செலோ எங்கே, எப்போது தோன்றியது? செலோவின் வரலாறு

வயலோன்செல்லோ, abbr. செலோ ; ஜெர்மன் வயோலோன்செல்லோ; fr. வயலோன்செல்; ஆங்கிலம் செலோ) - 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் இருந்து அறியப்பட்ட, வயலின் அல்லது வயோலா போன்ற அதே அமைப்பைக் கொண்ட, ஆனால் அளவில் மிகவும் பெரியது, பாஸ் மற்றும் டெனர் பதிவேட்டின் சரம் கொண்ட வளைந்த இசைக்கருவி. செலோ பரந்த வெளிப்பாட்டு திறன்கள் மற்றும் கவனமாக உருவாக்கப்பட்ட செயல்திறன் நுட்பத்தைக் கொண்டுள்ளது; இது ஒரு தனி, குழுமம் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா கருவியாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

கருவியின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு

செலோவின் தோற்றம் முந்தையது ஆரம்ப XVIநூற்றாண்டு. இது முதலில் ஒரு உயர் பதிவேட்டின் இசைக்கருவியைப் பாடுவதற்கு அல்லது வாசிப்பதற்கு ஒரு பேஸ் கருவியாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. அளவு, சரங்களின் எண்ணிக்கை மற்றும் டியூனிங் ஆகியவற்றில் ஒன்றுக்கொன்று வேறுபடும் பல வகையான செலோக்கள் இருந்தன (பெரும்பாலும் அவை நவீனத்தை விட குறைவான தொனியில் டியூன் செய்யப்பட்டன).

IN XVII-XVIII நூற்றாண்டுகள்இத்தாலிய பள்ளிகளின் (நிக்கோலோ அமதி, கியூசெப் குவார்னெரி, அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரி, கார்லோ பெர்கோன்சி, டொமினிகோ மொன்டாக்னானா, முதலியன) சிறந்த இசைக் கலைஞர்களின் முயற்சியின் மூலம், உறுதியான உடல் அளவைக் கொண்ட ஒரு உன்னதமான செலோ மாதிரி உருவாக்கப்பட்டது. IN XVII இன் பிற்பகுதிநூற்றாண்டில், செலோவுக்கான முதல் தனி படைப்புகள் தோன்றின - டொமினிகோ கேப்ரியலியின் சொனாட்டாஸ் மற்றும் ரைசர்கார்ஸ். TO 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில்நூற்றாண்டு, செலோ பயன்படுத்தத் தொடங்குகிறது கச்சேரி கருவி, பிரகாசத்திற்கு நன்றி, முழு ஒலிமற்றும் செயல்திறன் நுட்பத்தை மேம்படுத்துதல், இறுதியாக வயோலா டா காம்பாவை இசைப் பயிற்சியிலிருந்து இடமாற்றம் செய்தல். செலோ சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் சேம்பர் குழுமங்களின் ஒரு பகுதியாகும். இசையின் முன்னணி கருவிகளில் ஒன்றாக செலோவின் இறுதி நிலைப்பாடு 20 ஆம் நூற்றாண்டில் முயற்சியின் மூலம் நிகழ்ந்தது. சிறந்த இசைக்கலைஞர்பாவ் காசல்ஸ். இந்தக் கருவியை நிகழ்த்துவதற்கான பள்ளிகளின் வளர்ச்சியானது ஏராளமான கலைநயமிக்க செலிஸ்டுகள் தோன்றுவதற்கு வழிவகுத்தது.

செலோவின் திறமை மிகவும் பரந்தது மற்றும் ஏராளமான இசை நிகழ்ச்சிகள், சொனாட்டாக்கள் மற்றும் துணையில்லாத படைப்புகளை உள்ளடக்கியது.

செலோ வாசிக்கும் நுட்பம்

செலோவில் நிகழ்த்தும் போது விளையாடும் மற்றும் பக்கவாதம் செய்யும் கொள்கைகள் வயலினில் உள்ளதைப் போலவே இருக்கும், இருப்பினும், கருவியின் பெரிய அளவு மற்றும் பிளேயரின் வெவ்வேறு நிலை காரணமாக, செலோவை வாசிப்பதற்கான நுட்பம் மிகவும் சிக்கலானது. Harmonics, pizzicato, thumb bet பயன்படுத்தப்படுகிறது (ஆங்கிலம்)ரஷ்யன்மற்றும் பிற விளையாட்டு நுட்பங்கள். செலோவின் ஒலி ஜூசி, மெல்லிசை மற்றும் தீவிரமானது, கீழ் சரங்களில் மேல் பதிவேட்டில் சிறிது சுருக்கப்பட்டுள்ளது.

செலோ சரம் அமைப்பு: சி, ஜி, , (பெரிய ஆக்டேவின் "டூ", "சோல்", "டி", "ஏ" சிறிய ஆக்டேவின்), அதாவது ஆல்டோவிற்கு கீழே ஒரு ஆக்டேவ். செலோவின் வரம்பு வளர்ந்த சரம் விளையாடும் நுட்பத்திற்கு நன்றி மிகவும் பரந்த - இருந்து சி(“to” major octave) to ஒரு 4(நான்காவது எண்மத்தின் "A") மற்றும் அதற்கு மேல். குறிப்புகள் அவற்றின் உண்மையான ஒலிக்கு ஏற்ப பாஸ், டெனர் மற்றும் ட்ரெபிள் கிளெஃப்களில் எழுதப்படுகின்றன.

முன்பு XIX இன் பிற்பகுதிபல நூற்றாண்டுகளாக, கலைஞர்கள் தங்கள் கன்றுகளுடன் செலோவை வைத்திருந்தனர். ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், பிரெஞ்சு செலிஸ்ட் பி. டார்டெலியர் ஒரு வளைந்த ஸ்பைரைக் கண்டுபிடித்தார், இது கருவிக்கு மிகவும் தட்டையான நிலையை அளிக்கிறது. விளையாடும் போது, ​​கலைஞர் செலோவை ஒரு முள் மூலம் தரையில் வைக்கிறார், இது விளையாடும் நுட்பத்தை ஓரளவு எளிதாக்குகிறது.

செலோ ஒரு தனி இசைக்கருவியாக பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, சரம் மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழுக்களில் செலோவின் ஒரு குழு பயன்படுத்தப்படுகிறது, செலோ ஒரு சரம் குவார்டெட்டில் கட்டாய பங்கேற்பாளராகும், இதில் இது மிகக் குறைவானது (இரட்டை பாஸ் தவிர, இது சில நேரங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அதில்) ஒலியில் உள்ள கருவிகளின், மற்றும் பெரும்பாலும் மற்ற அறை குழுமங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஆர்கெஸ்ட்ரா ஸ்கோரில், செலோ பகுதி வயோலா மற்றும் டபுள் பாஸ் பாகங்களுக்கு இடையே எழுதப்பட்டுள்ளது.

"செல்லோ" கட்டுரையைப் பற்றி ஒரு மதிப்பாய்வை எழுதுங்கள்

இலக்கியம்

  • கின்ஸ்பர்க் எல்.எஸ்.செலோ கலை வரலாறு: இரண்டு புத்தகங்களில். - எம்., எல்., 1950, 1957.
  • கின்ஸ்பர்க் எல்.எஸ்.செலோ கலையின் வரலாறு: ரஷ்ய கிளாசிக்கல் செலோ பள்ளி. - எம்.: இசை, 1965
  • லாஸ்கோ ஏ.செல்லோ. - எம்.: இசை, 1965

இணைப்புகள்

  • செலோ // ப்ரோக்ஹாஸ் மற்றும் எஃப்ரானின் என்சைக்ளோபீடிக் அகராதி: 86 தொகுதிகளில் (82 தொகுதிகள் மற்றும் 4 கூடுதல்). - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். , 1890-1907.
  • (ஆங்கிலம்)

தொகுதி: 245 வரியில் உள்ள Lua பிழை: External_links: "wikibase" புலத்தை அட்டவணைப்படுத்த முயற்சி (ஒரு பூஜ்ய மதிப்பு).

செலோவைக் குறிக்கும் ஒரு பகுதி

"மன்னிப்பு" என்று பொய்யாகப் பிரகடனப்படுத்திய அதே தேவாலயத்தால் உயிர் பறிக்கப்பட்ட அற்புதமான மனிதர்களுக்காக என் இதயம் மீண்டும் வலித்தது! பின்னர் நான் திடீரென்று கராஃபாவின் வார்த்தைகளை நினைவு கூர்ந்தேன்: "கடவுள் அவருடைய பெயரில் நடக்கும் அனைத்தையும் மன்னிப்பார்!" அரக்கர்கள்! ..
என் கண் முன்னே மீண்டும் இளமையாக, சோர்ந்து போன எஸ்க்லார்மாண்டே நின்றாள்... தன் முதல் மற்றும் கடைசி குழந்தையை இழந்த ஒரு துரதிர்ஷ்டவசமான தாய். , சாவுக்கு போ...
திடீரென்று ஒரு மெல்லிய, மூச்சுத்திணறல் ஒரு சிறுவன் ஹாலுக்குள் ஓடினான். அவரது பரந்த புன்னகையிலிருந்து நீராவி கொட்டியதால், அவர் தெளிவாக தெருவில் இருந்து நேராக வந்தார்.
- மேடம், மேடம்! அவர்கள் காப்பாற்றப்பட்டனர்!!! அன்புள்ள எஸ்க்லார்மண்டே, மலையில் ஒரு நெருப்பு!..

எஸ்க்லார்மாண்டே குதித்து, ஓடத் தொடங்கினார், ஆனால் அவள் உடல் பலவீனமாக மாறியது அந்த ஏழை கற்பனை செய்ததை விட... அவள் நேராக தன் தந்தையின் கைகளில் சரிந்தாள். ரேமண்ட் டி பெரேல் தனது இறகு-ஒளி மகளை தனது கைகளில் தூக்கிக் கொண்டு கதவைத் தாண்டி ஓடினார் ... அங்கே, மாண்ட்செகூர் உச்சியில் கூடி, கோட்டையின் அனைத்து மக்களும் நின்றனர். மேலும் எல்லாக் கண்களும் ஒரே திசையில் மட்டுமே பார்த்தன - பிடோர்டா மலையின் பனி உச்சியில் ஒரு பெரிய நெருப்பு எரியும் இடத்திற்கு! அவரது துணிச்சலான கணவரும் புதிதாகப் பிறந்த மகனும் விசாரணையின் மிருகத்தனமான பிடியிலிருந்து தப்பி, மகிழ்ச்சியுடன் தங்கள் வாழ்க்கையைத் தொடரலாம்.
இப்போது எல்லாம் ஒழுங்காக இருந்தது. எல்லாம் நன்றாக இருந்தது. தனக்குப் பிரியமானவர்கள் உயிருடன் இருந்ததால், அவள் அமைதியாக நெருப்புக்குச் செல்வாள் என்று அவளுக்குத் தெரியும். அவள் உண்மையிலேயே மகிழ்ச்சியடைந்தாள் - விதி அவள் மீது பரிதாபப்பட்டது, அவளைக் கண்டுபிடிக்க அனுமதித்தது ... அவளை அமைதியாக மரணத்திற்குச் செல்ல அனுமதித்தது.
சூரிய உதயத்தின் போது, ​​அனைத்து சரியான மற்றும் நம்பிக்கை கொண்ட கதர்களும் சூரியனின் கோவிலில் கூடி நித்தியத்திற்கு புறப்படுவதற்கு முன்பு கடைசியாக அதன் அரவணைப்பை அனுபவிக்க. மக்கள் சோர்வாகவும், குளிராகவும், பசியாகவும் இருந்தனர், ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் சிரித்தனர் ... மிக முக்கியமான விஷயம் நிறைவேற்றப்பட்டது - கோல்டன் மரியா மற்றும் ராடோமிர் ஆகியோரின் சந்ததியினர் வாழ்ந்தனர், ஒரு நல்ல நாள் அவரது தொலைதூர கொள்ளுப் பேரக்குழந்தைகளில் ஒருவர் மீண்டும் கட்டியெழுப்புவார் என்ற நம்பிக்கை இருந்தது. இந்த பயங்கரமான நியாயமற்ற உலகம், இனி யாரும் துன்பப்பட வேண்டியதில்லை. குறுகிய ஜன்னலில் சூரிய ஒளியின் முதல் கதிர்! அது மேலும் மேலும் விரிவடைந்து, அதில் நிற்கும் அனைவரையும் உள்ளடக்கியது, சுற்றியுள்ள இடம் முழுவதும் தங்க ஒளியில் முழுமையாக மூழ்கும் வரை.

அது விடைபெற்றது... மான்ட்செகுர் அவர்களிடமிருந்து விடைபெற்று, அவர்களை இன்னொரு வாழ்க்கைக்கு அன்பாகப் பார்த்து...
இந்த நேரத்தில், கீழே, மலையின் அடிவாரத்தில், ஒரு பயங்கரமான நெருப்பு உருவானது. அல்லது மாறாக, வடிவத்தில் முழு அமைப்பு மர மேடை, தடிமனான தூண்கள் "பளிச்சிட்டன"...
இருநூறுக்கும் மேற்பட்ட பாராகான்கள் வழுக்கும் மற்றும் மிகவும் செங்குத்தான கல் பாதையில் புனிதமாகவும் மெதுவாகவும் இறங்கத் தொடங்கினர். காலையில் காற்றும் குளிரும் இருந்தது. சூரியன் சிறிது நேரம் மட்டுமே மேகங்களுக்குப் பின்னால் இருந்து வெளியே எட்டிப்பார்த்தது... கடைசியில் தன் அன்புக் குழந்தைகளை அரவணைக்க, அதன் காதர்கள் இறந்து போகின்றன... மீண்டும் ஈய மேகங்கள் வானத்தில் ஊர்ந்து சென்றன. அது சாம்பல் நிறமாகவும், அழைக்க முடியாததாகவும் இருந்தது. மற்றும் அந்நியர்களுக்கு. சுற்றியிருந்த அனைத்தும் உறைந்திருந்தன. தூறல் காற்று மெல்லிய ஆடைகளை ஈரத்துடன் நனைத்தது. நடந்து சென்றவர்களின் குதிகால் உறைந்து, ஈரமான கற்களில் சறுக்கியது... மான்ட்செகூர் மலையில் கடைசி பனி இன்னும் காட்சியளிக்கிறது.

