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Die Teilnahme des Lehrers an einem Musikunterricht hängt vom Alter der Gruppe, der musikalischen Vorbereitung der Kinder und den spezifischen Zielen des Unterrichts ab. Für den Lehrer ist es besonders wichtig, sich an der Arbeit mit jüngeren Gruppen zu beteiligen, wo er hingehört Hauptrolle im Spiel, Tanz, Gesang. Je jünger die Kinder, desto aktiver muss der Lehrer sein – jedem Kind Hilfestellung geben, dafür sorgen, dass die Kinder nicht abgelenkt werden, aufmerksam sein, beobachten, wer und wie er sich im Unterricht zeigt. In der älteren Gruppe erhalten die Kinder mehr Unabhängigkeit, die Hilfe eines Lehrers ist jedoch weiterhin erforderlich. Es zeigt die Übungsbewegungen zusammen mit musikalischer Leiter, führt den Tanz zusammen mit einem Kind auf, das keinen Partner hat, überwacht das Verhalten der Kinder, die Qualität der Ausführung von allem Programmmaterial. Der Lehrer muss in der Lage sein, Lieder zu singen, Übungen, Spiele oder Tänze zu zeigen und Musik zum Zuhören zu kennen Kinderrepertoire. Während des Musikunterrichts überwacht der Lehrer die Körperhaltung der Kinder, die Aussprache der Wörter im Lied und die Qualität des Lernstoffs.

Die Rolle des Lehrers verändert sich je nach Inhalt des Musikunterrichts. Wenn der Unterrichtsplan zu geben ist neues Lied, kann der Lehrer es singen, wenn er es zuerst mit dem Musikdirektor lernt. Auch folgende Möglichkeit ist möglich: Das Lied wird beim ersten Mal vom Musikdirektor und dann noch einmal vom Lehrer vorgetragen. Der Musikdirektor und der Lehrer können gemeinsam ein Lied vortragen. An nächste Lektion Der Lehrer singt den Refrain des Liedes und die Kinder singen den Refrain. Der Lehrer überwacht, ob alle Kinder aktiv singen, ob sie die Melodie des Liedes richtig wiedergeben und die Worte aussprechen. Da sich der Musikdirektor in der Nähe des Instruments befindet, kann er nicht immer erkennen, welches der Kinder dieses oder jenes Wort falsch gesungen hat. Wenn der Unterricht dem Musikhören gewidmet ist, kann der Lehrer über den Inhalt des Musikstücks sprechen, das der Musikdirektor aufführen wird, und während der Aufführung überwachen, wie die Kinder die Musik wahrnehmen. Wenn Kinder wenig über das Gehörte sprechen, aber während der Aufführung Bemerkungen machen, unterstützt der Lehrer sie bei der Analyse mit Leitfragen. Bei der Durchführung musikalisch-rhythmischer Bewegungen mit Kindern im Alter von 3-4 Jahren spielt der Lehrer mit ihnen, zeigt Tanz und Imitationen von Figuren. In Gruppen von 4-5-jährigen Kindern überwacht er sorgfältig, ob die Kinder die Bewegungen richtig ausführen und wer von ihnen Hilfe benötigt. Durch den Besuch von Lehrveranstaltungen und die aktive Teilnahme daran. Der Lehrer hilft nicht nur den Kindern, sondern lernt den Stoff auch selbst. Es ist erforderlich, dass beide Lehrkräfte beim Unterricht anwesend sind. Wenn sie das Repertoire kennen, können sie bestimmte Lieder und Spiele einschließen Alltag Kinder. Durch die Abwesenheit von der Lehrkraft werden dem Lehrer besondere Pflichten auferlegt Kindergarten Musikdirektor, weil der Prozess musikalische Entwicklung darf auf keinen Fall ausgesetzt werden. Sie wird vom Lehrer in voller Übereinstimmung mit den Zielen und Inhalten des Programms durchgeführt. Typischerweise wird Musikunterricht in Abwesenheit eines Musikdirektors mit durchgeführt Vokalmusik. Dafür muss der Lehrer nicht unbedingt über gute Gesangsfähigkeiten verfügen – es reicht aus normale Stimme, aber Lieder müssen intonatorisch und rhythmisch genau und ausdrucksstark vorgetragen werden. Neben dem Singen kann der Lehrer Rundtänze, Musikhören mit verschiedenen Volks- und Kindermusikinstrumenten sowie technische Lehrmittel in den Unterricht einbeziehen. Sie ermöglichen es den Kindern, die besten Beispiele der russischen und westlichen Sprache kennenzulernen klassische Musik, Leute musikalische Kreativität, hören Sie Werke immer wieder in verschiedenen Aufführungen auf Klavier, Knopfakkordeon, Violine usw. Die Aufnahme ermöglicht es, nicht nur Musik zu hören, sondern auch bestimmte Arten von Übungen dazu auszuführen (Gehen, Laufen, Springen, sanfte Schritte, Spiele und Tanz.

Somit ist die Organisation der Arbeit auf musikalische Ausbildung V Vorschuleinrichtung ist auf eine enge Zusammenarbeit des gesamten Lehrpersonals angewiesen.

