Sa tabi ng Karmalka River. Mga katangian ng mga himig ng sayaw at mga instrumentong pangmusika ng mga taong Mordovian sa gitnang rehiyon ng Volga Ang papel ng instrumental na musika sa buhay magsasaka ng mga Mordovian
VII All-Russian Scientific and Practical Pedagogical Conference na may International Participation
Ethnocultural education: karanasan at mga prospect
Seksyon 10
Pag-unlad ng direksyon ng etnokultural sa pagtuturo ng mga paksa sa larangan ng edukasyon na "Sining", pagpapalaki at karagdagang edukasyon ng mga bata at kabataan.
Alekseeva L.A.
guro ng musika sa Lyceum No. 43, Saransk
Mordovian folk mga Instrumentong pangmusika- mga monumento ng tradisyonal na kultura ng musika ng pangkat etniko
Ang konsepto ng "instrumento sa musika" sa kulturang etniko medyo malawak na binibigyang kahulugan. Sa iba't ibang sitwasyon, maaaring ito ay mga suklay na may papel na nakaunat sa pagitan ng mga ngipin, isang dahon ng kahoy, isang acacia pod, isang ordinaryong bobbin sa pananahi, isang lagari sa bahay, o mga kutsara. Kabilang sa mga tradisyunal na instrumentong pangmusika ng mga Mordovian, na binanggit sa mga etnograpikong materyales at lyrics ng kanta, ang pinakakaraniwan ay ang maso (shavoma-M., chavoma - E.), kahoy na xylophone (calchtsiyamat - M, kaltseyamat-E), mga kampana (paygonyat). - M, bayaginet - E), alpa - M, E, byolin (garze, arrow - M, kaiga - E), plauta (vyashkoma - M, veshkema - E); bagpipe (fam, ufam - M, puvama - E), trumpeta (dorama, toram - M). Minsan binabanggit ang mga hiram na instrumento, gaya ng akordyon.
Ang mga instrumentong pangmusika sa tradisyunal na kultura ng mga Mordovian ay may mahalagang simbolikong kahulugan, na kumikilos bilang tagapagpahiwatig ng katayuan sa lipunan, antas ng materyal, emosyonal na estado, atbp. Ang simbolo ng kapangyarihan - toram (dorama) sa Mordovian folklore sa epikong tula ay kinilala sa tinig ng maalamat na hari at mandirigma na si Tyushti. Sa sandaling nagbitiw si Tyushtya sa mga tungkulin ng isang pinuno, una sa lahat ay tinanggal niya ang kanyang drama, na bahagi ng kanyang sandata ng militar. Ang simbolo ng kagandahan at kabataan sa tradisyunal na kultura ay mga kampana at ang kanilang tunog: ang magandang Marsha, na hinihiling na pakasalan ang binata na Ruso na si Semyon, ay "... nakadamit at nakasapatos ... nakadamit ng iba't ibang damit," at kasama ng ang mga bahagi ng nakasisilaw na maliwanag na sangkap na ito na may itim na bota, Saratov stockings, double dresses at azure ribbons belt na may mga tassel na hugis kampanilya.
Ang mga kampana ay bahagi rin ng mga palamuti sa ulo, dibdib at baywang ng mga batang babae na Mordovian at isang simbolo ng pagkadalaga. Ang tugtog ay sumisimbolo sa kahandaan ng batang babae na magsimula ng isang pamilya, at samakatuwid pagkatapos ng kasal ang babae ay hindi na kailangang magsuot ng mga kampana. Ang kampana sa seremonya ng kasal ay gumanap din ng proteksiyon na function ng isang anting-anting upang walang makapinsala sa nobya at mag-alaga. Kadalasan sa mga oral poetic na gawa ng mga Mordovian, ang kampana ay binabanggit bilang tagapagbalita ng isang napakahalagang kaganapan. Ang tugtog ng kampana ay maririnig kapag ang ritwal na pie na "luvonkshy" ay inilabas sa oven. Inihambing ang husay sa pagtatalumpati ng matchmaker sa tunog ng mga kampana at kampana, at binigyang-diin ang kagandahan at kapangyarihan ng kanyang boses.
Sa tradisyonal na tula ng Mordovian, ang mga hubo't hubad ay simbolo ng kalungkutan. Ang hubad na performer ay maaaring maging malungkot sa sandali ng pag-compose o pagtugtog ng tune, o ang musikero ay may kapus-palad na kapalaran. "Nagkaroon ng isang kaugalian ng pagtugtog ng mga malungkot na himig sa hubo't hubad sa sementeryo." Kung mayroong mga instrumentong pangmusika sa pamilya at isang tao sa pamilya ang nakakaalam kung paano tumugtog ng mga ito, kung gayon ito ay nagpapahiwatig ng isang tiyak na antas ng klase.
Sa tradisyonal na kultura ng musika ng mga Mordovian, ang instrumental na musika ay sumakop sa isang mahalagang lugar. Bilang isang mahalagang bahagi ng espirituwal na pamana ng mga tao, ito ay isang mahalagang katangian ng buhay ng mga Mordovian, kabilang ang mga paganong ritwal at pista opisyal (kalendaryo at pamilya); ang instrumental na musika ay binigyan ng mahiwagang, nakapagpapagaling at kahalagahang pang-edukasyon.
Mahalaga ang mga instrumentong pangmusika bilang mga simbolo ng kapangyarihan, kagandahan, pagkababae, at anting-anting. Ang mga gumaganap na musikero ay nasiyahan sa pagmamahal at paggalang ng mga tao; mayroon silang mataas na katayuan sa lipunan sa lipunan. Sa kailaliman ng katutubong instrumental na pagganap, ang mga shoots ng musikal na propesyonalismo ay lumitaw.
Ang auditory palette ng mga ninuno ng modernong Mordovians ay napuno ng maraming mga musikal na tunog. Sa mga oras ng umaga, malayo sa buong nayon, maririnig ang mga himig ng isang pastol, kung saan ang paglalaro ng hubo't hubad ay isang pangalawang propesyon. "Ang komunidad sa kanayunan ay hindi kukuha ng sinumang hindi marunong maglaro ng hubo't hubad upang alagaan ang kawan."
Kabilang sa mga sandata ng maalamat na Mordovian na hari at mandirigmang si Tyushti ay isang torama. Noong panahon ng digmaan, ang tinig ng torama ay nagtipon ng mga tropa upang ipagtanggol ang kanilang sariling lupain.
Ang mga ritwal at pista opisyal ng mga Mordovian ay kamangha-manghang musikal. Mayroong maraming katibayan ng iba't ibang yugto ng "pagganap" ng kasal, kung saan binanggit ang instrumental na musika. Ang holiday ng Christmas House - Roshtuvankudo, na nakatuon sa mga espiritu ng patron ng mga alagang hayop, ibon, bubuyog at puno, ay kasama rin ang mga ritwal na sinamahan ng pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika.
Sa Pasko, ang mga kabataan, na sinasabayan ng mga bagpiper at violinist, ay nagbabahay-bahay na umaawit. At ang isa sa mga tradisyonal na biyolinista ay inanyayahan sa holiday ng taglagas na "Tateren piya kudo" (Maiden Beer House).
Ang paganong pagsamba sa mga patron ng Langit, Lupa, Tubig, ang mga elementong pwersa ng kalikasan, mga hayop at halaman ay nagpakita ng sarili sa maraming molyan ng mga Mordovian, kabilang mga bahagi na kinabibilangan ng mga ritual treats para sa lahat ng kalahok at espiritu, pag-awit - pazmoro (divine songs) at pagtatanghal instrumental na musika at mga ritwal na sayaw.
Ang saloobin patungo sa instrumentong pangmusika ay napakaingat at magalang, tulad ng pinatunayan ng isa sa mga bugtong ng Mordovian tungkol sa garza (biyolin), kung saan ang biyolin ay tinatawag na bata (ang isa lamang).
Ang mahika ng instrumental na musika ay lumawak sa larangan ng pagpapagaling. Ito ay pinaniniwalaan na ang mga tunog ng hubo't hubad ay maaaring tumigil sa pagdurugo.
Ang instrumentalist na musikero ay nagtamasa ng malaking paggalang at pagmamahal sa mga tao. Siya ay hindi lamang isang mahusay na master ng kanyang craft (mahusay na gumaganap ng mga bagpipe, halimbawa), ngunit mayroon ding pinakamahusay katangian ng tao, at talagang kaakit-akit sa hitsura. Sa kantang "Sabihin sa aso na okoltsyava pichen kudnya" ang mga mahusay na nakahubad na lalaki ay mas maganda kaysa sa magagandang babae, mas maganda kaysa sa mga nobya.
Ang isang bagpiper sa isang nayon ng Mordovian ay isang nakakainggit na lalaking ikakasal, at ang isang klasikong halimbawa nito ay sa kantang "Alyanyatse veshen tyanza" ("Hinahanap ka ng ama"): ni ang anak ng diakono, na pipilitin kang manalangin, o ang creaky clerk, na pipilitin mong humawak ng sulo, hindi mag-aasawa ang babae pagdating. Kapag ang singer-songwriter, ang anak ng isang bagpiper, ay iminungkahi bilang isang posibleng kandidato, magkakaroon ng kasunduan bilang tugon.
Ang maraming impormasyon tungkol sa tradisyonal na kultura ng mga Mordovian ay naglalaman ng mga makasagisag na paglalarawan ng tunog ng mga instrumento, ang kanilang "mga boses". Sa oral na tula, hindi nila sinasabi ang "tugtugan" ng isang instrumentong pangmusika, bagkus ay "kumanta." Ang ilang mga instrumentong pangmusika ay naglalaman na ng prinsipyo ng "pag-awit" sa kanilang pangalan, dahil ang bawat isa sa mga pangalan ng mga instrumento ay naglalaman ng salitang "kumanta": sendien morama (M), sandeen morama (E) - isang tambo na flute (literal na "sendi", "sandey" - tambo, "morams" - kumanta, at gayundin - morama cane (M), morama pekshen (E) - linden flute ("pyashe, pekshe" - linden) at iba pa.
Sa simula pa lang, ang proseso ng paglikha at pagpapabuti ng mga instrumentong pangmusika ay sumunod sa dalawang landas: paglapit sa timbre ng boses ng tao o pagsusumikap para sa isang tumpak na pagpaparami ng mga tinig ng kalikasan. Kaya, halimbawa, ang instrumento ay maaaring "sumisigaw bilang isang batang babae," tulad ng sa bugtong tungkol sa mga hubad: "Sino ang mga asawa ng tate?" ("Sino ang babaeng sumisigaw?"). Boses boses babae madalas ikumpara sa isang kampana.
Ang mga instrumentong pangmusika ay maaari ding maghatid ng mga tunog ng "... ang kalikasang nakapaligid sa mga tao - ang pag-awit ng mga ibon, ang mga hiyawan at pagyapak ng mga hayop, ang tunog ng hangin, ang dagundong ng kulog at iba pa."
Sa oral at poetic na pagkamalikhain ng mga taong Mordovian, ang musikero ay pinagkalooban ng pinakamahusay na mga birtud ng tao at talagang kaakit-akit sa hitsura. Sa kailaliman ng tradisyonal na sining ng mga Mordovian, bumangon ang propesyonalismo: nabuo ang mga musical dynasties (ang anak ng bagpiper ay isa ring bagpiper), minana ang mastery ng craft (tinuruan silang tumugtog ng instrument at gumawa ng instrument mula pagkabata. ), inorganisa ang mga natatanging kumpetisyon sa pagtatanghal, kinakailangang ensayo ang paglalaro ng ensemble, ang mga performer ay binabayaran ng mataas na malikhaing gawa ("nag-hire ng bagpiper ang mga batang babae para sa isang tiyak na bayad"), mayroong mga himig na partikular para sa pakikinig, at hindi lamang para samahan ang pagkanta at pagsayaw.
Kalteima
Kalgerdema
Chakalka
Hubad
Rubel Valek
Lyulyamo
Home > DokumentoMetodolohikal na tulong sa pag-master ng rehiyonal at pambansa-rehiyonal na bahagi ng nilalaman edukasyon sa musika
sa mga institusyong pang-edukasyon ng Republika ng Moldova
Batay sa mga materyales mula sa seksyon"Sining ng musika" (pinuno ng pangkalahatang editor - N.M. Sitnikova) encyclopedia"Mordovia" (punong editor A.I. Sukharev) (2003)
KabanataII
Mga gawang pangmusika, mga genre ng katutubong at propesyonal na sining ng musika ng Mordovia
Mordovian folk musical art
MORDOVIAN FOLK VOCAL MUSIC. Ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kayamanan ng mga estilo at genre. Ang nabuong terminolohiya ay nagpapahiwatig ng pagkakaroon ng mga tao. musika mga teorya. Nag-ugat sa malalim na kasaysayan. nakaraan, M. n. V. m. ay organikong isinama sa buhay ng mga tao, ang kanilang mga ritwal at mga ritwal sa paglilibang at mga palabas sa teatro. kasiyahan, kung saan gumaganap siya sa synthesis kasama ang instrumento. musika (tingnan ang Mordovian folk instrumental music), koreograpia at pantomime, patula. (kabilang ang tuluyan) mga genre ng alamat. Para sa M. n. V. m. ay nailalarawan sa pamamagitan ng 2 gumaganap na mga form: single at joint. (koleksiyon). Panaghoy ng lahat ng uri ng genre, mga pagbati sa kasal (m. svakhan shnamat, e. kudavan morsemat "mga kanta ng isang matchmaker"), prod. para sa mga bata (m. nyuryaftoma morot, e. lavs morot "lullabies"; m. shaban nalkhksema morot, e. tyakan nalksema "mga awiting pang-play ng mga bata"). Pagtitiyak ng estilo ng produksyon. solong gumaganap na anyo sa paraan. sa isang antas ay nakasalalay sa kaugnayan sa buhay ng pangkat etniko, ritwal at di-ritwal na mga anyo ng paggana. Pigilan ang kanilang bahagi ay nailalarawan sa pamamagitan ng polytextual melodies ng recitats. at uri ng recitative-song, na nailalarawan sa pamamagitan ng archaic melody (sa maraming paraan na katulad ng mga katulad na himig ng mga taong nagsasalita ng Finnish), ritmo, na unang tinutukoy ng syncretism ng salita at tono, na kasama nito. sa mga himig na ito; patula ang mga teksto ay puno ng mga archaic na elemento, marami sa kanila katulad ng f.-u. tula - aliteration, pag-uulit ng salita, paralelismo, matalinghagang metapora. mga pagpapalit at simbolismo, mga koneksyon. may mitolohiko konsepto. Isang natatanging katangian ng mga recitats. at recitative-song tunes ang kanilang performance na may iba't ibang pitch-registration at timbre-dynamic. shades na may mahalagang semantic na kahulugan. direksyon. Kabilang sa mga himig ng iisang anyo ng istilo ng kanta na likas sa preem. mga lullabies at nursery rhymes, mayroong parehong maagang kasaysayan at huli na, hanggang sa mga paghiram (ika-2 kalahati ng ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglo) mula sa Russian. tinig at instrumento. musika.Basic mga genre ng M. agham V. m. magkasanib ang mga intonasyon ay di-ritwal na mahabang epiko at liriko. kanta (kuvaka morot - m., e.), kanta ng mga magsasaka. kalendaryo (sokaen-vidien morot - m., sokitsyan-viditsyan morot - e.) at b. kasama ang kasal (chiyamon morot - m., wedding morot - e.). Manipis sa lalim. paglalahat ng realidad, ideolohikal at pampakay. pagkakaiba-iba, natatangi ng musikal at patula mga larawang tinutukoy nila sa tuktok ng mga muzzle. adv. musika kaso Sinasalamin nila ang orihinal na musika na may pinakamalaking ningning. ang galing ng mga tao, ang payat niya. pakikilahok sa f.-u. kultural na mga tradisyon ng nakaraan, siglo-lumang mga koneksyon sa musika ng Turkic, Slavic. at iba pang mga tao. M.Sc. V. m. magkasanib gumaganap na anyo, na mayaman sa istilong polyphonic nito (tingnan ang Mordovian folk polyphony), ang naging pangunahing bahagi ng buong tradisyon. musika kultura ng mga tao. Pinapanatili nito ang pinaka sinaunang melodies. mga anyo ng solong pag-awit, koneksyon. may mga awit, at instrumento. pagtugtog ng musika na may tiyak bourdoning, na higit na tumutukoy sa etnisidad. perpekto ang tunog. Para sa joint ang pag-awit ay katangian ng ilan. vocal manners: intonation sa paraan ng nakakalibang na choral storytelling (Morams-Korkhtams - M., Morams-Kortams - E.) bahagi ng mythological. mga kantang fairy tale (“Mastor chachs - koes chachs” - “Isinilang ang lupa - isinilang ang kaugalian”, “Litova”, “Atyat-babat” - “Isang matandang may matandang babae”, “Tyushtya”, “Samanka ”, atbp.); magkadugtong chanting (Morams-Rangoms - m., e.) carols, Maslenitsa and Trinity songs, rain invocations, connections. na may mga sinaunang ritwal ng paghingi ng mga benepisyo mula sa mga mitolohiyang tao. mga parokyano; malambot na dynamic na leveling ang tunog ng mga boses ng koro (lyaponiasta yuvadems - m., valanyasto morams - e.) sa mga kanta-dialogues sa mga ibon, mga kanta tungkol sa mga palatandaan ng tagsibol, pamilya at pang-araw-araw na ballad; sa paraan ng maliwanag, siksik na nagpapahayag ng pamamahala ng tunog (yuvatkshnems - m., morams-pizhnems - e.) Sa mahabang kanta ng Christmas house, moksh. pagdiriwang ng kasal sa anyo ng mga mabuting hangarin, mga kanta ng shoksha, tiyempo. sa pag-anod ng yelo.
M.Sc. V. m. ay pangunahing. impluwensya sa pagbuo ng estilo ng mukha. ang prof. musika kultura. Ito ay lalong kapansin-pansin sa mga gawa ng mga kompositor - mga kolektor ng alamat. musika ni L.P. Kiryukov G.I. Suraev-Korolev, G.G. Vdovin N.I. Boyarkin M. n. V. hindi nawala ang payat ni m. mga halaga: ito ay tunog sa nar. araw-araw na buhay, nakahanap ng bagong buhay sa entablado ng konsiyerto tulad ng sa tradisyon. anyo, at sa iba't ibang kaayusan at paggamot. Mga Teksto: Mordovian mga awiting bayan. - Saransk, 1957; Mordovian folk songs. -Saransk, 1969; Monumento ng Mordovian folk musical art - Moksherzyan folk musical art monument - Moksherzyan folk musical art monument: Sa 3 volume - Saransk, 1981 - 1988; Väisänen A. O. Mordwinische Melodien. - Helsinki, 1948. Lit.: Boyarkin N.I. Mordovian folk musical art. - Saransk, 1983; Siya yun. Ang pagbuo ng Mordovian na propesyonal na musika (komposer at alamat). - Saransk, 1986; Boyarkina L.B. Vocal diaphony ng Erzya wedding // Musika sa mga ritwal ng kasal ng mga Finno-Ugric na tao at mga kalapit na tao. - Tallinn, 1986; Siya ito. Ang sining ng magkasanib na pag-awit ng mga Mordovian sa rehiyon ng Trans-Volga // Folklore sa mga gawa ng mga manunulat at kompositor ng Mordovian: Tr. NIYALIE. - Saransk, 1986. - Isyu. 86.
L.B. Boyarkina
MORDOVIAN FOLK INSTRUMENTAL MUSIC. Ang sinkretismo ng sinaunang sining ay napanatili hanggang ngayon. Magkakaiba sa panlipunan mga tungkulin (paggawa, ritwal-ritwal, aesthetic). Ito ay may binuong genre-style system at organikong konektado. mula sa tradisyon vocal music (tingnan ang Mordovian folk vocal music) at mythological. mga konsepto ng etnisidad. Ito ay nakikilala sa pagitan ng mga himig at saliw para sa vocal performances ng mga kanta.Mula sa mga himig, mga koneksyon. sa aktibidad ng paggawa ng lipunan, ang mga sumusunod ay kilala: nagtatrabaho ritmo - laconic, matatag na mga formula, na ginanap sa espesyal. mga instrumentong percussion (idiophones), kung minsan ay sinasaliwan ng pag-awit; ang mga ingay sa pangangaso ay may ritmo na hindi maayos. mga signal na ginawa ng struck, struck at scraped idiophones para sa layunin ng pagmamaneho ng laro sa mga mangangaso; pangangaso melodic ang mga senyales na itinutunog sa mga natural na trumpeta (m. toram, e. dorama) bago ang simula at pagtatapos ng pangangaso. Ang pinaka-binuo sa mga Mordovian ay ang instrumentong ritwal. musika, kung saan mayroong 2 pangunahing pagkakaiba. klase ng mga himig: hindi programa at programa. Ang una ay kinabibilangan ng laganap. sa nakalipas na nakaraan, sinamahan ng mga polytimbre noise tunes ang mga episode ng family at calendar festival, carnival processions, na ginanap sa mga puno. at metal idiophones, timbre at dynamics ay binigyan ng mapagpasyang kahalagahan. Ang mga himig ay nahahati sa panemat (mula sa mga panem "upang itaboy"), na gumanap ng cathartic, at veshemat (mula sa veshems "upang magtanong") - karpogonic. mga function. Ang mga himig ng programa ay nailalarawan sa pamamagitan ng iba't ibang uri ng genre. Ang mga ugat ng mga himig ay papunta sa mga sinaunang kulto, na napanatili sa mga Finno-Ugrian sa mitolohiya, tula ng kanta at prosa, koreograpiko. at inilapat na sining, ritwal at mga anyo ng mga tradisyon ng libangan. adv. teatro Mayroon silang matatag na mga pangalan ng programa, mga koneksyon. may pangalan mga hayop sa kulto, ibon at sagrado mga puno, na kadalasang pinapalitan ng mga metapora (old man bear, silver-winged swan, atbp.; tingnan ang Kulto ng mga puno, Kulto ng mga hayop). Ayon sa katangian at timbre ng tunog, matalinhaga at pampakay. nilalaman, mga tampok na istilo ng musika at mga paraan ng pakikipag-ugnayan sa mga tradisyon. Ang mga himig na parang kanta ay bumubuo ng dalawang pangkat ng genre: zoo- at ornithomorphic. Zoomorphic program-image. at onomatopoeic. karakter - ovton kishtemat (mga sayaw ng oso), noong nakaraan ay itinutugtog sila sa mga bagpipe at hubo't hubad, ngayon - sa violin at harmonica, na sinamahan ng mga inalog na metal. at mga puno struck idiophones, pati na rin ang isang mortar at pestle (isang simbolo ng pagkamayabong). Ginanap sa mga kasalan at sa bahay ng Pasko. Ibig sabihin magkaiba sila. malambing improvisasyon. Ornithomorphic na himig ng 3 uri ng genre: guvan unamat (cooing of a dove), na simbolikong sumasalamin sa mga sinaunang anyo ng pag-iisip; narmon seeremat (pagtawag ng ibon) - Maslenitsa na mga tawag ng mga migratory bird, na may tono sa ocarina flute; Ang narmon kishtemat (sayaw ng ibon) ay ang pinaka-binuo na uri ng mga ornithomorphic na piraso, na ginanap noong nakaraan sa nyudi, garzi at gaiga, at ngayon sa biyolin, balalaika at harmonica na sinasaliwan ng pagsasayaw sa Christmas House. Ang pag-andar ng pagbuo ng istraktura sa mga ito ay ginagampanan ng melodic-rhythmic. Mga bahagi.
Kabilang sa iba pang uri ng genre ay isang instrumentong ritwal. musika, pinaka-pinapanatili sa mga Mordovians-Shoksha at Erzi, mga himig ng isang simbolikong programmatic nature pazmorot (mula sa paz "patron", Moro "song, tune"), na umiral sa Ozks, na nakatuon. animistiko mga sagradong kulto mga puno at tubig. Ang huli, kasama ang pangunahing function - ang propitiation ng Vedyava - iba pang mga elemento ng magic ay likas din, halimbawa. paglilinis pagkatapos ng gabi ng kasal. Ang Pazmorot, batay sa likas na katangian ng pagganap at mga tampok na istilo ng musika, ay nahahati sa sayaw (na konektado sa kulto ng tubig) at hugot (na konektado sa mga sagradong puno), na kinabibilangan din ng mga kanta sa ilalim ng parehong mga pangalan.
