Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

« கிசெல், அல்லது விலிஸ்"(பிரெஞ்சு கிசெல்லே, ஓ லெஸ் விலிஸ்) - ஹென்ரிச் ஹெய்ன் மீண்டும் சொல்லிய ஒரு புராணக்கதையின்படி, ஹென்றி டி செயிண்ட்-ஜார்ஜஸ், தியோஃபில் கௌடியர் மற்றும் ஜீன் கோரல்லி ஆகியோரின் லிப்ரெட்டோவில் இசையமைப்பாளர் அடால்ஃப் ஆடம் இரண்டு செயல்களில் "அருமையான பாலே". ஜூல்ஸ் பெரோட்டின் பங்கேற்புடன் ஜீன் கோரல்லியின் நடன அமைப்பு, பியர் சிசெரியின் இயற்கைக்காட்சி, உடைகள் லார்மியர் புலங்கள்.

மேலும் பதிப்புகள்

பாரிஸில்

• - ஜீன் கோரல்லியின் புதுப்பித்தல் (எட்வார்ட் டெஸ்ப்ளெச்சின், அன்டோயின் கம்போன் மற்றும் ஜோசப் தியரியின் தொகுப்புகள், ஆல்பர்ட்டின் ஆடைகள்).
• - அரங்கேற்றம் ஜோசப் ஹேன்சன் (ஜிசெல்லே- கார்லோட்டா ஜாம்பெல்லி).
• - "தியாகிலெவின் ரஷ்ய பாலே" நிகழ்ச்சி (மிகைல் ஃபோகின் அரங்கேற்றம், அலெக்ஸாண்ட்ரே பெனாய்ஸின் தொகுப்பு வடிவமைப்பு, ஜிசெல்லே- தமரா கர்சவினா, கவுண்ட் ஆல்பர்ட்- வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி).
• - செயல்திறன் பதிவுகளின் அடிப்படையில் நிகோலாய் செர்கீவ் தயாரித்தது மரின்ஸ்கி தியேட்டர், அலெக்சாண்டர் பெனாய்ஸ் (குறிப்பாக ஓல்கா ஸ்பெசிவ்ட்சேவாவிற்கு) இயற்கைக்காட்சி மற்றும் உடைகள்.
• - செர்ஜ் லிஃபாரால் திருத்தப்பட்ட 1924 பதிப்பின் புதுப்பித்தல். இந்த நிகழ்ச்சியில், மெரினா செமியோனோவா 1935-1936 இல் அவருடன் நடித்தார். புதிய இயற்கைக்காட்சி மற்றும் உடைகள் - லியோன் லேரிட்ஸ்(1939), ஜீன் கார்சு (1954).
• - ஆல்பர்டோ அலோன்சோவால் திருத்தப்பட்டது (தியர்ரி போஸ்கெட்டின் செட் மற்றும் உடைகள்).
• ஏப்ரல் 25 - தலையங்கம் பாட்ரிஸ் பாராமற்றும் Evgenia Polyakova, செயல்திறன் 150 வது ஆண்டு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட, Loïc le Grumellec வடிவமைப்பு ( ஜிசெல்லே - மோனிக் லௌடியர், கவுண்ட் ஆல்பர்ட்- பேட்ரிக் டுபோன்ட்).
• - அலெக்ஸாண்ட்ரே பெனாய்ஸ் வடிவமைத்த பாலேவை மீண்டும் தொடங்குதல்.

லண்டன்

• - அன்னா பாவ்லோவாவுக்காக மிகைல் மோர்ட்கின் திருத்தினார்.
• - "தியாகிலெவின் ரஷ்ய பாலே" நிகழ்ச்சி (மிகைல் ஃபோகின் அரங்கேற்றம், அலெக்ஸாண்ட்ரே பெனாயிஸ் மூலம் தொகுப்பு வடிவமைப்பு, ஜிசெல்லே- தமரா கர்சவினா, கவுண்ட் ஆல்பர்ட்- வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி).
• - இவான் க்லுஸ்டின் பதிப்பகம், அன்னா பாவ்லோவாவின் பாலே குழு.

ரஷ்ய மேடையில்

• - போல்ஷோய் தியேட்டர், லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கியால் திருத்தப்பட்டது.
• - கார்க்கி ஓபரா ஹவுஸ்; 1984 - புதுப்பித்தல் (நடத்துனர்-தயாரிப்பாளர் விளாடிமிர் பாய்கோவ், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் வாசிலி பசெனோவ்).
• - போல்ஷோய் தியேட்டர், விளாடிமிர் வாசிலீவ் திருத்தினார்.
• - ரோஸ்டோவ் மியூசிகல் தியேட்டர், ரோஸ்டோவ்-ஆன்-டான் (இசை இயக்குனர் ஆண்ட்ரி கலனோவ், நடன இயக்குனர்கள் எலெனா இவனோவா மற்றும் ஒலெக் கோர்சென்கோவ், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் செர்ஜி பார்கின்).
• - மிகைலோவ்ஸ்கி தியேட்டர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் (நடன இயக்குனர் நிகிதா டோல்குஷின்)
• 2007 - க்ராஸ்னோடர் மியூசிகல் தியேட்டர் (நடன இயக்குனர் - யூரி கிரிகோரோவிச், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் - சைமன் விர்சலாட்ஸே)
• - சமாரா ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் (நடத்துனர்-தயாரிப்பாளர் விளாடிமிர் கோவலென்கோ, நடன இயக்குனர்-தயாரிப்பாளர் கிரில் ஷ்மோர்கோனர், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் வியாசெஸ்லாவ் ஒகுனேவ்.
• - மாஸ்கோ பிராந்தியம் மாநில தியேட்டர்"ரஷ்ய பாலே"

மற்ற நாடுகளில்

• - ரோமன் ஓபரா, விளாடிமிர் வாசிலீவ் திருத்தினார்.
• 2019 - தேசிய கல்வி நாடகம்டி பெயரிடப்பட்ட உக்ரைனின் ஓபரா மற்றும் பாலே. ஜி. ஷெவ்செங்கா, கியேவ்

அசல் பதிப்புகள்

• - “கிசெல்லே”, மேட்ஸ் ஏக்கின் நடன அமைப்பு ( ஜிசெல்லே- அனா லகுனா, கவுண்ட் ஆல்பர்ட்- லூக் போவி). சட்டம் II இன் நடவடிக்கை மனநல மருத்துவமனைக்கு மாற்றப்படுகிறது. அதே ஆண்டில், அதே நடிகர்களை வைத்து இயக்குனரே படமாக்கினார்.
• - « கிரியோல் ஜிசெல்லே", நடன அமைப்பு ஃபிரடெரிக் பிராங்க்ளின், ஹார்லெமின் நடன அரங்கம்.

முக்கிய கலைஞர்கள்

கட்சியில் ரஷ்ய மேடையில் ஜிசெல்லேநடேஷ்டா போக்டானோவா, பிரஸ்கோவ்யா லெபடேவா, எகடெரினா வசெம் ஆகியோர் நிகழ்த்தினர். ஆண்டின் ஏப்ரல் 30 அன்று, அன்னா பாவ்லோவா மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் இந்த பாத்திரத்தில் அறிமுகமானார். ஆண்டில் அக்ரிப்பினா வாகனோவா பாத்திரத்தை தயார் செய்தார் ஜிசெல்லேஓல்கா ஸ்பெசிவ்ட்சேவாவுடன்: தற்போதுள்ள கருத்தின்படி, இந்த பகுதி நடன கலைஞரின் மன ஆரோக்கியத்திற்கு ஆபத்தானது. இந்த ஆண்டில், 20 ஆம் நூற்றாண்டில் கிசெல்லின் உருவத்தின் மிகவும் ஆத்மார்த்தமான மற்றும் பாடல் வரிகளை உருவாக்கியவர்களில் ஒருவரான கலினா உலனோவா, இந்த பாத்திரத்தில் அறிமுகமானார், அந்த ஆண்டில் - மெரினா செமியோனோவா, 1961 இல் - மலிகா சபிரோவா.

"பிரான்ஸ் எனது கிசெல்லை சிறந்த ஒருவராக அங்கீகரிக்கிறது என்பதை இது எனக்குப் புரிய வைத்தது" என்று நடன கலைஞர் நம்பினார்.

கிரேட் பிரிட்டனில், அலிசியா மார்கோவா இந்த பாத்திரத்தின் சிறந்த நடிகராக கருதப்பட்டார். நவம்பர் 2 அன்று நியூயார்க்கில் மார்கோவாவுக்குப் பதிலாக அலிசியா அலோன்சோ தனது பாலே வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். பிரான்சில், வருடத்தில் "கிசெல்லே" இல் அறிமுகமான Yvette Chauvire, நிலையான நடிகராகக் கருதப்படுகிறார். சோவியத் ஒன்றியத்தில் பாரிஸ் ஓபராவின் சுற்றுப்பயணத்தின் போது, ​​பார்வையாளர்கள் மற்றும் விமர்சகர்கள் மற்றொரு பிரெஞ்சு நடன கலைஞரின் விளக்கத்தால் ஈர்க்கப்பட்டனர்.

ஒன்று செயல்படுங்கள்

பிரான்சின் தெற்கில் உள்ள ஒரு கிராமம். கிசெல் தனது வயதான தாயுடன் ஒரு சிறிய வீட்டில் வசிக்கிறார். இளம் கவுண்ட் ஆல்பர்ட் தோன்றி, அருகில் உள்ள குடிசையில் அவசரமாக ஒளிந்து கொள்கிறார். விவசாய உடைக்கு மாறிய ஆல்பர்ட் ஒரு ஸ்க்யருடன் வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறார். அவர் கிசெல்லை மிகவும் நேசிக்கிறார், மேலும் அந்த பெண்ணை மயக்கிவிடக்கூடாது என்ற ஸ்க்யரின் வற்புறுத்தலை நிராகரிக்கிறார். ஆல்பர்ட் கோபத்துடன் ஸ்க்யரை வெளியேறும்படி கட்டளையிட்டார் மற்றும் ஜிசெல்லின் வீட்டின் கதவைத் தட்டுகிறார். ஆல்பர்ட்டும் ஜிசெலும் குழந்தைகளைப் போல உல்லாசமாக இருக்கிறார்கள். ஃபாரெஸ்டர் ஹான்ஸின் தோற்றத்தால் அவர்களின் நடனம் குறுக்கிடப்படுகிறது. அவர் ஜிசெல்லை நேசிக்கிறார் மற்றும் ஆல்பர்ட்டின் கெட்ட எண்ணங்களைப் பற்றி அந்தப் பெண்ணை எச்சரிக்கிறார். கோபமடைந்த ஆல்பர்ட் ஹான்ஸை விரட்டுகிறார்.

ஜிசெல்லின் நண்பர்கள் தோன்றினர், அவளுடன் சேர்ந்து அவர்கள் மகிழ்ச்சியான நடனத்தில் சுழன்றனர். மகளின் உடல்நிலை குறித்து கவலைப்பட்ட கிசெல்லின் தாய் நடனமாடுவதை நிறுத்துகிறார். Giselle நடனமாடுவதில் இருந்து இவ்வளவு சீக்கிரம் இறந்து ஜீப்பாக மாறிவிடுவார் என்று அவள் பயப்படுகிறாள் - இரவில் வழிப்போக்கர்களை அதன் அழிவுகரமான சுற்று நடனத்திற்கு ஈர்க்கும் ஒரு தீய ஆவி.

வேட்டையாடும் சத்தம் கேட்கிறது. ஆல்பர்ட் அடையாளம் கண்டுகொள்ள பயந்து ஓடுகிறான். அந்நியரின் ரகசியத்தால் வேதனையடைந்த வனவர் தோன்றுகிறார். நெருங்கி வரும் வேட்டையைக் கேட்ட ஹான்ஸ், ஆல்பர்ட் மறைந்திருக்கும் குடிசையின் ஜன்னலை ஊடுருவினார்.

