Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

வழக்கமான பேனாவின் பயன்பாடு தேவைப்படும், அவர்களின் நுட்பம் ஆரம்ப கலைஞர்களுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. அத்தகைய படங்களை உருவாக்குவதில் உள்ள ஒரே சிரமம், ஒரு குறிப்பிட்ட வகை வேலை கருவியின் (ஜெல் அல்லது பந்து வகை) பண்புகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம்.

பேஸ்டுடன் வரைவதற்கான அடிப்படைத் திறன்களில் தேர்ச்சி பெற்ற ஒரு தொடக்கக்காரர் தனது நோட்புக்கை வண்ணமயமான படங்களால் அலங்கரிக்கலாம் அல்லது உருவப்படத்தை உருவாக்க முடியும். உண்மையான நபர், அவரது தோற்றத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களுடன்.

வேலை செய்யும் கருவியைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​​​கலைஞர் ஒவ்வொரு வகையைப் பயன்படுத்துவதன் தனித்தன்மையையும் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், ஆரம்பநிலைக்கான பேனா வரைபடங்கள் சிறப்பாக மாறும்.

ஒரு ஜெல் பேனாவுடன் படங்களை உருவாக்கும் போது, ​​கவனம் செலுத்த பரிந்துரைக்கப்படுகிறது சிறப்பு கவனம்அதன் மேல்:

• தடி நிரப்பியின் அதிகப்படியான எண்ணெய் அமைப்பு இல்லை. பேஸ்ட் க்ரீஸாக இருந்தால், படங்களுடன் பணிபுரியும் போது, ​​முன்பு வரையப்பட்ட கோடுகள் மற்றும் விவரங்கள் மங்கலாகிவிடும், இது மீண்டும் வேலையைத் தொடங்க வேண்டிய அவசியத்தைத் தூண்டும்.
• ஒரு குறிப்பிட்ட தடியுடன் வரி தடிமன் மாறுபாடுகளை உருவாக்கும் திறன். திறந்த தடிமனான புத்தகத்தின் பக்கத்தில் ஒரு தாள் காகிதத்தை வைத்தால், உயர் தரத்தால் உருவாக்கப்பட்ட கோடுகள் ஜெல் பேனா, தடியின் உண்மையான விட்டத்தை விட தடிமனாக இருக்கும்.
• மெல்லிய கோடுகளை உருவாக்க, பளபளப்பான மர மேசை அல்லது கண்ணாடி போன்ற கடினமான, செய்தபின் தட்டையான மேற்பரப்பில் காகிதத்தை வைக்க வேண்டும்.

பெரும்பாலானவை குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்கள்புதிய கலைஞர்களால் பால்பாயிண்ட் பேனாவின் பயன்பாடுகள்:

• ஒரு படத்தை உருவாக்கும் போது வேலை செய்யும் மேற்பரப்பை உங்கள் கைகளால் தொடுவதைத் தவிர்க்க வேண்டிய அவசியம், ஏனெனில் பால்பாயிண்ட் பேனாக்களில் இருந்து கைரேகைகளை காகிதத்தில் இருந்து முழுமையாக அகற்ற முடியாது. ஒரு தொடக்கக்காரர் பேனாவுடன் ஷேடிங் மற்றும் ஷேடிங் மூலம் வேலை செய்தால் இது குறிப்பாக உண்மை.
• ஒரே ஒரு குமிழியைப் பயன்படுத்தி வெவ்வேறு ஹால்ஃபோன்களை அடைவதற்கான சாத்தியம். நிழல்களில் மாறுபாடுகள் ஏற்படுகின்றன வெவ்வேறு பலம்தடியின் மீது அழுத்தம், பேனாவின் சாய்வு மற்றும் பயன்படுத்தப்படும் பக்கவாதம் அடர்த்தி.
• குஞ்சு பொரிப்பதை சரியாகப் பயன்படுத்த, 2 விமானங்களுக்கு இடையில் பிரிக்கும் கோட்டைக் குறிக்க வேண்டியது அவசியம். இந்த வரிக்கு கீழே, பால்பாயிண்ட் பேனா ஸ்ட்ரோக்குகள் கிடைமட்டமாக வைக்கப்பட வேண்டும், அதற்கு மேல் - செங்குத்தாக.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் என்ன சித்தரிக்க முடியும்

எளிய வரைபடங்களை உருவாக்குதல் கருப்பு வெள்ளைஅனுபவம் வாய்ந்த கலைஞர்களுக்கு மட்டுமல்ல, ஆரம்பநிலையாளர்களுக்கும் ஏற்றது. இந்த வேலைக்கு அதிக நேரம் மற்றும் சிறப்பு திறன்கள் தேவையில்லை.

ஒரு கருப்பு பேனா மற்றும் ஒரு வெள்ளை தாளைப் பயன்படுத்தி நீங்கள் வரையலாம்:

• செல்லப்பிராணிகள் (அவை யதார்த்தமான அல்லது கார்ட்டூன் பாணியில் இருக்கலாம்);
• காட்டு விலங்குகள்;
• குழந்தைகள்;
• பெரியவர்கள் (முழு உருவப்படங்கள் மற்றும் சுய உருவப்படங்கள் உட்பட);
• காமிக்ஸ், திரைப்படங்கள், இயக்கத்தில் இருக்கும் மற்றும் ஒருங்கிணைந்த தொகுப்பின் ஒரு பகுதியாக இருக்கும் புத்தகங்களின் கதாபாத்திரங்கள்;
• அசையும் எழுத்துக்கள்;
• உணவு பொருட்கள் (தனிப்பட்ட மற்றும் ஆயத்த உணவுகள்);
• ஒரு பகுதியாக இருக்கும் உயிரற்ற பொருட்கள் அன்றாட வாழ்க்கை(எ.கா. தளபாடங்கள், பல் துலக்குதல், உணவுகள்).

ஒரு லாகோனிக் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பாணியில் வரைதல் வடிவமைக்கப்பட்ட அடிப்படை படிகளைப் பின்பற்ற வேண்டும் தொழில்முறை கலைஞர்கள்சக புதியவர்களுக்கு உதவ:

1. ஓவியத்திற்கான மூலப் படத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். இணையத்தில் படங்களைத் தேட பரிந்துரைக்கப்படுகிறது ஒரு பெரிய எண்அங்கு வழங்கப்பட்ட விருப்பங்கள் ஒவ்வொரு நபருக்கும் தனக்கு ஏற்ற வரைபடத்தைக் கண்டறிய உதவும் உள் நிலை, அத்துடன் இருக்கும் திறன்கள்.
2. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை அச்சுப்பொறியில் படத்தை அச்சிடவும்.
3. வேலை மேற்பரப்பின் கீழ் மூலத்தை வைக்கவும். ஒரு தொடக்கக்காரர் வரையத் திட்டமிடும் காகிதத் தாள் நடுத்தர அடர்த்தியாக இருக்க வேண்டும், இதனால் அசல் படத்தின் வரையறைகளைப் பார்க்க முடியும்.
4. ஒரு கருப்பு ஜெல் பேனாவைப் பயன்படுத்தி, கம்பியில் சிறிது அழுத்தி, வேலை மேற்பரப்பில் மூலத்தின் வரையறைகளை மீண்டும் வரையவும்.
5. கலவையின் விவரங்களை முடிக்கவும், வெளிப்புறத்தை கோடிட்டுக் காட்டவும் மற்றும் ஒரு பால்பாயிண்ட் பேனாவைப் பயன்படுத்தி சரியான இடங்களில் நிழல், நிழல்கள் மற்றும் பெனும்ப்ராவைப் பயன்படுத்துங்கள்.

எளிதான பேனா வரைபடங்கள்

ஆரம்பநிலைக்கான பேனா வரைபடங்கள் குறைந்தபட்ச எண்ணிக்கையிலான கூறுகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், இதனால் கலைஞருக்கு கவனச்சிதறலைத் தவிர்த்து, ஒரு குறிப்பிட்ட விவரத்தைச் செம்மைப்படுத்துவதில் கவனம் செலுத்த வாய்ப்பு உள்ளது.

