லியோ டால்ஸ்டாய் ஒரு பிராட்வே சூப்பர் ஸ்டார். நடாஷா, பியர் மற்றும் வால் நட்சத்திரம்

249 மேற்கு 45வது தெரு நியூயார்க், NY 10036

இந்த நிகழ்ச்சிக்கான டிக்கெட்டுகள் எதுவும் இல்லை - அனைத்து டிக்கெட்டுகளும் விற்றுவிட்டன அல்லது தயாரிப்பு இனி நியூயார்க்கில் செயல்படாது.

“போரும் அமைதியும்” நாவலுக்கு இப்படி ஒரு விளக்கத்தை நீங்கள் இதற்கு முன் பார்த்திருக்க மாட்டீர்கள். இசை நாடகத்தின் தயாரிப்பாளர்கள் "நடாஷா, பியர் மற்றும் 1812 ஆம் ஆண்டின் பெரிய வால் நட்சத்திரம்" (நடாஷா, பியர் & பெரிய 1812 ஆம் ஆண்டின் வால் நட்சத்திரம்) புத்தகத்தில் சுமார் 70 பக்கங்களைக் கொண்ட ஒரு பத்தியின் இசை பதிப்பை வழங்கவும்: ஆண்ட்ரி போரில் ஈடுபட்டுள்ளார், நடாஷா அவர் திரும்புவதற்காகக் காத்திருக்கிறார், மேலும் மாஸ்கோவிற்கு வருகிறார். மாஸ்கோவில், பியரின் மனைவி ஹெலனின் சகோதரரான அனடோலால் அவர் மயக்கப்படுகிறார். மாஸ்கோவில் நடந்த அனைத்து நிகழ்வுகளுக்கும் பிறகு, நடாஷாவின் ஒரே நம்பிக்கை பியர். ஜோஷ் க்ரோபன் பியராக நடிக்கிறார்.

நீங்கள் இசையைப் பார்க்க முடிவு செய்தால், "போர் மற்றும் அமைதி" நாவலின் முற்றிலும் எதிர்பாராத விளக்கக்காட்சிக்கு தயாராக இருங்கள். இந்த இசையை பாராட்டப்பட்ட இசையான "ஹாமில்டன்" உடன் ஒப்பிட முடியாது, ஆனால் இரண்டு தயாரிப்புகளும் தெரிவிக்கின்றன. பிரபலமான கதைகள்மற்றும் முற்றிலும் அசாதாரண வடிவத்தில் கதைகள்.

இம்பீரியல் தியேட்டர் கட்டங்கள் இருக்கும் வகையில் புதுப்பிக்கப்பட்டுள்ளது கிளாசிக்கல் புரிதல்தியேட்டரில் இல்லை.

நீங்கள் நியூயார்க்கில் இசை நிகழ்ச்சியைப் பார்த்தால், எங்களுக்கு info@site-க்கு எழுதுங்கள் - உங்கள் கருத்தில் நாங்கள் மிகவும் ஆர்வமாக இருப்போம், உங்கள் அனுமதியுடன், தயாரிப்பின் தயாரிப்பாளர்களுக்கு நாங்கள் அதை அனுப்பலாம்.

இசை நாடகம் குழந்தைகளுடன் பார்க்க ஏற்றதா?

டிக்கெட் ரத்து நிபந்தனைகள்

டிக்கெட் வாங்கப்பட்ட இசை நிகழ்ச்சியின் தேதிக்கு 15 நாட்களுக்கு முன்னதாக டிக்கெட்டை திரும்பப் பெற முடியாது.

"போர் மற்றும் அமைதி" ஒரு பிராட்வே பாப் ஓபரா? நடாஷா ரோஸ்டோவா உண்மையில் கருமையான நிறமா?.." ஆனால் கோபப்பட அவசரப்பட வேண்டாம்: "நடாஷா, பியர் மற்றும் 1812 ஆம் ஆண்டின் பெரிய வால்மீன்" என்ற இசையை விமர்சகர்கள் அழைக்கிறார்கள். கடந்த தசாப்தத்தின் சிறந்த இசை!

இது முதன்முதலில் பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அரங்கேற்றப்பட்டது. நியூயார்க்கில் இது குறைந்த பட்ஜெட் படமாக ஆஃப்-பிராட்வே மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டது. இப்போது அவர் பிராட்வேயில், இம்பீரியல் தியேட்டரில் இருக்கிறார். நியூயார்க்கின் கண்டிப்பான விமர்சகர்களால் இந்த இசைக்கோர்வை உற்சாகமாகப் பாராட்டப்பட்டது. லிப்ரெட்டோ, பாடல் வரிகள், இசை மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் ஆகியவற்றின் ஆசிரியர் டேவ் மல்லாய் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டார். தார்மீக தோல்விநடாஷா ரோஸ்டோவா, அனடோலி குராகின் மீது ஆர்வம் காட்டினார், மேலும் அவர் பிரெஞ்சுக்காரர்களுடன் சண்டையிட்டபோது தனது வருங்கால மனைவி ஆண்ட்ரி போல்கோன்ஸ்கியைக் காட்டிக் கொடுத்தார். டேவின் கூற்றுப்படி, சூழ்ச்சி, துன்பம், கதாபாத்திரங்களின் மோதல், பைத்தியக்காரத்தனமான காதல் மற்றும் பொறுப்பற்ற கேளிக்கைகள் நிறைந்த இந்த நாடகம் ஒரு இசை நாடகத்தை கேட்கும் அளவுக்கு இசையானது. இம்பீரியல் தியேட்டருக்கு வெகு தொலைவில் உள்ள ரஷ்ய சமோவர் உணவகத்தில் எங்கள் சந்திப்பின் போது அவர் இதைப் பற்றி பேசினார்.

போர் மற்றும் அமைதியை எத்தனை முறை படித்தீர்கள்?

ஆஹா, முழு நாவலும் - இரண்டு முறை. ஆனால் நாவலின் 70 பக்கங்களை ஆக்கிரமித்துள்ள எனக்குத் தேவையான அத்தியாயங்களை நான் பலமுறை மீண்டும் படித்தேன். நான் எழுதும் போது, நான் அசல் நிலைக்குத் திரும்பினேன்.

பல பாராட்டுக்குரிய மதிப்புரைகள் உங்களை ஸ்டீபன் சோண்ட்ஹெய்ம் மற்றும் ஆண்ட்ரூ லாயிட் வெப்பர் போன்ற கிளாசிக் வகைகளுடன் ஒப்பிடுகின்றன. அவர்கள் அல்லது வேறு யாரேனும் உங்கள் வேலையை பாதித்தார்களா?

உண்மையில், நான் பெரியவர்களின் சாதாரண வாரிசு என்று உணர்கிறேன் இசை ஆசிரியர்கள், ஸ்டீபன் சோன்ஹெய்ம் போன்றவர்களிடமிருந்து நான் நிறைய கற்றுக்கொண்டேன். வெபரின் ராக் ஓபரா "ஜீசஸ் கிறிஸ்ட் சூப்பர்ஸ்டார்" மற்றும் கிளாட்-மைக்கேல் ஷோன்பெர்க்கின் "மிஸ் சைகோன்" போன்ற இசை நாடகங்களால் நான் ஈர்க்கப்பட்டேன். எனது சிலைகளுடன் ஒப்பிடப்பட்டதில் நான் பெருமைப்படுகிறேன் இசை நாடகம். அவர்களிடம் இருந்து கதை சொல்ல கற்றுக்கொண்டேன். இசை மொழி. ஆனால் எனது சொந்த பாணியைப் பயன்படுத்தி சேர்க்க முயற்சித்தேன் மின்னணுசார் இசை, ராக் இசை, கலவை வேறு இசை நுட்பங்கள், அவர்கள் ஒரு நாடக நடிப்பில் வைக்க முடியும் என்றால்.

நிகழ்ச்சி தொடங்குவதற்கு முன் மற்றும் இடைவேளையின் போது, "கலிங்கா" மற்றும் "கத்யுஷா" மட்டும் இசைக்கப்படவில்லை, ஆனால் இவான் ரெப்ரோவ், நிகோலாய் ருபாஷ்கின், விளாடிமிர் வைசோட்ஸ்கி, கிளாவ்டியா ஷுல்சென்கோ பாடிய பாடல்கள் ... பாடல்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கு யார் பொறுப்பு?

