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Musiktheater benannt nach. Stanislavsky und Nemirovich-Danchenko träumten viele Jahre davon, einen eigenen Kinderchor zu haben. Die Teilnahme der Kinder wurde von „Carmen“, „La Boheme“, „Der Nussknacker“, „Das Märchen vom Zaren Saltan“, „Tosca“ gefordert ... Und im Februar 2004 brachten zwei Dutzend aufgeregte Eltern zwei Dutzend verspielte und viel weniger aufgeregte mit Kinder zu einem Vorsprechen. Der Wunsch wurde Wirklichkeit und in den Klassenzimmern und Gängen des Theaters, das nach dem Wiederaufbau noch nicht geöffnet war, begannen Kinderstimmen zu erklingen. Und bald fand die erste Aufführung statt. 6. Mai 2006 im Saal. Tschaikowsky Operntruppe Musiktheater vertreten in Konzertaufführung Oper „Carmen“ Französisch und mit gesprochenen Dialogen. Dieser Tag wurde zu meinem Geburtstag Kinderchor, seine erste Teilnahme an dem Stück, allerdings noch nicht auf seiner Heimatbühne.

Und seit das Theater im Herbst 2006 nach dem Wiederaufbau eröffnet wurde, sind Unterricht, Proben und Aufführungen zu echter Erwachsenenarbeit geworden. Sie verstanden nun vollkommen, was Bühnen- und Orchesterproben sind, sie lernten, die schwierigsten Regieaufgaben zu erfüllen, sie wussten, dass sie vorher zum Nachmachen kommen mussten und lernten auch viele andere Theatergeheimnisse kennen.

Jetzt, mehr als 10 Jahre später, besteht unser Kinderchor aus echten, erfahrenen Künstlern. Sie selbst können viel über das Theater erzählen und die Chorrekruten in die Geheimnisse einweihen. Und sie machen nicht nur mit Theateraufführungen, aber auch solo auftreten Chorkonzerte. Und erwachsene Künstler, Regisseure und Dirigenten wissen mittlerweile genau, dass das Theater nicht ohne einen Kinderchor auskommen kann. Kinderchor nimmt an Theateraufführungen teil: " " , " " , " " , " ", " ", " " , " " , " " , " " , " " .

Leiter des Kinderchors: Tatyana Leonova, Marina Oleynik, Alla Baykova.
Dem Kinderchor gehören Kinder im Alter von 9 bis 14 Jahren an.Unterrichtstage: Dienstag und Samstag.

Zeitplan:

Dienstag:
17.00 – 18.30 Uhr (Chor – Jugend- und Seniorengruppen)
18.30 – Choreographie

Samstag:

16.00 – 17.00 Uhr (Chor – Juniorengruppe)
17.00 – Allgemeiner Chor

ANKÜNDIGUNGEN UND ZEITPLAN:

Liebe Eltern, herzlichen Glückwunsch an alle zum Start in die neue Saison! Wir wünschen Ihnen das ganze Jahr über viel Gesundheit und kreative Energie!

FÜR NEUE ARTEN:

Bringen Sie die Kinder 10-15 Minuten vor Beginn zum Unterricht. Sie müssen es bei sich haben Ersatzschuhe und eine Chormappe. Übergang der Eltern ins Theater (mit Ausnahme von Elterntreffen) ist verboten.

Auftritte des ersten Halbjahres:

29.10 (Dienstag) – kein Unterricht

NOVEMBER
1.11 (Freitag) – Probe des Theaterstücks „Aladins Wunderlampe“ von 11:30 bis 14:30 Uhr
2.11 (Samstag) – kein Unterricht
9.11. (Samstag) – KEIN CHORUNTERRICHT, Aufführung „Aladdins Wunderlampe“ („Tomboys“ versammelt sich um 12:00 Uhr, besetzt bis 16:30 Uhr, „Smaragde“ versammelt sich um 14:00 Uhr, beschäftigt bis 16:30 Uhr)
13.11. (Mittwoch) – Aufführung „Tosca“

