Pagpinta ng sinaunang Tsina. sining ng Tsino

"Sining ng Tsino"

Paglalahad para sa aralin

Sa pamamagitan ng sining

para sa 3 taong edukasyon para sa mga batang may edad 12 hanggang 15 taon.

sa sistema ng karagdagang edukasyon.

Pagtatanghal para sa isang aralin sa fine arts para sa 3 taon ng edukasyon para sa mga batang may edad na 12 hanggang 15 taon.

Binuo ni: Baukina O.V.,

karagdagang guro sa edukasyon.


Intsik na pagpipinta

Intsik na pagpipinta ay isang mahalagang bahagi ng tradisyonal kulturang Tsino at isang napakahalagang kayamanan ng bansang Tsino, mayroon itong mahabang kasaysayan at maluwalhating tradisyon sa larangan ng sining ng daigdig.


nagmula sa panahon ng Neolitiko, mga walong libong taon na ang nakalilipas.

Ang mga de-kulay na palayok na nahukay na may pininturahan na mga hayop, isda, usa, at palaka ay nagpapakita na sa panahong ito, ang mga Tsino ay nagsimula nang gumamit ng mga brush para sa pagpipinta.

sining ng Tsino


Mga Tampok ng Chinese Painting

sining ng Tsino At kaligrapyang Tsino

ay malapit na magkaugnay dahil ang parehong anyo ng sining ay gumagamit ng mga linya. Binago ng mga Tsino ang mga simpleng linya tungo sa lubos na binuong mga anyo ng sining. Ang mga linya ay ginagamit hindi lamang upang gumuhit ng mga balangkas, kundi pati na rin upang ipahayag ang damdamin ng artist.


Maraming uri ng linya ang ginagamit.

Maaaring tuwid o hubog ang mga ito, matigas o malambot, makapal o manipis, maputla o madilim, at ang pintura ay maaaring tuyo o madulas.

Ang paggamit ng mga linya at hagod ay isa sa mga elemento na nagbibigay ng mga natatanging katangian ng Chinese painting.


tradisyonal na pagpipinta ng Tsino

ay isang kumbinasyon sa isang larawan ng ilang mga sining - tula, kaligrapya, pagpipinta, pag-ukit at paglilimbag. Noong unang panahon, karamihan sa mga artista ay mga makata at calligrapher.


Para sa mga Intsik "Pagpinta sa tula at tula sa pagpipinta" ay isa sa mga pamantayan magagandang gawa sining.

Ang mga inskripsiyon at mga impresyon ng selyo ay nakatulong upang ipaliwanag ang mga ideya at mood ng artist, gayundin ang pagdaragdag ng pandekorasyon na kagandahan sa pagpipinta. Tsina .


Sa pagpipinta ng sinaunang Tsina

madalas na naglalarawan ang mga artista ng mga pine tree, kawayan, at plum tree.

Kapag ang mga inskripsiyon ay ginawa sa naturang mga guhit - "huwarang pag-uugali at maharlika ng pagkatao", kung gayon ang mga katangian ng mga tao ay maiugnay sa mga halaman na ito at tinawag silang isama ang mga ito.

Lahat sining ng Tsino- tula, kaligrapya, pagpipinta, pag-uukit at paglilimbag - umakma at nagpapayaman sa isa't isa.


Mga istilo ng pagpipinta ng Tsino

Affordable masining na pagpapahayag, ang tradisyonal na pagpipinta ng Tsino ay maaaring nahahati sa

kumplikadong istilo ng pagpipinta, liberal na istilo ng pagpipinta,

at masalimuot-liberal.

Kumplikadong istilo- ang larawan ay iginuhit at pininturahan sa isang maayos at maayos na paraan, sa isang kumplikadong estilo ng pagpipinta, labis pinong paraan mga titik upang magsulat ng mga bagay


Kumbinasyon ng tula, kaligrapya at paglilimbag

sa Chinese painting

Ang pagpipinta ng Tsino ay nagpapakita ng perpektong pagkakaisa ng tula, kaligrapya, pagpipinta at paglilimbag. Bilang isang tuntunin, maraming mga artistang Tsino ang mga makata at calligrapher din. Madalas silang nagdaragdag ng tula sa kanilang pagpipinta at tinatakpan ang iba't ibang mga selyo kapag natapos na.

Ang kumbinasyon ng apat na sining na ito sa Chinese painting ay ginagawang mas perpekto at maganda ang mga painting, at ang isang tunay na connoisseur ay magkakaroon ng tunay na kasiyahan mula sa pagmumuni-muni ng Chinese painting.


Masters ng Chinese Painting

Qi Baishi (1864 - 1957)

ay isa sa pinakasikat na kontemporaryong artistang Tsino. Isa siyang versatile artist, nagsulat siya ng tula, inukit na bato, calligrapher, at nagpinta rin.

Sa panahon ng sa mahabang taon pagsasanay, natagpuan ni Qi ang kanyang sariling espesyal, personal na istilo. Nagawa niyang ilarawan ang parehong paksa sa anumang istilo. Ang kanyang mga gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng katotohanan na sa isang larawan ay maaari niyang pagsamahin ang ilang mga estilo at pamamaraan ng pagsulat.


Sa pamamagitan ng maraming taon ng pagsasanay, Qi Baishi Nakahanap ako ng sarili kong istilo.

Nagawa niyang ilarawan ang parehong paksa sa anumang istilo. Ang kanyang mga gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng katotohanan na sa isang larawan ay maaari niyang pagsamahin ang ilang mga estilo at pamamaraan ng pagsulat.


sining ng Tsino. Ano ang kailangan?

Ang pagpipinta ng Tsino ay iba sa pagpipinta ng Kanluranin .

Ginagamit ng mga pintor ng Tsino upang magpinta ng isang larawan: isang brush, isang tinta stick, rice paper at isang inkstone - lahat ng ito ay kinakailangan sa Chinese painting.

Papel ng bigas (papel Xuan) Ito ay may magandang texture upang ang ink brush ay malayang gumagalaw sa ibabaw nito, upang ang mga stroke ay nagbabago mula sa anino hanggang sa liwanag.


Mga Genre ng Chinese Painting

Sa pagpipinta ng Tsino, ang mga sumusunod na genre at istilo ay nakikilala:

genre na landscape ("bundok-tubig")

genre ng portrait (may ilang mga kategorya)

ang imahe ng mga ibon, insekto at halaman ("bulaklak ng ibon")

hayop na genre .

Dapat ding idagdag na ang mga simbolo tulad ng phoenix bird at dragon ay napakapopular sa tradisyonal na pagpipinta ng Tsino.


Mga istilo ng pagpipinta ng Tsino: Wu Xing at Guohua.

Pagpipinta ng Wu-sin

Isa sa mga pinaka-epektibong pamamaraan para sa pag-aaral upang gumuhit.

Ang isang tao na nagsimulang makisali sa sining na ito ay tunay na nasisiyahan sa kamalayan ng kanyang panloob na mga kakayahan.

Ito ay isang sistema ng 5 pangunahing elemento:

kahoy, apoy, lupa, tubig at metal.

Ang bawat elemento ay tumutugma sa 5 stroke, sa kanilang tulong ang pintor ay nagpinta ng kanyang mga kuwadro na naghahatid ng kakanyahan ng paksa, at hindi ang anyo.