பேனா வரைவதற்கு உதாரணம்
	வேலை செய்யும் மேற்பரப்பின் மையத்தில், ஒரு பென்சிலுடன் ஒரு செங்குத்து கோட்டை வரையவும், அதன் நீளம் திட்டமிடப்பட்ட படத்தின் அளவிற்கு ஒத்திருக்க வேண்டும். பென்சிலைப் பயன்படுத்த முடியாவிட்டால், செங்குத்து கோட்டை ஒரு தனி தாளில் வரையலாம், இது வேலை செய்யும் மேற்பரப்பின் கீழ் வைக்கப்பட வேண்டும். வரையப்பட்ட செங்குத்து மைய அச்சாக எடுத்து, அதன் இருபுறமும் சிதைந்த அரை வட்டங்களை வரையவும், இதனால் கையாளுதல்களின் விளைவாக நீங்கள் சமமான இதயத்தைப் பெறுவீர்கள். செங்குத்து கோட்டை நீக்கு. உருவத்தின் மேல் இடது பகுதியில், இதயத்தின் வெளிப்புறத்தைப் பின்பற்றும் ஒரு வளைந்த கோட்டை வரையவும். படி 4 ஐ மீண்டும் செய்யவும், வேலையின் முந்தைய கட்டத்தில் உருவாக்கப்பட்ட பிரதான கோட்டின் கீழ் ஒரு குறுகிய கோட்டை வரையவும். வளைவுகளை இணைக்கவும். பார்வைக்கு இதயத்தை கிடைமட்ட கோட்டுடன் 2 பகுதிகளாகப் பிரித்து, 2 இணையான கோடுகளை வரையவும். அவற்றுக்கிடையேயான தூரம் 15 செமீக்கு மேல் இருக்கக்கூடாது (இறுதி படத்தின் அளவைப் பொறுத்து). இதயத்தின் பக்க எல்லைகளிலிருந்து, ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் 2 கிடைமட்ட கோடுகளை வரையவும், உருவத்தின் உள்ளே முன்பு சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள நேர் கோடுகளை நீட்டுவது போல. கிடைமட்ட கோடுகளுக்கு இடையில் உள்ள பகுதியை நீங்கள் விரும்பும் எந்த சொற்றொடர் அல்லது வார்த்தையுடன் நிரப்பவும், உதாரணமாக "ஐ லவ் யூ" (ஆங்கிலத்திலிருந்து - நான் உன்னை நேசிக்கிறேன்).
	வேலை மேற்பரப்பின் மையத்தில் வரையவும் மென்மையான வட்டம். கண்ணால் ஒரு சிறந்த வெளிப்புறத்தை உருவாக்க முடியாவிட்டால், இரண்டாம் நிலை பொருளைப் பயன்படுத்துவது அனுமதிக்கப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு கண்ணாடி, கழுத்து அல்லது அதன் அடிப்பகுதியைக் கண்டுபிடித்து, நீங்கள் ஒரு சம வட்டத்தைப் பெறலாம். உருவத்தின் மேற்புறத்தில், கீழ்நோக்கிய வளைவுடன் ஒரு சிறிய அரைவட்டத்தை வரையவும். அரை வட்டத்தின் மையத்தில் இருந்து, கிடைமட்ட வளைவுக்கு சமமான நீளத்துடன் செங்குத்தாக இயக்கப்பட்ட மூலைவிட்டத்தை வரையவும். அதற்கு அடுத்ததாக இரண்டாவது செங்குத்து கோட்டை வரையவும், படி 3 இல் பெறப்பட்ட கோட்டை சரியாக மீண்டும் செய்யவும். கிடைமட்ட நேர் கோடுகளுடன் (வால்) செங்குத்து இணைக்கவும். ஆப்பிளின் வால் பக்கத்தில், ஒரு புள்ளியில் இருந்து எதிரெதிர் வளைவுகளுடன் 2 அரை வட்டங்களை வரையவும். வளைவுகளை (இலை) இணைக்கவும். 2 அரை வட்டங்களுக்கு இடையே உள்ள இடைவெளியை குறுக்காக 2 பகுதிகளாக பிரிக்கவும்.

வெவ்வேறு வண்ணங்களில் அழகான ஓவியங்கள்

உங்களிடம் பல வண்ண பேனாக்கள் இருந்தால், நீங்கள் உருவாக்கலாம் பிரகாசமான வரைபடங்கள், இது பின்னர் டைரிகளை அலங்கரிக்க அல்லது வாழ்க்கை இடங்களை வடிவமைக்க பயன்படுத்தப்படலாம்.

பேனா வரைவதற்கு உதாரணம்	அதை உருவாக்குவதற்கான செயல்களின் வரிசை
	காகிதத் தாளில் இருந்து உங்கள் பேனாவைத் தூக்காமல், ஒரு ஓவல் வரையவும், அதன் எல்லைகள் அலை அலையான கோட்டால் அமைக்கப்பட வேண்டும். பார்வைக்கு ஒரு கிடைமட்ட கோட்டின் உருவத்தை 2 பகுதிகளாக பிரிக்கவும். கிடைமட்ட கோட்டிற்கு மேலே, 2 சிறிய அரை வட்டங்களை மேல்நோக்கி (கண்கள்) வரையவும். அரை வட்டங்களின் முழு நீளத்திலும் குறுகிய செங்குத்து கோடுகளை (கண் இமைகள்) வரையவும். மேகத்தின் மேல் எல்லையில் கண்களுக்கு இடையே ஒரு நீளமான முக்கோணத்தை (கொம்பு) வரையவும். முக்கோணத்தின் உள் பகுதியை மூலைவிட்டங்களால் 4 பகுதிகளாகப் பிரிக்கவும். வண்ண ஜெல் பேனாவைக் கொண்டு ஷேடிங்கைப் பயன்படுத்தி ஒவ்வொரு பகுதிக்கும் வெவ்வேறு வண்ணம் பூசவும். உருவத்தின் உள்ளே பக்க விளிம்புகளில், ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் (கன்னங்கள்) 1 இதயத்தை வரையவும். சிவப்பு அல்லது இளஞ்சிவப்பு பேனாவால் அவற்றை நிழலிடுங்கள். கன்னங்களுக்கு இடையில் உள்ள கொம்பின் கீழ், கீழ்நோக்கிய வளைவுடன் (வாய்) ஒரு அரை வட்டத்தை வரையவும்.
	வேலை மேற்பரப்பின் மையத்தில், மேல்நோக்கி வளைவுடன் ஒரு அரை வட்டத்தை வரையவும். முதல் வரியின் கீழ், மேலும் 3 வளைவுகளை வரையவும், மூலத்தின் விளிம்பை மீண்டும் செய்யவும். வானவில்லின் ஒவ்வொரு பகுதியும் பல வண்ண ஜெல் பேனாக்களால் நிழலாடப்பட வேண்டும், அதே நேரத்தில் வண்ண மாற்றத்தின் கூர்மையைக் குறைக்க முயற்சிக்க வேண்டும். வானவில்லின் இடது அடிப்பகுதியில், கீழ் விளிம்பு இல்லாமல் ஒரு ஓவல் வரையவும். உருவத்தின் மேல் எல்லை 2 சிறிய முக்கோணங்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். ஓவலின் மையத்தில் 2 சிறிய வட்டங்களை (கண்கள்) வரையவும். உருவத்தின் பக்க முகங்களில் இருந்து பலதிசை நேர் கோடுகளை (மீசைகள்) வரையவும். கண்களுக்கு இடையில், விலங்கின் வாயை வரைய 2 அரை வட்டங்களைப் பயன்படுத்தவும். 5-10 செமீ (படத்தின் அளவைப் பொறுத்து) வானவில்லின் வலது அடிப்பகுதியிலிருந்து மேல்நோக்கி, ஒரு நீளமான ஓவல் (வால்) வரையவும்.

குளிர்ச்சியான வரைபடங்கள்

ஆரம்பநிலைக்கான பேனா வரைபடங்கள் பொதுவாக கலைஞர்களின் உணர்ச்சி நிலையை பிரதிபலிக்கின்றன.

நல்ல மனநிலையில் இருப்பவர்களுக்கு, பின்வரும் ஆதாரங்கள் பொருத்தமானவை:

பேனா வரைவதற்கு உதாரணம்	அதை உருவாக்குவதற்கான செயல்களின் வரிசை
	வேலை செய்யும் மேற்பரப்பின் கீழ் அடித்தளத்திலிருந்து, ஒரு அரை வட்டத்தை வரையவும், வலுவாக மேல்நோக்கி வளைந்திருக்கும். இடது பக்க முகத்திலிருந்து, மேல்நோக்கி ஒரு மூலைவிட்டத்தை வரையவும். முதல் வரியிலிருந்து 3-5 செ.மீ கீழே (படத்தின் அளவைப் பொறுத்து) பின்வாங்குவது, மேல் ஒரு நேர்க்கோட்டை இணையாக, ஆனால் நீளமாக வரையவும். நேர் கோடுகளை கிடைமட்டமாக இணைக்கவும் (கையை மேலே உயர்த்தவும்). முக்கிய உருவத்தின் உள் பகுதியில் இருந்து, வலது பக்கத்திற்கு நெருக்கமாக, ஒரு ஓவல் வரைந்து, அதை குறுக்காக மேல்நோக்கி (2 வது கை) வைக்கவும். பிரதான உருவத்தின் உள்ளே, மேல் எல்லையில் இருந்து 7 செ.மீ.க்கு மேல் நகராமல், 2 சிறிய கருப்பு ஓவல்களை (கண்கள்) வரையவும். கண்களுக்கு இடையில், 2-3 செமீ கீழே பின்வாங்கி, வரையவும் பெரிய வட்டம்(திறந்த வாய்). வட்டத்தின் உள் பகுதியை கருப்பு பேனாவால் நிழலிடுங்கள். மேலே, விரும்பினால், நீங்கள் தொடர்புடைய எந்த சொற்றொடர் அல்லது வார்த்தை சேர்க்க முடியும் உணர்ச்சி வசப்பட்ட நிலையில்கலைஞர்.
	வேலை மேற்பரப்பின் மையத்தில் ஒரு சம வட்டத்தை வரையவும். ஒரு கிடைமட்ட கோட்டைப் பயன்படுத்தி வட்டத்தை 2 பகுதிகளாகப் பிரித்து, மேல் பகுதியில் 2 சிறிய வட்டங்களை (கண்கள்) ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக வரையவும். இரண்டாம் நிலை உருவங்களுக்குள், மேலும் 1 வட்டத்தை (மாணவர்கள்) வரையவும். வண்ண பேனாவுடன் மாணவர்களை வண்ணமயமாக்குங்கள். நடுவில் கண்களுக்குக் கீழே ஒரு சிறிய வைர வடிவத்தை வரையவும். ரோம்பஸை கிடைமட்ட கோடுடன் 2 சம பாகங்களாக பிரிக்கவும். பிரதான உருவத்தின் பக்க முகங்களில், அதன் உள் பகுதியில், ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் (இறக்கைகள்) 1 அரை வட்டத்தை வரையவும். பிரதான வட்டத்தின் கீழ் விளிம்பிலிருந்து, ஒரு புள்ளியிலிருந்து (பாவ்) வெளியே வரும், ஒவ்வொன்றிலும் 3 வித்தியாசமாக இயக்கப்பட்ட மூலைவிட்டங்களுடன் 2 குறுகிய செங்குத்துகளை வரையவும். மேல் விளிம்பிலிருந்து 2 நேர் கோடுகளை வரையவும், எதிர் திசைகளில் (முடி) இயக்கவும். முழுமையான படம் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்ஒரு கார்ட்டூன் பறவையின் தோற்றம். விரும்பினால், வரைபடத்திற்கு வண்ணம் கொடுங்கள்.

