Bericht zum Thema „Das Thema Kindheit in den Werken von L. Tolstoi“

Abstrakt *

850 Rubel.

Beschreibung

Vorgefertigter Aufsatz zum Thema: Das Bild eines Kindes in den Werken von Leo Tolstoi
Thema: Russische Literatur
Originalität: 75 %...

Einführung
Das Bild eines Kindes in den Werken von L. N. Tolstoi
Abschluss
Liste der verwendeten Literatur

Einführung

Als brillanter Schriftsteller, Philosoph, Publizist und Lehrer „ist Tolstoi die ganze Welt“, so Gorki. Für uns ist Leo Tolstoi immer noch Ruhm und Stolz Russische Literatur für Kinder.
Motive, sich der Literatur für Kinder zuzuwenden L.N. Tolstoi entstand aus dem leidenschaftlichen Wunsch heraus, die öffentliche Bildung, die kostenlose Bildung und die Entwicklung der jüngeren Generation – die Zukunft Russlands – zu fördern. „Diese Angelegenheit ... ist das Wichtigste auf der Welt“, war Tolstoi überzeugt. „Ich will Bildung für die Menschen nur, um die dort ertrinkenden Puschkins, Ostrogradskys, Filarets, Lomonosovs zu retten“ – so verstand der humanistische Schriftsteller seinen Bildungsauftrag.
L. N. Tolstoi ist zweifellos der größte und bedeutendste Autor, der die meisten neuen Dinge zur Literatur für Kinder und über Kinder beigetragen hat.
In seinem Werk sind zwei Hauptrichtungen klar umrissen, zwei Entwicklungskanäle des Themas „Kinder“, die unterschiedliche Herangehensweisen an das Thema beinhalten und die kreative Suche des Schriftstellers in verschiedenen Phasen seines Lebens widerspiegeln. Die erste Gruppe sind Tolstois Werke über Kinder. Hierzu zählen vor allem die Geschichten „Kindheit“, „Jugend“ und „Jugend“. In der Analyse von „Kindheit“, die in diesem Kapitel vorgeschlagen wird, wird versucht zu zeigen, was L. N. Tolstoi in der Lage war, Neues in die Literatur über Kinder einzubringen.
Ein weiteres unbestrittenes Verdienst von L. N. Tolstoi bei der Entwicklung von Kinderthemen ist die Schaffung einer umfangreichen Reihe von Werken für Kinder, darunter „Das ABC“, „Das neue ABC“, „Bücher zum Lesen“ und die Geschichte „ Gefangener des Kaukasus”.
Am Beispiel des künstlerischen Erbes von L. N. Tolstoi werden die handlungsbezogenen, stilistischen und kompositorischen Unterschiede zwischen seinen Werken für Kinder und Werken über Kinder deutlich sichtbar, die sich auf alle Ebenen der ideologischen und sprachlichen Struktur des Werkes auswirken.
L. N. Tolstoi war der erste, der versuchte, sich zu entwickeln universelle Sprache für Kinderwerke - lakonisch, prägnant, ausdrucksstark und eine besondere stilistische Gestaltung der Kinderprosa unter Berücksichtigung der Art und des Tempos der psychischen Entwicklung des Kindes. Es gibt keine Fälschungen in Tolstois Sprache. Umgangssprache und der Sprache der Kinder gibt es volkspoetische Anfänge und Konstruktionen. Es kombiniert eine sorgfältige Auswahl des Wortschatzes unter Berücksichtigung des Alters des Adressaten und der Sprachorganisation in der Erzählung. Somit berücksichtigt L. N. Tolstoi alle drei notwendigen Schichten der eigentlichen Kinderliteratur und unterscheidet sie von der Erwachsenenliteratur: handlungskompositionell, sprachlich und psychologisch.1
Auch die Kompositions- und Handlungsstruktur der Kindergeschichten von Leo Tolstoi, die in „Das ABC“ und „Das neue ABC“ enthalten sind, entfaltet sich im Einklang mit der Wahrnehmung der Kinder über die Welt um sie herum. Man kann sogar sagen, dass der Autor neue Handlungskanons der Kinderliteratur formt, darunter Prinzipien wie Dramatik, Mangel an detaillierten Beschreibungen, verstärkter emotionaler Hintergrund, Handlungsschnelligkeit, Visualität der Erzählbilder und universelle Verallgemeinerung von Bildern. Diese Handlungslösung ermöglicht es, ohne die Aufmerksamkeit des Kindes zu ermüden, die Probleme des Lernens und der Charakterentwicklung eines Kindes optimal zu lösen.
Darüber hinaus hat die Prosa von L. N. Tolstoi eine sorgfältig durchdachte psychologische und pädagogische Wirkung. Es ist insbesondere unter Berücksichtigung der Tatsache aufgebaut, dass das Bewusstsein von Kindern konventionelle Moral nicht akzeptiert und nicht aus abstrakten Beispielen lernen kann, weshalb Kinderliteratur in ihren besten Erscheinungsformen einfache Lehren ausschließt.

