இசை. விளக்கக்காட்சி "18 ஆம் நூற்றாண்டின் கிளாசிக்ஸின் இசைக் கலை"
Berezovsky Maxim Sozontovich 1745-1777 உக்ரேனிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ரஷ்ய இசையமைப்பாளரும் பணியாற்றினார்.
இத்தாலி.
அக்டோபர் 16, 1745 இல் குளுகோவில் பிறந்தார்.
கியேவ்-மொஹிலா அகாடமியில் உயர் கல்வியைப் பெற்றார்
சொந்த படைப்புகளை எழுத ஆரம்பித்தார்.
1758 ஆம் ஆண்டில் அவர் விதிவிலக்கான குரல் திறன்களுக்காக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அனுப்பப்பட்டார்.
அங்கு அவர் இளவரசர் பீட்டரின் கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலில் தனிப்பாடலாக ஆனார்
ஃபெடோரோவிச்.
அவர் ஒரு பாடகர்-தனிப்பாடகராக நடித்தார் ( இத்தாலிய ஓபரா Oranenbaum இல்).
1765-1774 இல் அவர் இத்தாலியில் வாழ்ந்தார், அங்கு அவர் அனுப்பப்பட்டார்
முன்னேற்றம். அங்கு ஒரு கச்சேரி எழுதினார், "என்னை நிராகரிக்க வேண்டாம்
முதுமை" மற்றும் தெய்வீக வழிபாட்டின் பாடல்கள்.
1771 - போலோக்னா பில்ஹார்மோனிக் அகாடமியில் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்றார்
கல்வியாளர்-இசையமைப்பாளர் என்ற தலைப்பு.
1771 "டெமோஃபோன்" (பி. மெட்டாஸ்டாசியோவின் லிப்ரெட்டோ) ஓபராவை எழுதினார்.
1773 இல் லிவோர்னோவில் வழங்கப்பட்டது), இதன் விளைவாக, முதல் இடத்தைப் பிடித்தது
ரஷ்ய பேரரசின் ஓபரா இசையமைப்பாளர்.
மார்ச் 22, 1777 இல் இறந்தார்.
போர்ட்னியான்ஸ்கி டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் 1751-1825
சிறந்த ரஷ்ய ஆன்மீக இசையமைப்பாளர்.உக்ரைனில், குளுகோவ் நகரில் பிறந்தார்.
சிறுவனாக இருந்தபோது அவர் நீதிமன்ற பாடகர் குழுவிற்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார். அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இசை பயின்றார், பின்னர் வெனிஸில் படிக்க அனுப்பப்பட்டார். 1769 இல் இத்தாலியில் வாழ்ந்தார்.
1779, அவரது ஓபராக்கள் இத்தாலிய விளக்கங்களில் அரங்கேற்றப்பட்டன.
ஓபராக்கள்: "கிரியோன்" 1776, "ஆல்சிட்ஸ்" 1778, "குயின்டஸ் ஃபேபியஸ்", 1778.
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு திரும்பியதும், அவர் "இசையமைப்பாளராக" நியமிக்கப்பட்டார்.
கோர்ட் பாடும் பாடகர்", 1796 - "இயக்குனர் குரல் இசை"மற்றும்
கோர்ட் கொயர் மேலாளர்.
சுமார் 100 பாடல்களை உருவாக்கினார். வகைகளில் இசைக் கச்சேரி"ஒரு கெப்பல்லா",
நோன்புப் பாடல்கள் ("என் பிரார்த்தனை திருத்தப்படட்டும்", "இப்போது வலிமை
பரலோகம்" மற்றும் பிற), ஈஸ்டர் கோஷங்கள் ("ஏஞ்சல் அழுதார்", "ஷைன்ஸ்,
பிரகாசிக்கிறது"), "சீயோனில் நம்முடைய கர்த்தர் எவ்வளவு மகிமையுள்ளவர்" என்ற பாடல், பல பிரிவுகள்.
தேவாலயத்தில் இருந்து கோஷங்கள். சேவைகள் (ஏழு "செருபிம்" உட்பட).
Bortnyansky மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் பிரபலமான இசையமைப்பாளர்அவரது
நேரம், அவரது படைப்புகள் தேவாலய பாடகர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டன,
கோட்டை தேவாலயங்கள், குழுமங்கள்.
Bortnyansky கவனம் செலுத்தினார் மற்றும் மதச்சார்பற்ற இசை(ஓபரா "பண்டிகை"
செனோரா" 1786, "பால்கன்" 1786, "தி ரிவல் சன், அல்லது தி நியூ ஸ்ட்ராடோனிகா" 1787.
அறைக்கருவியாகவும் எழுதினார். குழுமங்கள்; காதல்கள்; பாடகர் "இன் பாடகர்
ரஷ்ய வீரர்களின் முகாம்" 1812, V. A. ஜுகோவ்ஸ்கியின் வார்த்தைகளுக்கு).
பாஷ்கேவிச் வாசிலி அலெக்ஸீவிச் 1742 – மார்ச் 9, 1797
ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், நடத்துனர், ஆசிரியர், வயலின் கலைஞர், பாடகர், ஒருவர்ரஷ்ய தேசிய ஓபராவை உருவாக்கியவர்கள்.
வாசிலி பாஷ்கேவிச் 1756 இல் நீதிமன்ற சேவையில் நுழைந்தார்
நீதிமன்ற தேவாலயத்தின் தேவாலயத்தின் ஊழியர்களுக்கு ஒதுக்கப்பட்டது.
