Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Tatlo - bass, baritone at tenor.

Tenor - mataas na boses ng lalaki na kumakanta, marahil ang pinakasikat na boses sa mundo. Isinalin mula sa Latin, ang ibig sabihin ng tenor ay pare-parehong paggalaw, pag-igting ng boses.

Saklaw mga soloista mula sa "C" ng maliit na oktaba hanggang sa "C" ng pangalawa, at sa mga bahagi ng koro ang pinakamataas na limitasyon ay "A" ng unang oktaba. Pinahahalagahan ng mga soloista ang kakayahang malinis at matatag na kumuha ng B-flat mula sa una hanggang sa pangalawa.

Transitional note (sa pagitan ng dibdib at ulo ay nagrerehistro) - E-F-F-matalim ng unang oktaba.

Ang bahagi ng tenor ay nakasulat sa treble clef (isang octave na mas mataas kaysa sa aktwal na tunog), pati na rin sa bass at tenor clef.

Ayon sa timbre at hanay mayroong:

• countertenor
• altino-tenor
• lyric tenor (tenore di grazia)
• liriko-dramatikong tenor
• dramatic tenor (tenore di forza)
• katangian tenor

Countertenor (Counter-tenor) - ang pinakamatangkad sa mga lalaki mga boses ng opera, ang hanay na "C" ng maliit na oktaba - "B" ang pangalawa! Hanggang kamakailan, ito ay medyo bihira, ngunit ngayon ay nagiging laganap.

Ito ay nagkakahalaga ng pagpuna na Ang counter-tenor ay hindi kahit isang uri ng boses, ito ay isang TEKNIKONG PAG-AWIT. Bilang isang patakaran, ang mga baritone na malakas kumanta sa falsetto register ay nagiging counter-tenors. Ang tunog ng isang countertenor ay katulad ng tunog ng boses ng babae.

Makinig sa kanta "El Condor Pasa" ("Paglipad ng Condor") Ang kompositor ng Peru na si Daniel Robles (1913) ay ginanap ng sikat na countertenor sa mundo Fernando Lima.

Ang kantang ito ay mula sa F-sharp minor hanggang D ng pangalawang octave.

Tenor-altino ay isang iba't-ibang tenor ng liriko , na mayroong isang mahusay na binuo sa itaas na rehistro, ang hanay ay umabot sa "E" ng ikalawang oktaba. Karaniwan ang boses na ito ay may maliit na saklaw, na nagpapataw ng mga paghihigpit sa repertoire.

Ang papel ng Astrologer sa opera ni Rimsky-Korsakov na The Golden Cockerel ay isinulat para sa altino tenor.

Tenor ng liriko. Ang pinakamalaking bilang ng mga tungkulin sa operatic repertoire ay partikular na isinulat para sa kanya: Faust (Gounod's Faust), Lensky (Tchaikovsky's Eugene Onegin), Alfred (Verdi's La Traviata), Pierre Bezukhov (Prokofiev's War and Peace).

Sa mga opera nina Rossini at Mozart, ang tenor ay kinakailangang magkaroon ng napakataas na vocal mobility at pinakamalawak na saklaw. Samakatuwid, lumitaw ang konsepto Rossini (Mozart) tenor.

Makinig kay Richard Croft - American mang-aawit ng opera, na madalas na nailalarawan bilang isang lyric tenor o "Mozart tenor", gumaganap ng Mithridates Aria nang mahusay "Vado incontro al fato estremo"(“Makikilala ko ang isang hindi pangkaraniwang tadhana”) mula sa opera ni Mozart.

Pansinin kung gaano kalaki ang mga pagtalon sa larong ito.

Lyric-dramatic tenor may kakayahang gumanap ng mga papel ng parehong liriko at dramatikong tenor.

Makinig sa pag-awit ng isang uri Ruso na mang-aawit Alexander Gradsky.

Musika ni A. Pakhmutova, lyrics ni N. Dobronravov, "How young we were," kanta mula sa pelikulang "My Love in the Third Year"

Ang saklaw sa pagganap na ito ng "A" ni Gradsky ay malaki - "D" ng pangalawang oktaba!

Dramatikong tenor. Ang boses na ito ay hindi gaanong karaniwan sa mga opera kaysa sa lyric tenor, ngunit ang mga kahanga-hangang tungkulin ay nilikha para dito - mga larawan ng mga taong may magkasalungat na karakter na ang kapalaran ay trahedya: Jose (Bizet's "Carmen"), Othello (Verdi's "Otello"), Herman ( Tchaikovsky" Reyna ng Spades"). Ang mga arias ng mga bayaning ito ay parang mas tense at dramatic.

