Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Leonardo di Ser Piero da Vinci (1452 -1519) - artistang Italyano(pintor, eskultor, arkitekto) at siyentipiko (anatomista, naturalista), imbentor, manunulat, isa sa pinakamalaking kinatawan sining Mataas na Renaissance, isang pangunahing halimbawa ng isang "unibersal na tao."

TALAMBUHAY NI LEONARDO DA VINCI

Ipinanganak noong 1452 malapit sa lungsod ng Vinci (kung saan nagmula ang prefix ng kanyang apelyido). Ang kanyang mga artistikong interes ay hindi limitado sa pagpipinta, arkitektura at iskultura. Sa kabila ng kanyang napakalaking tagumpay sa larangan ng eksaktong agham (matematika, pisika) at natural na agham, si Leonardo ay hindi nakahanap ng sapat na suporta at pag-unawa. Pagkalipas lamang ng maraming taon ang kanyang trabaho ay talagang pinahahalagahan.

Nabighani sa ideya ng ​​paglikha ng isang sasakyang panghimpapawid, unang binuo ni Leonardo da Vinci ang pinakasimpleng sasakyang panghimpapawid (Daedalus at Icarus) batay sa mga pakpak. Ang kanyang bagong ideya ay isang eroplano na may ganap na kontrol. Gayunpaman, hindi ito maipatupad dahil sa kakulangan ng isang motor. Ang sikat din na ideya ng scientist ay isang vertical take-off at landing device.

Sa pag-aaral ng mga batas ng fluid at hydraulics sa pangkalahatan, gumawa si Leonardo ng makabuluhang kontribusyon sa teorya ng mga lock at sewer port, pagsubok ng mga ideya sa pagsasanay.

Ang mga sikat na painting ni Leonardo da Vinci ay ang "La Gioconda", "The Last Supper", "Madonna with an Ermine", at marami pang iba. Si Leonardo ay hinihingi at tumpak sa lahat ng kanyang mga gawain. Kahit noong naging interesado siya sa pagpipinta, pinilit niyang pag-aralan nang buo ang bagay bago magsimulang gumuhit.

Giaconda Huling Hapunan Madonna na may ermine

Ang mga manuskrito ni Leonardo da Vinci ay hindi mabibili. Ang mga ito ay nai-publish nang buo noong ika-19 at ika-20 siglo, bagama't sa panahon ng kanyang buhay, pinangarap ng may-akda na mailathala ang bahagi 3. Sa kanyang mga tala, binanggit ni Leonardo hindi lamang ang mga kaisipan, ngunit dinagdagan ito ng mga guhit, guhit, at paglalarawan.

Dahil may talento sa maraming larangan, gumawa si Leonardo da Vinci ng makabuluhang kontribusyon sa kasaysayan ng arkitektura, sining, at pisika. Ang dakilang siyentipiko ay namatay sa France noong 1519.

ANG GAWA NI LEONARDO DA VINCI

Sa numero maagang mga gawa Tinutukoy din ni Leonardo ang "Madonna na may Bulaklak" na nakaimbak sa Ermita (ang tinatawag na " Madonna Benoit", circa 1478), tiyak na naiiba sa maraming Madonnas noong ika-15 siglo. Ang pagtanggi sa genre at maselang detalye na likas sa mga likha ng mga masters maagang Renaissance, pinalalim ni Leonardo ang mga katangian, ginagawang pangkalahatan ang mga anyo.

Noong 1480, mayroon nang sariling pagawaan si Leonardo at nakatanggap ng mga order. Gayunpaman, ang kanyang pagkahilig sa agham ay madalas na nakakagambala sa kanya mula sa kanyang pag-aaral sa sining. Marami pang hindi natapos komposisyon ng altar“Adoration of the Magi” (Florence, Uffizi) at “Saint Jerome” (Roma, Vatican Pinacoteca).

Kasama sa panahon ng Milanese mga kuwadro na gawa mature na istilo- "Madonna sa Grotto" at "Ang Huling Hapunan". Ang "Madonna in the Grotto" (1483-1494, Paris, Louvre) ay ang unang monumental na komposisyon ng altar ng High Renaissance. Ang kanyang mga karakter na sina Maria, Juan, Kristo at ang anghel ay nakakuha ng mga tampok ng kadakilaan, mala-tula na espirituwalidad at kapunuan ng pagpapahayag ng buhay.

Ang pinakamahalaga sa mga monumental na painting ni Leonardo, "The Last Supper," na isinagawa noong 1495-1497 para sa monasteryo ng Santa Maria della Grazie sa Milan, ay magdadala sa iyo sa mundo ng mga tunay na hilig at dramatikong damdamin. Umalis mula sa tradisyonal na interpretasyon ng episode ng Ebanghelyo, nagbibigay si Leonardo ng isang makabagong solusyon sa tema, isang komposisyon na malalim na naghahayag ng mga damdamin at karanasan ng tao.

Matapos mahuli ang Milan mga tropang Pranses Umalis si Leonardo sa lungsod. Nagsimula ang mga taon ng paglalagalag. Inatasan ng Florentine Republic, gumawa siya ng karton para sa fresco na "Labanan ng Anghiari", na para palamutihan ang isa sa mga dingding ng Council Chamber sa Palazzo Vecchio(gusali ng pamahalaang lungsod). Kapag nilikha ang karton na ito, nakipagkumpitensya si Leonardo sa batang Michelangelo, na nagsasagawa ng isang order para sa fresco na "The Battle of Cascina" para sa isa pang pader ng parehong bulwagan.

Sa komposisyon ni Leonardo, puno ng drama at dinamika, ang yugto ng labanan para sa bandila, ang sandali ng pinakamataas na pag-igting ng mga puwersa ng mga mandirigma ay ibinigay, ang malupit na katotohanan ng digmaan ay inihayag. Ang paglikha ng isang larawan ng Mona Lisa ("La Gioconda", circa 1504, Paris, Louvre), isa sa mga pinakatanyag na gawa ng pagpipinta sa mundo, ay nagsimula sa panahong ito.

Ang lalim at kahalagahan ng nilikha na imahe ay hindi pangkaraniwan, kung saan ang mga indibidwal na tampok ay pinagsama sa mahusay na generalization.

Si Leonardo ay ipinanganak sa pamilya ng isang mayamang notaryo at may-ari ng lupa na si Piero da Vinci ang kanyang ina ay isang simpleng babaeng magsasaka, si Katerina. Nakakuha siya ng magandang deal edukasyon sa tahanan, gayunpaman, wala siyang sistematikong pag-aaral ng Griyego at Latin.

Mahusay niyang tinugtog ang lira. Nang ang kaso ni Leonardo ay dinidinig sa korte ng Milan, siya ay lumitaw doon bilang isang musikero, at hindi bilang isang artista o imbentor.

Ayon sa isang teorya, napangiti si Mona Lisa mula sa pagkaunawa sa kanyang lihim na pagbubuntis.

Ayon sa isa pang bersyon, naaaliw si Gioconda ng mga musikero at clown habang nag-pose siya para sa artist.