டியூக், ஆல்பர்ட்டின் தந்தை மற்றும் ஆல்பர்ட்டின் மணமகள் பதில்டா ஆகியோரின் தலைமையில் ஒரு அற்புதமான வேட்டை தோன்றுகிறது. Giselle மற்றும் அவரது தாயார் விருந்தினர்களை அன்புடன் வரவேற்கிறார்கள். பாடில்டே, கிசெல் தனது ஆடையை எப்படிப் போற்றுகிறார் என்பதைப் பார்த்து, அந்தப் பெண் என்ன செய்கிறாள், அவள் விரும்புகிறாளா என்று ஆச்சரியப்படுகிறார். கிசெல்லின் அடக்கம் மற்றும் கூச்சம் டியூக் மற்றும் பாதில்டேவின் அனுதாபத்தை ஈர்க்கிறது, பிந்தையது அந்த பெண்ணின் திருமண நாளுக்கு விலைமதிப்பற்ற நெக்லஸைக் கொடுக்கிறது. டியூக் பதில்டாவுடன் ஓய்வு பெற்று ஜிசெல்லின் வீட்டில் ஓய்வெடுக்கிறார், தேவைப்பட்டால் அவரது வேட்டைக் கொம்பை ஊத விட்டுவிடுகிறார். எல்லோரும் கிளம்புகிறார்கள். பதட்டமான ஹான்ஸ் தோன்றுகிறார். இப்போது அவர் அந்நியரின் ரகசியத்தை அறிந்திருக்கிறார்: அவர் கைகளில் டூகல் வாள் உள்ளது! அப்படியென்றால் ஏழைப் பெண்ணை ஏமாற்றுவது யார்! ஹான்ஸ் ஆல்பர்ட்டை பழிவாங்க சபதம் செய்கிறார்.

இளைஞர்கள் கூடுகிறார்கள். கிசெல்லும் ஆல்பர்ட்டும் பொது வேடிக்கையில் கலந்து கொள்கிறார்கள். திருமணத்தை கொண்டாடும் இளம் ஜோடியை அனைவரும் மகிழ்ச்சியுடன் வாழ்த்துகிறார்கள்.

ஆல்பர்ட்டின் ஏமாற்றம் மற்றும் ஜிசெல்லின் நம்பிக்கையான அன்பினால் கோபமடைந்த ஹான்ஸ், வேடிக்கைக்கு இடையூறு விளைவித்து ஆல்பர்ட்டை அம்பலப்படுத்துகிறார், அனைவருக்கும் டூகல் வாளைக் காட்டுகிறார். ஜிசெல் ஹான்ஸை நம்பவில்லை, இது ஒரு பொய் என்று ஆல்பர்ட்டிடம் கெஞ்சினாள். பின்னர் ஹான்ஸ் ஆல்பர்ட்டின் தந்தை விட்டுச்சென்ற ஹார்னை ஊதினார்.

அதிர்ச்சியடைந்த டியூக் மற்றும் பதில்டா ஆகியோர் நீதிமன்ற உறுப்பினர்களுடன் தோன்றினர். மாறுவேடத்தில் உள்ள ஆல்பர்ட் அவர்களின் இளம் எண்ணிக்கையை அனைவரும் அங்கீகரிக்கின்றனர். வஞ்சகத்தை நம்பிய ஜிசெல், பதில்டா ஆல்பர்ட்டின் வருங்கால மனைவி என்பதை உணர்ந்தார்.

விரக்தியில், ஜிசெல் தனது நெக்லஸைக் கிழித்து மணமகளின் காலடியில் வீசுகிறார். அவளுடைய உணர்வு மேகமூட்டமாகிறது. துக்கத்தால் களைத்துப் போய் மயங்கி விழுகிறாள். தாய் தன் மகளிடம் விரைகிறாள், ஆனால் கிசெல்லே அவளை அடையாளம் காணவில்லை. அவள் பைத்தியம் பிடித்தாள். அதிர்ஷ்டம் சொல்லும் காட்சிகள், சபதம் மற்றும் ஆல்பர்ட்டுடன் மென்மையான நடனம்.

திடீரென்று, ஒரு வாளை எதிர்கொண்டு, அவள் அதைத் தன் கைகளில் எடுத்துக்கொண்டு சுயநினைவின்றி சுற்றத் தொடங்குகிறாள். வாள், இரும்புப் பாம்பு போல, அவளைப் பின்தொடர்ந்து, துரதிர்ஷ்டவசமான பெண்ணின் மார்பில் மூழ்கத் தயாராக உள்ளது. ஹான்ஸ் வாளை வெளியே எடுக்கிறார், ஆனால் அது மிகவும் தாமதமானது - கிசெல் இறந்துவிட்டார்.

சட்டம் இரண்டு

இரவு. மயானம். ஃபாரெஸ்டர் ஹான்ஸ் ஜிசெல்லின் கல்லறைக்கு வருகிறார். அவர் தனது இழப்பையும் குற்றத்தையும் வருத்துகிறார்.

நள்ளிரவு வேலைநிறுத்தம். சந்திரனால் ஒளிரும், வில்லிஸின் எஜமானி மிர்தா தோன்றுகிறார். அவள் தன் நண்பர்களை அழைக்கிறாள். மிர்தாவின் அடையாளத்தில், கிசெல்லின் உறைந்த உருவம் கல்லறையிலிருந்து எழுகிறது. ஒரு கட்டளை சைகை - மற்றும் ஜிசெல் நடனத்தின் வேகமான சுழலில் சுழலத் தொடங்குகிறார்.

ஆல்பர்ட் உள்ளே நுழைகிறார், அவருடன் சேர்ந்து. அவர் ஜிசெல்லின் கல்லறைக்கு வந்தார்.

குழப்பமடைந்த ஹான்ஸ் ஜீப்புகளால் பின்தொடர்ந்து ஓடுகிறார். இங்கே தோன்றத் துணிந்த ஹான்ஸுக்கு வில்லிஸ் நடனம் ஆடுகிறார்கள். களைத்துப்போய், மயங்கி தரையில் விழுந்து இறந்துவிடுகிறான். அதே விதி ஆல்பர்ட்டுக்கும் காத்திருக்கிறது; அவர் மிர்தாவிடம் கருணை கேட்கிறார். கிசெல்லே தன் காதலியின் உதவிக்கு வருகிறாள். கோபமடைந்த மிர்தா ஜிசெல்லை நடனமாடுமாறு கட்டளையிடுகிறார். சோகமான பாடல் நடனம் ஒரு நாடக டூயட்டாக மாறுகிறது.

வில்லிகள் இரக்கமற்றவர்கள், அவர்கள் ஆல்பர்ட்டை நடனமாடுகிறார்கள், அவர் விரைகிறார், விழுகிறார், எழுகிறார், மீண்டும் நடனமாடுகிறார் - அவர் அழிந்தார். திடீரென்று மணி அடித்தது, விடிந்தது. வில்லியர்கள் தங்கள் சக்தியை இழந்து மறைந்து விடுகிறார்கள். காணாமல் போன கனவை நினைத்து துக்கத்துடன் ஆல்பர்ட் வீணாக தங்கும்படி கெஞ்சும் ஜிசெல்லும் வெளியேறுகிறார்.

ஒரு புதிய பிரகாசமான நாள் பிறந்தது.

ஹென்றி டி செயிண்ட்-ஜார்ஜஸ், தியோஃபில் கவுட்டியர், ஜீன் கோரல்லி மற்றும் இசையமைப்பாளர் அடோல்ஃப் ஆடம் ஆகிய மூன்று லிப்ரெட்டிஸ்டுகளால் உருவாக்கப்பட்ட இரண்டு-நடிப்பு பாலே "கிசெல்லே" ஒரு அற்புதமான கதை, இது ஹென்ரிச் ஹெய்ன் மீண்டும் சொல்லப்பட்ட ஒரு புராணக்கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

அழியாத தலைசிறந்த படைப்பு எவ்வாறு உருவாக்கப்பட்டது?

பாரிஸ் மக்கள் 1841 இல் பாலே கிசெல்லைப் பார்த்தார்கள். இது ரொமாண்டிசிசத்தின் சகாப்தமாக இருந்தது, அப்போது நடன நிகழ்ச்சிகளில் நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் தொன்மங்களின் கூறுகளை சேர்க்கும் வழக்கம் இருந்தது. பாலேக்கான இசையை இசையமைப்பாளர் அடோல்ஃப் ஆடம் எழுதியுள்ளார். "கிசெல்லே" என்ற பாலேவுக்கான லிப்ரெட்டோவை எழுதியவர்களில் ஒருவர் தியோஃபில் கௌடியர். அவருடன் சேர்ந்து, பிரபல லிப்ரெட்டிஸ்ட் ஜூல்ஸ்-ஹென்றி வெர்னாய் டி செயிண்ட்-ஜார்ஜஸ் மற்றும் நடன இயக்குனர் ஜீன் கொரலி, நடிப்பை அரங்கேற்றினர், "கிசெல்லே" என்ற பாலேவின் லிப்ரெட்டோவிலும் பணியாற்றினார். பாலே "கிசெல்லே" இன்றுவரை அதன் பிரபலத்தை இழக்கவில்லை. ரஷ்ய மக்கள் முதலில் இந்த கதையைப் பார்த்தார்கள் சோகமான காதல் 1884 இல் மரின்ஸ்கி திரையரங்கில், ஆனால் மேரியஸ் பெட்டிபாவின் தயாரிப்பில் சில மாற்றங்களுடன் பாலேரினா எம். கோர்ஷென்கோவா நடித்தார், அவர் கிசெல்லின் பாத்திரத்தில் நடித்தார், அவர் பின்னர் பெரிய அன்னா பாவ்லோவாவால் மாற்றப்பட்டார். இந்த நடிப்பில், நடன கலைஞருக்கு நடன திறன் மட்டுமல்ல, வியத்தகு திறமையும் மாற்றும் திறனும் முக்கியம், ஏனெனில் முதல் செயலில் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு அப்பாவி பெண்ணாகத் தோன்றி, பின்னர் பாதிக்கப்பட்டவராக மாறுகிறார், இரண்டாவது செயலில் அவர் பேயாக மாறுகிறது.

பாலே "கிசெல்லே" லிப்ரெட்டோ

ஹென்ரிச் ஹெய்ன் தனது “ஜெர்மனியைப் பற்றி” என்ற புத்தகத்தில் விலிஸைப் பற்றிய பழைய ஸ்லாவிக் புராணத்தை சேர்த்துள்ளார் - மகிழ்ச்சியற்ற காதலால் இறந்த பெண்கள் மற்றும் இரவில் தங்கள் கல்லறைகளில் இருந்து எழுந்து இரவில் அலையும் இளைஞர்களை அழிக்கிறார்கள், இதனால் அவர்கள் தங்கள் பாழடைந்த வாழ்க்கைக்கு பழிவாங்குகிறார்கள். இந்த புராணக்கதைதான் "கிசெல்லே" என்ற பாலேவின் லிப்ரெட்டோவுக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. தயாரிப்பின் சுருக்கம்: கவுண்ட் ஆல்பர்ட் மற்றும் விவசாயி ஜிசெல் ஒருவரையொருவர் நேசிக்கிறார்கள், ஆனால் ஆல்பர்ட்டுக்கு ஒரு வருங்கால மனைவி இருக்கிறார்; சிறுமி இதைப் பற்றி அறிந்து துக்கத்தால் இறந்துவிடுகிறாள், அதன் பிறகு அவள் விலிசாவாகிறாள்; ஆல்பர்ட் இரவில் தனது காதலியின் கல்லறைக்கு வந்து விலிஸால் சூழப்படுகிறார், அவர் மரண அச்சுறுத்தலுக்கு ஆளாகிறார், ஆனால் கிசெல் அவரை தனது நண்பர்களின் கோபத்திலிருந்து பாதுகாக்கிறார், மேலும் அவர் தப்பிக்க முடிகிறது.

