Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Bago ang simula siglo XVIII Sa pagpipinta ng Russia, nabuo ang karamihan sa mga tradisyon ng pagpipinta ng icon.

Ayon sa mga memoir ng mga kontemporaryo, sa Russia sa oras na iyon ang anumang mga imahe ay napagkakamalan para sa mga icon: madalas, kapag dumating sila sa bahay ng isang estranghero, ang mga Ruso, ayon sa kaugalian, ay yumuko sa unang larawan na nakakuha ng kanilang mata. Gayunpaman, noong ika-18 siglo. Ang pagpipinta ay unti-unting nagsimulang makakuha ng mga tampok sa Europa: pinagkadalubhasaan ng mga artista ang linear na pananaw, na nagpapahintulot sa kanila na ihatid ang lalim ng espasyo, hinahangad na ilarawan nang tama ang dami ng mga bagay gamit ang chiaroscuro, pinag-aralan ang anatomy upang tumpak na magparami katawan ng tao. Ang pamamaraan ng pagpipinta ng langis ay kumalat, at ang mga bagong genre ay lumitaw.

Isang espesyal na lugar sa Russian pagpipinta XVIII V. kinuha ang portrait. Ang pinakaunang mga gawa ng genre na ito ay malapit sa parsuna noong ika-17 siglo. Ang mga karakter ay solemne at static. Ivanov A. B. Mga kwento tungkol sa mga artista ng Russia - M. Enlightenment 1988

SA maagang XVIII V. Ang mga dayuhang pintor ay nagtrabaho sa Russia, lalo na ang I.G. Tannauer at L. Caravaque.

Ang Academy of Arts, na itinatag noong 1757, ay tinukoy ang landas ng sining ng Russia sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo. Ang pensionership na muling binuhay ng Academy ay hindi na isang simpleng apprenticeship, dahil sa simula ng siglo, ito ay naging isang artistikong pakikipagtulungan na nagdala ng European recognition sa mga Russian artist. Nangunguna sa direksyon akademikong pagpipinta Nagkaroon ng klasisismo, ang mga pangunahing prinsipyo na kung saan ay pinaka-pare-parehong nagkakaisa sa makasaysayang genre, na binibigyang-kahulugan ang mga sinaunang, biblikal at pambansa-makabayan na mga paksa alinsunod sa sibil at makabayang mithiin ng Enlightenment. May kamay si Frolova A. R. Fyodor Rokotov // Panorama of Arts 9. M., 1989. Founder makasaysayang genre sa Russia mayroong A.P. Losenko (1737 - 73). Naulila ng maaga anak na magsasaka, ginugol niya ang kanyang pagkabata sa Ukraine. Pagkatapos, nagkataon, napunta siya sa St. Petersburg, kung saan siya unang kumanta sa koro ng korte. Pagkatapos, natanggap ang mga unang aralin mula sa I.P. Si Argunov, ay isa sa mga unang nagtapos sa Academy of Arts at ginugol ang kanyang pagreretiro sa Paris at Roma. Ang mga tampok ng klasisismo ay lumitaw sa kanyang trabaho, kung saan noong ika-2 kalahati ng ika-18 siglo. malakas ang mga makatotohanang tendensya ("Vladimir at Rogneda", 1770, State Russian Museum; "Hector's Farewell to Andromache", 1773, Tretyakov Gallery). Ipininta din ni Losenko ang mga larawan ng kanyang mga kontemporaryo na may tunay na kasanayan, at karamihan mga kilalang tao Kultura ng Russia (mga larawan ng F. Volkov. Tretyakov Gallery at ang State Russian Museum; A.P. Sumarokov. I.I. Shuvalov, aktor na si Ya. D. Shumsky, lahat ay nasa State Russian Museum). Sa pagliko ng XVIII - XIX na siglo. natatanging master makasaysayang pagpipinta ay G. I. Ugryumov (1764 - 1823), na ang mga gawa ay nagpakita ng pagtaas ng interes ng publiko sa kasaysayan ng Russia ("Ang seremonyal na pagpasok ni Alexander Nevsky sa Pskov pagkatapos ng tagumpay laban sa mga kabalyerong Aleman", 1793-94; "Ang pagtawag kay Mikhail Fedorovich sa kaharian" , mga 1800, pareho sa State Russian Museum, atbp.). Savinov A. N. [Panimula. Art.] // Fyodor Stepanovich Rokotov at mga artista ng kanyang bilog: Catalog ng eksibisyon. M., 1960.