May concept din magiting na Wagnerian tenor. Ang mga opera ni Wagner ay hindi kapani-paniwalang malakihan, at ang napakalaking tibay ay kinakailangan mula sa tagapalabas upang patuloy na kumanta nang buong kabayanihan, malakas, malakas sa loob ng ilang oras na magkakasunod.

Makinig sa kumanta ng German opera singer at dramatic tenor na si Jonas Kaufmann.

Richard Wagner opera "Lohengrin" "Sa fernem land"

Tenor- mataas na boses ng lalaki na kumakanta.

Dibisyon ng tenor sa:

— tenor altino

- tenor ng liriko

- liriko-dramatikong tenor

- dramatikong tenor

Karamihan mataas na tenor – tenor-altino.

Ito ay isang bihirang boses. Ang isang tenor altino ay tinanggap sa koro upang palawakin ang saklaw ng bahagi ng tenor. Ang tenor altino ay nagdaragdag ng lakas ng ring sa bahagi ng tenor. May light timbre. Sa mataas na dinamika, medyo malupit ito. Ang mas mababang rehistro ay hindi maganda ang pagkakabuo.

Tenor ng liriko. Saklaw ng lyric tenor: hanggang sa maliit – hanggang sa ikalawang oktaba. Ang lyric tenor ay may magaan, mainit, madamdaming timbre. Ang boses ay malambot, kulay-pilak, mobile.

Ang virtuoso, technically advanced na mga bahagi ay ginanap nang maganda. Ang tunog ng lyric tenors ay nailalarawan sa pamamagitan ng malawak na melodiousness at melody. Isang halimbawa ng bahagi ng lyric tenor ay ang bahagi ni Lensky mula sa opera na "Eugene Onegin" ni Tchaikovsky.

Tenor lyric-dramatic at dramatic

Ang dramatic tenor ay nailalarawan sa pamamagitan ng mahusay na lakas ng tunog sa mataas na rehistro, liwanag ng timbre at kayamanan sa mas mababang rehistro. Ang isang halimbawa ng isang dramatic tenor na bahagi ay ang bahagi ni Jose mula sa opera na "Carmen" ng kompositor na si Bizet, ang bahagi ng Othello mula sa opera na "Otello" ng kompositor na si Verdi, ang bahagi ni Herman mula sa "The Queen of Spades" ni Tchaikovsky.

Pakinggan natin ang pagganap ng mga tenor - mga nanalo sa kumpetisyon ng Romansiada (Moscow): Sergey Petrishchev, Evgeny Yuzhin, Umir Israilov. Tumutugtog ang romansa ng kompositor na si R. Falvo na "Tell me, girls".

Sa mga tungkulin sa opera ay may mga katangiang tenor. Ito ay mga pansuportang tungkulin. Halimbawa, si Shuisky mula sa opera ni Mussorgsky na "Boris Godunov", Ang Doktor mula sa opera ni Rimsky-Korsakov na "The Tsar's Bride".

Parehong lyric at lyric-dramatic tenor ay maaaring maging katangian.

Sa kanyang mga bahagi, ang katangian ng tenor ay hindi lalampas sa hanay ng trabaho. Talaga, ito ang gitnang rehistro, at ito ay ginagamit upang ihatid ang anumang mga intonasyon na katangian - mga intonasyon ng pagtawa, pagsuyo, bulong o buntong-hininga. Ang mga tinig ng mga katangian ng tenor ay may kulay na may isang tiyak na timbre.

Ang direksyon ng mga bahaging ginagampanan ng mga tenor na ito ay komedyante at araw-araw.

Mga tungkulin sa tenor opera:

Kompositor Bizet - bahagi ni Jose mula sa opera na "Carmen"

Borodin: Vladimir ("Prinsipe Igor")

Verdi: Ang Duke (Rigoletto), Alfredo (La Traviata),

Mga opera ni Glinka: "Isang Buhay para sa Tsar" - Sobinin, "Ruslan at Lyudmila" - Boyan, Finn

Mga Opera ni Dargomyzhsky: "Rusalka" - Prinsipe, "The Stone Guest" - Don Juan

Mga Opera ni Mussorgsky: "Boris Godunov" - mga tungkulin ni Shuisky, Holy Fool

Mga Opera ni Rimsky-Korsakov: The Snow Maiden - Berendey, The Night Before Christmas - Vakula

Mga opera ni Tchaikovsky: "Eugene Onegin" - bahagi ni Lensky, "Cherevichki" - bahagi ni Vakula, "The Queen of Spades" - bahagi ni Herman.

