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". Jeder der Filme Alexey Balabanov blieb den Zuschauern und Filmkritikern nicht verborgen.

Alexey Balabanov .

Es war der Hauptausspruch des Regisseurs am Set.

Alexey Oktyabrovich Balabanov geboren am 25. Februar 1959 in der Stadt Swerdlowsk. Er absolvierte das Gorki-Pädagogische Institut für Fremdsprachen und ist ausgebildeter Übersetzer.

„Ich bin in einem Industriezentrum aufgewachsen, in dem es keine andere Logik gab als „Alle rannten, und ich rannte.“ Das Einzige, was mich von den anderen unterschied, war, dass ich es liebte, Bomben aus Young Chemist-Bausätzen herzustellen. Ich wusste viel verschiedene Zusammensetzungen, gemischt und explodiert. Wofür? Warum tötet man Spatzen mit einer Steinschleuder? Weil es Teil des Jagdinstinkts ist. Warum zerbricht man Glas in Häusern? Zum Vergnügen".

Diente in den Luftstreitkräften Sowjetische Armee. Balabanow nahm direkt am Krieg in Afghanistan teil.

Nach Dienstende Alexey Balabanov Er begann als Regieassistent im Swerdlowsker Filmstudio zu arbeiten und trat in die Regieabteilung der Höheren Kurse für Drehbuchautoren und Regisseure ein, die er 1990 abschloss. Balabanova Ihm ging es darum, im Sinne des experimentellen Autorenkinos zu arbeiten; diese Richtung entwickelte er in seiner Arbeit.

Dein erster Film Balabanow gedreht im Jahr 1985 („ Früher war es eine andere Zeit"). Im Zeitraum von 1985 bis 1997 veröffentlichte er sechs Filme als Regisseur, darunter den Film „ Sperren" Von Philosophischer Roman Deutscher Klassiker Franz Kafka(Franz Kafka).

Jedoch echter Ruhm Alexey Balabanov gefunden nach der Veröffentlichung des Films „ Bruder"(1997), was wurde Kultfilm für die junge Generation der späten 90er Jahre. In dem Film fungierte Balabanov auch als Drehbuchautor, und die von ihm erzählte Geschichte erwies sich nicht nur als spannend, sondern für die damalige Zeit auch als äußerst erkennbar und relevant, was den Erfolg des Films maßgeblich sicherte. Und natürlich Triumph“ Bruder" - das ist das Verdienst des brillanten Schauspielduos Sergej Bodrow Und Viktor Suchorukow. Der Film erhielt sieben Auszeichnungen auf verschiedenen internationalen Filmfestivals.

« Balabanow- Er ist der Einzige. Er ist eine Art Lenin. Er hat ein Sprichwort: „Lasst uns mit Talent schießen, Leute!“. Er fotografiert nicht gerne typische Schauspieler und solche, die ständig auf der Leinwand aufblitzen. Und er liebt Authentizität.

1998 drehte Balabanov den Film „ Über Freaks und Menschen“, was dem Autor auch zahlreiche Auszeichnungen und Preise einbrachte.

Im Jahr 2000 veröffentlichte der Regisseur eine Fortsetzung der Geschichte über das Schicksal von Danila Bagrov (Sergei Bodrov) „ Bruder 2" Nach seiner Veröffentlichung belegte der Film auf Anhieb den ersten Platz in der Film- und Soundtrackwertung.

MIT Sergej Bodrow V Hauptrolle Alexey Balabanov schafft es, den Film zu drehen“ Krieg» über die Ereignisse der zweiten Tschetschenienkrieg. Im selben Jahr Schauspieler, Regisseur, Fernsehmoderator Sergej Bodrow kommt zusammen mit dem Filmteam des Films auf tragische Weise beim Zusammenbruch des Kolka-Gletschers in der Karmadon-Schlucht ums Leben. Swjasnoi».

Seit 2005 jedes Jahr Alexey Balabanov drehte Filme, von denen jeder von Zuschauern und Filmkritikern nicht unbemerkt blieb. Er arbeitete lieber nach seinen eigenen Drehbüchern.
2005 – Gemälde „ Zhmurki", in der Hauptrolle Nikita Michalkow.
2006 – Film „ Es tut mir nicht weh" Mit Renata Litvinova, Nikita Michalkow,Sergej Makowezki Und Dmitri Djuschew.
2007 – „ 200 laden„, was eine so kontroverse Reaktion hervorrief, dass es in vielen Städten aus dem Vertrieb genommen wurde.
2008 – Gemälde „ Morphium" Das ist ein Erinnerungsfilm Sergej Bodrow, der das Drehbuch für den Film schrieb, auf dem basiert frühe Geschichten Michail Bulgakow.

„Ein Film, der mit Worten erzählt werden kann, ist es nicht wert, gemacht zu werden. Ich rede nicht gern lange – ich mache gerne Filme. Obwohl ich überhaupt nicht glaube, dass Kino eine so große Kunst ist, dass die Menschen sie wie Luft brauchen.“

Alexey Balabanov seit 1990 lebte und arbeitete er in St. Petersburg. Er war verheiratet mit Nadeschda Wassiljewa, der bei all seinen Projekten als Kostümbildner tätig war.