Ang nangungunang genre sa pagpipinta ng Russia pangalawa kalahati ng XVIII V. nagkaroon ng portrait. Pag-unlad genre ng portrait sa panahon ni Peter the Great ito ay tinutukoy ng impluwensya ng Western painting, ngunit sa parehong oras ito ay batay sa tradisyon ng nakaraang siglo (parsun). Nagiging pagpipinta ng portrait ay nauugnay sa gawain ng I.I. Nikitin at A.M. Matveeva. Lomonosov M.V. Kumpletong mga gawa. T. 8. M.; L., 1959

Ang pag-ukit ay naging isang bagong kababalaghan sa sining. Karamihan sikat na master ay si A.F. Zubov. rokotov ceremonial portrait

Ang mga artista ng ikalawang kalahati ng ika-18 siglo ay nagsimulang maging mas interesado sa mga personal na merito ng tao, sa kanyang mga katangiang moral, sa kanyang panloob na mundo. Nakikita nila ang sining bilang isang paraan ng edukasyon at samakatuwid ay nagsisikap na gawin itong makatwiran, malinaw, at lohikal. Ang iba pang mga genre ng pagpipinta ay umuunlad din. Ang isang sistema ng mga genre ay umuusbong (portrait, monumental at pandekorasyon na pagpipinta, tanawin, makasaysayang pagpipinta). Ang pinakamahalagang may-akda ng makasaysayang genre ay A.P. Losenko at G.I. Ugryumov. Dalawang uso ang lumitaw sa pagbuo ng portraiture: isang pagtaas antas ng sining at ang pagiging totoo ng imahe at ang pagyabong ng seremonyal na larawan. Sa mga gawa ni A.P. Ang mga tradisyunal na katangian ni Antropov ng parsuna ay lalong malakas. Siya ay naging isa sa mga tagalikha ng genre larawan ng silid(larawan ni Izmailova). Mga larawan ni F.S. Ang Rokotov ay nakikilala sa pamamagitan ng intimacy, subtlety at psychologism (portrait ng A.P. Struyskaya). D.G. Maraming nagtrabaho si Levitsky sa genre ng ceremonial portraiture. Pagkamalikhain V.L. Ang Borovikovsky (ang pagliko ng ika-18 - ika-19 na siglo) ay nauugnay sa mga ideya ng sentimentalismo. Siya ang unang nagpakilala ng mga background sa landscape sa mga portrait. Balakina T.I. Kasaysayan ng kulturang Ruso - pagtuturo. M Publishing Center 1996

Sa pagtatapos ng ika-18 siglo. lumalabas ang mga canvases na may mga eksena mula sa buhay magsasaka(M. Shibanov, I.P. Argunov, I.A. Ermenev), lumitaw ang interes sa mga landscape landscape (S.F. Shchedrin), urban landscape ng arkitektura(F.Ya. Alekseev).

Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng isang seremonyal na larawan at mga makasaysayang larawan ng iba pang mga estilo at paggalaw ay ang kapansin-pansing pagpapahayag at pagiging solemne nito. Ang mga seremonyal na larawan ay nilikha pangunahin para sa mga taong may mataas na uri at ranggo, na may mataas na katayuan at awtoridad sa lipunan. Makasaysayang larawan sa isang seremonyal na uniporme ng militar ay may kaugnayan pa rin ngayon, maraming maimpluwensyang tao ang gustong itatak ang kanilang mga sarili tulad ng kanilang mga ninuno mula sa marangal na uri ng mga siglo bago ang huling. Romanycheva I. G. Sa talambuhay ni F.S. Rokotova // Mga Monumento sa Kultura. Yearbook. 1989. M., 1990.

Ang isang seremonyal na larawan noong ika-18 siglo ay isang maliwanag, makasagisag na ipinahayag na pag-print marangal na tao, nilikha ng isang artist na may sariling pambihirang hanay ng mga tool para sa paglalarawan ng isang seremonyal na larawan, ang kanyang sariling kulay ng tono at kalinawan ng kasaysayan, kung saan ang isang maliwanag na naka-costume na imahe ay gumaganap ng isang malaking papel.

Ang uniporme ng militar ay nagpapahiwatig ng pag-aari sa isang tiyak na katayuan sa militar; ang mga order ay nagpapakita ng mga espesyal na serbisyo sa ama. Umiral ang uniporme ng ika-18 siglo hanggang sa simula ng Rebolusyong Oktubre 1917, at ito ang pinakaaasam-asam na parangal para sa senior bureaucratic leadership.

