Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

பயன்பாட்டு விதிமுறைகளை

1. பொது விதிகள்

1.1 இந்த பயனர் ஒப்பந்தம் (இனி ஒப்பந்தம் என குறிப்பிடப்படுகிறது) செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாநிலத்தின் இணையதளத்தை அணுகுவதற்கான நடைமுறையை தீர்மானிக்கிறது பட்ஜெட் நிறுவனம்கலாச்சாரம் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாநிலம் கல்வி நாடகம்ஓபரா மற்றும் பாலே பெயரிடப்பட்டது. M.P.Mussorgsky-Mikhailovsky Theatre" (இனிமேல் Mikhailovsky Theatre என குறிப்பிடப்படுகிறது), இது www.site என்ற டொமைன் பெயரில் அமைந்துள்ளது.

1.2 இந்த ஒப்பந்தம் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டருக்கும் இந்த தளத்தின் பயனருக்கும் இடையிலான உறவை நிர்வகிக்கிறது.

2. விதிமுறைகளின் வரையறைகள்

2.1 இந்த ஒப்பந்தத்தின் நோக்கங்களுக்காக பின்வரும் சொற்கள் பின்வரும் அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளன:

2.1.2. மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் நிர்வாகம், மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் சார்பாக செயல்படும் தளத்தை நிர்வகிக்க ஊழியர்களுக்கு அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.

2.1.3. மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் பயனர் (இனிமேல் பயனர் என குறிப்பிடப்படுகிறார்) இணையம் வழியாக இணையதளத்தை அணுகி இணையதளத்தைப் பயன்படுத்தும் நபர்.

2.1.4. இணையதளம் - www.site என்ற டொமைன் பெயரில் அமைந்துள்ள மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் இணையதளம்.

2.1.5 மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் உள்ளடக்கமானது, ஆடியோவிஷுவல் படைப்புகளின் துண்டுகள், அவற்றின் தலைப்புகள், முன்னுரைகள், சிறுகுறிப்புகள், கட்டுரைகள், விளக்கப்படங்கள், அட்டைகள், உரையுடன் அல்லது இல்லாமல், கிராஃபிக், உரை, புகைப்படம், வழித்தோன்றல்கள், கலவை மற்றும் பிற படைப்புகளின் துண்டுகள் உட்பட அறிவுசார் செயல்பாட்டின் பாதுகாக்கப்பட்ட முடிவுகளாகும். , பயனர் இடைமுகங்கள், காட்சி இடைமுகங்கள், லோகோக்கள், அத்துடன் வடிவமைப்பு, கட்டமைப்பு, தேர்வு, ஒருங்கிணைப்பு, தோற்றம், பொது நடை மற்றும் தளவமைப்பு இந்த உள்ளடக்கம், தளம் மற்றும் பிற அறிவுசார் சொத்துக்களில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, கூட்டாக மற்றும்/அல்லது தனித்தனியாக, மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் இணையதளத்தில் உள்ளது, தனிப்பட்ட பகுதிமிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் டிக்கெட்டுகளை வாங்குவதற்கான அடுத்த வாய்ப்புடன்.

3. ஒப்பந்தத்தின் பொருள்

3.1 இந்த ஒப்பந்தத்தின் பொருள், தளத்தில் உள்ள சேவைகளுக்கான அணுகலை தள பயனருக்கு வழங்குவதாகும்.

3.1.1. மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளம் பயனருக்கு பின்வரும் வகையான சேவைகளை வழங்குகிறது:

மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் பற்றிய தகவல்களுக்கான அணுகல் மற்றும் கட்டண அடிப்படையில் டிக்கெட் வாங்குவது பற்றிய தகவல்கள்;

மின்னணு டிக்கெட்டுகளை வாங்குதல்;

தள்ளுபடிகள், விளம்பரங்கள், நன்மைகள், சிறப்புச் சலுகைகள் வழங்குதல்

தகவல் மற்றும் செய்தி செய்திகள் (மின்னஞ்சல், தொலைபேசி, எஸ்எம்எஸ்) விநியோகம் உட்பட தியேட்டரின் செய்திகள் மற்றும் நிகழ்வுகள் பற்றிய தகவல்களைப் பெறுதல்;

மின்னணு உள்ளடக்கத்திற்கான அணுகல், உள்ளடக்கத்தைப் பார்க்கும் உரிமையுடன்;

தேடல் மற்றும் வழிசெலுத்தல் கருவிகளுக்கான அணுகல்;

செய்திகள் மற்றும் கருத்துகளை இடுகையிடுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குதல்;

மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் பக்கங்களில் செயல்படுத்தப்படும் பிற வகையான சேவைகள்.

3.2 இந்த ஒப்பந்தம் ஏற்கனவே உள்ள அனைத்தையும் உள்ளடக்கியது (உண்மையில் செயல்படும்) இந்த நேரத்தில்மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் சேவைகள், அத்துடன் அதன் அடுத்தடுத்த மாற்றங்கள் மற்றும் எதிர்காலத்தில் தோன்றும் கூடுதல் சேவைகள்.

3.2 மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்திற்கான அணுகல் இலவசமாக வழங்கப்படுகிறது.

3.3 இந்த ஒப்பந்தம் ஒரு பொது சலுகை. தளத்தை அணுகுவதன் மூலம், பயனர் இந்த ஒப்பந்தத்தை ஏற்றுக்கொண்டதாகக் கருதப்படுகிறது.

3.4 தளத்தின் பொருட்கள் மற்றும் சேவைகளின் பயன்பாடு தற்போதைய சட்டத்தால் நிர்வகிக்கப்படுகிறது. இரஷ்ய கூட்டமைப்பு

4. கட்சிகளின் உரிமைகள் மற்றும் கடமைகள்

4.1 மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் நிர்வாகத்திற்கு உரிமை உண்டு:

4.1.1. தளத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கான விதிகளை மாற்றவும், அத்துடன் இந்தத் தளத்தின் உள்ளடக்கத்தையும் மாற்றவும். ஒப்பந்தத்தின் புதிய பதிப்பு தளத்தில் வெளியிடப்பட்ட தருணத்திலிருந்து பயன்பாட்டு விதிமுறைகளில் மாற்றங்கள் நடைமுறைக்கு வரும்.

4.2 பயனருக்கு உரிமை உண்டு:

4.2.1. மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் இணையதளத்தில் பயனரைப் பதிவு செய்வது, தள சேவைகளை வழங்குதல், தகவல் மற்றும் செய்தி செய்திகளை (மின்னஞ்சல், தொலைபேசி, எஸ்எம்எஸ், பிற தகவல்தொடர்பு வழிகள் மூலம்) பரப்புவதற்கு பயனரை அடையாளம் காணும் நோக்கத்திற்காக மேற்கொள்ளப்படுகிறது. பின்னூட்டம், நன்மைகள், தள்ளுபடிகள் வழங்குவதற்கான கணக்கு, சிறப்பு சலுகைகள்மற்றும் பங்குகள்.

4.2.2. தளத்தில் கிடைக்கும் அனைத்து சேவைகளையும் பயன்படுத்தவும்.

4.2.3. மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் இணையதளத்தில் வெளியிடப்பட்ட தகவல் தொடர்பான ஏதேனும் கேள்விகளைக் கேளுங்கள்.

4.2.4. ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் சட்டத்தால் தடைசெய்யப்படாத ஒப்பந்தத்தில் வழங்கப்பட்ட மற்றும் நோக்கங்களுக்காக மட்டுமே தளத்தைப் பயன்படுத்தவும்.

4.3 தள பயனர் மேற்கொள்கிறார்:

4.3.2. தளத்தின் இயல்பான செயல்பாட்டை சீர்குலைப்பதாக கருதப்படும் நடவடிக்கைகளை எடுக்க வேண்டாம்.

4.3.3. ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் சட்டத்தால் பாதுகாக்கப்பட்ட தகவலின் இரகசியத்தன்மையை மீறும் எந்தவொரு செயல்களையும் தவிர்க்கவும்.

4.4 பயனர் தடைசெய்யப்பட்டவர்:

4.4.1. எந்த சாதனங்கள், நிரல்கள், நடைமுறைகள், வழிமுறைகள் மற்றும் முறைகளைப் பயன்படுத்தவும், தானியங்கி சாதனங்கள்அல்லது தள உள்ளடக்கத்தை அணுகுவதற்கும், பெறுவதற்கும், நகலெடுப்பதற்கும் அல்லது கண்காணிப்பதற்கும் சமமான கையேடு செயல்முறைகள்

4.4.3. இந்தத் தளத்தின் சேவைகளால் குறிப்பாக வழங்கப்படாத எந்தவொரு தகவல், ஆவணங்கள் அல்லது பொருட்களைப் பெறுவதற்கு அல்லது பெறுவதற்கு எந்த வகையிலும் தளத்தின் வழிசெலுத்தல் கட்டமைப்பைத் தவிர்க்கவும்;

4.4.4. தளத்தின் பாதுகாப்பு அல்லது அங்கீகார அமைப்புகளை மீறுதல் அல்லது தளத்துடன் இணைக்கப்பட்ட எந்த நெட்வொர்க்கும். ஒரு தலைகீழ் தேடலைச் செய்யவும், ட்ரேஸ் செய்யவும் அல்லது தளத்தின் வேறு எந்தப் பயனரைப் பற்றிய எந்தத் தகவலையும் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கவும்.

5. தளத்தின் பயன்பாடு

5.1 தளத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள தளம் மற்றும் உள்ளடக்கம் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் தளத்தின் நிர்வாகத்தால் சொந்தமானது மற்றும் நிர்வகிக்கப்படுகிறது.

5.5 தகவலின் ரகசியத்தன்மையைப் பேணுவதற்கு பயனர் தனிப்பட்ட முறையில் பொறுப்பு கணக்கு, கடவுச்சொல் உட்பட, கணக்குப் பயனரின் சார்பாக நடத்தப்படும் விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்து செயல்பாடுகளுக்கும்.

5.6 பயனர் தனது கணக்கு அல்லது கடவுச்சொல்லை அங்கீகரிக்கப்படாத பயன்பாடு அல்லது பாதுகாப்பு அமைப்பின் பிற மீறல்கள் குறித்து தள நிர்வாகத்திற்கு உடனடியாகத் தெரிவிக்க வேண்டும்.

6. பொறுப்பு

6.1 இந்த ஒப்பந்தத்தின் எந்தவொரு விதியையும் வேண்டுமென்றே அல்லது கவனக்குறைவாக மீறினால், அதே போல் மற்றொரு பயனரின் தகவல்தொடர்புகளுக்கான அங்கீகரிக்கப்படாத அணுகல் காரணமாக பயனருக்கு ஏற்படக்கூடிய இழப்புகள் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் நிர்வாகத்தால் திருப்பிச் செலுத்தப்படாது.

6.2 மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் நிர்வாகம் இதற்கு பொறுப்பல்ல:

6.2.1. பரிவர்த்தனை செயல்பாட்டில் ஏற்படும் தாமதங்கள் அல்லது தோல்விகள், அத்துடன் தொலைத்தொடர்பு, கணினி, மின்சாரம் மற்றும் பிற தொடர்புடைய அமைப்புகளில் ஏதேனும் செயலிழப்பு.

6.2.2. பரிமாற்ற அமைப்புகள், வங்கிகள், கட்டண முறைகள் மற்றும் அவற்றின் பணியுடன் தொடர்புடைய தாமதங்கள் ஆகியவற்றின் செயல்கள்.

6.2.3. தளத்தின் தவறான செயல்பாடு, பயனருக்கு அதைப் பயன்படுத்த தேவையான தொழில்நுட்ப வழிமுறைகள் இல்லையென்றால், மேலும் பயனர்களுக்கு அத்தகைய வழிமுறைகளை வழங்குவதற்கான எந்தக் கடமையும் இல்லை.

7. பயனர் ஒப்பந்தத்தின் விதிமுறைகளை மீறுதல்

7.1. மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் நிர்வாகத்திற்கு, பயனருக்கு முன் அறிவிப்பு இல்லாமல், இந்த ஒப்பந்தத்தை அல்லது பிற ஆவணங்களில் உள்ள தளத்தின் பயன்பாட்டு விதிமுறைகளை பயனர் மீறினால், தளத்திற்கான அணுகலை நிறுத்தவும் (அல்லது) தடுக்கவும் உரிமை உண்டு. அத்துடன் தளம் நிறுத்தப்பட்டால் அல்லது தொழில்நுட்ப பிரச்சனை அல்லது பிரச்சனை காரணமாக.

7.2 இந்த 7.3 இன் எந்தவொரு விதியையும் பயனர் மீறினால், தளத்திற்கான அணுகலை நிறுத்துவதற்கு பயனர் அல்லது மூன்றாம் தரப்பினருக்கு தள நிர்வாகம் பொறுப்பல்ல. தளத்தின் பயன்பாட்டு விதிமுறைகளைக் கொண்ட ஒப்பந்தம் அல்லது பிற ஆவணம்.