Mga sikat na tenor singer:

Andzhaparidze, Zurab (1928 – 1997), Georgia

Atlantov, Vladimir (b. 1939), Russia

Vinogradov, Georgy (1908-1980), USSR

Kozlovsky, Ivan (1900-1993), USSR

Lemeshev, Sergei (1902-1977), USSR

Nelepp, Georgy (1904–1957), USSR

Obodzinsky, Valery (1942–1997), Russia

Osipov, Vyacheslav (1938–2009), Russia

Pavarotti, Luciano (1935-2007), Italy

Sobinov, Leonid (1872-1934), Russia

Solovyanenko, Anatoly (1932-1999), Ukraine

Gradsky, Alexander (b. 1949), Russia

Ang vocal career ng binata sa kasalukuyang yugto, sa panaginip at katotohanan, ay nauugnay sa isang konsepto tulad ng boses ng lalaki bilang tenor ital tenore. Sa mga propesyonal na bilog katotohanang ito tradisyonal na tinutukoy ng impluwensya ng fashion, pati na rin ang paggamit vocal repertoire, na nilikha pangunahin para sa matataas na boses ng lalaki.

Sa pagsisikap na ipatupad ang mga plano sa lugar karera sa musika, hindi lamang kailangang malaman ng sinumang kabataang lalaki kung anong uri ng boses ang mayroon siya, kundi pati na rin piliin ang pinakatamang repertoire na nauugnay sa mga kakayahan ng kanyang sariling katawan. Huwag pabayaan ang natural na data para sa kapakanan ng fashion. Ang mga mataas na tala na hindi tumutugma sa mga kakayahan ng umiiral na boses ay isang direktang landas sa overstrain, at, dahil dito, ang mga sakit ng vocal organs. Bilang resulta ng huli, maaari mong tuluyang mawala ang iyong boses.

Ang Tenor ang pangunahing tampok ng hanay ng boses

Anumang reference na materyal mula sa lugar sining ng musika ay masasabi na ang tenor ay isang uri ng mataas na boses ng lalaki. Sa mga sangguniang mapagkukunan maaari ka ring makakita ng mga limitasyon sa saklaw: limitado ang boses ng pagkanta ng tenorC minor at ang parehong nota ng ikalawang oktaba. Huwag ipagpalagay na ang isang may karanasang tenor ay hindi makakapag-hit ng mas mataas o mas mababang mga nota: katawan ng tao may kakayahan ng marami, ngunit walang sinuman ang makapagtitiyak sa kalidad ng tunog. Sa katunayan, sa kasong ito, gagana ang rehistro ng boses ng ulo, ngunit walang katangiang kadalisayan nito, at bilang karagdagan sa rehistro ng dibdib. Iyon ay, ang isang klasikong boses ng lalaki ay maaaring tawaging isang tenor. Hindi maituturing na tama na tawaging tenor ang boses ng isang performer na nagtatrabaho sa pop o rock repertoire.

Upang linawin ang terminong tenor, ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa ilang mahahalagang aspeto. Halimbawa, mga gawa ng boses ng klasikal na uri, na direktang binuo para sa tenor, ay nakasulat sa loob ng nabanggit na hanay at bihirang lumampas dito.

Tulad ng para sa isa pang aspeto, itinataas nito ang isyu ng limitadong paggamit sa klasikal na bersyonpuro lalaki ulo boses. Kaugnay nito, ipinahiwatig ang mga limitasyon sa saklaw.

Ang ikatlong aspeto ay may kinalaman sa globo ng teknolohiya ng klasiko pagganap ng boses, na ibang-iba sa iba at may ilang feature.

Tenor: ano ba yan?

