Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Liriko- komiks opera sa apat na kilos (siyam na eksena); libretto ng kompositor pagkatapos ng R. Sheridan, mga tula ni M. Mendelssohn-Prokofieva.
Unang produksyon: Leningrad, Theater na pinangalanan. Kirov, Nobyembre 3, 1946, sa ilalim ng direksyon ni B. Khaikin.

Mga tauhan:

Don Jerome, Seville nobleman (tenor), Ferdinand at Luisa, kanyang mga anak (baritone at soprano), Luisa's duenna (contralto), Antonio (tenor), Clara, Luisa's friend (mezzo-soprano), Mendoza, isang mayamang tindera ng isda (bass) , Don Carlos, mahirap na maharlika, kaibigan ni Mendoza (baritone), Padre Augustine, abbot ng monasteryo (baritone); monghe: Padre Elustaf (tenor), Padre Chartreuse (baritone), Padre Benedictine (bass); 1st novice (tenor), 2nd novice (tenor), Lauretta, Louise's maid (soprano), Rosina, Clara's maid (contralto o mezzo-soprano), Lopez, Ferdinand's servant (tenor), Don Jerome's friend (no words , plays the cornet -a-piston), Samo, lingkod ni Don Jerome (nang walang salita, tumutugtog ng malaking drum).
Mga lingkod, katulong, monghe, madre, panauhin, maskara, mangangalakal.

Ang aksyon ay naganap sa Seville noong ika-18 siglo.

Ang plaza sa harap ng bahay ni Don Jerome. Nangako ang matalinong mangangalakal ng isda na si Mendoza sa kagalang-galang na maharlika na malaking tubo sa magkasanib na kalakalan. Ang kasunduan ay tatatakan ng kamay ng anak ni Jerome, si Louise, na magiging asawa ni Mendoza na masigasig na inilarawan ni Jerome ang kagandahan ng kanyang anak. Ngunit si Mendoza ay nagsasalita nang hindi gaanong mahusay tungkol sa mga merito ng iba't ibang isda na ipinakita ng kanyang mga lingkod. Ang mga matatanda ay pinapalitan ng mga kabataan. Ang anak ni Jerome, ang masigasig na si Ferdinand, ay nangangarap ng maganda at suwail na si Clara d'Almanza. Dinala ng takipsilim si Antonio sa ilalim ng bintana ng kanyang pinakamamahal na si Louise. Naputol ang pagkikita ng magkasintahan ng boses ng galit na si Jerome. Tila sa nag-aalalang si Jerome na walang mas masahol pang kasawian kaysa sa pangangalaga ng isang may sapat na gulang na anak na babae. Nagpasya siyang ipakasal agad si Louise kay Mendoza. Ang mga ilaw ay namatay sa mga lansangan. Nakatulog si Seville.

Pinangarap ni Luisa ang kaligayahan kasama si Antonio. Ang nobyo na pinili ng kanyang ama ay nagbibigay-inspirasyon sa kanya sa isang pakiramdam ng pagkasuklam. Ngunit ang matigas ang ulo na matanda ay nangakong hindi papayagang umalis ng bahay ang kanyang anak hangga't hindi nito natutupad ang kanyang kalooban. Walang kabuluhang sinubukan ni Ferdinand na protektahan ang kanyang kapatid, mahirap kumbinsihin si Jerome. Dumating si Duena para iligtas. Nang sumang-ayon sa mag-aaral, siya ay naglalaro ng lihim na paghahatid ng isang mensahe ng pag-ibig mula kay Antonio. Hinarang ni Jerome ang sulat at, sa matinding galit, inutusan ang yaya na umalis ng bahay. Ang plano ng mga babae ay batay dito: Si Louise ay umiwas sa kanyang ama sa damit ni Duenna.

Mayroong mabilis na pangangalakal ng isda sa Seville waterfront. Masaya si Mendoza - maganda ang nangyayari. Hindi ibinabahagi ni Carlos ang sigasig ng kanyang kaibigan. Siya ay nangangarap ng mga bagay na karapat-dapat sa isang kabalyero: mamahaling bato, armas, ginto.

Ang mga kaakit-akit na pugante, sina Louise at Clara d'Almanza, na umalis din katutubong tahanan, ngunit mula sa masamang madrasta, ay bumubuo ng isang plano para sa karagdagang aksyon. Nagalit si Clara kay Ferdinand at umaasang makakahanap siya ng masisilungan sa monasteryo ng St. Catherine. At si Luisa, na nagpakilala sa pangalan ng kanyang kaibigan, ay nagtanong kay Mendoza, na lumapit, na hanapin si Antonio. Gusto ni Mendoza ang kahilingan ng isang magandang babae: naniniwala siya na magagawa nitong ilihis ang atensyon binata mula sa anak ni Don Jerome.

Naghihintay si Mendoza sa kanyang pakikipagkita sa kanyang nobya nang may kaba. Ang kuwento ni Jerome tungkol sa kagandahan ng kanyang anak ay nagpapataas sa pagkainip ng tindera ng isda. Ngunit sa ilang kadahilanan ay pabagu-bago si Louise at ayaw makipagkita sa nobyo sa harapan ng kanyang ama, napilitan si Jerome na umalis. Pumasok ang duenna, nag disguised bilang Louise. Si Mendoza, nauutal sa pananabik, ay humiling sa dilag na ibalik ang belo at... hindi makapagsalita: ang nobya ay masyadong nakakatakot at matanda! Kaagad ang matalinong si Duena ay sumulong: hinahangaan niya ang balbas ni Mendoza at ang kanyang matapang na hitsura. Ang pambobola ay nabighani sa nobyo, handa siyang humingi ng basbas kay Jerome. Ngunit lalo pang hinabi ni Duena ang kanyang mga tusong intriga: Dapat siyang nakawin ni Mendoza sa bahay ng kanyang mga magulang. Pumayag siya sa lahat. Sa pagpapakasawa sa mga romantikong panaginip, hindi niya napansin ang pagbabalik ni Jerome, binabati siya sa kanyang tagumpay.

Mabagal na lumipas ang mga oras para kay Luisa habang hinihintay niya si Antonio. Ngunit pagkatapos ay ipinakilala ni Mendoza ang kanyang kasintahan. Ang saya ng mga kabataan ay walang limitasyon. Natutuwa rin ang nalokong si Mendoza sa pag-aakalang naalis na niya ang kanyang karibal. Masigasig niyang ikinuwento sa kanyang mga bagong kaibigan ang tungkol sa kanyang fiancee at ang kanyang paparating na pagkidnap. Palihim na sumang-ayon sa kanya sina Luisa at Antonio. Puno ng pagmamahal ang kanilang mga puso, masaya sila na natagpuan nila ang isa't isa.

Nagpatugtog si Don Jerome ng musika nang may kagalakan, naglalaro ng love minuet kasama ang kanyang mga kaibigan. Pero hindi maganda ang takbo ng laro. Hindi maintindihan ni Jerome kung bakit palihim na tinakasan ng kanyang anak ang lalaking nakatakdang maging asawa nito. Si Carlos ay may dalang liham mula kay Mendoza na humihiling sa kanya na patawarin at pagpalain siya. Isang maruming batang lalaki ang nagdadala ng mensahe na may katulad na kahilingan mula kay Louise. Nagulat si Jerome sa pagiging eccentric ng kanyang anak - bakit hindi sumulat sa kanila nang magkasama? - at pinagpapala ang dalawa, nag-order ng gala dinner bilang parangal sa bagong kasal.