ME: பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நான் ஒரு இசைக்கருவியில் பணிபுரிந்தபோது இந்தப் பாடல்களைத் தேர்ந்தெடுத்தேன். நான் நூற்றுக்கணக்கான ரஷ்ய பாடல்களைக் கேட்டிருக்கலாம், ரஷ்யன் பாரம்பரிய இசை, ரஷ்யர்கள் நாட்டு பாடல்கள். மேடையை அலங்கரிக்க நான் ஓவியங்களையும் தேர்ந்தெடுத்தேன்: டால்ஸ்டாய், நெப்போலியன், ரஷ்ய ஜார்களின் உருவப்படங்கள், மரபுவழி சிலுவைகள். இவை அனைத்தும் மேடையின் வெவ்வேறு நிலைகளில் தொங்கவிடப்பட்டுள்ளன ஆடிட்டோரியம். ஃபோயரில், ஷுரோவ் மற்றும் ரைகுனின் முதல் அன்டோனோவ் மற்றும் புஸ்ஸி ரியாட் வரையிலான ரஷ்ய நடிகர்களின் மோசமான படங்களுடன் பழைய தியேட்டர் ஃப்ளையர் போஸ்டர்களை ரஷ்ய மொழியில் தொங்கவிட்டோம். தியேட்டர் வாசலில் இருந்தே பார்வையாளர்களை ரஷ்ய மொழியில் மூழ்கடிக்கும் ஒரு வகையான குறும்பு.

உண்மையில், நடிப்பை குறும்பு என்று அழைக்கலாம், இசை நாடகத்தின் நிறுவப்பட்ட விதிகளை மீறுதல், நிகழ்வுகளின் வேகத்தில் சினிமா, கவனத்தை ஈர்க்கும் மற்றும் ஒரு நிமிடம் கூட விடாமல். பார்வையாளர்கள் மண்டபத்தில் மட்டுமல்ல, மேடையிலும் வெவ்வேறு நிலைகளில் அமர்ந்துள்ளனர். எல்லா இடங்களிலும் அட்டவணைகள் உள்ளன. தியேட்டர் ஒரு காபரே ஹாலாக மாற்றப்பட்டுள்ளது, அங்கு பார்வையாளர்கள் நிகழ்ச்சியின் போது ஜூஸ் அல்லது காக்டெய்ல் குடிக்கலாம். முழு ஸ்டால்களிலும் மேடை மேடைகள் இருக்கைகளின் நிலைக்கு உயர்த்தப்பட்டுள்ளன, கலைஞர்கள் நிகழ்த்துவதற்கு ஒரு பார்க்வெட் ரிப்பன் போல முறுக்கு (மிமி லியன் மூலம் காட்சியமைப்பு).

நடிகர்கள் விளையாடுகிறார்கள், பெரும்பாலும் பார்வையாளர்களுடன் இருக்கைகளுக்கு இடையில் நகர்கிறார்கள், அவர்களுக்கு அருகில் அமர்ந்து, இது ஒரு தியேட்டர் என்பதை மறக்க அனுமதிக்கவில்லை. வக்தாங்கோவ், மேயர்ஹோல்ட், ப்ரெக்ட் மரபுகளில் மிகவும். மண்டபத்தின் சுவர்கள் திரைச்சீலைகளில் தொங்கும் தங்க சட்டங்களில் ஓவியங்கள் சிவப்பு வெல்வெட் மூடப்பட்டிருக்கும். பார்வையாளர்கள் தியேட்டரில் இல்லை, ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பணக்கார ரஷ்ய மாளிகையின் வாழ்க்கை அறையில் இருக்கிறார்கள் என்ற உணர்வை இது உருவாக்குகிறது. ஆடம்பரமான சரவிளக்குகள் கூரையிலிருந்து தொங்குகின்றன. செயல்திறனின் முடிவில் உள்ள மையமானது வீழ்ச்சியடைந்த பெரிய வால்மீனாக மாறும்.

உருளும் ரஷ்ய பாடல்கள் இசைக்கப்படுகின்றன. அசாதாரணமான மற்றும் பண்டிகையான ஒன்றைப் பற்றிய மகிழ்ச்சியான எதிர்பார்ப்பை பொதுமக்கள் உடனடியாகக் கொண்டுள்ளனர். கலைஞர்கள் தீய கூடைகளைச் சுமந்து கொண்டு ஆடிட்டோரியத்திற்குள் நுழைகிறார்கள், அதில் இருந்து வறுத்த துண்டுகளை எடுத்து பார்வையாளர்களிடம் வீசுகிறார்கள், ரஷ்ய மொழியில் “பிரோஷ்கி” (“ஓ” க்கு முக்கியத்துவம் கொடுத்து), அல்லது “ஒன்று, இரண்டு, மூன்று”... எனவே பார்வையாளர்கள் உடனடியாக விளையாட்டிற்குள் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள், மேலும் கலைஞர்கள் இது ஒரு பொது தியேட்டர், நியாயமான சர்க்கஸ் போன்ற ஒரு சாவடி என்று தெளிவுபடுத்துகிறார்கள். இசைக்கலைஞர்கள் வைக்கப்படவில்லை இசைக்குழு குழி, எங்காவது பக்கவாட்டில் அல்ல, ஆனால் மேடையின் மையத்தில், அல்லது பார்வையாளர்கள் மத்தியில் சிறிது உயரத்தில்.

பொதுமக்கள் தங்கள் தொலைபேசிகளை அணைத்துவிட்டு, ஆங்கிலம் மற்றும் ரஷ்ய மொழிகளில் பேசி புகைப்படம் எடுக்க வேண்டாம். செயல் விரைவாகத் தொடங்குகிறது, மேலும் செயல்திறனின் இறுதி வரை வேகம் பலவீனமடையாது. முதலில், ரஷ்ய பார்வையாளர் அதைப் பார்த்து அதிர்ச்சியடையக்கூடும் கருமையான நிறமுள்ள நடாஷாரோஸ்டோவா (நடிகை டெனே பெண்டன், இது அவரது பிராட்வே அறிமுகம்). ஆனால் பாத்திரத்தின் நம்பகத்தன்மை, குழந்தைத்தனமான பிடிவாதத்துடன் நேர்மையான பாதுகாப்பின்மை ஆகியவை வசீகரிக்கின்றன, மேலும் நடிகையின் தோலின் நிறத்தை நீங்கள் கவனிப்பதை நிறுத்துகிறீர்கள். இருப்பினும், நடாஷா ரோஸ்டோவா ஒரு கருப்பு பெண்ணாக இருக்கலாம் என்று யாராவது தொடர்ந்து சந்தேகித்தால், அவர் புஷ்கினை நினைவில் கொள்ளட்டும்.

ஏன் நடாஷா ரோஸ்டோவா இருக்க முடியாது முறைகேடான மகள்ஆப்ராம் பெட்ரோவிச் ஹன்னிபாலின் பல வழித்தோன்றல்களில் ஒருவரா? ஆனால் "நடாஷா, பியர் மற்றும் 1812 ஆம் ஆண்டின் பெரிய வால்மீன்" என்ற இசையின் சதித்திட்டத்தில் டால்ஸ்டாயின் நாவலின் வெளிப்பாட்டைத் தேடாமல் இருப்பது நல்லது. இது ஒரு குறும்புத்தனமான நிகழ்ச்சி, டால்ஸ்டாயால் மட்டுமே பரிந்துரைக்கப்பட்டது. யூரி லியுபிமோவ் நாவல்கள் மற்றும் கதைகளை நாடக நிகழ்ச்சிகளாக மாற்ற விரும்பினார். சில காரணங்களால், லியுபிமோவ் "நடாஷா, பியர் ..." இசையை விரும்பலாம் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. நடிப்பு அசாத்தியமானது. குரல் ஓபரா வகுப்பு. இன்று அமெரிக்காவின் சிறந்த நாடக இயக்குனர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படும் ரேச்சல் சாவ்கினின் இயக்குனரின் கற்பனை அலாதியானது. ஆடைகள், இசை, லைட்டிங் மதிப்பெண்கள், தயாரிப்பின் அனைத்து கூறுகளும் பார்வையாளர்களை மகிழ்விக்கின்றன. பல நடிகர்கள் பாடுவது மட்டுமல்லாமல், இசைக்கருவிகளையும் தாங்களாகவே வாசிக்கிறார்கள்.

