Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

தொகுப்பாளர்கள் மற்றும் தொகுப்பாளர்கள்: பேராசிரியர் என்.பி. கொரோலேவா, என்.ஜி. சாந்திர்

பாடகர் பாடகர் அலெக்சாண்டர் போரிசோவிச் கசனோவ் (1906-1984), மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர், அவர் 40 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக பாடகர் மாஸ்டராக பணியாற்றினார். போல்ஷோய் தியேட்டர்யு.எஸ்.எஸ்.ஆர், தொழிலின் உற்பத்தி விவரக்குறிப்புகள் மற்றும் ஆக்கபூர்வமான கூறுகளை தனது வேலையில் வெளிப்படுத்துகிறது.

இந்த புத்தகம் கன்சர்வேட்டரிகள் மற்றும் இசை பல்கலைக்கழகங்களின் பாடகர் துறை மாணவர்களுக்கும், ஓபரா தியேட்டரில் ஆர்வமுள்ள எவருக்கும் ஆர்வமாக இருக்கும்.

எடிட்டர்-கம்பைலரில் இருந்து 5

ஆசிரியரைப் பற்றி ஒரு வார்த்தை

என்.ஏ.மிராக்யான் 6

ஏ.பி.குலிகின் 6

டி.வி. இவனோவா 8

யு. ஏ. எவ்கிராஃபோவ் 9

என்.ஜி. சாந்திர் 15

ஏ.பி. கசனோவ். ஓபரா பாடகர் குழுவின் குறிப்புகள்

அறிமுகம் 25

உள்ள கலைஞர்களின் தேர்வு மற்றும் தேர்வு ஓபரா பாடகர் குழு 30

ஒரு ஓபரா ஹவுஸில் பாடகர் மாஸ்டரின் வேலை என்ன? 34

ஒரு புதிய ஓபரா நிகழ்ச்சிக்காக ஒரு பாடகர் குழுவைத் தயாரிக்கும் நிலைகள் 37

ஓபரா நிகழ்ச்சியில் பாடகர் மற்றும் பாடகர்களின் பங்கேற்பு 46

மேற்கொள்ளுதல் பாடகர் ஒத்திகை 68

ஒலி மாஸ்டரிங் கலை 69

மூச்சு76

முக பாவனைகள்78

உள்ளுணர்வு மற்றும் சரம்வது 81

இடைவெளிகள்82

குரோமடிக் செதில்கள் 87

இடைவெளிகள் (தொடரும்) 89

அகராதி98

மெட்ரோரிதம். வேகம் 104

கோரல் ஒலியின் பல கூறுகளில் பணிபுரிதல் 116

ஒலி அறிவியலின் வகைகளைப் பற்றி சில வார்த்தைகள் 122

குழுமம்123

நுணுக்கம்125

நடத்துனர், இயக்குனர், கலைஞர், பாடகர். போல்ஷோய் தியேட்டரின் நடத்துனர்கள் 131

நிகோலாய் செமனோவிச் கோலோவனோவ் 132

சாமுயில் அப்ரமோவிச் சமோசுட் 133

அரி மொய்செவிச் பசோவ்ஸ்கி 134

லெவ் பெட்ரோவிச் ஸ்டெய்ன்பெர்க் 136

அலெக்சாண்டர் ஷாமிலெவிச் மெலிக்-பாஷேவ்136

யூரி ஃபெடோரோவிச் தீ 137

வாசிலி வாசிலீவிச் நெபோல்சின் 138

போரிஸ் இம்மானுலோவிச் கைக்கின் 139

பாடகர் மற்றும் இயக்குனர் 140

முடிவுரை 143

விண்ணப்பம்

ஏ.பி. கசனோவ். பாடல் கலைஞர் (யு. ஐ. அவ்ரானெக் பிறந்த 100வது ஆண்டு விழாவில்) 144

சிறந்த ரஷ்ய நடத்துனர், இசையமைப்பாளர் இறந்து 2014 முப்பது ஆண்டுகள் நிறைவடைந்தன. பொது நபர், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர், மக்கள் கலைஞர் RSFSR அலெக்சாண்டர் போரிசோவிச் கசனோவ் (1906-1984). அவர் நாற்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு (1937-1978) அர்ப்பணித்தார், அங்கு அவர் பாடகர் மாஸ்டராக பணியாற்றினார். அவரது நேரடி பங்கேற்புடன், ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு ஓபரா கிளாசிக்ஸின் தலைசிறந்த படைப்புகளின் அற்புதமான தயாரிப்புகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. அதே நேரத்தில் (1936 முதல்) A.B. Khazanov திணைக்களத்தில் சிறப்புத் துறைகளைக் கற்பித்தார். கோரல் நடத்துதல்மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி. இந்த இரண்டு பகுதிகளின் கலவையின் விளைவாக கசனோவ் ஒரு புதிய வளர்ச்சியை உருவாக்கினார் கல்வி ஒழுக்கம்- "கொயர்மாஸ்டர் வகுப்பு." பின்னர், இது "மியூசிக்கல் தியேட்டரில் கோரஸ் பயிற்சி" என்ற பெயரைப் பெற்றது மற்றும் பல ஆண்டுகளாக அவரால் கண்காணிக்கப்பட்டது. ஒருவேளை இது கசனோவை மிகவும் விரிவான, முறை மற்றும் நடைமுறையில் சரிபார்க்கப்பட்ட படைப்பை உருவாக்கத் தூண்டியது. 1970 களின் இறுதியில், "ஒரு ஓபரா கொயர்மாஸ்டரின் குறிப்புகள்" புத்தகம் எழுதப்பட்டது, அதில் அவர் தனது பரந்த திரட்டப்பட்ட அனுபவத்தை சுருக்கமாகக் கூற முயன்றார் மற்றும் ஒரு ஓபரா பாடகர் மாஸ்டரின் தொழிலில் தேர்ச்சி பெற இளம் நடத்துனர்களுக்கு உதவினார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, கையெழுத்துப் பிரதி நீண்ட காலமாக வெளியிடப்படவில்லை.