May isa pang teorya ayon sa kung saan ang Mona Lisa ay isang self-portrait ni Leonardo.

Si Leonardo, tila, ay hindi nag-iwan ng isang solong larawan sa sarili na maaaring malinaw na maiugnay sa kanya. Nag-alinlangan ang mga siyentipiko na ang sikat na self-portrait ng sanguine ni Leonardo (tradisyonal na napetsahan 1512-1515), na naglalarawan sa kanya sa katandaan, ay ganoon. Ito ay pinaniniwalaan na marahil ito ay pag-aaral lamang ng pinuno ng apostol para sa Huling Hapunan. Ang mga pagdududa na ito ay isang self-portrait ng artist ay ipinahayag mula noong ika-19 na siglo, ang pinakahuling ipinahayag kamakailan ng isa sa mga nangungunang eksperto sa Leonardo, Propesor Pietro Marani.

Ang mga siyentipiko mula sa Unibersidad ng Amsterdam at mga espesyalista mula sa USA, na pinag-aralan ang mahiwagang ngiti ng Gioconda sa tulong ng isang bagong programa sa kompyuter, ay na-unravel ang komposisyon nito: ayon sa kanilang datos, naglalaman ito ng 83% kaligayahan, 9% disdain, 6% takot at 2% galit.

Noong 1994, binili ni Bill Gates ang Codex Leicester, isang koleksyon ng mga gawa ni Leonardo da Vinci, sa halagang $30 milyon. Mula noong 2003 ito ay ipinapakita sa Seattle Art Museum.

Gustung-gusto ni Leonardo ang tubig: gumawa siya ng mga tagubilin para sa pagsisid sa ilalim ng tubig, nag-imbento at naglarawan ng isang aparato para sa pagsisid sa ilalim ng dagat, at isang kagamitan sa paghinga para sa scuba diving. Ang lahat ng mga imbensyon ni Leonardo ay naging batayan ng modernong kagamitan sa ilalim ng dagat.

Si Leonardo ang unang nagpaliwanag kung bakit asul ang langit. Sa aklat na "On Painting" ay isinulat niya: "Ang asul ng langit ay dahil sa kapal ng iluminado na mga particle ng hangin, na matatagpuan sa pagitan ng Earth at ng kadiliman sa itaas."

Ang mga obserbasyon ng buwan sa yugto ng waxing crescent ay humantong kay Leonardo sa isa sa mga mahahalagang pagtuklas sa siyensya - natuklasan ng mananaliksik na ang sikat ng araw ay makikita mula sa Earth at bumalik sa buwan sa anyo ng pangalawang pag-iilaw.

Si Leonardo ay ambidextrous - siya ay pantay na mahusay sa kanyang kanan at kaliwang mga kamay. Nagdusa siya ng dyslexia (may kapansanan sa pagbabasa) - ang sakit na ito, na tinatawag na "word blindness," ay nauugnay sa pagbawas ng aktibidad ng utak sa isang partikular na lugar ng kaliwang hemisphere. Tulad ng alam mo, sumulat si Leonardo sa paraang salamin.

Ang Louvre ay gumastos kamakailan ng $5.5 milyon para mag-rehang sikat na obra maestra ang artist na "La Gioconda" mula sa pangkalahatan hanggang sa isang silid na espesyal na nilagyan para sa kanya. Dalawang katlo ang inilaan para sa La Gioconda State Hall, na sumasakop sa kabuuang lugar na 840 metro kuwadrado. Ang malaking silid ay itinayong muli bilang isang gallery, sa dulong dingding kung saan nakasabit ngayon ang sikat na likha ni Leonardo. Ang muling pagtatayo, na isinagawa ayon sa disenyo ng arkitekto ng Peru na si Lorenzo Piqueras, ay tumagal ng halos apat na taon. Ang desisyon na ilipat ang Mona Lisa sa hiwalay na silid ay tinanggap ng administrasyong Louvre dahil sa ang katunayan na sa orihinal na lugar nito, na napapalibutan ng iba pang mga pagpipinta ng mga pintor ng Italyano, nawala ang obra maestra na ito, at ang publiko ay kailangang pumila upang makita ang sikat na pagpipinta.

Noong Agosto 2003, isang pagpipinta ng dakilang Leonardo da Vinci na nagkakahalaga ng $50 milyon, "Madonna of the Spindle," ay ninakaw mula sa Drumlanrig Castle sa Scotland. Ang obra maestra ay nawala sa tahanan ng isa sa pinakamayamang may-ari ng lupain ng Scotland, ang Duke ng Buccleuch. Noong nakaraang Nobyembre, ang FBI ay naglabas ng isang listahan ng 10 pinakakilalang mga krimen sa sining, na kasama ang pagnanakaw na ito.

Nag-iwan si Leonardo ng mga disenyo para sa isang submarino, isang propeller, isang tangke, isang habihan, isang ball bearing at mga lumilipad na sasakyan.

Noong Disyembre 2000, ang British paratrooper na si Adrian Nicholas Timog Africa bumaba mula sa taas na 3 libong metro mula sa hot air balloon sa isang parasyut na ginawa ayon sa sketch ni Leonardo da Vinci. Ang Discover website ay nagsusulat tungkol sa katotohanang ito.

Si Leonardo ang unang pintor na naghiwa-hiwalay ng mga bangkay upang maunawaan ang lokasyon at istraktura ng mga kalamnan.

Isang mahusay na tagahanga ng mga laro ng salita, nag-iwan si Leonardo sa Codex Arundel ng mahabang listahan ng mga kasingkahulugan para sa lalaki na ari.

Habang nagtatayo ng mga kanal, si Leonardo da Vinci ay gumawa ng isang obserbasyon, na kalaunan ay pumasok sa heolohiya sa ilalim ng kanyang pangalan bilang isang teoretikal na prinsipyo para sa pagkilala sa oras ng pagbuo ng mga layer ng mundo. Dumating siya sa konklusyon na ang Earth ay mas matanda kaysa sa pinaniniwalaan ng Bibliya.

Ito ay pinaniniwalaan na si da Vinci ay isang vegetarian (Andrea Corsali, sa isang liham kay Giuliano di Lorenzo de' Medici, ay inihambing si Leonardo sa isang Indian na hindi kumain ng karne). Ang pariralang kadalasang iniuugnay kay da Vinci: “Kung ang isang tao ay nagsusumikap para sa kalayaan, bakit niya pinananatili ang mga ibon at hayop sa mga kulungan .. ang tao ay tunay na hari ng mga hayop, dahil malupit niyang nilipol ang mga ito? Nabubuhay tayo sa pagpatay sa iba. Naglalakad kami sa mga sementeryo! Nasa maagang edad I gave up meat" kinuha mula sa pagsasalin sa Ingles nobela ni Dmitry Merezhkovsky "Mga Muling Nabuhay na Diyos. Leonardo da Vinci."