Alexey Balabanov veröffentlichte 2010 einen Film "Feuerwehrmann".

Das letzte Gemälde des Berühmten Russischer Regisseur Alexey Balabanov wurde « Ich möchte auch» , gedreht im Jahr 2012. Die Premiere fand bei den 69. Filmfestspielen von Venedig im Programm „Horizons“ statt.

„Nach der Show standen die Leute etwa fünf Minuten lang da und klatschten. Eine Frau kam auf mich zu und bedeutete mir mit der Hand, dass ich aufstehen müsse. Ich stand auf, verbeugte mich und da war es neue Welle Ovation."

Alexey Balabanov er selbst spielte in seinem neuesten Film eine kleine Rolle « Ich möchte auch ». Der Film wurde bei den Filmfestspielen von Venedig präsentiert, der Regisseur kam am Tag vor seinem Tod sogar persönlich zur Vorführung.

„Ich möchte, dass alles echt ist. Damit die Leute glauben. Also dachte ich: Warum kann ich nicht selbst spielen? Und er hat gespielt.

Russischer Regisseur und Drehbuchautor Alexey Balabanov starb am 18. Mai 2013 an Krebs. Nach dieser Nachricht wurde bekannt, dass das Bild « Ich möchte auch » erhielt in Venedig einen Pressepreis.

Bei dem Projekt, dessen Dreharbeiten noch nicht begonnen hatten, sollte es sich um einen Film über Stalins Gangsterjugend handeln. Balabanow sogar gefragt Emir Kusturica Helfen Sie ihm beim Filmen des Bildes. Wie bekannt wurde, wird das Projekt nicht abgeschlossen.

Ich weiß nicht, ob ich ein guter oder ein schlechter Mensch bin. Ich darf nicht urteilen. Wenn ich sterbe, werde ich es herausfinden.

Der Direktor wusste von seinem bevorstehenden Tod, hatte jedoch nicht die Absicht, seinen Lebensstil aufgrund der sich verschlimmernden Krankheit zu ändern

Kurz vor seinem Tod berühmter Regisseur Der Film „I Want It Too“ wurde auf den Bildschirmen des Landes veröffentlicht und war Balabanovs letzter Film. Auch während der Dreharbeiten hörten Freunde immer wieder Befürchtungen von Alexei Oktjabrinowitsch, dass er bald sterben könnte, achteten jedoch nicht darauf. Selbst als Balabanov beschloss, sich selbst in dem Film zu spielen – ein Regisseur, ein Mitglied der Europäischen Filmakademie, der auf den Stufen des „Glockenturms des Glücks“ stirbt … Alle führten dies auf die mystische Natur des neuen Films zurück, der Ihre Helden machen sich auf die Suche nach diesem Glockenturm, verloren in den Weiten Russlands, wo... damals zwischen St. Petersburg und Uglitsch. „Meine Mutter hat bei der Premiere viel geweint und gesagt, dieser Film sei prophetisch. Sein Ende gefiel ihr wirklich nicht, weil es echt ist“, sagte Balabanov damals. Und ein paar Monate später verstarb der Filmregisseur. Im Mai letzten Jahres wurde er auf dem Smolensk-Friedhof in St. Petersburg beigesetzt.

Er erzählte dem MK-Korrespondenten in St. Petersburg, warum Balabanov so oft über seinen eigenen bevorstehenden Tod sprach, aus welchem ​​Grund er „Bruder-3“ nicht nach dem Drehbuch von Viktor Suchorukow verfilmen wollte und wie, kurz vor seinem Tod Nach seinem Tod landete er in einem Sanatorium in Dunes Alexander Chernoshchekov, Bildhauer und Enger Freund Familie Balabanov. Vielleicht ist es nach seinem Entwurf, dass bald eine Bronzestatue auf dem Friedhof von Smolensk aufgestellt wird skulpturale Komposition- eine Bank, auf der Balabanov sitzt. So kann jeder neben dem Filmregisseur sitzen.

„Der Glockenturm des Glücks“ nahm Balabanov auf

— Hängt Balabanovs Tod für Sie mit den Dreharbeiten zum Film „I Want It Too“ zusammen?

— Seine Leberprobleme verschlimmerten sich gerade während der Suche nach Drehorten für diesen Film. Wie ist das alles passiert? Sie tranken und machten es noch schlimmer... Unweit des Glockenturms wurde er festgenommen. Ich musste einen Krankenwagen rufen und ihn in die Stadt bringen.

„Sie sagten, dass bei Balabanov damals Krebs diagnostiziert wurde.“

— Es gab keinen Krebs, nur eine erkrankte Leber. Als Alexei krank wurde, war seine Frau in der Nähe. Und für Nadezhda war seine Krankheit keine Offenbarung. Sie hatte zuvor gesagt, dass ihr Mann trinke. Aber Balabanov wurde aus diesem Staat herausgebracht. Niemand hätte gedacht, dass der Angriff in der Nähe des Glockenturms der letzte sein würde.

— Gleichzeitig sagte Balabanov selbst, dass er sich in diesem Film selbst gefilmt habe, weil er mit einem bevorstehenden Tod rechnete.