கசனோவின் புத்தகத்தின் வெளியீடு அங்கீகாரத்திற்கான சான்றாகும் மிக உயர்ந்த நிலைஇசைக்கலைஞர், பாடகர், ஆசிரியர், தனது முழு வாழ்க்கையையும் பாடல் கலைக்காக அர்ப்பணித்தவர்.

கையெழுத்துப் பிரதியை வழங்கியதற்காக A.B. Khazanov - N. A. Mirakyan இன் மகள், விளக்கப் பொருட்களுக்கான போல்ஷோய் தியேட்டர் அருங்காட்சியகம் மற்றும் நவீன பாடலுக்கான துறைக்கு எனது ஆழ்ந்த நன்றியைத் தெரிவித்துக் கொள்கிறேன். கலை நிகழ்ச்சிமாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி புத்தகத்தை வெளியிடுவதற்கான உதவிக்காக.

N. P. கொரோலேவா, மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் தற்கால பாடல் கலை நிகழ்ச்சித் துறையின் பேராசிரியர்

பெர்மில் டியாகிலெவ் விழாவின் எதிர்காலம் குறித்த பேச்சுவார்த்தைகள் தொடர்கின்றன

புதிய சீசனின் தொடக்கத்திற்கு முன்னதாக, குழுவின் வருடாந்திர கூட்டம் பெர்ம் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரில் நடைபெற்றது. பத்திரிகையாளர்கள் தியேட்டரின் புதுப்பிக்கப்பட்ட படைப்பாற்றல் குழுவிற்கும் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டனர் - இருப்பினும், பழக்கமான முகங்களைக் கொண்டவர்கள்.

திரையரங்கின் நிறுவன மற்றும் நிர்வாக அமைப்பில் ஏற்பட்டுள்ள மாற்றங்கள் குறித்து நிர்வாக இயக்குனர் ஊடகங்களுக்கு தெரிவித்தார் ஆண்ட்ரி போரிசோவ். திரையரங்கம் தலைமை வகிக்கும் CEO- அவரது பெயர் இன்னும் தெரியவில்லை. பொது இயக்குநருக்கு அரியோபாகஸ் கலை மன்றம் ஆதரவளிக்கும் - “அரியோபகஸ் படைப்பு மக்கள்”, யார், இயக்குனருடன் சேர்ந்து, தியேட்டரின் வளர்ச்சிக்கான உத்தியை உருவாக்குவார்கள். இதன் ஒரு பகுதி "Areopagus", இயக்குனர் ஓபரா குழு மீடியா யசோனிடிமற்றும் அலெக்ஸி மிரோஷ்னிச்சென்கோ, தலைமை நடன இயக்குனர்தியேட்டர், தங்கள் நிலையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது.

மாற்றங்களைப் பொறுத்தவரை, வெளியேறுவதுடன் தியோடர் கரண்ட்ஸிஸ்கலை இயக்குனரின் நிலை தியேட்டரில் இருந்து மறைந்துவிட்டது, ஆனால் தலைமை நடத்துனர் பதவி தோன்றியது - அவர் ஆனார் ஆர்ட்டெம் அபாஷேவ். கவனத்துடன் விட்டலி போலன்ஸ்கிதலைமை பாடகர் பதவி காலியானது - அவர் அதை எடுத்துக் கொண்டார் யூஜின்வோரோபியேவ்.

ஆண்ட்ரி போரிசோவின் கூற்றுப்படி, புதிய நூற்று நாற்பத்தெட்டாவது சீசன் ஆண்டு விழாவிற்கு முந்தைய நிகழ்வுகளின் வரிசையைத் திறக்கிறது: “சரித்திராசிரியர்கள் தியேட்டர் எப்போது திறக்கப்பட்டது என்பதை தீர்மானிக்க முடியாது என்று வாதிடுகின்றனர். சரியான தேதி. அது நல்லது - விடுமுறையை நீட்டிக்கவும், பெர்ம் குடியிருப்பாளர்களை ஆக்கப்பூர்வமான நிகழ்வுகளுடன் மகிழ்விக்கவும் எங்களுக்கு வாய்ப்பு உள்ளது.

உண்மை, பெர்மில் பிந்தையதைப் பற்றிய புதிய விவரங்கள் இன்னும் வெளியிடப்படவில்லை.

"நம்பகமான எதையும் என்னால் கூற முடியாது, பேச்சுவார்த்தைகள் நடந்து வருகின்றன." - தியேட்டரின் நிர்வாக இயக்குனர், "தியோடர் கரன்ட்ஸிஸ் விழாவின் கலை இயக்குநராக இருக்க வேண்டும் என்று நாங்கள் விரும்புகிறோம். நான் இன்றும் அவருடன் ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திடுவேன், ஆனால் மேஸ்ட்ரோவிடமிருந்து விருப்பங்கள் உள்ளன. அவர் தியேட்டருடன் அல்ல, ஆனால் கலாச்சார அமைச்சரின் நபரின் அதிகாரிகளுடன் ஒரு ஒப்பந்தத்தை முடிக்க விரும்புகிறார். பெர்ம் பகுதி வியாசஸ்லாவ் டார்ச்சின்ஸ்கி, விழா ஏற்பாட்டுக் குழுவை தியேட்டரில் இருந்து பிரிக்க வேண்டும் என்பதால். மியூசிக் ஏடெர்னாவின் ஏற்பாட்டுக் குழு மற்றும் இசைக்குழுவின் வசிப்பிடம் சோல்டாடோவ் அரண்மனை கலாச்சாரமாக இருக்க வேண்டும் என்று தியோடர் விரும்புகிறார், அதன் ஒலியியலை மேஸ்ட்ரோ மிகவும் விரும்புகிறார். பல நுணுக்கங்கள் உள்ளன, ஆனால் திருவிழாவிற்கான பணிகள் உண்மையில் நடந்து வருகின்றன - தியோடர் நிறைய யோசனைகளைக் கொண்டுள்ளார். சிம்பொனி கச்சேரிகள், புதிய தயாரிப்புகளின் படி. இந்த திட்டங்களைப் பற்றி விரிவாகப் பேசுவது முன்கூட்டியே உள்ளது - ஆனால் அவை உள்ளன, அதற்கான எனது வார்த்தையை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். மேலும் விழாவை உயர் கலை மட்டத்தில் நடத்த அனைத்து வழிகளிலும் பங்களிக்க தியேட்டர் தயாராக உள்ளது.