கீழே, குளிரால் மிருகத்தனமாக சிறிய மனிதன்சிலுவைப்போர் மீது கடுமையாகக் கத்தி, அவர்களை வெட்டும்படி கட்டளையிட்டார் மேலும் மரங்கள்அவனை நெருப்புக்குள் இழுத்துவிடு. என்ன காரணத்தினாலோ அந்தச் சுடர் எரியவில்லை, ஆனால் அந்தச் சிறுவன் அது வானத்தில் எரிய வேண்டும் என்று விரும்பினான்! நேற்று தான் அவர் விரைவில் வீடு திரும்ப வேண்டும் என்று கனவு கண்டார். ஆனால் கெட்ட காதர்களுக்கு கோபமும் வெறுப்பும் ஏற்பட்டது, இப்போது அவர் ஒரே ஒரு விஷயத்தை மட்டுமே விரும்பினார் - கடைசி பெர்ஃபெக்ட்ஸ் இறுதியாக எப்படி எரியும் என்பதைப் பார்க்க. இந்த கடைசி பிசாசின் குழந்தைகள்!.. மேலும் அவர்களில் எஞ்சியிருப்பது சூடான சாம்பல் குவியல் மட்டுமே, அவர் அமைதியாக வீட்டிற்குச் செல்வார். இந்த சிறிய மனிதன் கார்காசோன் நகரத்தின் செனெஷல் ஆவார். அவர் பெயர் ஹியூஸ் டெஸ் ஆர்சிஸ். அவர் பிரான்சின் மன்னன் பிலிப் அகஸ்டஸ் சார்பாக செயல்பட்டார்.
காதர்கள் ஏற்கனவே மிகவும் கீழே இறங்கினார்கள். இப்போது அவர்கள் இரண்டு கசப்பான, ஆயுதம் தாங்கிய நெடுவரிசைகளுக்கு இடையில் நகர்ந்தனர். சிலுவைப்போர் அமைதியாக இருந்தனர், மெல்லிய, மெலிந்த மக்களின் ஊர்வலத்தை இருட்டாகப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தனர், சில காரணங்களால் அவர்களின் முகங்கள் ஒரு அசாதாரணமான, புரிந்துகொள்ள முடியாத மகிழ்ச்சியுடன் பிரகாசித்தன. இதனால் காவலர்கள் அச்சமடைந்தனர். இது அவர்களின் கருத்துப்படி, அசாதாரணமானது. இந்த மக்கள் தங்கள் மரணத்தை நோக்கி சென்று கொண்டிருந்தனர். மேலும் அவர்களால் சிரிக்க முடியவில்லை. அவர்களின் நடத்தையில் பயமுறுத்தும் மற்றும் புரிந்துகொள்ள முடியாத ஒன்று இருந்தது, இது காவலர்களை இங்கிருந்து விரைவாகவும் வெகுதூரம் செல்லவும் விரும்பியது, ஆனால் அவர்களின் கடமைகள் அவர்களை அனுமதிக்கவில்லை - அவர்கள் தங்களை ராஜினாமா செய்ய வேண்டியிருந்தது.
துளையிடும் காற்று பெர்பெக்ட்ஸின் மெல்லிய, ஈரமான ஆடைகளை வீசியது, இதனால் அவர்கள் நடுங்கவும், இயற்கையாகவே, சலசலக்கவும் செய்தனர். நெருங்கிய நண்பர்ஒரு நண்பருக்கு, உடனடியாக காவலர்களால் தடுத்து நிறுத்தப்பட்டது, அவர் அவர்களை தனியாக செல்ல தள்ளினார்.
இந்த பயங்கரமான இறுதி ஊர்வலத்தில் முதலில் எஸ்க்லார்மண்டே இருந்தார். அவளது நீண்ட கூந்தல், காற்றில் படபடக்க, மெல்லிய உருவத்தை பட்டு ஆடையால் மூடியது... அந்த ஏழையின் மேல் ஆடை நம்பமுடியாத அளவிற்கு அகலமாக தொங்கியது. ஆனால் எஸ்க்லார்மண்டே தன் அழகிய தலையை உயரமாகப் பிடித்துக்கொண்டு... சிரித்தபடி நடந்தாள். அவள் மிகுந்த மகிழ்ச்சிக்கு செல்வது போல, ஒரு பயங்கரமான, மனிதாபிமானமற்ற மரணத்திற்கு அல்ல. அவளுடைய எண்ணங்கள் உயரத்திற்கு அப்பால் வெகுதூரம், வெகுதூரம் அலைந்து திரிந்தன பனி மலைகள், அவளுக்குப் பிரியமானவர்கள் எங்கே இருந்தார்கள் - அவளுடைய கணவன், அவளுடைய சிறிய பிறந்த மகன் ... ஸ்வெடோசர் மான்ட்சேகரைப் பார்ப்பார் என்று அவளுக்குத் தெரியும், அது தன் உடலை இரக்கமின்றி விழுங்கும்போது அவன் தீப்பிழம்புகளைப் பார்ப்பான் என்று அவள் அறிந்தாள், அவள் உண்மையில் அச்சமின்றி இருக்க விரும்பினாள். மற்றும் வலிமையான ... நான் அவருக்கு தகுதியானவராக இருக்க விரும்பினேன் ... அவளுடைய அம்மா அவளைப் பின்தொடர்ந்தாள், அவளும் அமைதியாக இருந்தாள். தன் காதலியின் வலியால் மட்டும் அவள் கண்களில் அவ்வப்போது கசப்பான கண்ணீர் பெருகியது. ஆனால் காற்று அவர்களைப் பிடித்து உடனடியாக உலர்த்தியது, அவர்களின் மெல்லிய கன்னங்களில் உருளுவதைத் தடுத்தது.

(fde_message_value)

(fde_message_value)

செலோவின் வரலாறு

செலோ (இத்தாலியன் வயலோன்செல்லோ, சுருக்கமான செலோ, ஜெர்மன் வயோலோன்செல்லோ, பிரஞ்சு வயலோன்செல்லோ, ஆங்கிலம் செலோ) என்பது 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் இருந்து அறியப்பட்ட பாஸ் மற்றும் டெனர் பதிவேட்டின் வளைந்த சரம் கருவியாகும்.

செலோ வயலின் போன்ற அதே அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் மிகவும் பெரியது. செலோ உட்கார்ந்து, அதை உங்கள் முன் வைத்து, ஒரு புள்ளியுடன் (ஸ்பைர்) ஒரு சிறப்பு காலுடன் தரையில் ஓய்வெடுக்கும் போது விளையாடப்படுகிறது.

செலோஸ் தயாரிப்பில் குறிப்பாக பிரபலமான இரண்டு எஜமானர்களை வரலாறு நினைவுபடுத்துகிறது. இது காஸ்பரோ டா சலோ மற்றும் பாலோ மாகினி. அவர்கள் 16 ஆம் - 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வாழ்ந்தனர், மேலும் பிரபலமான வதந்தி அவர்களில் முதன்மையானவர்களுக்கு "கண்டுபிடிப்பு" என்ற மரியாதைக்குக் காரணம். நவீன வயலின்நான்கு சரங்கள், ஐந்தாவது மனநிலைகள், வயலோனின் முன்னேற்றம் அல்லது வயலின் இரட்டை பாஸ், இறுதியாக செலோவின் உருவாக்கம். செலோஸை உருவாக்கிய முதல் எஜமானர்கள் நவீன செலோவின் வளர்ச்சியில் சரியான பாதையை இன்னும் தெளிவாக புரிந்து கொள்ளவில்லை, இது அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரியால் மட்டுமே முழுமையாக முடிக்கப்பட்டது.

ஒரு நவீன செலோ என்றால் என்ன, அது ஒரு இசைக்குழுவில் என்ன திறன் கொண்டது?
- இந்த கருவி, குனிந்த கருவிகள் குடும்பத்தின் மற்ற அனைத்து உறுப்பினர்களைப் போலவே, கட்டுகளுடன் நான்கு சரங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவர்கள் ஆல்டோவின் கீழே ஒரு ஆக்டேவ் ஒலி மற்றும் பெரிய ஆக்டேவின் டோ மற்றும் சோல் மற்றும் சிறியவற்றின் ரே மற்றும் லா ஆகியவற்றைக் கொடுக்கிறார்கள். இதற்கு நன்றி, செலோவின் அளவு மிகப் பெரியது, மேலும் அதன் ஒலியின் தன்மை மிகவும் மாறுபட்டது. செலோவின் ஒவ்வொரு சரமும் அதன் சொந்த ஒலி நிறத்தைக் கொண்டுள்ளது, அதன் சிறப்பியல்பு. செலோவின் குறைந்த பதிவு குறைந்த ஆண் குரல் பாசா ப்ரொஃபுண்டோவுடன் ஒத்திருக்கிறது மற்றும் ஒலியின் முழுமையும் உள்ளது. செலோ அளவின் இந்த பகுதி இருண்ட, மர்மமான மற்றும் நாடக இசையில் மிகவும் நன்றாக இருக்கிறது.

தொழில்நுட்ப ரீதியாக, செலோ ஒரு பிந்தைய சரியான கருவியாகும். வயலின் மற்றும் வயோலாவின் அனைத்து தொழில்நுட்ப நுணுக்கங்களுக்கும் அவளுக்கு அணுகல் உள்ளது, ஆனால் அவற்றை இனப்பெருக்கம் செய்ய, ஒரு விதியாக, அவர்களுக்கு அதிக உழைப்பு தேவைப்படுகிறது. சுருக்கமாக, செலோவின் நுட்பம் வயலினை விட மிகவும் சிக்கலானது, இருப்பினும் அது புத்திசாலித்தனமானது. ஆர்கெஸ்ட்ராவில் செலோ தோன்றிய முதல் நாட்களிலிருந்து மற்றும் பல நூற்றாண்டுகளாக, அதன் நிலை மிகவும் நம்பமுடியாததாக இருந்தது; சமகாலத்தவர்கள் யாரும் செலோஸின் பணக்கார கலை மற்றும் செயல்திறன் திறன்களைப் பற்றி கூட அறிந்திருக்கவில்லை. இசை கூர்மையாக முன்னோக்கி நகர்ந்த அந்தக் காலத்திலும் கூட, செலோவின் கடமைகள் மிகவும் அடக்கமாகவும் பரிதாபமாகவும் இருந்தன. ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் போன்ற ஆர்கெஸ்ட்ராவின் சிறந்த மாஸ்டர் செலோவை அதன் குணங்களை வெளிப்படுத்தும் ஒரு பாடலுக்கு ஒதுக்கவில்லை.

பீத்தோவன் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி செலோவின் உண்மையான கண்ணியத்தை தீர்மானித்த முதல் கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர் ஆவார், மேலும் அது சரியாக தகுதியான இசைக்குழுவில் அதை வைத்தார். சிறிது நேரம் கழித்து, ரொமாண்டிக்ஸ் - வெபர் மற்றும் மாண்டல்சன் - மேலும் ஆழமடைந்தது வெளிப்பாடு வழிமுறைகள்இசைக்குழுவில் செலோஸ். அவர்களுக்கு ஏற்கனவே ஒரு மர்மமான, அற்புதமான மற்றும் உற்சாகமான சோனாரிட்டி தேவைப்பட்டது, மேலும் அவர்கள் அதை செலோவின் ஒலிகளில் கண்டுபிடித்து, அதை மிகவும் தகுதியான முறையில் பயன்படுத்தினர்.

இப்போதெல்லாம் அனைத்து இசையமைப்பாளர்களும் செலோவை ஆழமாக மதிக்கிறார்கள் - அதன் அரவணைப்பு, நேர்மை மற்றும் ஒலியின் ஆழம், மற்றும் அதன் செயல்திறன் குணங்கள் நீண்ட காலமாக இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஆர்வமுள்ள கேட்போரின் இதயங்களை வென்றுள்ளன. வயலின் மற்றும் பியானோவுக்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் கவனத்தைத் திருப்பி, தங்கள் படைப்புகளை அர்ப்பணித்து, ஆர்கெஸ்ட்ரா அல்லது பியானோவுடன் கூடிய கச்சேரிகளில் நிகழ்த்துவதற்காக செலோ மிகவும் பிடித்த கருவியாகும். சாய்கோவ்ஸ்கி தனது படைப்புகளில் செலோவை சிறப்பாகப் பயன்படுத்தினார், ரோகோகோ தீம் மீதான மாறுபாடுகள், அங்கு அவர் செலோவை தனது சொந்தமாக்கிக் கொண்ட உரிமைகளுடன் வழங்கினார். சிறிய துண்டுஅனைவருக்கும் தகுதியான அலங்காரம் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள், அவரது கருவியில் தேர்ச்சி பெறும் திறனில் உண்மையான பரிபூரணத்தை நடிகரிடமிருந்து கோருகிறது.

