Ang terminong ito ay may iba pang kahulugan, tingnan ang Komuz. Komuz ... Wikipedia

Viola: Ang viola (kuwerdas instrumento) ay isang nakayukong instrumentong pangmusika. Alto bahagi sa koro o vocal ensemble. Viola, viola tom, alto tom tom. Alto (boses) (contralto din) mababang babae o parang bata (karaniwang lalaki) ... Wikipedia

Isang stringed musical instrument na kabilang sa pamilya ng violin; ay may apat na kuwerdas na nakatutok sa ikalimang mas mababa kaysa sa isang regular na biyolin. Ginawa sa isang bahagyang mas maliit na sukat kaysa sa kinakailangan ng mga acoustic parameter upang tumugma sa average... ... Collier's Encyclopedia

alto- (German alt, Italian alto, mula sa Latin na altus - mataas) 1) ang pangalawang boses mula sa itaas sa apat na boses na choral o instrumental score (ang alto ay orihinal na ginanap ng isang male falsetto - kaya ang pangalan, literal na nangangahulugang "mataas ”); 2) mababang babae...... Russian index k English-Russian na diksyunaryo sa terminolohiya ng musika

A; pl. viola, ov; m. [mula sa lat. altus high (i.e. mas mataas kaysa sa tenor)]. 1. Mababang boses pambata o babae. // Isang mang-aawit (karaniwang lalaki) o isang mang-aawit na may ganoong boses. 2. Bahagi sa koro, na ginagampanan ng mababang mga bata o sa boses ng mga babae. 3. Musikal... ... encyclopedic Dictionary

Alto- (mula sa Latin na altus high) 1) mababang bata. boses; 2) napakatangkad na asawa. boses na ginagamit sa simbahan pagkanta ng ika-14 - ika-16 na siglo (sa kalaunan ay pinalitan ni Det. A., pagkatapos ay ng babaeng cotralto); 3) bahagi sa koro, na ginagampanan ng mababang kababaihan. sa contralto o mezzo na boses... ... Russian humanitarian encyclopedic dictionary

Modernong encyclopedia

Alto- (Italian alto, mula sa Latin altus high), 1) bahagi sa isang koro, na ginagampanan ng mababang babae (mezzo-soprano, contralto) o mga boses ng mga bata. Ito ay tunog at nakatala sa itaas ng tenor (kaya ang pangalan). 2) May kuwerdas na instrumentong pangmusika... ... Illustrated Encyclopedic Dictionary

- (Italian alto lit. high), 1) bahagi sa koro, na ginagampanan ng mababang boses ng mga bata o babae. Ito ay tunog at mas mataas ang tono kaysa sa tenor.2) Isang mababang boses ng bata.3) Isang may kuwerdas na nakayukong instrumentong pangmusika ng pamilya ng violin, pang violin … Malaking Encyclopedic Dictionary

alto- ALT1, a, mn s, ov, m Isang medium-sized na stringed bowed na instrumentong pangmusika na may apat na kuwerdas, na gumagawa ng tunog ng mas mababang timbre kaysa sa biyolin. Ang bahagi ng viola ay ginanap ng isang nagtapos paaralan ng musika Sergey Mushnikov. ALT2, a, mn s, ov,... ... Diksyunaryo Mga pangngalang Ruso

Na may katulad na aparato sa biyolin. Gayunpaman, ito ay bahagyang mas malaki, kung kaya't ang tunog nito ay may mas mababang rehistro. Ang mga string ng viola ay nakatutok sa isang espesyal na paraan. Ang mga ito ay mas mababa kaysa sa violin sa pamamagitan ng isang ikalimang, habang mas mataas kaysa sa mga cello sa pamamagitan ng isang octave. Ang mga tala para sa viola ay nakasulat sa treble at alto clefs.

Kasaysayan ng pinagmulan

Ang instrumento ng viola ay itinuturing na ang pinakaunang umiiral na instrumentong nakayuko. Ang panahon ng pinagmulan nito ay nagsimula noong ika-15–16 na siglo. Ang instrumentong ito ang unang nakatanggap ng form na pamilyar sa atin ngayon. Ito ay dinisenyo ni Antonio Stradivari. Ang ninuno ng viola ay itinuturing na hand viol. Ang instrumentong ito ay hawak sa kaliwang balikat. Dapat banggitin na ang pinakamalapit na kamag-anak, ang viola da gamba, ay hinawakan sa tuhod. Ang Italyano na pangalan para sa instrumentong pangmusika ay pinaikli sa paglipas ng panahon upang maging viola. Ito ay pinapanatili sa form na ito sa Ingles. Nakapasok si Bratsche sa Aleman at mga katulad nito. Ang instrumento ng viola ay sinusukat sa milimetro. Mayroong mga specimen mula 350 hanggang 425 mm. Ang pagpili ng laki ay depende sa haba ng braso ng tagapalabas. Mula sa hilera ng violin ay ang viola sa pinakamaraming posibleng paraan lumapit sa viols, isinasaalang-alang ang laki at tunog. Samakatuwid, siya ay mabilis na lumitaw sa orkestra, bilang gitnang boses, sumama siya sa symphony nang napakaharmonya. Ang viola, kung gayon, ay isang tulay sa pagitan ng nawawalang pamilya ng mga violin at mga instrumentong biyolin, na umuusbong noong panahong iyon.

Teknik sa paglalaro

Ang viola ay isang instrumentong pangmusika na nangangailangan ng espesyal na pagtatanghal na iba sa biyolin. Ang pagkakaiba ay nakasalalay sa paraan ng paggawa ng tunog. Ang diskarte sa paglalaro ay mas limitado dahil sa malaking sukat at ang pangangailangan para sa makabuluhang pag-stretch ng daliri. Ang timbre ng viola ay matte, makapal, hindi gaanong maliwanag kumpara sa violin, velvety sa lower register, medyo nasal sa upper register. Ang mga sukat ng katawan ng instrumentong pangmusika ay hindi tumutugma sa pag-tune. Ito ang lumilikha ng hindi pangkaraniwang timbre. Sa haba na 46 hanggang 47 sentimetro, ang instrumento ay may haba na 38 - 43 cm.Ang mga violas na may malalaking sukat, na malapit sa mga klasikal, ay pangunahing nilalaro ng mga solo performer. Mayroon silang malakas na mga kamay, pati na rin ang mga binuo na diskarte. Ang viola ay bihirang ginagamit bilang solong instrumento. Ang punto dito ay isang maliit na repertoire. Gayunpaman, kamakailan lamang ay maraming mahuhusay na violist ang lumitaw, tulad ng: Yuri Kramarov, Kim Kashkashyan. Ang pangunahing lugar ng aplikasyon ng instrumentong pangmusika na ito ay nananatiling string at symphony orchestra. Dito, ang mga solong episode ay nakatuon sa alto, pati na rin sa mga middle voice. Ang instrumentong pangmusika na ito ay isang obligadong kalahok sa isang string quartet. Maaaring gamitin sa iba pang mga komposisyon ng silid. Halimbawa, isang piano quintet o quartet o isang string trio. Ayon sa kaugalian, ang mga tao ay hindi naging biyolista mula pagkabata, ngunit lumipat sa kasangkapang ito sa medyo mature na edad. Karaniwan, pagkatapos ng pagtatapos paaralan ng musika, habang pumapasok sa isang conservatory o kolehiyo. Kadalasan, ang mga violinist na may malaking pangangatawan, malawak na panginginig ng boses at malalaking kamay ay lumipat sa viola. Pinagsama ng ilang magagaling na musikero ang dalawang instrumento. Halimbawa, sina David Oistrakh at Niccolo Paganini.