தியேட்டரின் தலைமை நடத்துனரான ஆர்டெம் அபாஷேவ், புதிய சீசனின் தொடக்கத்திற்கான தனது திட்டங்களைப் பகிர்ந்து கொண்டார்:

“எனக்கு அதிகம் மாறவில்லை. கோடை முழுவதும் நான் செய்து வந்த வேலையைத் தொடர்கிறேன். ஒரு உலகத் தரம் வாய்ந்த இசைக்குழு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது, முதல் ஒத்திகையில் அது ஓபரா திறமையை மட்டுமல்ல, சிம்பொனிகள், கச்சேரி திறமைகளையும் விளையாட முடியும் என்பதைக் காட்டியது, அதனுடன் அது நிகழ்த்தலாம் மற்றும் சுற்றுப்பயணம் செய்யலாம். எனவே, ஆர்கெஸ்ட்ரா சிறப்பாக விளையாடுவதற்கும் ஒருவருக்கொருவர் உணருவதற்கும், செப்டம்பர் தொடக்கத்தில் அறை இசைக்கான படைப்புகளை வாசிப்போம். சரம் இசைக்குழுடுவோரக் மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கி"

தலைமை நடன இயக்குனர் அலெக்ஸி மிரோஷ்னிச்சென்கோ பருவத்தின் தொடக்கத்தை மட்டுமல்ல, பாலே குழுவின் வாய்ப்புகளையும் பார்த்தார்.

"கற்களை சிதறடிக்க நேரம் இருக்கிறது, அவற்றை சேகரிக்க நேரம் இருக்கிறது - எனவே திறமையை மீட்டெடுக்க எங்கள் முயற்சிகளை அர்ப்பணிப்போம். நாங்கள் ஒரு பெரிய மற்றும் உயர்தர திறனாய்வைக் குவித்துள்ளோம் - ஆனால் புதிய நிகழ்ச்சிகளின் எண்ணிக்கையை மிக விரைவாக அதிகரித்தோம், பின்னர் பருவத்தின் நேரம் எல்லாவற்றையும் காட்ட அனுமதிக்கவில்லை. சீசனில் புதிய நிகழ்ச்சிகள், சுற்றுப்பயணங்கள், திருவிழாக்கள்... நிறைய நடக்கின்றன - ஆனால் கடந்த கால தயாரிப்புகளுக்கான உடைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகள் சும்மா தொங்கிக்கொண்டிருக்கின்றன. எனவே, பார்வையாளர்களால் விரும்பப்படும் நிகழ்ச்சிகள் மேடைக்குத் திரும்பும். டிசம்பரில், “குளிர்கால கனவுகள்” பாலே மேடைக்குத் திரும்பும், ஏப்ரல் மாதத்தில், “அரபெஸ்க்” போட்டி தொடங்குவதற்கு முந்தைய நாள், பார்வையாளர்கள் “அன்யுடா” பாலேவைப் பார்ப்பார்கள்.

புதிய சீசனின் ஆரம்பம் இழப்புகளால் பாதிக்கப்பட்டது - ஒத்திகையின் போது அவர் காயமடைந்தார் கிரில் மகுரின். முன்னதாக, பல கலைஞர்கள் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறினர். ஆம், தனிப்பாடல் டாரியா டிகோனோவாவிளாடிவோஸ்டாக்கிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் குழுவில் பங்கேற்பார் மரின்ஸ்கி தியேட்டர். மதிப்புமிக்க பணியாளர்களின் இழப்புக்கு பத்திரிகையாளர்களின் எதிர்வினை நடன இயக்குனரை தெளிவாக காயப்படுத்துகிறது: “எனக்கு பத்திரிகை கிளிச்கள் பிடிக்கவில்லை. "பிரிமா டாரியா டிகோனோவா பெர்ம் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறினார்!" - சரி, முதலில், அவள் ஒரு தனிப்பாடலின் நிலையில் இருந்தாள். அவள் ஒரு நடன கலைஞராக வேண்டும் என்று நான் கனவு கண்டேன், ஆனால் அவள் காயமடைந்தாள், பின்னர் மேடைக்குத் திரும்பினாள், ஒரு சிறந்த நேரத்தைக் கொண்டிருந்தாள், "லா பயடெரே" கூட நடனமாடினாள். ஆனால் அவள் விளாடிவோஸ்டாக்கில் நன்றாக இருப்பாள் என்று முடிவு செய்தாள். அவளுடைய உரிமை! பாவெல் சவின், எங்கள் தனிப்பாடலாளர்களில் ஒருவர், அவர் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் சிறப்பாக இருப்பார் என்று முடிவு செய்தார் - அவர்கள் அழைக்க விரும்பும் பெர்ம் தனிப்பாடல்களின் பட்டியல் இருப்பதாக எனக்குத் தகவல் உள்ளது. ஆனால் பெர்மில் போதுமான நம்பிக்கைக்குரிய நபர்கள் உள்ளனர்.

நிச்சயமாக, மக்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலையை அடைந்தவுடன், அவர்கள் பெர்மில் "கூட்டமாக" உணர்கிறார்கள் என்பது ஒரு பரிதாபம். மேலும் முதிர்ச்சி அடைந்திருக்க வேண்டிய இளைஞர்களை முதல் நிலைக்கு கொண்டு வர வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளோம். இது அனைவருக்கும் பயனுள்ளதாக இருக்காது, எல்லோரும் இதை சமாளிக்க முடியாது.

இசை மற்றும் பிற கலைகள்

பாடம் 17

தலைப்பு: மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வகை குரல் இசை.

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

குரல் இசையின் மிக முக்கியமான வகையிலான அறிவாற்றல் ஆர்வத்தை உருவாக்க - ஒரு செயற்கை கலை வடிவமாக ஓபரா. இடையே துணை இணைப்புகளைக் கண்டறியவும் கலை படங்கள்இலக்கியம் மற்றும் இசை, ஒலிகள் மற்றும் இசைக் கருப்பொருள்களின் ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளின் அடிப்படையில் உருவங்களின் வளர்ச்சி மற்றும் ஒப்பீட்டைக் கவனிக்கவும்.