DEZEMBER
07.12. (Samstag) – Aufführung " Pik-Dame"
11.12. (Mittwoch) – Aufführung „Othello“
12.12. (Donnerstag) – Aufführung „Der Nussknacker“
13.12. (Freitag) – Vorstellung „Der Nussknacker“
25.12. (Mittwoch) – Aufführung „Aida“
26.12. (Donnerstag) – Aufführung „Aida“
27.12. (Freitag) – Aufführung „La Bohème“
28.12. (Samstag) – Vormittags- und Abendvorstellung von „Der Nussknacker“
29.12. (Sonntag) – Vormittags- und Abendvorstellung von „Der Nussknacker“
30.12. (Montag) – Vormittags- und Abendvorstellung von „Der Nussknacker“
31.12. (Dienstag) – Vormittags- und Abendvorstellung „Der Nussknacker“

Bei Fragen wenden Sie sich bitte per E-Mail an den Chorinspektor

Für alle Aufführungen können zusätzliche Proben erforderlich sein. Kurszeiten und -tage können sich ändern!

Derzeit kombiniert der Chor erfolgreich Theateraufführungen mit unabhängigen...

Kinderchor Bolschoi-Theater existiert als eigenständiges Kollektiv seit 1920. Das Team nahm an vielen Opern- und Ballettaufführungen Theater: „Die Pik-Dame“, „Eugen Onegin“, „Der Nussknacker“, „Khowanschtschina“, „Boris Godunow“, „Das machen alle“, „Carmen“, „La Boheme“, „Tosca“, „Turandot“. “, „Der Rosenkavalier“, „Wozzeck“, „Feuerengel“, „Kind und Magie“, „Moidodyr“, „Iwan der Schreckliche“ und andere.

Derzeit verbindet der Chor erfolgreich Theateraufführungen mit freier Konzerttätigkeit. Der einzigartige Klang der Stimmen junger Künstler des Bolschoi-Theaters war in allen Sälen des Moskauer Konservatoriums, im Tschaikowsky-Konzertsaal, im Moskauer Internationalen Haus der Musik, Zentrales Haus Kunstschaffende, in den Sälen der nach A. S. Puschkin benannten Museen, benannt nach M. I. Glinka und anderen Zuschauern. Das Team wird ständig eingeladen, an Sonderveranstaltungen, Regierungskonzerten und anderen Veranstaltungen teilzunehmen kulturelle Veranstaltungen(Tag der slawischen Literatur, Jahr der Kultur in Russland usw.). MIT großer Erfolg Der Chor tourte durch Deutschland, Italien, Estland, Japan, Südkorea und andere länder.

Führende Solisten des Bolschoi-Theaters nehmen an vielen Konzerten des Kinderchors teil. Das Team arbeitete mit berühmten zusammen Russische Orchester- Russisches Nationalorchester, Moskauer Symphonieorchester „Russische Philharmonie“, Nationales Akademisches Orchester Volksinstrumente Russland benannt nach N.P. Osipov und natürlich dem Bolschoi-Theater-Sinfonieorchester.

Das Repertoire des Chores umfasst europäische und russische, spirituelle und weltliche Musik XV-XX Jahrhunderte. Der Kinderchor des Bolschoi-Theaters hat mehrere CDs aufgenommen, darunter zwei Alben mit Weihnachtsliedern, sowie Konzertprogramme mit den Pianisten V. Krainev und M. Bank.

Der Unterricht im Chor ermöglicht seinen Schülern den Einstieg in höhere Musikrichtungen Bildungseinrichtungen. Viele von ihnen werden Preisträger von Gesangswettbewerben, viele von ihnen sind ehemalige Kinderchorkünstler und führende Solisten Opernhäuser, darunter Solisten des Bolschoi-Theaters.

Leitet den Chor Julia Molchanova. Als Absolventin des Moskauer Konservatoriums (Klasse von Professor B. I. Kulikov) ist sie seit 2000 Chorleiterin des Bolschoi-Theaters und seit 2004 Leiterin des Kinderchors. Sie nahm als Chorleiterin von Erwachsenen- und Kinderchören an allen Repertoireaufführungen und Konzertaktivitäten des Chores teil. Als Dirigentin trat sie in allen Sälen des Moskauer Konservatoriums auf. Verleihung einer Ehrenurkunde des Kulturministers der Russischen Föderation.