Sa isang lumang abandonadong hardin kumbento Si Clara ay gumagala nang mag-isa: siya ba ay talagang nakatadhana na manatili sa mga madre magpakailanman? Tumakbo si Ferdinand na may hawak na espada. Sinabi sa kanya ni Mendoza ang tungkol sa pagtataksil ng kanyang kasintahan, at nagpasya siyang maghiganti kay Antonio. Nabulag ng paninibugho, hindi nakilala ni Ferdinand si Clara, na humarap sa kanya na nakasuot ng monastikong damit. At sa wakas ay naniwala si Clara sa katapatan ng damdamin ni Ferdinand at, sa pagsunod sa kanya, umalis sa mapagpakumbabang monasteryo, na gustong pagsamahin ang kanyang kapalaran sa kanyang minamahal.

Ang buhay ay lumilipas sa lasing na pagsasaya monasteryo. Ang biglaang paglitaw ng mga kliyente ay nagpipilit sa mga monghe na bumaling sa pag-awit ng mga banal na salmo: sina Antonio at Mendoza ang dumating na may kahilingan na ipakasal sila sa kanilang minamahal. May epekto ang lagaslas ng mga barya mula sa pitaka na ibinagsak ng mga petitioner mahiwagang epekto: Pumayag ang abbot na isagawa ang seremonya ng kasal.

Dumating ang mga bisita sa maligayang bahay ni Jerome. Ngunit ang may-ari ay walang oras para sa kanila: wala pa ring mga kabataan, at si Ferdinand ay nawala sa isang lugar. Ngunit pagkatapos ay lumitaw ang isang masayang Mendoza. Ang kanyang asawa ay masigasig na itinapon ang kanyang sarili sa leeg ng "tatay" - at si Jerome ay natakot na makilala siya bilang isang Duenna. Hindi nag-atubili na humarap sina Luisa at Antonio, sa halip na magpaliwanag, ibigay ang liham ng kanilang ama na pumayag sa kasal. Bago pa makabawi si Jerome sa pagkamangha ay napaluhod sa harap niya si Ferdinand at ang madre. Ang ama ay lubos na nalito, ngunit bigla niyang nakilala si Clara d’Almanza, isa sa pinakamayamang babae sa Seville, sa kaibigan ng kanyang anak. Palibhasa'y nagdusa ng pagkawala sa kasal ng kanyang anak na babae, binabayaran niya ito ng kasal ng kanyang anak. At hayaan ang nalokong si Mendoza na makalayo sa yaya. Sa isang magaan na puso, binubuksan ng masayang host ang piging ng kasal.

Kasaysayan ng paglikha

Ang opera ni Prokofiev ay batay sa dulang "Duenna" ni R. B. Sheridan (1751-1816), kasama ang katumpakan ng mga nakakatawang comedic sketch magandang lugar sinasakop ang paninindigan ng maliwanag na damdamin ng mga batang mahilig.

Ang kompositor ay makabuluhang pinahusay ang liriko na nilalaman ng dula. Nakumpleto ng imahinasyon ng kompositor ang patula na background para sa pagbuo ng pag-iibigan: isang karnabal sa gabi, ang pilapil ng Seville, isang inabandunang kumbento.

Lumawak ito mga kakayahan sa pagpapahayag komedya, nagbigay ng sigla.

Gumawa si Prokofiev ng libretto batay sa orihinal na Ingles, sabay-sabay na gumaganap ng tungkulin ng isang tagasalin; ang mga tekstong patula ay isinulat ni M. Mendelssohn. Noong Disyembre 1940, natapos ang opera. Sa tagsibol ng susunod na taon, pinangalanan ang Teatro. Inilaan ni K. S. Stanislavsky sa Moscow na itanghal ito. Ang kakila-kilabot na mga kaganapan ng Great Patriotic War ay pumigil dito. Ang iba pang mga tema, iba pang mga imahe ay nasasabik sa mga taong Sobyet, at si Prokofiev mismo ay lumipat sa paglikha ng heroic-patriotikong opera na "Digmaan at Kapayapaan." Noong Nobyembre 3, 1946 lamang, ang "Duena" ay itinanghal sa entablado ng Leningrad Opera at Ballet Theater. S. M. Kirov.

Musika

Sa "Duena" ang komiks at liriko na mga prinsipyo ay magkakasamang umiiral sa pantay na termino. Ang musika ng opera ay kumikinang sa katatawanan at nakakaakit sa melodic nitong kagandahan. Sa hindi mauubos na imahinasyon, madali at natural, sinusundan ng kompositor ang masiglang pag-unlad ng intriga, puno ng mga nakakatawang sorpresa, na naglalarawan sa mga liriko na karakter na may taos-pusong pakikiramay.

Ang pagpapakilala ng orkestra ay nakakaakit sa masayang saya.

Sinasabayan ng masiglang musika ang pagpasok ni Jerome. Mabilis na isiniwalat ni Mendoza ang kanyang mga plano sa kanya. Pagkatapos ay sabay silang kumanta ng isang mapaglarong kanta tungkol sa mga isda, na sinasabayan ng tunog ng pagsabog ng tubig. Sa arios na "Oh, ang hitsura mo," inilarawan ni Jerome ang kagandahan ng kanyang anak na babae; ang parehong tunog ng musika sa arioso ni Mendoza, pinupuri ang kanyang mga paninda. Ang pag-amin ni Ferdinand na "Oh, Clara, mahal na Clara" ay puno ng kalunos-lunos; Ang harana ni Antonio, na isinagawa sa saliw ng gitara, ay maliwanag at patula. Ang aria ni Jerome na "If You Have a Daughter" ay nagpapatawa sa mga reklamo ng matanda tungkol sa kanyang magulong buhay. Mayroong iba't ibang mga sayaw ng maskara: isang magaan, gumagalaw na passier, isang madamdamin na oriental na sayaw, isang kasiya-siyang bolero. Kakaiba at pabagu-bago ang tema na sumasabay sa lumiliit na grupo ng mga kalahok sa karnabal. Tatlong cello sa likod ng mga eksena ang gumagaya sa pagtugtog ng isang grupo ng mga naglalakbay na musikero; sinasagot sila ng mga biyolin na inuulit ang masaya at masiglang koro ng isang awit tungkol sa isda. Unti-unting naglalaho ang musika, at ang mga huling tunog ay unti-unting naglalaho sa mahiwagang katahimikan ng gabi.

Sinasabayan ng kaaya-ayang himig ng plauta ang masasayang kalokohan ni Louise sa simula ng ikalawang eksena (ikalawang akto). Ang dialogue duet scene na "Siyempre, siyempre, si Antonio ay hindi Croesus" ay batay sa kaibahan sa pagitan ng inspiradong mga pangarap ni Louise at ang pagkalkula ng mga intensyon ng Duenna. Puno ng komedya ang mga episode ng mga alitan ni Jerome sa mga bata at ang awayan niya sa Duenna.

Ang ikatlong eksena ay nagbukas sa isang hindi pagkakatugma na koro ng mga tindera ng isda. Ang kalituhan at kalituhan nina Louise at Clara ay ipinarating sa maikling duet na "You Ran." Isang mala-tula na arietta sa ritmo ng isang mabagal na waltz ang nagpapakita ng damdamin ni Clara para kay Ferdinand. Ang dialogue ng mga batang babae na "Kung alam ko lang" ay nagbibigay ng isang spontaneity ng isang touch ng masasayang kapilyuhan. Kitang-kita sa kanyang awitin ang ipinagmamalaking kasiyahan ng tindera ng isda, "Si Mendoza ay isang tusong batang lalaki." Ang kagitingan ni Carlos ay ipinapahayag sa romansang "Walang Higit na Kaligayahan," sa diwa ng isang sinaunang madrigal.

