilidades artísticas?

A melhor maneira de aliviar o estresse é ir trabalhar

Se não fosse o balé, você teria se tornado um artista?

Mais como um designer.

Você segue a moda? Quais designers você gosta?

Russos! Yanina, é claro, ela é incomparável, e Tatyana Parfenova.

Voltando ao tema das redes sociais. Eu sei que mais cedo ou mais tarde todas as perguntas se resumem a eles, mas, no entanto - como você se sente sobre o fato de que agora muitos dançarinos de balé, pelo menos, Polunin, Roberto Bolle, Diana Vishneva, são uma espécie de estrelas do rock da mídia do mundo de balé? Ao mesmo tempo, existem outras bailarinas talentosas, como Svetlana Zakharova, que geralmente evitam a Internet. Você acha que as redes sociais não distraem os espectadores e fãs do verdadeiro talento?

Não pretendo julgar as pessoas que não os lideram, mas pessoalmente gosto de poder ver o que minha ídolo Diana Vishneva, figurativamente falando, comeu no café da manhã hoje. Em geral, são as estrelas da mídia do balé mundial que me atraem. Aqueles que não são fixados apenas no balé. Sim, você precisa estar muito imerso em sua profissão, mas para obter novas inspirações, você precisa se desenvolver em todas as áreas. Gosto muito de estrelas que colaboram com marcas de moda e fazem outras coisas na arte. Parece-me que isso é ótimo, e se uma pessoa realmente tem talento suficiente para tudo, então por que não. Os espectadores ficam muito atraídos quando podem comprar, por exemplo, perfume criado por sua estrela favorita. Afinal, o balé também não é eterno. As bailarinas se aposentam aos 40 anos e têm que fazer outra coisa depois disso.

Claro, você ainda está longe da aposentadoria. Mas, no entanto, o que você gostaria de fazer depois do balé?

Claro, eu pretendo fazer alguns dos meus próprios projetos. Eu quero obter uma educação para me tornar um crítico de balé. Eu sigo atentamente os artigos, e isso me atrai muito. Acho que isso pode ser facilmente combinado com o trabalho na indústria da moda. Eu também quero me testar na coreografia moderna.

Você diz que lê as críticas de balé. Qual desempenho você tem gostado ultimamente como um futuro crítico?

A última que me impressionou foi Jóias de Balanchine no Teatro Bolshoi. Não é a primeira vez que assisto esse programa. grandes artistas, boa composição, trajes impecáveis - foi incrível. Em princípio, a coreografia de Balanchine me atrai, e eu mesmo a estudo com interesse, mas o figurino e a música também são importantes.

Você gostaria de ir para o exterior ou dançar na Rússia?

Claro que quero ficar na Rússia, porque o balé russo é considerado o melhor do mundo. Nos primeiros 3-5 anos, quero construir uma base e depois desenvolver para chegar a um nível mais alto do que tenho na minha academia. Porque será no exterior mais trabalho comigo mesmo, mas aqui eu gostaria de trabalhar com grandes professores.

Por exemplo, com quem?

Meu sonho é trabalhar com Marina Kondratieva, professora do Teatro Bolshoi. O segundo sonho é Lyudmila Kovaleva, professora de Diana Vishneva. Consegui conversar com ela, e ela é uma mulher incrível, uma bailarina, uma artista.

Voc ~ e tem algum festa de balé sonhos?

Seria banal, é claro, dizer Lago de cisnes”, mas na verdade o balé dos meus sonhos também é La Bayadère de Ludwig Minkus.

Foto e vídeo: Fedor Bitkov

Estilo: Oksana Dyachenko

Entrevista: Ksenia Obukhovskaya

Maquiagem: Sergey Naumov

Penteado: Yulia Bushmakina

Produtor: Magdalina Kupreishvili

Stanislava Postnova, de 18 anos, é estudante Classe sênior Academia Estatal de Coreografia de Moscou. No arsenal de uma menina frágil - uma medalha de prata em Competição internacional Yuri Grigorovich "Young Ballet of the World", 100.000º exército de assinantes no Instagram e colaboração com a marca Nike (Stanislava se tornou o rosto de nova coleção Preto branco). jovem bailarina contou à ELLE sobre sua relação com a moda, os estereótipos associados ao balé e o cotidiano da futura prima dos melhores teatros do mundo.

