Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

விவால்டியின் தனித்துவமான பாணி ஐரோப்பிய இசை உலகில் புரட்சியை ஏற்படுத்தியது ஆரம்ப XVIIIநூற்றாண்டு. இந்த புத்திசாலித்தனமான இத்தாலியன் ஐரோப்பா முழுவதையும் "சிறந்த இத்தாலிய இசை" பற்றி பேச வைத்தது.

அன்டோனியோ விவால்டி மார்ச் 4, 1678 அன்று வெனிஸில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா (அவரது உமிழும் முடி நிறத்திற்காக "ரெட்ஹெட்" என்று செல்லப்பெயர் பெற்றார்), ப்ரெஸ்கியைச் சேர்ந்த ஒரு பேக்கரின் மகன், 1670 இல் வெனிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தார். அங்கு சிறிது காலம் அவர் பேக்கராக பணிபுரிந்தார், பின்னர் முடிதிருத்தும் தொழிலில் தேர்ச்சி பெற்றார். தினசரி ரொட்டி சம்பாதிப்பதில் இருந்து ஓய்வு நேரத்தில், ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா வயலின் வாசித்தார். மேலும் அவர் ஒரு திறமையான இசைக்கலைஞராக மாறினார்

1685 ஆம் ஆண்டில், புகழ்பெற்ற ஜியோவானி லெக்ரென்சி, செயின்ட் கதீட்ரலின் நடத்துனர். மார்க், அவரை தனது இசைக்குழுவில் பணியாற்ற அழைத்துச் சென்றார்.

ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா விவால்டி மற்றும் கமிலா கலிச்சியோ ஆகியோரின் ஆறு குழந்தைகளில் முதல் மற்றும் மிகவும் பிரபலமானவர், அன்டோ-நியோ லூசியோ, பிறந்தார். கால அட்டவணைக்கு முன்னதாகதிடீர் நிலநடுக்கம் காரணமாக. சிறுவனின் பெற்றோர் மேலே இருந்து ஒரு அடையாளமாக இதுபோன்ற விசித்திரமான சூழ்நிலையில் ஒரு புதிய வாழ்க்கையின் பிறப்பைக் கண்டனர் மற்றும் அன்டோனியோ ஒரு பாதிரியாராக வேண்டும் என்று முடிவு செய்தனர்.

வருங்கால சிறந்த இசையமைப்பாளருக்கு 15 வயதாக இருந்தபோது, ​​​​அவர் டோன்சரை (முட்களின் கிரீடத்தின் சின்னம்) மொட்டையடித்தார், மேலும் மார்ச் 23, 1703 இல், இருபத்தைந்து வயதான அன்டோனியோ விவால்டி புனித உத்தரவுகளை பெற்றார். இருப்பினும், அவர் ஒரு பாதிரியாராக வேண்டும் என்ற உண்மையான விருப்பத்தை உணரவில்லை, விரைவில் மாஸ் சேவை செய்வதை நிறுத்தினார். இருப்பினும், கார்லோ கோல்டோனி சாட்சியமளித்தபடி, அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் விவால்டி ஒவ்வொரு நாளும் ஒரு பிரார்த்தனை புத்தகத்தைப் படித்தார்.

அவரது தந்தையிடமிருந்து, அன்டோனியோ தனது தலைமுடியின் நிறத்தை (இத்தாலியர்களிடையே மிகவும் அரிதானது) மட்டுமல்லாமல், இசையின் மீது தீவிர அன்பையும் பெற்றார், குறிப்பாக வயலின் வாசிப்பதில். ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா தானே தனது மகனுக்கு முதல் பாடங்களைக் கொடுத்து, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கதீட்ரலின் இசைக்குழுவில் உள்ள இடத்திற்கு அழைத்துச் சென்றார். பிராண்ட். அன்டோனியோ இசையமைப்பைப் படித்தார், ஹார்ப்சிகார்ட் மற்றும் புல்லாங்குழல் வாசிக்க கற்றுக்கொண்டார். செப்டம்பர் 1703 இல், விவால்டி பெண்களுக்கான அனாதை இல்லமான Ospe-dale della Pieta இல் இசை கற்பிக்கத் தொடங்கினார்.

Ospedale della Pieta தங்குமிடம் (அதாவது, "இரக்க மருத்துவமனை") 1348 முதல் உள்ளது மற்றும் அதன் மாணவர்கள் பெற்ற விரிவான (இசை உட்பட) கல்விக்கு எப்போதும் பிரபலமானது.

எஃப். கார்டி. கிராண்ட் கால்வாயில் இருந்து ரியால்டோ பாலத்தின் காட்சி. XVIII நூற்றாண்டு.

விவால்டி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இந்த நிறுவனத்துடன் தொடர்புடையவர். இசையமைப்பாளரின் கற்பித்தல் செயல்பாடு "மேஸ்ட்ரோ டி வயலினோ" - அதாவது ஒரு வயலின் ஆசிரியராக பணியாற்றுவதற்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை என்பதையும் சொல்ல வேண்டும். விவால்டி பாடகர்களுக்கு தனிப்பட்ட பாடங்களைக் கொடுத்தார், வயோலா வாசிக்க கற்றுக் கொடுத்தார். கூடுதலாக, தலைமை நடத்துனர் இல்லாதபோது ஒத்திகை மற்றும் கச்சேரிகளில் அவர் இசைக்குழுவை நடத்தினார். மற்றும் அயராது இசை எழுதினார்.

முதல் வெளியீடுகள்

1705 ஆம் ஆண்டில், வெனிஸ் பதிப்பாளர் கியூசெப் சாலா அன்டோனியோ விவால்டியின் மூன்று கருவிகளுக்கான (இரண்டு வயலின் மற்றும் பாஸ்) சொனாட்டாக்களின் முதல் தொகுப்பை வெளியிட்டார். விவால்டியின் வயலின் சொனாட்டாஸின் அடுத்த "பகுதி" நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அன்டோனியோ போர்டோலியால் வெளியிடப்பட்டது.

விரைவில் "சிவப்பு ஹேர்டு பாதிரியாரின்" படைப்புகள் (விவால்டி ஜூனியராக, முன்பு புனைப்பெயரை வழங்கிய வெனிஸ் ஜோக்கர்களால் அழைக்கப்பட்டது.

அவரது தந்தைக்கு "ரெட்ஹெட்") அசாதாரண புகழ் பெற்றது.

ஒரு சில ஆண்டுகளில், அன்டோ-நியோ விவால்டி ஐரோப்பாவில் மிகவும் பிரபலமான வயலின் இசையமைப்பாளராக ஆனார். பின்வரும் உண்மை அவரது புகழ் மற்றும் நம்பமுடியாத வெற்றிக்கு சாட்சியமளிக்கிறது: 1711-1729 இல். Ligo arcoxco ("Harmonic Inspiration"), La dipi^arga ("Whims") மற்றும் II schkyaNo roeP "arcosha e dushyupe" ("Harmony and Fantasy அனுபவம்") உட்பட விவால்டியின் கருவி இசையின் 12 தொகுப்புகள் ஆம்ஸ்டர்டாமில் வெளியிடப்பட்டன. வேலை , இதில் பிரபலமான le quattro 81agush ("நான்கு பருவங்கள்" அல்லது வெறுமனே "பருவங்கள்") அடங்கும். பின்னர், விவால்டியின் படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன

லண்டன் மற்றும் பாரிஸ் - ஐரோப்பாவின் அப்போதைய வெளியீட்டு மையங்கள்.

மதச்சார்பற்ற இசையமைப்பாளர்

1713 ஆம் ஆண்டில், விசென்சாவில், விவால்டி தனது முதல் ஓபராவை பொதுமக்களுக்கு வழங்கினார்.

மேலே: அன்டோனியோ விவால்டி. பி.எல்.கெஸியின் கேலிச்சித்திரம். 1723.

கீழே: ஜி. பெல்லா. வெனிஸின் பியாஸ்ஸா சான் மார்கோவில் அசென்ஷன் விருந்து.

வாழ்க்கையின் காலவரிசை

1693 டான்சர் பெறுகிறது.

1703 கண்ணியம் கொள்கிறது. Ospedale della Pietaவில் வயலின் ஆசிரியராகவும் இசையமைப்பாளராகவும் நுழைகிறார்.

1711 ஆம்ஸ்டர்டாம் வெளியீட்டாளர் E. ரோஜர் Ts^go ஆர்மோனிகோவின் சுழற்சியில் இருந்து விவால்டியின் முதல் இசை நிகழ்ச்சியை வெளியிட்டார். இசையமைப்பாளரின் பெயர் பரவலாக அறியப்படுகிறது.

1713 வைசென்சாவில் விவால்டியின் அறிமுகம் ஓபரா இசையமைப்பாளர்(ஓட்கானில் ஓபராவுடன்).

1718 மாண்டுவாவுக்குச் சென்று இளவரசர் பிலிப்பின் சேவையில் நுழைந்தார்.

1720 வெனிஸ் திரும்பினார்.

1727 II Utpekz ssen இன் வெளியீடு "ag-gtyusha e sset/enEyupe, இதில் பிரபலமான "Four Seasons" உள்ளது.

1730-38 விவால்டி ஐரோப்பாவில் பரவலாகப் பயணம் செய்து தனது படைப்புகளை நடத்தினார்.

1740 ஓஸ்பெடேல் டெல்லா பைட்டாவை முற்றிலுமாக கைவிட்டு வியன்னாவுக்கு புறப்பட்டார்.

1741 இசையமைப்பாளரின் திடீர் நோய் மற்றும் இறப்பு.

விவால்டியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர் கிட்டத்தட்ட மறந்துவிட்டார். அவரது படைப்பு பாரம்பரியம் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் ஏற்கனவே கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. இன்று நமக்குத் தெரிந்த 450 கச்சேரிகளில், இசையமைப்பாளரின் வாழ்நாளில் சுமார் 80 கச்சேரிகள் மட்டுமே வெளிச்சத்தைக் கண்டன.

கையெழுத்துப் பிரதிகளில் எங்களிடம் வந்துள்ள விவால்டியின் ஏராளமான படைப்புகளில் கருவி கச்சேரிகள் (வயலின், செல்லோ, புல்லாங்குழல், கொம்பு, ஓபோ, மாண்டலின், ஹார்ன் போன்றவை) மட்டுமல்ல, சொனாட்டாக்கள், கான்டாட்டாக்கள் மற்றும் 48 ஓபராக்களும் அடங்கும்.

"வில்லாவில் வடித்தல்". அடுத்த ஐந்து ஆண்டுகளில், அவர் மேலும் ஐந்து ஓபராக்களை வெளியிட்டார், இது மிகப்பெரிய வெனிஸ் திரையரங்குகளை வென்றது. விவால்டி மிகவும் அடக்கமான "சிவப்பு ஹேர்டு பாதிரியார்" இலிருந்து ஒரு சிறந்த மதச்சார்பற்ற இசையமைப்பாளராக விரைவாக மாறினார்.

1718 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், மாண்டுவாவில் உள்ள நீதிமன்றத்தில் நடத்துனராக பணியாற்ற அவருக்கு அழைப்பு வந்தது. இங்கே இசையமைப்பாளர் 1720 வரை தங்கினார், அதாவது அவரது முதலாளி இளவரசர் பிலிப்பின் மனைவி இறக்கும் வரை. இங்கே, மாண்டுவாவில், விவால்டி ஒரு அழகான கான்ட்ரால்டோவின் உரிமையாளரான பாடகி அன்னா கிராட்டை சந்தித்தார். முதலில் அவர் அவரது மாணவி, பின்னர் அவரது ஓபராக்களில் முக்கிய நடிகை, இறுதியாக, அனைவரின் கோபத்திற்கும், அவர் அவரது எஜமானி ஆனார்.

வெனிஸுக்குத் திரும்பிய விவால்டி நாடக நடவடிக்கைகளில் தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தார். அவர் ஒரு எழுத்தாளராகவும் ஒரு இம்ப்ரேசரியோவாகவும் தனது கையை முயற்சித்தார். 1720-1730 இல். விவால்டி இத்தாலி முழுவதும் அறியப்படுகிறது. அவரது புகழ் எவ்வளவு விகிதாச்சாரத்தை எட்டியது, அவர் போப்பின் முன் ஒரு கச்சேரிக்கு கூட அழைக்கப்பட்டார்.

விவால்டி தொடர்ந்து பயணம் செய்கிறார் என்ற எண்ணத்தை ஒருவர் பெறுகிறார், மேலும் அவரது மாறாமல் எழுதினார் திறமையான படைப்புகள்வெரோனாவிலிருந்து மாண்டுவா செல்லும் வழியில் எங்கோ. இருப்பினும், அவர் நாடோடி வாழ்க்கையால் சுமையாக இருக்கவில்லை, எப்போதும் எளிதாக நடந்துகொண்டார். எனவே, 1738 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் தியேட்டரின் நூற்றாண்டு கொண்டாட்டத்தில் இசைக்குழுவை நடத்துவதற்காக மட்டுமே ஆம்ஸ்டர்டாமுக்கு வந்தார், ஒரு வருடம் கழித்து அவர் அண்ணா கிராவுடன் கிராஸுக்குச் சென்றார், அங்கு பாடகர் முழு பருவத்திற்கும் நிச்சயதார்த்தம் பெற்றார்.

வியன்னா சூரிய அஸ்தமனம்

1740 ஆம் ஆண்டில், விவால்டி இறுதியாக Ospedal della Pieta இல் பணியை கைவிட்டு, வியன்னாவிற்குச் சென்றார், பேரரசர் சார்லஸ் VI இன் நீதிமன்றத்திற்கு, அவரது நீண்டகால மற்றும், முக்கியமாக, சக்திவாய்ந்த அபிமானி.

சிறந்த படைப்புகள்

கச்சேரி சுழற்சிகள்:

L "estro armonico op. 3 La stravaganza op. 4 II cimento dell" அர்மோனியா e dell "inven-

ஜியோன் ஒப். 8 லா செட்ரா ஒப். 9

புல்லாங்குழலுக்கு ஆறு கச்சேரிகள்

மற்றும் சரம் ஒப். 10 ஆறு வயலின் கச்சேரிகள்

மற்றும் சரம் ஒப். 11 ஆறு வயலின் கச்சேரிகள்

மற்றும் சரம் ஒப். 12

இசைக்குழுவிற்கான கலவைகள்:

அல் சாண்டோ செபோல்க்ரோ ஆர்வி 169 கான்செர்டோ மாட்ரிகலெஸ்கோ ஆர்வி 129

தனி வாத்தியக் கச்சேரிகள்:

புல்லாங்குழலுக்கான லா பாஸ்டோரெல்லா RV 95 II sospetto for வயலின் RV 199 L"inquietudine for violin RV 234 II ritiro for violin RV 256 L"amoroso for Violin RV 271 II rosignuolo for வயலின் RV 335 L"ottavina for violin RV 335 L"ottavina 366 மாண்டோலின் ஆர்வி425 இசை நிகழ்ச்சி ஓபோ ஆர்வி 447 லா நோட்டிற்கான பாஸூன் ஆர்வி 501

இரட்டை கச்சேரிகள்:

இரண்டு மாண்டோலின்களுக்கான கச்சேரி RV 532 இரண்டு டிரம்பெட்களுக்கான இசை நிகழ்ச்சி RV 537 இரண்டு ஓபோகளுக்கான இசை நிகழ்ச்சி

மற்றும் இரண்டு கிளாரினெட்டுகள் RV 559 Funeral Concerto RV 579

ஆன்மீக இசை:

குளோரியா (தனிப்பாடல்களுக்கு

கருவிகள், பாடகர் குழு மற்றும் இசைக்குழு)

RV589 வெற்றிகரமான ஜூடித்

(தனி கருவிகளுக்கு,

பாடகர் மற்றும் இசைக்குழு) RV 644

வில்லா RV 729 இல் ஓட்டோன் RV 739 இன் சோதனையில் உண்மை

ஆனால், ஐயோ, சிறந்த இசையமைப்பாளரின் பிரகாசமான திட்டங்கள் நிறைவேறவில்லை. வியன்னாவுக்கு வந்த அவர், மன்னரை உயிருடன் காணவில்லை. கூடுதலாக, இந்த நேரத்தில், விவால்டியின் புகழ் குறையத் தொடங்கியது. பொது விருப்பத்தேர்வுகள் மாறின, பரோக் இசை விரைவில் ஃபேஷனின் விளிம்புகளில் தன்னைக் கண்டறிந்தது.

அறுபத்து மூன்று வயதான இசைக்கலைஞர், ஒருபோதும் நல்ல ஆரோக்கியத்தால் வேறுபடவில்லை, விதியின் இந்த அடிகளில் இருந்து மீள முடியாமல், அறியப்படாத நோயால் பாதிக்கப்பட்டார்.

விவால்டி ஜூலை 28, 1741 இல் வியன்னாவில் "உள் வீக்கத்தால்" (இறுதிச் சடங்கு நெறிமுறையில் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது) அவரது மாணவரும் நண்பருமான அன்னா ஜிராட்டின் கைகளில் இறந்தார். பி. லோங்கியின் இறுதிச் சடங்கு. கச்சேரி. அடக்கமாக இருந்தன: மணியின் சில அடிகள் மட்டுமே ஒலித்தன, மேலும் ஊர்வலத்தில் சவப்பெட்டியை எடுத்துச் செல்ல வாடகைக்கு அமர்த்தப்பட்டவர்கள் மட்டுமே இருந்தனர்.

விவால்டியின் மரணம் பற்றிய சமகாலத்தவர்களின் சாட்சியங்கள் நமக்கு வந்துள்ளன. அவர்களில் ஒருவர்: "பத்ரே டான் அன்டோனியோ

ஒப்பற்ற வயலின் கலைஞரான விவால்டி, "சிவப்பு பாதிரியார்" என்று செல்லப்பெயர் பெற்றார், அவரது கச்சேரிகள் மற்றும் பிற இசையமைப்பிற்காக மிகவும் மதிப்புமிக்கவர், அவரது வாழ்நாளில் 50 ஆயிரம் டகாட்களை சம்பாதித்தார், ஆனால் அபரிமிதமான களியாட்டம் காரணமாக அவர் வியன்னாவில் வறுமையில் இறந்தார்.

நான்கு பருவங்கள்

வயலின், ஸ்ட்ரிங்க்ஸ் மற்றும் பேஸ் கன்டினியோவுக்கான அவரது புகழ்பெற்ற நான்கு கச்சேரிகள், சுழற்சி II செட்டோவில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன! பருவங்கள்.

"வசந்தம்" தொடங்கும் ஆற்றல்மிக்க அலெக்ரோ, தொடர்புடைய சொனட்டின் பின்வரும் வரிகளை விளக்குகிறது: "வசந்தம் வந்துவிட்டது, பறவைகள் அதை மகிழ்ச்சியான பாடலுடன் வரவேற்கின்றன, ஆறுகள் தங்கள் தண்ணீரை எடுத்துச் செல்கின்றன, மெதுவாக முணுமுணுக்கின்றன. மேகங்கள் வானத்தை ஒரு கருப்பு ஆடையால் மூடுகின்றன, இடி மற்றும் மின்னல் ஒரு புயலைக் குறிக்கிறது, ஆனால் விரைவில் பறவைகள், அதை நிறுத்துவது போல், மீண்டும் தங்கள் மயக்கும் பாடலைத் தொடங்குகின்றன.

இரண்டாவது பகுதி - லார்கோ - ஒரு மேய்ச்சல் படம் மூலம் கேட்பவரை வசீகரிக்கும் ("பின்னர் இலைகள் மற்றும் மூலிகைகளின் இனிமையான சலசலப்பில் ஒரு பூக்கும் புல்வெளியில் மேய்ப்பர் தூங்குகிறார், மற்றும் அவரது காலடியில் - ஒரு விசுவாசமான நாய்"), மற்றும் இறுதி அலெக்ரோவை ஒத்திருக்கிறது ஸ்விஃப்ட் கிராமிய நடனம் ("நிம்ஃப்கள் பேக் பைப்புகளின் மகிழ்ச்சியான ஒலிகளுக்கு நடனமாடுகின்றன, மேய்ப்பன் நடனமாடுகிறான், அவற்றுக்கு மேலே வசந்தத்தின் தெளிவான வானம் வலிமை பெறுகிறது").