நாடகத்தின் படைப்பாளிகள் நாடகத்தை கோரமான, பாடல் வரிகளை ஓபரா கிளிச்களின் பகடியுடன் இணைக்க பயப்படுவதில்லை. பார்வையாளர்கள் சிரிக்கிறார்கள், கண்ணீரில் மூழ்குகிறார்கள். தயாரிப்பின் அனைத்து முகமூடிகள் இருந்தபோதிலும், காதல் மற்றும் அன்பின் துஷ்பிரயோகத்தின் கருப்பொருள், நம்பகத்தன்மை மற்றும் துரோகத்தின் கருப்பொருள் அதில் உள்ளது.

இந்த அற்புதமான நிகழ்ச்சியின் செய்தி நியூயார்க் முழுவதும் பரவியது. தியேட்டரை நெருங்கும் போது தெருவில் டிக்கெட்டுகளுக்கான நீண்ட வரிசை உள்ளது, மாறாக அதிக விலைகள் இருந்தபோதிலும்: 100 முதல் 270 டாலர்கள் வரை. சீசனின் சிறப்பம்சமாக மாறிய "ஹாமில்டன்" இசையை விடவும் இந்த இசைக் காட்சி தரம் தாழ்ந்ததல்ல என்றும், ஒருவிதத்தில் உயர்ந்தது என்றும் தியேட்டர்காரர்கள் கூறுகிறார்கள். அமெரிக்காவின் ஸ்தாபக தந்தைகளில் ஒருவரான அலெக்சாண்டர் ஹாமில்டனின் கதை அமெரிக்கர்களுக்கு மிகவும் நெருக்கமானது என்ற போதிலும், ரஷ்ய பிரபுக்களான பியர் மற்றும் நடாஷாவின் தலைப்பு மிகவும் தொலைவில் உள்ளது.

தற்போதைய நடிகர்களில் யார் உங்கள் கருத்து, கதாபாத்திரங்கள் பற்றிய உங்கள் பார்வைக்கு முழுமையாக ஒத்துப்போகிறது?

நான் சில கலைஞர்களை நீண்ட காலமாக அறிந்திருக்கிறேன், அவர்களை மனதில் வைத்து எழுதினேன். சோனியாவாக நடிக்கும் பிரிட்டன் ஆஷ்ஃபோர்ட். அவள் என் நீண்ட கால தோழி, நான் முதன்முதலில் இசையை கருத்தரித்தபோது, அவளை இந்த பாத்திரத்தில் மட்டுமே பார்த்தேன். கூடுதலாக, அவர் தனது சொந்த பாடல்களை எழுதுகிறார். ஒரு அற்புதமான நடிகை, பாடகி, மிகவும் ஆழமான உணர்வு. குறிப்பாக ஜெல்சி பெல்லுக்கு மேரி வேடத்தை எழுதினேன். பாலகாவாக நடித்த பால் பிண்டோவுக்கும், அனடோலி குராகின் வேடத்தில் நடித்த தனித்துவமான லூகாஸ் ஸ்டீலுக்கும், நிக் சோக்ஸி - டோலோகோவ்வுக்கும் இதுவே. இந்த கலைஞர்கள் அனைவரும் முதல் வரிசையில் இருந்து வந்தவர்கள். அவர்களுடன் இசை நிகழ்ச்சி தொடங்கியது.

முதல் நடிகர்களில் நீங்களே பியர் பெசுகோவ்வாக நடித்தீர்கள். நான் உங்களை ஆஃப்-பிராட்வே மேடையில் பார்த்தேன். இந்த பாத்திரத்தில் தற்போது ஜோஷ் க்ரோபன் நடித்துள்ளார். இதனால் விமர்சகர்கள் மகிழ்ச்சியடைந்துள்ளனர். உனக்கு பொறாமை இல்லையா?

இல்லை, மாறாக. குறிப்பாக அவருக்காக பாடல்கள் எழுதினேன். என்னால் நிகழ்த்த முடியாத வகையில் அவை எழுதப்பட்டுள்ளன. அவர் மிகவும் திறமையான பாடகர், என்னை விட சிறந்தவர். அவர் அத்தகைய நுணுக்கங்களை, அத்தகைய உள் முழுமையை பியரின் உருவத்திற்கு கொண்டு வந்தார் சிறந்த செயல்திறன்கனவு காண்பது கடினம்.

டேவ் மல்லாய் நம்பமுடியாத அளவிற்கு கடின உழைப்பாளி. சிறிது காலத்திற்கு முன்பு, அவர் லிங்கன் சென்டர் தியேட்டரில் "ப்ரீலூட்ஸ்" ("ராச்மானினோஃப் மற்றும் ஹிப்னாஸிஸ்") என்ற புதிய படைப்பைக் காட்டினார். ஜெர்மன் உற்பத்திஇந்த இசை நாடகம் ஆஸ்திரியாவில் காட்டப்பட்டது.

உடன் பேச்சுவார்த்தை நடத்துகிறேன் ரஷ்ய தயாரிப்பாளர்கள்மாஸ்கோவில் "Preludes" தயாரிப்பைப் பற்றி.

மாஸ்கோவில் "நடாஷா, பியர் மற்றும் கிரேட் காமெட்" திரையிடல் பற்றி என்ன?

- இது எங்கள் கனவு: காட்ட ரஷ்ய பார்வையாளருக்குடால்ஸ்டாயின் ஹீரோக்கள் பற்றிய அமெரிக்க யோசனை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாங்கள் ஒரு ஸ்டைலைசேஷனை விளையாடுகிறோம், நாங்கள் ரஷ்யர்களாக விளையாடவில்லை, ஆனால் ரஷ்யர்களைப் பற்றிய எங்கள் யோசனை, இதில் நாம் நம்மை நாமே முரண்படுகிறோம். எங்கள் ஹீரோக்கள் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் நியூயார்க்கர்கள், அவர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இருந்து வெளித்தோற்றத்தில் ரஷ்ய ஆடைகளை அணிந்தனர், மேலும் போதுமான ஆடைகள் இல்லாதவர்களுக்கு, அவர்கள் கையில் இருந்ததை வெளியே வந்தனர். எங்கள் இசையை மாஸ்கோவில் காட்டுவது சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்.

ரஷ்ய பெயர்கள் மற்றும் ரஷ்ய சொற்களை உச்சரிப்பதில் நடிகர்களுடன் இணைந்து பணியாற்றியவர் யார்?

இப்போது எங்கள் எலக்ட்ரோ-பாப் ஓபராவின் நான்காவது தயாரிப்பு, நான் அழைப்பது போல், பிராட்வேயில் உள்ளது. ஒவ்வொரு முறையும் பணியில் பங்கேற்றவர்களில் ரஷ்யாவிலிருந்து குடியேறியவர்கள் இருந்தனர், அவர்களுக்கு ரஷ்ய மொழி அவர்களின் சொந்த மொழி. இப்போது உங்கள் உச்சரிப்பைச் சரிசெய்ய யாரையாவது கண்டுபிடிப்பதில் சிக்கல் இல்லை.

பாரம்பரிய கேள்வி: நீங்கள் இப்போது என்ன இசையில் வேலை செய்கிறீர்கள்?

மெல்வில்லின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட மொபி டிக் எனது அடுத்த இசைப் படம். நான் பழைய கிளாசிக்ஸை விரும்புகிறேன்.

கடைசியாக 2015 இல் எடுக்கப்பட்ட நாவலின் பல திரைப்படத் தழுவல்கள் இருப்பது உங்களைப் பயமுறுத்தவில்லையா?

இல்லை, அது பயமாக இல்லை. திரைப்படங்கள், ஓபராக்கள் மற்றும் இசைக்கருவிகள் கூட இருந்தன. மேலும் நான் என் சொந்த காரியத்தைச் செய்வேன். நாவலில் உள்ள பொருள் எனக்கு சரியானது என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது.

எலெக்ட்ரோ-பாப் ஓபரா "நடாஷா, பியர் அண்ட் தி கிரேட் காமெட் ஆஃப் 1812" ஒவ்வொரு வாரமும் $1 மில்லியனுக்கும் அதிகமான வருமானத்தை ஈட்டுவதாக நியூயார்க் செய்தித்தாள்கள் தெரிவிக்கின்றன. இதன் பொருள் பிராட்வேயில் இசை நீண்ட ஆயுளைக் கொண்டிருக்கும்.