1763 ஆம் ஆண்டில் அவர் "பால்ரூம் மியூசிக்" ஆர்கெஸ்ட்ராவில் விளையாடத் தொடங்கினார் (இரண்டாவது
கேத்தரின் II இன் நீதிமன்ற இசைக்குழு).
1783 இல், வெற்றிக்குப் பிறகு மூன்று ஓபராக்கள்தொடர்ந்து பாஷ்கேவிச்சிற்கு ஒதுக்கப்பட்டது
"சேம்பர் இசைக்கலைஞர்" என்ற தலைப்பு, மற்றும் 1789 இல் - "பால்ரூம் துணையாளர்"
இசை" கல்லூரி மதிப்பீட்டாளர் பதவியில்.
வாசிலி பாஷ்கேவிச் இசையையும் இயக்கியுள்ளார்
இலவச தியேட்டரின் ஒரு பகுதி, கற்பித்தலில் ஈடுபட்டது
நடவடிக்கைகள்.
பால் I, அவரது தாயின் மரணத்திற்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளரை நீதிமன்றத்தில் இருந்து நீக்கினார்
சேவைகள். வேலை மற்றும் வாழ்வாதாரம் இல்லாமல்,
வாசிலி பாஷ்கேவிச் மார்ச் 9 (மார்ச் 20), 1797 இல் இறந்தார்
ஒரு வயது மகளுடன் ஒரு விதவை.
வேலை செய்கிறது
ஓபராக்கள்"பயிற்சியாளரிடமிருந்து துரதிர்ஷ்டம்" 1779
"கஞ்சன்" 1782
"துனிசிய பாஷா" 1783
"ஃபெவி", கேத்தரின் II 1786 எழுதிய லிப்ரெட்டோ
"ஃபெடுல் வித் சில்ட்ரன்", கேத்தரின் II 1791 எழுதிய லிப்ரெட்டோ
"நீங்கள் வாழும்போது, நீங்கள் அறியப்படுவீர்கள்" 1792
"காதலில் மகிழ்ச்சியற்ற எழுத்தர்" 1795
மற்றவை
"டெம்பிள் ஆஃப் யுனிவர்சல் ரிஜாய்சிங்", "நாடகத்திற்கான இசை
திருவிழா"
"Oleg's Initial Administration", வியத்தகு செயல்திறன் 1790
4-குரல் ஆன்மீக கச்சேரிகள் "இப்போது தோன்றும் நேரம்", "வாருங்கள்
எழுவோம்", "மக்கள் மகிழ்ந்து மகிழ்வோம்", "உயர்ந்த கடவுளுக்கு மகிமை",
"ஆண்டவரே, என் குரலைக் கேளுங்கள்"
கோரஸ் "மன்மதன் மற்றும் மனநோய்" 1793
Fomin Evstigney Ipatievich 1761 - 1800
ஃபோமின் முதல் தொழில்முறை ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர், அதன் பணி குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியதுஇல் செல்வாக்கு மேலும் வளர்ச்சிரஷ்ய ஓபரா. எவ்வாறாயினும், ஃபோமினின் மரபு அதுவரை அதிகம் அறியப்படவில்லை
20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை, மாஸ்கோ மற்றும் லெனின்கிராட்டில் உள்ள திரையரங்குகளில் அவரது சில ஓபராக்கள் அரங்கேற்றப்பட்டன.
ஆகஸ்ட் 5, 1761 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார்.
ஆறு வயதில் அவர் இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் உள்ள கல்விப் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார்
அகாடமியில் படித்தார், அங்கு அவர் ஹார்ப்சிகார்ட், இசைக் கோட்பாடு மற்றும் இசையமைப்பை வாசிப்பதில் தேர்ச்சி பெற்றார்.
1782 இல் அகாடமியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஃபோமின் தனது முன்னேற்றத்திற்காக போலோக்னாவுக்கு அனுப்பப்பட்டார்.
இசை திறமை.
1785 ஆம் ஆண்டில், யூஜெனியோ ஃபோமினி என்ற பெயரில், போலோக்னா பில்ஹார்மோனிக் அகாடமியின் உறுப்பினராக ஃபோமின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.
1786 ஆம் ஆண்டில், ஃபோமின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் தனது முதல் ஓபராவை எழுதினார், "தி நோவ்கோரோட் போகடிர் வாசிலி.
போஸ்லாவிச்" பேரரசி கேத்தரின் II இன் லிப்ரெட்டோவுக்கு. ஐந்து செயல்களில் ஓபரா, இசையமைப்பாளரால் முடிக்கப்பட்டது
வழக்கத்திற்கு மாறாக விரைவாக - ஒரு மாதத்திற்குள் - அதே ஆண்டில் இது ஏற்கனவே ஹெர்மிடேஜ் தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்.
1786-1788 இல் அவர் ஜி.ஆர். டெர்ஷாவின் அலுவலகத்தில் பணியாற்றினார்.
1788 இல் தம்போவில், ஃபோமினின் ஓபராவின் "கோச்மேன் ஆன் எ ஸ்டாண்ட்" லிப்ரெட்டோ அநாமதேயமாக வெளியிடப்பட்டது.
1788 ஆம் ஆண்டில், ஃபோமின் தனது மிகவும் பிரபலமான ஓபராக்களில் ஒன்றை எழுதினார் - "தி அமெரிக்கன்ஸ்" ஒரு லிப்ரெட்டோவுடன்
19 வயதான இவான் கிரைலோவ். ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் இயக்குநரகம் அதை தயாரிப்பதற்கு ஏற்றுக்கொள்ளவில்லை, 1800 இல் மட்டுமே இந்த ஓபரா
அந்தக் காட்சியைப் பார்த்தேன்.