- Das ist alles Unsinn. Er wusste nicht, dass er bald sterben würde. Balabanov gehörte zu den Menschen, die ihr ganzes Leben lang über den Tod redeten. Aber er war sich nicht sicher, ob er todkrank war. In Gesprächen kam es natürlich oft zur Sprache: „Wenn ich sterbe ...“ Oder: „Ich werde sterben, und du wirst bleiben.“ Das Leben wird wie gewohnt weitergehen, aber ohne mich.“ Aber er wollte nichts an seinem Leben ändern, und das galt nicht nur für den Alkohol. Er war ein Mystiker und Fatalist und befand sich immer wieder in halbmystischen Situationen.

— Ist der Einsturz des „Glockenturms des Glücks“ am vierzigsten Tag seines Todes auch mystisch?

„Es gab keine Anzeichen eines Zusammenbruchs.“ Die Kirche wurde vor mehr als zweihundert Jahren, also noch vor Napoleon, erbaut. Mitte des letzten Jahrhunderts überschwemmte der Stausee die Umgebung, woraufhin die Kirche 60 Jahre lang uneinnehmbar blieb, weil es unmöglich war, sie zu erreichen. Und am vierzigsten Tag nach Balabanovs Tod stürzte der Glockenturm ein. Die Ruinen bleiben. Basierend auf dem Film „Der Glockenturm des Glücks“ lehnte sie den Regisseur ab und wollte ihn nicht auf einen Planeten übertragen, auf dem es Glück gibt. Aber im Leben, so stellte sich heraus, akzeptierte sie es.

In derselben Wohngemeinschaft mit Suchorukow

— Warum wurde Balabanov auf dem Smolensker Friedhof begraben? Wollte er das?

„Sein Vater ist dort begraben.“ Und es war Balabanov wichtig, neben ihm zu liegen. Eigentlich wollte er in den Himmel, denn im Himmel erwartete er, seinen Vater zu treffen. Zweitens entfernte sich Balabanov auf der Suche nach der Natur nicht weit von zu Hause.

— Lebte er auf Wassiljewski?

- Fast die ganze Zeit. Als sie „I Want Too“ drehten, reisten wir viel durch die Gegend, sogar in der „Apotheke von Doktor Pel und Söhnen“ in der 7. Zeile wurde eine Episode gedreht, weil die Apotheke in der Nähe von Balabanovs Wohnung lag. Auch „Brother“ wurde in Balabanovs Haus gedreht. Suchorukow lebte damals bei ihm – in einer klassischen St. Petersburger Gemeinschaftswohnung.

— Wie kamen Balabanov und Suchorukow dazu, in derselben Wohnung gemeldet zu sein?

— Ursprünglich war dies die Wohnung von Viktor Suchorukow und einem Säufer, seinem Nachbarn. Balabanov und seine Frau hatten damals ein Zimmer in der Nähe des Moskauer Bahnhofs. Und dann kam es zu einem Austausch: Der Alkoholiker wurde in ein Zimmer am Vosstaniya-Platz geschickt, und Balabanov und seine Familie zogen nach Suchorukow, in eine Wohnung am Maly Prospekt – zwischen der 3. und 4. Linie. Wir lebten viele Jahre zusammen.

— Gab es vor den Dreharbeiten zu „Brother“ einen offiziellen Austausch?

— „Brother“ wurde in ihrer gemeinsamen Wohngemeinschaft gedreht. Der gesamte Drehprozess wurde in sechs Tagen abgeschlossen, da der Film überhaupt keine Finanzierung hatte. Sogar der Mantel auf dem Bild stammt nicht von Suchorukow, sondern stammt von der Schulter von Balabanows Frau. Aber niemand sieht, dass der Verschluss von einer Frau stammt. Ihre letzte Wohnung - in der 14. Reihe Wassiljewski-Insel— Balabanov hat es kürzlich mit Lizenzgebühren gekauft. Zu diesem Zeitpunkt war Suchorukow bereits aus der Gemeinschaftswohnung ausgezogen.

Er mochte den Kapitalismus nicht

— Warum weigerte sich Balabanov, „Brother 3“ zu drehen?

„Weil Bodrow gestorben ist“, antwortete Balabanow. Aber es geht nicht um Bodrov! Die Situation im Land war so, dass alle auf „Bruder-3“ warteten. „Wir brauchen einen Film darüber starker Held", Ich sagte ihm. Suchorukow schrieb sogar ein Drehbuch für den Film: Er brachte Balabanova zur Lesung mit. Aber er weigerte sich. Er sagte, dass er die im Drehbuch beschriebene Zeit nicht kenne, aber es würde ihm nichts ausmachen, wenn Vitya oder jemand anderes es selbst filmen würde.

— Worum ging es im Drehbuch?

— Suchorukows Held flieht auf einem Öltanker aus einem Gefängnis in Chicago nach St. Petersburg. Er versteckt sich ganz in einem Fass Dieselkraftstoff. Im Hafen taucht er aus einem Ölteppich auf – bedeckt mit Heizöl, aber mit einem weißzahnigen Lächeln, und sagt: „Na, hallo, Russland!“ Suchorukow versprach Balabanov viel Geld – es schien, als ob der Film an der Kinokasse Millionen einbringen sollte, aber Balabanov war an dem Geld nicht interessiert. Nach seinem Tod war nicht mehr viel auf dem Sparbuch übrig – einhunderttausend Rubel oder zweihundert.