Si Leonardo sa kanyang mga sikat na diary ay sumulat mula kanan hanggang kaliwa imahe ng salamin. Maraming tao ang nag-iisip na sa paraang ito ay nais niyang gawing sikreto ang kanyang pananaliksik. Marahil ito ay totoo. Ayon sa isa pang bersyon, ang salamin na sulat-kamay ay kanya indibidwal na tampok(mayroong patunay na mas madali para sa kanya na magsulat ng ganitong paraan kaysa sa normal na paraan); Mayroong kahit isang konsepto ng "sulat-kamay ni Leonardo."

Kasama pa nga sa mga libangan ni Leonardo ang pagluluto at ang sining ng paghahatid. Sa Milan, sa loob ng 13 taon siya ang tagapamahala ng mga kapistahan sa korte. Nag-imbento siya ng ilang mga kagamitan sa pagluluto upang gawing mas madali ang gawain ng mga tagapagluto. Ang orihinal na ulam ni Leonardo - hiniwang manipis na nilagang karne na may mga gulay na inilagay sa itaas - ay napakapopular sa mga piging sa korte.

Inihayag ng mga siyentipikong Italyano ang isang kahindik-hindik na pagtuklas. Sinasabi nila na ang isang maagang self-portrait ni Leonardo da Vinci ay natuklasan. Ang pagtuklas ay pag-aari ng mamamahayag na si Piero Angela.

Sa mga aklat ni Terry Pratchett, mayroong isang karakter na nagngangalang Leonard, na ang prototype ay Leonardo da Vinci. Si Leonard ni Pratchett ay nagsusulat mula kanan pakaliwa, nag-imbento ng iba't ibang makina, nagsasanay ng alchemy, nagpinta ng mga larawan (ang pinakasikat ay ang larawan ni Mona Ogg)

Leonardo - menor de edad na karakter sa larong Assassin's Creed 2. Dito siya ipinakitang bata pa, ngunit mahuhusay na artista at isa ring imbentor.

Ang isang malaking bilang ng mga manuskrito ni Leonardo ay unang inilathala ng tagapangasiwa ng Ambrosian Library, si Carlo Amoretti.

Bibliograpiya

Mga simbolo

• Mga fairy tale at parabula ni Leonardo da Vinci
• Mga sulatin at gawa sa aesthetics ng likas na agham (1508).
• Leonardo da Vinci. "Fire and the Cauldron (kuwento)"

Tungkol sa kanya

• Leonardo da Vinci. Mga piling gawa ng natural science. M. 1955.
• Monuments of world aesthetic thought, vol I, M. 1962. Les manuscritos de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881-1891.
• Leonardo da Vinci: Traité de la peinture, 1910.
• Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milano, 1891.
• Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milano, 1894-1904.
• Volynsky A.L., Leonardo da Vinci, St. Petersburg, 1900; 2nd ed., St. Petersburg, 1909.
• Pangkalahatang kasaysayan ng sining. T.3, M. "Sining", 1962.
• Gastev A. Leonardo da Vinci (ZhZL)
• Gukovsky M. A. Mechanics ng Leonardo da Vinci. - M.: Publishing House ng USSR Academy of Sciences, 1947. - 815 p.
• Zubov V.P. Leonardo da Vinci. M.: Publishing house. USSR Academy of Sciences, 1962.
• Pater V. Renaissance, M., 1912.
• Seil G. Leonardo da Vinci bilang isang pintor at siyentipiko. Karanasan sa sikolohikal na talambuhay, St. Petersburg, 1898.
• Sumtsov N. F. Leonardo da Vinci, 2nd ed., Kharkov, 1900.
• Mga pagbasa sa Florentine: Leonardo da Vinci (koleksiyon ng mga artikulo ni E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladina, atbp.), M., 1914.
• Geymüller H. Les manuscritos de Leonardo de Vinci, extr. de la "Gazette des Beaux-Arts", 1894.
• Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur und Philosopher, 1880.
• Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909.
• Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
• Müntz E., Leonardo da Vinci, 1899.
• Péladan, Leonardo da Vinci. Textes choisis, 1907.
• Richter J. P., Ang mga akdang pampanitikan ni L. da Vinci, London, 1883.
• Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Leonardo Da Vinci sa mga gawa ng sining

• Ang Buhay ni Leonardo da Vinci ay isang miniserye sa telebisyon noong 1971.
• Ang Da Vinci's Demons ay isang 2013 American television series.

Sa pagsulat ng artikulong ito, ginamit ang mga materyales mula sa mga sumusunod na site:wikipedia.org ,

Kung makakita ka ng anumang mga kamalian o gusto mong idagdag sa artikulong ito, mangyaring magpadala sa amin ng impormasyon sa email address admin@site, kami, at ang aming mga mambabasa, ay lubos na nagpapasalamat sa iyo.

Pangunahing nauugnay Leonardo da Vinci(1452-1519). Siya ay hindi lamang isang napakatalino na pintor, iskultor at arkitekto, ngunit isa ring mahusay na siyentipiko, inhinyero at imbentor. Sa mga tuntunin ng sukat, kagalingan sa maraming bagay at pagiging kumplikado ng pagkatao, walang sinuman ang maaaring ihambing sa kanya.

Hindi masyadong mabait ang tadhana kay Leonardo. pagiging anak sa labas isang notaryo at isang simpleng babaeng magsasaka, nahirapan siyang makamit ang isang karapat-dapat na lugar sa buhay. Masasabi nating siya ay nanatiling hindi naiintindihan at hindi nakilala sa kanyang panahon. Sa Florence, ang lugar ng kapanganakan ng kanyang mga unang tagumpay, ang Medici ay nag-ingat sa kanya, higit sa lahat ay pinahahalagahan siya bilang isang musikero na gumawa ng hindi pangkaraniwang mga instrumento.

Ang mga awtoridad ng Milan, sa turn, ay napansin siya nang mahigpit, na nakikita sa kanya ang isang inhinyero at isang bihasang tagapag-ayos ng mga pista opisyal. Sa Roma, inilayo din siya ni Pope Leo X, na ipinagkatiwala sa kanya ang pagpapatuyo ng mga latian. SA mga nakaraang taon Sa paanyaya ng hari ng Pransya, umalis si Leonardo patungong France, kung saan siya namatay.

Sa katunayan, si Leonardo da Vinci, habang nananatiling henyo ng Renaissance, ay hindi lamang sa kanyang panahon, kundi pati na rin sa nakaraan at hinaharap. Sa maraming paraan, hindi niya tinanggap ang Platonic humanism na namayani sa Italya, na sinisisi si Plato sa pagiging abstract na teoretikal. Siyempre, ang sining ni Leonardo ang pinakamataas na sagisag ng mga mithiin ng humanismo. Gayunpaman, bilang isang siyentipiko, ang Aristotelian empiricism ay mas malapit sa kanya, at kasama nito ay inilipat siya sa ika-13 siglo, sa mamaya Middle Ages noong si Aristotle ang pinuno ng mga kaisipan.

Noon ay ipinanganak ang diwa ng siyentipikong eksperimento, sa pagtatatag at pag-unlad kung saan gumawa si Leonardo ng isang tiyak na kontribusyon. Kasabay nito, muli bilang isang siyentipiko at palaisip, nauna siya ng maraming siglo kaysa sa kanyang panahon. Si Leonardo ay nakabuo ng isang sistema ng pag-iisip na magiging laganap pagkatapos ng Renaissance, sa modernong panahon. Marami sa kanyang mga ideya at teknikal na proyekto ay mga plano para sa isang eroplano, helicopter, tangke, parasyut, atbp. - ipapatupad lamang sa ika-19-20 siglo.