Sa ika-apat na eksena, ang arioso ni Jerome tungkol sa kasiyahan ng kanyang anak ay nauna sa eksena ng pagkikita nina Mendoza at Duenna. Nakapaloob sa kanyang arioso na "Sir, what a surprise." Ang kantang "When there is a green girl around" ay may maayang lasa ng Spanish-gypsy. Ang duet na "Tonight" ay nakakaakit sa mabilis na bilis.

Ang patula na musika ng pagpapakilala sa ikalimang eksena (ikatlong yugto) ay naglalarawan ng isang tahimik na gabi. Isang maalalahanin at magiliw na arioso ni Louise, na ang mga iniisip ay nabaling kay Antonio. Ang gitnang yugto ay nabuo sa pamamagitan ng tagpo ng kanilang pagkikita: ang inspiradong tema ng harana ni Antonio (mula sa unang yugto) ay tumunog sa orkestra. Ang quartet na "How Light Is in the Soul" (sina Mendoza at Carlos ay sumali sa magkasintahan) ay isang perpektong halimbawa ng lyrical ensemble ni Prokofiev.

Ang eksena ng pagtugtog ng musika sa bahay ni Jerome sa ikaanim na eksena ay inilalarawan ng walang kapantay na katatawanan.

Sa ikapitong eksena, isang mapang-akit na harana (ang duet nina Louise at Antonio) ay pinalitan ng isang taos-pusong eksena ng mga pangarap ni Clara.

Ang ikawalong eksena (ika-apat na yugto) ay naglalaman ng nakakagat na panunuya na naglalantad sa banal na pagkukunwari ng mga monghe. mesa awit ng koro Malinaw na inilalarawan ng “The Bottle is the Sun of Our Life” ang mga lasing na tagapaglingkod sa monasteryo at ang kanilang walang ginagawang libangan; Ang partikular na kahanga-hanga ay ang mapanghamong koro na "Naniniwala ako na ang mundo ay masaya!"

Sa panimula sa ikasiyam na eksena, ang tema ng aria ni Jerome na "Kung mayroon kang anak na babae" ay tumatakbo sa orkestra sa kalituhan at kalituhan. Ang paglitaw ng masasayang bagong kasal ay sinasabayan ng musikang hiram sa mga nakaraang gawa. Masaya at masaya ang pagtanggap ng koro ng mga bisita. Sa pagtatapos, isang nakatutuwang si Jerome ang kumanta ng mga taludtod ng "Naiintindihan ko ang kabataan," na sinasabayan ang kanyang sarili sa mga ring na salamin na parang mga kampanang kristal.

M. Druskin

Discography: Gramophone record na "Melody". Sinabi ni Dir. Abdullaev. Don Jerome (Korshunov), Louise (Kaevchenko), Ferdinand (Kratov), ​​​​Duena (Yanko), Antonio (Mishchevsky), Clara (Isakova).

© Ivanna Nelson. Andrey Zhilikhovsky, Dmitry Chernyakov, Anna Goryacheva at Goran Jurich.

Abril 13 sa Berlin Staatsoper bilang bahagi ng Pagdiriwang ng Pasko ng Pagkabuhay Ang premiere ng opera ni Sergei Prokofiev na "Betrothal in a Monastery" ay naganap. Dmitry Chernyakov. Isinulat noong 1940 at unang ipinakita pagkatapos ng digmaan noong 1946 sa Kirov Theater, hindi ito nakatanggap ng ganoong katanyagan at tagumpay gaya ng katulad nitong genre, "The Love for Three Oranges." Sa unang produksyon nito, ang opera ay ginanap lamang ng 12 beses - napakakaunti para sa isang repertory theater.

Ang pinakasikat masining na mga sagisag Ang gawaing ito ay nananatiling gawa ni V. Pazi sa Mariinsky Theater (nagtanghal din siya para sa San Francisco) at A. Titel para sa MAMT. K.S. Stanislavsky at V.I. Nemirovich-Danchenko. Sa labas ng Russia, ang opera ay ginanap, halimbawa, sa pagdiriwang ng Glyndebourne at sa Palau de les Arts Reina Sofia sa Valencia. Ang kasalukuyang premiere sa isa sa pinakamahalagang yugto sa Germany ay isa pang milestone sa kasaysayan ng opera ni Prokofiev.

Ang balangkas ng The Betrothal ay hango sa isang libretto ni R. Sheridan, na siya namang lumikha nito para sa ballad opera na The Duenna nina Thomas Linley Sr. at Thomas Linley Jr. Ang premiere ng unang "Duenna" ay naganap sa Covent Garden noong 1775. Ang kwento ay batay sa totoong pangyayari mula sa buhay ni Sheridan mismo, na tumakas kasama si Elizabeth Linley dahil sa pagbabawal ng kanyang mga magulang sa kasal. Sa huli, pagkatapos ng kasal, ang mga magulang ay nagpaubaya, at nagpasya si Sheridan na samantalahin ang sitwasyon at nagsulat ng isang opera. Hindi siya nag-abala na sabihin sa kanyang biyenan ang tungkol sa balangkas ng trabaho. Ang pagkakaroon ng idinagdag na Italian at Scottish melodies sa opera, ang huling layout ay nakumpleto ni Linley Jr., na namatay nang maaga, ngunit nakakuha ng katanyagan bilang English Mozart. Ang "Duenna" ay isang napakalaking tagumpay (75 na pagtatanghal sa unang season lamang!), At kahit na sa ika-20 siglo ay may mga pagtatangka na ibalik ito sa permanenteng repertoire.

Bumaling sa isang balangkas na sinubok na sa panahon, muling isinulat ni Prokofiev ang libretto sa pakikipagtulungan ng kanyang asawang si Mira Mendelson-Prokofieva, kahit na ang "degree" ng co-authorship na ito ay mapagtatalunan.

Ang balangkas ay batay sa mga Espanyol na drama tungkol sa karangalan at tradisyunal na "mga komedya ng mga pagkakamali", kapag ang isang tao ay nagkukunwari bilang ibang tao at walang nakakaintindi ng anuman. Sa gitna ay ang kwento ng relasyon ng bata at magandang si Doña Luisa at ng mahirap ngunit marangal na si Don Antonio, gayundin ang kanyang kaibigan na si Doña Clara sa kapatid ni Luisa na si Don Ferdinand, na sikat sa kanyang sigasig at pagmamadali. Ang ama nina Louise at Ferdinand na si Don Jerome, ay nakikipagnegosasyon sa tindera ng isda na si Mendoza, at bilang garantiya ng kanilang pagtutulungan, handa siyang pumayag sa kasal ng kanyang anak na babae at kapareha. Dito, sa pamamagitan ng paraan, ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng libretto ni Prokofiev at ng Sheridan. Huli pangunahing sagabal Isaac Mendoza sa kanyang pinagmulan, at sa pangunahing puntos Tinawag siya ni Don Jerome na isang hamak na Israeli, at sa panahon ng pagkakasundo ay “maliit na Solomon.”