— Was interessierte Balabanov?

– Die nationale Frage zum Beispiel. „Was denkst du über Asiaten, die Tatsache, dass es viele von ihnen auf der Straße gibt?“ - er fragte mich. - „Warum ärgern sie dich nicht?!“

— Warum interessierte sich Balabanov nicht für Geld?

— Ich mochte den Kapitalismus nicht. Ich wollte mein Leben nicht damit verbringen, Geld zu verdienen. Und er mochte keine Menschen, die für Geld leben. Selyanov, der Produzent, half ihm bei allem. Als das Geld aufgebraucht war, rief Balabanov ihn an. Es scheint, dass Seljanow das Geld behalten hat, damit Balabanow es rationaler ausgeben konnte.

– Deshalb hat Seljanow Balabanows Beerdigung bezahlt?

„Er hat bezahlt wie ein enger Freund.“ Die Frau hatte keine Kraft.

Starb auf den Knien

— Wie ist Balabanov gestorben? Warum landete er kurz vor seinem Tod in einem Sanatorium?

— Er arbeitete am Drehbuch. Ich saß zu Hause mit meiner Frau und meinem Sohn. Und plötzlich - Gäste: drei Großmütter, ein Sohn aus erster Ehe. Jemand lebte immer bei ihnen. Es gibt keine Arbeitsbedingungen. Sie waren sehr ablenkend. Und er wollte Privatsphäre. Durch Freunde gelang es mir, ein Zimmer in einem Sanatorium in Dunes zu mieten.

— War Balabanov zum Zeitpunkt seines Todes allein?

- Ja. Normalerweise war Nadezhda in der Nähe, aber dann klappte es nicht: Ihr Sohn betrat die Universität, sie half ihm bei den Zulassungsunterlagen. Und dann kam sie. Als ich den Raum betrat, war Balabanov bereits tot. Herzinfarkt. Er kniete auf dem Bett. Er legte seinen Kopf auf das Kissen.

— Hat er verstanden, dass er zum Sterben in die Dünen gehen würde?

„Alle waren sich sicher, dass Alexey das Drehbuch im Sanatorium fertigstellen und zurückkehren würde. Es gab überhaupt keine Gedanken an den Tod. IN das letzte Mal Wir sahen uns im April, drei Wochen vor seinem Tod. Er war gerade vom Filmfestival zurückgekehrt und gut gelaunt. Ich wollte sein Porträt formen, er posierte für ein Foto. Aber er nahm seine Mütze nicht ab, weil er verbrannt war: Seine kahle Stelle war rot. Ich wollte auf Fotos gut aussehen, ich lächelte viel.

Direkte Rede

Oleg Garkusha, Musiker, Hauptdarsteller im Film „I Want Too“:

— Am Set des letzten Films dachte Balabanov oft über den Tod nach. Ich konnte beiseite treten und lange Zeit die Schönheit der Zapogostskaja-Geburtskirche – des „Glockenturms des Glücks“ – bewundern. Er sagte, dass für ihn bald alles vorbei sein würde. Ich fragte mich: Woher hatte Balabanov solche Gedanken? Seine Freunde sagten, dass mit ihm schon lange etwas nicht stimmte: Angeblich machte Balabanov sich selbst für den Tod von Sergei Bodrov verantwortlich. Schließlich war er es, der Bodrov riet, einen Film in der Karmadon-Schlucht zu drehen. Ich denke, dass die Dreharbeiten zum Film „I Want It Too“ für Balabanov eine Art Gelegenheit waren, seine Seele von der Schuld zu befreien, die nach dem Tod von Bodrov auf ihm lastete. Und die Tatsache, dass am vierzigsten Tag nach seinem Tod, als die Seele die irdischen Grenzen verlässt, der „Glockenturm des Glücks“, der Jahrhunderte lang gestanden hatte, einstürzte, ist fantastisch. Und ein Beweis dafür, dass Balabanov mit seiner Spiritualität Vergebung verdient hat.

Übrigens

Bei der Trauerfeier für Balabanov erzählte Ingeborga Dapkunaite, wie sie am Set von „War“ beinahe gestorben wäre. Im Wasser wurde erfolglos ein Lasso auf sie geworfen. Balabanov warnte: „Wenn dich das Lasso erstickt, schreie.“ Doch im eisigen Wasser sank Dapkunaites Stimme. Es war schwierig, sie auszupumpen.

Foto aus dem Archiv von Alexander Chernoshchekov

Alexey Balabanov ist ein russischer Filmregisseur und Drehbuchautor, Schauspieler und Produzent, der durch die Duologie „Brother“ und „Brother 2“, das Militärdrama „War“, die schwarze Komödie „Zhmurki“ und den Thriller „Cargo 200“ berühmt wurde. und das Drama „Morphine“.