Mula sa isang instrumentong hindi ritwal. 2 uri ng genre ng musika ang kilala: wanyqian morot (mga kanta ng pastol), isang uri ng musika-pilosopiya. kasangkapan. lyrics, at isang morot (mga kanta ng kabataan). Ang mga una ay intoned sa hubad; ayon sa musika ang bodega ay mga improvisasyon batay sa mga hugot at sayaw na himig, pati na rin ang mga melodic signal. Ang mga pangalawa ay ginaganap sa mga larong bilog, mga pagtitipon at mga scattering ng taglagas sa nyudi, garzi, gaiga; kanilang mga pangalan ng programa. katulad ng pangalan gumaganap ng f.-u. at Turk. mga tao, komunikasyon na may mga pangalan ng mga batang babae at lalaki, mga hayop, pang-araw-araw na buhay.
Sa moderno Sa pang-araw-araw na buhay ng mga tao, karaniwan ang mga himig at paghiram. mula sa mga kalapit na tao: mga Ruso, Tatar, Chuvash. Tool. makabuluhang naiimpluwensyahan ng musika ang pagbuo ng melody ng kanta at polyphony, etnisidad. timbre ideal (tingnan ang Mordovian folk polyphony). Lit.: Boyarkin N.I. Mga katutubong instrumentong pangmusika at instrumental na musika. - Saransk, 1988; Siya yun. Ang kababalaghan ng tradisyonal na instrumental polyphony (batay sa Mordovian music). - St. Petersburg, 1995.
N.I. Boyarkin
MGA INSTRUMENTONG MUSIKAL NG MORDOVIAN, mga monumento ng tradisyon musika kulturang etniko. Naimpluwensyahan nila ang pinagmulan at pag-unlad ng marami. mga anyo ng tradisyon. musika. Batay sa pangunahing vibrator (pinagmulan ng tunog). mga klase ng mukha. Ang mga instrumento ay idiophones (self-sounding), chordophones (kuwerdas) at aerophones (hangin).Ang mga kilalang idiophone ay: kaldorgofnema (m.), kalderdema (e.). Mayroong 4 na karaniwang uri. Ang nagbabanggaan na idiophone ay isang maayos na planadong maple board, ang haba. 170-200 mm, lapad. 50-70 mm, kapal. OK. 10 mm na may haba ng hawakan. 100-120 mm, dia. 20-30 mm. Ang 2 maliit na maple plate ay nakakabit sa magkabilang gilid ng hawakan gamit ang mga piraso ng hilaw na balat. Ang struck idiophone ay isang 4-sided na kahon na gawa sa solid wood (linden, maple, birch) tuwing Miy. dl. 170-200 mm, lapad. 100-120 mm na may hawakan sa ibabang haba. 100-150 mm. Sa malupit na alkitran. lubid, nakakabit mula sa itaas sa pamamagitan ng isang leather strap; isang piraso ng oak knot, lead o isang iron nut ay nasuspinde mula sa labas. Ang struck idiophone ay isang guwang na cylindrical, bukas sa isang dulo. o isang 4-, 6-, 8-sided na kahon na gawa sa solid wood na may hawakan (mga dimensyon tulad ng 2nd type). Hindi tulad ng 2nd type, isang piraso ng kahoy o bakal ang nasuspinde sa loob ng kahon. Scraper idiophone - maayos na planado. cylindrical maple timber mahaba ang hugis 100-150 mm, lapad. 70-80 mm na may hawakan sa ibaba at isang ginupit. kasama ang mga gilid ng silindro na may mga ngipin. Ang isang piraso ng kahoy ay nakakabit sa tuktok ng silindro at hawakan. parihabang frame ang haba. 250-300 mm, lapad. 100-150 mm o mas bago - metal. bracket ng ilang mas maliit ang sukat, sa gitna ng hiwa isang nababaluktot na puno ay mahigpit na pinalakas. vibrator plate (kel). Upang ito ay humawak ng mas mahusay at maging bukal, isang nakahalang baras ay nakakabit sa gitna ng frame, at isang metal ay nakakabit sa bracket. kernel. Kapag ang frame o bracket ay umikot sa paligid ng beam (kung saan ang tagapalabas ay gumawa ng mga pabilog na paggalaw sa itaas ng kanyang ulo), ang plato ay tumalon mula sa isang ngipin patungo sa isa pa, habang naglalabas ng malalakas na pag-click, na sa mabilis na tulin ay naging isang tunog ng pagkaluskos. Kalchtsiyamat (m.), caltsyaemat (e.) - 3, 5, mas madalas na 6 na puno. ash plates ng hindi pantay na haba, fastened. bast o leather strap. Kapag hinahampas ang mga kahoy na plato. Gamit ang mga martilyo o kutsara ay gumawa sila ng mga tunog ng iba't ibang mga pitch. Ang timbre ng instrumento ay kahawig ng xylophone. Shavoma (m.), chavoma (e.) - maayos na nakaplano. At uminom isang komposisyon ng pine resin (resin) at hemp oil, birch o spruce resonant. isang tabla na pinutol sa kahoy. may mga martilyo o kutsara. Ang mga dulo ng sinturon ay nakakabit sa gilid ng board (kung minsan ang board ay natatakpan ng isang sinturon para sa lakas), kung saan ito ay isinabit alinman sa leeg sa ibaba lamang ng dibdib, o sa braso o balikat ng gumaganap na nakayuko sa siko - shavitsa ("beater"). Paige (m.), bayaga (e.) - napakalaking kahoy. board na gawa sa oak, birch na may bilugan na mga gilid. haba ng mga anggulo OK. 150 cm, lapad. 40-50 cm, makapal. 12-15 cm.Isinabit nila ito sa isang tarangkahang nakalagay sa gitna ng nayon sa isang burol, at pinalo ito ng isang kahoy na oak. gamit ang martilyo o halo, na nagpapaalam sa mga residente ng mahahalagang kaganapan. Paygonyat (m.), Bayaginet (e.) (shake idiophone) - metallic. mga kampana, string. sa isang kurdon o malayang nakabitin sa isang frame. Ayon kay archaeol. at etnograpiko data, ang mga sumusunod ay kilala. mga uri ng kampana: huwad, pinutol-konikal. bakal na may hemispherical dila, malakas na tugtog at isang mayamang hanay ng mga bahagyang tono; hemispherical gawa sa non-ferrous na mga metal na may spherical reed, mataas na register ringing; cylindrical na may mababang tunog; pahaba na hugis na may hindi tiyak timbre. Ang mga instrumento ay ginamit sa mga ritwal na sayaw, na bumubuo ng isang natatanging timbre-dynamic. polyphony. Baidyama (m.), lyulama (e.) - isang pamalo (stick), sa tuktok ng hiwa isang pigurin ang pinutol sa anyo ng ulo ng kabayo at 5-7 na mga kampanilya at mga kalansing ay nakasabit mula dito. Sinasabayan ng iba't ibang ritwal. Tsingoryama (m.), Dinnema (e.) - heteroglottic. Ang alpa ng Hudyo, na iniingatan hanggang ngayon sa mga Karatai Mordovian. Ito ay hugis horseshoe na bakal na plato na may flexible na bakal na dila sa gitna. Pangunahing tinutugtog ang instrumento. sayaw melodies.
Kabilang sa mga chordophone, ang mga sumusunod ay kilala: gatiyama (m.), gaidyama (e.) - isang bahagyang baluktot na birch o maple board na mahaba, lumalawak patungo sa isang dulo. 800-1,000 mm, lapad. sa isang dulo, ang Crimea ay nagpahinga sa sahig, 120-150 mm, sa kabilang banda - 30-50 mm. Isang string, kadalasang gawa sa malupit na alkitran, ay hinila papunta dito. manipis na lubid (makapal na lubid), tupa o, mas madalas, ugat ng bituka. Sa pagitan ng board at ng lubid, sa layo na 200-250 mm, isang napalaki na bovine o pork bladder ang ipinasok, na nagsilbing resonator. Isang bow-shaped bow na gawa sa wilow o bird cherry twig (walang stretching mechanism) na may stretched resin. sa isang malupit na sinulid ay gumawa sila ng isang mahinang tunog. Ang mga himig ng sayaw ay isinagawa sa instrumento sa isang ensemble kasama ng iba pang mga instrumento (puvamo, garzi), kung saan ang gatiyama ay itinalaga ang papel ng isang bass rhythmic instrument. Sa isang ensemble na may hubo't hubad, siya ay nakatutok sa isang bagpipe bass tube, na nagreresulta sa isang uri ng "three-part bagpipe." Garzi (m.), kaiga (e.) - isang lute na may kabuuang haba. 615 mm, haba. resonator box - 370 mm, lapad. sa ilalim dulo - 180 mm, tuktok. - 155 mm. Sa tuktok. at mas mababa ang mga instrument board ay may 3 tatsulok o bilog. Ang instrumento ay may 3 horsehair string at isang bow na walang mekanismo ng pag-igting ng buhok. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng ikalimang o ikalimang oktaba na sistema. Sinabi ni Det. ang mga instrumento ay 2/3 ang laki ng isang regular na garzi.
Ang mga aerophone ang pinakamarami. klase ng nguso. mga kasangkapan. Pangunahing ginawa ang mga pana-panahon. sa tag-araw mula sa mga tangkay ng halaman, mga dahon ng puno (strelkasta morama - m.; lopa - m., e.; keluvon givgornya - m.; keel tsyokov - e.; sentien morama - m.; sandeen morama - e.; shuzhyaren morama - m. .; Olgon morama - e.; zunder - m., e., atbp.). Vyashkoma (m.), veshkema (e.) - isang plauta na gawa sa linden o willow bark, kahoy, pati na rin ang tambo, mas madalas - buto ng ibon. Mayroong 2 uri. Kuvaka vyashkoma (mahabang plauta) ang haba. 500-700 mm. Karaniwang 6 na butas ng buwitre ang pinutol dito (pinakuluan ang vaigal). Instrumentong walang aparatong sipol. Nyurkhkyanya vyashkoma (maikling longitudinal flute) na mayroon o walang 2-3 fingerboard hole at isang whistle device. Ang plauta ay kilala sa mga Mordovian mula noong Panahon ng Tanso. Sevoneni vyashkoma (m.), keven tutushka (e.) - clay hollow whistle na ginawa mula sa fired. luad na mayroon o walang 2 butas sa paglalaro sa hugis ng mga ibon, alagang hayop at ligaw na hayop. Ginamit ito sa panahon ng kalendaryo at mga pista opisyal ng pamilya para sa tono ng mga himig ng programa. Ang instrumento ay kilala mula pa noong una. 1st milenyo AD e. Nyudi (m., e.) - clarinet na gawa sa 2 hollow reed tubes, haba. OK. 200 mm, dia. 6-8 mm na may ginupit. sa kanila na may mahabang vibrator tongue. OK. 20 mm at 3 butas ng daliri sa bawat bariles. Ang parehong mga tubo ay karaniwang naka-mount sa kahoy. isang kama na ipinasok sa isang sungay ng baka o toro, na nagsisilbing resonator (kung minsan ang isang hugis-kono na bark ng birch ay ginagamit bilang isang resonator). Ang instrumento ay may malakas na tunog na may bahagyang pang-ilong na tint at nakikilala sa pamamagitan ng iba't ibang dynamics. Nag-produce ito ng pinahabang 2-boses na hugot melodies at mabilis na sayaw. mga himig. Ang uri ng hubad ay umiral sa mga Mordovian noong Middle Ages. 2nd milenyo AD e. Fam (m.), puvamo (e.) - mga bagpipe. Mayroong 2 kilalang species. Ang una ay may 2 melodies. mga tubong tambo, ayon sa disenyo at pangalan. tumutugmang hubad, at 2 bass tube para sa pagkuha ng mababang bourdon. Ang pangalawa - ozks fam (m.), ozks puvamo (e.) - ay ginamit sa mga molyan para sa pagganap ng mga ritwal na himig. Hindi tulad ng unang uri, wala itong mga bass bourdon. Ang polyphon nudi at fem ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng mga nabuong anyo ng Mordovian folk polyphony. Torama (m.), dorama (e.) - isang instrumento sa pagbibigay ng senyas. Batay sa teknolohiya ng pagmamanupaktura, mayroong 2 uri. Ang una ay ginawa mula sa isang sanga ng birch o maple. mula 800 hanggang 1,000 mm, ang mga gilid ay nahati nang pahaba at ang core ay na-hollow out mula sa bawat kalahati. Pagkatapos ang parehong halves ay inilapat at balot ng birch bark. Sa kasong ito, ang isang bahagi ng tubo ay ginawang mas malawak, ang kabilang panig ay mas makitid. Ang pangalawang uri ay mga singsing ng linden bark, na ipinasok. sa bawat isa at tinatakan ng kahoy na pandikit sa anyo ng isang lumalawak na tubo. Upang maalis ang mga puwang, ang mga tahi ng tubo ay binuhusan ng barnisan. Dl. Ang haba ng tool ay mula 500 hanggang 800 mm. Ang isang maliit na hugis-tasa na recess ay ginawa sa makitid na bahagi, o sa mga susunod na bersyon, paminsan-minsan ay ipinapasok ang metal. tagapagsalita. Ang parehong mga species ay walang vocal openings. Nakuha sa kanila ang mga tunog ng overtone series. Syura (m.), syuro (e.) - isang trumpeta na gawa sa sungay ng toro o baka. Ang mouthpiece ay maaaring pinutol sa hugis ng isang maliit na depresyon o ginawa mula sa isang spool ng sinulid. Sa huling kaso, ang isang gilid ng likid ay giniling, ipinasok sa butas ng sungay, at isang recess para sa mga labi ay ginawa sa isa pa. Ang syuro ay ginamit bilang instrumento sa pagbibigay ng senyas (ng mga pastol), gayundin bilang isang ritwal, na diumano'y may kakayahang itaboy ang masasamang espiritu.
Mula kay ser. ika-19 na siglo Ang balalaika at harmonica ay pumasok sa buhay ng mga Mordovian sa lahat ng dako, mga paghiram. mula sa mga Ruso. Lit.:Vertkov K.A. Atlas ng mga instrumentong pangmusika ng mga mamamayan ng USSR. - M., 1963; Boyarkin N.I. Mordovian folk musical art. - Saransk, 1983; Siya yun. Mga katutubong instrumentong pangmusika at instrumental na musika. - Saransk, 1988; Siya yun. Sa ilang mga prinsipyo ng pag-aaral ng mga instrumentong pangmusika mula sa mga archaeological site ng Volga Finns // Mga problema ng etnogenesis ng mga tao ng rehiyon ng Volga-Kama sa liwanag ng data ng alamat. - Astrakhan, 1989.
N.I. Boyarkin
| Mga Instrumentong pangmusika. Idiophones: 1 (a, b, c, d, e, f, g, h, i). Mga self-sounding na idiophone sa kasuotan ng kababaihan mula sa mga archaeological site (Ryazan-Oka at Murom burial grounds). 2. Idiophone amulet (Tomsk burial ground, Zarya village). 3 (a, b, c, d). Paygonyat (m.), Bayaginet (e.), Mula sa mga archaeological site (a - Chulkovsky burial ground, b - Zarya settlement, c - Elizavet-Mikhailovsky burial ground, d - Starobadikovsky burial ground). 4 (a, b, c). Kaldorgofnemat (m.), kalderdemat (e.). 5. Kalchtsiyamat (m.), caltsyaemat (e.). 6. Shavoma (m.), chavoma (e.). 7. Paige (m.), Bayaga (e.). 8. Baidyama (m.), lyulama (e.). 9. Tsingoryama (m.), dinnema (e.). Chordophones: 10. Gaitiyama (m.), Gaidyama (e.). 11. Garzi (m.). 12. Kaiga (e.). Mga Aerophone: 13 (a, b, c, d). Flutes mula sa Mordovian at Finno-Ugric archaeological site (a - Black Mountain site, b - Piksyasinsky mound, c - mas lumang Kashirskoye fortification, d - Shcherbinskoye fortification). 14. Sendien morama (m.), Sendien morama (e.). 15. Kuvaka vyashkoma (m.), Kuvaka veshkema (e.). 16. Vyashkoma (m.), veshkema (e.) (na may aparatong sipol). 17. Sevoneni vyashkoma (m.), keven tutushka (e.). 18. Zunder (m., e.). 19. Nyudi (m., e.). 20. Fam (m.), puvamo (e.). 21. Torama (m., e.), drama (e.). 22. Syura (m.), syuro (e.). |
 |
Mga nabuong uri ng vocal at instrument. polyphony - 2-, 3-, 4-voice bourdon polyphony (mula sa French bourdon - makapal na bass, mula sa Greek poly, phone - lit. polyphony) - binuo batay sa makasaysayang maagang mga uri (monody type heterophony at diaphony) sa ang proseso ng pag-unlad ng makitid na volume na melody ng mga sinaunang kanta at instrumento. mga genre. Ang Bourdon polyphony ay likas sa lahat ng uri ng genre ng liriko na tula. at epiko. mga kanta, karamihan sa mga genre ng instrumento. musika. Malambing. ang mga katangian ng bawat boses ay tinutukoy ng kanilang relasyon sa ch. boses - boses ng isang kanta (Moro Weigel - e.). Malambing. Ang estilo ng mga himig ng bourdon polyphony ay nauugnay sa himig ng mga pinaka sinaunang recitats. estilo ng libing at mga panaghoy at oyayi sa kasal, na marami sa mga ito ay nakaligtas hanggang ngayon. elemento ng f.-u. musika pamayanan. Ang isang kapansin-pansing katangian ng polyphonic texture ay ang mga matatag na anyo ng mga sequence ng second-tert consonances. Iba't ibang pamamaraan ng poetic vocalization. teksto (multi-temporal na mga break ng salita, pag-uulit ng mga salita, pagdaragdag, patinig, atbp.) ay isang mahalagang elemento nito. Malaking komposisyon Mahalaga ang solong tono ng mga koro.
Nar. musika Ang sining ng mga Mordovian ay nakakuha ng tiyak, pangunahin. huli, mga uri ng istilo ng Ruso. polyphony, na ipinakita sa magkakaibang Russian-Mordovian. musika mga form. Mga Teksto: Mordovian folk songs. - Saransk, 1957; Mordovian folk songs. -Saransk, 1969; Monumento ng Mordovian folk musical art - Moksherzyan folk musical art monument - Moksherzyan folk musical art monument: Sa 3 volume - Saransk, 1981-1988; Väisänen A.O. Mordwinische Melodien. - Helsinki, 1948. Lit.: Boyarkin N.I. Mga tradisyonal na istilo ng Moksha-Mordovian polyphony //Finno-Ugric musical folklore at mga relasyon sa mga kalapit na kultura. - Tallinn, 1980; Boyarkina L.B. Heterophony sa kalendaryo at ritwal ng pamilya Erzya-Mordovian folk songs // Musika sa mga ritwal at aktibidad ng paggawa ng mga taong Finno-Ugric. - Tallinn, 1986; Siya ito. Ang sining ng magkasanib na pag-awit ng mga Mordovian sa rehiyon ng Trans-Volga // Folklore sa mga gawa ng mga manunulat at kompositor ng Mordovian: Tr. MNIYALIE. - Saransk, 1986. - Isyu. 86; Zemtsovsky I.I. Musika ng Mordovian oral tradition: mga monumento at problema // Ibid.
L.B. Boyarkina
Mga gawa sa musika at entablado ng mga kompositor ng Mordovia
"HANGIN MULA SA MABABANG REHIYON" musika drama sa 2 gawa. Musika G.G. Vdovin, batay sa dula ni P.S. Kirillov "Litov", Ruso. text ni P.A. Zheleznova Libretto ni M. I. Frolovsky. Naihatid noong Marso 3, 1981, sa direksyon ni - marangal aktibista sa Karelian Autonomous Soviet Socialist Republic L.M. musika ng Vilkovich mga kamay at konduktor - Frolovsky, choirmaster - marangal. artistic figure sa MASSR E. A. Purilkina choreographer - G.N. sining ng Rubinskaya. - D.S. Cherbadzhi Gl. mga tungkuling ginampanan ni: Litova - E.F. Pronichkina Varda - M.E. Steshina, E.I. Nazarova Archilov - V.V. Medvedsky at P.I. Uchvatov Ang mga larawan ng Varda, Syreska, Kanev at lalo na si Litov ay pinagkalooban ng pagpapahayag. musika katangian, at sa kasukdulan. mga sandali ng pagkilos ng kanilang intonasyon. ang relasyon ay nag-aambag sa paglikha ng isang pinag-isang imahe ng mga tao, na ipinahayag sa mga numero ng koro. Lit.: Sitnikova N.M. Mga pahina ng kasaysayan ng musika. - Saransk, 2001.N.M. Sitnikova.
"LITOVA", makasaysayan drama P.S. Kirillova. Prototype chap. Ang pangunahing tauhang babae ay ang kasama ni S. Razin na si Alena Arzamasskaya-Temnikovskaya.
Ch. ideya ng produksyon - pagluwalhati ng isang malakas na personalidad na nagtagumpay sa mapang-alipin na pagsunod at pakikipaglaban para sa lipunan at pambansa pagsasarili. Premiere ng unang pambansa gumaganap sa wikang Mordovian-Erzya. naganap noong Marso 30, 1939 sa entablado ng Mordov. estado drama teatro Sinabi ni Dir.-Const. V. V. Sychov Hood. A. A. Shuvalov Musika. disenyo ni M. I. Dushsky. Ang mga tungkulin ay ginampanan ng mga artista sa teatro: Litova - E.S. Tyagusheva, Archilov - P.D. Vidmanov, Abbess Evlampia - K.G. Ivanova, Vaska - S.I. Kolganov at iba pa. Ang pagtatanghal ay umaakit sa mga tao sa kanyang kayamanan. wika, ang dinamika ng diyalogo, ang sariling katangian ng mga tauhan. Mn. mga episode na "L." bumalik sa pambansa alamat 6 na edisyon ang kilala. "L.": 2 prosaic. at 4 na patula.Isa sa mga patula na variant ng "L." naging batayan para sa isa. pambansa musika mga drama. Libretto ng may-akda. Musika L.P. Kiryukova. Ang 1st production ay naganap sa music-drama stage. teatro 27.5.1943 sa Erza. wika (1st Ave. sa All-Russian show of performances, 1945). Madula ed. A.A. Shorina, text - N.L. Erkaya, instrumentasyon ni L.S. Mandrykina. Sinabi ni Dir.-Const. Shorin, conductor Mandrykin, choirmaster Kiryukov, choreographer P.N. Litoni, sining. B.I. Roslenko-Rinzenko. Ch. mga tungkuling ginampanan ni: Litova - V.M. Berchanskaya-Pogodina, A.F. Yudina Vaska - Kolganov; Varda - marangal artist ng MASSR A.D. Marshalova G. A. Sakovich Syreska - I.P. Arzhadeev; Kaneva - M.M. Fomicheva Tyagusheva; Archilov - marangal sining. MASSR I.A. Roslyakov Kasunod na mga paggawa: noong 1959 sa Erza. wika, direktor-direktor SA AT. Knyazhich sa papel ni Litova - R.M. Bespalova-Eremeeva; noong 1969 sa Russian. wika, direktor-direktor Yu. V. Cherepanov sa papel ni Litova - Bespalov-Eremeev; noong 1985 sa Russian. wika, direktor-direktor Ya.M. Livshits sa papel ni Litova - O.A. Chernova
"L." - ang unang musical stage performance. ginawa, nilikha batay sa pambansa materyal. Ang hinalinhan ng mga muzzles. mga opera. Malawak itong nagpapakita ng mga eksena ng koro (ritwal, dula), kung saan ginagamit ang mga intonasyon ng nguso. adv. mga kanta. Ang mga musikero ay indibidwal. katangian ch. mga bayani na sina Litova at Archilov. Nilikha mga imahe, musika at palamuti. ang disenyo ay tumutugma sa tiyak na makasaysayang kapanahunan. Lit.: Shibakov N. Kompositor Leonty Petrovich Kiryukov. - Saransk, 1968; Aleshkin A.V. Pyotr Kirillov: Sanaysay sa pagkamalikhain. - Saransk, 1974; Mga katutubong mang-aawit at kompositor ng Mordovia. - Saransk, 1975; Sitnikova N.M. Mga pahina ng kasaysayan ng musika. - Saransk, 2001. Lit.: Shibakov N. Composer Leonty Petrovich Kiryukov. - Saransk, 1968; Aleshkin A.V. Pyotr Kirillov: Sanaysay sa pagkamalikhain. - Saransk, 1974; Mga katutubong mang-aawit at kompositor ng Mordovia. - Saransk, 1975; Sitnikova N.M. Mga pahina ng kasaysayan ng musika. - Saransk, 2001.