பாடத்திற்கான பொருட்கள்: இசை பொருள், இசையமைப்பாளர்களின் உருவப்படங்கள், ஓவியங்களின் விளக்கப்படங்கள், புகைப்படங்கள்.

வகுப்புகளின் போது:

ஏற்பாடு நேரம்:

M. Mussorgsky இன் ஓபரா "Khovanshchina" இலிருந்து "டான் ஆன் தி மாஸ்கோ நதி" அறிமுகம் இசைக்கப்படுகிறது.

பாடத்திற்கு கல்வெட்டைப் படியுங்கள். நீங்கள் அதை எப்படி புரிந்துகொள்கிறீர்கள்?

பலகையின் மீது எழுதுக:

“நான் நடுங்கும் கையுடன் திறந்தேன் பெரிய திரையரங்குகள்வர்ணம் பூசப்பட்ட கதவுகள்..."
(எஸ். டானிலோவ்)

பாடம் தலைப்பு செய்தி:

இது உண்மையல்லவா நண்பர்களே, விளக்குகளால் பிரகாசிக்கும் ஒரு பெரிய மண்டபத்தில் உங்களைக் கண்டால்? ஓபரா ஹவுஸ், நீங்கள் மகிழ்ச்சியால் ஈர்க்கப்பட்டதாக உணர்கிறீர்கள்! இன்று வகுப்பில் ஓபரா பற்றி பேசுவோம்.

பாடத்தின் தலைப்பில் வேலை செய்யுங்கள்,

1. ஓபரா என்பது கலைகளின் கலவையாகும்.

ஆர்கெஸ்ட்ரா உறுப்பினர்கள் ஏற்கனவே தங்கள் கருவிகளை டியூன் செய்து வருகின்றனர். இந்த வண்ணமயமான சத்தம் மர்மமான, அற்புதமான ஒன்றை உறுதியளிக்கிறது ... ஆனால் பின்னர் ஒளி மங்குகிறது. வளைவு ஒளிரும். தங்க வடிவங்களால் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட வெல்வெட் திரையில் விளக்குகள் அவற்றின் விட்டங்களைக் கடந்து சென்றன. நடத்துனர் தனது தடியடியை அசைத்தார், மற்றும் இசைக்குழுவின் ஒலிகள் ஒரு அற்புதமான மேலோட்டமாக ஒன்றிணைந்தன.

பெரும்பாலான ஓபராக்கள் ஒரு ஓவர்ட்டருடன் தொடங்குகின்றன (பிரெஞ்சு வார்த்தையான “ஓவர்ச்சர்” - திறக்க), திரை உயரும் முன் இசைக்குழுவால் நிகழ்த்தப்பட்டது. ஓவர்டர் கடத்துகிறது கருத்தியல் திட்டம்· ஓபரா, கேட்போரை நடிப்பின் உணர்ச்சிக் கோளத்தில் அறிமுகப்படுத்துகிறது இசை கருப்பொருள்கள்ஹீரோக்களின் முக்கிய குணாதிசயங்கள் மற்றும் பெரிய காட்சிகளில் ஓபராவில் பின்னர் வெளிப்படும்.

திரை மெதுவாக உயர்ந்து, ஸ்பெயின் நகரமான செவில்லியில் ஒரு சன்னி சதுக்கத்தில் அல்லது ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலாவின் திருமணத்தின் போது பண்டைய கியேவில், அல்லது லாரின்ஸ் தோட்டத்தின் நிழல் தோட்டத்தில் அல்லது கீழே கூட நம்மைக் காண்கிறோம். கடல் - ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு புதிய, விசித்திரக் கதை போன்ற உலகில்.

மெல்லிசை இசை, அழகான குரல்கள், வண்ணமயமான இயற்கைக்காட்சிகள், உடைகள், மேடை விளைவுகள் - எல்லாம் மேடையில் விரிவடைகிறது, மேலும் சில சமயங்களில் வியத்தகு நிகழ்வுகளை உற்சாகத்துடன் பார்க்கிறோம். சோகமான விதிஹீரோக்களே, நாங்கள் அவர்களுடன் அனுதாபம் கொள்கிறோம், கவலைப்படுகிறோம் அல்லது அவர்களுடன் மகிழ்ச்சியுடன் சிரிக்கிறோம். ஓபராவின் தாக்கம் மிகப்பெரியது. அதன் அனைத்து சிக்கலானது, இது மிகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியது. ஓபரா சில வகையான வாழ்க்கை நிகழ்வை அணுகக்கூடிய, "தெரியும்" வடிவத்தில் வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், இசையின் சக்தியின் மூலம் அதன் ஆழத்தில் ஊடுருவ உதவுகிறது - அதன் பின்னால் என்ன தீவிர உணர்வுகள், என்ன ஆன்மீக தூண்டுதல்கள் மறைக்கப்பட்டுள்ளன என்பதை நாங்கள் உணர்கிறோம். இசை, உங்கள் சம்மதத்தைக் கேட்காமலே, இதயங்களை ஊடுருவி, மகிழ்ச்சியை அல்லது அனுதாபத்தின் கண்ணீரைத் தூண்டுகிறது.

ஓபரா என்பது பல கலைகளின் அற்புதமான கலவையாகும். மற்றும் இசை அதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. முன்னணி, ஆனால் விதிவிலக்கானது அல்ல.

இலக்கியத்தில் கதை, நாவல், நாடகம் இருப்பது போல் இசையிலும் உண்டு முக்கிய வகைகள்- ஆரடோரியோ, ஓபரா, பாலே. இந்த தொடரில், ஓபரா இலக்கியத்துடன் மிகவும் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது: முதலாவதாக, அது அவசியம் முன்னறிவிக்கிறது இலக்கிய ஆதாரம் - கலை துண்டுஅல்லது விசேஷமாக எழுதப்பட்ட லிப்ரெட்டோ, இரண்டாவதாக, பெரும்பாலான ஓபரா துண்டுகள் ஒரு பாடகர்களால் பாடப்பட வேண்டும். குரல் குழுமங்கள்அல்லது தனிப்பாடல்கள். எனவே, வாய்மொழி உரை, அதன் உள்ளடக்கம், கலவை மற்றும் ஒலி ஆகியவை ஒரு ஓபராவை உருவாக்குவதில் முதன்மைப் பங்கு வகிக்கின்றன.