ஃபோமினின் மற்றொரு பிரபலமான படைப்பு 1791 இல் எழுதப்பட்ட ஆர்ஃபியஸ் மற்றும் யூரிடைஸ் என்ற மெலோட்ராமா ஆகும்.
1797 ஆம் ஆண்டில், கோர்ட் தியேட்டர்களில் ஃபோமின் ஆசிரியராக பணியமர்த்தப்பட்டார், அங்கு அவர் பாடகர்கள் கற்றுக்கொள்ள உதவினார்.
ஓபரா பாகங்கள்.
அவர் ஏப்ரல் 28, 1800 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இறந்தார்.
"கோச்மேன் ஆன் எ ஸ்டாண்ட்", "தி அமெரிக்கன்ஸ்", "ஆர்ஃபியஸ் அண்ட் யூரிடிஸ்", மற்றும்
"யாரோபோல்க் மற்றும் ஓலெக்" (1798) நாடகத்திற்கான இசையிலிருந்து பாடகர்கள்.
ஓபராக்கள் “தி நோவ்கோரோட் போகடிர் வாசிலி போஸ்லாவிச்” மற்றும் “தி கோல்டன் ஆப்பிள்” (பிரபலமான படைப்புகளில் கடைசியாக)
இசையமைப்பாளர்) ஆர்கெஸ்ட்ரா பாகங்கள் வடிவில் பாதுகாக்கப்படுகிறது.
ஸ்லைடு 1
ஸ்லைடு 2
ஸ்லைடு 3
ஸ்லைடு 4
ஸ்லைடு 5
ஸ்லைடு 6
ஸ்லைடு 7
ஸ்லைடு 8
ஸ்லைடு 9
"17 ஆம் - 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இசை" (தரம் 7) என்ற தலைப்பில் விளக்கக்காட்சியை எங்கள் இணையதளத்தில் முற்றிலும் இலவசமாக பதிவிறக்கம் செய்யலாம். திட்டத்தின் பொருள்: இசை. வண்ணமயமான ஸ்லைடுகள் மற்றும் விளக்கப்படங்கள் உங்கள் வகுப்பு தோழர்கள் அல்லது பார்வையாளர்களை ஈடுபடுத்த உதவும். உள்ளடக்கத்தைப் பார்க்க, பிளேயரைப் பயன்படுத்தவும் அல்லது அறிக்கையைப் பதிவிறக்க விரும்பினால், பிளேயரின் கீழ் தொடர்புடைய உரையைக் கிளிக் செய்யவும். விளக்கக்காட்சியில் 9 ஸ்லைடு(கள்) உள்ளன.
விளக்கக்காட்சி ஸ்லைடுகள்
ஸ்லைடு 1
ஸ்லைடு 2
ரஷ்யாவின் இசை 17-18 நூற்றாண்டுகள்.
18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவில், ஆழமான மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. பீட்டர் I (1682-1725) இன் சீர்திருத்தங்கள் நாட்டின் அரசியல் கட்டமைப்பை பாதித்தது மட்டுமல்லாமல், கலாச்சாரத்திலும் கடுமையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மதச்சார்பற்ற கலை உருவாகத் தொடங்கியது. இசை வாழ்க்கையின் புதிய வடிவங்கள் தோன்றின, ஐரோப்பாவிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது.
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடைபெற்ற ஏராளமான முகமூடிகள் மற்றும் பந்துகளுடன் இசை இருந்தது. பீட்டர் வழக்கமாக ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பண்டிகை முழக்கங்களின் ஒலியுடன் மிகுந்த ஆடம்பரத்துடன் நகரத்திற்குள் நுழைந்தார். இராணுவ மற்றும் நீதிமன்ற இசைக்குழுக்கள் பொதுவாக பல எக்காளங்கள் மற்றும் கொம்புகளை உள்ளடக்கியது, கம்பி வாத்தியங்கள். அவர்கள் இரவு உணவுகள், வேட்டைகள், நடைகள் போன்றவற்றில் விளையாடினர். நிகழ்த்தப்பட்ட துண்டுகள் எளிமையானவை. புனிதமான பாடல்கள் - கேன்ட்கள் (லத்தீன் காண்டஸிலிருந்து - "பாடுதல்", "பாடல்") குறிப்பாக பரவலாகியது.
ஸ்லைடு 3
பீட்டர் தி கிரேட் சகாப்தத்தில், இசை ஐரோப்பிய கல்வியின் கட்டாய பகுதியாக மாறியது. உன்னதமான குழந்தைகளுக்கு மற்ற "நுண்" கலைகள் மற்றும் ஆசாரம் ஆகியவற்றுடன் இசை கற்பிக்கப்பட்டது. காலப்போக்கில், அமெச்சூர் இசை உருவாக்கம் தோன்றியது.