A.V. Aleshkin N.M. Sitnikova
SIYAZHAR", liriko-epiko. opera sa 2 acts (State Ave. RM, 1998). Musika M.N. Fomin, libretto ni Fomin batay sa tula ni V.K. Radaev "Siyazhar". Sa erz. at Ruso mga wika. Ang balangkas ay batay sa pagpapalaya. labanan ng mga busal. mga tao noong ika-16 na siglo sa pamumuno ng maalamat na bayaning Siyazhar. Ang pinakamaliwanag na pahina ng musika ni S. nauugnay sa sagisag ng mga sinaunang wika sa mga eksena ng koro. mga ritwal Itinanghal noong 1995 sa State Musical Theater ng Republika ng Moldova. Musika mga kamay at konduktor marangal. aktibista sa Republika ng Moldova N.N. Klinov dir. marangal aktibista sa Lithuania G.M. Baryshev choirmaster G.L. Novikova choreographer laureate ng Russia. rehiyon. kumpetisyon ng koreograpo L.N. Akinina manipis. Yu.N. Filatov Gl. Ang mga bahagi ay isinagawa ni: Siyazhar - S.N. Eskin, Nuya - M.E. Maksimova, Andyamo - S.R. Semyonov, Lutma - S.A. Plodukhin, Vitova - O.A. Chernova Lit.: Sitnikova N.M. Mga pahina ng kasaysayan ng musika. - Saransk, 2001.N.M. Sitnikova
"MOKSHA DAWNS" unang mordov. operetta. Sa 3 aksyon. Musika G.V. Pavlova libretto ni I.M. Sina Devin at I.P. Kishnyakova lane sa Russian wika V. Iokara at Y. Kamenetsky. Ang aksyon ay nagaganap sa isang maliit na bayan sa pampang ng Moksha. Ang libretto ay comedy-satirical. ang mga eksena ay kahalili ng liriko. Musika ang mga numero ay nilikha sa partisipasyon ng kompositor na si K.D. Akimova Sa mga yugto ng koro, ginagamit ang mga intonasyon ng muzzle. adv. mga kanta. Naihatid sa Nov. 1974. Dir.-cont. M.I. Klarisov musika. mga kamay at konduktor V.T. Shestopalov choirmaster V.A. Kuzin choreographers - international laureate. kompetisyon A.I. Ivanov at marangal aktibista sa MASSR E.P. Osmolovsky Gl. mga tungkuling ginampanan ni: Foreman Mazukhin - V.P. Yakovlev Liza - A.V. Leonova Lit.: Kalitina N.P. Mga sanaysay sa Mordovian musical theater. - Saransk, 1986.N.M. Sitnikova
"BRIDE OF THUNDER" musical-stage prod. Noong 1967 sa entablado ng Mordov. teatro ng musika komedya ay itinanghal sa pamamagitan ng musika. drama sa 3 gawa. Musika K.D. Akimov libretto F.S. Atyanina batay sa mga muzzles. adv. fairy tales, sa Moksh. wika Ang balangkas ay batay sa isang play-fairy tale tungkol sa batang babae na si Alduna, na pinili ng Thunder God bilang kanyang nobya (tingnan ang Purginepaz). Sinubukan ni Aldunya na ipagpaliban ang pagpapatupad ng testamento ni Thunder, ngunit binantaan niya ang buong rehiyon ng tagtuyot. Iniwan ang kanyang kasintahang pastol na si Turgai, siya, sa halaga ng kanyang sarili. ang kalayaan ay nagligtas sa nayon at sa mga tao. Ang mga eksena sa totoong buhay sa dula ay kahalili ng fairy-tale-fantasy at drama. mga episode - na may pinalawak na musika. mga eksena, incl. solo, ensemble, choral number. Ang mga orkestra na yugto ay makulay at graphic. Sinabi ni Dir.-Const. SA AT. Knyazhich conductor M.I. Frolovsky, choirmaster V.A. Kuzin, koreograpo V.N. Manipis ang Nikitin. E.S. Nikitina. Ch. mga tungkuling ginagampanan ni: Aldunya - pinarangalan. artist ng Buryat Autonomous Soviet Socialist Republic N.G. Kagalang-galang Kochergina artist ng MASSR R.I. Knyazkina Turgai - V.A. Kotlyarov Grom - V.V. Medvedsky, Tucha - R.M. Bespalova-Eremeeva, Pari Kutei -V.S. Kiushkin, Ulan - A.P. Si Kuzin Spectacle ay iginawad ng isang All-Russian diploma. palabas ng musika at drama. pagtatanghal (Moscow, 1967).Noong 1990, isang bagong produksyon ng "N. G." - opera-ballet sa 3 kilos. Musika Akimova at R.G. Gubaidullina libretto Yu.A. Edelman batay sa mga muzzles. Mga epiko at engkanto ni Atyanin, sa Russian. wika Ang libretto ay nagpapatibay sa panlipunan motibo, ang aksyon ay higit na isinadula. ibig sabihin. ang lugar ay inookupahan ng mga tao mga eksena - koro at koreograpiko: mga laro ng mga batang magsasaka, mga ritwal ng panalangin. Ang musika ay nagpapahayag at magkakaibang sa genre (mga kanta, arias, ensembles, mga pagkakaiba-iba ng sayaw). Ginamit ang mga motif, himig, atbp. intonasyon ng bibig. musika alamat Fairy-tale-mythical. ang mga imahe ay nilikha na may matinding paraan at katangian. rus. ang prof. musika. Sinabi ni Dir.-Const. V.V. Kuchin conductor N.N. Klinov choirmaster E.A. Purilkina, koreograpo O.P. Payat si Egorov. L.A. Alekseeva. Ch. Mga bahaging ginanap ni: Aldunya - pinarangalan. artist ng Chuvash Autonomous Soviet Socialist Republic L.I. Kozhevnikova M.E. Maksimova, Turgai - pinarangalan. sining. MASSR V.P. Egorov Ya.P. Khudobljak Elder - A.A. Stryukov E.R. Khakimov Grom - L.I. Gruzinov V.S. Salmanov Molniya - O.V. Gavrilkina L.I. Likhoman
N.M. Sitnikova
"NESMEYAN AT LAMZUR" unang mordov. opera sa 4 na kilos. Musika L.P. Kiryukova, libretto ni A.D. Kutorkin batay sa kanyang tula na "Lamzur", sa Erz. wika Ang balangkas ay batay sa - Pag-aalsa ng Teryushevsky 1743-45. Prod. puno ng makulay na ritwal na alamat. mga eksena, mga episode na kumukuha ng mga tao. mga panaghoy at panaghoy. Liriko. ang mga eksena ay nakikilala sa pamamagitan ng orihinal na musika na malapit sa katutubong. mga sample. Unang produksyon - 12.8.1944. Hood. mga kamay at direktor-direktor M.G. Dyskovsky conductor L.S. Mandrykin, choirmaster D.D. Zagorulko choreographer L.I. Kolotnev, payat M.A. Zernina B.I. Roslenko-Rinzenko. Ch. Ang mga bahagi ay isinagawa ni: Nesmeyan - V.V. Markevich Lamzur - A.A. Roslyakova Pumraz - I.M. Yaushev, Vastanya - T.Ya. Sitnikova Erganya - E.A. Okhotina. ibig sabihin. Ang mga kakulangan sa libretto ay naging dahilan upang muling isagawa ang produksyon. at isang bagong produksyon (17.5.1947, sa direksyon ni A.A. Shorin). Lit.: Bassargin B.A., Peshonova V.L. Mga sanaysay sa kasaysayan ng Mordovian teatro ng Sobyet. - Saransk, 1966; Shibakov N.I. Ang kompositor na si Leonty Petrovich Kiryukov. - Saransk, 1968; Makarova A. Leonty Petrovich Kiryukov // Mga katutubong mang-aawit at kompositor ng Mordovia. - Saransk, 1975; Boyarkin N.I. Ang pagbuo ng Mordovian na propesyonal na musika (komposer at alamat). - Saransk, 1986.N.M. Sitnikova
"NORMAL" opera sa 4 na kilos. Musika ni L.P. Kiryukova, libretto ni M.A. Bebana, na moksh. wika "N." - sambahayan liriko drama. Ang aksyon ay nagaganap sa Mordov. village hanggang Oct. mga rebolusyon. Sa gitna ng kwento ay ang imahe ng kawawang babaeng magsasaka na si Normalnya. Ang mga pagtatanghal sa musika at entablado ay sumasakop sa isang malaking lugar sa opera. ang sagisag ng mga makukulay na tao. kasal. Ang mga eksena sa drama at komedya ng ritwal ay ipinakita ng mga tao, gayundin ng paglikha. kompositor batay sa katutubong musika. mga tradisyon na may mga kanta at sayaw. Unang produksyon - Mayo 19, 1962. Orkestra ni A.A. Breninga. Sinabi ni Dir.-Const. marangal aktibista sa RSFSR M.P. Ozhigov conductor V.S. Timofeev choirmaster M.I. Frolovsky, koreograpo E.I. Payat si Markina. E.S. Nikitina, A.V. Bulychev Gl. Mga bahaging ginanap ni: Normalnya - R.S. Anisimova Pavai - A.F. Guy Myalaga - V.S. Kiushkin, Lekmai - mga tao. sining. TASSR at pinarangalan sining. Kazakh SSR I.V. Zhukov G.N. Ivashchenko Urai - D.I. Eremeev A.N. Lisovsky Saldut -Yu.K. Sobolev Vyazhiai - R.M. Bespalova-Eremeeva. Lit.: Shibakov N.I. Ang kompositor na si Leonty Petrovich Kiryukov. - Saransk, 1968; Makarova A. Leonty Petrovich Kiryukov // Mga katutubong mang-aawit at kompositor ng Mordovia. - Saransk, 1975.N.M. Sitnikova
"KALIMUTANG TAO", one-act na opera. Musika G.G. Vdovin, gumaganap ni Y.V. Mga tula ng Apushkin ni A.I. Polezhaev, libretto ni Vdovin, sa Russian. wika Ang opera ay naglalarawan ng isang yugto mula sa buhay ng demokratikong makata na si Polezhaev. Gumamit ang kompositor ng ariatic melody at pang-araw-araw na anyo ng kanta. Ginampanan sa bersyon ng konsiyerto noong Nobyembre 17, 1986. Ch. Ang mga bahagi ay isinagawa ni: Alexander Polezhaev - kagalang-galang na pagbanggit. artist ng MASSR V.P. Egorov Katya - S.G. Budaeva Koronel Bibikov - N.N. Solodilov Reader - V.V. Dolgov. Orchestra ng Estado teatro ng musika komedya ng MASSR, konduktor - Vdovin. Lit.: Sitnikova N.M. Mula sa kanta hanggang sa symphony, o Makinig tayo ng musika! - Saransk, 1989. N.M. Sitnikova « Mangkukulam" operetta sa 2 kilos. Musika V.P. Berenkov libretto ni V.I. Sina Esman at K.A. Krikorian sa Russian. wika "Ch." - music-drama kwento tungkol sa departamento mga yugto mula sa buhay ng iskultor na S.D. Erzi. Itinanghal noong Oktubre 12, 1980 sa Music Theater. mga komedya. Sinabi ni Dir. - marangal aktibista sa Karelian Autonomous Soviet Socialist Republic L.M. Vilkovich conductor - V.T. Shestopalov, choirmaster - E.A. Purilkina, koreograpo - G.N. sining ng Rubinskaya. - marangal aktibista sa RSFSR at Karelian Autonomous Soviet Socialist Republic V.L. Talalay Gl. mga tungkuling ginampanan ni: Master - V.V. Medvedsky, Yu.Kh. Babaeng Tankidis - Pinarangalan. artist ng MASSR L.N. Vysochinenko L.V. Mishanskaya. Lit.: Kalitina N.P. Mga sanaysay sa Mordovian musical theater. - Saransk, 1986.N.M. Sitnikova
Ang pagkakaiba-iba ng genre ng musikang Mordovian
VOCAL CYCLE, isa sa mga anyo ng prof. vocal music (pangunahing chamber music), kung saan ilan. ang mga vocal miniature ay pinagsama sa isang malaking op. at pinag-uugnay ng balangkas, matalinhaga, at intonasyon. Sa musika demanda RM V. c. ipinakita sa pangunahing liriko at liriko-salaysay. Op. Ang pinakaunang mga gawa: "Songs of Mordovia" sa folklore. mga teksto para sa bass at symphonic orchestra M. Dushsky (1939), 3 kanta sa lyrics. F. Atyanina para sa mga kababaihan. tinig at piano ni I. Sokolova (1958), "Songs of the Native Land" sa alamat. mga teksto atbp. A. Eskin at P. Gaini para sa mezzo-soprano at piano ni G. Vdovin (1963). Sa V. c. Vdovin "Mula sa Mordovian folk poetry" para sa contralto at akurdyon o piano (1970-79) mga katutubong teksto. mga awit ang nagsilbing batayan sa paglikha ng iba't ibang larawan ng buhay. N. Kosheleva - may-akda ng V. c. "Moksha Songs" (1975) at "Folk Triptych" (1994) para sa mezzo-soprano at string quartet. Maliwanag na pang-unawa sa kagandahan ng mga mukha. ang lupa ay likas sa V. c. G. Suraeva-Koroleva "Kelgomat Moronza" - "Songs of Love" sa lyrics. Yu. Azrapkina (1986) at Gen. Suraeva-Koroleva "Nagpaalam ako sa iyo, nayon" sa lyrics. N. Snegireva (1993). Pilosopiya ang pag-unawa sa buhay ay katangian ng musika. sagisag sa V. c. Vdovin "Three Monologues" para sa soprano at symphonic. orkestra sa lyrics L. Tatyanicheva (1969) at "Autumn" sa lyrics. L. Talalaevsky (1984). Ang mga liriko ng pag-ibig ay ipinakita sa V. ts. para sa baritone at piano "Muli tungkol sa iyo, mahal ko" sa lyrics. K. Kulieva (1986) at “Tula T” sa liriko. makata ng Mordovia (1988) M. Fomin, "I kiss you" sa lyrics. Talalaevsky Gen. Suraev-Korolev, pati na rin si E. Kuzina sa susunod na pahina. A. Akhmatova (1984) at M. Tsvetaeva (1991), "Tatlong Monologo" ni Gen. Suraeva-Koroleva sa lyrics. L. Gubaidullina. Mamamayan-makabayan Ang tema ay katangian ng V. c. S. Ya. Terkhanov: "The Century of My Birth" (lyrics by V. Shamshurin) at "Letter to a Peer" (lyrics by A. Chebotarev, 1970-80s). Dram. ang mga kuwadro na gawa ay inilalarawan sa cycle ng ballads sa mga sumusunod na linya. Y. Adrianov ("Brody" at "Ikatlong Posisyon"), ikot ng kanta-romance sa lyrics. Yu. Levitansky; liriko sketches - sa V. c. sa susunod A. Voznesensky, E. Yevtushenko, R. Rozhdestvensky (1980-90s). Hanay V. c. isinulat ni Terkhanov sa lyrics. A. Pushkin, K. Balmont, mga sonnet ni W. Shakespeare. Sa mga gawa ng mga kompositor ng Mordovia mayroong V. ts. para sa mga bata. Lit.: Mga katutubong mang-aawit at kompositor ng Mordovia. - Saransk, 1975; Kurysheva T. Chamber vocal cycle sa modernong Russian Soviet music // Mga tanong ng musical form. - M., 1976. - Isyu. 1; Boyarkin N.I. Ang pagbuo ng Mordovian na propesyonal na musika (komposer at alamat). - Saransk, 1986.N. M. Sitnikova.
JAZZ(English jazz), b. ang prof. musika kaso Nabuo sa simula. ika-20 siglo batay sa Afro-American. at European musika mga pananim Sa Mordovia, lumitaw ang unang pop ensemble noong 1950s. Kabilang sa mga musikero, S. A. Beloklokov (accordion) at V. V. Kovrigin (clarinet, saxophone) ay tumayo, bilang bahagi ng isang trio o quartet na kanilang ginampanan bago magsimula ang mga palabas sa pelikula at sa mga club sa Saransk at Ruzaevka. Nagtanghal sila ng klasikal mga komposisyon ng jazz. Sa simula. 1960s ibig sabihin. naganap ang improvisasyon sa mga programa ng konsiyerto. D. Sa panahong ito sa musika. A. V. Batenkov (trumpet, piano), Yu. A. Barsukov (saxophones) at V. A. Pautov (trombone; ngayon Honored Artist of the Republic of Moldova) ay nagsimulang tumugtog sa mga grupo. Ang tradisyon ay nilikha noong 1963. malaking banda (3-4 saxophone, 3 trumpeta, 3 trombone, seksyon ng ritmo). Kasama sa kanyang repertoire ang mga produksyon. D. Garland, D. Gershwin, D. Ellington. Nagtanghal ang orkestra sa harap ng mga kabataan. Ang pagganap ng mga musikero na V. N. Vedyasov, V. V. Markin (piano), P. A. Bychkov, V. P. Solovya (saxophones), S. N. Kashtanova, I. P. Popova (trumpet), E. B Sevryukov (clarinet) ay nakikilala sa pamamagitan ng isang tiyak na kahulugan ng pagiging tiyak ng D. at virtuosity. SA magkaibang taon Ang koponan ay pinamunuan ni I. R. Chelobyan, B. V. Kovalev, Batenkov. Ang orkestra ay umiral bago ang simula. 1980s Kasabay nito, ang parehong mga musikero ay nagkakaisa sa mga jazz at pop group ("Vastoma", "Ornament", atbp.). Noong 1997, ipinagpatuloy ng malaking banda ang mga aktibidad nito batay sa Saransk Music Brass Band. paaralan Ang kanyang repertoire ay pinalawak sa Op. K. Krautgartner, G. A. Garanyan, A. Tsfasman. Kabilang sa mga performer ng panahong ito ay sina S. N. Vasiliev (trumpeta), K. S. Levin (drums), pinarangalan. manggagawang pangkultura ng Republika ng Moldova V. G. Trunin (clarinet, saxophone). Sa con. 1990s Nilikha ni A.V. Kurin (piano, trombone) ang jazz quintet na "Ark-Mainstream", at pagkatapos ay ang D.-club. Ang quintet ay binubuo ng A. V. Belyanushkin, P. V. Lamkov (saxophones), S. V. Guly (double bass), A. A. Knyazkov (drums). Ang ensemble ay gumanap sa Russia. mga pagdiriwang ng jazz. Noong 1999, sa inisyatiba ng V.I. Romashkin at Kurin, nabuo ang pangkat na "Torama-jazz", na gumanap sa Poland, Finland, at Estonia. Gumaganap ng produksyon etniko D. Noong 2002, ang 1st international ay ginanap sa Saransk (sa unang pagkakataon sa Mordovia). festival ng jazz music "Veise-jazz", kung saan ang mga reps. ensembles, sikat sa Russia. performers Garanyan, D.S. Goloshchekin, ensembles mula sa Hungary at Russian lungsod, kabilang ang Moscow, St. Petersburg, N. Novgorod, Samara.Intonasyon-ritmo. at magkakasuwato D. gumagamit ng paraan sa kanyang vocal at instrument. mga gawa ni G. G. Suraev-Korolev (mga vocal cycle, konsiyerto para sa piano at orkestra, sonata para sa piano, preludes-improvisations). Lit.: Veise-jazz - 2002: Unang internasyonal. jazz music festival. - Saransk, 2002.
V.B. Makhaev, N. M. Sitnikova.