தற்போதைய சட்டம் அல்லது நீதிமன்றத் தீர்ப்புகளின் விதிகளுக்கு இணங்கத் தேவையான பயனரைப் பற்றிய எந்தவொரு தகவலையும் வெளியிட தள நிர்வாகத்திற்கு உரிமை உண்டு.

8. சர்ச்சைத் தீர்வு

8.1 இந்த ஒப்பந்தத்தின் தரப்பினரிடையே ஏதேனும் கருத்து வேறுபாடு அல்லது தகராறு ஏற்பட்டால் முன்நிபந்தனைநீதிமன்றத்திற்குச் செல்வதற்கு முன், ஒரு உரிமைகோரலைச் சமர்ப்பிக்க வேண்டும் (தகராறைத் தன்னிச்சையாகத் தீர்ப்பதற்கான எழுத்துப்பூர்வ முன்மொழிவு).

8.2 30க்குள் கோரிக்கை பெறுபவர் காலண்டர் நாட்கள்அதன் ரசீது தேதியிலிருந்து, உரிமைகோரலின் பரிசீலனையின் முடிவுகளைப் பற்றி உரிமைகோருபவருக்கு எழுத்துப்பூர்வமாக அறிவிக்கிறது.

8.3 சர்ச்சையை தானாக முன்வந்து தீர்க்க முடியாவிட்டால், எந்தவொரு தரப்பினரும் தங்கள் உரிமைகளைப் பாதுகாக்க நீதிமன்றத்திற்குச் செல்ல உரிமை உண்டு, அவை ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தற்போதைய சட்டத்தால் அவர்களுக்கு வழங்கப்படுகின்றன.

9. கூடுதல் விதிமுறைகள்

9.1 இந்த ஒப்பந்தத்தில் சேர்ந்து, பதிவு புலங்களை நிரப்புவதன் மூலம் உங்கள் தரவை மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் இணையதளத்தில் விட்டு, பயனர்

9.1.1. பின்வரும் தனிப்பட்ட தரவின் செயலாக்கத்திற்கு ஒப்புதல் அளிக்கிறது: கடைசி பெயர், முதல் பெயர், புரவலன்; பிறந்த தேதி; தொலைபேசி எண்; முகவரி மின்னஞ்சல்(மின்னஞ்சல்); கட்டண விவரங்கள் (மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டருக்கு மின்னணு டிக்கெட்டுகளை வாங்க உங்களை அனுமதிக்கும் சேவையைப் பயன்படுத்தினால்);

9.1.2. அவரால் குறிப்பிடப்பட்ட தனிப்பட்ட தரவு தனிப்பட்ட முறையில் அவருக்கு சொந்தமானது என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறது;

9.1.3. மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் நிர்வாகத்திற்கு பின்வரும் செயல்களை (செயல்பாடுகள்) தனிப்பட்ட தரவுகளுடன் காலவரையின்றி மேற்கொள்ளும் உரிமையை வழங்குகிறது:

சேகரிப்பு மற்றும் குவிப்பு;

தரவு வழங்கப்பட்ட தருணத்திலிருந்து தள நிர்வாகத்திற்கு விண்ணப்பத்தை சமர்ப்பிப்பதன் மூலம் பயனர் அதை திரும்பப் பெறும் வரை வரம்பற்ற காலத்திற்கு (காலவரையின்றி) சேமிப்பு;

தெளிவுபடுத்தல் (புதுப்பிப்பு, மாற்றம்);

அழிவு.

9.2 பயனரின் தனிப்பட்ட தரவின் செயலாக்கம் பிரிவு 5, பகுதி 1, கலைக்கு இணங்க மேற்கொள்ளப்படுகிறது. 6 கூட்டாட்சி சட்டம்ஜூலை 27, 2006 தேதியிட்டது எண் 152-FZ "தனிப்பட்ட தரவுகளில்" நோக்கங்களுக்காக மட்டுமே

இந்த ஒப்பந்தத்தின் கீழ் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வலைத்தளத்தின் நிர்வாகத்தால் பயனருக்கு விதிக்கப்பட்ட கடமைகளை நிறைவேற்றுதல், பிரிவு 3.1.1 இல் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளவை உட்பட. தற்போதைய ஒப்பந்தம்.

9.3 இந்த ஒப்பந்தத்தின் அனைத்து விதிகளும் மற்றும் அவரது தனிப்பட்ட தரவை செயலாக்குவதற்கான நிபந்தனைகளும் அவருக்கு தெளிவாக உள்ளன என்பதை பயனர் ஒப்புக்கொள்கிறார் மற்றும் உறுதிப்படுத்துகிறார் மற்றும் எந்தவொரு முன்பதிவுகள் அல்லது கட்டுப்பாடுகள் இல்லாமல் தனிப்பட்ட தரவை செயலாக்குவதற்கான நிபந்தனைகளுடன் உடன்படுகிறார். தனிப்பட்ட தரவைச் செயலாக்குவதற்கு பயனரின் ஒப்புதல் குறிப்பிட்ட, தகவல் மற்றும் நனவானது.

மைக்கேல் கிரிகோரிவிச் மெஸ்ஸரர் ஒரு பிரபலமான கலைக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர், இது உலகிற்கு பல கலைஞர்களை வழங்கியது: நடிகர்கள் ஆர். மெஸ்ஸரர் மற்றும் ஏ. அசரின், செட் டிசைனர் பி. மெஸ்ஸரர், பாலே நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞரின் தாயும் ஒரு நடன கலைஞராக இருந்தார்.

M. Messerer 1948 இல் பிறந்தார். ஐந்து வயதிலிருந்தே, அவரது தாயார் அவரை தனது வகுப்புகளுக்கு அழைத்துச் சென்றார் - மேலும் அவர் எவ்வாறு வேலை செய்கிறார் என்பதைப் பார்க்க அவருக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. அவர் தனது தாயின் முன்முயற்சியின் பேரில் மாஸ்கோ அகாடமிக் கோரியோகிராஃபிக் பள்ளியில் நுழைந்தார். அந்த நாட்களில் ஒரு பாலே நடனக் கலைஞரின் தொழில் சில நன்மைகளைக் கொடுத்ததன் மூலம் இந்த முடிவில் ஒரு குறிப்பிட்ட பங்கு வகிக்கப்பட்டது: நல்ல சம்பளம், மாஸ்கோவின் மையத்தில் ஒரு அபார்ட்மெண்ட் பெற வாய்ப்பு, வெளிநாடு பயணம். சிறுவன் தனது சேர்க்கையின் உண்மையை அலட்சியத்துடன் ஏற்றுக்கொண்டான், ஆனால் அவனது படிப்பு அவனைக் கவர்ந்தது. காலப்போக்கில், அவர் சில நேரங்களில் நோய்வாய்ப்பட்ட ஆசிரியர்களை மாற்றத் தொடங்கினார், மேலும் மாணவர்கள் அத்தகைய பாடங்களை விரும்பினர். ஒரு குழந்தையாக, அவர் தனது தந்தையின் குடும்பப் பெயரைக் கொண்டிருந்தார், ஆனால் பள்ளியில் ஆசிரியர்கள் மற்றும் வகுப்பு தோழர்கள் இருவரும், அவர் யாருடைய மகன் மற்றும் மருமகன் என்பதை அறிந்தவர்கள், அவரை அடிக்கடி மெஸ்ஸரர் என்று அழைத்தனர். பாஸ்போர்ட்டைப் பெற்றவுடன், அவர் இந்த குடும்பப்பெயரை ஏற்றுக்கொண்டார்.

1968 ஆம் ஆண்டில், தனது படிப்பை முடித்த எம். மெஸ்ஸரர் போல்ஷோய் தியேட்டரில் அனுமதிக்கப்பட்டார், ஆனால் விருந்தினர் நடனக் கலைஞராக அவர் உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டுக் குழுக்களுடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார். நடனக் கலைஞரின் வாழ்க்கை மிகவும் வெற்றிகரமாக வளர்ந்தது, ஆனால் எம். எல்லாவற்றிலும் எப்போதும் முழுமைக்காக பாடுபடும் அவர், "நடனத்தின் ராட்சதர்கள்" என்று அழைத்த நிகோலாய் ஃபதீச்சேவை விட அவர் தாழ்ந்தவர் என்று நம்பினார். மேலும், அவர் எப்போதும் ஒரு அழைப்பை உணர்ந்தார் கற்பித்தல் நடவடிக்கைகள். மேலும் அவர் இரண்டாவது கல்வியைப் பெற முடிவு செய்கிறார்: முப்பது வயதில், எம். மெஸ்ஸரர் GITIS இல் ஆசிரியர்-நடன இயக்குனரில் பட்டம் பெற்றார். பட்டதாரிகளில் அவர் இளையவர் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நடனக் கலைஞர்கள் பொதுவாக ஒரு மேம்பட்ட வயதில் நடன இயக்குனராக மாறுவதைப் பற்றி நினைக்கிறார்கள்.

பெய்ஜிங்கில், M. Messerer "" போடுகிறார், மற்றும் டோக்கியோவில் - அவரது தாயுடன் சேர்ந்து -. GITIS இல் பட்டம் பெற்ற இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஜப்பானில் சுற்றுப்பயணத்தில் இருந்தபோது, ​​அவருடைய தாயார் வேலை செய்து கொண்டிருந்தார், இருவரும் தங்கள் சொந்த நாட்டிற்குத் திரும்ப வேண்டாம் என்று முடிவு செய்கிறார்கள். சோவியத் ஒன்றியத்தில், அவர்கள் பின்னர் செய்தித்தாள்களில் அரசியல் தஞ்சம் கோரியதாக எழுதினர், ஆனால் இதில் எந்த உண்மையும் இல்லை: எஸ். மெசரர் பெற்ற அமெரிக்க பாலே தியேட்டரில் கற்பிக்க அழைப்பைப் பயன்படுத்திக் கொண்டனர். இருப்பினும், மேற்கத்திய பத்திரிகைகளும் சோவியத் துரோகியை கவனிக்காமல் விட்டுவிடவில்லை, மேலும் இது மேற்குலகில் எம்.மெசரரின் பிரபலத்தை அதிகரித்தது. சில காலம் அவர் நிகழ்ச்சிகளில் நடனமாடினார், ஆனால் பின்னர் அவர் நடன இயக்குனர் நடவடிக்கைகளில் தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தார்.

Mikhail Messerer பல்வேறு குழுக்களுடன் ஒத்துழைத்தார். 1982 முதல் 2008 வரை லண்டனில் ராயல் பாலே கோவென்ட் கார்டனில் ஆசிரியராக இருந்தார்.

2009 ஆம் ஆண்டில், எம். மெஸ்ஸரர் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பினார் - அவர் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் தலைமை நடன இயக்குனரானார். அவரது பணி பல கச்சேரி எண்களின் தயாரிப்பில் தொடங்கியது, அதைத் தொடர்ந்து. நகரத்தில் உள்ள மற்ற திரையரங்குகளில் காண்பிக்கப்படும் பதிப்புகளை மீண்டும் உருவாக்க விரும்பவில்லை, அவர் பதிப்பிற்கு திரும்புகிறார் -.

நடன இயக்குனரின் கூற்றுப்படி, 1980 இல், அவர் புலம்பெயர்ந்த முடிவை எடுத்தபோது, ​​அவர் மற்றும் கனவுசோவியத் தயாரிப்புகளை மீட்டெடுப்பதில் அவர் ஒரு நாள் ஈடுபடுவார் என்று நான் கனவு கண்டிருக்க முடியாது. ஆனால் ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, சில "மதிப்புகளின் மறு மதிப்பீடு" ஏற்பட்டது. மற்றும் என்றாலும் சோவியத் சக்திமிகைல் மெஸ்ஸரர் இன்னும் அதை "நரமாமிச ஆட்சி" என்று அழைக்கிறார்; இயக்குனர் எஸ். ராட்லோவ் அல்லது நடன இயக்குனர் போன்ற திறமையானவர்கள் வாழ்ந்த மற்றும் பணியாற்றிய அந்த சகாப்தத்தின் கலைக்கு அவர் அஞ்சலி செலுத்துகிறார். நாடுகடத்தப்பட்டபோது, ​​அவர் "வகுப்பு கச்சேரி" நடத்தினார். மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டருக்கு வந்த அவர், "வரலாற்றில் இடைவெளியை" கண்டு ஆச்சரியப்பட்டார் மற்றும் பாலேக்களை மீட்டெடுக்கத் தொடங்கினார். சோவியத் காலம். 2010 ஆம் ஆண்டில், இந்த பாலேவை உருவாக்கிய நடன இயக்குனரான V. சாபுகியானியின் நூற்றாண்டு விழாவை ஒட்டி, "" என்ற பாலேவை அவர் அரங்கேற்றினார்.