Ang counter-tenor ay isang uri ng boses na may pinakamataas na posibleng rehistro ng tunog, nahahati sa alto at soprano; madalas na lumilitaw na may manipis na boses ng bata, na maaaring manatili pagkatapos ng isang panahon ng mutation, habang nakakakuha ng mas mababang timbre ng dibdib; maaaring mabuo ang ganitong uri ng boses kung magsusumikap kang manatili sa angkop na lugar ng iyong paboritong istilo ng pagganap;

Ang lyric tenor ay nailalarawan sa pamamagitan ng kahanga-hangang kadaliang mapakilos, lambot, subtlety at lambing;

Ang dramatic tenor ay tila ang pinakamababang tunog na opsyon sa kategoryang ito ng gumaganap na mga boses, na nailalarawan sa pamamagitan ng isang timbre na malapit sa isang baritone, na may taglay nitong malakas na tunog.

Palaging sinisikap ng mga eksperto na tandaan ang katotohanan na sa loob ng hanay ng boses ang tunog lalaki tenor nag-iiba sa timbre. Dahil dito, tiyak na ito ang dapat kilalanin bilang pangunahing katangian na may kakayahang wastong hatiin ang mga boses ng lalaki sa mga uri.

Ang tenor ay nakikilala sa pamamagitan ng timbre nito

Dapat tandaan na ang una at pangunahing tampok na nagpapakilala sa mga tinig ng tenor mula sa iba ay ang timbre nito.

Napansin ng mga eksperto na ang mga nagsisimulang gumanap ay madalas, sa pagsisikap na matukoy ang uri ng kanilang boses, nagkakamali na umasa lamang sa pamantayan ng hanay. Upang makagawa ng tamang pagpapasiya, kinakailangan na makinig hindi lamang sa hanay ng tunog, kundi pati na rin sa karakter nito. At para sa tumpak na kahulugan parameter na ito Hindi mo magagawa nang walang mga espesyalista. Pansinin ng mga propesyonal na ang mga nagsisimulang gumanap, sa loob ng balangkas ng kanilang hindi gaanong karanasan sa pagkanta, ay walang tamang antas ng mga konsepto ng pandinig na makakatulong sa kanila na makilala ang mga tunogkatamtaman at mataas na boses ng lalaki sa isang partikular na bahagi ng hanay. At ang isang bihasang guro ng boses ay madalas na madaling maunawaan ang isyung ito.

Ang kapansin-pansin ay ang mga propesyonal ay hindi tumutuon sa pamantayan ng pag-alam sa uri ng boses kung ang tagapalabas ay naghahangad na gumanap. modernong repertoire. Mas gusto ng mga guro sa boses ngayon na uriin ang mga gumaganap bilang mababa, katamtaman o mataas na boses. Napansin na ang tenor ay kabilang sa uri ng mataas na boses.

Tenor: isang uri ng boses na may mga transisyonal na tala

Ang pagkakaroon ng mga transisyonal na seksyon o tala ay kinikilala bilang isa pang tampok na nagpapakilala sa tenor mula sa iba pang mga uri ng mga boses. Ang lokasyon ng mga tala na ito sa pitch scale ay sumasakop sa segment na MI, FA, SOL ng unang octave. Bukod dito, sinasabi ng mga eksperto ang pagsasaayos na ito ng mga transisyonal na tala para lamang sa mga boses na nailalarawan sa pamamagitan ng pag-unlad at paghahatid.

Ang "Lokasyon" ay tinutukoy ng isa pang criterion, na makikita sa istraktura ng vocal apparatus, iyon ay, vocal folds: thinness at lightness ng instrumentong ito ay magagawang matukoy ang pitch ng tunog at ang lokasyon ng seksyon ng paglipat.

Inirerekomenda ng mga propesyonal na huwag tumuon sa tradisyonal na mga parameter at mga tagapagpahiwatig ng taas. Ang pagtuturo na ito ay batay sa katotohanan na ang mga tenor, salamat sa mga katangian ng kanilang mga boses, ay maaaring gumawa ng maraming. At ang pangunahing bagay dito ay ang antas ng karanasan ng tagapalabas. Kung mas may karanasan ang tagapalabas, mas bihasa at mas malakas ang kanyang boses, at, samakatuwid, maaari niyang "ilipat" ang mga transitional notes pataas.

Bilang konklusyon

Ang lahat ng mga boses sa pagkanta ay nahahati sa pambabae, lalaki at bata. Ang mga pangunahing boses ng babae ay soprano, mezzo-soprano at contralto, at ang pinakakaraniwang boses ng lalaki ay tenor, baritone at bass.

Ang lahat ng mga tunog na maaaring kantahin o patugtugin sa isang instrumentong pangmusika ay mataas, katamtaman at mababa. Kapag pinag-uusapan ng mga musikero ang pitch ng mga tunog, ginagamit nila ang termino "magrehistro", na nagpapahiwatig ng buong pangkat ng mataas, gitna o mababang tunog.