Ang kanilang duet tungkol sa mga birtud ng isang isda at isang anak na babae ay isa sa mga pinaka-memorable sa opera. Susunod na makikita natin kung paano nagsabwatan si Louise at ang kanyang Duenna upang ayusin ang pagtakas ng batang babae sa ilalim ng pagkukunwari ng isang Duenna. Kasabay nito, sinubukan ni Fernando na ligawan si Clara, na protektado ng kanyang masamang madrasta, at itaboy si Antonio bilang posibleng karibal. Habang hinihikayat ni Fernando ang kanyang ama na tanggapin ang mga pagsulong ni Antonio, tinupad ni Luisa at Duena ang kanilang plano. Para magawa ito, nilinlang nila ang malas na ama at pinilit itong paalisin ang yaya dahil sa pagpapakasasa sa kanyang hindi kumikitang manliligaw na si Antonio.

Isinuot ni Louise ang alampay ni Duenna at tumakbo palayo. Ngayon ay malaya na siya at sinusubukang ipaalam kay Antonio kung nasaan siya. Kasabay ng pagtakbo ni Clara sa kanyang madrasta at hindi sinasadyang magkita sila sa plaza. Nasaktan si Clara kay Fernando dahil sa pagtatangka niyang pasukin siya sa gabi, ngunit kasabay nito ay nagpahiwatig kay Luisa kung paano mahahanap ang monasteryo kung saan siya magtatago. Nagpasya si Louise na magpanggap na si Clara at humingi ng tulong kay Mendoza, na hindi pa siya nakikita noon. Naisip ng mangangalakal na ito ay isang magandang pagkakataon upang maalis ang kanyang karibal sa katauhan ni Antonio at pumayag na ayusin ang isang pagpupulong. Ang pinakanakakatawang eksena ng opera ay ang pagdating ni Mendoza sa bahay ni Jerome para makilala si "Louise". Bago iyon mapagmahal na ama inilarawan ang kagandahan ng kanyang anak na babae, ang kanyang dimple sa kanyang pisngi, ang kanyang mga mata at, higit sa lahat, kung ano ang pinahahalagahan ng nobyo, na siya ay isang "manloloko." Ang duena, na kukuha ng isang mayamang tindera ng isda bilang kanyang asawa, ay tumangging humarap sa kanyang "ama", at kapag naiwang mag-isa kasama si Mendoza ay hinuhubad niya ang kanyang saplot. Ang lalaking ikakasal ay natakot: ang nobya ay matanda at pangit. Ngunit ang mga matatamis na talumpati ni Duena, pinupuri ang kanyang kagandahan at katapangan, at higit sa lahat ang kanyang balbas, ay nakumbinsi si Mendoza na may saysay ang pagpapakasal. At heto na ang huling bahagi ng plano, kinukumbinsi ng haka-haka na si Louise ang nobyo na hindi lang basta-basta ikakasal, kundi kailangan pang kidnapin, kung saan ang nalokong si Mendoza ay atubiling pumayag at isinabuhay. Kaya lahat ay tumatakbo. Ang nagulat na si Don Jerome ay nakatanggap ng dalawang liham mula kay Mendoza at Louise, at, sa paniniwalang sila ay tumakas nang magkasama, ay sumang-ayon sa kasal ng dalawa. Pagkatapos ng ilang kalituhan sa pagitan nina Antonio at Fernando, lahat ay nagpakasal sa kasiyahan ng lahat. Para magawa ito, pumunta sina Mendoza at Antonio sa isang prayle (isang magandang tanawin ng inuman sa mga monghe, na pawang naghihintay ng mga susunod na donasyon para makabili sila ng mas maraming alak). At nang dumating siya sa piging kasama si Jerome, nalaman ni Mendoza na siya ay nagpakasal sa maling babae at naging paksa ng pangungutya, at ang ama ng mga takas ay nagbitiw sa kanyang sarili, dahil ang kanyang anak ay nagpakasal sa isang mayamang nobya.

Ang tipikal na balangkas ng ika-18 siglo ay pinagsama sa maliwanag na musika ni Prokofiev, na binuo sa iba't ibang mga ritmo, na may binibigyang-diin na mga bahagi ng komiks at liriko (halimbawa, serenade ni Antonio). Isa sa pinakasikat at iskandalosong mga direktor sa ating panahon, si Dmitry Chernyakov ay gumagamit ng isang pamamaraan na napatunayan na para sa kanyang sarili. Ginagawa niya ang kanyang mga karakter na aktor (o mga pasyente) na gumaganap ng "Pagtuturo" bilang isang paraan ng paggamot. Ito ay, halimbawa, "Carmen" sa Aix-en-Provence, kung saan ang mga karakter ay nasa isang psychiatric sanatorium at si Michaela lamang ang sumabog mula sa labas ng mundo. Sa pagtatanghal sa Berlin, ang mga adik sa opera ay naghahanap ng mga paraan sa kalayaan. Si Chernyakov ay nagbibigay ng napaka maliliwanag na katangian: Si Louise ay umiibig kay Kaufman, ngunit hindi siya gumanti, Si Duena ay isang animnapung taong gulang na prima donna na hindi makaalis sa entablado, si Antonio ang kanyang nakakainis na tagahanga. Sa dula mayroong isang nabigong kritiko, mayroong isang baliw na connoisseur, gumagala sa buong mundo para sa mga impresyon sa teatro - isang pamilyar na larawan, hindi ba? Nakakatuwang makita kung paano sinasanay ng mga mang-aawit ang kanilang paghinga at tumakbo para dito. Bilang isang insentibo sa pagpapagaling, ang mga "pasyente" ay ipinapakita ang mga gumaling at nagkamit ng kalayaan. Sa lalong madaling panahon ang aming mga bayani ay makakapaglakbay sa Australia, alagaan ang mga batang babae at huwag mag-alala tungkol sa paparating na panahon ng teatro.

Ang lahat ng aksyon ay nagaganap sa isang box-room, na puno ng mga hilera ng mga upuan, katulad ng mga upuan mula sa Berlin Staatsoper, at lahat ng mga dumaraan na character ay pinapalitan ng isang psychoanalyst moderator ( Maxim Pasteur). Unti-unti, ang lahat ay bumabagsak sa kaguluhan, at sa eksena ng isang kasal sa isang monasteryo, ang moderator ay nakatali, ang kanyang mga mata ay natatakpan ng mga headphone, at sa halip na ang mga monghe, lahat ay umaawit. mga karakter ng lalaki at Duenna. SA alternatibong pagtatapos, kung saan napunta ang eksena sa kapistahan, ipinakita sa amin ang mga pangarap ni Don Jerome, kung saan ang lahat ng pinakasikat na mga character sa opera ay dumating sa kanya, halimbawa, Callas sa kasuutan ng Tosca, Caballe sa imahe ni Norma, Chaliapin - Sina Boris Godunov at Lohengrin na may isang pato sa ilalim ng kanyang braso. Agad na sumigla ang bulwagan, hulaan kung sino ang sinadya. Sa pangkalahatan, may mga nakakatawang sandali, ngunit para sa mga hindi masyadong pamilyar sa opera, ang aksyon ay nanatiling hindi maunawaan. dati huling eksena, nang bumagsak ang kurtina, nagsimulang magpalakpakan ang mga manonood at ang ilan ay nagsimulang umalis, malinaw na hindi namamalayan na hindi pa ito ang katapusan. Ngunit bago iyon, lahat ay nakaupo nang hindi gumagalaw. Ang bulwagan ay nakararami sa nagsasalita ng Ruso at napaka bongga, bilang angkop sa isang premiere. At ipinaliwanag ng aking napaka-eleganteng kapitbahay sa kanyang kaibigan na "Napakahirap ng Prokofiev, kailangan mong isipin ang bawat tala."