2013 ஆம் ஆண்டில், மைக்கேல் மெஸ்ஸரர் மற்றொரு சோவியத் பாலேவை அரங்கேற்றினார் - "". இந்த படைப்புகளில், நடன இயக்குனர் குணாதிசயமான நடனங்கள் மற்றும் நேரடி நடிப்பு நிலையை அடையும் முகபாவனைகளால் ஈர்க்கப்படுகிறார். அவர்களின் சதி இப்போது அப்பாவியாகத் தோன்றினால், படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்ட சகாப்தத்தில், எங்கள் தோழர்கள் ஒரு பிரகாசமான எதிர்காலத்தை உருவாக்குவதற்கான சாத்தியத்தை உண்மையாக நம்பினர் ... சோவியத் நாடக பாலேவின் இந்த உதாரணங்கள் தான் ஈர்த்தது என்று M. Messerer குறிப்பிடுகிறார் சிறப்பு கவனம்வெளிநாட்டு பார்வையாளர்கள், மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் வெளிநாட்டில் கிளாசிக் இரண்டையும் வழங்கியிருந்தாலும் - மற்றும் நவீன தயாரிப்புகள்நாச்சோ டுவாடோ. நடன இயக்குனரின் கவலை என்னவென்றால், ஒரு பாலே நிகழ்ச்சியில் ஒரு படத்தை உருவாக்குவது என்றால் என்ன என்பதை அனைத்து இளம் கலைஞர்களும் முழுமையாக புரிந்து கொள்ளவில்லை - சோவியத் பாலேவின் இந்த சாதனை நவீன காலங்களில் இழக்கப்படக்கூடாது என்பதில் அவர் உறுதியாக இருக்கிறார்.
2016 ஆம் ஆண்டில், M. Messerer மிகைலோவ்ஸ்கயா தியேட்டரில் பாலே "கோர்சேர்" நடத்தினார், ஆசிரியர்களுக்கு முன்னுரிமை அளித்தார். ஆனால் நாங்கள் சரியான இனப்பெருக்கம் பற்றி பேசவில்லை: வரலாற்று காட்சிகள் மீட்டெடுக்கப்படவில்லை, காட்சிகள் எளிமைப்படுத்தப்பட்டன. "என்றால் பாலே செயல்திறன்புதுப்பிக்கப்படவில்லை, அது இறந்துவிடுகிறது” என்பது நடன இயக்குனர் மிகைல் மெஸ்ஸரரின் நம்பிக்கை.

இசை பருவங்கள்

- நீங்கள் லாரன்சியாவை மீட்டெடுத்தீர்கள், இப்போது பாரிஸின் சுடர். போருக்கு முந்தைய சோவியத் நடன அமைப்பில் நீங்கள் என்ன மதிப்பைக் காண்கிறீர்கள்?

- இந்த பாலேக்கள் ஒவ்வொன்றும் சிறப்பு வாய்ந்தவை, மிக உயர்ந்த புள்ளிஅந்தக் காலகட்டத்தில் உருவாக்கப்பட்ட மற்ற நிகழ்ச்சிகளில் திறனாய்வில். "லாரன்சியா" மற்றும் "ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸ்" மதிப்புமிக்கவை, ஏனெனில் அவை நன்கு வடிவமைக்கப்பட்ட மற்றும் இறுக்கமாக தைக்கப்படுகின்றன, அவை நடன அமைப்பில் சுவாரஸ்யமானவை, மேலும் ஒவ்வொரு செயல்பாட்டிற்கும் மொழி திறமையாக தேர்ந்தெடுக்கப்படுகிறது. ஆனால் கொள்கையளவில், அந்தக் காலத்தின் பாலேக்களை இழப்பது ஒரு பரிதாபம், ஏனென்றால், உங்கள் கடந்த காலத்தை அறியாமல், முன்னேறுவது கடினம். முன்னோக்கிச் செல்ல வேண்டியது அவசியம், ஆனால் எதிர்கால சந்ததியினர் நம் பாரம்பரியத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்கும் வகையில் இதைச் செய்கிறோம் என்று குற்றம் சாட்டாத வகையில் அதைச் செய்ய வேண்டும். உலகம் முழுவதும் தேசிய திரையரங்குகள்அவர்கள் தங்கள் நடன இயக்குனர்களை நினைவில் கொள்கிறார்கள், அவர்களை மதிக்கிறார்கள் மற்றும் அவர்களின் பாலேக்களை இழக்காமல் இருக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். இங்கிலாந்து, அமெரிக்கா, டென்மார்க் போன்றவற்றை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். ஒரு கட்டத்தில், நாங்கள் ஒரு பெரிய அளவிலான நிகழ்ச்சிகளை இழந்தோம்; மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் "தி பக்கிசராய் நீரூற்று" மற்றும் "ரோமியோ ஜூலியட்" மட்டுமே பாதுகாக்கப்பட்டன. அதாவது, பல தசாப்தகால வளர்ச்சியில் நடந்தவற்றிலிருந்து ரஷ்ய கலைகம்யூனிஸ்டுகளின் கீழ், பெரும்பான்மை வெறுமனே காணாமல் போனது. என் கருத்துப்படி, இது நியாயமற்றது. "லாரன்சியா" மற்றும் "ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸ்" ஆகியவை வெற்றிகரமானவை, ஏனெனில் அவை சிறப்பியல்பு நடனங்கள், மிமிக் கலைஞர்களின் படைப்புகள் மற்றும் பாண்டோமைம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் வழக்கமான பாண்டோமைம் அல்ல, ஆனால் அந்த நேரத்தில் பாலே தியேட்டர் வந்த ஒரு நேரடி நடன நடிப்பு விளையாட்டு. பாலே நடனக் கலைஞர்கள் இதை நினைவில் வைத்துக் கொள்வது நல்லது என்று நினைக்கிறேன். வகை முற்றிலும் அழிந்தால் அது ஒரு அவமானம் பாத்திர நடனம்அல்லது நடிப்பு திறன். ஒரு நடிகரின் படம் என்று ஒன்று இருப்பதாக இளம் கலைஞர்கள் கேள்விப்பட்டிருக்கிறார்கள், ஆனால் அது என்னவென்று அவர்களுக்குத் தெரியாது. கூடுதலாக, அந்த நேரத்தில் பல மதிப்பெண்கள் குறிப்பாக பாலேக்காக எழுதப்பட்டன, ஆனால் அவை எப்போதும் போதுமானதாக இல்லை, எதை அரங்கேற்றுவது என்ற கேள்வி எப்போதும் உள்ளது. வெளிநாட்டு சுற்றுப்பயணங்களின் கேள்வியும் உள்ளது - அவை எங்கள் தியேட்டருக்கு எவ்வளவு முக்கியம் என்பதை விளக்க வேண்டிய அவசியமில்லை: நாங்கள் கிளாசிக்ஸை லண்டனுக்கு கொண்டு வந்தோம், எங்கள் " அன்ன பறவை ஏரி", "கிசெல்லே", மற்றும் நாச்சோ டுவாடோ மற்றும் ஸ்லாவா சமோதுரோவ் ஆகியோரின் நவீன பாலேக்கள், ஆனால் இந்த "கெட்ட நாடக பாலேக்கள்" தான் ஆங்கிலேய மக்களை அதிகம் ஈர்க்கின்றன. "லாரன்சியா" நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றது, இப்போது அவர்கள் எங்கள் "சுடர்" காத்திருக்கிறார்கள்.

பாலே குடும்பப்பெயர்

மிகைல் மெஸ்ஸரர் ஒரு பிரபலமான கலைக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர். அவரது தாயார் ஷுலமித் மெசரர் ஒரு முதன்மையானவர் போல்ஷோய் தியேட்டர் 1926-1950 இல், பின்னர் போல்ஷோயில் கற்பித்தார். மரணதண்டனைக்காக முன்னணி பாத்திரம்"தி ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸ்" இல் அவருக்கு ஸ்டாலின் பரிசு வழங்கப்பட்டது. 1938 ஆம் ஆண்டில், அவரது சகோதரி ரேச்சல் (ஒரு அமைதியான திரைப்பட நடிகை) கைது செய்யப்பட்டபோது, ​​அவர் தனது மகள் மாயா பிளிசெட்ஸ்காயாவை குடும்பத்தில் அழைத்துச் சென்றார். பிரபல போல்ஷோய் நடனக் கலைஞரும், பின்னர் ஆசிரியரும் நடன இயக்குனருமான மைக்கேல் மெசரரின் மாமா ஆசஃப் மெஸ்ஸரர் ஆவார். மற்றொரு மாமா, அஸாரி மெஸ்ஸரர், நாடக நடிகர் மற்றும் நாடக இயக்குநராக இருந்தார். எர்மோலோவா. மைக்கேல் மெஸ்ஸரரின் உறவினர்கள் கலைஞர் போரிஸ் மெஸரர் மற்றும் ஆசிரியர்-நடன இயக்குனர் அசரி பிலிசெட்ஸ்கி.

- பல நூற்றாண்டுகளாக எஞ்சியிருப்பது சிறந்தது, அழிக்கப்பட்டதை மீட்டெடுக்க வேண்டிய அவசியமில்லை என்று ஒரு பார்வை உள்ளது. நாம் புதியவற்றை மட்டுமே உருவாக்க வேண்டும். இதைப்பற்றி நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள்?

- நாம் விசாலமாக கட்ட வேண்டும் நவீன கட்டிடங்கள், ஆனால் அதை ஏன் அழிக்க வேண்டும்? பழைய மாளிகைகள்?! அருகில் கட்டவும். பாலேவில் அந்தக் காலகட்டம் மிகக் குறைவாகவே உள்ளது! அந்தக் கால நிகழ்ச்சிகளை எல்லாம் மீட்டெடுக்க வேண்டும் என்று நான் சொல்லவில்லை. ஆனால் இங்கே மிக உயர்ந்த சாதனைகள்அந்த தசாப்தங்களின் பாலே கலையை மீண்டும் ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்கு கொண்டு வர விரும்பினேன். நான் ஒரு நிபுணர் அல்ல, ஆனால் கட்டிடக்கலையில் ஒவ்வொரு காலகட்டத்திலிருந்தும் சில விஷயங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது - அவை எல்லாவற்றையும் வேண்டுமென்றே அழித்துவிட்டன என்பது நடக்கவில்லை. ஆனால் இந்த விஷயத்தில், அது மோசமானது என்று அவர்கள் முடிவு செய்ததால் கிட்டத்தட்ட அனைத்தும் அழிக்கப்பட்டன. செய்ததெல்லாம் மோசமானது. அது அறுபதுகளில் தான் நன்றாகத் தொடங்கியது என்று நம்பத் தொடங்கியது. இதில் நான் கடுமையாக உடன்படவில்லை. அறுபதுகளில் செய்யப்பட்டவற்றில் பெரும்பாலானவை கிளாசிக் ஆகவில்லை, ஆனால் வெறுமனே காலாவதியாகிவிட்டன - எடுத்துக்காட்டாக, லாரன்சியாவைப் போலல்லாமல். நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் ரோஸ்டிஸ்லாவ் ஜாகரோவின் "தி பக்கிசராய் நீரூற்று" மற்றும் லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் "ரோமியோ ஜூலியட்" ஆகியவற்றைப் பாதுகாத்துள்ளது. பார்வையாளர்கள் இந்த நிகழ்ச்சிகளை ரசிக்கிறார்கள். சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அவர்கள் தங்கள் பலத்தை சேகரித்து "ரோமியோ ஜூலியட்" லண்டனுக்கு கொண்டு வந்தபோது, ​​அது மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. ஆனால் இரண்டு தலைப்புகள் போதாது. இப்போது நாங்கள் எப்படியாவது நிலைமையை மேம்படுத்தி பல நிகழ்ச்சிகளை மீண்டும் உருவாக்க முடிந்தது என்பதில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். ஆறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நான் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு “வகுப்புக் கச்சேரி” நடத்த அசாஃப் மெசரரால் அழைக்கப்பட்டேன் - இது அலெக்ஸி ரட்மான்ஸ்கியின் யோசனை. பிறகு CEOமிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர் விளாடிமிர் கெக்மேன், எனக்கு எந்த ஸ்வான் ஏரிகள் தெரியும் என்று கேட்டார் (முதலில் நான் அவரிடம் பரிந்துரைத்தேன். நவீன விருப்பங்கள்- மத்தேயு போர்னா, மாட்சா ஏகா), மற்றும் அவர் "பழைய மாஸ்கோ" "ஸ்வான் லேக்", அதே சகாப்தத்தின் நாடகத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தார். பின்னர் “லாரன்சியா” எழுந்தது - வக்தாங் சபுகியானியின் நூற்றாண்டு விழாவைக் கொண்டாடும் யோசனையிலிருந்து (நான் நினைத்தேன்: சபுகியானியின் பாலேவை மீட்டெடுப்பதை விட சிறந்தது எது?).

- போருக்கு முன்னும் பின்னும் கலைஞர்கள் இந்த நிகழ்ச்சியை மேடையில் நிகழ்த்தியபோது, ​​மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்பதை அவர்கள் யதார்த்தத்துடன் தொடர்புபடுத்துகிறார்கள் என்று நினைக்கிறீர்களா?