Nadeschda Tschepurowa
Beratung „Die Rolle des Lehrers im Musikunterricht“

BERATUNG

THEMA: Die Rolle des Lehrers bei der Organisation musikalischer Aktivitäten von Kindern.

ZIEL: Initiative entwickeln Lehrer, Aktivität im Prozess des Unterrichtens von Kindern Musikunterricht .

Allgemein musikalisch– Die ästhetische Entwicklung von Vorschulkindern im Kindergarten wird durchgeführt Musikalischer Leiter und Lehrer mit allgemeiner musikalischer Ausbildung.

Die Arbeit von Lehrkräften ist komplex, vielfältig und muss in engem Kontakt erfolgen.

Erzieher bietet tolle Möglichkeiten, Kindern etwas näherzubringen Musik, auf seinen Inhalt, um die bei den Kindern hervorgerufenen Gefühle zu lenken Musik, bieten Schulungen zu Softwarekenntnissen an, überwachen und leiten die Entwicklung kreativer, Musical Fähigkeiten der Kinder in ihrer Gruppe. Besonders aktiv Lehrer im Prozess des Unterrichtens von Kindern Musikunterricht. zum Beispiel in der jüngeren Gruppe Lehrer singt mit den Kindern (aber ohne den Gesang der Kinder zu übertönen). In der Mitte und ältere Gruppen– hilft beim Liederlernen und beim gemeinsamen Lernen Musical Der Leiter bewertet die Leistung des bereits gelernten Stückes. Zusätzlich (Wenn Lehrer singt klar und ausdrucksstark)– kann ein neues Lied mit singen musikalische Begleitung.

Beim Unterrichten von Kindern musikalisch– rhythmisch Bewegungen: in der jüngeren Gruppe Lehrer macht alle Arten von Bewegungen mit und aktiviert so die Kinder. In der Mittel- und Obergruppe und insbesondere in der Vorbereitungsgruppe. Die Rolle des Lehrers ist unterschiedlich: Es handelt nach Bedarf, zeigt jede Bewegung, ruft diese oder jene Stimmung hervor oder gibt Kindern individuelle Anweisungen zum Tanzen, Spielen usw.

Erzieher regt die Kreativität der Kinder an, zeigt das Thema, verteilt Rollen, skizziert allgemeiner Überblick Grundstücksentwicklung.

Leitet unabhängig musikalische Tätigkeit Kinder, einschließlich Musik für Spiele, Spaziergänge, Arbeitsprozess, Benutzen, Gelerntes aus Musical Betreuermaterial.

Der Lehrer beteiligt sich an der Auswahl des Musikmaterials es verwenden Gymnastikkurse, visuelle Aktivitäten, zur Sprachentwicklung und zum Kennenlernen der Umwelt.

Natürlich Kenntnisse und Fähigkeiten Musikdirektor, etwas Besonderes Musikpädagogik , Und Lehrer unterscheiden sich daher im Qualitätsniveau, Lehrer muss seine ständig verbessern Musikkultur- Musik hören, Leistungsfähigkeiten verbessern, über methodische Neuerungen auf dem Laufenden bleiben. Viele Kenntnisse und Fähigkeiten Lehrer erwirbt mit der Hilfe Musikdirektor.

Zu den effektiven Formen der Arbeit mit Ein Lehrer kann als Beratungs- und Gruppenunterricht bezeichnet werden(Kreis).

Auf individuell musikalische Beratungen Der Manager verhandelt mit Lehrer über Aufgaben, interessant und für Kinder dieser Gruppe zugänglich und darüber, welches der Kinder gegeben werden soll besondere Aufmerksamkeit. Musical Der Manager prüft, wie Lehrer führt Kinderlieder und Tänze auf.

An Lehrerklassen Machen Sie sich mit den grundlegenden theoretischen und praktischen Grundlagen vertraut methodische Fragen musikalische Ausbildung, und lernen Sie auch Lieder für Erwachsene und Lieder, die zum Anhören verfügbar sind. Lehrer spielen diese Lieder für Kinder bei Klassen wie Zuhören Musik, oder an Feiertagen, Konzerte.

Zusammen mit dem Erwerb stimmlicher Fähigkeiten Pädagogen die Kultur ihrer Bewegung verbessern. Neben Kinderspielen, Tänzen und Übungen führen sie auch komplexere Bewegungen aus, die zur Entwicklung der Koordination ihrer Bewegungen und allgemeiner Bewegungen beitragen musikalische Entwicklung.

In Circle Clubs Lehrer im Unterricht Führen Sie auch einige unabhängige Aufgaben durch Klassen. Ihr Zweck besteht darin, zu überprüfen, wie viel gelernt wurde Musikalisches Material, Initiative entwickeln Lehrer.

Erfolgreiche kreative Erfahrung Lehrer sollten bei der Arbeit mit Kindern gefördert und weit verbreitet eingesetzt werden.

Das Interesse des Lehrpersonals an Musikalische Bildung spiegelt sich in der gesamten pädagogischen Arbeit wider, schafft Auftrieb und Kraft.

Quelle: „Methodik Musikalische Ausbildung im Kindergarten" N. A. Vetlugina

Veröffentlichungen zum Thema:

Die Rolle des Lehrers bei der Optimierung der Beziehung zwischen Eltern und Kindern. Beratung für Lehrer Die meisten Eltern haben irgendwann Fragen: „Verhalte ich mich meinem Kind gegenüber richtig?“, „Warum ist es so geworden?“

Treffen in der magischen Eiche. Kinder müssen die Aufgaben der Zauberwürmer, die auf der Eiche leben, lösen, um Geräusche anhand der Höhe zu bestimmen.