அமெரிக்க விமர்சகர்கள் எழுதுகிறார்கள்: "நிகழ்ச்சியை தவறவிட முடியாது, ஏனென்றால் இது இசை நாடகத்தில் ஒரு புதிய திசை."

அனைத்து புகைப்படங்களும் இசையின் தயாரிப்பாளர்களின் உபயம். உபயம் நடாஷா, பியர் மற்றும் இந்த 1812 உற்பத்தியின் பெரிய வால் நட்சத்திரம்

NY- போர் மற்றும் அமைதியிலிருந்து 70 பக்க மெலோடிராமாவை எடுத்து அதை ஒரு இசை நாடகமாக மாற்றினால் என்ன ஆகும்? பின்னர் பாரம்பரிய ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கு நடன இசையைச் சேர்க்கவும். காட்சியை கூடாரமாக்கி, அனைத்திற்கும் நல்ல உணவையும் ஸ்பாட்லைட்களையும் சேர்க்கவும்.

நீங்கள் பெறுவது ஒரு மூச்சடைக்கக்கூடிய மற்றும் மாறாக குழப்பமான இசை, நடாஷா, பியர் & 1812 இன் கிரேட் காமெட், இது ஒரு விருந்து மற்றும் அனைத்து உணர்வுகளுக்கும் அவமானம். இன்னும், உணவருந்தும் பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் ஒரு நாடக நிகழ்ச்சி அவ்வளவு மயக்கும் என்று தோன்றியதில்லை.

2012 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் நியூயார்க்கின் ஆர்ஸ் நோவா திரையரங்கில் அனைத்துப் பாடும் இசையும் திரையிடப்பட்டது, ஆனால் இப்போது நகரின் தொழில்துறை மாவட்டங்களில் ஒன்றில் புதிய 560 சதுர மீட்டர் இடத்தில் நிகழ்த்தப்படும். அங்கு முதல் நிகழ்ச்சி மே 16 வியாழன் அன்று நடந்தது.

அண்டை கட்டிடங்களின் அதி நவீன கூரைகளால் சூழப்பட்டிருப்பதைக் கண்டு, திட்டத்தின் ஆசிரியர்கள் தங்கள் நிகழ்ச்சியில் பல விவரங்களைச் சேர்க்க முயன்றனர், சிலர் அதை அதிகமாகக் காணலாம்: மேலே இருந்து விழும் ஸ்னோஃப்ளேக்ஸ், துடிக்கும் ஸ்பாட்லைட்கள், நடிகர்கள் மண்டபத்தைச் சுற்றி நகர்ந்து புகை ஓடும். . சில நேரங்களில் செயல் குறைகிறது, பார்வையாளர்களின் மேசைகளில் உணவு இனி பொருத்தமாகத் தெரியவில்லை, சில சமயங்களில் கலைத் திட்டம் கட்டுப்பாட்டை மீறுவதாகத் தெரிகிறது.

இருப்பினும், படைப்பாளி, இசையமைப்பாளர் மற்றும் கலைஞர் டேவ் மல்லாய் மிகவும் தைரியமான இசையை அரங்கேற்ற முடிவு செய்தார் என்பதில் சந்தேகமில்லை. இதற்கு சில எடிட்டிங் மட்டுமே தேவை.

ஒவ்வொரு டிக்கெட்டிற்கும், பார்வையாளர்கள் முழு ரஷ்ய மதிய உணவைப் பெறலாம் - போர்ஷ்ட், பாலாடை, கம்பு ரொட்டி, ஊறுகாய், கோழி மற்றும் சால்மன் - மற்றும் அவர்கள் விரும்பும் ஒரு கிளாஸ் ஒயின் அல்லது காக்டெய்ல்.

பார்வையாளர்கள் உணவை அனுபவித்த பிறகு, செயல்திறன் தானே தொடங்குகிறது, அதில் பங்கேற்பாளர்கள் முழு மண்டபத்தையும் சுற்றி வருகிறார்கள். ஒரு அழகான இளம் பெண்ணை காதலிக்கும் ஒரு பெண்ணைச் சுற்றி இந்த நடவடிக்கை சுழல்கிறது இளைஞன், ஆனால் இன்னொருவரால் மயக்கப்படுபவர். 16 நடிகர்கள் இசையின் வளமான சதித்திட்டத்தின் பல்வேறு திருப்பங்கள் மற்றும் திருப்பங்களைப் பின்பற்ற பார்வையாளர்களுக்கு உதவுகிறார்கள், அவர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கிறார்கள். பயனுள்ள தகவல்திட்டங்களில்.

பார்வையாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கு இடையே உள்ள எல்லைகளை மங்கலாக்குவதால் நடிகர்கள் ஆழ்ந்த அனுபவத்தை அடைகிறார்கள். உதாரணமாக, ஒரு இளம் கதாநாயகி அன்புடன் எழுதிய குறிப்பை அனுப்பும்படி நீங்கள் கேட்கப்படலாம், அல்லது நடனக் கலைஞர்களில் ஒருவருடன் தற்காலிகமாக உணவைப் பகிர்ந்துகொள்ளலாம் அல்லது குடிபோதையில் இருக்கும் சிப்பாய்கள் உங்கள் மேஜையில் ஒரு கிளாஸ் வோட்காவை உடைக்கலாம்.

மல்லோயின் பாடல்கள் வியக்கத்தக்க வகையில் மாறுபட்டவை. இசை ரஷ்ய நாட்டுப்புறத்திலிருந்து ஹவுஸ் பீட்ஸ் மற்றும் ராப் வரை இருக்கும் போது, பாடல் வரிகள் இதயத்தை உடைக்கும் முரண்பாடான "ஐ லவ் ஹிம் / ஐ லவ் ஹிம்" முதல் "19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவில், நாங்கள் கடிதங்களை எழுதுகிறோம்" என்று கிட்டத்தட்ட கேலிக்குரிய எச்சரிக்கையுடன் சறுக்குகிறது.

பாராயணங்கள் மற்றும் விளக்கமான பத்திகளுக்கான வெறித்தனமான விருப்பம் சில நேரங்களில் சோர்வாக இருக்கிறது, சில சமயங்களில் இது வெறுமனே விசித்திரமாகத் தோன்றுகிறது: "நான் என் ஃபர் கோட் என் தோள்களுக்கு மேல் வீசுகிறேன் / மற்றும் என்னால் ஸ்லீவ்ஸைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை" என்று கதாநாயகிகளில் ஒருவர் பாடுகிறார், இறுதியில் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது. அவளது ஃபர் கோட்டின் சட்டைகள். மேலும், லியோ டால்ஸ்டாய் அந்த அழியாத வரியை உண்மையில் எழுதியாரா என்பது இன்னும் தெளிவாகத் தெரியவில்லை: "உன் அடடா வாயை மூடு!"

பாடல் வரிகள் மற்றும் இசையில் நிலைத்தன்மை இல்லாதது வசீகரமாகத் தோன்றலாம், ஆனால் இது குளிர்ச்சியான ஒன்றாகவும் செயல்படுகிறது. இந்த பாணிகள் மற்றும் ஒலிகளின் கலவையில், நடிகர்கள் எவ்வளவு தொழில்முறையாக இருந்தாலும், நடிப்பின் சாராம்சத்தைப் புரிந்துகொள்வது சில நேரங்களில் மிகவும் கடினம்.

அவர்கள் மிகவும் நல்லவர்கள்: நடாஷாவாக பிலிபா சூ ஒரு வகையான அதிசயம், வலுவான உணர்ச்சிக் குரலுடன் நேர்த்தியான அழகு கொண்ட பெண். அவள் லூகாஸ் ஸ்டீலைப் போலவே அழகாக இருக்கிறாள், ஒரு திறமையான பாடகி மற்றும் நடிகரான வோக் மாடலின் நகர்வுகள் எப்பொழுதும் எலக்ட்ரானிக் இசையுடன் இருக்கும்.

பியராக மல்லாய் அதிகம் இல்லை வலுவான குரல்இருப்பினும், அவர் தனது வலிமையைக் கொண்டு இந்த குறைபாட்டை ஈடுசெய்கிறார் நடிப்பு. (தவிர, அவர் இந்த இசையை எழுதினார், எனவே அதில் ஒரு பாத்திரத்திற்கு தகுதியானவர்.)