அசையும்

பேனா மூலம் அனிம் பாணி படங்களை வரைவதற்கான ஆதாரங்களாக பின்வரும் விருப்பங்கள் பொருத்தமானவை:

பேனா வரைவதற்கு உதாரணம்	அதை உருவாக்குவதற்கான செயல்களின் வரிசை
	ஒரு பென்சிலால் வரையவும் அல்லது வேலை மேற்பரப்பின் கீழ் 2 செங்குத்து கோடுகளை ஒரு தாளின் மையத்தில் வெட்டுங்கள். சம வட்டத்தை வரைய அவற்றைப் பயன்படுத்தவும். முக்கிய உருவத்தின் கீழ் பகுதியைப் பயன்படுத்தி, வரையவும் படுக்கைவாட்டு கொடு, வட்டத்தின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் நீண்டுள்ளது. நேர்கோட்டின் தீவிர புள்ளிகளிலிருந்து, கீழ்நோக்கி வளைந்த அரைவட்டத்தை வரையவும். முக்கிய கிடைமட்ட கோட்டிற்கும் உருவத்தின் அடிப்பகுதியில் வரையப்பட்ட கோட்டிற்கும் இடையில், செங்குத்தாக (கண்கள்) அமைந்துள்ள 2 ஓவல்களை வரையவும். பிரதான உருவத்தின் எல்லைகளிலிருந்து 2-3 செமீ பின்வாங்கி, அசல் வட்டத்தை சரியாக மீண்டும் செய்யும் ஒரு வட்டத்தை வரையவும். படத்தின் எல்லையாக வெளிப்புற வட்டத்தில் கவனம் செலுத்தி, அதற்கும் உள் வட்டத்திற்கும் இடையே உள்ள இடைவெளியை செங்குத்து நேர்கோடுகளுடன் மென்மையான வளைவுகளுடன் (முடி) நிரப்பவும். கண்களுக்கு மேல் 2 குறுகிய அரை வட்டங்களை (புருவங்கள்) வரையவும். வட்டத்தின் உள்ளே கீழ் பகுதியில், மேல் தளம் (வாய்) இல்லாமல் ஒரு சிறிய தலைகீழ் முக்கோணத்தை வரையவும். அனிம் பெண்ணின் தோற்றத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களைச் சேர்ப்பதன் மூலம் படத்தை முடிக்கவும்.
	கீழ்நோக்கி வளைந்த அரை வட்டத்தை வரையவும். கோட்டின் மேல் புள்ளிகளை எதிர் திசையில் அரை வட்டத்துடன் இணைக்கவும். உருவத்தின் உள்ளே மேல் விளிம்பின் கீழ், 2 ஒத்த வட்டங்களை (கண்கள்) வரையவும். ஷேடிங், லீனியர் ஷேடிங், ஷேடோஸ் மற்றும் பெனும்ப்ரா ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி கண்களை முடிக்கவும். வட்டங்களுக்கு இடையில் ஒரு கருப்பு புள்ளி (மூக்கு) வைக்கவும். மூக்கின் கீழ், 2 சிறிய அரை வட்டங்களை வரையவும், அவை ஒருவருக்கொருவர் (வாய்) தொடர்கின்றன. பிரதான உருவத்தின் பக்க முகங்களில், ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் (மீசைகள்) 2 பல திசை நேர் கோடுகளை வரையவும். மேல் அரைவட்டத்தின் தீவிர புள்ளிகளிலிருந்து, மற்றொரு வளைந்த நேர்கோட்டை மேலே கொண்டு வாருங்கள், கூறுகள் 2 ஒரே மாதிரியான அரைவட்டங்கள். விரும்பினால், மவுஸின் உடலை முடிக்கவும் அல்லது அனிம் பாணியில் வரையப்பட்ட முகவாய் மட்டும் விட்டுவிடவும்.

விலங்குகள்

விலங்குகளை சித்தரிக்கும் ஆரம்பகால பேனா வரைபடங்கள் கலைஞருக்கு ஏதேனும் சிறப்புத் திறன்கள் இருப்பதைக் குறிக்கக்கூடாது.

அத்தகைய படங்களும், ஆதாரங்களை வரைவதற்கான பிற விருப்பங்களும் "குறைவான விவரங்கள், சிறந்தது" என்ற கொள்கையின்படி தேர்ந்தெடுக்கப்பட வேண்டும்:

பேனா வரைவதற்கு உதாரணம்	அதை உருவாக்குவதற்கான செயல்களின் வரிசை
	வேலை மேற்பரப்பின் மையத்தில் ஒரு வட்டத்தை வரையவும். பிரதான உருவத்தின் உள்ளே மேல் பகுதியில், எட்டு உருவத்தை வரைந்து, அதை கிடைமட்டமாக வைக்கவும். எட்டு உருவத்தின் உள்ளே, 2 சிறிய கருப்பு வட்டங்களை (கண்கள்) வரையவும். கண்களின் கீழ், எதிர்கால நாயின் மூக்கு மற்றும் வாயை வரையவும். வட்டத்தின் மேல் விளிம்பிலிருந்து 2 சிதைந்த ஓவல்களை (காதுகள்) வரையவும். நாயின் வாயின் பக்கங்களில், ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் பல கிடைமட்ட நேர் கோடுகளை வரையவும், வெவ்வேறு திசைகளில் (விஸ்கர்கள்) இயக்கவும்.
	ஒரு வட்டம் வரையவும். பிரதான உருவத்தின் உள்ளே, மேல் விளிம்பிற்கு நெருக்கமாக, 2 சிறிய வட்டங்களை (கண்கள்) ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக வரையவும். சிறிய வட்டங்களுக்குள், 2 சிறிய வட்டங்களை வரையவும். கண்களுக்குக் கீழே ஒரு கிடைமட்ட வளைவை (வாய்) வைக்கவும். தன்னிச்சையான பகுதியில் வாயின் கோட்டிலிருந்து அரை வட்டத்தை (நாக்கு) வரையவும். அரை வட்டத்தின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் நீட்டாத செங்குத்து கோட்டுடன் நாக்கை 2 பகுதிகளாக பிரிக்கவும். வெவ்வேறு நீளங்களின் கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து கோடுகளைப் பயன்படுத்தி தவளையின் கால்கள் மற்றும் கைகளை வரையவும்.

மக்கள்

தொடக்கக் கலைஞர்களுக்கு, பேனாவைப் பயன்படுத்தி ஒரு நபரின் வரைபடத்தை உருவாக்குவது மிகவும் கடினமான பணிகளில் ஒன்றாகும்.

பேனா வரைவதற்கு உதாரணம்	அதை உருவாக்குவதற்கான செயல்களின் வரிசை
	வேலை மேற்பரப்பின் இடது விளிம்பிற்கு அருகில் உள்ள பகுதியில் ஒரு கிடைமட்ட கோட்டை வரையவும். அசல் நேர்கோட்டின் இறுதிப் புள்ளியிலிருந்து, வலதுபுறத்தில், ஒரு செங்குத்து கோட்டை வரையவும், சற்று கீழ்நோக்கி வளைந்திருக்கும். 5-10 செ.மீ தொலைவில், இறுதிப் படத்தின் அளவைப் பொறுத்து, 1 - 2 படிகளில் இருந்து நேர் கோடுகளைப் பயன்படுத்தி கண்ணாடிக் கோடுகளை வரையவும். அசல் கோடுகளுக்கு இணைகளைச் சேர்த்து, நபரின் மூட்டுகளை முடிக்கவும். மனித உடலின் எல்லைகளை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள். ஓவலைப் பயன்படுத்தி கைகளுக்கு இடையில் தலையை வரையவும். விரும்பினால், படத்தின் அடிப்படையில் விவரங்களைச் சேர்ப்பதன் மூலம் வரைபடத்தைச் செம்மைப்படுத்தவும் (உதாரணமாக, முகபாவனையை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள், ஸ்கிஸ், கம்பங்கள், உடைகள் மற்றும் பலவற்றைச் சேர்க்கவும்).
	ஒரு வட்டம் வரையவும். முக்கிய உருவத்தின் உள் மேற்பரப்பின் கீழே, 2 சிறிய கருப்பு புள்ளிகளை (கண்கள்) சேர்க்கவும். வட்டத்தின் கீழ் விளிம்பிலிருந்து ஒரு செவ்வகத்தை வரையவும். இடது பக்கத்தில் உள்ள செவ்வகத்தின் உள்ளே, எதிர்கால நபரின் இதயத்தை வரையவும். செவ்வகத்தின் பக்க விளிம்புகளிலிருந்து 2 நேர் கோடுகளை வரையவும், குறுக்காக கீழ்நோக்கி இயக்கப்பட்டது (குறைந்த கைகள்). செவ்வகத்தின் கீழ் விளிம்பிலிருந்து, வேலை செய்யும் மேற்பரப்பின் கீழ் இடது மூலையில் குறுக்காக இயக்கப்பட்ட 2 இணைகளை வரையவும். தேவைப்பட்டால், படத்தில் விவரங்களைச் சேர்க்கவும் (மலை, மேகம், மழை, சூரியன், மரங்கள்).