Ang tampok na ito ay nagbibigay-daan sa lahat na matuto kung paano gumuhit mula sa simula. dahil mayroong paglaya mula sa stereotyped na persepsyon ng mundo, lumilitaw ang isang malikhaing pananaw.


Guohua painting .

Sa pagpipinta ng Guohua ginagamit ang tinta at mga kulay ng tubig, ang pagpipinta ay ginagawa sa papel o seda. Si Guohua ay malapit sa espiritu sa kaligrapya. Para sa paglalagay ng mga pintura, ginagamit ang mga brush, na gawa sa kawayan at lana ng mga alagang hayop o ligaw na hayop (kuneho, kambing, ardilya, usa, atbp.)


Praktikal na bahagi phased na gawain

Pagsasanay: Subukang iguhit ang mga nakakatawang manok na ito.


Panitikan

sining ng Tsino- Pagpipinta ng Tsina http://azialand.ru/kitajskaya-zhivopis/

Wikipedia https://en.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0 %B6%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C

Chinese painting, mga larawan https://www.google.ru/webhp?tab=Xw&ei=VLOhV8a2B-Tp6AS-zrCYAw&ved=0EKkuCAQoAQ#newwindow=1&q=%D0%BA%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1 %81%D0%BA%D0%B0%D1%8F+%D0%B6%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C


Mula noong sinaunang panahon hanggang sa pagsalakay ng mga kolonyalista sa kalagitnaan ng ikalabinsiyam V. sa Malayong Silangan Patuloy, tuloy-tuloy at halos eksklusibo sa sarili nitong batayan, ang isa sa pinakamaliwanag at pinakanatatanging sibilisasyon ng Tsina ay umunlad. Ang pag-unlad ng sibilisasyong ito, na sarado mula sa mga panlabas na impluwensya at impluwensya, ay dahil sa napakalaking sukat ng teritoryo at pangmatagalang paghihiwalay mula sa iba pang mga sinaunang lipunan. Ang sinaunang sibilisasyong Tsino ay umunlad sa isang hiwalay na paraan, na parang nasa ibang planeta. Sa ika-2 siglo lamang. BC. Ang unang pakikipag-ugnayan sa isa pang mataas na kultura ay ginawa sa pamamagitan ng paglalakbay ni Zhang Qian sa Gitnang Asya. At ang isa pang 300 taon ay kailangang lumipas bago ang mga Intsik ay naging seryosong interesado sa kultural na kababalaghan ng Budismo na nagmula sa ibang bansa.


Ang katatagan ng sinaunang sibilisasyong Tsino ay ibinigay din ng populasyon na magkakatulad na etniko, na tinawag ang sarili nitong mga taong Han. Ang posibilidad na mabuhay at pag-unlad ng lipunang Han ay suportado ng isang malakas na sentralisadong estado, ang kalakaran patungo sa paglikha at pagpapalakas nito ay nangunguna sa buong sinaunang sibilisasyong Tsino. Ang isang tunay na oriental despotism ay nilikha na may isang napakataas na sentralisasyon ng kapangyarihan sa mga kamay ng pinuno, na may isang malinaw na administratibo-teritoryal na dibisyon at isang malaking kawani ng mga natutunang opisyal. Ang modelong ito ng estado, na pinalakas ng ideolohiya ng Confucianism, ay umiral sa Tsina hanggang sa pagbagsak ng dinastiyang Manchu sa simula ng ika-20 siglo. Ang halimbawa ng paninindigan sa Tsina mula noong sinaunang panahon ng mga pakinabang ng pag-aari ng estado, ang nangingibabaw na papel nito sa pag-unlad ng sibilisasyon, ay natatangi din. Ang pribadong may-ari ay nasa ilalim ng mahigpit na kontrol ng mga awtoridad upang mapanatili ang konserbatibong katatagan sa lipunan.


Ang sinaunang Tsina ay isang natatanging halimbawa ng isang hierarchy ng klase. Sa lipunang Tsino, namumukod-tangi ang mga magsasaka, artisan, mangangalakal, opisyal, pari, mandirigma at alipin. Sila ay, bilang isang patakaran, sarado na namamana na mga korporasyon kung saan alam ng bawat tao ang kanyang lugar. Nanaig ang mga vertical na ugnayan ng korporasyon kaysa sa pahalang. Ang batayan ng estadong Tsino ay isang malaking pamilya, na binubuo ng ilang henerasyon ng mga kamag-anak. Ang lipunan mula sa itaas hanggang sa ibaba ay nakatali sa kapwa responsibilidad. Ang karanasan ng kabuuang kontrol, hinala at pagtuligsa ay isa rin sa mga nagawa ng sibilisasyon ng Sinaunang Tsina.


Ang sinaunang sibilisasyong Tsino sa kanyang pambihirang tagumpay sa pag-unlad ng tao, lipunan at estado, sa kanyang mga nagawa at impluwensya sa nakapaligid na mundo ay maihahambing sa sinaunang panahon. Ang pinakamalapit na kapitbahay ng China, mga bansa Silangang Asya(Korea, Vietnam, Japan) ginamit, umaayon sa mga pangangailangan ng kanilang mga wika, Chinese hieroglyphic writing, ang sinaunang wikang Tsino ay naging wika ng mga diplomat, ang istruktura ng estado at ang legal na sistema ay itinayo ayon sa mga modelong Tsino, Confucianism o Buddhism sa isang Ang sinicized form ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng opisyal na ideolohiya.


mga sinaunang tribo, na naninirahan sa mayayabong na lambak ng malalaking ilog ng Tsina noong panahon ng Neolitiko (VIII milenyo BC), ay lumikha ng mga pamayanan mula sa maliliit na kubo ng adobe na lumalim sa lupa. Nagtanim sila ng mga bukirin, nag-alaga ng alagang hayop, at alam ang maraming gawain. Kasalukuyang bukas sa China malaking bilang ng neolithic site. Ang mga keramika noong panahong iyon na natagpuan sa mga site na ito ay nabibilang sa ilang mga kultura, ang pinakaluma sa mga ito ay ang kultura ng Yangshao, na nakuha ang pangalan nito mula sa site ng mga unang paghuhukay na isinagawa noong 1920s. ika-20 siglo sa lalawigan ng Henan. Ang mga sisidlan ng Yangshao ay ginawa mula sa maputlang dilaw o mapula-pula-kayumangging luwad, una sa pamamagitan ng kamay, pagkatapos ay gamit ang gulong ng magpapalayok.


Yung mga ginawa gulong ng magpapalayok, na naiba sa pambihirang kaayusan ng mga anyo. Ang mga keramika ay pinaputok sa temperatura na humigit-kumulang isa at kalahating libong degrees Celsius, at pagkatapos ay pinakintab ng ngipin ng baboy-ramo, dahil sa kung saan ito ay naging makinis at makintab. Ang itaas na bahagi ng mga sisidlan ay natatakpan ng mga kumplikadong geometric na pattern ng mga tatsulok, spiral, rhombus at bilog, pati na rin ang mga larawan ng mga ibon at hayop. Lalo na sikat ang mga isda na inilarawan sa pangkinaugalian bilang geometric na pagpipinta. Ornament nagkaroon mahiwagang kahulugan at, tila, ay nauugnay sa mga ideya ng sinaunang Tsino tungkol sa mga puwersa ng kalikasan. Kaya, ang mga zigzag na linya at mga karatula na hugis gasuklay ay malamang na mga karaniwang larawan ng kidlat at buwan, na kalaunan ay naging mga Chinese na character.