Isang seremonyal na larawan sa isang uniporme ng hukbong-dagat, na niraranggo sa mga tuntunin ng kagandahan ng pang-unawa espesyal na lugar V larawang sining at madalas na nilikha ng mga artista, pagkatapos ng maluwalhating tagumpay ng militar at matagumpay mga labanan sa dagat armada ng Russia.

Sa panahon ngayon, uso na rin ang ilarawan modernong tao sa mga uniporme ng militar noong ika-18-19 na siglo, mga larawan ng militar noong mga panahong iyon, na may iba't ibang mga parangal, maganda at maliwanag na mga order, idagdag sa seremonyal na larawan na pinaka-hindi pangkaraniwan sa ating panahon, ang karangyaan ng pang-unawa.

Ang mga makasaysayang larawan ng mga lalaking militar sa isang magandang uniporme ay palaging solemne at lumikha ng isang nakapagpapalakas na kalooban sa mga may-ari nito.

Ang isang makasaysayang larawan sa isang seremonyal na uniporme ng militar noong ika-18-19 na siglo ay isang maluwalhating pagpapatuloy ng mga tradisyon ng ating mga ninuno.

Sa mga taon nang si Antropov ay gumagawa pa rin ng kanyang mga larawan - tumpak, medyo tuyo at medyo mabigat sa pagpipinta - isang buong kalawakan ng mga batang masters ng ikalawang kalahati ng ika-18 siglo ay lumabas na, na tiyak na nagpapatunay ng isang bagong pag-unawa sa imahe ng isang tao at ang nakalarawang paraan ng pagkakatawang-tao nito. Sa maikling panahon, ang mga masters na ito ay inilagay ang Russian portraiture sa isang par sa pinakamahusay na mga gawa ng kontemporaryong Western European art. . Savinov A. N. [Panimula. Art.] // Fyodor Stepanovich Rokotov at mga artista ng kanyang lupon: Catalog ng eksibisyon. M., 1960.

Sa ulo ng kalawakang ito ay sina Rokotov at Levitsky.

Si Fyodor Stepanovich Rokotov (1735/36--1808/09) ay isa sa mga pinaka-kahanga-hangang masters ng Russian portraiture noong ika-18 siglo. Ang pagka-orihinal ng kanyang trabaho ay ganap na naramdaman noong 60s, na minarkahan ng hitsura ng isang bilang ng mga pinakamahusay na gawa ni Antropov. Gayunpaman, ang paghahambing kahit na maagang mga gawa Rokotova kasama mature na mga gawa Ang Antropova ay malinaw na nagpapatotoo sa pagsisimula ng isang bagong panahon sa pag-unlad ng sining ng Russia, isang bagong yugto sa mga ideya tungkol sa pagkatao ng tao. Ang mga larawan ni Rokotov ay nakikilala sa pamamagitan ng gayong sangkatauhan at lalim ng liriko na hindi dating katangian ng larawang Ruso. Voronina N. Makikinang na pintor ng larawan noong ika-18 siglo. - Artista 1972 No. 5

Opsyon 3 Bahagi 1

A-1 Saang salita wastong na-highlight ang titik na nagsasaad ng nakadiin na tunog ng patinig?
1) i-on 2) quarter 3) donIza 4) sentA

A-2 Sa aling opsyon sa sagot ginagamit ang naka-highlight na salita? mali?

Ayon sa mga guro, ang LANGUAGE barrier ang kadalasang humahadlang
para sa isang nasa hustong gulang na matagumpay na makabisado ang isang wikang banyaga.

Sa panahon ng hamog na nagyelo, ang mga halaman ay nangangailangan ng REVITALIZING init, kaya
Dapat isaalang-alang nang maaga ng mga hardinero kung anong uri ng greenhouse ang gagamitin
panatilihin ang malambot na mga shoots.

Ang mga potensyal na mamumuhunan ay patuloy na NAGHINTAY para sa tamang sandali upang
pamumuhunan ng mga pondo, pagtatasa ng mga pinaka-promising na lugar
pamumuhunan.

Isang kurso sa cultural studies, na pinag-aaralan sa Department of Humanities and Social Sciences
ang mga agham, ay ipinakilala sa layuning PUNUNAN ang mga puwang sa kaalaman sa mga pangangailangang militar
at civil etiquette.