Mga sikat na musikero

Ang instrumento ng viola ay pinili ni Yuri Abramovich Bashmet. Sa iba pang mga sikat na musikero na nagbigay ng kagustuhan sa ating bayani, dapat pansinin sina Vladimir Romanovich Bakaleinikov, Rudolf Borisovich Barshay, Igor Isaakovich Boguslavsky, Vadim Vasilyevich Borisovsky, Fyodor Serafimovich Druzhinin, Yuri Markovich Kramarov, Tertis Lionel, Maurice Vieux, Maxim Rysanov, Kim Kashkashka Yana, Paula Hindemith, Tabea Zimmerman, Dmitry Vissarionovich Shebalin, William Primrose, Mikhail Benediktovich Kugel.

Gumagana

Ang instrumento ng viola na may orkestra ay naririnig sa "Symphony Concertante" ni W. A. ​​​​Mozart, "Sonata" ni Niccolo Paganini, gayundin sa B. Bartok, Hindemith, William Walton, E. Denisov, A. Schnittke, G. F. Telemann, A I. Golovina. Ang kumbinasyon sa clavier ay matatagpuan sa M. I. Glinka, D. D. Shostakovich, Brahms, Schumann, Nikolai Roslavets, A. Hovaness. Maririnig ang mga solo sa mga gawa ni Max Reger, Moses Weinberg, Ernst Kshenek, Sebastian Bach. Ang ballet ni Adolphe Adam na "Giselle" ay hindi magagawa kung wala ang ating bayani. Tunog din ito sa symphonic na tula Richard Strauss "Don Quixote". Hindi rin magagawa ng ballet ni Leo Delibes na "Coppelia" kung wala ito. Dapat ding tandaan ng isa ang opera na "The Makropoulos Remedy" ni Janacek. Tunog din ito sa ballet ni Boris Asafiev na "The Fountain of Bakhchisarai".

Isa pang prinsipyo

Mayroon ding isang pangunahing naiibang alto - karaniwang tinatawag itong althorn. Ito ay tungkol tungkol sa tanso instrumentong pangmusika. Ito ay kabilang sa pamilya ng saxhorn. Saklaw - A - es 2. Dahil sa hindi malinaw at mapurol na tunog, ang saklaw ng paggamit ay limitado lamang sa mga brass band. Doon, bilang panuntunan, siya ay itinalaga ng mga gitnang boses.

Ang mga diskarte sa pagtugtog ng viola ay bahagyang naiiba sa mga diskarte sa pagtugtog ng biyolin sa paraan ng paggawa at pamamaraan ng tunog, ngunit ang pamamaraan ng pagtugtog mismo ay medyo limitado dahil sa mas malaking sukat, at bilang isang resulta, ang pangangailangan para sa higit na pag-unat ng mga daliri ng kaliwang kamay. Ang timbre ng viola ay hindi gaanong marangya kaysa sa biyolin, ngunit makapal, matte, makinis sa ibabang rehistro, medyo nasal sa itaas na rehistro. Ang ganitong timbre ng viola ay bunga ng katotohanan na ang mga sukat ng katawan nito ("resonator box") ay hindi tumutugma sa pag-tune nito: na may magandang haba na 46-47 cm (ang nasabing mga violas ay ginawa ng mga matandang master ng Italyano. mga paaralan) makabagong instrumento ay may haba na 38 hanggang 43 cm. Ang mas malalaking viola, na lumalapit sa mga tradisyonal, ay pangunahing nilalaro ng mga solo performer na may mas malakas na mga kamay at nakabuo ng diskarte.

Kapag tinanong kung ano ang viola, halos lahat ay sumasagot: "Ito ay isang biyolin, mas malaki lamang."

Tama ang sagot na ito kung ang ibig sabihin ay hugis lamang ng instrumento, ang hitsura nito. Ngunit ang viola ay may sariling kaukulang timbre, na hindi katulad ng tunog ng anumang iba pang instrumento, kaya hindi ito maituturing na isang malaking biyolin lamang.

Ang kasaysayan ng viola ay dramatiko. Malas niya, ano? sa sandaling ito hindi masyadong mapalad.
Ang katotohanan ay ang katawan ng viola, kung ginawa ayon sa mga kalkulasyon ng acoustic batay sa istraktura ng instrumento, ay dapat na napakalaki - mga 46 cm ang haba. Siyempre, ang haba ng leeg ay tumataas din. At upang maglaro ng tulad isang instrumento, ang musikero ay dapat na may mahaba at malalakas na daliri. At nangyayari ito paminsan-minsan.
Maaari mong itanong: paano nila tinutugtog ang cello, at lalo na ang double bass - pagkatapos ng lahat, ang mga instrumentong ito ay mas malaki kaysa sa viola?

Ang viola (Italian Viola, German Bratsche, French Alto), tulad ng iba pang mga instrumento ng pamilya ng violin, ay nagmula sa pagtatapos ng ika-15 siglo. maagang XVI siglo. Naniniwala ang Russian researcher na si B. A. Struve na ang viola ang ninuno ng buong pamilya ng violin at ang unang sumali sa orkestra noong ika-2 kalahati ng ika-16 na siglo. Nang lumitaw ang viola sa orkestra, ang nangungunang posisyon ng melodic voices ay isang kalamangan para sa malalaking viols.
Sa buong pamilya ng violin, ang viola ay mas malapit sa violin sa laki at tunog, kaya mabilis itong naging bahagi ng orkestra bilang isang gitnang boses at maayos na sumali dito. Kaya, ang viola ay naging isang uri ng tulay sa pagitan ng papalabas na pamilya ng mga viols at ng mga umuusbong na instrumento ng violin.