செயிண்ட்-சேன்ஸ் இசை நிகழ்ச்சி கேட்போர் மத்தியில் மிகப் பெரிய வெற்றியாக இருக்கலாம், துரதிர்ஷ்டவசமாக, பீத்தோவனால் பியானோ, வயலின் மற்றும் செலோ ஆகியவற்றிற்காக அரிதாக நிகழ்த்தப்பட்ட டிரிபிள் கச்சேரி. பிடித்தவைகளில், ஆனால் மிகவும் அரிதாக நிகழ்த்தப்படும், ஷுமன் மற்றும் டுவோரக்கின் செலோ கான்செர்டோக்கள். இப்போது, ​​முடிக்க. சிம்பொனி இசைக்குழுவில் இப்போது ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட சரம் இசைக்கருவிகளின் முழு அமைப்பையும் தீர்ந்துவிட்டதால், இரட்டை பாஸ் பற்றி சில வார்த்தைகளை மட்டுமே "சொல்ல" உள்ளது.

ஒரு உண்மையான "பாஸ்" அல்லது "டபுள் பாஸ் வயலில்" ஆறு சரங்கள் இருந்தன, மேலும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் அவர் வெளியிட்ட புகழ்பெற்ற "ஸ்கூல் ஃபார் டபுள் பாஸின்" ஆசிரியரான மைக்கேல் கோராட்டின் சாட்சியத்தின்படி, அழைக்கப்பட்டது. இத்தாலியர்களால் "வயலோன்". அந்த நேரத்தில், இரட்டை பாஸ் இன்னும் அரிதாக இருந்தது, 1750 இல் கூட பாரிஸ் ஓபராவில் ஒரே ஒரு கருவி மட்டுமே இருந்தது. நவீன ஆர்கெஸ்ட்ரா டபுள் பாஸ் என்ன திறன் கொண்டது? தொழில்நுட்ப அடிப்படையில், இரட்டை பாஸை முற்றிலும் சரியான கருவியாக அங்கீகரிக்க வேண்டிய நேரம் இது. டபுள் பேஸ்ஸுக்கு முற்றிலும் கலைநயமிக்க பாகங்கள் ஒப்படைக்கப்பட்டுள்ளன, அவை உண்மையான கலைத்திறன் மற்றும் திறமையுடன் செயல்படுகின்றன.

பீத்தோவன் தனது மேய்ச்சல் சிம்பொனியில், இரட்டை பாஸின் குமிழி ஒலிகளுடன், காற்றின் அலறல், இடியின் கைதட்டல் ஆகியவற்றை மிகவும் வெற்றிகரமாகப் பின்பற்றுகிறார் மற்றும் பொதுவாக இடியுடன் கூடிய மழையின் போது பொங்கி எழும் கூறுகளின் முழுமையான உணர்வை உருவாக்குகிறார். IN அறை இசைஇரட்டை பாஸின் கடமைகள் பெரும்பாலும் பாஸ் வரியை ஆதரிப்பதில் மட்டுமே இருக்கும். இவை உள்ளே உள்ளன பொதுவான அவுட்லைன்பங்கேற்பாளர்களின் கலை மற்றும் செயல்திறன் திறன்கள் " சரம் குழு" ஆனால் ஒரு நவீன சிம்பொனி இசைக்குழுவில், ஒரு "வில் குயின்டெட்" பெரும்பாலும் "ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்குள் ஆர்கெஸ்ட்ராவாக" பயன்படுத்தப்படுகிறது.


கட்டுரையின் நிரந்தர முகவரி: செலோவின் வரலாறு. செல்லோ

தளத்தின் பிரிவுகள்

மின்னணு இசை மன்றம்

குழுமம்

குழுமம் (பிரெஞ்சு குழுமத்திலிருந்து - ஒன்றாக, பல) - பல பங்கேற்பாளர்களால் ஒரு இசை வேலையின் கூட்டு செயல்திறன் அல்லது ஒரு சிறிய குழு கலைஞர்களுக்கான இசை வேலை என்று பொருள்; பழங்காலத்திலிருந்தே விரும்பப்படும் இசை உருவாக்கம். கலைஞர்களின் எண்ணிக்கைக்கு ஏற்ப (இரண்டிலிருந்து...

CELLO (இத்தாலியன் வயலோன்செல்லோ), சரங்கள் குனிந்த வாத்தியம்வயலின் குடும்பம். வடிவமைப்பு வயலின் போன்றது (இது வேறுபட்டது பெரிய அளவுகள்) உடலின் நீளம் 75-77 செ.மீ. ட்யூனிங் ஆல்டோவை விட ஒரு ஆக்டேவ் குறைவாக உள்ளது, "சி" - "ஜி" பெரியது - "டி" - "ஏ" சிறிய ஆக்டேவ். வரம்பு சுமார் 5 ஆக்டேவ்கள் - வயலின் குடும்பத்தில் உள்ள மற்ற கருவிகளை விட அதிகம். பாஸ், டெனர் மற்றும் ட்ரெபிள் கிளெஃப்களில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. இது ஒரு தனித்துவமான பதிவு வகையைக் கொண்டுள்ளது.

15 மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் இத்தாலியில் வயல் குடும்பத்தின் கருவிகளின் மாற்றத்தின் விளைவாக செல்லோ-வகை கருவிகள் தோன்றின. வடிவமைப்பு மாற்றங்களின் சாராம்சம் மிகவும் சரியான ஒலியியல் டெனர் கருவிக்கான தேடலாகும். எஞ்சியிருக்கும் ஆரம்பகால செலோ எடுத்துக்காட்டுகள் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில் ப்ரெசியாவில் செய்யப்பட்டன. 16 மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், கிரெமோனாவின் மாஸ்டர்கள் கிளாசிக்கல் வகை செலோவை உருவாக்கினர்; என். அமதியின் கருவிகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் சிறந்ததாகக் கருதப்படுகின்றன. A. ஸ்டிராடிவாரி செலோஸ் டெனர் டிம்ப்ரேயின் பிரகாசமான ஒலியுடன் கூடிய கருவியின் உச்ச வடிவம். 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அவர்கள் வேலை செய்தனர் சிறந்த எஜமானர்கள்மற்றும் எஜமானர்களின் வம்சங்கள்: சி. பெர்கோன்சி, குவாடாக்னினி, குர்னேரி, ருகேரி, டி. மொன்டாக்னன் (இத்தாலி), என். லூபோ, ஜே.பி. வில்லௌம் (பிரான்ஸ்), ஜே. ஸ்டெய்னர் (ஜெர்மனி). முதுநிலை ஒன்றியத்தின் பெரும்பாலான பிரதிநிதிகள் ஸ்டெய்னரின் முறையில் வேலை செய்தனர் சரம் கருவிகள்மிட்டன்வால்ட் (பவேரியா), 1684 இல் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை இருந்தது. இந்த பெரிய மையத்தை நிறுவியவர்களில் ஒருவர் M. Klotz, மிட்டன்வால்டில் சுமார் 200 ஆண்டுகள் பணியாற்றிய ஒரு வம்சத்தின் நிறுவனர் ஆவார். ரஷ்யாவில், I. A. Batov, N. F. Kittel, T. F. Podgorny ஆகியோரால் சிறந்த ஒலிக் கருவிகள் தயாரிக்கப்பட்டன.

செலோ 17 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து சரம் வாத்தியங்களுக்கிடையில் சுதந்திரம் பெறத் தொடங்கியது மற்றும் படிப்படியாக தனி இசைக்கருவிகளின் குழுவில் நுழைந்தது (உதாரணமாக, 1714 இல் வெளியிடப்பட்ட ஏ. கொரெல்லியின் 12 கான்செர்டோ கிராஸோ ஒப். 6). J. S. Bach இன் படைப்புகளில், கான்டாட்டாக்களிலும் "பிராண்டன்பர்க்" கச்சேரிகளிலும் செலோ ஒரு கட்டாய கருவியாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது (பல கான்டாட்டாக்களில் 5-சரம் செலோ-பிக்கோலோ பயன்படுத்தப்படுகிறது). தனி செலோவுக்கான பாக்ஸின் 6 தொகுப்புகள் (1717-23) செலோவை ஒரு தனி பாலிஃபோனிக் கருவியாகப் பயன்படுத்தும் ஒரே அனுபவம். செலோ கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கிய பங்கு L. Boccherini உடையது. ஜே. ஹெய்டன் மற்றும் டபிள்யூ.ஏ. மொஸார்ட் காலத்திலிருந்தே, செலோ சரம் குழுவில் கட்டாய உறுப்பினராக இருந்து வருகிறது. சிம்பொனி இசைக்குழு, நால்வர், ஐந்தெழுத்து. ஜே. ஹெய்டன் (ஒப். 50, 54, 55), டபிள்யூ. ஏ. மொஸார்ட் (கடைசி மூன்று), எல். வான் பீத்தோவன் (அனைத்து நால்வர்களும்) ஆகியோரின் குவார்டெட்களில் உள்ள செலோ பகுதி மிகவும் வளர்ச்சியடைந்துள்ளது. சிம்போனிக், ஓபரா மற்றும் பாலே மதிப்பெண்கள் பெரும்பாலும் செல்லோ குழுமம் மற்றும் தனி செலோவின் திறன்களைப் பயன்படுத்துகின்றன; வி சிம்போனிக் கவிதைஆர். ஸ்ட்ராஸ் "டான் குயிக்சோட்" (1897) செலோ படைப்பின் முக்கிய "ஹீரோ" என்று விளக்கப்படுகிறது. ஆர். ஷுமன் (1850, டி. பாப்பரின் முதல் கலைஞர்), சி. செயிண்ட்-சான்ஸ் (1872), ஈ. லாலோ (1876), ஏ. டுவோராக் (1895) ஆகியோரின் செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் கச்சேரிகள் கலைஞர்களிடையே பிரபலமாக உள்ளன. பீத்தோவனின் டிரிபிள் கான்செர்டோ (1804) மற்றும் ஜே. பிராம்ஸின் இரட்டைக் கச்சேரி (1887) ஆகியவற்றில் செல்லோவின் வெளிப்பாட்டுத் திறன்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. ரஷ்ய இசையின் சிறந்த படைப்புகள் - பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் (1876) செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான ரோகோகோ தீம் மீதான மாறுபாடுகள், என்.யா. மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் கச்சேரி (1944), எஸ்.எஸ். ப்ரோகோபீவ் (1952) எழுதிய சிம்பொனி-கச்சேரி.

19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் மிகப் பெரிய செல்ஸ்டுகள்: பி. ரோம்பெர்க் (கற்பனை-காதல் நடிப்பின் சகாப்தத்தைத் திறந்தார்), ஏ.சி. பியாட்டி, ஏ.எஃப். சர்வைஸ், கே.யு. டேவிடோவ் (19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய பள்ளியின் தலைவர்), ஏ.ஏ. பிராண்டுகோவ், A. V. Verzhbilovich, S. M. Kozolupov (நிறுவனர் சோவியத் பள்ளி), பி. காசல்ஸ், ஜி. காசாடோ, பி. ஃபோர்னியர், எம். மாரேச்சல், பி. டார்டெலியர், ஜி. பியாடிகோர்ஸ்கி, எஸ். என். க்னுஷெவிட்ஸ்கி, டி.பி. ஷஃப்ரன், எம்.எல். ரோஸ்ட்ரோபோவிச், என். என். ஷகோவ்ஸ்கயா, என்.ஜி. குட்மேன், எம். ஈ. கோமிட்ஸ் மற்றும் பலர்.

எழுத்.: ஸ்ட்ராட்டென் இ. வான் டெர். வயலோன்செல்லோவின் வரலாறு, வயலோ டா காம்பா... எல்., 1915. தொகுதி. 1-2 (பிரதி. - 1971); வாசிலெவ்ஸ்கி W. Y. வான். Das Violoncello und seine Geschichte. 3. Aufl. Lpz., 1925. Wiesbaden, 1968; ForinoL. II வயலோன்செல்லோ, இல் வயோலோன்செல்லிஸ்டா எட் மற்றும் வயோலோன்செல்லிஸ்டி. 2 பதிப்பு. மில்., 1930. மில்., 1989; கின்ஸ்பர்க் எல்.எஸ். செலோ கலையின் வரலாறு: 4 புத்தகங்களில். எம்.; எல்., 1950-1978; ஸ்ட்ரூவ் பி.ஏ. வயல்கள் மற்றும் வயலின்களை உருவாக்கும் செயல்முறை. எம்., 1959; விட்டசெக் இ.எஃப். குனிந்த கருவிகளை உருவாக்கும் வரலாறு பற்றிய கட்டுரைகள். 2வது பதிப்பு. எம்.; எல்., 1964; லாஸ்கோ ஏ. செலோ. எம்., 1965; ப்ளீத் டபிள்யூ. செலோ. என்.ஒய்., 1982; கௌலிங் இ. தி செலோ. 2வது பதிப்பு. N.Y., 1983.

திட்டம்

அறிமுகம்

செலோவின் தோற்றத்திற்கான பின்னணி

கருவியின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு

கருவி அமைப்பு

செலோ வாசிக்கும் நுட்பம்

செலோவுக்கான திறமை

நவீன செலோ

சிறந்த செல்ஸ்டுகள்

நூல் பட்டியல்

அறிமுகம்

செலோ (இத்தாலியன்) வயலோன்செல்லோ, abbr. செலோ, ஜெர்மன் வயோலோன்செல்லோ, fr. வயலோன்செல், ஆங்கிலம் செலோ) என்பது பாஸ் மற்றும் டெனர் ரெஜிஸ்டர்களின் வயலின் குடும்பத்தின் சரம் கொண்ட வளைந்த இசைக்கருவியாகும்.