Das Jugendopernprogramm des Bolschoi-Theaters Russlands kündigt für die Saison 2018/19 eine zusätzliche Teilnehmergruppe in der Fachrichtung „Solist-Sänger“ an (von zwei auf vier Plätze). Künstler aus den Jahren 1984 bis 1998 dürfen an Wettbewerbsvorspielen im Rahmen des Programms teilnehmen. geboren mit unvollständiger oder abgeschlossener höherer musikalischer Ausbildung.

Die Frist für Vorsingen in der vom Teilnehmer gewählten Stadt endet drei Kalendertage vor dem Vorsingdatum in dieser Stadt. Frist Bewerbungen für Vorsprechen in Moskau - fünf Kalendertage bevor diese Vorsprechen beginnen.

Sämtliche Kosten für die Teilnahme an Castings (Anreise, Unterkunft etc.) werden von den Teilnehmern selbst getragen.

Verfahren zur Durchführung des Wettbewerbs

Erste Runde:

• Vorsingen in Tiflis, Georgisches Opern- und Balletttheater. Z. Paliashvili – 25. Mai 2018
• Vorsingen in Eriwan, Staatliches Konservatorium Eriwan. Komitas – 27. Mai 2018
• Vorsingen in St. Petersburg, Palast der studentischen Jugend von St. Petersburg – 30., 31. und 1. Juni 2018.
• Vorsingen in Chisinau, Akademie für Musik, Theater und Schöne Künste- 5. Juni 2018
• Vorsprechen in Nowosibirsk, Nowosibirsk akademisches Theater Oper und Ballett – 11. Juni 2018
• Vorsingen in Jekaterinburg, Uraler Staatliches Konservatorium. M. P. Mussorgsky – 12. Juni 2018
• Vorsingen in Minsk, Nationales Akademisches Bolschoi-Theater für Oper und Ballett der Republik Belarus – 16. Juni 2018
• Vorsingen in Moskau, Bolschoi-Theater, Opernunterricht im Verwaltungshilfsgebäude - 20. und 21. September 2018.

Aufgrund der FIFA-Weltmeisterschaft im Juni-Juli 2018 werden die Runden I, II und III in Moskau auf September 2018 verschoben.

Der Teilnehmer kommt mit seinem eigenen Begleiter zum Vorsprechen, nachdem er zuvor ein elektronisches Formular auf der Website ausgefüllt hat.

Der Fragebogen gilt als angenommen, wenn innerhalb von 10-15 MINUTEN nach dem Absenden eine automatische Benachrichtigung an die Adresse gesendet wird E-Mail Absender.

In Moskau stellt das Theater für nicht ansässige Teilnehmer auf vorherige Anfrage einen Begleiter zur Verfügung.

In jeder Phase des Vorsprechens muss der Teilnehmer der Kommission mindestens zwei Arien vorlegen – die erste auf Wunsch des Sängers, der Rest – nach Wahl der Kommission aus der Repertoireliste, die der Teilnehmer zuvor im Fragebogen bereitgestellt hat und darunter fünf vorbereitete Arien. Die Arienliste muss Arien in drei oder mehr Sprachen enthalten, unbedingt Russisch, Italienisch, Französisch und/oder Deutsch. Alle aufgeführten Arien müssen in ihrer Originalsprache aufgeführt werden. Die Kommission behält sich das Recht vor, weniger oder mehr Arien anzuhören.

Die Teilnehmerzahl in der ersten Runde ist nicht begrenzt.