Batay sa mga katotohanan na si Leonardo ay isang anak sa labas, na lumikha siya ng ilang mga gawa, na siya ay nagtrabaho nang mabagal at sa mahabang panahon, na marami sa kanyang mga gawa ay nanatiling hindi natapos, na sa kanyang mga mag-aaral ay walang mga mataas na talento, atbp., Freud binibigyang-kahulugan ang kanyang gawain sa pamamagitan ng prisma na Oedipus complex.

Gayunpaman, ang mga katotohanang ito ay maaaring maipaliwanag nang iba. Ang katotohanan ay na sa sining ay kumilos si Leonardo eksperimento. Ang pagkamalikhain para sa kanya ay kumilos bilang isang walang katapusang paghahanap at solusyon sa mga bagong problema. Sa ito siya ay makabuluhang naiiba mula kay Michelangelo, na nakakita na ng isang hinaharap na natapos na estatwa sa isang solidong bloke ng marmol, ang paglikha nito ay nangangailangan lamang ng pag-alis at pagputol ng lahat ng sobra at hindi kailangan. Si Leonardo ay nasa patuloy na malikhaing paghahanap. Siya ay patuloy na nag-eksperimento sa lahat - maging ito chiaroscuro, ang sikat na manipis na ulap sa kanyang mga canvases, scheme ng kulay o simpleng komposisyon ng mga pintura. Ito ay pinatunayan ng kanyang napakaraming sketch, sketch at drawing, kung saan tila sinusubok niya ang iba't ibang pose ng tao, facial expression, atbp. Minsan nabigo ang eksperimento. Sa partikular, ang komposisyon ng mga pintura para sa "The Last Supper" ay naging hindi matagumpay.

Sa bawat gawain, nilutas ni Leonardo ang ilang kumplikadong problema. Nang matagpuan ang solusyon na ito, hindi na siya interesadong kumpletuhin ang canvas. Sa ganitong diwa, ang pang-eksperimentong siyentipiko sa kanya ay nanguna kaysa sa artista. Narito muli siyang nangunguna sa pag-unlad ng pagpipinta sa buong siglo. Sa ikalawang kalahati lamang ng ika-19 na siglo. Ang French impressionism ay nagsimula sa landas ng isang katulad na eksperimento, na humantong sa sining sa modernismo at sa avant-garde.

Iniwasan ni Leonardo ang lahat ng hindi gumagalaw at nagyelo. Minahal niya galaw, kilos, buhay. Siya ay naaakit ng nagbabago, dumudulas, nabubulok na anyo na liwanag. Pinagmasdan niya ang kilos ng tubig, hangin at liwanag na parang nabigla. Pinayuhan niya ang kanyang mga estudyante na magpinta ng tanawin na may tubig at hangin, sa pagsikat at paglubog ng araw. Tiningnan niya ang mundo sa pamamagitan ng mga mata ni Heraclitus, sa pamamagitan ng kanyang sikat na pormula: "Lahat ay dumadaloy, lahat ay nagbabago."

Sa kanyang mga gawa ay hinahangad niyang ipahayag ang isang transisyonal, nagbabagong estado. Ganito talaga ang misteryoso at kakaibang kalahating ngiti ng kanyang sikat "Mona Lisa". Dahil dito, ang buong ekspresyon ng mukha ay nagiging mailap at nagbabago, kakaiba at misteryoso.

Sa mga gawa ni Leonardo da Vinci, ang dalawang mahalagang uso. na siyang magpapasiya sa kasunod na pag-unlad Kanluraning kultura. Isa sa mga ito ay nagmula sa panitikan at sining, mula sa makataong kaalaman. Ito ay nakasalalay sa wika, sa kaalaman sa sinaunang kultura, sa intuwisyon, inspirasyon at imahinasyon. Ang pangalawa ay mula sa siyentipikong kaalaman sa kalikasan. Ito ay nakasalalay sa pang-unawa at pagmamasid, sa matematika. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng objectivity, higpit at katumpakan, disiplina ng isip at kaalaman, pagsusuri at eksperimento, eksperimentong pagsubok ng kaalaman.

Sa Leonardo, ang parehong mga tendensiyang ito ay nabubuhay pa rin nang mapayapa. Hindi lang walang hidwaan o komprontasyon sa pagitan nila, kundi... sa kabaligtaran, mayroong isang masayang pagsasama. Binibigyang-diin ni Leonardo na "ang karanasan ay ang karaniwang ina ng sining at agham." Ang artista sa kanya ay hindi mapaghihiwalay sa siyentipiko at agham. Para sa kanya, pinapalitan ng sining ang pilosopiya at agham. Itinuturing niya ang pag-iisip at pagguhit bilang dalawang paraan ng pag-unawa sa katotohanan., na nagbibigay-daan sa iyong pag-aralan at maunawaan ito. Simula sa mga elemento na natuklasan, nagsasagawa siya ng isang bagong synthesis, na sa parehong oras ay gumaganap bilang isang malikhaing proseso, na sa isang kaso ay humahantong sa isang gawa ng sining, at sa kabilang banda ay siyentipikong pagtuklas. Binibigyang-diin iyon ni Leonardo ang sining at agham ay magkapareho sa kalikasan. Mayroon silang karaniwang pamamaraan at karaniwang layunin. Ang mga ito ay batay sa parehong proseso ng paglikha. Gayunpaman, sa susunod na - XVII - siglo ang mga landas ng sining at agham ay magkakaiba. Ang balanse sa pagitan nila ay masisira pabor sa agham.

Nagtatrabaho sa Leonardo da Vinci iba't ibang uri at mga genre ng sining, ngunit ang nagdala sa kanya ng pinakamalaking katanyagan ay pagpipinta.

Isa sa pinakamaagang mga kuwadro na gawa Si Leonardo ay ang "Madonna of the Flower", o "Benois Madonna". Naririto na ang artista bilang isang tunay na innovator. Nagtagumpay siya sa balangkas ng tradisyonal na balangkas at binibigyan ang imahe ng isang mas malawak, unibersal na kahulugan, na siyang kagalakan at pagmamahal ng ina. Sa gawaing ito, maraming mga tampok ng sining ng artist ang malinaw na ipinakita: isang malinaw na komposisyon ng mga figure at dami ng mga form, isang pagnanais para sa kaiklian at pangkalahatan, sikolohikal na pagpapahayag.

Ang pagpapatuloy ng tema na sinimulan ay ang pagpipinta na "Madonna Litta", kung saan ang isa pang tampok ng gawa ng artist ay malinaw na ipinahayag - isang dula sa mga kaibahan. Ang pagkumpleto ng tema ay ang pagpipinta na "Madonna sa Grotto", na nagsasalita ng kumpleto pagiging malikhain mga master Ang canvas na ito ay minarkahan ng isang perpektong solusyon sa komposisyon, salamat sa kung saan ang mga itinatanghal na figure ng Madonna, Kristo at mga anghel ay pinagsama sa landscape sa isang solong kabuuan, na pinagkalooban ng kalmado na balanse at pagkakaisa.