Musikalische Leiterin Elena Nikolaevna Novozhilova. In unserem Kindergarten ANO DO „Planet der Kindheit „Lada“ Nr. 169 „Waldmärchen“ 15.10.2015.

Beratung für angehende Lehrkräfte „Die Rolle des Lehrers im Musikunterricht und in den Ferien“ Unter den vielen aktuellen Problemen im Zusammenhang mit der Vorschulerziehung sticht das Problem der Interaktion zwischen Erziehern und Fachkräften hervor.

Elternberatung „Die Rolle der Familie in der musikalischen Entwicklung eines Kindes“ Die Rolle der Familie in der musikalischen Entwicklung eines Kindes. Vorbereitet vom Musikdirektor von MBDOU Nr. 1 in Armavir Pavetko N.A. Musikalische Ausbildung.

Beratung für Eltern: „Die Rolle des Lehrers im Sportunterricht“ Beratung für Pädagogen: „Die Rolle des Pädagogen direkt.“ Bildungsaktivitäten im Sportunterricht.“

Im Einklang mit dem Bundesgesetz Landesstandard Vorschulerziehung Seit 2014 ist der Musikunterricht im Bildungsbereich „Künstlerische und Ästhetische Entwicklung“ enthalten.

Im Vordergrund steht die musikalische Betätigung Organisationsform die Aufgaben der musikalischen Bildung und Entwicklung von Kindern umzusetzen.

Im Musikunterricht werden die Kinder umfassend unterrichtet Bildungsbereiche: sozial-kommunikativ, künstlerisch-ästhetisch, körperlich, kognitiv, sprachlich).

Kognitiv: Kinder erwerben Kenntnisse über verschiedene Aspekte und Phänomene der umgebenden Realität, also Wissen über die Jahreszeiten, Feiertage und den Arbeitsalltag der Menschen. Lebenserfahrung wird systematisiert.

Sozial und kommunikativ:Ein Gefühl der Liebe zur Mutter und zum Vaterland wird gefördert, Fähigkeiten werden ausgebildet kulturelles Verhalten(V organisatorische Fragen) wird die Fähigkeit entwickelt, in einer Gruppe zuzuhören, zu singen und zu tanzen. Zielstrebig engagiert, die Fähigkeit, die begonnene Arbeit zu Ende zu bringen, Schwierigkeiten zu überwinden

Körperlich: Beim Tanzen und Spielen werden bestimmte motorische Fähigkeiten ausgebildet, die bestimmte Muskelgruppen trainieren.

Künstlerisch und ästhetisch:Um Musik hören und verstehen zu können, muss man sie fühlen, Schönheit erleben.

Rede: Reinheit der Intonation, Atmung, Diktion, Kohärenz der Gesangsintonation, Gedächtnis.

Arten musikalischer Aktivitäten:

1. Anhörung – die Hauptart der musikalischen Aktivität. Diese selbständige Tätigkeit ist zugleich verpflichtend. integraler Bestandteil jede Form des Musizierens, jede Art musikalischer Betätigung. Für ästhetische Entwicklung Vorschulkinder verwenden hauptsächlich zwei Arten von Musik: Vokal- und Instrumentalmusik. Für junge und jüngere Menschen ist die stimmliche Klangform leichter zugänglich. Ältere Kinder hören zu Instrumentalmusik, die Anwesenheit von Soundtracks ist willkommen. Es ist notwendig, dem Kind nicht nur beizubringen, Musik zu hören, sondern auch, emotional darauf zu reagieren (Charakter), einige Namen zu nennen (Tanz, Marsch, Schlaflied), die Ausdrucksmittel (Tempo, Dynamik, Register) vorzustellen usw Namen von Komponisten. Durch das wiederholte Anhören eines Werks prägen sich Kinder es nach und nach ein, entwickeln einen Geschmack und eine bestimmte Einstellung zu einem bestimmten Werk und ihre Lieblingswerke tauchen auf
2. Gesang und Liedkreativität - eine der beliebtesten Musikrichtungen für Kinder. Aktivitäten. Chorgesang vereint Kinder, schafft Bedingungen für sie emotionale Kommunikation.. im ersten Stadium können Kinder nur mitsingen und Lautmalerei wiedergeben (die Katze miaut, der Hund bellt, der Vogel singt)
3. Musikalische und rhythmische BewegungenDazu gehören Tanzen, Tanzkreativität, Musikspiele, Rundtanzübungen. Kinder lernen, sich im Einklang mit der Natur der Musik und den Mitteln zu bewegen musikalische Ausdruckskraft. Entwickeln Sie ein Gefühl für Rhythmus, entwickeln Sie künstlerische Fähigkeiten Kreativität. In der Anfangsphase, wenn Tänze und Bewegungen gelernt werden, ist es notwendig, sie dem Lehrer zu zeigen. Künftig werden im Verlauf der Ausführung nur noch mündliche Anweisungen erteilt und Fehler korrigiert. Kinder lernen, verschiedene Bilder zu vermitteln (Vögel fliegen, Pferde galoppieren, Hasen springen). Der Lehrer hilft verbal dabei, die Ähnlichkeiten mit den Charakteren genauer zu vermitteln. In älteren Gruppen fordern wir von den Kindern eine bewusste Einstellung zu ihrer Rolle und eine hohe Qualität bei der Ausführung von Bewegungen. Folglich entwickelt sich die kreative Aktivität von Kindern durch gezieltes Lernen, die Erweiterung des musikalischen Erlebens, die Aktivierung von Gefühlen, Vorstellungskraft und Denken. Zu den Einfachen kreative Aufgaben beinhaltet die Dramatisierung von Liedern.
4. Lernen, auf Kindern zu spielen Musikinstrumente(Vertrautheit mit dem Klang von Instrumenten eines Erwachsenen, Auswahl bekannter Melodien auf verschiedenen Instrumenten.Diese Art von Aktivität entwickelt die Sinneswahrnehmung musikalische Fähigkeiten, Rhythmusgefühl, Ohr für Musik, musikalisches Denken. Das Spielen in einem Orchester fördert die Entwicklung von Aufmerksamkeit, Unabhängigkeit, Initiative und der Fähigkeit, den Klang von Instrumenten zu unterscheiden.