Fragment der Arbeit zur Überprüfung

Tolstoi betrachtete sein bestes Werk für Kinder als die Erzählung „Der Gefangene im Kaukasus“ (1872). „Dies ist ein Beispiel für die Techniken und die Sprache, mit denen ich für große Leute schreibe und schreiben werde“, bemerkte Tolstoi in einem Brief an N.N. Strachow. Diese Kindergeschichte greift ein großes, „erwachsenes“ Thema auf: den Kaukasus, Krieg und komplexe menschliche Beziehungen. Der Name selbst weckt Assoziationen mit Puschkins Gedicht. Tolstois Erzählung „Hadschi Murat“ steht neben „Gefangener des Kaukasus“. Dennoch wurde „Gefangener des Kaukasus“ für Kinder geschrieben. Alle charakteristischen Merkmale von Tolstois Stil sind vorhanden Kinderbuchautor manifestierten sich in dieser Geschichte deutlich: Klarheit der Handlung, aktiver Held, Kontrast der Charaktere, lakonisch ausdrucksstarke Sprache.
Die Geschichte ist im Märchenstil geschrieben. Es ist kein Zufall, dass der Autor ihm den Untertitel „Wahrheit“ gibt. „Ein Herr diente im Kaukasus. Sein Name war Zhilin ...“
Ohne sich auf das Alter der Leser herabzulassen, erzählt der Autor vom Krieg von seiner schwierigsten Seite: Gefangenschaft, Todesgefahr, Leid. Tolstoi schreibt darüber mit äußerster Zurückhaltung: „Das Leben wurde für sie völlig schlecht. Die Pads wurden nicht entfernt oder in die offene Welt entlassen. Sie warfen ihnen dort ungebackenen Teig [in das Loch] wie Hunde und ließen Wasser in einen Krug fallen.“
Schwierige Bedingungen unterstreichen nur die Idee: Der Mensch muss überall Mensch bleiben. Zhilin wurde nicht verbittert, er brach nicht moralisch. Er ist freundlich, ruhig und die Dorfbewohner, zumindest Kinder und Frauen, reagieren ihm mit Zuneigung und Mitgefühl.
Das Bild von Dina, einem dreizehnjährigen Mädchen aus den Bergen, ist bezaubernd. Dieses rührende, wehrlose Mädchen („ihre Hände sind dünn wie Zweige, sie hat keine Kraft“) hilft Zhilin selbstlos bei der Flucht aus der Gefangenschaft. „Dinushka“, das „kluge Mädchen“, nennt sie Zhilin und sagt zu seinem Retter: „Ich werde mich für immer an dich erinnern.“ Das Bild von Dina verleiht der zurückhaltenden, sogar harten Tonalität der Geschichte Wärme und Lyrik und verleiht ihr einen humanistischen Klang. Dinas Haltung gegenüber Zhilin gibt Hoffnung auf die Überwindung der sinnlosen nationalistischen Feindschaft.4
Zweifellos am meisten berühmtes Werk L.N. Tolstoi, der sich dem Prozess der Seelenbildung eines Kindes widmet, gehört ihm autobiografische Trilogie"Kindheit. Jugend. Jugend".
Die Geschichte „Kindheit“, enthalten in der Trilogie „Kindheit. Jugend. Jugend“ wurde zum literarischen Debüt des aufstrebenden Schriftstellers. Bereits in den ersten Werken von L. N. Tolstoi stellten Kritiker die wichtigsten Merkmale seines Werkes fest: Psychologismus und Reinheit des moralischen Gefühls. „Kindheit“ von L. N. Tolstoi führte einen Kinderhelden mit einer frischen, unvoreingenommenen Sicht auf die Welt in die Kinderliteratur ein. Die Welt eines Kindes ist einzigartig und autark; sie unterscheidet sich deutlich von der Welt eines Erwachsenen. Viele Ereignisse, die aus der Sicht eines Erwachsenen scheinbar unwichtig erscheinen, erlangen für ein Kind eine enorme Bedeutung, und umgekehrt können Ereignisse, die für einen Erwachsenen von großer Bedeutung sind, leicht außerhalb des Blickfelds des Kindes bleiben.
Kindheit... Was ist das? Eine besondere Welt, in der sich jeder glücklich fühlt? Eine unbeschwerte und fröhliche Zeit, deren Erinnerung ein freundliches und süßes Lächeln hervorruft, ist voller Momente der Traurigkeit? Oder etwas anderes? Lew Nikolajewitsch Tolstoi glaubt, dass dies die „natürlichste Zeit“ ist, die nicht vom Leben verzerrt oder verdorben wird. Eine Zeit, in der Wut und Gefühllosigkeit noch keine Zeit hatten, sich in die Seele eines Kindes einzuschleichen.