A-3 Magbigay ng halimbawa ng pagkakamali sa pagbuo ng salita.

sa kanilang kahilingan 3) magandang tanawin

sa dalawang libo at lima 4) banlawan ang labahan

A-4 Piliin ang tamang gramatika na pagpapatuloy ng pangungusap.

Sinusuri ang mga resulta na nakuha,

Naulit ang eksperimento.

ang kanilang katumpakan ay nakumpirma na.

Ang siyentipiko ay nagsagawa ng paulit-ulit na eksperimento.

napatunayan ng paulit-ulit na eksperimento ang kanilang katumpakan.

A-5 Ipahiwatig ang pangungusap na may mali sa gramatika (sa paglabag sa syntactic norm).

Pagpinta ni A.P. Malapit na ang "Farewell to Andromache" ni Losenko at
naiintindihan ng mga kontemporaryo ng artista.

Ang mga patuloy na nagsusumikap para sa kanilang mga layunin ay karapat-dapat na igalang.

Ang pagpaparehistro ng mga kalahok sa symposium ay isinagawa kaagad sa kanilang pagdating.

Tuwing tagsibol, ang kiwi ay naglalagay ng isang (bihirang dalawa) na maberde-puting itlog
isang pugad na parang patag na plataporma, na nakaayos sa mga ugat, o sa loob
siksik na bush, o sa isang hukay na butas.

Basahin text At isagawa mga gawain A6-A1 1

(1)... (2) Binomba ito ng mga meteorite at asteroid, napuno ng mainit na magma at natatakpan ng abo ng bulkan. (3) Ang mga kontinente at karagatan ay nagbago ng posisyon ng maraming beses, ang klima ay naging mas mainit at mas malamig. (4) Buhay, na nagmula sa tubig, ay dumating sa lupa at kolonisado ang mas mababang mga layer ng atmospera. (5) Ang gas shell ay puspos ng nagbibigay-buhay na oxygen at nakakuha ng komposisyon na nagpapahintulot sa halo na ito na tawaging hangin. (6)... ang mga pagbabago ay makikita sa crust ng lupa, na nagsalaysay ng kasaysayan ng ating planeta.

Alin sa mga sumusunod na pangungusap ang dapat una sa tekstong ito?

Ano ang hitsura ng ating planetang Earth mula sa kalawakan?

Sa paglipas ng bilyun-bilyong taon ng pag-iral ng ating planeta, may mga bagay na nangyari dito.
Malaking pagbabago.

Ang core ng Earth ay ang pinakamainit at pinakamakapal na bahagi nito, na pangunahing binubuo
gawa sa bakal at nikel.

Ang Earth ay may radiation field, na may utang sa pagkakaroon nito
hindi matatag na isotopes at radioactive na elemento.

A-7Alin sa mga sumusunod na salita (kombinasyon ng mga salita) ang dapat na kapalit ng puwang sa pang-anim tekstong pangungusap?

1) Samakatuwid 2) Gayunpaman 3) Lahat ng ito 4) Salamat dito

Anong kumbinasyon ng mga salita ang batayan ng gramatika sa isa sa mga pangungusap o sa isa sa mga bahagi ng kumplikadong pangungusap sa teksto?

binago ang posisyon (pangungusap 3)

ang klima ay nagiging (pangungusap 3)

busog (at) nakuha ang komposisyon (pangungusap 5)

sino ang nagsabi (pangungusap 6)

A-8 Ipahiwatig ang tamang katangian ng ikatlong (3) pangungusap ng teksto.

simpleng kumplikado 3) kumplikado

tambalan 4) tambalang hindi unyon

A-9 Ipahiwatig ang tamang morphological na katangian ng salitang WARMER (pangungusap 3).

maikling pang-uri 3) pahambing na pang-abay

pahambing na pang-uri 4) maikling participle

A-11 Ipahiwatig ang kahulugan ng salitang ATMOSPHERE (pangungusap 4).

air envelope na nakapalibot sa Earth 3) yunit ng pagsukat ng presyon ng gas

mga kondisyon sa kapaligiran, setting 4) walang hangin na espasyo

A-12 Aling opsyon sa sagot ang wastong nagsasaad ng lahat ng mga numero kung saan nakasulat ang NN?