Ang viola ay isang pilosopiko na instrumento, medyo malungkot at tahimik. Ang viola ay laging handang tumulong sa iba pang mga instrumento, ngunit hindi kailanman sumusubok na bigyang pansin ang sarili nito. Albert Lavignac (1846-1916)
Masasabing ang pinaka malas na kagamitan ng modernong orkestra ay matagal na panahon, tiyak, alt. Ang Viola ay isang string nakayukong instrumento pamilya ng biyolin, ito ay medyo mas malaki kaysa sa isang biyolin. Ang pinakamaagang pamantayan ng instrumentong ito ay tumutukoy sa siglo XVI. Ang natitirang Italian master na si A. Stradivari ay gumanap ng isang napakalaking papel sa pagbuo ng pinakamahusay na disenyo ng viola. Ang instrumentong ito ay may 4 na kuwerdas na nakatutok sa ikalima, isang ikalimang mas mababa kaysa sa biyolin: C-G-D-A. Sa una, ang lahat ng mga string ng viola ay ginawa mula sa mga hibla, ngunit sa kasalukuyan ang kanilang core ay ginawa mula sa parehong mga hibla at bakal, na natatakpan ng isang bakal na tirintas sa itaas. Kung ikukumpara sa violin, ang viola ay ang pinakamaliit na instrumento sa paggalaw; mayroon itong mapurol, mapurol, ngunit malambot at nagpapahayag ng timbre. Ang viola ay matagal nang ginagamit sa string quartets at orkestra ng symphony upang punan ang gitna, melodikal na "neutral" na mga boses sa pangkalahatang pagkakatugma ng tunog at samakatuwid ay karaniwang pinananatili sa antas ng isang hindi gaanong binuo na instrumento. Ang paunang kinakailangan para dito hindi pangkaraniwang pangyayari Ito ay ang kaganapan na, sa isang banda, ang mga kompositor mismo ay hindi nagsusumikap na bumuo ng mga gitnang boses, at sa kabilang banda, hindi nila nais na mapansin ang mga likas na katangian ng viola na taglay nito.

Ang viola ay isang nakayukong string na instrumentong pangmusika na bahagyang mas malaki kaysa sa biyolin. (Encyclopedic Dictionary, 1995)
Mayroong isa nakakatawang kwento. Isang konduktor ang naglalakad sa disyerto at biglang nakakita ng isang violist na nakatayo sa buhangin at naglalaro ng banal. Kinilabutan ang konduktor. At kalaunan ay naisip niya: "Buweno, hindi, hindi ito maaaring mangyari. Salamat sa Diyos, ito ay isang mirage lamang."
Mga 30 taon lamang ang nakalipas, ang isang biyolista para sa sinumang biyolinista ay parang subhuman. Ito ay tinatayang kung paano tinitingnan ng may-ari ng isang luxury dayuhang kotse ang driver ng isang Zaporozhets. Ang mga violist, kung tawagin sa pamamagitan ng paghatol, ay mabibilang sa isang banda. Talaga, ang viola ay tinutugtog ng mga musikero na hindi katulad ng biyolinista; sa madaling salita, sila ang hindi gaanong kaya o pinakatamad. Dahil ang mga kompositor ay talagang hindi sumulat ng mga solong gawa para sa viola, ang pagsasanay sa instrumentong ito, na hindi nararapat na nasaktan ng Diyos, ay tumagal ng mas kaunting oras mula sa mga mag-aaral kaysa sa pagsasanay sa biyolin.

alto, Aleman Bratsche) o biyolin- isang stringed-bowed na instrumentong pangmusika ng parehong istraktura tulad ng biyolin, ngunit medyo mas malaki ang sukat, kaya naman ito ay tumutunog sa mas mababang rehistro. Ang mga kuwerdas ng viola ay nakatutok sa ikalimang bahagi sa ibaba ng mga kuwerdas ng biyolin at isang oktaba sa itaas ng mga kuwerdas ng cello - c, g, d 1 ,a 1(gawin, G ng maliit na oktaba, D, A ng unang oktaba). Ang pinakakaraniwang hanay ay mula sa c(sa maliit na oktaba) sa e 3 (mi ng ikatlong oktaba), sa mga solong gawa posible na gumamit ng mas matataas na tunog. Ang mga tala ay nakasulat sa alto at treble clefs.

Kasaysayan ng pinagmulan at pag-unlad ng instrumento

Ang viola ay itinuturing na pinakaunang umiiral na nakayukong instrumento. Ang panahon ng paglitaw nito ay nagsimula noong ika-15–16 na siglo. Ang viola ang unang instrumento na eksaktong hugis na nakasanayan na nating makita. Ito ay dinisenyo ni Antonio Stradivari.

Ang ninuno ng viola ay itinuturing na viola da braccio (Italian: viola da braccio), o viola para sa kamay. Ang violin na ito, tulad ng mga violin at violin ngayon, ay hinawakan sa kaliwang balikat, hindi katulad ng viola da gamba (Italyano: viola da gamba), na nakahawak sa tuhod o sa pagitan ng mga tuhod. Sa paglipas ng panahon, ang Italyano na pangalan para sa instrumento ay pinaikli sa simple viola, kung saan siya pumasok, halimbawa, wikang Ingles, o hanggang Bratsche(baluktot braccio), itinatag sa Aleman at mga katulad na wika. Ang disenyo ng isang modernong viola ay halos hindi naiiba sa isang byolin, maliban sa laki. Ang viola ay walang sukat na dibisyon tulad ng violin; ang sukat ng viola ay sinusukat sa milimetro. May mga violin mula 350 mm (ito ay mas mababa sa isang buong biyolin) hanggang 425 mm. Ang pagpili ng laki ng instrumento ay depende sa haba ng mga braso ng tagapalabas.

Sa buong pamilya ng violin, ang viola ay pinakamalapit sa violin sa laki at tunog, kaya mabilis itong naging bahagi ng orkestra bilang gitnang boses at maayos na sumama dito. Kaya, ang viola ay isang uri ng tulay sa pagitan ng kumukupas na pamilya ng violin at ng mga umuusbong na instrumentong biyolin.

Teknik ng pagtugtog ng viola

Ang mga pamamaraan para sa pagtugtog ng viola ay bahagyang naiiba sa mga para sa pagtugtog ng biyolin sa mga tuntunin ng paggawa at pamamaraan ng tunog, ngunit ang pamamaraan ng pagtugtog mismo ay medyo mas limitado dahil sa mas malaking sukat, at bilang isang resulta, ang pangangailangan para sa higit na pag-unat ng mga daliri ng kaliwang kamay. Ang timbre ng viola ay hindi gaanong maliwanag kaysa sa byolin, ngunit makapal, matte, velvety sa ibabang rehistro, medyo nasal sa itaas na rehistro. Ang viola timbre na ito ay bunga ng katotohanan na ang mga sukat ng katawan nito ("resonator box") ay hindi tumutugma sa pag-tune nito: na may pinakamainam na haba na 46-47 sentimetro (ang nasabing mga violas ay ginawa ng mga lumang master ng mga paaralang Italyano), ang isang modernong instrumento ay may haba na 38 hanggang 43 sentimetro. Ang mas malalaking violas, na lumalapit sa mga klasikal, ay pangunahing nilalaro ng mga solo performer na may mas malakas na mga kamay at mas binuo na diskarte.