In seiner Geschichte „Kindheit“ versucht L. N. Tolstoi, die Geschichte der Seele zu zeigen, über die geistige Welt eines Kindes, über seine Gedanken und Gefühle zu sprechen. Dabei handelt es sich um eine Art autobiografische Geschichte, in der sich der Autor unter dem Namen Nikolenka Irtenyev darstellt. Alles, was in der Geschichte gezeigt wird, ist aus der Sicht des Jungen dargestellt. Durch seine Augen werden die Welt um ihn herum und die darin herrschenden Ordnungen beschrieben. L. N. Tolstoi selbst wurde früh Waise, weshalb das Kapitel „Maman“ so berührend ist. Seine zärtliche Haltung gegenüber seiner Mutter, an die er sich kaum erinnerte, spiegelte sich in Nikolenka Irtenyevs Mutterbeschreibung wider: „Wenn ich versuche, mich an die Mutter zu erinnern, wie sie damals war, erscheinen mir nur ihre braunen Augen, die immer die gleiche Freundlichkeit und Liebe ausdrücken.“ ... aber der allgemeine Ausdruck entzieht sich mir.“ Erinnerungen an meinen Vater sind nicht so zart. Er war ein Mann, der immer danach strebte, die Gunst der Vertreter der High Society zu gewinnen. „Seine Stärke waren die hervorragenden Verbindungen, die er teils durch die Familie meiner Mutter, teils durch seine Jugendkameraden hatte, auf die er in seinem Innersten wütend war, weil sie im Rang weit aufgestiegen waren, und er blieb für immer ein pensionierter Leutnant der Wache.“5
In dieser Zeit liebt Nikolenka jeden sehr, hat großes Mitgefühl für die Menschen, ist nicht in sich selbst zurückgezogen und hat die harte Schule des Lebens noch nicht verstanden. Die Welt der Erwachsenen ist noch weit von ihm entfernt. Der Junge interessiert sich mehr für Schmetterlinge, Blumen und Spinnen. Seine Erinnerung wird für immer mit Erinnerungen daran gefüllt sein, wie er mit den Hofjungen spielte, wie im Winter „alle Hofjungen, viele, etwa dreißig, verkleidet ins Haus kamen und verschiedene Spiele spielten und tanzten.“ zum Spiel des alten Gregory.“6
Nikolenka fühlt sich zu allem hingezogen. Er fängt gerade erst an, sich mit dem Leben und der Lebensweise der Menschen, ihrer Arbeit, ihren Hoffnungen, Freuden und Sorgen vertraut zu machen. Er interessiert sich für das Leben heiliger Narren und armer Menschen, er liebt seinen Lehrer Karl Iwanowitsch wahnsinnig und spürt die Distanz und Kälte seines Vaters. Wie schwer ist es für ihn, das zu ertragen! Aber was können Sie tun? Manchmal sind Erwachsene so sehr in ihre Probleme vertieft, dass sie nicht nur ihre Kinder, sondern auch die ganze Schönheit des Lebens nicht mehr wahrnehmen. Sie leben in ihrer eigenen abgelegenen und geschlossenen Welt, in der Berechnung und Grausamkeit an erster Stelle stehen.
Karl Iwanowitsch muss das Haus der Irtenjews verlassen: Die Jungen sind erwachsen und es ist an der Zeit, dass sie eine ernsthafte Ausbildung erhalten. Aber wohin soll der arme alte Mann gehen, der Jahre diesem Haus gewidmet hat, der die Brüder Irteniev aufrichtig liebte: „Ich hatte Mitleid mit seiner Trauer, und es tat mir weh, dass mein Vater und Karl Iwanowitsch, den ich fast gleichermaßen liebte, das nicht verstanden.“ gegenseitig." Aber auch diese unangenehmen Erinnerungen werden verblassen. Die Kindheit geht weiter.
Das Kind ist mit seinen Kindheitsspaß und Streichen beschäftigt und betrachtet sie fast als die wichtigsten Dinge. Noch trübt nichts sein Bewusstsein oder verzerrt sein Verständnis. Und es gibt nur Liebe für alle und alles, rein und selbstlos. Licht und Wärme Familienleben wird nie spurlos aus der Erinnerung verschwinden. Es scheint, dass die Kindheit sehr, sehr lange und endlos dauern wird, aber es kommt die Zeit, in der man das Gefühl hat, dass diese glückliche Zeit vorbei ist und eine neue Ära begonnen hat – „die Ära der Jugend“.
Am Beispiel dieser Trilogie können wir die psychologische und motivierende Hauptrichtung der Kinderliteratur nachzeichnen:
1. den Ursache-Wirkungs-Zusammenhang zwischen Kindheitsereignissen und der Persönlichkeitsorganisation im Erwachsenenalter aufdecken;