Zweite Runde:

Vorsingen in Moskau, Bolschoi-Theater, Neue Szene- 22. September Historische Szene- 23. September 2018. Der Teilnehmer kommt mit seinem eigenen Begleiter zum Vorsingen (für nicht ansässige Teilnehmer stellt das Theater auf vorherige Anfrage einen Begleiter zur Verfügung). Der Teilnehmer muss der Kommission zwei oder drei Arien vorlegen – die erste auf Wunsch des Sängers, die übrigen – nach Wahl der Kommission aus der für die erste Runde erstellten Repertoireliste. Alle aufgeführten Arien müssen in ihrer Originalsprache aufgeführt werden. Die Kommission behält sich das Recht vor, weniger oder weniger zu verlangen mehr Menge Arisch. Die Teilnehmerzahl in der zweiten Runde beträgt nicht mehr als vierzig Personen.

Dritte Runde:

1. Vorsingen in Moskau, Bolschoi-Theater, Historische Bühne – 24. September 2018. Der Teilnehmer kommt mit seinem eigenen Begleiter zum Vorsingen (für nicht ansässige Teilnehmer stellt das Theater auf vorherige Anfrage einen Begleiter zur Verfügung). Der Teilnehmer muss der Kommission eine oder zwei Arien entsprechend der Vorauswahl der Kommission (basierend auf den Ergebnissen der 2. Runde) aus seiner Repertoireliste vorlegen.
2. Unterricht/Interview mit Programmleitern.

Die Teilnehmerzahl in der dritten Runde beträgt maximal zwanzig Personen.

Jugendopernprogramm des Bolschoi-Theaters

Im Oktober 2009 hat das Staatliche Akademische Bolschoi-Theater Russlands ein Jugendopernprogramm ins Leben gerufen, in dessen Rahmen junge Sänger und Pianisten aus Russland und der GUS Kurse zur beruflichen Weiterentwicklung absolvieren. Seit mehreren Jahren studieren junge Künstler, die aufgrund von Wettbewerbsvorsprechen in das Programm aufgenommen wurden, verschiedene akademische Disziplinen, einschließlich Gesangsunterricht, Meisterkurse berühmte Sänger und Lehrer-Tutoren, Ausbildung Fremdsprachen, Bühnenbewegung und Schauspiel. Darüber hinaus jeder der Teilnehmer Jugendprogramm verfügt über umfangreiche Bühnenpraxis, spielt Rollen in Uraufführungen und aktuellen Produktionen des Theaters und bereitet verschiedene Konzertprogramme vor.

Im Laufe der Jahre des Bestehens des Jugendprogramms arbeiteten die größten Fachleute auf dem Gebiet der Opernkunst mit den Teilnehmern zusammen: Sänger – Elena Obraztsova, Evgeny Nesterenko, Irina Bogacheva, Maria Gulegina, Makvala Kasrashvili, Carol Vaness (USA), Neil Shicoff (USA). ), Kurt Riedl (Österreich), Nathalie Dessay (Frankreich), Thomas Allen (Großbritannien); Pianisten - Giulio Zappa (Italien), Alessandro Amoretti (Italien), Larisa Gergieva, Lyubov Orfenova, Mark Lawson (USA, Deutschland), Brenda Hurley (Irland, Schweiz), John Fisher (USA), George Darden (USA); Dirigenten - Alberto Zedda (Italien), Vladimir Fedoseev (Russland), Mikhail Yurovsky (Russland), Giacomo Sagripanti (Italien); Regisseure - Francesca Zambello (USA), Paul Curran (USA), John Norris (USA) usw.

Künstler und Absolventen der Jugend Opernprogramm Auftritte an den größten Veranstaltungsorten der Welt, wie der Metropolitan Opera (USA), der Royal Opera Covent Garden (Großbritannien), dem Teatro alla Scala (Italien), der Berliner Staatsoper (Deutschland), Deutsche Oper in Berlin (Deutschland), Paris Nationaloper(Frankreich), Wiener Staatsoper (Österreich) usw. Viele Absolventen des Jugendopernprogramms traten der Truppe des Bolschoi-Theaters Russlands bei oder wurden Gastsolisten des Theaters.

Der künstlerische Leiter des Jugendopernprogramms ist Dmitry Vdovin.

Die Teilnehmer erhalten während ihres Studiums ein Stipendium; Nichtansässigen Teilnehmern wird eine Herberge zur Verfügung gestellt.