- நிச்சயமாக. முப்பதுகளில், பலர் நிச்சயமாக ஒரு பிரகாசமான கம்யூனிச எதிர்காலத்தின் கொள்கைகளை உண்மையாக நம்பினர் மற்றும் அதை தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டனர். இப்போது எனக்கு முக்கியமான பணிகளில் ஒன்று, நம் கலைஞர்கள் மேடையில் இருக்கும்போது புரட்சியில் நம்பிக்கை வைக்க வேண்டும். குறைந்த பட்சம் இரண்டு அல்லது மூன்று மணி நேரமாவது அந்த செயல்திறன் நீடிக்கும்.

- நீங்கள் உங்கள் தாயுடன் இருக்கும்போது, பிரபலமான நடன கலைஞர்ஷுலமித் மெஸ்ஸரர், ஜப்பானில் தங்கியிருந்து, 1980 இல் "பிழைத்தவர்" ஆனார், நீங்கள் என்றாவது சோவியத் பாலேகளைப் படிப்பீர்கள் என்று நினைத்தீர்களா?

- இல்லை, நான் கவலைப்படவில்லை கெட்ட கனவுஅதை கனவு கண்டிருக்க முடியாது - மற்றும் உள்ளே நல்ல தூக்கம்மேலும் இல்லை. ஆனால் பின்னர், முப்பது வருடங்கள் லண்டனில் வாழ்ந்த பிறகு, அவர் ரஷ்யாவிற்கு வேலைக்கு வரத் தொடங்கியபோது, ​​​​அவர் கேட்டார்: நீங்கள் அந்த சகாப்தத்திலிருந்து எதையாவது மீட்டெடுத்தீர்களா? உதாரணமாக, நான் மேற்கில் "வகுப்பு கச்சேரியை" மீட்டெடுத்தேன், ஆனால் நீங்கள் என்ன செய்தீர்கள்? "ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸ்", "லாரன்சியா" தானே? இல்லை, அவர்கள் அதை மீட்டெடுக்கவில்லை என்று மாறியது. இது எனக்கு விசித்திரமாகத் தோன்றியது - வரலாற்றில் ஒரு இடைவெளி. ஆனால் 1980 இல், இல்லை, நான் அப்படி நினைக்கவில்லை. இப்போது எனது பணி ஒரு முரண்பாடாகத் தெரிகிறது என்பதை நான் புரிந்துகொள்கிறேன் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கம்யூனிச சர்வாதிகாரத்திலிருந்து விடுதலை பெற நான் வெளியேறினேன். ஆனால் இந்த விஷயத்தின் அரசியல் மற்றும் கலை பக்கங்களை நான் வேறுபடுத்துகிறேன். எனது வாழ்க்கை வரலாற்றில் அந்த நரமாமிச ஆட்சிக்கு அனுதாபம் இருப்பதாக யாரும் என்னைக் குற்றம் சாட்ட மாட்டார்கள் என்று நம்புகிறேன். ஆனால் அந்த நேரத்தில் வைனோனென் மற்றும் இயக்குனர் செர்ஜி ராட்லோவ் போன்ற மிகவும் திறமையான நபர்கள் உருவாக்கினர். பலர் ஒடுக்கப்பட்டனர் - ராட்லோவ் அல்லது "தி பிரைட் ஸ்ட்ரீம்" அட்ரியன் பியோட்ரோவ்ஸ்கியின் லிப்ரெட்டிஸ்ட் போன்றவர்கள். அவர்கள் ஸ்டாலின் பரிசை வழங்குவார்களா அல்லது குலாக்கிற்கு அனுப்புவார்களா என்பது யாருக்கும் தெரியாது, சில சமயங்களில் இரண்டும் வெவ்வேறு வரிசையில் நடந்தன. எந்த நேரத்தில் இரத்தம் சிந்தப்பட்டது என்பதையும் நான் நன்கு புரிந்துகொள்கிறேன் பிரஞ்சு புரட்சி, சுதந்திரத்தின் பலிபீடத்தில் பிரெஞ்சு மக்கள் என்ன தியாகம் செய்தார்கள், ஆனால் பிரெஞ்சுக்காரர்கள் ஒவ்வொரு ஆண்டும் பாஸ்டில் தினத்தை கொண்டாடுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. சமத்துவத்தின் இலட்சியங்கள் ஒவ்வொரு ஐரோப்பியருக்கும் நெருக்கமானவை. சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்தின் கருத்துக்கள் நித்தியமானவை.

- 1932 இல் "தி ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸ்" அரங்கேற்றிய நடன இயக்குனர் வாசிலி வைனோனென், நவீன பார்வையாளர்களுக்கு நடைமுறையில் தெரியவில்லை - "நட்கிராக்கர்" தவிர, இது மாஸ்கோ மியூசிகல் தியேட்டரில் நிகழ்த்தப்பட்டது மற்றும் வாகனோவா அகாடமியின் மாணவர்களால் மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டது. மரின்ஸ்கி தியேட்டர். அவரது நடன பாணியில் முக்கிய விஷயம் என்ன என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்?

- குறிப்பிடத்தக்க இசைத்திறன், தாளத்துடன் விளையாடும் திறன், மாறுபட்ட இசை உச்சரிப்புகளில் அற்புதமான திறன், ஒத்திசைவை வைக்கும் திறன். எல்லாம் எளிமையாகவும் திறமையாகவும் அரங்கேற்றப்பட்டுள்ளது, நிச்சயமாக, அவர் தனது முன்னோடிகளுடன் தொடர்பை இழக்கவில்லை - என்னைப் பொறுத்தவரை இது மிக முக்கியமான தரம்: அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கி, லெவ் இவனோவ், மரியஸ் பெட்டிபா ஆகியோரின் படைப்புகளுடன் அவருக்கு தெளிவான நூல் உள்ளது.

- நீங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரில் பணிபுரிந்தபோது "தி ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸில்" நடனமாடியீர்களா?

- நான் ஒரு சிறுவனாக "தி ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸில்" பங்கேற்றேன், அதை நான் இப்போது வேண்டுமென்றே மீட்டெடுக்கவில்லை, ஏனென்றால், என் கருத்துப்படி, அது இன்று மிதமிஞ்சியதாக இருக்கும். பந்து காட்சியில் சின்ன பிளாக்மூர் வேடத்தில் நடித்தேன் அரச அரண்மனை, ஆனால் இப்போது மன்மதன் மட்டுமே இந்த இசைக்கு நடனமாடுகிறார்.

- நான் புரிந்துகொண்டவரை, முன்னுரையில் நீங்கள் உந்துதலை சற்று மாற்றிவிட்டீர்கள் - 1932 இல், மார்க்விஸ் டி பியூரெகார்ட் ஒரு விவசாயப் பெண்ணின் மரியாதையை மதிக்க முயன்றார் மற்றும் அவளுக்காக நின்ற தந்தையை கைது செய்தார், இப்போது அவர் அந்த மனிதனை தண்டிக்க உத்தரவிடுகிறார். தன் காட்டில் துலக்க மரம் சேகரிப்பதற்காக மட்டுமே...

- லிப்ரெட்டோவின் பல பதிப்புகள் இருந்தன, வைனோனென் எல்லா நேரத்திலும் செயல்திறனை மாற்றினார் - 1932 முதல் 1947 வரை. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, 1932 ஆம் ஆண்டில், ராயல் பந்தில் நடிகை நடனமாடுவது மட்டுமல்லாமல், பாடகர், அவரது படிப்பறிவு, பாடகர், நடிகரின் நடிப்பின் போது அதே விஷயம் நடக்கும் ஒரு பகுதியை நீங்கள் காணலாம். படிப்படியாக, எல்லாம் மாறி, இன்னும் சில சிறிய வடிவத்தில் கொண்டு வரப்பட்டது, அதில் நான் 60 களில் இந்த செயல்திறனைப் பார்த்த நேரத்தை எட்டியது - நான் அதை பல முறை பார்த்தேன் மற்றும் ஜார்ஜி ஃபார்மன்யன்ட்ஸ், ஜெனடி லெடியாக், மைக்கேல் லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் முதல் நடிப்பு எனக்கு நினைவிருக்கிறது. இப்போது நானே சில விஷயங்களை வெட்டிவிட்டேன்.

- சரியாக என்ன?

- நாடகத்தின் தொடக்கத்தில் அந்த எபிசோட், மார்க்விஸின் வீரர்கள் கதாநாயகியின் தந்தையை அடித்தபோது - அவர்கள் அவரைக் கைது செய்து கோட்டைக்கு அழைத்துச் செல்வதற்கு முன்பு, விவசாயிகளும் மார்சேயில்களும் ஒரு கட்டையால் வாயிலை உடைத்து, கோட்டையைத் தாக்கி விடுவித்தனர். கேஸ்மேட்களில் இன்னும் நிறைய கைதிகள் இருந்தனர், அவர்கள் அனைவரையும் விடுவித்தனர், மேலும் அங்கு மறைந்திருந்த பிரபுக்கள் ஒரு வண்டியில் கொண்டு செல்லப்பட்டனர், வெளிப்படையாக கில்லட்டினுக்கு. நம் காலத்தில் வைனோனென் மற்றும் ராட்லோவ் கூட இந்த பகுதியை வெட்டிவிடுவார்கள் என்று நினைத்து இதையெல்லாம் தவிர்த்துவிட்டேன் - இது கனமாக இருக்கும், ஆனால் செயல்திறன் ஒரே மூச்சில் தொடர வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன். கூடுதலாக, நடைமுறையில் எந்த நடன அமைப்பும் இல்லை.

- ஒக்ஸானா பொண்டரேவா மற்றும் இவான் ஜைட்சேவ், "தி ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸ்" (இருப்பினும்) முக்கிய வேடங்களில் நடித்தனர். வெவ்வேறு கலவைகள்), சர்வதேச மாஸ்கோ பாலே போட்டியில் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தினார். உங்களிடம் அவகாசம் கேட்டார்களா?

- ஆம், கடைசி நேரத்தில் அவகாசம் கேட்டார்கள். துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஜூலியட்டின் பாத்திரத்திற்கு ஒக்ஸானா அறிமுகப்படுத்தப்பட்டதால், அவர்களால் வசதியாகத் தயாராகும் வாய்ப்பு அவர்களுக்குக் கிடைக்கவில்லை, மேலும் அவரது நடிப்புக்கு இரண்டு நாட்களுக்குப் பிறகு போட்டி ஏற்கனவே தொடங்கிவிட்டது. அவள் கிட்டத்தட்ட 24 மணிநேரமும் ஒத்திகை பார்த்தாள், கிட்டத்தட்ட இரவில் போட்டிக்குத் தயாராகிறாள். அது ஆபத்தானது என்று நான் அவளை எச்சரித்தேன் - அவளுடைய கால்கள் இரும்பினால் செய்யப்பட்டவை அல்ல, ஆனால் அவள் வெற்றியை நம்பினாள். நல்லது, அவள் வென்றாள் - மற்றும் வெற்றியாளர்கள் தீர்மானிக்கப்படுவதில்லை.

- பல குழுக்களின் இயக்குநர்கள் தங்கள் கலைஞர்கள் போட்டிக்கு செல்லும்போது அதை விரும்புவதில்லை. பொதுவாக போட்டி பயனுள்ளதா அல்லது தீங்கு விளைவிக்கும் என்று நினைக்கிறீர்களா?

- பயனுள்ளது, நானே போட்டிகளில் பங்கேற்றேன். போட்டியில் தேர்ச்சி பெற்ற பிறகு, நீங்கள் சிறப்பாக செயல்படுவீர்கள். அவர்கள் மேடையில் அடிக்கடி செல்ல மாட்டார்கள் என்று நம்புபவர்களுக்கு இது மிகவும் முக்கியமானது. இது கூடுதல் தேர்வு. இந்த தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்ற பிறகு, நீங்கள் ஆக்கப்பூர்வமாக வளர்கிறீர்கள், நீங்கள் வெற்றிகரமாக நடனமாடினால் உங்களை மேலும் நம்புகிறீர்கள்.

- ஆனால் கலைஞர்கள் வெற்றிகரமாக நடனமாடினால், மற்ற திரையரங்குகள் இயக்குனரிடம் இருந்து திருடுவதற்கு எப்போதும் வாய்ப்பு இருக்கிறதா?