Ang susunod na yugto ng kasaysayan ng Tsino ay tinawag na Shang-Yin (XVIXI siglo BC) pagkatapos ng tribo na nanirahan sa lambak ng Yellow River noong ika-2 milenyo BC. Noon nabuo ang unang estado ng Tsina, na pinamumunuan ng pinunong si Wang, na siya ring mataas na saserdote. Sa oras na iyon, ang mga makabuluhang pagbabago ay naganap sa lahat ng mga lugar ng buhay ng mga naninirahan sa Tsina: ang pag-ikot ng sutla, paghahagis ng tanso, pagsusulat ng hieroglyphic ay naimbento, ang mga pundasyon ng pagpaplano ng lunsod ay ipinanganak. Ang kabisera ng estado ay ang dakilang lungsod ng Shan, na matatagpuan malapit modernong lungsod Anyang, unlike sinaunang pamayanan nagkaroon ng malinaw na plano.


Nang mabuo ang isang estado sa Tsina, lumitaw ang ideya ng Langit bilang isang makapangyarihang kataas-taasang diyos ng sansinukob. Naniniwala ang mga sinaunang Tsino na ang kanilang bansa ay matatagpuan sa gitna ng Earth, ang huli ay parisukat at patag. Ang kalangitan sa ibabaw ng Tsina ay may hugis ng bilog. Samakatuwid, tinawag nila ang kanilang bansa na Zhongguo (Middle Kingdom) o Tianxia (Celestial). Sa iba't ibang oras ng taon, maraming sakripisyo ang dinala sa Langit at Lupa. Para sa layuning ito, ang mga espesyal na altar ay itinayo sa labas ng lungsod: bilog para sa Langit, parisukat para sa Lupa.


Maraming mga handicraft ang nakaligtas hanggang sa araw na ito, na inilaan para sa mga seremonyang ritwal bilang parangal sa mga espiritu ng mga ninuno at mga diyos na kumokontrol sa mga puwersa ng kalikasan. Ang mga ritwal na bronze vessel na ginagamit para sa mga sakripisyo ay nakikilala sa pamamagitan ng kasanayan sa pagpapatupad. Sa mga mabibigat na produktong monolitik na ito, pinagsama ang lahat ng mga ideya tungkol sa mundong nabuo noong panahong iyon. Ang mga panlabas na ibabaw ng mga sisidlan ay natatakpan ng kaluwagan. Ang pangunahing lugar sa loob nito ay ibinigay sa mga imahe ng mga ibon at dragon, na naglalaman ng mga elemento ng langit at tubig, mga cicadas, na naglalarawan ng isang mahusay na ani, mga toro at tupa, na nangangako ng kabusugan at kasaganaan ng mga tao. ritwal na tansong sisidlan




Matangkad, balingkinitan, lumalawak sa itaas at ibaba, ang kopita (“gu”) ay inilaan para sa alak na pang-alay. Karaniwan, sa ibabaw ng mga sisidlang ito, ang isang manipis na spiral na "kulog na pattern" ("lei-wen") ay inilalarawan, kung saan ginawa ang mga pangunahing larawan. Ang volumetric na mga muzzle ng hayop ay tila lumalago mula sa tanso. Ang mga sisidlan mismo ay kadalasang may hugis ng mga hayop at ibon (isang ritwal na sisidlang tanso), dahil dapat nilang protektahan ang isang tao at protektahan ang mga pananim mula sa masasamang pwersa. Ang ibabaw ng naturang mga sisidlan ay ganap na napuno ng mga protrusions at mga ukit. Ang kakaiba at kamangha-manghang hugis ng sinaunang mga sisidlan ng tansong Tsino na may mga dragon ay inayos ng apat na patayong matambok na tadyang na matatagpuan sa mga gilid. Itinuon ng mga tadyang ito ang mga sisidlan sa mga kardinal na punto, na nagbibigay-diin sa kanilang ritwal na katangian.



Ang mga libing sa ilalim ng lupa ng mga maharlika sa panahon ng Shang-Yin ay binubuo ng dalawang malalim na silid sa ilalim ng lupa na matatagpuan sa itaas ng isa, cruciform o parihabang hugis. Ang kanilang lugar kung minsan ay umabot sa apat na raang metro kuwadrado, ang mga dingding at kisame ay pininturahan ng pula, itim at puti na mga pintura o binalutan ng mga piraso ng bato, metal, atbp. Ang mga pasukan sa mga libing ay binabantayan ng mga larawang bato ng mga kamangha-manghang hayop. Upang ang mga kaluluwa ng mga ninuno ay hindi nangangailangan ng anuman, iba't ibang mga likhang-kamay, sandata, tansong sisidlan, inukit na bato, alahas, pati na rin ang magic item(Tansong pigura sa isang pedestal). Ang lahat ng mga bagay na inilagay sa mga libing, pati na rin ang mga pattern na nagpapalamuti sa mga estatwa at bronze na kagamitan, ay may mahiwagang kahulugan at konektado sa pamamagitan ng isang simbolismo. Isang tansong pigura sa isang pedestal


Sa siglo XI. BC. Ang estado ng Shang-Yin ay nasakop ng tribong Zhou. Ang mga nagwagi na nagtatag ng Dinastiyang Zhou (ika-13 siglo BC) ay mabilis na nagpatibay ng marami sa mga teknikal at mga tagumpay sa kultura natalo. Ang estado ng Zhou ay umiral nang maraming siglo, ngunit ang kasaganaan nito ay panandalian. Maraming mga bagong estado ang lumitaw sa larangan ng pulitika, at ang Tsina na noong ika-8 siglo. BC. pumasok sa internecine wars. Panahon mula ika-5 hanggang ika-3 siglo. BC. ay tinawag na Zhangguo ("ang mga naglalabanang kaharian").


Ang mga bagong nabuong kaharian ay naglabas ng malalawak na lugar sa orbit ng sibilisasyong Tsino. Ang kalakalan sa pagitan ng mga malalayong lugar ng Tsina ay nagsimulang aktibong umunlad, na pinadali ng pagtatayo ng mga kanal. Natuklasan ang mga deposito ng bakal, na naging posible upang lumipat sa mga tool na bakal at pagbutihin ang mga diskarte sa pagsasaka. Ang mga bilog na barya ng parehong hugis ay pumasok sa sirkulasyon, na pinapalitan ang pera na ginawa sa anyo ng isang pala (tapering spade), espada o shell. Lumawak nang malaki ang hanay ng mga crafts na ginamit. Ang agham ay binuo sa mga lungsod. Kaya, sa kabisera ng kaharian ng Qi, nilikha ang unang institusyong mas mataas na edukasyon sa Tsina. institusyong pang-edukasyon Jixia Academy. isang malaking papel sa lahat ng kasunod masining na buhay Ang China ay nilalaro ng mga umusbong sa kalagitnaan ng 1st millennium BC. dalawang aral ang Confucianism at Taoism.