ஸ்லைடு 4
30 களில் ஒரு கோர்ட் ஓபரா உருவாக்கப்பட்டது, அங்கு இத்தாலிய கலைஞர்கள் நிகழ்த்தினர். ஓபராஸ் சீரியா அதன் மேடையில் அரங்கேறியது. படிப்படியாக, ரஷ்ய பாடகர்கள் நீதிமன்ற தேவாலயம்(தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள் இங்கு பயிற்சி பெற்றனர்). பிரபல வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்கள் ரஷ்யாவில் பணிபுரிந்தனர்; அவர்கள் நடுவில் இருப்பவர்கள் XVIII நூற்றாண்டுதீர்மானிக்கப்பட்டது இசை வாழ்க்கைதலை நகரங்கள். இத்தாலிய பிரான்செஸ்கோ அராயா (1709 - சுமார் 1770) ரஷ்ய உரையை அடிப்படையாகக் கொண்ட முதல் ஓபராவை இயற்றினார் - "செஃபாலஸ் மற்றும் ப்ரோக்ரிஸ்". ஓபரா 1755 இல் திரையிடப்பட்டது; இது ரஷ்ய பாடகர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது. 60 களில் உள்நாட்டு தொழில்முறை இசையமைப்பாளர்கள் தேசியத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினர் இசை பள்ளி. அவர்கள் ஓபரா, பாடகர் மற்றும் கருவி இசைத் துறையில் பணியாற்றினர்.
ஸ்லைடு 5
சிறந்த எஜமானர்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை நிகழ்ச்சி - மாக்சிம் சோசோன்டோவிச் பெரெசோவ்ஸ்கி (1745-1777) மற்றும் டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி (1751 - 1825). போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இசை நிகழ்ச்சிகள் ரஷ்ய மொழியின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள் கோரல் இசை. அவரது படைப்புகளின் வசீகரத்தின் ரகசியம் கம்பீரமான எளிமை மற்றும் அரவணைப்பில் உள்ளது. அவர் படைத்தார் ஒரு பெரிய எண்க்கான கச்சேரிகள் வெவ்வேறு கலவைகள்: ஒன்று மற்றும் இரண்டு நான்கு குரல் பாடகர்களுக்கு, ஆறு குரல் பாடகர்களுக்கு, முதலியன. போர்ட்னியான்ஸ்கி ஒரு விரிவான திறமையான இசையமைப்பாளராக இருந்தார். புனிதமான கோரல் இசைக்கு கூடுதலாக, அவர் ஓபராக்களை எழுதினார் மற்றும் கிளேவியருக்காக வேலை செய்தார். சிறந்த ரஷ்யர்களில் ஒருவர் ஓபரா இசையமைப்பாளர்கள் XVIII நூற்றாண்டு - எவ்ஸ்டிக்னி இபடோவிச் ஃபோமின். அவர் இத்தாலியில் சிறந்த கல்வியைப் பெற்றார்; போலோக்னா பில்ஹார்மோனிக் அகாடமியின் உறுப்பினராக இருந்தார். அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் ஓபராக்கள் "கோச்மேன் ஆன் எ ஸ்டாண்ட்" மற்றும் "ஆர்ஃபியஸ்" ஆகும்.
இசையமைப்பாளர்கள்
ஸ்லைடு 6
மதச்சார்பற்ற கலை, குறிப்பாக தியேட்டர், ஒரு பாவமான ஆடம்பரமாகக் கருதப்பட்டது. 1660 ஆம் ஆண்டில், முடியாட்சியின் மறுசீரமைப்பு (மறுசீரமைப்பு) நடந்தது: சார்லஸ் II ஸ்டூவர்ட் அரியணை ஏறினார். கலை வாழ்க்கைஅரச நீதிமன்றத்தைச் சுற்றி (அந்த நேரத்தில் மற்ற மாநிலங்களைப் போல) குவிந்தனர். சார்லஸ் II, பிரெஞ்சு குடியேற்றத்திலிருந்து தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பிய பின்னர், லூயிஸ் XIV ஐப் பின்பற்ற முயன்றார். ராயல் சேப்பலின் நடவடிக்கைகள் மீண்டும் தொடங்கப்பட்டன; ஒரு இத்தாலியர் ஆங்கில நீதிமன்றத்தில் நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார் ஓபரா குழு, நிகழ்த்தப்பட்டது பிரபல பாடகர்கள்மற்றும் வாத்திய கலைஞர்கள். ஆங்கில இசைக்கலைஞர்கள் மீண்டும் இத்தாலிய மற்றும் பிரெஞ்சு எஜமானர்களின் சாதனைகளைப் பற்றி அறிந்துகொள்ளும் வாய்ப்பைப் பெற்றனர்.
இங்கிலாந்தின் இசை 17-18 நூற்றாண்டுகள்.
ஸ்லைடு 7
பிரஞ்சு இசைஇத்தாலியத்துடன் - குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளில் ஒன்று கலாச்சாரங்கள் XVII-XVIIIநூற்றாண்டுகள். இசைக் கலையின் வளர்ச்சி முதன்மையாக ஓபரா மற்றும் சேம்பர் இசையுடன் தொடர்புடையது. கருவி இசை. பிரெஞ்சு ஓபராஅனுபவம் வலுவான செல்வாக்குகிளாசிக்வாதம் (லத்தீன் கிளாசிகஸிலிருந்து - "முன்மாதிரி") - கலை பாணி 17 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரான்சில் உருவாக்கப்பட்டது. "சன் கிங்" லூயிஸ் XIV இன் நீதிமன்றத்தில், ஓபரா ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது. ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் (ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் நடந்த தியேட்டர்) அரச நீதிமன்றத்தின் ஆடம்பரம் மற்றும் மன்னரின் அதிகாரத்தின் அடையாளங்களில் ஒன்றாக மாறியது.