- ஆம், இந்த அம்சமும் உள்ளது. ஆனால் நான் இப்போது அதைப் பற்றி யோசிப்பதில்லை. பெரும்பாலும், கலைஞர்கள் நம்மை விட்டு வெளியேற மாட்டார்கள் - அவர்கள் எங்களிடம் வருகிறார்கள். இருப்பினும், கலைஞர்கள் எங்கள் கார்ப்ஸ் டி பாலேவை மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் ஒரு சிறந்த நிலைக்கு விட்டுச் சென்றபோது தனிமைப்படுத்தப்பட்ட வழக்குகள் இருந்தன. நான் அவர்களுக்கு விளையாட்டுகளை வழங்கவில்லை என்று அவர்கள் நம்பினர், மேலும் - "சரி, இதோ, நாங்கள் மரின்ஸ்கி தியேட்டருக்குச் செல்வோம்!" ஆனால் எங்களிடம் ஒரு பெரிய கார்ப்ஸ் டி பாலே உள்ளது - மரின்ஸ்கி தியேட்டருக்கு உதவி தேவைப்பட்டால், நீங்கள் எப்போதும் வரவேற்கப்படுவீர்கள், இன்னும் கூடுதல் உள்ளன.

- மூலம், ஏஞ்சலினா வொரொன்ட்சோவா போல்ஷோய் தியேட்டரில் இருந்து உங்களிடம் வந்தார். சொல்லுங்கள், நீங்கள் அவளை எப்போது மேடையில் முதன்முதலில் பார்த்தீர்கள், இதெல்லாம் நடக்கும் முன் அவளை தியேட்டருக்கு அழைக்கும் யோசனை இருந்ததா? சோக கதைசெர்ஜி ஃபிலினுடன் மற்றும் ஏஞ்சலினாவின் காதலன் பாவெல் டிமிட்ரிச்சென்கோவை படுகொலை செய்ய முயற்சித்த குற்றச்சாட்டு?

- நான் இதற்கு முன்பு ஏஞ்சலினாவை மேடையில் பார்த்ததில்லை. அது எப்படியோ ஒரு கணத்தில் நடந்தது: பள்ளி ஆசிரியர் வொரொன்ட்சோவா எங்களை அணுகி, ஏஞ்சலினா போல்ஷோய் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறிவிட்டார் என்று கூறினார் - நாங்கள் அவளை அழைத்துச் செல்வதில் ஆர்வமாக உள்ளோமா? நான் மாஸ்கோவில் இருந்தேன், ஏஞ்சலினாவைப் பார்த்தேன். எங்கள் இயக்குனர் விளாடிமிர் கெக்மானுடன் நிதி வாய்ப்புகளைப் பற்றி விவாதித்தோம் - நாங்கள் ஒரு நடன கலைஞரை ஏற்றுக்கொள்ள முடியுமா என்று. ஆம், இதைச் செய்வது சாத்தியம் என்று அவர் உறுதிப்படுத்தினார், மேலும் பிரச்சினை சாதகமாக தீர்க்கப்பட்டது. எனக்கு மகிழ்ச்சி. Vorontsova எங்கள் மேடையில் அழகாக இருக்கிறது. ஜீன் வேடத்திலும் நடிகை வேடத்திலும் அவர் மிகவும் நன்றாக இருக்கிறார். அவளுக்கு ஒருவித உயிர்-உறுதிப்படுத்தும் ஆற்றல் உள்ளது, கவிஞரைப் பேசுவதன் மூலம் அவரது கலையை விவரிக்க முடியும்: “கருப்பு எண்ணங்கள் உங்களுக்கு வரும்போது, ​​​​ஒரு ஷாம்பெயின் பாட்டிலை அவிழ்த்து விடுங்கள். அல்லது ஏஞ்சலினாவின் நடனத்தைப் பாருங்கள்.

- ஏஞ்சலினா பிரீமியரில் அற்புதமாக நடனமாடினார். ஆனால் இந்த பாத்திரத்தில் நடனமாட வேண்டிய சக ஊழியர், கலகக்காரர்களுக்கு அனுதாபம் காட்டும் நீதிமன்ற நடிகையின் பாத்திரம், அவரது உடையை மேம்படுத்த விரும்பியதால், தற்செயலாக அதை மிகவும் அழித்துவிட்டதால், அவர் தற்செயலாக முதல் நடிகர்களில் நுழைந்ததாக என்னிடம் சொன்னார்கள். பிரீமியர் மூலம் அதை மீட்டெடுக்க முடியாது. யாரையும் எச்சரிக்காமல் பாலேரினாக்கள் எதையாவது மாற்றுவது தியேட்டரில் எத்தனை முறை நடக்கிறது?

- இந்த விஷயத்தில் நான் கருத்து தெரிவிக்க மாட்டேன், ஆனால் சில நேரங்களில் ப்ரைமா பாலேரினாக்கள் மற்றும் பிரீமியர்ஸ் தங்களை உடையை சரிசெய்ய அனுமதிக்கின்றன என்று கூறுவேன். வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கியில் தொடங்கி உலகின் எந்த தியேட்டரிலும் இது நடந்தது மற்றும் நடக்கிறது. ஆனால் நான் இதை அனுமதிக்கவில்லை, இந்த அர்த்தத்தில் மிகைலோவ்ஸ்கியில் எந்த பிரச்சனையும் இல்லை.

- உலகின் அனைத்து திரையரங்குகளிலும்? அதாவது, இல்« கோவன்ட் கார்டன்“இதுவும் நடக்குமா?

- யாரோ அதை துண்டிக்க முயன்றனர் - நம் நாட்டிலும் கோவென்ட் கார்டனிலும் மற்றும் உள்ளே பாரிஸ் ஓபரா, வேறு எங்காவது. ஆனால் இவை மிகவும் அரிதான வழக்குகள். ருடால்ஃப் நூரேவ் இதைச் செய்வதைக் கண்டார்.

- சரி, அவரே தியேட்டரை நடத்தினார்.

- இல்லை, நான் இயக்குனராவதற்கு முன்பே. ஆனால் இதுபோன்ற விஷயங்கள் தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளரின் பங்கேற்புடன் செய்யப்பட வேண்டும். கலைஞர்கள் உடையில் ஏதாவது மாற்றச் சொல்லும்போது நான் எப்போதும் அவர்களிடம் கூறுவேன்: நண்பர்களே, இது என்னுடன் இல்லை, இது முதலில் தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளரிடம். ஒருவேளை அவர் அதை உங்களுக்காகக் கண்டுபிடிப்பார் சிறந்த விருப்பம்- நீங்கள் நன்றாக உணர்கிறீர்கள் மற்றும் செயல்திறன் கூட.

- அதே நேரத்தில், உங்கள் தியேட்டரில் எந்த கலைஞரிடமிருந்தும் உங்களைப் பற்றி நான் ஒரு மோசமான வார்த்தையைக் கேட்கவில்லை - இந்த விஷயத்தில், நீங்கள் நாடக விதிகளுக்கு விதிவிலக்கு. ஒரு குழுவை வழிநடத்துவதன் ரகசியம் என்ன, அவர்கள் உங்களை வெறுக்கவில்லை என்பதை எவ்வாறு உறுதிப்படுத்துவது?

"உங்கள் வணிகத்தை நீங்கள் ஆத்மாவுடன் நடத்தும்போது, ​​நீங்கள் ஒரு ஹரேம் வளர்க்காதபோது, ​​கலைஞர்கள் மீது அக்கறை கொண்டு, அனைவருக்கும் நல்லது செய்ய முயற்சிக்கும்போது மக்கள் பார்க்கிறார்கள். எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும் அனைவருக்கும் நல்லது செய்வது சாத்தியமில்லை என்றாலும், நீங்கள் முயற்சி செய்ய வேண்டும். அவர்கள் என்னை நேசிப்பது மிகவும் விசித்திரமானது. நான் சில நேரங்களில் என் முடிவுகளில் மிகவும் கடினமாக இருக்கிறேன். கலைஞர்களும் இதைப் புரிந்துகொள்கிறார்கள். ஒருவேளை அவர்கள் நியாயத்தை மதிக்கிறார்கள்.

- முதலில், இது உண்மை - எங்களிடம் உள்ளது அழகிய பெண்கள்குழுவில், மற்றும் ஆண்கள் மோசமாக இல்லை, இரண்டாவதாக, அவள் கருத்தை ஏற்றுக்கொள்வது எளிதாக இருக்கும்.

- நீங்கள் இன்னும் நடன கலைஞர் அல்லது நடனக் கலைஞருடன் மிகவும் மகிழ்ச்சியடையவில்லை என்றால், நீங்கள் கத்த முடியுமா?

- இல்லை, நான் ஒரு நபரைக் கத்த மாட்டேன். ஆனால் ஒரு ஒத்திகையில் மக்கள் உண்மையில் கேட்காத நேரங்கள் உள்ளன, மைக்ரோஃபோன் செயலிழக்கிறது, சிக்னல்மேன்கள் அதை ஹாலில் மட்டுமே கேட்கும் வகையில் சரிசெய்கிறார்கள், மேலும் இது மேடையில் கேட்கப்படலாம் என்று நினைக்கிறேன். ஆனால் இது அப்படி இல்லை. நீங்கள் உங்கள் குரலை வலுப்படுத்த வேண்டும் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் அடிக்கடி சமாளிக்கிறீர்கள் பெரிய குழுகலைஞர்கள். நீங்கள் மக்களைக் கத்தக்கூடாது. ஒரு நாய்க்கு உங்களால் முடியும்.

- நீ நாய் வைத்திருக்கிறாயா?

- இல்லை, நான் பயிற்சி செய்வதில்லை.

- எந்த சூழ்நிலையிலும் தியேட்டரின் தலைமை நடன இயக்குனர் என்ன செய்ய வேண்டும்?

- அலறல். நீங்கள் கலைஞர்களுடன் நேர்மையற்றவராக இருக்க முடியாது, ஏனென்றால் ஒன்று அல்லது இரண்டு முறை நீங்கள் ஒருவரை ஏமாற்றலாம், பின்னர் யாரும் உங்களை நம்ப மாட்டார்கள். அதே நேரத்தில், நீங்கள் இராஜதந்திர மற்றும் கற்பித்தல் இருக்க வேண்டும்: மக்களை புண்படுத்தாமல் இருப்பது அடிப்படையில் முக்கியமானது. இந்த குணங்களின் கலவையானது நேர்மையாகவும், வெளிப்படையாகவும், அதே நேரத்தில் கலைஞர்களின் ஆன்மாவை காயப்படுத்தாமல் இருக்கவும் முயற்சி செய்ய வேண்டும்; கலைஞர்கள் உணர்திறன் கொண்டவர்கள்.

- தலைமை நடன இயக்குனர் என்ன செய்ய வேண்டும்?

- உதாரணமாக, நீங்கள் நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொள்ள வேண்டும், எல்லோரும் இதைச் செய்வதில்லை. நீங்கள் பலம் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் மற்றும் பலவீனமான பக்கங்கள்குழுவின் ஒவ்வொரு உறுப்பினரும். கலைஞர்கள் தங்களை அதிகமாகச் செய்யாதபடி ஒரு அட்டவணையை உருவாக்க முயற்சிக்க வேண்டும், இது அவர்களின் உடல் வலிமை மற்றும் உளவியல் நல்வாழ்வை பாதிக்காது.

- மிக சமீபத்தில், வாசிலி பர்கடோவ் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் ஓபராவின் இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்டார். நீங்கள் ஏற்கனவே அவரைச் சந்தித்திருக்கிறீர்களா, உங்கள் வேலையில் குறுக்கிடுவீர்களா?

"நாங்கள் ஒருவருக்கொருவர் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டோம், ஆனால் நான் நிச்சயமாக அவரது வேலையைப் பற்றி அறிந்தேன், அவருடைய வேலையைப் பார்த்தேன், சமீபத்தில் அவரது வெற்றிக்கு அவரை வாழ்த்தினேன்." பறக்கும் டச்சுக்காரர்"எங்கள் தியேட்டரில். நிச்சயமாக, பாலே பங்கேற்கும் ஓபராக்கள் உள்ளன, எனவே நான் விரைவில் அதனுடன் இன்னும் நெருக்கமாக ஒத்துழைப்பேன்.

- அடுத்த சீசன் என்ன கொண்டு வரும்?