CHAMBER MUSIC, kasangkapan. o vocal music para sa isang maliit na grupo ng mga performer (mula 1 hanggang ilang), na nagkakaisa sa isang chamber ensemble (duet, trio, quartet, atbp.). Ch. moderno mga genre ng chamber vocal music - romansa, vocal cycle; instrumento sa silid. - sonata, ensemble ng silid. Sa yugto ng pagiging prof. musika ng Mordovia, ang mga kompositor ay naging mga piraso para sa biyolin. Kabilang sa mga ito ay M. I. Dushsky - ang may-akda ng "Mordovian Dances" para sa 2 violin (1940), I. V. Sokolova - Mordovians. sayaw (1950-60s), G.I. Suraev-Korolev - "Moksha Wedding Song" (1960). Nang maglaon ay gumawa sila ng op. para sa iba't ibang symphonic instruments. orchestra: sonata para sa solo cello ni G. G. Vdovin (1964), sonata para sa solo flute (1981) at solo bassoon (1987) ni N. N. Mitina, suite para sa flute at piano (1987) ni M. N. Fomina , isang cycle ng mga piraso para sa 2 clarinets ( 1989) at ang suite na "Yovksto saevkst" ("Mula sa mga fairy tales") para sa 2 clarinets at piano 4 na kamay (1990) ni N. I. Boyarkin, mga piraso para sa flute at piano (1992) at viola solo (1993) D. V. Buyanova Prod. malaking anyo, hiwalay miniature, pati na rin ang mga cycle ng mga piraso, ay isinulat para sa piano (tingnan ang Piano music). Unang bumaling si Suraev-Korolev sa genre ng string quartet - ang 1st String Quartet (E minor, 1961). Ito ay organikong gumagamit at bumubuo ng iba't ibang melodic, harmonious, at metro-rhythmic na tunog. ibig sabihin, komunikasyon mula sa tradisyon Mordov. musika. Ang kanyang 2nd quartet (1986) ay nakatuon sa memorya ni L.P. Kiryukov. Sa puso ng musika. Ang wika ng string quartet ni N.V. Kosheleva (1975, sa 2 oras) ay isa ring orihinal na pambansa. musika materyal. Sa gawa ni Vdovin, ang string quartet genre ay nakatanggap ng multifaceted at constructively original interpretation: suiteness as a formative factor ay katangian ng structure (9 preludes) ng string quartet No. 1 (1974), quartet No. 2 (1984) ay isang komposisyon ng 3 bahagi, kung saan ang Bagong polyphonics para sa musika ng Mordovia ay ginagamit. mga anyo at pamamaraan na likas sa unang bahagi ng (12-13 siglo) ng mga Europeo. sample, ngunit sa modernong panahon. mode-linear repraksyon. Sa string quartet No. 3 (1989), 5 oras ay bumubuo ng isang hugis-ronda na cycle, sa quartet No. 4 ("In Memory of A. A. Nesterov," 1999) ito ay nagtatapos. Ang episode ay nakapagpapaalaala sa Orthodox Church. serbisyo ng libing, na pinadali ng matalinhaga at emosyonal. pagbuo ng ideya. Noong 1990s. paghahanap para sa indibidwal magpapahayag. mga pondo sa loob ng kanilang sariling mga hangganan. manipis Ang istilo ay katangian ng mga ensemble ng kamara at iba pang mga kompositor ng republika. Classic polyphonic ginagamit ang mga form sa 3 fugues para sa string quartet (1993) ni Kosheleva. Ang komposisyon ng Buyanov Quartet (1998) - violin, viola, cello, piano, musika. sa wika ng isang bahaging komposisyon - pag-asa sa avant-garde na paraan (sonorita, pointillism). String quartet ni G. G. Suraev-Korolev "Dedikasyon kay E. Grieg" (2000) - stylization ng Norse. sayaw ng hallinga Ang mga ensemble para sa mga instrumento ng hangin ay ipinakita sa Mordovia Musical Theater. Si G.V. Pavlov ang unang bumaling sa naturang komposisyon (noong 1960s). Noong 1979, sumulat si Mitin ng isang quartet (flute, clarinet, horn, bassoon) sa loob ng 3 oras, musika. Ang mga imahe ay puno ng scherzo intonations at ritmo. ilan Ang mga piraso para sa iba't ibang komposisyon ng mga instrumento ng hangin ay nilikha ni S. Ya. Terkhanov, kabilang ang "Folk Motif" para sa flute, clarinet, bassoon (1987), "Triangle" para sa flute, clarinet, trombone at percussion instruments (1991). Kasama sa gawa ni Kosheleva ang 3 fugues para sa wind quartet (1995). Lit.: Mga katutubong mang-aawit at kompositor ng Mordovia. - Saransk, 1975; Makarova A.I. Naghihintay kami ng mga bagong premiere // Sov. musika. - 1985. - No. 7; Boyarkin N.I. Ang pagbuo ng Mordovian na propesyonal na musika (komposer at alamat). - Saransk, 1986; Sitnikova N.M. Mga pahina ng kasaysayan ng musika. - Saransk, 2001. N.M. Sitnikova MUSIKA PARA SA MGA INSTRUMENTONG BAYAN NG RUSSIAN nilikha mga kompositor ng Mordovia para sa pagtatanghal sa balalaika, domra, button accordion, ensembles at orkestra (tingnan ang Russian Orchestra mga instrumentong bayan). Kadalasan ay naglalaman ng mga paraan ng pagpapahayag at mga katangian. bayan mga tradisyon Ang unang lumikha ng mga naturang produkto. ay si L.I. Voinov (tingnan ang Temnikov Orchestra ng Russian Folk Instruments). Para sa balalaika isinulat niya ang "Mordovian Dance" (1947), isang pantasya para sa 2 muzzles. mga tema (1948) at mga pagkakaiba-iba ng konsiyerto na may saliw ng piano (1964), unang konsiyerto para sa balalaika at orkestra na Ruso. adv. instruments (1945) at ang 2nd concert para sa balalaika na may symphonic. orkestra (1951). Para sa tapos na button accordion na kanilang binubuo: G.G. Vdovin (2 preludes, 1961; “Musical Moment,” 1970; cycle “Five Evanescence,” 1972), N.N. Mitin ("Scherzo", 1982); handa na akordyon - Vdovin (sonata sa 4 na oras, 1974; "Elegy", 1986), G.G. Suraev-Korolev (Prelude, 1998; "Three Moods", 1999); para sa handa na button na accordion at string quartet - D.V. Buyanov ("Fantasy based on Salvador Dali", 1999).Express. mga kakayahan ng orkestra ng Russia adv. ang mga instrumento ay nauugnay sa komposisyon nito. Kabilang sa mga produkto - parehong maliliit na dula (“March on Mordovian Themes” ni Voinov (1964), 2 piraso para sa orchestra (1964) at “Mordovian Dance” (2002) ni Vdovin), at mga produksyon. malaking anyo: 2 multi-part suite ni Voinov - 1st, "Forest Scenes" (1926) at 2nd (1951), "Chunes" (1975) Vdovina, suite (1986) N.V. Kosheleva "Temnikovskaya" (1990) Mitina. Iba pang musika Ang mga form ay ginamit ni Voinov sa mga overture na "35 Years of October" (1952), "The Year of 1917" (1961) at ni Vdovin sa "Sinfonietta" (1988). M. para sa r. n. At. binubuo at ginawa ng sarili. mga kompositor ng Mordovia: V.M. Kislyakov - 4 na suite para sa orkestra at konsiyerto para sa akurdyon at orkestra; kilalang pagproseso ng Nar. melodies para sa akurdyon (mga may-akda: A.P. Putushkin, V.I. Strokin at V.A. Beloklokov). Mga Teksto: Mga piraso ng konsyerto para sa akurdyon. - M., 1979. - Isyu. 33; Koleksyon ng mga gawa ng Mordovian music para sa button accordion. - Saransk, 1993; Odinokova T.I. Mordovian music sa mababang Paaralan. - Saransk, 1994. Lit.: Mga katutubong mang-aawit at kompositor ng Mordovia. - Saransk, 1975.
V.P. Buyanov
OPERA uri ng music-drama produksyon, pangunahing sa synthesis ng mga salita, magandang tanawin. aksyon at musika, na ch. isang paraan ng paglalagay ng nilalaman at isang puwersang nagtutulak ng pagkilos. Sa Mordovia, nagtatangkang lumikha ng isang pambansa O. ay isinagawa sa wakas. 1930s ("Kuzma Alekseev", musika ni V.K. Aleksandrov libretto ni Y.P. Grigoshin; "Ermez", musika ni D.M. Melkikh batay sa produksyon ni Y.Ya. Kuldurkaev; hindi natapos at hindi itinanghal). Malaking musical stage produksyon, na naging unang hakbang patungo sa paglikha ng O., ay naging musika. drama L.P. Kiryukov "Litova" (1943). Noong 1944 nilikha ang 1st National Society. O. "Nesmeyan at Lamzur", noong 1962 - "Normalnya". Epiko. Ang tula ni Kirillov na "Litov" ay nakatanggap ng isang bagong musika. embodiment sa musika. drama ni G.G. Vdovin "Wind from the Ponizovye" (1981). Laban sa backdrop ng matagal nang makasaysayang mga kaganapan, ang mga larawan ng buhay ng mga Mords ay nagbubukas. mga tao at liriko mga eksena sa O.M.N. Fomina "Siyazhar" (1995). Mitolohiko ang plot ay nakunan sa musical stage. pagtatanghal na "Bride of Thunder" (O.-ballet, 1990). Sa ibang musical at scenic prod. ang mga kompositor ng Mordovia ay bumaling sa iba't ibang mga tema. Kawili-wili ang karanasan ng paglikha ng isang O. para sa mga soloista, koro at orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso na "The Tale of the Priest and His Worker Balda" (batay sa produksyon ng A.S. Pushkin ni L.I. Voinov (1924). Si Vdovin ang may-akda ng ang liriko na O. "Sa alas-sais ng gabi pagkatapos ng digmaan" (1975; libretto ni M.I. Frolovsky batay sa script ng pelikula ni V.M. Gusev. Sa O. ng parehong kompositor, "Stepson of Fate" ay naglalarawan ng isang episode mula sa buhay ni A.I. Polezhaev (1986). Ang modernong musikal na paraan Ang musikang pop ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga palabas sa rock - O. G. Suraev-Korolev "Ano ang kaligayahan?" (1990, libretto ni L. M. Talalaevsky. Mga gawa ni G. V. Pavlov ("Moksha Dawns", 1974). ) ay nilikha sa genre ng operetta ), Vdovina (“ ang pangunahing tungkulin", 1978), V.P. Berenkova ("The Magician", 1980). Ang musika ay itinanghal sa entablado ng State Musical Theater ng Republika ng Moldova. mga fairy tale ni N.V. Kosheleva "Silver Lake" (1989), E.V. Pinsan "Noong unang panahon ay may Kuneho" (1997). Lit.: Druskin M. Mga isyu ng musical dramaturgy ng opera. - L., 1952; Bassargin B.A., Peshonova V.L. Mga sanaysay sa kasaysayan ng teatro ng Mordovian Soviet. - Saransk, 1966; Mga katutubong mang-aawit at kompositor ng Mordovia. - Saransk, 1975; Boyarkin N.I. Ang pagbuo ng Mordovian na propesyonal na musika (komposer at alamat). - Saransk, 1986; Sitnikova N.M. Mga pahina ng kasaysayan ng musika. - Saransk, 2001.N.M. Sitnikova
ORATORIO malaking musika prod. para sa choir, solo singers, symphonic orkestra. Inilaan para sa pagtatanghal ng konsiyerto. Bilang isang tuntunin, ito ay binubuo ng ilan. bahagi (choirs, ensembles, solo number), kung saan ang mga drama ay nakapaloob. plot, tema ng lipunan. tunog. Ang O. ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagsasalaysay at epicness. Sa Mordov. musika Si Art ang unang bumaling sa genre ng O. G.I. Suraev-Korolev. Op. Ang “The Last Judgment” sa 6 na oras (sariling libretto, 1973; State pr. MASSR, 1973), ay naglalaman ng. ang tawag sa pakikipaglaban para sa kapayapaan ay may malaking emosyonal na kapangyarihan. epekto. Pinagsasama nito ang pilosopiya. generalization at figurative specificity (ang kahulugan ng may-akda ng "fantastic oratorio" ay sinusuportahan ng pagpapakilala ng mga simbolikong imahe sa libretto - Ina (Pag-ibig sa Lupa), Voice of Freedom, World Judge, pati na rin ang mga episode ng ballet). Ang unang pagtatanghal ay naganap noong 1974 (choir at symphony orchestra ng Saransk Music School, conductor N.I. Boyarkin, choirmaster A.Ya. Levin, soloists R.M. Bespalova-Eremeeva, R.N. Isaeva T.I. Tyurkina N.A. Madonov, R.I. Knyazkina V. kaluwalhatian ng militar"para nakakatawa koro, mambabasa, soloista at symphony. orkestra sa 5 o'clock N.V. Ang Kosheleva (teksto ni A.I. Pudin, 1985) ay sumasalamin sa isang protesta laban sa digmaan at karahasan. Kanta-epiko. musika ang paraan ng pagpapahayag ay nauugnay sa tradisyon. mga genre ng nguso. alamat Dept. ang mga bahagi ng O. ay kadalasang ginaganap sa mga konsyerto. Ganap na ginawa gumanap noong 1989 (mga koro ng Saransk Music School at Republican Children's Music Boarding School, mga soloista L.A. Kuznetsova, V.P. Khudobljak, sinamahan ng piano; konduktor - Honored Cultural Worker ng Republika ng Moldova S.S. Molina Lit.: Folk singers at kompositor ng Mordovia . - Saransk, 1975; Boyarkin N.I. Ang pagbuo ng Mordovian na propesyonal na musika (composer at folklore). - Saransk, 1986; Sitnikova N.M. Mga pahina ng kasaysayan ng musika. - Saransk, 2001.N.M. Sitnikova
AWIT, uri ng vocal music, basic. magpapahayag. ang ibig sabihin nito ay kombinasyon ng melody at teksto. May mga tao. (tingnan ang Mordovian folk vocal music) at ang prof ng may-akda. at mga baguhan. (tingnan ang “Mga Patak”) P., i.e. prof. at mga baguhan. manipis paglikha; sa pamamagitan ng likas na katangian ng pagtatanghal - solo at koro, walang saliw at sinamahan ng piano, pindutan ng akurdyon at instrumento. ensemble (tingnan ang Amateur artistic performance). Ang unang Mordov. copyright P. nabibilang kay L. Kiryukov (1940s). Noong 1950-60s. Sina G. Pavlov at G.I. ay bumaling sa genre ng P. Suraev-Korolev, noong 1970s - G. Vdovin (ang sistema ng intonasyon ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kumbinasyon ng Mordovian musical folklore at Sobyet na musika). Mula noong 1980s N. Kosheleva, E. Kuzina, N. Mitin, G.G. ay gumagana sa genre ng P. Suraev-Korolev, S. Terkhanov. Ang mga kompositor ng Mordovia ay lumikha ng approx. 400 P.; ang karamihan ay batay sa mga salita ng mga makatang Mordovia sa Moksh., Erz. at Ruso mga wika (F. Atyanin, A. Gromykhin, I. Devin, A. Doronin, A. Ezhov, R. Kemaikina, S. Kinyakin, M. Moiseev, N. Mokshin, V. Nesterov, A. Pudin, K. Smorodin, Yu. Sukhorukov, M. Uezdin, P. Chernyaev, N. Erkay, atbp.). Ito ay malikhain. komunidad ng makata at kompositor: L. Talalaevsky - Vdovin, N. Zadalskaya - Kuzina, E. Sadulin (N. Novgorod) - Terkhanov. Mn. mismong mga kompositor ang sumulat ng mga teksto ni P.Ang mga tema ng P. ay iba-iba. Ang mga makabayang tema ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa pagsulat ng kanta ng mga kompositor ng Mordovia. P.: "Blossom, my country" ni Kiryukov (lyrics ni D. Uraev), "Our land, Mordovia" ni G.I. Suraev-Koroleva (liriko ni P. Gaini, awtorisadong pagsasalin ni B. Sokolov), "Mordovia" ni Vdovin (liriko ni I. Kalinkin), "My Mordovia" ni Kosheleva (liriko ni M. Troshkin), "Aba, Mordovia! ” G.G. Suraev-Korolev (liriko ng may-akda), "Sunrises over the Moksha River" ni Kuzina (lyrics ni Zadalskaya), "Tula tungkol sa Mordovia" ni Terkhanov (liriko ng may-akda). Teme Vel. Otech. digmaan at ang pagtatanggol ng kapayapaan ay nakatuon sa P. "Para sa Kapayapaan" ni Kiryukov (liriko ni A. Martynov), "Roslavl Red Banner" ni G.I. Suraev-Korolev (lirik ni N. Aleksandrov at V. Kostrikov), "The Night Passed" ni Vdovin (lyrics by P. Kirillov), "Sa Tomb of the Unknown Soldier" ni Kosheleva (lyrics by Uezdin), "Szeged Tank Regiment” ni G.G. Suraeva-Koroleva (liriko ng may-akda), "Awit ng Ina" ni Mitin (liriko ni Talalaevsky), "Mga nobya na hindi naging asawa" ni Kuzina (liriko ni L. Tatyanicheva), "Ballad of Dreams" ni Terkhanov ( lyrics ng may-akda). Ang pinakakaraniwan. sa mga misa at pop music: liriko. - “Panzhi lime poras” - “When the bird cherry blossoms” ni Kosheleva (lyrics by I. Devin), “Oh, little muzzle” ni G.G. Suraev-Korolev (liriko ni Yu. Azrapkin), "Russian Blonde" ni Pavlov (liriko ni A. Malkin), "Aalis ka" ni Terkhanov (liriko ni V. Sosnora), "Pamamanhik" ni Kuzina (liriko ni T . Kuzovleva); sa tema ng pagmamahal sa ina at pag-ibig ng ina - "Tutyu-balyu" ni Kiryukov (lirik ni F. Atyanin), "Pag-ibig sa anak" ni Kosheleva (lirik ni Chernyaev), "Sembodonga mazynyai" - "Ang pinakamaganda sa lahat" ni Kosheleva (liriko ni S. Kinyakin ), "Mga Kamay ni Nanay" ni Mitin (liriko ni Talalaevsky), "Mama" ni Terkhanov (liriko ng may-akda); P. tungkol sa mga bata at para sa mga bata - "Kafta Ezhuft" - "Two Sly Men" ni Kosheleva (lyrics ni V. Mishanina), "Ano ang kabaitan?" Terkhanov (lirik ni Sadulina), "Makinig sa musika ng langit" ni Kuzina (liriko ni Zadalskaya).
Ang mga kompositor ng P. ng Mordovia ay ginaganap ng mga soloista ng Mordovia State Philharmonic at ng State Musical Theater ng Republika ng Moldova (M. Antonova, A. Klykov, V. Kudryashov, L. Kuznetsova, A. Kulikova, N. Markova, S . Plodukhin, S. Semenov, N. Spirkina ), pati na rin ang mga amateur. mga artista. G.G. Ang Suraev-Korolev, Kuzina, M. Fomin ay madalas na nagpapakita ng kanilang musika sa kanilang sarili. Ang mga CD (audio) ay naitala: "Modern choral music ng mga kompositor ng Mordovia", "Panzhi laime poras" ("Kapag ang ibon cherry blossoms") ni Kosheleva, "Ang aming mga pagpupulong" ni Kuzina, "My Shores", "Islands of Childhood" ni Terkhanov.
Sariling gawa. ang mga kompositor ay lumikha ng musika para sa mga performer. mga kolektibo, na pinamumunuan nila (V.A. Beloklokov, V.A. Bychkov I.I. Ignatov V.I. Strokin - Saransk; S.N. Tikhov - Krasnoslobodsk; N.V. Kiselev - Ruzaevka; G.I. Mazaev - Kochkurovsky district; I. Ovchinnikov - Kovyl.). Mga Teksto: Mga kanta ng Moksha-Mordovian. - M., 1935; Mga Kanta ng Mordovia. - Saransk, 1959; Pavlov G.V. Mga kanta at romansa. - Saransk, 1963; Mga Kanta ng Mordovia. - Saransk, 1987; Mga taon ng paaralan kahanga-hanga. - Saransk, 1988; Sa pamamagitan ng isang kanta sa buong buhay. - Saransk, 1989; Kosheleva N.V. Pakinggan ang aking kanta. - Saransk, 1994; Odinokova T.I. Mordovian music sa elementarya. - Saransk, 1994; Moksherzian morot. - M., 1929; Moron pusmo - Song bouquet. - Saransk, 2000. Lit.: Sitnikova N.M. Mga pahina ng kasaysayan ng musika. - Saransk, 2001.
I.A. Galkina
ROMANCE, produksyon ng boses ng silid para sa boses na may instrumento. saliw (tingnan Musika sa silid, Vocal music). R. ay nailalarawan sa pamamagitan ng apela sa panloob. mundo ng tao, poeticization ng personal na damdamin, sikolohikal. lalim. Ang melody, higit pa sa isang kanta, ay konektado sa teksto, na sumasalamin sa lahat ng mga nuances ng mood. Ang synthesis ng musika at mga salita ay maaaring magpakita mismo sa malambing na pagbigkas at isang pinahabang vocal line ng isang operatic type. Express. Ang mahalaga ay ang saliw (karaniwang piano). Mga uri ng genre ng tula: ballad, elehiya, dramatic. eksena, atbp. R. ay madalas na pinagsama sa vocal cycle.Sa prof. ang musika ni Mordovia R. ay lumitaw noong ika-20 siglo. Melodic-harmonic. paraan ng isang bilang ng mga sample ay nauugnay sa folk. tradisyon (tingnan ang Mordovian folk vocal music). Ang mga kompositor ay bumaling sa mga tula ng mga makata ng Mordovia, klasikal, moderno. rus. at Kanluranin-European mga tula. Mga teksto - sa Russian, moksha, erz. mga wika. Ang unang R. ay naitala sa mga gawa ng M.I. Dushsky ("Kawalan ng pag-asa" sa mga liriko ni A.I. Polezhaev, 1938, atbp.). Sa R. huling. dekada, isang malawak na hanay ng mga imahe at musikal na ekspresyon ang nakuha. nangangahulugang: lyrics ng maliwanag na damdamin ng pag-ibig - sa R. L. P. Kiryukova sa lyrics. F.S. Atyanina "Ilyaden Moro" - "Awit sa Gabi" (1958), G.I. Suraeva-Koroleva sa lyrics. SA. Kudashkina "Sabihin mo sa akin, ang aking nag-iisa" (1993), S.Ya. Terkhanov sa lyrics. T. Sidorova "Gusto kong maging iyo", I.G. Ehrenburg "Kaya maghintay ..." (1997); maliwanag na emosyonalidad at nabuong bahagi ng piano - sa R.I.V. Sokolova sa lyrics. Suraev-Korolev "Mon Lisyan" - "Lalabas ako" (1958), G.G. Vdovina sa susunod P.U. Gaini "Sonnet" (1963); ang estado ng mental self-deepening ay makikita sa R. Terkhanov na "Ako ay isang dahon" sa susunod na pahina. N. Shumak (1994), 2 "Sonnets" sa lyrics. W. Shakespeare (1998), D.W. Buyanova sa lyrics. A.A. Tarkovsky "Kandila" (1991), pagmamay-ari. sl. "Panalangin", "Your Look", (2002). Madalas sa liriko. Sa pagsasalaysay, ang mga larawan ng kalikasan ay naaayon sa kalooban ng isang tao: R. Suraeva-Koroleva sa lyrics. A.S. Pushkin "Sa Dagat" (1940), Sokolova sa lyrics. Atyanina "Tunda" - "Spring", "Syoksen Mora" - "Autumn Song", "Cranes" (1958), Vdovina sa lyrics. E.A. Yevtushenko's "Autumn" (1973), "White Snow is Falling" (1981), Pushkin's "Oktubre ay dumating na ..." (1998). Sa genre ng vocal ballads na isinulat ni R. Terkhanov sa lyrics. Y. Andrianova "Fords" at "Ikatlong Posisyon" (1986), R. Romanova "Sa bukid, sa bukas" (2002). Sa vocal productions. G.G. Suraeva-Koroleva (“Patawad” sa mga liriko ni E. Naumova, 2000, “Halika” sa mga liriko ni Yu. Azrapkin, 2002), E.V. Kuzina ("Let's talk to you" sa lyrics ni N. Zadalskaya, 2002) Nakuha ni R. ang mga tampok ng isang modernong. kanta ng pop. Stylistic malapit sa Russian sambahayan R. - sa op. "Hindi ko makakalimutan" N.V. Kosheleva sa susunod na linya A.N. Terentyeva (1981). Ang mga kompositor ng R. Mordovia ay kasama sa repertoire ng mga soloista ng Mordovian State Philharmonic at ng State Musical Theater ng Republika ng Moldova.
N.M. Sitnikova
SYMPHONIC MUSIC, musika, nilayon para sa pagtatanghal ng symphonic orkestra; ang pinaka paraan. at isang sari-sari na lugar ng instrumento. musika, coverage malalaking multi-bahagi na komposisyon na may kumplikadong matalinhaga at pampakay na mga tema. nilalaman at maikling dula. Mga genre ng katangian: symphony, symphonic. tula, suite, konsiyerto, overture. Sa Republika ng Moldova, ang mga unang sample ng S. m. ay nilikha ni M.I. Dushsky - 2 suite para sa mga symphony. orkestra (1938, 1939). Sa kanila ang kompositor, na sumusunod sa mga tradisyon ng Ruso. klasiko musika, natanto ang kanyang ideya ng mordov. rehiyon, gamit ang mga himig ng ilang mga tao. mga kanta at himig para sa makulay na timbre at intonasyon. mga pagkakaiba-iba. Noong 1958 L.I. Sinulat ni Voinov ang symfonietta sa alas-3 ng hapon; noong 1960s G.V. Pavlov - 2 overtures para sa symphony. orkestra, kung saan nangingibabaw ang marching dance. mga pasilidad. Kahulugan Ang tema ay nakikilala ang "Anniversary Overture" ni G.G. Vdovina (1969). Ang punto ng pagbabago sa paglikha ng S. m. ay ang wakas. 1960s - maaga 70s Para sa kanyang Op. Karaniwan ang paghahanap para sa mga bagong expression. pondo, pagpapayaman tradisyon at tagumpay ng modernong panahon. taga-Europa at Ruso musika kultura. Ang simula ng yugtong ito ay ang paglikha ni Vdovin ng 1st symphony (1968), ang una sa kasaysayan ng Mordov. musika (diploma ng All-Union Contest of Young Composers, 1969), ito ay nakikilala sa pamamagitan ng matalinghaga at sikolohikal. lalim, laconicism; Ang kanyang 2nd symphony (1972) ay nailalarawan sa liriko ng landscape at mood, masasayang buffoonery; 3rd Symphony (1989) - drama. pag-iisip tungkol sa kadalisayan ng kaluluwa, na maaaring magligtas ng isang tao sa isang totalitarian na mundo; noong ika-4 (1993) binuo ng may-akda ang matalinghagang globo ng kanyang mga nauna. N.N. Si Mitin ang may-akda ng 2 malalaking symphony na may isang paggalaw. mga produksyon: symphonietta (1979) at symphony na "Ruzaevka" (1989; ang unang gawain ng genre na ito, na mayroong isang partikular na programang pampanitikan, batay sa kwentong "Glow over Ruzaevka" ni F.K. Andrianov). Ang pagnanais para sa kaiklian, pagliit ng pagiging manipis. Ang mga teknik ay katangian ng isang simponya sa mga bahagi 2. D.V. Buyanova (1996).Mula sa dulo 1980s Ang mga kompositor ng Mordovia ay aktibong bumaling sa symphonic genre. mga tula. Unang Op. ganitong uri ng - symphonic. tula na "Erzya" ni E.V. Kuzina (1988), humipo sa. ang paksa ng personalidad sa paglilitis. Para sa symphonic mga tula ni S.Ya. Ang Terkhanov (1991) ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagsalungat ng mga muse. mga simbolo ng mabuti at masama, pagka-orihinal ng komposisyon ng orkestra (mga bahagi ng boses, koro ng mga bata, organ). Symphonic tula ni G.G. Ang "Tawag" (1999) ni Suraev-Korolev ay tinukoy ng may-akda bilang "isang mood para sa isang symphony orchestra", "Light and Shadow" (2000) ay isang makulay na maliwanag na pagpipinta, "Symphony of Novels" (2001) ay isang kaleidoscope ng magkakaibang yugto. Sa konsiyerto para sa mga symphony. Ang orkestra ni Kuzina (1992) ay inihayag sa isang makulay at nagpapahayag na paraan. mga kakayahan ng iba't ibang mga tool; sa symphony suite mula sa ballet na "Alena Arzamasskaya" ni N.V. Nilikha ni Kosheleva (1979) ang imahe ng maalamat na pangunahing tauhang babae ng Mords. mga tao (tingnan ang Alena Arzamasskaya-Temnikovskaya), isang tiyak na programmatic na ideya ang katangian ng kanyang symphony. suite na "Mga Larawan ng Babae" batay sa mga eskultura ni S.D. Erzi (2001). Tool. sketches sa “Suite batay sa mga eskultura ni S.D. Erzi" para sa chamber orchestra (1989) ay nilikha ni Terkhanov. Lit.: Popova T.V. Symphonic na musika. - M., 1963; Mga katutubong mang-aawit at kompositor ng Mordovia. - Saransk, 1975; Boyarkin N.I. Ang pagbuo ng Mordovian na propesyonal na musika (komposer at alamat). - Saransk, 1986; Sitnikova N.M. Mula sa kanta hanggang sa symphony, o Makinig tayo ng musika! - Saransk, 1989.