கை

பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட வழிமுறையின்படி மேல் மூட்டுகளை பேனாவால் வரைய பரிந்துரைக்கப்படுகிறது:

• குறிக்கவும் பொதுவான அவுட்லைன்கைகள், நோக்கம் கொண்ட மணிக்கட்டு (2 புள்ளிகள்) மற்றும் விரல்கள் (5 புள்ளிகள்) பகுதிகளில் அமைந்துள்ள குறிப்பு புள்ளிகளைப் பயன்படுத்துதல்.
• பயன்படுத்தி உங்கள் விரல்களின் வெளிப்புறத்தை வரையவும் செங்குத்து கோடுகள்பல்வேறு நீளம்.
• விரல்களின் வரையறைகளை வட்டமிட்டு, அவர்களுக்கு ஒரு யதார்த்தமான வடிவத்தை அளிக்கிறது.

• கையின் விளிம்பை சரிசெய்யவும். படத்தின் எல்லைகளை மறுசுழற்சி செய்வதன் மூலம் அதை தெளிவாக்குங்கள்.
• விரல்களின் ஃபாலாங்க்களின் பகுதிகளை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள்.
• ஷேடிங்கைப் பயன்படுத்தி வரைபடத்தை முடிக்கவும்.

கண்

இது போன்ற பேனாவைப் பயன்படுத்தி கண்களை வரையலாம்:

• ஒருவருக்கொருவர் வெவ்வேறு தூரங்களில் அமைந்துள்ள மேல்நோக்கி வளைவுடன் 3 அரை வட்டங்களைப் பயன்படுத்தி எதிர்கால கண்ணின் தோராயமான வடிவத்தை வரையவும், மேலும் 2 அரை வட்டங்கள், கீழே வளைந்து, ஒருவருக்கொருவர் முடிந்தவரை நெருக்கமாக வரையவும்.
• வரைபடத்தின் எல்லைகளை சரிசெய்யவும்,
• இதன் விளைவாக உருவத்தின் உள் பகுதியில் ஒரு வட்டத்தை வரையவும்.
• பிரதான உருவத்தின் உள்ளே ஒரு சிறிய வட்டத்தை (மாணவர்) வரையவும்.

• மாணவர் மீது சிறப்பம்சங்களை வரையவும்: 1 சிறியது, மாணவர்களின் மையப் பகுதிக்கு சற்று மேலே அமைந்துள்ளது, மேலும் 1 பெரியது, பார்வையாளரின் இடதுபுறத்தில் அமைந்துள்ளது.
• நிழல்களை மீண்டும் உருவாக்க நிழலைப் பயன்படுத்தவும்.
• மாணவனை இருட்டடிப்பு.
• மேல் மற்றும் கீழ் இமைகளில் இருந்து விரியும் சீராக வளைந்த கோடுகளைப் பயன்படுத்தி கண் இமைகளை வரையவும்.

ஒவ்வொரு கலைஞரின் எளிமையான கருவியாக இருப்பதால், பேனா, அவர் ஒரு தொடக்க அல்லது அனுபவம் வாய்ந்த கலைஞரா என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல், தன்னிச்சையாக வரைபடங்களை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது, எங்கும் படைப்புத் தூண்டுதலுக்கு இடமளிக்கிறது.

அத்தகைய படங்கள் அலங்காரமாக மட்டும் மாற முடியாது குறிப்பேடுகள், டைரிகள் அல்லது குறிப்பேடுகள், ஆனால் ஒரு நபர் திரட்டப்பட்ட உணர்ச்சிகளை வெளியேற்றவும், ஓய்வெடுக்கவும், அவரது மனோ-உணர்ச்சி நிலையை உறுதிப்படுத்தவும் அனுமதிக்கும்.

பேனாவால் வரைவது பற்றிய வீடியோ

ஆரம்பநிலைக்கான பேனா வரைபடங்கள் - எறும்பை எப்படி வரையலாம்:

யாருக்கு வேண்டும்?
புதிதாக வரைதல் மற்றும் மை

நான் இந்த இடுகையை "விரும்பினால்" தொடங்குகிறேன், ஏனென்றால் பேனா / பேனாவால் வரையும் திறனைப் பெறுவதில், திறமை மற்றும் மெல்லியதை விட தனிப்பட்ட ஆசை மிகவும் முக்கியமானது. திறன்கள்.
பொதுவாக, வேறு எந்த நுட்பத்திலும் வரைதல் என்பது பென்சில் கட்டுமானம், திருத்தங்கள், செயல்பாட்டில் கலவையை மாற்றுதல், எனவே செயலில் பயன்படுத்துதல் ஆகியவற்றுடன் தொடங்குகிறது. பொதுவாக, பேனா/பேனாவுடன் வரைவதற்கான அனைத்து விதிகளின்படியும் பென்சில் வரைவதற்கு யாரும் உங்களைத் தொந்தரவு செய்வதில்லை, ஆனால் அது இல்லாமல் செய்ய கற்றுக்கொள்வது எப்படி என்பதைப் பற்றியது.

முதலாவதாக, "அழிப்பான் இல்லாமல்" எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிய விரும்புவோருக்கு பொறுமை, ஒரு சிறிய அளவு (ஆனால் ஒவ்வொரு நாளும்!) மற்றும் நிறைய ஆசை இருக்க வேண்டும். ஆசைக்கு நான் ஏன் இவ்வளவு முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறேன்? ஏனென்றால், பெரும்பாலும், குறிப்பாக முதலில், உங்கள் வேலையில் நீங்கள் ஏமாற்றமடைவீர்கள், இதன் விளைவாக, உங்களிலேயே, உங்கள் திறமைகளில், ஆசை மட்டுமே உங்களை ஒரு உயரமான மரத்திலிருந்து இந்த முழு விஷயத்தையும் விட்டுவிடுவதைத் தடுக்கும் மற்றும் உங்களால் முடியும் என்று முடிவு செய்யும். இந்த திறமை இல்லாமல் செய்யுங்கள் நிம்மதியாக வாழுங்கள்.
கீழே, நீங்கள் ஒரு சாதாரண முடிவைப் பெற உதவும் சில நுட்பங்களைக் காண்பிப்பேன், மேலும் நீங்கள் பயப்பட வேண்டிய தவறுகள் மற்றும் தோல்வியுற்ற வேலைகளின் உதாரணங்களையும் தருகிறேன். தாழ்வு மனப்பான்மை தோன்றுவதைத் தடுக்கவும் கற்றுக்கொள்ளவும் ஆசையைத் தக்க வைத்துக் கொள்ள இவை அனைத்தும் உதவும் என்று நம்புகிறேன் =)

எனவே, கருவிகள்:
பேனாக்கள்.நீங்கள் பால்பாயிண்ட் பேனாக்கள், ஜெல் பேனாக்கள் அல்லது வேறு ஏதாவது ஒன்றைக் கொண்டு வரையலாம். இப்போது நான் வரைய விரும்புகிறேன், ஆனால் முதலில் அது மை அல்லது லைனர்கள்.
நான் மீண்டும் பயன்படுத்தக்கூடிய "யுனி பின்" ஃபைன் லைனர்களைக் கொண்டு வரைய வேண்டியிருந்தது, ஆனால் வெளிப்படையாக அவை மென்மையான காகிதத்திற்கானவை, அல்லது ஃபெங் சுய்யில் நாங்கள் அவற்றுடன் உடன்படவில்லை, ஆனால் அவற்றின் தடி ரீஃபில் இயங்குவதை விட வேகமாக தேய்ந்துவிடும். நாங்கள் அவற்றை ஒரு முறை மட்டுமே நிரப்பினோம், அப்போதுதான் லியோ தனது நோட்புக்கில் எழுதிக் கொண்டிருந்தார், வரையவில்லை. ஒருவேளை அவை அழிக்கப்படாமல் இருக்கலாம், உடலில் அழுத்தும் போது தடி போய்விடும், ஆனால் விளைவு ஒன்றுதான். மிகவும் பிரபலமான அளவுகள் 0.1 மற்றும் 0.2 ஆகும், சில நேரங்களில் நான் 0.3 ஐப் பயன்படுத்துகிறேன், ஆனால் இது 02 கிடைக்காதபோது மற்றும் மிகவும் அரிதாக 0.05 சிறப்புக்கு சிறிய பாகங்கள்அவற்றை வரைவதற்கு நான் எப்போது வருவேன்?

ஃபேபர் காஸ்டலின் லைனர்கள் “யூனி பின்” உடன் மிகவும் ஒத்தவை, தொடரில் ஒன்று கூட அதே வழக்குகளைக் கொண்டுள்ளது, கல்வெட்டு மட்டுமே வேறுபட்டது (இப்போது என்னிடம் அவை இல்லை, எனவே புகைப்படம் வேறு தொடரிலிருந்து வந்தது)

மற்றொரு விருப்பம் சென்ட்ரோபன் லைனர்கள். அவை "யூனி பின்" ஐ விட ஒன்றரை மடங்கு மலிவானவை மற்றும் "ஃபேபர் காஸ்டெல்" ஐ விட இரண்டு மடங்கு மலிவானவை, அவை தரத்தில் தாழ்ந்தவை அல்ல, தடி இன்னும் வெளியே செல்கிறது, ஒருவேளை கொஞ்சம் மெதுவாக இருக்கலாம். ஒரே வித்தியாசம் என்னவென்றால், அவை செலவழிக்கக்கூடியவை, ஆனால் மீதமுள்ளவை மீண்டும் நிரப்புவதற்கு முன்பு தூக்கி எறியப்படுகின்றன என்ற உண்மையைக் கருத்தில் கொண்டு, சேமிப்பு மோசமாக இல்லை.