ELLE O balé é tão assustador quanto é descrito? Lesões ocupacionais, competição entre colegas, dietas debilitantes - são os companheiros constantes de qualquer bailarina?

STANISLAV PÓS-NOVA De fato, em nossa profissão existem lesões profissionais, ninguém está imune a elas. Outra questão é se você trabalhar com a cabeça e distribuir adequadamente a atividade física, as lesões podem ser evitadas ou pelo menos reduzidas em número. Quando você está muito cansado e não controla totalmente suas ações, na maioria das vezes com as pernas cansadas e se machuca. Portanto, acredito que se deve sempre, em qualquer estado, trabalhar com sabedoria, e é melhor terminar a tempo do que se machucar.

Com dietas, também, nem tudo é claro. Quando trabalho muito, simplesmente não tenho tempo para comer. Eu nunca me limitei especificamente à comida e provavelmente nunca o farei. Você precisa comer de maneira equilibrada para ter força suficiente e os músculos se desenvolverem corretamente. Em geral, não me atrevo a julgar pelos outros, mas não me esgotei com dietas, em nenhum caso passei fome, porque tudo isso afeta negativamente o corpo. Além disso, sei por experiência própria: se não comer bem à noite, de manhã acordo exausto e há um dia de trabalho pela frente.

A concorrência está muito presente na nossa profissão. Eu tento evitar a comunicação com pessoas muito invejosas, apenas me distancio delas. Em nossa profissão, também existem pessoas gentis e compreensivas que sempre ajudarão, com quem você pode ser amigo. Acho que tudo depende do ambiente, das pessoas. Se uma pessoa é auto-suficiente e tudo lhe convém tanto na vida quanto na profissão, então a competição saudável normal pode se desenvolver.

ELLE Qual é o "padrão ouro" de uma bailarina - altura, peso, parâmetros?

S.P. Questão complexa. Sim, existe um conjunto padrão de dados que toda bailarina deve ter. Isso, claro, é um passo, um belo pé alto, levantamento, eversão, salto, flexibilidade das articulações. Muito importante aparência: uma bailarina deve ser esbelta, ter braços e pernas longos. Musicalidade e expressividade são importantes. Naturalmente, cada dançarino tem suas próprias deficiências, e é do conjunto qualidades positivas a distribuição posterior depende em grande parte: quem se torna o solista principal e quem se torna o corpo de bailarinos. No entanto, quase todos os dados iniciais podem ser desenvolvidos. Acho que não existe um padrão específico. Cada bailarina toca o espectador com suas qualidades pessoais únicas, toca com sua individualidade. O balé é uma arte, e a arte não deve ter limites claros.

ELLE Como costuma ser o seu dia?

S.P. Geralmente estou ocupado das 9h às 20h. As aulas na academia são realizadas de acordo com o horário, iniciamos às 9h e terminamos às 18h30. Às vezes chegamos ao segundo ou terceiro par. Temos educação geral e disciplinas especiais. Isso, é claro, não é matemática e física, mas, por exemplo, a história do teatro, balé, literatura musical. Dentre itens especiais o mais importante e fundamental para nós é a dança clássica. Este é um tipo de exercício profissional, que está sempre presente na vida de uma bailarina tanto durante os estudos quanto no trabalho teatral. Além das aulas durante o dia, há ensaios, então à noite você está sempre cansado e seus músculos doem. Portanto, mesmo a pausa para o almoço não é usada pela maioria de nós para o propósito a que se destina: fazemos um lanche rápido e temos tempo para dormir para recuperar um pouco as forças. À noite, depois das aulas, costumo ir ao teatro, trabalhar com os professores de lá e ganhar habilidades com aqueles que conquistaram muito na profissão. É ótimo que a cultura do balé seja passada de geração em geração.

ELLE Quais são suas partes favoritas do treinamento de balé?

S.P. Um dos meus movimentos de barra favoritos é o adagio. Estes são movimentos lentos e suaves para uma bela música ampla. Eu gosto quando soa boa música e suas pausas podem ser preenchidas com sentimentos, você pode soprar suas emoções nela através do movimento. É assim que nasce a verdadeira beleza e graça.