Die Hauptfilme des Regisseurs Alexei Balabanov

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  Kurze Biographie

  Geboren am 25. Februar 1959 in der großen Uralstadt Swerdlowsk, dem heutigen Jekaterinburg. Seine Mutter und sein Vater waren Vertreter der sowjetischen Intelligenz. Inga Alexandrowna war eine angesehene Physiotherapeutin und Balneologin, Professorin und Doktorin der medizinischen Wissenschaften, und Oktjabrin Sergejewitsch Balabanow war Wissenschaftsjournalistin und Chefredakteurin kreativer Verein populärwissenschaftliche Filme des Filmstudios, ausgezeichnet mit dem Titel „Verdienter Kulturarbeiter der RSFSR“. Sein erstes Geld verdiente der Junge bereits in der neunten Klasse – er beteiligte sich an der Suche und Gewinnung von Heilschlamm auf den Seen Gebiet Tscheljabinsk. Nach der Schule besuchte Alexey eine der vier Sprachuniversitäten des Landes – die nach N.A. Dobrolyubov benannte Staatliche Linguistische Universität Nischni Nowgorod – und erhielt nach Abschluss seines Studiums ein Diplom als Übersetzer. Zwei Jahre später wurde er zum Militärdienst eingezogen. Danach wurde Balabanov Anfang der 80er Jahre Regieassistent im Swerdlowsker Filmstudio, wo er bis 1987 arbeitete. Alexey nahm an den höheren Kursen für Drehbuchautoren und Regisseure teil.

  1990 schloss er den experimentellen Kurs der Regieabteilung „Autorenkino“ unter der Leitung von L. Nikolaev und B. Galanter ab. Das Debüt gehört in diese Zeit professionelle Arbeit Regisseur von „It Was a Different Time Before“. Das Band wurde als gedreht Kursarbeit und zeigte Szenen häusliche Konflikte züfällige Leute, vereint durch einen gemeinsamen Aktionsort – ein Restaurant in der Uralstadt. Während der Dreharbeiten arbeitete Alexey zum ersten Mal mit einem Anfänger aus Swerdlowsk zusammen Musikgruppe„Nautilus Pompilius“. Anschließend tauchte diese Gruppe mehr als einmal (manchmal völlig unsichtbar) in Balabanovs Werken auf.

  Die zweite filmische Arbeit war der Dokumentarfilm „Nastya und Egor“. Der Film erzählte die Geschichte der Entstehung der Ural-Rocklegenden Nastya Polevaya und Igor Belkin. 1990 zog der aufstrebende Regisseur endgültig nach St. Petersburg, wo er mit der Entstehung seines abendfüllenden Debütwerks begann. Glückliche Tage». Gesellschaftsdrama basierte auf den Werken eines der Gründerväter des absurden Dramas, des irischen Schriftstellers Samuel Beckett. Die Hauptfigur des Bildes war ER, ein gewisser Mann ohne Namen. Dieses Bild wurde vom aufstrebenden Filmschauspieler Viktor Sukhorukov auf der Leinwand verkörpert. Der Film erregte sofort die Sympathie der Filmszene und wurde mit mehreren Preisen ausgezeichnet, darunter dem Preis für den besten Spielfilm beim Moskauer Debütfilmfestival. Drei Jahre später schloss Alexey die Arbeit an der Verfilmung von Franz Kafkas unvollendetem Roman „Das Schloss“ ab. Die Hauptrollen des Dramas spielten Nikolai Stotsky, Svetlana Pismichenko und Viktor Sukhorukov. Der Film erhielt zwei Nika-Preise. Im selben Jahr versuchte sich Alexey als Produzent im Film „Confession to a Stranger“.

  IN nächstes Jahr Balabanov beteiligte sich an den Vorbereitungen zum 100-jährigen Jubiläum des Kinos. Er war Co-Regisseur der Filmanthologie „The Arrival of a Train“. Die Kurzgeschichte „Trofim“ erzählte eine Geschichte, die die Handlung der Arbeit der Lumiere-Brüder fortzusetzen schien, wo der Zug immer noch am Bahnsteig ankam, es sich jedoch bereits um einen russischen Zug handelte und sein Passagier zum Hauptzug wurde. Schauspieler Gemälde. Über ihn wurde die folgende Geschichte erzählt. Das Bild von Trofim wurde von Sergei Makovetsky verkörpert. Doch mit der Veröffentlichung des Krimidramas „Brother“ ereilte Balabanov einen echten Erfolg. Der Film über den Helden der unruhigen 90er Jahre, Danil Bagrov, erlangte sofort Kultstatus. Die Hauptrollen spielten Sergei Bodrov und Viktor Sukhorukov. Diese Arbeit brachte Alexey den Grand Prix des Kinotavr-Filmfestivals ein und verewigte seinen Namen in der Geschichte des Kinos.

  Gesamte Filmographie

  Direktor

  • 2008
  • 2007
  • 2006

Eines Tages stellte ich mir das Bild vor Regie: Alexey Balabanov„Es tut mir nicht weh“ beim Kinotavr-Festival, Schauspielerin Renata Litvinova sagte: „Lesha ist ein Genie. Und im Allgemeinen ist er so heilig, unverständlich, geheimnisvoll. Wir verstehen ihn nicht.