N. Poussin. பருவங்கள்: வசந்தம், அல்லது பூமிக்குரிய சொர்க்கம்.

N. Poussin. பருவங்கள்: இலையுதிர் காலம் அல்லது வாக்களிக்கப்பட்ட நிலம்.

"கோடை"யின் முதல் பகுதியான அலெக்ரோ பாப் மோல்டோ, ஒரு வெப்பமான நாள் மற்றும் இடியுடன் கூடிய மழையின் படத்தை வரைகிறது: "கொளுத்தும் சூரியனின் கொடூரமான கதிர்களின் கீழ், ஒரு நபர் பலவீனமடைந்து, மந்தை சிதறுகிறது. காக்கா கொக்காக்கள், ஆமை புறா பாடுகிறது, லேசான காற்று வீசுகிறது ... மற்றும் மேய்ப்பன் அழுகிறான், ஏனென்றால் அவர் கொடூரமான போரியாக்களுக்கும் அவரது விதிக்கும் பயப்படுகிறார். அடாஜியோவும் இந்த எதிர்பார்ப்புச் சூழலால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளார்: "மின்னல் மற்றும் கடுமையான இடியின் பயம் மற்றும் ஈக்கள் மற்றும் கொசுக்களின் கோபமான சத்தம் ஆகியவை சோர்வடைந்தவர்களுக்கு ஓய்வு கொடுக்காது." இறுதியாக ப்ரெஸ்டோவில் ஒரு புயல் வெடித்தது: "ஆ, ஐயோ, அவர் பயந்தது வீண் இல்லை: அது சத்தமிடுகிறது, அச்சுறுத்தும் வானம் பிரகாசிக்கிறது, அது மழையைப் பொழிகிறது, வயல்களில் புல்லை வளைக்கிறது."

அடாஜியோ மோல்டோ கிராமவாசிகளின் "குடித்துவிட்டு உறங்குவதை" சித்தரிக்கிறார்: "காற்று மிகவும் அமைதியானது, எல்லோரும் பாடுவதையும் நடனமாடுவதையும் நிறுத்துகிறார்கள்... இலையுதிர் காலம் இனிமையான கனவுகளைக் கொண்டுவருகிறது." இறுதி அலெக்ரோவில், வேட்டையின் எதிரொலிகள் ஏற்கனவே கேட்கப்பட்டுள்ளன: “விடியலில், வேட்டைக்காரன் ஒரு கொம்பு மற்றும் நாய்களுடன் வெளியே வருகிறான். காட்டு மிருகம் துப்பாக்கிச் சூடு சத்தத்தாலும், நாய்களின் குரைப்பாலும் பயந்து, சோர்வடைந்து, ஓடி களைத்துப் போய், வேட்டையாடப்பட்டு இறந்துவிடுகிறது.

சுழற்சியின் கடைசி கச்சேரி, "குளிர்காலம்", மிகவும் வெளிப்படையானது. அலெக்ரோ நோன் மோல்டோ ஒரு தனியான பயணியை கேட்பவருக்கு ஈர்க்கிறது - "பனிக்கட்டி நடுக்கத்தில், குளிர்ந்த பனிக்கு இடையில், பலத்த காற்றால் வீசப்படுகிறது, அவர் அலைந்து திரிகிறார், குளிரில் இருந்து பற்களைக் கத்துகிறார்." லார்கோவில், வெப்பமூட்டும் அடுப்பின் வெப்பம் தோன்றுகிறது; இந்த பகுதி "சன்னலுக்கு வெளியே உலகம் முழுவதையும் மழை நிரப்பும் போது நெருப்பிடம் மூலம் அமைதியான இனிமையான நாட்களைக் கழிப்பது" எவ்வளவு இனிமையானது என்பதைப் பற்றிய எண்ணங்களைத் தூண்டுகிறது. ஆனால் வீட்டில் அமைதியும் ஆறுதலும் நிரந்தரமானவை அல்ல. அலெக்ரோவின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் பனி மற்றும் காற்று. தனி வயலினின் வேகமான பத்திகள் கச்சேரியையும் முழு சுழற்சியையும் வியத்தகு முறையில் நிறைவு செய்கின்றன: “மக்கள் பனியின் மீது மெதுவாக நடக்கிறார்கள், விழுவதற்கு பயப்படுகிறார்கள், கவனமாக அடியெடுத்து வைக்கிறார்கள். அவர்கள் வழுக்கி விழுகிறார்கள், மீண்டும் எழுந்து செல்கிறார்கள்... இரும்புக் கதவுகளுக்குப் பின்னால் இருந்து ஒரு கொடூரமான சிரோக்கோ வீசுகிறது. இது குளிர்காலம்."

காற்று கருவிகளுக்கான கச்சேரிகள்

விவால்டிக்கு முன் காற்று கருவிகள்பழமையான, இசையமைப்பாளருக்கு "நன்றியற்றவர்கள்" என்று கருதப்பட்டனர். புத்திசாலித்தனமான "சிவப்பு ஹேர்டு பூசாரி" இது அவ்வாறு இல்லை என்பதை நிரூபித்தார்.

காற்று கருவிகளுக்கு தீவிர இசையமைப்பதில் விவால்டி முதன்மையானவர். ஓபோ, ஹார்ன், ட்ரம்பெட் மற்றும் புல்லாங்குழல் ஆகியவை முற்றிலும் புதிய முறையில் அவரது கச்சேரிகளில் ஒலித்தன - யாரும் எதிர்பார்க்காதபடி முழுமையாகவும் இணக்கமாகவும். அநேகமாக, விவால்டி தனது கான்செர்டோ ஃபார் டூ ட்ரம்பெட்ஸ் (1729 ஆம் ஆண்டு ஆம்ஸ்டர்டாமில் வெளியிடப்பட்டது) இரண்டு டிரம்பெட்டர்களின் உத்தரவின் பேரில் புத்திசாலித்தனமான இசையை எக்காளத்தில் அற்புதமாக இசைக்க முடியும் என்பதை பொதுமக்களுக்கு நிரூபிக்க விரும்பினார். இந்த கச்சேரிக்கு உண்மையில் நடிகரிடமிருந்து குறிப்பிடத்தக்க திறமை தேவைப்படுகிறது. மூலம், அவர் இன்னும் ஒரு எக்காளத்தின் திறமையின் ஒரு வகையான அளவீடு.

விவால்டி பாஸூனுக்காக நிறைய எழுதினார் - பாஸூன் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு மட்டும் முப்பதுக்கும் மேற்பட்ட கச்சேரிகள் பிழைத்துள்ளன. கூடுதலாக, இசையமைப்பாளர் கிட்டத்தட்ட அனைத்து அறை கச்சேரிகளிலும் இதைப் பயன்படுத்தினார்.

ஆனால் விவால்டி புல்லாங்குழலுக்கு காற்றுக் கருவிகளில் மிகப் பெரிய முன்னுரிமை கொடுத்தார் - ஒரு மென்மையான, "பெண்பால்", அவர்கள் அதை அழைத்தது போல், புல்லாங்குழல். விவரிக்க முடியாத படைப்பு கற்பனையைக் கொண்ட இசையமைப்பாளர் தனது இசையமைப்பில் புல்லாங்குழலை அதன் அனைத்து நற்பண்புகளையும் காட்ட முழுக் குரலில் ஒலிக்கக்கூடிய துல்லியமான கட்சிகளுடன் ஒப்படைத்தார்.

1728 ஆம் ஆண்டில் ஆம்ஸ்டர்டாமில் வெளியிடப்பட்ட புல்லாங்குழல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இரண்டு கச்சேரிகளில் இது குறிப்பாகத் தெளிவாகக் காணப்படுகிறது. கச்சேரி II daks!eHpo ("Goldfinch") இன் முதல் பகுதியில், புல்லாங்குழல், இசைக்குழுவுடன் எதிரொலிக்கிறது, வியக்கத்தக்க வகையில் கோல்ட்ஃபிஞ்சின் தில்லுமுல்லுகளைப் பின்பற்றுகிறது, மேலும் லா போப்பின் ("இரவு") கச்சேரியில் கேட்போரை நடுக்கத்தில் ஆழ்த்துகிறது. , பனிமூட்டம் நிறைந்த கனவுகளின் உலகம்.

எஃப். கார்டி. டீ ஃபிலர்மோனிசி கேசினோவில் நடனமாடும் பெண்கள்.

வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான கச்சேரிகள் - "குதிரை" விவால்டி. அவர்கள் சமகாலத்தவர்களை வியப்பில் ஆழ்த்தினார்கள். சிலர் அவற்றில் தெய்வீகத்தின் வெளிப்பாட்டைக் கண்டார்கள், மற்றவர்கள் - ஒரு பிசாசு வசீகரம்.

கச்சேரி வகையை உருவாக்கியவர் விவால்டி என்று சொன்னால் அது பெரிய மிகையாகாது. நிச்சயமாக, இது அவருக்கு முன்பே இருந்தது, ஆனால் அது அவரது படைப்பில் ஒரு முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தில் வடிவமைக்கப்பட்டது, பின்னர் இது ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட தலைமுறை ஐரோப்பிய இசையமைப்பாளர்களால் ஒரு மாதிரியாக எடுக்கப்பட்டது. "பிராண்ட் பெயர்"

விவால்டி கச்சேரியின் தொடக்கத்தில் மூன்று நாண் இசைக்குழுவைக் கொண்டிருந்தார். வெனிஸ் பொதுமக்கள், கூர்மையான நாக்கு, அவர்களை "விவால்டியின் சுத்தியல் அடிகள்" என்று அழைத்தனர்.

சுழற்சி 1_"evp-o aggtyupyuo ("ஹார்மோனிக் இன்ஸ்பிரேஷன்"), ஆம்ஸ்டர்டாமில் 1711-1717 இல் வெளியிடப்பட்டது, இது விவால்டியின் பாரம்பரியத்தில் மிகவும் பிரபலமான கச்சேரி சுழற்சிகளில் ஒன்றாகும். இந்த சுழற்சியின் பன்னிரண்டு கச்சேரிகள் அச்சிடப்படுவதற்கு முன்பே பரவலான புகழ் பெற்றன. மேலும் І_ "evp-o agtopiso உலகில் வெளியிடப்பட்டதன் மூலம், இசையமைப்பாளரின் பெயர் ஐரோப்பா முழுவதும் பிரபலமானது. ஜே.எஸ். பாக் பல கச்சேரிகளுக்கு ஹார்ப்சிகார்ட் டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்களை உருவாக்கினார்.

சுழற்சியில் நான்கு தனி வயலின்களுக்கு நான்கு கச்சேரிகள் உள்ளன, இரண்டுக்கு நான்கு மற்றும் ஒன்றுக்கு நான்கு. மூலம், பின்னர் விவால்டி நான்கு தனி வயலின்களுக்கான கச்சேரிகளை (ஒரு விதிவிலக்குடன்) எழுதவில்லை.

"ஹார்மோனிக் இன்ஸ்பிரேஷன்" முதல் கேட்டவர்கள் மகிழ்ச்சியையும் ஆச்சரியத்தையும் அனுபவித்தனர். I_ "eygo agtopiso ஐ முதன்முறையாகக் கேட்பவர்கள் இப்போது கூட மகிழ்ச்சியையும் ஆச்சரியத்தையும் அனுபவிக்கிறார்கள். ஏற்கனவே இன்று, ஆராய்ச்சியாளர் இந்த சுழற்சியைப் பற்றி எழுதினார்: "பரோக் சகாப்தத்தின் ஆடம்பரமான மண்டபத்தில் ஜன்னல்களும் கதவுகளும் திறக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் சுதந்திரமான இயற்கையானது வாழ்த்துடன் நுழைந்தது; 17 ஆம் நூற்றாண்டிற்கு இன்னும் பரிச்சயமில்லாத ஒரு பெருமைமிக்க கம்பீரமான பாத்தோஸுடன் இசை ஒலிக்கிறது: உலகக் குடிமகனின் ஆச்சரியம்.

ஏ. விசென்டினி. ஒரு சிறிய அரண்மனையில் கச்சேரி (துண்டு).

ஜூலை 28, 1741 இல், இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டி இறந்தார். இசை வரலாற்றில், அவர் ஒரு அங்கீகரிக்கப்பட்ட மேதை, நிச்சயமாக, அவரது படைப்புகளை ஒருபோதும் கேட்காதவர்கள் இல்லை. இருப்பினும், விவால்டி மற்றும் அவரது வாழ்க்கையைப் பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை. நீதியை மீட்டெடுப்பது - சிறந்த இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாற்றை நினைவில் கொள்வது.

அன்டோனியோ மார்ச் 4, 1678 அன்று வெனிஸ் குடியரசில், முடிதிருத்தும் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா மற்றும் கமிலா கலிச்சியோ ஆகியோரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். குழந்தை இரண்டு மாதங்களுக்கு முன்பே பிறந்தது மற்றும் மிகவும் பலவீனமாக இருந்தது, இதன் விளைவாக அவர் பிறந்த உடனேயே ஞானஸ்நானம் பெற்றார். பின்னர் மருத்துவர்கள் அவருக்கு "மார்பு இறுக்கம்", அதாவது ஆஸ்துமா என்று கண்டறிந்தனர். இது எதிர்காலத்தில் விவால்டிக்கு காற்று கருவிகளை வாசிப்பதற்கான வாய்ப்பை மூடியது.

விவால்டி 5 நாட்களில் ஒரு முழு அளவிலான ஓபராவை எழுத முடியும்

வருங்கால இசைக்கலைஞரின் தந்தை தனது இளமை பருவத்தில் இசையை விரும்பினார் மற்றும் வயலின் வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டார், பின்னர் அவருக்கு செயின்ட் மார்க்ஸ் கதீட்ரலின் தேவாலயத்தில் தலைமை வயலின் கலைஞராக பதவி வழங்கப்பட்டது. முதல் கருவி பாடங்கள் சிறிய அன்டோனியோதந்தையால் வழங்கப்பட்டது. சிறுவன் மிகவும் திறமையான மாணவனாக இருந்தான், 1689 முதல் அவர் தேவாலயத்தில் தனது தந்தையை மாற்றினார். அங்கு, இளம் மேதை மதகுருக்களால் சூழப்பட்டார், இது தேர்வை தீர்மானித்தது எதிர்கால தொழில்: விவால்டி ஒரு மதகுரு ஆக முடிவு செய்தார். இருப்பினும், இது அவரது இசைப் படிப்பைத் தொடர்வதையும் இரண்டு விஷயங்களை இணைப்பதையும் தடுக்கவில்லை.

வெனிஸில் உள்ள விவால்டியின் வீடு

இருப்பினும், விவால்டியின் மோசமான உடல்நிலை காரணமாக தேவாலய வாழ்க்கை சீராக வளரவில்லை. அவர் ஒரு பாதிரியாராக சில வெகுஜனங்களை மட்டுமே செலவிட்டார், அதன் பிறகு அவர் தனது கடமைகளை நிறைவேற்றுவதை நிறுத்தினார், இருப்பினும், அதே நேரத்தில் ஒரு மதகுருவாக இருந்தார். தன்னை ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞராக நிரூபித்த அன்டோனியோ, வெனிஸ் கன்சர்வேட்டரியில் ஆசிரியராகும் வாய்ப்பைப் பெறுகிறார். அவர் தனது மாணவர்களுக்கு ஆன்மீகம் மற்றும் கற்பித்தார் மதச்சார்பற்ற இசை. இந்த ஆண்டுகளில், விவால்டி மாணவர்களுக்காக பல படைப்புகளை எழுதினார் - கச்சேரிகள், கான்டாட்டாக்கள், சொனாட்டாக்கள், சொற்பொழிவுகள். 1704 ஆம் ஆண்டில், வயலின் ஆசிரியர் பதவிக்கு கூடுதலாக, அவர் வயோலா ஆசிரியரின் கடமைகளைப் பெற்றார். 1716 ஆம் ஆண்டில், அவர் அனைத்து இசை நடவடிக்கைகளுக்கும் பொறுப்பான கன்சர்வேட்டரியின் தலைவராக ஆனார்.

இசையமைப்பாளர் பாக்க்கு உத்வேகம் அளித்தவர்களில் விவால்டியும் ஒருவர்

1710 களில், விவால்டி ஒரு இசையமைப்பாளராக புகழ் பெறத் தொடங்கினார். அவரது பெயர் வெனிஸ் வழிகாட்டியில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு அவர் ஒரு கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர் என்று அழைக்கப்பட்டார். புகழ்பெற்ற இடங்களில் தங்கியிருக்கும் பயணிகள் இத்தாலிய நகரம், விவால்டி மற்றும் இத்தாலிக்கு அப்பால் மகிமை பரவியது. எனவே, விவால்டி டேனிஷ் மன்னர் ஃபிரடெரிக் IV க்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், அவருக்கு பின்னர் 12 வயலின் சொனாட்டாக்களை அர்ப்பணித்தார். 1713 முதல், விவால்டி ஒரு ஓபரா இசையமைப்பாளராக தன்னை முயற்சி செய்து வருகிறார். அவர் "ஓட்டோ இன் தி வில்லா" மற்றும் "ரோலண்ட் நடித்து பைத்தியம்" என்று எழுதினார் - இந்த படைப்புகள் விவால்டிக்கு புகழைக் கொடுத்தன, அடுத்த 5 ஆண்டுகளில் இசையமைப்பாளரின் மேலும் 8 ஓபராக்கள் அரங்கேற்றப்பட்டன. வெறித்தனமான பணிச்சுமை இருந்தபோதிலும், விவால்டி கன்சர்வேட்டரியின் தலைவராக தனது கடமைகளில் இருந்து வெட்கப்படவில்லை, அவற்றை இசையமைக்கும் செயல்பாடுகளுடன் இணைக்க முடிந்தது.

வனேசா மே விவால்டியாக நடிக்கிறார்

இருப்பினும், எல்லோரும் விவால்டியின் ஓபராக்களைப் பற்றி ஆர்வமாக இல்லை - எடுத்துக்காட்டாக, இசையமைப்பாளர் பெண்டெட்டோ மார்செல்லோ ஒரு துண்டுப்பிரசுரத்தை வெளியிட்டார், அங்கு அவர் விவால்டியின் வேலையை கேலி செய்தார். இது அன்டோனியோவை பல ஆண்டுகளாக ஓபராக்களில் வேலை செய்வதை நிறுத்த வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

விவால்டியின் பெயரால் புதன் பள்ளம்

1717 ஆம் ஆண்டில், மாண்டுவாவின் ஆளுநரான ஹெஸ்ஸி-டார்ம்ஸ்டாட்டின் இளவரசர் பிலிப்பின் நீதிமன்றத்தில் கபெல்மீஸ்டரின் இடத்தைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பை விவால்டி ஏற்றுக்கொண்டார். இந்த நகரத்தின் சுற்றுப்புறங்களின் செல்வாக்கின் கீழ், ரஷ்யாவில் "தி சீசன்ஸ்" (சரியான பெயர் "நான்கு பருவங்கள்") என்று அழைக்கப்படும் வயலின் கச்சேரிகளின் புகழ்பெற்ற சுழற்சி பிறந்தது. கூடுதலாக, மாண்டுவாவில், விவால்டி ஓபரா பாடகர் அன்னா கிராட்டை சந்திக்கிறார், பின்னர் அவர் தனது மாணவராக அனைவருக்கும் அறிமுகப்படுத்துகிறார். ஜிராட்டின் சகோதரி பவுலினா, இசையமைப்பாளருடன் எல்லா இடங்களிலும் சென்றார், அவரது உடல்நிலையை கவனித்துக்கொண்டார் - ஆஸ்துமா தாக்குதல்கள் விவால்டியை பாதித்தன. இரண்டு சிறுமிகளும் விவால்டியுடன் வெனிஸில் உள்ள அவரது வீட்டில் வசித்து வந்தனர், இது அவர் இன்னும் மதகுருவாக இருந்ததால், தேவாலயக்காரர்களின் கோபத்தை ஏற்படுத்தியது. 1738 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளரின் "பாவத்தில் விழும்" அடிப்படையில் அவர் வெகுஜன கொண்டாட தடை விதிக்கப்பட்டது. இருப்பினும், விவால்டி தனது மாணவர்களாக இருந்த கிராட் சகோதரிகளுடனான தனது உறவு தொடர்பான அனைத்து வகையான வதந்திகளையும் ஊகங்களையும் மறுத்தார்.