Isa sa mga tuktok ng pagkamalikhain ni Leonardo ay fresco "Ang Huling Hapunan" sa refectory ng monasteryo ng Santa Maria della Grazie. Ang gawaing ito ay kamangha-mangha hindi lamang sa pangkalahatang komposisyon nito, kundi pati na rin sa katumpakan nito. Si Leonardo ay hindi lamang nagpapahayag sikolohikal na kalagayan mga apostol, ngunit ginagawa ito sa sandaling ito ay umabot sa isang kritikal na punto, nagiging isang sikolohikal na pagsabog at tunggalian. Ang pagsabog na ito ay dulot ng mga salita ni Kristo: “Ipagkakanulo ako ng isa sa inyo.”

Sa gawaing ito, ganap na ginamit ni Leonardo ang pamamaraan ng tiyak na paghahambing ng mga numero, salamat sa kung saan lumilitaw ang bawat karakter bilang isang natatanging indibidwal at personalidad. Ang kalmadong tingin ni Kristo ay higit na nagbibigay-diin sa nasasabik na kalagayan ng iba pang mga karakter. Ang magandang mukha ni Juan ay kaibahan sa baluktot na takot, ang predatory profile ni Judas, atbp. Sa paggawa ng canvas na ito, gumamit ang artist ng linear at aerial na pananaw.

Ang pangalawang tuktok ng pagkamalikhain ni Leonardo ay ang sikat na larawan ng Mona Lisa, o "Gioconda". Ang gawaing ito ay minarkahan ang simula ng genre sikolohikal na larawan V sining ng Europa. Sa paglikha nito, mahusay na ginamit ng mahusay na master ang buong arsenal ng mga tool masining na pagpapahayag: matalim na kaibahan at malambot na halftone, nagyelo na katahimikan at pangkalahatang pagkalikido at pagkakaiba-iba. banayad na sikolohikal na mga nuances at paglipat. Ang buong henyo ni Leonardo ay namamalagi sa kamangha-manghang buhay na buhay na hitsura ni Mona Lisa, ang kanyang mahiwaga at misteryosong ngiti, ang mystical na ulap na tumatakip sa tanawin. Ang gawaing ito ay isa sa mga pinakabihirang obra maestra ng sining.

Habang nasa France, umalis si Leonardo masining na pagsasanay. Sinusuri at isinasaayos niya ang kanyang mga tala sa sining, at nagpaplanong magsulat ng libro tungkol sa pagpipinta. Ngunit wala rin siyang panahon para tapusin ang gawaing ito. Gayunpaman, ang mga tala na kanyang iniwan ay may napakalaking teoretikal at praktikal na kahalagahan. Sa mga ito ay inihayag niya ang mga pundasyon ng isang bago, makatotohanang sining. Si Leonardo ay nauunawaan at nagbubuod sa kanyang malikhaing karanasan, sumasalamin sa napakalaking kahalagahan ng anatomy at kaalaman tungkol sa mga proporsyon ng katawan ng tao para sa pagpipinta. Binibigyang-diin niya ang kahalagahan ng hindi lamang linear, kundi pati na rin ang aerial na pananaw. Unang ipinahayag ni Leonardo ang ideya ng relativity ng konsepto ng kagandahan.

Pangalan: Leonardo da Vinci

Lugar ng kapanganakan: malapit sa Vinci, Florentine Republic

Isang lugar ng kamatayan: Castle of Clos-Lucé, malapit sa Amboise, Duchy of Touraine, Republic of Florence

Edad: 67 taong gulang

Leonardo da Vinci - talambuhay

Si Leonardo da Vinci ay tinawag na "unibersal na tao," iyon ay, isang tao na ang mga aktibidad at tagumpay ay hindi limitado sa isang solong globo. Siya ay isang artista, musikero, manunulat, kilalang kinatawan sining ng Renaissance. Ngunit ang pribado, personal na buhay ng isang henyo ay sakop ng mga lihim at misteryo. Marahil ito ay dahil sa kakulangan ng impormasyon, o marahil ito ay tungkol sa misteryosong pigura ng master ng Italyano.

Leonardo da Vinci - pagkabata

Leonardo da Vinci, na ang talambuhay ay may malaking interes sa mga tagahanga nito pinakadakilang artista ipinanganak noong Abril 15, 1452 malapit sa lungsod, na ang pangalan ngayon ay pangunahing nauugnay sa mga pangalan ng mga dakilang pintor.

Ang hinaharap na artista ay ipinanganak malapit sa Florence, sa kalagitnaan ng ika-15 siglo. Ang kanyang ama ay isang notaryo, at ang kanyang ina ay isang magsasaka. Ang gayong hindi pagkakasundo ay hindi maaaring umiral, at sa lalong madaling panahon ang ama ni Leonardo ay natagpuan ang kanyang sarili na isang mas angkop na asawa - isang batang babae mula sa isang marangal na pamilya. Hanggang sa edad na tatlo, ang bata ay nanirahan kasama ang kanyang ina, at pagkatapos noon ay kinuha siya ng kanyang ama sa kanyang pamilya. Sa lahat ng kasunod na taon, sinubukan ng pintor na muling likhain ang imahe ng kanyang ina sa canvas.

Sa loob ng ilang panahon, matinding hinangad ng kanyang ama na itanim kay Leonardo ang pagmamahal sa negosyo ng pamilya. Ngunit ang kanyang mga pagsisikap ay walang kabuluhan: ang kanyang anak ay hindi interesado sa mga batas ng lipunan.

Sa edad na labing-apat, nagpunta si Leonardo sa Florence at naging apprentice sa iskultor at pintor na si Andrea del Verrocchio. Noong mga panahong iyon, ang Florence ang sentro ng intelektwal ng Italya, na nagpapahintulot sa binata na pagsamahin ang trabaho sa pag-aaral. Natutunan niya ang mga pangunahing kaalaman sa pagguhit at kimika. Ngunit higit sa lahat ay interesado siya sa pagguhit, eskultura at pagmomodelo.

Ang pangunahing tampok ng mga obra maestra ng Renaissance ay ang pagbabalik sa mga mithiin ng Antiquity. Sa panahong ito, ang mga sinaunang Greek canon ay nakatanggap ng bagong buhay. Pinag-usapan at pinagtatalunan ng mga estudyante at mga batikang master ang tungkol sa mga rebolusyonaryong kaganapan sa kultura at sining. Hindi nakibahagi si Leonardo sa mga alitan na ito. Siya ay nagtrabaho nang higit pa at higit pa, gumugol ng mga araw sa pagawaan.

Hindi patas na makaligtaan ang isa sa mga mahahalagang katotohanan sa talambuhay ni Leonardo da Vinci. Isang araw nakatanggap ng utos ang kanyang guro. Ang pagpipinta na "The Baptism of Christ" ay dapat ipinta. Ayon sa mga tradisyon noong panahong iyon, ipinagkatiwala niya ang dalawang fragment sa kanyang batang estudyante. Inatasan si Leonardo na ilarawan ang mga anghel.