Ang Confucianism, na naghahangad na mapanatili ang kaayusan at balanse sa estado, ay bumaling sa mga tradisyon ng nakaraan. Ang tagapagtatag ng mga turo, si Confucius (circa BC), ay isinasaalang-alang ang walang hanggang kaayusan ng mga ugnayang itinatag ng Langit sa pamilya at lipunan, sa pagitan ng soberanya at mga sakop, sa pagitan ng ama at anak. Isinasaalang-alang ang kanyang sarili bilang tagapag-alaga at tagapagsalin ng karunungan ng mga sinaunang tao, na nagsilbing huwaran, bumuo siya ng isang buong sistema ng mga tuntunin at pamantayan ng Ritual ng pag-uugali ng tao. Ayon sa Ritwal, kinakailangang parangalan ang mga ninuno, igalang ang mga nakatatanda, at magsikap para sa panloob na pagiging perpekto. Gumawa rin siya ng mga panuntunan para sa lahat ng espirituwal na pagpapakita ng buhay, inaprubahan ang mga mahigpit na batas sa musika, panitikan at pagpipinta. Hindi tulad ng Confucianism, ang Taoismo ay nakatuon sa mga pangunahing batas ng uniberso. Ang pangunahing lugar sa pagtuturo na ito ay inookupahan ng teorya ng Tao Way of the Universe, o ang walang hanggang pagkakaiba-iba ng mundo, napapailalim sa natural na pangangailangan ng kalikasan mismo, ang balanse nito ay posible dahil sa pakikipag-ugnayan ng pambabae at panlalaki yin at yang. Ang tagapagtatag ng mga turo ni Laozi ay naniniwala na ang pag-uugali ng tao ay dapat na ginagabayan ng mga likas na batas ng sansinukob, na hindi maaaring labagin kung hindi ay masisira ang pagkakaisa sa mundo, ang kaguluhan at kamatayan ay darating. Ang mapagnilay-nilay, patula na diskarte sa mundo, na inilatag sa mga turo ni Laozi, ay nagpakita ng sarili sa lahat ng mga lugar ng masining na buhay ng sinaunang Tsina.


Sa panahon ng Zhou at Zhangguo, maraming bagay ang lumitaw pandekorasyon at inilapat sining na nagsilbi sa mga layunin ng ritwal: mga tansong salamin, mga kampana, iba't ibang bagay na ginawa mula sa sagradong bato ng jade. Ang translucent, palaging malamig na jade ay sumisimbolo sa kadalisayan at palaging itinuturing na tagapagtanggol mula sa lason at pagkasira (Jade figurine). bellsJade figurine


Mga kagamitang may pinturang may pinturang makikita sa mga libingan, mesa, tray, kahon, mga Instrumentong pangmusika, na pinalamutian nang husto ng mga palamuti, ay nagsilbi rin sa mga layunin ng ritwal. Ang produksyon ng lacquer, pati na rin ang silk weaving, ay kilala lamang noon sa China. Ang natural na katas ng puno ng lacquer, na pininturahan ng iba't ibang kulay, ay paulit-ulit na inilapat sa ibabaw ng produkto, na nagbigay ng ningning, lakas at pinoprotektahan ito mula sa kahalumigmigan. Sa mga libing sa lalawigan ng Hunan sa Gitnang Tsina, natagpuan ng mga arkeologo ang maraming gamit na may lacquer (Kahoy na pigurin ng guwardiya). Wooden figurine ng bantay


Noong ika-3 siglo. BC. pagkatapos ng mahabang digmaan at alitan sibil, ang maliliit na kaharian ay nagkaisa sa iisang makapangyarihang imperyo, na pinamumunuan ng dinastiyang Qin (BC), at pagkatapos ay ang Han (206 BC - 220 AD). Ang pinuno at ganap na pinuno ng Imperyong Qin, si Qin Shi-Huangdi (BC) ay ang emperador ng Tsina sa maikling panahon, ngunit pinamamahalaang palakasin ang sentral na kapangyarihan. Sinira niya ang mga hangganan ng mga independiyenteng kaharian at hinati ang bansa sa tatlumpu't anim na lalawigan, kung saan ang bawat isa ay hinirang niya ang isang opisyal ng kabisera. Sa ilalim ng Shi-Huangdi, inilatag ang mga bagong maayos na kalsada, hinukay ang mga channel na nag-uugnay sa mga sentrong panlalawigan sa kabisera ng Xianyang (Shaanxi Province). Isang pinag-isang script ang nilikha, na nagpapahintulot sa mga naninirahan iba't ibang lugar makipag-usap sa isa't isa, sa kabila ng pagkakaiba-iba ng mga lokal na diyalekto.




Ang haba nito ay pitong daan at limampung kilometro. Ang kapal ng pader ay mula lima hanggang walong metro, ang taas ng pader ay umabot sa sampung metro. Ang itaas na gilid ay nakoronahan ng mga ngipin. Ang mga signal tower ay matatagpuan sa buong haba ng dingding, kung saan, sa kaso ng kaunting panganib, ang mga apoy ay sinindihan. Isang kalsada ang ginawa mula sa Great Wall of China hanggang sa mismong kabisera.


Ang libingan ni Emperor Qin Shi-Huangdi ay itinayo sa mas maliit na sukat. Ito ay itinayo (limampung kilometro mula sa Xianyang) sa loob ng sampung taon matapos ang pag-akyat ng emperador sa trono. Mahigit pitong daang libong tao ang lumahok sa pagtatayo. Ang libingan ay napapaligiran ng dalawang hanay ng matataas na pader, na bumubuo ng isang parisukat (isang simbolo ng Earth) sa plano. Sa gitna ay isang mataas na hugis-kono na burol. Bilog sa plano, sinasagisag nito ang langit. Ang mga dingding ng libingan sa ilalim ng lupa ay nahaharap sa pinakintab na mga slab ng marmol at jade, ang sahig ay natatakpan ng malalaking pinakintab na mga bato na may isang mapa ng siyam na rehiyon ng Imperyong Tsino na iginuhit sa kanila. Sa sahig ay may mga larawang eskultura ng limang sagradong bundok, at ang kisame ay parang isang kalawakan na may nagniningning na mga ningning. Matapos mailipat ang sarcophagus na may katawan ni Emperor Qin Shi-Huangdi sa palasyo sa ilalim ng lupa, isang malaking bilang ng mga mahahalagang bagay na kasama niya sa kanyang buhay ang inilagay sa paligid niya: mga sisidlan, alahas, mga instrumentong pangmusika.


Ngunit ang underworld ay hindi limitado sa mismong libing. Noong 1974, sa layo na isa at kalahating kilometro mula rito, natuklasan ng mga arkeologo ang labing-isang malalim na lagusan sa ilalim ng lupa na may linya na may mga ceramic tile. Matatagpuan parallel sa isa't isa, ang mga tunnel ay nagsilbing kanlungan para sa isang higanteng hukbong luad, na nagbabantay sa natitirang bahagi ng kanilang panginoon.