மண்டோவா

விவால்டியின் இசையின் சொற்பொழிவாளர்களில் ஒருவரான தத்துவஞானி மற்றும் எழுத்தாளர் ஜீன்-ஜாக் ரூசோ ஆவார், அவர் புல்லாங்குழலில் இசையமைப்பாளரின் சில படைப்புகளை நிகழ்த்தினார். பேரரசர் சார்லஸ் VI அவரது திறமையைப் பாராட்டியவர்களில் ஒருவராக இருந்தார், மேலும் 1730 களில் விவால்டி வியன்னாவுக்குச் சென்று ஏகாதிபத்திய நீதிமன்றத்தில் ஒரு இசையமைப்பாளரின் இடத்தைப் பிடிக்க முடிவு செய்தார். பயணத்திற்கு பணம் திரட்டுவதற்காக, அவர் தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளை ஒரு பைசாவிற்கு விற்க வேண்டியிருந்தது. விவால்டியின் மகிமை மங்கிவிட்டது, அவர் வெனிஸில் அவ்வளவு பிரபலமாக இல்லை. தோல்விகள் இசைக்கலைஞரை வேட்டையாடத் தொடங்கின: வியன்னாவுக்கு வந்த சிறிது நேரத்திலேயே, சார்லஸ் VI இறந்தார், ஆஸ்திரிய பரம்பரைக்கான போர் தொடங்குகிறது. விவால்டி ஒரு புதிய வேலையைத் தேடி டிரெஸ்டனுக்குச் செல்கிறார், ஆனால் நோய்வாய்ப்படுகிறார். அவர் ஏற்கனவே வியன்னாவுக்குத் திரும்பினார், அவர் ஏற்கனவே மிகவும் நோய்வாய்ப்பட்டார், வறுமையில் இருந்தார் மற்றும் அனைவராலும் மறந்துவிட்டார். விவால்டி ஜூலை 28, 1741 இல் இறந்தார், அவர் ஒரு எளிய கல்லறையில் ஏழைகளுக்காக ஒரு கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

கிட்டத்தட்ட 200 ஆண்டுகளாக, விவால்டியின் பணி மறக்கப்பட்டது

விவால்டியின் இசை பாரம்பரியம் கிட்டத்தட்ட 200 ஆண்டுகளாக மறக்கப்பட்டது: 20 களில் மட்டுமே. 20 ஆம் நூற்றாண்டில், இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் ஜென்டிலி இசையமைப்பாளரின் தனித்துவமான கையெழுத்துப் பிரதிகளைக் கண்டுபிடித்தார்: பத்தொன்பது ஓபராக்கள், 300 க்கும் மேற்பட்ட கச்சேரிகள், பல ஆன்மீக மற்றும் மதச்சார்பற்ற குரல் அமைப்பு. விவால்டி தனது முழு வாழ்க்கையிலும் 90 க்கும் மேற்பட்ட ஓபராக்களை எழுதினார் என்று நம்பப்படுகிறது, ஆனால் 40 மட்டுமே எழுத்தாளரை முழுமையாக நிரூபித்துள்ளன.

அன்டோனியோ விவால்டி ஒரு சிறந்த வயலின் கலைஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளர், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய வயலின் கலையின் பிரகாசமான பிரதிநிதிகளில் ஒருவர். கோரெல்லியைப் போலல்லாமல், சில வகைகளில் அரிய கவனம் செலுத்தி, இசையமைப்பாளர்-வயலின் கலைஞர் விவால்டி, பல்வேறு இசையமைப்பிற்காக 500 க்கும் மேற்பட்ட இசை நிகழ்ச்சிகளையும் பல்வேறு இசைக்கருவிகளுக்கு 73 சொனாட்டாக்களையும் எழுதியவர், 46 ஓபராக்கள், 3 சொற்பொழிவுகள், 56 கான்டாட்டாக்கள், டஜன் கணக்கான வழிபாட்டுப் படைப்புகளை உருவாக்கினார். ஆனால் அவரது படைப்பில் பிடித்த வகை, நிச்சயமாக, ஒரு கருவி கச்சேரி. மேலும், கான்செர்டி கிராஸ்ஸி அவரது கச்சேரிகளில் பத்தில் ஒரு பங்கை விட சற்று அதிகம்: அவர் எப்போதும் தனிப் படைப்புகளை விரும்பினார். அவற்றில் 344 க்கும் மேற்பட்டவை ஒரு கருவிக்காகவும் (துணையுடன்) 81 இரண்டு அல்லது மூன்று கருவிகளுக்காகவும் எழுதப்பட்டுள்ளன. தனிக் கச்சேரிகளில் 220 வயலின் கச்சேரிகள் உள்ளன. ஒலி வண்ணத்தின் தீவிர உணர்வைக் கொண்ட விவால்டி பலவிதமான இசையமைப்பிற்கான கச்சேரிகளை உருவாக்கினார்.

கச்சேரியின் வகை குறிப்பாக இசையமைப்பாளரை அதன் செல்வாக்கின் அகலம், அதிக பார்வையாளர்களை அணுகும் தன்மை, வேகமான டெம்போக்களின் ஆதிக்கம் கொண்ட மூன்று-இயக்க சுழற்சியின் சுறுசுறுப்பு, டுட்டி மற்றும் சோலியின் நிவாரண முரண்பாடுகள் மற்றும் புத்திசாலித்தனம் ஆகியவற்றால் ஈர்த்தது. திறமையான விளக்கக்காட்சி. கலைநயமிக்க கருவி பாணி படைப்பின் உருவ அமைப்பிலிருந்து பதிவுகளின் ஒட்டுமொத்த பிரகாசத்திற்கு பங்களித்தது. இந்த ஆக்கபூர்வமான விளக்கத்தில்தான் அந்த நேரத்தில் இசைக்கச்சேரி மிகப்பெரியது மற்றும் கருவி வகைகளில் மிகவும் அணுகக்கூடியது மற்றும் சிம்பொனியின் ஒப்புதல் வரை அப்படியே இருந்தது. கச்சேரி வாழ்க்கை.

விவால்டியின் பணியில், இசை நிகழ்ச்சி முதன்முறையாக முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தைப் பெற்றது, இது வகையின் மறைக்கப்பட்ட சாத்தியக்கூறுகளை உணர்ந்தது. இது விளக்கத்தில் குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது தனி ஆரம்பம். கோரெல்லியின் கான்செர்டோ கிராஸோவில் குறுகிய, பல-பட்டி தனி எபிசோடுகள் மூடப்பட்டிருந்தால், விவால்டியில், வரம்பற்ற ஆடம்பரமான பறப்பினால் பிறந்தது, அவை வேறுபட்ட முறையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன: இலவசமாக, அவர்களின் கட்சிகளின் மேம்பட்ட விளக்கக்காட்சிக்கு நெருக்கமாக, ஒரு கலைநயமிக்கவர்.

கருவிகளின் தன்மை. அதன்படி, ஆர்கெஸ்ட்ரா ரிட்டோர்னெல்லோஸின் அளவு அதிகரிக்கிறது, மேலும் முழு வடிவமும் முற்றிலும் புதிய மாறும் தன்மையைப் பெறுகிறது, ஒத்திசைவுகளின் செயல்பாட்டுத் தெளிவு மற்றும் கூர்மையாக உச்சரிக்கப்படும் ரிதம்.

ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, விவால்டி பல்வேறு இசைக்கருவிகளுக்கு, முதன்மையாக வயலினுக்காக ஏராளமான கச்சேரிகளை வைத்திருக்கிறார். இசையமைப்பாளரின் வாழ்நாளில், ஒப்பீட்டளவில் சில கச்சேரிகள் வெளியிடப்பட்டன - 9 ஓபஸ்கள், அவற்றில் 5 ஓபஸ்கள் ஒவ்வொன்றும் 12 கச்சேரிகள் மற்றும் ஒவ்வொன்றும் 4 6. அவை அனைத்தும், 6 கச்சேரிகள் ஒப் தவிர. புல்லாங்குழல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கு 10, துணையுடன் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வயலின்களை நோக்கமாகக் கொண்டது. இவ்வாறு, விவால்டி இசை நிகழ்ச்சிகளின் மொத்த எண்ணிக்கையில் 1/5 க்கும் குறைவானது வெளியிடப்பட்டது, இது அந்த நேரத்தில் போதுமான வளர்ச்சியடையாத இசை வெளியீட்டு வணிகத்தால் விளக்கப்பட்டது. ஒருவேளை விவால்டி வேண்டுமென்றே தனது மிகவும் சிக்கலான மற்றும் தொழில்நுட்ப ரீதியாக சாதகமான இசை நிகழ்ச்சிகளை வெளியிட அனுமதிக்கவில்லை, நிகழ்த்தும் திறன்களின் ரகசியங்களை ரகசியமாக வைத்திருக்க முயன்றார். (பின்னர், என். பகானினியும் அவ்வாறே செய்தார்.) விவால்டியால் (4, 6, 7, 9, 11, 12) வெளியிடப்பட்ட பெரும்பாலான ஓபஸ்கள் செயல்திறன் அடிப்படையில் எளிதான வயலின் கச்சேரிகளைக் கொண்டிருப்பது குறிப்பிடத்தக்கது. விதிவிலக்கு பிரபலமான opuses 3 மற்றும் 8: op. 3 விவால்டியின் முதல் வெளியிடப்பட்ட மற்றும் குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்க இசை நிகழ்ச்சிகளை உள்ளடக்கியது, அதன் விநியோகத்தின் மூலம் அவர் ஒரு இசையமைப்பாளராக தனது நற்பெயரை நிலைநாட்ட முயன்றார்; 12 கச்சேரிகளில் இருந்து. 8-7 நிரல் பெயர்கள் மற்றும் முழுமையாக ஆக்கிரமித்துள்ளன சிறப்பு இடம்இசையமைப்பாளரின் பணியில்.

Op இலிருந்து பன்னிரண்டு கச்சேரிகள். 3, இசையமைப்பாளர் "ஹார்மோனிக் இன்ஸ்பிரேஷன்" ("எல்" எஸ்ட்ரோ ஆர்மோனிகோ ") என்று அழைக்கப்படுகிறது, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ஆம்ஸ்டர்டாமில் (1712) வெளியிடப்படுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே பரவலாக அறியப்பட்டது. இது பல ஐரோப்பிய நகரங்களில் அமைந்துள்ள தனிப்பட்ட கச்சேரிகளின் கையால் எழுதப்பட்ட நகல்களால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. ஆர்கெஸ்ட்ராவின் பகுதிகளின் பாணி மற்றும் அசல் தன்மையின் "இரண்டு கொம்பு" பிரிவு, 1700 களின் தொடக்கத்தில், செயின்ட் மார்க்ஸ் கதீட்ரலில் விவால்டி விளையாடியபோது, ​​​​சுழற்சியின் யோசனை தோன்றியதைக் கூற அனுமதிக்கிறது. ஒவ்வொரு கச்சேரியும் 8-குரல் விளக்கக்காட்சியில் நிலைத்திருக்கும் - 4 வயலின்கள், 2 வயோலாக்கள், செலோ மற்றும் டபுள் பாஸ் உடன் செம்பலோ (அல்லது உறுப்பு); இதற்கு நன்றி, ஆர்கெஸ்ட்ரா சோனாரிட்டி சரியான கோரியில் (இரண்டு பாடகர்களாக) பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. பின்னர் விவால்டியில் மிகவும் அரிதானது, இந்த விஷயத்தில் "இரண்டு பாடகர்" பாடல்களை உருவாக்கி, விவால்டி ஒரு நீண்ட பாரம்பரியத்தைப் பின்பற்றினார், அந்த நேரத்தில் அது ஏற்கனவே முற்றிலும் தீர்ந்து விட்டது.

அல்லது. 3 பாரம்பரிய நுட்பங்கள் இன்னும் புதிய போக்குகளுடன் இணைந்திருக்கும் போது, ​​கருவி கச்சேரியின் வளர்ச்சியில் ஒரு இடைநிலை கட்டத்தை பிரதிபலிக்கிறது. முழு ஓபஸ் 4 கச்சேரிகளின் 3 குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஒவ்வொன்றும் பயன்படுத்தப்படும் தனி வயலின்களின் எண்ணிக்கையின்படி. முதல் குழுவில் 4 பேர், இரண்டாவது குழுவில் 2 பேர் மற்றும் மூன்றாவது குழுவில் ஒருவர். 4 வயலின்களுக்கான கச்சேரிகள், ஒரு விதிவிலக்கு, பின்னர் உருவாக்கப்படவில்லை. தனிப் பிரிவுகள் மற்றும் டுட்டியின் சிறிய பிரித்தெடுத்தல் கொண்ட இந்தக் கச்சேரிகளின் குழு, கோரெல்லியின் கான்செர்டோ க்ரோஸோவிற்கு மிக அருகில் உள்ளது. தனி ஆரம்பத்தின் விளக்கத்தில் மிகவும் வளர்ந்த ritornellos கொண்ட இரண்டு வயலின்களுக்கான கச்சேரிகளும் பல வழிகளில் இன்னும் கொரெல்லியை நினைவூட்டுகின்றன. ஒரு வயலினுக்கான கச்சேரிகளில் மட்டுமே தனி அத்தியாயங்கள் மிகவும் முழுமையான வளர்ச்சியைப் பெறுகின்றன.

இந்த ஓபஸின் சிறந்த கச்சேரி அடிக்கடி நிகழ்த்தப்படும் ஒன்றாகும். இவை பி மைனரில் 4 வயலின், ஏ மைனரில் 2 மற்றும் ஈ மேஜரில் ஒரு கச்சேரி. அவர்களின் இசை சமகாலத்தவர்களை வாழ்க்கையின் புதுமையுடன் வியக்க வைக்கும், வழக்கத்திற்கு மாறாக தெளிவான படங்களில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. ஏற்கனவே இன்று, ஒரு மைனரில் இரட்டைக் கச்சேரியின் மூன்றாம் பகுதியின் இறுதித் தனி எபிசோடைப் பற்றி ஆராய்ச்சியாளர் ஒருவர் எழுதினார்: “பரோக் சகாப்தத்தின் ஆடம்பரமான மண்டபத்தில், ஜன்னல்கள் மற்றும் கதவுகள் அகலமாகத் திறந்து, சுதந்திரமான இயல்பு உள்ளே நுழைந்ததாகத் தெரிகிறது. வாழ்த்துதல்; 17 ஆம் நூற்றாண்டிற்கு இன்னும் பரிச்சயமில்லாத பெருமைமிக்க கம்பீரமான பாத்தோஸுடன் இசை ஒலிக்கிறது: உலகக் குடிமகனின் ஆச்சரியம்.

வெளியீடு ஒப். 3 ஆம்ஸ்டர்டாம் வெளியீட்டாளர்களுடனான விவால்டியின் வலுவான தொடர்பின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது, மேலும் இரண்டு தசாப்தங்களுக்கும் குறைவான காலத்திற்கு, 1720களின் இறுதி வரை, இசையமைப்பாளரின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் அனைத்து வாழ்நாள் பதிப்புகளும் ஆம்ஸ்டர்டாமில் வெளியிடப்பட்டன. இந்த ஓபஸ்களில் சில தலைப்புகளைக் கொண்டுள்ளன, இருப்பினும் வார்த்தையின் கடுமையான அர்த்தத்தில் நிரல் இல்லை, ஆனால் ஆசிரியரின் இசை நோக்கத்தைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. வெளிப்படையாக, அவை அந்த காலத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சமான அடையாள சங்கங்களுக்கான இசையமைப்பாளர்களின் ஆர்வத்தை பிரதிபலிக்கின்றன. எனவே ஒரு வயலினுக்கான 12 கச்சேரிகள் துணையுடன் op. 4 க்கு "லா ஸ்ட்ராவகன்சா" என்று பெயரிடப்பட்டுள்ளது, இதை "விசித்திரம், விசித்திரம்" என்று மொழிபெயர்க்கலாம். இந்த பெயர், ஒருவேளை, அசாதாரண தைரியத்தை வலியுறுத்தியிருக்க வேண்டும் இசை சிந்தனைஇந்த ஓபஸில் உள்ளார்ந்தவை. ஒன்று மற்றும் இரண்டு வயலின்களுக்கான 12 கச்சேரிகள் op இன் துணையுடன். 9 இல் "லைரா" ("லா செட்ரா") என்ற தலைப்பு உள்ளது, இது இங்கே தெளிவாகக் குறிக்கிறது இசை கலை. இறுதியாக, ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ள ஒப். 8 அவரது 7 நிகழ்ச்சிகளின் கச்சேரிகளுடன் "நல்லிணக்கம் மற்றும் கற்பனையின் அனுபவம்" ("II சிமென்டோ டெல்'அர்மோனியா இ டெல்" கண்டுபிடிப்பு ") என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது ஒரு சாதாரண முயற்சி, சோதனை தேடல் என்று கேட்பவர்களை எச்சரிக்க விரும்புவதைப் போல ஆசிரியர் இசை வெளிப்பாட்டின் இதுவரை அறியப்படாத பகுதி.

கச்சேரிகளின் வெளியீடு ஒரு கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞராகவும், ஓஸ்பெடேல் இசைக்குழுவின் தலைவராகவும் விவால்டியின் செயல்பாடுகளின் உச்சக்கட்டத்துடன் ஒத்துப்போனது. அவரது வாழ்க்கையின் முதிர்ந்த ஆண்டுகளில், அவர் அந்த நேரத்தில் ஐரோப்பாவில் மிகவும் பிரபலமான வயலின் கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்தார். இசைக்கலைஞரின் வாழ்க்கையின் போது வெளியிடப்பட்ட மதிப்பெண்கள் அவரது அற்புதமான ஒரு முழுமையான படத்தை கொடுக்கவில்லை செயல்திறன் திறன்கள்வயலின் நுட்பத்தின் வளர்ச்சியில் பெரும் பங்கு வகித்தவர். அந்த சகாப்தத்தில் குறுகிய கழுத்து மற்றும் சிறிய விரல் பலகை கொண்ட ஒரு வகை வயலின் இன்னும் பொதுவானதாக இருந்தது, இது உயர் பதவிகளைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்கவில்லை. சமகாலத்தவர்களின் சாட்சியங்களின்படி ஆராயும்போது, ​​​​விவால்டி சிறப்பாக நீளமான கழுத்துடன் வயலின் வைத்திருந்தார், அதற்கு நன்றி அவர் சுதந்திரமாக 12 வது இடத்தை அடைந்தார் (அவரது இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றில், மிக உயர்ந்த குறிப்பு 4 வது ஆக்டேவின் எஃப்-ஷார்ப் ஆகும் - ஒப்பிடுகையில். , கோரெல்லி 4-வது மற்றும் 5 வது நிலைகளைப் பயன்படுத்துவதைக் கட்டுப்படுத்திக் கொண்டார் என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம்).

பிப்ரவரி 4, 1715 அன்று சான்ட் ஏஞ்சலோ தியேட்டரில் விவால்டியின் நடிப்பின் அதிர்ச்சியூட்டும் உணர்வை அவரது சமகாலத்தவர்களில் ஒருவர் விவரிக்கிறார்: இதுவரை யாராலும் விளையாட முடியவில்லை, ஒருபோதும் விளையாட முடியாது; நம்பமுடியாத வேகத்தில், 4 சரங்களிலும் ஃபியூக் போன்ற ஒன்றைச் செய்து, இடது கையின் விரல்களால் கழுத்து வரை உயரமாக உயர்ந்து, அவை ஒரு வைக்கோலின் தடிமனுக்கு மிகாமல் தூரத்தில் ஸ்டாண்டிலிருந்து பிரிக்கப்பட்டன, மேலும் அவை இருந்தன. சரங்களில் வில் விளையாட இடமில்லை..."

சாத்தியமான மிகைப்படுத்தல்கள் இருந்தபோதிலும், இந்த விளக்கம் பொதுவாக நம்பத்தகுந்ததாகத் தோன்றுகிறது, இது விவால்டியின் எஞ்சியிருக்கும் கேடன்ஸால் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது (மொத்தத்தில், அவரது 9 கையெழுத்துப் பிரதிகள் அறியப்படுகின்றன). விவால்டியின் அற்புதமான தொழில்நுட்ப திறமையை அவை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகின்றன, இது வயலின் மட்டுமல்ல, பிற கருவிகளின் வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகளை கணிசமாக விரிவுபடுத்த அனுமதித்தது. வளைந்த இசைக்கருவிகளுக்கான அவரது இசை, அந்த நேரத்தில் பரவலாக இருந்த புதிய நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறது: பல்வேறு ஆர்ப்பேஜியேஷன்களுடன் நாண்களை வாசிப்பது, உயர் பதவிகளைப் பயன்படுத்துதல், ஸ்டாக்காடோவின் குனிந்த விளைவுகள், கூர்மையான வீசுதல்கள், பேரியோலேஜ் போன்றவை. அவரது கச்சேரிகள் அவர் ஒரு வயலின் கலைஞர் என்பதைக் காட்டுகின்றன. மிகவும் வளர்ந்த வளைந்த நுட்பத்துடன், அதில் எளிமையான மற்றும் பறக்கும் ஸ்டாக்காடோ மட்டுமல்ல, அந்த நேரத்தில் அசாதாரண நிழலுடன் கூடிய அதிநவீன ஆர்பெஜியேஷன் நுட்பங்களும் அடங்கும். ஆர்பெஜியோஸ் விளையாடுவதற்கான பல்வேறு விருப்பங்களைக் கண்டுபிடிப்பதில் விவால்டியின் கற்பனையானது விவரிக்க முடியாததாகத் தெரிகிறது. B மைனர் op இல் கச்சேரியின் II பகுதியில் இருந்து 21-bar Larghetto ஐக் குறிப்பிடுவது போதுமானது. 3, இதன் போது மூன்று வகையான ஆர்பெஜியோக்கள் ஒரே நேரத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, மாறி மாறி முன்னுக்கு வருகின்றன.