N.M. Sitnikova
MUSIKA NG PIANO, isa sa mga paraan. kasangkapan sa mga lugar. musika, coverage malalaking multi-part production (sonatas, concertos) at maliliit na dula ng iba't ibang nilalaman. Sa mga gawa ng mga kompositor ng Mordovia, naging laganap ang fm sa 2nd half. ika-20 siglo Ang isang mahalagang katangian ng pagka-orihinal nito ay ang pagpapatupad ng mga tradisyon ng kanta at instrumento. Mordov. alamat sa mga anyo at genre ng klasikal, moderno. Kanluranin-European at Ruso musika. Para sa batayan ng musika. Ang materyal ay madalas na kinuha mula sa katutubong. pinagmulan. Ang unang ibig sabihin. Op. sa larangan ng F. m. - pantasiya (sa orihinal na edisyon - mga pagkakaiba-iba) sa tema ng mga muzzle. adv. mga kanta na "Roman Aksya" - "Romanova Aksinya" (1959) G.I. Suraeva-Koroleva. Ang linya ng concert pianism ay ipinagpatuloy sa mga pangunahing produksyon. G.G. Vdovina - 2 sonata (1971, 1983), fantasy (1973), ballad (1991), cycle na "Preludes and Fugues" (2003); I.V. Sokolova - mga pagkakaiba-iba ng konsiyerto sa mga muzzle. adv. mga kanta (1974-86); E.V. Kuzina - toccata (1983); G.G. Suraeva-Koroleva - toccata (1984), sonata (1986). Ang mga dulang maliliit na anyo, na iba-iba ang kalooban at nilalaman, ay ipinakita sa unang pagkakataon sa mga gawa ng L.P. Kiryukova, sa cycle na "Eleven Piano Miniatures" (1959-62; Saransk, 2003), c. kabilang ang prelude, scherzo, elehiya. Kabilang sa produksyon, paglikha. mamaya, "Ten Preludes-Improvisations" ni G.G. Suraev-Korolev (Saransk, 1994), preludes ni N.N. Mitina, dept. mga dula ni Kuzina, M.N. Fomina. ibig sabihin. bahagi ng f.m. ay binubuo ng mga produkto ng software. Kapansin-pansin ang mga dula ni Kiryukov - "Morning", "Spring Echoes" (1959-62), G.I. Suraeva-Koroleva - "Dream" (1965), Vdovina - triptych sa mga eskultura ni S. Erzya: "Dream", "Moses", "Dance" (1965-68), cycle "Portraits" (2003), S.Ya. Terkhanov - "Waltz-Vision", "Random Motif" (1995-2000). Ang F. m. para sa mga bata ay magkakaiba sa mga tuntunin ng genre (mula sa mga kanta, sayaw, martsa hanggang sa mga pagkakaiba-iba at sonatina), na ipinakita. sa mga koleksyon at cycle: 8 madaling piraso para sa piano (1966), 5 napakadaling piraso para sa piano (1971) Vdovin; 40 etudes (1973-75), “Mordovian pictures: 60 plays and etudes” (1974), 18 sonatinas (1980) ni Sokolova; "Sketches" (1980), " Forest fairy tale"(1999) N.V. Kosheleva; “Our Day” (1982) ni Kuzina; 20 piraso para sa piano (1989), 4 piraso para sa piano (1990) N.I. Boyarkina; “Nakakatawang Piraso” (1998) G.G. Suraeva-Koroleva. Prod. para sa mga bata, nilikha E.V. Lysenkova Terkhanov, D.V. Si Buyanov ay isang baguhan. kompositor M.I. Volkov sa folk. batayan, at ang kanilang orihinal na op. Naaakit din sila sa emosyonalidad at konkreto ng mga imahe. Ang unang halimbawa ng isang konsiyerto para sa piano at orkestra ay ang konsiyerto ni Vdovin para sa piano at string orchestra (1967; Komsomol Ave. Mordovia, 1969), kung saan nangingibabaw ang maliwanag na mood ng kabataan, at ang musika ay batay sa. wika - intonasyon ng mga muzzles. adv. mga kanta. Concerto para sa piano at symphony. orkestra G.G. Ang Suraev-Korolev (1988; Komsomol Ave. Mordovia, 1988) ay nakikilala sa pamamagitan ng kumbinasyon ng mga elemento ng muzzle. alamat at klasikal jazz, isang iba't ibang mga diskarte sa piano. Ang mga kompositor ng F. m. ng Mordovia ay kasama sa repertoire ng konsiyerto. Mga piyanistang Ruso, mga guro ng musika. unibersidad, paaralan, paaralan ng republika, institusyong pang-edukasyon. mga programa. Mga Teksto: Mga dulang pambata ng mga kompositor ng Mordovia. - M., 1987; Pedagogical repertoire para sa piano ng mga Mordovian composers: Sa 2 oras - Saransk, 1989 - 1990; Piano music ng mga kompositor ng Mordovia: Sa 4 o'clock - Saransk, 2000 - 2003. Lit.: Olzoeva S.G. Moksherzyan piano musician kasoman kinze // Syatko. - 1987. - No. 2.N.M. Sitnikova S.G. Suraeva-Koroleva.
KORAL MUSIKA, musika, nilayon para sa choral performance. Umiiral bilang adv. (tingnan ang Mordovian folk vocal music, Mordovian folk polyphony), at prof. Basic mga genre: mga pagsasaayos ng mga awiting bayan, mga koro at mga awit ng koro, mga cantata at oratorio, mga konsyerto, mga balad, mga numero ng koro. Sa Mordovia, ang unang gumawa. Ang mga oil painting ay ang pagproseso at pag-aayos ng mga muzzle. adv. mga kanta noong 1930-40s. L.P. Kiryukova, D.M. Melkikh B.M. Troshina S.V. Evseeva M.I. Gracheva G.G. Lobacheva. Ang pag-unlad ng genre na ito ay maaaring masubaybayan sa proseso ng malikhaing. pagsasalin ng mga tampok ng pagtatanghal ng awiting bayan at ang mga polyphonic form nito sa produksyon. G.I. Suraeva-Koroleva ("Vir chirese" - "Sa gilid ng kagubatan", 1963; "Alyanyatse veshentyanza" - "Hinahanap ka ng ama", 1964), G.G. Vdovina ("Nikanoron Rolling" - "Nikanorova Katya", 1964; "Od Tsera" - "Young Guy", 1993), N.I. Boyarkin ("Raujo of the Sea" - "Black Sea", 1978; "Yoru-yoru", 1989), atbp. Noong 1990s. ang pagproseso ay lumitaw sa Russian, Mar., Udm., Finnish, Karelian. mga kanta nina Vdovin at Boyarkin. Espirituwal na pamana etnisidad, pambansang katangian karakter at payat. nakunan ang imahe sa op. "Sura langso" - "Sa Sura" (1965, lyrics ni N. Erkaya), mga pagkakaiba-iba ng koro sa temang "Koso, shenzhe, udat-ashtyat" - "Saan, pato, nagpapalipas ka ng gabi at nabubuhay" (1979) Suraeva-Koroleva, " Kalyada" (1992, lyrics) ni Kosheleva, sa isang choral fantasy sa temang "Harmony" - "Mga Ibon" (1994) Terkhanov at iba pa. Orihinal na op. (choral songs at choirs) ay nilikha sa mga tema ng kanilang sariling lupain: "Our land, Mordovia" (1965, lyrics ni P. Gaini) ni Suraeva-Koroleva, "Shachema land" - "Native land" (1995, S. Kinyakina) ni Vdovina, " Pinangarap niya na siya ay Russia" (1999, L. Tatyanicheva) E.V. Kuzina "My Motherland" (1983, lyrics ni N. Belik) S.Ya. Terkhanova at iba pa. Mamamayan. at militar-makabayan Ang mga tema ay sari-sari sa op. N.N. Mitina (“The Tale of the Mother”, 1975, lyrics ni Y. Smelyakov; “Oh, Rus'”, 1996, K. Smorodina), Vdovina (“Obelisk”, 1971, V. Lessig), Terkhanova (“The Silence) of Silence", 1996 , E. Sadulina), Kuzina ("With victory, native country", 2001, lyrics by S. Lugovsky), atbp. Noong 1980-90s. ang kultura ng koro ng Mordovia ay napunan ng mga halimbawa ng sagradong musika, kabilang ang "Vai, Jesus" (1983, lyrics ni V. Nesterov), "Alyanke min" - "Ama Namin" (1992, trans. V. Mishanina) ni N.V. Kosheleva; "Kaigi Val" - "Sounding Word" (1990, A. Pudina), "Kirvastyan Shtatol" - "I'll Light a Candle" (1991, A. Arapova) ni Boyarkin; triptych sa mga espirituwal na teksto (1992) ni Terkhanov; 3 Mga Awit (1994) D.V. Buyanova Para sa mga pinalawak na choral canvases noong 1980s-90s. katangiang salamin ng talamak na panlipunan yung, panloob ng mundo ng tao: "Bells" (1988, lyrics ni B. Sokolov), "Three etudes-pictures" (1989) ni Vdovina, "The Dangerous Truth in Rus'" (2000, lyrics ni Sadulin) Terkhanov at iba pa. Cantata -oratorio pagkamalikhain ay kinakatawan ng produksyon .: Kiryukova - "ika-30 anibersaryo ng Rebolusyong Oktubre" (1948, lyrics ni Gaini), "Ode to Pushkin" (1949, Gaini), "Daloy na pagdiriwang ng anibersaryo" - "Ngayon ay isang holiday - anibersaryo" (1950, I. Krivosheeva), L. AT. Voinova - "Native Land" (1957, Erkaya), Suraeva-Koroleva - "Ang Huling Paghuhukom" (nakamamanghang oratorio, 1972, may-akda), Vdovina - "Lenin minek yutkso" - "Lenin sa atin" (1969, mga makata ng Mordovia) , “Erzya. Tatlong sketch mula sa buhay" (1976, L.M. Talalaevsky Kosheleva - "Mordovian Songs" (1978, Nar.), "Song of Military Glory" (1985, Pudina), Mitina - "Youth of the Country" (1980, P. Lyubaeva at V. Yushkin), "Victory Wreath" (1985, Talalaevsky), Kuzina - "Rebel Song" (1987, Talalaevsky), Terkhanov - "The People's Soul Keeps" (1990, lyrics ni Yu. Popkov), atbp. Sa huli Noong ika-20 siglo, lumitaw ang mga bagong genre ng pagpipinta: "The Ballad of the Corporal and the Maiden of the White Reach" (1993, lyrics ni T. Kibirov) Vdovina, konsiyerto para sa koro at baritone (1995, lyrics. N. Ruzankina) Kuzina. Mga painting ng mga tao buhay ay nakuha sa vocal at choreographic. mga halimbawa: "Rural Street" (1966, lyrics ni Gaini), "Roman Aksya" - "Romanova Aksinya" (1985, folk) ni Suraeva-Koroleva, "Mordovian Wedding" (1980, script ni V. Irchenko) Kosheleva, "Tateren Piya kudo" - "House of Maiden Beer" (1985, script ni V. Bryzhinsky) Vdovina. Pambansa pangkulay, maliwanag na melodicism, mga pagkakaiba-iba ng texture. ang pag-unlad ay likas sa mga koro sa mga pagtatanghal sa musika at entablado. prod.: musika. drama na "Litova", mga opera na "Nesmeyan at Lamzur", "Normalnya" ni Kiryukov, musika. ang drama na "The Wind from the Ponizovye" ni Vdovin, ang opera na "Siyazhar" ni M.N. Fomina.Ang mga oil painting ng mga kompositor ng Mordovia ay ginaganap ng State Chamber Choir, ang koro ng State Musical Theater ng Republika ng Moldova, ang mga ensemble na "Umarina", "Kelu", at ang Mordovian choir. estado Unibersidad, mga koro ng Moscow State Pedagogical Institute na pinangalanan. M.E. Evseviev Saransk Music School, Children's Music School, pati na rin ang mga baguhan. mga grupo at ensemble.
Prod. Ang mga kompositor ng Mordovia ay kasama sa repertoire ng mga sikat na grupo sa Russia, kabilang ang Bashkir Academician. chamber choir, Mar., Udm., Chuvash., Magnitogorsk, St. Petersburg academic. mga chapel ng koro, Omsk, Ryazan na mga tao. mga koro, mga grupo ng koro ng Kazan, Nizhny Novgorod, Ural conservatories, mga bata. mga koro ng Kazan, Moscow, Nizhny Novgorod, Samara. Lit.: Mga katutubong mang-aawit at kompositor ng Mordovia. - Saransk, 1975; Boyarkin N.I. Ang pagbuo ng Mordovian na propesyonal na musika (komposer at alamat). - Saransk, 1986; Sitnikova N.M. Mga pahina ng kasaysayan ng musika. - Saransk, 2001.
T.I. Odinokova
SINING NG KOREOGRAPIK. May kasamang iba't ibang anyo ng sayaw. plastik na sining, pagtatanghal ng mga pagtatanghal ng ballet at sayaw. H. at. Dumaan si Mordovia sa 2 yugto sa pag-unlad nito. Hanggang sep. 1930s preim. nagkaroon ng sikat koreograpia. Sa tradisyonal sayaw mga paggalaw na nakaligtas hanggang sa araw na ito, ang ilang posisyon ng mga braso, katawan, binti, at koneksyon ay napanatili. na may mga sinaunang panalangin (apela sa mga kataas-taasang diyos, ang araw), na may mga proseso ng paggawa (paikot-ikot na mga sinulid, pag-ikot, pagbubuhol, paghabi, pagbabanlaw, pagbuburda, atbp.). Isang serye ng mga sayaw. magpapahayag. ibig sabihin ay nagpaparami ng tradisyon. pambansa mga simbolo: oso, kabayo, pato, drake, lark, birch, namumulaklak na puno ng mansanas. Pambansang bokabularyo Ang sayaw ay binubuo ng iba't ibang uri ng hakbang, galaw, strike, fraction, tapping, dismounts at jumps, iba't ibang liko at pag-ikot. Mordov. adv. koreograpia (ikot na sayaw, sayaw, pantomimic na pagpaparami ng iba't ibang mga kaganapan at mga imahe), nag-time. sa ritwal at maligaya na mga kaganapan, ay simboliko. repleksyon ng buhay ng tao. Ang panganganak, pati na rin ang paglaki ng mga cereal at teknikal na produkto. ang mga kultura ay nakatuon sa espesyal erotiko pagsasayaw at pantomime. mga aksyon ng mga naka-costume na kababaihan sa panahon ng kasal at paalam sa tagsibol (Tundon iltemat - e.). Sa pagdiriwang ng unang tudling (Keret ozks - e.) Sa tulong ng maindayog. sayaw mga paggalaw na naglalarawan ng paglilinang ng lupa at paghahasik ng mga pananim. Kaugnay ng pagkumpleto ng pag-aani, isinagawa ang mga eksena na may partisipasyon ng iba't ibang karakter. Sa mga araw ng mass community prayers (Velen ozks - e.), gamit ang pantomime at depinisyon. mga pormula sa salita, ang mga mananamba ay nakipag-ugnayan sa mga diyos, at ang mga paikot na sayaw ng kabataan na sinasabayan ng mga himig ng biyolin at bagpipe ay nagpahayag ng kagalakan sa okasyong ito. Iba't ibang plastik ginamit ang mga pondo sa panahon ng erz. ang holiday na "Tateren piya kudo" (tingnan ang Teiteren piyan kudo), kung saan mayroong mga kumpetisyon sa sayaw sa pagitan ng mga batang babae at lalaki, babae at matatandang lalaki; ang mga yugto ng kasal ay isinagawa gamit ang pantomime (kasal na tatlong bagay, sayaw ng oso, nakikita ang nobya), ang mga multi-figure na burloloy ay binubuo sa mabilisang. mga komposisyon na gumagamit ng mga hindi tahimik na karakter bilang mga karakter. mga bigkis ng bagong ani. Sa panahon ng pagpapastol ng kawan, ang mga sayaw ay isinagawa sa mga tunog ng sungay ng pastol o nudi, na nagpapadakila sa kanila. hayop Ang pagdiriwang ng mga kabataan sa taglamig, na ginanap sa Christmastide (m. Roshtuvan kudo, e. Roshtovan kudo), ay puno ng enerhiya. nakakatawa at satirical. mga episode ng sayaw. Ang kanilang mga tagapag-ayos ay ang maskara ni Roshtov Baba (Pasko ng Lola) at ng mga Karyats (hari, lichins) na pinamumunuan niya. Sa gabi sa oras na ito ay nagdaos sila ng mga pabilog na sayaw ng mga parol, na sumasagisag. "roll call" ng mabituing kalangitan at ang pinakamataas na patron ng mga naninirahan sa lupa. Pantomime, maindayog ang pagsasayaw ay sinabayan ng espesyal mga aksyong ritwal, sa tulong kung saan ipinakita nila ang paglaban sa mga epidemya (e. staka mor ozks "panalangin para sa matinding salot"), mga peste sa agrikultura. mga kultura (e. tsirkun ozks "nagdarasal mula sa mga balang"), hiniling na ibalik ang lakas sa lupa (e. verge ozks "nagdarasal sa hangganan"). Ang koreograpia ay sinakop ang isang espesyal na lugar sa mga alaala ng libing. mga ritwal ng mga Mordovian (pantomimic struggle ng isang matandang babae na may death mask, funeral round dance sa libingan sa panahon ng seremonya ng Wedding kulozen lems (e., “Wedding for the deceased”). Mga sayaw-pantomimic na eksena (depende sa kanilang nilalaman at karakter) ay sinamahan ng kaukulang ... mga instrumentong pangmusika. Ang mga violinist at bagpiper ay nakibahagi sa mga mass festive event at sa ilang mga panalangin, ang mga nudist ay inanyayahan sa mga laro ng kabataan sa taglamig. Ang iba't ibang mga instrumento ng percussion ay ginamit din sa mga ritwal na aksyon (calchtsiyamat, shavoma - m .; kaltsyaemat, chavomat - e.; tingnan ang mga Mordovian folk musical instruments), mga kawali, mga palanggana, mga balbula ng kalan. gumanap sa iba't ibang okasyon (m "Levzhan Kshtima" - "Levzhenskaya Plyasovaya", istasyon ng metro "Ilyanaz" - "Lyon", atbp.).Ang isang bagong yugto sa pagbuo ng koreograpia ay nauugnay sa proseso ng pagbuo ng mga pambansang sayaw. ang prof. demanda (1930s). Mga kabataan na dumating sa Mordov. teatro. studio (tingnan ang Mordovian theater studios) mula sa Erza. at moksh. mga nayon at nayon ng Russia, dinala ang mga galaw at ritmo ng kanilang mga nayon sa sayaw. Mula sa magkakaibang Ang mga elemento ay unti-unting lumikha ng mga integral na sayaw. mga kuwadro na gawa. Sa concert, dedicated. Sa Extraordinary Congress of Mords. tao (1937), nat. grupo ng mga music artist teatro (G. Vdovin, M. Devyataikina, S. Ryabova, E. Tyagusheva, A. Shargaeva) ay unang ginanap ng prof. Erz. sayaw ng "Kenyarks" ("Joy"). Sa una ito ay sistematiko. pag-aaral at pagtatala ng alamat Ang koreograpia ay batay kay Mordov. chapel ng koro (1939, direktor P.P. Yemets; kalaunan ay ang ensemble na "Umarina"). Nagtanghal ang grupo ng isang pagtatanghal sa entablado. mga variant ng mga round dances, pagkatapos ay mag-plot ng mga sayaw sa isang tema ng kasal (composer L.P. Kiryukov) at vocal at choreographic. komposisyon "Luganyasa kelunyas" (m., "Isang puno ng birch sa parang"). Sa panahon ni Vel. Otech. Sa panahon ng digmaan, ang grupo, na nahahati sa mga brigada, ay gumanap ng solo at duet pop dances (mga mananayaw V. Argentov, S. Vasilyeva, F. Goryachev, S. Makarov). Sa simula. 1950s sa sayaw Ang repertoire ng ensemble (ang choreographic group ay napunan ng mga mananayaw mula sa inalis na Opera at Ballet Theater at iba't ibang grupo ng Russia) kasama ang mga plot dances ("Halika na umalis sa iyong katutubong kolektibong bukid," "Mordovian Dance"), sayaw. mga suite kasama ang koro ni Kiryukov ("Harvest Festival" at "Collective Farm Wedding" - mga sayaw ng nobya at ng kanyang mga kaibigan, ang lalaking ikakasal at ang kanyang mga kaibigan, ang matchmaker at ang matchmaker, round dance ng mga bisita), atbp.
Noong 1960-70s. pambansa Nagsimulang tumanggap ng mas seryosong atensyon ang repertoire ng grupo. Ang mga gawa ng choreographers D. Bakharev, V. Zhestkov, V. Kuznetsov, E. Tarakhovsky, iba-iba sa balangkas, liwanag sa mood, ay nagsiwalat ng pananaw sa mundo ng modernong panahon. tao. Ang wika ng koreograpia ay naging mas dinamiko. Ang mga sayaw ay puno ng mga elemento ng stunt ("Kakaibang saya", "Mga larawan sa kanayunan", "Sumayaw tayo", "Nakakatawang saya", "Nakatira kami sa tabi ng Volga", "Mga babaeng Erzyan sa isang bangko", "Mga araro ng Traktora", " Sa kagubatan para sa mga berry" ). Karamihan sa kanila ay pinagsama sa vocal-choreographic. suite na "The Four Seasons" (1966). Ang mga kanta at sayaw, ang mga pangunahing kaalaman, ay matagumpay. sa mga tradisyon ng mga tao sining: "Seeing off the Bride" (musika ni I. Ignatov, lyrics ni M. Beban), "Moksha Flows", "Umarina" - "Apple Tree", "Holiday in the Surye" (V. Beloklokova, lyrics ni P . Gaini ), "Levzhenskaya Dance" (musika ni Beloklokov, itinanghal ni Bakharev). Mula noong 1984, sa pagdating sa Umarina, art director. mga kamay S.V. Balabana nat. Ang mga tema ng mga sayaw ay naging mas magkakaibang. Ang pag-aaral ng ritwal at maligaya na kultura ng mga Mordovian at ang pagkakaroon ng mga tao dito. sayaw ang kaplastikan ay nag-ambag sa paglikha ng mga numero na naging maramihan. taon ang batayan ng ensemble program: e. "Tundon Vastoma" - "Meeting of Spring", "Erzyan Odirvat" - "Erzyan Brides" (musika ni N. Boyarkin, itinanghal ni M. Murashko), "Ovto Marto Nalksemat" - "Mga Laro na may Bear", "Guline" - " Dove", "Seleka" - "Drake", "Vir Tavlan nalkshket" - "Mga laruan ng Podlesno-Tavlinsky", "Kolmo atinet dy veike teyter" - "Tatlong matandang lalaki at isang babae" (musika folklore, produksyon ni G. Galperin) at iba pa. Nagtanghal ang mga mananayaw ng ballet kasama ang ensemble: N. Vlasova, T. Gradusova, V. Kargina, V. Kiryushkin, N. Lyugzaeva, Makarov, E. Markina, V. Pchelkin, V. Strigulin, M. Sych.