T. Gautier லிப்ரெட்டோவின் முக்கிய டெவலப்பர் ஆவார், அவர் "கிசெல்லே" (பாலே) நாடகத்திற்காக ஸ்லாவிக் புராணத்தை மறுவேலை செய்தார். தயாரிப்பின் உள்ளடக்கம் பார்வையாளரை இந்த கட்டுக்கதை எழுந்த இடத்திலிருந்து அழைத்துச் செல்கிறது. லிப்ரெட்டிஸ்ட் அனைத்து நிகழ்வுகளையும் துரிங்கியாவிற்கு மாற்றினார்.

உற்பத்தியின் பாத்திரங்கள்

முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு விவசாய பெண் ஜிசெல், ஆல்பர்ட் அவளுடைய காதலன். ஃபாரெஸ்டர் ஹிலாரியன் (ரஷ்ய தயாரிப்புகளில் ஹான்ஸ்). பெர்தா ஜிசெல்லின் தாய். ஆல்பர்ட்டின் மணமகள் பதில்டா. வில்ஃப்ரிட் ஸ்கையர், வில்லிஸின் லேடி மிர்ட்டா. கதாபாத்திரங்களில் விவசாயிகள், அரசவையினர், வேலைக்காரர்கள், வேட்டைக்காரர்கள் மற்றும் விலிஸ் ஆகியோர் உள்ளனர்.

டி.கௌடியர் கொடுக்க முடிவு செய்தார் பண்டைய புராணம்காஸ்மோபாலிட்டன் பாத்திரம், மற்றும் அவருடன் லேசான கைநாட்டில் இல்லாத நாடுகள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் தலைப்புகள் அசல் கதை, Giselle (பாலே) இல் சேர்க்கப்பட்டன. உள்ளடக்கம் சரிசெய்யப்பட்டது, இதன் விளைவாக எழுத்துக்கள் சிறிது மாற்றப்பட்டன. லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியர் முக்கிய கதாபாத்திரமான ஆல்பர்ட்டை சிலேசியாவின் டியூக் ஆக்கினார், மேலும் அவரது மணமகளின் தந்தை கோர்லாண்ட் டியூக் ஆனார்.

1 செயல்

பாலே "கிசெல்லே" சுருக்கம்காட்சிகள் 1 முதல் 6 வரை

ஒரு மலை கிராமத்தில் நிகழ்வுகள் நடைபெறுகின்றன. பெர்தா தனது மகள் ஜிசெல்லுடன் ஒரு சிறிய வீட்டில் வசிக்கிறார். ஜிசெல்லின் காதலரான லோயிஸ், அருகிலுள்ள மற்றொரு குடிசையில் வசிக்கிறார். விடியல் வந்தது, விவசாயிகள் வேலைக்குச் சென்றனர். இதற்கிடையில், முக்கிய கதாபாத்திரத்தை காதலிக்கும் ஃபாரெஸ்டர் ஹான்ஸ், லோயிஸுடனான அவரது சந்திப்பை ஒரு ஒதுங்கிய இடத்திலிருந்து பார்த்து, பொறாமையால் வேதனைப்படுகிறார். காதலர்களின் உணர்ச்சிமிக்க அணைப்பு மற்றும் முத்தங்களைப் பார்த்து, அவர் அவர்களிடம் ஓடி, அத்தகைய நடத்தைக்காக சிறுமியைக் கண்டிக்கிறார். லோயிஸ் அவனை விரட்டுகிறான். ஹான்ஸ் பழிவாங்குவதாக சபதம் செய்கிறார். விரைவில் ஜிசெல்லின் நண்பர்கள் தோன்றினர், அவர் அவர்களுடன் நடனமாடத் தொடங்குகிறார். பெர்தா இந்த நடனங்களை நிறுத்த முயற்சிக்கிறார், தனது மகளுக்கு பலவீனமான இதயம் இருப்பதையும், சோர்வு மற்றும் உற்சாகம் அவளது உயிருக்கு ஆபத்தானது.

பாலே "கிசெல்லே", 7 முதல் 13 வரையிலான காட்சிகளின் சுருக்கம்

லோயிஸின் ரகசியத்தை ஹான்ஸ் வெளிப்படுத்துகிறார், அவர் ஒரு விவசாயி அல்ல, ஆனால் டியூக் ஆல்பர்ட். வனக்காவலர் டியூக்கின் வீட்டிற்குள் பதுங்கி, தனது போட்டியாளரின் உன்னதமான தோற்றத்திற்கு சான்றாகப் பயன்படுத்த அவரது வாளை எடுத்துச் செல்கிறார். ஹான்ஸ் ஜிசெல் ஆல்பர்ட்டின் வாளைக் காட்டுகிறார். ஆல்பர்ட் ஒரு டியூக் மற்றும் ஒரு வருங்கால மனைவி இருப்பது உண்மை. பெண் ஏமாற்றப்பட்டாள்; அவள் ஆல்பர்ட்டின் காதலை நம்பவில்லை. அவளுடைய இதயம் அதைத் தாங்க முடியாமல் அவள் இறந்துவிடுகிறாள். துக்கத்தால் கலக்கமடைந்த ஆல்பர்ட், தன்னைக் கொல்ல முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அவ்வாறு செய்ய அனுமதிக்கப்படவில்லை.

சட்டம் 2

பாலே "கிசெல்லே", ஆக்ட் 2 முதல் 1 முதல் 6 வரையிலான காட்சிகளின் சுருக்கம்

அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, ஜிசெல் ஒரு விலிஸாக மாறினார். ஜிசெல்லின் மரணத்திற்கு வருத்தம் மற்றும் குற்ற உணர்ச்சியால் துன்புறுத்தப்பட்ட ஹான்ஸ், அவளது கல்லறைக்கு வருகிறார், விலிஸ் அவரைக் கவனிக்கிறார், அவர்களின் சுற்று நடனத்தில் வட்டமிட்டார், அவர் இறந்து விழுந்தார்.

பாலே "கிசெல்லே", ஆக்ட் 2 இலிருந்து 7 முதல் 13 வரையிலான காட்சிகளின் சுருக்கம்

ஆல்பர்ட்டால் தன் காதலியை மறக்க முடியவில்லை. இரவில் அவன் அவளது கல்லறைக்கு வருகிறான். அவர் விலிஸால் சூழப்பட்டுள்ளார், அவர்களில் கிசெல்லும் உள்ளார். அவன் அவளை அணைக்க முயல்கிறான், ஆனால் அவள் ஒரு மழுப்பலான நிழல். அவள் கல்லறைக்கு அருகில் அவன் முழங்காலில் விழுந்தான், ஜிசெல் மேலே பறந்து அவளைத் தொட அனுமதிக்கிறாள். வில்லீஸ் ஒரு சுற்று நடனத்தில் ஆல்பர்ட்டை வட்டமிடத் தொடங்குகிறார், ஜிசெல் அவரைக் காப்பாற்ற முயற்சிக்கிறார், மேலும் அவர் உயிருடன் இருக்கிறார். விடியற்காலையில், விலிஸ் மறைந்து விடுகிறார், மேலும் ஜிசெல்லும் மறைந்து, தனது காதலனிடம் என்றென்றும் விடைபெறுகிறார், ஆனால் அவள் என்றென்றும் அவன் இதயத்தில் வாழ்வாள்.

"கிசெல்லே" (முழு தலைப்பு "கிசெல்லே, அல்லது விலிஸ்", fr. ஜிசெல்லே, ஓ லெஸ் விலிஸ்) - அடோல்ஃப் சார்லஸ் ஆடமின் இசைக்கு இரண்டு செயல்களில் பாண்டோமைம் பாலே. டி. கௌடியர் மற்றும் ஜே. செயிண்ட்-ஜார்ஜஸ் எழுதிய லிப்ரெட்டோ, நடன இயக்குனர்கள் ஜே. கோரல்லி மற்றும் ஜே. பெரோட், வடிவமைப்பாளர்கள் பி. சிசெரி (செட்), பி. லோர்னியர் (ஆடைகள்).

பாத்திரங்கள்:

• கிசெல்லே, விவசாயப் பெண்
• கவுண்ட் ஆல்பர்ட்
• ஹிலாரியன், ஃபாரெஸ்டர் (ரஷ்ய மேடையில் - ஹான்ஸ்)
• பெர்த்தா, ஜிசெல்லின் தாய்
• பதில்டா, ஆல்பர்ட்டின் மணமகள்
• டியூக் ஆஃப் கோர்லாண்ட், பதில்டாவின் தந்தை
• வில்ஃப்ரைட், ஆல்பர்ட்டின் ஸ்கையர்
• மிர்தா, வில்லிஸ் ராணி
• இரண்டு தனிப்பாடல்கள், விலிஸ்
• மணமகனும், மணமகளும், விவசாயிகள்
• விவசாயிகள், விவசாயப் பெண்கள், அரசவைக்காரர்கள், வேட்டைக்காரர்கள், வேலைக்காரர்கள், விலிஸ்

நிலப்பிரபுத்துவ காலத்தில் துரிங்கியாவில் இந்த நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது.

படைப்பின் வரலாறு

1840 ஆம் ஆண்டில் அதான், ஏற்கனவே பிரபல இசையமைப்பாளர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலிருந்து பாரிஸுக்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் 1837 முதல் 1842 வரை ரஷ்யாவில் நிகழ்த்திய புகழ்பெற்ற பிரெஞ்சு நடனக் கலைஞரான மரியா டாக்லியோனியைப் பின்தொடர்ந்தார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் டாக்லியோனிக்காக "தி சீ ராபர்" என்ற பாலே எழுதிய பிறகு, பாரிஸில் அடுத்த பாலே "கிசெல்லே" இல் பணியாற்றத் தொடங்கினார். ஸ்கிரிப்ட் பிரெஞ்சு கவிஞரான தியோஃபில் காடியரால் (1811-1872) உருவாக்கப்பட்டது. பழைய புராணக்கதை, ஹென்ரிச் ஹெய்ன் பதிவுசெய்தது, மகிழ்ச்சியற்ற காதலால் இறந்த விலிஸ் - சிறுமிகளைப் பற்றியது, அவர்கள், மாயாஜால உயிரினங்களாக மாறி, இரவில் சந்திக்கும் இளைஞர்களை இறக்க நடனமாடி, தங்கள் பாழடைந்த வாழ்க்கைக்காக அவர்களைப் பழிவாங்குகிறார்கள். இந்த செயலுக்கு குறிப்பிட்ட தன்மை இல்லாத ஒரு பாத்திரத்தை வழங்க, கௌடியர் வேண்டுமென்றே நாடுகளையும் தலைப்புகளையும் கலந்து கொடுத்தார்: துரிங்கியாவிற்கு அதிரடி காட்சியை ஒதுக்கி, அவர் ஆல்பர்ட்டை சிலேசியாவின் டியூக் ஆக்கினார் (அவர் லிப்ரெட்டோவின் பிற்கால பதிப்புகளில் கவுண்டராக அழைக்கப்பட்டார்), மற்றும் மணமகளின் தந்தை கோர்லேண்டின் ஒரு இளவரசர் (பின் வந்த பதிப்புகளில் அவர் ஒரு பிரபு). புகழ்பெற்ற லிப்ரெட்டிஸ்ட், பல லிப்ரெட்டிகளின் திறமையான எழுத்தாளர், ஜூல்ஸ் செயிண்ட்-ஜார்ஜஸ் (1799-1875) மற்றும் ஜீன் கோரல்லி (1779-1854) ஆகியோர் ஸ்கிரிப்ட் வேலையில் பங்கேற்றனர். கோரல்லி ( உண்மையான பெயர்- பெராச்சினி) மிலனில் உள்ள லா ஸ்கலாவில் பல ஆண்டுகள் பணியாற்றினார், பின்னர் லிஸ்பன் மற்றும் மார்சேயில் உள்ள திரையரங்குகளில் பணியாற்றினார். 1825 இல் அவர் பாரிஸுக்கு வந்தார், 1831 முதல் கிராண்ட் ஓபராவின் நடன இயக்குனரானார், பின்னர் ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் டான்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்டார். அவரது பல பாலேக்கள் இங்கு நிகழ்த்தப்பட்டன. முப்பது வயதான ஜூல்ஸ் ஜோசப் பெரால்ட் (1810-1892) பாலே தயாரிப்பில் தீவிரமாக பங்கேற்றார். மிகவும் திறமையான நடனக் கலைஞர், பிரபலமான வெஸ்ட்ரிஸின் மாணவர், அவர் மிகவும் அசிங்கமானவர், எனவே அவரது பாலே வாழ்க்கை வெற்றிகரமாக இல்லை. அவரது வாழ்க்கையைப் பற்றி முரண்பட்ட தகவல்கள் உள்ளன. அவர் இத்தாலியில் பல ஆண்டுகள் கழித்தார் என்பது அறியப்படுகிறது, அங்கு அவர் மிகவும் இளமையாக இருந்த கார்லோட்டா க்ரிசியை சந்தித்தார், அவருடன் அவரது வகுப்புகளுக்கு நன்றி, அவர் ஆனார். சிறந்த நடன கலைஞர். விரைவில் அவரது மனைவியான கார்லோட்டாவிற்கு, பெரால்ட் ஜிசெல்லின் பாத்திரத்தை உருவாக்கினார்.