ஆயினும்கூட, விவால்டி வயலின் கலைஞரின் மிகப்பெரிய பலம், வெளிப்படையாக, இடது கையின் அசாதாரண இயக்கம், இது ஃப்ரெட்போர்டில் எந்த நிலையையும் பயன்படுத்துவதில் எந்த தடையும் இல்லை.

விவால்டியின் நடிப்பு பாணியின் தனித்தன்மைகள் பல ஆண்டுகளாக அவர் வழிநடத்திய ஓஸ்பெடேல் இசைக்குழுவின் வாசிப்புக்கு தனித்துவமான அசல் தன்மையைக் கொடுத்தது. விவால்டி டைனமிக் தரங்களின் அசாதாரண நுணுக்கத்தை அடைந்தார், அவரது சமகாலத்தவர்களிடையே இந்த பகுதியில் அறியப்பட்ட அனைத்தையும் விட்டுவிட்டார். ஓஸ்பெடேல் இசைக்குழுவின் நிகழ்ச்சிகள் தேவாலயத்தில் நடந்தன என்பதும் முக்கியம், அங்கு கடுமையான அமைதி ஆட்சி செய்தது, இது சோனாரிட்டியின் சிறிய நுணுக்கங்களை வேறுபடுத்துவதை சாத்தியமாக்கியது. (18 ஆம் நூற்றாண்டில், ஆர்கெஸ்ட்ரா இசை பொதுவாக சத்தமில்லாத உணவுகளுடன் இருக்கும், அங்கு செயல்திறனில் கவனம் செலுத்துவது பற்றி எந்த கேள்வியும் இருக்காது.) விவால்டியின் கையெழுத்துப் பிரதிகள் சோனாரிட்டியில் ஏராளமான நுட்பமான மாற்றங்களைக் காட்டுகின்றன, இசையமைப்பாளர் வழக்கமாக அச்சிடப்பட்ட மதிப்பெண்களுக்கு மாற்றவில்லை. அந்த நேரத்தில் அத்தகைய நுணுக்கங்கள் செயல்படுத்த முடியாததாக கருதப்பட்டன. விவால்டியின் பணியின் ஆராய்ச்சியாளர்கள், அவரது படைப்புகளின் முழு மாறும் அளவு 13 (!) சோனாரிட்டி தரங்களை உள்ளடக்கியதாகக் கண்டறிந்துள்ளனர்: பியானிசிமோ முதல் ஃபோர்டிசிமோ வரை. அத்தகைய நிழல்களின் நிலையான பயன்பாடு உண்மையில் க்ரெசென்டோ அல்லது டிமினுவெண்டோவின் விளைவுகளுக்கு வழிவகுத்தது - பின்னர் முற்றிலும் தெரியவில்லை. (18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், சரங்களின் சொனாரிட்டியில் மாற்றம் "மொட்டை மாடி" ​​இயல்புடையது, இது பல கையேடு செம்பலோ அல்லது உறுப்பு போன்றது.)

வயலினுக்குப் பிறகு, செலோ சரங்களில் விவால்டியின் மிகப்பெரிய கவனத்தை ஈர்த்தது. அவரது பாரம்பரியத்தில், இந்த இசைக்கருவிக்கான 27 கச்சேரிகள் துணையுடன் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. அந்த நேரத்தில் செலோ மிகவும் அரிதாகவே ஒரு தனி கருவியாக பயன்படுத்தப்பட்டதால், எண்ணிக்கை வியக்க வைக்கிறது. 17 ஆம் நூற்றாண்டில், இது முக்கியமாக ஒரு தொடர்ச்சியான கருவியாக அறியப்பட்டது, அடுத்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மட்டுமே தனிப்பாடல்களின் குழுவிற்கு மாற்றப்பட்டது. முதல் செலோ கச்சேரிகள் வடக்கு இத்தாலியில், போலோக்னாவில் தோன்றின, அவை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி விவால்டிக்கு நன்கு தெரிந்தவை. அவரது பல இசை நிகழ்ச்சிகள் கருவியின் தன்மை மற்றும் அதன் புதுமையான விளக்கம் பற்றிய ஆழமான கரிம புரிதலுக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. விவால்டி செலோவின் குறைந்த டோன்களை தைரியமாக உயர்த்திக் காட்டுகிறார், இது ஒரு பாஸூனின் ஒலியை நினைவூட்டுகிறது, சில சமயங்களில் அதன் விளைவை அதிகரிக்க ஒரு தொடர்ச்சிக்கு துணையாக மட்டுப்படுத்துகிறது. அவரது இசை நிகழ்ச்சிகளின் தனிப் பகுதிகள் குறிப்பிடத்தக்க தொழில்நுட்ப சிக்கல்களைக் கொண்டிருக்கின்றன, நடிகரிடமிருந்து இடது கையின் சிறந்த இயக்கம் தேவைப்படுகிறது.

படிப்படியாக, விவால்டி செலோ பாகங்களில் புதிய வயலின் வாசிக்கும் நுட்பங்களை அறிமுகப்படுத்துகிறார்: நிலைகளின் எண்ணிக்கையை விரிவுபடுத்துதல், ஸ்டாக்காடோ, வில் எறிதல், வேகமான இயக்கத்தில் அருகில் இல்லாத சரங்களைப் பயன்படுத்துதல், முதலியன. விவால்டியின் செலோ கான்செர்டோக்களின் உயர் கலை நிலை அவற்றை தரவரிசைப்படுத்த அனுமதிக்கிறது. இந்த வகையின் மிகச் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள். இசையமைப்பாளரின் பணி இரண்டு 10 வருடங்கள், குறிப்பாக ஒரு புதிய கருவியை உருவாக்குவதற்கு குறிப்பிடத்தக்கது, செலோ சோலோ (1720) க்கான பாக்ஸின் தொகுப்புகள் தோன்றுவதற்கு 10 ஆண்டுகளுக்கு முந்தையது.

புதிய வகை சரங்களால் ஈர்க்கப்பட்ட விவால்டி வயோலா குடும்பத்திற்கு கிட்டத்தட்ட கவனம் செலுத்தவில்லை. ஒரே விதிவிலக்கு வயோலா டி'அமோர் (லிட். - காதல் வயோலா), இதற்காக அவர் ஆறு இசை நிகழ்ச்சிகளை எழுதினார். விவால்டி, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, இந்த கருவியின் மென்மையான வெள்ளி ஒலியால் ஈர்க்கப்பட்டார், இது ஸ்டாண்டின் கீழ் நீட்டிக்கப்பட்ட ஒத்ததிர்வு (அலிகோட்) உலோக சரங்களின் மேலோட்டங்களால் உருவாக்கப்பட்டது. வயோலா டி'அமோர் அவரது இசையில் ஒரு தவிர்க்க முடியாத தனி இசைக்கருவியாக மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்தப்படுகிறது குரல் வேலைகள்(குறிப்பாக, ஜூடித்தின் சிறந்த சொற்பொழிவுகளில் ஒன்றில். விவால்டி வயோலா டி'அமோர் மற்றும் வீணைக்கு ஒரு கச்சேரியையும் எழுதினார்.

மரம் மற்றும் பித்தளை - காற்று கருவிகளுக்கான விவால்டியின் இசை நிகழ்ச்சிகள் குறிப்பாக ஆர்வமாக உள்ளன. இங்கே அவர் புதிய வகை கருவிகளுக்குத் திரும்பியவர்களில் ஒருவர், அவர்களின் நவீன திறமைக்கு அடித்தளம் அமைத்தார். விவால்டி தனது சொந்த நடிப்பு நடைமுறையின் எல்லைக்கு வெளியே இருந்த கருவிகளுக்கான இசையை உருவாக்கி, அவற்றை விளக்குவதில் விவரிக்க முடியாத புத்திசாலித்தனத்தைக் கண்டுபிடித்தார். வெளிப்படையான சாத்தியங்கள். அவரது காற்று இசை நிகழ்ச்சிகள் இன்னும் கலைஞர்களுக்கு தீவிர தொழில்நுட்ப தேவைகளை வழங்குகின்றன.

விவால்டியின் வேலைகளில் புல்லாங்குழல் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அதில் இரண்டு வகைகள் இருந்தன - நீளமான மற்றும் குறுக்கு. விவால்டி இரண்டு வகையான கருவிகளுக்கும் எழுதினார். ஒரு திறமையை உருவாக்குவதில் அவரது பங்களிப்பு குறுக்கு புல்லாங்குழல்ஒரு தனி கச்சேரி கருவியாக. நடைமுறையில் அவருக்கான கச்சேரி பாடல்கள் எதுவும் இல்லை என்பதை நினைவில் கொள்க. புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் வயலின் அல்லது ஓபோவை நோக்கமாகக் கொண்ட துண்டுகளை வாசித்தனர். குறுக்கு புல்லாங்குழலுக்கான இசை நிகழ்ச்சிகளை முதலில் உருவாக்கியவர்களில் விவால்டியும் ஒருவர், இது அதன் ஒலிக்கான புதிய வெளிப்படையான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க சாத்தியங்களை வெளிப்படுத்தியது.

கருவியின் இரண்டு முக்கிய வகைகளுக்கு மேலதிகமாக, விவால்டி ஃப்ளூட்டினோவிற்கும் எழுதினார் - ஒரு புல்லாங்குழல், இது நவீன பிக்கோலோ புல்லாங்குழலைப் போன்றது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஓபரா இசைக்குழுக்களில் மரியாதைக்குரிய இடத்தைப் பிடித்த ஓபோவில் விவால்டி அதிக கவனம் செலுத்தினார். ஓபோ குறிப்பாக "இசையின் கீழ்" பயன்படுத்தப்பட்டது திறந்த வானம்". ஓபோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான 11 விவால்டி கச்சேரிகளும் இரண்டு ஓபோக்களுக்கான 3 கச்சேரிகளும் தப்பிப்பிழைத்துள்ளன. அவற்றில் பல இசையமைப்பாளரின் வாழ்நாளில் வெளியிடப்பட்டன.

பல்வேறு கருவிகளுக்கான 3 கச்சேரிகளில் ("கான் மோல்டி இஸ்ட்ரோமென்டி"), விவால்டி கிளாரினெட்டைப் பயன்படுத்தினார், அது அதன் வளர்ச்சியின் சோதனை கட்டத்தில் இருந்தது. ஜூடித் என்ற சொற்பொழிவாளர் மதிப்பெண்ணில் கிளாரினெட்டும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

விவால்டி பாஸூனுக்காக வியக்கத்தக்க வகையில் நிறைய எழுதினார் - துணையுடன் 37 பாராயணங்கள். கூடுதலாக, பஸ்ஸூன் கிட்டத்தட்ட அனைத்து அறை கச்சேரிகளிலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இதில் இது பொதுவாக செலோவின் டிம்பருடன் இணைக்கப்படுகிறது. விவால்டியின் கச்சேரிகளில் உள்ள பாஸூனின் விளக்கம் குறைந்த, தடிமனான பதிவேடுகள் மற்றும் விரைவான ஸ்டாக்காடோவை அடிக்கடி பயன்படுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இதற்கு நடிகரிடமிருந்து மிகவும் வளர்ந்த நுட்பம் தேவைப்படுகிறது.

வூட்விண்ட்ஸை விட மிகக் குறைவாகவே, விவால்டி பித்தளை கருவிகளுக்குத் திரும்பினார், அந்த நேரத்தில் ஒரு தனி கச்சேரியில் அவற்றைப் பயன்படுத்துவதில் உள்ள சிரமத்தால் விளக்கப்பட்டது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில், பித்தளை அளவு இன்னும் இயற்கையான டோன்களுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டது. எனவே, தனி இசை நிகழ்ச்சிகளில், பித்தளை பாகங்கள் பொதுவாக C மற்றும் D மேஜருக்கு அப்பால் செல்லவில்லை, மேலும் தேவையான டோனல் முரண்பாடுகள் சரங்களுக்கு ஒப்படைக்கப்பட்டன. இரண்டு ட்ரம்பெட்களுக்கான விவால்டியின் கச்சேரி மற்றும் இரண்டு கொம்புகளுக்கான இரண்டு கச்சேரிகள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஆகியவை இயற்கை அளவின் வரம்புகளை அடிக்கடி சாயல்கள், ஒலிகளை மீண்டும் செய்தல், மாறும் முரண்பாடுகள் மற்றும் ஒத்த நுட்பங்களின் உதவியுடன் ஈடுசெய்யும் இசையமைப்பாளரின் குறிப்பிடத்தக்க திறனைக் காட்டுகின்றன.

டிசம்பர் 1736 இல், ஒன்று மற்றும் இரண்டு மாண்டோலின்கள் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இரண்டு விவால்டி கச்சேரிகள் எழுந்தன. அடிக்கடி pizzicato கொண்டு வெளிப்படையான இசைக்கலைஞர்களுக்கு நன்றி, அவர்கள் தனி இசைக்கருவிகளின் டிம்பருடன் ஒரு கரிம ஒற்றுமையை அடைகிறார்கள், ஒலியின் மயக்கும் வசீகரம் நிறைந்தது. மாண்டலின் அதன் வண்ணமயமான டிம்பர் பெயிண்ட் மற்றும் துணை கருவியாக விவால்டியின் கவனத்தை ஈர்த்தது. ஓரடோரியோ ஜூடித்தின் ஏரியாக்களில் ஒன்றில், மாண்டலின் கட்டாயக் கருவியாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. 1740 இல் ஓஸ்பெடேலில் நிகழ்த்தப்பட்ட கச்சேரியில் இரண்டு மாண்டோலின்களின் பாகங்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

பறிக்கப்பட்ட மற்ற கருவிகளில், விவால்டி தனது இரண்டு கச்சேரிகளில் வீணையைப் பயன்படுத்தினார். (இன்று, வீணை பாகம் பொதுவாக கிடாரில் வாசிக்கப்படுகிறது.)

தொழிலில் வயலின் கலைஞராக இருந்ததால், விவால்டி இசையமைப்பாளர், சாராம்சத்தில், எப்போதும் வயலின் கான்டிலீனாவின் வடிவங்களைப் பின்பற்றினார். அவர் விசைப்பலகைகளை தனி கருவிகளாகப் பயன்படுத்தியதில் ஆச்சரியமில்லை, இருப்பினும் அவற்றுக்கான தொடர்ச்சியான செயல்பாட்டை அவர் தொடர்ந்து தக்க வைத்துக் கொண்டார். இரண்டு தனி சாம்பலோக்களுடன் கூடிய பல இசைக்கருவிகளுக்கான C மேஜரில் கச்சேரி ஒரு விதிவிலக்கு. விவால்டி மற்றொன்றில் மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தார் விசைப்பலகை கருவி- உறுப்பு, அதன் பணக்கார ஒலி மற்றும் வண்ணத் தட்டுகளுடன். தனி உறுப்புடன் கூடிய ஆறு விவால்டி கச்சேரிகள் அறியப்படுகின்றன.

பல சாத்தியக்கூறுகளால் கவரப்பட்டது புதிய வடிவம்தனி இசை நிகழ்ச்சி, விவால்டி மிகவும் மாறுபட்ட கலவையின் குழுமங்களுக்கான பாடல்களில் இதைப் பயன்படுத்த முயன்றார். ஆர்கெஸ்ட்ரா துணையுடன் இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட இசைக்கருவிகளுக்கு அவர் குறிப்பாக நிறைய எழுதினார் - இந்த வகையான அவரது 76 கச்சேரிகள் அறியப்படுகின்றன. கான்செர்ட்டோ கிராஸோவைப் போலல்லாமல், அதன் வழக்கமான குழுவான மூன்று தனிப்பாடல்கள் - இரண்டு வயலின்கள் மற்றும் ஒரு பாஸோ தொடர்ச்சி, இந்த இசையமைப்புகள் முற்றிலும் புதிய வகை குழும கச்சேரியைக் குறிக்கின்றன. அவர்களின் தனிப் பிரிவுகள் கலவை மற்றும் கருவிகளின் குழுக்களின் எண்ணிக்கையில் மிகவும் மாறுபட்டவை, பத்து பங்கேற்பாளர்கள் உட்பட; வளர்ச்சியில், தனிப்பட்ட தனிப்பாடல்கள் முன்னணிக்கு வருகின்றன அல்லது கருவி உரையாடலின் வடிவம் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது.

விவால்டி மீண்டும் மீண்டும் ஆர்கெஸ்ட்ரா கான்செர்டோ வகையை குறிப்பிட்டார், இதில் டுட்டியின் சோனாரிட்டி ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, தனிப்பட்ட தனிப்பாடல்களின் நிகழ்ச்சிகளுடன் மட்டுமே குறுக்கிடப்படுகிறது. இந்த வகையான 47 படைப்புகள் அறியப்படுகின்றன, அவற்றின் யோசனைகள் அவற்றின் காலத்தை விட வெகு தொலைவில் இருந்தன. அவர் கொடுத்தார் பல்வேறு தலைப்புகள்அவரது ஆர்கெஸ்ட்ரா கச்சேரிகள், அவற்றை "சின்ஃபோனியா", "கான்செர்டோ", "கான்செர்டோ எ குவாட்ரோ" (நான்கு பேருக்கு) அல்லது "கான்செர்டோ ரிபீனோ" (டுட்டி) என்று குறிப்பிடுகிறார்.

ஒரு பெரிய எண்ணிக்கை ஆர்கெஸ்ட்ரா கச்சேரிகள்விவால்டி இந்த வகை வகைகளில் தனது நிலையான ஆர்வத்தைப் பற்றி பேசுகிறார். வெளிப்படையாக, "Ospedale" இல் பணிபுரிந்ததால், முதல் வகுப்பு தனிப்பாடல்கள் தேவைப்படாத இசை தயாரிப்பின் வடிவங்களை அடிக்கடி பயன்படுத்த அவரை கட்டாயப்படுத்தியது.

இறுதியாக, ஆர்கெஸ்ட்ரா துணையில்லாமல் பல தனிப்பாடல்களுக்கான விவால்டியின் அறைக் கச்சேரிகள் ஒரு சிறப்புக் குழுவை உருவாக்குகின்றன. வெவ்வேறு இயல்புடைய கருவிகளை இணைப்பதற்கான சாத்தியக்கூறுகளை அவர்கள் குறிப்பாக புத்திசாலித்தனமாகப் பயன்படுத்துகின்றனர். இந்த வகையான 15 படைப்புகளில் முதல் பதிப்பில் op. 10 இல் இருந்து ஏற்கனவே குறிப்பிடப்பட்ட 4 கச்சேரிகளும் அடங்கும்.

தனிக் கச்சேரியின் (முதன்மையாக வயலின் கச்சேரி) வளர்ச்சியானது A. விவால்டியின் தகுதியாகும், அவருடைய முக்கிய படைப்பாற்றல் கருவி இசையாக இருந்தது. அவரது பல கச்சேரிகளில், ஒன்று அல்லது இரண்டு வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் கச்சேரிகள் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன.

கருப்பொருள் மேம்பாடு மற்றும் கலவை வடிவத் துறையில் விவால்டியால் முக்கியமான கையகப்படுத்தல்கள் செய்யப்பட்டன. அவரது கச்சேரிகளின் முதல் பகுதிகளுக்கு, அவர் இறுதியாக ரோண்டோவுக்கு நெருக்கமான ஒரு வடிவத்தை உருவாக்கி நிறுவினார், அதைத் தொடர்ந்து ஜே.எஸ். பாக், அதே போல் கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர்கள்.

விவால்டி கலைநயமிக்க வயலின் நுட்பத்தின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தார், புதிய, வியத்தகு செயல்திறனை நிறுவினார். விவால்டியின் இசை பாணி மெல்லிசை பெருந்தன்மை, சுறுசுறுப்பு மற்றும் ஒலியின் வெளிப்பாடு, ஆர்கெஸ்ட்ரா எழுத்தின் வெளிப்படைத்தன்மை, உணர்ச்சி செழுமையுடன் இணைந்த கிளாசிக்கல் இணக்கம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது.