Ayon sa kaugalian, ang mga tao ay hindi naging mga violist mula pagkabata, lumipat sa instrumento na ito sa isang mas mature na edad (sa pagtatapos ng paaralan ng musika, sa pagpasok sa isang kolehiyo o konserbatoryo). Kadalasan, ang mga malalaking violinist na may malalaking kamay at malawak na vibration ay lumipat sa viola. Ang ilan mga sikat na musikero matagumpay na pinagsama ang pagganap sa violin at viola, halimbawa, Niccolo Paganini at David Oistrakh.

Mga sikat na violist

• Maurice Vieux
• Tertis Lionel

Gumagana para sa viola

Sa orkestra

• W. A. ​​Mozart. Symphony Concertante para sa byola at violin at orkestra
• Sonata para sa high viola ni Niccolo Paganini
• G. Berlioz. Symphony concertante para sa viola at orkestra na "Harold in Italy"
• B. Bartok
• Konsiyerto para sa viola at orkestra na "Hindemith"
• Konsiyerto para sa viola at orkestra ni William Walton
• Konsiyerto para sa viola at orkestra ni E. Denisov
• Konsiyerto para sa viola at orkestra ni A. Schnittke
• Konsiyerto para sa viola at orkestra (G major) ni G. F. Telemann
• Concert-symphony para sa viola at cello at orkestra (Symphony N1) A. I. Golovin

Kasama si clavier

• Sonatas para sa viola at clavier BWV 1027-1029 I.S. Bach
• Hindi natapos ni M. I. Glinka (nahanap at na-edit ni V. V. Borisovsky)
• Sonata para sa viola at piano ni Henri Vietang
• Sonata para sa viola at piano ni D. D. Shostakovich
• 2 sonata para sa viola (clarinet) at piano ni Brahms
• Mga kuwadro na gawa sa fairytale para sa viola at piano ni Schumann
• Sonatas para sa viola at piano ni Nikolai Roslavets
• Viola Sonata ni A. Hovaness

Nag-iisa

• Mga suite para sa solo viola ni Max Reger
• Sonata para sa solo viola ni Moses Weinberg
• Sonata para sa solo viola ni Ernst Kscheneck
• Sonatas para sa solo viola ni Paul Hindemith

Solo sa orkestra

• Ballet "Giselle" ni Adolphe Adam
• Ballet Coppelia ni Leo Delibes
• Symphonic na tula na "Don Quixote" ni Richard Strauss
• Ballet "The Fountain of Bakhchisarai" ni Boris Asafiev
• Ballet "The Firebird" ni Igor Stravinsky
• Capriccio para sa piano at orkestra ni Igor Stravinsky

Viola sa panitikan at iba pang larangan ng sining

• Vladimir Orlov - "Violist Danilov"

• Ivan Krylov - "Quartet"

Sumulat ng pagsusuri tungkol sa artikulong "Viola"

Mga Tala

Panitikan

• // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: sa 86 volume (82 volume at 4 na karagdagang). - St. Petersburg. , 1890-1907.
• Grinberg, M. Russian alto literature. - Moscow: Musika, 1967.
• Manolova, I.M., Belenov, L.D. Sa pinagmulan ng paaralan ni V. Borisovsky (Memories of the Future). - M., Musika at Oras Blg. 4 2016, pp. 32-39.
• Poniatowski, S. Alt. - M.: Musika, 1974.

Mga link

• .

Nakayuko Pinulot Mga string ng percussion Mga keyboard ng percussion Plucked-keyboards Friction-keyboard Iba pa

Pangunahing cast Woodwinds tanso Mga tambol Pinutol na mga string Nakayukong mga string Pinalawak na roster Woodwinds tanso Mga tambol Nakayukong mga string Mga keyboard