பாலே ஜூன் 28, 1841 அன்று பாரிஸ் கிராண்ட் ஓபராவின் மேடையில் திரையிடப்பட்டது. நடன அமைப்பானது ஒன்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு F. டாக்லியோனியால் அரங்கேற்றப்பட்ட La Sylphide இலிருந்து நடனக் கலைஞர்களால் கடன் வாங்கப்பட்டது மற்றும் இது பாலேவின் காதல் கருத்தை முதல் முறையாக பொதுமக்களுக்கு வழங்கியது. கலையில் ஒரு புதிய வார்த்தையாக மாறிய "லா சில்ஃபைட்" போலவே, "கிசெல்லே" இல் பிளாஸ்டிசிட்டியின் வெளிப்பாடு தோன்றியது, அடாஜியோ வடிவம் மேம்படுத்தப்பட்டது, நடனம் வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வழிமுறையாக மாறியது மற்றும் கவிதை ஆன்மீகத்தைப் பெற்றது. தனி "அருமையான" பாகங்கள் பல்வேறு விமானங்களை உள்ளடக்கியது, இது கதாபாத்திரங்களின் காற்றோட்டத்தின் தோற்றத்தை உருவாக்கியது. கார்ப்ஸ் டி பாலேவின் நடனங்களும் அதே பாணியில் முடிவு செய்யப்பட்டன. "பூமிக்குரிய", அருமையாக இல்லாத படங்களில், நடனம் தேசிய தன்மையைப் பெற்றது மற்றும் உணர்ச்சியை அதிகரித்தது. கதாநாயகிகள் பாயிண்ட் ஷூக்களில் எழுந்து நின்றனர், கலைநயமிக்க அவர்களின் நடனம் அந்தக் கால கலைஞரின் பணியை ஒத்திருக்கத் தொடங்கியது. "கிசெல்லே" இல் தான் பாலே ரொமாண்டிசிசம் இறுதியாக நிறுவப்பட்டது மற்றும் இசை மற்றும் பாலேவின் சிம்போனிசேஷன் தொடங்கியது.

ஒரு வருடம் கழித்து, 1842 ஆம் ஆண்டில், "கிசெல்லே" செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் பிரெஞ்சு நடன இயக்குனர் அன்டோயின் டைட்டஸ் டோச்சியால் நடத்தப்பட்டது, இது டைட்டஸ் என்று அறியப்பட்டது. நடனங்களில் சில மாற்றங்களைத் தவிர்த்து, இந்த தயாரிப்பு பெரும்பாலும் பாரிசியன் நிகழ்ச்சியை மீண்டும் உருவாக்கியது. ஆறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்த பெரால்ட் மற்றும் கிரிசி ஆகியோர் நிகழ்ச்சிக்கு புதிய வண்ணங்களைக் கொண்டு வந்தனர். மரின்ஸ்கி தியேட்டருக்கான பாலேவின் அடுத்த பதிப்பு 1884 இல் மேற்கொள்ளப்பட்டது பிரபல நடன இயக்குனர்மரியஸ் பெட்டிபா (1818-1910). பின்னர், சோவியத் நடன இயக்குனர்கள் வெவ்வேறு திரையரங்குகள்முந்தைய தயாரிப்புகள் மீண்டும் தொடங்கப்பட்டன. வெளியிடப்பட்ட கிளேவியர் (மாஸ்கோ, 1985) கூறுகிறது: "ஜே. பெரோட், ஜே. கோரல்லி, எம். பெட்டிபாவின் நடன உரை, எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கியால் திருத்தப்பட்டது."

சதி

மலை கிராமம். திராட்சை பண்டிகைக்கு விவசாயிகள் கூடுகிறார்கள். வேட்டைக்காரர்கள் தோன்றுகிறார்கள் - கவுண்ட் ஆல்பர்ட் ஒரு ஸ்க்யருடன். அவர் விரும்பிய விவசாயப் பெண்ணைச் சந்திக்க ஆல்பர்ட் மற்ற வேட்டைக்காரர்களை விட மிகவும் முன்னால் இருந்தார். கவுண்ட் மற்றும் அவரது ஸ்கையர் வில்ஃப்ரைட் ஒரு குடிசையில் ஒளிந்து கொள்கிறார்கள், விரைவில் ஆல்பர்ட் ஒரு எளிய உடையில் வெளிப்படுகிறார். வில்ஃபிரைட் தனது ஆபத்தான திட்டத்திலிருந்து அந்த மனிதரைத் தடுக்க முயற்சிக்கிறார், ஆனால் கவுண்ட் அவரை வெளியேறும்படி கட்டளையிட்டார் மற்றும் இளம் கிசெல் வசிக்கும் வீட்டின் கதவைத் தட்டுகிறார். ஆல்பர்ட் அவளிடம் தன் காதலை தெரிவிக்கிறான். ஹான்ஸ் காதல் காட்சியில் குறுக்கிடுகிறார். கோபமடைந்த ஆல்பர்ட் அவரை விரட்டினார். ஜிசெல்லின் நண்பர்கள் தோன்றுகிறார்கள், அவள் அவர்களை நடனமாட கவர்ந்திழுக்கிறாள் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவள் எல்லாவற்றையும் விட நடனமாடுவதை விரும்புகிறாள். விலிசாவாக மாறுவதற்கான ஆபத்து குறித்து கிசெல்லின் தாய் சிறுமியை எச்சரிக்கிறார், ஆனால் அவள் ஆரவாரமாக நடனமாடுகிறாள். திடீரென்று ஒரு ஹாரன் சத்தம். வேட்டை வருகிறது. வந்தவர்கள் தனது மறைமுக அடையாளத்தை வெளிப்படுத்தக்கூடாது என்பதற்காக ஆல்பர்ட் அவசரமாக வெளியேறினார். வேட்டைக்காரர்களுடன் சேர்ந்து, ஆல்பர்ட்டின் வருங்கால மனைவி பதில்டா மற்றும் அவரது தந்தை, டியூக் ஆஃப் கோர்லேண்ட் ஆகியோர் தோன்றினர். ஒரு உன்னதப் பெண்ணின் ஆடம்பரமான உடையை கிசெல் ஆர்வத்துடன் ஆராய்கிறார். பாதில்டே தனது செயல்பாடுகளைப் பற்றி எளிமையான எண்ணம் கொண்ட ஜிசெல்லிடம் கேட்கிறார், மேலும் அவர் திராட்சை அறுவடை, எளிய வீட்டு வேலைகள் பற்றி ஆர்வத்துடன் பேசுகிறார், ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக நடனம் - அவளுடைய ஆர்வம். பதில்டே ஜிசெல்லுக்கு ஒரு தங்கச் சங்கிலியைக் கொடுக்கிறார், அதை அவள் வெட்கத்துடனும் மகிழ்ச்சியுடனும் ஏற்றுக்கொள்கிறாள். வேட்டையாடுபவர்கள் கலைந்து போகிறார்கள், டியூக் மற்றும் பதில்டா ஜிசெல்லின் வீட்டில் ஒளிந்து கொள்கிறார்கள். ஆல்பர்ட் உடை மாற்றிக் கொண்டிருந்த குடிசையின் ஜன்னலிலிருந்து ஒரு வனவர் வெளிப்படுகிறார். அவரது கைகளில் ஒரு விலையுயர்ந்த ஆயுதம் உள்ளது, இது ஹான்ஸின் அன்பான கிசெல்லின் தலையைத் திருப்பியவரின் உயர் தோற்றத்தை நிரூபிக்கிறது. விடுமுறை தொடங்குகிறது. ஆல்பர்ட் ஜிசெல்லை நடனமாட தூண்டுகிறார். ஹான்ஸ் அவர்களுக்கு இடையே விரைந்து சென்று ஹார்ன் அடிக்கிறார், அதன் சத்தத்தில் டியூக் மற்றும் பதில்டாவுடன் வேட்டையாடுபவர்கள் வருகிறார்கள். ஏமாற்றம் வெளிப்படுகிறது. கிசெல் பரிசு பெற்ற சங்கிலியை பதில்டாவின் காலில் எறிந்து விழுந்தார். அதிர்ச்சியைத் தாங்க முடியாமல் அவள் இறந்துவிடுகிறாள்.

இரவில் கிராம மயானம். ஹான்ஸ் கிசெல்லின் கல்லறைக்கு வந்து, இறந்தவரை நினைத்து வருந்துகிறார். மர்மமான சலசலப்பு ஒலிகள் மற்றும் சதுப்பு விளக்குகள் வன அதிகாரியை பயமுறுத்துகின்றன, மேலும் அவர் ஓடுகிறார். பாதையில் நிலவொளிவிலிஸின் எஜமானி மிர்ட்டா தோன்றுகிறார். கல்லறையைச் சூழ்ந்திருந்த விலிஸை அவள் வரவழைக்கிறாள், பாரம்பரிய சடங்குகளுடன் தனது புதிய நண்பரை வரவேற்கத் தயாராகிறாள். கிசெல்லின் பேய் உருவம் கல்லறையிலிருந்து தோன்றுகிறது, அவளது அசைவுகள் மிர்தாவின் மந்திரக்கோலுக்குக் கீழ்ப்படிகின்றன. சத்தம் கேட்டு வில்லிகள் ஓடிவிட்டனர். ஆல்பர்ட் கல்லறையில் தோன்றுகிறார், துக்கம் மற்றும் வருத்தத்தால் வேதனைப்பட்டார். ஆபத்தான இடத்தை விட்டு வெளியேறும்படி உண்மையுள்ள துறவி அவரை வற்புறுத்துவது வீணானது. ஆல்பர்ட் தங்குகிறார். திடீரென்று அவர் முன்னால் கிசெல்லின் பேயைக் கண்டு அவரைப் பின்தொடர்கிறார். விலிஸ், ஹான்ஸுடன் திரும்பி, அவனை நடனமாட வற்புறுத்துகிறார். அவர், வலிமையை இழந்து, இரட்சிப்புக்காக கெஞ்சுகிறார், ஆனால் இரக்கமற்ற பழிவாங்குபவர்கள் அவரை தண்ணீரில் தள்ளி மறைந்து விடுகிறார்கள். விரைவில் அவர்கள் ஒரு புதிய பாதிக்கப்பட்டவருடன் திரும்புகிறார்கள் - ஆல்பர்ட். கிசெல், தனது காதலியைப் பாதுகாக்க முயற்சிக்கிறார், அவரை தனது கல்லறைக்கு அழைத்துச் செல்கிறார், அதன் மேல் ஒரு சிலுவை உள்ளது. மிர்தா ஊழியர்களை ஆடுகிறார், ஆனால் அது சன்னதிக்கு முன்னால் உடைகிறது. ஆல்பர்ட்டுக்கு ஓய்வு கொடுக்க கிசெல் நடனமாடத் தொடங்குகிறார், ஆனால் அவர் அவளுடன் இணைகிறார். மெல்ல மெல்ல அவனது பலம் வற்றுகிறது; ஒரு தொலைதூர ஒலியானது விடியலைக் குறிக்கிறது, விலிஸின் வலிமையை இழக்கிறது. ஒளிந்து கொள்கிறார்கள். வேட்டைக் கொம்பு ஒலிக்க, வேலைக்காரர்கள் எண்ணைத் தேடுகிறார்கள். கிசெல் என்றென்றும் அவரிடம் விடைபெற்று நிலத்தடியில் மூழ்கினார். ஆல்பர்ட் நிம்மதியடையவில்லை.