அன்று இந்த நேரத்தில்லியோ லைனர்களை கைவிட்டார் - அத்தகைய செலவில், தண்டுகளில் உள்ள சிக்கல்களை வாங்குவதற்கும் மறந்துவிடுவதற்கும் மலிவானதாக இருக்கும் என்று மாறியது.

காகிதம்.வரைபடங்களைப் போலல்லாமல், குறிப்பேடுகளில் பேனாவுடன் வரைவது எனக்கு மிகவும் வசதியானது - அனைத்து கழிவு காகிதங்களும் ஒன்றாக உள்ளன, அது எங்கும் தொலைந்து போகாது, எப்போதும் கையில் இருக்கும். வேலைகள் மற்றும் மைகளுக்கு நான் பயன்படுத்துகிறேன், மற்றும் லைனர்களுக்கு சராசரி தரமான காகிதத்துடன் மலிவான சீன நோட்புக் உள்ளது, அதனால் அது பரிதாபமாக இருக்காது, ஏனென்றால் காகிதம் ரீம்களில் வெளியே செல்கிறது, மேலும் அங்குள்ள வரைபடங்கள், பெரும்பாலானவை, நீங்கள் இப்போது பெருமைப்பட வேண்டிய வகை அல்ல.

காகிதம் சாம்பல் நிறமானது, 98 g/m2 அடர்த்தி கொண்டது, இது இரட்டை பக்க வரைபடங்களுக்கு போதுமானது.
நான் இந்த நோட்புக்கை நகலெடுத்தவுடன், வெள்ளை நிறத்தில் உள்ள நல்லவற்றுக்கு மாறுவேன் அழகான காகிதம்மற்றும் நீண்ட காலமாக எனக்காக காத்திருக்கும் இனிமையான பிணைப்புகள் =)

இப்போது நாங்கள் எங்கள் கைகளில் கருவிகளை எடுத்து வரைய ஆரம்பிக்கிறோம்.
அடிப்படை விதிகள்/உதவிக்குறிப்புகள்:
1. எதையும் வரையவும்: மேஜையில் உள்ள பொருட்கள், அறையில் உள்ள தளபாடங்கள், சரவிளக்கு, உட்புறம், ஜன்னலிலிருந்து பார்வை, ஜன்னலில் உள்ள பூக்கள் போன்றவை. அல்லது புகைப்படங்களிலிருந்து (விலங்குகள், பறவைகள், மக்கள், ஆனால் அதிகமாக எடுத்து செல்ல வேண்டாம் புகைப்படங்கள், முக்கிய விஷயம் இயற்கை)
2. கட்டுமானம் இல்லாமல் வரையவும்: விகாரமாக, பிழைகளுடன், கூடுதல் வரிகள், அமைப்பு ரீதியாக தவறானது போன்றவை.
3. முதலில் அதிகம் கருப்பாகாமல் இருக்க மெல்லிய பேனாவை எடுத்துக்கொள்வது நல்லது
4. நீங்கள் விரைவாக கோடுகளை வரைய வேண்டும், ஒவ்வொரு மில்லிமீட்டருக்கும் நடுங்கக்கூடாது (முதலில் அவற்றில் 1000 மற்றும் 1 வரி இருக்கும், பின்னர் 1 மட்டுமே)
5. ஒவ்வொரு நாளும். மிகவும் கொடிய நபர் கூட 10-15, 30 நிமிட நேரத்தைக் கண்டுபிடித்து அதை வரைவதற்கு ஒதுக்கலாம். பிஸியான மனிதன், மற்ற அனைத்தும் சாக்குகள் மற்றும் அந்த ஆசை இல்லாதது. கொடிய பிஸினஸ் என்றால் என்னவென்று லியோவுக்கு நன்றாகவே தெரியும் (1 வேலை, 2 ஹேக் வேலைகள், முழுநேர படிப்பு + டிப்ளமோ - லியோவுக்கு இது இருந்தது). எனவே, "நான் விரும்புகிறேன், ஆனால் எனக்கு நேரமில்லை" என்று எனக்கு PM மற்றும் கருத்துகளில் எழுத வேண்டாம் என்று கேட்டுக்கொள்கிறேன், வெறுமனே ஆசை இல்லை, சோம்பேறித்தனம் உள்ளது, தேவையோ அல்லது புள்ளியோ இல்லை. இதைப் பற்றி எனக்கு அறிவிப்பது - இது சுவாரஸ்யமாக இல்லை, அது பரிதாபத்தையோ அனுதாபத்தையோ தூண்டவில்லை.
6. உங்கள் வேலையின் முடிவை மதிப்பிடுவதற்கு முன், நீங்கள் 100 பக்கங்களை நகலெடுக்க வேண்டும், குறைவாக இல்லை. இந்த இடுகையை உருவாக்கும் நேரத்தில் (08/26/2011), நான் 101 பக்கங்களை நகலெடுத்தேன், தாளின் இருபுறமும் நான் வரைகிறேன், அதிர்ஷ்டவசமாக, காகிதத்தின் தடிமன் அதை அனுமதிக்கிறது, மேலும் இதுபோன்ற ஒவ்வொரு படைப்பையும் வைப்பதில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை. ஒரு சட்டத்தில். பல பக்கங்களில் 2-3 சிறிய வரைபடங்கள் உள்ளன.
7. சோம்பேறியாக இருக்காமல் இருக்க எப்படி உதவுவது: எப்போதும் பேனாவை உங்களுடன் எடுத்துச் செல்லுங்கள். நீங்கள் எங்காவது உட்கார்ந்திருக்கும் போது: ஒரு ஓட்டலில், பூங்காவில், வரிசையில், வீட்டில், நண்பர்களுடன், முதலியன. - அதை வெளியே எடுத்து உங்கள் அருகில் வைக்கவும். வரையுவதற்கான நிலையான சாத்தியமான வாய்ப்பைப் பயன்படுத்தி மூளை இந்த வாய்ப்பைப் பயன்படுத்திக் கொள்ளும் =)

முதலில் உங்கள் வாழ்க்கையை எப்படி எளிதாக்குவது:
நீங்கள் புள்ளிகளுடன் ஒரு வரைபடத்தை உருவாக்கலாம். உண்மையில், கட்டுமானமானது காகிதத்தை விட மனதில் உள்ளது, ஆனால் சில முக்கிய இடத்தில் ஒரு புள்ளியை வைப்பதன் மூலம், நமக்கான ஒரு காட்சி ஆதரவை உருவாக்குகிறோம்

புள்ளிகளை இணைக்கிறது

இப்போது நீங்கள் வண்ணம் மற்றும் விவரம் செய்யலாம், ஆனால் இந்த வகை ஓவியங்களில், இது தேவையற்றது. இங்கே வடிவம், இயக்கம் மற்றும் எங்காவது கவனக்குறைவான தொடுதலுடன் அளவை வலியுறுத்துவது முக்கியம்.
எனது முழு நோட்புக்கில் 10 க்கும் மேற்பட்ட முடிக்கப்பட்ட படைப்புகள் இல்லை.

பெரும்பாலும் என் வாத்துகள் இப்படித்தான் இருக்கும்

நிச்சயமாக இருக்கும் முக்கிய தவறுகள்:
500 கோடுகள், நீங்கள் ஒன்றை வரைய விரும்பினால் - பொறுமை, நண்பரே, எல்லாம் நடக்கும், ஆனால் உடனடியாக இல்லை.
கலவையில் சிக்கல்கள், தாளில் இருந்து ஊர்ந்து செல்வது அல்லது சில விளிம்பிலிருந்து அதிக இடம். இதைத் தவிர்க்க, நீங்கள் ஆரம்பத்தில் பொருளின் தீவிர புள்ளிகளைக் குறிக்கலாம், குறைந்தபட்சம் கண்ணால்

ஏற்றத்தாழ்வு (இது மிகவும் கொக்கு வாத்து மாறியது). நேரம் மற்றும் பயிற்சி மூலம் குணமாகும்

தவறான முன்னோக்கு, பொதுவான விகாரமான தன்மை (இங்கே கண்ணோட்டம் நான்கு கால்களிலும் நொண்டி உள்ளது, செங்குத்துகள் பொதுவாக இருண்டதாக இருக்கும்)

தேன் ஜாடி பைத்தியமாகிவிட்டது

வரைவதற்கு என்ன அவசியம் மற்றும் பயனுள்ளது:
உட்புறம் - நீங்கள் எங்கு வசித்தாலும், சோபா/நாற்காலி/கை நாற்காலி/படுக்கையில் இருந்து எழாமலேயே அது எப்படி இருக்கும் என்பதை எப்போதும் வரையலாம்.