Sipi na nagpapakilala kay Viola

- Tingnan mo, bastos ka, dumating na siya! - Narinig ni Pierre ang parehong malumanay na boses sa dulo ng booth. - Dumating na ang rogue, naalala niya! Well, well, gagawin mo. - At ang sundalo, na itinutulak ang maliit na aso na tumatalon patungo sa kanya, ay bumalik sa kanyang lugar at umupo. Sa kanyang mga kamay ay may nakabalot siya sa basahan.
"Heto, kumain ka na, master," aniya, muling bumalik sa dati niyang magalang na tono at nag-unwrap at nag-abot kay Pierre ng ilang nilutong patatas. - May nilaga sa tanghalian. At ang mga patatas ay mahalaga!
Si Pierre ay hindi kumain buong araw, at ang amoy ng patatas ay tila hindi pangkaraniwang kaaya-aya sa kanya. Nagpasalamat siya sa sundalo at nagsimulang kumain.
- Well, ganoon ba? – nakangiting sabi ng sundalo at kinuha ang isa sa mga patatas. - At ganyan ka. - Kumuha siya muli ng isang natitiklop na kutsilyo, pinutol ang mga patatas sa pantay na dalawang kalahati sa kanyang palad, nagwiwisik ng asin mula sa isang basahan at dinala ito kay Pierre.
"Mahalaga ang patatas," ulit niya. - Kumain ka ng ganito.
Tila kay Pierre na hindi pa siya nakakain ng isang ulam na mas masarap kaysa dito.
"Hindi, wala akong pakialam," sabi ni Pierre, "ngunit bakit nila binaril ang mga kapus-palad na mga taong ito!" Mga nakaraang taon dalawampu.
"Tsk, tsk..." sabi niya maliit na tao. "Ito ay isang kasalanan, ito ay isang kasalanan..." mabilis niyang idinagdag, at, na para bang ang kanyang mga salita ay laging handa sa kanyang bibig at hindi sinasadyang lumipad palabas sa kanya, nagpatuloy siya: "Ano ito, master, na nanatili ka sa Moscow ganyan?"
"Hindi ko akalain na darating sila ng ganito kaaga." "Hindi ko sinasadyang nanatili," sabi ni Pierre.
- Paano ka nila dinala, falcon, mula sa iyong bahay?
- Hindi, pumunta ako sa apoy, at pagkatapos ay hinawakan nila ako at sinubukan akong isang arsonist.
"Kung saan may hukuman, walang katotohanan," ang maliit na lalaki interjected.
- Gaano ka na katagal dito? – tanong ni Pierre, nginunguya ang huling patatas.
- Ako ba iyan? Noong Linggo na iyon ay dinala nila ako mula sa ospital sa Moscow.
-Sino ka, kawal?
- Mga Sundalo ng Absheron Regiment. Siya ay namamatay sa lagnat. Wala silang sinabi sa amin. Mga dalawampu kaming nakahiga doon. At hindi nila naisip, hindi nila nahulaan.
- Well, nababagot ka ba dito? tanong ni Pierre.
- Hindi nakakasawa, falcon. Tawagin mo akong Plato; Ang palayaw ni Karataev," dagdag niya, tila para mas madali para kay Pierre na tawagan siya. - Tinawag nila siyang Falcon sa serbisyo. Paano hindi nababato, falcon! Moscow, siya ang ina ng mga lungsod. Paano hindi magsawa sa pagtingin dito. Oo, ngumunguya ng uod ang repolyo, pero bago ka mawala: ‘yan ang sinasabi ng matatanda,” mabilis niyang dagdag.
- Paano, paano mo nasabi? tanong ni Pierre.
- Ako ba iyan? - tanong ni Karataev. – Sinasabi ko: hindi sa ating isip, ngunit paghatol ng Diyos, aniya, sa pag-aakalang inuulit niya ang sinabi niya. At agad siyang nagpatuloy: "Paano ka, master, may mga ari-arian?" At may bahay? Samakatuwid, ang tasa ay puno! At may hostess ba? Buhay pa ba ang dati mong mga magulang? - tanong niya, at kahit na hindi nakikita ni Pierre sa kadiliman, naramdaman niya na ang mga labi ng sundalo ay kulubot na may pinipigilang ngiti ng pagmamahal habang tinatanong niya ito. Tila nagalit siya na walang mga magulang si Pierre, lalo na ang isang ina.
"Ang asawa ay para sa payo, ang biyenan ay para sa mga pagbati, at walang mas mahal kaysa sa iyong sariling ina!" - sinabi niya. - Well, mayroon bang anumang mga bata? – patuloy niyang tanong. Ang negatibong sagot ni Pierre ay tila nagalit muli sa kanya, at nagmadali siyang idagdag: "Buweno, magkakaroon ng mga kabataan, kung kalooban ng Diyos." Kung pwede lang akong tumira sa konseho...
"Hindi na mahalaga ngayon," hindi sinasadyang sabi ni Pierre.
"Eh, mahal na tao ka," pagtutol ni Plato. - Huwag kailanman isuko ang pera o bilangguan. - Umupo siya ng mas mahusay, tumahimik, tila naghahanda mahabang istorya. "Kaya, mahal kong kaibigan, nakatira pa ako sa bahay," simula niya. “Mayaman ang aming patrimonya, maraming lupain, maayos ang pamumuhay ng mga lalaki, at ang aming tahanan, salamat sa Diyos.” Ang pari mismo ang lumabas para maggapas. Namuhay kami ng maayos. Sila ay tunay na mga Kristiyano. Nangyari ito ... - At sinabi ni Platon Karataev ng mahabang kuwento tungkol sa kung paano siya pumunta sa kakahuyan ng ibang tao sa likod ng kagubatan at nahuli ng isang bantay, kung paano siya hinagupit, sinubukan at ibinigay sa mga sundalo. "Buweno, ang falcon," sabi niya, na nagbago ang kanyang boses sa isang ngiti, "akala nila ay kalungkutan, ngunit kagalakan!" Dapat umalis ang kapatid ko, kung hindi dahil sa kasalanan ko. At ang nakababatang kapatid ay may limang anak na lalaki mismo - at tingnan mo, mayroon na lang akong isang sundalo na natitira. May isang batang babae, at inalagaan siya ng Diyos bago pa man siya maging sundalo. Umalis ako, sasabihin ko sa iyo. Nakikita kong mas maganda ang buhay nila kaysa dati. Puno ng tiyan ang bakuran, nasa bahay ang mga babae, nasa trabaho ang dalawang kapatid. Tanging si Mikhailo, ang bunso, ang nasa bahay. Sinabi ni Tatay: "Lahat ng bata ay pantay-pantay sa akin: kahit anong daliri ang kagatin mo, lahat ay masakit. Kung hindi lang inahit si Plato noon, umalis na si Mikhail." Tinawag niya kaming lahat - maniwala ka sa akin - inilagay niya kami sa harap ng imahe. Mikhailo, sabi niya, halika rito, yumuko sa kanyang paanan, at ikaw, babae, yumuko, at yumuko ang iyong mga apo. Nakuha ko? nagsasalita. Kaya, mahal kong kaibigan. Hinahanap ni Rock ang kanyang ulo. At hinuhusgahan namin ang lahat: minsan hindi maganda, minsan hindi okay. Ang aming kaligayahan, aking kaibigan, ay parang tubig sa pagkahibang: kung hinila mo ito, ito ay lumubog, ngunit kung iyong bunutin, wala. Kaya iyon. - At umupo si Plato sa kanyang dayami.
Pagkaraan ng ilang oras na katahimikan, tumayo si Plato.
- Well, mayroon akong tsaa, gusto mo bang matulog? - sabi niya at mabilis na nagsimulang tumawid sa kanyang sarili, na nagsasabi:
- Panginoong Hesukristo, Nikola ang santo, Frola at Lavra, Panginoong Hesukristo, Nikola ang santo! Frol at Lavra, Panginoong Hesukristo - maawa at iligtas kami! - pagtatapos niya, yumuko sa lupa, tumayo at, buntong-hininga, umupo sa kanyang dayami. - Ayan yun. "Ibaba mo ito, Diyos, tulad ng isang maliit na bato, itaas mo ito tulad ng isang bola," sabi niya at humiga, hinila ang kanyang greatcoat.
-Anong panalangin ang binabasa mo? tanong ni Pierre.
- Asno? - sabi ni Plato (nakatulog na siya). - Basahin ang ano? Nanalangin ako sa Diyos. Hindi ka ba nagdadasal?
“Hindi, at nagdarasal ako,” sabi ni Pierre. - Ngunit ano ang sinabi mo: Frol at Lavra?
"Ngunit paano," mabilis na sagot ni Plato, "isang pagdiriwang ng kabayo." At dapat tayong maawa sa mga hayop," sabi ni Karataev. - Tingnan mo, nakakulot na ang buhong. She got warm, the son of a bitch,” aniya, naramdaman ang aso sa kanyang paanan, at, muling tumalikod, agad na nakatulog.
Sa labas, ang pag-iyak at hiyawan ay maririnig sa isang lugar sa malayo, at ang apoy ay makikita sa mga bitak ng booth; ngunit sa booth ay tahimik at madilim. Matagal na hindi nakatulog si Pierre at na may bukas na mga mata nakahiga sa kanyang lugar sa dilim, nakikinig sa sinusukat na hilik ni Plato, na nakahiga sa tabi niya, at naramdaman na ang dating nawasak na mundo ay itinatayo na ngayon sa kanyang kaluluwa na may bagong kagandahan, sa ilang bago at hindi matitinag na pundasyon.