Julia Molchanova( Leiter des Kinderchors am Bolschoi-Theater.)
: „Viele Künstler des Kinderchors des Bolschoi-Theaters versuchen weiterhin, ihr Schicksal mit der Musik zu verbinden“

Keine einzige große Opernproduktion im Bolschoi-Theater kommt ohne einen Kinderchor aus. Orpheus-Radiokorrespondentin Ekaterina Andreas traf sich mit Yulia Molchanova, der Leiterin des Kinderchores am Bolschoi-Theater.

- Julia Igorevna, erzählen Sie uns bitte die Geschichte des Kinderchors im Bolschoi-Theater?

- Der Kinderchor ist eine der ältesten Gruppen des Bolschoi-Theaters, er ist fast 90 Jahre alt. Die Entstehung des Kinderchors geht auf die Jahre 1925–1930 zurück. Ursprünglich war es eine Gruppe von Kindern von Theaterkünstlern, die an Opernaufführungen teilnahmen, denn in fast allen Opernaufführung Es gibt einen Teil für einen Kinderchor. Später, als das Theater während der Großen Vaterländischer Krieg Während der Evakuierung wurde eine professionelle Kreativgruppe des Kinderchors des Bolschoi-Theaters gebildet und mit einer strengen Auswahl ihrer Gruppen begonnen. Danach erhielt der Chor einen kraftvollen kreative Entwicklung, und heute ist es eine kluge, starke Gruppe, die neben der Teilnahme an Theateraufführungen auch in auftritt Konzertsäle nicht nur mit dem Orchester des Bolschoi-Theaters, sondern auch mit anderen berühmte Orchester und Dirigenten.

- Das heißt, der Kinderchor ist nicht nur an Theateraufführungen gebunden?

- Natürlich ist der Chor eng mit dem Theater verbunden, führt aber neben der Theatertätigkeit auch aktive freie Konzerttätigkeiten durch. Wir treten mit den großen Moskauer Orchestern auf, zu denen wir eingeladen sind bedeutende Konzerte, sowohl in Russland als auch im Ausland. Der Chor hat ein eigenes Soloprogramm, mit dem wir mehrfach ins Ausland gereist sind: nach Deutschland, Italien, Litauen, Japan....

- Geht der Chor mit dem Theater auf Tournee?

- Nein, nicht immer. Da es ziemlich schwierig ist, dorthin zu exportieren Theaterführungen auch eine Kindertruppe. Auf Tournee tritt das Theater meist mit einer örtlichen Kindergruppe auf. Dazu reise ich im Voraus an und lerne in etwa einer oder anderthalb Wochen mit dem örtlichen Kinderchor, lerne mit ihnen die Stimmen und führe sie in die Aufführung ein. Und wenn unsere Theatertruppe eintrifft, sind die einheimischen Kinder bereits mit dem Repertoire bestens vertraut. Auch das gehört zu meinem Job als Chorleiter.

- Gibt es heute viele Leute im Kinderchor des Bolschoi-Theaters?

- Heute besteht der Chor aus etwa 60 Personen. Es ist klar, dass alle Jungs äußerst selten gemeinsam zu Auftritten gehen – schließlich erfordern unterschiedliche Auftritte eine ganz unterschiedliche Anzahl von Chormitgliedern.

- Welche Zusammensetzung hat das Team normalerweise auf Tour?

- Die optimale Anzahl beträgt 40-45 Personen. Es macht keinen Sinn, einen kleineren Kader zu nehmen (schließlich muss man verstehen, dass jemand krank werden kann, jemand aus irgendeinem Grund plötzlich nicht mehr in der Lage ist, seine Leistung zu erbringen), und mehr als 45 Leute aufzunehmen ist auch nicht gut – das ist es ist schon überlastet.

- Wie lösen Sie die Frage der elterlichen Reiseerlaubnis für Kinder unter 18 Jahren?