Ang seremonyal na larawan ay dapat na pumukaw ng kagalakan (2) damdamin sa mga kontemporaryo (1) at mga inapo, samakatuwid ang taong inilalarawan (3) dito ay napalaya mula sa lahat ng bagay araw-araw.

1) 1, 2 2) 1, 3 3) 1, 2, 3 4) 2, 3

A-13 Saang hilera sa lahat ng salita nawawala ang unstressed vowel ng root na sinusuri?

atake, ibinawas, bayaran

g..maganda, maganda..bigyan mo ako ng pahiwatig

r..vestiness, p..polite, r..shy

mag-sign up, op..building, ikulong

Diego Velazquez (?), kopya ng orihinal ni Rubens, "Equestrian Portrait of Philip IV"

Larawang seremonyal, larawan ng kinatawan- isang subtype ng portrait na katangian ng kultura ng hukuman. Nakatanggap ng espesyal na pag-unlad sa panahon ng nabuong absolutismo. Ang pangunahing gawain nito ay hindi lamang upang ihatid ang visual na pagkakatulad, ngunit din upang itaas ang customer, upang ihalintulad ang itinatanghal na tao sa isang diyos (sa kaso ng larawan ng isang monarko) o isang monarko (sa kaso ng larawan ng isang aristokrata).

Katangian

Karaniwang nagsasangkot ng pagpapakita ng isang tao buong taas(nakasakay sa kabayo, nakatayo o nakaupo). Sa isang pormal na larawan, ang pigura ay karaniwang ipinapakita laban sa isang background ng arkitektura o landscape; Ang mas malawak na elaborasyon ay ginagawa itong malapit sa isang larawan ng pagsasalaysay, na nagpapahiwatig hindi lamang ng mga kahanga-hangang sukat, kundi pati na rin ng isang indibidwal na makasagisag na istraktura.

Inilalarawan ng artist ang modelo, na nakatuon ang atensyon ng manonood sa panlipunang papel ng taong inilalarawan. Dahil ang pangunahing papel ng seremonyal na larawan ay ideolohikal, nagdulot ito ng isang tiyak na isang-dimensional na katangian: isang binibigyang diin ang theatricality ng pose at isang medyo malago na kapaligiran (mga haligi, mga kurtina, sa larawan ng monarch - regalia, mga simbolo ng kapangyarihan), na nag-relegate sa mga espirituwal na katangian ng modelo sa background. Papasok pa rin pinakamahusay na mga gawa genre, lumilitaw ang modelo sa isang tiyak na tinukoy na bersyon, na lumalabas na napaka-nagpapahayag.

Ang ceremonial portrait ay nailalarawan sa pamamagitan ng prangka na demonstrativeness at ang pagnanais na "istoryahan" ang taong inilalarawan. Nakakaapekto ito sa scheme ng kulay, na palaging elegante, pandekorasyon at nakakatugon sa mga coloristic na tampok ng interior (bagaman nagbabago ito depende sa istilo ng panahon, nagiging lokal at maliwanag sa Baroque, pinalambot at puno ng mga halftones sa Rococo, pinigilan sa Classicism ).

Mga subtype

Depende sa mga katangian, ang isang seremonyal na larawan ay maaaring:

• • Coronation (hindi gaanong karaniwang trono)
  • Equestrian
  • Sa larawan ng isang kumander (militar)
  • Ang larawan ng pangangaso ay katabi ng harap, ngunit maaari ding maging intimate.
    • Semi-ceremonial - may parehong konsepto tulad ng isang ceremonial portrait, ngunit kadalasan ay may haba ng baywang o hanggang tuhod na hiwa at medyo binuo na mga accessory

Larawan ng Coronation

Larawan ng koronasyon - isang solemne na imahe ng monarko "sa araw ng kanyang koronasyon," pag-akyat sa trono, sa koronasyon regalia (korona, mantle, na may setro at globo), kadalasan sa buong taas (kung minsan ay matatagpuan ang isang nakaupo na larawan ng trono. ).