Ang bahagi ng musika ay naging kontrobersyal. Karamihan sa mga mang-aawit ay natuwa. Ang kumplikadong Ferdinand, na patuloy na hinila ang kanyang pantalon hanggang sa kanyang mga tainga, ay nilalaro ng isang maluho, malambot na baritono. Andrey Zhilikhovsky. Anna Goryacheva sa papel ni Clara - isang tunay na makapangyarihang mezzo - sa mga lugar na inilipat niya ang pangunahing diin romantikong kwento sa sarili ko. kanya galit na galit na sigaw sa paghaharap kay Fernando ay kinilig niya ako, ngunit naalala ng lahat. Naghari si Duenna sa entablado at pinamunuan ito - Violetta Urmana, isang tunay na master pag-awit at laro. Hindi isang solong dagdag na paggalaw, lahat ay gumagana para sa imahe. Nagulat ako sa isang taong hindi ko kilala noon Bogdan Volkov- madamdamin lyric tenor, napakabagay sa papel ni Antonio. Sa ganoong boses at hitsura, maaari ka lamang kumanta ng mga serenade, magpalit ng mga babae tulad ng guwantes, at tumakbo pagkatapos ng isang prima donna.

Aida Garifullina(Louise), nagsimula nang medyo malupit, ngunit ipinakita ang lahat ng mga posibilidad ng isang tipikal na papel na soubrette. Kaya't walang kabuluhan na ang ilang mga tao ay nagreklamo na ang kanyang larawan ang inilagay ng teatro sa poster. Sa huli, ang papel na ito ang naging isa sa mga unang makabuluhan para sa kasalukuyang pinakatanyag na soprano na si Anna Netrebko. Goran Juric tila parehong vocally at stage-wise medyo walang kinang para kay Mendoza, at Stefan Rügamer na may magandang boses at mahusay na pag-arte, ang Russian ay ganap na hindi maintindihan.

Sa kasamaang palad, hindi suportado ng konduktor ang mga mang-aawit. Si Daniel Barenboim, sa lahat ng kanyang mga merito, ay hindi nakayanan si Prokofiev. Ang pangunahing bagay na ginawa niya ay hindi lunurin ang mga performer. Bukod dito, sa mga lugar na halos natutunaw ang orkestra. Ang salungatan sa pagitan ng liriko at simula ng komiks ay nawala, tulad ng lahat ng makulay at carnivalesque. Mahirap pahalagahan ang kahalagahan ng orkestra para sa opera na ito, ang mapagpasyang papel nito sa pagtatakda ng ritmo ng aksyon. Naku, ang boring lang. At sa bagay na ito, nakakalungkot na ang partikular na musical interpretation na ito ang magiging unang video ng "Betrothal in a Monastery" na naitala sa ibang bansa.

Maaari mong tulungan ang aming proyekto: ilipat ang anumang halaga gamit ang pamamaraan sa ibaba - nang walang bayad upang suportahan ang site. Ang pangalan o palayaw ng bawat donor na gustong punan ang field na "Komento" ay lalabas sa seksyong "Sinuportahan nila kami".

N. V. Ramazanova, M. G. Ivanova

Ang opera na "Betrothal in a Monastery" ay tinatawag na isa sa mga pinaka masayang opera ni Prokofiev. Siya ay tama na tinatawag na maaraw at mapagmahal, masayahin at maayos, maligaya at nakakatawa. Ang mga katangiang ito ay nalalapat sa pareho nilalamang pampanitikan opera at musika nito. Ang libretto ay isinulat mismo ni Sergei Prokofiev sa pakikipagtulungan ni Mira Mendelsohn, batay sa comic opera na "The Duenna", ng British playwright na si Richard Brinsley Sheridan (1751-1816). Isinalin ni Sergey Sergeevich Ingles na teksto, ang mga tula ay nilikha ni Mira. Nabanggit ng kompositor ang kanyang papel sa paghahanda ng teksto ng opera sa pag-record pagkatapos matapos ang pangunahing teksto ng opera: " Mga tula na teksto ni Mira Mendelssohn, maliban sa mga kanta ng mga monghe at Duenna, na isinulat ko. JV».

Sa pamamagitan ng pag-iwan ng naturang tala, makabuluhang pinaliit ni Prokofiev ang kanyang kontribusyon sa gawain sa teksto, bilang ebidensya ng mga materyales sa opera na magagamit sa Library. Bilang resulta ng gawaing ito, ang libretto, sa kaibahan sa orihinal na pinagmulan, ay nakakuha ng higit na gaan, biyaya, talas, tulin at isang kumpletong pakiramdam ng improvisasyon. Ang libretto ay orihinal na may ibang pamagat. Ang Manuscript Department ay naglalaman ng kanyang teksto, na nakasulat sa kamay ng kompositor, na may pamagat na: “Mendoza. Opera sa 10 eksena." Sa huling bersyon, ang gawain ay naging kilala bilang "Betrothal in a Monastery," at ang bilang ng mga painting ay nabawasan sa siyam.

Kung tungkol sa musika, kung gayon sa aking sariling salita Prokofiev, nahaharap siya sa isang pagpipilian: upang bigyang-diin ang alinman sa "comic side ng trabaho" o "lyricism" nito. Bilang resulta, parehong lyricism at comedy ang organikong magkakasamang nabubuhay sa opera. Sa kanyang mga panayam, nagbigay ang kompositor ng iba't ibang kahulugan ng genre ng akda na kanyang nilikha. Tinawag niya ang opera na parehong liriko at liriko-komik. Bukod dito, ang komiks, ayon sa mga ideya ni Prokofiev, ay hindi dapat pinalaki, "pinalamanan", na dinala sa punto ng buffoonery.

"Ang musika ng opera ay kumikinang sa katatawanan at nakakaakit sa melodic nitong kagandahan. Sa hindi mauubos na imahinasyon, madali at natural, sinusundan ng kompositor ang masiglang pag-unlad ng intriga, puno ng mga nakakatuwang sorpresa, na naglalarawan ng mga liriko na karakter na may taos-pusong pakikiramay," isinulat ni M. S. Druskin tungkol sa "Duenna."

Sa unang pahina ng manuskrito na naglalaman ng mga kilos 1 at 2 ng opera, inilagay ni Prokofiev ang petsang 1940, at pagkatapos ng pagtatapos ng kilos 4 ay isinulat niya: "Nakumpleto ang orkestra noong Disyembre 15, 1940 sa Moscow."

Sa susunod na tagsibol sa Teatro. Nagsisimula na ang mga pag-eensayo para sa K. S. Stanislavsky sa Moscow. Gayunpaman, pagkatapos ng pagsisimula ng Dakila Digmaang Makabayan ang pagganap ng opera ay naging imposible. Noong 1943, muli itong isinama sa plano ng repertoire ng teatro, ngunit hindi naganap ang premiere. Ang "Duenna" ay itinanghal lamang noong Nobyembre 3, 1946, ngunit hindi sa Moscow, ngunit sa Leningrad sa entablado ng Opera at Ballet Theater. S. M. Kirov. Ang pagtatanghal ay isinagawa ni Boris Emmanuilovich Khaikin (1904–1978).

Ang manuskrito ng opera, na itinatago sa Russian pambansang aklatan, tulad ng Fifth Symphony, ay isang clavier. Ito ay nakasulat sa tinta, at si Prokofiev ay nagdagdag ng mga marka sa instrumento sa lapis. Bukod dito, sa proseso ng gawaing ito, hindi lamang ipinahiwatig ng kompositor kung aling mga instrumento ang lalahok sa pagtatanghal, ngunit gumawa din ng mga karagdagan sa kung ano ang naisulat na. Bilang karagdagan, muling inisip ni Prokofiev ang ilang mga istrukturang pangmusika. Kasabay nito, hindi niya i-cross out ang nakasulat, bagkus ay binilog niya ito ng mga kulay na lapis at nagsulat ng isang tala: "Pagbabago No...". Ang sheet music mismo na may "mga pagbabago", na nilagyan ng kaukulang mga numero, ay inilagay sa dulo ng manuskrito pagkatapos ng mga karagdagan.