Sa isang pandaigdigang kahulugan, ang mga boses ng babae ay kumakanta ng mga tunog ng isang mataas o "itaas" na rehistro, ang mga boses ng mga bata ay kumakanta ng mga tunog ng isang gitnang rehistro, at ang mga boses ng lalaki ay kumakanta ng mga tunog ng isang mababa o "mababa" na rehistro. Ngunit ito ay bahagyang totoo lamang, ang lahat ay mas kawili-wili. Sa loob ng bawat grupo ng mga boses, at maging sa loob ng saklaw ng bawat indibidwal na boses, mayroon ding dibisyon sa mataas, gitna at mababang rehistro.

Halimbawa, ang isang mataas na boses ng lalaki ay isang tenor, isang gitnang boses ay isang baritone, at isang mababang boses ay isang bass. O, isa pang halimbawa, ang mga mang-aawit ay may pinakamataas na boses - soprano, ang gitnang boses ng mga vocalist ay mezzo-soprano, at ang mababang boses ay contralto. Upang sa wakas ay maunawaan ang dibisyon ng lalaki at babae, at sa parehong oras, ang mga boses ng mga bata sa mataas at mababang, ang tablet na ito ay makakatulong sa iyo:

Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga rehistro ng anumang isang boses, kung gayon ang bawat isa sa kanila ay may parehong mababa at mataas na tunog. Halimbawa, kinakanta ng isang tenor ang parehong mababang tunog ng dibdib at mataas na tunog ng falsetto, na hindi naa-access ng mga bass o baritone.

Mga boses ng babaeng kumakanta

Kaya, ang mga pangunahing uri ng boses ng babaeng kumanta ay soprano, mezzo-soprano at contralto. Nag-iiba sila lalo na sa hanay, pati na rin ang pangkulay ng timbre. Kasama sa mga katangian ng timbre ang, halimbawa, transparency, lightness o, sa kabilang banda, saturation, at lakas ng boses.

Soprano– ang pinakamataas na boses ng babaeng kumakanta, ang karaniwang hanay nito ay dalawang oktaba (buong una at pangalawang oktaba). SA mga palabas sa opera kadalasan ang mga tungkulin ng mga pangunahing tauhan ay ginagampanan ng mga mang-aawit na may ganoong boses. Kung pag-uusapan natin masining na mga larawan, pagkatapos ay ang isang mataas na boses na boses ang pinakamahusay na nagpapakilala sa isang batang babae o ilang kamangha-manghang karakter (halimbawa, isang engkanto).

Ang mga soprano, ayon sa likas na katangian ng kanilang tunog, ay nahahati sa liriko at dramatiko- ikaw mismo ay madaling maisip na ang mga bahagi ng isang napaka-malambot na batang babae at isang napaka-madamdaming babae ay hindi maaaring gumanap ng parehong tagapalabas. Kung ang isang boses ay madaling makayanan ang mabilis na mga sipi at umunlad sa mataas na rehistro nito, kung gayon ang gayong soprano ay tinatawag na coloratura.

Contralto– nasabi na na ito ang pinakamababa sa mga boses ng kababaihan, bukod dito, napakaganda, makinis, at napakabihirang din (sa ilang mga opera house wala ni isang contralto). Ang isang mang-aawit na may ganoong boses sa mga opera ay madalas na itinalaga ng mga tungkulin ng mga malabata.

Nasa ibaba ang isang talahanayan na nagpapangalan ng mga halimbawa ng mga tungkulin sa opera na kadalasang ginagampanan ng ilang partikular na boses ng babaeng kumakanta:

Pakinggan natin ang tunog ng mga boses ng babae sa pagkanta. Narito ang tatlong halimbawa ng video para sa iyo:

Soprano. Aria ng Reyna ng Gabi mula sa opera " Ang Magic Flute» Mozart na ginanap ni Bela Rudenko

Mezzo-soprano. Habanera mula sa opera na Carmen ni Bizet na ginanap ng sikat na mang-aawit na si Elena Obraztsova

Contralto. Ang aria ni Ratmir mula sa opera na "Ruslan at Lyudmila" ni Glinka, na ginanap ni Elizaveta Antonova.