ELLE Há espaço para algo além de ensaios regulares e extenuantes? Esportes, hobbies?

S.P. Não tenho muito tempo livre. E quando aparece - pode ser no final do dia de trabalho ou em um dia de folga - adoro encontrar amigos: recebo inspiração adicional, energia positiva disso.

Meu principal hobby é desenhar. Quase todo fim de semana eu tento ir ao estúdio e desenhar. Pode ser uma pintura a óleo ou um simples esboço, me ajuda a relaxar e meditar muito bem. Eu acho que na nossa profissão é muito importante se distrair, porque você precisa de uma recarga adicional, tanto física quanto emocional. Por isso, procuro alocar parte do meu tempo para ir ao cinema com os amigos, ao teatro. Vou à piscina: gosto de nadar e é muito bom para os músculos.

ELLE Conte-nos sobre sua dieta.

S.P. Eu como tudo, mas não tanto quanto eu gostaria. Com uma agenda tão intensa de aulas e ensaios, comer é muito importante, senão não haverá forças. Tive sorte: geneticamente recebi um metabolismo tão grande que as calorias recebidas de doces e bolos não afetam a figura. De manhã posso tomar café com croissant ou iogurte, depois durante o dia na academia quase não como, só como uns petiscos. Pode ser barras, muesli, frutas ou legumes. Nos pequenos intervalos entre as aulas, bebo chá ou água. Durante a pausa para o almoço, costumo dormir, um almoço farto em qualquer caso seria supérfluo antes das aulas ou ensaios. E só à noite posso pagar um jantar completo, às vezes pode até ser pizza ou macarrão. Eu sei que isso não é muito correto, mas se eu não comer à noite, de manhã acordarei exausto.