செலோ 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் தோன்றியது என்று நம்பப்படுகிறது.

இது வயலின் அல்லது வயோலா போன்ற அதே அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் அளவு மிகவும் பெரியது. செலோ பரந்த வெளிப்பாட்டு திறன்கள் மற்றும் கவனமாக உருவாக்கப்பட்ட செயல்திறன் நுட்பத்தைக் கொண்டுள்ளது; இது ஒரு தனி, குழுமம் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா கருவியாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.



1. செலோவின் தோற்றத்திற்கான பின்னணி

இசைக்கருவிகளின் வரலாறு மனிதகுலத்தின் வரலாற்றைப் போலவே பல நூற்றாண்டுகளுக்கு முந்தையது. இசைக்கருவிகளின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியை ஆய்வு செய்யும் அறிவியல் ஆர்கனாலஜி என்று அழைக்கப்படுகிறது. அதன் முறைப்படுத்தல் மறுமலர்ச்சிக்கு முந்தையது.

என்ற உண்மையின் காரணமாக இசை கருவிகள்மிகவும் வேறுபட்ட தோற்றம் மற்றும் இயல்புகள் உள்ளன, அவை 1914 ஆம் ஆண்டில் கர்ட் சாக்ஸ் மற்றும் எரிச் மோரிட்ஸ் வான் ஹார்ன்போஸ்டல் ("Systematik der Musikinstrumente: ein Versuch" Zeitschrift fur Ethnologie) ("Systematics) ஆகியோரால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட ஒலி உருவாக்கத்தின் கொள்கையின்படி வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. கருவிகள்: அனுபவம்” ஜர்னல் ஆஃப் எத்னாலஜி ) வகைப்பாடு கிளாசிக்கல் ஆகிவிட்டது.

மேற்கூறிய இசையமைப்பாளர்களால் முன்மொழியப்பட்ட அமைப்பைப் பின்பற்றி, இசைக்கருவிகள் இசைக்கருவிகளில் (கிரேக்க "நாண்" - சரத்திலிருந்து) கார்டோபோன்கள் வேறுபடுகின்றன. கார்டோஃபோன்களில், அவற்றின் பெயர் குறிப்பிடுவது போல, ஒரு வில்லின் (வயலின், வயோலா டா காம்பா) அல்லது நேரடியாக விரல்கள் அல்லது பிளெக்ட்ரம் (பிக்) மூலம் சரங்களை பறிப்பதன் மூலம் இறுக்கமாக நீட்டப்பட்ட சரங்களை அதிர்வு செய்வதன் மூலம் ஒலி உருவாக்கப்படுகிறது.

சரம் கருவிகள் இரண்டு பெரிய குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: குனிந்த கருவிகளின் குழு மற்றும் பறிக்கப்பட்ட கருவிகளின் குழு. செலோ இந்தக் குழுவைச் சேர்ந்தது என்பதால், குனிந்த வாத்தியங்களின் குழுவைப் பார்ப்போம்.

வளைந்த கருவிகள் 8 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து அறியப்படுகின்றன. மற்றும் அவர்களின் தாயகம் உஸ்பெகிஸ்தானின் பிராந்தியமாகவும், ஆரல் கடலுக்கு அருகிலுள்ள பிரதேசமாகவும் கருதப்படுகிறது. இங்கிருந்து, வளைந்த வாத்தியங்கள் கிழக்கு - வரை பரவியது இசை கலாச்சாரங்கள்இந்தியாவும் சீனாவும், பாரசீக பாதையில் - தெற்கு மற்றும் மேற்கு நோக்கி, இஸ்லாமிய பிரதேசங்களை அடைகின்றன. குனிந்த கார்டாஃபோன் பால்கன் மண்டலத்தில் தோன்றியது, பைசான்டியம் வழியாக ஐரோப்பிய கண்டத்திற்கு வந்தது. ஏற்கனவே 11 ஆம் நூற்றாண்டில் ஐபீரியன் (ஐபீரியன்) தீபகற்பத்தில். குனிந்த கருவிகள் தொடர்பான விரிவான தகவல்கள் மற்றும் உருவப்படங்களை நாங்கள் சந்திக்கிறோம்.

ஆனால் இடைக்காலத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க குனிந்த கருவி வயலாகும், இது வளைந்த விஹுவேலா என்றும் அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் இசைவியலாளர்கள் (உறுப்புவியலாளர்கள்) ஃபிடுலா என்று அறியப்படுகிறது. உண்மையில், XV இன் இறுதியில் பெயரிடப்பட்ட கருவியில் இருந்து வி. வயோலா டா காம்பாவை தோற்றுவித்தது, காஸ்டிலில் விஹுவேலா டி பியர்னா, குனிந்த விஹுவேலா அல்லது வயோலோன் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, இதன் கருவி குடும்பம் மறுமலர்ச்சி மற்றும் பரோக்கில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க ஒன்றாகும். இந்த வயல்கள் வெவ்வேறு டிம்பர்கள் மற்றும் அளவுகளைக் கொண்டிருந்தன, மேலும் அவை முழங்கால்களில் (சோப்ரானோ) ஓய்வெடுக்கின்றன அல்லது கால்களுக்கு இடையில் (டெனர் மற்றும் பாஸ்) வைக்கப்பட்டன. வயலின் வரம்பு ஃப்ரெட்ஸால் சரி செய்யப்பட்டது, எனவே அவை இயற்கையில் பாலிஃபோனிக். ஒரு தட்டையான முதுகு மற்றும் சற்று குவிந்த ஹார்மோனிக் அட்டையுடன், அவை ஐந்து அல்லது ஆறு சரங்களைக் கொண்டிருந்தன, நான்காவது (17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஏழு சரங்கள்).

வயோலா டா காம்பா, செலோவின் முன்னோடி

வயலுக்கான திறமை மிகவும் மாறுபட்டது, முதன்மையாக வெளியில் இருந்து பிரெஞ்சு பள்ளி, இதில் Saint-Colombe, De Mache, Louis de Ca d'Herveloy, Antoine Forqueret மற்றும் Maren Marais ஆகியோரின் பெயர்கள் இடம்பெற்றுள்ளன.

16 மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இங்கிலாந்திலும். டோபியாஸ் ஹியூம், ஆர்லாண்டோ கிப்பன்ஸ், கிறிஸ்டோபர் டை, மேத்யூ லாக், ஹென்றி பர்செல் மற்றும் ஜான் ஜென்கின்ஸ் - வயலுக்கு இசை எழுதிய இசையமைப்பாளர்களின் முழு விண்மீன்களும் தோன்றின.

ஆனால் ஏற்கனவே 17 ஆம் நூற்றாண்டில். வளைந்த இசைக்கருவிகளின் மற்றொரு குடும்பத்தால் வயல்கள் இசை ஒலிம்பஸிலிருந்து வெளியேற்றத் தொடங்கின - வயலின் குடும்பம் (வயலின், வயோலா, செலோ, டபுள் பாஸ்). இந்த கருவிகள் உடனடியாக இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கேட்போர் மத்தியில் பிரபலமடைந்தன. வயோலாஸ் டா காம்பாவுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​வயலின்கள் அதிக கிள்ளிய உடல், குறுகலான பக்க வரையறைகள் (ஷெல்ஸ்), உயரமான நிலைப்பாடு (அதனால் அதிக சொனாரிட்டி மற்றும் சுருதி உள்ளது), ஐந்தில் டியூன் செய்யப்பட்ட நான்கு சரங்கள் மற்றும் நீண்ட வில் ஆகியவை உள்ளன.

2. கருவியின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு

செலோவை உருவாக்கிய வரலாறு வயலின் வரலாற்றோடு ஒத்துப்போகிறது. இரண்டு கருவிகளின் மூதாதையர் வயலாகும். இசையின் வரலாற்றில், இந்த கருவியானது வயோலா டா காம்பா எனப்படும் பண்டைய "ஃபுட் வயலில்" அதன் வம்சாவளியைக் குறிக்கிறது என்று ஒரு வலுவான நம்பிக்கை நிறுவப்பட்டுள்ளது. காம்பாவிற்கு நேர்மாறாக, வயலின் சில வகைகள், குறிப்பாக வயலோ டி'அமூர், விரல் பலகையின் கீழ் பல மெய் "ஹார்மோனிக்" சரங்கள் இருந்தன, அவை முக்கியவற்றுடன் சரியாக டியூன் செய்யப்பட்டன. ஆறு சரங்களைக் கொண்ட ஒரு உண்மையான "வயோல் பாஸ்" இந்த மெய் சரங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை.

இருப்பினும், ஒரு வகையான பாஸ் வயலானது - வயோலா பாஸ்டர்டா, இந்த "மெய் சரங்களை" பெற்றது, இது மிகவும் பின்னர் நடந்தது மற்றும் காம்பாவிற்கான விதியில் சேர்க்கப்படவில்லை.

செலோவின் தோற்றம் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் நாட்டுப்புற வளைந்த கருவிகளின் நீண்ட வளர்ச்சியின் விளைவாக இருந்தது. ஆரம்பத்தில், இது பல்வேறு குழுமங்களில் ஒரு இசைக்கருவியாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது, ஒரு உயர் பதிவேட்டின் (வயலின், புல்லாங்குழல், முதலியன) இசைக்கருவியில் பாடுதல் அல்லது செயல்திறன் ஆகியவற்றுடன் பயன்படுத்தப்பட்டது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதி வரை. வயலோன்சினோ, பாஸ்ஸோ டி வயோலா டா பிராசியோ (இத்தாலியன்), பாஸ்ஸே டி வயலன் (பிரெஞ்சு), பா வியோல் டி பிராசியோ (ஜெர்மன்) போன்ற பெயர்களைக் கொண்டிருந்தது. செலோவில் ஏராளமான வகைகள் இருந்தன. கருவிகள் பல்வேறு அளவுகளில் செய்யப்பட்டன (பெரும்பாலும் பெரியவை) மற்றும் பொதுவாக B1, F, c, g (பெரும்பாலும், ட்யூனிங் நவீனத்தை விட குறைவான தொனியில் இருந்தது).

ஆரம்ப அறிகுறிகளில் ஒன்று நவீன அமைப்புமேற்கோள்கள் (பாஸ் கீக் டி பிராசியோ தொடர்பாக) எம். பிரேடோரியஸ் ("சின்டாக்மா மியூசிகம்", பிடி II, 1619). XVI-XVII நூற்றாண்டுகளில். இந்த வகையின் 5- மற்றும் 6-சரம் கருவிகளும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன.

செலோவின் வரலாற்றில், செலோவை வடிவமைத்த இரண்டு பிரபலமான மாஸ்டர்கள் மட்டுமே குறிப்பிடப்பட்டுள்ளனர்: காஸ்பரோ டா சலோ மற்றும் பாவ்லோ மாகினி.

அவர்கள் 16 ஆம் - 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வாழ்ந்தனர் மற்றும் பிரபலமான வதந்திகள் அவர்களில் முதன்மையானவர்கள் நவீன வயலினை "கண்டுபிடித்த" பெருமைக்கு காரணம், ஐந்தில் நான்கு சரங்களை டியூன் செய்தல், வயலோனின் முன்னேற்றம், அல்லது டபுள் பாஸை மேம்படுத்துதல் மற்றும் இறுதியாக செலோவின் உருவாக்கம். செலோவை உருவாக்கிய முதல் எஜமானர்கள் நவீன செலோவின் வளர்ச்சியில் சரியான பாதையை இன்னும் தெளிவாக புரிந்து கொள்ளவில்லை.

அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரி கருவிக்கு அதன் நவீன தோற்றத்தைக் கொடுத்தார்.<#"601005.files/image004.gif">

சரி, இன்னும் விரிவாக:

செலோ ஹெட் ஒரு சுருள், ஒரு பெக் பாக்ஸ் மற்றும் ஆப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. கழுத்தில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

செலோவின் இரண்டாவது பகுதி கழுத்து. அதன் மீது, ஒரு கிட்டார் போல, ஒரு நட்டு உள்ளது, அதில் சரங்கள் கடந்து செல்லும் சிறப்பு பள்ளங்களில் (ஏ, டி-சிறிய ஆக்டேவ், ஜி, சி-மேஜர்), பின்னர் கழுத்து, குதிகால்.

மூன்றாவது பகுதி உடல். இது ஒரு மேல் ஒலிப்பலகை, ஒரு பின் ஒலிப்பலகை, ஒரு ஷெல் (இது பக்கமானது), ஒரு f-துளை (உடலில் ஒரு F- வடிவ ஓட்டை ரெசனேட்டர்களாக செயல்படுகிறது), ஒரு நிலைப்பாடு, ஒரு ஹெட்ஸ்டாக், கிளிப்பர்கள், ஒரு வளையம், ஒரு பொத்தான் மற்றும் ஒரு முள். நீங்கள் ஒரு உன்னதமான செலோவைப் பார்த்தால், மேல் சவுண்ட்போர்டின் விளிம்புகளில் இரட்டைக் கோடு வரையப்பட்டிருப்பதைக் காணலாம் - இது மீசை என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஸ்டாண்டின் கீழ் உள்ள கேஸின் உள்ளே இருக்கும் ஸ்பேசர் ஷேக்கிள் ஆகும். இது முழு கருவியின் "முதுகெலும்பு" ஆகும்.