Ang isang kapansin-pansing halimbawa ay ang unang apat na bar ng Panimula sa opera.

Sa "rework No. 10," na ipinahiwatig ng may-akda, binago niya ang tonality (pinalitan ang C-dur ng As-dur), ginawang mas puspos ang texture, at mas fractional ang rhythmic pattern. Si Prokofiev ay gumawa pa ng kaunting pagbabago sa tempo notation. Sa halip na "Moderato, ma con brio" ang isinulat niya ay "Moderato con brio".

Sa proseso ng trabaho, naitama ng kompositor hindi lamang ang musikal, kundi pati na rin tekstong pampanitikan. Kaya, sa harana ni Antonio mula sa unang pagkilos, tinawid ni Prokofiev ang sumusunod na fragment ng teksto:

“Pagsamahin natin ang ating mga puso sa isa.
Halika dito
Masasayang araw tayo
Hindi natin malalaman ang katapusan."

Sa itaas ng mga ekis na linya ay isinulat niya:

Ito ang bersyong ito na kasama sa huling teksto ng opera. Batay sa ulat sa itaas ni Prokofiev tungkol sa paglikha ng mga tula para sa opera ni Mira Mendelssohn, maaari nating ipagpalagay na siya ang may-akda ng orihinal na bersyon ng harana. Gayunpaman, sa isa sa kanyang mga panayam, sa pagsagot sa tanong ng isang mamamahayag kung ginamit niya ang tekstong inihanda ni Mira Mendelson, sumagot ang kompositor: "Hindi, ako mismo ang sumulat ng libretto.<...>. Ang tuluyan ay mas angkop sa pag-awit kaysa tula. Ito ang aking matatag na paniniwala. Gumamit lang ako ng tula sa ilang yugto, ngunit ito ay "blangko na taludtod." Ito ay sumusunod mula dito na ang parehong sinipi na mga bersyon ay binubuo ni Prokofiev mismo, habang si M.A. Mendelssohn ay, tila, ang may-akda ng ikatlo, o mas tiyak, ang paunang, paunang bersyon ng harana ni Antonio. Ang bersyon na ito ay matatagpuan sa isa pang yunit ng imbakan, kung saan kinokolekta ang mga metrical diagram ng mga tekstong patula na pinagsama-sama ni Prokofiev. Dito ang mga linya mula sa harana ni Antonio na binanggit sa itaas ay wala sa lahat. Ang teksto ay nakasulat sa iambic tetrameter alternating tercet at couplet. Isinulat muli ito ni Prokofiev sa tinta, at pagkatapos ay isinulat ang kanyang mga komento dito sa lapis. Ang unang tatlong-linya na saknong ay binigkas ng mga sumusunod:

"Ang buwan ay naglibot sa gabi
Tanggalin ang piring ng pagtulog mula sa iyong mga mata
Hinihintay ko si Louise sa bintana."

Sa tabi niya, itinuro ni Prokofiev: " Hindi maganda na may tatlong punit na pangungusap. Kailangan namin ng isa para sa lahat ng tatlong linya" Bukod dito, sa ikatlong linya (" Hinihintay ko si Louise sa bintana") sinabi niya: " marami sa" Sa huling bersyon, kapansin-pansing nagbago ang teksto. Ang Iambic tetrameter ay napanatili lamang sa unang linya. Sa natitira, ang bilang ng mga pantig ay naging iba, at isang anapest ang lumitaw sa tabi ng mga iambic na paa. Bilang karagdagan, ang mga pagnanais ni Prokofiev na pagsamahin ang lahat ng mga linya sa isang pangungusap at mapupuksa ang maraming "y" ay natanto.

"Ang buwan ay nakatingin sa iyong bintana
At nag-utos siya
Kunin ito ng mabilis
Mula sa iyong natutulog na mga mata
Matulog na benda."

Ang makabuluhang mas malaking ritmikong kalayaan na nakamit salamat sa mga pagbabagong ginawa sa orihinal na teksto ng harana ni Antonio ay nagbigay-daan kay Prokofiev na magdagdag ng pagka-orihinal. ritmo ng musika, at hanapin ang melodic na kalayaan.

Serenade of Antonio mula sa opera na "Betrothal in a Monastery":

Sa pangkalahatan, ang mga materyales para sa "Betrothal in a Monastery", kasama hindi lamang ang clavier na may mga instrumentation marking, kundi pati na rin ang mga draft, ang teksto ng libretto, isang outline ng opera na may mga musical sketch, pati na rin ang mga metrical diagram. mga tekstong patula magbigay ng masaganang pagkakataon para sa pag-aaral ng proseso ng malikhaing S. S. Prokofiev. At, bagaman mayroong kasalukuyang seryoso treatise L. G. Danko, batay sa mga materyales na ito, marami pang mahahalagang detalye ang makikita sa mga dokumento ng archive na nagpapakita ng mga tampok ng gawa ng kompositor.

Mga lingkod, katulong, monghe, madre, panauhin, maskara, mangangalakal.

Ang aksyon ay naganap sa Seville noong ika-18 siglo.

Ang plaza sa harap ng bahay ni Don Jerome. Nangako ang matalinong mangangalakal ng isda na si Mendoza sa kagalang-galang na maharlika na malaking tubo sa magkasanib na kalakalan. Ang kasunduan ay tatatakan ng kamay ng anak ni Jerome, si Louise, na magiging asawa ni Mendoza na masigasig na inilarawan ni Jerome ang kagandahan ng kanyang anak. Ngunit si Mendoza ay nagsasalita nang hindi gaanong mahusay tungkol sa mga merito ng iba't ibang isda na ipinakita ng kanyang mga lingkod. Ang mga matatanda ay pinapalitan ng mga kabataan. Ang anak ni Jerome, ang masigasig na si Ferdinand, ay nangangarap ng maganda at suwail na si Clara d'Almanza. Dinala ng takipsilim si Antonio sa ilalim ng bintana ng kanyang pinakamamahal na si Louise. Naputol ang pagkikita ng magkasintahan ng boses ng galit na si Jerome. Tila sa nag-aalalang si Jerome na walang mas masahol pang kasawian kaysa sa pangangalaga ng isang may sapat na gulang na anak na babae. Nagpasya siyang ipakasal agad si Louise kay Mendoza. Ang mga ilaw ay namatay sa mga lansangan. Nakatulog si Seville.

Pinangarap ni Luisa ang kaligayahan kasama si Antonio. Ang nobyo na pinili ng kanyang ama ay nagbibigay-inspirasyon sa kanya sa isang pakiramdam ng pagkasuklam. Ngunit ang matigas ang ulo na matanda ay nangakong hindi papayagang umalis ng bahay ang kanyang anak hangga't hindi nito natutupad ang kanyang kalooban. Walang kabuluhang sinubukan ni Ferdinand na protektahan ang kanyang kapatid, mahirap kumbinsihin si Jerome. Dumating si Duena para iligtas. Nang sumang-ayon sa mag-aaral, siya ay naglalaro ng lihim na paghahatid ng isang mensahe ng pag-ibig mula kay Antonio. Hinarang ni Jerome ang sulat at, sa matinding galit, inutusan ang yaya na umalis ng bahay. Ang plano ng mga babae ay batay dito: Si Louise ay umiwas sa kanyang ama sa damit ni Duenna.