Nang handa na ang pagpipinta, tumingin si Verrocchio sa canvas at inihagis ang kanyang brush sa galit. Ang ilang mga fragment ay malinaw na nagpahiwatig na ang mag-aaral ay higit na nalampasan ang guro sa kanyang kasanayan. Mula noon hanggang huling oras Sa buong buhay niya, hindi bumalik sa pagpipinta si Andrea del Verrocchio.

Noong ika-15 siglo, nagkaroon ng samahan ng mga artista sa Italya na tinatawag na Guild of St. Luke. Ang pagsapi sa guild na ito ay nagpapahintulot sa mga lokal na artista na magbukas ng kanilang sariling mga workshop at ibenta ang kanilang mga gawa sa opisyal na merkado. Bilang karagdagan, ang lahat ng miyembro ng asosasyon ay binigyan ng pinansyal at suportang panlipunan. Bilang isang patakaran, ang mga ito ay may karanasan at may sapat na gulang na mga artista, eskultor at printer. Si Leonardo da Vinci ay sumali sa guild sa edad na dalawampu.

Leonardo da Vinci - personal na buhay

Kaunti ang nalalaman tungkol sa personal na buhay ng titanic figure ng Renaissance. Mayroong mga mapagkukunan na nagsasalita tungkol sa mga akusasyon ng sodomy, iyon ay, lihis na sekswal na pag-uugali. Ang akusasyon ay batay sa isang hindi kilalang pagtuligsa. Ngunit noong mga araw na iyon sa Florence, ang pagtuligsa at paninirang-puri ay umusbong nang may marahas na puwersa. Ang artista ay inaresto, ikinulong at pinalaya makalipas ang dalawang buwan dahil sa kakulangan ng patotoo.

Sa Florence, noong panahon ni da Vinci, mayroong isang organisasyon na tinatawag na "Officers of the Night." Ang mga tagapaglingkod ng organisasyong ito ay masigasig na sinusubaybayan ang moral na katangian ng mga taong-bayan at aktibong nakipaglaban sa mga sodomista. Sa loob ng ilang panahon ang pintor ay nasa ilalim ng pangangasiwa ng mga moral na mandirigmang ito. Ngunit ito ay ayon sa isang bersyon.

At ayon sa isa pa, si da Vinci ay hindi inakusahan ng anumang bagay na ganoon, at siya ay naroroon sa paglilitis bilang isang saksi lamang. Mayroong ikatlong bersyon, na ang mga tagasunod ay nag-aangkin na ang mga sekswal na kagustuhan ng dakilang panginoon ay malayo sa karaniwang tinatanggap na pamantayan ng kapangyarihan at impluwensya ng kanyang ama na nagpapahintulot sa kanya na maiwasan ang pagkabilanggo.

Ngunit maging iyon man, walang impormasyon sa talambuhay tungkol sa mga relasyon ng pintor sa mga babae. Ayon sa mga alaala ng mga kontemporaryo, siya matagal na panahon namuhay kasama ng mga kabataan. Hindi rin nanindigan si Sigmund Freud sa debate tungkol sa sex life ng henyo at nagsagawa ng sarili niyang imbestigasyon. Sigurado ang sikat na psychotherapist sa homosexuality ni Da Vinci.

Sa loob ng halos tatlumpung taon, si Gian Giacomo Caprotti, na mas kilala ngayon bilang Salai, ay nanirahan sa pagawaan ng maestro. Nang si Leonardo da Vinci ay isa nang ganap na master, isang batang lalaki ng mala-anghel na kagandahan ang lumitaw sa kanyang bahay. Ang kanyang imahe ay naroroon sa maraming mga obra maestra. Pero hindi lang siya model. Opisyal, siya ay itinuturing na isang mag-aaral. Hindi gaanong kilala ang mga ipininta ni Salai.

Ngunit ayon sa mga entry sa talaarawan ni da Vinci, ang naghahangad na artista ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng katapatan at, kung minsan, kumilos tulad ng huling hamak. Hindi alam kung ano ang ginawa ng mahusay na pintor na panatilihin ang taong ito sa tabi niya. Ngunit ang mga ito ay halos hindi damdamin ng ama o paghanga para sa batang talento. Ang estudyante ni Da Vinci ay hindi nagsulat ng anumang mahusay, at hindi siya ulila. Ang natitira na lang ay hula.

Higit sa isang pintor ang lumabas mula sa studio ni Leonardo da Vinci. Ang master ay nagtalaga ng maraming oras, una sa lahat, sa pagsasanay ng mga kabataan. Ayon sa kanyang pamamaraan, ang naghahangad na artista ay kailangang pag-aralan muna ang mga hugis ng mga bagay, matutong kopyahin ang mga gawa ng master, suriin ang mga likha ng iba pang may karanasan na mga may-akda, at pagkatapos lamang magsimulang lumikha ng kanyang sariling gawa.

Anong uri ng relasyon ang isang henyo sa kanyang mga tagasunod sa kanyang libreng oras mula sa pagtuturo ay hindi napakahalaga. Ang mahalagang bagay ay ang mga aralin ng master ay hindi walang kabuluhan, at pagkatapos ay nagawa nilang lumikha bagong larawan katawan ng lalaki, kahalayan at pagmamahal.

Ang katapusan ng buhay ni Leonardo Da Vinci

Namatay si Leonardo Da Vicci noong Mayo 2, 1519 sa edad na 67 taon. Ang kanyang bangkay ay inilibing sa isang lugar malapit sa Ambauze. Ang lahat ng kanyang mga guhit at kasangkapan ay inilipat sa kanyang paboritong estudyante na si Francesco Melzi. Ang lahat ng mga painting ay minana ng isa pa niyang estudyante, si Salai.

Ang lahat ng may kaugnayan sa henyo ni Leonardo da Vinci ay hindi nagmumulto sa kanyang mga tagahanga o propesyonal na mga espesyalista. Ibinunyag ng mga mananalaysay ang sikreto ng ina ng dakilang Leonardo. Noong nakaraan ay pinaniniwalaan na siya ay isang alipin mula sa Africa o mas romantikong mula sa China. Gayunpaman, ang lahat ay naging iba.

Ang kanyang pangalan ay - Caterina di Meo Lippi, pangangatwiran ng British historian mula sa Oxford Martin Kemp sa aklat na “Mona Lisa: The People and the Painting.” Siya ay ulila at nakatira kasama ang kanyang lola sa mga burol ilang kilometro mula sa Vinci.
Napag-alaman ng mga siyentipiko na si Catherine ay 15 taong gulang nang siya ay akitin ng isang 25-taong-gulang na abogado, si Ser Piero da Vinci (1427-1504), na nagtrabaho sa Florence. Noong ika-16 na siglo, 15 taon ang legal na edad para sa kasal, kaya walang pang-aakit sa mga menor de edad sa aming pagkakaunawaan dito.