"Ang imperyal na larawan ay inisip bilang isang imprint para sa mga siglo ng pinakamahalaga kasalukuyan ideya ng estado. Malaki ang bahagi Ang mga di-nababagong anyo ay may papel sa pagpapakita ng walang hanggang halaga ng kasalukuyan, ang katatagan ng kapangyarihan ng estado, atbp. Sa puntong ito espesyal na posisyon sinakop ang tinatawag na Ang “Coronation portrait”, na ipinapalagay ang imahe ng isang pinuno na may mga katangian ng kapangyarihan at inaangkin ang parehong sagradong katatagan gaya ng mismong seremonya ng koronasyon. Sa katunayan, mula sa panahon ni Peter the Great, nang si Catherine I ay unang nakoronahan ayon sa mga bagong patakaran, hanggang sa panahon ni Catherine II, ang ganitong uri ng larawan ay sumailalim lamang sa mga bahagyang pagkakaiba-iba. Ang mga empresses - Anna Ioannovna, Elizaveta Petrovna, Catherine II - marilag na tumaas sa itaas ng mundo, na kahawig ng isang hindi matitinag na pyramid sa silweta. Ang regal na katahimikan ay binibigyang-diin ng mabigat na koronasyon na robe at mantle, ang iconic na bigat nito ay katumbas ng korona, setro at globo na palaging sinasamahan ng imahe ng autocrat.

Stefano Torelli. "Larawan ng koronasyon ni Catherine II"

Diego Velazquez (?), kopya ng orihinal ni Rubens, "Equestrian Portrait of Philip IV"

Larawang seremonyal, larawan ng kinatawan- isang subtype ng portrait na katangian ng kultura ng hukuman. Nakatanggap ng espesyal na pag-unlad sa panahon ng nabuong absolutismo. Ang pangunahing gawain nito ay hindi lamang upang ihatid ang visual na pagkakatulad, ngunit din upang itaas ang customer, upang ihalintulad ang itinatanghal na tao sa isang diyos (sa kaso ng larawan ng isang monarko) o isang monarko (sa kaso ng larawan ng isang aristokrata).

Katangian

Bilang isang tuntunin, ito ay nagsasangkot ng pagpapakita ng isang tao sa buong paglaki (sa isang kabayo, nakatayo o nakaupo). Sa isang pormal na larawan, ang pigura ay karaniwang ipinapakita laban sa isang background ng arkitektura o landscape; Ang mas malawak na elaborasyon ay ginagawa itong malapit sa isang larawan ng pagsasalaysay, na nagpapahiwatig hindi lamang ng mga kahanga-hangang sukat, kundi pati na rin ng isang indibidwal na makasagisag na istraktura.

Inilalarawan ng artist ang modelo, na nakatuon ang atensyon ng manonood sa panlipunang papel ng taong inilalarawan. Dahil ang pangunahing papel ng seremonyal na larawan ay ideolohikal, nagdulot ito ng isang tiyak na isang-dimensional na katangian: isang binibigyang diin ang theatricality ng pose at isang medyo malago na kapaligiran (mga haligi, mga kurtina, sa larawan ng monarch - regalia, mga simbolo ng kapangyarihan), na nag-relegate sa mga espirituwal na katangian ng modelo sa background. Gayunpaman sa pinakamahusay na mga gawa ng genre, lumilitaw ang modelo sa isang malinaw na tinukoy na bersyon, na lumalabas na napaka-nagpapahayag.

Ang ceremonial portrait ay nailalarawan sa pamamagitan ng prangka na demonstrativeness at ang pagnanais na "istoryahan" ang taong inilalarawan. Nakakaapekto ito sa scheme ng kulay, na palaging elegante, pandekorasyon at nakakatugon sa mga coloristic na tampok ng interior (bagaman nagbabago ito depende sa istilo ng panahon, nagiging lokal at maliwanag sa Baroque, pinalambot at puno ng mga halftones sa Rococo, pinigilan sa Classicism ).

Mga subtype

Depende sa mga katangian, ang isang seremonyal na larawan ay maaaring:

• • Coronation (hindi gaanong karaniwang trono)
  • Equestrian
  • Sa larawan ng isang kumander (militar)
  • Ang larawan ng pangangaso ay katabi ng harap, ngunit maaari ding maging intimate.
    • Semi-ceremonial - may parehong konsepto tulad ng isang ceremonial portrait, ngunit kadalasan ay may haba ng baywang o hanggang tuhod na hiwa at medyo binuo na mga accessory

Materyal mula sa Wikipedia - ang libreng encyclopedia

Diego Velazquez (?), kopya ng orihinal ni Rubens, "Equestrian Portrait of Philip IV"

Larawang seremonyal, larawan ng kinatawan- isang subtype ng portrait na katangian ng kultura ng hukuman. Nakatanggap ng espesyal na pag-unlad sa panahon ng nabuong absolutismo. Ang pangunahing gawain nito ay hindi lamang upang ihatid ang visual na pagkakatulad, ngunit din upang itaas ang customer, upang ihalintulad ang itinatanghal na tao sa isang diyos (sa kaso ng larawan ng isang monarko) o isang monarko (sa kaso ng larawan ng isang aristokrata).