Mayroong mabilis na pangangalakal ng isda sa Seville waterfront. Masaya si Mendoza - maganda ang nangyayari. Hindi ibinabahagi ni Carlos ang sigasig ng kanyang kaibigan. Siya ay nangangarap ng mga bagay na karapat-dapat sa isang kabalyero: mahalagang bato, sandata, ginto.

Ang mga kaakit-akit na pugante, sina Louise at Clara d'Almanza, na umalis din sa kanyang tahanan, ngunit mula sa kanyang masamang ina, ay bumubuo ng isang plano para sa karagdagang aksyon. Nagalit si Clara kay Ferdinand at umaasang makakahanap siya ng masisilungan sa monasteryo ng St. Catherine. At si Luisa, na nagpakilala sa pangalan ng kanyang kaibigan, ay nagtanong kay Mendoza, na lumapit, na hanapin si Antonio. Gusto ni Mendoza ang hiling ng magandang dalaga: naniniwala siya na sa ganitong paraan ay maililihis niya ang atensyon ng binata sa anak ni Don Jerome.

Naghihintay si Mendoza sa kanyang pakikipagkita sa kanyang nobya nang may kaba. Ang kuwento ni Jerome tungkol sa kagandahan ng kanyang anak ay nagpapataas sa pagkainip ng tindera ng isda. Ngunit sa ilang kadahilanan ay pabagu-bago si Louise at ayaw makipagkita sa nobyo sa harapan ng kanyang ama, napilitan si Jerome na umalis. Pumasok ang duenna, nag disguised bilang Louise. Si Mendoza, nauutal sa pananabik, ay humiling sa dilag na ibalik ang belo at... hindi makapagsalita: ang nobya ay masyadong nakakatakot at matanda! Kaagad ang matalinong si Duena ay sumulong: hinahangaan niya ang balbas ni Mendoza at ang kanyang matapang na hitsura. Ang pambobola ay nabighani sa nobyo, handa siyang humingi ng basbas kay Jerome. Ngunit lalo pang hinabi ni Duena ang kanyang mga tusong intriga: Dapat siyang nakawin ni Mendoza sa bahay ng kanyang mga magulang. Pumayag siya sa lahat. Sa pagpapakasawa sa mga romantikong panaginip, hindi niya napansin ang pagbabalik ni Jerome, binabati siya sa kanyang tagumpay.

Mabagal na lumipas ang mga oras para kay Luisa habang hinihintay niya si Antonio. Ngunit pagkatapos ay ipinakilala ni Mendoza ang kanyang kasintahan. Ang saya ng mga kabataan ay walang limitasyon. Natutuwa rin ang nalokong si Mendoza sa pag-aakalang naalis na niya ang kanyang karibal. Masigasig niyang ikinuwento sa kanyang mga bagong kaibigan ang tungkol sa kanyang fiancee at ang kanyang paparating na pagkidnap. Palihim na sumang-ayon sa kanya sina Luisa at Antonio. Puno ng pagmamahal ang kanilang mga puso, masaya sila na natagpuan nila ang isa't isa.

Nagpatugtog si Don Jerome ng musika nang may kagalakan, naglalaro ng love minuet kasama ang kanyang mga kaibigan. Pero hindi maganda ang takbo ng laro. Hindi maintindihan ni Jerome kung bakit palihim na tinakasan ng kanyang anak ang lalaking nakatakdang maging asawa nito. Si Carlos ay may dalang liham mula kay Mendoza na humihiling sa kanya na patawarin at pagpalain siya. Isang maruming batang lalaki ang nagdadala ng mensahe na may katulad na kahilingan mula kay Louise. Nagulat si Jerome sa pagiging eccentric ng kanyang anak - bakit hindi sumulat sa kanila nang magkasama? - at pinagpapala ang dalawa, nag-order ng gala dinner bilang parangal sa bagong kasal.

Mag-isang gumagala si Clara sa lumang abandonadong hardin ng kumbento: nakatadhana nga ba siyang manatili sa piling ng mga madre magpakailanman? Tumakbo si Ferdinand na may hawak na espada. Sinabi sa kanya ni Mendoza ang tungkol sa pagtataksil ng kanyang kasintahan, at nagpasya siyang maghiganti kay Antonio. Nabulag ng paninibugho, hindi nakilala ni Ferdinand si Clara, na humarap sa kanya na nakasuot ng monastikong damit. At sa wakas ay naniwala si Clara sa katapatan ng damdamin ni Ferdinand at, sa pagsunod sa kanya, umalis sa mapagpakumbabang monasteryo, na gustong pagsamahin ang kanyang kapalaran sa kanyang minamahal.

Ang buhay sa isang monasteryo ay dumadaan sa lasing na pagsasaya. Ang biglaang paglitaw ng mga kliyente ay nagpipilit sa mga monghe na bumaling sa pag-awit ng mga banal na salmo: sina Antonio at Mendoza ang dumating na may kahilingan na ipakasal sila sa kanilang minamahal. Ang tugtog ng mga barya mula sa pitaka na ibinagsak ng mga petitioner ay may mahiwagang epekto: pumayag ang abbot na isagawa ang seremonya ng kasal.

Dumating ang mga bisita sa maligayang bahay ni Jerome. Ngunit ang may-ari ay walang oras para sa kanila: wala pa ring mga kabataan, at si Ferdinand ay nawala sa isang lugar. Ngunit pagkatapos ay lumitaw ang isang masayang Mendoza. Ang kanyang asawa ay masigasig na itinapon ang kanyang sarili sa leeg ng "tatay" - at si Jerome ay natakot na makilala siya bilang isang Duenna. Hindi nag-atubili na humarap sina Luisa at Antonio, sa halip na magpaliwanag, ibigay ang liham ng kanilang ama na pumayag sa kasal. Bago pa makabawi si Jerome sa pagkamangha ay napaluhod sa harap niya si Ferdinand at ang madre. Ang ama ay lubos na nalito, ngunit bigla niyang nakilala si Clara d’Almanza, isa sa pinakamayamang babae sa Seville, sa kaibigan ng kanyang anak. Palibhasa'y nagdusa ng pagkawala sa kasal ng kanyang anak na babae, binabayaran niya ito ng kasal ng kanyang anak. At hayaan ang nalokong si Mendoza na makalayo sa yaya. Sa isang magaan na puso, binubuksan ng masayang host ang piging ng kasal.

Mga gawa ni Sergei Prokofiev
Mga konsyerto
Symphony	Symphony No. 1 "Classical" D-Dur Symphony No. 2 D-Moll Symphony No. 3 C-Moll Symphony No. 4 C-Dur Symphony No. 5 B-Dur Symphony No. 6 es-Moll Symphony No. 7 cis -Moll Peter at ang Lobo
Mga Opera	Digmaan at Kapayapaan The Love of Three Oranges Fiery Angel
Mga balete	Cinderella Romeo at Juliet Ang Kuwento ng Bulaklak na Bato Ivan the Terrible
Musika para sa mga pelikula	Ivan the Terrible Tenyente Kizhe Alexander Nevsky Lermontov Kotovsky
para sa piano	2 (D Minor) Sonata No. 7 (B flat major) Sonata No. 8 (B flat major) Sonata No. 9 (C major)
kantata	Zdravitsa

Mga Kategorya:

• Mga gawa ni Sergei Prokofiev
• Mga Opera ni Sergei Prokofiev
• Mga Opera sa alpabetikong pagkakasunud-sunod
• Opera sa Russian
• Opera na batay sa mga akdang pampanitikan
• Mga Opera mula 1940

Wikimedia Foundation. 2010.