மீதமுள்ள கலைஞர்கள் இரண்டரை மணி நேர நிகழ்ச்சியின் போது ஒரு தவறு கூட செய்யாமல், நிகழ்ச்சிக்கு தங்களை முழுமையாகக் கொடுக்கிறார்கள். ஆடை வடிவமைப்பாளர் பலோமா யங் முக்கிய கதாபாத்திரங்களை அலங்கரித்தார் அழகான ஆடைகள்மற்றும் இராணுவ சீருடைஅந்த சகாப்தத்தில், கூடுதல் ஆடைகளில் ஒரு பங்க் சுவையை சேர்த்தது.

சில இசைத் தொடர்கள் வெறுமனே மகிழ்ச்சிகரமானவை: ஒரு இசைக்கருவிக்குள் ஒரு ஓபராவின் கூறுகள், இதில் மெதுவான இயக்கம் மிகவும் வேடிக்கையானது, சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள். நாடக திறமை. முன்னுரையின் ஒட்டுமொத்த அமைப்பு - “சோனியா நல்லவள் / நடாஷா இளமை / ஆண்ட்ரி இங்கே இல்லை” - இசையின் முதல் பகுதிக்கான தொனியை வெறுமனே அமைக்கிறது. பிரிட்டன் ஆஷ்ஃபோர்ட் "சோனியா இஸ் லோன்லி" என்ற நகரும் பாடலை ஸ்பாட்லைட்டின் கீழ் நின்று பாடுகிறார்.

நடன இயக்குனர் சாம் பிங்கிள்டன் மற்றும் இயக்குனர் ரேச்சல் சாவ்கின் ஆகியோர் மிமி லியனின் சிக்கலான செட் வடிவமைப்பின் ஒவ்வொரு அங்குலத்தையும் பயன்படுத்துவதை உறுதி செய்கிறார்கள், எனவே பார்வையாளர்களின் கவனம் தொடர்ந்து நகர்கிறது. நடத்துனர் அல்லது மத்தியாஸ் தலைமையிலான இசைக்குழுவின் உறுப்பினர்கள், 199 பேர் அமரக்கூடிய மண்டபத்தின் பல்வேறு பகுதிகளில் உள்ளனர்.

ஒட்டுமொத்தமாக, இந்த இசை ஒரு பரபரப்பான மற்றும் மிகவும் ஆபத்தான செயல்திறன், குறிப்பாக அட்டவணைகளுக்கு இடையில் எவ்வளவு சிறிய இடைவெளி உள்ளது மற்றும் நடிகர்கள் எவ்வளவு வேகமாக நகர்கிறார்கள் என்பதைக் கருத்தில் கொண்டு. மேலும், பார்வையாளர்கள் மது அருந்துகின்றனர் மது பானங்கள். இருப்பினும், நடிகர்கள் உங்கள் மடியில் இருக்கும்போது கூட, பிராட்லி கிங்கின் பல ஸ்பாட்லைட்களைத் தொடர்ந்து பார்க்க முடிகிறது.

பார்வையாளர்களுக்கு மிகவும் நெருக்கமாகி, இன்னும் தொலைவில் இருக்கும் நிகழ்ச்சி இதுதான்.

InoSMI பொருட்கள் பிரத்தியேகமாக மதிப்பீடுகளைக் கொண்டிருக்கின்றன வெளிநாட்டு ஊடகங்கள்மற்றும் InoSMI இன் ஆசிரியர் குழுவின் நிலையை பிரதிபலிக்க வேண்டாம்.

டால்ஸ்டாயை விட டால்ஸ்டாய் மோசமானவர் இல்லை!

அத்தகைய ஒரு தொகுதி - அல்லது, என் இலக்கிய இளமைக் காலத்தில் அவர்கள் சொன்னது போல், "செங்கல்" - "போர் மற்றும் அமைதி" போன்றது சினிமாவுக்கும், குறிப்பாக நாடக மேடைகளுக்கும் பொருந்தாது. இதற்கு ஏராளமான சான்றுகள் உள்ளன; அமெரிக்க மற்றும் சோவியத் ஆகிய இரண்டு கிட்ச்சி திரைப்படக் காவியங்களையாவது உங்களுக்கு நினைவூட்டுகிறேன். நான் இன்னும் கூறுவேன் - சிவப்பு காவலர் மற்றும் தூஷணன் என்று முத்திரை குத்தப்படுவதற்கு பயப்படாமல்: வாசிப்பின் ஒரு பகுதியாக, இந்த அற்புதமான நாவல் நமது அதிவேக மின்னணு தகவல்தொடர்பு காலத்தில் படிப்படியாக வாசகர்களை இழக்க நேரிடும்.

பெரிய வால் நட்சத்திரத்தின் எழுச்சி

முதலில், எலக்ட்ரோபாப் ஓபராவை இன்னும் பார்க்காமல் “நடாஷா, பியர் மற்றும் பெரிய வால் நட்சத்திரம் 1812” (நடாஷா, பியர் & தி கிரேட் காமெட் ஆஃப் 1812), இந்த அதி நவீன பிராட்வே மியூசிக்கலின் ஆசிரியர்களின் யோசனையை நான் மனதளவில் வரவேற்றேன், நாவலில் இருந்து இரண்டு கதைக் கதைகளை மட்டும் தனிமைப்படுத்தி, மற்ற அனைத்தையும் இசையில் சேர்க்க வேண்டும் , பாடல், நடனம், மிஸ்-என்-காட்சி, காட்சி பின்னணி.

ஒரு மறுப்பு உடனடியாக பின்பற்றப்படும் என்றாலும்: இந்த நடிப்பில் மூன்று சுவர் மேடை இல்லை, அதே போல் பாரம்பரிய அர்த்தத்தில் ஒரு ஆடிட்டோரியம் இல்லை, ஏனென்றால் பார்வையாளர்களாகிய நாங்கள், வேகமான செயல்பாட்டின் மையத்தில் இருக்கிறோம். எங்களுக்கு.

நான் தற்போதைய செயல்திறனைப் பற்றி மட்டுமல்ல, அதன் முன்னோடிகளைப் பற்றியும் பேசுகிறேன், ஏனென்றால் இந்த அதிசயத்திற்கான பிராட்வேக்கான பாதை நான்கு ஆண்டுகள் நீடித்தது: இது 2012 இல் ஆர்ஸ் நோவாவில் 87 இருக்கை கூடாரத்தில் தொடங்கியது, ஒரு வருடம் கழித்து அது நகர்த்தப்பட்டது. ஆஃப்-பிராட்வே காசினோவிற்கு, அங்கு மூன்று மடங்கு இருக்கைகள் இருந்தன மற்றும் நான் அதை முதலில் பார்த்த இடத்தில், கடந்த ஆண்டு அரை ஆயிரம் இருக்கைகள் உள்ள அமெரிக்கன் ரெபர்ட்டரி தியேட்டருக்கும், இறுதியாக 1,200 பார்வையாளர்களுக்கான பிராட்வே இம்பீரியல் தியேட்டருக்கும் சென்றது.

அதன்படி, அசல் தயாரிப்பில் 16 நடிகர்கள் ஈடுபட்டிருந்தால், இப்போது மூன்று மடங்கு அதிகம். சரவிளக்குகள் மற்றும் மெழுகுவர்த்திகளைப் போலவே - சதி இயக்கத்தின் அடிப்படையில் இந்த "உன்னத" இசையின் முக்கியமான வடிவமைப்பு உறுப்பு. மற்றொரு முக்கியமான வேறுபாடு நிதி: முதல் வேலை வாய்ப்பு ஒரு சிறிய இலாப நோக்கத்துடன் மேற்கொள்ளப்பட்டால் நாடக நிறுவனம், பின்னர் தற்போது பிராட்வே ஷோ$14 மில்லியன் முதலீடு செய்யப்பட்டது. "1812 ஆம் ஆண்டின் பெரிய வால் நட்சத்திரம்" கொட்டாவி விடக்கூடிய உயரத்திற்கு உயர்ந்துள்ளது, மேலும் இது அடுத்த பிரீமியம் ஆண்டில் உச்சத்தை எட்டும். மதிப்புமிக்க அமெரிக்க வெளியீடுகளில் (காசினோவில் நடித்ததற்காக என்னுடையது உட்பட) உற்சாகமான மதிப்புரைகளின் அடிப்படையில் அவருக்கு விருதுகள் உத்தரவாதம் அளிக்கப்படுகின்றன: “ஒரு சிலிர்ப்பான, அற்புதமான கற்பனையான இசை... என் இதயம் தொண்டைக்குள் குதித்தது” - இது நியூயார்க் டைம்ஸில் இருந்து. , இந்த சமச்சீர் செய்தித்தாளுக்கு எதிர்பாராத, பரிதாபகரமான, கிட்டத்தட்ட வெறித்தனமான பாணியில், முதன்மையான அமெரிக்கப் பத்திரிகை.