"18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யா" - எல்லாவற்றின் முடிவிலும், ஒரு இனிப்பு இனிப்பு வழங்கப்பட்டது. முதல் தொழில்சார் கலைப் பள்ளிகளும் தோன்றின. ஊட்டச்சத்து. 60 களில் இருந்து 18 ஆம் நூற்றாண்டு விவசாயி தீம்ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு தலைவராவார். ரஷ்யாவில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முக்கிய மோதல் நில உரிமையாளர்களுக்கும் செர்ஃப்களுக்கும் இடையிலான மோதல். சட்டைகள் தங்க எம்பிராய்டரி மற்றும் முத்துகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன.
"18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலாச்சாரம்" - XIX நூற்றாண்டுகள்). கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பம். வளர்ச்சியின் புதுமை: பிரிவு 3. ரஷியன் உருவாக்கம் தேசிய கலாச்சாரம்(தொடர். சிறப்புப் பாடத்தின் ஆசிரியரின் திட்டம். வளர்ச்சி நுட்பத்தின் நிலை. ஆண்ட்ரே கான்ஸ்டான்டினோவிச் நார்டோவ். செயல்படுத்துவதில் இருந்து எதிர்பார்க்கப்படும் முடிவுகள்: வளர்ச்சியின் உள்ளடக்கம். திட்டத்தின் நோக்கம்: திட்ட நோக்கங்கள்:
"18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலாச்சாரம்" - 1738 இல், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் முதல் ரஷ்ய பாலே பள்ளி திறக்கப்பட்டது. உள்ள சிற்பம் ரஷ்யா XVIIIவி. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய கலாச்சாரம். ஷுபின் ஃபெடோட் இவனோவிச் (1740-1805) - சிற்பி. ரஷ்ய வயலின் பள்ளியின் நிறுவனர். டி.ஐ. ஃபோன்விசின் "பிரிகேடியர்", "மைனர்" நகைச்சுவைகளை எழுதியவர். இவான் எவ்ஸ்டாஃபிவிச் கண்டோஷ்கின் - (1747-1804, ரஷ்ய கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர், இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஆசிரியர்.
"18 ஆம் நூற்றாண்டின் தியேட்டர்" - தாமஸ் கெய்ன்ஸ்பரோ கலைஞரின் மகள்களின் முடிக்கப்படாத உருவப்படம் தோராயமாக. 1759. ஆங்கில தியேட்டர் 18 ஆம் நூற்றாண்டு வருமானத்தை விட அதிக அக்கறை கொண்டிருந்தது தத்துவ சிக்கல்கள். ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லர் உணர்ச்சிமிக்க காதல் மற்றும் இணையற்ற வஞ்சகம் பற்றி ஒரு நாடகத்தை உருவாக்கினார். "மேரி ஸ்டூவர்ட்". புதிய நாடக வடிவத்தின் வெற்றிக்கு புதிய தியேட்டர் கட்டிடம் கட்ட வேண்டியிருந்தது.
"18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவின் கலாச்சாரம்" - அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ராடிஷ்சேவ் (1749 - 1802). ரஷ்ய அரசு கல்வி நாடகம்ஃபியோடர் வோல்கோவ் (யாரோஸ்லாவ்ல்) பெயரிடப்பட்ட நாடகம். Tatyana Vasilievna Shlykova - Granatova Proskovya Ivanovna Kovaleva - Zhemchugova. மிகைலோவ்ஸ்கி கோட்டை. குளிர்கால அரண்மனைபீட்டர்ஸ்பர்க்கில். இலக்கியத்தில் திசை. ஓவியம் மற்றும் சிற்பம்.
"18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஃபேஷன்" - நீதிமன்றப் பெண்கள் குறைந்த கழுத்து, பொருத்தப்பட்ட ஆடைகளை ஒரு சட்ட அடித்தளத்துடன் (கார்செட் மற்றும் வளையங்கள்) அணிந்தனர். IN போரோவிகோவ்ஸ்கியின் உருவப்படம்எம்.ஐ. லோபுகினா. கேத்தரின் II (1762-1796) கீழ் ஃபேஷன். எஃப். ரோகோடோவ் I. அர்குனோவ் மார்கினா எல்.ஏ.வின் உருவப்படம். ஷெரெமெட்டேவாவின் உருவப்படம் வி.பி. பீட்டர் I இன் மாற்றங்கள் ஐரோப்பாவில் பிரெஞ்சு பாணியின் ஆதிக்கத்துடன் ஒத்துப்போனது.
தலைப்பில் மொத்தம் 24 விளக்கக்காட்சிகள் உள்ளன
ஸ்லைடு 2
ரஷ்யாவின் இசை 17-18 நூற்றாண்டுகள்.
18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவில், ஆழமான மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. பீட்டர் I (1682-1725) இன் சீர்திருத்தங்கள் நாட்டின் அரசியல் கட்டமைப்பை பாதித்தது மட்டுமல்லாமல், கலாச்சாரத்திலும் கடுமையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மதச்சார்பற்ற கலை உருவாகத் தொடங்கியது. இசை வாழ்க்கையின் புதிய வடிவங்கள் தோன்றின, ஐரோப்பாவிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடைபெற்ற ஏராளமான முகமூடிகள் மற்றும் பந்துகளுடன் இசை இருந்தது. பீட்டர் வழக்கமாக ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பண்டிகை முழக்கங்களின் ஒலியுடன் மிகுந்த ஆடம்பரத்துடன் நகரத்திற்குள் நுழைந்தார். இராணுவ மற்றும் நீதிமன்ற இசைக்குழுக்கள் பொதுவாக பல எக்காளங்கள் மற்றும் கொம்புகள் மற்றும் சரம் கருவிகளை உள்ளடக்கியது. அவர்கள் இரவு உணவுகள், வேட்டைகள், நடைகள் போன்றவற்றில் விளையாடினர். நிகழ்த்தப்பட்ட துண்டுகள் எளிமையானவை. புனிதமான பாடல்கள் - கேன்ட்கள் (லத்தீன் காண்டஸிலிருந்து - "பாடுதல்", "பாடல்") குறிப்பாக பரவலாகியது.