Balabanov war und bleibt einer der herausragendsten Regisseure des neuen russischen Kinos. Still. Mürrisch. Ausnahmslos in einer schäbigen Weste. Am 25. Februar wäre der Autor so herausragender Filme wie „War“, „Brother“ und „Brother-2“, „Zhmurki“ und „Cargo 200“ 58 Jahre alt geworden. Er drehte Filme verschiedener Genres. Auch im Leben war er anders.

„Willst du etwas Wodka haben?“

Bei der Premiere des Films „Morphine“, bei dem Balabanov nach dem Drehbuch Regie führte Sergei Bodrov Jr., die wiederum die Geschichten zugrunde legten Bulgakow Alexey Oktyabrovich ging inspiriert umher. Er lächelte sogar gelegentlich. Er war sichtlich zufrieden mit seiner Arbeit.

„Sind Sie mit all Ihren Bildern zufrieden?“ frage ich den Meister und versuche ihn zu einem Interview zu überreden.

- Nein. Nicht jeder. Ich hätte Brother 2 nicht machen sollen. Ich hätte beim ersten Bild aufhören sollen.

- Nun, dem Publikum gefällt es!

- Ja, sie mögen viel Unsinn. Du gehst einen Film schauen, dann reden wir vielleicht.

Nach dem Film wirkte das Publikum düster und besorgt. Der Film ist schwer und naturalistisch. Aber Balabanov war trotzdem zufrieden. Wir gingen mit ihm zur nächsten Taverne am Chistoprudny Boulevard. Sprechen.

Alexey Oktyabrinovich bestellte Wodka und krempelte die Ärmel seiner Weste hoch.

— Tragen Sie das ganze Jahr über eine Weste?

- Ja. Und was? Es ist bequem. Du fragst, was du wolltest.

Balabanov hörte den Fragen zu seinen Filmen, zu seinem Leben und seiner Arbeit aufmerksam zu, antwortete aber, als würde er eine Ein-Mann-Show spielen.

Er erzählte ausführlich darüber, wie er seine Kindheit in seiner Heimatstadt Swerdlowsk verbrachte. Wie ich Übersetzer studiert habe. Wie er in der militärischen Transportluftfahrt der Sowjetarmee diente. Ich erinnerte mich an Sergei Bodrov Jr. Und auch darüber, wie ich überzeugt habe Nikita Sergejewitsch Michalkow Star in zwei seiner Filme. Er sprach viel und gerne. Dann bestellte ich noch mehr Wodka und dachte darüber nach.

— Sie haben gefragt, warum ich einen Film über einen Drogenabhängigen gemacht habe. Ich weiß einfach ziemlich viel kreative Persönlichkeiten die ihre Energie und Inspiration aus Drogen und Alkohol bezogen. Das ist eine Sackgasse. Nachdem Sie diesen Weg eingeschlagen haben, müssen Sie in der Lage sein, die Kraft aufzubringen, rechtzeitig anzuhalten. Ich weiß nicht, ob sich das Land jemals von dieser verheerenden Krankheit erholen wird (nickt in Richtung der Wodkakaraffe), die den Charakter einer Epidemie hat, ich weiß es nicht. Ein behandelter Drogenabhängiger hört nicht auf, ein Drogenabhängiger zu sein, so wie ein behandelter Alkoholiker sein Leben lang Alkoholiker bleibt. Es ist alles traurig. Beim Drehen des Films habe ich es mir nicht zur Aufgabe gemacht, irgendeine Moral zu verbreiten oder irgendjemanden von etwas abzubringen. Ich habe einfach einen aufrichtigen, ehrlichen Film gemacht und dabei nicht vor naturalistischen und teilweise schockierenden Details zurückgeschreckt, die dem jeweiligen Thema innewohnen. Wenn mein Bild jemanden zum Nachdenken anregt, ihn aus der Klemme bringt oder ihn davor rettet, wäre das wunderbar und sehr richtig. Lass uns spazieren gehen?

Wir gingen weiter Chistoprudny Boulevard und Alexey Oktyabrovich sprach über seine Freunde, von denen er nicht viele hatte, und darüber, wie wenige noch übrig waren gute Schauspieler, darüber, dass es ihm egal ist, was andere über ihn und seine Filme denken.

- Schreibe etwas. Zeig es mir einfach nicht. Es ist mir egal, was du aus meinem Bewusstseinsstrom wählst. „Ich habe heute einfach gute Laune“, verabschiedete er sich.

Er fühlte seinen Tod

Das zweite Treffen mit Balabanov fand einige Jahre später statt. Es war in St. Petersburg. Wie sich herausstellte, dauerte es nicht lange bis zu seinem Tod. Er führte Regie bei dem Film „I Want Too“, in dem er sich selbst spielte. Am Ende des Films stirbt er, so die Handlung.

Wir saßen in einem Café. Balabanov schwieg, war zurückgezogen und wollte überhaupt nicht reden.

-Bist du verstimmt? - Ich frage direkt.

- Im Geiste. Ich komme gerade aus dem Badehaus. Ich trinke Tee. Was willst du von mir? Ich habe nichts zu erzählen. Ja, ich habe es abgenommen Neues Bild. Ich glaube, sie ist die letzte in meiner Biografie.

Nach jeder Frage schaute Alexey Oktyabrinovich lange aus dem Fenster und dachte über etwas Eigenes nach. Vor dem Fenster räumten Tadschiken Schnee.