Tingnan kung ano ang "Betrothal in the Monastery" sa iba pang mga diksyunaryo:

Sergey Sergeevich (11(23)IV 1891, ang nayon ng Sontsovka, ngayon ay ang nayon ng Krasnoye, rehiyon ng Donetsk. 5 III 1953, Moscow) sov. kompositor, pianista, konduktor. Nar. sining. RSFSR (1947). Genus. sa pamilya ng isang agronomist na namamahala sa ari-arian. Nagawa ng pamilya na ibigay ang mga regalo... Music Encyclopedia

Anuman ang mga kwentong makikita natin operatikong pagkamalikhain! Ang madilim na Middle Ages - at ang hindi kumukupas na modernidad mga klasikong pampanitikan- at isang maliit na kilalang kontemporaryong manunulat, isang fairy tale - at katotohanan, dramatiko - at komedya... Ang elemento ng komiks ay nakapaloob hindi lamang sa kakatuwa na fairy tale "", kundi pati na rin sa genre ng lyric-comic opera .

Ang panitikan na batayan para sa naturang gawain ay ang gawain ni R.B. Sheridan. Ang English playwright na ito, na tinawag na "English Beaumarchais," ay nabuhay noong ika-18 hanggang ika-19 na siglo at nagtrabaho sa genre ng "masayang komedya" (kumpara sa "sentimental" na komedya), na idinisenyo upang "aliwin at turuan. ” Noong 1775, ang comic opera ni T. Linley na "The Duenna" ay nilikha sa isang libretto ni R.B. Sheridan - ang gawaing ito ay tinutugunan. Sa una, inilaan niyang pamagat ang hinaharap na opera na "Mendoza", ngunit kalaunan ay binigyan ito ng ibang pangalan - "Betrothal in a Monastery".

Siya mismo ang lumikha ng libretto para sa opera, na kumikilos nang sabay-sabay bilang isang tagasalin sa Ingles. Ang mga poetic fragment (maliban sa mga kanta ng mga monghe at duennas) ay isinulat ng asawa ng kompositor na si M. Mendelssohn-Prokofieva. Sineseryoso ng kompositor ang teksto - sa paghusga sa mga tala sa manuskrito, patuloy niyang pinagbuti ang tekstong pampanitikan habang nagtatrabaho sa musika. Ayon sa kanyang mga memoir, nahaharap siya sa isang pagpipilian kung idiin ang liriko o komedya na simula sa trabaho. Ngunit ang resulta ay isang opera na organikong pinagsasama ang parehong mga prinsipyo - habang ang komiks na bahagi ay hindi pinalaki, hindi pinatalas hanggang sa punto ng katawa-tawa at karikatura, na nananatili sa loob ng mga limitasyon ng banayad na katatawanan at isang magandang-loob na ngiti.

Ang balangkas ng "Betrothal in a Monastery" ay tipikal para sa panahon ni R.B. Sheridan: ang Espanyol na maharlika na si Don Jerome ay nagnanais na pakinabangan na pakasalan ang kanyang anak na si Louise sa mayaman ngunit matandang mangangalakal na si Mendoza, ang batang babae ay nangangarap ng kaligayahan kasama ang mahirap ngunit batang si Antonio, at tinutulungan siya ng duenna na makatakas mula sa isang hindi minamahal na kasintahang lalaki at mahigpit na ama. Kasabay nito, isa na namang love story ang naglalaro - sa pagitan ng kapatid ni Louise na si Ferdinand at ng suwail na si Clara. Dahil sa katusuhan ng duenna, nagagawa ng magkasintahan, kahit na may basbas ng kanilang ama, na magpakasal sa isang monasteryo. Sa "banal na lugar" na ito, na tinitirhan ng mga monghe na laging lasing, hindi dalawa, ngunit tatlong mag-asawa ang masayang nagkakaisa: ang matandang Mendoza ay natagpuan din ang kanyang sarili na isang nobya - sa katauhan ng isang duenna. Hindi partikular na ikinalulungkot ni Don Jerome ang nangyari: ang napili ng kanyang anak ay naging isa sa pinakamayamang nobya sa Seville.

Ang "Betrothal in a Monastery" ay isa sa mga pinaka masayang likha. Ang pagpapakilala ng orkestra ay nagpapakilala sa kapaligiran ng kumikinang na saya.

Ang elemento ng komedya sa opera ay nakapaloob sa maraming nakakatawang paghahanap. Halimbawa, sa unang larawan, ang saliw ng isang masiglang awit tungkol sa mga isda, na inawit nina Don Jerome at Mendoza, ay naglalarawan ng pagwiwisik ng tubig. Ang arioso ng tindera ng isda na si Mendoza, na pinupuri ang kanyang isda, at ang arioso ni Don Jerome, na naglalarawan sa mga birtud ni Louise, ay batay sa parehong musikal na materyal. Gayunpaman, si Don Jerome ay hindi ganoong "mapaniil sa pamilya" na walang iba kundi ang pagkasuklam at poot - ang karakter na ito ay inilalarawan ng kompositor na may parehong simpatiya gaya ng iba. mga karakter. Siya ay hindi isang estranghero sa pag-ibig sa sining - sa ikaanim na eksena siya ay nadala sa pamamagitan ng paglalaro ng isang minuet, nakakatawa sa kanyang labis na kagandahang asal at katapangan, na hindi niya iniisip ang tungkol sa pagbibigay ng kanyang pahintulot sa kasal ng kanyang anak na babae. Ang karagdagang comedic touch sa eksenang ito ay ang "cast of performers" ng minuet: Si Don Jerome mismo ang tumutugtog ng clarinet, ang kanyang kaibigan ay tumutugtog ng cornet-a-piston, at ang katulong ay tumutugtog ng bass drum. Sa finale, ang ama ng pamilya, na pinatawad ang lahat sa kanyang mga anak, ay umaawit ng isang masayang kanta, kasama ang kanyang sarili sa mga basong kristal.

Ang liriko na simula sa opera ay nauugnay sa dalawang mag-asawang nagmamahalan. Pagkilala sa kanila materyal na pangmusika- minsan patula at maliwanag, minsan pathetic - iba't iba sa genre na batayan: Antonio's serenade, Carlos's romance in the spirit of a madrigal "There is no greater happiness", Clara's arietta in the rhythm of a slow waltz...

Nagaganap din ang lasa ng Espanyol sa opera na "Betrothal in a Monastery" (pagkatapos ng lahat, ang aksyon nito ay nagaganap sa Seville) - tulad ng kanta ng duena na "When around the green girl..." Lumilikha din ng isang makulay na background para sa aksyon. sa pamamagitan ng eksena sa karnabal, kung saan ang mga sayaw ay mabilis na nagpapalit sa isa't isa - bolero, oriental, paspier - at tatlong cellist na naglalaro sa likod ng entablado ay kumakatawan sa mga musikero sa kalye.

Nakumpleto niya ang opera na Betrothal sa isang Monasteryo sa pagtatapos ng 1940. Ang premiere ay dapat na magaganap sa sa susunod na taon sa Teatro. K.S. Stanislavsky - marahil ito ay nangyari kung ang digmaan ay hindi nagsimula... Ang premiere ng trabaho ay naganap pagkatapos ng tagumpay - noong 1946, sa Leningrad, sa Teatro. S. Kirov.

Mga Panahon ng Musika