Kontribusyon sa pagbuo ng mga muzzles. Nag-ambag ang mga tao sa koreograpia. kolektibong "Kelu" (organizer at 1st director G.I. Suraev-Korolev, choreographer V. Uchvatov). Ang choreography nito ay binubuo ng ch. arr. sumasayaw kasama. Levzha, kung saan ang muzzle ay lubos na napanatili. (moks.) mga ritwal, pati na rin ang sayaw. musika at sayaw na itinatanghal sa iba't ibang wika. mga kasiyahan ("Zerezenkay", "Nastu" - "Nastena", "Kelu" - "Birch", "Ofta atya" - "Old Bear", "Postufon Mora" - "Awit ng Pastol", atbp.). Sa kanilang batayan, ang isang bilang ng mga sayaw ay nilikha: "Alyan kshtima" - "Men's Dance", "Silence Uryadama" - "In the Haymaking", round dance "Kelu", "Levzhan Stirht" - "Levzhen Girls", atbp.
Pag-unlad ni Prof. teatro. Ang koreograpia ng Mordovia ay pinadali ng mga aktibidad ni L.I. Kolotneva. Ang kanyang choreography sa unang pambansa. mga pagtatanghal na "Litova" (1943) at "Nesmeyan at Lamzur" (1944) Ang Kiryukova, na nakikilala sa pamamagitan ng mass production at precision, ay naging isang halimbawa ng pagkamalikhain. paglipat ng pambansang sayaw wika ng prof. sining (pambansang sayaw na "Paksya Ozks" - "Festival of the Consecration of the Field" at "Kishtema" - "Sayaw"). Naka-on karagdagang pag-unlad teatro. ang koreograpia ay naimpluwensyahan ng muling pagsasaayos ng mga dula. teatro sa musika at drama (1958) at ang pagdating dito ng mga choreographic graduates. paaralan ng bansa. Sa koreograpia ng musika. ang mga pagtatanghal ay nagsiwalat ng iba't ibang direksyon at istilo ng sining ng koreograpo. Kontribusyon sa teatro. koreograpia ng Mordovia noong 1960s - maaga. 1990s iniambag ng mga koreograpo: V.V. Chizhov ("Rigoletto" ni G. Verdi, 1960; "Eugene Onegin" ni P. Tchaikovsky, 1961; "Rusalka" ni A. Dargomyzhsky, 1962), V.N. Nikitin (“The Gypsy Baron” ni I. Kalman, 1965; “The Bat” ni I. Strauss, 1966; “The Thunder Bride” ni K. Akimov, 1967), mga laureates ng international. kompetisyon ng koreograpo A.B. Ivanova at E.S. Osmolovsky ("Silva" ni Kalman, 1973; "Polar Star" ni V. Basner, 1974; "Miss Ellie is getting married" ni F. Karaev at L. Weinstein, 1974; "Moksha Dawns" ni G. Pavlov at Akimov, 1974), E. TO. Dementiev (“Cinderella” ni A. Spadavecchia, 1977; “Dangerous Similarity” ni G. Tsabadze, 1982; “Russian Nursery rhymes” ni V. Kazenin, 1983; “Cat's House” ni A. Kuleshov, 1985; “Litova” Kiryukova, 1985; "Free wind" ni I. Dunaevsky, 1985; "Musical incident sa bansa na "Multi-remote", 1986; "Bremen Town Musicians" ni G. Gladkov, 1987; "Maritsa" ni Kalman, 1987), G.N. Rubinskaya (“The Magician” ni V. Berenkov, 1980; “Let the Guitar Play” ni O. Feltsman, 1980; “The Wind from the Ponizovye” ni G. Vdovin, 1981), O.P. Egorov (“The Woman's Revolt” ni E. Ptichkin, 1987; “Donna Lucia” ni Feltsman, 1987; “Knight Bluebeard” ni J. Offenbach, 1989; “Dorothea” ni T. Khrennikova, 1989; “Silver Lake” ni N . Kosheleva, 1990); “Ah, carousel, carousel!..” V. Komarova, 1991). Ang koreograpia ng mga pagtatanghal ay batay kay Mordov. ang mga paksa ay si Nar. palamuti. mga sayaw at sayaw na karaniwan sa mga ritwal at maligaya na mga kaganapan at nagbigay sa mga pagtatanghal ng isang uri ng pambansang katangian. pangkulay Ang pinaka-orihinal sa kanila ay ang mga sayaw ng balangkas: "Bogomazy" at "Pagpupulong ng Guro kasama ang mga bayani ng kanyang mga eskultura" ("Sorcerer"), "Sa kaharian sa ilalim ng dagat Vedyavy" ("Silver Lake"), "Spring Festival" ("Bride of Thunder"), "Glory to the Earth-Nurse!" ("Ang hangin mula sa Ponizovye"). Mga bagong uso sa modernong panahon. ang koreograpia ay naipakita sa one-act na mga ballet at miniature ng koreograpo na si L.N. Akinina "Guernica" ni A. Morozov (1985), "Francesca da Rimini" sa musika. Tchaikovsky (1991), "Bolero" ni M. Ravel (1991), "Carmen Suite" ni J. Bizet - R. Shchedrin (1992), "A Seagull na pinangalanang Jonathan Lewington" ni S. Terkhanov (1993), "Walpurgis Night ” ni Gounod (1993), “Mary Stuart” ni G.F. Handel (1993), "The Nutcracker" ni Tchaikovsky (1994), atbp. Sa opera na "Siyazhar" ni M. Fomin (1995), nakabuo siya ng matingkad na disenyo, tumpak sa etnograpiko. tungkol sa mga plot dances. Sa panahong ito sa musika. sumayaw sa teatro: N. Razina, Dementyev, A. Burnaev, G. Chubarov, N. Zadumkina, L. Igosheva, O. Gavrilkina, Yu. Murinskaya, Akinina, Yu. Murinsky, V. Ievlev, V. Melyokhina, T Redina, N. Kadantsev, M. Grinina, R. Melnikov. Mula sa dulo 1990s Ang teatro ay nagsimulang magtanghal ng mga pangunahing pagtatanghal ng ballet batay sa koreograpyang Ruso. choreographers M. Petipa, M.M. Fokina at iba pa: "Coppelia" ni L. Delibes (1998, choreographer T.M. Lebedeva "Giselle" ni A. Adam (1999), "Chopiniana" (2000), "Paquita" ni L. Minkus (2001) (choreographer O. V . Vasilyeva Noong 2004, ang ballet na "Swan Lake" ni Tchaikovsky ay itinanghal (choreographer V.M. Miklin
Noong 1980-90s. sa lungsod ng Saransk marami ang bukas. det. ballroom at modernong mga paaralan sayaw. Mula noong 1980 siya ay nagtatrabaho sa pang-eksperimentong koreograpia. studio ng teatro ng musika komedya (tingnan ang Mordovian Republican Children's Choreographic School). Sa paglikha sa Mordov. estado un-te f-ta nat. kultura (1990) Mordov. sayaw ang sining ay naging isang siyentipikong paksa. pananaliksik Isang detalyadong pag-aaral ng mga pangunahing kaalaman sa alamat. plastik na sining, tula, kasuotan, kultura ng festive at ritwal, katutubong. ang teatro ay nag-ambag sa paglikha ng mga erza na orihinal sa istilo at nilalaman. at moksh. mga sayaw (“Tashto Naimanon utyakat” - “Ducks of the Old Naiman”, “Muranen mazykat” - “Beauties of Murani”, “Tateren pokshchi” - “Girls' Holiday”, “Teshtede peshkse keche” - “Star Bucket”, “ Perkhlyaen kshtima" - "Perkhlyaiskie peretopy", "Mokshen myantsevkat" - "Moksha vikhlyavitsy", atbp.; direktor Burnaev). Isang espesyal ang nabuo dito. programa ng pagsasanay para sa mga espesyalista sa muzzles. koreograpia, inilathala na pamamaraan. pag-unlad at pagsasanay. benepisyo. Lit.: Faculty ng Pambansang Kultura. 10 taon. - Saransk, 2001; Burnaev A.G. Sayaw ng Mordovian (kasaysayan, pamamaraan, kasanayan). - Saransk, 2002; Siya yun. Genesis ng ballet art ng Mordovia. - Saransk, 2004; Bryzhinsky V.S. Mordovian folk drama. - Saransk, 2003; Siya yun. Lumiwanag nang maliwanag - Mga tanikala ng pilak: Erz. at moksh. mga larong bayan at pabilog na sayaw. - Saransk, 2002.
Yulia Mikhailova
Buod ng aralin na "City of Musical Instruments" para sa proyektong "In the Land of Musical Instruments of Mordovia"
Aralin Blg. 1
Paksa: «»
Target: - bumuo ng malikhaing proseso ng pang-unawa sa mga bata musika sa pamamagitan ng paglalaro sa accessible ng bata mga Instrumentong pangmusika;
Upang mabuo sa mga bata ang mga konsepto ng pandinig, isang pakiramdam ng ritmo, timbre, dynamics;
Magtanim ng interes sa Mga instrumentong pangmusika ng Mordovian.
Pag-unlad ng aralin
Guro:
Guys, ngayon tayo ay nagsisimula ng isang hindi pangkaraniwang paglalakbay. Ito ay isang paglalakbay sa isang hindi kapani-paniwala ang bansa ng mga instrumentong pangmusika ng ating republika - Mordovia.
At minsan sa ganito mga instrumentong pangmusika ay naninirahan sa bansa, na nangangahulugan na ang parehong tunog at mahika ay nabubuhay dito musika. Naririnig mo ba? Mga tunog Mordovian na musika.
Ngayon ay bibisita tayo Lungsod ng Mga Instrumentong Pangmusika. Guys alam niyo ba yun magkaiba ang mga instrumento?
May mga drums mga Instrumentong pangmusika, ang tunog ay nagmumula sa paghagupit instrumento, tulad ng tambol, mga instrumento ng hangin - tumutunog ang mga ito kapag hinipan, ito ay isang tubo, isang plauta, isang trumpeta; mga kuwerdas - binubuo ng mga kuwerdas na nilalaro ng mga busog o pinuputol ng mga daliri. (mga ipinapakitang larawan). Among Mga instrumentong pangmusika ng Mordovian, ang pinakakaraniwan ay ang maso (shavoma-M., chavoma - E., wooden xylophone (calcciamate - M, calceyamat-E, bells (paygonyat - M, bayaginet - E, jew's harp - M, E, violin (garze, palaso - M , kaiga - E, mga plauta (vyashkoma - M, veshkema - E); mga bagpipe (fam, ufam - M, puvama - E, trumpeta (dorama, torama - M). Binabanggit minsan ang mga hiniram mga kasangkapan, halimbawa, isang akurdyon.
At para mas makilala ang isa't isa Mga instrumentong pangmusika ng Mordovian, sasabihin ko sa iyo ang isang fairy tale. At tutulungan mo ako.
Isa musikero pumasok sa bahay na may dalang malaking kahon. Nagkaroon ng iba't-ibang mga Instrumentong pangmusika. Inilabas niya mula rito ang isang kampana, kutsara, kalansing, tambol, sipol, kampana at marami pang iba.
Bukas ay kaarawan ng aking anak at lahat kayo ay darating sa madaling gamiting.
Lumipas ang gabi, at biglang may kumaluskos sa katahimikan. mga kalansing:
Fuck-fuck-fuck. I wonder kung sino sa amin ang pipiliin ng birthday boy?
Tumalon ang mga drumstick at pinalo ang isang maikling roll sa drum.
Tram-doon-doon! Ano ito kasangkapan - mga kalansing? Mga kahoy na tabla na nakakabit sa isang kurdon. Maraming bakalaw at walang musika. Syempre pipiliin ng bata ang drum. Magagawa niyang magmartsa at sumayaw sa laban ko.
Ding-dong, ding-dong," nagsimulang tuwang-tuwa ang kampana, "mula sa iyo, tambol, puro beat at ingay lang, pero nakakatunog ako ng masaya, kaya mas nababagay ako sa pagsasayaw."
Tra-ta-ta, ding-ding-ding, - ang mga kutsara ay pumasok sa usapan. – Nagkakamali ka kung iniisip mo na ang mga kutsara ay hindi mga Instrumentong pangmusika. Kami ay ginawa ng pinaka musikal puno - maple at maaari kaming mag-click nang napakalakas, at ang mga kampana ay nagpapalamuti sa aming musika.
Huwag maingay mga bata, tingnan kung ano ito mga Instrumentong pangmusika? - isang malaking tambol na nakatayo sa sulok na galit na huni.
Ding-dong! At hindi naman sila katulad natin. - nagulat ang kampana.
Kami ay iyong mga kamag-anak - kami Mga instrumentong katutubong Mordovian.
Ang mga instrumentong pangmusika ay gumawa ng ingay, tumahimik at nakatulog. Nagising sila mula sa masasayang tawanan at padyak. Dumating ang mga bata upang bisitahin ang batang lalaki. Mabilis na napunit ang kanilang mga kamay mga Instrumentong pangmusika, at nagsimula ang saya. Lahat mga kasangkapan nagsimulang tumugtog ng kanilang mga himig.
Fuck-bang-bang - ang mga kalansing ay kaluskos.
Tram-tom-tom—tumatalo ang mga drumstick.
Ding-dong! - tumunog ang bell.
Tra-ta-ta, ding-ding-ding - nag-uusap ang mga kutsara.
Pagkatapos ay pumasok ang ama ng bata. Kinuha niya Mga instrumentong Mordovian, ipinakita sa mga bata kung paano laruin ang mga ito. Kinuha ng mga lalaki ang lahat mga kasangkapan at nagsimula ang pangkalahatang saya.
Lahat kami ay galing sa iisang pamilya mga Instrumentong pangmusika, at mayroon kaming sariling mga pangalan.
Ang pangalan ko ay beater!
At ako ay isang masayahing whistler.
"Hubad ako," sabi ng malungkot na tubo!
Hindi na natin kailangang makipagtalo," ang akordyon ay nag-udyok sa mga bubulungan, at iyon lang. sumang-ayon ang mga instrumento sa kanya!
Guro: Guys, well, nakinig kami sa fairy tale tungkol sa mga Instrumentong pangmusika, at ngayon gusto kong gumawa ng isang maliit na pagsusulit sa fairy tale. Sagutin ang aking mga tanong at makatanggap ng token ng nagwagi.
Mga tanong sa pagsusulit
1. Kaysa sa mga tambol mga kasangkapan iba sa mga string at hangin mga kasangkapan?
2. Ano ang tunog? instrumentong pangmusika Mas gusto mo ba yung galing sa fairy tale at bakit?
3. Kung pwede lang mga Instrumentong pangmusika humiling sa iyo na lutasin ang kanilang hindi pagkakaunawaan, ano ang sasabihin mo sa kanila?
4. Bumuo ng iyong sariling nakakatawang mga pangalan para sa iba't ibang mga Instrumentong pangmusika.
Binubuo ng guro ang mga resulta ng pagsusulit at iginawad ang mga pinaka-aktibong kalahok ng mga medalyang pang-alaala na may mga larawan. mga Instrumentong pangmusika.
ginamit na mga mapagkukunan.
http://muzichka1.ucoz.ru/
Valdonia ( alitaptap): Programa at pamamaraan. mga rekomendasyon
Mga publikasyon sa paksa:
Layunin: Pagkilala sa mga instrumentong pangmusika ng katutubong Ruso: tamburin, tubo, kalansing, balalaika, domra at iba pang mga instrumento.
“Journey to the Land of Musical Instruments” NOD sa preparatory group(isinasagawa sa mga hindi pamilyar na bata) Layunin: upang ipakilala ang mga bata sa ingay na mga instrumentong pangmusika Mga layunin sa kalusugan: paghahanda ng mga organo.
Buod ng direktang aktibidad na pang-edukasyon "Paglalakbay sa mundo ng mga instrumentong pangmusika" (multi-age group) Layunin: Palawakin.
Buod ng GCD para sa gitnang grupo na "Journey to the Land of Musical Instruments" Buod ng mga gawaing pang-edukasyon para sa gitnang pangkat na "Paglalakbay sa lupain ng mga instrumentong pangmusika" Mga Layunin: 1. Upang linangin ang pagmamahal sa musika at isang mapagmalasakit na saloobin.
Synopsis ng NOD "Sa Land of Musical Instruments." Para sa mga bata ng pangkat ng paghahanda Layunin: Upang mabuo ang mga pundasyon ng musikal na kultura ng mga preschooler. Bumuo ng musikal at Mga malikhaing kasanayan batay sa synthesis ng iba't ibang species.
Buod ng isang aralin sa pagbuo ng pagsasalita sa senior group na "Sa mundo ng mga instrumentong pangmusika" Layunin: Palawakin ang pang-unawa ng mga bata sa iba't ibang instrumentong pangmusika. Layunin: 1. Ipakilala sa mga bata ang mga instrumentong pangmusika. 2.
MGA KATANGIAN NG MGA MELODYA NG SAYAW AT MGA INSTRUMENTONG MUSIKA NG MGA TAONG MORDOVIAN
Ang katutubong musikal na sining ng mga Mordovian ay nabuo sa loob ng maraming siglo sa malapit na pakikipag-ugnayan sa kultura ng mga kalapit na tao. Sa katutubong tula, ang isang musikero at mananayaw ay inilalarawan bilang masayahin at masasayang tao
Ang malawak na katanyagan ng mga musikero at mananayaw ng Mordovian ay napatunayan ng maraming materyales mula sa alamat ng mga kalapit na tao. Sa Russian comic song na "Kalinka-Malinka", na naitala ng AS. Pushkin noong 1830, pinag-uusapan kung paano hinugasan ng isang batang babae ang kanyang belo sa balsa ng Boldino at hiniling sa kanyang ina na magdala ng isang Mordvin na may mga bagpipe para sa pagsasayaw.
Sa tradisyunal na Mordovian na musika at sining ng sayaw, na organikong lumago sa modernong buhay ng mga tao, ang mga archaic na anyo na bumalik sa karaniwang Finno-Ugric na kultura ng musika ay napanatili.
Ang pagkamalikhain sa sayaw ng mga Mordovian na mga tao ay nailalarawan sa pamamagitan ng binuo na kolektibo at solong (solo) na gumaganap na mga tradisyon. Ayon sa kanilang genre, ang mga tradisyonal na sayaw ay nahahati sa mga bilog na sayaw, sayaw sa kasal, sayaw ng sayaw, di-ritual na sayaw at mga hiniram sa mga Ruso o mga kalapit na tao.
Ang ilang mga uri ng mga ritwal na kanta, sayaw at instrumental na sayaw na himig, na nauugnay noong nakaraan sa animistic na kulto ng mga sagradong puno, iginagalang na mga hayop, alagang hayop at ibon, ang iba ay napanatili sa bagong tungkulin ng mga di-ritwal na kanta, sayaw at instrumental na himig .
Ang musikang instrumental ng sayaw ay sumasakop sa isang mahalagang lugar sa sining ng musika ng mga taong Mordovian.
Mga tradisyunal na uri Ang musikang instrumental ng sayaw ng Mordovian ay malapit na nauugnay sa ilang uri ng mga instrumentong pangmusika, na naka-systematize batay sa vibrator (pinagmulan ng tunog): mga idiophone, membranophone, chordophone at aerophone
Ang pinagmumulan ng tunog para sa mga instrumento ng klase ng idiophone ay isang nababanat na solidong materyal. Pangunahing ginamit ang mga ito upang talunin ang ritmo ng mga sayaw sa isang ensemble na may iba pang mga uri ng tradisyonal na mga instrumento, gayundin upang lumikha ng ritwal na ingay bilang isang anting-anting sa maraming mga aksyong ritwal.
Ginamit ng mga Mordovian ang lahat ng uri ng gamit sa bahay na sinasabayan ng sayaw bilang mga idiophone; mga balde, palanggana, kawali, damper ng kalan. Bilang karagdagan, ang sayaw ay sinamahan ng iba pang mga instrumentong pangmusika na kabilang sa idiomatic group - ito ang shavoma - isang instrumento sa isang ensemble kasama ng iba ang ginamit upang matalo ang ritmo ng mga sayaw. Ang tunog ng katawan ng "shawoma" ay maayos na planado l isang birch board na 25-30 cm ang lapad na pinapagbinhi ng resin at langis ng abaka. Gamit ang isang sinturon, ito ay isinabit sa leeg o siko ng kaliwang braso ng performer. Ang tunog ay ginawa gamit ang mga espesyal na maliliit na kahoy na martilyo at kahoy na kutsara. Sa ilang mga lugar, ang iba pang mga instrumentong pangmusika ay ginagamit nang solo at sa isang ensemble upang samahan ang mga sayaw: mga kutsara, isang scythe, sa tulong kung saan ang ritmo ng isang himig ng sayaw ay pinalo sa pamamagitan ng mga suntok ng isang pako o bolt, mga kampanilya ng iba't ibang laki, na isinasabit kasama ng mga barya at mga ring metal na plato mula sa tradisyonal na kasuotan ng kababaihan. Sa mga ritwal na sayaw sa kasal, ang pagtunog ng mga kampanilya, barya at mga rekord ng metal ay bumubuo ng isang uri ng polyphony ng dalawang magkasalungat na ritmo ng sayaw, na bawat isa ay may sariling espesyal na istraktura at lilim ng timbre, na tinutukoy ng matalim na tunog ng tugtog ng alahas ng mga babaeng sumasayaw sa isang bilog, pati na rin ang kalansing. Ang tool na ito ay isang maayos na planadong kahoy na sinag na cylindrical na hugis, 15-20 cm ang haba, 7-8 cm ang lapad, na may hawakan sa isang gilid at may mga ngipin na hiwa sa ibabaw, na may kahoy o metal na bracket na nakakabit sa itaas na gilid ng ang silindro at ang hawakan nito.
Sa membranophones, ang pinagmumulan ng tunog ay isang nakaunat na lamad na gawa sa katad o papel. Maraming instrumento ng klase na ito ang ginagamit sa sayaw at buhay musikal ng mga Mordovian:
a) isang suklay mula sa isang umiikot na makina o isang suklay para sa pagsusuklay ng buhok, kung saan inilagay ang manipis na bark ng birch o tissue paper;
b) dahon ng puno - isang berdeng dahon ng birch o linden ang inilapat sa mga labi, na sinusuportahan ng dalawang daliri. Bilang isang solong instrumento, ginagamit ito upang gayahin ang mga tinig ng ibon, at kasama ng iba pang mga instrumento upang samahan ang mga sayaw o himig ng sayaw.
Ang pinagmumulan ng tunog ng mga chordophone ay isa o higit pang mga string na nakaunat sa pagitan ng dalawang nakapirming board at na-vibration sa pamamagitan ng plucking o friction. Kabilang sa mga instrumentong sinasabayan ng mga sayaw o sayaw ang gusli at violin.