ஸ்லைடு 3
பீட்டரின் சகாப்தத்தில், இசை ஐரோப்பிய கல்வியின் கட்டாயப் பகுதியாக மாறியது. உன்னதமான குழந்தைகளுக்கு மற்ற "நுண்" கலைகள் மற்றும் ஆசாரம் ஆகியவற்றுடன் இசை கற்பிக்கப்பட்டது. காலப்போக்கில், அமெச்சூர் இசை உருவாக்கம் தோன்றியது.
ஸ்லைடு 4
30 களில் ஒரு கோர்ட் ஓபரா உருவாக்கப்பட்டது, அங்கு இத்தாலிய கலைஞர்கள் நிகழ்த்தினர். ஓபராஸ் சீரியா அதன் மேடையில் அரங்கேறியது. படிப்படியாக, நீதிமன்ற தேவாலயத்தைச் சேர்ந்த ரஷ்ய பாடகர்கள் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கத் தொடங்கினர் (தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள் இங்கு பயிற்சி பெற்றனர்). பிரபல வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்கள் ரஷ்யாவில் பணிபுரிந்தனர்; அவர்கள் வரை உள்ளவர்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில்பல நூற்றாண்டுகள் தலைநகரின் இசை வாழ்க்கையை தீர்மானித்தன. இத்தாலிய பிரான்செஸ்கோ அராயா (1709 - சுமார் 1770) ரஷ்ய உரையை அடிப்படையாகக் கொண்ட முதல் ஓபராவை இயற்றினார் - "செஃபாலஸ் மற்றும் ப்ரோக்ரிஸ்". ஓபரா 1755 இல் திரையிடப்பட்டது; இது ரஷ்ய பாடகர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது. 60 களில் தேசிய இசைப் பள்ளியைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் உள்நாட்டு தொழில்முறை இசையமைப்பாளர்கள் தோன்றினர். அவர்கள் ஓபரா, பாடகர் மற்றும் கருவி இசைத் துறையில் பணியாற்றினர்.
ஸ்லைடு 5
இசையமைப்பாளர்கள்
18 ஆம் நூற்றாண்டின் பாடல் கச்சேரியின் சிறந்த மாஸ்டர்கள். - மாக்சிம் சோசோன்டோவிச் பெரெசோவ்ஸ்கி (1745-1777) மற்றும் டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி (1751 - 1825). போர்ட்னியான்ஸ்கியின் கச்சேரிகள் ரஷ்ய பாடகர் இசையின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள். அவரது படைப்புகளின் வசீகரத்தின் ரகசியம் கம்பீரமான எளிமை மற்றும் அரவணைப்பில் உள்ளது. அவர் பல்வேறு இசையமைப்பிற்காக ஏராளமான கச்சேரிகளை உருவாக்கினார்: ஒன்று மற்றும் இரண்டு நான்கு குரல் பாடகர்களுக்கு, ஆறு குரல் பாடகர்களுக்கு, முதலியன. போர்ட்னியான்ஸ்கி ஒரு விரிவான திறமையான இசையமைப்பாளர். புனிதமான கோரல் இசைக்கு கூடுதலாக, அவர் ஓபராக்களை எழுதினார் மற்றும் கிளேவியருக்காக வேலை செய்தார். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த ரஷ்ய ஓபரா இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். - எவ்ஸ்டிக்னி இபடோவிச் ஃபோமின். அவர் இத்தாலியில் சிறந்த கல்வியைப் பெற்றார்; போலோக்னா பில்ஹார்மோனிக் அகாடமியின் உறுப்பினராக இருந்தார். அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் ஓபராக்கள் "கோச்மேன் ஆன் எ ஸ்டாண்ட்" மற்றும் "ஆர்ஃபியஸ்" ஆகும்.
ஸ்லைடு 6
இங்கிலாந்தின் இசை 17-18 நூற்றாண்டுகள்.
மதச்சார்பற்ற கலை, குறிப்பாக நாடகம், பாவம் நிறைந்த ஆடம்பரமாகக் கருதப்பட்டது. 1660 ஆம் ஆண்டில், முடியாட்சியின் மறுசீரமைப்பு (மறுசீரமைப்பு) நடந்தது: சார்லஸ் II ஸ்டூவர்ட் அரியணை ஏறினார். கலை வாழ்க்கை (அந்த நேரத்தில் மற்ற மாநிலங்களில் இருந்ததைப் போல) அரச நீதிமன்றத்தை மையமாகக் கொண்டது. சார்லஸ் II, பிரெஞ்சு குடியேற்றத்திலிருந்து தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பிய பின்னர், லூயிஸ் XIV ஐப் பின்பற்ற முயன்றார். ராயல் சேப்பலின் நடவடிக்கைகள் மீண்டும் தொடங்கப்பட்டன; ஒரு இத்தாலிய ஓபரா குழு ஆங்கில நீதிமன்றத்தில் நிகழ்ச்சிகளை வழங்கியது, மேலும் பிரபல பாடகர்கள் மற்றும் கருவி கலைஞர்கள் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினர். ஆங்கில இசைக்கலைஞர்கள் மீண்டும் இத்தாலிய மற்றும் பிரெஞ்சு எஜமானர்களின் சாதனைகளைப் பற்றி அறிந்துகொள்ளும் வாய்ப்பைப் பெற்றனர்.