இசை

ஆடானின் இசை நடனங்களுக்கு ஒரு தாள துணை மட்டுமல்ல: அது அதன் ஆன்மீகம் மற்றும் கவிதைகளால் வேறுபடுகிறது, ஒரு மனநிலையை உருவாக்குகிறது, கதாபாத்திரங்களின் பண்புகள் மற்றும் இறுதி முதல் இறுதி இசை நடவடிக்கை ஆகியவற்றைக் கோடிட்டுக் காட்டுகிறது. " ஆன்மா சாந்திகிளாசிக்கல் அல்லது மாறாக காதல் நடனத்தில் பொதிந்திருக்கும் பாலேவின் கதாபாத்திரங்கள் இசையால் மிகவும் கவிதையாக்கப்படுகின்றன, மேலும் மேடை நிகழ்வுகளின் இயக்கவியல் அதில் மிகவும் உணர்திறன் பிரதிபலிக்கிறது ... அனைத்து கூறுகளின் ஊடுருவலின் அடிப்படையில் ஒரு செயற்கை ஒற்றுமை பிறக்கிறது. இது ஒரு புதிய தரத்தை உருவாக்குகிறது - இசை மற்றும் நடன நாடகம் "- பாலே கலை ஆராய்ச்சியாளர் வி. க்ராசோவ்ஸ்கயா எழுதுகிறார்.

எல். மிகீவா

"கிசெல்லே" காதல் பாலே சகாப்தத்தில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் அதன் உச்ச சாதனையாக மாறியது. அந்த நேரத்தில், அமானுஷ்யத்தைப் பற்றிய கதைகள் நாகரீகமாக இருந்தன, அன்றாட வாழ்க்கைக்கும், அண்டீன்களுக்கும் இடையில் கிழிந்த இளைஞர்கள், சில்ஃப்கள் மற்றும் பிற மர்மமான உயிரினங்கள் அவர்களை மயக்கியது. விலிஸ் சிறுமிகளைப் பற்றிய புராணக்கதை, அவர்களின் அன்புக்குரியவர்களால் ஏமாற்றப்பட்டு, அவர்களின் திருமணத்திற்கு முன்பே இறந்துவிடுவது, இந்த வகையான நடிப்பிற்காக உருவாக்கப்பட்டதாகத் தோன்றியது. பிரெஞ்சு எழுத்தாளரான தியோஃபில் கௌடியர், ஜெர்மானிய ரொமாண்டிக் ஹென்ரிச் ஹெய்னின் மறுபரிசீலனையில் இந்தக் கதையை அறிந்தார். சதி எனக்கு பிடித்திருந்தது, குறிப்பாக எதிர்கால பாலேவின் கதாநாயகி தெளிவாக இருப்பதால். சற்று முன்னதாக, இந்த பாரிசியன் பாலேடோமேனும் விமர்சகரும் நீல நிற கண்கள் கொண்ட ஒரு அழகான பொன்னிறத்தின் அறிமுகத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார் - நடன கலைஞர் கார்லோட்டா கிரிசி. உருவாக்க உங்கள் விருப்பத்துடன் புதிய செயல்திறன்அவருக்காக, அனுபவம் வாய்ந்த திரைக்கதை எழுத்தாளர் ஜூல்ஸ்-ஹென்றி வெர்னாய் டி செயிண்ட்-ஜார்ஜஸ் உடன் கௌடியர் பகிர்ந்து கொள்கிறார், மேலும் அவர்கள் ஒன்றாக சேர்ந்து சில நாட்களில் "கிசெல்லே" கதையை உருவாக்குகிறார்கள். பாரிஸ் ஓபராவின் தலைமை அனுபவம் வாய்ந்த இசையமைப்பாளர் அடோல்ஃப் ஆடம் (அடோல்ஃப் ஆடம் பாரம்பரியமாக ரஷ்ய மொழியில் அழைக்கப்படுவது) இசையை எழுதுவதை ஒப்படைத்தது. அவர் மூன்று வாரங்களில் இசையமைத்தார். தியேட்டர் நடனப் பகுதியை மதிப்பிற்குரிய ஜீன் கோரல்லியிடம் ஒப்படைத்தது, ஆனால் அந்த நேரத்தில் இளம் நடன இயக்குனர் ஜூல்ஸ் பெரோட் குறைந்த பங்களிப்பைச் செய்தார், அந்த நேரத்தில் கிரிசியின் கணவர், முக்கியமாக முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பகுதியை இயற்றினார்.

பிரீமியர் முடிந்த உடனேயே, பாலே அங்கீகரிக்கப்பட்டது சிறந்த சாதனைநடன நாடக அரங்கம். ஏற்கனவே டிசம்பர் 18, 1842 இல், நடன இயக்குனர் அன்டோயின் டைட்டஸ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை பாரிசியன் புதுமைக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். சற்று முன்னதாக, "கிசெல்லே" லண்டன்வாசிகளை மகிழ்வித்தது அடுத்த வருடம்மிலனில் உள்ள லா ஸ்கலாவில் பார்வையாளர்கள் மற்றும் 1846 இல் அமெரிக்காவில் பாஸ்டன் பிரீமியர்.

தொடும் சதித்திட்டத்தின் தனித்துவமான மெய் மற்றும் அதன் நடன உருவகம் "கிசெல்லின்" தலைவிதியை மிகவும் வெற்றிகரமாக ஆக்கியது. முதலில், ரஷ்யாவில். 1850 களில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், பாலே ஆசிரியர்களில் ஒருவரான ஜூல்ஸ் பெரோட்டின் மேற்பார்வையில் இருந்தது. இங்கே வெளிப்படையான நடனத்தின் இந்த மாஸ்டர் செயல்திறனை மேம்படுத்துவதைத் தொடர்கிறார்: அவர் ஜிசெல்லின் பைத்தியக்காரத்தனத்தின் காட்சியை தெளிவுபடுத்துகிறார், சிலுவையைச் சுற்றியுள்ள விலிஸ் நடனங்களை நீக்குகிறார், மேலும் இரண்டாவது செயலில் கதாபாத்திரங்களின் பாஸ் டி டியூக்ஸை மாற்றியமைக்கிறார். இருப்பினும், நடனக் காட்சிகளின் தீர்க்கமான திருத்தம் மரியஸ் பெட்டிபா (1887, 1899) உடையது. நடன இயக்குனர், காதல் பாலேவின் பாணியை கவனமாக பாதுகாத்து, அதை மிகவும் நம்பத்தகுந்த வகையில் மெருகூட்டினார், இப்போது பெட்டிபா "கிசெல்லே" இன் நடனத்தின் மூன்றாவது ஆசிரியராக கருதப்படுகிறார். பெடிபாவின் எடிட்டிங்கை முந்தைய தயாரிப்புகளிலிருந்து பிரிப்பது இன்று சாத்தியமில்லை.

இந்த வடிவத்தில், நூறு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் செயல்திறன் உள்ளது, ஆனால் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றத்துடன். தாராள மனப்பான்மையுள்ள கிசெல்லே, இறுதியாக வேறொரு உலகத்திற்குச் சென்று, தனது காதலியை மணமகளிடம் ஒப்படைத்த ஆசிரியரின் முடிவு, இருபதாம் நூற்றாண்டில் பாதுகாக்கப்படவில்லை. மனித சோகம்ஹீரோக்களின் வர்க்க சமத்துவமின்மையின் அடிப்படையில், அத்தகைய முடிவோடு கதாநாயகி உறுதியானதாக இல்லை. புதிய முடிவு, வெளிப்படையாக 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிறந்தார்: Giselle, காலை மூடுபனி போல, இயற்கையில் கரைந்து, சமாதானப்படுத்த முடியாத ஆல்பர்ட் விரக்தியில் ஈடுபடுகிறார்.

அறியப்பட்டபடி, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ஐரோப்பாவில் ஜனநாயக மாற்றங்கள் பாலே பராமரிப்புக்கான ஒதுக்கீடுகளை கடுமையாகக் குறைத்தன. பல-செயல் நிகழ்ச்சிகளை போதுமான அளவில் நிகழ்த்த முடிந்த முழு அளவிலான குழுக்கள் ரஷ்யா மற்றும் டென்மார்க்கில் மட்டுமே இருந்தன (ஆகஸ்ட் போர்னோன்வில்லின் பாலேக்கள் இங்கு பாதுகாக்கப்பட்டன). இவ்வாறு, பெட்டிபாவின் பங்களிப்பு மற்றும் மாற்றப்பட்ட நிலைமைகளுக்கு நன்றி, ரஷ்யா கிசெல்லின் இரண்டாவது இல்லமாக மாறியது. பாரிஸ் 1910 இல் அவளுடன் மீண்டும் பழகினார். செர்ஜி டியாகிலெவ் உண்மையில் ரஷ்ய பருவங்களின் ஒரு பகுதியாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நிகழ்ச்சியை வழங்கினார். முக்கிய வேடங்களில் தமரா கர்சவினா மற்றும் வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி நடித்தனர். வெற்றி சுமாரானது: “கிசெல்லே” பாரிஸில் 3 முறை மட்டுமே காட்டப்பட்டது, பிற நகரங்கள் மற்றும் நாடுகளில் பல முறை, ஆனால் 1914 க்குப் பிறகு இது டியாகிலெவ் குழுவின் தொகுப்பில் சேர்க்கப்படவில்லை. பாலேவின் சுருக்கப்பட்ட பதிப்பை அன்னா பாவ்லோவா தனது சுற்றுப்பயணக் குழுவுடன் நிகழ்த்தினார். 1922 இல், ரஷ்ய குடியேறியவர்கள் பேர்லினில் ரஷ்ய காதல் தியேட்டரை உருவாக்கினர். முதல் தயாரிப்புகளில் ஒன்று கிசெல்லே, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் முன்னாள் நடன இயக்குனர் போரிஸ் ரோமானோவ் திருத்தினார். 1924 ஆம் ஆண்டில், மற்றொரு பிரபலமான ரஷ்ய நடன கலைஞரான ஓல்கா ஸ்பெசிவ்ட்சேவாவிற்காக பாரிஸ் ஓபராவில் காதல் பாலே மீட்டெடுக்கப்பட்டது. பெடிபாவின் தயாரிப்பு அவரது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பதிவுகளிலிருந்து புரட்சிக்கு முன் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் இயக்குநராக இருந்த நிகோலாய் செர்ஜிவ் மூலம் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது. ஆங்கில பாலே 1932 ஆம் ஆண்டு தயாரிப்பிற்காக அவருக்கு கடன்பட்டுள்ளது, இது பல அடுத்தடுத்த மேற்கத்திய தயாரிப்புகளுக்கான தரமாக மாறியது.

அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கி (1907) பாலேவின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பதிப்பை மாஸ்கோவிற்கு மாற்றினார், அதை தனது சொந்த படைப்பு கண்டுபிடிப்புகளுடன் கூடுதலாக வழங்கினார். 1944 இல், லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி, தலைப்பு கிராண்ட் தியேட்டர், பழைய நாடகத்தின் சொந்த (லெனின்கிராட்க்கு மிக அருகில்) பதிப்பை உருவாக்கினார். கலினா உலனோவாவின் பங்கேற்புடன் தான் 1956 ஆம் ஆண்டு வெற்றிகரமான லண்டன் சுற்றுப்பயணத்தின் போது போல்ஷோய் தியேட்டர் அதைக் காட்டியது. இந்த சுற்றுப்பயணங்கள் பண்டைய பாலேவின் மங்காத மதிப்பை உலகம் முழுவதும் உணர்ந்து கொள்வதில் தீர்க்கமானவை. "ரஷ்யா கிசெல்லில் ஒரு உலகளாவிய நாடகத்தைப் பார்த்தது மற்றும் அதை அழியாதது" என்று ஒரு சாட்சி எழுதினார், உலகெங்கிலும் உள்ள பல்வேறு பாலே நிறுவனங்களில் ஜிசெல்லின் தற்போதைய தயாரிப்புகள் ஒருவருக்கொருவர் மிகவும் நெருக்கமாக உள்ளன மற்றும் கோரலி-பெரோட்-பெடிபாவின் நடிப்புக்குத் திரும்புகின்றன.

பாலே நாடகம் மூன்று கிளைகளைக் கொண்டுள்ளது என்பது அறியப்படுகிறது: சதி, இசை மற்றும் நடனம். எண்கணித விதிகளின்படி கூட்டல் ஏற்படாது, ஆனால் ஒவ்வொரு கூறுகளின் நன்மைகளும் முக்கியம்.

பாலேவின் சதி தெளிவாக உள்ளது, அது வேறுபட்டது, ஆனால் கச்சிதமானது. இரண்டு செயல்கள், இரண்டு உலகங்கள் - உண்மையான மற்றும் அற்புதமான. கனவு உலகம், அடைய முடியாத இலட்சியம் மற்றும் கடுமையான யதார்த்தம் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான வேறுபாடு. வர்க்க ஏற்றத்தாழ்வு காரணமாக, ஹீரோக்களின் காதல் மட்டுமே சாத்தியமாகும் பேய் உலகம். மனித அன்பு அழியாதது, மரணத்தையே வெல்லும். "கிசெல்லே" ரொமாண்டிக் சகாப்தத்தின் மற்ற பாலேக்களுடன் சாதகமாக ஒப்பிடுகிறது, அதன் கதாநாயகி ஒரு இளம் பெண், அண்டீன், சில்ஃப் அல்லது மற்றொரு மர்மமான உயிரினம் அல்ல. இதுவே கிசெல்லின் பல பக்க உருவத்தின் அற்புதமான பன்முகத்தன்மையை தீர்மானித்தது. மற்றும் அவளது தொடுகின்ற விதிக்கு பார்வையாளரின் உணர்ச்சிபூர்வமான பதில். மற்ற கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களும் மிகவும் வளர்ந்தவை மற்றும் நடிகரின் விளக்கத்தை அனுமதிக்கின்றன. புகழ்பெற்ற ஓபரா மற்றும் பாலே இசையமைப்பாளர் அடானின் (1803-1856) இசை முற்றிலும் பிரெஞ்சு கருணை மற்றும் மெல்லிசையால் வேறுபடுகிறது. அசாஃபீவ் குறிப்பிட்டார்: "கதாப்பாத்திரங்கள் எவ்வளவு திறமையாக குவிந்துள்ளன, நடன ட்யூன்கள் அவற்றின் எளிமை மற்றும் பாசாங்குத்தனத்தில் எவ்வளவு நெகிழ்வானவை, மேலும் இந்த மெல்லிசைகளின் வடிவமைப்பு அவற்றின் மென்மையான பதிலளிப்புடன் எவ்வளவு கண்டிப்பானது." ஒரு முறை இசை அடிப்படை"கிசெல்லே" பழமையானதாகக் கருதப்பட்டது மற்றும் நவீன தேவைகளுக்கு போதுமானதாக இல்லை. நினைவுக்கு வந்த பிறகு, எண்ணங்களுக்கும் நடனங்களுக்கும் இடம் கொடுக்கும் நேர்மையான எளிமையின் அழகை உணர்ந்தோம். இன்று பாலே இசை நிகழ்த்தப்படுகிறது கச்சேரி அரங்குகள், வானொலியில் கேட்டது, குறுந்தகடுகளில் பதிவு செய்யப்பட்டது.

இன்னும், "கிசெல்லின்" முக்கிய செல்வம் அதன் நடன அமைப்பு. பெரால்ட்டிடமிருந்து பாலே அதன் விருப்பமான பயனுள்ள நடனத்தைப் பெற்றது. வளர்ந்த கிளாசிக்கல் கோரியோகிராஃபியைப் பயன்படுத்தி நிகழ்த்தப்பட்ட ஜிசெல்லின் தனி மற்றும் வெகுஜனக் காட்சிகளில் பெரும்பாலானவை திசைதிருப்பல் அலங்காரமாக செயல்படவில்லை, ஆனால் செயல்திறனின் செயலை தீவிரமாக முன்னெடுத்துச் செல்கின்றன. அதே நேரத்தில், இந்த பாலே பொருளாதாரத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது வெளிப்படையான வழிமுறைகள். எனவே, அரேபிய எல்லா இடங்களிலும் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது - மிக அழகான வடிவங்களில் ஒன்று பாரம்பரிய நடனம். கதாநாயகியின் நடனப் பிம்பத்தின் அடிப்படையே அரபேஸ்க், முதல் நடிப்பில் அவளுடைய நண்பர்கள் மற்றும் இரண்டாவது நடிப்பில் விலிஸ். "Giselle" ஐ வேறுபடுத்துவது என்னவென்றால், அது தூய்மையானது அல்ல பெண்கள் பாலே. ஆல்பர்ட் நடன கலைஞரின் செயலற்ற துணை அல்ல; வில்லிஸ் ராஜ்ஜியத்தின் வெகுஜன காட்சிகளின் நடன அழகு எப்போதும் பார்வையாளர்களை கவர்ந்திழுக்கிறது. இருப்பினும், முக்கிய வேடங்களில் நடிப்பவர்கள் தங்கள் பகுதிகளை கண்ணியத்துடனும், அவர்களின் சொந்த உறுதியான விதத்திலும் விளக்கும்போது, ​​பாலேவின் முழு தோற்றத்தையும் நீங்கள் பெறுவீர்கள்.

அதே நடன வடிவத்துடன், ஜிசெல்லின் பாத்திரத்தின் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் பார்வையாளரின் முன் உளவியல் ரீதியாக வேறுபட்ட ஆளுமைகளாகத் தோன்றுகிறார்கள். இத்தகைய பன்முகத்தன்மை உண்மையான உன்னதமான மேடைப் படத்தின் அடையாளம். நிலையான விளக்கங்களில் ஒன்று முதல் கிசெல்லே - கார்லோட்டா கிரிசியிலிருந்து வருகிறது. கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஒரு பிரபலமான விமர்சகர் படத்தைப் பின்வருமாறு வகைப்படுத்தினார்: "கிசெல்லின் முதல் செயலில் பிளாஸ்டிக்-கோக்வெட்டிஷ் நடனம் கொண்ட ஒரு இளம் பெண், இரண்டாவது கவிதையில் காற்றோட்டமாகவும் புகைபிடிக்கும் ஒளியாகவும் இருக்கிறார்." திறமையாக வரையப்பட்ட "சில்ஃபைட்" போஸ்களை இதற்குச் சேர்க்கவும், கதாநாயகியின் உண்மையற்ற தன்மையை வலியுறுத்துங்கள். பிந்தைய வாழ்க்கை. ஆனால் பாலே மரணத்தை வெல்லும் அன்பை மகிமைப்படுத்துகிறது. அவருக்கு நன்றி வலுவான உணர்வுவிலிஸ் ராஜ்யத்தில் கூட ஜிசெல் மனிதாபிமானமாக இருக்கிறார், இதுவே அவளை அவர்களிடமிருந்து வேறுபடுத்துகிறது.

மற்றொரு பாரம்பரியம் பெரிய ஓல்கா ஸ்பெசிவ்சேவாவிடமிருந்து வருகிறது. அவளுடைய ஜிசெல்லே ஆரம்பத்திலிருந்தே அழிந்தாள். பாத்திரம் கொடுத்த விளையாட்டுத்தனம் மற்றும் தன்னிச்சையின் மூலம், கதாநாயகி ஆரம்பத்தில் இருந்தே தீய விதியை எதிர்பார்க்கிறார். மரணம் இரக்கமற்ற தன்மையை உறுதிப்படுத்துகிறது நிஜ உலகம், இரண்டாவது செயலில் கதாநாயகியின் தன்னலமற்ற தன்மை ஆல்பர்ட் மற்றும் உயிருடன் உள்ள அனைவருக்கும் மற்றொரு நிந்தை. கிசெல்லின் உருவத்தின் இந்த விளக்கம் நிச்சயமாக பல பாலேரினாக்களின் விளக்கத்தை பாதித்தது, ஆனால் இது மிகச் சிலருக்கு மட்டுமே உறுதியானது. ஸ்பெசிவ்சேவாவின் சோகமான பரிசு மற்றும் அவரது தனிப்பட்ட விதி தனித்துவமானது.

பாத்திரத்தைப் பற்றிய மாறுபட்ட புரிதல் மிகவும் இணக்கமானது. கலினா உலனோவாவால் உருவாக்கப்பட்ட ஜிசெல்லே இங்கு மிகவும் உறுதியானது. 1956 இல் அவரது லண்டன் நிகழ்ச்சிகளுக்குப் பிறகு, ஒரு பிரபல ஆங்கில விமர்சகர் குறிப்பிட்டார்: “உலனோவா மட்டுமே ஒரு முழுமையான மற்றும் முழுமையான படத்தை உருவாக்கினார், இந்த பாத்திரத்தை ஒரு பெரிய அன்பின் பார்வையாக மாற்றினார், மேலும் ஏமாற்றப்பட்ட ஒரு பெண்ணின் சோகமான காதல் மட்டுமல்ல. உலனோவாவின் மகிழ்ச்சி எளிமையானது மற்றும் நேர்மையானது. எனவே சோகம் ஏற்படும் போது, ​​நாமும் அதனுடன் சேர்ந்து தாக்கப்பட்டு கொல்லப்படுகிறோம். உலனோவின் கிசெல்லே வீரமாகத் தோன்றவில்லை, ஆனால் அவள் வளைந்து கொடுக்காமல் இருந்தாள். "பக்சிசராய் நீரூற்று" படத்தில் வரும் மரியாவைப் போலவே, தீமை மற்றும் வன்முறைக்கு அடிபணிய வேண்டாம் என்று தனது சமகாலத்தவர்களுக்கு அமைதியாக கற்பித்தார்.