ஓபராவின் வரலாறு அனைத்து பன்முகத்தன்மையையும் பிரதிபலிக்கிறது இலக்கிய படங்கள்மற்றும் யோசனைகள். உரைநடை மற்றும் கவிதைகளின் பெரும் எண்ணிக்கையிலான படைப்புகள் இசையில் ஒலித்தன, சில சமயங்களில் அவற்றின் உள்ளடக்கத்தை வார்த்தைகளால் அணுக முடியாத வகையில் மட்டுமே நிறைவு செய்கின்றன, ஆனால் பெரும்பாலும் - அவற்றை மதிப்புமிக்க இசை விளக்கத்தின் பகுதிக்கு உயர்த்தி, அவற்றை வழங்குகின்றன. சொந்த வாழ்க்கைகலையில்.

« ஸ்பேட்ஸ் ராணி"A. புஷ்கின் மற்றும் P. சாய்கோவ்ஸ்கி, P. Merimee மற்றும் J. Bizet எழுதிய "Carmen", A. Ostrovsky மற்றும் N. Rimsky-Korsakov எழுதிய "தி ஸ்னோ மெய்டன்" - இவை அனைத்தும் பெரிய இலக்கியம்மற்றும் சிறப்பான இசைசுதந்திரமாக இருத்தல், பரஸ்பரம் ஆக்கிரமிக்காமல், நித்திய வாழ்வு தரும் கலாச்சார உரையாடலில் இருப்பது.

ஆனால் ஓபரா நடைபெற, இசையை எழுதுங்கள் இலக்கிய சதிபோதாது. ஓபரா ஒரு செயற்கை கலை வடிவம், அதன் செயல்திறன் எப்போதும் ஒரு செயல்திறன், எனவே நாடக நடவடிக்கை மற்றும் அலங்கார வடிவமைப்பு அதன் உருவாக்கத்தில் பெரும் பங்கு வகிக்கிறது.

ஒரு ஓபரா கலைஞர் மட்டும் இருக்கக்கூடாது நல்ல பாடகர், ஆனால் ஒரு நடிகரும் - அவர்கள் அவர்களை இணைத்தது ஒன்றும் இல்லை படைப்பு செயல்பாடுஎஃப். சாலியாபின், எல். சோபினோவ், ஏ. நெஜ்தானோவா, ஐ. கோஸ்லோவ்ஸ்கி மற்றும் பலர் போன்ற சிறந்த கலைஞர்கள்.

சிறந்த கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் ஓபரா செட் வடிவமைப்பில் பணிபுரிந்தனர். ஓபராவின் அடையாள உள்ளடக்கத்தின் செழுமை, அதன் உளவியல் ஆழம் மற்றும் இசையின் வண்ணமயமான படங்கள், நாடக நிகழ்ச்சியின் செயல்திறன் மற்றும் பொதுமக்களிடையே புகழ் - இவை அனைத்தும் ஓவியர்களின் சிறந்த படைப்பு சக்திகளை ஈர்த்தது.

இது ஓபராவின் வரலாற்றுடன் தொடர்புடைய மற்றும் அதன் செழிப்புக்கு பங்களிக்கும் சிறந்த பெயர்களின் முழுமையான பட்டியல் அல்ல. திரைச்சீலைகள், உடைகள், இயற்கைக்காட்சிகள் - ஓபரா நிகழ்ச்சியின் ஒவ்வொரு கூறுகளும் செயல்திறனின் ஒருங்கிணைந்த கலைக் கருத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்தன, சொற்கள் மற்றும் இசையுடன் சேர்ந்து, உருவாக்கத்தில் பங்கேற்றன. முழுமையான படம்இசை நாடகம்.

2. ஓபராவின் வரலாறு.

முதலில் இசை நிகழ்ச்சிபாடலுடன் வைக்கப்பட்டது இத்தாலிய நகரம் 1594 இல் புளோரன்ஸ். அதற்கான சதி இருந்தது கிரேக்க புராணம்அசுரனுடன் அப்பல்லோவின் போராட்டம் பற்றி - பாம்பு மலைப்பாம்பு; இத்தகைய பிரதிநிதித்துவங்கள் முதலில் அழைக்கப்பட்டன இசை விசித்திரக் கதை, பிறகு ஒரு இசை நாடகம். அவர்கள் அழைக்கப்படுவதற்கு பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன இசை துண்டு(மியூசிகாவில் ஓபரா), இறுதியாக, ஒரு வார்த்தை உள்ளது: ஓபரா (லத்தீன் "ஓபஸ்") - செயல், வேலை, கலவை.

முதலில், நிகழ்ச்சிகள் நீதிமன்ற பிரபுக்களுக்கு மட்டுமே நோக்கம். ஆனால் பின்னர் உள்ளே பல்வேறு நாடுகள்இசை அரங்குகள் திறக்கத் தொடங்கின, நகர்ப்புற மக்களின் பரந்த பிரிவுகளுக்கு அணுகக்கூடியதாக இருந்தது, மேலும் ஓபரா படிப்படியாக சமூகத்தின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது.

3. லிப்ரெட்டோ என்றால் என்ன?

முதலில், இசையமைப்பாளருக்கு ஒரு லிப்ரெட்டோ தேவை. ஓபராவின் உள்ளடக்கம் லிப்ரெட்டோ என்று நினைத்துப் பழகிவிட்டோம். இது முற்றிலும் துல்லியமானது அல்ல. உண்மையில், லிப்ரெட்டோ என்பது இசை மற்றும் மேடைப் பணியின் முழுமையான வாய்மொழி உரையாகும். லிப்ரெட்டோ என்ற இத்தாலிய வார்த்தைக்கு சிறிய புத்தகம் என்று பொருள்.

பெரும்பாலும் லிப்ரெட்டோவின் அடிப்படை சில இலக்கியமாக அல்லது நாடக வேலை. ஒரு இசையமைப்பாளர் ஒரு முழுமையான நாடகப் படைப்பை லிப்ரெட்டோவாகத் தேர்ந்தெடுக்கும் நிகழ்வுகள் நமக்குத் தெரியும். எடுத்துக்காட்டாக, டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் "தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்" என்ற ஓபரா எழுதப்பட்டது முழு உரைபுஷ்கினின் சிறிய சோகம்.