Musikalische Aktivität

besteht aus mehreren Abschnitten:

1. Einführungsteil: Bewegungen in verschiedenen Formationen (Säulen, Reihen, Glieder, Paare, im Kreis), Gehen, Laufen, Tanzschritte(Sprung, Geradeausgalopp, Seitengalopp, Bruchschritt, Rundtanzschritt usw.). Bewegungen zur Musik sorgen für eine fröhliche, fröhliche Stimmung, verbessern die Körperhaltung und Koordination von Armen und Beinen.
2. Musik hören
3. Gesang und Liedkreativität
4. Erlernen des Spielens von Musikinstrumenten für Kinder (Vertrautheit mit dem Klang von Instrumenten eines Erwachsenen, Auswahl bekannter Melodien auf verschiedenen Instrumenten).
5. Tanzen
6. Spiel (nicht immer)

Grundsätzlich übernimmt der Lehrer die gesamte pädagogische Arbeit im Kindergarten – er kann sich daher nicht vom musikpädagogischen Prozess fernhalten.

Die Anwesenheit von zwei Lehrern im Kindergarten - Musik. Führungskraft und Pädagoge führt nicht immer zu den gewünschten Ergebnissen. Wenn sich die gesamte musikalische Ausbildung nur auf die Leitung von Musikunterricht beschränkt und der Lehrer sich von der musikalischen Entwicklung der Kinder freistellt, dann ist die musikalische Ausbildung in diesem Fall kein organischer Teil des gesamten Lebens der Kinder: Tanzen und Musizieren sind es nicht in das Leben des Kindes einbezogen. Der Lehrer, der die Bedeutung der musikalischen Bildung in der pädagogischen Arbeit unterschätzt, zeigt kein Interesse daran und weiß nicht, wie er das Interesse der Kinder wecken kann.

Die Hauptrolle im Musikunterricht kommt den Musen zu. an den Manager, weil Er kann Kindern Merkmale vermitteln Musikalische Werke.

Allerdings Missverständnis pädagogische Aufgaben Musikunterricht durch einen Lehrer kann alle Bemühungen des Musikdirektors zunichte machen. Wo der Lehrer Musik liebt, gerne singt und die Kinder großes Interesse am Musikunterricht haben. Darüber hinaus in der Rubrik „Bewegung“ Musik. Der Leiter wird durch das Instrument eingeschränkt und der Lehrer muss die Bewegungen vorführen.

Die führende Rolle des Musikdirektors mindert in keiner Weise die Aktivität des Lehrers.

Lehrer machen im Unterricht häufig folgende Fehler:

1. Der Lehrer sitzt mit gleichgültigem Blick da
2. Der Lehrer unterbricht die Aufführung
3. Sie geben neben musikalischen Anweisungen auch mündliche Anweisungen. Anführer (obwohl es nicht zwei Aufmerksamkeitszentren geben kann)
4. Stört den Unterrichtsablauf (betritt und verlässt den Saal)

Lehreraktivität

hängt von drei Faktoren ab

1. Ab dem Alter der Kinder:Je kleiner die Kinder, desto mehr singt, tanzt und hört der Lehrer mit den Kindern mit.
2. Aus der Rubrik Musikpädagogik: Die größte Aktivität zeigt sich beim Erlernen von Bewegungen, etwas weniger beim Singen, die niedrigste beim Zuhören
3. Aus Programmmaterial:je nach neuem oder altem Material

Der Lehrer muss bei jeder Musikstunde anwesend sein und sich aktiv am Lernprozess der Kinder beteiligen:

1. Singt mit den Kindern mit (ohne den Gesang der Kinder zu übertönen). Beim Singen sitzt der Lehrer auf einem Stuhl vor den Kindern, um bei Bedarf Bewegungen, Tonhöhen, Rhythmusklatschen usw. zu zeigen.
2. Beim Unterrichten von Kindern in musikalischen und rhythmischen Bewegungen (insbesondere in Nachwuchsgruppen) – nimmt an allen Arten von Bewegungen teil und aktiviert dadurch die Kinder. In älteren Gruppen - nach Bedarf (zeigen dieser oder jener Bewegung, Erinnern an die Formation oder Erteilen individueller Anweisungen zum Tanzen, Spielen)
3. Leitet unabhängige musikalische Aktivitäten, einschließlich Musik bei Spielen, Spaziergängen und bei der Arbeit, unter Verwendung der aus der Musik gelernten Musik. Betreuermaterial.
4. Der Lehrer muss in der Lage sein, alle Instrumente zu spielen, die Kinder im Musikunterricht verwenden, um den Kindern korrekt zeigen zu können, wie man auf jedem Instrument Klänge erzeugt.
5. Wiederholt den Text von Liedern mit den Kindern und lernt sie nicht wie Gedichte auswendig, sondern singt mit den Kindern
6. Wiederholt Tanzbewegungen, nachdem die Musik zuvor auf einer Audiokassette aufgezeichnet wurde.

Je aktiver der Lehrer diese Arbeit erledigt, desto mehr Neues können Kinder im Musikunterricht lernen, sonst wird der Musikunterricht zu einer endlosen Wiederholung des Gleichen, d.h. „auf Wasser treten“

Der Erfolg des Lehrers hängt maßgeblich von der Intensität der Zusammenarbeit des Musikdirektors mit ihm ab. Je schlechter der Lehrer vorbereitet ist, desto mehr muss der Musikdirektor direkt mit den Kindern zusammenarbeiten.

Es gibt 2 Formen der Arbeit

Musikdirektor mit Lehrer

1. Individuelle Beratungen:finden alle 2 Wochen statt

• Einführung in die Ziele der kommenden Kurse
• Beherrschung des Repertoires (überprüft, wie der Lehrer Kinderlieder und Tänze vorführt)
• Formen durchdenken Einzelarbeit mit Kindern
• Nachdenken über die Einführung von Musik in den Alltag
• Gespräche über die Tätigkeit des Musiklehrers. Klassen

1. Gruppenberatungen:

• Einführung in neue methodische Fragestellungen (Liedkreativität, motorische Kreativität, Erlernen des Instrumentalspiels)
• Komponieren von Urlaubsszenen
• Über Überraschungen nachdenken
• Diskussion verschiedener Themen
• Offene Musikkurse (für junge Lehrer)
• Lieder zum Anhören oder zum Vorführen im Urlaub erlernen (auf Reinheit der Intonation und Diktion achten)
• Steigerung der Bewegungskultur (zusätzlich zu Kinderspielen, Tänzen, Übungen machen Lehrer komplexere Bewegungen, die zur Entwicklung der Bewegungskoordination und zur allgemeinen musikalischen Entwicklung beitragen)
• Ausführung selbstständige Aufgaben(Komponieren Sie einen Tanz oder eine Übung zu einer bestimmten Musik)

• Schulung der Lehrer im Umgang mit Abspielgerät, Tonbandgerät, Musikzentrum Verbessern Sie mit Disketten und einer Flash-Karte Ihre Kenntnisse auf diesem Gebiet musikalische Bildung damit er aus den Noten ein Kinderlied auf Musikinstrumenten vortragen und singen kann.

Die Rolle des Lehrers im Musikunterricht und bei Feiern.

Der Lehrer spielt eine große Rolle in der musikalischen Entwicklung von Kindern. Während des Unterrichts hilft er dem Musikdirektor aktiv: Er singt, zeigt Bewegungen, nimmt an Spielen teil, tanzt bei Bedarf. Organisiert das selbstständige Musizieren der Kinder, integriert Musik in den Alltag der Kindergruppe (Morgengymnastik, Spaziergänge, Ausflüge usw.)

Der Lehrer dirigiert bedeutende Arbeit Da er täglich direkten Kontakt zu Kindern hat und die musikalischen Interessen und Neigungen jedes Kindes herausfinden kann, schafft er die notwendigen Voraussetzungen für die Entwicklung kreative Tätigkeit Kinder in der Gruppe, die ihre Aktionen mit dem Lehrer-Musiker koordinieren.

Die Tätigkeiten des Lehrers bei Ferienmatineen sind vielfältig. Die verantwortungsvollste Rolle ist die des Anführers. Seine Emotionalität, Lebendigkeit, die Fähigkeit zur direkten Kommunikation mit Kindern und die ausdrucksstarke Darbietung poetischer Texte bestimmen maßgeblich die allgemeine Stimmung und das Tempo des Urlaubs. Der Moderator muss nicht nur über gute Drehbuch-, Musical- und Drehbuchkenntnisse verfügen literarisches Material um Kindern bei Bedarf rechtzeitig Hilfestellung leisten zu können, aber auch um schnell auf unerwartete, zufällige Veränderungen reagieren zu können. Unter den Lehrern werden der Gastgeber der Ferien und seine Assistenten ausgewählt, Aufgaben unter den Mitarbeitern des Kindergartens verteilt und Fristen für die Erledigung dieser Aufgaben festgelegt (Dekoration des Saals, Vorbereitung von Kostümen für Kinder für die Feiertage, Geschenke, Gestaltung von Inszenierungen, Sketchen, Überraschungsmomente usw.).