- Hier ist natürlich schon lange alles geklärt. Wir bringen Kinder ab sechs Jahren ins Ausland. Neben dem Schaffner müssen ein Arzt, ein Kontrolleur und ein Administrator mit der Gruppe reisen. Natürlich bringt das Touren das Team sehr zusammen. Bei der Vorbereitung einer Tour und der Tour selbst werden die Kinder freundlicher und unabhängiger. Obwohl wir natürlich grundsätzlich ein sehr sympathisches Team haben – die Kinder haben ein gemeinsames Ziel und eine gemeinsame Idee, mit der sie sehr rührend und liebevoll umgehen.

- Und wenn Kinder einen Stimmverlust erleben, singen sie dann weiter oder machen sie eine kreative Pause?

- Wie Sie wissen, verläuft der Prozess des „Stimmenbrechens“ bei jedem anders. Wir haben sehr gute Tonkünstler im Theater und die Kinder haben die Möglichkeit, dabei zu sein. Außerdem beobachte ich selbst diesen Moment auch sehr genau, und wenn der Entzug ganz ernst ist und schwierig ist, dann muss man natürlich eine Weile schweigen..... In diesem Fall machen die Kinder wirklich weiter ein kurzer akademischer Urlaub. Wenn der Entzug reibungslos verläuft, überführen wir das Kind nach und nach in einen anderen tiefe Stimmen. Wenn zum Beispiel ein Junge Sopran sang und einen Diskant hatte und seine Stimme dann allmählich tiefer wurde, wechselt das Kind zum Alt. Normalerweise verläuft dieser Prozess recht ruhig. Bei Mädchen treten bei korrekter Tonerzeugung und korrekter Atmung in der Regel keine Probleme mit „Stimmbrüchen“ auf.

Ist es schon einmal vorgekommen, dass die Kinder Ihrer Gruppe, die grundsätzlich auf das klassische Repertoire ausgerichtet sind, plötzlich auch ins Studio gehen? Pop-Gesang? Oder ist das grundsätzlich unmöglich?

„Es ist eher so, als ob hier das Gegenteil passiert.“ Es gab Fälle, in denen Leute aus verschiedenen Kinderpopgruppen zum Vorsprechen für uns kamen ... und wir haben sogar einige Kinder in unser Team aufgenommen. Es ist klar, dass Pop- und klassischer Gesang immer noch unterschiedliche Richtungen sind und es daher unmöglich ist, sie zu kombinieren. Auch das ist für ein Kind schwierig – aufgrund des unterschiedlichen Gesangsstils. Ich möchte anmerken, dass wir jetzt nicht darüber reden, welcher Gesangsstil besser oder schlechter ist. Wir sprechen nur über die Tatsache, dass die Richtungen unterschiedlich sind und es daher fast unmöglich ist, sie zu kombinieren, und ich denke, dass dies auch nicht notwendig ist.

- Yulia Igorevna, erzählen Sie uns bitte etwas über den Probenplan?

- Wir versuchen natürlich, einen einheitlichen Zeitplan einzuhalten, meistens finden unsere Proben abends statt. Aber die Situationen sind unterschiedlich. Wir sind natürlich sehr an den Theaterplan gebunden, wenn also Orchesterproben stattfinden (zum Beispiel morgens), dann ist es durchaus verständlich, dass Kinder dazu gerufen werden. Oder wenn Kinder an einer Inszenierung beteiligt sind, werden sie auch zur Aufführung aufgerufen – und zwar in dem Spielplan, in dem sie auf dem Theaterzettel steht. Beispiel: Als die Oper „Turandot“ lief (in der einige Kinder singen und andere auf der Bühne tanzen), waren die Kinder buchstäblich jeden zweiten Tag beschäftigt. Und Sie können nichts dagegen tun. Aber wenn die Produktion beendet ist, geben wir den Kindern natürlich ein paar Tage Ruhe.

- Es ist klar, dass der Chor eine Kindergruppe ist. Sind damit wohl einige organisatorische Schwierigkeiten verbunden?