ELLE Houve momentos em que você quis deixar o balé?
S.P. Muitas pessoas fazem essa pergunta. Com certeza direi não, porque acredito que o balé é a minha vida. Sim, há momentos difíceis em que as mãos caem, não há força, os músculos doem e há um vazio dentro da alma. Mas para mim, neste caso, o mais o melhor remédio- levante-se para a máquina e trabalhe. A dança me cura, meu corpo, minha alma. Minha vida seria impossível sem ele.
ELLE De onde você tira a motivação para continuar, mesmo que desista?
S.P. A melhor motivação é ir e continuar trabalhando. Os professores muitas vezes me influenciam de forma positiva. Eles sempre vão encontrar as palavras certas, afinal, mais de uma vez, quando eram bailarinas, estiveram em situações semelhantes. O ombro de parentes, professores, amigos, entes queridos e queridas pessoas sempre muito útil. Também vídeos de dança me ajudam estrelas diferentes balé. Posso passar a noite me enterrando no computador e assistindo sem parar vários balés ou um balé executado por diferentes bailarinos, e isso tem um tremendo impacto em mim: quando você vê pessoas tão grandes, há um desejo selvagem de trabalhar, de se desenvolver ainda mais.
ELLE Existe alguma lista de festas que toda bailarina sonha em realizar? Com o que você está sonhando?
S.P. Entendo que agora como bailarina estou aprendendo, me desenvolvendo, e a cada dia, a cada semana me interesso por novos frameworks, novos projetos, nova coreografia. E, talvez, a lista que citarei mudará drasticamente em seis meses. Em primeiro lugar, é claro, este é um clássico de ouro: os papéis principais nos balés "O Lago dos Cisnes" de Tchaikovsky, "Don Quixote" de Minkus, em lindo balé"La Bayadère", onde Nikiya é a festa do meu sonho, de toda a minha vida. Como muitas pessoas gostam de sonhar com o Lago dos Cisnes, com o papel de Odette ou Odile, eu sonhei toda a minha vida com o papel de Nikiya no balé La Bayadère.
Também sou atraído pela coreografia moderna. Gosto de criar algo novo, de trabalhar diretamente com o coreógrafo. Assim, por exemplo, trabalhei no número "Diálogo comigo mesmo" com Andrei Merkuriev, o principal solista do Teatro Bolshoi. Criamos esse número juntos, selecionamos músicas. Naturalmente, Andrei criou os movimentos, mas sempre foi a favor de me ouvir como performer: como eu sinto esse movimento, o que devo colocar.
E, claro, não posso esquecer do neoclássico, por exemplo, das coreografias e produções de George Balanchine. Este é provavelmente o segundo padrão para mim, como uma pessoa pode se mover no espaço ao som da música. Gosto muito de uma das produções de Balanchine - o balé Jewels e a parte do diamante. Este é um espetáculo incrivelmente fascinante - meu segundo jogo dos sonhos depois de Nikiya.
ELLE Em quais palcos, além do Bolshoi, é considerado o mais prestigiado para se apresentar? Onde você gostaria de se apresentar?
S.P. Acho que não é segredo para ninguém que os dois melhores teatros russos são o Bolshoi e o Mariinsky. Eu até reuni coragem para dizer que são dois o melhor teatro no mundo. Se o balé russo é o melhor do mundo, seus dois principais teatros podem ser considerados templos de toda a arte do balé. Claro, seria interessante para mim trabalhar com trupes e dançar nos palcos de teatros como Opera Garnier em Paris, La Scala na Itália, Covent Garden em Londres. Muitos dos meus amigos moram na capital inglesa, e eu gostaria que um dia pudessem vir ao teatro e me olhar como se eu fosse uma bailarina convidada. Em geral, ir a qualquer palco para mim é felicidade e o mar Emoções positivas. Claro que quanto maior a escala do palco, maior a responsabilidade e emoção, mas agora, quando estou apenas começando minha jornada, quero muito dançar, criar, fazer algo constantemente, transformar em novas imagens, que para mim a cada aparição no palco é pouco feriado. No este momento Sonho dançar em todos os palcos do mundo.
ELLE O que moda e estilo significam para você?
S.P. Estilo para mim é uma combinação de individualidade, gosto impecável e conforto. Quando é conveniente para mim, quando é minha cor e estilo, só então tenho certeza de que pareço decente. Para mim, isso é igualmente importante na vida cotidiana, nas aulas e nas apresentações. Por exemplo, no início de uma aula ou ensaio, gostamos de vestir tudo de uma vez para que fique quente e os músculos se aqueçam - eu até tento combinar essas coisas de aquecimento umas com as outras: leggings, shorts, jaqueta de lã fina e um colete. Tudo deve estar no mesmo estilo.
O ELLE Ballet é geralmente associado à beleza e elegância. Tem espaço para estilo esportivo e tênis, por exemplo?
S.P. E como! Tênis sempre ajudam: eu sempre tenho um par reserva no meu armário no vestiário da academia, porque à noite minhas pernas estão tão cansadas que é impossível caber em qualquer outro sapato que não seja um tênis confortável.
ELLE O que é mais conveniente para você treinar?
S.P. O uniforme de balé na academia é um collant, collants e uma saia fina de chiffon. Tudo é o mais aberto possível para que os professores possam ver o trabalho dos músculos e todos os nossos movimentos. Afinal, a tarefa do treinamento na academia é justamente trabalhar todas as movimentos básicos, traga seu uniforme profissional ao ideal. E então, trabalhando no teatro, essa base será sobreposta habilidades de atuação e a individualidade do artista - tudo o que compõe o talento e a capacidade de viver no palco por toda a vida.
ELLE Conte-nos como sua vida mudou desde que você se tornou popular no Instagram?
S.P. Quando comecei o Instagram, não achava que conseguiria tantos seguidores. Inicialmente, meu objetivo era mostrar ao mundo minhas conquistas no balé, vida cotidiana o que faço e como vivo. Mais tarde, comecei a enviar vídeos de balé, fotos, eles foram publicados por páginas populares de balé - foi assim que os assinantes começaram a chegar lentamente. Quando eu tinha cerca de 20 mil inscritos, comecei a trabalhar com profissionais de fotografia, fizemos fotos incríveis, projetos de moda juntos, e o interesse pela minha página começou a crescer ainda mais rápido. Agora mais de 100 mil seguidores me seguem no Instagram, e ainda mostro minha vida no balé e meu desenvolvimento, realidade com prós e contras, conto tudo como é. Os assinantes gostam especialmente de vídeos do fluxo de trabalho, discursos e nossos exames - algo que geralmente fica nos bastidores.
ELLE Você sente que pode influenciar seu público, você sente alguma responsabilidade por suas postagens?
S.P. Comecei a me fazer essa pergunta há pouco tempo. Em algum momento, percebi que as pessoas estão realmente interessadas no que escrevo e posto. Eu costumava escrever meus pensamentos no Instagram, postar fotos que eu gosto e não pensar em nada. Agora eu realmente entendo que tenho uma responsabilidade com o público, com as pessoas que me lêem. Não posso mais escrever bobagens, tenho que me responsabilizar pela qualidade das fotos, dos textos. Apesar da responsabilidade que apareceu, entendo que ainda tenho que fazer com a alma, deixar minha individualidade e manter um blog ao vivo sem templates, fotos retocadas e textos rebuscados.
ELLE Você tem algum ídolo que você admira?
S.P. Diana Visneva. Admiro sua dedicação e energia. Carisma, beleza, força - tem tudo. Eu me pergunto como ela consegue combinar trabalhos no gênero dança clássica com experiências no campo da coreografia moderna. Her Context Festival reúne todos os anos os melhores coreógrafos do mundo com produções contemporâneas. Diana é multifacetada fora da profissão de bailarina: está ativamente envolvida na vida secular, colabora com grandes marcas, experimenta-se em diferentes funções e projetos. O balé é 90% da nossa vida, mas não é a vida toda. Como Diana, não pretendo me sentar em um lugar e limitar meu desenvolvimento apenas à esfera do balé.