ஸ்லைடு 7
17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் பிரெஞ்சு இசை.
பிரெஞ்சு இசை, இத்தாலிய இசையுடன், 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் குறிப்பிடத்தக்க கலாச்சார நிகழ்வுகளில் ஒன்றாகும். இசைக் கலையின் வளர்ச்சி முதன்மையாக ஓபரா மற்றும் சேம்பர் கருவி இசையுடன் தொடர்புடையது. பிரெஞ்சு ஓபரா கிளாசிக்ஸால் வலுவாக பாதிக்கப்பட்டது (லத்தீன் கிளாசிகஸிலிருந்து - "முன்மாதிரி") - 17 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரான்சில் வளர்ந்த ஒரு கலை பாணி. "சன் கிங்" லூயிஸ் XIV இன் நீதிமன்றத்தில், ஓபரா ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது. ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் (ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் நடந்த தியேட்டர்) அரச நீதிமன்றத்தின் ஆடம்பரம் மற்றும் மன்னரின் அதிகாரத்தின் அடையாளங்களில் ஒன்றாக மாறியது.
ஸ்லைடு 8
கருவிகள்:
காற்று: ஓபோ புல்லாங்குழல் கிளாரினெட் டிரம்பெட்
ஸ்லைடு 9
சரங்கள்: ஷமிசெட் பான்ஜோ மாண்டோலின் வயலின்
அனைத்து ஸ்லைடுகளையும் காண்க
17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இசை ஆர்வலர்களில் ஒருவர்: “இசைக்கலைஞர்கள் புதிதாக ஒன்றைக் கண்டுபிடிக்க விரும்புகிறார்கள். இப்போது புதிய கலை கட்டுப்பாடற்ற துஷ்பிரயோகத்தில் இறங்கியுள்ளது. நம் தந்தைகள் கூறிய பாதையில் இருந்து விலகி, புதுமையைத் தவிர வேறு எந்தத் தகுதியும் இல்லாத சிதைந்த படைப்புகளை இளம் இசையமைப்பாளர்கள் உருவாக்குகிறார்கள்...” “இசைக்கலைஞர்கள் புதிதாக ஒன்றைக் கண்டுபிடிக்க விரும்புகிறார்கள். இப்போது புதிய கலை கட்டுப்பாடற்ற துஷ்பிரயோகத்தில் இறங்கியுள்ளது. எங்கள் தந்தைகள் கோடிட்டுக் காட்டிய பாதைகளிலிருந்து விலகி, இளம் இசையமைப்பாளர்கள் சிதைந்த படைப்புகளை உருவாக்குகிறார்கள், அதில் புதுமையைத் தவிர வேறு எந்த தகுதியும் இல்லை ... "
பரோக் இசையின் அம்சங்கள் எதிர்பாராத மாற்றங்கள் எதிர்பாராத மாற்றங்கள் முரண்பாடுகள் மற்றும் எதிர்ப்புகள் முரண்பாடுகள் மற்றும் எதிர்ப்புகள் தொழில்நுட்ப ரீதியாக கடினமானவை, பாடுவதில் திறமையான பத்திகள் தொழில்நுட்ப ரீதியாக கடினமானவை, பாடுவதில் திறமையான பத்திகள் பல கருவிகளின் ஒரே நேரத்தில் ஒலி பல இசைக்கருவிகளின் ஒரே நேரத்தில் ஒலி நடனம் தாளங்களைப் பயன்படுத்துதல்
Claudio Monteverdi () - முதல் பரோக் இசையமைப்பாளர் (இத்தாலி) பி ஓபரா இசைசெயலின் நாடகம் மற்றும் பதற்றத்தை வெளிப்படுத்தும் "உற்சாகமான பாணியை" உருவாக்கியது. ஓபரா இசையில் அவர் ஒரு "உற்சாகமான பாணியை" உருவாக்கினார், இது நாடகம் மற்றும் செயலின் பதற்றத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. ஓபராஸ் "ஆர்ஃபியஸ்" (1607), "அரியட்னே" (1608), முதலியன இசை பாரம்பரியம்அவரது இசை மரபு மிகக் குறைவாகவே உள்ளது
அன்டோனியோ விவால்டி (1678 - 1741) 465 கச்சேரிகள் மற்றும் 40 ஓபராக்களின் ஆசிரியர். 465 கச்சேரிகள் மற்றும் 40 ஓபராக்களின் ஆசிரியர். புத்திசாலித்தனமான வயலின் கலைஞன். ஒரு சிறந்த கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர். பெரும்பாலானவை பிரபலமான வேலை- "பருவங்கள்" (1725) மிகவும் பிரபலமான படைப்பு "பருவங்கள்" (1725)
வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட் () ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர். ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர். ஒரு தனிச்சிறப்பு இருந்தது இசை காதுமற்றும் நினைவகம். அவருக்கு இசை மற்றும் நினைவாற்றல் ஆகியவற்றில் அபாரமான காது இருந்தது. அவர் ஒரு கலைநயமிக்க ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட், வயலின், ஆர்கனிஸ்ட், நடத்துனர் மற்றும் அற்புதமாக செயல்பட்டார். அவர் ஒரு கலைநயமிக்க ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட், வயலின், ஆர்கனிஸ்ட், நடத்துனர் மற்றும் அற்புதமாக செயல்பட்டார். 5 வயதிலிருந்தே அவர் ஜெர்மனி, ஆஸ்திரியா, பிரான்ஸ், கிரேட் பிரிட்டன், சுவிட்சர்லாந்து மற்றும் இத்தாலி ஆகிய நாடுகளில் வெற்றிகரமாக சுற்றுப்பயணம் செய்தார். 5 வயதிலிருந்தே அவர் ஜெர்மனி, ஆஸ்திரியா, பிரான்ஸ், கிரேட் பிரிட்டன், சுவிட்சர்லாந்து மற்றும் இத்தாலி ஆகிய நாடுகளில் வெற்றிகரமாக சுற்றுப்பயணம் செய்தார்.