அனைத்து வகையான பொருட்கள் வீட்டு உபகரணங்கள், உணவுகள், முதலியன (மேலே ஒரு இறைச்சி சாணை இருந்தது - இது மிகவும் கடினமானது, குறிப்பாக வெவ்வேறு கோணங்களில் இருந்து).
ஒரு பெட்டி

உங்களிடம் ஒன்று இருந்தால், செல்லப்பிராணியை நிலையானதாக இருக்கும்போது வெவ்வேறு கோணங்களில் வரையலாம் (நீங்கள் அதை இயக்கவியலிலும் வரைய வேண்டும், ஆனால் இது மிகவும் கடினம் மற்றும் பின்னர்)

உட்புற தாவரங்களை அவற்றின் அளவை வெளிப்படுத்தும் மற்றும் தாவரத்தின் தோற்றத்தை தெளிவுபடுத்தும் வகையில் வரைவது நல்லது.
லியோவின் வீட்டு தாவரம் ஓக், இது மிகவும் வெளிப்படையானது =)

WHO உட்புற தாவரங்கள்இல்லை, சோம்பேறியாக இருந்து கொஞ்சம் பூவை வாங்கி, ஒரு குவளை/கண்ணாடியில் வைத்து வரையவும்

நடைப்பயணத்தின் போது எங்காவது வரைவது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் - நாம் ஒரு பெஞ்ச் / ஸ்டம்பைக் கண்டுபிடித்து, உட்கார்ந்து, முதலில் நம் கண்ணைக் கவரும் விஷயத்தை வரைகிறோம்.
ஒவ்வொரு இலையையும் வரைய வேண்டிய அவசியமில்லை, மிக முக்கியமான விஷயம் உணர்வை, அளவை வெளிப்படுத்துவதாகும்

அல்லது பொருள் துண்டு துண்டாக இருந்தால் அதை வரையலாம்

வரைவதற்கு ஒரு நல்ல பொருள் எந்த கல். வடிவத்தை மீண்டும் செய்வது, அமைப்பை வெளிப்படுத்துவது மற்றும் அளவை இழக்காமல் இருப்பது அவசியம் (லியோ இன்னும் அவ்வப்போது அதை இழக்கிறார்)

புகைப்படங்களிலிருந்து வரைதல்.
மேலும் நல்லது, ஆனால் மிதமான மற்றும் விரைவாக. புகைப்படத்தைத் திறந்து, அதில் 5-7 நிமிடங்கள் செலவழித்து, அடுத்த படத்திற்குச் செல்லவும்

இந்த வழியில் நீங்கள் அன்றாட வாழ்க்கையில் காணப்படாத விஷயங்களை, அனைத்து வகையான விலங்குகள் மற்றும் பறவைகளை வரையலாம்.

லியோ வின்னிட்சா மற்றும் எங்காவது குளங்களில் வாத்துகளை புகைப்படம் எடுக்க விரும்புகிறார், பின்னர் மாலையில் அவற்றை விரிவாக அல்லது ஒரு ஓவியமாக வரைகிறார்.

கருப்பு மற்றும் சிவப்பு கஸ்தூரி வாத்து டிரேக் மிகவும் அழகாக இருந்தது, விவரங்களுக்கு செல்வதை லியோவால் எதிர்க்க முடியவில்லை

பொதுவாக, நீங்கள் வழக்கமாக பயிற்சிக்கு நேரத்தை ஒதுக்கினால் கடினமாக எதுவும் இல்லை.
ஒருவருக்கு சுய-உந்துதல் மற்றும் உடல் ரீதியாக சில வகையான வெளிப்புற உதை தேவைப்பட்டால், முன்மாதிரி/ஏளனம், போட்டி/பரஸ்பர உதவி, ஒழுங்குமுறை - .
ஆர்வமுள்ள அனைவருக்கும் நல்வாழ்த்துக்கள் மற்றும் நல்வாழ்த்துக்கள்! =)

எனது மதிப்புரைகள் மற்றும் கட்டுரைகளை தங்கள் வலைத்தளங்களில் இடுகையிடுபவர்களை நான் அன்புடன் கேட்டுக்கொள்கிறேன் - எனது பொருட்களைக் கடன் வாங்குவதற்கு நான் எதிரானவன் அல்ல, ஆனால் ஆசிரியரிடம் கையொப்பமிட்டு மூல உரைக்கான இணைப்பை வழங்கவும்:
ஆசிரியர்: அட்டர் லியோ
எடுக்கப்பட்டது:

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் வடிவமைப்பு செய்கிறேன், அடிக்கடி நான் காகிதத்தில் ஓவியங்களை உருவாக்க வேண்டும், இருப்பினும் இந்த ஓவியங்கள் நன்கு வரையப்பட்ட விளக்கப்படங்களுடன் இணையாக நிற்க முடியாது.

நான் பள்ளியில் படிக்கும் போது ஜெல் மூலம் வரைய ஆரம்பித்தேன். அப்போதும் கூட, இந்த விளக்கப்படங்கள் அவற்றின் வெளிப்பாடு, மாறுபாடு மற்றும் கிராஃபிக் தரத்தால் என்னை வியப்பில் ஆழ்த்தியது.

ஹீலியம் பேனாவால் வரையப்பட்ட வரைபடங்கள் ஏன் வழக்கமானவை அல்ல? ஜெல் பேனாவுடன் கூடிய வரைபடங்கள் தெளிவாகவும் மாறுபட்டதாகவும் இருக்கும். ஜெல் பேனாவுடன் வரையும்போது, ​​​​நான் எனது வேலையை மிகவும் ரசிக்கிறேன், மேலும் இந்த செயல்பாட்டை அனைவருக்கும் ஆன்மாவுக்கு பரிந்துரைக்கிறேன்.

(செயல்பாடு(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-9", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-9", async: true ); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(இது , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

நீங்கள் ஜெல் பேனாவுடன் வரைந்தால், உங்கள் அனுபவம் இருந்தபோதிலும், நீங்கள் முதலில் வழக்கமான பென்சிலுடன் ஓவியங்களை உருவாக்க வேண்டும். நீங்கள் எதையாவது மாற்ற முடிவு செய்தால் வரைபடத்தை கெடுப்பது மிகவும் அவமானமாக இருக்கும். ஜெல் மிகவும் மோசமாக கழுவப்படுகிறது, நீங்கள் அதை கவனிக்காமல் செய்ய முடியாது. வெள்ளை போன்ற சில வெளிப்புற சாயங்களைப் பயன்படுத்தினால் மட்டுமே நீங்கள் வரைபடத்தை சரிசெய்ய முடியும்.

கவனிக்க வேண்டிய அம்சங்களில் ஒன்று, உலர்த்திய பிறகு ஜெல் சிறிது சிறிதாக இறுக்குகிறது. வேலை செய்யும் போது இது கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட வேண்டும்.

(செயல்பாடு(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-10", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-10", async: true ); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(இது , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

நான் ஒரு ஜெல் பேனாவுடன் காகிதத்தில் அவ்வப்போது ஓவியங்களை உருவாக்கத் தொடங்கிய பிறகு, மற்றவர்கள் அதை எவ்வாறு செய்கிறார்கள் என்பதில் நான் மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தேன். ஜெல் பேனா வரைபடங்களின் இந்த சிறிய தேர்வில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான விளக்கப்படங்களை நான் சேகரித்தேன்.

(செயல்பாடு(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-11", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-11", async: true ); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(இது , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

இவை நிச்சயமாக எனது படைப்புகள் அல்ல, ஆனால் எனக்கு ஓய்வு கிடைத்தவுடன், எனது ஜெல் ஓவியங்களின் தொகுப்பை முடித்து வலைப்பதிவில் இடுகையிட முயற்சிப்பேன்.

இது ஒவ்வொரு நாளும் பயன்படுத்தப்படுகிறது அலுவலக ஊழியர்கள், பள்ளி மற்றும் பல்கலைக்கழக மாணவர்கள், ஒரு சிறந்த வரைதல் கருவியாகும். ஜெல் பேனா கிராபிக்ஸ் ஒரு பெரிய நன்மை உள்ளது: வரைதல் தெளிவான மற்றும் பணக்கார உள்ளது. இருப்பினும், மறுபுறம், ஒரு அழிப்பான் மூலம் தவறாக வரையப்பட்ட பக்கவாதம் அழிக்க முடியாது. பேனாக்களுக்கான விலைகள் குறைவாக இருப்பதால், அவற்றை வரைவது மிகவும் லாபகரமானது மற்றும் சிக்கனமானது. ஜெல் பேனாக்களால் செய்யப்பட்ட அலங்கார கிராபிக்ஸ் உங்கள் வீட்டு உட்புறத்தில் அசல் மற்றும் சுவாரஸ்யமான கூடுதலாக மாறும்.

எங்கு தொடங்குவது?

வரைவதில் தங்கள் திறமைகளைத் தேடும் அனுபவமற்ற கலைஞர்களுக்கு, கருப்பு ஜெல் பேனாக்கள் சரியானவை. அவர்கள் வரைதல் சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் அதிநவீன செய்ய உதவும். தொடக்க கலைஞர்களுக்கு ஜெல் பேனாவுடன் கிராபிக்ஸ் செய்வது கடினம் அல்ல, நீங்கள் சில அம்சங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்.

அழுத்தம்

உள்ளது வெவ்வேறு வழிகளில்ஒரு தாளில் பேனாக்களை அழுத்துதல். தொடர்ச்சியான மெல்லிய கோட்டைப் பெற, நீங்கள் நேரடி அழுத்தத்தைப் பயன்படுத்த வேண்டும். பேனா காகிதத்திற்கு செங்குத்தாக வைக்கப்பட்டு ஒரு நேர் கோடு வரையப்படுகிறது. இந்த முறை வரையறைகளை வரைவதற்கு ஏற்றது. ஒரு கோணத்தில் கருவியை அழுத்துவதன் மூலம் நீங்கள் வரையலாம். இதன் விளைவாக மந்தமான பக்கவாதம். இந்த வழியில் ஒரு திசையில் கோடுகளை வரைந்தால், நீங்கள் ஹால்ஃபோன் மாற்றங்களை உருவாக்கலாம். வெட்டும் கோடுகள் நிழல் பகுதிகளை ஆழப்படுத்தவும் மேம்படுத்தவும் உதவும்.