அதை விளையாடும் போது, ​​வில்லும் முக்கியம்.

செலோ வில் நடக்கிறது வெவ்வேறு அளவுகள்- அளவுகள் உள்ளன: 1/8, 1/4, 1/2, 3/4, 4/4. உள்ளடக்கியது:

ஒரு மரத்தண்டு (தண்டு) ஒரு பக்கத்தில் தலைக்குள் செல்லும், மறுபுறம் ஒரு தொகுதி இணைக்கப்பட்டுள்ளது. கரும்பு ஃபெர்னாம்புகோ அல்லது பிரேசில் மரத்திலிருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது.

பிளாக் கருங்காலியால், தாய்-முத்து செருகிகளால் ஆனது. கரும்புக்கு அருகில் உள்ள பிளாக்கில் ஒரு சிறிய செப்பு நட்டு திருகப்படுகிறது, மேலும் கரும்பின் அடிப்பகுதியில் ஒரு எண்கோண திருகு செருகப்படுகிறது, இதன் மூலம் நீங்கள் முடியின் பதற்றத்தை சரிசெய்யலாம்.

போனிடெயிலின் முடி (செயற்கை அல்லது இயற்கையானது) தலையில் இருந்து தொகுதி வரை சென்று, பிளாக்கில் ஒரு வளையத்தின் உதவியுடன் ஒரு நாடாவை உருவாக்குகிறது.

சரம் வில் முடியை சந்திக்கும் இடம் விளையாடும் புள்ளி என்று அழைக்கப்படுகிறது. இயக்கத்தின் வேகம், அழுத்தத்தின் சக்தி மற்றும் சரத்தின் மீது விளையாடும் புள்ளி ஆகியவற்றைப் பொறுத்து, ஒலியின் தன்மையை தீர்மானிக்கிறது: தொகுதி மற்றும் டிம்ப்ரே.

விரல் பலகையை நோக்கி வில்லின் சாய்வு இதற்காக செய்யப்படுகிறது:

) ஹேர் பேண்டின் அகலத்தில் மாற்றங்கள், இது அதிக ஹார்மோனிக்ஸ் வெளிப்பாட்டிற்கு பங்களிக்கிறது; பியானோ நுணுக்கத்தில் விரல் பலகைக்கு நெருக்கமாக விளையாடும் போது அல்லது ஹார்மோனிக்ஸ் விளையாடும் போது பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது;

) வில் கேன் ஸ்பிரிங் ஃபோர்ஸின் திசையை சரிசெய்தல், இது பல்வேறு உச்சரிப்பு விளைவுகளுக்கு அவசியமானது, எடுத்துக்காட்டாக: ஒலியின் தாக்குதலை மென்மையாக்குதல், வில்லின் குதிக்கும் திறனைக் குறைத்தல் போன்றவை.

விளையாடுவதற்கு முன், வில் ரோசினுடன் தேய்க்கப்படுகிறது. உங்கள் செலோவை "பாட" செய்ய இது அவசியம். கொள்கையளவில், இதற்கு ஒரு எளிய விளக்கம் உள்ளது - உராய்வு விசை மேம்படுகிறது, வில் சரங்களுடன் எளிதாக சறுக்குகிறது மற்றும் ஒலி சிறப்பாகிறது. ஆனாலும்! ஒவ்வொரு விளையாட்டுக்குப் பிறகும் உங்கள் கருவியைத் துடைக்க மறக்காதீர்கள் - ரோசின் வார்னிஷ் பூச்சு மற்றும் கருவியின் மரத்தின் மீது மிகவும் மோசமான விளைவைக் கொண்டிருக்கிறது, இது அதன் ஒலியை தீவிரமாக சிதைக்கும்.

ரோசின் சரங்களில் குவிந்து கிடக்கிறது, எனவே நீங்கள் அதை மென்மையான துணியால் சரங்களில் இருந்து அகற்ற வேண்டும். ஒவ்வொரு சரம் கொண்ட கருவிக்கும் அதன் சொந்த வகை ரோசின் உள்ளது என்பதை நினைவில் கொள்வதும் நல்லது.

4. செலோ வாசிக்கும் நுட்பம்

தொழில்நுட்ப அடிப்படையில், ஒரு இசைக்கருவியாக செலோ சரியானது - இசைக்கும்போது கருவிக்கு வசதியான நிலை, கலைநயமிக்க விஷயங்களை எளிதாகச் செய்யும் திறன் மற்றும் ஒலியை உருவாக்குவதற்கு நடிகரின் உடல் திறன்களில் முழு சுமை தேவையில்லை. இது சம்பந்தமாக, செலோ கிட்டத்தட்ட சரியான கருவியாகும். வயலின் மற்றும் வயோலாவில் உள்ளார்ந்த அனைத்து தொழில்நுட்ப நுணுக்கங்களுக்கும் அவளுக்கு அணுகல் உள்ளது, ஆனால் அவற்றை இனப்பெருக்கம் செய்ய, ஒரு விதியாக, அவர்களுக்கு அதிக உழைப்பு தேவைப்படுகிறது. சுருக்கமாக, செலோவின் நுட்பம் வயலினை விட மிகவும் சிக்கலானது, இருப்பினும் புத்திசாலித்தனமானது. ஆர்கெஸ்ட்ராவில் செலோ தோன்றிய முதல் நாட்களிலிருந்து மற்றும் பல நூற்றாண்டுகளாக, அதன் நிலை மிகவும் நம்பமுடியாததாக இருந்தது; சமகாலத்தவர்கள் யாரும் செலோஸின் பணக்கார கலை மற்றும் செயல்திறன் திறன்களைப் பற்றி கூட அறிந்திருக்கவில்லை. இசை கூர்மையாக முன்னோக்கி நகர்ந்த அந்தக் காலத்திலும் கூட, செலோவின் கடமைகள் மிகவும் அடக்கமாகவும் பரிதாபமாகவும் இருந்தன.

செலோ என்பது வயலினின் "குடும்பத்திற்கு" சொந்தமான ஒரு சரம் கருவியாகும், எனவே செலோவில் இசைக்கும்போது நாடகம் மற்றும் பக்கவாதம் ஆகியவற்றின் கொள்கைகள் வயலினைப் போலவே இருக்கும், இருப்பினும், கருவியின் பெரிய அளவு மற்றும் வேறுபட்டது. ஆட்டக்காரரின் நிலை, செலோ விளையாடும் நுட்பம் ஓரளவு குறைவாகவே உள்ளது. Harmonics, pizzicato, bet பயன்படுத்தப்படுகிறது கட்டைவிரல்மற்றும் பிற விளையாட்டு நுட்பங்கள். செலோ ஒலி ஜூசி, மெல்லிசை மற்றும் தீவிரமானது, மேல் பதிவேட்டில் சிறிது சுருக்கப்பட்டுள்ளது.

ஒவ்வொரு கம்பி வாத்தியமும் வயலின் போன்ற நேரடிப் பாடகரின் குரலுடன் ஒப்பிடும்போது (சோப்ரானோ-உயர்ந்த பெண் குரல்), ஆல்டோ (நடுத்தர பெண் குரல், பண்டைய இசையில் ஒரு எதிர் ஆல்டோ-ஆண் உயர் குரல் இருந்தது), செலோ (பாஸ் - குறைந்த ஆண் குரல்) மற்றும் டபுள் பாஸ் (பாஸ் - பாரிடோன் - மிகக் குறைந்த குரல்களைக் கொண்ட ஆண் பாடகர்கள்).

செலோ சரம் அமைப்பு: சி, ஜி, டி, ஏ(பெரிய ஆக்டேவின் சி, ஜி, சிறிய ஆக்டேவின் டி, ஏ), அதாவது ஆல்டோவுக்குக் கீழே ஒரு ஆக்டேவ். செலோவின் வரம்பு வளர்ந்த சரம் விளையாடும் நுட்பத்திற்கு நன்றி மிகவும் பரந்த - இருந்து சி(முக்கிய எண்மத்திற்கு) வேண்டும் ஒரு 4(நான்காவது ஆக்டேவ்) மற்றும் உயர்ந்தது, எனவே இது நான்கு ஆக்டேவ்களுக்கு மேல் நீட்டிக்க முடியும், மேலும் அதன் ஒலியின் தன்மை மிகவும் மாறுபட்டது. செலோவின் ஒவ்வொரு சரத்திற்கும் அதன் சொந்த ஒலி வண்ணம் உள்ளது, அது தனித்தன்மை வாய்ந்தது. செலோவின் குறைந்த பதிவேடு குறைந்த ஆண் குரல் பாசா ப்ரொஃபண்டோவுடன் ஒத்துப்போகிறது மற்றும் ஒலியின் முழுமையைக் கொண்டுள்ளது. செலோ அளவின் இந்த பகுதி இருண்ட, மர்மமான மற்றும் நாடக இசையில் மிகவும் நன்றாக இருக்கிறது.

குறிப்புகள் அவற்றின் உண்மையான ஒலிக்கு ஏற்ப பாஸ், டெனர் மற்றும் ட்ரெபிள் கிளெஃப்களில் எழுதப்படுகின்றன.

செலோ தோராயமாக நான்கு அடி நீளம் மற்றும் அதன் அகலமான இடத்தில் ஒன்றரை அடி, எனவே அமர்ந்திருக்கும் போது விளையாடப்படுகிறது. விளையாடும் போது, ​​​​நடிகர் செலோவை ஒரு முள் மூலம் தரையில் வைத்திருக்கிறார், இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மட்டுமே பரவியது (அதற்கு முன்பு, கருவி கால்களின் கன்றுகளுடன் நடைபெற்றது).

நவீன செலோஸில், பிரெஞ்சு செல்லிஸ்ட் பி. டார்டெலியரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஒரு வளைந்த ஸ்பைர் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது கருவிக்கு ஒரு தட்டையான நிலையை அளிக்கிறது, விளையாடும் நுட்பத்தை ஓரளவு எளிதாக்குகிறது மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, கருவியின் சிறந்த ஒலிக்கு பங்களிக்கிறது.

5. செலோவின் திறமை

செலோ திறமை மிகவும் பரந்த, ஏனெனில் பணக்காரர் வெளிப்படையான சாத்தியங்கள்செலோஸ் எப்போதும் இசையமைப்பாளர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. இந்த கருவிக்காக ஒரு விரிவான இலக்கியம் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. ஜே.எஸ். பாக் மூலம் தனி செலோ தொகுப்புகள், எல். பீத்தோவன், எஃப். ஷூபர்ட், எஃப். சோபின், ஜே. பிராம்ஸ், ஈ. க்ரீக், சி. டெபஸ்ஸி, எஸ்.வி. ராச்மானினோவ், டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரால் செலோ மற்றும் பியானோவுக்கான சொனாட்டாஸ் ஆகியவற்றால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. A. Vivaldi, I. ஹெய்டன், L. Boccherini, R. Schumann, C. Saint-Saëns, A. Dvorak, S. S. Prokofiev, D. D. Shostakovich, A. I. Khachaturian, P. Hindemith, B. Britten ஆகியோரின் செலோ மற்றும் இசைக் கச்சேரிகள்; பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான ரோகோகோ தீம் மீதான கச்சேரி மாறுபாடுகள் உலகப் புகழ்பெற்றவை.

செலோவுக்கான முதல் தனிப் படைப்புகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் போலோக்னாவில் தோன்றின. (செலோ மற்றும் பாஸிற்கான சொனாட்டாஸ் மற்றும் சோலோ செலோவிற்கு ரைசர்கார்கள் ஜே. கேப்ரியலி). ட்ரையோ சொனாட்டாஸ் (ஜி. டோரெல்லி - குறிப்புகள்) செயல்பாட்டில் செலோ ஆரம்பத்தில் ஈடுபடத் தொடங்குகிறது , ஏ. கொரெல்லி) மற்றும் கன்செர்டி கிராஸ்ஸி (ஏ. கொரெல்லி). கச்சேரி வகைகளில் செலோவைப் பயன்படுத்துவதற்கான முதல் எடுத்துக்காட்டுகள் G. Iacchini (1701) என்பவரால் ஒரு கேமராவிற்கும், L. லியோவின் (1737-38) 6 தனி இசை நிகழ்ச்சிகளாலும் குறிப்பிடப்படுகின்றன.

செலோ கலையின் செழிப்பு 18 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்கியது, செலோ இறுதியாக வயோலா டா காம்பாவை மாற்றியது. செலோவின் வெற்றி அதன் வளமான வெளிப்பாட்டு மற்றும் தொழில்நுட்ப திறன்களால் ஆனது, அதிக சக்திவாய்ந்த, முழுமையான மற்றும் பிரகாசமான ஒலி, அதிர்வுகளால் வெப்பமடைந்து, மனித குரலுக்கு நெருக்கமானது; இவை அனைத்தும் புதிய கருவி பாணியின் தேவைகளை அதன் சிறப்பியல்பு மெல்லிசை வெளிப்பாட்டுடன் பூர்த்தி செய்தன. படிப்படியாக, செலோ ஒரு தனி, குழுமம் (இது ஒரு வில் நால்வர் குழுவின் ஒரு பகுதியாகும்) மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா கருவியாக அதிகளவில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு நவீன சிம்பொனி இசைக்குழு 12 செல்லோக்கள் வரை பயன்படுத்துகிறது. பல சிம்போனிக், ஓபரா மற்றும் பாலே ஸ்கோர்களில், செலோ ஒரு தனி கருவியாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் செலோ படைப்புகளில், கச்சேரி தொகுப்பில் பாதுகாக்கப்பட்டு, தனி செலோவுக்கான 6 தொகுப்புகள் உள்ளன. ஜே.எஸ்.பாக், கச்சேரிகள் A. Vivaldi, L. Boccherini - குறிப்புகள், J. Haydn - குறிப்புகள் இந்த நூற்றாண்டின் தலைசிறந்த செலிஸ்ட் இசையமைப்பாளர்களால் செலோ மற்றும் பாஸுக்கான ஏராளமான சொனாட்டாக்கள்.