Am Vorabend des Feiertags prüft der Moderator im Beisein des Musikdirektors die Bereitschaft der mit ihm teilnehmenden Lehrer und klärt alles, was damit zusammenhängt gemeinsame Aktivitäten. Der Moderator ist für den künstlerischen und pädagogischen Inhalt des gesamten Vortrags verantwortlich Ferienprogramm.

Lehrer, die keine Rollen spielen, sind mit den Kindern ihrer Gruppe zusammen. Sie singen mit den Kindern, bereiten Kostümdetails und -attribute vor und helfen bei Bedarf bei Spielen und Tänzen.

Lehrerassistenten sollten sich aktiv an der festlichen Dekoration der Räumlichkeiten beteiligen und beim Anziehen der Kinder vor den Feiertagen helfen.

Die koordinierte Arbeit des Kindergartenteams gewährleistet eine Durchführung der Ferien auf hohem künstlerischen und organisatorischen Niveau. Nur unter solchen Bedingungen ist ein Feiertag ein helles, unvergessliches Ereignis im Leben des Gartens, das eine große Bedeutung hat pädagogischen Wert.

Die Rolle des Lehrers im Prozess der Musikausbildung.

Der Lehrer ist verpflichtet:

1). Die Unabhängigkeit und Initiative der Kinder bei der Verwendung bekannter Lieder und Reigentänze unter verschiedenen Bedingungen (bei Spaziergängen, Morgenübungen, Unterricht) zu entwickeln, um den Kindern zu helfen, musikalische Eindrücke in kreativen Spielen zu reflektieren;

2). Das Gehör der Kinder für Melodien und den Rhythmus beim Musizieren zu entwickeln didaktische Spiele;

3). Vertiefen Sie die musikalischen Eindrücke der Kinder durch wiederholtes Anhören von Tonbandaufnahmen.

4) Kennen Sie alle Programmanforderungen für die Musikausbildung, das gesamte Repertoire Ihrer Gruppe und seien Sie aktiver Assistent Musikdirektor für Musikunterricht;

5). Führen Sie auch in Abwesenheit eines Musikdirektors (Krankheit, Urlaub) regelmäßigen Musikunterricht mit den Kindern Ihrer Gruppe durch.

MUSIKALISCHE AKTIVITÄT.

Im ersten Teil der Unterrichtsstunde beteiligt sich der Lehrer an der Demonstration aller Arten von Übungen. Dadurch können Kinder gleichzeitig ihre visuelle und auditive Wahrnehmung entwickeln.

Im 2. Teil der Unterrichtsstunde entwickelt der Lehrer beim Musikhören durch persönliches Beispiel bei den Kindern die Fähigkeit, Musik zu hören notwendige Fälle Macht leise Kommentare zu Kindern und überwacht die Disziplin.

Beim Singen: a) beteiligt sich nicht am Singen, um die Kinder nicht umzuwerfen. Übungen mit verschiedene Gruppen Kinder singen mit ihnen in verschiedenen Tonarten;

b) beim Lernen neues Lied singt mit Kindern, zeigt korrekte Artikulation, korrekte Aussprache von Wörtern (zur Melodie).

Aber auf keinen Fall lernt er Wörter, bevor er die Melodie gelernt hat.

Bei der Verbesserung des Liedlernens auf der 2. Stufe singt er in den ersten Unterrichtsstunden Lieder mit Kindern, in der 4. - 5. Unterrichtsstunde singt er nur an schwierigen Stellen mit, kann „ohne Stimme“ singen – artikulatorisch, zeigt durch Kopfnicken die richtige Einleitung an Kopf.

Wenn Kinder ein Lied ausdrucksvoll vortragen, das sich in der 3. Lernstufe befindet, singt der Lehrer nicht, da die Aufgabe dieser Stufe darin besteht, selbstständig und emotional ausdrucksstark zu singen, ohne die Unterstützung der Stimme eines Erwachsenen. Eine Ausnahme bildet das Singen von Liedern mit Kindern jüngerer Gruppen, bei denen oft noch keine Erfahrung in der Chortätigkeit vorhanden ist und der erlernte Stoff ohne die Hilfe eines Erwachsenen nicht in die dritte Aufführungsstufe gelangt.

Im Prozess musikalisch-rhythmischer Bewegungen hat der Lehrer:

a) Bei Spielen ohne Handlung gibt er während des Spiels Erklärungen, Anweisungen und Kommentare, kann dem Spiel beitreten, wenn es zum ersten Mal gespielt wird oder wenn für das Spiel eine gleiche Anzahl von Kinderpaaren erforderlich ist. Spielt mit Kindern in allen Phasen des Erlernens des Spiels.

b) Bei Story-Spielen ist er entweder nur Beobachter, gibt Anweisungen oder übernimmt (bei einem komplexen Spiel, das 1-2 Mal gespielt wird, sowie in jüngeren Gruppen) eine der Rollen. Das Spielen der Kinder sollte nicht unterbrochen werden. Nachdem das Spiel beendet ist, gibt der Lehrer die notwendigen Erklärungen und Anweisungen und die Kinder spielen erneut. Der Lehrer, der den Kindern beim Spielen zuschaut, hilft dem Musikdirektor mit Ratschlägen, sagt, dass es nicht gut klappt, welche Bewegungen man in Übungen umsetzen sollte, um es weiter zu verbessern.