Katangian

Bilang isang tuntunin, ito ay nagsasangkot ng pagpapakita ng isang tao sa buong paglaki (sa isang kabayo, nakatayo o nakaupo). Sa isang pormal na larawan, ang pigura ay karaniwang ipinapakita laban sa isang background ng arkitektura o landscape; Ang mas malawak na elaborasyon ay ginagawa itong malapit sa isang larawan ng pagsasalaysay, na nagpapahiwatig hindi lamang ng mga kahanga-hangang sukat, kundi pati na rin ng isang indibidwal na makasagisag na istraktura.

Inilalarawan ng artist ang modelo, na nakatuon ang atensyon ng manonood sa panlipunang papel ng taong inilalarawan. Dahil ang pangunahing papel ng seremonyal na larawan ay ideolohikal, nagdulot ito ng isang tiyak na isang-dimensional na katangian: isang binibigyang diin ang theatricality ng pose at isang medyo malago na kapaligiran (mga haligi, mga kurtina, sa larawan ng monarch - regalia, mga simbolo ng kapangyarihan), na nag-relegate sa mga espirituwal na katangian ng modelo sa background. Gayunpaman sa pinakamahusay na mga gawa ng genre, lumilitaw ang modelo sa isang malinaw na tinukoy na bersyon, na lumalabas na napaka-nagpapahayag.

Ang ceremonial portrait ay nailalarawan sa pamamagitan ng prangka na demonstrativeness at ang pagnanais na "istoryahan" ang taong inilalarawan. Nakakaapekto ito sa scheme ng kulay, na palaging elegante, pandekorasyon at nakakatugon sa mga coloristic na tampok ng interior (bagaman nagbabago ito depende sa istilo ng panahon, nagiging lokal at maliwanag sa Baroque, pinalambot at puno ng mga halftones sa Rococo, pinigilan sa Classicism ).

Mga subtype

Depende sa mga katangian, ang isang seremonyal na larawan ay maaaring:

• • Coronation (hindi gaanong karaniwang trono)
  • Equestrian
  • Sa larawan ng isang kumander (militar)
  • Ang larawan ng pangangaso ay katabi ng harap, ngunit maaari ding maging intimate.
    • Semi-ceremonial - may parehong konsepto tulad ng isang ceremonial portrait, ngunit kadalasan ay may haba ng baywang o hanggang tuhod na hiwa at medyo binuo na mga accessory

Larawan ng Coronation

Larawan ng koronasyon - isang solemne na imahe ng monarko "sa araw ng kanyang koronasyon," pag-akyat sa trono, sa koronasyon regalia (korona, mantle, na may setro at globo), kadalasan sa buong taas (kung minsan ay matatagpuan ang isang nakaupo na larawan ng trono. ).

"Ang larawan ng imperyal ay inisip bilang isang imprint sa loob ng maraming siglo ng pinakamahalagang ideya ng estado sa ngayon. Ang mga di-nababagong anyo ay may mahalagang papel sa pagpapakita ng pangmatagalang halaga ng kasalukuyan, ang katatagan ng kapangyarihan ng estado, atbp. Sa ganitong kahulugan, ang tinatawag na Ang “Coronation portrait”, na ipinapalagay ang imahe ng isang pinuno na may mga katangian ng kapangyarihan at inaangkin ang parehong sagradong katatagan gaya ng mismong seremonya ng koronasyon. Sa katunayan, mula sa panahon ni Peter the Great, nang si Catherine I ay unang nakoronahan ayon sa mga bagong patakaran, hanggang sa panahon ni Catherine II, ang ganitong uri ng larawan ay sumailalim lamang sa mga bahagyang pagkakaiba-iba. Ang mga empresses - Anna Ioannovna, Elizaveta Petrovna, Catherine II - marilag na tumaas sa itaas ng mundo, na kahawig ng isang hindi matitinag na pyramid sa silweta. Ang regal na katahimikan ay binibigyang-diin ng mabigat na koronasyon na robe at mantle, ang iconic na bigat nito ay katumbas ng korona, setro at globo na palaging sinasamahan ng imahe ng autocrat.