பரோக் சகாப்தத்தில், அன்டோனியோ விவால்டி மற்றும் லூய்கி போசெரினி போன்ற இசையமைப்பாளர்கள் துணையில்லாத செலோ தொகுப்புகளை இயற்றினர். TO XIX நூற்றாண்டுசெலோவுக்கான துண்டுகள் ஜோனாஸ் பிராம்ஸ் மற்றும் அன்டோனின் டுவோரக் ஆகியோரால் எழுதப்பட்ட கச்சேரிகளை உள்ளடக்கியது. செர்ஜி ப்ரோகோஃபீவ் மற்றும் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் போன்ற இசையமைப்பாளர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் செலோவின் திறன்களை ஒரு தனி கருவியாக மேலும் ஆராய்ந்து விரிவாக்கினர்.

நவீன திறமை சிறந்த படைப்புகளை உள்ளடக்கியது கச்சேரி வகை XIX நூற்றாண்டு - கச்சேரிகள் ஆர். ஷுமன், சி. செயிண்ட்-சேன்ஸ் - தாள் இசை , ஈ. லாலோ, ஏ. டுவோரக்; இதை டிரிபிள் கான்செர்டோ என்றும் அழைக்க வேண்டும் பீத்தோவன் (வயலின், செலோ, பியானோ) மற்றும் பிராம்ஸ் இரட்டைக் கச்சேரி (வயலின், செலோ).

20 ஆம் நூற்றாண்டில் செலோ கச்சேரிகளை இ. எல்கர் எழுதியது, 'இ. டால்பர்ட் , பி. ஹிண்டெமித், ஏ. ஹோனெகர், டி. மில்ஹாட், பி. மார்டினோ, எஃப். மார்ட்டின், பி. பிரிட்டன், ஏ. ஜோலிவெட், எஸ். பார்பர் மற்றும் பலர்.

எல். பீத்தோவன் (இரண்டு ஒப். 5 - 1796; ஒப். 69 - 1807; இரண்டு ஒப். 102 - 1815) செலோ மற்றும் பியானோவுக்கான ஐந்து சொனாட்டாக்கள் அறை சொனாட்டாக்களுக்கான அடித்தளத்தை அமைத்தன. இந்த கருவியின்; அவர்களைத் தொடர்ந்து எஃப். மெண்டல்சோன், எஃப். சோபின், சி. செயிண்ட்-சான்ஸ், ஜி. ஃபாரே, ஈ. க்ரீக், சி. டெபஸ்ஸி, எம். ரெஜர், பி. ஹிண்டெமித், இசட். கோடலி, பி. மார்டினு, எஸ். பார்பர் மற்றும் பலர்.

செலோ மற்றும் பியானோவிற்கான முதல் ரஷ்ய சொனாட்டாவை எம்.ஐ. கிளிங்காவின் சமகாலத்தவர் ஐ.ஐ. லிசோகுப் (19 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 கள்) எழுதியுள்ளார், முதல் இசை நிகழ்ச்சியை என்.யா. அஃபனாசியேவ் (19 ஆம் நூற்றாண்டின் 40 கள். ) எழுதியுள்ளார். செலோவுக்கான கச்சேரிகள் ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீன், கே.யூ. டேவிடோவ், ஏ.கே. கிளாசுனோவ் (கச்சேரி பாலாட், 1931), கச்சேரி "ரோகோகோ தீம் மீது மாறுபாடுகள்" ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டன. "- பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி (1876), செலோ மற்றும் பியானோவுக்கான சொனாட்டாஸ் - எஸ்.வி. ரச்மானினோவ் (1902), என்.யா. மியாஸ்கோவ்ஸ்கி (1911) மற்றும் பலர்.

செலோ இலக்கியம் படைப்பாற்றலில் பிரகாசமான உச்சத்தை எட்டியுள்ளது சோவியத் இசையமைப்பாளர்கள். செலோ கச்சேரிகளை என். யா. மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, ஆர். எம். க்ளியர், எஸ். எஸ். ப்ரோகோபீவ் (சிம்பொனி-கச்சேரி) எழுதியுள்ளனர். ), டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச், ஏ.ஐ. கச்சதுரியன், டி.பி. கபலேவ்ஸ்கி, டி.என். க்ரென்னிகோவ், எல்.கே. நிப்பர், எஸ்.எஃப். சிண்ட்சாட்ஸே, யா. ஏ. இவனோவ், ஏ. ஏ. பாபஜன்யன், பி.ஏ. சாய்கோவ்ஸ்கி, எம்.எஸ். வெய்ன்பெர்க் மற்றும் பலர். சொனாட்டாஸ் - என்.யா. மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, எஸ்.எஸ். ப்ரோகோபீவ், டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச், வி.யா. ஷெபாலின், டி.பி. கபாலெவ்ஸ்கி, எம்.எஸ். வெயின்பெர்க், ஈ.எம்.மிர்சோயன், கே.எஸ்.கச்சதுரியன் மற்றும் பலர்.

கிளாசிக்கல் செலோவின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்ட மிக முக்கியமான வெளிநாட்டு செலிஸ்டுகள் மத்தியில் XVIII பள்ளிகள் c., - இத்தாலிய எல்.

போச்செரினி, பிரெஞ்சு ஜே.எல். டுபோர்ட், செக் ஏ. கிராஃப்ட். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மாஸ்டர்லி-ரொமாண்டிக் இயக்கம். ஜெர்மன் செலிஸ்ட் பி. ரோம்பெர்க் மற்றும் பெல்ஜிய எஃப். சர்வைஸ் (ரோம்பெர்க்கின் கச்சேரிகள் மற்றும் சர்வைஸின் கற்பனைகள் கல்வியியல் முக்கியத்துவத்தை மட்டுமே தக்கவைத்துக்கொண்டது) ஆகியோரால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்டது.

செலோ கலையின் கலை மலர்ச்சி, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து தொடங்குகிறது. முதலாவதாக, சிறந்த ஸ்பானிஷ் இசைக்கலைஞர் பாப்லோ காசல்ஸ் மற்றும் பின்னர் ஜி. காசாடோ, எம். மரேச்சல், ஈ. மைனார்டி ஆகியோரின் நிகழ்ச்சிகளுடன் தொடர்புடையது. நவீன வெளிநாட்டு செலிஸ்டுகளில்: ஏ. நவர்ரா, இசட். நெல்சோவா, எல். ரோஸ், கே. வில்கோமிர்ஸ்கி, எம். சாட்லோ, பி. டார்டெலியர், எம். ஜென்ட்ரான், பி. ஃபோர்னியர், எல். கெல்ஷர், ஜே. டுப்ரே, ஜே. ஸ்டார்கர், ஏ. யானிக்ரோ...

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய செலோ கலை. மற்றும் 1 வது மாடி XIX நூற்றாண்டு செர்ஃப்களிடமிருந்து பல திறமையான கலைஞர்களை முன்வைத்தார், பின்னர் பொதுவான அணிகளில் இருந்து (I. Khoroshevsky, A. Volkov, I. Lobkov, V. Meshkov, I. Podobedov). N.B. Golitsyn மற்றும் M. Yu. Vielgorsky ஆகியோரின் திறமை உயர் தொழில்முறை நிலையை எட்டியது. கே.யு.டேவிடோவின் செயல்திறன் நடவடிக்கைகளுக்கு நன்றி, ரஷ்ய செலோ பள்ளி உலகின் முன்னணி செயல்திறன் பள்ளிகளில் ஒன்றாகும். அவர் தலைமை தாங்கிய ரஷ்ய கிளாசிக்கல் செலோ பள்ளியின் சிறந்த மாணவர்களில் அவரது மாணவர் ஏ.வி. வெர்ஸ்பிலோவிச், அதே போல் ஏ.ஏ. பிராண்டுகோவ், எஸ்.எம். கோசோலுபோவ், ஐ.ஐ. பிரஸ், ஈ.யா. பெலோசோவ், எல்.பி. ரோஸ்ட்ரோபோவிச், ஜி.பி. பியாடிகோர்ஸ்கி, வி.டி. போட்கோர்ஸ்கி ஆகியோர் அடங்குவர்.

சோவியத் செலிஸ்டுகளின் பழைய தலைமுறை (A. A. Brandukov, S. M. Kozolupov, A. Ya. Shtrimer, K. A. Minyar-Beloruchev) சோவியத் செலோ பள்ளிக்கு சிறந்த செயல்திறன் மரபுகளை வழங்கியது, இது உலகளாவிய புகழைப் பெற்றுள்ளது; இந்த பள்ளியின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகளில் S. N. Knushevitsky, M. L. Rostropovich, D.B. Shafran ஆகியோர் அடங்குவர். 1960-70களில். சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்ற இளம் சோவியத் செலிஸ்டுகளின் அற்புதமான விண்மீன் தோன்றியது.

வரலாற்றில் ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை உள்ளது: ஆர்கெஸ்ட்ராவின் சிறந்த மாஸ்டர், இசையமைப்பாளர், இசைக்கலைஞர், நடத்துனர், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் போன்றவர்கள், செலோவை இசைக்குழுவில் ஒரு தனி பாடலுக்கு அர்ப்பணிக்கவில்லை, அதில் அதன் குணங்களை வெளிப்படுத்த முடியும். பீத்தோவன், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, இசைக்கருவியைப் பாராட்டிய முதல் கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர் ஆவார். செலோவின் உண்மையான கண்ணியத்தை அவர் யூகித்து, இசைக்குழுவில் அது சரியாக தகுதியான இடத்தில் வைத்தார்.

பின்னர், மெண்டல்சோன், டேவிடோவ், ஷோஸ்டகோவிச், வெபர் போன்ற காதல் இசையமைப்பாளர்கள் இசைக்குழுவில் செலோவின் வெளிப்படையான வழிமுறைகளை மேலும் ஆழப்படுத்தினர். அவர்களுக்கு ஏற்கனவே ஒரு மர்மமான, அற்புதமான மற்றும் உற்சாகமான சொனாரிட்டி தேவைப்பட்டது, மேலும், செலோவின் ஒலிகளில் அதைக் கண்டுபிடித்து, அவர்கள் அதை மிகவும் தகுதியான முறையில் பயன்படுத்தினர்.

சிறந்த இசையமைப்பாளர் பியோட்ர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கி தனது "ரோகோகோ" என்ற கருப்பொருளின் மாறுபாடுகளில் செலோவை சிறப்பாகப் பயன்படுத்தினார், அங்கு அவர் செலோவுக்கு அத்தகைய உரிமைகளை வழங்கினார், அவர் தனது இந்த சிறிய படைப்பை அனைத்து கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளுக்கும் தகுதியான அலங்காரமாக மாற்றினார். இந்த அற்புதமான கருவியின் மகத்துவத்தையும் கண்ணியத்தையும் வலியுறுத்தும் வகையில் தனது கருவியில் தேர்ச்சி பெறும் திறனில் உண்மையான பரிபூரணத்தை நிகழ்த்துபவர். செலோ இசைக்கருவி இசையமைப்பாளர் திறமை

செலோ கச்சேரிகளை எழுதிய மேலும் பல இசையமைப்பாளர்கள் மேலே குறிப்பிடப்பட்டுள்ளனர்: காமில் செயிண்ட்-சான்ஸ், ராபர்ட் ஷுமன் மற்றும் அன்டோனின் டுவோராக். ஷுமன் மற்றும் டுவோரக்கின் இசை நிகழ்ச்சிகள் பிடித்தவையாகக் கருதப்பட வேண்டும், ஆனால் மிகவும் அரிதாகவே நிகழ்த்தப்பட்ட படைப்புகள்.

செயிண்ட்-சேன்ஸ் கச்சேரி மற்றும் துரதிர்ஷ்டவசமாக, பீத்தோவனால் பியானோ, வயலின் மற்றும் செலோ ஆகியவற்றிற்காக அரிதாக நிகழ்த்தப்பட்ட டிரிபிள் கச்சேரி கேட்போர் மத்தியில் மிகப்பெரிய வெற்றியாக இருக்கலாம். யோசனை, கொள்கையளவில், பொதுவானது - வெவ்வேறு பக்கங்களிலிருந்து கருவியைக் காண்பிப்பது: இசை, தொழில்நுட்ப மற்றும் வெளிப்படையானது, மேலும் அவர்கள் அனைவரும் இதைச் செய்வதில் வெற்றி பெற்றனர்!

இப்போதெல்லாம் அனைத்து இசையமைப்பாளர்களும் செலோவை ஆழமாக மதிக்கிறார்கள் - அதன் அரவணைப்பு, நேர்மை மற்றும் ஒலியின் ஆழம், மற்றும் அதன் செயல்திறன் குணங்கள் நீண்ட காலமாக இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஆர்வமுள்ள கேட்போரின் இதயங்களை வென்றுள்ளன. வயலின் மற்றும் பியானோவுக்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் கவனத்தைத் திருப்பி, தங்கள் படைப்புகளை அர்ப்பணித்து, ஆர்கெஸ்ட்ரா அல்லது பியானோவுடன் கூடிய கச்சேரிகளில் நிகழ்த்துவதற்காக செலோ மிகவும் பிடித்த கருவியாகும்.