Ang oscillating body ng aerophones ay isang column ng hangin. Ang mga Mordovian ay may iba't ibang aerophone na may mga interrupter, longitudinal flute at flute na may panloob na slot, natural na mga tubo na walang mga device para sa pagpapalit ng pitch ng mga tunog
Kabilang sa mga instrumentong pangmusika na sinasabayan ng mga sayaw ang:
a) bobbin - isang spool ng thread, ang isang dulo nito ay natatakpan ng isang manipis na layer ng birch bark o isang piraso ng tissue paper. Kapag naglalaro, ang saradong bahagi ay inilalapat sa mga labi, at ang tagapalabas ay gumagawa ng isang tunog sa pamamagitan ng pag-ihip.
b) acacia pod, na kalahati ng isang split acacia pod.
c) isang whistle flute na gawa sa willow rod, 30 hanggang 70 cm ang haba, na may kahoy o bone whistle bushing na ipinasok sa isang dulo ng tubo. Ang instrumento ay nakikilala sa pamamagitan ng mayamang kakayahan sa pagganap. Ipinakita rito ang mga himig ng sayaw.
d) isang double clarinet na gawa sa dalawang tubong tambo na magkapareho o magkaibang laki na ikinakabit sa mga gilid, na may haba na 17 hanggang 20 cm. Noong nakaraan, ang mga ritwal na sayaw at instrumental na saliw sa mga ritwal na kanta sa mga kasalan, mga kanta ng pastol, pati na rin habang ang pang-araw-araw na himig ng sayaw ay ginaganap sa naturang klarinete.
Mayroong dalawang uri ng mga bagpipe, na naiiba sa materyal kung saan ginawa ang mga ito at ang bilang ng mga tubo. Ang mga bagpipe ay tinutugtog pangunahin para sa sayaw, ritwal at pang-araw-araw na himig ng sayaw.
Simula sa ika-19 na siglo, bilang karagdagan sa mga instrumento na nakalista sa itaas, kasama ang sayaw at sayaw na aksyon, ang mga harmonika ay malawakang ginamit - Vyatka, Saratov, khromka at Russian two-row.
Ang mga instrumental na himig ng sayaw sa mga Mordovian ay nahahati sa mga himig, na binubuo ng dalawang bahagi na magkaiba sa kalikasan - isang mabagal na pagpapakilala (ushotks - "simula") at isang mabilis na pangunahing bahagi (kshtima - "sayaw", "sayaw"), at mga melodies ay hindi mahahati sa likas na katangian ng mga bahagi, na binubuo ng isang sayaw o isang buong sayaw na aksyon nang walang pagpapakilala.
Ang ritmo at istraktura ng mga melodies ng sayaw ay parisukat at ang laki ay karaniwang pantay - dalawa o apat na quarter.
ipinangalan sa N.P. Ogareva
Faculty ng Pambansang Kultura
Kagawaran ng Musikang Bayan
gawaing kurso
Mordovian folk musical culture: genre, originality at buhay
Kutaeva E.O.
Saransk 2008
1. Pag-areglo ng mga Mordovians-Erzi at Mordovians-Moksha sa teritoryo ng Republika ng Moldova
2. Klasipikasyon ng genre ng mga awiting bayan ng Mordovian
3. Ang pagka-orihinal ng mga kanta ni Erzya at Moksha
4 Ang pagkakaroon ng mga awiting Ruso sa Mga nayon ng Mordovian
Konklusyon
Panitikan
Mga aplikasyon
Panimula
Ang pinakamatandang pagbanggit ng mga Mokshan at Erzyan ay nagmula sa panahon ni Herodotus, na binanggit sila sa ilalim ng mga pangalan ni Androphagi at Tissaget, na naglalarawan ng kanilang papel sa digmaang Scythian-Persian noong 512 BC. uh... Nang maglaon, ang mga Mokshan ay may papel sa kasaysayan ng Khazar Kaganate, ang mga pamunuan ng Vladimir-Suzdal at Ryazan, at ang mga Erzyan sa kasaysayan ng Volga Bulgaria at Nizhny Novgorod. Ayon sa pananaliksik ng mga Finnologist batay sa mga pag-aaral ng wika, minsang naranasan ng mga Moksha at Erzya impluwensyang pangkultura ang Sarmatians, Khanty, Huns, Germans, Lithuanians, Hungarians, Khazars, at kalaunan ang mga Tatars at Slavs na kapitbahay sa kanila sa iba't ibang panahon. Ayon sa archaeological data, sa panahon ng kanilang sinaunang kasaysayan ang mga Mokshan ay naninirahan sa mga lupain sa itaas na bahagi ng Don River hanggang sa Moksha at Khopr, at ang mga Erzyan ay naninirahan sa Volga at Oka basin; higit pa sa silangan sila ay nanirahan sa mga huling panahon, pangunahin nang umatras bago ang mga Ruso. Ang mga pag-aaway sa mga Erzyan ay nagsimula sa mga Ruso noong 1103, nang ang balita ng pag-atake ng prinsipe ng Murom na si Yaroslav Svyatoslavich sa mga Erzyan ay naitala sa salaysay: "...Nakipaglaban si Yaroslav kay Mordva noong buwan ng Marso sa ika-4 na araw at Natalo si Yaroslav." Noong ika-13 siglo, sinimulan ng mga Ruso na mapagtagumpayan ang "Purgas Mordovians" (Erzyans), lalo na pagkatapos ng pagtatatag ng Nizhny Novgorod.
Ang mga kampanya ng mga prinsipe ng Russia laban sa mga Burtases, ang alyansa ng Alans at Mokshans ay nagsimula noong 1226. Noong 1226-1232, nagsagawa si Yuri Vsevolodovich ng maraming matagumpay na kampanya sa mga lupain ng Burtases. Pagsalakay ng Tatar makabuluhang pinahina ang mga lupain ng Erzya at pinasakop sila sa Tatar Murzas, ang kaharian ng Moksha ay naging basalyo ng mga Mongol, at karamihan sa populasyon ng lalaki bilang bahagi ng hukbo ni Puresh ay namatay sa panahon ng kampanya ng mga Mongol sa Gitnang Europa. Noong 1237, ang lupain ng Erzya ay ganap na winasak ni Batu.
Noong 1377, tinalo ng mga Erzyans, sa ilalim ng utos ng prinsipe ng Horde na si Arapsha, ang mga taong Nizhny Novgorod at ang mga tropa ng prinsipe ng Moscow na si Dmitry Ivanovich sa Ilog Pyana. Ang pogrom na ito ay hindi huminto sa kolonisasyon ng Russia, at ang pagsakop ng mga Erzyan sa mga prinsipe ng Nizhny Novgorod, Ryazan at Moscow ay unti-unting nagpatuloy simula sa pagtatapos ng ika-14 na siglo.
Ang prinsipe ng Temnikov na si Enikeev kasama ang kanyang subordinate na Mokshans at Meshchera ay nakibahagi sa kampanya ni Grozny laban sa Kazan. Matapos ang mga kampanya ni Ivan IV laban sa Kazan noong 1540s, ang Moksha at kalaunan ang mga marangal na pamilya ng Erzya ay nanumpa ng katapatan sa prinsipe ng Moscow. Matapos ang pananakop ng Kazan, bahagi ng mga lupain ng Erzyan ay ipinamahagi sa mga boyars; ang natitira ay pansamantalang naging bahagi ng maharlikang Mordovian estates, ngunit pagkatapos ay ipinamahagi sa mga monasteryo at may-ari ng lupa, pangunahin na may layuning i-convert ang lokal na populasyon sa Kristiyanismo. Sa tabi ng mga may-ari ng lupain ng Russia, ang mga marangal na pamilya ng Meshchera at Moksha ay nagmamay-ari ng mga lupain, na-convert sa Kristiyanismo at pinanatili ang kanilang titulo (halimbawa, ang mga prinsipe Bayushevs, Razgildeevs, Enikeevs, Mordvinovs at marami pang iba). Ang pagsumite sa Moscow ay ipinahayag pangunahin sa pag-agaw ng lupa at ang pagpapataw ng mabibigat na buwis sa lokal na populasyon na hindi Ruso, na, tila, ang dahilan ng paglahok ng mga Mokshan at Erzyans sa maraming mga kaguluhan at pag-aalsa (mula sa panahon ng ang unang impostor kay Pugachev), pati na rin ang paglipad sa Silangan. Ang mga Erzyan ay naging aktibong bahagi sa pag-aalsa ni Stenka Razin, at kalaunan, kapwa ang mga Mokshan at ang mga Erzyans - sa pag-aalsa ni Emelyan Pugachev.
Nasa unang kalahati ng ika-17 siglo. Ang mga Mokshan at Erzyan ay lumipat sa kabila ng Volga, at noong ika-18 siglo. malawak na ipinamamahagi sa buong mga lalawigan ng Samara, Ufa at Orenburg. Ang mga nanatili sa kanilang dating mga lugar ay lalong napapailalim sa Russification, pangunahin dahil sa sapilitang mass baptism (lalo na sa unang kalahati ng ika-18 siglo). Hindi naintindihan ng mga convert bagong relihiyon, at ang mas masigasig na mga pagano ay pinunit ang kanilang mga krus at sinira ang mga icon; pagkatapos ay nagpadala ng mga tropa laban sa kanila at ang mga salarin ay pinarusahan at hinatulan pa ng pagsunog para sa kalapastanganan. Ang mga pagtatangka na muling buhayin ang "lumang pananampalataya," kahit na sa ibang anyo, na napuno na ng mga konseptong Kristiyano, ay naulit sa mga Erzyan noong simula ng ika-19 na siglo. ("Kuzma Alekseev"). Gayunpaman, ang mga Mokshan at Erzyan ay lalong nalantad sa Russification, ngunit sa kabila ng Volga, sa bagong lupa, ang Russification na ito ay nagpatuloy nang mas mabagal kaysa sa mga katutubong lupain ng mga Mordovian; Sa mga Erzyan, nabuo ang mga schismatic sect na "People of God", "Interlocutors", "Molokan", atbp. Sa katutubong rehiyon ng Mokshans, gumawa din ng malaking pag-unlad ang Russification; maraming mga nayon ang nawala ang kanilang mga dating pangalan at hindi maaaring makilala sa mga Ruso. Mas matatag na pinapanatili ng Moksha ang mga katangian nito sa hilaga ng lalawigan ng Penza, sa Krasnoslobodsky, Narovchatsky at Insarsky; ngunit kahit dito, ang mga grupo ng kanilang mga nayon, na napapalibutan ng mga Ruso, ay lalong nakalantad sa impluwensyang Ruso, na pinapaboran ng pagpapabuti ng mga komunikasyon, ang pagkasira ng mga kagubatan, at mga industriya ng basura.
Sa simula ng ika-20 siglo, ang kabuuang bilang ng mga Mokshan at Erzyan ay umabot sa higit sa 1 milyong tao at sila ay nanirahan sa mga lalawigan ng Ryazan, Voronezh, Tambov, Penza, Nizhny Novgorod, Simbirsk, Kazan, Samara, Saratov, Ufa, Orenburg , Tomsk, Akmola, Yenisei at Turgai. Noong 1917, ang kanilang bilang ay tinatantya sa 1,200 libong tao; ayon sa 1926 census, 237 libong Mokshans at 297 libong Erzyans ang nanirahan sa teritoryo ng mga lalawigan ng Penza, Nizhny Novgorod at Ulyanovsk, na kalaunan ay naging bahagi ng awtonomiya ng Mordovian, sa kabuuan sa rehiyon ng Volga at sa Urals mayroong 391 libong Mokshans, 795 libong Erzyans, sa distrito ng Barnaul mayroong 1.4 libong Mokshans at 1.4 libong Erzyans, 5.2 libong Russified Mokshans at Erzyans ang tinawag ang kanilang sarili na etnonym na "Mordovians".
Ang laki ng populasyon ng Mordovian (Mokshas at Erzyans) ayon sa rehiyon ng RSFSR noong 1926.
Noong 1937, ang kabuuang bilang ng Mokshans at Erzyans ay 1249 thousand, noong 1939 - 1456 thousand, noong 1959 - 1285 thousand, noong 1979 - 1191.7 thousand tao. Ayon sa 1989 microcensus, ang bilang ng mga Mokshan at Erzyans sa USSR ay 1153.9 libong tao. (karamihan sa mga Mokshan at Erzyan ay nanirahan sa Unyong Sobyet), kung saan 1072.9 libong katao ang naninirahan sa Russian Federation, kabilang ang 313.4 libong katao na naninirahan sa Mordovian Autonomous Soviet Socialist Republic, na nagkakahalaga ng 32.5% ng populasyon ng republika. Ayon sa data ng Ethnologue para sa 2000, ang bilang ng mga Mokshan ay 296.9 libong mga tao, ang bilang ng mga Erzyans ay 517.5 libong mga tao. Ang data mula sa 2002 Russian Population Census ay nagbibigay ng kabuuang bilang ng mga Mokshan at Erzyan na naninirahan sa Russia, na umabot sa 843.4 libong mga tao, kabilang ang 283.9 libong mga tao sa Mordovia. (32% ng populasyon ng republika).
Isinasaalang-alang ang mga datos na ito, nais kong maniwala na ang mga taong Erzya at Moksha, na lumalaban sa Russification at pagbabago ng Republika, lungsod o bansa, ay palaging maaalala ang kanilang kasaysayan at hinding-hindi mawawala nang buo; upang ang sinumang mamamayan ng Erzyan o Moksha, kapag sumasagot sa tanong kung anong nasyonalidad siya, ay nagsasalita ng totoo nang walang kahihiyan o panghihinayang!
Sa kanyang gawaing kurso Pinag-uusapan ko ang tungkol sa pag-areglo ng Mordovians-Erzi at Mordovians-Moksha sa teritoryo ng Republika ng Mordovia, pati na rin ang pag-uuri ng mga genre ng musika at ang pagkakaroon ng mga kanta ng Russia sa mga nayon sa kanayunan.
1. Pag-areglo ng mga Mordovians-Erzi at Mordovians-Moksha sa teritoryo ng Republika ng Moldova
Ang Republika ng Mordovia ay matatagpuan sa gitna ng European na bahagi ng Russia sa Volga River basin, sa sangang-daan ng pinakamahalagang ruta mula sa Center hanggang sa Urals, sa Siberia, rehiyon ng Volga, Kazakhstan at Central Asia (tingnan ang mapa No. 1). Ang teritoryo ng republika ay 26.2 libong metro kuwadrado. km. Ang haba mula kanluran hanggang silangan ay humigit-kumulang 280 km (mula 42°12" hanggang 46°43" silangan longitude) mula hilaga hanggang timog mula 55 hanggang 140 km (mula 53°40" hanggang 55°15" hilagang latitude). Ito ay hangganan sa hilaga kasama ang Nizhny Novgorod, sa silangan kasama ang Ulyanovsk, sa timog kasama ang Penza, sa kanluran kasama ang mga rehiyon ng Ryazan at sa hilagang-silangan kasama ang Chuvashia (tingnan ang diagram No. 2).
Ang republika ay nahahati sa 22 administratibong rehiyon. Mayroong pitong lungsod sa teritoryo nito: Saransk, Ruzaevka, Kovylkino - republican subordination, Ardatov, Insar, Krasnoslobodsk, Temnikov - rehiyonal. Ang kabisera ng republika ay Saransk (317 libong tao), na matatagpuan 600 km mula sa Moscow. Ang sistema ng paninirahan sa Mordovia ay unang nagkalat dahil sa tanawin at makasaysayang mga tampok ng teritoryo. Ito ay dahil sa pagsasama ng mga Ruso at Tatar sa tradisyunal na lugar ng pag-areglo ng mga Mordovians (Erzi at Moksha), pati na rin ang aktibong pakikilahok ng mga Mordovian sa pag-unlad ng ekonomiya ng teritoryo ng Russia. Ang modernong spatial na balangkas ng pag-areglo ay nailalarawan sa pamamagitan ng polariseysyon. Mahigit sa 45% ng populasyon ay puro sa isang 30-kilometrong sona sa paligid ng administratibong kabisera ng Mordovia - Saransk. Ang karamihan ng populasyon ng lunsod ay puro sa kahabaan ng riles mula Pichkiryaev sa kanluran hanggang Ardatov sa silangan.
Buweno, ngayon gusto kong tingnan nang hiwalay ang bawat isa sa mga distrito:
1. distrito ng Ardatovsky
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 1192.5 km2. Populasyon 30.7 libong tao. (2005). Center - Ardatov. Mayroong 28 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa hilagang-silangan ng Republika ng Moldova. Sa hilaga at timog na mga rehiyon nito ay may mga kagubatan-steppe na mga landscape, sa gitna ay may magkahalong kagubatan. Ang pangunahing populasyon ay Erzya.
2. distrito ng Atyuryevsky
Nabuo noong Mayo 10, 1937. Lugar na 827.1 km2. Populasyon 11.7 libong tao. (2005). Center - nayon Atyurevo. Binubuo ng 13 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa kanluran ng Republika ng Moldova. Sa silangang bahagi nito ay may mga kagubatan-steppes, at sa kanlurang bahagi ay may mga tanawin ng magkahalong kagubatan. Ang pangunahing populasyon ay Moksha.
3. distrito ng Atyashevsky
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 1095.8 km2. Populasyon 21.8 libong tao. (2005). Ang sentro ay ang urban-type na settlement ng Atyashevo. Binubuo ito ng 21 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa silangan ng Republika ng Moldova sa mga landscape ng kagubatan-steppe ng hilagang-kanlurang bahagi ng Volga Upland. Ang pangunahing populasyon ay Erzya.
4. distrito ng Bolshebereznikovsky
Nabuo noong Enero 26, 1935. Lugar na 957.7 km2. Populasyon 15.2 libong tao. (2005). Center - nayon Bolshiye Berezniki. Binubuo ng 16 na pamamahala sa kanayunan. Matatagpuan sa timog-silangan ng Republika ng Moldova sa mga kagubatan-steppe na landscape ng Volga Upland. Ang pangunahing populasyon ay Erzya at Ruso.
5. distrito ng Bolsheignatovsky
Nabuo noong Enero 10, 1930. Lugar na 834.2 km2. Populasyon 9219 katao. (2005). Center - nayon Bolshoye Ignatovo. Binubuo ng 13 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa hilagang-silangan ng Republika ng Moldova sa mga landscape ng kagubatan-steppe. Ang pangunahing populasyon ay Erzya.
6. distrito ng Dubyonsky
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 896.9 km2. Populasyon 15661 katao. (2005). Center - nayon Dubyonki. Binubuo ng 16 na pamamahala sa kanayunan. Matatagpuan sa silangan ng Republika ng Moldova. Ang relief ay erosion-denudation, sa timog at timog-silangan mayroong lambak ng Sura River. Ang pangunahing populasyon ay Erzya.
7. distrito ng Elnikovsky
Nabuo noong Enero 25, 1935. Lugar na 1056 km2. Populasyon 12.9 libong tao. (2005). Center - nayon Elniki. Binubuo ng 16 na pamamahala sa kanayunan. Matatagpuan sa hilaga ng Republika ng Moldova sa mga tanawin ng halo-halong kagubatan, sa timog-kanlurang bahagi - ang lambak ng Moksha River. Ang pangunahing populasyon ay mga Ruso.
8. Zubovo - distrito ng Polyansky
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar 2709.43 km2. Populasyon 64.2 libong tao. (2005). Ang sentro ay ang nagtatrabaho na nayon ng Zubova Polyana. Binubuo ito ng 27 rural administration. Matatagpuan sa timog-kanluran ng Republika ng Moldova. Nangibabaw ang mga tanawin ng magkahalong kagubatan ng aquatic-glacial na kapatagan. Ang pangunahing populasyon ay Moksha.
9. distrito ng Insarsky.
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 968.6 km2. Populasyon 15.2 libong tao. (2005). Ang bahagi ng populasyon ng lunsod ay 56.7%. Ang sentro ay ang lungsod ng Insar. Binubuo ng 15 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa timog ng Republika ng Moldova. Karamihan sa mga ito ay matatagpuan sa kagubatan-steppe landscape ng Volga Upland. Ang pangunahing populasyon ay Moksha at mga Ruso.
10. distrito ng Ichalkovsky.
Nabuo noong Enero 10, 1930. Lugar na 1265.8 km2. Populasyon 22.2 libong tao. (2005). Center - nayon Kemlya. Binubuo ito ng 21 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa hilagang-kanluran ng Republika ng Moldova, pangunahin sa mga landscape ng kagubatan-steppe. Ang pangunahing populasyon ay mga Ruso.
11. distrito ng Kadoshkinsky.
Itinatag noong 1935. Inalis noong 1963, naibalik noong 1991. Area 0.6 thousand km2. Populasyon 9 libong tao. (2005). Ang sentro ay ang uri ng lunsod na pamayanan ng Kadoshkino. Binubuo ito ng 1 village at 11 rural administration. Matatagpuan sa gitna ng Republika ng Moldova, sa hilagang kagubatan-steppe ng Volga Upland. Ang pangunahing populasyon ay Moksha at mga Ruso.
12. Kovylkinsky na katwiran.
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Mula noong 2000 - Rehiyon ng Moscow. Lugar 2012.8 km2. Populasyon 24.4 libong tao. (2005). Center - Kovylkino. Binubuo ito ng 1 lungsod at 36 na pamamahala sa kanayunan. Matatagpuan sa timog ng Republika ng Moldova. Ang kanlurang bahagi ay matatagpuan sa kagubatan-steppe, sa silangan - mga landscape ng kagubatan. Ang pangunahing populasyon ay mga Ruso.
13. distrito ng Kochkurovsky.
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 816.5 km2. Populasyon 11.4 libong tao. (2005). Center - nayon Kochkurovo. Binubuo ng 13 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa timog-silangan ng Republika ng Moldova. Nangibabaw ang mga landscape ng forest-steppe, kasama ang Sura Valley sa timog-silangan. Ang pangunahing populasyon ay Erzya.
14. Krasnoslobodsky distrito
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 1.4 libong km2. Populasyon 28.1 libong tao. (2005). Sentro - Krasnoslobodsk. Binubuo ito ng 22 rural administration. Matatagpuan sa hilagang-kanluran ng Republika ng Moldova. Sa kanlurang bahagi nito ay may mga tanawin ng kagubatan-steppe, sa silangang bahagi ay may mga tanawin ng kagubatan. Ang pangunahing populasyon ay mga Ruso.
15. distrito ng Lyambirsky
Nabuo noong Hulyo 20, 1933. Lugar na 880.1 km2. Populasyon 33.5 libong tao. (2005). Center - nayon Lambir. Binubuo ng 16 na pamamahala sa kanayunan. Matatagpuan sa gitna ng Republika ng Moldova, sa mga landscape ng kagubatan-steppe. Ang pangunahing populasyon ay Tatar.
16. distrito ng Ruzaevsky
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Mula noong 2000 - Rehiyon ng Moscow. Lugar na 1.1 libong km2. Populasyon 67.8 libong tao. (2005). Center - Ruzaevka. Binubuo ng 21 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa gitna ng Republika ng Moldova, sa mga landscape ng kagubatan-steppe. Ang pangunahing populasyon ay mga Ruso.
17. Romodanovsky distrito
Nabuo noong Abril 16, 1928. Lugar na 820.8 km2. Populasyon 21.6 libong tao. (2005). Ang sentro ay ang urban-type na settlement ng Romodanovo. Binubuo ito ng 17 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa gitnang bahagi ng Republika ng Moldova sa mga landscape ng kagubatan-steppe. Ang pangunahing populasyon ay Erzya at mga Ruso.
18. Distrito ng Staroshaigovsky
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 1419.4 km2. Populasyon 15.1 libong tao. (2005). Center - nayon Matandang Shaigovo. Binubuo ito ng 27 rural administration. Matatagpuan sa kanluran ng Republika ng Moldova. Ang silangang bahagi ay pinangungunahan ng kagubatan-steppe, at ang kanlurang bahagi ay pinangungunahan ng mga tanawin ng magkahalong kagubatan. Ang pangunahing populasyon ay Moksha.
19. distrito ng Temnikovsky
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 1.9 libong km2. Populasyon 19.8 libong tao. (2005). Sentro - Temnikov. Binubuo ito ng 23 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa hilagang-kanluran ng Republika ng Moldova. Sa hilagang bahagi nito ay may mga tanawin ng halo-halong kagubatan, sa katimugang bahagi ay may mga kagubatan-steppe na mga landscape. Ang pangunahing populasyon ay mga Ruso at Mokshas.