ஆனால் பொதுவாக லிப்ரெட்டோ ஓபராவின் பிரத்தியேகங்கள் காரணமாக திருத்தப்படுகிறது. அதன் உரை சுருக்கமாகவும் சுருக்கமாகவும் இருக்க வேண்டும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு வார்த்தையைப் பாடும்போது, ​​​​அது பேசுவதை விட நீண்டதாக இருக்கும். உதாரணமாக, ஒரு நாவலில் உள்ளதைப் போல ஒரு ஓபராவில் அதிக எண்ணிக்கையிலான கதாபாத்திரங்கள் இருக்க முடியாது. எனவே, நாவலில் இருந்து, ஒன்று பெரும்பாலும் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகிறது கதை வரி. இது இலக்கிய மூலத்தை பெரிதும் மாற்றுகிறது, ஆனால் லிப்ரெட்டோ ஒரு சுயாதீனமான படைப்பாகும்.

லிப்ரெட்டோ முற்றிலும் இசைக்கு உட்பட்டது. லிப்ரெட்டிஸ்ட் இசையமைப்பாளரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் பணிபுரிகிறார், அவருடைய எல்லா கருத்துகளையும் கவனமாகக் கேட்கிறார். அத்தகைய ஆக்கபூர்வமான தொடர்பில் அது உருவாக்கப்பட்டது பெரிய அளவுவேலை செய்கிறது. பியோட்ர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கியின் சகோதரர் மாடெஸ்ட் இலிச் அவரது இரண்டு ஓபராக்களுக்கு லிப்ரெட்டியை எழுதினார்: தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ் மற்றும் அயோலாண்டா. லெர்மொண்டோவின் கவிதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட அன்டன் கிரிகோரிவிச் ரூபின்ஸ்டீனின் ஓபரா "தி டெமன்" இன் லிப்ரெட்டோவில் புகழ்பெற்ற சுயசரிதை ஆசிரியரும் கவிஞரின் படைப்பின் ஆராய்ச்சியாளருமான பி.ஏ.விஸ்கோவதி பணியாற்றினார்.

எம். கிளிங்கா, "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" என்ற லிப்ரெட்டோவின் உருவாக்கத்திற்கு திரும்பினார், பல காட்சிகளை சுருக்கினார். புஷ்கின் கவிதை, அவற்றை வேறு கலவையாக இணைத்தது. A. புஷ்கின் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" பற்றிய அழகான அறிமுகம் அனைவருக்கும் தெரியும், கவிதை வசீகரம் நிறைந்தது:

லுகோமோரியில் ஒரு பச்சை ஓக் உள்ளது,
ஓக் தொகுதியில் தங்க சங்கிலி.
இரவும் பகலும் பூனை ஒரு விஞ்ஞானி
எல்லாம் சுற்றி சுற்றி செல்கிறது ...
அவர் வலதுபுறம் செல்கிறார் - பாடல் தொடங்குகிறது,
இடதுபுறம் - அவர் ஒரு விசித்திரக் கதையைச் சொல்கிறார்.
அங்கே அற்புதங்கள் உள்ளன: ஒரு பூதம் அங்கு அலைகிறது,
ஒரு தேவதை கிளைகளில் அமர்ந்திருக்கிறது.

கவிதையின் இந்த ஆரம்பம் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளின் மாயாஜால சூழலை வாசகருக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறது பிடித்த படங்கள்மற்றும் பாத்திரங்கள்: இங்கே கோழி கால்களில் ஒரு குடிசை, ஒரு பூதம் மற்றும் ஒரு தேவதை, ஒரு மந்திரவாதி மற்றும் ஒரு ஹீரோ. இந்த அறிமுகத்திலிருந்து, ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலாவின் கதை காவியமாக வெளிப்படுகிறது - மெதுவாக, பழங்கால புராணங்களில் நிபுணரான ஒரு கற்றறிந்த பூனை-கதைசொல்லியின் நிதானமான கதை போல.

எம். கிளிங்காவின் ஓபராவும் ஒரு அறிமுகத்துடன் (ஓவர்ச்சர்) திறக்கிறது. இது முற்றிலும் ஆர்கெஸ்ட்ரா எபிசோட் மற்றும் எந்த பாடகர் அல்லது தனிப்பாடல்களையும் கொண்டிருக்கவில்லை. எனவே, ஓபராவின் வளிமண்டலத்திற்கான அறிமுகம் முற்றிலும் இசையுடன் உள்ளது.

இசையமைப்பாளர் புஷ்கினின் திட்டத்தை முழுமையாகப் பின்பற்றியிருந்தால், மேலோட்டத்தின் இசை ஒரு காவிய கதையின் உணர்வில் ஒலித்திருக்கும்: ரஷ்ய இசை ஒரு காவிய பாத்திரத்தின் ஒலி மற்றும் தாளத்தின் வளமான பாரம்பரியத்தை உருவாக்கியுள்ளது. எனினும் பெரிய இசைக்கலைஞர்வித்தியாசமாக முடிவெடுக்கிறது: முதல் பட்டிகளிலிருந்து கேட்பவர் விரைவான, மகிழ்ச்சியான மெல்லிசையால் ஈர்க்கப்படுகிறார்: இது உங்களை அழைத்துச் செல்கிறது, இது நிகழ்வுகள் மற்றும் சாகசங்கள் நிறைந்த ஒரு சதித்திட்டத்தை உறுதியளிக்கிறது.

ஓபரா "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" (துண்டு) இலிருந்து ஓவர்ட்டரைக் கேட்பது.

நீங்கள் என்ன கேட்டீர்கள் என்று சொல்லுங்கள்? (முதலில், தீமையின் மீது நன்மையின் வெற்றியை எதிர்பார்த்து, இசையில் ஆரவாரம் ஒலிக்கிறது. பின்னர் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் கருப்பொருள்கள் ஒலிக்கிறது, சில பதற்றம் உணரப்படுகிறது, போராட்டம் எளிதானது அல்ல என்பது தெளிவாகிறது. இசை மாறும், வேகமான, ஒரு விசித்திரக் கதை மற்றும் மாயாஜால உலகில் நம்மைக் கவர்ந்திழுக்கிறது.)