6. நவீன செலோ

நவீன செலோ எப்போது தோன்றியது என்பதை உறுதியாகக் கூறுவது கடினம். நவீன செலோ முற்றிலும் சுயாதீனமாக எழுந்ததா அல்லது பாஸ் வயலின் அல்லது காம்பாவின் நீண்டகால முன்னேற்றத்தின் விளைவாக இருந்ததா என்று சொல்ல முடியாது.

நவீன செலோக்கள் வேறுபட்டவை: அவை வேறுபடலாம், எடுத்துக்காட்டாக, நிறம், உற்பத்தி பொருள், வடிவம் (அது இருந்தால் மின்னணு கருவி) மற்றும் நிச்சயமாக ஒலி தரம்.

நவீன காலத்தில் தயாரிக்கப்பட்ட செலோஸின் சில எடுத்துக்காட்டுகள் இங்கே: C - Cello 4/4, case JW 2890

செலோ ஒரு தொழில்முறை மற்றும் மலிவு கருவியை விரும்பும் மாணவர்கள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா வீரர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

இயற்கையாகவே பருவமடைந்த, எட்டு வயது +AAA ஐரோப்பிய கர்லி மேப்பிள் மூலம் வடிவமைக்கப்பட்ட ஆர்கெஸ்ட்ரா கைவினைஞரின் கருவி. ஆயில்-ஆல்கஹால் வார்னிஷ் கொண்டு வார்னிஷ் செய்யப்பட்ட கை, அம்பர்-ப்ரவுன் நிறத்தில். பொருத்துதல்கள் ஆப்பிரிக்க கருங்காலி மரத்தால் செய்யப்பட்டவை.

விட்னரிடமிருந்து 4 இயந்திரங்களைக் கொண்ட டெயில்பீஸ். லார்சன் சோலோ மற்றும் ஸ்பைரோ கோர் வோல்ஃப்ராம் சரங்கள். கார்பன் லைட்வெயிட் ஸ்பைர்.சி - செலோ 4/4, கேஸ் JW 8033

மென்மையான ஒலி மற்றும் சிறந்த வினைத்திறன் கொண்ட ஒரு தனிக் கருவி, இது இயற்கையாகவே பதப்படுத்தப்பட்ட, பத்து வயது +AAA ஐரோப்பிய கர்லி மேப்பிள் மூலம் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஆயில்-ஆல்கஹால் வார்னிஷ் கொண்டு வார்னிஷ் செய்யப்பட்ட கை, அம்பர்-ப்ரவுன் நிறத்தில். பொருத்துதல்கள் ஆப்பிரிக்க கருங்காலி அல்லது ரோஸ்வுட் செய்யப்பட்டவை. லார்சன் சோலோ மற்றும் ஸ்பைரோ கோர் வோல்ஃப்ராம் சரங்கள். கார்பன் எடை குறைந்த கோபுரம்.

. சிறந்த செல்ஸ்டுகள்

செலோ செயல்திறன் பள்ளியின் வளர்ச்சிக்கு வழிவகுத்தது பரந்த எல்லைதங்கள் தனி இசை நிகழ்ச்சிகளை தவறாமல் நிகழ்த்திய கலைநயமிக்க கலைஞர்கள். மிகவும் பிரபலமான செலோ கலைஞர்கள்: Mstislav Rostropovich, Pablo Casals, Natalia Gutman, Yo-Yo-Ma, Jacqueline Dupre, Andre Navarra, Pierre Fournier.

· கிரிகோரி பியாடிகோர்ஸ்கி

எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச்

· பாப்லோ காசல்ஸ்

· பியர் ஃபோர்னியர்

· ஜாக்குலின் டு ப்ரீஸ்

· பால் டார்டெலியர்

· டேனியல் ஷஃப்ரான்

· டேவிட் ஜெரிங்காஸ்

· எய்க்கா டாப்பினென்

· பேர்ட்டு கிவிலாக்சோ

· கான்ஸ்டான்டின் மின்யார்-பெலோருச்சேவ்

· நடாலியா குட்மேன்

· அலெக்சாண்டர் குஸ்நெட்சோவ்

· யோ-யோ மா

· மாரிஸ் மாரேச்சல்

· ஆண்ட்ரே நவர்ரா

· ஸ்டீபன் இசெர்லிஸ்

· அலெக்சாண்டர் இவாஷ்கின்

· அலெக்சாண்டர் ருடின்.

நூல் பட்டியல்

1. கின்ஸ்பர்க் எல்.எஸ்.செலோ கலை வரலாறு: இரண்டு புத்தகங்களில். - எம்., எல்., 1950, 1957.

2. கின்ஸ்பர்க் எல்.எஸ்.செலோ கலையின் வரலாறு: ரஷ்ய கிளாசிக்கல் செலோ பள்ளி. - எம்.: இசை, 1965

3. லாஸ்கோ ஏ.செல்லோ. - எம்.: இசை, 1965

4. எம். ஆஸ்ட்ரல்வேர்ல்ட் ஆஃப் மியூசிக் (என்சைக்ளோபீடியா), ஏஎஸ்டி 2008

இந்த கட்டுரையில் விவாதிக்கப்படும் இசைக்கருவி வெறும் அல்ல கம்பி வாத்தியம். செலோ எந்தவொரு சரம் குழுமம் மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் இன்றியமையாத உறுப்பினராகும், இது அதன் சிறந்த செயல்திறன் நுட்பத்தால் வேறுபடுகிறது. இசையில், செலோ, செழுமையான மற்றும் மெல்லிசை ஒலி கொண்ட ஒரு கருவியாக, பெரும்பாலும் ஒரு தனி கருவியாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. சோகம், விரக்தி, மனச்சோர்வு மற்றும் ஆழ்ந்த பாடல் வரிகளை வெளிப்படுத்த செலோ பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இந்த விஷயத்தில் செல்லோவுக்கு இணை இல்லை.

இசையில் இடம்

நாம் மிகவும் ஒத்த கருவிகளான வயலின் மற்றும் வயோலாவுடன் ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால், அது கைகளில் பிடிக்கப்படவில்லை, ஆனால் செங்குத்தாக வைக்கப்படுகிறது என்பதை உடனடியாக கவனிக்கலாம். வயலினும் செலோவும் பார்வைக்கு மட்டும் வித்தியாசமானவை அல்ல, வெவ்வேறு ஒலிகளும் கொண்டவை. ஆரம்பத்தில் செலோ நின்று, ஒரு சிறப்பு நாற்காலியில் செங்குத்தாக நிலைநிறுத்தப்பட்டது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது; பின்னர் தரையில் தங்கியிருக்கும் ஒரு ஸ்பைர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, இது கருவியை ஆதரிப்பதில் சிக்கலைத் தீர்த்தது.

ஆச்சரியப்படும் விதமாக, பீத்தோவனுக்கு முன்பு, இசையமைப்பாளர்கள் இந்த கருவியின் மெல்லிசைக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கவில்லை. மற்றும் அவருடன் லேசான கைகாதல் மற்றும் பிற எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் செலோ ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்தது.

ஒலி அம்சங்கள்

செலோ என்பது ஆன்மாவின் மிக ஆழத்தில் இருந்து வருவது போல் தோன்றும் மனிதக் குரலின் தாழ்வான ஒலியைப் போன்ற செழுமையான, அடர்த்தியான மற்றும் ஆத்மார்த்தமான ஒலியைக் கொண்ட ஒரு கருவியாகும். சில சமயங்களில் தனி நிகழ்ச்சிகளின் போது அவள் கேட்பவர்களுடன் பாடும்-பாடல் குரலில் பேசுவது போல் தோன்றும்... செலோ உண்மையிலேயே மயக்கும் ஆழமான ஒலியைக் கொண்ட ஒரு கருவியாகும்.

இசை வசீகரம்

ஒரு கணத்தின் பாடல் வரிகள் அல்லது சோகத்தை வலியுறுத்துவது முக்கியமானதாக இருக்கும்போது இசையில் ஒரு செலோ இருப்பது அவசியம்.

செலோவில் இருக்கும் நான்கு சரங்களில் ஒவ்வொன்றும் உள்ளது சிறப்பு ஒலி, அவளுக்கு மட்டுமே விசித்திரமானது. குறைந்த ஒலிகள் நினைவூட்டுகின்றன ஆண் பாஸ், மேல் ஒரு மென்மையான மற்றும் சூடான ஆல்டோ இருக்கும். இந்த அம்சம் தான் மேடையில் இருந்து ஒலிப்பது மட்டுமல்ல, உங்கள் கேட்பவர்களுடன் "உரையாடுவது" போன்ற தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது. செலோவின் ஒலி வரம்பு முக்கிய எண்மத்தின் "C" குறிப்பிலிருந்து மூன்றாவது "E" வரையிலான ஐந்து ஆக்டேவ்களின் இடைவெளியை உள்ளடக்கியது. இருப்பினும், பெரும்பாலும், அவரது திறமை காரணமாக, நடிகரால் அதிக குறிப்புகளை அடிக்க முடியும்.

செலோ ஐந்தில் டியூன் செய்யப்பட்டுள்ளது.

உலகின் மிக விலையுயர்ந்த செலோ 1711 இல் உருவாக்கப்பட்ட டுபோர்ட்ஸ் ஸ்ட்ராடிவாரிஸ் ஆகும். மிகப்பெரிய மாஸ்டர்அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரி. டுபோர்ட் ஒரு சிறந்த செலிஸ்ட் மற்றும் இந்த தலைசிறந்த படைப்பின் உரிமையாளராக இருந்தார் நீண்ட ஆண்டுகளாகஅவரது மரணம் வரை. கருவிக்கு சிறிய சேதம் உள்ளது - சிறிய கீறல்கள். புராணக்கதைகள் சொல்வது போல், அவர்கள் நெப்போலியனின் தூண்டுதலால் பின்தங்கினர். பேரரசர் செலோ வாசிக்கும் திறனைக் கற்றுக்கொள்ள முயன்றபோது கருவியைக் குறித்தார், ஆனால் மோசமான முறையில் தனது கால்களைச் சுற்றிக் கொண்டார் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்.

அதன் "சாகசங்களின்" போது, ​​​​இந்த செலோ பிரபல சேகரிப்பாளர் பரோன் ஜோஹன் நாப் உடன் பல ஆண்டுகள் "வாழ்ந்தார்". M. ரோஸ்ட்ரோபோவிச் முப்பத்து மூன்று ஆண்டுகள் விளையாடினார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, ஜப்பான் மியூசிக் அசோசியேஷன் இந்த கருவியை இருபது மில்லியனுக்கு உறவினர்களிடமிருந்து வாங்கியதாக வதந்திகள் உள்ளன, இருப்பினும் இந்த உண்மை இரு தரப்பினராலும் பிடிவாதமாக மறுக்கப்பட்டது. இசைக்கருவி இன்னும் இசைக்கலைஞரின் குடும்பத்தில் இருப்பதாக ஒரு அனுமானம் உள்ளது.

ஸ்ட்ராடிவேரியஸின் மற்ற இரண்டு அழகான செலோக்கள் கவுண்ட் வில்லேகோர்ஸ்கியுடன் தங்கள் பயணத்தைத் தொடங்கினர். பின்னர், அவர்களில் ஒருவர் டேவிடோவ் கே.யு.வுக்கு விற்கப்பட்டார், பின்னர் அது ஜாக்குலின் டு ப்ரேவுடன் முடிந்தது, இன்று அது பிரபல இசையமைப்பாளரும் செலிஸ்டுமான யோ-யோ மாவால் நடித்தார்.

பாரிஸில் நடைபெற்ற அசல் போட்டியானது செல்லிஸ்டுகளிடையே ஒரு அதிர்ச்சியூட்டும் நிகழ்வாகக் கருதப்படுகிறது. இதில் பெரிய செல்லிஸ்ட் காசல்ஸ் கலந்து கொண்டார். போட்டியின் சாராம்சம் ஸ்ட்ராடிவாரி மற்றும் குர்னேரி மற்றும் நவீன தொழிற்சாலை செலோஸ் போன்ற எஜமானர்களின் கைகளில் இருந்து வந்த பண்டைய கருவிகளின் ஒலியைப் படிப்பதாகும். தேர்வுக்குப் பிறகு, சோதனையில் பயன்படுத்தப்பட்ட கருவிகளின் எண்ணிக்கை 12 ஆகும். பரிசோதனையின் அதிகபட்ச தூய்மையை அடைவதற்காக, விளக்குகள் அணைக்கப்பட்டன. இருப்பினும், கேட்ட பிறகு, அதிர்ச்சியூட்டும் தீர்ப்பு வழங்கப்பட்டது: நவீன மாதிரிகள் பண்டைய மாடல்களுக்கு ஒரு தொடக்கத்தை அளித்தன. நடுவர் மன்றமும் காசல்சும் இந்த நீதிபதிகளின் தேர்வால் உண்மையிலேயே ஆச்சரியப்பட்டனர். இன்றைய செலோக்கள் அதிக ஒலி அழகுடன் கூடிய கருவிகள் என்று மாறியது. ஆயினும்கூட, அவர் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருப்பதாக காசல்ஸ் கூறினார் பழங்கால கருவிகள், "அவர்களுக்கு ஆன்மா இருக்கிறது" என்பதால், நவீன அழுக்கு அழகுக்கு மாறாக.