Sa booth kung saan pinasok si Pierre at kung saan siya nanatili sa loob ng apat na linggo, mayroong dalawampu't tatlong bihag na sundalo, tatlong opisyal at dalawang opisyal.
Lahat sila pagkatapos ay nagpakita kay Pierre na parang nasa isang ulap, ngunit si Platon Karataev ay nanatili magpakailanman sa kaluluwa ni Pierre bilang pinakamalakas at pinakamamahal na memorya at ang personipikasyon ng lahat ng Ruso, mabait at bilog. Nang sumunod na araw, sa madaling-araw, nakita ni Pierre ang kanyang kapitbahay, ang unang impresyon ng isang bagay na bilog ay ganap na nakumpirma: ang buong pigura ni Plato sa kanyang French overcoat na may sinturon ng isang lubid, sa isang cap at bast na sapatos, ay bilog, ang kanyang ulo ay bilog. bilog na bilog, ang likod, dibdib, balikat, maging ang mga kamay na suot niya, na parang laging may yakap, ay bilog; isang kaaya-ayang ngiti at malalaking kayumangging maamong mga mata ay bilog.
Si Platon Karataev ay dapat na higit sa limampung taong gulang, ayon sa kanyang mga kuwento tungkol sa mga kampanya kung saan siya ay lumahok bilang isang mahabang panahon na sundalo. Siya mismo ay hindi alam at hindi matukoy sa anumang paraan kung gaano siya katanda; ngunit ang kanyang mga ngipin, matingkad na puti at malalakas, na patuloy na lumiligid sa kanilang dalawang kalahating bilog kapag siya ay tumawa (na madalas niyang gawin), ay pawang mabuti at buo; walang sinuman puting buhok ay wala sa kanyang balbas at buhok, at ang kanyang buong katawan ay may hitsura ng flexibility at lalo na ang tigas at tibay.
Ang kanyang mukha, sa kabila ng maliliit na bilog na kulubot, ay may ekspresyon ng kawalang-kasalanan at kabataan; ang kanyang boses ay kaaya-aya at malambing. Pero pangunahing tampok ang kanyang pananalita ay binubuo ng spontaneity at argumento. Tila hindi niya naisip ang kanyang sinabi at kung ano ang kanyang sasabihin; at dahil dito, ang bilis at katapatan ng kanyang mga intonasyon ay may espesyal na hindi mapaglabanan na panghihikayat.
Ang kanyang pisikal na lakas at liksi ay tulad noong unang pagkakataon ng pagkabihag na tila hindi niya maintindihan kung ano ang pagod at sakit. Araw-araw, sa umaga at sa gabi, kapag siya ay nakahiga, sinabi niya: “Panginoon, ihiga mo itong parang bato, itaas mo ito sa isang bola”; sa umaga, bumangon, palaging kibit-balikat sa parehong paraan, sinabi niya: "Nahiga ako at yumuko, bumangon at inalog ang aking sarili." At sa katunayan, sa sandaling siya ay nakahiga, siya ay agad na nakatulog na parang isang bato, at sa sandaling siya ay umiling, upang kaagad, nang walang isang segundo ng pagkaantala, ay gumawa ng ilang gawain, tulad ng mga bata, bumangon, bumangon. kanilang mga laruan. Alam niya kung paano gawin ang lahat, hindi masyadong mahusay, ngunit hindi rin masama. Siya ay naghurno, nagpasingaw, nananahi, nagplano, at gumawa ng mga bota. Siya ay palaging abala at sa gabi lamang pinapayagan ang kanyang sarili ng mga pag-uusap, na gusto niya, at mga kanta. Kumanta siya ng mga kanta, hindi gaya ng pag-awit ng mga manunulat ng kanta, na alam na sila ay pinakikinggan, ngunit kumanta siya tulad ng mga ibon na kumakanta, malinaw naman dahil kailangan niyang gawin ang mga tunog na ito kung paanong kinakailangan upang mag-inat o maghiwa-hiwalay; at ang mga tunog na ito ay palaging banayad, banayad, halos pambabae, malungkot, at sa parehong oras ang kanyang mukha ay napakaseryoso.

Instrumentong pangmusika: Viola

Sa unang sulyap, madaling malito ng isang hindi pa nakakaalam na tagapakinig ang may kuwerdas na instrumentong ito biyolin . Sa katunayan, bukod sa mga sukat, sila ay magkatulad sa hitsura. Ngunit kailangan mo lamang makinig sa timbre nito - ang pagkakaiba ay agad na kapansin-pansin, ang dibdib at sa parehong oras ay nakakagulat na malambot at bahagyang muffled na tunog ay nakapagpapaalaala sa isang contralto - malambot at nagpapahayag.

Kapag iniisip nila mga instrumentong kuwerdas, kadalasang nalilimutan ang viola pabor sa mas maliliit o malalaking kapatid nito, ngunit ang mayamang timbre at kawili-wiling kwento gawin mong mas malapitan itong tingnan.Ang viola ay isang instrumento ng pilosopo, nang hindi nakakaakit ng pansin sa sarili nito, katamtaman itong nanirahan sa orkestra sa pagitan ng violin at cello.

Basahin ang kasaysayan at maraming kawili-wiling mga katotohanan tungkol sa instrumentong pangmusika na ito sa aming pahina.

Tunog

Matamlay, mahusay magsalita, marangal, makinis, sensitibo, makapangyarihan, at kung minsan ay nakatalukbong - ito ay kung paano isalarawan ang iba't ibang timbre ng viola. Ang tunog nito ay maaaring hindi kasing ekspresyon at maliwanag gaya ng sa violin , ngunit mas mainit at mas malambot.

Ang makulay na pangkulay ng timbre ay resulta ng sari-saring tunog ng bawat string ng instrumento. Ang pinakamababang string ng C ay may malakas, matunog, mayaman na timbre na maaaring maghatid ng pakiramdam ng kaba at pumukaw ng madilim at madilim na mood. At ang itaas na "A", na mahigpit na kaibahan sa iba pang mga string, ay may sarili indibidwal na karakter: madamdamin at asetiko.