முக்கிய ஆண் கட்சியின் புரிதலில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் பெரும்பாலும் காலத்துடன் தொடர்புடையவை. பாலே ஆசிரியர்களுக்கு, ஆல்பர்ட் ஒரு வில்லன் அல்ல. எண்ணுக்கும் கிராமத்துப் பெண்ணுக்கும் இடையே அந்தக் காலத்தின் வழக்கமான விவகாரம் சோகமாக மட்டுமல்ல, சோகமாகவும் முடிவடைய வேண்டிய அவசியமில்லை. சூழ்நிலைகள் ஆபத்தானதாக மாறியது, மேலும் அந்த இளைஞன் தனது குற்றத்தை உணர்ந்தான், அவன் உணர்ச்சிகளின் காரணமாக கிட்டத்தட்ட இறந்துவிட்டான். எனவே நாம் ஏற்கனவே விவாதித்த நாடகத்தின் முடிவு. வாழ்க்கையின் ஜனநாயகமயமாக்கலுடன், பழைய சாக்கு இனி வேலை செய்யவில்லை. கடந்த நூற்றாண்டின் முப்பதுகள் மற்றும் ஐம்பதுகளில், பல சோவியத் ஆல்பர்ட்ஸ், சமூக கோபத்தால் நிரம்பியவர், அவரை ஒரு நயவஞ்சகமான மயக்குபவராக விளையாடினர். ஏழை விவசாயப் பெண் வேண்டுமென்றே ஏமாற்றப்பட்டாள்; பின்னர், இளம் கலைஞர்கள் அத்தகைய முகமூடியை அணிய முடியவில்லை, விரும்பவில்லை. இளம் ஹீரோமைக்கேல் பாரிஷ்னிகோவ் ஜிசெல்லை மட்டுமல்ல, பார்வையாளரும் அவரது உணர்வுகளை நம்பினார். நேர்மையானது குற்றத்தின் தீவிரத்தையும் மனந்திரும்புதலின் ஆழத்தையும் ரத்து செய்யவில்லை.

ஆல்பர்ட்டின் உருவத்தின் தார்மீக மதிப்பீட்டோடு தொடர்புடையது, அவரது எதிர்முனை மற்றும் போட்டியாளரான ஹான்ஸ், நீண்ட மற்றும் நேர்மையான ஒரு நேர்மையான மற்றும் கவர்ச்சியான தொழிலாளியின் தலைவிதி. காதல் நாயகி. எனவே ஏன் மரணம் அப்பாவிகளை முந்துகிறது, மேலும் தார்மீக குற்றவாளிகள் எண்ணப்படுவதில்லை? கிசெல் ஒரு காதல் பாலே என்பதை இங்கே நினைவுபடுத்துவது அவசியம். கிசெல் ஆல்பர்ட்டை நேசிக்கிறார், ஹான்ஸ் அல்ல, எனவே, காதல் விதிகளின்படி, காதல் எல்லாவற்றையும் தீர்மானிக்கிறது.

ஒன்றரை நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்னர் உருவாக்கப்பட்ட இந்த பாலே இன்றும் ஆர்வத்தைத் தூண்டுகிறது, அதன் தனித்துவமான சதி மற்றும் தனி மற்றும் குழு நடனத்துடன் கூடிய நடிப்பின் அரிய செழுமை ஆகியவற்றின் காரணமாக.

ஏ. டெகன், ஐ. ஸ்டுப்னிகோவ்

பாலே "கிசெல்லே"

சமீபத்தில், நானும் என் அம்மாவும் அலமாரியில் புத்தகங்களைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தோம். எங்களிடம் புதிய புத்தகங்கள் உள்ளன, என் பாட்டி சிறிய வயதில் என் அம்மாவுக்கு வாங்கித் தந்த பழைய புத்தகங்கள் எங்களிடம் உள்ளன. திடீரென்று, எல்லா புத்தகங்களிலும், நான் ஒன்றைக் கவனித்தேன் - மிகவும் மெல்லிய, உண்மையில் பல பக்கங்கள். இது என்ன புத்தகம் என்று அம்மாவிடம் கேட்டேன். இது ஒரு நிரல் என்று மாறியது, அவை வழக்கமாக திரையரங்குகளில் விற்கப்படுகின்றன. அவள் பள்ளியில், உயர்நிலைப் பள்ளியில் இருந்தபோது, ​​அவளும் அவளது வகுப்பும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்றதாகவும், அங்கே அவள் சென்றதாகவும் அம்மா கூறினார். பாலே "கிசெல்லே". மிகவும் அசாதாரணமான விஷயம் என்னவென்றால், பாலேக்கான டிக்கெட் கூட பாதுகாக்கப்பட்டது. 19 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நவம்பர் 15 அன்று அவள் எங்கிருந்தாள் என்பதை அம்மா நினைவில் கொள்ள முடிந்தது!

அவர் பாலேவை மிகவும் விரும்புவதாகவும், நிகழ்ச்சி நடந்த மரின்ஸ்கி தியேட்டரை விரும்புவதாகவும் கூறினார். பாலே இரண்டு செயல்களைக் கொண்டிருந்தது. முதல் செயலில், நடிகர்களின் ஆடைகள் மிகவும் வண்ணமயமாகவும், பளிச்சென்றும் இருந்தன. அவர்கள் விவசாயிகளை சித்தரித்தனர், ஒருவித விடுமுறை, அதன் பின்னணியில் கிசெல்லே என்ற பெண் ஒரு பையனை காதலிக்கிறாள், ஆனால் இறுதியில் இறந்துவிடுகிறாள். இங்குதான் முதல் செயல் முடிகிறது. இரண்டாவது செயலில் பெரும்பாலும் பெண்கள் இருந்தனர். அவர்கள் அனைவரும் வெள்ளை உடை அணிந்திருந்தனர். அவர்கள் அனைவரும் ஒரு கட்டத்தில் இறந்துவிட்டார்கள், ஆனால் இரவில் தங்கள் கல்லறைகளில் இருந்து எழுந்து நடனமாடுவார்கள், அந்த நேரத்தில் யாரேனும் கல்லறையில் இருந்தால், அவர்கள் மரணத்திற்கு நடனமாடுவார்கள் என்பதே இதன் உட்பொருள். நிகழ்ச்சியில் பாலே பற்றி பேசும் ஒரு செருகல் இருந்தது. கீழே தருகிறேன் முழு உரைநீங்கள் ஆர்வமாக இருந்தால், இந்தச் செருகலைப் படிக்கலாம்.