2. die Klarheit der Gefühle von Empathie, erster Liebe, erster Entdeckung der Welt usw. erneuern und wecken;
3. Verwenden Sie die Technik der ersten Kollision – „ein Blick zum ersten Mal“, die die Hülle vieler falscher Ideen und falscher Zusammenhänge zerstört, die ein Erwachsener bereits als gegeben wahrnimmt, ohne über deren Herkunft nachzudenken;
4. Aufmerksamkeit auf bleibende Werte lenken, die Dialektik der Entwicklung des moralischen Gefühls aufzeigen.7
All dies ist unmöglich, ohne jedes Gefühl zu spalten und die Widersprüche aufzudecken, die ein völlig neues analytisches Denksystem für die russische und Weltliteratur erzeugt. Darüber hinaus lässt sich am Beispiel „Kindheit“ gut erkennen, dass L. N. Tolstoi in der Erzählung völlig andere kompositorische, sprachliche und stilistische Prinzipien verwendet als in seinen Kinderbüchern. Auf der Syntaxebene manifestiert sich dies in der Fülle von Nebensätzen, Partizipialsätzen und Partizipationsphrasen. Auf kompositorischer Ebene – bei deutlich größerer Detailliertheit und psychologischer Tiefe als in der Kinderliteratur.
Dies ermöglicht es, ausgehend von der Arbeit von L. N. Tolstoi, das Vorhandensein einer starren Barriere zwischen Literatur für Kinder und Literatur über Kinder zu beurteilen, die alle Ebenen künstlerischer Ausdrucksmittel und psychologischer Motivationen durchdringt. Bei Tolstoi erhält das Thema Kindheit einen philosophischen und psychologischen Klang. Er erstellt Beispiele für Kinderliteratur und Kinderliteratur. In der Kinderliteratur legt er die Prinzipien zugrunde Volksliteratur. In seinem Werk werden Genres wie Fabel, Märchen, wahre Geschichte, Kurzgeschichte künstlerisch perfektioniert und verfeinert. Es ist schwierig, in der modernen und späteren Kinderliteratur Gleichwertiges in Ausdruckskraft, Kürze, Handlungsdynamik und reiner russischer Sprache zu finden.
Abschluss
L. N. Tolstoi stieg bewusst als Verfasser von Texten für die Grundschulbildung in die Kinderliteratur ein und entwickelte, um diese Texte Kindern zugänglich zu machen, eine besondere Handlung und Kompositionsstruktur, besondere Sprache und Stil und fungierten dabei als Autoren für Kinder. Das Kind ist der Haupt- und tatsächlich einzige Adressat der von L.N. betrachteten Werke. Tolstoi. Anhand ihres Beispiels literarisches Erbe Am deutlichsten lassen sich die Hauptmuster der Entwicklung der Kinderliteratur und des Eindringens in die Kinderpsychologie erkennen sowie die sprachlichen, kompositorischen und moralisch-didaktischen Merkmale nachzeichnen, die Literatur für Kinder von Literatur über Kinder unterscheiden.
Die psychologische Tendenz der Kinderliteratur ist mit Maximalismus und eindeutigen moralischen Einschätzungen verbunden. Kindheit als psychologisches Phänomen bleibt eine Zeit der Persönlichkeitsbildung, der Differenzierung in „Schwarz“ und „Weiß“ und der maximalistischen Überzeugung, dass es eine gewisse moralische und menschliche Unfehlbarkeit gibt, die man anstreben muss. Deshalb vertritt Kinderliteratur vor allem die Position einer eindeutigen psychologischen Konfrontation. In diesem Fall stehen wir nicht nur vor dem Unterschied zwischen Literatur für Kinder und Literatur über Kinder, sondern auch mit den Unterschieden in den psychologischen und moralischen Einstellungen von Menschen unterschiedlicher Altersstufen. Kinder und Jugendliche haben eine sehr starke moralische Instabilität, und obwohl diese Instabilität natürlich ist, erfordert der Charakter der entstehenden Persönlichkeit während der Ausbildungsphase die Objektivität einer allumfassenden Sichtweise. Die Verantwortung der Literatur für Kinder besteht darin, dass die moralisch instabile Psyche eines Kindes leicht anfällig für „Bildung“ und schlechte Einflüsse, auch literarische, ist. Daher kann Literatur für Kinder nicht nur den Aufgaben der Bildung dienen, also der Entwicklung eines rationalen, intelligenten Prinzips, das nicht durch moralische Bildung unterstützt wird.