ஓவராவின் இசையில், ஓபராவின் பல சதி எபிசோட்களை எதிர்பார்க்கும் ஒலிகள் கேட்கப்படுகின்றன: ஆரம்ப ஆரவார மையக்கருத்தில், ருஸ்லானின் எதிர்கால வெற்றியின் ஒலிகள் யூகிக்கப்படுகின்றன - பின்னர், இறுதிப் போட்டியில், அவை மீண்டும் புனிதமான கோரல் அபோதியோசிஸில் ஒலிக்கும் " பெரிய கடவுள்களுக்கு மகிமை!", இருப்பினும், அடுத்தடுத்த கருப்பொருள்கள் இந்த வெற்றி கடினமான விலையில் வரும் என்று ஒரு கணிப்பு உள்ளது.

நல்லது மற்றும் தீய சக்திகளின் மோதல், இசை மற்றும் வியத்தகு செயல்களின் சுறுசுறுப்பு, இசை மற்றும் அடையாள பண்புகளின் பிரகாசம், விசித்திரக் கதை மற்றும் அற்புதமான வண்ணங்களின் செழுமை - அதே நேரத்தில் வேடிக்கை, நகைச்சுவை, நம்பிக்கை - இவை அனைத்தும் ஓவர்டரின் இசையால் வாக்குறுதியளிக்கப்பட்டது, மேலும் இவை அனைத்தும் ஓபராவில் உறுதிப்படுத்தப்படுகின்றன.

M. கிளிங்காவின் பணி, அவரது சமகாலத்தவர்களால் (ஏ. புஷ்கின் உட்பட) ஆர்வத்துடன் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது, அதன் பொதுவான சதித்திட்டத்தில் மட்டுமே அதன் இலக்கிய மூலத்தைப் போன்றது. இல்லையெனில், இது ஒரு பிரகாசமான மற்றும் அசல் நிகழ்வு. இசை கலை, துல்லியமாக நன்றி நிலுவையில் ஆனது இசை மேதைமற்றும் அதை உருவாக்கியவரின் திறமை.

3. பாடல் வரிகள்ஓபராவில்.

ஓபரா நிகழ்ச்சிகளில் உள்ள பொருள் வாய்மொழி மற்றும் இசை தொகுப்பு மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்று நாங்கள் ஏற்கனவே கூறியுள்ளோம், இதில் இசை மிக முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது, சில நேரங்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட அத்தியாயத்தின் அர்த்தத்தின் ஆழத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஒரு உதாரணம், M. I. கிளிங்காவின் "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" என்ற ஓபராவில் இருந்து காட்டில் உள்ள காட்சி, இதில் இவான் சுசானின் மேலும் மேலும் ஆய்வு செய்தார். அடர்ந்த காடு, துருவங்களை வழிநடத்துகிறது. அவர்களுக்கு அடுத்து என்ன நடக்கும் என்று அவர்களுக்கு இன்னும் தெரியவில்லை, ஆனால் ஆர்கெஸ்ட்ரா துணை இசை சிதைந்த வடிவத்தில் மசூர்காவை ஓபராவின் இரண்டாவது செயலிலிருந்து மீண்டும் உருவாக்குகிறது, இது எதிரிகளின் மரணத்தின் அச்சுறுத்தலாகத் தெரிகிறது.

கேட்டல்.

மஸூர்கா. "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" என்ற ஓபராவிலிருந்து. சட்டம் II. துண்டு.

"எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" - ஆக்ட் IV ஓபராவில் இருந்து சிதைக்கப்பட்ட மசுர்கா தீம். துண்டு.

இந்த எடுத்துக்காட்டில், உளவியல் துணை உரை உள்ளது இசைக்கருவி, படையெடுப்பு வியத்தகு நடவடிக்கை, அதை மெதுவாக்காது, மாறாக, அதை இன்னும் ஆற்றல்மிக்கதாக ஆக்குகிறது.

பாடத்தின் சுருக்கம்.

இன்று எங்கள் பாடம் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க குரல் மற்றும் நாடக வகைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது - ஓபரா. இசை உலகில் அதிக கல்வியறிவு பெற நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டிய பல்வேறு தொழில்நுட்ப சொற்களை நீங்கள் கற்றுக்கொண்டீர்கள். அடுத்த பாடத்தில் ஓபரா பற்றி தொடர்ந்து பேசுவோம்.

கேள்விகள் மற்றும் பணிகள்:

1. ஓபரா எந்த நாட்டில் பிறந்தது?
2. ஓபராவில் என்ன வகையான கலைகள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன?
3. ஓபராவின் முழு வாய்மொழி உரையின் பெயர் என்ன?
4. பெயர் அறியப்பட்ட இனங்கள் oper.
5. உங்களுக்குத் தெரிந்த ஓபரா படைப்புகளின் அடிப்படையில் ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் என்ன?
6. இசை அவதானிப்புகளின் நாட்குறிப்பில் (பக்கம் 17) ஓபரா நிகழ்ச்சியின் படைப்பாளர்களின் தொடர் தொடர்கிறது.

விளக்கக்காட்சி

உள்ளடக்கியது:
1. விளக்கக்காட்சி - 30 ஸ்லைடுகள், ppsx;
2. இசை ஒலிகள்:
முசோர்க்ஸ்கி. "கோவன்ஷினா" என்ற ஓபராவிலிருந்து "டான் ஆன் தி மாஸ்கோ நதி", எம்பி3;
கிளிங்கா. "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" என்ற ஓபராவிலிருந்து மஸூர்கா, mp3;
கிளிங்கா. "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" என்ற ஓபராவில் இருந்து சிதைக்கப்பட்ட மசுர்கா தீம். "நாங்கள் சோர்வாக இருக்கிறோம், நாங்கள் குளிர்ச்சியாக இருக்கிறோம்...", mp3;
கிளிங்கா. ஓபரா "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா", mp3 இலிருந்து மேலோட்டம்;
3. உடன் வரும் கட்டுரை - பாடக் குறிப்புகள், docx., mp3;

அஸ்ட்ராகானில் வந்த அனைத்து ரஷ்ய தியேட்டர் மராத்தானின் உச்சம், அஸ்ட்ராகான் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் எம்.கிளிங்காவின் ஓபரா "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" ஆகும். அதன் பிரீமியர் இன்று கிரெம்ளினின் இயற்கைக் காட்சியமைப்பில் நடந்தது திறந்த வெளி.