காகிதம் மற்றும் அதன் அமைப்பு

ஜெல் பேனாவுடன் கிராபிக்ஸ் போன்ற வரைதல் முறையைப் பயன்படுத்தும் போது, ​​நீங்கள் காகிதத்தின் கட்டமைப்பையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். நீங்கள் மென்மையான காகிதத்தைத் தேர்வுசெய்தால், கோடுகள் தெளிவாகவும் சமமாகவும் இருக்கும். கரடுமுரடான மேற்பரப்பில் வரைந்தால், கோடுகள் குறுகியதாகவும், குறுகலாகவும் மாறும்.

சுற்று

செய்யக் கூடாது சரிசெய்ய முடியாத தவறுகள்வேலையில், நீங்கள் முதலில் வழக்கமான கிராஃபைட் பென்சிலைப் பயன்படுத்தி ஒரு வெளிப்புறத்தை வரைய வேண்டும். பின்னர் சிறிய தவறுகளை அழிப்பான் மூலம் அகற்றலாம். பேனாவுடன் அனைத்து விவரங்களையும் கண்டுபிடித்த பிறகு இந்த செயல்முறை செய்யப்பட வேண்டும். இந்த வழக்கில், வரைதல் முழுமையாக காய்ந்து போகும் வரை நீங்கள் காத்திருக்க வேண்டும். ஜெல் பேனாவால் வரையப்பட்ட கோடுகள் பொதுவாக ஒரே தடிமன் கொண்டவை. இது கம்பியின் விட்டம் சார்ந்தது. வெவ்வேறு தடிமன் கொண்ட கோடுகளை வரைய, நீங்கள் வெவ்வேறு பந்து விட்டம் கொண்ட பேனாக்களை தேர்வு செய்ய வேண்டும். வரையும்போது, ​​பல ஜெல் பேனாக்களைப் பயன்படுத்துவது நல்லது, ஏனெனில் வெவ்வேறு சாயங்கள் வெவ்வேறு அடர்த்திகளைக் கொண்டுள்ளன. இதன் விளைவாக, நீங்கள் மாறுபட்ட செறிவூட்டலின் கோடுகளைப் பெறலாம், இது ஒரு தனித்துவமான விளைவை உருவாக்கும்.

வடிவங்கள்

ஜெல் பேனா கிராபிக்ஸ் போன்ற நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி நீங்கள் எதையும் வரையலாம். மாதிரிகள், எடுத்துக்காட்டாக, வெறுமனே அற்புதமாக மாறிவிடும். வடிவங்களை வரையும்போது, ​​காகிதத்தில் எந்த கற்பனையையும் உணர உங்களை அனுமதிக்கலாம். வரைபடத்தை அசல் மற்றும் அசாதாரணமாக்க, நீங்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட ஜெல் பேனாவைப் பயன்படுத்த வேண்டும். விரும்பினால், நீங்கள் வடிவத்திற்கு வண்ணங்களைச் சேர்க்கலாம் மற்றும் பல வண்ண ஜெல் பேனாக்களை எடுக்கலாம். கற்பனை கலைஞரை காகிதத்தில் முடுக்கி ஒரு பிரத்யேக வடிவத்தை வரைய அனுமதிக்கவில்லை என்றால், நெட்வொர்க் வழங்கும் பெரிய தேர்வுபல்வேறு வடிவமைப்புகள் மற்றும் ஆபரணங்கள். நீங்கள் அத்தகைய படங்களைப் பார்க்கலாம், அவற்றை ஒன்றிணைக்கலாம், மேலும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டு உங்கள் சொந்தமாக ஏதாவது வரையலாம். அல்லது ஒரே மாதிரியை நிறுத்தி அதை மட்டும் வரையவும். எப்படியிருந்தாலும், படம் அழகாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் மாறும்.

சில நுணுக்கங்கள்

ஜெல் பேனாக்களின் கோர்கள் பொதுவாக தடிமனாக இருக்கும், இது டாட்வொர்க் எனப்படும் அசாதாரண புள்ளியிடல் முறையைப் பயன்படுத்தி ஓவியரை வரைய அனுமதிக்கிறது. வண்ணமயமான கருவிகள் எப்போதும் நன்றாக வரையவில்லை என்பதால், கருப்பு ஜெல் பேனாவுடன் கூடிய கிராபிக்ஸ் மிகவும் பணக்கார மற்றும் சிறந்த தரம் வாய்ந்ததாக இருக்கும். ஜெல் பேஸ்ட் விரைவாக வறண்டு போகும் என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம், எனவே குச்சி சில வாரங்களுக்குள் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், இல்லையெனில் அது வரைவதை நிறுத்திவிடும். கருப்பு ஜெல் பேனாவுடன் பயன்படுத்தப்படும் கிராபிக்ஸ் வரைந்த தேதியிலிருந்து 2-3 நாட்களுக்குப் பிறகு சிறிது பிரகாசத்தையும் நிறத்தையும் இழக்கும். காகிதத்தில் கோடுகளை மிகவும் கவனமாக வரைய வேண்டும், ஏனெனில் அவற்றை துடைப்பது சாத்தியமில்லை. முடிக்கப்பட்ட வரைபடத்தை நீங்கள் தொட முடியாது என்பதை மறந்துவிடாதது முக்கியம், ஏனென்றால் காகிதத்தின் மேற்பரப்பில் ஜெல் பூசப்படலாம்.

நினைவில் கொள்ள வேறு என்ன முக்கியம்?

ஜெல் பேனாவுடன் கிராபிக்ஸ் தாளின் இழைகளின் நிலைக்கு ஏற்ப பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், அதாவது மேலிருந்து கீழாக. வர்ணம் பூசப்பட்ட பகுதியை உங்கள் விரலால் தொடக்கூடாது, இல்லையெனில் நீங்கள் கோடுகளின் செறிவூட்டலை மாற்றலாம். வரைவதற்கு அதிக அடர்த்தி கொண்ட காகிதத்தைத் தேர்வு செய்வதும், ஒளி அழுத்தத்துடன் வேலை செய்வதும் சிறந்தது, ஏனென்றால் ஜெல் பேஸ்ட் தாளை "இழுக்கும்" சொத்து உள்ளது. வரைபடத்தின் போது மொத்த பிழைகள் ஏற்பட்டால், வெறுமனே அகற்றப்பட வேண்டும், வெள்ளை அல்லது பிற மூடுதல் பொருட்களைப் பயன்படுத்தவும். ஜெல் பேனாவுடன் கூடிய கிராபிக்ஸ் கலைஞரின் துல்லியம் மற்றும் துல்லியம் தேவை என்பதை நாம் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். நிச்சயமாக, முதல் முறையாக வரைதல் மிக உயர்ந்த தரத்தில் இருக்காது. ஆனால் எல்லாமே அனுபவத்துடன் வருகிறது. காலப்போக்கில், வரைபடங்கள் தெளிவாகிவிடும், மேலும் அவரது கைவினைஞரின் நம்பிக்கையான கை அவற்றில் உணரப்படும்.

Zentangle அழகாக உருவாக்க ஒரு எளிய மற்றும் சுவாரஸ்யமான வழி வரைகலை படங்கள்மீண்டும் மீண்டும் கூறுகள் மற்றும் ஆபரணங்களைப் பயன்படுத்துதல். கிட்டத்தட்ட எவரும் இதைப் பயன்படுத்தலாம். இந்த செயல்பாடு கவனத்தை வளர்க்கிறது மற்றும் படைப்பு திறன்கள், மேலும் செய்தபின் மனநிலையை உயர்த்துகிறது. Zentangle என்பது உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்ட ஒரு முறை, மக்கள் அதை பயன்படுத்துகின்றனர் வெவ்வேறு வயதுடையவர்கள்மற்றும் பல்வேறு நலன்களுடன்.

இந்த நுட்பத்திற்கு சிக்கலான பொருட்கள் தேவையில்லை. வேலைக்கு உங்களுக்கு தேவைப்படும்காகிதம், பென்சில் (ஆரம்ப வரைபடத்திற்கு) மற்றும் கருப்பு ஜெல் பேனா (லைனர்).

லைனர்கள் - இவை பேனாக்கள், ஆனால் நீர் அடிப்படையிலான மை கொண்டு, அவை நன்றாக, அழகான கோட்டை வரையலாம். விற்பனையில் வெவ்வேறு தடிமன் கொண்ட லைனர்கள் இருப்பதால் அவை வசதியானவை. மெல்லிய கோடுகள் விரிவான வரைபடங்களுக்கு ஏற்றது, பெரிய விமானங்களுக்கு தைரியமானவை. லைனர்கள் எந்த அலுவலக விநியோக கடையிலும் விற்கப்படுகின்றன.

Zentangle நுட்பத்தின் நன்மை என்னவென்றால், நீங்கள் தவறு செய்து ஒரு சீரற்ற வரியை உருவாக்க பயப்பட வேண்டியதில்லை. எனவே பென்சில் இல்லாமல் உடனடியாக வரைய உங்களுக்கு ஒரு சிறந்த வாய்ப்பு உள்ளது.

நீங்கள் Zentangle நுட்பத்தைக் கற்றுக்கொள்வதை எளிதாக்க, உங்கள் வரைபடங்களில் நீங்கள் பயன்படுத்தக்கூடிய பல ஆபரணங்களைச் சேர்ப்பேன். அவற்றில் பெரும்பாலானவற்றை நானே கொண்டு வந்தேன்.

Zentangle நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு சிறிய தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்க விரும்புகிறீர்களா? அப்புறம் போகலாம்! இன்று நாம் விலங்குகளை வரைகிறோம்.