Nasceu em Moscou. Em 2017 ela se formou com honras na Academia Estatal de Coreografia de Moscou (professora Irina Pyatkina) e foi admitida no trupe de balé Teatro Bolshoi. Ensaia sob a direção de Lyudmila Semenyaka.

Durante seus estudos, participou de apresentações do Teatro Bolshoi. Em 2010 e 2015 participou das turnês da Academia Estatal de Artes de Moscou na Grécia: no balé O Quebra-Nozes de P. Tchaikovsky (coreografia de V. Vainonen) ela interpretou o papel de Colombina, esteve envolvida no Pas de trois, dança russa, dança chinesa, Valsa Rosa e Valsa dos Flocos de Neve. Também no repertório: "Russo" para a música de P. Tchaikovsky (coreografia de K. Goleizovsky), o 5º dueto do balé "Phantom Ball" para a música de F. Chopin (coreografia de D. Bryantsev), variações - Fadas Lilás, Fadas da Ternura do balé A Bela Adormecida de P. Tchaikovsky (coreografia de M. Petipa), Kitri do balé Don Quixote de L. Minkus (coreografia de A. Gorsky), Gulnara do balé Le Corsaire de A .Adam (coreografia de M. Petipa), Pas de deux à música de P. Tchaikovsky (coreografia de J. Balanchine) e muitos outros.

Repertório

2017
pas de deux(Giselle de A. Adam, coreografia de J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, versão revisada de Y. Grigorovich)
quatro dríades(Don Quixote de L. Minkus, coreografia de A. Gorsky, segunda versão de A. Fadeyechev)
Columbine(O Quebra-Nozes de P. Tchaikovsky, coreografia de Y. Grigorovich)

2018
quatro cisnes(O Lago dos Cisnes de P. Tchaikovsky na segunda versão de Y. Grigorovich, fragmentos de coreografia de M. Petipa, L. Ivanov, A. Gorsky)
Le Travail/Work (quarteto)(Coppelia de L. Delibes, coreografia de M. Petipa e E. Cecchetti, encenação e nova versão coreográfica de S. Vikharev)
passo de irmã(La Sylphide de H.S. Levenskold, coreografia de A. Bournonville, versão revisada de J. Kobborg)

2019
Amur("Don Quixote")
Congo(A Filha do Faraó de C. Pugni, encenada por P. Lacotte após M. Petipa)
dama de honra, Fada Despreocupada, Gato branco(A Bela Adormecida de P. Tchaikovsky, coreografia de M. Petipa, versão revisada de Y. Grigorovich)
Galya(The Bright Stream de D. Shostakovich, produção de A. Ratmansky)
flores(“Diversão parisiense” com música de J. Offenbach / M. Rosenthal, coreografia de M. Bejart) — participante da estreia no Teatro Bolshoi