Das Gleiche passiert, wenn Kinder tanzen. Der Lehrer zeigt zu zweit, zu dritt, gemeinsam mit dem Musikdirektor (die Melodie wird von ihnen gesummt) oder mit dem Kind (der Musikdirektor spielt) einen neuen Tanz, dessen Elemente die Kinder bei den Übungen gelernt haben. Beim Reigen tanzt der Lehrer 1-2 Mal mit den Kindern, dann tanzen die Kinder alleine. Der Lehrer gibt Anweisungen, während die Kinder den Tanz aufführen, da er seine Aufmerksamkeit fesselt mehr Kinder als die Aufmerksamkeit des Musikdirektors, der am Klavier sitzt.

Der Lehrer beteiligt sich nicht an Improvisationstänzen, die mit älteren Kindern aufgeführt werden, da diese Tänze durchgeführt werden, um die kreative Initiative der Kinder zu entwickeln. Er schreibt lediglich die von den Kindern komponierten Bewegungsabläufe auf und kann sie am Ende des Tanzes genehmigen. Der Lehrer kann in Absprache mit dem Musikdirektor einen Tanz improvisieren und die Kinder auffordern, ihn auf ihre eigene Art vorzuführen.

Bei Tänzen unter Beteiligung eines Erwachsenen, bei denen seine Handlungen vom Autor, vom Lehrer, immer und überall aufgezeichnet werden Altersgruppen mit den Kindern tanzen.

Im dritten Teil des Unterrichts nimmt der Lehrer in der Regel nicht aktiv teil (mit Ausnahme des Unterrichts in jüngeren Gruppen), da der Musikdirektor eine Bewertung des Unterrichts abgibt. Aber der Lehrer gibt den Kindern eine Bemerkung und Anweisungen, wenn sie die Formation zum Marsch ändern, und überwacht die Disziplin.

Der musikalische Leiter ist verpflichtet: Arbeiten Sie mit den Lehrkräften des Kindergartens zusammen, um sie mit den Grundlagen der Musikpädagogik, praktischen Musikmaterialien, Formen und Formen vertraut zu machen methodische Techniken Einführung von Musik in den Kindergartenalltag; Führen Sie Gruppen- (2-4 Personen) und Einzelberatungen durch, in denen sich die Pädagogen mit den nächsten Aufgaben vertraut machen musikalische Arbeit Skizzieren Sie in der Gruppe die Inhalte der Einzelarbeit mit Kindern.

Die Rolle des Lehrers im Musikunterricht

Musikunterricht– Dies ist die wichtigste Organisationsform zur Umsetzung der Aufgaben der musikalischen Bildung und Entwicklung von Kindern. Wird im Musikunterricht verwendet verschiedene Typen Aktivitäten:

Anhörung. Die Hauptart der musikalischen Aktivität. Für die ästhetische Entwicklung von Vorschulkindern werden hauptsächlich zwei Arten von Musik verwendet: Gesang und Instrumentalmusik. Für junge und jüngere Menschen ist die stimmliche Klangform zugänglicher. Ältere Kinder hören Instrumentalmusik. Es ist notwendig, dem Kind nicht nur das Hören von Musik beizubringen, sondern auch emotional darauf zu reagieren (Charakter), einige Namen zu nennen (Tanz, Marsch, Schlaflied), es an Ausdrucksmittel heranzuführen (Tempo, Dynamik, Register) und die Namen der Komponisten. Durch das wiederholte Anhören von Werken merken sich Kinder diese nach und nach, Kinder entwickeln einen Geschmack und eine bestimmte Einstellung zu einem bestimmten Werk und es tauchen Lieblingswerke auf.

Gesang und Liedkreativität- eine der beliebtesten musikalischen Aktivitäten für Kinder. Chorgesang verbindet Kinder und schafft Bedingungen für ihre emotionale Kommunikation. Im Prozess des Lernens Liedrepertoire Kinder entwickeln: Gedächtnis, Denken, Vorstellungskraft. Im ersten Stadium können Kinder nur mitsingen und Lautmalereien wiedergeben (die Katze miaut, der Hund bellt, der Vogel singt). Das Sortiment wird in Zukunft erweitert. Die Fähigkeiten im Singen, in der Atmung und in der Tonerzeugung werden verbessert.

Musikalische und rhythmische BewegungenDazu gehören Tanzen, Tanzkreativität, Musikspiele, Rundtänze und Übungen. Kinder lernen, sich entsprechend der Natur der Musik, mit den Mitteln des musikalischen Ausdrucks, zu bewegen. Entwickeln Sie Rhythmusgefühl sowie künstlerische und kreative Fähigkeiten. In der Anfangsphase, wenn man Tänze lernt, Tanzbewegungen ist eine Vorführung durch einen Lehrer erforderlich. Künftig werden im Verlauf der Ausführung nur noch mündliche Anweisungen erteilt und Fehler korrigiert. Kinder lernen, verschiedene Bilder zu vermitteln (Vögel fliegen, Pferde galoppieren, Hasen springen). Der Lehrer hilft verbal dabei, die Ähnlichkeiten mit den Charakteren genauer zu vermitteln. In älteren Gruppen muss darauf geachtet werden, dass die Kinder eine bewusste Einstellung zu ihrer Rolle und eine hohe Qualität bei der Ausführung von Bewegungen haben. Folglich entwickelt sich die kreative Aktivität von Kindern durch gezieltes Lernen, die Erweiterung des musikalischen Erlebens, die Aktivierung von Gefühlen, Vorstellungskraft und Denken. Zu den einfachen kreativen Aufgaben gehört das Dramatisieren von Liedern.