அவரது கருவிகளுடன் இணைக்கப்பட்ட, செலிஸ்ட் பாப்லோ காசல்ஸ் தனது செலோக்களை அசல் அலங்கார தீர்வுகளுடன் மகிழ்விக்க விரும்பினார். எனவே, அவர்களில் ஒருவரின் வில்லில் அவர் ஸ்பெயின் ராணியால் வழங்கப்பட்ட ஒரு நீலக்கல்லைச் செருகினார்.

நவீன விளக்கம்

பின்லாந்து அபோகாலிப்டிகாவைச் சேர்ந்த இளம் கலைஞர்கள் இன்று மிகவும் பிரபலமாக உள்ளனர். இந்த இசைக்குழு விளையாடுகிறது கடினமான பாறை, ஆனால் குழுமத்தின் சிறப்பம்சம் என்னவென்றால், முழு திறமையும் நான்கு செலோஸ் மற்றும் தாளத்தில் இசைக்கப்படும் பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது.

இந்த மயக்கும் இசைக் குழு தோன்றுவதற்கு முன்பு, செலோ இவ்வளவு ஆர்வத்தையும், காட்டுத்தனத்தையும், கட்டுப்பாடற்ற தன்மையையும் வெளிப்படுத்தும் திறன் கொண்டது என்று யாரும் நினைத்திருக்க மாட்டார்கள். அதன் அசல் தன்மைக்கு நன்றி, குழு உலகளாவிய புகழ் பெற்றது. குழுவின் பெயர் அபோகாலிப்ஸ் மற்றும் மெட்டாலிகா என்ற இரண்டு சொற்களைக் கொண்டுள்ளது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது (இரண்டாவது சொல் ஒரு காரணத்திற்காக பெயரில் உள்ளது - படைப்பாற்றல் குழு பிரபலமான குழுவின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றி அவர்களின் படைப்புகளின் கணிசமான எண்ணிக்கையிலான அட்டைகளை உருவாக்கியது. )

மேலும் ஜூலியா பர்டன், ஒரு பிரபல சுருக்கக் கலைஞர், காகிதத்தில் அல்லது பாரம்பரிய கேன்வாஸில் தனது ஓவியங்களை வரைவதில்லை. அவரது அற்புதமான ஓவியங்கள் வயலின் மற்றும் செலோஸின் ஒரு பகுதியாக மாறும். ஒரு கருவியில் ஒரு படத்தை வரைவதற்கு, அவள் சரங்களை அகற்றி, மேற்பரப்பை சுத்தம் செய்து, அதை முதன்மையாக்க வேண்டும், பின்னர் வரைபடத்திற்கு வண்ணப்பூச்சு பூச வேண்டும். செலோஸ் பற்றி இந்த பெண் உண்மையில் அவளை ஈர்க்கும் விஷயத்தை விளக்க முடியாது. அவர்கள் அவளைத் தங்களுக்கு ஈர்ப்பதாகத் தெரிகிறது, மற்றொரு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்க அவர்களின் தோற்றத்தால் அவளைத் தூண்டுகிறது என்று அவர் கூறுகிறார்.

உனக்கு அதை பற்றி தெரியுமா...?

ஸ்டூவர்ட் செலோவை இசைக்கலைஞர் ரோல்டுகின் $12 மில்லியனுக்கு வாங்கினார். இந்த கருவி 1732 இல் மாஸ்டர் ஸ்ட்ராடிவாரிஸின் கைகளால் செய்யப்பட்டது. இது யாருடையது முதல் நபர் பிரஷ்ய மன்னர் ஃபிரடெரிக் தி கிரேட் ஆவார்.

நிச்சயமாக, அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரியின் செலோஸின் விலை மிக அதிகம். அவரது வாழ்நாளில், அவர் 80 கருவிகளை உருவாக்கினார். இன்று, நிபுணர்களின் கணக்கீடுகளின்படி, அவர்களில் சுமார் 60 பேர் எஞ்சியுள்ளனர்.

செலோ கச்சேரிகளில் 12 கருவிகள் அடங்கும். இந்த இசைக்குழுவின் செல்லிஸ்டுகள் நவீன பிரபலமான படைப்புகளின் பல ஏற்பாடுகளை தங்கள் திறனாய்வில் சேர்ப்பதற்காக பிரபலமடைந்தனர்.

கிளாசிக் செலோ மரத்தால் ஆனது. ஆனால் பல நவீன எஜமானர்கள்எடுத்துக்காட்டாக, லூயிஸ் மற்றும் கிளார்க் கார்பன் ஃபைபரிலிருந்து தங்கள் கருவிகளை உருவாக்குவதன் மூலம் ஸ்டீரியோடைப்களை மீறுகின்றனர். மற்றும் 30 களில் அல்கோ நிறுவனம். கடந்த நூற்றாண்டில் அலுமினிய செலோஸ் தயாரிக்கத் தொடங்கியது. ஜேர்மன் மாஸ்டர் Pfretzschner இந்த விஷயத்தில் தன்னை அர்ப்பணித்தார்.

ஓல்கா ருட்னேவாவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் செலிஸ்ட் குழுமம் கருவிகளின் ஒரு அசாதாரண ஒத்துழைப்பு ஆகும். இந்த அரிய கலவையில் ஒரு பெரிய பியானோ மற்றும் 8 செலோக்கள் உள்ளன.

டிசம்பர் 2014 இல், தென்னாப்பிரிக்காவின் கரேல் ஹென் இந்த கருவியில் அதிக நேரம் விளையாடியதற்காக ஒரு சாதனையை உருவாக்க முடிந்தது: அவரது இசை தொடர்ச்சியாக 26 மணிநேரம் நீடித்தது, இதற்காக அவர் கின்னஸ் புத்தகத்தில் சேர்க்கப்பட்டார்.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் செலோ கலைஞரான எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச், செலோ திறனாய்வின் ஊக்குவிப்பு மற்றும் மேம்பாட்டிற்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்தார். செலோவுக்கு நூறு புதிய படைப்புகளை முதன்முறையாக நிகழ்த்தியவர்.

பிரபலமான செலோக்களில், 1538 மற்றும் 1560 க்கு இடையில் தயாரிக்கப்பட்ட "கிங்" கருவியும் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. ஆண்ட்ரே அமதி. இந்த செலோ பழமையான ஒன்றாக கருதப்படுகிறது, மற்றும் இந்த நேரத்தில்இது தெற்கு டகோட்டாவில் உள்ள தேசிய இசை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.

இப்போது செலோஸ் நான்கு சரங்களுடன் வருகிறது, ஆனால் 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஜெர்மனி மற்றும் நெதர்லாந்தில் இந்த கருவிகள் ஐந்து சரங்களைக் கொண்டிருந்தன.

ஆரம்பத்தில், செலோ சரங்கள் செம்மறி ஆடுகளிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டன, ஆனால் பின்னர் அவை நடைமுறை உலோகங்களால் மாற்றப்பட்டன.

இசைத்தொகுப்பில்

செலோ சொனாட்டாக்கள், கச்சேரிகள், தொகுப்புகள் மற்றும் பலவற்றின் வளமான தொகுப்பைக் கொண்டுள்ளது. ஜே.எஸ்ஸின் ஆறு தொகுப்புகள் மிகவும் பிரபலமானவை. பாக் ஃபார் சோலோ செலோ, ரோகோகோ மாறுபாடுகள் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் "தி ஸ்வான்" கேமில் செயிண்ட்-சான்ஸ்.

அன்டோனியோ விவால்டிக்கு 25 செலோ கச்சேரிகள் உள்ளன, போச்செரினிக்கு 12 உள்ளது, ஹெய்டன் குறைந்தது மூன்று எழுதினார், டுவோராக் மற்றும் செயிண்ட்-சான்ஸ் தலா இரண்டை இசையமைத்தார். பிளாச் மற்றும் எல்கர் ஆகியோரும் செலோ இசை நிகழ்ச்சிகளைக் கொண்டுள்ளனர்.

செலோ மற்றும் பியானோவிற்கான மிகவும் பிரபலமான சொனாட்டாக்கள் மெண்டல்சோன், பீத்தோவன், ராச்மானினோவ், பிராம்ஸ், ப்ரோகோபீவ், பவுலென்க், ஷோஸ்டகோவிச் மற்றும் பிரிட்டன் ஆகியோரால் எழுதப்பட்ட படைப்புகள்.

சிறந்த செல்லோ தயாரிப்பாளர்கள்

பல எஜமானர்கள் சிறந்த செலோவை உருவாக்க முயன்றனர், ஆனால் இப்போது நாம் அறிந்திருக்கும் செலோவின் வடிவம் அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரியின் காலத்தில் மட்டுமே தோன்றியது என்பது சிலருக்குத் தெரியும். இதற்கு முன், முதல் செலோக்கள் மாஸ்டர்களான பாலோ மாகினி மற்றும் காஸ்பரோ சலோ ஆகியோரால் செய்யப்பட்டன. அவர்களின் கருவி பதினாறாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் பதினேழாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் கட்டப்பட்டது. இது ஒரு நவீன செலோவை மட்டுமே தெளிவற்ற முறையில் ஒத்திருந்தது.

செலோவின் கிளாசிக்கல் வடிவம் அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரி போன்ற எஜமானர்களின் பணிக்கு நன்றி தோன்றியது மற்றும் அவர்கள் மரம் மற்றும் வார்னிஷ் ஆகியவற்றின் சிறந்த கலவையை அடைந்தனர், இதற்கு நன்றி ஒவ்வொரு கருவியும் அதன் தனித்துவமான ஒலி மற்றும் ஒலியைப் பெற்றுள்ளது. ஸ்ட்ராடிவாரிஸ் மற்றும் அமாதியின் பட்டறையிலிருந்து வெளிவந்த ஒவ்வொரு செலோவும் அதன் தனித்துவமான தன்மையைக் கொண்டிருந்தது என்று ஒரு கருத்து உள்ளது.

ஒரு மில்லியன் மதிப்புள்ள கருவிகள்

இன்று, அனைத்து ஸ்ட்ராடிவாரிஸ் செலோக்களும் உலகிலேயே மிகவும் விலை உயர்ந்தவை. வல்லுநர்கள் விலை மில்லியன் டாலர்களில் மதிப்பிடுகின்றனர்.

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, Guarneri cellos இசை உலகில் அடையாளம் காணக்கூடியதாக கருதப்படுகிறது. Casals, மூலம், அவர்களுக்கு முன்னுரிமை. இந்த மாஸ்டர் கருவிகளின் விலை மிகவும் குறைவாக உள்ளது. ஸ்ட்ராடிவாரியின் தலைசிறந்த படைப்புகளின் விலை ஆறு பூஜ்ஜியங்களைக் கொண்ட எண்களில் கணக்கிடப்பட்டால், இந்த மாஸ்டர் கருவியின் விலை $200,000 இலிருந்து.

போட்டியாளர்களை இடமாற்றம் செய்தல்

ஸ்ட்ராடிவாரியின் படைப்புகள் இவ்வளவு அபாரமான வெற்றியைப் பெற்றதற்கான காரணம் குறித்து பலர் கவலைப்படுகிறார்கள். ஸ்ட்ராடிவாரிஸ் மற்றும் குர்னெரி ஆகியவை ஒலி, டிம்ப்ரே மற்றும் தன்மை ஆகியவற்றின் அசல் தன்மையில் ஒத்திருந்தாலும், ஸ்ட்ராடிவாரிஸ் மிகவும் லாகோனிக் வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது: அவற்றில் சில மட்டுமே உருவாக்கப்பட்டன. பிரபலமான எஜமானர்கள், Guarneri டஜன் கணக்கான உற்பத்தியாளர்களை மாற்றியது. அவர்களின் வாழ்நாளில், அமதி மற்றும் ஸ்ட்ராடிவாரி உலகளவில் புகழ் பெற்றனர், மேலும் குர்னேரி அவர்களின் பிரதிநிதிகளின் மரணத்திற்குப் பிறகுதான் அறியப்பட்டார்.

தனித்தன்மைகள்

செலோவுக்கான குறிப்புகள் சுருதிக்கு ஏற்ப பாஸ், டெனர் மற்றும் ட்ரெபிள் கிளெஃப்ஸ் வரம்பில் எழுதப்படுகின்றன. ஆர்கெஸ்ட்ரா ஸ்கோரில் அவரது பங்கு வயலஸ் மற்றும் டபுள் பேஸ்களுக்கு இடையில் அமைந்துள்ளது. செலிஸ்ட் கச்சேரிக்கு முன் தனது வில்லை ரோசின் கொண்டு தேய்க்கிறார்.

முடியை சரத்துடன் ஒட்டிக்கொள்ள இது செய்யப்படுகிறது, இது நீங்கள் விரும்பிய ஒலியை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. இருப்பினும், எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும் ஒரு இசை நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு கருவியில் இருந்து ரோசினை அகற்றுவதை மறந்துவிடாதீர்கள், அது மரம் மற்றும் வார்னிஷ் சேதப்படுத்தும். ஏனெனில் ஒலியின் தரம் இந்த நிபந்தனையின் நிறைவேற்றத்தைப் பொறுத்தது.

சுவாரஸ்யமான உண்மை: ஒவ்வொரு வளைந்த கருவிக்கும் வெவ்வேறு வகையான ரோசின் பயன்பாடு தேவைப்படுகிறது.