நூல் பட்டியல்

1. ஹார்னன்கோர்ட் என். நிகழ்ச்சி இசை- விவால்டி கான்செர்டோஸ் ஒப். 8 [உரை] / என். அர்னோகூர் // சோவியத் இசை. - 1991. - எண் 11. - எஸ். 92-94.
2. பெலெட்ஸ்கி ஐ.வி. அன்டோனியோ விவால்டி [உரை]: வாழ்க்கை மற்றும் வேலையின் சுருக்கமான அவுட்லைன் / I. V. பெலெட்ஸ்கி. - எல் .: இசை, 1975. - 87 பக்.
3. ஜெய்ஃபாஸ் என். இசையமைப்பில் [உரை] / N. Zeyfas // சோவியத் இசையில் அற்புதமான தீராத ஆர்வம் கொண்ட ஒரு வயதான மனிதர். - 1991. - எண் 11. - எஸ். 90-91.
4. ஜெய்ஃபாஸ் என். ஹாண்டல் [உரை] / N. Zeyfas இன் படைப்புகளில் கான்செர்டோ க்ரோசோ. - எம்.: இசை, 1980. - 80 பக்.
5. லிவனோவா டி. 1789 வரை மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசையின் வரலாறு [உரை]. 2 தொகுதிகளில். பாடநூல். டி. 1. 18 ஆம் நூற்றாண்டு வரை / டி. லிவனோவா. - 2வது பதிப்பு., திருத்தப்பட்டது. மற்றும் கூடுதல் - எம்.: இசை, 1983. - 696 பக்.
6. லோபனோவா எம். மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக்: அழகியல் மற்றும் கவிதைகளின் சிக்கல்கள் [உரை] / எம். லோபனோவா. - எம்.: இசை, 1994. - 317 பக்.
7. ராபென் எல். பரோக் இசை [உரை] / எல். ராபென் // இசை பாணியின் கேள்விகள் / லெனின்கிராட் மாநிலம். இன் -டி தியேட்டர், இசை மற்றும் ஒளிப்பதிவு. - லெனின்கிராட், 1978. - எஸ். 4-10.
8. ரோசன்ஷீல்ட் கே. கதை வெளிநாட்டு இசை[உரை]: நடிகருக்கான பாடநூல். போலி. கன்சர்வேட்டரிகள். பிரச்சினை 1. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை / கே. ரோசன்ஷீல்ட். - எம்.: இசை, 1969. - 535 பக்.
9. சோலோவ்சோவ் ஏ.ஏ.. கச்சேரி [உரை]: பிரபலமான அறிவியல் இலக்கியம் / ஏ. ஏ. சோலோவ்சோவ். - 3வது பதிப்பு., சேர். - எம்.: முஸ்கிஸ், 1963. - 60 பக்.

பரோக் சகாப்தத்தின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவரான ஏ. விவால்டி இசைக் கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் இசைக் கச்சேரி வகையை உருவாக்கியவர், ஆர்கெஸ்ட்ரா நிகழ்ச்சி இசையின் நிறுவனர். விவால்டியின் குழந்தைப் பருவம் வெனிஸுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு அவரது தந்தை செயின்ட் மார்க் கதீட்ரலில் வயலின் கலைஞராக பணியாற்றினார். குடும்பத்திற்கு 6 குழந்தைகள் இருந்தனர், அவர்களில் அன்டோனியோ மூத்தவர். இசையமைப்பாளரின் குழந்தைப் பருவத்தைப் பற்றி கிட்டத்தட்ட எந்த விவரங்களும் இல்லை. அவர் வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிக்கப் படித்தவர் என்பது மட்டுமே தெரியும்.

செப்டம்பர் 18, 1693 இல், விவால்டி ஒரு துறவியாக அடிக்கப்பட்டார், மேலும் மார்ச் 23, 1703 இல் அவர் ஒரு பாதிரியாராக நியமிக்கப்பட்டார். அதே நேரத்தில், அந்த இளைஞன் தொடர்ந்து வீட்டில் வாழ்ந்தான் (மறைமுகமாக ஒரு தீவிர நோய் காரணமாக), இது அவருக்கு வெளியேறாமல் இருக்க வாய்ப்பளித்தது. இசை பாடங்கள். அவரது தலைமுடியின் நிறத்திற்காக, விவால்டி "சிவப்பு துறவி" என்று செல்லப்பெயர் பெற்றார். ஏற்கனவே இந்த ஆண்டுகளில் அவர் ஒரு மதகுருவாக தனது கடமைகளைப் பற்றி மிகவும் ஆர்வமாக இல்லை என்று கருதப்படுகிறது. பல ஆதாரங்கள் ஒரு நாள் சேவையின் போது, ​​​​"சிவப்பு ஹேர்டு துறவி" எப்படி அவசரமாக பலிபீடத்தை விட்டு வெளியேறி ஃபியூகின் கருப்பொருளை எழுதினார் என்பது பற்றிய கதையை (ஒருவேளை நம்பமுடியாததாக இருக்கலாம், ஆனால் வெளிப்படுத்துகிறது) மீண்டும் கூறுகிறது, அது திடீரென்று அவருக்கு ஏற்பட்டது. எப்படியிருந்தாலும், மதகுரு வட்டங்களுடனான விவால்டியின் உறவுகள் தொடர்ந்து சூடுபிடித்தன, விரைவில் அவர் தனது மோசமான உடல்நிலையை காரணம் காட்டி, வெகுஜனத்தை கொண்டாட பகிரங்கமாக மறுத்துவிட்டார்.

செப்டம்பர் 1703 இல், விவால்டி வெனிஸ் தொண்டு அனாதை இல்லமான "பியோ ஓஸ்பெடேல் டெலியா பியாட்டா" இல் ஆசிரியராக (மேஸ்ட்ரோ டி வயலினோ) பணியாற்றத் தொடங்கினார். அவரது கடமைகளில் வயலின் மற்றும் வயோலா டி'அமோர் வாசிக்கக் கற்றுக்கொள்வது, கம்பி வாத்தியங்களின் பாதுகாப்பைக் கண்காணிப்பது மற்றும் புதிய வயலின்களை வாங்குவது ஆகியவை அடங்கும். "Pieta" இல் உள்ள "சேவைகள்" (அவற்றை சரியாக கச்சேரிகள் என்று அழைக்கலாம்) அறிவொளி பெற்ற வெனிஸ் மக்களின் கவனத்தின் மையத்தில் இருந்தன. பொருளாதார காரணங்களுக்காக, 1709 இல் விவால்டி நீக்கப்பட்டார், ஆனால் 1711-16 இல். அதே நிலையில் மீண்டும் பதவியேற்றார், மே 1716 முதல் அவர் ஏற்கனவே பியட்டா இசைக்குழுவின் கச்சேரி ஆசிரியராக இருந்தார்.

புதிய நியமனத்திற்கு முன்பே, விவால்டி தன்னை ஒரு ஆசிரியராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு இசையமைப்பாளராகவும் (முக்கியமாக புனித இசையின் ஆசிரியர்) நிலைநிறுத்திக் கொண்டார். பீட்டாவில் தனது பணிக்கு இணையாக, விவால்டி தனது மதச்சார்பற்ற எழுத்துக்களை வெளியிடுவதற்கான வாய்ப்புகளைத் தேடுகிறார். 12 மூன்று சொனாட்டாஸ் ஒப். 1 1706 இல் வெளியிடப்பட்டது; 1711 ஆம் ஆண்டில் வயலின் கச்சேரிகளின் மிகவும் பிரபலமான தொகுப்பு "ஹார்மோனிக் இன்ஸ்பிரேஷன்" ஆப். 3; 1714 இல் - "ஊதாரித்தனம்" என்ற மற்றொரு தொகுப்பு. 4. விவால்டியின் வயலின் கச்சேரிகள் மிக விரைவில் பரவலாக அறியப்பட்டன மேற்கு ஐரோப்பாமற்றும் குறிப்பாக ஜெர்மனியில். பெரிய ஆர்வம் I. Quantz, I. Mattheson, the Great J. S. Bach அவற்றை "இன்பம் மற்றும் அறிவுறுத்தலுக்காக" தனது சொந்தக் கையால் விவால்டியின் 9 வயலின் கச்சேரிகளை கிளேவியர் மற்றும் உறுப்புக்காகப் படியெடுத்தார். அதே ஆண்டுகளில், விவால்டி தனது முதல் ஓபராக்களை ஓட்டோ (1713), ஆர்லாண்டோ (1714), நீரோ (1715) எழுதினார். 1718-20 இல். அவர் மாண்டுவாவில் வசிக்கிறார், அங்கு அவர் முக்கியமாக கார்னிவல் சீசனுக்கான ஓபராக்களை எழுதுகிறார், அத்துடன் மான்டுவா டூகல் கோர்ட்டுக்கான கருவி இசையமைப்புகளையும் எழுதுகிறார்.

1725 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளரின் மிகவும் பிரபலமான ஓபஸ் ஒன்று அச்சிலிருந்து வெளிவந்தது, இது "ஹார்மனி மற்றும் கண்டுபிடிப்பின் அனுபவம்" (ஒப். 8) என்ற துணைத் தலைப்பைக் கொண்டுள்ளது. முந்தையதைப் போலவே, சேகரிப்பும் வயலின் கச்சேரிகளால் ஆனது (அவற்றில் 12 இங்கே உள்ளன). இந்த ஓபஸின் முதல் 4 கச்சேரிகள் முறையே "வசந்தம்", "கோடை", "இலையுதிர் காலம்" மற்றும் "குளிர்காலம்" என்று இசையமைப்பாளரால் பெயரிடப்பட்டது. நவீன செயல்திறன் நடைமுறையில், அவை பெரும்பாலும் "பருவங்கள்" சுழற்சியில் இணைக்கப்படுகின்றன (அசலில் அத்தகைய தலைப்பு இல்லை). வெளிப்படையாக, விவால்டி தனது கச்சேரிகளின் வெளியீட்டின் வருமானத்தில் திருப்தி அடையவில்லை, மேலும் 1733 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆங்கில பயணி ஈ. ஹோல்ட்ஸ்வொர்த்திடம் மேலும் வெளியீடுகளைக் கைவிடுவதற்கான தனது விருப்பத்தைப் பற்றி கூறினார். உண்மையில், அப்போதிருந்து, விவால்டியின் புதிய அசல் ஓபஸ்கள் எதுவும் தோன்றவில்லை.

20களின் பிற்பகுதி - 30கள். பெரும்பாலும் "பயண ஆண்டுகள்" (வியன்னா மற்றும் ப்ராக் விரும்பப்படுகிறது) என்று குறிப்பிடப்படுகிறது. ஆகஸ்ட் 1735 இல், விவால்டி பியட்டா இசைக்குழுவின் இசைக்குழு மாஸ்டர் பதவிக்கு திரும்பினார், ஆனால் நிர்வாகக் குழு அவரது துணை அதிகாரியின் பயண ஆர்வத்தை விரும்பவில்லை, மேலும் 1738 இல் இசையமைப்பாளர் பணிநீக்கம் செய்யப்பட்டார். அதே நேரத்தில், விவால்டி ஓபரா வகைகளில் கடினமாக உழைத்தார் (அவரது லிப்ரெட்டிஸ்டுகளில் ஒருவர் பிரபலமான சி. கோல்டோனி), அதே நேரத்தில் அவர் தயாரிப்பில் தனிப்பட்ட முறையில் பங்கேற்க விரும்பினார். இருப்பினும், விவால்டியின் ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் சிறப்பு வெற்றிஇல்லை, குறிப்பாக இசையமைப்பாளர் நகரத்திற்குள் நுழைவதற்கு கார்டினல் தடை விதித்ததன் காரணமாக ஃபெராரா தியேட்டரில் அவரது ஓபராக்களின் இயக்குநராக செயல்படும் வாய்ப்பை இழந்த பிறகு (இசையமைப்பாளர் மீது குற்றம் சாட்டப்பட்டது காதல் விவகாரம்அவரது முன்னாள் மாணவரான அன்னா கிராட் மற்றும் "சிவப்பு-முடி கொண்ட துறவி" வெகுஜனத்தைக் கொண்டாட மறுத்ததால்). அதன் விளைவாக ஓபரா பிரீமியர்ஃபெராராவில் தோல்வியடைந்தது.

1740 ஆம் ஆண்டில், அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, விவால்டி வியன்னாவிற்கு தனது கடைசி பயணத்தை மேற்கொண்டார். அவரது திடீர் விலகலுக்கான காரணங்கள் தெளிவாக இல்லை. அவர் வாலர் என்ற வியன்னாஸ் சேணத்தின் விதவையின் வீட்டில் இறந்து பிச்சையாக அடக்கம் செய்யப்பட்டார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, சிறந்த எஜமானரின் பெயர் மறக்கப்பட்டது. கிட்டத்தட்ட 200 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 20 களில். 20 ஆம் நூற்றாண்டு இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் ஏ. ஜென்டிலி இசையமைப்பாளரின் கையெழுத்துப் பிரதிகளின் தனித்துவமான தொகுப்பைக் கண்டுபிடித்தார் (300 இசை நிகழ்ச்சிகள், 19 ஓபராக்கள், ஆன்மீகம் மற்றும் மதச்சார்பற்றது குரல் கலவைகள்) இந்த நேரத்திலிருந்து விவால்டியின் முன்னாள் மகிமையின் உண்மையான மறுமலர்ச்சி தொடங்குகிறது. 1947 ஆம் ஆண்டில் "ரிகார்டி" என்ற இசை வெளியீட்டு நிறுவனம் இசையமைப்பாளரின் முழுமையான படைப்புகளை வெளியிடத் தொடங்கியது, மேலும் "பிலிப்ஸ்" நிறுவனம் சமீபத்தில் சமமான பிரமாண்டமான திட்டத்தை செயல்படுத்தத் தொடங்கியது - "அனைத்து" விவால்டியின் பதிவு. நம் நாட்டில், விவால்டி அடிக்கடி நிகழ்த்தப்படும் மற்றும் மிகவும் பிரியமான இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். விவால்டியின் படைப்பு பாரம்பரியம் பெரியது. பீட்டர் ரியோமின் (சர்வதேச பதவி - RV) அதிகாரப்பூர்வ கருப்பொருள்-முறையான அட்டவணையின்படி, இது 700 க்கும் மேற்பட்ட தலைப்புகளை உள்ளடக்கியது. விவால்டியின் வேலையில் முக்கிய இடம் ஒரு கருவி இசை நிகழ்ச்சியால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது (மொத்தம் சுமார் 500 பாதுகாக்கப்படுகிறது). இசையமைப்பாளரின் விருப்பமான கருவி வயலின் (சுமார் 230 கச்சேரிகள்). கூடுதலாக, அவர் இரண்டு, மூன்று மற்றும் நான்கு வயலின்களுக்கான கச்சேரிகள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பாஸோ தொடர், வயோலா டி'அமோர், செலோ, மாண்டலின், நீளமான மற்றும் குறுக்கு புல்லாங்குழல், ஓபோ, பாஸூன் ஆகியவற்றிற்கான கச்சேரிகளை எழுதினார். சரம் இசைக்குழு மற்றும் பாஸோ தொடர்விற்கான 60 க்கும் மேற்பட்ட கச்சேரிகள், பல்வேறு கருவிகளுக்கான சொனாட்டாக்கள் அறியப்படுகின்றன. 40 க்கும் மேற்பட்ட ஓபராக்களில் (விவால்டியின் படைப்புரிமை உறுதியாக நிறுவப்பட்டுள்ளது), அவற்றில் பாதி மதிப்பெண்கள் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளன. குறைவான பிரபலமானவை (ஆனால் குறைவான சுவாரசியமானவை அல்ல) அவரது ஏராளமான குரல் பாடல்கள் - கான்டாடாஸ், ஓரடோரியோஸ், ஆன்மீக நூல்களின் படைப்புகள் (சங்கீதம், வழிபாட்டு முறைகள், "குளோரியா" போன்றவை).

விவால்டியின் பல கருவி இசையமைப்புகள் நிரலாக்க வசனங்களைக் கொண்டுள்ளன. அவர்களில் சிலர் முதல் கலைஞரை (கார்போனெல்லி கான்செர்டோ, ஆர்வி 366) குறிப்பிடுகின்றனர், மற்றவர்கள் இந்த அல்லது அந்த இசையமைப்பை முதன்முதலில் நிகழ்த்திய விடுமுறைக்கு (செயின்ட் லோரென்சோவின் விருந்துக்கு, RV 286). பல வசனங்கள் நிகழ்த்தும் நுட்பத்தின் சில அசாதாரண விவரங்களை சுட்டிக்காட்டுகின்றன ("L'ottavina", RV 763 என்று அழைக்கப்படும் கச்சேரியில், அனைத்து தனி வயலின்களும் மேல் ஆக்டேவில் இசைக்கப்பட வேண்டும்). "ஓய்வு", "கவலை", "சந்தேகம்" அல்லது "ஹார்மோனிக் உத்வேகம்", "ஜிதர்" (கடைசி இரண்டு வயலின் கச்சேரிகளின் தொகுப்புகளின் பெயர்கள்) ஆகியவை நடைமுறையில் இருக்கும் மனநிலையை வகைப்படுத்தும் மிகவும் பொதுவான தலைப்புகள். அதே நேரத்தில், தலைப்புகள் வெளிப்புற சித்திர தருணங்களைக் ("புயல் அட் சீ", "கோல்ட்ஃபிஞ்ச்", "வேட்டை" போன்றவை) குறிக்கும் படைப்புகளில் கூட, இசையமைப்பாளருக்கு முக்கிய விஷயம் எப்போதும் பொதுவான பாடல் வரிகளை பரப்புவதாகும். மனநிலை. நான்கு பருவங்களின் மதிப்பெண் ஒப்பீட்டளவில் விரிவான நிரலுடன் வழங்கப்படுகிறது. ஏற்கனவே அவரது வாழ்நாளில், விவால்டி இசைக்குழுவின் சிறந்த அறிவாளியாக பிரபலமானார், பல வண்ணமயமான விளைவுகளை கண்டுபிடித்தவர், அவர் வயலின் வாசிக்கும் நுட்பத்தை உருவாக்க நிறைய செய்தார்.

வடிவமைப்பு வேலை பாதுகாப்பு

மேற்பார்வையாளர்:

இசை ஆசிரியர்

எனது திட்டத்தின் தீம் "கருவி கச்சேரி". அன்டோனியோ விவால்டியின் தி ஃபோர் சீசன்ஸ் சுழற்சி பற்றிய எனது அறிவை ஆழப்படுத்த முடிவு செய்தேன். பல இலக்கிய, சித்திர, இசை படைப்புகள் இயற்கையின் உருவங்களுடன் தொடர்புடையவை. இவை புஷ்கின், யேசெனின், டியுட்சேவ் ஆகியோரின் கவிதைகள், லெவிடனின் ஓவியங்கள், க்ரீக், சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசை.

இலக்குகலை மற்றும் இயற்கை எவ்வாறு தொடர்புடையது, இசையமைப்பாளர்களுக்கு அது என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது மற்றும் அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் என்ன என்பதைக் கண்டுபிடிப்பதே எனது ஆராய்ச்சி.

எனது பணியின் போது, ​​நான் பின்வருவனவற்றைத் தீர்த்தேன் பணிகள்.

வாத்திய கச்சேரிஒரு தனிப்பாடல் மற்றும் இசைக்குழுவால் நிகழ்த்தப்படும் இசையின் ஒரு பகுதி: தனிப்பாடலின் கலைநயமிக்க பகுதி இசைக்குழுவின் வண்ணமயமான ஒலியை எதிர்க்கிறது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், இரண்டு வகையான கச்சேரிகள் வளர்ந்தன. கச்சேரி மொத்த மற்றும் தனி கச்சேரி.

சிறப்பானது இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், ஒரு ஒப்பற்ற கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர், 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் வாழ்ந்த ஒரு சிறந்த நடத்துனர். அவர் இசைக்கச்சேரி வகையை உருவாக்கியவர். அவரது சுமார் 450 கச்சேரிகள் அறியப்படுகின்றன.

பரோக் பாணி விவால்டி வாழ்ந்த மற்றும் பணிபுரிந்த சகாப்தத்தின் சிறப்பியல்பு. இசையில் நாடகம், பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்களுக்கு இடையிலான வேறுபாடு, குரல்கள் மற்றும் கருவிகள் பார்வையாளர்களை வியப்பில் ஆழ்த்தியது. முன்னணி பரோக் கருவிகள்இருந்தன: வயலின், ஹார்ப்சிகார்ட், உறுப்பு.

விவால்டியின் கச்சேரிகளின் இசையமைப்பில், தனி மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா பகுதிகள் மாறி மாறி வந்தன. மாறுபட்ட கொள்கை கச்சேரியின் மூன்று இயக்க வடிவத்தை தீர்மானித்தது.