- சீசனின் தொடக்கத்தில், நாச்சோ டுவாடோ அரங்கேற்றிய “தி நட்கிராக்கர்” பாலேவை ஒத்திகை பார்க்கத் தொடங்குவோம்; பிரீமியர் டிசம்பரில் நடைபெறும். அதன் பிறகு, நாச்சோவும் தனது போடுவதாக உறுதியளித்தார் பிரபலமான பாலேஒயிட் டார்க்னஸ் என்பது போதைப்பொருளை அதிகமாக உட்கொண்டதால் இறந்த அவரது சகோதரிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு பாலே ஆகும். வைட்அவுட் என்பது கோகோயின். இதற்குப் பிறகு, விளாடிமிர் கெக்மேன் சமீபத்தில் பத்திரிகைகளுக்கு அறிவித்த திட்டங்கள் எங்களிடம் உள்ளன: வெள்ளை இருளுக்கு இணையாக, கான்ஸ்டான்டின் போயார்ஸ்கியின் பாலே “தி யங் லேடி அண்ட் தி ஹூலிகன்” ஷோஸ்டகோவிச்சின் இசைக்கு மீட்டமைக்க விரும்புகிறேன். இதுவும் பாலே சோவியத் காலம், இது எங்கள் தியேட்டரில் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும், என் கருத்துப்படி, தகுதியானது. கூடுதலாக, நாங்கள் செய்ய விரும்புகிறோம் புதிய பதிப்புகத்யா போர்சென்கோவுடன் “கோர்செய்ர்” - எங்கள் ப்ரிமா நடன கலைஞர் மற்றும், ஒரு தனித்துவமான அழகு கொண்ட பெண் - தலைப்பு பாத்திரத்தில். இன்னும் நேரம் இருந்தால், "கொப்பிலியா" என்ற பாலேவை நாங்கள் அரங்கேற்றுவோம் - இது என் கருத்துப்படி, எங்கள் தியேட்டரில் நிகழ்த்தப்பட வேண்டும். “வீண் முன்னெச்சரிக்கை” போல, “வீண்” படத்தை மார்ச் மாதத்தில் திரையிட விரும்புகிறேன். ஆனால் நான் பல சந்தர்ப்பங்களில் துணை மனநிலையைப் பயன்படுத்துவது தற்செயலாக இல்லை: திட்டங்கள் இன்னும் சரிசெய்யப்படும். உண்மை என்னவென்றால், மற்ற திரையரங்குகளைப் போலல்லாமல் - ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, போல்ஷோய், மரின்ஸ்கி - மேடைக்குப் பின் பகுதியின் புனரமைப்பு எதுவும் இல்லை. நாங்கள் தொடர்ந்து உள்கட்டமைப்பு வரம்புகளுக்குள் ஓடிக்கொண்டிருக்கிறோம். நேரத்தை வீணாக்காமல், எல்லாவற்றையும் விரைவாகவும் தெளிவாகவும் செய்ய வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறோம். குறைந்தபட்சம் இன்னும் ஒரு ஒத்திகை அறை இருந்தால், அது எங்களுக்கு எளிதாக இருக்கும்.

- உங்கள் தியேட்டர் மாஸ்கோவில் தோன்றுமா அல்லது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் செல்வதன் மூலம் மட்டுமே பிரெஞ்சு புரட்சியின் வெற்றியைக் காண முடியுமா?

- நாங்கள் பேச்சுவார்த்தை நடத்துகிறோம், எனவே எங்கள் திறனாய்விலிருந்து உங்களுக்கு ஏதாவது கொண்டு வருவோம்.

நேரக் கண்காணிப்பாளர்

மைக்கேல் மெஸ்ஸரர் 1948 இல் பிறந்தார், 1968 இல் மாஸ்கோ கோரியோகிராஃபிக் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் (அலெக்சாண்டர் ருடென்கோவின் வகுப்பு) மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டர் குழுவில் சேர்ந்தார். அவர் போல்ஷோய் மற்றும் பிற குழுக்களுடன் விருந்தினர் தனிப்பாடலாக விரிவாக சுற்றுப்பயணம் செய்தார். 1980 ஆம் ஆண்டில், அவர்கள் ஒரே நேரத்தில் ஜப்பானில் இருந்ததைப் பயன்படுத்தி, மைக்கேல் மெஸரரும் ஷுலமித் மெஸரரும் அமெரிக்க தூதரகத்தில் அரசியல் தஞ்சம் கோரினர். அதன் பிறகு, அவர்கள் லண்டனில் குடியேறினர் மற்றும் கிரேட் பிரிட்டனின் ராயல் பாலேவில் பணியாற்றத் தொடங்கினர். (2000 ஆம் ஆண்டில், எலிசபெத் II ஷுலமித் மெசரருக்கு ஆங்கில பாலேவில் பணிபுரிந்ததற்காக பெண்மணி என்ற பட்டத்தை வழங்கினார்.) கூடுதலாக, ரஷ்ய பள்ளியில் ஆசிரியராகவும் நிபுணராகவும் இருந்த மிகைல் மெஸ்ஸரர் தொடர்ந்து அழைக்கப்பட்டார். சிறந்த திரையரங்குகள்உலகம் - அவர் பாரிஸ் ஓபரா, பெஜார்ட் பாலே, லா ஸ்கலா, பெர்லின், முனிச், ஸ்டட்கார்ட், ராயல் ஸ்வீடிஷ் பாலே, ராயல் டேனிஷ் பாலே, டோக்கியோ பாலே, சிகாகோ பாலே, மார்சேயில் தேசிய பாலே மற்றும் மற்ற நிறுவனங்கள். 2002 முதல் 2009 வரை, மெஸ்ஸரர் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் விருந்தினர் ஆசிரியராக இருந்தார். 2009 முதல் - மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் தலைமை நடன இயக்குனர். 2007 இல், போல்ஷோய் திரையரங்கில் அசஃப் மெஸ்ஸரரின் வகுப்புக் கச்சேரியை மீட்டெடுத்தார். 2009 ஆம் ஆண்டில், அவர் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் புகழ்பெற்ற "பழைய மாஸ்கோ" "ஸ்வான் லேக்" (மாரியஸ் பெட்டிபா, லெவ் இவனோவ், அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கி, ஆசாஃப் மெஸ்ரர் ஆகியோரின் நடன அமைப்பு), 2010 இல் - பாலே "லாரன்சியா" (வக்தாங் சாபுகியானியின் நடனம்), ஜூலை 2013 இல் - பாலே "ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸ்" (வாசிலி வைனோனனின் நடன அமைப்பு). மைக்கேல் மெஸ்ஸரர் முன்னாள் கலைஞரான நடன கலைஞர் ஓல்கா சபாடோஷை மணந்தார் இசை நாடகம்ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ பெயரிடப்பட்டது, இப்போது லண்டன் கோவென்ட் கார்டன் தியேட்டர். ஓல்காவும் மிகைலும் 13 வயது மகள் மிச்செல் மற்றும் 4 வயது மகன் யூஜினை வளர்த்து வருகின்றனர்.

வருகை தரும் ஆசிரியராக, பாரிஸில் உள்ள அமெரிக்கன் பாலே தியேட்டரில் பணியாற்றினார் தேசிய ஓபரா, மாரிஸ் பெஜார்ட்டின் குழுவில், ஆஸ்திரேலிய பாலே, மான்டே கார்லோ பாலே, மிலனில் உள்ள லா ஸ்கலா தியேட்டர், நியோபோலிடன் சான் கார்லோ தியேட்டர், புளோரன்டைன் ஓபரா ஹவுஸ், ராயல் தியேட்டர் Turin, Arena di Verona, Teatro Colon (Buenos Aires), பெர்லின், முனிச், ஸ்டட்கார்ட், லீப்ஜிக், டுசெல்டார்ஃப், டோக்கியோ பாலே, இங்கிலீஷ் நேஷனல் பாலே, பர்மிங்காம் ராயல் பாலே, ராயல் ஸ்வீடிஷ் பாலே, ராயல், டேனிஷ்காலெகோ பாலே நிறுவனங்களில் , துருக்கியின் தேசிய பாலே, கோதன்பர்க் பாலே, குல்பெர்க் பாலே, புடாபெஸ்டின் தேசிய பாலே, மார்சேயில் தேசிய பாலே.

மைக்கேல் மெஸ்ஸரர், எல்.மின்கஸ் (பெய்ஜிங், அங்காரா) எழுதிய “லா பயடெர்”, ப்ரோகோஃபீவின் “சிண்ட்ரெல்லா” (டோக்கியோ - ஷுலமித் மெஸரருடன் சேர்ந்து), அதே போல் சாய்கோவ்ஸ்கி (கோதன்பர்க்), “கொப்பிலியாவின் “ஸ்வான் லேக்” போன்ற தயாரிப்புகளைத் தயாரித்துள்ளார். ” டெலிப்ஸ் (லண்டன்), சாய்கோவ்ஸ்கி (லக்சம்பர்க்) எழுதிய “தி நட்கிராக்கர்”.

புகழ்பெற்ற வம்சத்தைச் சேர்ந்த மைக்கேல் மெசரர். அவரது மாமா ஆசஃப் மெசரர் ஒரு அற்புதமான நடனக் கலைஞர் மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டரில் "நட்சத்திரங்களின் வர்க்கத்தை" வழிநடத்தினார். புகழ்பெற்ற நடன கலைஞர் மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா அவரது உறவினர். மாரிஸ் பெஜார்ட்டின் குழுவில் ஆசிரியர் அசரி பிலிசெட்ஸ்கி மற்றும் மாஸ்கோ கலைஞர் போரிஸ் மெஸ்ஸரர் - அவரது உறவினர்கள். தந்தை கிரிகோரி லெவிடின் ஒரு சர்க்கஸ் கலைஞர் மற்றும் செங்குத்து சுவர் பந்தய வீரர். தாய் - ஷுலமித் மெஸ்ஸரர் - போல்ஷோய் தியேட்டரின் சிறந்த நடன கலைஞர் மற்றும் உலகப் புகழ்பெற்ற ஆசிரியர்.
இப்போது ஒரு வருடமாக, மிகைல் மெஸ்ஸரர் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் தலைமை நடன இயக்குனராக உள்ளார். வேலையிலிருந்து விடுபட்ட அரிய தருணங்களில் அவருடன் பேசுவோம்.

- மிகைல் கிரிகோரிவிச், உங்கள் குழந்தைப் பருவம் பாலே வளிமண்டலத்தில் கழிந்தது. உங்கள் எதிர்காலம் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது என்று நாங்கள் கூற முடியுமா அல்லது வேறு யாரையும் போல இந்தத் தொழிலின் ஆபத்துக்களை அறிந்த உங்கள் தாயார் ஷுலமித் மெசரர், உங்கள் வாழ்க்கையை இந்த வகை கலையுடன் இணைக்க விரும்பவில்லையா?
"பதினொரு வயதில் என்னை பாலே பள்ளிக்கு அனுப்பியது என் அம்மாதான், நான் எதிர்க்கவில்லை." நடனக் கலைஞராக மாறுவது இயற்கையானது - குடும்பத்தில் உள்ள அனைத்தும் பாலேவுக்கு அடிபணிந்தன. அந்த நேரத்தில் ஒரு பாலே நடனக் கலைஞரின் தொழில் மிகவும் மதிப்புமிக்கதாகவும் பொருளாதார ரீதியாக லாபகரமானதாகவும் கருதப்பட்டது, இருப்பினும் எளிதானது அல்ல: சுற்றுப்பயணங்களுக்கு நன்றி, ஒருவர் உலகைப் பார்க்க முடியும், பார்வையிடவும் பல்வேறு நாடுகள்மோசமான "இரும்பு" திரைச்சீலை காரணமாக தேக்கமடைந்த ஆண்டுகளில் பெரும்பான்மையினருக்கு இது சாத்தியமற்றது.

ஒரு பாலே பள்ளியில் சிறிது காலம் படித்த பிறகு, நான் நடனமாட விரும்புகிறேன், தியேட்டரின் சூழ்நிலையை விரும்புகிறேன் என்பதை உணர்ந்தேன். நாடக வாழ்க்கை, கண்டிப்பான ஆட்சி இருந்தபோதிலும், முடிவில்லா ஒத்திகைகள், நிகழ்ச்சிகள், மீண்டும் ஒத்திகைகள்... போல்ஷோய் தியேட்டரின் குழந்தைகள் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்று, நம்மைச் சுற்றியுள்ள அழகை உள்வாங்கி, அறிவாளிகளிடமிருந்து திறன்களைக் கற்றுக்கொண்டோம். பாலே மேடை. அதன்பிறகு பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, ஆனால் குழந்தை பருவ பதிவுகள் வாழ்க்கைக்காகவே உள்ளன. போல்ஷோய் தியேட்டரின் தயாரிப்புகளான “ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்” (இப்போது இந்த தயாரிப்பு இல்லை), “டான் குயிக்சோட்” இல் எனது முதல் மாணவர் நிகழ்ச்சிகள் எனக்கு நன்றாக நினைவிருக்கிறது - இது நடனமாடுவது சுவாரஸ்யமாகவும் வேடிக்கையாகவும் இருந்தது. பாலே பள்ளியில், நாங்கள் அடிக்கடி குறும்புகளை விளையாடினோம், இடைவேளையின் போது நாங்கள் மகிழ்ச்சியுடன் கால்பந்து விளையாடினோம், ஒரு வார்த்தையில், நாங்கள் எங்கள் வயதுடைய எல்லா குழந்தைகளையும் போலவே நடந்து கொண்டோம்.

பின்னர் அவர் மாஸ்கோ கோரியோகிராஃபிக் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் நுழைந்தார் பாலே குழுபோல்ஷோய் தியேட்டர், கலைஞர் மேம்பாட்டு வகுப்பில் அவர் தனது மாமா ஆசஃப் மெசரருடன் படித்தார்.
ஒரு நடனக் கலைஞரின் வாழ்க்கை குறுகிய காலம் மற்றும் அவரது சாத்தியக்கூறுகளுக்கு ஒரு வரம்பு உள்ளது என்பதை நன்கு அறிந்த நான், 1978 இல் ஒரு பாலே ஆசிரியரின் சிறப்பைப் பெற்றேன், GITIS இல் பட்டம் பெற்றேன், அங்கு நான் இளைய பட்டதாரியாக இருந்தேன்: பொதுவாக பாலே நடனக் கலைஞர்கள் நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றனர். ஏற்கனவே அவர்களின் நடன நடவடிக்கையின் முடிவில்.