Lernen, Kindermusikinstrumente zu spielen(Vertrautheit mit dem Klang von Instrumenten, die von einem Erwachsenen gespielt werden). Diese Art von Aktivität entwickelt sensorische musikalische Fähigkeiten, ein Gefühl für Rhythmus, ein Gehör für Musik und musikalisches Denken. Das Spielen in einem Orchester fördert die Entwicklung von Aufmerksamkeit, Unabhängigkeit, Initiative und der Fähigkeit, den Klang von Instrumenten zu unterscheiden.

Der Musikunterricht besteht aus mehreren Abschnitten:Einführungsteil (Bewegungen in verschiedenen Formationen: Säulen, Reihen, Glieder, Paare, Kreise, Gehen, Laufen, Tanzschritte, Sprung, Geradeaus, Seitengalopp, Bruchschritt, Rundtanzschritt).

Bewegungen zu Musik sorgen für eine fröhliche, heitere Stimmung und helfen dabei, die Körperhaltung und Koordination von Armen und Beinen zu verbessern.

Musik hören.

Gesang und Liedkreativität.

Lernen, Kindermusikinstrumente zu spielen.

Tanzen.

Spiel.

Grundsätzlich übernimmt der Lehrer die gesamte pädagogische Arbeit im Kindergarten und kann sich daher nicht vom musikpädagogischen Prozess fernhalten. Wenn sich die gesamte musikalische Ausbildung auf die Leitung von Musikunterricht beschränkt und der Lehrer sich von der musikalischen Entwicklung der Kinder freistellt, dann ist die musikalische Ausbildung in diesem Fall kein organischer Bestandteil des gesamten Lebens der Kinder.

Die führende Rolle im Musikunterricht kommt dem Musikdirektor zu, da er den Kindern die Besonderheiten musikalischer Werke vermitteln kann. Wenn ein Lehrer die pädagogischen Aufgaben der Musik nicht versteht, kann dies alle Bemühungen des Musikdirektors zunichte machen. Wo der Lehrer Musik liebt, gerne singt, zeigen die Kinder großes Interesse am Musikunterricht. Darüber hinaus wird der Musikdirektor im Abschnitt „Bewegung“ durch das Instrument eingeschränkt und hier ist es für den Lehrer obligatorisch, Bewegungen vorzuführen. Die führende Rolle des Musikdirektors mindert in keiner Weise die Aktivität des Lehrers!

Oftmals macht der Lehrer im Unterricht folgende Fehler: Der Lehrer sitzt mit gleichgültigem Blick da. Der Lehrer unterbricht die Aufführung. Sie erteilen mündliche Anweisungen auf Augenhöhe mit dem Musikdirektor (obwohl es nicht zwei Aufmerksamkeitszentren geben kann).

Stört den Unterrichtsablauf (betritt und verlässt den Saal).

Die Tätigkeit des Lehrers hängt von drei Faktoren ab:

Je nach Alter der Kinder gilt: Je kleiner die Kinder, desto mehr singt, tanzt und hört der Lehrer mit den Kindern mit.

Aus dem Bereich der Musikpädagogik: Die größte Aktivität zeigt sich beim Erlernen von Bewegungen, etwas weniger beim Singen, die geringste beim Hören eines Musikstücks.

Aus dem Programmmaterial: je nach neuem oder abgeschlossenem Material.

Der Lehrer muss bei jeder Musikstunde anwesend sein und sich aktiv am Lernprozess der Kinder beteiligen: Singt mit den Kindern (ohne den Gesang der Kinder zu übertönen). Der Lehrer sitzt auf einem Stuhl vor den Kindern und zeigt bei Bedarf: Bewegungen, Tonhöhe, Klatschrhythmus usw. Beim Unterrichten von Kindern in musikalischen und rhythmischen Bewegungen (insbesondere in jüngeren Gruppen) beteiligt sich der Lehrer an allen Bewegungsarten und aktiviert so die Kinder. Zeigen Sie in älteren Gruppen nach Bedarf diese oder jene Bewegung, erinnern Sie sich an eine Formation oder geben Sie individuelle Anweisungen zum Tanzen oder Spielen. Leitet unabhängige musikalische Aktivitäten, einschließlich Musik bei Spielen, Spaziergängen und bei der Arbeit, und verwendet dabei Material, das er mit dem Musikdirektor gelernt hat. Der Lehrer wiederholt die Texte der Lieder mit den Kindern und prägt sie nicht wie Gedichte ein, sondern singt mit den Kindern mit.

Je aktiver also die Lehrkraft diese Arbeit erledigt, desto mehr neue Kinder können im Musikunterricht lernen, denn die Organisation der musikpädagogischen Arbeit in einer Vorschuleinrichtung hängt von der engen Zusammenarbeit des gesamten Lehrpersonals ab.