விவால்டியின் படைப்பின் உச்சம் 1723 இல் உருவாக்கப்பட்ட "தி சீசன்ஸ்" சுழற்சி ஆகும். அவர் தனி வயலின் மற்றும் சரம் இசைக்குழுவிற்காக நான்கு கச்சேரிகளை இணைத்தார். அவை ஒவ்வொன்றும் மூன்று மாதங்களைக் குறிக்கும் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளன. இந்த இசை நிகழ்ச்சிகளில், இசையானது கவிதை சொனெட்டுகளின் படங்களை சரியாகப் பின்பற்றுகிறது, இதன் மூலம் இசையமைப்பாளர் சுழற்சியின் ஒவ்வொரு கச்சேரிகளின் உள்ளடக்கத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறார்: "வசந்தம்", "கோடை", "இலையுதிர் காலம்", "குளிர்காலம்". சொனெட்டுகள் இசையமைப்பாளரால் எழுதப்பட்டதாக கருதப்படுகிறது.

இசையில் ஆழமான துணை உரை உள்ளது, இது பொதுவாக பரோக் கலையின் சிறப்பியல்பு. மனித வாழ்க்கைச் சுழற்சியும் இங்கே குறிக்கப்படுகிறது: குழந்தைப் பருவம், இளமை, முதிர்ச்சி மற்றும் முதுமை.

கச்சேரி "வசந்தம்"மகிழ்ச்சியான, கவலையற்ற மெல்லிசையுடன் தொடங்குகிறது, ஒவ்வொரு குறிப்பும் வசந்தத்தின் வருகையுடன் தொடர்புடைய மகிழ்ச்சியைப் பற்றி பேசுகிறது. வயலின்கள் பறவைகளின் பாடலை அற்புதமாக பின்பற்றுகின்றன. ஆனால் இங்கே இடி வருகிறது. இசைக்குழு, இசையமைத்து விளையாடுகிறது, இடியின் சுருள்களை வலிமையான விரைவான ஒலியுடன் பின்பற்றுகிறது. மின்னலின் மின்னல்கள் வயலின் கலைஞர்களால் செதில் போன்ற பத்திகளில் கேட்கப்படுகின்றன. புயல் கடந்து செல்லும் போது, ​​மீண்டும் ஒவ்வொரு ஒலியிலும் வசந்த வருகையின் மகிழ்ச்சி. பறவைகள் மீண்டும் பாடுகின்றன, வசந்தத்தின் வருகையை அறிவிக்கின்றன.

கச்சேரி "கோடை".வெப்பத்திலிருந்து வரும் சோர்வு, அமைதியான இசையின் ஒலியால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, இயற்கையின் சுவாசம் கேட்கப்படுவது போல, பறவைகளின் பாடலால் மட்டுமே மூழ்கிவிடும். முதலில் காக்கா, பிறகு பொன்பிஞ்சு. திடீரென்று - குளிர்ந்த வடக்கு காற்று, இடியுடன் கூடிய மழை. பின்னர் புயல் உடைந்தது. காற்றின் வேகம், மின்னல்களின் ஃப்ளாஷ்கள், மெல்லிசையின் ஒலிகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக நிற்காமல் வேகமாகப் பின்தொடர்கின்றன, மேலும் ஒட்டுமொத்த இசைக்குழுவின் வலிமையான ஒற்றுமை உச்சக்கட்டமாகிறது.

கச்சேரி "இலையுதிர் காலம்"வேட்டையை ஈர்க்கிறது. துரத்தல், நாய்களின் குரைப்பு, குதிரைப் பந்தயம் மற்றும் வேட்டையாடும் கொம்புகளின் சத்தம், துப்பாக்கிச் சூடு மற்றும் காயமடைந்த விலங்கின் கர்ஜனை ஆகியவற்றை இசை சித்தரிக்கிறது.

AT கச்சேரி "குளிர்காலம்"இசையமைப்பாளர் கலை பிரதிநிதித்துவத்தின் உச்சத்தை அடைகிறார். ஏற்கனவே முதல் பார்களில், துளையிடும் குளிர்கால குளிரின் உணர்வு திறமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. குளிரில் இருந்து பற்கள் சத்தமிடுகின்றன, சூடாக இருக்க உங்கள் கால்களை முத்திரையிட விரும்புகிறீர்கள், கடுமையான காற்று அலறுகிறது.

ஆனால் குளிர்காலத்தில் மகிழ்ச்சிகளும் உள்ளன. உதாரணமாக, ஐஸ் ஸ்கேட்டிங். "டம்பிங்" வயலின் பத்திகளை மகிழ்விப்பதில், பனியில் நழுவுவது எவ்வளவு எளிது என்பதை விவால்டி விளக்குகிறார். விவால்டி பயன்படுத்தி இலக்கிய நிகழ்ச்சிஅவரது கச்சேரியில், நிகழ்ச்சி இசையின் நிறுவனர் ஆவார்.

ஒரு கலைஞன், இசையமைப்பாளர், கவிஞரின் படைப்பாற்றலுக்கான தூண்டுதலாக இயற்கை அடிக்கடி செயல்படுகிறது என்று நான் நினைக்கிறேன், அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தும் சில உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், மனநிலைகளின் ஆதாரமாக. இயற்கையின் அழகு இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள், கவிஞர்களை கலைப் படைப்புகளை உருவாக்கத் தூண்டுகிறது. கலாச்சார வரலாற்றில், இயற்கை பெரும்பாலும் போற்றுதலுக்கும் பிரதிபலிப்புக்கும் உட்பட்டது.

அன்டோனியோ விவால்டியின் இசை பிரபலமடைந்ததன் ரகசியம் என்ன?

"பருவங்கள்" கச்சேரி ஒரு நபரின் உணர்ச்சி மனநிலையுடன் தொடர்புடையது. இசையமைப்பாளரின் இசையைக் கேட்கும்போது, ​​​​இந்த நபருக்கு என்ன மகிழ்ச்சி மற்றும் வருத்தம், அவர் என்ன விரும்பினார், அவர் எதைப் பற்றி நினைத்தார், அவர் உலகை எப்படி உணர்ந்தார் என்பதை நாங்கள் நன்கு புரிந்துகொள்கிறோம்.

விவால்டியின் இசையில் ஒலிக்கும் சுற்றியுள்ள உலகின் கருத்து நேர்மறையானது மற்றும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்துகிறது. கடந்த காலத்துடன் ஒப்பிடுகையில் நவீன மனிதனின் உணர்வுகள், எண்ணங்கள், அனுபவங்கள் எல்லாம் மாறவில்லை. அதனால்தான் அவரது பாணி பரந்த அளவிலான கேட்போருக்கு அடையாளம் காணக்கூடியது, இசை பிரகாசமானது மற்றும் அதன் வண்ணங்களை இழக்காது. இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் இதுவாக இருக்கலாம்.

ஆவணத்தின் உள்ளடக்கத்தைப் பார்க்கவும்
"000 கச்சேரி பருவங்கள் விவால்டி திட்டம்"

நகராட்சி பட்ஜெட் கல்வி நிறுவனம்

மேல்நிலைப் பள்ளி எண். 1

திட்டப்பணி:

(அன்டோனியோ விவால்டியின் நான்கு பருவங்கள்)

மேற்பார்வையாளர்:வகுலென்கோ கலினா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா,

இசை ஆசிரியர்

திட்டம்:

அறிமுகம் ………………………………………………………………………...

முக்கிய பாகம்…………………………………………………………………

2.1 "கச்சேரி" என்றால் என்ன? வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு........

2.2 பரோக் சகாப்தத்தின் இசையின் அம்சங்கள்…………………………………………

2.3. குறுகிய சுயசரிதைஅன்டோனியோ விவால்டி……………………………………

2.4 ஏ. விவால்டியின் "தி சீசன்ஸ்" கச்சேரிகளின் சுழற்சி

2.5 அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையில் பாலே "தி சீசன்ஸ்"……………………

முடிவுரை……………………………………………………………………..

நூலியல் …………………………………………………………

முன்னுரை

எனது திட்டத்தின் தீம் "கருவி கச்சேரி". அன்டோனியோ விவால்டியின் ஃபோர் சீசன்ஸ் கச்சேரி சுழற்சி பற்றிய எனது அறிவை ஆழப்படுத்த முடிவு செய்தேன். கலாச்சார வரலாற்றில், இயற்கை பெரும்பாலும் போற்றுதலுக்கும் பிரதிபலிப்புக்கும் உட்பட்டது. பெரும்பாலும், ஒரு நபர் கலையில் தனது இயல்பு உணர்வையும், அதைப் பற்றிய அணுகுமுறையையும் வெளிப்படுத்த முயன்றார்.

பல இலக்கிய, சித்திர, இசை படைப்புகள் இயற்கையின் உருவங்களுடன் தொடர்புடையவை. இவை ஏ. புஷ்கின், எஸ். யெசெனின், எஃப். டியுட்சேவ் ஆகியோரின் கவிதைகள், ஐ. லெவிடனின் ஓவியங்கள், ஈ. க்ரீக், பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசை.

இலக்குஎன் ஆராய்ச்சி கண்டுபிடிக்க வேண்டும்:

கலையும் இயற்கையும் எவ்வாறு ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அது இசையமைப்பாளர்களுக்கு என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது.

அன்டோனியோ விவால்டியின் இசை பிரபலமடைந்ததன் ரகசியம் என்ன?

ஆய்வின் இலக்கை அடைய, பின்வருவனவற்றைத் தீர்ப்பது அவசியம் பணிகள்:

1. கச்சேரி வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் படிக்க.

2. பரோக் சகாப்தத்தின் அம்சங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள், அதில் கச்சேரியின் வகை எழுந்தது மற்றும் இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் வாழ்க்கை கடந்து சென்றது.

3. அன்டோனியோ விவால்டியின் வேலையைப் பற்றி தெரிந்து கொள்ளுங்கள்.

4. "பருவங்கள்" கச்சேரியைக் கேளுங்கள், உங்கள் பதிவுகளை பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்.

5. விவால்டியின் இசைக்கு "தி சீசன்ஸ்" பாலே பற்றிய இணையத் தகவலைக் கண்டறியவும்.

வழங்கப்பட்ட பணிகளைச் செயல்படுத்த, பின்வருபவை முறைகள்ஆராய்ச்சி:

இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் பணி, பரோக் சகாப்தம், கச்சேரி வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு பற்றிய இணைய தேடல்.

திட்டத்தின் தலைப்பில் பொருளின் ஆய்வு மற்றும் பகுப்பாய்வு இசை இலக்கியம்.

ஏ. விவால்டியின் "தி ஃபோர் சீசன்ஸ்" கச்சேரியின் வீடியோ பதிவைத் தேடவும், உங்கள் பதிவுகளைப் பார்த்து பகுப்பாய்வு செய்யவும்.

சேகரிக்கப்பட்ட பொருளின் பகுப்பாய்வு, அதன் முறைப்படுத்தல் மற்றும் அறிக்கைக்கான விளக்கக்காட்சியை உருவாக்குதல்

II . முக்கிய பாகம்

2.1 "கச்சேரி" என்றால் என்ன? வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு.

கச்சேரி(இத்தாலிய மொழியிலிருந்து கச்சேரி- நல்லிணக்கம், இணக்கம் மற்றும் லத்தீன் மொழியிலிருந்து கச்சேரி- போட்டி) - இசையின் ஒரு பகுதி, பெரும்பாலும் ஒரு இசைக்குழுவுடன் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட தனி கருவிகளுக்கு.

கச்சேரி இத்தாலியில் 16 மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் சர்ச் இசையின் குரல் பாலிஃபோனிக் படைப்பாக (ஒரு புனிதமான கச்சேரி) தோன்றியது மற்றும் அதன் பிரதிநிதிகளால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் பாடகர்களின் தொகுப்பிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது. வெனிஸ் பள்ளி. (கச்சேரிகள் அட்ரியானோ பஞ்சீரியின் இரட்டை பாடகர்களுக்காக).

வெனிஸ் பள்ளியின் பிரதிநிதிகள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறார்கள் ஆன்மீக கச்சேரிகுறிப்பாக, 1602-1611 ஆம் ஆண்டில் லோடோவிகோ டா வியாடானாவின் டிஜிட்டல் பேஸ் "நூறு ஆன்மீகக் கச்சேரிகள்" மூலம் 1-4 குரல் பாடலுக்காக இசைக்கருவி துணையுடன் எழுதப்பட்டது.

சி 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பல தனி குரல்களின் "போட்டி" கொள்கை படிப்படியாக கருவி இசைக்கு (தொகுப்பில்) பரவியது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், இசைக்குழு (டுட்டி) மற்றும் ஒரு தனிப்பாடல் அல்லது தனி இசைக்கருவிகள் (கான்செர்டோ க்ரோசோவில்) மற்றும் ஒரு இசைக்குழு ஆகியவற்றின் மாறுபட்ட கலவையின் அடிப்படையில் பாடல்கள் தோன்றின.

அத்தகைய கச்சேரிகளின் முதல் மாதிரிகள் ஜியோவானி பொனோன்சினி மற்றும் கியூசெப் டோரெல்லி ஆகியோருக்கு சொந்தமானது, ஆனால் அவர்களின் அறை கலவைகள், ஒரு சிறிய நடிகர் நடிகைகளுக்கு, சொனாட்டாவிலிருந்து கச்சேரிக்கு ஒரு இடைநிலை வடிவம் இருந்தது; உண்மையில், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ஆர்காஞ்சலோ கோரெல்லி மற்றும் குறிப்பாக அன்டோனியோ விவால்டியின் வேலையில் கச்சேரி வடிவம் பெற்றது - வேகமான இயக்கத்தில் இரண்டு தீவிர பகுதிகள் மற்றும் மெதுவான நடுத்தர பகுதியுடன் மூன்று பகுதி கலவையாக. அதே நேரத்தில், ரிபியோனோ கச்சேரி (இத்தாலியன் ரிபியோனோ- முழு) - தனி கருவிகள் இல்லாமல்; J. S. Bach இன் பல விவால்டி கச்சேரிகள் மற்றும் பிராண்டன்பர்க் கச்சேரிகள் போன்றவை.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் 1 ஆம் பாதியின் கச்சேரிகளில், அவை பரோக்கின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதிகளின் படைப்புகளில் வழங்கப்படுகின்றன, வேகமான பாகங்கள் வழக்கமாக ஒன்றை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, குறைவாக அடிக்கடி இரண்டு கருப்பொருள்கள், அவை இசைக்குழுவில் மாறாமல் இசைக்கப்பட்டன. ஒரு பல்லவி, தனிப்பாடலின் பாகம் பெரும்பாலும் ஒரு கலைநயமிக்க தன்மையைக் கொண்டிருந்தது; ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் மற்றும் ஜார்ஜ் ஃப்ரீடெரிச் ஹேண்டல் ஆகியோர் இந்த பாணியில் கச்சேரிகளை எழுதினர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில் " வியன்னா கிளாசிக்ஸ்» கச்சேரியின் கிளாசிக்கல் அமைப்பு உருவாக்கப்பட்டது.

1 பகுதி. சொனாட்டா வடிவத்தில் அலெக்ரோ.

2 பகுதி. மெதுவாக, பெரும்பாலும் ஒரு ஏரியா வடிவத்தில், 3 பகுதிகளாக.

3 பகுதி. வேகமான, ரோண்டோ வடிவில் அல்லது மாறுபாடுகளுடன் கூடிய தீம்.

இந்த கட்டமைப்பை அமைத்தது ஜோசப் ஹெய்டன்மற்றும் வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட், பின்னர் அவர் லுட்விக் வான் பீத்தோவனின் வேலையில் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டார்.

ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ("இரட்டை", "டிரிபிள்", "குவாட்ரபிள்" கான்செர்டோ) தனி இசைக்கருவிகள் இசைக்குழுவுடன் கூடிய இசைக்கச்சேரி வகையின் வளர்ச்சி 19 ஆம் நூற்றாண்டில் நிக்கோலோ போகனினி, ராபர்ட் ஷூமான், பெலிக்ஸ் மெண்டல்சோன், ஆகியோரின் படைப்புகளில் தொடர்ந்தது. Franz Liszt, Pyotr Tchaikovsky மற்றும் பல இசையமைப்பாளர்கள். அதே நேரத்தில், காதல் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில், இசை நிகழ்ச்சியின் கிளாசிக்கல் வடிவத்திலிருந்து ஒரு புறப்பாடு இருந்தது, குறிப்பாக, சிறிய வடிவத்தின் ஒரு இயக்கம் கச்சேரி உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் பெரிய வடிவம், தொடர்புடைய கட்டுமான மூலம் சிம்போனிக் கவிதை, "வளர்ச்சியின் மூலம்" அதன் சிறப்பியல்பு கொள்கையுடன்.

இசையமைப்பாளர்கள் பெரும்பாலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் கச்சேரி வகைக்கு திரும்பினார்கள்: பரவலாக அறியப்படுகிறது பியானோ கச்சேரிகள்செர்ஜி ராச்மானினோஃப், செர்ஜி புரோகோபீவ், டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி.

18-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், பியானோ, வயலின், செலோ, வயோலா மற்றும் டபுள் பாஸ் போன்ற அனைத்து "கிளாசிக்கல்" ஐரோப்பிய கருவிகளுக்கும் இசை நிகழ்ச்சிகள் உருவாக்கப்பட்டன.

2.2 பரோக் சகாப்தத்தின் இசையின் அம்சங்கள்.

பி அரோக்கோ- 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஐரோப்பா மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் கட்டிடக்கலை மற்றும் கலைகளில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் பாணிகளில் ஒன்று. மறைமுகமாக போர்த்துகீசிய மொழியிலிருந்து வந்தது - ஒரு வினோதமான வடிவத்தின் முத்து.

உண்மையில் - இது மாறும் சங்கிலியில் ஒரு முத்து கலை பொக்கிஷங்கள்ஓவியம், கட்டிடக்கலை, சிற்பம் மற்றும் இசை ஆகியவற்றில். பரோக் மாஸ்டர் வாழ்க்கையின் தெய்வீக அழகைப் படம்பிடிப்பது முக்கியம். பரோக்கின் வருகையுடன் தான் இசை உலகில் அதன் சாத்தியக்கூறுகளை நிரூபித்தது உணர்ச்சி அனுபவங்கள். பரோக் சகாப்தம் 1600-1750 வரை கருதப்படுகிறது. இந்த ஒன்றரை நூற்றாண்டில், இன்றும் இருக்கும் இசைப் படைப்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. ஓவியத்தில் பரோக் கலையின் பாரம்பரியத்தின் தோற்றத்தில் இரண்டு சிறந்த இத்தாலிய கலைஞர்கள் உள்ளனர் - காரவாஜியோ மற்றும் அன்னிபேல் கராச்சி, அவர்கள் அதிகம் உருவாக்கினர். குறிப்பிடத்தக்க வேலை 16 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தத்தில் - 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தம்.

பரோக் இசையமைப்பாளர்கள் பல்வேறு இசை வகைகளில் பணியாற்றினர்.ஓபரா மறுமலர்ச்சியின் பிற்பகுதியில் தோன்றிய, முக்கிய பரோக் இசை வடிவங்களில் ஒன்றாக மாறியது. அலெஸாண்ட்ரோ ஸ்கார்லட்டி (1660-1725), ஹேண்டல், கிளாடியோ மான்டெவர்டி மற்றும் பிறர் போன்ற வகையின் எஜமானர்களின் படைப்புகளை ஒருவர் நினைவு கூரலாம். வகைசொற்பொழிவுகள் I.S இன் பணிகளில் அதன் வளர்ச்சியின் உச்சத்தை எட்டியது. பாக் மற்றும் ஹேண்டல்.

போன்ற புனித இசை வடிவங்கள்நிறைமற்றும் motet , குறைந்த பிரபலமடைந்தது, ஆனால் வடிவம்cantatas ஜோஹன் பாக் உட்பட பல இசையமைப்பாளர்களுக்கு கவனம் செலுத்தினார். கலவையின் இத்தகைய கலைநயமிக்க வடிவங்கள் உருவாக்கப்பட்டதுஒக்காட்டாமற்றும் fugue.

இசைக்கருவிசொனாட்டாஸ்மற்றும் தொகுப்புகள் தனிப்பட்ட கருவிகளுக்காகவும் அறை இசைக்குழுக்களுக்காகவும் எழுதப்பட்டது.