Mga boses ng lalaki na kumakanta

Mayroon lamang tatlong pangunahing boses ng lalaki - tenor, bass at baritone. Tenor Sa mga ito, ang pinakamataas, ang pitch range nito ay ang mga nota ng maliit at unang octaves. Sa pamamagitan ng pagkakatulad sa soprano timbre, ang mga performer na may ganitong timbre ay nahahati sa dramatic tenors at lyric tenors. Bilang karagdagan, kung minsan ay binabanggit nila ang iba't ibang mga mang-aawit bilang "katangian" na tenor. Ang "Character" ay ibinibigay dito sa pamamagitan ng ilang phonic effect - halimbawa, silveriness o rattling. Ang isang katangian na tenor ay hindi maaaring palitan kung saan kinakailangan upang lumikha ng imahe ng isang matanda na may kulay-abo na buhok o ilang tusong rascal.

Baritone– ang boses na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng lambot, densidad at makinis na tunog nito. Ang hanay ng mga tunog na maaaring kantahin ng baritone ay mula sa A major octave hanggang A first octave. Ang mga gumaganap na may ganitong timbre ay madalas na pinagkatiwalaan ng matapang na tungkulin ng mga karakter sa mga opera na may kabayanihan o makabayan, ngunit ang lambot ng boses ay nagpapahintulot sa kanila na ipakita ang mapagmahal at liriko na mga imahe.

Bass– ang boses ang pinakamababa, nakakakanta ng mga tunog mula F ng malaking oktaba hanggang F ng una. Ang mga basses ay iba: ang ilan ay gumugulong, "droning", "bell-like", ang iba ay matigas at napaka "graphic". Alinsunod dito, ang mga bahagi ng mga character para sa mga basses ay iba-iba: ito ay kabayanihan, "ama", at asetiko, at kahit na mga komiks na imahe.

Marahil ay interesado kang malaman kung alin sa mga boses ng pagkanta ng lalaki ang pinakamababa? Ito malalim na bass, minsan tinatawag din ang mga mang-aawit na may ganoong boses mga octavist, dahil sila ay "kumuha" ng mababang notes mula sa counter-octave. Sa pamamagitan ng paraan, hindi pa namin nabanggit ang pinakamataas na boses ng lalaki - ito tenor-altino o countertenor, na medyo mahinahon na kumakanta sa halos pambabae na boses at madaling maabot ang matataas na nota ng ikalawang oktaba.

Tulad ng sa nakaraang kaso, ang mga lalaking kumakanta na boses na may mga halimbawa ng kanilang mga operatic na tungkulin ay ipinapakita sa talahanayan:

Ngayon makinig sa tunog ng mga boses ng lalaki na kumakanta. Narito ang tatlo pang halimbawa ng video para sa iyo.

Tenor. Awit ng panauhin ng India mula sa opera na "Sadko" ni Rimsky-Korsakov, na ginanap ni David Poslukhin.

Baritone. Ang romansa ni Gliere na "The nightingale soul kumanta nang matamis," na kinanta ni Leonid Smetannikov

Bass. Ang aria ni Prince Igor mula sa opera ni Borodin na "Prince Igor" ay orihinal na isinulat para sa baritone, ngunit sa kasong ito ay inaawit ito ng isa sa mga pinaka pinakamahusay na bass XX siglo - Alexander Pirogov.

Ang hanay ng trabaho ng boses ng isang propesyonal na sinanay na bokalista ay karaniwang dalawang oktaba sa karaniwan, bagama't kung minsan ang mga mang-aawit at mang-aawit ay may higit na mataas na kakayahan. Upang magkaroon ka ng isang mahusay na pag-unawa sa tessitura kapag pumipili ng mga tala para sa pagsasanay, iminumungkahi kong pamilyar ka sa larawan, na malinaw na nagpapakita ng mga pinahihintulutang hanay para sa bawat isa sa mga boses:

Bago magtapos, nais kong pasayahin ka ng isa pang tablet, kung saan maaari kang maging pamilyar sa mga bokalista na may isa o ibang timbre ng boses. Ito ay kinakailangan upang maaari mong independiyenteng mahanap at makinig sa higit pang mga halimbawa ng audio ng tunog ng mga boses ng lalaki at babae na kumakanta:

Iyon lang! Napag-usapan namin kung anong mga uri ng mga boses ang mayroon ang mga mang-aawit, nalaman namin ang mga pangunahing kaalaman ng kanilang pag-uuri, ang laki ng kanilang mga saklaw, ang nagpapahayag na mga kakayahan ng mga timbre, at nakinig din sa mga halimbawa ng tunog ng mga tinig ng mga sikat na bokalista. Kung nagustuhan mo ang materyal, ibahagi ito sa iyong contact page o sa iyong Twitter feed. Mayroong mga espesyal na pindutan sa ilalim ng artikulo para dito. Good luck!