Zentangle நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு மீனை எப்படி வரையலாம்

1. முதலில், காகிதத்தில் மீன் வைப்பது பற்றி யோசிப்போம். எதிர்கால மீனின் உடல், வால் மற்றும் துடுப்புகளைக் குறிக்க ஒளி விமானங்களை (ஓவல்கள்) பயன்படுத்துகிறோம்.

2. இப்போது நாம் மீனின் உடலின் விளிம்பை தெளிவுபடுத்துகிறோம், துடுப்புகள் மற்றும் வால் வரைகிறோம். இந்த கட்டத்தில், நீங்கள் மீனின் முகத்தை வரையலாம்: குண்டான உதடுகள் மற்றும் கண்கள்.

3. மீன் தயாராக உள்ளது! இது மிகவும் கடினம் அல்லவா? மீனின் உடல், துடுப்புகள் மற்றும் வால் ஆகியவற்றை கீற்றுகளாகப் பிரிக்க இப்போது கோடுகளைப் பயன்படுத்தவும். ஏன், நீங்கள் கேட்கிறீர்களா? இந்த கீற்றுகள் ஒவ்வொன்றும் ஒரு சிறப்பு ஆபரணத்தைக் கொண்டிருக்கும் - அதை நீங்களே கொண்டு வரலாம் அல்லது எனது எடுத்துக்காட்டுகளிலிருந்து தேர்வு செய்யலாம்.

4. பென்சில் வரைதல் முற்றிலும் தயாரானதும், கருப்பு பேனா அல்லது லைனரைக் கொண்டு அவுட்லைனைக் கண்டுபிடிக்கவும். இதற்குப் பிறகு, நீங்கள் ஜென்டாங்கிள் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி மீன்களை பாதுகாப்பாக வண்ணமயமாக்கத் தொடங்கலாம். சிறிய துடுப்புடன் ஆரம்பிக்கலாம். ஒவ்வொரு துண்டுகளையும் வெவ்வேறு அசல் ஆபரணத்துடன் அலங்கரிக்கவும்.

கவனம் செலுத்துங்கள்! நான் வரைந்த ஆபரணங்களை சரியாக மீண்டும் செய்வது அவசியமில்லை. வரைபடத்தில் அசல் மற்றும் உங்கள் சொந்த ஆளுமையைச் சேர்க்கவும். நீங்கள் ஆபரணங்களின் வரிசையை மாற்றலாம், உங்களுடையதைக் கொண்டு வரலாம்.

தெரிந்து கொள்வது முக்கியம்! சில வடிவங்கள் பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படலாம்-அது கூட நல்லது.

கவனம் செலுத்துங்கள்! சில வடிவங்களை இருண்டதாக மாற்றலாம், மற்றவை-இலகுவான. வெவ்வேறு அடர்த்திகள் அல்லது கோடு தடிமன் காரணமாக இந்த வேறுபாடு சாத்தியமாகும். மாறுபட்ட ஒளி மற்றும் இருண்ட வடிவங்களை மாற்றுவது முக்கியம், இதனால் வடிவமைப்பு மிகவும் ஒளி அல்லது இருட்டாக மாறாது.

6. துடுப்புகள் மற்றும் வால் தயாராக இருந்தால், மீனின் உடலை வரைவதற்கு தொடரவும். ஒவ்வொரு துண்டுகளையும் ஒரு பிரத்யேக ஆபரணத்துடன் அலங்கரிக்கவும்!

ஆலோசனை. கற்பனை செய்து தவறுகளைச் செய்ய பயப்பட வேண்டாம், இது உங்கள் வேலைக்கு ஒரு சிறப்பு ஆளுமையை அளிக்கிறது. அனைத்து ஆபரணங்களையும் பென்சில் இல்லாமல், கருப்பு பேனாவுடன் வரைய முயற்சிக்கவும், எனவே நீங்கள் வரைவதில் தைரியம் பெறுவீர்கள் மற்றும் உங்கள் படைப்பு திறன்களை விரைவாக வளர்த்துக் கொள்வீர்கள்.

7. இந்த கட்டத்தில் நாம் முகத்திற்கு செல்கிறோம். உடல் மற்றும் துடுப்புகளை விட சற்று இலகுவாக ஆக்குங்கள் - பின்னர் உடல் மற்றும் முகத்தின் எல்லை தெளிவாகத் தெரியும்.

8. வாழ்த்துக்கள்! தொடக்கநிலையாளர்களுக்கான Zentangle ஐ நீங்கள் கச்சிதமாக தேர்ச்சி பெற்றுள்ளீர்கள். மீன் தயார்! இப்போது நீங்கள் சுற்றுச்சூழலின் விவரங்களை முடிக்க முடியும்: நீர், ஆல்கா, மணல் மற்றும் கற்களில் காற்று குமிழ்கள். படம் இணக்கமாக இருக்க இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி பின்னணியும் செய்யப்பட வேண்டும் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்.

படிப்படியாக Zentangle நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஆந்தையை எப்படி வரையலாம்

1. முதலில், சுத்தமான காகிதத்தில், ஆந்தையின் உடலாக இருக்கும் ஒரு வட்டத்தை லேசாகக் குறிக்கவும். வட்டத்தை இரண்டு துணைக் கோடுகளுடன் பிரிக்கவும்: உடலின் நடுக் கோடு மற்றும் கண்களின் கோடு. இந்த வரிகள் வரைபடத்தை சிறப்பாக வழிநடத்த உதவும்.

2. பறவையின் உடலின் வெளிப்புறத்தை வரையவும்: மேலே சிறிது குறுகியது, நடுவில் அகலமானது மற்றும் கீழே மிகவும் குறுகியது. கீழே ஒரு வட்டமான முனை மற்றும் தலையில் சிறிய காதுகள், கொம்புகள் போன்ற ஒரு முக்கோண வால் வரையவும்.

3. இந்த கட்டத்தில் நாம் முகத்தை வரைவதற்கு செல்கிறோம். ஆந்தையின் பெரிய வட்டக் கண்களை வரையவும், இதனால் அவள் இரவில் நன்றாகப் பார்க்க முடியும், மேலும் கண்களுக்கு இடையில் ஒரு முக்கோண கொக்கு. இறக்கைகளை மறந்துவிடாதீர்கள். அவை வலது மற்றும் இடது பக்கங்களில் அமைந்துள்ள இடத்தை லேசாகக் குறிக்கவும்.

4. இந்த கட்டத்தில், இறக்கைகளை விரிவாக வரையவும், இறகுகளைப் போலவே அவற்றில் மூன்று விமானங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும். மேலும் வால் மற்றும் காதுகளில் இறகுகளைச் சேர்க்கவும். சிறிய பாதங்களைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள். ஆந்தைக்கு ஒரு கிளையை வரையவும், அதனால் அவள் உட்கார ஏதாவது இருக்கும்.

5. இப்போது விவரங்களைச் சேர்ப்பது மட்டுமே மீதமுள்ளது. கண்கள் மற்றும் கொக்கைச் சுற்றியுள்ள முகத்தின் பகுதியைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். மற்றும் உடலின் மற்ற பகுதியில், இது உடலாக இருக்கும், அரை வட்ட இறகுகளை வரையவும்.

6. இப்போது ஒரு கருப்பு பேனா அல்லது லைனர் மூலம் வெளிப்புறத்தை கண்டுபிடித்து ஆபரணங்களுக்கு செல்லவும். ஆந்தையை அதன் சிறகுகள் மற்றும் காதுகளில் இருந்து வரைய ஆரம்பித்தேன்.

7. இப்போது நீங்கள் வால் மற்றும் கண்களில் இறகுகளை வரையலாம். சிறிய மாணவனை கருமையாக்கி, அதைச் சுற்றி ஒரு ஒளி ஆபரணத்தைச் சேர்க்கவும். உதாரணமாக, கண்களுக்கு நான் இறுதியில் ஒரு வட்டத்துடன் கோடுகளைத் தேர்ந்தெடுத்தேன் - அத்தகைய ஆபரணம் மனித கண்களில் இயற்கையான ஆபரணங்களை ஓரளவு நினைவூட்டுகிறது.

உங்கள் கண்களை நன்றாக வெளிச்சம் போட்டு காட்ட, மாணவர்களின் அருகில் உள்ள கோடுகளை கொஞ்சம் தடிமனாகவும், கருமையாகவும் மாற்றவும். மற்றும் விளிம்பிற்கு நெருக்கமாக, நீங்கள் காகிதத்தை வெள்ளையாக விட்டுவிடுவீர்கள். மேலும் கொக்கு வரைவதற்கு.

8. இந்த கட்டத்தில், உடலின் இறகுகள் வரைவதற்கு. அவற்றில் நிறைய உள்ளன, எனவே நீங்கள் முயற்சி செய்ய வேண்டும். ஆனால் முடிவு மதிப்புக்குரியது. உங்கள் சொந்த ஆபரணங்களை நீங்கள் பயன்படுத்தலாம் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்.

9. வரைதல் கிட்டத்தட்ட தயாராக உள்ளது! கண்களுக்கு அருகில் உள்ள ஆபரணங்களை முடிப்பதுதான் மிச்சம். உடல் இறகுகளை விட அவற்றை இலகுவாக ஆக்குங்கள். இருப்பினும், கண்களுக்கு அருகில், கோடுகள் தடிமனாகவும் இருண்டதாகவும் இருக்கட்டும், இது அவற்றின் வெளிப்புறத்தை நன்கு எடுத்துக்காட்டுகிறது.

வாழ்த்துகள்! ஆந்தை முற்றிலும் தயாராக உள்ளது! கிளையை அலங்கரித்து அற்புதமான இலைகளை வரைய மட்டுமே எஞ்சியுள்ளது.