இந்த ஒன்றரை நூற்றாண்டுகளில், இசை நம்பமுடியாத மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளது: ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக இருந்த வடிவங்கள் "கண்டுபிடிக்கப்பட்டன", பல ஆண்டுகளாக முற்றிலும் புதிய ஹார்மோனிக் மொழி நிறுவப்பட்டது.

இந்த காலகட்டத்தில், இரண்டு வகையான கச்சேரிகள் உருவாகின்றன:

கச்சேரி மொத்தமாக(முழு குழுமத்தையும் (டுட்டி) பல கருவிகளுடன் ஒப்பிடுதல்);

தனி கச்சேரி(ஒரு இசைக்குழுவுடன் ஒரு கலைநயமிக்க தனிப்பாடலின் போட்டி).

கோரெல்லி, விவால்டி, அல்பினோனி மற்றும் எழுதிய நூற்றுக்கணக்கான படைப்புகள்

மற்ற இசையமைப்பாளர்களால் ஒரு கருவி மற்றும் குழுமங்கள் ஐரோப்பா முழுவதையும் கைப்பற்றிய இத்தாலிய பாணியின் அற்புதமான உயிர்ச்சக்திக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன.

விசைப்பலகை துண்டுகள் பெரும்பாலும் இசையமைப்பாளர்களால் தங்கள் சொந்த பொழுதுபோக்கிற்காக அல்லது கற்பித்தல் பொருளாக எழுதப்பட்டன. இத்தகைய படைப்புகள் ஐயின் முதிர்ந்த படைப்புகள்.இருந்து. பாக், பரோக் சகாப்தத்தின் பொதுவாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட அறிவுசார் தலைசிறந்த படைப்புகள்: தி வெல்-டெம்பர்ட் கிளாவியர், கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகள் மற்றும் தி ஆர்ட் ஆஃப் ஃபியூக்.

2.3 அன்டோனியோ விவால்டியின் சுருக்கமான சுயசரிதை.

அன்டோனியோ விவால்டி ஒரு சிறந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், ஒரு ஒப்பற்ற கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர், 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் வாழ்ந்த ஒரு சிறந்த நடத்துனர்.

விவால்டி மார்ச் 4, 1678 அன்று வெனிஸில் ஒரு தொழில்முறை வயலின் கலைஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்: அவரது தந்தை செயின்ட் மார்க்ஸ் கதீட்ரலில் விளையாடினார், மேலும் ஓபரா தயாரிப்புகளிலும் பங்கேற்றார். சிவப்பு ஹேர்டு பாதிரியார் - அத்தகைய புனைப்பெயர் கார்லோ கோல்டோனியின் நினைவுக் குறிப்புகளில் அன்டோனியோ விவால்டிக்கு வழங்கப்பட்டது. உண்மையில், அவர் ஒரு செம்பருத்தி மற்றும் ஒரு பாதிரியார்.

12 வயதில், விவால்டி ஏற்கனவே தனது தந்தையை சிறந்த நகர இசைக்குழுவில் மாற்றினார், மேலும் 15 வயதில் அவர் துறவியானார். 25 வயதில், விவால்டி தனது சொந்த நகரமான வெனிஸின் முதல் வயலின் கலைஞராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார், பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் ஐரோப்பாவின் மிகவும் பிரபலமான இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரானார்.

அன்டோனியோ ஒரு தேவாலய கல்வியைப் பெற்றார் மற்றும் ஒரு பாதிரியார் ஆக தயாராகிக்கொண்டிருந்தார். ஆனால் அவர் ஒரு பாதிரியாராக நியமிக்கப்பட்ட சிறிது நேரத்திலேயே (1703), இது அவருக்கு சொந்தமாக மாஸ் கொண்டாடும் உரிமையை வழங்கியது, அவர் இதை மறுத்துவிட்டார், மோசமான உடல்நிலையை காரணம் காட்டி (அவர் ஆஸ்துமாவால் அவதிப்பட்டார், இது பிறக்கும்போதே மார்பில் ஏற்பட்ட காயத்தின் விளைவாகும்).

1703 ஆம் ஆண்டில் அவர் Ospedal delle Pieta இல் வயலின் ஆசிரியராக பட்டியலிடப்பட்டார். துறவற கண்ணியம் விவால்டியை பெண்கள் கன்சர்வேட்டரியான ஓஸ்பெடல் டெல்லா பைட்டாவின் இசை இயக்குநராக அனுமதித்தது. அந்த நேரத்தில், 7 முதல் 18 வயது வரையிலான இசை திறன் கொண்ட குழந்தைகள் கன்சர்வேட்டரிகளில் படித்தனர். கன்சர்வேட்டரிகளின் முக்கிய நோக்கம் பணியாளர்களுக்கு பயிற்சி அளிப்பதாகும் ஓபரா ஹவுஸ்: பாடகர்கள், பாடகர்கள், இசைக்கலைஞர்கள், இசையமைப்பாளர்கள். விவால்டி மாணவர்களுக்கு பாடுவது, ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிப்பது, வயலின், புல்லாங்குழல், ஜெனரல் பாஸ் மற்றும் கவுண்டர்பாயிண்ட் (இசையமைத்தல்) ஆகியவற்றைக் கற்றுக் கொடுத்தார். இருப்பினும், அவரது வேலையில் முக்கிய விஷயம் கன்சர்வேட்டரி இசைக்குழுவின் வாராந்திர இசை நிகழ்ச்சிகள் அல்லது அவர்கள் கூறியது போல் பாடகர் குழுவாக இருந்தது. ஆர்கெஸ்ட்ராவில் பெண்கள் மட்டுமே விளையாடினர். விவால்டியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், அவர்கள் ஐரோப்பா முழுவதிலுமிருந்து அவர்களின் நிகழ்ச்சிகளுக்கு பார்வையாளர்கள் வந்த அளவுக்கு தேர்ச்சி பெற்றனர். இசையமைப்பாளர் தானே தேவாலயத்தில் ஒரு தனி வயலின் கலைஞராக நிகழ்த்தினார் மற்றும் இதற்காக 450 க்கும் மேற்பட்ட கச்சேரிகளை இயற்றினார்.

அன்டோனியோ விவால்டி வெனிஸின் திரையரங்குகளுக்கு ஓபராக்களை எழுதினார் (அவற்றின் தயாரிப்பில் பங்கேற்றார்). ஒரு கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞராக, அவர் இத்தாலியிலும் பிற நாடுகளிலும் இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார். கடந்த வருடங்கள்வியன்னாவில் கழித்தார். அவர் ஜூலை 28, 1741 இல் வியன்னாவில் இறந்தார்.

2.4 அன்டோனியோ விவால்டியின் "தி சீசன்ஸ்" கச்சேரி.

எல்லா காலத்திலும் இசைக்கலைஞர்கள் மத்தியில், பறவை குரல்களைப் பின்பற்றுவது பிரபலமாக உள்ளது. சிந்தனையாளர்கள், விஞ்ஞானிகள், இசைக்கலைஞர்கள் பறவைகளின் பாடலில் இசையின் தோற்றத்தைத் தேடினார்கள். நைட்டிங்கேல் பொதுவாக கலையின் அடையாளங்களில் ஒன்றாக மாறியதில் ஆச்சரியமில்லை, அதனுடன் ஒப்பிடுவது பாடகருக்கு பாராட்டு. பரோக் இசையமைப்பாளர்கள் நிறைய அழகான "பறவை" இசையை எழுதினர். கே. டேக்கனின் "தி ஸ்வாலோ", எஃப். கூபெரின் எழுதிய "தி நைட்டிங்கேல் இன் லவ்", ஏ. விவால்டியின் "தி குக்கூஸ்". பரோக் காலத்தில் மிகச் சிறந்த கருவி வயலின். வயலின் இசைக்குழுவின் மிக முக்கியமான கருவியாகும், இது நவீன சிம்பொனி இசைக்குழுவின் "சிண்ட்ரெல்லா" ஆகும். அவளுக்கு ஒரு அற்புதமான ஒலி மற்றும் நம்பமுடியாத வரம்பு உள்ளது. ஏ.விவால்டி தனது படைப்புகளில் வயலின் ஒலியின் பிரகாசத்தையும் அழகையும் ஒரு தனி கருவியாகக் காட்டினார்.

1723 இல் உருவாக்கப்பட்டது, நான்கு இசை நிகழ்ச்சிகள் "தி சீசன்ஸ்" இசையமைப்பாளரால் குளிர்காலம், வசந்தம், கோடை மற்றும் இலையுதிர் காலம் ஆகியவற்றிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. அவை ஒவ்வொன்றும் மூன்று மாதங்களைக் குறிக்கும் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளன.

ஒவ்வொரு கச்சேரிக்கும், ஒரு இலக்கிய நிகழ்ச்சியாக, விவால்டி ஒரு சொனட்டை எழுதினார். இசையமைப்பாளரின் யோசனை, இயற்கையில் பருவங்களின் மாற்றத்தின் கருப்பொருளுடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. இசையில் ஆழமான துணை உரை உள்ளது, இது பொதுவாக பரோக் கலையின் சிறப்பியல்பு. இது மனித வாழ்க்கைச் சுழற்சியைக் குறிக்கிறது (குழந்தைப் பருவம், இளமை, முதிர்ச்சி மற்றும் முதுமை), மற்றும் கிழக்கிலிருந்து மேற்காக நான்கு இத்தாலியப் பகுதிகள், மற்றும் சூரிய உதயம் முதல் நள்ளிரவு வரை பகலில் நான்கு காலாண்டுகள் மற்றும் பல. ஆயினும்கூட, இசையமைப்பாளர் கவர்ச்சியான காட்சி இசை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார் மற்றும் நகைச்சுவைக்கு புதியவர் அல்ல: அவ்வப்போது நாய்களின் குரைப்பு, பூச்சிகளின் சத்தம் மற்றும் இடி சத்தம் ஆகியவற்றைக் கேட்கிறோம். மேலும் சரிபார்க்கப்பட்ட வடிவம் மற்றும் அற்புதமான மெல்லிசை இந்த படைப்புகளை தலைசிறந்த படைப்புகளாக ஆக்கியது. உயர் கலை.

1வது கச்சேரி - "வசந்தம்" (LA பிரைமாவேரா )

நான் ம.அலெக்ரோ .

வசந்தத்தின் வருகை, ஒலிக்கும் பாடலுடன் சந்திப்பு,

பறவைகள் நீல நிறத்தில் பறக்கின்றன,

நீரோடையின் சத்தமும், இலைகளின் சலசலப்பும் கேட்கிறது.

மார்ஷ்மெல்லோக்களை ஒரு விஃப் உடன் அசைத்தார்.

ஆனால் இங்கே இடி முழக்கங்கள், மற்றும் மின்னல் அம்புகள்

வானங்கள் அனுப்புகின்றன, திடீர் மூடுபனி உடையணிந்து,

மற்றும் அது அனைத்து - வசந்த நாட்கள்அறிகுறிகள்!

புயல் தணிந்தது, வானம் தெளிந்தது,

மீண்டும் ஒரு பறவை கூட்டம் நமக்கு மேலே வட்டமிடுகிறது.

காற்றை அறிவிக்கும் மகிழ்ச்சியான பாடல்.

II ம. லார்கோ இ பியானிசிமோ.

பூக்கள் மத்தியில், ஒரு செம்மறியாடு நாயுடன் - ஒரு உண்மையான நண்பர்,

மேய்ப்பன் படுத்துக்கொண்டான்; அவர்கள் நன்றாக தூங்குகிறார்கள்

மூலிகைகளின் சலசலப்பின் கீழ், ஒரு காதலனின் இலைகளின் சத்தத்தின் கீழ்,

III ம.அலெக்ரோ .

பைப்புகளின் ஒலி புல்வெளியில் கொண்டு செல்லப்படுகிறது,

மகிழ்ச்சியான நிம்ஃப்களின் சுற்று நடனம் சுழலும் இடத்தில்,

வசந்த மந்திர ஒளி ஒளிரும்.

கச்சேரி ஒரு மகிழ்ச்சியான, கவலையற்ற மெல்லிசையுடன் தொடங்குகிறது, ஒவ்வொரு குறிப்பும் வசந்தத்தின் வருகையுடன் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி பேசுகிறது. வயலின்கள் பறவைகளின் பாடலை அற்புதமாக பின்பற்றுகின்றன. ஆனால் இங்கே இடி வருகிறது. ஒரு பயங்கரமான வேகமான ஒலியுடன் இசைக்குழு இசையமைக்கும் இடியைப் பின்பற்றுகிறது. மின்னலின் மின்னல்கள் வயலின் கலைஞர்களால் செதில் போன்ற பத்திகளில் கேட்கப்படுகின்றன. புயல் கடந்து செல்லும் போது, ​​மீண்டும் ஒவ்வொரு ஒலியிலும் வசந்த வருகையின் மகிழ்ச்சி. பறவைகள் மீண்டும் பாடுகின்றன, வசந்தத்தின் வருகையை அறிவிக்கின்றன.

தனி வயலினின் உயரும் மெல்லிசை விளக்குகிறது இனிமையான கனவுகள்விவசாயி. மற்ற அனைத்து வயலின்களும் இலைகளின் சலசலப்பை வரைகின்றன. உரிமையாளரின் தூக்கத்தைக் காக்கும் நாய் குரைப்பதை ஆல்டோஸ் சித்தரிக்கிறது. ஆயர் நடனம் வசந்த பகுதியை முடிக்கிறது.

ஆற்றலின் கலவரம் மற்றும் மகிழ்ச்சியான மனநிலை வசந்த காலத்தின் முடிவில் ஒத்திருக்கிறது, வண்ணங்களின் பிரகாசம் இயற்கையின் விழிப்புணர்வைக் குறிக்கிறது. விவால்டி இயற்கையான வண்ணங்களின் முழுத் தட்டுகளையும் ஒரு இசைக்குழுவின் ஒலிகளுடன், மகிழ்ச்சியின் அனைத்து நிழல்களுடன் - வயலின்களின் பத்திகளுடன் தெரிவிக்க முடிந்தது!

2வது கச்சேரி - "கோடை" (லெஸ்டேட் )

நான் ம.ஆண்டன்டினோ (அறிமுகம்)

மந்தை சோம்பேறியாக அலைகிறது, மூலிகைகள் வாடி,

கடுமையான, மூச்சுத்திணறல் வெப்பத்தில் இருந்து

எல்லா உயிர்களும் துன்பப்பட்டு வாடுகின்றன.

II ம.அலெக்ரோ .

கருவேலக் காட்டின் அமைதியில் காக்கா பாடுகிறது

ஆமைப்புறா தோட்டத்தில் கூஸ், மற்றும் மெதுவாக

தென்றல் பெருமூச்சு... ஆனால் திடீரென்று கிளர்ச்சி

போரியாஸ் உயர்ந்து, வானத்தில் ஒரு சூறாவளி போல் வீசியது

மேய்ப்பன் தன் பங்கைச் சபித்து அழுகிறான்.

III ம.அடாஜியோ இ பியானோ

அவர் பயப்படுகிறார், தொலைதூர இடியைக் கேட்டு,

பயத்தில் உறைந்து போகும் மின்னலில் இருந்து,

மூர்க்கமான மிட்ஜ்களின் கூட்டம் அவரைத் துன்புறுத்துகிறது ...

IV ம.பிரஸ்டோ

ஆனால் இங்கே ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை பெய்து வருகிறது

செங்குத்தான உயரத்தில் இருந்து கவிழ்க்கும் பள்ளத்தாக்குகள் வரை,

கர்ஜனை, சுருக்கப்படாத வயல்களில் சீற்றம்,

பெருமிதம் கொண்டவர்களிடையே கொடூரமான ஆலங்கட்டி மழை பொழிகிறது

பூக்கள் மற்றும் தானியங்களை கிழித்தெறிதல்.

வெப்பத்திலிருந்து வரும் சோர்வு, அமைதியான இசையின் ஒலியால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, இயற்கையின் சுவாசம் கேட்கப்படுவது போல, பறவைகளின் பாடலால் மட்டுமே மூழ்கிவிடும். முதலில் குக்கூக்கள், பின்னர் தங்கப் பிஞ்சுகள். திடீரென்று - குளிர்ந்த வடக்கு காற்று, இடியுடன் கூடிய மழை. காற்று புயலை எடுத்துச் செல்கிறது, வெப்பத்தால் சோர்வு மனநிலை திரும்பும். புகாரின் தொனியை வயலின் தெரிவிக்கிறது. இது மேய்ப்பனின் புகார், இயற்கையின் தவிர்க்க முடியாத கூறுகளைப் பற்றிய பயம். மீண்டும் காற்று உள்ளே விரைகிறது, நெருங்கி வரும் இடியுடன் கூடிய இடி முழக்கங்கள். மெல்லிசைகளின் மாறும் மாறுபாடு கூறுகள் நெருங்கி வருகின்றன என்பதில் சந்தேகமில்லை.

திடீரென்று ஒரு அமைதி, இது புயலுக்கு முன்... இப்போது புயல் டிஸ்சார்ஜ் ஆகிவிட்டது. வானம் திறந்திருக்கும் மற்றும் நீரோடைகள் பூமியின் மீது கொட்டுகின்றன, காமா போன்ற பத்திகளால் சித்தரிக்கப்படுகின்றன. காற்றின் வேகம், மின்னல்கள், மெல்லிசையின் ஒலிகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக நிற்காமல் வேகமாகப் பின்தொடர்கின்றன, மேலும் ஒட்டுமொத்த இசைக்குழுவின் வலிமையான ஒற்றுமை உச்சக்கட்டமாகிறது.

3வது கச்சேரி - "இலையுதிர் காலம்" (எல் " Autumno )

நான் ம.அலெக்ரோ

புத்துணர்ச்சியூட்டும் காற்று, தெளிவான வானிலை,

இலையுதிர் அலங்காரத்தில் தோட்டங்கள் மற்றும் தோப்புகள்;

பண்டிகைக் கொண்டாட்டத்துடன் மகிழ்ச்சியான உழவன்

பொன் பருவத்தை வரவேற்கிறது.

வயல்களில் ஒரு சிறந்த அறுவடை அறுவடை செய்யப்பட்டது,

உழைப்பின் முடிவு, கவலைகள் சுமையாக விழுந்தது,

பாடல்கள், விளையாட்டுகள் மற்றும் நடனங்களுக்கான நேரம் இது!

பாக்கஸ் பீப்பாய்களில் இருந்து ஊற்றுகிறார், விலைமதிப்பற்ற பரிசு,

யார் கண்ணாடியை துளிக்கு வடிகட்டுகிறார்கள்,

அந்த ஒலி தூக்கம் ஆனந்தத்தை நிறைவு செய்கிறது.

II ம. அடாஜியோ ( கனவு)

III ம. அலெக்ரோ

கொம்புகள் ஊதுகின்றன, வேட்டை நாய்களின் கூட்டம் அலையும்;

அடர்ந்த காட்டின் நிழலில் வேட்டையாடுபவர்கள்

அவர்கள் பாதையைப் பின்தொடர்ந்து, மிருகத்தை முந்திச் செல்கிறார்கள்.

மரண அச்சுறுத்தலின் அருகாமையை உணர்ந்து,

மிருகம் ஒரு அம்புடன் விரைந்தது, ஆனால் தீய பேக்

அவர் ஒரு இருண்ட காட்டில் மரணத்திற்கு தள்ளப்பட்டார்.

இலையுதிர் காலம் விவசாயிகளின் நடனம் மற்றும் பாடலுடன் தொடங்குகிறது. புயல் வந்த பிறகு இலையுதிர் விடுமுறைஅறுவடை. மெல்லிசைகளின் தாளம் மகிழ்ச்சியான மனநிலையை வெளிப்படுத்துகிறது. விவசாயிகள் நிலையற்ற நடையுடன் நடனமாடுகிறார்கள், அவர்கள் பாடுகிறார்கள், இருப்பினும் வார்த்தைகளை வேறுபடுத்துவது கடினம்.

பாடலின் முடிவில், வயலின் நிறுத்தப்பட்டது, எல்லோரும் அமைதியான தூக்கத்தில் விழுகிறார்கள். அமைதியாக இரவு இறங்குகிறது, ஒலிகளை மர்மமாகவும் ஏமாற்றுவதாகவும் செய்கிறது.

இலையுதிர் வேட்டை தொடங்குகிறது. துரத்தல், நாய்களின் குரைப்பு, குதிரைப் பந்தயம் மற்றும் வேட்டையாடும் கொம்புகளின் சத்தம், துப்பாக்கிச் சூடு மற்றும் காயமடைந்த விலங்கின் கர்ஜனை ஆகியவற்றை இசை சித்தரிக்கிறது.