- Natürlich gibt es gewisse Schwierigkeiten bei der Organisation, aber ich möchte betonen, dass ich trotz der Tatsache, dass das Team für Kinder gedacht ist, sofort versuche, sie daran zu gewöhnen, dass sie bereits Erwachsene sind. Da sie zum Theater gekommen sind, sind sie bereits Künstler, das heißt, sie tragen bereits eine gewisse Mitverantwortung. Ich versuche sie so zu erziehen, dass sie sich hier wie erwachsene Künstler verhalten. Erstens hat es mit dem Betreten der Bühne, der Kulisse und der Disziplin zu tun. Das heißt, mit großer Verantwortung. Denn wenn du irgendwohin gehst Kindergarten oder in der Schule ein Gedicht zu lesen ist eine Sache, und ganz anders, wenn man im Bolschoi-Theater auf die Bühne geht. Das ist auf jeden Fall sehr zuvorkommend. Deshalb sollten sie sich wie erwachsene Künstler fühlen, sich für jede Bewegung und jedes gesungene Wort verantwortlich fühlen... und es scheint mir, dass auch kleine Kinder im Alter von 6-7 Jahren sehr schnell erwachsen werden und sich im Allgemeinen ihrer Verantwortung bewusst sind.

- Gibt es Einschränkungen beim Essen vor einer Probe oder einem Auftritt? Können sie alles essen?

- Natürlich, in gewöhnliches Leben Sie essen alles wie normale Kinder. Allerdings während der Aufführungen, wenn das Theater sie füttert (Kinder erhalten spezielle Gutscheine, für die sie für einen bestimmten Betrag etwas zu essen bekommen können). Heutzutage gehe ich gezielt ans Buffet und warne, dass die Kinder heute eine Aufführung haben, daher verbiete ich den Verkauf von Mineralwasser und Chips an Kinder kategorisch. Wie Sie wissen, kaufen Kinder dies normalerweise am Buffet, anstatt beispielsweise ein komplettes Mittagessen zu sich zu nehmen.

- Das ist schlecht für die Stimmbänder... Späne verursachen Halsschmerzen, Heiserkeit und kohlensäurehaltiges Süßwasser „trocknet die Stimme wirklich aus“... die Stimme wird heiser.

- Gibt es neben dem ernsten Alltag wohl auch ein paar lustige Vorkommnisse?

- Ja, natürlich gibt es viele solcher Fälle. Während der Oper „Boris Godunow“ nehmen Kinder beispielsweise an der Szene in der Basilius-Kathedrale teil (wo sie mit dem Heiligen Narren singen). In dieser Szene spielen Kinder Bettler, Ragamuffins, und sie sind entsprechend geschminkt – sie sind in spezielle Lumpen gekleidet, Prellungen, Schürfwunden, charakteristische Blässe sind auf sie gemalt... Und vor diesem Auftritt gibt es eine Szene ganz anderer Art - ein Ball in der Marina Mnishek, eine Szene am Brunnen - mit einem sehr prächtigen Festkostüm, das das reichste Publikum darstellt, und in der Mitte der Bühne befindet sich ein wunderschöner Brunnen. Bevor dieses Bild beginnt, wird natürlich der Vorhang geschlossen... und so gingen die Kinder, die sich für ihren nächsten Auftritt bereits als Ragamuffins verkleidet hatten, hinter die Bühne – sie sind gespannt darauf, zu sehen, dass es hier einen echten Brunnen gibt! Und so rannten sie in ihren Bettlerkostümen zum Brunnen und begannen, im Wasser zu planschen und etwas von dort aufzufangen ... und der Regisseur, der die Kinder nicht auf der Bühne sah, gab den Befehl, den Vorhang zu öffnen. . Und stellen Sie sich vor – der Vorhang öffnet sich – ein weltliches Publikum, eine teure Palastdekoration, alles funkelt … und etwa zehn hungrige Menschen, die sich waschen und in diesem Brunnen planschen … es war sehr lustig …

- Ich frage mich, ob es auch eine Visagistin für Kinder gibt?

- Auf jeden Fall – sowohl Visagisten als auch Kostümbildner. Alles ist wie bei Erwachsenen. Sie werden auf besondere Weise geschminkt, ihnen wird beim Anziehen und Ausarbeiten des Kostüms geholfen. Die Kostümbildner sorgen natürlich dafür, dass alle Kinder für die gewünschte Szene startklar sind. Darüber hinaus! Wann erscheint es? Neuproduktion, jeder lässt sich seinen eigenen Anzug anfertigen, die Kinder gehen zur Anprobe, das ist auch für sie immer sehr interessant.