Referenzliste

1. Babuschkina A.P. Geschichte der russischen Kinderliteratur. – M., 1948, 480 S.
2. Begak B. Klassiker im Land der Kindheit. – M.: Kinderliteratur, 1983.
3.Goldenweiser A.B. In der Nähe von Tolstoi. – M.: Goslitizdat, 1959, 488 S.
4. Gudziy N.K. Lew Tolstoi. – M.: MSU, 1956
5.Zubkova A.G. Geschichte von L.N. Tolstoi „Kindheit“: Dis. ... offen. Philol. Wissenschaft. – M., 1948, 369 S.
6. Kurlyandskaya G.B. Das moralische Ideal der Helden von L.N. Tolstoi und F.M. Dostojewski. – M.: Bildung, 1988.
7. Tolstoi L.N. Sammlung des Autors. Filipok. – M., 2010, 48 Seiten.

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Die Rolle von L.N. Tolstoi in der Entwicklung der Kinderliteratur und Kinderlesung. "ABC". Ideologische und künstlerische Merkmale.
Werke für Kinder – Kurzgeschichten von Tolstoi. Einheit pädagogischer und literarischer Verkörperung.
Geschichten über Kinder. Realismus.
Geschichten über Tiere. Humanismus der Geschichten.
Fabelgeschichten. Tiefe und Klarheit pädagogischer Ideen.