Ang tinig na ipinagkaloob ng kalikasan sa isang tao ay may kakayahang magpadala ng mga tunog hindi lamang sa pag-uusap at pagpapahayag ng mga damdamin, kundi pati na rin kapag kumakanta. Ang himig ng boses ng tao ay napakayaman, ang palette nito ay maraming kulay, at ang mga hanay ng pitch ay napaka-indibidwal. Ang mga pamantayang ito ang nagpapahintulot sa isang tao na tukuyin ang isang hiwalay na genre ng mga vocal sa sining.

Ang konsepto mismo ay tinukoy at itinalaga sa Latin (vocalis - "tunog"). Ang vocalist ay isang musikero na gumagamit ng kanyang boses bilang instrumento. Maaari siyang maging mahina ang tunog at kumanta ng high-register notes. Bass o soprano, baritone o mezzo-soprano, alto o tenor ay iba't ibang uri mga boses sa pag-awit.

Kasama sa kategorya ng mga vocalist hindi lamang ang mga mang-aawit ng mga klasikal na bahagi, kundi pati na rin ang mga performer ng recitatives at artistic recitation. Palaging isinusulat ng mga klasikal na kompositor ang kanilang mga gawa, tinatrato ang boses ng bokalista bilang isang independiyenteng instrumentong pangmusika, na isinasaalang-alang ang mga tampok at kakayahan nito.

Pagtukoy sa uri ng iyong boses sa pagkanta

Ang mga boses ng pag-awit ay nahahati sa mga uri ayon sa hanay ng mga tunog, ang pitch nito ay tinutukoy ng mga indibidwal na kakayahan ng bokalista. Pagpapatungkol ng boses sa isang tiyak na uri- ang gawain ay napakahalaga. Bass, alto, soprano, tenor - isang espesyalista lamang ang maaaring matukoy kung anong saklaw ito. Bukod dito, maaaring magbago ang hanay ng pagkanta ng isang bokalista sa paglipas ng panahon, at ang paggamit ng boses na lampas sa kakayahan nito ay maaari ding makaapekto sa kalusugan ng musikero.

• Timbre (tinatawag ito ng mga guro sa boses na "kulay ng boses").
• Tessitura (pangwakas na kakayahan at tibay ng pagkuha ng matataas na tunog).
• Artikulasyon.
• Istraktura ng larynx (konsultasyon sa isang phoniatrist).
• Panlabas, pag-uugali at sikolohikal na katangian bokalista.

Pinakamataas sa boses ng lalaki

Kakatwa, sa ating panahon ang paksa ng mga pangarap para sa mga kabataang lalaki na nagpaplanong gumawa ng vocal career ay ang tenor. Ito ay malamang na isang pagkilala sa fashion. Ngayon ito ay dinidiktahan mga modernong kompositor, na madalas sumulat ng mga marka ng lalaki para sa matataas na boses. Hindi naman palaging ganito. Ngunit kailangan nating malaman, anong uri ng boses ang tenor?

Ang mga klasikal na pamantayan para sa mga uri ng boses sa pagkanta ay tumutukoy sa tenor bilang pinakamataas sa mga hanay ng lalaki, na ipinapahiwatig ng mga limitasyon ng "C" ng unang oktaba - "C" ng pangalawang oktaba. Ngunit hindi masasabi na ang mga hangganang ito ay hindi natitinag. Dito dapat sabihin na ang tenor ay hindi lamang mga klasikal na vocal, kapag ang mga bahagi ng tenor ay nakasulat nang mahigpit sa loob ng saklaw, ngunit din rehistro ng musika para sa mga pop at rock na mang-aawit na ang mga melodies ay madalas na tumatawid sa hangganan ng itinalagang hanay.

Ano ang isang tenor?

Magiging hindi patas ang pagkulong sa mga tenor sa inilaang hanay. Ang lakas, kadalisayan at dami ng tunog ng ilang mga nota ng mga tenor ay nagpapahintulot sa kanila, tulad ng iba pang mga uri, na makatanggap ng karagdagang gradasyon. Ang mga subtleties ng pagkilala sa isang subtype mula sa isa pa ay maa-access lamang ng mga may karanasang guro ng boses. Anong mga uri ng tenor ang mayroon?