- Gab es Fälle, in denen aus einem Kinderchor Solisten wurden?

- Sicherlich! Es ist ganz natürlich – Kinder, die hier anfangen zu arbeiten, entwickeln eine starke Bindung zum Theater. Schließlich ist das Theater sehr attraktiv. Und in der Regel versuchen viele Kinder, die hierher gekommen sind, ihr Schicksal noch stärker mit der Musik zu verbinden. Deshalb besuchen viele später Musikschulen, Konservatorien und Institute... Die Kinder singen hier sehr gut und haben die Möglichkeit, den Moderatoren zuzuhören Opernstars, singen Sie mit ihnen in derselben Aufführung, lernen Sie Bühnenfähigkeiten von ihnen. Einige vom Kinderchor wechseln dann zum Erwachsenenchor, einige werden Solisten, einige werden Orchesterkünstler ... Generell kehren viele auf die eine oder andere Weise zum Theater zurück oder verbinden ihr Leben einfach mit der Musik.

- Bis zu welchem ​​Alter kann ein junger Künstler in einem Kinderchor singen?

- Bis 17-18 Jahre alt. Wenn der Wunsch besteht, weiter zu singen, bereits in einem Erwachsenenchor, dann müssen sie in diesem Fall natürlich, wie alle anderen auch, den Qualifikationswettbewerb für Erwachsene bestehen Chorgruppe. Um einem Erwachsenenchor beizutreten, müssen Sie bereits Mitglied sein Musikpädagogik. Mindestens Musikschule. Und ab 20 Jahren kann man einem Erwachsenenchor beitreten.

- Wahrscheinlich erhalten alle Mitglieder des Kinderchors eine musikalische Ausbildung in Musikschulen?

- Natürlich, auf jeden Fall. Fast alle Kinder besuchen Musikschulen. Schließlich handelt es sich hier um ein Theater und nicht um eine Musikschule. Der Chor ist absolut Blasorchester und natürlich haben wir Themen wie Solfeggio, Rhythmus, Harmonie nicht in unserem Programm ... Natürlich sollten Kinder darin lernen Musikschule, und es ist sehr gut, wenn sie dort studieren.

- Soweit ich weiß, haben Sie selbst als Kind auch im Chor des Bolschoi-Theaters gesungen?

- Ja, ich habe ziemlich lange im Kinderchor des Bolschoi-Theaters gesungen. Darüber hinaus war die Leiterin des Erwachsenenchors, Elena Uzkaya, als Kind auch Künstlerin im Kinderchor des Bolschoi-Theaters. Für mich persönlich hat das Singen in einem Kinderchor maßgeblich mein zukünftiges Schicksal bestimmt.

- Yulia Igorevna, sind deine Eltern Musiker?

- NEIN. Obwohl mein Vater ein sehr talentierter Mensch ist. Spielt wunderbar Klavier und improvisiert. Er ist sehr musikalisch. Obwohl er eine komplett technische Ausbildung hat.

- Wie war Ihr Weg zum Beruf?

- Ich habe Klavier an der regulären Musikschule Nr. 50 studiert und bin dann durch einen Wettbewerb (es gab einen sehr ernsthaften Wettbewerb - mehrere Runden) in den Kinderchor des Bolschoi-Theaters eingetreten. Dann begann sie ernsthafter zu studieren, trat zunächst in die Musikschule und dann als Chordirigentin in das Moskauer Konservatorium ein (bis 1940). Klasse von Professor Boris IwanowitschKulikova, - ca. Autor).

Kinder sind ständig beschäftigt verschiedene Tage – verschiedene Gruppen, Du rufst einzelne Ensembles zur Probe... Hast Du persönlich feste freie Tage?

-Ja. Ich habe einen freien Tag – wie im ganzen Theater – den Montag.

Interview mit der Sonderkorrespondentin von Radio Orpheus Ekaterina Andreas

Polka-Backgammon

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