L.N. Tolstoi ist ein brillanter Schriftsteller, Philosoph, Publizist und Lehrer. „Tolstoi ist die ganze Welt“, so Gorki. Für uns ist Leo Tolstoi immer noch der Ruhm und Stolz der russischen Kinderliteratur.
Leo Tolstoi (1828–1910) ist ein bedeutender Denker und realistischer Schriftsteller. Die Bedeutung seiner Arbeit für die russische und Weltkultur ist enorm.
Die allerersten Werke Tolstois gelangten in die Kinderlektüre. „Kindheit“, „Jugend“ und „Sewastopol-Geschichten“
L. Tolstois Arbeit über „Das ABC“ und „Das neue ABC“. Tolstoi begann 1859 mit der Arbeit am ABC. Er überarbeitete dafür viele Geschichten, die in der Beilage der Zeitschrift Jasnaja Poljana veröffentlicht wurden, sowie Geschichten von Schülern der öffentlichen Schule in Jasnaja Poljana. Das Genre der Kurzgeschichten ist typisch für ABC, da Tolstoi die Besonderheiten der kindlichen Wahrnehmung berücksichtigte.
Ursprünglich handelte es sich bei „ABC“ in der ersten Ausgabe um einen einzigen Lehrbuchsatz. Es bestand aus dem Alphabet selbst, also einer Fibel, und vier Teilen, die jeweils Geschichten für die russische Lektüre, Texte für die slawische Lektüre und Materialien zur Arithmetik enthielten.
Das ABC spiegelte Tolstois langjährige Berufserfahrung an der Jasnaja-Poljana-Schule und die intensive kreative Arbeit des Schriftstellers (japanisch – 1859-1862) wider Grundschule, eröffnet von L. N. Tolstoi in seinem Anwesen Jasnaja Poljana für Bauernkinder der umliegenden Dörfer. Neben Tolstoi arbeiteten dort 4 Lehrer. Y. sh. bestand aus Junior- und Senior-Klassen mit jeweils zwei Abteilungen. Die Bildung war kostenlos und kooperativ. japanisch w. ging als experimentelle pädagogische Einrichtung in die Geschichte ein, in der die Bildung auf der Aktivität, Initiative und kreativen Initiative der Kinder, der Achtung der Persönlichkeit des Kindes und der Berücksichtigung seiner Interessen beruhte. Neben dem Unterricht der russischen Sprache und des Rechnens wurden mit den Kindern Gespräche über Geschichte, Naturwissenschaften, ethische Themen, Gymnastik, Gesang, Zeichnen, Tischler- und Landwirtschaftsunterricht. Arbeit, Exkursionen wurden durchgeführt. All dies brachte Ya.sh voran. zu den führenden öffentliche Schulen 60er Jahre 19. Jahrhundert Verfügbarkeit in Ya. sh. Die völlige Freiheit der Kinder, Aktivitäten außerhalb eines festen akademischen Zeitplans zu wählen, spiegelte die Ideen der freien Bildung wider (Individualisierung der Bildung). L.N. Während seiner Arbeit am ABC studierte Tolstoi arabische, antike griechische und indische Literatur und wählte aus beste Werke, das zum Nacherzählen für Kinder verwendet werden könnte. Er führte in das ABC das vielfältigste Material aus der mündlichen Volkskunst ein: das Beste aus Märchen, Fabeln, Epen, Sprichwörtern, Sprüchen. Auch seine zeitgenössischen Lehrbücher ließ der Autor nicht außer Acht.
L.N. Tolstoi fungierte in seinen Werken für Kinder als Verteidiger der Nationalliteratur, die sich vor allem an Bauernkinder richtete. In seiner Arbeit und seinen Ansichten zur Kinderliteratur ist ein gewisser Einfluss der revolutionären Demokratie zu spüren. Natürlich spiegelten sich auch andere Merkmale seiner Weltanschauung in einigen ABC-Geschichten wider. Die Idee, dem Bösen nicht durch Gewalt Widerstand zu leisten, spiegelt sich beispielsweise in der Geschichte „Gott sieht die Wahrheit, wird sie aber nicht bald sagen“ wider.
„Das ABC“ von L. Tolstoi unterschied sich in der Darstellungsweise so sehr von allen Lehrbüchern, dass es sofort Kontroversen auslöste. Einige Lehrer reagierten feindselig darauf und warfen Tolstoi die Einfachheit und die bildliche Sprache vor. Andere zögerten in ihren Einschätzungen und warteten schweigend auf die Meinung der Mehrheit. Wieder andere stimmten zu und spürten sofort das innovative Talent von ABC. Ausschlaggebend für das Schicksal dieses „ABC“ war die reaktionäre Haltung des Ministeriums für öffentliche Bildung – das „ABC“ wurde für Schulen nicht empfohlen. Der Autor war äußerst verärgert darüber, dass „ABC“ nicht verstanden wurde, verlor aber nicht den Mut und machte sich daran, das Buch zu überarbeiten.