Ang hukbo, na nahahati sa ilang hanay, ay nakahanay sa pagkakasunud-sunod ng labanan. Mayroon ding mga kabayo at mga karwahe, na nililok din mula sa luwad. Ang lahat ng mga figure ay life-size at pininturahan; bawat isa sa mga mandirigma ay mayroon mga indibidwal na katangian(Terracotta figure ng isang mamamana mula sa libingan ng Qin shi huangdi).Terracotta figure ng isang mamamana mula sa libingan ni Qin Shi Huang


Ang mga bakas ng pagbabago sa bansa ay naramdaman sa lahat ng dako, ngunit dapat tandaan na ang kapangyarihan ni Qin Shi Huangdi ay nakabatay sa kabuuang kontrol, pagtuligsa at takot. Ang kaayusan at kasaganaan ay nakamit sa pamamagitan ng masyadong mahigpit na mga hakbang, na nagdulot ng kawalan ng pag-asa ng mga tao ng Qin. Ang mga tradisyon, moral at birtud ay napabayaan, na nagpilit sa karamihan ng populasyon na makaranas ng espirituwal na kakulangan sa ginhawa. Noong 213 BC inutusan ng emperador na itapon ang mga Kanta at Tradisyon at sunugin ang lahat ng pribadong aklat na kawayan, maliban sa mga tekstong panghuhula, mga aklat sa medisina, pharmacology, agrikultura at matematika. Ang mga monumento na nasa mga archive ay nakaligtas, ngunit karamihan sa mga sinaunang mapagkukunan sa kasaysayan at panitikan ng China ay namatay sa apoy ng kabaliwan na ito. Isang dekreto ang inilabas na nagbabawal sa pribadong pagtuturo, pagpuna sa gobyerno, at ang dating umuunlad pilosopikal na aral. Matapos ang pagkamatay ni Qin Shi-Huangdi noong 210 BC. laban sa backdrop ng pangkalahatang kawalang-tatag sa politika at kawalang-kasiyahan, nagsimula ang mga pag-aalsa, na humantong sa kamatayan ng imperyo.


Noong 207 BC ang kapangyarihan ay inagaw ng pinuno ng mga rebelde, si Liu Bang, ang magiging tagapagtatag ng Han Dynasty, na namuno sa loob ng apat na siglo. Noong ika-2 siglo. BC. Kinilala ng Imperyo ng Han ang Confucianism at, sa katauhan nito, nakakuha ng isang opisyal na ideolohiya na may natatanging relihiyosong kahulugan. Ang paglabag sa mga utos ng Confucian ay pinarurusahan ng kamatayan bilang ang pinakamabigat na krimen. Sa batayan ng Confucianism, nabuo ang isang nakapaloob na sistema ng pamumuhay at organisasyon ng pamamahala. Ang emperador sa kanyang paghahari ay dapat na nakabatay sa mga prinsipyo ng pagkakawanggawa at katarungan, at ang mga matatalinong opisyal ay dapat na tumulong sa kanya na ituloy ang tamang patakaran.


Ang mga relasyon sa lipunan ay kinokontrol batay sa Ritwal, na tumutukoy sa mga tungkulin at karapatan ng bawat pangkat ng populasyon. Ang lahat ng mga tao ay dapat bumuo ng mga relasyon sa pamilya batay sa mga prinsipyo ng pagiging anak at pagmamahal sa kapatid. Nangangahulugan ito na ang bawat tao ay kailangang walang alinlangan na tuparin ang kalooban ng kanyang ama, sundin ang kanyang mga nakatatandang kapatid na lalaki, alagaan ang kanyang mga magulang sa pagtanda. Kaya, naging class-based ang lipunang Tsino hindi lamang sa estado, kundi maging sa moral na kahulugan konseptong ito. Ang pagsunod ng mga junior sa mga nakatatanda, mas mababa sa nakatataas, at lahat ng sama-sama sa emperador, ay ang batayan para sa pag-unlad ng sibilisasyong Tsino kasama ang unibersal na mahigpit na regulasyon nito sa buhay hanggang sa pinakamaliit na detalye.


Ang panahon ng Han sa kasaysayan ng Tsino ay minarkahan ng isang bagong pag-unlad ng kultura at sining, ang pag-unlad ng agham. Ipinanganak ang agham sa kasaysayan. Ang tagapagtatag nito, si Sima Qian, ay lumikha ng isang limang-volume na treatise, na nakabalangkas nang detalyado sa kasaysayan ng Tsina mula noong sinaunang panahon. Ang mga iskolar ng Tsino ay gumawa ng mahusay na pagsisikap na i-transcribe ang mga sinaunang kasulatan mula sa sira-sirang mga plato ng kawayan na nagsilbing mga libro sa mga balumbon ng seda. Ang pinakamahalagang pagtuklas ay ang imbensyon noong I siglo. AD papel. Ang mga ruta ng caravan ay nag-uugnay sa Tsina sa ibang mga bansa. Halimbawa, ayon sa Dakila Daang Silk dinala ng mga Intsik ang sutla at ang pinakamagandang gawang-kamay na burda sa kanluran, na sikat sa buong mundo. Ang mga nakasulat na mapagkukunan ay naglalaman ng impormasyon tungkol sa masiglang pakikipagkalakalan ng Han Empire sa India at malayong Roma, kung saan ang China ay matagal nang tinatawag na Bansa ng Silk.


Ang mga pangunahing sentro ng Han Empire, Luoyang at Chang'an, ay itinayo ayon sa mga tuntuning itinakda sa mga sinaunang treatise ayon sa isang plano na may malinaw na paghahati sa mga quarter. Ang mga palasyo ng mga pinuno ay matatagpuan sa pangunahing lansangan ng lungsod at binubuo ng mga tirahan at seremonyal na silid, mga hardin at mga parke. Ang mga marangal na tao ay inilibing sa mga maluluwag na libingan, ang mga dingding nito ay may linya na may mga ceramic o mga slab ng bato, at ang mga kisame ay sinusuportahan ng mga haligi ng bato, na, bilang panuntunan, ay nagtatapos sa isang pares ng mga dragon. Sa labas, ang Alley of the Spirits ng mga tagapag-alaga ng mga libingan, na naka-frame ng mga estatwa ng mga hayop, ay humantong sa burol ng libing.


Sa mga libing, natagpuan ang mga bagay na nagbibigay ng ideya ng Araw-araw na buhay Mga modelo ng bahay na pininturahan ng panahon ng Han, pininturahan na mga clay jug, bronze na salamin, pininturahan na mga pigurin ng mga mananayaw, musikero, mga alagang hayop. bronze na salamin ng mga musikero

Sa disenyo ng libing nangungunang papel nilalaro ang mga relief. Ang mga relief sa mga libing ng mga lalawigan ng Shandong at Sichuan ay ang pinakamayaman sa nilalaman. Ang mga relief ay naglalarawan ng mga eksena ng pag-aani, pangangaso ng mga ligaw na itik, karera ng magaan na mga karwahe na ginagamitan ng mga maninipis na paa na mainit na mga kabayo ("Procession na may karwahe at mga sakay"). Ang lahat ng mga imahe ay napaka-makatotohanan




Ang pagtatanghal ay nilikha batay sa mga materyales ng mga elektronikong edisyon ng Schoolchild Encyclopedia - "Mga Misteryo at Lihim ng Arkitektura", "Mga Kababalaghan ng Mundo. Sinaunang Mundo", at Mga Koleksyon ng Mundo masining na kultura portal na pang-edukasyon ng Russia (www. paaralan. edu. ru). At din: N.A. Dmitrieva, N.A. Vinogradova "Art sinaunang mundo", M.; "Panitikan ng mga Bata", 1986 Encyclopedia para sa mga bata. (Vol. 7) Art. Part 1, "World of Encyclopedias Avanta +", Astrel, 2007; "The Big Illustrated Encyclopedia of Art History", Moscow, "Makhaon", 2008 Bronze lamp sa hugis ng tapir, ika-4 na siglo. BC.