Maraming mga natitirang kompositor ang gumamit nang napaka-graphical katangian ng tunog viola: sa "1812" overture P.I. Tchaikovsky - himno ng simbahan; V opera na "The Queen of Spades" - ang pag-awit ng mga madre sa ika-5 eksena, nang maisip ni Herman ang prusisyon ng libing; sa symphony D.D Shostakovich "1905" - ang himig ng kantang "Nabiktima ka."

Larawan:

Interesanteng kaalaman

• Mahusay na kompositor tulad ng I.S. Bach , V.A. Mozart , L.V. Beethoven , A. Dvorak , B. Britten, P. Hindemith ang tumugtog ng viola.
• Si Andrea Amati ay sikat na sikat tagagawa ng biyolin ng kanyang panahon, at noong 1565, inutusan siya ni Haring Charles IX ng France na gumawa ng 38 instrumento (violin, violas at cellos) para sa mga musikero ng royal court. Karamihan sa mga obra maestra ay nawasak noong Rebolusyong Pranses, ngunit isang viola ang nakaligtas at makikita sa Ashmolean Museum, Oxford. Ito ay mas malaki, na may haba ng katawan na 47 cm.

• Ang isa pang kilalang viola, na may pagkakapako sa katawan, ay ginawa ng mga anak ni Amati. Ang instrumento ay pag-aari ng sikat na violist na si L.A. Bianchi.
• Gumagana ang violas at bows mga sikat na master ay napakabihirang, kaya ang isang viola na ginawa ni A. Stradivari o A. Guarneri ay nagkakahalaga ng higit sa violin ng parehong mga master.
• Maraming mga natitirang biyolinista tulad ng: Niccolo Paganini , David Oistrakh, Nigel Kennedy, Maxim Vengerov, Yehudi Menuhin perpektong pinagsama at pinagsama ang pagtugtog ng viola sa pagtugtog ng biyolin.
• Noong 60s, ang American rock band na "The Velvet Underground", ang English rock band Ang The Who, and these days Van Morrison, the Goo Goo Dolls, and Vampire Weekend, kitang-kita ang viola sa mga arrangement ng kanilang mga kanta at album.
• Ang mga pangalan ng mga instrumento ay kawili-wili iba't ibang wika: Pranses - alto; Italyano at Ingles - viola; Finnish – alttoviulu; Aleman – bratsche.
• Si Yuri Bashmet ay kinikilala bilang ang pinakamahusay na biyolista sa ating panahon. Sa 230 taon, siya ang unang taong pinayagang tumugtog ng instrumentong V.A. Mozart sa Salzburg. Ito mahuhusay na musikero sa katunayan, tinugtog niya ang buong repertoire na isinulat para sa viola - mga 200 iyon mga gawang musikal, kung saan 40 ay binubuo at inialay sa kanya ng mga modernong kompositor.

• Tumutugtog pa rin si Yuri Bashmet ng viola, na binili niya sa halagang 1,500 rubles noong 1972. Ang binata ay kumita ng pera sa mga disco, gumaganap ng mga kanta mula sa repertoire ng Beatles sa gitara. Ang instrumento ay higit sa 200 taong gulang at ginawa ng Italian master na si Paolo Tastore noong 1758.
• Ang pinakamalaking violist ensemble ay binubuo ng 321 performers at binuo ng Portuguese Violist Association sa bulwagan ng konsiyerto"Suggia" sa Porto, Portugal, Marso 19, 2011.
• Ang mga violist ang pinakasikat na karakter sa mga orkestra na anekdota at biro.

Mga sikat na gawa para sa viola:

V.A. Mozart: Symphony Concertante para sa violin, viola at orkestra (makinig)

A. Vietan - Sonata para sa viola at piano (makinig)

A. Schnittke - Concerto para sa viola at orkestra (makinig)

Disenyo ng Viola

Sa panlabas, ang viola ay halos kapareho biyolin , ang pagkakaiba lang ay mas malaki ito ng kaunti kaysa sa biyolin.

Ang viola ay binubuo ng parehong mga bahagi tulad ng biyolin: dalawang soundboard - itaas at ibaba, mga shell, leeg, bigote, stand, fretboard, headstock at iba pa - isang kabuuang 70 elemento. Ang tuktok na deck ay may parehong mga butas ng tunog tulad ng isang biyolin; ang mga ito ay karaniwang tinatawag na "f-hole." Upang gawin ang viola, tanging ang pinakamahusay na mga sample ng mahusay na napapanahong kahoy ay ginagamit, na pinahiran ng barnis na ginawa ng mga manggagawa ayon sa kanilang mga natatanging recipe.

Ang haba ng katawan ng viola ay nag-iiba mula 350 hanggang 430 mm. Ang haba ng bow ay 74 cm at ito ay bahagyang mas mabigat kaysa sa isang violin bow.

Ang viola ay may apat na kuwerdas na nakatutok sa ikalimang mas mababa kaysa sa mga kuwerdas ng biyolin.

Ang mga sukat ng viola ay hindi tumutugma sa pag-tune nito; para dito, ang pinakamainam na haba ng katawan ng instrumento ay dapat na hindi bababa sa 540 mm, ngunit sa katunayan ay 430 mm lamang at kahit na ang pinakamalaking isa. Sa madaling salita, ang viola ay masyadong maliit na may kaugnayan sa pag-tune nito - ito ang dahilan ng marilag nitong timbre at natatanging tunog.

Walang ganoong bagay bilang isang "buong" viola at maaaring may sukat mula sa "simpleng mas malaki kaysa sa isang violin" hanggang sa napakalaking viola. Kapansin-pansin na mas malaki ang viola, mas puspos ang tunog nito. Gayunpaman, pinipili ng musikero ang instrumento na kumportable para sa kanya na tugtugin; ang lahat ay depende sa build ng performer, ang haba ng kanyang mga braso at ang laki ng kanyang kamay.

Ngayon ang viola ay nagiging isang mas kinikilalang instrumento. Patuloy na nag-eeksperimento ang mga tagagawa iba't ibang anyo upang i-maximize ang mga natatanging sonic na katangian nito at lumikha ng mga bago. Halimbawa, walang electric viola acoustic enclosure, dahil hindi na kailangan, dahil lumilitaw ang tunog sa tulong ng mga amplifier at mikropono.

Application at repertoire

Ang viola ay pangunahing ginagamit sa isang symphony orchestra at karaniwang binubuo ng 6 hanggang 10 instrumento. Noong nakaraan, ang viola ay napaka hindi patas na tinawag na "Cinderella" ng orkestra, dahil sa kabila ng katotohanan na ang instrumento na ito ay may masaganang timbre at katangi-tanging tunog, hindi ito nakatanggap ng maraming pagkilala.