தியேட்டர் மராத்தான் ஏற்கனவே ரஷ்யாவில் 62 நகரங்களுக்குச் சென்றுள்ளது, அஸ்ட்ராகான் 63 வது நகரமாக மாறியது, முதல் முறையாக. மராத்தான் முதல் முறையாக ஒரு ஓபராவைக் கொண்டிருந்தது மற்றும் கிரெம்ளினின் இயற்கையான அமைப்பில் இருந்தது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இதற்கு முன், முக்கியமாக நாடக நிகழ்ச்சிகள் இருந்தன. பொம்மை தியேட்டர்கள், யூத் தியேட்டர், அத்துடன் இரண்டு பாலே தயாரிப்புகள்.

அஸ்ட்ராகான் தியேட்டருக்கு இது ஏற்கனவே ஐந்தாவது தயாரிப்பாகும் திறந்த வெளி. ஓபராக்களின் கருத்தியல் தூண்டுதல் கலை இயக்குனர்மற்றும் தலைமை நடத்துனர்அஸ்ட்ராகான் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் வலேரி வோரோனின் . "ஐரோப்பாவில் நீண்ட காலமாக திறந்த காற்று பயன்படுத்தப்படுகிறது, ரஷ்யாவிலும் அவை நிறுவத் தொடங்கின ஓபரா நிகழ்ச்சிகள்"திறந்தவெளியில்," வலேரி விளாடிமிரோவிச் கூறுகிறார், "அஸ்ட்ராகான் கிரெம்ளின் ஓபரா நிகழ்ச்சிகளுக்கு ஒரு அற்புதமான இடம், ஒரு சிறப்பு ஒளி உள்ளது, தியேட்டர் காட்சிகளுக்கு பதிலாக வெள்ளை கல் சுவர்கள், ஒரு கதீட்ரல், ஒரு பெரிய படிக்கட்டு உள்ளது. மரணதண்டனை. பார்வையாளர்கள் நாடக நடிப்பை முற்றிலும் மாறுபட்ட முறையில் உணர்கிறார்கள்; அவர்களே அதில் பங்கேற்பவர்களாக மாறுகிறார்கள்.

தற்போதைய ஓபராவின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் என்னவென்றால், நாடக நிகழ்ச்சி தொடங்குவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே தொடங்கியது. நிகழ்ச்சிக்கு முன்னதாக ஒரு முன்கூட்டிய கண்காட்சி நடைபெற்றது; இது கதீட்ரல் சதுக்கத்தின் மையத்தில் அமைந்துள்ள 100 ஆண்டுகள் பழமையான ஆடம்பரமான ஓக் மரத்தின் அருகே நடந்தது. பெட்லர்கள், பஃபூன்கள் மற்றும் மம்மர்கள் நிகழ்ச்சிக்கு ஒரு சிறப்பு ரஷ்ய உணர்வைக் கொண்டு வந்தனர்.

ஓபராவின் மேடை இயக்குனர் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" ஜார்ஜி இசஹாக்யன் - மாஸ்கோ கல்வி குழந்தைகள் கலை இயக்குனர் இசை நாடகம்என்.ஐ.யின் பெயரிடப்பட்டது. சட்ஸ் ரஷ்ய ஆவி பற்றி பேசினார்: " முக்கிய தலைப்புஓபராக்கள் ரஷ்ய ஆவி. இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு, படைப்பு எழுதப்பட்ட பிறகு, நாம் மக்களைக் காணலாம் வெவ்வேறு நாடுகள், கலாச்சாரங்கள் ஒரே தேசமாக உணர்கின்றன. அனைத்து நன்மை தீமைகளுடன் உங்களை வெளியில் இருந்து பார்க்கும் அற்புதமான முயற்சி இது. நாங்கள் நாங்கள் தான்!"

இந்த நேரத்தில், அனுமான கதீட்ரலின் சுவர்களுக்கு அருகில் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்று உயிர்ப்பித்தது தேசிய கலாச்சாரம். ஓபரா அற்புதமானவற்றால் நிரப்பப்பட்டது அருமையான படங்கள், ஒரு அற்புதமான சதி மற்றும், நிச்சயமாக, அற்புதமான, பாடல் வரிகள் மற்றும் "ரஷ்ய" இசை. ஒளி மற்றும் வீடியோ விளைவுகள் அற்புதமான பின்னணியை தீர்மானித்தன இசை படங்கள்எம். கிளிங்காவின் சிறந்த படைப்பு.

சுமார் 300 கலைஞர்கள் மற்றும் தன்னார்வலர்கள், அஸ்ட்ராகான் தியேட்டரின் முழு படைப்பாற்றல் குழு, பெரிய அளவிலான தயாரிப்பில் ஈடுபட்டது. பாடகர் குழு, இசைக்குழு மற்றும் பாலே அற்புதமாக இருந்தது. முக்கிய பாத்திரங்கள் தொழில் ரீதியாகவும் கலை ரீதியாகவும் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் தனிப்பாடல்களால் நிகழ்த்தப்பட்டன: லியுட்மிலாவின் பகுதி - அன்னா டெனிசோவா, ருஸ்லானின் பகுதி - க்ளெப் பெரியாசேவ் - வளர்ந்து வரும் நட்சத்திரம் ஓபரா மேடை. அஸ்ட்ராகான் தனிப்பாடல்களும் சிறந்த முறையில் இருந்தன, ஆனால் இன்னும் இளம் குத்தகைதாரர் யெகோர் ஜுராவ்ஸ்கி ஒரு வெளிப்பாடாக இருந்தார். சமீபத்தில் வெற்றி பெற்றார் மதிப்புமிக்க போட்டி ஓபரா பாடகர்கள்"பெல்வெடெரே", 2வது பரிசை வென்றது. லண்டனில் நிகழ்ச்சி நடத்த அழைக்கப்பட்டார் ராயல் தியேட்டர்கோவன்ட் கார்டன்.