参观中国画展览 guro ng wikang Tsino MBOU Secondary School No.9 Sevostyanenko A。G。 Upang magsulat ng tradisyonal na Chinese painting, ang tinatawag na "apat na kayamanan" ng artist ay ginagamit: isang Chinese brush, pintura, isang ink pot para sa paggiling ng tinta at mga pinturang mineral, at papel. Bago ang pag-imbento ng papel, ang mga tao ay nagpinta sa seda, ngunit kahit na pagkatapos ng pagdating ng papel, ang seda ay madalas na nagsisilbing canvas para sa artist hanggang sa kasalukuyan. Ang kasangkapan ng pintor ay isang brush na gawa sa buhok ng hayop. Ang pangunahing elemento ng larawan ay isang linya na iginuhit sa tinta gamit ang isang brush. Ang mga linya ay ang pinakakaraniwang elemento ng larawan sa isang pagpipinta, lalo na sa mga pintura noong unang panahon. Ang mga artistang Tsino ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang virtuoso na kasanayan sa brush. Ang mga linyang lumilitaw mula sa ilalim ng kanilang brush ay iba-iba sa kapal, densidad ng kulay ng tinta, maaari silang humampas nang may lakas, o maaari silang magmukhang isang halos hindi kapansin-pansing buhok. Sa tulong ng mga linya at pagkakaiba-iba ng mga ito, ang artist ay lumikha ng puno ng buhay, mataas na artistikong mga imahe na naglalaman ng lahat ng pagkakaiba-iba ng layunin ng mundo. 水墨画 Sa China, palaging ginagamit ang mga first-class na tile ng tinta, na may itim na lacquer na ningning. Kuskusin ang mga tile ng tubig sa isang makapal o likido na pare-pareho, ang tinta ay nakuha at, sa tulong ng mahusay na brush ng isang artist, nakakakuha ng pinakamaraming iba't ibang shades. Ang mga blurs nito ay naghahatid ng alinman sa pinakamanipis na ulap ng fog, o ang mabulaklak na mga paa ng mga pine tree na nakasabit sa isang nakakahilo na kailaliman. Ang mga Chinese na pintor ay hindi kailanman nagpinta nang direkta mula sa kalikasan, sila ay gumawa ng mga landscape mula sa memorya. Patuloy nilang sinanay ang kanilang visual memory, masinsinang sumilip sa kalikasan, pinag-aaralan ito. Ang suntok ng kanilang brush ay palaging tumpak, dahil sa porous na manipis na papel o sutla, wala nang posibleng pagwawasto. 水墨画是用墨画的. Zhao Bosu. Bumalik mula sa pangangaso. Album sheet. Pagpinta sa seda, ika-12 siglo 水墨画只有两种颜色: 白色和黑色. Makulit na mga mag-aaral sa baryo. Pagpinta sa seda. ika-12 c. Ai Dee. Isang lalaking umaakay sa isang kalabaw sa isang mala-niyebe na kapatagan. Pagpinta sa seda. ika-12 c. 画上面的山,水,树,草,花,动物等等都是黑色的。 Bamboo on Intsik na mga pintura- isang simbolo ng inflexibility at stamina, isang taong may mataas na moral na katangian. Ang kawayan ay kumakatawan sa tag-araw at sumisimbolo sa lakas at kakayahang umangkop. Ito ay napakalakas at nababaluktot na ito ay yumuyuko ngunit hindi nababasag sa ilalim ng malakas na presyon ng hangin. Ang Chinese artist na si Xu Xinqi ay sikat sa kanyang mga drawing ng mga pusa. Ang mga gawang ipinapakita ay ginawa sa Guohua technique, isang tradisyonal na Chinese painting na gumagamit ng tinta at water color sa seda o papel. "Para bang inipon ng kalikasan ang kanyang sining upang hatiin ang hilaga at timog dito sa dapit-hapon at madaling araw." Li Bo. Isang bagong pamamaraan na tinatawag na "ink lifting" (揭墨), kapag ang tinta na inilapat sa papel ay kumakalat sa tamang direksyon sa tulong ng isang espesyal na epekto, na bumubuo ng malambot na pag-apaw. Nakakamit nito ang isang epekto na hindi makukuha gamit ang isang brush. Ang ganitong larawan ay hindi maaaring kopyahin o pekeng, dahil ang isang natatanging pattern ay nabuo. Ang pamamaraan na ito ay kinilala bilang isang imbensyon noong 1997 at patented. 水彩画水彩画跟水墨画不一样。 Ang pagpipinta ng Chinese ay batay sa isang maselan na balanse ng mga pinong kulay ng mineral na magkakasuwato sa isa't isa. Ang foreground ay karaniwang pinaghihiwalay mula sa likuran ng isang grupo ng mga bato o puno, kung saan ang lahat ng bahagi ng landscape ay tumutugma. 水彩画是用各种各样的颜色画的. Ang istrukturang komposisyon ng pagpipinta at ang mga tampok ng pananaw ay idinisenyo upang madama ng isang tao hindi ang sentro ng uniberso, ngunit isang maliit na bahagi nito. Ang komposisyon na istraktura ng larawan at ang mga tampok ng pananaw ay idinisenyo upang madama ang isang tao na hindi ang sentro ng uniberso, ngunit isang maliit na bahagi nito 你觉得水墨画比水彩 画好看? Salamat sa iyong pansin! 再见!

slide 1

slide 2

Tungkol sa oras ng pinagmulan ng sining na ito, may mga pagkakaiba. Iniuugnay mismo ng tradisyon ang paglikha ng Chinese painting sa apat na founding fathers: Gu Kaizhi (Chinese 顧愷之) (344 - 406 years), Lu Tanwei (Chinese 陆探微 middle of the 5th century), Zhang Sengyao (c. 500 - c. . 550). ) at Wu Daozi (Chinese 吴道子, 680 - 740), na nabuhay mula ika-5 hanggang ika-8 siglo AD.

slide 3

Pangalawa sikat na kinatawan"Pagpinta ng mga intelektwal", ang sikat na pintor ng landscape na si Guo Xi, sa kanyang treatise na "On Painting", ay itinuturing na kakaiba ang pagpipinta. sikolohikal na larawan ang may-akda, na nagbibigay-diin matayog na pakiramdam personalidad at maharlika ng artista. Binibigyang-diin ng artista ang pangangailangan para sa pagiging perpekto ng personalidad ng master. Itinuturing niya ang tula bilang isa pang mahalagang aspeto ng isang gawa ng pagpipinta, na binanggit ang isang pariralang pag-aari ng isang hindi kilalang may-akda: “Ang tula ay pagpipinta nang walang anyo; ang pagpipinta ay hugis tula.”