Ang timbre ng viola ay sumasabay sa tunog ng iba pang mga instrumento, tulad ng violin, cello , alpa, oboe , sungay - lahat sila ay kasama sa komposisyon orkestra ng silid. Dapat ding tandaan na ang viola ay sumasakop sa isang mahalagang lugar sa string quartet, kasama ang dalawang violin at isang cello.

Sa kabila ng katotohanan na ang viola ay pangunahing ginagamit sa ensemble at musikang orkestra, nakakakuha din ito ng katanyagan bilang solong instrumento. Ang unang nagdala ng tool sa malaking entablado, may mga English violist na sina L. Tertis at W. Primrose.

Imposible ring hindi mapansin ang mga pangalan ng mga natitirang performer tulad ng Y. Bashmet, V. Bakaleinikov, S. Kacharyan, T. Zimmerman, M. Ivanov, Y. Kramarov, M. Rysanov, F. Druzhinin, K. Kashkashyan, D. Shebalin, U Primrose, R. Barshai at iba pa.

Ang library ng musika para sa viola, kumpara sa iba pang mga instrumento, ay hindi masyadong malaki, ngunit Kamakailan lamang Parami nang parami ang mga kompositor na lumalabas para sa kanya at mas maraming sanaysay. Narito ang isang maliit na listahan ng mga solong gawa na partikular na isinulat para sa viola: concertos B. Bartok , P. Hindemith, W. Walton, E. Denisov, A. Schnittke , D. Milhaud, E. Kreuz, K. Penderecki; sonata M. Glinka , D. Shostakovich, I. Brahms, N. Roslavets, R. Schumann, A. Hovaness, I. David, B. Zimmerman, H. Hentz.

Mga diskarte sa pagtugtog ng viola

Alam mo ba kung gaano karaming pagsisikap ang kailangan sa pagtugtog ng viola? Ang malaking katawan nito at ang haba ng leeg ay nangangailangan ng malaking lakas at dexterity mula sa musikero, dahil ang pagtugtog ng instrumentong ito ay mahirap kahit sa pisikal na paraan. Dahil sa malaking sukat ng viola, ang diskarte sa paglalaro ay medyo limitado kumpara sa biyolin. Ang mga posisyon sa fretboard ay mas malayo, na nangangailangan ng isang mas malaking kahabaan ng mga daliri ng kaliwang kamay ng tagapalabas.

Ang pangunahing pamamaraan ng paggawa ng tunog sa viola ay "arco" - paglipat ng busog kasama ang mga string. Ang pizzicato, col legno, martle, detaile, legato, staccato, spiccato, tremolo, portamento, ricochet, harmonics, paggamit ng mute at iba pang mga diskarte na ginagamit ng mga violinist ay magagamit din sa mga violin, ngunit nangangailangan ng isang partikular na kasanayan mula sa musikero. Dapat mong bigyang pansin ang isa pang katotohanan: para sa kaginhawaan ng pagsusulat at pagbabasa ng mga tala, ang mga violist ay may sariling clef - alto, gayunpaman, dapat silang magbasa ng mga tala sa treble clef. Nagdudulot ito ng ilang mga paghihirap at abala kapag naglalaro mula sa paningin.

Pagsasanay ni Viola sa pagkabata imposible, dahil mayroon ang tool malalaking sukat. Nagsisimula silang pag-aralan ito sa mga huling klase ng isang music school o sa unang taon ng isang music school.

Kasaysayan ng viola

Ang kasaysayan ng viola at ang tinatawag na pamilya ng violin ay malapit na magkakaugnay. Sa nakaraan Klasikong musika ang viola, bagama't napabayaan sa maraming aspeto, ay gumaganap ng isang mahalagang papel.

Mula sa mga sinaunang manuskrito ng Middle Ages nalaman natin na ang tinubuang-bayan mga instrumentong kuwerdas ay India. Ang mga instrumento ay naglakbay kasama ang mga mangangalakal sa maraming bansa sa mundo, una ay dumating sila sa mga Persiano, Arabo, mga tao. Hilagang Africa at pagkatapos ay sa ikawalong siglo sa Europa.

Ang pamilya ng violin violin ay lumitaw at nagsimulang umunlad sa paligid ng 1500 sa Italya mula sa mga dating nakayukong instrumento. Ang anyo ng viola, tulad ng sinasabi ngayon, ay hindi naimbento, ito ay resulta ng ebolusyon ng mga nakaraang instrumento at eksperimento. iba't ibang mga master upang makamit ang perpektong modelo.

Ang ilan ay nangangatuwiran na ang viola ay nauna sa biyolin. Ang isang malakas na argumento na sumusuporta sa teoryang ito ay nakapaloob sa pangalan ng tool. Una viola, pagkatapos ay viol+ino - maliit na alto, soprano alto, viol+isa - malaking viola, bass alto, viol+on + cello (mas maliit kaysa violone) - mas maliit na bass alto. Ito ay lohikal, Isang paraan o iba pa, ngunit ang mga unang gumawa mga instrumentong biyolin ay Italian masters mula sa Cremona - Andrea Amati at Gasparo da Solo, at sila ay dinala sa pagiging perpekto, tiyak sa kasalukuyang anyo, nina Antonio Stradivari at Andrea Guarneri. Ang mga instrumento ng mga master na ito ay nakaligtas hanggang ngayon at patuloy na nagpapasaya sa mga tagapakinig sa kanilang tunog. Ang disenyo ng viola ay hindi nagbago nang malaki mula nang mabuo ito, kaya ang pamilyar hitsura ang instrumento ay kapareho ng ilang siglo na ang nakalilipas.

Ang mga manggagawang Italyano ay gumawa ng malalaking viola na mukhang kamangha-mangha. Ngunit isang kabalintunaan ang naganap: ang mga musikero ay nag-iwan ng malalaking violas at pumili ng mas maliliit na instrumento para sa kanilang sarili - mas maginhawa silang tumugtog. Ang mga manggagawa, na tinutupad ang mga utos ng mga gumaganap, ay nagsimulang gumawa ng mga violas, na bahagyang mas malaki kaysa sa isang biyolin at mas mababa sa kagandahan ng tunog kaysa sa mga naunang instrumento.

Alto- isang kamangha-manghang tool. Sa paglipas ng mga taon ng pag-iral nito, nagawa pa rin nitong maging prinsesa mula sa isang hindi napapansing "orchestral Cinderella" at tumaas sa parehong antas ng "reyna ng entablado" - ang biyolin. Ang mga sikat na violist, na sinira ang lahat ng mga stereotype, ay pinatunayan sa buong mundo kung gaano kaganda at sikat ang instrumento na ito, at sinimulan ito ng kompositor. K. Gluck , ipinagkatiwala ang viola sa pangunahing himig sa opera na Alceste.

Video: makinig sa viola