— Alexey Oktyabrovich, nach dem Film „Brother-2“ wurde und wird Ihnen oft Nationalismus vorgeworfen. Wie stehen Sie zu Migranten?“, versuche ich den Regisseur zu provozieren.

- Schlecht. Ich mag Khachiks nicht. Ich liebe meine Heimat. Ich bin schließlich Russe. Ich wohne hier. Ich war nie ein Faschist und werde es auch nie sein.

—Sind Ihre Worte nicht eine Manifestation des Nationalismus?

- Nein, denn sie, Tadschiken, müssen in ihrer Heimat leben. Ich gehe nicht ins Ausland und lebe nicht dort. Warum kommen sie zu uns? Weil es ihnen schlecht geht. Sie sind überall auf der Straße, es gibt viele davon. Das ist nicht richtig. Weil sie uns nicht mögen. Und das ist sehr wichtig.

- Warum denkst du das?

— Manchmal kommuniziere ich mit ihnen. Du kaufst also eine Wassermelone und er antwortet dir. Und du verstehst, dass er dich nicht liebt.

Balabanov schaute lange aus dem Fenster und beantwortete gelegentlich Fragen. Und am Ende des Treffens wiederholte er es aus irgendeinem Grund noch einmal. „Ich habe das Gefühl, meinen letzten Film gemacht zu haben. Warten Sie nicht länger. Lebewohl!".

Am 18. Mai 2013 verstarb Balabanov. Während er an einem anderen Drehbuch arbeitete, erlitt er einen Herzinfarkt.

Alexei Balabanov hat in einem Vierteljahrhundert Filmarbeit ein Dutzend und einen halben Film gedreht, von denen fast jeder in den Mittelpunkt heftiger öffentlicher Kontroversen geriet.

Vielleicht wäre es zutreffender zu sagen: Beginnend mit dem Film „About Freaks and People“ (1998) blieb kein einziger von Balabanovs Filmen unbemerkt, sie alle erregten sowohl Bewunderung als auch Kritik, manchmal auch Flüche: und Kult (einige). würde sagen nationalistisch) „Bruder“ und „Bruder-2“ und das Antikriegs-„Krieg“ und „Zhmurki“ und „Cargo-200“, dann „Morphin“, basierend auf der Geschichte von Michail Bulgakow, dem Jakuten- Kronstadt „Stoker“ und schließlich letzte Arbeit- „I Want It Too“ gewann den Hauptpreis beim Filmfestival in St. Petersburg, der Heimatstadt des Regisseurs. Tatsächlich hat Balabanov viel mehr Preise erhalten, als er Filme gemacht hat, aber das Wichtigste sind natürlich nicht die Preise. Nun stellt sich heraus, dass die Hauptsache in der Erinnerung liegt.

„Alexey Balabanov ist ein menschenfeindlicher Regisseur, ein Meister darin, das Publikum zu necken und zu provozieren“, lesen wir auf der offiziellen Website des Regisseurs. - Seine Aufgabe ist es, talentiert und professionell moralische Tabus zu brechen und heilige Kühe zu stürzen. Balabanov ist ein Patriot, gnadenlos gegenüber nationalen Fetischen. „Ich werde skandalöse, ausgefallene Filme machen“, sagt er, „alle haben mir den Nationalismus vorgeworfen.“ Alexey Balabanov weiß immer, was er erreichen will. Von den Schauspielern am Set erwartet er keine besondere Leistung. Balabanov verlangt, dass sie der Welt entsprechen, die er sorgfältig im Rahmen geschaffen hat.“

Balabanov wurde in Swerdlowsk geboren und studierte Fremdsprachen in Gorki, diente dann in der Armee, wurde dann Regieassistent im Swerdlowsker Filmstudio und absolvierte „von dort“ die Höheren Kurse für Drehbuchautoren und Regisseure. 1990 zog er nach St. Petersburg, besonderer Stil was ihm als Regisseur half, eine eigene Ästhetik zu entwickeln. Diese Ästhetik hat eine Definition, egal was man über „Bruder“ und „Krieg“ sagt oder denkt. „Neues russisches Kino der 2000er“ besteht zu einem großen Teil (und vielleicht in erster Linie) aus den Filmen von Alexei Balabanov.

Michail Trofimenkow, Filmkritiker der Zeitung Kommersant: „Der Abgang von Aljoscha Balabanow ist nicht nur ein weiterer früher Tod, der eine sinnlose atheistische Wut auslöst. Der beste russische Regisseur der letzten zwei Jahrzehnte ist gestorben. Auf einer imaginären Jüngstes Gericht Die einzige Rechtfertigung für das russische Kino – für seinen Konformismus und Opportunismus – werden vielleicht Balabanovs Filme sein.“

Vitaly Mansky, Filmregisseur: „Alexei Balabanov ist vielleicht der am meisten unterschätzte große Regisseur. Als er anfing zu arbeiten, gab es viele großartige Menschen, aber seine Werke erwiesen sich immer als so kontrovers, dass in diesen Auseinandersetzungen manchmal das Verständnis für das Ausmaß des Talents ihres Autors verloren ging. Wir müssen ihm zumindest nach seinem Tod Tribut zollen: Balabanov ist ein kraftvoller Künstler, ein zeitgenössischer Künstler, ein echter Künstler.“

Tatjana Sergejenko, Filmkritiker, Selektor des Filmfestivals „Window to Europe“: „Alexey Balabanov war einer der ungewöhnlichsten Künstler unserer Zeit: mutig, ehrlich, integral, wenn auch manchmal zweideutig. Es gibt niemanden, der ihn im russischen Kino ersetzen könnte.“

Nach den ersten Nachrichten des Produzenten Sergei Selyanov zu urteilen, war Balabanovs Todesursache ein Herzinfarkt: Er fiel plötzlich in Ohnmacht und starb, ohne das Bewusstsein wiederzuerlangen. Der Regisseur war 54 Jahre alt.