எங்கே காணோம், அங்கே நாம் இழக்கிறோம்

மற்றொரு விஷயம் என்னவென்றால், பார்வையாளர்களின் இந்த அளவு விரிவாக்கம் மற்றும் நிலப்பரப்பு இயக்கம் தியேட்டர் "உலகளாவிய கிராமத்தின்" மையப்பகுதிக்கு, செயல்திறன் ஆதாயமடைவது மட்டுமல்லாமல், இழக்கும் என்று எதிர்பார்க்கப்பட்டது. சரி, அது அறியப்படுகிறது: நாம் அதை எங்கே கண்டுபிடிப்போம், அதை இழக்கிறோம்.

உதாரணமாக, நெருக்கம் மறைந்துவிட்டது. இல்லை, வழங்கப்படாத ஒன்று அல்ல (அல்லது, மாறாக, வழங்கப்படுகிறது), ஆனால் பார்வையாளருடன் நெருக்கமான, நேரடி தொடர்பு. நான் காசினோவில் போர்ஷ்ட் கண்ணாடிகள், தின்பண்டங்கள், ஒரு கெட்டில் மற்றும் வோட்காவுடன் ஒரு மேஜையில் அமர்ந்திருந்தபோது, ஒரு நடிகை என் சோபாவில் இறங்கினார், என் ஜாக்கெட்டை ஒதுக்கித் தள்ளினார், மேலும் நானே எனது பச்சை பேஸ்பால் தொப்பியை மூஸ்ஸுடன் எடுத்தேன். அதை அவள் அழகான தலையில் மாட்டிக்கொண்டாள் - அதனால் அவள் என் பேஸ்பால் தொப்பியில் அவளது ஏரியாவை முடித்தாள், பின்னர் அவள் அதை என் மீது வைத்து என் கையில் ஒரு முத்திரையுடன் ஒரு காதல் குறிப்பை வைத்தாள், அதில் ஒரு இதயம் வரையப்பட்டு எழுதப்பட்டது - நான் அதை அச்சிட்டபோது: "நீங்கள் ஒரு ஹாட்." ஸ்லாங்? அது என்ன அர்த்தம்? கேட்க யாரும் இல்லை, நடிகை மேலும் தனது பாத்திரத்தில் நடிக்க பறந்தார்.

ஐயோ, இந்த முறை ஒரு நடிகை கூட என்னுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் வரவில்லை. ஆயிரத்தி இருநூறு பார்வையாளர்களில் ஒருவர் அதிர்ஷ்டசாலியா? எனக்குத் தெரியாது, ஆனால் நான் பொய் சொல்ல விரும்பவில்லை.

ஆனால் முக்கிய கண்டுபிடிப்பு ஜோஷ் க்ரோபன். அமெரிக்க கலைஞர்கள், பாடகர், இசைக்கலைஞர், நடிகர், 25 மில்லியன் பிரதிகள் விற்பனையான தனி ஆல்பங்களின் எண்ணிக்கையில் பிளாட்டினம் பெஸ்ட்செல்லர் போன்ற உலகப் புகழ்பெற்ற சூப்பர் ஸ்டாரை, எழுத்தாளர்களும் தயாரிப்பாளர்களும் எப்படிப் பெற முடிந்தது என்பது எனக்கு இன்னும் புரியாத புதிராகவே உள்ளது. , பியர் வேடத்தில் நடிக்க! ஆறு மாதங்களுக்கு முன்பு முதல் நான் அதில் இருந்தேன் தனி கச்சேரி- பாப் மற்றும் கிளாசிக்ஸ், ஜனரஞ்சகம் மற்றும் நுண்ணறிவு, பாடல் வரிகள் மற்றும் பாத்தோஸ் ஆகியவற்றின் குறிப்பிடத்தக்க கலவையாகும். அவரது மென்மையான, நெகிழ்வான, அதிர்வுறும், உறையும், மயக்கும், ஹிப்னாடிசிங் குரல் கூட ஒரு வார்த்தையில் வரையறுப்பது கடினம் - குறைந்த டென்னர் மற்றும் உயர் பாரிடோன் இடையே உள்ள வரம்பில். "தி கிரேட் வால்மீன்" அதன் தகுதியில் எவ்வளவு சிறப்பாக உள்ளது, அது ஜோஷ் க்ரோபன் மூலம் பிரகாசிக்கிறது, அவர் பியர் வாசித்து பாடி, தன்னைத் தானே துருத்திக்கொண்டு, இந்த பிரமிக்க வைக்கும் நிகழ்ச்சியின் செயலை முக்கியமாக வழிநடத்துகிறார். அவர் உருவகப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், ஆசிரியரின் திட்டத்தை மேலும் உள்ளடக்குகிறார் மற்றும் மறுபிறவி செய்கிறார் - இல்லை, கவுண்ட் டால்ஸ்டாய் அல்ல, ஆனால் இசையமைப்பாளர், நாடக ஆசிரியர் மற்றும் லிப்ரெட்டிஸ்ட் டேவ் மல்லாய். நான் பார்த்த இரண்டு நிகழ்ச்சிகளை ஒப்பிட்டு இதை மதிப்பிடுகிறேன்: முந்தையது மற்றும் தற்போதைய ஒன்று.

ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க நடாஷா ரோஸ்டோவாவின் சோதனை

இருப்பினும், பார்வையாளர்களின் உற்சாகத்திற்கு அடிபணிந்து, நாடகத்தின் படைப்பாளிகளான டேவ் மல்லாய் மற்றும் இயக்குனர் ரேச்சல் சாவ்கின் ஆகியோருக்கு தீங்கு விளைவிக்கும் வகையில் ஒரு அற்புதமான கலைஞரின் மீது கவனம் செலுத்துவது பொருத்தமற்றது என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. சரி, ஆம், எங்களுடையது - நான் அவளுடைய ரஷ்ய மூதாதையர்களைக் குறிக்கிறது. டச்சுக்காரனைப் போலவே இந்த பறக்கும் நடவடிக்கை நடைபெறும் மேடைகளிலும், இடைகழிகளிலும், சரிவுகளிலும் ரஷ்ய சூழ்நிலையை மீண்டும் உருவாக்கிய பெருமைக்கு அவரும் செட் டிசைனர் மிமி லேயனும்தான் தகுதியானவர்கள். சுவர்களில் கூட: திடமான ரஷ்ய நினைவுச்சின்னங்கள் - சின்னங்கள், ஓவியங்கள், புகைப்படங்கள், ஒரு சிதைந்த பாத்திரத்தின் பெரிய உருவப்படம், நெப்போலியனின் அனைத்து தீமைகளுக்கும் ஆதாரம். அருமையான காட்சியமைப்பு!

டேவ் மல்லாய் அவருக்குப் பின்னால் நிறைய சோதனை வேலைகள் உள்ளன ஒத்த வகை- இசை “ரஸ்புடின்” முதல் ஜிப்சி-ஜாஸ் ஏற்பாடு வரை பழைய ஏற்பாடு. அவருடைய அந்த ஓபஸ்களில் அது எப்படி இருந்தது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் இதில் அவர் போர் மற்றும் அமைதியின் தீவிர உணர்திறன் மற்றும் முன்னெப்போதும் இல்லாத அதிநவீன வாசகராக தன்னை வெளிப்படுத்துகிறார். குறைந்தபட்சம் எனக்குத் தெரியாது சிறந்த வாசிப்புஇந்த இசையை விட நடாஷா ரோஸ்டோவா பற்றிய புரிதல். இருப்பினும், பார்வையாளர் - குறிப்பாக ரஷ்யர் - ஒரு வண்ண ஆச்சரியத்தில் இருக்கிறார்: ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்கன் டானி பென்டன் நடாஷாவின் பாத்திரத்தில் நடிக்கிறார். முதலில் நீங்கள் ஒரு அதிர்ச்சி போன்ற ஒன்றை அனுபவிக்கிறீர்கள், ஆனால் நீங்கள் விரைவாக அதைப் பழகி அதில் ஈடுபடுவீர்கள் - நடிகையின் பாடும் பரிசு மற்றும் வியத்தகு திறமைக்கு நன்றி. அவள் நடாஷாவின் பகுதியை பாவமில்லாத அப்பாவித்தனத்திலிருந்து - சலனத்தின் மூலம் - வருத்தம் மற்றும் மனந்திரும்புதலுக்கு மிகவும் நுட்பமாக, மிகவும் சிக்கலான, மிகவும் இதயப்பூர்வமாக வழிநடத்துகிறாள், மற்றொரு நடாஷா ரோஸ்டோவாவை என்னால் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியவில்லை, தியேட்டரை விட்டு இரவு மன்ஹாட்டனுக்கு செல்கிறாள்.