4- வது கச்சேரி - " குளிர்காலம்"(லின்வெர்னோ)

நான் ம. அலெக்ரோ பாப்மோல்டோ

ஒரு உறைபனி மேற்பரப்பு சாலையில் பரவுகிறது,

மற்றும் குளிர் கால்கள் கொண்ட ஒரு மனிதன்

பாதையை மிதித்து, பல்லைக் கசக்க,

சூடாக இருக்க ஓடுகிறது.

II ம.பெரிய

அரவணைப்பும் ஒளியும் கொண்டவர் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியானவர்

பூர்வீக அடுப்பு குளிர்கால குளிரிலிருந்து பாதுகாக்கப்படுகிறது, -

பனியும் காற்றும் அங்கே கோபமடையட்டும்...

III ம.அலெக்ரோ

பனியில் நடப்பது ஆபத்தானது, ஆனால் இதில் கூட

இளைஞர்களின் வேடிக்கைக்காக; கவனமாக

அவர்கள் வழுக்கும், நம்பமுடியாத விளிம்பில் நடக்கிறார்கள்;

தாக்குப்பிடிக்க முடியாமல் ஊஞ்சலில் விழுகின்றனர்

மெல்லிய பனியில் - அவர்கள் பயத்திலிருந்து ஓடுகிறார்கள்,

பனி மூடிகள் ஒரு சூறாவளியில் சுழல்கின்றன;

சிறையிலிருந்து தப்பிப்பது போல

போரில் தலைகாற்று வீசுகிறது

ஒருவருக்கொருவர் எதிராக விரைந்து செல்ல தயாராக உள்ளது.

கடினமான குளிர்காலம், ஆனால் தருணத்தின் மகிழ்ச்சி

சில நேரங்களில் அவளுடைய கடுமையான முகத்தை மென்மையாக்குங்கள்.

இந்த கச்சேரியில், இசையமைப்பாளர் கலை பிரதிநிதித்துவத்தின் உச்சத்தை அடைகிறார். ஏற்கனவே முதல் நடவடிக்கைகளில், துளையிடும் குளிர்கால குளிரின் உணர்வு திறமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது (பனிக்கட்டி காற்றின் காற்றின் கீழ், அனைத்து உயிரினங்களும் பனியில் நடுங்குகின்றன).

விவால்டிக்கு குளிர்காலத்தின் முடிவும் ஒரு புதிய வசந்தத்தின் முன்னோடியாகும். எனவே, குளிர் காலத்தின் சோகம் இருந்தபோதிலும், இசையிலோ அல்லது கவிதையிலோ அவநம்பிக்கை இல்லை. இந்த பகுதி ஒரு நம்பிக்கையான குறிப்பில் முடிகிறது. மிகவும் குளிர்ந்த. குளிரில் இருந்து பற்கள் சத்தமிடுகின்றன, சூடாக இருக்க உங்கள் கால்களை முத்திரையிட விரும்புகிறீர்கள், கடுமையான காற்று அலறுகிறது. ஆனால் குளிர்காலத்தில் மகிழ்ச்சிகளும் உள்ளன. உதாரணமாக, ஐஸ் ஸ்கேட்டிங். "டம்பிங்" வயலின் பத்திகளை மகிழ்விப்பதில், பனியில் நழுவுவது எவ்வளவு எளிது என்பதை விவால்டி விளக்குகிறார்.

ஆனால் பின்னர் தெற்கு காற்று வீசியது - நெருங்கி வரும் வசந்தத்தின் முதல் அறிகுறி. அவருக்கும் வடக்கு காற்றுக்கும் இடையே ஒரு போராட்டம் வெளிப்படுகிறது. விரைவில் அல்லது பின்னர், இந்த மோதல் தெற்கு காற்றின் வெற்றி மற்றும் வசந்த காலத்தின் துவக்கத்துடன் முடிவடையும், ஆனால் இந்த புயல் நாடக காட்சிமோதல் "குளிர்காலம்" மற்றும் பருவங்களின் சுழற்சியுடன் முடிவடைகிறது.

விவால்டி, தனது கச்சேரியில் இலக்கிய நிகழ்ச்சியைப் பயன்படுத்தி, நிகழ்ச்சி இசையின் நிறுவனர் ஆவார். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், நிரல் இசை எழுந்தது - இலக்கிய அடிப்படையில் ஒரு படைப்பு.

நிகழ்ச்சி இசைகருவி இசையின் ஒரு வகை. இவை ஒரு வாய்மொழி, பெரும்பாலும் கவிதைத் திட்டத்தைக் கொண்ட இசைப் படைப்புகள் மற்றும் அதில் பதிந்துள்ள உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.

ஏ. விவால்டியின் வேலையில் உள்ள கச்சேரிகள் கருவி கச்சேரி வகையின் வளர்ச்சியின் தொடர்ச்சியாகும், இது ஒரு முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தைப் பெற்றது, இது ஐரோப்பிய இசையமைப்பாளர்களின் அடுத்தடுத்த தலைமுறைகளுக்கு ஒரு மாதிரியாக மாறியது.

2.5 அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையில் பாலே "தி சீசன்ஸ்".

கலை வடிவங்களில் இசையும் ஒன்று. ஓவியம், நாடகம், கவிதை என, இது வாழ்க்கையின் உருவப் பிரதிபலிப்பு. ஒவ்வொரு கலையும் அதன் சொந்த மொழியைப் பேசுகின்றன. இசை - ஒலிகள் மற்றும் ஒலிகளின் மொழி - ஒரு சிறப்பு உணர்ச்சி ஆழம் உள்ளது. ஏ. விவால்டியின் இசையைக் கேட்கும் போது நீங்கள் உணர்ந்தது இந்த உணர்ச்சிப் பக்கத்தைத்தான்.

ஒரு நபரின் உள் உலகில் இசை வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. இது மகிழ்ச்சியைத் தரலாம் அல்லது மாறாக, வலுவான மனக் கவலையை ஏற்படுத்தலாம், பிரதிபலிப்பைத் தூண்டலாம் மற்றும் கேட்போருக்கு வாழ்க்கையின் முன்னர் அறியப்படாத அம்சங்களைத் திறக்கலாம். சில சமயங்களில் வார்த்தைகளால் விவரிக்க முடியாத அளவுக்கு சிக்கலான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் இசை இது.

ஒரு தனிப்பாடலும் இசைக்குழுவும் திறமையுடன் போட்டியிடும் போது, ​​அவர்கள் நிச்சயமாக பார்வையாளர்களுக்காக விளையாட வேண்டும். இசைக்குழுவின் ஒலி மற்றும் பிரகாசமாக ஒலிக்கும் தனி வயலின் இந்த இடைவிடாத மாற்றத்தில், தியேட்டர் மற்றும் விவாதத்தின் உணர்வில், இணக்கமாகவும் இணக்கமாகவும் இருக்கிறது. இசை வடிவம்உணர்ந்தேன் குணாதிசயங்கள்பரோக் இசை.

1984 இல் அவர் பாலேவை உருவாக்கினார் அழகான பாலேவிவால்டியின் அனைவருக்கும் பிடித்த இசை. வெனிஸில் உள்ள புகழ்பெற்ற செயின்ட் மார்க் சதுக்கத்தில் இது நிகழ்த்தப்பட்டது. இல்லாத நிலையில் நாடகக் காட்சிகள்கதீட்ரலின் பைசண்டைன் கட்டிடக்கலை பின்னணியாக செயல்பட்டது. பண்டைய கற்கள் மற்றும் கட்டிடக்கலை வடிவங்களின் பின்னணியில், நடனம் புதிய பரிமாணங்களைப் பெற்றுள்ளது. ஒரு திறந்த பகுதியில், சுவர்கள் இல்லாத நிலையில், காற்று இயக்கத்தில் உள்ளது மற்றும் கவனிக்கத்தக்கது மற்றும் செயல்பட வைக்கிறது. காற்று உடைகள் மற்றும் உடல்களின் கோடுகளை திறம்பட வலியுறுத்துகிறது.

இது இலையுதிர்காலத்தில் குறிப்பாக சுவாரஸ்யமாக இருக்கிறது - நடனக் கலைஞர்களின் சிற்ப வடிவங்கள் கிளாசிக்கல் அமைதியானவை அல்ல, ஆனால் விவால்டியின் பரோக், பதட்டமான, வேகமான, துணிகளின் மடிப்புகள் படபடக்கிறது. கூடுதலாக, காற்று, காற்றின் நிலையான இயக்கம், பொதுவான கருப்பொருளுடன் ரைம்கள் - நேரத்தின் இயக்கத்துடன்.

உற்பத்தியின் அமைப்பு எளிமையானது மற்றும் இசைப் பணியின் கட்டமைப்பால் அமைக்கப்பட்டது. நான்கு கச்சேரிகளில் (வசந்தம், கோடை, இலையுதிர் காலம், குளிர்காலம்), ஒவ்வொன்றும் மூன்று பகுதிகளாக, மொத்தம் 12 எண்கள், 13 வது எண் (மீண்டும் "வசந்தம்" இசையில்) சேர்க்கப்பட்டது.

ஒரு கண்டிப்பான கணித அமைப்பு ஒரு கண்டிப்பான வடிவியல் நடன அமைப்பையும் ஆணையிடுகிறது - இரண்டு கோடுகள் மற்றும் புள்ளிவிவரங்கள் சதி. விவால்டியின் இசை மற்றும் டூயட் நடனம், ட்ரையோஸ், குழுமங்கள் ஆகியவை ஒரே முழுதாக ஒன்றிணைகின்றன.

III . முடிவுரை

ஏ.விவால்டியின் இத்தகைய பிரபலத்தின் ரகசியம் என்ன? இசை - ஒலிகள் மற்றும் ஒலிகளின் மொழி - ஒரு சிறப்பு உணர்ச்சி ஆழம் உள்ளது. ஏ. விவால்டியின் இசையைக் கேட்கும் போது நீங்கள் உணர்ந்தது இந்த உணர்ச்சிப் பக்கத்தைத்தான்.

என்னவாக இருக்க வேண்டும் உணர்ச்சி நிலைஇந்த வழியில் இயற்கையை உணரும் ஒரு நபர்? "வசந்தம்" கச்சேரியில் அது மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி, வெற்றி, மகிழ்ச்சி ஆகியவற்றின் உணர்வு. முழு அளவிலான உணர்வுகள் மூலம், வசந்த காலத்தின் அழகு, வாழ்க்கையின் புதுப்பித்தல் வெளிப்படுகிறது.

இசையைப் புரிந்து கொள்வதில் சொனெட்டுகள் முக்கியப் பங்கு வகிக்கின்றன. கவிதையின் படங்களை இசை சரியாக பின்பற்றுகிறது. இலக்கிய உரைஒரு இசையைப் போன்றது மற்றும் ஒரு நபரின் நிலை, வசந்த வருகையால் ஏற்படும் அவரது உணர்வுகள் பற்றி பேசுகிறது.

இசையமைப்பாளரின் இசையைக் கேட்கும்போது, ​​​​இந்த நபருக்கு என்ன மகிழ்ச்சி மற்றும் வருத்தம், அவர் என்ன விரும்பினார், அவர் எதைப் பற்றி நினைத்தார், அவர் உலகை எப்படி உணர்ந்தார் என்பதை நாங்கள் நன்கு புரிந்துகொள்கிறோம்.

இயற்கையும் கலையும் எவ்வாறு தொடர்புடையது?ஒரு கலைஞர், இசையமைப்பாளர், கவிஞரின் படைப்பாற்றலுக்கான தூண்டுதலாக இயற்கை அடிக்கடி செயல்படுகிறது என்று நான் நினைக்கிறேன், சில உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், மனநிலைகள் ஆகியவற்றின் மூலமாக அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் வெளிப்படுத்துகிறார்கள் (கலைப் படைப்புகளை உருவாக்க ஊக்குவிக்கிறது). கவிஞர் வார்த்தைகளில் இருக்கிறார், கலைஞர் நிறத்தில் இருக்கிறார், இசையமைப்பாளர் ஒலிகளில் இருக்கிறார்.

"பருவங்கள்" கச்சேரி மனிதகுலத்தின் உணர்ச்சி மனநிலையுடன் தொடர்புடையது. விவால்டியின் இசையில் ஒலிக்கும் சுற்றியுள்ள உலகின் கருத்து நேர்மறையானது மற்றும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்துகிறது. கடந்த காலத்துடன் ஒப்பிடுகையில் நவீன மனிதனின் உணர்வுகள், எண்ணங்கள், அனுபவங்கள் எல்லாம் மாறவில்லை. அதனால்தான் அவரது பாணி பரந்த அளவிலான கேட்போருக்கு அடையாளம் காணக்கூடியது, இசை பிரகாசமானது மற்றும் அதன் வண்ணங்களை இழக்காது. இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் இதுவாக இருக்கலாம்.

IV . நூல் பட்டியல்

ஹார்னன்கோர்ட் என். நிகழ்ச்சி இசை - Vivaldi concertos op. 8 [உரை] / என். அர்னோகூர் // சோவியத் இசை. - 1991. - எண் 11. - எஸ். 92-94.

பெலெட்ஸ்கி ஐ.வி. அன்டோனியோ விவால்டி [உரை]: வாழ்க்கை மற்றும் வேலையின் சுருக்கமான அவுட்லைன் / I. V. பெலெட்ஸ்கி. - எல் .: இசை, 1975. - 87 பக்.

ஜெய்ஃபாஸ் என். இசையமைப்பில் [உரை] / N. Zeyfas // சோவியத் இசையில் அற்புதமான தீராத ஆர்வம் கொண்ட ஒரு வயதான மனிதர். - 1991. - எண் 11. - எஸ். 90-91.

ஜெய்ஃபாஸ் என். ஹாண்டல் [உரை] / N. Zeyfas இன் படைப்புகளில் கான்செர்டோ க்ரோசோ. - எம்.: இசை, 1980. - 80 பக்.

லிவனோவா டி. 1789 வரை மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசையின் வரலாறு [உரை]. 2 தொகுதிகளில். பாடநூல். டி. 1. 18 ஆம் நூற்றாண்டு வரை / டி. லிவனோவா. - 2வது பதிப்பு., திருத்தப்பட்டது. மற்றும் கூடுதல் - எம்.: இசை, 1983. - 696 பக்.

லோபனோவா எம். மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக்: அழகியல் மற்றும் கவிதைகளின் சிக்கல்கள் [உரை] / எம். லோபனோவா. - எம்.: இசை, 1994. - 317 பக்.

ராபென் எல். பரோக் இசை [உரை] / எல். ராபென் // இசை பாணியின் கேள்விகள் / லெனின்கிராட் மாநிலம். இன் -டி தியேட்டர், இசை மற்றும் ஒளிப்பதிவு. - லெனின்கிராட், 1978. - எஸ். 4-10.

ரோசன்ஷீல்ட் கே. வெளிநாட்டு இசையின் வரலாறு [உரை]: கலைஞர்களுக்கான பாடநூல். போலி. கன்சர்வேட்டரிகள். பிரச்சினை 1. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை / கே. ரோசன்ஷீல்ட். - எம்.: இசை, 1969. - 535 பக்.

சோலோவ்சோவ் ஏ.ஏ.. கச்சேரி [உரை]: பிரபலமான அறிவியல் இலக்கியம் / ஏ. ஏ. சோலோவ்சோவ். - 3வது பதிப்பு., சேர். - எம்.: முஸ்கிஸ், 1963. - 60 பக்.

விளக்கக்காட்சி உள்ளடக்கத்தைப் பார்க்கவும்
"000 விவால்டி வாத்தியக் கச்சேரிகள்"

திட்டப்பணி

நிகழ்த்தப்பட்டது:

அன்டோனோவா சோபியா

6ம் வகுப்பு மாணவர்

அறிவியல் ஆலோசகர்: வகுலென்கோ ஜி.ஏ.

திட்டத்தின் நோக்கம்:

- கலை மற்றும் இயற்கை எவ்வாறு தொடர்புடையது, இசையமைப்பாளர்களில் இது என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது?

• அன்டோனியோ விவால்டியின் இசை பிரபலமடைந்ததன் ரகசியம் என்ன?

பணிகள்:

1. கச்சேரி வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் படிக்க.

2. பரோக் சகாப்தத்தின் அம்சங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள், அதில் கச்சேரியின் வகை எழுந்தது மற்றும் இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் வாழ்க்கை கடந்து சென்றது.

3. அன்டோனியோ விவால்டியின் வேலையைப் பற்றி தெரிந்து கொள்ளுங்கள்.

4. "பருவங்கள்" கச்சேரியைக் கேளுங்கள், உங்கள் பதிவுகளை பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்.

5. விவால்டியின் இசைக்கு "தி சீசன்ஸ்" பாலே பற்றிய இணையத் தகவலைக் கண்டறியவும்.

கச்சேரி மொத்தமாக

தனி கச்சேரி

கருவி குழு

மற்றும் முழு இசைக்குழு

தனிப்பாடல் கலைஞன்

மற்றும் முழு இசைக்குழு

அன்டோனியோ லூசியோ விவால்டி

(1678 - 1741)

பரோக் சகாப்தம்

XVII - XVIII (1600-1750)

• 1வது பகுதி - வேகமான, ஆற்றல்மிக்க, பொதுவாக மெதுவாக அறிமுகம் இல்லாமல்

• 2வது பகுதி - பாடல் வரிகள், மெல்லிசை, மிகவும் அடக்கமான அளவு

• 3வது பகுதி - இறுதி, மொபைல், புத்திசாலித்தனம்

அன்டோனியோ விவால்டி"பருவங்கள்"

கச்சேரி - "வசந்தம்"

வசந்தத்தின் வருகை, ஒலிக்கும் பாடலுடன் சந்திப்பு,

பறவைகள் நீல நிறத்தில் பறக்கின்றன,

நீரோடையின் சத்தமும், இலைகளின் சலசலப்பும் கேட்கிறது.

மார்ஷ்மெல்லோக்களை ஒரு விஃப் உடன் அசைத்தார்.

ஆனால் இங்கே இடி முழக்கங்கள், மற்றும் மின்னல் அம்புகள்

வானங்கள் அனுப்புகின்றன, திடீர் மூடுபனி உடையணிந்து,

அவ்வளவுதான் - வசந்த நாட்களின் அறிகுறிகள்!

... புயல் தணிந்தது, வானம் தெளிந்தது,

மீண்டும் ஒரு பறவை கூட்டம் நமக்கு மேலே வட்டமிடுகிறது.

காற்றை அறிவிக்கும் மகிழ்ச்சியான பாடல்.

கச்சேரி - "கோடை"

ஆனால் இங்கே ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை பெய்து வருகிறது

செங்குத்தான உயரத்தில் இருந்து கவிழ்க்கும் பள்ளத்தாக்குகள் வரை,

கர்ஜனை, சுருக்கப்படாத வயல்களில் சீற்றம்,

பெருமிதம் கொண்டவர்களிடையே கொடூரமான ஆலங்கட்டி மழை பொழிகிறது

பூக்கள் மற்றும் தானியங்களை கிழித்தெறிதல்.

கச்சேரி - "இலையுதிர் காலம்"

கொம்புகள் ஊதுகின்றன, வேட்டை நாய்களின் கூட்டம் அலையும்;

அடர்ந்த காட்டின் நிழலில் வேட்டையாடுபவர்கள்

அவர்கள் பாதையைப் பின்தொடர்ந்து, மிருகத்தை முந்திச் செல்கிறார்கள்.

மரண அச்சுறுத்தலின் அருகாமையை உணர்ந்து,

மிருகம் ஒரு அம்புடன் விரைந்தது, ஆனால் தீய பேக்

அவர் ஒரு இருண்ட காட்டில் மரணத்திற்கு தள்ளப்பட்டார்.

கச்சேரி - "குளிர்காலம்"

ஒரு உறைபனி மேற்பரப்பு சாலையில் பரவுகிறது,

மற்றும் குளிர் கால்கள் கொண்ட ஒரு மனிதன்

பாதையை மிதித்து, பல்லைக் கசக்க,

சூடாக இருக்க ஓடுகிறது.

பனியில் நடப்பது ஆபத்தானது, ஆனால் இதில் கூட இளைஞர்களுக்கு வேடிக்கை; கவனமாக வழுக்கும், நம்பமுடியாத விளிம்பில் நடக்கவும்;

தாக்குப்பிடிக்க முடியாமல் ஊஞ்சலில் விழுகின்றனர் மெல்லிய பனியில் - மற்றும் பயத்திலிருந்து ஓடி, பனி மூடிகள் சூறாவளி போல் சுழல்கின்றன;

சிறையிலிருந்து தப்பிப்பது போல போரில் எதிர் காற்று வீசுகிறது ஒருவருக்கொருவர் எதிராக விரைந்து செல்ல தயாராக உள்ளது.