Ein RS-Kolumnist reflektiert die Arbeit von Alexei Balabanov Elena Fanailova:

Balabanov ist der russischste und europäischste aller modernen russischen Regisseure, ein Zyniker und Romantiker, ein visueller Ästhet, ein beliebtes und kritisches Ziel der Filmkritik. Wegen seiner Analyse nannten sie ihn den russischen Sam Peckinpah dunkle Seiten Volkscharakter Sie wendeten harte Methoden an und wurden für diese Methoden verflucht. „Brother“ und „Brother-2“, „War“, „Cargo-200“ spalteten die intellektuelle Gemeinschaft schlimmer als jede „Anatomy of Protest“. Einige sahen in dem Regisseur einen schwarzen Melancholiker, andere verehrten ihn für seinen spöttischen Humor, der an Guignol grenzte.

Balabanov verfilmte „Brother“ als Symbol dieser Ära. Danila Bagrov, gespielt von Sergei Bodrov, einem jungen Veteranen des ersten Tschetschenienkrieges, einer Figur aus der kriminellen Welt, Ich liebe die Gruppe„Nautilus“ und die Wiederholung der Worte des Apostels Paulus: „Die Stärke liegt in der Wahrheit“ wurde zur Hauptfilmfigur der neunziger Jahre. Es ist unmöglich, über die Figur Balabanovs ohne seine Verfilmungen von Kafka, Beckett, Hamsun und Bulgakow zu sprechen. Der skandalöse „Cargo-200“ basiert auf dem Grundriss von William Faulkners Roman „Sanctuary“, und „It Doesn't Hurt Me“ bezieht sich offen auf Remarques „Drei Kameraden“. Balabanovs Filme zeichnen sich sowohl durch ihre Soundtracks (er war ein Kenner des russischen Rocks) als auch durch ihre klare Kinematographie und ihren Schnitt aus. Balabanov begann in den 2000er Jahren mit der Arbeit an Gleichnissen: schön einfaches Bild, kurze Bemerkungen sind äußerst spärlich, aber symbolisch informativ, die Geschichten sind dynamisch, die Charaktere sind schematisiert, der Kampf zwischen Gut und Böse ist offensichtlich, aber sein Ergebnis ist unvorhersehbar.

Beginnend mit „Zhmurok“ drehte Balabanov seine persönliche Serie, die sich über einen langen Zeitraum erstreckte. Alle zwei bis drei Jahre sprach er darüber, was er über das Leben und die Kunst des Kinos dachte. „Zhmurki“, „It Doesn’t Hurt Me“ und „Cargo-200“ werden als bewusste Regie-Trilogie und als die russische Apokalypse der 2000er Jahre wahrgenommen. Von Balabanov wurde erwartet, dass er Aussagen über die russische Seele und ihre Seele macht aktuellen Zustand genau wie bei Haneke oder von Trier – über die Seele Europäische Welt. Diese Aussagen mögen vielleicht nicht gefallen und sogar irritiert sein, aber es ist unmöglich, nicht zuzugeben, dass dies immer eine zutreffende soziokulturelle Diagnose war. Von ihm gezeichnet großes Bild Beeindruckend, ernst, traurig und schön, das ist eine herausragende kunsthistorische Melancholie auf den Ruinen des Sowjetimperiums und der Sowjetideologie.

Im letzten Film des Regisseurs, „I Want Too“, platzierte er sich in den letzten Episoden unter den Helden: Und er, ein geehrter Künstler, wollte auch außerhalb dieses grausamen russischen Landes glücklich sein und saß mit einer dummen intellektuellen Aktentasche auf einem schneebedeckten Feld in der Nähe eine zerstörte Kirche mit leuchtenden, auf wundersame Weise erhaltenen Fresken. Die Tatsache, dass er sich nicht in einen unverständlichen (Leben nach dem Tod oder anderen metaphysischen) Raum einließ, zeichnet ihn als verantwortungsbewussten und gewissenhaften Menschen aus: Er trennte sich nicht von den Banditen, der Hure, dem Trunkenbold und dem Musiker, seinen eigenen Charakteren Evangelium (Christus war nicht unter ihnen) . Aber wie Sie wissen, ist es nicht Sache eines Menschen, zu entscheiden, wohin seine Seele nach dem Tod gehen wird. Für bedeutender Künstler, das ist zweifellos Alexey Balabanov, die einzige verlässliche Quelle der Unsterblichkeit ist seine Arbeit.

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