பெரிய நாவலில் இருந்து இரண்டு மட்டுமே பிரித்தெடுக்கப்பட்டுள்ளன. கதைக்களங்கள், இரண்டு துரோகங்கள் - நடாஷா தனது வருங்கால மனைவி இளவரசர் ஆண்ட்ரேயை பிளேபாய் அனடோலுடன் காட்டிக் கொடுத்தது மற்றும் பியர் பெசுகோவ் தனது மனைவி ஹெலனைக் காட்டிக் கொடுத்தது - யாருடன் இருந்தாலும்! ஒரு விளக்கம் அல்ல, ஒரு கருத்து அல்ல, ஆனால் ஒரு நாவலுக்குள் இந்த அற்புதமான நாவலை வாசிப்பது, வாசிப்பது, மீண்டும் வாசிப்பது, "போர் மற்றும் அமைதி" என்ற பல நிகழ்வுகளின் வெளிப்புறத்தால் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஆண்ட்ரி போல்கோன்ஸ்கி கூட, பலருக்கு முக்கிய கதாபாத்திரம்புத்தகங்கள், ஒரு விளிம்பு உருவமாக மாற்றப்பட்டு, பின்னணியில் தள்ளப்பட்டு, கிட்டத்தட்ட எல்லா செயல்களும் அமைதியாக இருக்கும், நடாஷாவின் கடிதங்களை முன்பக்கத்தில் படிக்கிறாரா அல்லது கொடூரமான முட்டாள்தனத்தின் அடையாளமாக காயப்பட்டு இரத்தம் சிந்தியதாகத் தோன்றினாலும், விளக்க நோக்கங்களுக்காக மட்டுமே ஸ்பாட்லைட்களால் எப்போதாவது வெளிச்சம் போடப்படுகிறது. போர்: டேசெட், செட் லோகிடுர் - அமைதியாக, ஆனால் அவர் கூறுகிறார்.

நடிகர்கள் டால்ஸ்டாயின் வார்த்தைகளைப் பாடுகிறார்கள் அல்லது ஓதுகிறார்கள், நான் மீண்டும் ஒரு சற்றே தேசத்துரோக சிந்தனையுடன் என்னைப் பிடித்தேன். ஆங்கில மொழிஇருப்பினும், இந்த சிறந்த நாவலுக்கு மிகவும் போதுமானது கவனமான அணுகுமுறைஅசல் மூலத்திற்குச் செல்வது எந்த வகையிலும் உரையின் புறநிலைக்கு வழிவகுக்காது மற்றும் பாடப்புத்தக நாவலின் இந்த பாப் ஓபராவின் ஆசிரியர்களின் வாசிப்பில் தவிர்க்க முடியாத மாற்றங்களுடன் எந்த வகையிலும் தலையிடாது. சரி, வாசகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள் இருக்கும் அளவுக்கு ஹேம்லெட்டுகள் உள்ளன. பழைய போல்கோன்ஸ்கி எனக்கு ஒரு வலுவான கேலிச்சித்திரமாகத் தோன்றினார் என்று வைத்துக்கொள்வோம், ஆனால் மறுபுறம், பாவ்லோவின் சகாப்தத்தின் இந்த மார்டினெட்டை நடாஷா ரோஸ்டோவா பார்க்கிறார், மேலும் அவர் தனது மகள் இளவரசி மரியாவுக்கு எவ்வளவு தீமையைக் கொண்டு வருகிறார், அவளைக் கொடுங்கோன்மைப்படுத்துகிறார்: அவர் ஒரு அசுரன்!

கபக் அல்லது சென்டன்?

பார்வையாளர்களில் ஒருவரான டால்ஸ்டாயின் "கபரைசேஷன்" தட்டச்சு செய்தார். சரியாகச் சொன்னேன், ஆனால் நான் இந்த வார்த்தையிலிருந்து எதிர்மறையை அகற்றுவேன். ஆசிரியர்கள் மேலும் சென்று, மன்ஹாட்டனின் மையத்தில் அவர்களின் அற்புதமான நடிப்பிற்காக கேசினோ வகையை வரையறுத்துள்ளனர், மேலும் நான் "டேவர்ன்" என்ற வார்த்தையைப் பயன்படுத்தவும் ஆபத்தில் இருப்பேன், ஏனென்றால் நடாஷா ரோஸ்டோவாவின் பாடல் நாடகத்தின் மீது மதுக்கடை ஆவி உண்மையில் வட்டமிடுகிறது. ஜிப்சி நடனம் அல்லது போரோடின் ராச்மானினோவ், "டார்க் ஐஸ்", "கத்யுஷா" அல்லது "பாலியுஷ்கோ ஃபீல்ட்", ரஷ்ய ஜாஸ் அல்லது ராக் வரை, மற்றும் இறுதியில் வைசோட்ஸ்கி. இந்த omnivorous மேற்கோள் ஒரு தவிர்க்க முடியாத பண்பு ஆகும் சமகால கலை. அதை இந்த நிகழ்ச்சியில் பயன்படுத்துவோம் இலக்கியச் சொல்: இசை-சென்டன்.

இந்த அழகான கறுப்பினப் பெண் கண்ணியமாக இருந்து கவர்ந்திழுக்கப்படும் காட்சி அற்புதமாக கவர்கிறது அடுப்பு மற்றும் வீடுஅண்ணன் மற்றும் சகோதரி, பிளேபாய் அனடோல் மற்றும் ப்ளேகேர்ள் ஹெலன் தலைமையிலான சீரழிவு மற்றும் பாவம் நிறைந்த உலகில் - இந்த இசையமைப்பின் முந்தைய பதிப்புகளின் கலைஞர்கள் லூகாஸ் ஸ்டீல் தனது எதிர்பாராத குரல் திறன் மற்றும் ஆம்பர் கிரே தனது வசீகரமான கோரமான செயல்கள் மற்றும் உடைத்தல் - வெளிப்படையான குறிப்புடன் அவர்களின் ஹீரோக்களுக்கு இடையே உள்ள உறவு. ஆனால் வாழ்க்கையில், நன்மையின் உலகத்தை விட தீமையின் உலகம் பல மடங்கு அதிகமாகத் தூண்டுகிறது அல்லவா? நல்லொழுக்கம் துணைக்கு வழிவகுத்தது, ஏனென்றால் அது பாவமற்ற நடாஷா ரோஸ்டோவாவின் ஆன்மாவிலும் உடலிலும் பதிலைக் கண்டது, அவர் அனடோலுக்கு பதிலளிக்கிறார், ஆண்ட்ரேயை மறந்துவிடுகிறார், பியரை கவனிக்கவில்லை. மயக்கமோ அல்லது மயக்கமோ அல்ல - இது வெளியில் இருந்து வந்தது, ஆனால் சோதனை, சதையின் அழைப்பு - இது உள்ளிருந்து, நடாஷாவிலேயே உள்ளது.