Noong Hulyo 1451, nagpasya ang ama ni Leonardo na magpahinga mula sa buhay sa malaking lungsod at dumating sa Vinci sa loob ng ilang linggo, kung saan nakilala niya si Caterina. Noong Abril 14, 1452, ipinanganak niya si Leonardo. Si Piero, na gumagawa ng karera sa Florence, ay hindi nagpakasal sa karaniwang si Katerina. Ang mga unang taon ay nanirahan siya sa bahay ng kanyang ina, ngunit pagkatapos nito ay inilipat ang bata sa bahay ng kanyang lolo na si Leonardo, isang lokal na notaryo at may-ari ng lupa. Ang mga konklusyong ito tungkol sa mga detalye ng mga magulang at pagkabata ni Leonardo ay natuklasan ni Martin Kemp sa mga archive pagkatapos ng maingat na pag-aaral ng buwis at iba pang mga dokumento.

Maaaring walang pag-angkin laban sa lolo ni Leonardo, si Antonio da Vinci (1372-1468). Siya ang nagpalaki at nag-aalaga sa kanyang apo noong bata pa siya. Isang kapansin-pansing entry sa kanyang diary ( literal na pagsasalin): « Noong Sabado, alas tres ng umaga noong April 15, ipinanganak ang apo ko, ang anak ng anak kong si Pierrot. Ang bata ay pinangalanang Leonardo. Siya ay bininyagan ni Padre Piero di Bartolomeo».
Para naman kay Caterina, sa paglipas ng panahon ay pinakasalan niya ang isang lokal na magsasaka na nagngangalang Antonio di Piero Buti at nagkaanak sa kanya ng isang anak na lalaki at apat na anak na babae.

Makalipas ang mahigit apatnapung taon, nabuhay si Katerina kasama si Leonardo sa Milan, kung saan namatay siya pagkaraan ng isang taon, ang ulat ng Daily Mail. Natagpuan ng mga siyentipiko ang isang tala na isinulat ni Leonardo, kung saan ipinangako niyang babayaran ang kanyang libing, at isang talaan sa mga archive ng Milan tungkol sa pagkamatay ng isang tiyak na Caterina mula sa Florence.

Ang ama ni Leonardo, sa lalong madaling panahon pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang unang anak, ay nagpakasal sa isang mayaman at marangal na batang babae, ngunit ang kasal na ito ay naging walang anak. Hiwalay sa kanyang ina, ginugol ni Leonardo ang kanyang buong buhay sa pagsisikap na muling likhain ang kanyang imahe sa kanyang mga obra maestra.

Noong ika-16 na siglong Italya, ang mga iligal na bata ay tinatrato na halos parang mga lehitimong tagapagmana. Maraming maimpluwensyang tao sa lungsod ng Vinci ang nakibahagi kapalaran sa hinaharap Leonardo.

Noong si Leonardo ay 13 taong gulang, namatay ang kanyang madrasta sa panganganak. Ang ama ay muling nag-asawa - at muli sa lalong madaling panahon ay naging balo. Nabuhay siya hanggang 77 taong gulang, ikinasal ng apat na beses at nagkaroon ng 12 anak. Sinubukan ng ama na ipakilala si Leonardo sa propesyon ng pamilya, ngunit walang pakinabang: ang anak ay hindi interesado sa mga batas ng lipunan.

Walang apelyido si Leonardo modernong kahulugan; Ang ibig sabihin ng "da Vinci" ay "(orihinal) mula sa bayan ng Vinci". Parang Italyano ang buong pangalan niya Leonardo di ser Piero da Vinci, iyon ay, "Leonardo, anak ni G. Piero mula sa Vinci."

Ang Italyano na pintor, iskultor, arkitekto, inhinyero, technician, scientist, mathematician, anatomist, botanist, musikero, pilosopo ng High Renaissance Leonardo da Vinci ay ipinanganak noong Abril 15, 1452 sa bayan ng Vinci, malapit sa Florence. Ang kanyang ama, ang panginoon, si Messer Piero da Vinci, ay isang mayaman na notaryo, tulad ng apat na nakaraang henerasyon ng kanyang mga ninuno. Nang ipanganak si Leonardo, siya ay mga 25 taong gulang. Namatay si Piero da Vinci sa edad na 77 (noong 1504), sa panahon ng kanyang buhay mayroon siyang apat na asawa at naging ama ng sampung anak na lalaki at dalawang anak na babae ( huling anak ipinanganak noong siya ay 75 taong gulang). Halos walang nalalaman tungkol sa ina ni Leonardo: sa kanyang mga talambuhay, ang isang tiyak na "batang babaeng magsasaka" na si Katerina ay madalas na binabanggit. Sa panahon ng Renaissance, ang mga anak sa labas ay kadalasang tinatrato na katulad ng mga batang ipinanganak sa isang legal na kasal. Agad na kinilala si Leonardo bilang kanyang ama, ngunit pagkatapos ng kanyang kapanganakan ay ipinadala siya kasama ang kanyang ina sa nayon ng Anchiano.

Sa edad na 4 siya ay dinala sa pamilya ng kanyang ama, kung saan natanggap niya ang kanyang pangunahing edukasyon: pagbabasa, pagsusulat, matematika, Latin. Isa sa mga katangian ni Leonardo da Vinci ay ang kanyang sulat-kamay: Si Leonardo ay kaliwete at sumulat mula kanan pakaliwa, pinipihit ang mga titik upang mas madaling basahin ang teksto sa tulong ng salamin, ngunit kung ang liham ay naka-address sa isang tao , tradisyonal niyang isinulat. Noong mahigit 30 anyos na si Piero, lumipat siya sa Florence at doon itinatag ang kanyang negosyo. Upang makahanap ng trabaho para sa kanyang anak, dinala siya ng kanyang ama sa Florence. Dahil hindi lehitimo, hindi maaaring maging abogado o doktor si Leonardo, at nagpasya ang kanyang ama na gawin siyang artista. Sa oras na iyon, ang mga artista, na itinuturing na mga artisan at hindi kabilang sa mga piling tao, ay tumayo nang bahagya sa itaas ng mga sastre, ngunit sa Florence ay higit ang paggalang nila sa mga pintor kaysa sa ibang mga lungsod-estado.

Noong 1467-1472 nag-aral si Leonardo kay Andrea del Verrocchio - isa sa mga nangungunang artista sa panahong iyon - iskultor, bronze caster, alahero, tagapag-ayos ng mga kasiyahan, isa sa mga kinatawan ng paaralan ng pagpipinta ng Tuscan. Ang talento ni Leonardo bilang isang artista ay kinilala ng guro at ng publiko noong sa batang artista halos dalawampung taong gulang: Nakatanggap si Verrocchio ng utos na ipinta ang pagpipinta na "The Baptism of Christ" (Uffizi Gallery, Florence), ang mga menor de edad na figure ay ipininta ng mga estudyante ng artist. Para sa pagpipinta noong panahong iyon, ginamit ang mga tempera na pintura - pula ng itlog, tubig, suka ng ubas at kulay na pigment - at sa karamihan ng mga kaso ang mga kuwadro ay naging mapurol. Ipininta ni Leonardo ang pigura ng kanyang anghel at ang bagong natuklasang tanawin mga pintura ng langis. Ayon sa alamat, matapos makita ang gawa ng kanyang estudyante, sinabi ni Verrocchio na "siya ay nalampasan at mula ngayon si Leonardo na lang ang magpipinta ng lahat ng mukha."