அவருடைய இசையைக் கேட்கும்போது நான் ஒரு நல்ல செயலைச் செய்வது போல் உணர்கிறேன். அவருடைய இசையைக் கேட்கும்போது நான் ஒரு நல்ல செயலைச் செய்வது போல் உணர்கிறேன். எனது ஆழ்ந்த நம்பிக்கையில், இசைத் துறையில் அழகு அடைந்த மிக உயர்ந்த, உச்சக்கட்டப் புள்ளி மொஸார்ட். எனது ஆழ்ந்த நம்பிக்கையில், இசைத் துறையில் அழகு அடைந்த மிக உயர்ந்த, உச்சக்கட்டப் புள்ளி மொஸார்ட். பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி மொஸார்ட் என்பது விண்வெளிக்கும் நம் வாழ்க்கைக்கும் இடையிலான ஒரு பாலம். மொஸார்ட் என்பது விண்வெளிக்கும் நம் வாழ்க்கைக்கும் இடையே ஒரு பாலம். அனடோல் ஃபிரான்ஸ் அனடோல் ஃபிரான்ஸ் அவர் பல தலைமுறைகளுக்கு ஆறுதலையும் குணப்படுத்துதலையும் கொடுத்தார். பல தலைமுறைகளுக்கு ஆறுதலையும், சுகத்தையும் கொடுத்திருக்கிறார், தருவார். எட்வர்ட் க்ரீக் எட்வர்ட் க்ரீக்
இசையமைப்பாளர் விட்டுச் சென்ற மரபு அதன் பல்துறை மற்றும் செழுமையில் வியக்க வைக்கிறது. 23 வேலைகள் இசை நாடகம், இசை நாடகத்திற்கான 23 படைப்புகள், 49 சிம்பொனிகள், 49 சிம்பொனிகள், 40 க்கும் மேற்பட்ட கருவிகள் தனி கச்சேரிகள்ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன், ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் 40க்கும் மேற்பட்ட தனி இசை நிகழ்ச்சிகள், பியானோவுக்கான சொனாட்டாஸ், வயலின். பியானோ, வயலின் ஆகியவற்றுக்கான சொனாட்டாஸ்.
மொஸார்ட் இசைக் கலையின் பல்வேறு துறைகளில் பணிபுரிந்த மொஸார்ட் விட்டுச் சென்ற மரபு சிறப்பு கவனம்ஓபராவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. இசைக் கலையின் பல்வேறு துறைகளில் பணிபுரிந்த மொஸார்ட் ஓபராவில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினார். பெரும்பாலானவை பிரபலமான ஓபராக்கள்: மிகவும் பிரபலமான ஓபராக்கள்: “தி மேரேஜ் ஆஃப் ஃபிகாரோ” (1786), “தி மேரேஜ் ஆஃப் பிகாரோ” (1786), “டான் ஜியோவானி” (1787), “டான் ஜியோவானி” (1787), “ மந்திர புல்லாங்குழல்"(1791). "தி மேஜிக் புல்லாங்குழல்" (1791).
பாக் ஜோஹன் செபாஸ்டியன் (1685 - 1750) அவரது பணி இறுதிக் கட்டமாகும் இசை கலாச்சாரம்பரோக் அவரது பணி பரோக் இசை கலாச்சாரத்தின் இறுதி கட்டமாகும். பரோக் ஆன்மீகத்தில் கூட ஊடுருவியது, உறுப்பு வேலை செய்கிறதுபாக் பரோக் பாக்ஸின் புனிதமான, உறுப்பு வேலைகளில் கூட ஊடுருவியது
ரஷ்ய பரோக் இசை மேற்கு நாடுகளை விட ரஷ்யாவில் பரோக் மிகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் அலங்காரமாகவும் இருக்கிறது; அலங்காரம் அதில் வலுவாக வெளிப்படுகிறது, சில நேரங்களில் மாறுபாட்டின் புள்ளியை அடைகிறது. அலங்காரம் சாத்தியமான வரம்புகளை அடைகிறது. ”ரஷ்யாவில் பரோக் மேற்கு நாடுகளை விட மகிழ்ச்சியாகவும் அலங்காரமாகவும் இருக்கிறது; அலங்காரம் அதில் வலுவாக வெளிப்படுகிறது, சில நேரங்களில் மாறுபாட்டின் புள்ளியை அடைகிறது. அலங்காரம் சாத்தியமான வரம்புகளை அடைகிறது" T. Vladysheskaya erdi.jpg erdi.jpg sers sers