பொதுவாக, இந்த பெண் பாவம் செய்தாரா அல்லது எண்ணங்களில் மட்டுமே செய்தாரா என்பது அவ்வளவு முக்கியமல்ல, ஏனென்றால் முக்கிய விஷயம் அவளது மனந்திரும்புதல், மனந்திரும்புதல், தற்கொலைக்கு முயற்சிக்கும் அளவிற்கு கூட. அதனால்தான் அவள் அப்பாவி, வெள்ளை மற்றும் பஞ்சுபோன்றவள், பியர் அவளை உணர்ந்தது போல. மூலம், பிளேபாய்சம் மற்றும் அப்பாவித்தனத்தின் இந்த தீம் டால்ஸ்டாயை உற்சாகப்படுத்தியது, மேலும் அவர் வ்ரோன்ஸ்கியில் அதன் பதிப்பையும் வளர்ச்சியையும் தருகிறார், அவர் திருமணமான அண்ணாவுடன் ஒரு தீங்கான உறவைக் கொண்டிருப்பது மட்டுமல்லாமல், கிட்டியுடன் விவகாரங்களையும் வைத்திருந்தார், மேலும் அவர் ஆரம்பத்தில் லெவினை மறுத்துவிட்டார்.

பியரின் படம், ஒரு அற்புதமான நடிகராக இருந்தபோதிலும், எந்தவொரு நேர்மறையான படத்தைப் போலவே, கொஞ்சம் நிலையானதாக இருந்தால், நாடக செயல்திறன் முழுவதும் சிறிது மாறுகிறது, ஆனால் நடாஷா அத்தகைய இயக்கவியலில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளார், இது போன்ற கடுமையான மாற்றங்களில் அது ஒரு நடாஷா அல்ல, ஆனால் இரண்டு, மூன்று, நான்கு, எத்தனை பேர் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை - ஒரு அப்பாவி, அப்பாவி, ஆனால் ஆர்வமுள்ள இளம் பெண் முதல் மனந்திரும்பிய பாவி வரை. அது ஒரு பாப் ஓபரா, ஒரு இசை, ஒரு காபரே, ஒரு சூதாட்ட விடுதி, ஒரு உணவகம் என்றாலும் கூட, படத்தின் பரிணாமம் நாவல் மட்டத்தில் உள்ளது: அது உங்களை கண்ணீரைத் தொடுகிறது! எப்படி புரிந்து கொள்ளப்பட்டது, எப்படி கைப்பற்றப்பட்டது மற்றும், இந்த படத்தை ஆழப்படுத்தியது என்று நான் தைரியமாக கூறுவேன். ஒரு குறைபாடற்ற ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட குழும செயல்திறன், சிந்திக்கப்பட்டது மிகச்சிறிய விவரங்கள், முந்தைய நட்புறவு இல்லாமல் இருந்தாலும், நடவடிக்கையில் பார்வையாளர்களின் நோக்கம் கொண்ட ஈடுபாட்டுடன்.

பிராட்வேயில் ஒரு புதிய சூப்பர் ஹிட் - "ரஷியன்" தீமில் ஒரு இசை, அல்லது கிளாசிக்கின் நவீன விளக்கம்... புதியயார்க் டைம்ஸ்ஒரு புதிய இசைக்கு பெயர் (நடாஷா, பியர் & தி கிரேட் காமெட் ஆஃப் 1812)"ஹாமில்டன்" க்குப் பிறகு மிகவும் புதுமையானது மற்றும் சிறந்தது; மற்ற பதிப்புகள் பின்தங்கவில்லை: "ஒரு முடிவற்ற கண்டுபிடிப்பு தயாரிப்பு" (தி ஹாலிவுட் நிருபர்), "21 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச்சிறந்த இசை நாடகங்களில் ஒன்று" (டைம் அவுட் நியூயார்க்)"தி கிரேட் வால்மீன்" "பிரமாண்டமாக பிராட்வேயில் உள்ள எதையும் போலல்லாமல்" (பாதுகாவலர்), "நாடகத்திற்கான அற்புதமான தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இசை" (வாஷிங்டன் போஸ்ட்).

மிகவும் உணர்ச்சிவசப்பட்ட நாடகப் பரிசோதனை, இது பிரதிபலிக்கிறது "நடாஷா, பியர் மற்றும் 1812 ஆம் ஆண்டின் பெரிய வால் நட்சத்திரம்", நீங்கள் தீவிரமாக மாற்றியமைக்கப்பட்ட தருணத்திலிருந்து தொடங்குகிறது இம்பீரியல் தியேட்டர் NYC இல் ஸ்டால்களின் முதல் ஐந்து வரிசைகள் மறைந்துவிட்டன, பார்வையாளர் இருக்கைகளுக்கு இடையே வசதியான விளக்குகள் கொண்ட வட்ட மேசைகள் தோன்றின, மேலும் மேடையே விருந்து அமரக்கூடியதாக மாற்றப்பட்டது, இதனால் சில நேரங்களில் பார்வையாளர்கள் ஆனார்கள். நடிகர்கள்செயல்திறன். மேடை எல்லா இடங்களிலும் உள்ளது: ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் ஆம்பிதியேட்டரைச் சுற்றியுள்ள வளைந்த சரிவுகள் மற்றும் படிக்கட்டுகளில், உயரமான தளங்கள் மற்றும் மையத்தில் ஒரு ஓவல் டிஸ்க். சரவிளக்குகள் கூரையிலிருந்து நட்சத்திரங்களின் கொத்து வடிவத்தில் தொங்குகின்றன, சுவர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஓவியங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன, பார்வையாளர்கள் பசுமையான வெல்வெட் திரைச்சீலைகளால் சூழப்பட்டுள்ளனர். அடுத்த 2.5 மணிநேரத்தில், பார்வையாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் ரஷ்ய-உச்சரிப்பு கொண்ட சலூனுக்கு கொண்டு செல்லப்படுவார்கள், இது இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கு இடையில் சிரமமின்றி நேரப் பயணமாகத் தெரிகிறது.

"நடாஷா, பியர் மற்றும் 1812 ஆம் ஆண்டின் பெரிய வால் நட்சத்திரம்"- டேவ் மல்லோயின் சிந்தனை (டேவ் மல்லாய்), இது ரஷ்ய இலக்கியத்தின் தலைசிறந்த படைப்பான லியோ டால்ஸ்டாயின் காவியமான போர் மற்றும் அமைதி நாவலை எடுத்து, எலக்ட்ரோ-பாப் ஓபரா பாணியில் ஒரு அமெரிக்க இசைக்கருவியாக மாற்றியது. லிப்ரெட்டோ, இசை மற்றும் பாடல் வரிகளை எழுதுவதில், மல்லாய் இரண்டு இணையான கதைகளில் கவனம் செலுத்தினார்: இளம், அதிர்ச்சியூட்டும் அறிமுகமான நடாஷா ரோஸ்டோவாவின் கிட்டத்தட்ட பேரழிவு கதை, அழகான டெனிஸ் பெண்டன் நடித்தார். (டீனி பெண்டன்), லூகாஸ் ஸ்டீல் நடித்த அனடோலி குராகின் கலைந்த, துணிச்சலுடன் தீவிரமாக காதலிக்கிறார் (லூகாஸ் ஸ்டீல்), Pierre Bezukhov கதையுடன் குறுக்கிடப்பட்டது, அவரைத் தேடும் ஒரு கனிவான அறிவுஜீவி ஆன்மீக பாதைமற்றும் மிகவும் விரும்பப்படும் அமெரிக்க கலைஞர்களில் ஒருவரான ஜோஷ் க்ரோபன் நடித்தார் (ஜோஷ் க்ரோபன்), அதன் பல தனி ஆல்பங்கள் பிளாட்டினம் அந்தஸ்தைப் பெற்றுள்ளன. மே 4 முதல் 9 வரை, மே 16, ஜூன் 13, 21 மற்றும் 27, 2017, அசல் கலைஞர், இசையை உருவாக்கியவர், டேவ் மல்லாய், பியர் பெசுகோவ் வேடத்தில் மேடையில் தோன்றுவார்.

புதிய இசையானது ராக், பாப், ஆன்மா, நாட்டுப்புற மற்றும் மின்னணு நடன இசையை பிராட்வே கிளாசிக்ஸுடன் தைரியமாக கலக்கிறது. மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபரா இப்போது 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலியில் இருந்து லாஸ் வேகாஸுக்கு 1960 களில் "ரிகோலெட்டோ" நடவடிக்கையை மாற்ற முடிந்தால் ... அடுத்ததாக எப்போது புதுமையான உற்பத்திபோர் அண்ட் பீஸ் படத்தில் இருந்து நடாஷாவின் பாத்திரத்தில் ஒரு ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க பெண் நடித்துள்ளார்... சொல்லப்போனால், அற்புதம்!