- 1980 இல் மேற்கில் தங்க முடிவு செய்த நீங்கள், உலகெங்கிலும் உள்ள பல குழுக்களில் முப்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக ஆசிரியராகப் பணிபுரிந்தீர்கள், இந்த ஆண்டுகளில் உங்களுக்கு நம்பமுடியாத அளவிற்கு தேவை இருந்தது. அத்தகைய வெற்றியின் ரகசியம் என்ன?
- பல நூற்றாண்டுகளாக குவிக்கப்பட்ட ரஷ்ய கிளாசிக்கல் பாலே பள்ளி மற்றும் கற்பித்தல் அனுபவம் எப்போதும் வெளிநாட்டில் மதிப்பிடப்படுகிறது. கூடுதலாக, நான் மேற்கு நாடுகளுக்கு தப்பிய பிறகு, பத்திரிகைகளில் ஒரு பரபரப்பு ஏற்பட்டது, இது எனக்கு நன்றாக சேவை செய்தது: நான் மேற்கத்திய பாலே வட்டங்களில் பிரபலமான நபராக ஆனேன். சில நேரம் நான் இன்னும் நிகழ்ச்சிகளில் நடனமாடினேன், ஆனால் படிப்படியாக கற்பித்தல் என்னை முழுமையாக கைப்பற்றியது. அவர் தனது முதல் மாஸ்டர் வகுப்புகளை நியூயார்க் கன்சர்வேட்டரியில் வழங்கினார், அவை வெற்றிகரமாக இருந்தன, மேலும் அவர் பல திரையரங்குகளில் இருந்து சலுகைகளைப் பெறத் தொடங்கினார். என் மீதும் எனது கற்பித்தல் திறன் மீதும் நம்பிக்கையைப் பெற உதவிய GITIS E. Valukin, R. Struchkova, A. Lapauri, R. Zakharov ஆகிய ஆசிரியர்களுக்கு நான் மிகவும் நன்றியுள்ளவனாக இருக்கிறேன். நான் லண்டன் கோவென்ட் கார்டனில் பாடம் நடத்தும்போதும், மாஸ்டர் வகுப்புகள் நடத்தும்போதும் அவர்களின் சாட்சியங்களை அடிக்கடி நினைவு கூர்கிறேன். பொதுவாக, குழந்தைப் பருவத்திலிருந்தே கற்பித்தல் என்னை ஈர்த்தது. நடனப் பள்ளியில் கூட, எங்கள் ஆசிரியர் வகுப்புகளைத் தவறவிட்டபோது நான் எனது வகுப்பு தோழர்களுக்கு “வகுப்புகளைக் கொடுத்தேன்”, அப்போதும் கூட தோழர்கள் அவர்கள் மீது ஆர்வமாக இருப்பதைக் கண்டேன். இப்போது கூட கலைஞர்கள் என் மாஸ்டர் வகுப்பை விரும்புவது எனக்கு முக்கியம், அது எனக்கு ஒரு பெரிய மகிழ்ச்சி. ஒரு நடனக் கலைஞரின் வாழ்க்கையை எளிதாக்குவது, அவரது தசைகள், உணர்ச்சிகள், நரம்புகள் ஆகியவற்றைக் கட்டுப்படுத்த கற்றுக்கொடுப்பது மற்றும் அவரது வேலையை அனுபவிக்க கற்றுக்கொடுப்பது எனது கடமையாக நான் கருதுகிறேன். ஒரு பாலே நடனக் கலைஞரின் தொழில் வரம்பில் உள்ளது என்பது இரகசியமல்ல மனித திறன்கள், தினசரி தன்னை வெல்வது, திரட்டப்பட்ட சோர்வு மற்றும் மன அழுத்தம்.

- நீங்கள் வேலை செய்ய அதிர்ஷ்டசாலி அற்புதமான மக்கள், உங்கள் வாழ்க்கையைப் பற்றி, நிகழ்வுகள் நிறைந்த மற்றும் நிகழ்வுகள் நிறைந்த ஒரு புத்தகத்தை எழுத விரும்புகிறீர்களா?
- சிறந்த எஜமானர்களுடனான ஒத்துழைப்பு, மரியா ராம்பெர்ட் அல்லது மாரிஸ் பெஜார்ட்டுடன், மறக்க முடியாதது, நிச்சயமாக, எனக்கு ஒரு தடயமும் இல்லாமல் போகவில்லை. அவை ஒவ்வொன்றும் -
அசாதாரண மற்றும் பிரகாசமான ஆளுமை. Ninette de Valois, Frederick Ashton, Kenneth MacMillan, Roland Petit, Mikhail Baryshnikov, Mats Ek, ஆகியோர் தலைமையிலான குழுக்களில் பணிபுரிகிறார். Jean-Christophe Maillot, நிறைய கற்றுக் கொண்டேன், நிறைய புரிந்து கொண்டேன்.

நான் ஒரு புத்தகத்தை எழுதும் எண்ணத்தை தள்ளி வைக்கிறேன், ஏனென்றால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, இதற்கு எனக்கு நேரமில்லை, ஏனென்றால் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரில் வேலை என்னை பிஸியாக வைத்திருக்கிறது.

— ரஷ்ய பாலே மேற்கத்திய குழுக்களில் இருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது?
"அங்குள்ள வேலை மிகவும் துல்லியமானது, உலர்ந்தது, மேலும் ஜார் குழுவில் இரும்பு ஒழுக்கமும் ஒழுங்கும் உள்ளது." ஒரு மேற்கத்திய பாலே நடனக் கலைஞர் தனது நடனத்தில் ஒரு ரஷ்ய நடனம் போல் ஆன்மாவையும் உணர்ச்சியையும் செலுத்துவதில்லை. நான் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பியபோது, ​​​​பல விஷயங்கள் என்னை ஆச்சரியப்படுத்தியது, உதாரணமாக, நாடகக் குழுக்களில் ஆட்சி செய்யும் சுதந்திரம்.

- மிகைல் கிரிகோரிவிச், நீங்கள் மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் தலைமை நடன இயக்குனர். நடன இயக்குனரிடமிருந்து நடன அமைப்பாளர் எவ்வாறு வேறுபடுகிறார்?
நீங்கள் தற்போது என்ன வேலை செய்கிறீர்கள்?
- என்னைப் பொறுத்தவரை, ஒரு நடன இயக்குனர் என்பது ஒரு ஓபராவில் ஒரு பாடகர் மாஸ்டர், அதாவது பாடகர் கலைஞர்களுக்கு உதவுபவர். ஒரு நடன இயக்குனர் என்பது பாலே நடனக் கலைஞர்களுக்கு அவர்கள் எந்த திசையில் செல்ல வேண்டும் என்பதைக் கூறும் ஒரு தலைவர், கலைஞர் சிறந்தவராகவும் மேலும் தொழில்முறையாகவும் மாற உதவுகிறார். ஒரு நடன இயக்குனர் நடனங்களை உருவாக்குபவர், புதிய இயக்கங்களை உருவாக்கும் நபர்.

நான் மிகைலோவ்ஸ்கிக்கு அழைக்கப்பட்டபோது, ​​தியேட்டர் நிர்வாகம் விரும்பிய பல பழைய கச்சேரி எண்களை நான் அரங்கேற்றினேன். இப்படித்தான் எங்கள் ஒத்துழைப்பு தொடங்கியது. அடுத்த தயாரிப்பு பாலே ஸ்வான் ஏரி. இன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் மற்ற மேடைகளில் நடக்கும் இந்த நாடகத்தின் தயாரிப்புகளை மீண்டும் செய்யாமல் இருப்பதே எனது முதல் பணியாக கருதினேன். மேலும் அவர் அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கியின் பதிப்பை முன்மொழிந்தார் - ஆசாப் மெசரர். எங்கள் தயாரிப்பு விமர்சகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களிடமிருந்து அதிக பாராட்டைப் பெற்றது, இது மிகவும் முக்கியமானது. மிகைலோவ்ஸ்கி குழுவின் தொழில்முறை வளர்ச்சி தொடர்கிறது, எங்களிடம் சிறந்த கலைஞர்கள் உள்ளனர். தங்களின் வெற்றி தொடரும் என நம்புகிறேன். நான் சமீபத்தில் ராயல் பாலே கோவென்ட் கார்டனின் முன்னணி நடனக் கலைஞரான இளம் நடன இயக்குனர் வியாசஸ்லாவ் சமோதுரோவை தியேட்டருக்கு அழைத்தேன், இது ஜூலை மாதம் திரையிட திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. புகழ்பெற்ற நடனக் கலைஞரான வக்தாங் சாபுகியானியின் அற்புதமான நடனக் கலையின் அடிப்படையில் இசையமைப்பாளர் ஏ.ஏ. கிரேனின் மூன்று செயல்களில் சோவியத் பாலே "லாரன்சியா" இன் சொந்தப் பதிப்பிலும் நாங்கள் பணியாற்றி வருகிறோம். நடன உலகம்இந்த ஆண்டு கொண்டாடுகிறது. சபுகியானியின் தயாரிப்பில் பெரும்பகுதி தப்பிப்பிழைக்கவில்லை; காப்பகத்துடன் நாங்கள் தீவிரமாக வேலை செய்ய வேண்டியிருந்தது. இந்த நாடகத்தின் முதல் காட்சியும் இந்த ஆண்டு ஜூலையில் திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. அடுத்த சீசனில் நாங்கள் அரங்கேற்ற விரும்புகிறோம் நவீன பாலேஆங்கில நடன இயக்குனர் மேரியட். தனித்துவமான அம்சம்அவரது பாடல்கள் - நடன பாணியின் அசல் தன்மை. நடிப்பு பார்வையாளர்களுக்கு சுவாரஸ்யமாக இருக்கும் என்று நம்புகிறேன்.

- சில காரணங்களால், பாலே நடனக் கலைஞரை முழுவதுமாக உள்வாங்கிக் கொள்கிறது என்று தோன்றுகிறது, ஒருவேளை இது ஒரு தவறான கருத்து. உங்கள் ஓய்வு நேரத்தில் என்ன செய்ய விரும்புகிறீர்கள்?
— நீங்கள் சொல்வது சரிதான், பாலே, எந்த கலையையும் போலவே, நிலையான பிரதிபலிப்பு மற்றும் அர்ப்பணிப்பு சேவை தேவை. ஆனால் நான் ஒரு உயிருள்ள நபர், என் வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் வெவ்வேறு ஆர்வங்கள் எழுகின்றன.
எனக்கு சினிமா, இலக்கியம் பிடிக்கும். நான் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஏராளமான புத்தகங்களை வாங்கினேன், ஆனால் படிக்க நேரமில்லை. எனது குடும்பம் வசிக்கும் லண்டனுக்கு அல்லது மாஸ்கோவிற்கு செல்லும் விமானங்களில் நான் பெரும்பாலும் படித்தேன். விமானம் தாமதமானால் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன், ஏனென்றால் வாசிப்பில் ஆழமாக ஆராய்வதற்கான மற்றொரு வாய்ப்பை அது தருகிறது. ஒவ்வொரு நாளும் நான் என் மகன் மற்றும் மகளுடன் இணையம் வழியாக தொடர்புகொள்கிறேன், அதிர்ஷ்டவசமாக நவீன தொழில்நுட்பங்கள்இதைச் செய்ய உங்களை அனுமதிக்கும்.

மிகைல் மெசரர் தொழில்: நடனமாடுபவர்
பிறப்பு: ரஷ்யா
ஜூலை 4 மற்றும் 15 ஆம் தேதிகளில், போல்ஷோய் தியேட்டர் சீசனின் கடைசி பிரீமியரைக் காண்பிக்கும் - ஒரு நடிப்பு பாலே"வகுப்பு-கச்சேரி". உண்மையில், பாலே நடனக் கலைஞர்களின் தினசரி உடற்பயிற்சி ஒரு கண்கவர் காட்சியாக மாற்றப்பட்ட செயல்திறன், 1963 இல் மீண்டும் போல்ஷோயில் தோன்றியது. சிறந்த நடனக் கலைஞரும் சிறந்த பாலே ஆசிரியருமான ஆசஃப் மெஸ்ஸரரால் இது நடனமாடப்பட்டது. இன்று அவரது மருமகன் மிகைல் இழந்த பாலேவை மீட்டெடுக்கும் பணியில் ஈடுபட்டுள்ளார்.