பாலே "கிசெல்லே" முதன்முதலில் கிட்டத்தட்ட நூற்று ஐம்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு மேடையின் ஒளியைக் கண்டது. பிரீமியர் 1841 இல் பாரிஸில் கிராண்ட் ஓபராவில் நடந்தது;
ரஷ்யா கிசெல்லின் இரண்டாவது இல்லமாக மாறியது. சுவைகளும் நாகரீகங்களும் மாறிவிட்டன, ஆனால் காதல் நடனத்தின் தலைசிறந்த படைப்பு தொடர்ந்து திறனாய்வில் பாதுகாக்கப்பட்டது. அவர் ரஷ்ய மேடையில் வாழ்ந்தார் மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பிய முழுமையான வீழ்ச்சியின் காலகட்டத்திலும் வாழ்ந்தார் பாலே தியேட்டர்இல் நிகழ்ந்தது கடந்த காலாண்டில் XIX நூற்றாண்டு. அக்டோபர் 1868 இல், "கிசெல்லே" இன் கடைசி நிகழ்ச்சி பாரிஸில் நடந்தது, விரைவில் செயல்திறன் மற்ற ஐரோப்பிய நிலைகளில் இருந்து மறைந்தது. 1910 இல், 42 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பாரிஸில் "கிசெல்லே" மீண்டும் தோன்றியது. S.P. Diaghilev இன் குழுவின் ரஷ்ய கலைஞர்களால் இது நிகழ்த்தப்பட்டது. முக்கிய வேடங்களில் தமரா கர்சவினா மற்றும் வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டரின் நட்சத்திரங்கள் நடித்தனர். இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, ஸ்டாக்ஹோம், கோபன்ஹேகன், பெர்லின் மற்றும் ப்ராக் பார்வையாளர்கள் அன்னா பாவ்லோவா தலைமையிலான அதே தியேட்டரைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் குழுவால் நிகழ்த்தப்பட்ட "கிசெல்லே" அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. 1910 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய "கிசெல்லே" நியூயார்க்கில் பார்வையாளர்களால் பார்க்கப்பட்டது, 1911 இல் லண்டனில் வசிப்பவர்கள், இறுதியாக, 1925 இல், பெட்ரோகிராட் நடன கலைஞர் ஓல்கா ஸ்பெசிவ்ட்சேவாவின் சுற்றுப்பயணத்திற்காக பாரிஸில் நிகழ்ச்சி மீண்டும் தொடங்கியது. நீண்ட அலைந்து திரிந்த பிறகு, "கிசெல்லே" அதன் சொந்த நிலைக்குத் திரும்பியது, மேலும் வரும் தசாப்தங்களில் அது ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் தன்னை உறுதியாக நிலைநிறுத்தி, உலகளாவிய புகழ் பெற்றது.
ரஷ்ய பாலே தியேட்டரின் புள்ளிவிவரங்கள் "கிசெல்லை" மறதியிலிருந்து காப்பாற்றவில்லை. அவர்கள் நடனக் கலையின் கவிதைத் தகுதிகளைப் பாதுகாத்து அதிகரித்தனர், பாலேவின் கருத்தியல் உள்ளடக்கத்தை ஆழமாக்கினர்.
பண்டைய பாலே இன்றும் பார்வையாளர்களை உற்சாகப்படுத்துகிறது மற்றும் மகிழ்விக்கிறது. அவரது மேடை நீண்ட ஆயுளின் ரகசியம் என்ன? அவரது கலை முழுமை, இசை மற்றும் நடனத்தின் அற்புதமான இணக்கம், அவரது உருவங்களின் உண்மைத்தன்மை மற்றும் கவிதை விழுமியத்திற்கு அவர் யாருக்கு கடன்பட்டிருக்கிறார்?
"Giselle" க்கான யோசனை பிரபலமானது பிரெஞ்சு கவிஞர், உரைநடை எழுத்தாளர் மற்றும் நாடக விமர்சகர்தியோஃபில் காட்டியர் (1811 -1872). ஹென்ரிச் ஹெய்னின் “ஜெர்மனியில்” என்ற புத்தகத்தைப் படிக்கும்போது, ​​கௌடியர், அவரது வார்த்தைகளில், “ஒரு அழகான இடத்தைக் கண்டார்”, இது “வெள்ளை ஆடைகளில் எல்வ்ஸ், அதன் விளிம்பு எப்போதும் ஈரமாக இருக்கும் (...), பனி வெள்ளையுடன் கூடிய விலிஸைப் பற்றி பேசுகிறது. தோல், வால்ட்ஸ் மீது இரக்கமற்ற தாகத்தால் மூழ்கியது. நாட்டுப்புற புராணங்களில் ஸ்லாவிக் தோற்றம்விலிஸ் - திருமணத்திற்கு முன்பு இறந்த மணப்பெண்கள். இரவில் அவர்கள் கல்லறையிலிருந்து எழுந்து சந்திரனின் ஒளியில் நடனமாடுகிறார்கள். மேலும் வழியில் அவர்களை சந்திப்பவர்களுக்கு ஐயோ. "அவர் அவர்களுடன் நடனமாட வேண்டும், அவர்கள் கட்டுக்கடங்காத கோபத்துடன் அவரைத் தழுவிக்கொள்கிறார்கள், மேலும் அவர் இறந்து விழும் வரை, அவர் ஓய்வெடுக்காமல், அவர்களுடன் நடனமாடுகிறார்" என்று ஹெய்ன் எழுதுகிறார்.
அனுபவம் வாய்ந்த லிப்ரெட்டிஸ்ட் ஜூல்ஸ்-ஹென்றி செயிண்ட்-ஜார்ஜஸ் (1801 -1875) எதிர்கால பாலேக்கான ஸ்கிரிப்டில் கௌடியருடன் இணைந்து பணியாற்றினார். அவர் நாடகத்தின் முதல் செயலை இயற்றினார் மற்றும் குறிப்பிட்டார் கதைக்களம்இரண்டாவது செயல். Gautier மற்றும் Saint-Georges இன் அழகிய திட்டம், கடந்த கால பாலே நாடகத்தின் சாதனைகளை உள்வாங்கி, சமீபத்திய, காதல் நடனக் கலையின் (குறிப்பாக, லா சில்ஃபைட்) சாதனைகளையும் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டது, ஆனால் அதே நேரத்தில் உண்மையான அசல் தன்மையைக் கொண்டிருந்தது.
வெளிப்படையாக "கிசெல்லே" ஒரு காதல் பாலேவின் திட்டத்தை மீண்டும் கூறுகிறார் - யதார்த்தம் மற்றும் இலட்சியத்திற்கு எதிரானது, உண்மையான மற்றும் எதிர்ப்பின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. கற்பனை உலகங்கள். இருப்பினும், அதன் உள்ளடக்கத்தில், பாலே கனவுகளின் அடைய முடியாத தன்மை, மகிழ்ச்சியின் மாயையான தன்மை பற்றிய காதல்களின் விருப்பமான மையக்கருத்திற்கு அப்பாற்பட்டது, அன்பின் அழியாத சக்தியின் கவிதை ரீதியாக பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட அறிக்கைக்கு நன்றி.
பாலேவின் வடிவமைப்பில், அதன் படங்களின் அமைப்பில், ஹெய்னின் வார்த்தைகள் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளன: “எந்த மந்திரமும் அன்பை எதிர்க்க முடியாது. காதல் மிக உயர்ந்த மந்திரம்;
அடோல்ஃப் ஆடம் (1803-1856) இன் இசை, கடந்த நூற்றாண்டின் மத்தியில் பிரபலமான பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர், பல ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்களின் ஆசிரியர், கவிஞரின் எண்ணங்களை மேடைப் படங்களாக மொழிபெயர்க்க உதவியது. “கிசெல்லே” இசையைப் பற்றி கல்வியாளர் பி.வி. அசாஃபீவ் எழுதினார்: “கதாப்பாத்திரங்கள் எவ்வளவு திறமையாக குவிந்தவை, சூழ்நிலைகள் எவ்வளவு நெகிழ்வானவை, அவற்றின் எளிமை மற்றும் பாசாங்குத்தனமான ட்யூன்கள் எவ்வளவு நெகிழ்வானவை, அதே நேரத்தில் அவை எவ்வளவு நெகிழ்வானவை. , இயக்கங்களுக்கு ஆதரவைக் கொடுப்பது, பாடல் வரிகள் எவ்வளவு உண்மையாக உணர்திறன் கொண்டவை, ஆனால் அவை எந்த விகிதாச்சார உணர்வுடன் உருவாகின்றன மற்றும் இந்த மெல்லிசைகளின் வடிவமைப்பு அவற்றின் மென்மையான பதிலளிப்பதன் மூலம் எவ்வளவு கண்டிப்பானது! நேர்மையான, மெல்லிசை, பாடல் வரிகளில் உற்சாகமான, "கிசெல்லே" இசை தெளிவான வியத்தகு திசையைக் கொண்டுள்ளது. உண்மையிலேயே பாலே, இது நடன வடிவங்களின் செழுமையை முன்னரே தீர்மானித்தது மற்றும் நடன இயக்குனர்களின் கற்பனைக்கு வழிவகுத்தது.
ஜீன் கோரல் மற்றும் ஜூல்ஸ் பெரால்ட் ஆகியோர் நடனக் கலையின் ஆசிரியர்கள் மற்றும் பாரிஸ் நிகழ்ச்சியின் இயக்குநர்கள். மற்றும் என்றாலும் நீண்ட காலமாகசுவரொட்டிகளில் கோரலியின் பெயர் மட்டுமே பட்டியலிடப்பட்டுள்ளது, "கிசெல்லே" (ஆராய்ச்சியாளர்களால் நிறுவப்பட்டது, குறிப்பாக, சோவியத் பாலே வரலாற்றாசிரியர் யூ. ஐ. ஸ்லோனிம்ஸ்கி) நடனத்தின் உண்மையான படைப்பாளி பெரால்ட் - பிரான்சின் கடைசி சிறந்த நடனக் கலைஞர். 19 ஆம் நூற்றாண்டு, ஒரு சிறந்த பாலே நாடக ஆசிரியர் மற்றும் நடன இயக்குனர். அவர் கௌடியர் மற்றும் செயிண்ட்-ஜார்ஜஸ் ஆகியோருக்கு ஆலோசனை வழங்கினார், அடானுடன் இணைந்து அவர் இசை மற்றும் மேடை நடவடிக்கையை வடிவமைத்தார், அவர் ஜிசெல் பங்கேற்கும் காட்சிகள் மற்றும் நடனங்களை இயற்றினார். கோரல்லி பாண்டோமைம் காட்சிகளையும் அரங்கேற்றினார் வெகுஜன நடனங்கள்இரண்டு செயல்களும், ஆனால் அவர்கள்தான் பின்னர் மிகப்பெரிய மாற்றங்களைச் சந்தித்தனர். பிரீமியருக்கு ஒரு வருடம் கழித்து, லண்டன் மேடையில் பாலே முற்றிலும் பெரால்ட் அரங்கேற்றப்பட்டது, சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நடன இயக்குனர் தொடர்ந்து பணியாற்றினார்.
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடிப்பு, அங்கு அவர் பத்து ஆண்டுகள் இயக்கினார் பாலே குழு(1848-1858). ரஷ்ய பாலேரினாக்கள், வெளிநாட்டு சுற்றுப்பயணங்களில், பெரால்ட்டுடன் ஜிசெல்லின் பகுதியை ஒத்திகை பார்த்தனர், பின்னர் பாலேவின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பதிப்பில் திருத்தங்களைச் செய்தனர்.
பெரால்ட்டின் தனித்தன்மையின் தனித்தன்மைகள், அவரது உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் கலை பற்றிய பார்வைகள் ஆகியவை பாலே நடன அமைப்பில் தெளிவாகக் காணப்படுகின்றன. நோவர் மற்றும் டிடெலோட்டின் மரபுகளைத் தொடர்ந்து வளர்த்து, பெரால்ட் போராடினார் பாலே செயல்திறன் சிறந்த உள்ளடக்கம், பலவிதமான நடன வடிவங்களில் வியத்தகு தீவிரமான செயல்களில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. அவரது முன்னோடிகளைப் போலல்லாமல், பெரால்ட் நடனம் மற்றும் பாண்டோமைம் என நடனக் கலையின் கூர்மையான பிரிவை மென்மையாக்கினார். "நடனங்களுக்குள் நோக்கம், உள்ளடக்கம் மற்றும் முகபாவனைகளை அறிமுகப்படுத்தும் யோசனையை அவர் முதலில் கொண்டிருந்தார், இது பொதுவாக ஒரு பாலேவின் சட்டத்தை மட்டுமே உருவாக்குகிறது" என்று நடன இயக்குனரின் சமகாலத்தவர் குறிப்பிட்டார்.
மேடை நடவடிக்கையின் அதிகபட்ச வெளிப்பாட்டுத்தன்மையை அடைந்து, பெரால்ட் நடனத்தில் அதன் முக்கிய தருணங்களை உள்ளடக்கியது, பாண்டோமைமின் கூறுகளுடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டது. அத்தகைய "பயனுள்ள" நடனத்தின் மீறமுடியாத எடுத்துக்காட்டுகள் பாலேவின் தொடக்கத்தில் ஹீரோக்களின் சந்திப்பின் அத்தியாயங்கள், கிசெல்லின் பைத்தியக்காரத்தனத்தின் காட்சி. பெரால்ட்டின் நாடகக் கலை இரண்டாவதாகக் கண்டறியும் திறனிலும் வெளிப்படுகிறது - முக்கிய திட்டம், வேலையின் மைய யோசனையை சுமந்து செல்கிறது.
வில்லிஸ் ராஜ்ஜியத்தில் ஹீரோக்களின் புதிய சந்திப்பை அதன் சிக்கலான, வளர்ந்த வடிவங்களில் கிளாசிக்கல் நடனத்தைப் பயன்படுத்தி நடன இயக்குனர் சித்தரிக்கிறார். வகை மற்றும் அன்றாட விவரங்களிலிருந்து அழிக்கப்பட்ட இந்த நடனம், ஹீரோக்களின் வாக்குமூலம் போல் அவர்களின் உள்ளார்ந்த எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. Giselle, Albert மற்றும் Wilis ஆகியோரைக் குறிக்கும் பிளாஸ்டிக் லீட்மோடிஃப்களின் நன்கு சிந்திக்கப்பட்ட அமைப்புக்கு நன்றி, நடன அமைப்பு ஆழமான உள் அர்த்தத்தைப் பெறுகிறது. இந்த பிளாஸ்டிக் கருப்பொருள்களின் ஒப்பீடு, தொடர்பு மற்றும் மேம்பாடு நடன துணியின் அர்த்தமுள்ள முக்கியத்துவத்தை தீர்மானிக்கிறது.
புதிய மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் (1884-1887 மற்றும் 1899) "கிசெல்லே" இன் இரண்டு பதிப்புகளில் எம்.ஐ. பெட்டிபாவால் நிகழ்ச்சியின் இசை மற்றும் நடன நாடகம் பாதுகாக்கப்பட்டது. நடன உரையை மீட்டமைத்து புதுப்பித்த பின்னர், பெட்டிபா இரண்டாவது செயலின் நடனத்தின் சிம்போனிக் கொள்கைகளை வலுப்படுத்தினார் மற்றும் நடிப்புக்கு ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒற்றுமையைக் கொடுத்தார். இந்த வடிவத்தில் (சிறிய மாற்றங்களுடன் மட்டுமே) "கிசெல்லே" மற்றும் எங்கள் நாட்கள் நகர்கின்றனநாடக மேடையில்.
"கிசெல்லே" இன் மேடை வரலாறு சிறந்த நடனக் கலைஞர்களின் பணியிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது வெவ்வேறு காலங்கள், டைட்டில் ரோலில் நடித்தவர்.
கிசெல்லின் உருவத்தை உருவாக்கியவர் இத்தாலிய நடனக் கலைஞர் கார்லோட்டா க்ரிசி, பெரால்ட்டின் மாணவர் மற்றும் அருங்காட்சியகம். அவளுடைய கலை மகிழ்ச்சியுடன் கருணையையும் மென்மையையும் இணைத்தது பிரெஞ்சு பள்ளிஇத்தாலிய பள்ளியின் திறமை மற்றும் புத்திசாலித்தனத்துடன் நடனமாடுங்கள். Giselle Grisi தனது இளமை வசீகரம், தன்னிச்சையான தன்மை மற்றும் உணர்வுகளின் தூய்மை ஆகியவற்றால் கவர்ந்தார்.
ரஷ்ய மேடையில், கிசெல்லின் முதல் கலைஞர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நடனக் கலைஞர் எலெனா ஆண்ட்ரேயனோவா ஆவார். அன்னா பாவ்லோவா, தமரா கர்சவினா, ஓல்கா ஸ்பெசிவ்ட்சேவா, வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி போன்ற ரஷ்ய நடனப் பள்ளியின் முதுகலைகளின் இந்த பாலேவில் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் "கிசெல்லே" இன் உலகளாவிய புகழ் தொடங்கியது.
IN சோவியத் காலம், முன்பு போலவே, எஸ்.எம். கிரோவின் பெயரிடப்பட்ட லெனின்கிராட் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் "கிசெல்லே" இன் அசல் உரையின் பாதுகாவலராக மாறியது.
அற்புதமான லெனின்கிராட் பாலேரினாக்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்கள் - எலெனா லியுகோம், கலினா உலனோவா, நடாலியா டுடின்ஸ்காயா, டாட்டியானா வெச்செஸ்லோவா, அல்லா ஷெலஸ்ட், போரிஸ் ஷாவ்ரோவ், கான்ஸ்டான்டின் செர்கீவ் மற்றும் பலர் - பண்டைய பாலேவின் படங்களை தங்கள் சொந்த வழியில் படித்து, அதில் புதிய அம்சங்களைக் கண்டுபிடித்தனர்.
ஓல்கா ரோசனோவா