slide 4

Mula noong panahon ng pintor na si Wang Wei (ika-8 siglo), mas gusto ng maraming "intelektuwal na artista" ang pagpipinta ng monochrome na tinta kaysa sa mga bulaklak, na naniniwala na: "Sa mga paraan ng pintor, ang simpleng tinta ay higit sa lahat. Ihahayag niya ang kakanyahan ng kalikasan, kukumpletuhin niya ang gawa ng lumikha. Sa panahong ito ipinanganak ang mga pangunahing genre ng pagpipinta ng Tsino: Genre ng pagpipinta ng halaman, lalo na ang pagpipinta ng kawayan. Si Wen Tong ang nagtatag ng bamboo painting.

slide 5

Mula nang ipanganak ang pagpipinta ng Tsino sa seda at papel noong ika-5 siglo CE. e. maraming may-akda ang nagtatangkang mag-teorya ng pagpipinta. Ang una sa lahat, marahil, ay si Gu Kaizhi, sa mungkahi kung saan nabuo ang anim na batas - "lufa": Shenci - espirituwalidad, Tianqu - naturalness, Goutu - komposisyon ng isang pagpipinta, Gusyan - isang permanenteng batayan, iyon ay, ang istraktura ng isang akda, Mose - sumusunod sa tradisyon , sinaunang monumento, Yunbi - mataas na pamamaraan ng pagsulat gamit ang tinta at brush.

slide 6

Pagpipinta ng Tsino pagkatapos ng panahon ng Kanta Ang mga panahon ng Tang at Song dynasties ay itinuturing na panahon ng pinakamataas na pamumulaklak ng kulturang Tsino. Ang parehong ay maaaring sinabi tungkol sa Chinese painting. Sa mga sumunod na dinastiya ng Yuan, Ming at Qing, ang mga artista ay nakatuon sa mga halimbawa ng panahon ng Sung. Hindi tulad ng mga artist ng Tang at Song, ang mga pintor ng mga sumunod na panahon ay hindi nagsikap na lumikha ng mga bagong istilo, ngunit, sa kabaligtaran, ginaya ang mga istilo ng mga nakaraang panahon sa lahat ng posibleng paraan. At madalas nilang ginawa ito sa isang napaka magandang antas, tulad ng mga artista ng Mongol Yuan Dynasty, na sumunod sa panahon ng Kanta.

Slide 7

Intsik pagpipinta XVIII- XX siglo. Ang panahon ng pagbabago. Ang ika-16-17 siglo ay naging panahon para sa Tsina malalaking pagbabago at hindi lamang dahil sa pananakop ng Manchu. Sa pagsisimula ng kolonyal na panahon, ang Tsina ay nagsimulang lalong malantad impluwensyang pangkultura mga Europeo. Ang katotohanang ito ay makikita sa pagbabago ng pagpipinta ng Tsino. Isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na artistang Tsino noong panahon ng Qing ay si Giuseppe Castiglione (1688 - 1766), isang monghe ng Heswita na Italyano, misyonero at pintor ng korte at arkitekto sa China. Ang lalaking ito ang naging unang pintor na pinagsama ang mga tradisyong Tsino at Europa sa kanyang pagguhit.

Slide 8

Ang ika-19 at ika-20 siglo ay isang mahusay na pagsubok ng lakas para sa Tsina. Ang China ay pumasok sa isang panahon ng pagbabago sa isang hindi pa naganap na sukat. SA noong XIX siglo, natalo ang Tsina ng 2 digmaang opyo sa mga kolonyalistang Europeo at sumailalim sa makabuluhang pagkawasak ng mga Europeo. Noong 1894 - 1895, natalo ang Tsina sa digmaan sa Japan at nahahati sa pagitan ng mga kolonyal na imperyo ng Europa (kabilang ang Russia), USA at Japan sa mga zone ng impluwensya.

slide 9

Gayunpaman, ang pinakakapansin-pansing personalidad sa pagpipinta ng Tsino noong ika-20 siglo ay, siyempre, si Qi Baishi (1864 - 1957), na pinagsama ang 2 mga katangian ng talambuhay na dati ay hindi tugma para sa isang Chinese artist, siya ay isang tagasunod ng "intelektwal na pagpipinta" at kasabay nito ay nagmula sa isang mahirap na pamilya ng magsasaka. Nakatanggap din si Qi Baishi ng malawak na pagkilala sa kanluran, noong 1955 siya ay iginawad internasyonal na parangal Kapayapaan.

Ang simbolismo sa pagpipinta ng Tsino ay nailalarawan din ng isang napaka-eleganteng wika ng mga imahe. Madalas na naglalarawan ng isang bagay, ang Chinese artist ay naglalagay ng isang tiyak na subtext sa drawing. Pangkaraniwan ang ilang larawan, halimbawa, apat na marangal na halaman: orchid, kawayan, chrysanthemum, meihua plum. Bilang karagdagan, ang bawat isa sa mga halaman na ito ay nauugnay sa tiyak na kalidad karakter. Ang orchid ay maselan at pino, na nauugnay sa lambing ng unang bahagi ng tagsibol. Ang kawayan ay isang simbolo ng isang hindi sumusukong karakter, isang tunay na asawang may mataas na moral na katangian (Xun Tzu). Chrysanthemum - maganda, malinis at katamtaman, ang sagisag ng tagumpay ng taglagas. Ang namumulaklak na ligaw na plum meihua ay nauugnay sa kadalisayan ng mga pag-iisip at paglaban sa mga kahirapan ng kapalaran. Ang iba pang simbolismo ay matatagpuan din sa mga plot ng halaman: kaya, ang pagguhit ng isang bulaklak ng lotus, ang artista ay nagsasabi tungkol sa isang tao na nagpapanatili ng kadalisayan ng mga pag-iisip at karunungan, na naninirahan sa isang stream ng mga pang-araw-araw na problema.

Paglalarawan ng pagtatanghal sa mga indibidwal na slide:

1 slide

Paglalarawan ng slide:

2 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang Chinese painting ay tinatawag ding tradisyonal na Chinese painting. Ang tradisyonal na pagpipinta ng Tsino ay nagsimula noong panahon ng Neolitiko, mga walong libong taon na ang nakalilipas. Ang mga de-kulay na palayok na hinukay na may pininturahan na mga hayop, isda, usa, at palaka ay nagpapakita na noong panahon ng Neolitiko, nagsimula na ang mga Tsino na gumamit ng mga brush para sa pagpipinta. Ang pagpipinta ng Tsino ay isang mahalagang bahagi ng tradisyonal na kulturang Tsino at isang napakahalagang kayamanan ng bansang Tsino, mayroon itong mahabang kasaysayan at maluwalhating tradisyon sa larangan ng sining ng daigdig.

3 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang mga tampok ng Chinese Painting Chinese painting at Chinese calligraphy ay malapit na magkaugnay dahil ang parehong mga anyo ng sining ay gumagamit ng mga linya. Binago ng mga Tsino ang mga simpleng linya tungo sa lubos na binuong mga anyo ng sining. Ang mga linya ay iginuhit hindi lamang mga contour, kundi pati na rin upang maipahayag ang konsepto ng artist at ang kanyang mga damdamin. Para sa iba't ibang bagay at ang mga target ay ginagamitan ng iba't ibang linya. Maaaring tuwid o hubog ang mga ito, matigas o malambot, makapal o manipis, maputla o madilim, at ang pintura ay maaaring tuyo o madulas. Ang paggamit ng mga linya at hagod ay isa sa mga elemento na nagbibigay ng mga natatanging katangian ng Chinese painting.