Siya masters ilang mga diskarte sa pagguhit: Italyano lapis, pilak lapis, sanguine, panulat. Noong 1472 si Leonardo ay tinanggap sa guild ng mga pintor - ang Guild of St. Luke, ngunit nanatili upang manirahan sa bahay ni Verrocchio. Binuksan niya ang kanyang sariling pagawaan sa Florence sa pagitan ng 1476 at 1478. Noong Abril 8, 1476, kasunod ng pagtuligsa, si Leonardo da Vinci ay inakusahan bilang isang hardinero at inaresto kasama ang tatlong kaibigan. Noong panahong iyon sa Florence, ang sadomea ay isang krimen, at ang parusang kamatayan ay nasusunog sa tulos. Sa paghusga sa mga rekord noong panahong iyon, marami ang nag-alinlangan sa pagkakasala ni Leonardo kahit kailan ay hindi natagpuan ang isang nag-aakusa o mga saksi. Malamang na nakatulong ito upang maiwasan ang isang malupit na pangungusap sa pamamagitan ng katotohanan na kabilang sa mga naaresto ay ang anak ng isa sa mga maharlika ng Florence: nagkaroon ng paglilitis, ngunit ang mga nagkasala ay pinalaya pagkatapos ng maikling paghagupit.

Noong 1482, nang makatanggap ng isang imbitasyon sa korte ng pinuno ng Milan, Ludovico Sforza, hindi inaasahang umalis si Leonardo da Vinci sa Florence. Si Lodovico Sforza ay itinuturing na pinakakinasusuklaman na malupit sa Italya, ngunit nagpasya si Leonardo na si Sforza ay magiging isang mas mahusay na patron para sa kanya kaysa sa Medici, na namuno sa Florence at hindi nagustuhan si Leonardo. Sa una, kinuha siya ng Duke bilang tagapag-ayos ng mga pista opisyal sa korte, kung saan si Leonardo ay nag-isip hindi lamang ng mga maskara at kasuutan, kundi pati na rin sa mekanikal na "mga himala." Ang mga kahanga-hangang pista opisyal ay nagtrabaho upang madagdagan ang kaluwalhatian ng Duke Lodovico. Para sa suweldo na mas mababa kaysa sa isang dwarf sa korte, sa kastilyo ng Duke, si Leonardo ay nagsilbi bilang isang inhinyero ng militar, inhinyero ng haydroliko, artist ng korte, at kalaunan bilang isang arkitekto at inhinyero. Kasabay nito, si Leonardo ay "nagtrabaho para sa kanyang sarili," nagtatrabaho sa ilang mga lugar ng agham at teknolohiya sa parehong oras, ngunit hindi siya binayaran para sa karamihan ng trabaho, dahil hindi binigyang pansin ni Sforza ang kanyang mga imbensyon.

Noong 1484-1485, humigit-kumulang 50 libong residente ng Milan ang namatay mula sa salot. Si Leonardo da Vinci, na naniniwala na ang dahilan nito ay ang labis na populasyon ng lungsod at ang dumi na naghahari sa makikitid na kalye, ay nagmungkahi na ang Duke ay magtayo ng isang bagong lungsod. Ayon sa plano ni Leonardo, ang lungsod ay bubuuin ng 10 distrito ng 30 libong mga naninirahan bawat isa, bawat distrito ay magkakaroon ng sariling sistema ng alkantarilya, ang lapad ng pinakamakikipot na mga kalye ay katumbas ng average na taas ng isang kabayo (ilang siglo). nang maglaon, kinilala ng Konseho ng Estado ng London ang mga proporsyon na iminungkahi ni Leonardo bilang perpekto at nagbigay ng utos na sundin ang mga ito kapag naglalatag ng mga bagong kalye). Ang disenyo ng lungsod, tulad ng maraming iba pang mga teknikal na ideya ni Leonardo, ay tinanggihan ng Duke.

Si Leonardo da Vinci ay inatasan na magtatag ng isang art academy sa Milan. Para sa pagtuturo, nag-compile siya ng mga treatise sa pagpipinta, liwanag, anino, paggalaw, teorya at kasanayan, pananaw, paggalaw ng katawan ng tao, mga proporsyon ng katawan ng tao. Ang paaralan ng Lombard, na binubuo ng mga estudyante ni Leonardo, ay lumitaw sa Milan. Noong 1495, sa kahilingan ni Ludovico Sforza, sinimulan ni Leonardo na ipinta ang kanyang " huling Hapunan” sa dingding ng refectory ng Dominican monastery ng Santa Maria delle Grazie sa Milan.

Noong Hulyo 22, 1490, pinatira ni Leonardo ang batang si Giacomo Caprotti sa kanyang bahay (kalaunan ay sinimulan niyang tawagan ang batang lalaki na Salai - "Demonyo"). Kahit anong gawin ng binata, pinatawad sa kanya ni Leonardo ang lahat. Ang relasyon kay Salai ay ang pinaka-pare-pareho sa buhay ni Leonardo da Vinci, na walang pamilya (hindi niya gusto ang asawa o mga anak), at pagkatapos ng kanyang kamatayan ay minana ni Salai ang marami sa mga painting ni Leonardo.

Matapos ang pagbagsak ni Lodovic Sforza, umalis si Leonardo da Vinci sa Milan. SA magkaibang taon nanirahan siya sa Venice (1499, 1500), Florence (1500-1502, 1503-1506, 1507), Mantua (1500), Milan (1506, 1507-1513), Rome (1513-1516). Noong 1516 (1517) tinanggap niya ang imbitasyon ni Francis I at umalis patungong Paris. Si Leonardo da Vinci ay hindi gustong matulog ng mahabang panahon at isang vegetarian. Ayon sa ilang ebidensiya, si Leonardo da Vinci ay maganda ang pagkakagawa, may napakalaking pisikal na lakas, at may mahusay na kaalaman sa kabalyero, pagsakay sa kabayo, pagsasayaw, at pagbabakod. Sa matematika siya ay naaakit lamang sa kung ano ang makikita, kaya para sa kanya ito ay pangunahing binubuo ng geometry at ang mga batas ng proporsyon. Sinubukan ni Leonardo da Vinci na matukoy ang mga koepisyent ng sliding friction, pinag-aralan ang paglaban ng mga materyales, pinag-aralan ang haydrolika, at pagmomodelo.

Ang mga lugar na kawili-wili kay Leonardo da Vinci ay kinabibilangan ng acoustics, anatomy, astronomy, aeronautics, botany, geology, hydraulics, cartography, mathematics, mechanics, optika, disenyo ng armas, civil at military engineering, at city planning. Namatay si Leonardo da Vinci noong Mayo 2, 1519 sa Castle of Cloux malapit sa Amboise (Touraine, France).