20. distrito ng Tengushevsky
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 845.2 km2. Populasyon 13.7 libong tao. (2005). Center - nayon Tengushevo. Binubuo ng 15 mga administrasyon sa kanayunan. Matatagpuan sa hilagang-kanluran ng Republika ng Moldova. Sa hilaga at timog na bahagi nito ay may mga tanawin ng halo-halong kagubatan, sa gitnang bahagi ay may lambak ng Moksha. Ang pangunahing populasyon ay Erzya at mga Ruso.
21. Torbeevsky distrito
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 1129 km2. Populasyon 22.6 libong tao. (2005). Ang sentro ay ang urban-type na settlement ng Torbeevo. Ito ay binubuo ng 19 rural at 1 township administration. Matatagpuan sa timog-kanluran ng Republika ng Moldova sa mga landscape ng kagubatan-steppe. Ang pangunahing populasyon ay mga Ruso.
22. distrito ng Chamza
Nabuo noong Hulyo 16, 1928. Lugar na 1009.5 km2. Populasyon 33.3 libong tao. (2005). Ang sentro ay ang urban-type na settlement ng Chamzinka. Binubuo ito ng 2 village at 13 rural administration. Matatagpuan sa timog-silangan ng Republika ng Moldova sa mga landscape ng kagubatan-steppe. Ang pangunahing populasyon ay mga Ruso at Erzya.
2. Klasipikasyon ng genre ng mga awiting bayan ng Erzya
Ang kultura ng musika ay isang mahalagang bahagi ng bawat tao, na may mga natatanging tampok na katangian lamang ng kanilang pangkat ng wika, na nauugnay sa isa o ibang tirahan, maging ito ay mga Karelians, Finns, Estonians, Udmurts, Maris, Tatars, Chuvashs, atbp. Mordovians - Erzya at Mordovians - Moksha ay walang exception. Matatagpuan sa pampang ng mga ilog ng Moksha, Insar at Sura, ang Mordovia ay mayaman sa maraming mga ritwal at kaugalian, na umaapaw sa isang kasaganaan ng pambansang instrumental na musika. Tulad ng sa lahat ng iba pang kultura, ang mga kanta ng Mordovians - Erzi ay nahahati sa mga genre. Tinalakay ni Boyarkin N.I. ang isyung ito sa Mordovia. Sa kanyang koleksyon na "Monuments of Mordovian native musical art" volume 3, ipinakita niya sa ating pansin ito pag-uuri ng genre Mga kanta ni Erzya:
1. Sokiqian–viditian morot (mga awit ng mga mag-aararo at maghahasik – mga awit sa kalendaryo)
Kolyadan Morot (karol)
Mastyan Morot (Shrovetide)
Tundong Morot (spring songs)
Pizemen seeremat (sigaw ng ulan)
2. Semiyaso eryamo morot dy avarkshnemat (mga awit ng buhay pamilya at mga panaghoy)
Wedding Morot (mga kanta sa kasal)
Kuloz lomande laishemat (panaghoy para sa mga patay)
Wedding laishemat (kasal laments)
Recruitto avarkshnemat (iyak para sa mga recruit)
3. Liyatne morot (iba pang mga kanta)
Lavsen Morot (lullabies)
Tyakan nalksemat morot (mga kantang dulang pambata)
Kuzhon morot (circular songs)
Ease the Morot (mahabang kanta)
At ngayon gusto kong hiwalayan ang lahat ng genre na ito. Sa pangalawang seksyon, ang lahat ay napakalinaw na nabalangkas, at ang isa ay maaaring sumang-ayon sa interpretasyong ito. Ngunit sa unang seksyon, naniniwala ako na walang sapat na mga kanta ng Christmas house at mga kanta ng pag-aani; dapat din silang ilagay sa talahanayan ng genre bilang magkahiwalay na mga item, dahil ang mga kantang ito ay hindi nakahiwalay at talagang interesado rin sa mga folklorist. Tungkol naman sa ikatlong punto, maraming kontrobersyal na isyu ang lumabas dito. Una sa lahat, ano ang iba pang mga kanta? Hindi ba nararapat ang grupong ito ng mas tumpak na pangalan? Well, hindi bababa sa, halimbawa, hindi nag-time, tulad ng sa Russian folklore. Pangalawa, ang grupong ito ay masyadong maliit at hindi nagbibigay ng kumpletong larawan ng lahat ng "iba pang" kanta. Mayroong maraming mga kanta ng Erzi na nagsasabi tungkol sa mahirap na buhay ng isang babae (tungkol sa pag-aasawa sa isang sanggol, tungkol sa mahirap na pasanin na nahulog sa mga balikat ng isang manugang na babae, atbp.), Tungkol sa mga makasaysayang kaganapan (tungkol sa ang istraktura ng lungsod ng Kazan, tungkol kay Stepan Razin, atbp.).
Kaya, nais kong bahagyang palawakin ang talahanayan ng genre na ito para sa isang mas tumpak na ideya ng lahat ng mga uri ng mga kanta na umiiral sa teritoryo ng Republika ng Moldova.
Ngayon ay nais kong tingnan nang mas malalim ang isa sa mga subgroup ng mga kanta sa kalendaryo - mga kanta sa tagsibol. Pinili ko ito dahil dito rin ako may mga kontrobersyal na isyu.
Kabilang sa mga kanta ng tagsibol, propesor ng Moscow State University. N.P. Ogareva Nikolai Ivanovich Boyarkin, nakikilala: Mastyan morot, Tundon redyamat morot at Pozyarat.
Mastyan Morot (Shrovetide songs) ay karaniwang inaawit ng mga bata. Ang mga ito ay katulad ng mga awit ng tyakan nalksema morot (mga awiting dula-dulaan ng mga bata). Ginawa sila ng mga grupo sa tradisyon ng heterophony, malapit sa monody.
Halimbawa Blg. 1
Sa. Old Vechkanovo Isaklinsky district
Rehiyon ng Kuibyshev
1. Gimme gimme pachalkse Gimme gimme damn
Bigyan mo ako ng isang piraso ng pancake Bigyan mo ako ng isang piraso ng pancake!
2. Chikor – lakor ezem chire Chikor – lakor dulo ng bangko
Chikor - ezem bruske Chikor - bench brusche!
Halimbawa Blg. 2
Sa. Old Baytermish, distrito ng Klyavlinsky
Rehiyon ng Kuibyshev
1. Mastian chi, paro chi! Araw ng Pancake, magandang araw!
Saik saik yakshamont! Kunin mo, malamigan mo!
2. Saik saik yakshamont! Kunin mo, malamigan mo!
Panic panic yakshamont! Itaboy, itaboy ang lamig!
3. Ang balahibo ni Wai ay sira na, ang balahibo ni Wai ay sira na,
Isusuot natin ang ating sumbrero, Mapapaso ang ating sumbrero,
Wow, varginem kalads, Wow, ang iyong mga guwantes ay sira na,
Maging abala tayo! Wow, sira na ang felt boots ko!
Sa mga halimbawang ito, makikita natin na ang mga ito ay maaaring sumigaw o patter na mga kanta. Ang isang patula na saknong ay karaniwang binubuo ng 2 anim na pitong pantig na saknong at ito ay may tono sa ambitus ng pangalawa, pangatlo, at mas madalas sa ikaapat. Sa melostrophe ng 2nd partial form, ang mga bahagi ay alinman sa contrasting (AB - halimbawa No. 1) o itinayo ayon sa isang karaniwang formula (AA1A2A3... - halimbawa No. 2). Karaniwang simple ang balangkas ng mga kantang ito. Ang mga kanta ay humihingi ng: pancake, na sumasagisag sa araw, o para sa Maslenitsa na alisin ang lamig. Dahil ang mga kanta ng Maslenitsa ay halos kapareho ng mga awiting pambata, kung minsan ay gumagamit sila ng mga salitang walang kaugnayan sa isa't isa at mga salitang walang kahulugan. (halimbawa No. 1 taludtod 2. Chikor - Lakor ay maaaring ihambing sa Russian expression tritatushki tritata, at ang mga salita - ang dulo ng bangko, ang bangko, ay ang pandagdag nito). Nagreresulta ito sa isang hindi makabuluhang hanay ng mga salita.
Ang susunod na pangkat ng mga kanta ay Moro Tundon redyamat (awit ng mga palatandaan sa tagsibol). Sa mga tuntunin ng himig, ang mga kantang ito ay mas iba-iba kaysa sa Mastyan Morot, at ang mga ito ay kinanta na ng mas matandang henerasyon sa dalawa, tatlo, o kahit ilang mga tinig.
Ito ay isang mas nasusukat na kanta, na inaawit sa katamtamang tempo sa Dorian h minor. Naglalaman ito ng mga jump sa uv4, ch5. Ang itaas na boses dito ay nagsisimula at ang pinuno, at ang mas mababang isa ay gumaganap ng isang sumusuportang function, bagaman hindi rin ito palaging nakatayo. Hindi maganda ang hanay ng kanta: sa loob ng major sixth. Ang arkitektura ay hindi balanse. Mayroon ding mga katangiang unison sa gitna at sa dulo ng kanta. Karaniwan, ang mga kanta ng mga palatandaan ng tagsibol ay may form na tanong-at-sagot.
At sa wakas, ang huling subgroup ng mga kanta, na gumanap hanggang sa araw na ito at nagiging sanhi ng ilang kontrobersya sa mga folklorist - pozyarki o pozyarama.
Sa aking palagay, mali na tawagan ang grupong ito sa ganoong paraan (pag-uuri ni N.I. Boyarkin). Nakuha nito ang pangalan mula sa isang madalas na paulit-ulit na walang kahulugan na salita, sa kabila ng katotohanan na may mga kanta na may parehong salita na nauugnay sa iba pang mga oras ng taon.
Narito ang ilan sa mga ito:
At ang poser ay ang poser
Sa. Old Yaksarka, distrito ng Shemysheysky, rehiyon ng Penza .
At pozyara pozyara! At pozyara pozyara!
Ang trigo ay nasa likod ng giikan! Ang trigo ay nasa likod ng giikan!
Sino ang naglalakad sa gilid? -Sino ang aani sa kanya?
Naglalakad si Lida sa gilid. - Inaani siya ni Lida.
Sino ang darating para sa kanya? - Sino ang nasa likod niya?
Sinundan siya ni Peter. - Si Peter ay nakatayo sa likod niya.
At pozyara pozyara!
Ang trigo ay nasa likod ng giikan!
Sino ang nagniniting ng mga bigkis?
Niniting ni Lida ang mga bigkis.
Sino ang nagsasalansan ng mga bigkis?
Isinalansan ni Pedro ang mga bigkis.
At ang poser ay ang poser
distrito ng Kameshkirsky
At pozyara pozyara pozyara
Sa likod ng giikan, trigo, trigo.
Sino ang aani sa kanya, siya?
Inaani siya ni Avdotya, kanya.
Sino ang naglalakad sa gilid, sa gilid?
Naglalakad si Pedro sa gilid, sa gilid.
Oh Avdotyushka, tulungan ka ng Diyos, tulungan ka ng Diyos.
Oh Petenka salamat, salamat.
Kung gusto mong kunin ang “ako,” pagkatapos ay kunin mo, kunin mo.
Kung gusto mong umalis, umalis ka, umalis ka!
Ang dalawang kanta na ito ay malinaw na tumutukoy sa panahon ng pag-aani, at hindi sa anumang paraan ay mga kanta sa tagsibol, bagama't sila ay tinatawag na pozyarks. Samakatuwid, upang maging mas tumpak sa pamagat, ang mga kantang ito ay dapat na tawaging Tundon pozyarat ( Mga pose sa tagsibol).
Ngayon, muling bumaling sa mga gawa ng N.I. Boyarkin, makikita natin na ang pozyarki ay namumukod-tangi sa kanila bilang mga kanta ng paninisi. Mahahanap natin ang parehong kahulugan sa L.B. Boyarkina: sa pamamagitan ng pagtawag sa kanila ng korilnye, sa gayon ay binibigyang-diin namin ang kanilang sinaunang pag-andar, pampakay na bilog, kaugnayan sa oras ng taon - ito ang lahat ng paliwanag at walang karagdagang ebidensya ang sumusunod.
Ang pagsusuri sa mga teksto ng mga tula, makikita natin na ang kanilang balangkas ay malinaw na hindi kabilang sa pangkat ng mga coril na kanta, ngunit, sa kabaligtaran, niluluwalhati ang isang araw ng tagsibol (ang pulang araw, nagpapainit sa lupa at gumising sa lahat ng nabubuhay na bagay, ay ipinapakita sa anyo ng pula ng itlog; ang pag-awit ng nightingale, na siyang palaging mensahero ng tagsibol at iba pa).
Sa pagsasalita tungkol sa pagsusuri sa musika ng mga kantang ito, mapapansin ng isa na halos kapareho sila ng Tundon redyamat morot (mga kanta ng mga palatandaan ng tagsibol) sa pagitan ng komposisyon at mga relasyon na lumitaw sa loob ng trabaho. Ang Pozyarki ay itinayo ayon sa isang karaniwang pormula na may maliliit na pagbabago sa improvisasyon. Ang kanilang natatanging tampok mula sa lahat ng iba pang mga kanta ay na sa simula ng bawat saknong ang parehong walang kahulugan na salita - posera - ay paulit-ulit, at sa dulo ay hindi palaging lumilitaw ang mga unison, na hindi masyadong tipikal para sa Erzya musical folk art.
At sa pagtatapos, nais kong sabihin na kapag isinasaalang-alang ang talahanayan ng genre ng iba't ibang mga bansa, hindi mo dapat bulag na paniwalaan ang lahat na kasama sa kanila. Dapat mong pamilyar ang iyong sarili sa mga gawa na katangian ng mga taong pinag-aaralan, at pagkatapos ay tingnan ang pag-uuri ng genre na ipinakita para sa pampublikong pagtingin.
3. Ang pagka-orihinal ng mga kanta ni Erzya at Moksha
Maraming mga libro at siyentipikong artikulo ang naisulat tungkol sa mga pagkakaiba sa pagitan ng Mordovians-Erzi at Mordovians-Moksha. Sa kasamaang palad, ang mga kanta ng Erzya at Moksha ay hindi binanggit kahit saan sa mga pagkakaiba. Kung ang isang kanta ay inaawit sa Moksha, kung gayon ito ay Moksha, kung ang isang kanta ay inaawit sa Erzya, kung gayon ito ay Erzya. Sa mga aklat, ang pinakamaraming mahahanap ay ang mga pangunahing palatandaan Mordovian na kanta sa pangkalahatan, nang hindi tinukoy ang nasyonalidad. Maraming mga siyentipikong artikulo ang nakatuon sa pagsusuri ng mga pagkakaiba Mordovian na kanta at Ruso, Mordovian na kanta at Tatar, Mordovian na kanta at Udmurt, atbp.
Posible ba talaga na, bukod sa mga pagkakaiba sa wika, kasuotan, ritwal, at kaugalian sa mga Erzyan at Mokshan, walang partikular na magkakaibang tampok sa mga kanta?
Tingnan natin ang dalawang kanta ng tagsibol nang sabay-sabay: ang una ay Moksha, ang pangalawa ay Erzya. Ang kanta ng Moksha ay higit sa lahat ay may matalim na tunog dahil sa magkatulad na mga segundo kung saan ang gawain ay sadyang binuo. Sa kanta ng Erzya, ang lahat ay muling mas simple: bagama't may mga second-to-second ratios, pinakikinggan ang mga ito nang napaka melodiously sa buong kanta, nang hindi tumatayo mula sa pangkalahatang masa ng tunog.
Maaari mong ipagpatuloy ang pagbibigay ng mga halimbawa ng mga kanta ng Erzya at Moksha, ngunit tila handa na akong sagutin ang tanong na tinanong kanina. Sinuri ko ang lahat ng mga gawa na kasama sa koleksyon ng mga kanta ng Mordovian ni Suraev - Korolev, at ano ang mangyayari? Lumalabas na ang mga kanta ng Erzya ay mas simple sa tunog kaysa sa mga kanta ng Moksha. Ang kanilang texture ay mas transparent at walang matalim na harmonies. Habang hinahangaan ng mga Mokshan ang hindi inaasahang chord at density ng tunog, ang mga Erzyans sa oras na ito ay nasisiyahan sa pag-uunat ng mga walang laman na pagitan at libreng texture. At ngayon masasabi ko nang sigurado na sa pamamagitan ng tainga ay maaari mo pa ring makilala ang isang kanta ng Erzya mula sa isang kanta ng Moksha nang hindi nakikinig sa mga salita at nang hindi nalalaman ang genre.
4. Ang pagkakaroon ng mga awiting Ruso sa mga nayon ng Mordovian
Hanggang kamakailan lamang, ang Russian folklore ng Mordovia ay nakakuha ng pansin ng mga siyentipiko pangunahin na may kaugnayan sa pag-aaral ng Russian-Mordovian folklore relations, na naging paksa ng pagsasaalang-alang mula noong ika-19 na siglo. Inilaan ni A.V. ang isang espesyal na gawain sa pagsusuri ng mga relasyon sa Russia-Mordovian sa kasaysayan at sa larangan ng katutubong tula. Markov. Nabanggit niya na ang Russian at Mordovian folklore ay may maraming pagkakatulad, ngunit ipinaliwanag niya ang paglitaw ng commonality na ito alinman sa pamamagitan lamang ng impluwensya ng Russian folklore sa Mordovian, o Mordovian sa Russian, habang ang commonality at pagkakatulad ay maaari ding matukoy ng historikal at genetic. mga kadahilanan.
Ang magkakasamang buhay ng mga pambansa at Ruso na kanta sa oral repertoire ng mga taong Mordovian ay itinuturing na isang pangkaraniwang kababalaghan. Ang isang awiting Ruso ay madalas na ginaganap pagkatapos ng isang kanta ng Mordovian at kabaliktaran. Masasabi natin na sa ilang mga nayon ang mga ito at ang iba pang mga kanta ay itinuturing na kanilang sariling - pambansa, at hindi hinahati ng mga performer ang mga ito sa Mordovian at Russian. Halimbawa, ang mga lola na kumanta sa akin ay madalas na tinitiyak sa akin na ang kanta na kanilang kinakanta ay Mordovian, kung saan ito ay Russian. Ang madalas na pagtatanghal ng mga awiting Ruso ay nabuo sa mga Mordovian performer ang ugali na madama ang mga ito bilang kanilang sarili, lalo na dahil, na umiral nang mahabang panahon sa mga Mordovian, ang mga halimbawa ng alamat ng Russia ay madalas na nagbabago sa anyo at wika, nakuha ang mga salitang Erzya at Moksha at maging ang buong mga ekspresyon.
Maaari nating patuloy na pag-usapan ang katotohanan na parami nang parami ang mga kanta ng Mordovian na Ruso, dahil pagkatapos suriin ang isang malaking halaga ng materyal sa paksang ito, lumabas na maraming mga folklorist ng Mordovia ang nakikitungo sa isyung ito: L.B. Boyarkina, S.G. Mordasova, T.I. Volostnov, atbp., hindi banggitin ang mga Ruso.
Lahat sila ay sumulat sa kanilang mga gawa tungkol sa mga positibong aspeto at katangian ng paghiram ng mga awiting Ruso mula sa mga Mordovian. Tinitingnan ko ito nang hindi gaanong optimistically at masigasig.
Ang ating sinaunang kulturang Mordovian ay nawawala ang "sarili" nito sa ilalim ng pagsalakay ng katutubong sining ng Russia.
Simulang isaalang-alang ang tanong ng pagkakaroon ng kanta ng Ruso sa mga nayon, hindi ko nais na ulitin ang aking sarili pagkatapos ng iba pang mga mananaliksik ng alamat, dahil masyadong maraming naisulat tungkol dito nang wala ako, gusto ko lang sabihin ang tungkol sa trahedya na tiyak na susunod. lahat ito:
Kami - Mordovians - Moksha at Mordovians - Erzya, bilang bahagi ng Finno-Ugric na mga tao, ay nasa panganib ng pagkalipol ng pambansang kamalayan. Sa lalong madaling panahon ay wala nang isang solong kanta ng Mordovian na natitira sa repertoire ng aming mga lola sa nayon - kaya ang pagkalipol ng katutubong wika at ang pagkawala ng pagkakakilanlan ng Mordovian.
Kung sa ating panahon mahirap para sa mga lola na matandaan ang mga kanta ng Mordovian, kung gayon ano ang mangyayari sa hinaharap...
Konklusyon
Sa kasalukuyan, matagal nang kinikilala ang napakalaking papel ng musikal na katutubong sining sa sining ng bawat bansa. Ang katutubong sining ay natagpuan ang pinakamatingkad at kumpletong pagpapahayag nito hindi sa purong instrumental na musika, ngunit sa pagsasama-sama ng himig sa mga salita - sa kanta. Ang awit, na nagmula sa pinakaprimitive na anyo nito libu-libong taon na ang nakalilipas, ay patuloy na umunlad at umunlad na may malapit na kaugnayan sa pag-unlad ng kultura ng mga tao mismo, ang kanilang paraan ng pamumuhay, wika, pag-iisip, na makikita sa parehong lyrics at himig. Isang koleksyon ng mga katutubong awit, ang pangunahing resulta ng libong taong kasaysayan ng karamihan sa mga tao.
Maingat nating pangalagaan ang ating ari-arian at pangalagaan ang kaligtasan nito. Panatilihin ang mga kayamanan ng katutubong musikal na kultura, gawin itong naa-access sa pangkalahatang publiko, propesyonal at amateur na gumaganap na mga grupo, magbigay ng karagdagang materyal para sa pagkamalikhain ng mga kompositor, pati na rin para sa mga mag-aaral at mag-aaral ng mga espesyal na institusyong pang-edukasyon.
Umaasa ako na ang gawaing ito ay makapagpapaisip sa iyo at makapagsuri sa buong kasalukuyang sitwasyon na lumitaw sa pagpasok ng ika-2 siglo at nagpapatuloy hanggang sa araw na ito.
Panitikan
1. Ananicheva, T.M. Russian-Mordovian na koneksyon sa ritwal na alamat/ T.M. Ananicheva // Typology at interrelations ng folklore ng mga tao ng USSR. –M., 1980. – P. 282-298
2. Boyarkina, L.B. Kalendaryo at mga pabilog na kanta ng mga naninirahan sa Erzya ng rehiyon ng Middle Trans-Volga (mga genre, function, musical at stylistic na tampok). – Sa aklat: Alamat at alamat. / Comp. HINDI. Bulycheva. – Saransk: Mordov Publishing House. Univ., 2003. – P. 79-103.
3. Bulycheva, N.E. Ang alamat at folklorism ng panahon ng pagbuo ng mga propesyonal na tradisyon (batay sa materyal ng musikang Mordovian). / HINDI. Bulycheva. – Saransk: Mordov Publishing House. Unibersidad, 2003. – 240 p.
4. Volostnova, T.I. Russian folklore sa multicultural space ng Mordovia: abstract. diss. para sa aplikasyon ng trabaho siyentipiko Mga digri ng Ph.D ist. Sciences / T.I. Volostnova. – Saransk, 2006. – 18 p.
5. Lahat tungkol sa Mordovia. – Saransk: Mordov. aklat publishing house, 1997. pp. 264-268.
6. Markov, A.V. Mga ugnayan sa pagitan ng mga Ruso at Mordovian sa kasaysayan at sa larangan ng katutubong tula: na may kaugnayan sa tanong ng pinagmulan ng tribong Dakilang Ruso. / A.V. Markov. – Izv. Tiflis. mas mataas mga asawa kurso. – 1914. – Isyu. 1. – Aklat. 1. – pp. 40-43.
7. Mordasova, S.G. Tradisyonal na kultura ng mga Ruso ng Republika ng Mordovia at ang kanilang sistema ng suporta sa buhay: abstract ng thesis. dis... Ph.D. / S.G. Mordasova. – Saransk, 2004.
8. Mordovia, encyclopedia sa 2 volume. T. 2. Saransk: Mordov. aklat publishing house, 2004. 564. p.
9. Mordovian folk songs. – M.: Estado. musika publishing house, 1957. 164 p.
10. Monumento ng Mordovian folk musical art. T. 3. – Saransk: Mordov. aklat publishing house, 1988. 337. p.
Aplikasyon
1. Mapa ng lokasyon ng Republika ng Mordovia
2. Layout ng mga rehiyon sa hangganan ng Republika ng Mordovia