4 slide

Paglalarawan ng slide:

Pagpipinta ng Tradisyonal na Tsino Ang pagpipinta ng tradisyonal na Tsino ay kumbinasyon ng ilang sining - tula, kaligrapya, pagpipinta, pag-uukit at paglilimbag - sa isang pagpipinta. Noong unang panahon, karamihan sa mga artista ay mga makata at calligrapher. Para sa mga Intsik, ang "Pagpinta sa Tula at Pagpipinta" ay isa sa mga pamantayan para sa magagandang gawa ng sining. Ang mga inskripsiyon at mga impresyon ng selyo ay nakatulong upang ipaliwanag ang mga ideya at mood ng artist, gayundin ang pagdaragdag ng pandekorasyon na kagandahan sa pagpipinta ng Tsino.

5 slide

Paglalarawan ng slide:

Sa pagpipinta ng Sinaunang Tsina, ang mga artista ay madalas na naglalarawan ng mga puno ng pino, kawayan, at mga puno ng plum. Kapag ang mga inskripsiyon ay ginawa sa naturang mga guhit - "huwarang pag-uugali at maharlika ng pagkatao", kung gayon ang mga katangian ng mga tao ay maiugnay sa mga halaman na ito at tinawag silang isama ang mga ito. Lahat ng sining ng Tsino - tula, kaligrapya, pagpipinta, pag-ukit at paglilimbag - ay nagpupuno at nagpapayaman sa isa't isa.

6 slide

Paglalarawan ng slide:

Mga Estilo ng Pagpipinta ng Tsino Sa mga tuntunin ng masining na pagpapahayag, ang tradisyonal na pagpipinta ng Tsino ay maaaring nahahati sa kumplikadong istilo ng pagpipinta, liberal na istilo ng pagpipinta, at kumplikadong liberal na istilo ng pagpipinta. Kumplikadong istilo - ang pagpipinta ay iginuhit at ipininta sa isang maayos at maayos na paraan, ang kumplikadong istilo ng pagpipinta ay gumagamit ng napakapinong brushwork upang magsulat ng mga bagay.

7 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang liberal na istilo ng pagpipinta ay gumagamit ng maluwag na pagsulat at mga maiikling stroke upang ilarawan hitsura at ang diwa ng mga bagay, at upang ipahayag ang damdamin ng artist. Kapag nagpinta sa liberal na istilo ng pagpipinta, dapat na eksaktong ilagay ng pintor ang brush sa papel, at ang bawat hagod ay dapat na mahusay upang maipahayag ang diwa ng larawan. Ang kumplikadong-liberal na istilo ng pagpipinta ay kombinasyon ng dalawang naunang istilo.

8 slide

Paglalarawan ng slide:

Masters of Chinese Painting Si Qi Baishi (1863-1957) ay isa sa pinakasikat na pintor ng Chinese sa ating panahon. Isa siyang versatile artist, nagsulat siya ng tula, inukit na bato, calligrapher, at nagpinta rin. Sa pamamagitan ng mga taon ng pagsasanay, natagpuan ni Qi ang kanyang sariling natatanging, personal na istilo. Nagawa niyang ilarawan ang parehong paksa sa anumang istilo. Ang kanyang trabaho ay nakikilala sa pamamagitan ng katotohanan na sa isang larawan ay maaari niyang pagsamahin ang ilang mga estilo at pamamaraan ng pagsulat.

9 slide

Paglalarawan ng slide:

10 slide

Paglalarawan ng slide:

Salamat kay Qi Baishi, Chinese at pagpipinta ng mundo gumawa ng isang hakbang pa: nagawa niyang lumikha ng sarili niyang indibidwal masining na wika sobrang maliwanag at nagpapahayag. Nag-iwan siya ng malalim na milestone sa kasaysayan ng guohua.

11 slide

Paglalarawan ng slide:

TUNGKOL SA QI BAISHI SINABI NILA: "NAKITA NIYA ANG MALAKI SA MUNTI, IPINANGANAK NG MARAMING MULA SA WALA". Ang kanyang mga gawa ay puno ng liwanag na tumatagos sa mga talulot ng bulaklak at mga pakpak ng insekto: tila ito rin ang nagbibigay liwanag sa atin, na nagbibigay ng isang pakiramdam ng kagalakan at kapayapaan sa kaluluwa.

12 slide

Paglalarawan ng slide:

sining ng Tsino. Ano ang kailangan? Ang pagpipinta ng Tsino ay naiiba sa pagpipinta ng Kanluran sa mga kinakailangang materyales para sa pagpipinta. Ginagamit ng mga pintor ng Tsino upang magpinta ng isang larawan: isang brush, isang tinta stick, rice paper at isang inkstone - lahat ng ito ay kinakailangan sa Chinese painting. Ang papel na bigas (Xuan paper) ay isang kinakailangang materyal para sa pagpipinta ng mga Intsik dahil mayroon itong magandang texture kaya ang ink brush ay malayang gumagalaw dito, na ginagawang ang mga stroke ay nagbabago mula sa anino hanggang sa liwanag.

13 slide

Paglalarawan ng slide:

Kumbinasyon ng Tula, Kaligrapya at Pagpi-print sa Chinese Painting Ipinapakita ng Chinese painting ang perpektong pagkakaisa ng tula, kaligrapya, pagpipinta at paglilimbag. Bilang isang tuntunin, maraming mga artistang Tsino ang mga makata at calligrapher din. Madalas silang nagdaragdag ng tula sa kanilang pagpipinta at tinatakpan ang iba't ibang mga selyo kapag natapos na. Ang kumbinasyon ng apat na sining na ito sa Chinese painting ay ginagawang mas perpekto at maganda ang mga painting, at ang isang tunay na connoisseur ay makakakuha ng aesthetic na kasiyahan mula sa pagmumuni-muni ng Chinese painting.

14 slide

Paglalarawan ng slide:

Mga Genre ng Chinese Painting Sa Chinese painting, ang mga sumusunod na genre ay nakikilala - landscape (“mountains-waters”), portrait genre (may ilang mga kategorya), mga larawan ng mga ibon, insekto at halaman (“flowers-birds”) at animalistic genre. Dapat ding idagdag na ang mga simbolo tulad ng phoenix bird at dragon ay napakapopular sa tradisyonal na pagpipinta ng Tsino.

15 slide

Paglalarawan ng slide:

Chinese Painting - Ang Guohua Guohua painting ay isang tradisyonal na Chinese painting. Sa pagpipinta ng Guohua, ginagamit ang mga kulay ng tinta at tubig, ang pagpipinta ay ginagawa sa papel o seda. Si Guohua ay malapit sa espiritu sa kaligrapya. Para sa paglalagay ng mga pintura, ginagamit ang mga brush, na gawa sa kawayan at lana ng mga alagang hayop o ligaw na hayop (kuneho, kambing, ardilya, usa, atbp.)

16 slide