முதல் "வகுப்பு கச்சேரி" ஆண்டுகளில், அவர் நடனப் பள்ளியில் மாணவராக இருந்தார். பின்னர் அவர் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கலைஞரானார். 1980 களின் முற்பகுதியில் அவர் மேற்கு நாடுகளில் தஞ்சம் கோரினார். தற்காலத்தில் மிகைல் மெஸ்ஸரர் உலகில் அதிகம் விரும்பப்படும் ஆசிரியர்களில் ஒருவர். பாடத்திற்குப் பிறகு, அனைத்து நட்சத்திரங்களும் கடினமாக உழைத்தனர் போல்ஷோய் பாலே, Izvestia நிருபர் Svetlana Naborshchikova Mikhail Messerer ஐ சந்தித்தார்.

கேள்வி: போல்ஷோயில் ஒரு வகுப்பில் கற்பிக்கும்போது, ​​முதலில் நீங்கள் எதில் கவனம் செலுத்துகிறீர்கள்?

பதில்: 1970 கள் மற்றும் 1980 களில் இழந்ததற்கு, என் கருத்துப்படி, மாஸ்கோ பள்ளியில் சிறந்த மாற்றங்கள் ஏற்படவில்லை. இவை இசைத்திறன், வெளிப்பாடு, நிலைகளின் நேரமின்மை.

கே: நீங்கள் எப்போதும் கிரேட் பிரிட்டனின் ராயல் பாலேவில் கற்பிக்கிறீர்கள். லண்டனில் ஒரு வகுப்பு மாஸ்கோவில் உள்ள வகுப்பிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது?

ப: லண்டனில் எதையாவது கட்டாமல் இருக்க முடியாது ஒரு முழு கால். மாஸ்கோவில் இது எப்போதும் பொதுவானது, இருப்பினும் இப்போதெல்லாம் சில விஷயங்கள் மேம்பட்டுள்ளன. நான் பிடியில் இருந்தபோது, ​​பெண்கள் மென்மையான காலணிகளில் மட்டுமே பயிற்சி செய்தார்கள். வகுப்பில் பாயின்ட் ஷூவைப் பயன்படுத்துவது பற்றி பேசவில்லை. இன்று நான் பார்க்கிறேன், பேசாமல் பாயின்ட் ஷூ போட்டு வேலை செய்கிறார்கள். சரி, நூறு சதவீதம் இல்லை, ஆனால் கிட்டத்தட்ட நூறு சதவீதம். லண்டனில் "கிட்டத்தட்ட" அப்படி எதுவும் இல்லை. நீங்கள் ஒரு தொழில்முறை வழக்கறிஞராக இருந்தால், வாடிக்கையாளருக்கு அரை அறிவு அறிவுரை வழங்க மாட்டீர்கள்.

கே: நீங்கள் அறிவியலை எதிர்பார்த்தபடி 12.00 மணிக்கு அல்ல, பன்னிரண்டு கடந்த பத்து நிமிடங்களில் முடித்தீர்கள். பிரிட்டிஷ் தொழிற்சங்கம் இந்த உபரியை சவால் செய்ய முடியுமா? சரி, கலைஞர்கள் அதை மறுவடிவமைத்திருக்கிறார்கள் என்று சொல்லலாம்.

ப: ஆனால் அவர்கள் தங்கள் சொந்த விருப்பத்தின் பேரில் தங்கினர்! மற்றும் மண்டபம் இலவசமாக இருந்தது. நடனக் கலைஞர்கள் பாடம் முடியும் வரை நடனமாடுகிறார்கள், மேலும் வகுப்புகளை முரட்டுத்தனமாக நிறுத்துவது அவமானகரமானதாக இருக்கும். எனவே, ஒரு பாடம் திட்டத்தை உருவாக்கும் போது, ​​​​இறுதியில் நான் திறமையான தந்திரங்களுக்கு இரண்டு நிமிடங்கள் சேர்க்க வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்கிறேன். Asaf Messerer இதை எல்லா நேரத்திலும் செய்தார், நீங்கள் அதை "வகுப்பு கச்சேரியில்" பார்க்கலாம்.

கே: உங்கள் உறவினர் மாயா பிளிசெட்ஸ்காயாவுக்கு வகுப்பு கொடுத்தீர்களா?

பதில்: அப்படியொரு வாய்ப்பு கிடைக்கவில்லை. கடந்த வருடம் லண்டனில் அவள் கோவன்ட் கார்டனில் ஒத்திகை பார்த்துக் கொண்டிருந்தபோது சந்தித்தோம். ஆண்டு மாலை. அவளின் இளமையை மனதாரப் பாராட்டினேன். அவள் வெறுமனே ஆச்சரியமாகத் தெரிந்தாள்.

கே: இது வெளிப்படையாக ஒரு குடும்ப விஷயம். உதாரணமாக, உங்கள் 59 ஆண்டுகள் உங்களுக்கு வழங்கப்படாது. நீங்கள் எப்படி பொருத்தமாக இருக்கிறீர்கள்?

ப: துரதிர்ஷ்டவசமாக, இது உணவு முறைகளுடன் வேலை செய்யாது, ஆனால் நான் குடிப்பதில்லை அல்லது புகைபிடிப்பதில்லை. பலர் வயதாகவில்லை, ஆனால் மனச்சோர்வினால். நானே கருதுகிறேன் மகிழ்ச்சியான மனிதன்மக்கள், நாடுகள், நகரங்களில் உள்ள எல்லாவற்றிலும் நான் நல்ல பக்கங்களை மட்டுமே பார்க்க முயற்சிக்கிறேன்.

கே: உங்கள் தாயார், நடன கலைஞரும் ஆசிரியையுமான ஷுலமித் மெசரர், 95 வயதிலும் அருமையாகத் தெரிந்தார். அடுத்த பரிசு அவருக்கு வழங்கப்பட்டபோது, ​​அவர் மிகவும் அருமையுடன் சில படிகளை வெளிப்படுத்தினார் என்பது எனக்கு நினைவிருக்கிறது.

ப: கிட்டத்தட்ட வரை இறுதி நாட்கள்மாமா சிறந்த வடிவத்தில் இருந்தார், அவர் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு நாளும் குளத்தில் நீந்தினார். 95 வயதில் தனியாக விமானத்தில் ஏறி உலகம் முழுவதும் சென்று கற்பித்தார். எந்த சூழ்நிலையிலும் அவள் "எல்லாவற்றையும் இழந்து மீண்டும் ஆரம்பத்திலிருந்தே தொடங்குவாள்" என்று பயப்படவில்லை. கிப்லிங்கின் இந்த வரி, மார்ஷக் மொழிபெயர்த்தது, அவரது குறிக்கோள்.

கே: சமீபத்தில் வெளியிடப்பட்ட ஷுலமித் மெசரரின் நினைவுக் குறிப்புகளில், அது பற்றி பேசும் பகுதிகள் என்று வதந்திகள் உள்ளன. கடினமான உறவுகள்மாயா ப்ளிசெட்ஸ்கயா அவளுடனும் தன் தாயுடனும்.

பதில்: அது உண்மையல்ல. புத்தகத்திற்கு ஒரு துணைத் தலைப்பு உள்ளது: "நினைவுகளின் துண்டுகள்." அம்மா தனக்கும் வாசகருக்கும் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாகக் கருதியதைத் தேர்ந்தெடுத்தார்.

கே: அவளுடைய பொன்மொழிக்குத் திரும்புவோம்; அது உங்களுக்கு நேரடித் தொடர்பு கொண்டது. சோவியத் ஒன்றியத்திலிருந்து தப்பித்து, நீங்கள் எல்லாவற்றையும் இழந்து மீண்டும் தொடங்குகிறீர்கள்.

ப: சரியாக. நான் தொலைதூர கிரகத்தில் தரையிறங்கினேன், என் விண்கலம் தரையிறங்கும்போது விபத்துக்குள்ளானது என்று நீங்கள் கூறலாம். 80 களின் முற்பகுதியில் அது திரும்ப அனுமதிக்கப்படும் என்று எனக்கு தோன்றியிருக்க முடியாது.

கே: கப்பல் இன்னும் இயக்கத்தில் இருப்பது எப்போது தெரியவந்தது?

ப: 1993 இல். ஏதென்ஸில், மத்திய சதுக்கத்தில், நான் டிமா பிரையன்ட்சேவுக்கு ஓடினேன் (1985-2004 இல், கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் வி.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ. "இஸ்வெஸ்டியா" என்ற பெயரில் இசை அரங்கின் நிறுவனர் நடன இயக்குனர்). அவர் கூறினார்: "மிஷா, நீங்கள் ஏன் வந்து என் இடத்தில் வகுப்புகள் கற்பிக்கக்கூடாது?" நான் ரிஸ்க் எடுத்தேன், அதற்காக வருத்தப்படவில்லை. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி தியேட்டரில் நான் எனது வருங்கால மனைவியான நடன கலைஞரான ஒல்யா சபாடோஸை சந்தித்தேன். இப்போது எங்களுக்கு ஏழு வயதில் ஒரு மகள் இருக்கிறாள்.

கே: போல்ஷோய் தியேட்டரை எந்த நிலையில் கண்டீர்கள்?

ப: அலெக்ஸி ரட்மான்ஸ்கியின் அழைப்பின் பேரில் நான் இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு மீண்டும் போல்ஷோய்க்கு வந்தேன். அது இன்னும் பழைய கட்டிடத்தில் இருந்தது. வெளிப்புறமாக, நான் ஓடிப்போனதிலிருந்து அங்கு அதிகம் மாறவில்லை: அதே தளபாடங்கள், அதே தரைவிரிப்புகள். ஆனால் மக்கள் வித்தியாசமாகிவிட்டனர். நிர்வாகம், எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும், தெளிவாக வேலை செய்தது.

கே: சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நீங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் தேசபக்தராக இருந்தாலும், நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள் என்று சொன்னீர்கள். மரின்ஸ்கி பாலேஉலகின் மிக சிறந்த. நீங்கள் இன்னும் அதே கருத்தில் இருக்கிறீர்களா?

பதில்: நான் ஒப்பிட விரும்பவில்லை. இவர்கள் பெரியவர்கள் பாலே தியேட்டர்கள், மற்றும் இரண்டு குழுக்களும் பல ஆண்டுகளாக நிறைய வளர்ந்துள்ளன சமீபத்தில். இருவருக்கும் வேலை செய்பவர்கள் உள்ளனர், குறைந்தபட்சம், இது ஒரு நாளைக்கு 23 மணிநேரம் போல் உணர்கிறது, மேலும் இது உலகளாவிய வெற்றிக்கான திறவுகோலாகும்.

கே: வெளிநாட்டு சாதனைகளுடன் ஒப்பிடும்போது ரஷ்ய பாலே எப்படி இருக்கிறது?

ப: என் கருத்துப்படி, அவர் இன்னும் கிரகத்தின் முன்னணியில் இருக்கிறார், குறிப்பாக கிளாசிக்கல் திறமைக்கு வரும்போது. சில வெளிநாட்டு நடனக் கலைஞர்கள் ஸ்வான் ஏரியை ரஷ்ய பாலேரினாக்கள் ஆடும் விதத்தில் நிகழ்த்த முடியும். இது எனக்கு சரியாகத் தெரியும், ஏனென்றால் நான் உலகின் பெரும்பாலான குழுக்களில் கற்பித்தேன். நான் வேலை செய்யாத மேற்கு நாடுகளில் நியூயார்க் நகர பாலே தியேட்டர் ஒன்று உள்ளது. ஆனால் எனது உறவினரான அஸாரி பிலிசெட்ஸ்கி அங்கு பாடங்களைக் கற்பித்தார்.

கே: மெசரர்-பிளிசெட்ஸ்கி குடும்பம் கடைசியாக எப்போது ஒன்று சேர்ந்தது?

பதில்: ஒரு வருடத்திற்கு முன்பு, எனது மாமா அலெக்சாண்டர் மெஸ்ஸரரின் 90வது பிறந்தநாளில். அவர் தொழில் ரீதியாக ஒரு பொறியாளர், ஆனால் அவர் நாடகத்தை மிகவும் நேசிக்கிறார். அனைத்து உறவினர்களும் பறந்தனர், சிலர் ஆஸ்திரேலியாவிலிருந்து, சிலர் அமெரிக்காவிலிருந்து, சிலர் சுவிட்சர்லாந்திலிருந்து. நான் லண்டனில் இருந்து பறந்தேன். அஸாரி, போரிஸ் மெஸ்ஸரர், பெல்லா அக்மதுல்லினா... மாலை வேளை அற்புதமாக இருந்தது. நாம், ஒப்பீட்டளவில் இளமையாக, எங்கள் தொலைதூர உறவினர்களில் சிலரை மறக்க முடிந்தால், அலெக்சாண்டர் மிகைலோவிச் அனைவரையும் நினைவு கூர்ந்தார். அவர் எல்லோரையும் பெயரால் அறிந்து அனைவருக்கும் உதவுகிறார். மேலும் அவர் எப்போதும் உதவினார். ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கில் குடும்பம் வெளியேற்றப்பட்டபோது நான் மாயாவுக்காக அனைத்து வரிசைகளிலும் நின்றேன்.