Tenor altino o countertenor

Ang boses, na katulad ng sa isang lalaki, ay ang pinakamataas sa lahat ng mga tenor, na hindi nasira pagkatapos ng mutation at napanatili kasama ng mababang timbre. Ang tenor na ito ay higit na nakapagpapaalaala boses babae: isang napakabihirang kababalaghan, maaari itong tawaging pagkakamali ng kalikasan. Ang isang halimbawa ng mga countertenor vocal ay ang "Aria of the Queen of the Night" na ginanap ni M. Kuznetsov.

Tenor ng liriko

Lyric-dramatic tenor

Ang tenor subtype ay malapit sa liriko, ngunit may kulay na may mga overtone, mas siksik at mas mayaman.

Dramatikong tenor

Sa pag-uuri ng tenor, siya ang pinakamababa, na nakikilala sa pamamagitan ng kapangyarihan ng tunog at kalapitan sa timbre sa baritone. Maraming mga tungkulin sa opera ang isinulat para sa dramatikong tenor (Othello, Hermann mula sa The Queen of Spades).

Mula sa mga katangian ng mga subtype ng mga tenor, mauunawaan na ang lahat ng mga ito, maliban sa counter-tenor, ay naiiba sa bawat isa sa kanilang kulay at timbre. Ang Tenor ay ang paboritong tunog ng boses para sa mga bahagi mga bayaning tauhan, na nagsisimula sa mga mahilig sa bayani at nagtatapos sa mga tagapagpalaya ng bayani, mga mandirigma.

Mga transisyonal na tala

Ang isa pang tampok na nag-uuri ng mga tenor ay ang tinatawag na mga lugar ng paglipat. Sa mga talang ito, ang boses ay nagsisimulang umangkop at nagbabago sa paraan ng pagtugtog nito. Ang mga transitional note ay direktang nakasalalay sa istruktura ng vocal apparatus. Ito ang mga matinding mataas na tunog na ginagawa ng mang-aawit nang hindi binabago ang posisyon ng mga ligaments. Ang bawat bokalista ay may kanya-kanyang, indibidwal na lugar. Direkta itong nakasalalay sa pagsasanay ng mga vocal cord. Ang Tenor ang pinaka maliksi sa mga uri ng boses ng pagkanta. Samakatuwid, magbabago ang transition area ng tenor sa kabuuan ng kanyang karera.

Ang Timbre ay isang tampok ng mga tenor

Ang pangunahing pagkakamali na ginagawa ng mga baguhang bokalista kapag tinutukoy ang kanilang uri ng boses ay ang subukang pag-uri-uriin lamang ito ayon sa saklaw. Kapag ang isang espesyalista ay kasangkot sa pagpapasiya, tiyak na susuriin niya ang timbre ng boses. Tinatawag ng mga propesyonal ang timbre na "mga kulay ng tunog." Ito ay timbre na tumutulong sa boses na magparami ng mga tala na tumpak sa pitch at buong lakas. Madalas na nangyayari na ang isang pakikinig ay hindi sapat para sa isang tumpak na "diagnosis". Pagkatapos ng lahat, ang timbre ay isa ring variable na katangian. Ngunit mas nalalapat ito sa mga klasikal na vocal.

Tenor at modernong musika

At para sa pagpapatupad modernong musika Nang walang pagpindot sa mga bahagi ng opera, talagang hindi na kailangang linawin kung anong uri ng tenor ang mayroon ka. Maaaring tukuyin lamang ang boses bilang mataas, katamtaman o mababa. Sa Kanluran, ang ganitong gradasyon ay matagal nang ginagawa. Sa loob nito, ang tenor ay sa pamamagitan lamang ng kahulugan ang pinakamataas sa mga boses ng lalaki.

Ang kombensyong ito ay nagbibigay ng kalungkutan para sa mga kabataang lalaki na natural na may mababang o gitnang boses ng rehistro, hindi tulad ng isang tenor. Ang boses ay instrumentong pangmusika, at anumang instrumento ay may bahagi sa orkestra. Kahit sa modernong mga komposisyong musikal, sa kasamaang-palad, ngayon ay pangunahing nakatuon sa mga tenor, maririnig mo ang mga natatanging melodies na isinulat para sa parehong baritone at bass.