1875 erschien die zweite Ausgabe des ABC unter dem Titel „New ABC“. Etwas später erschienen vier Bände „Russische Bücher zum Lesen“. In „The New ABC“ erläutert Tolstoi die Handlung Volkssprichwörter, sie als Miniaturgeschichten oder Fabeln gestalten. Basierend auf dem Sprichwort „Ein Hund liegt im Heu, frisst sich nicht selbst und gibt nichts an andere“ wurde beispielsweise die Fabel „Der Stier, der Hund und das Heu“ geschrieben.
Tolstois „Neues ABC“ und „Russische Bücher zum Lesen“ zeichnen sich durch eine Vielfalt an Genres aus: Geschichten, Essays, Fabeln, Märchen. Während der Überarbeitung des ABC wurden mehr als 100 neue Märchen und Geschichten geschrieben, zum Beispiel: „Drei Bären“, „Knochen“, „Kätzchen“, „Bürde“, „Filipok“, „Igel und Hase“. Die Neuauflage wurde von der Kritik gefeiert und für öffentliche Schulen als Lehr- und Lesebuch empfohlen. Nachfolgende Ausgaben von „The New Alphabet“ wurden gemeinsam mit „Russian Books for Reading“ unter dem allgemeinen Titel „Russian Book for Reading“ veröffentlicht.
Künstlerische Perfektion, Ausdruckskraft, Einfachheit und Natürlichkeit der Sprache, universeller Inhalt und Zugänglichkeit für die kindliche Wahrnehmung – Unterscheidungsmerkmale Werke von Tolstoi, enthalten in „ABC“, „Books for Reading“. Sie präsentieren Werke nahezu aller Genres der Literatur: Novelle, Kurzgeschichte, Fabel, Märchen, wissenschaftlicher Lehrartikel und Kurzgeschichte.
Das „Neue ABC“ löste wichtige pädagogische Probleme: Es lehrte die Muttersprache, entwickelte den künstlerischen Geschmack, führte die Menschen in das Leben der Menschen, das Leben in der Natur ein; half bei der moralischen Erziehung. In „ABC“ gibt es keine zufälligen, gesichtslosen Texte; selbst jedes Hilfsmaterial für Übungen zum Silbenlesen ist ein Werk der verbalen Kunst.
Miniaturgeschichten. Die Zusammenstellung des „Neuen ABC“ berücksichtigt die Altersmerkmale der Kinder. Zuerst gegeben Kurzgeschichten, in nur wenigen Zeilen. Die darin enthaltenen Sätze sind einfach, ohne die Wahrnehmung durch Inkonsistenzen und Nebensätze zu erschweren, zum Beispiel: „Die Katze schlief auf dem Dach und ballte die Pfoten.“ Ein Vogel setzte sich neben die Katze. Sitz nicht zu nah, kleiner Vogel, Katzen sind schlau.“ (Die Arbeiten werden abgewechselt, um das Kind nicht zu ermüden). In den Geschichten für die allererste Lesung, bestehend aus einem Satz, werden nützliche Informationen mit pädagogischem Charakter oder Verhaltenshinweise gegeben: „Der Himmel ist höher, das Meer ist niedriger“, „Trockne das Heu am Haus“ „Ich liebe Wanja Mascha.“
Nach und nach erweitert sich der Inhalt der Werke; abwechselnd wird eine wissenschaftliche Lehrgeschichte, eine Fabel, ein Märchen oder eine wahre Geschichte erzählt.
Tolstois Lehrbücher zeichnen sich durch einen sorgfältig ausgewählten Lesestoff aus. Kinder werden sofort mit dem Reichtum der mündlichen Volkskunst vertraut gemacht. Sprichwörter, Sprüche, Märchen und Epen machen einen wesentlichen Teil der Lehrbücher Tolstois aus.
Vor allem viele Sprichwörter. Tolstoi wählte sie aus den Sammlungen von Dahl und Snegirev aus, polierte sie, komponierte sie selbst – nach dem Volksbeispiel: „Ein Tropfen ist klein, und Tropfen für Tropfen das Meer“, „Unsere drehten sich, und deine schliefen“, „Liebe zu nehmen.“ , lieben und geben“, „Rabe für das Meer“ Ich bin geflogen, aber nicht schlauer geworden“, „Das gesprochene Wort ist Silber, nicht das gesprochene Gold.“
Sprichwörter, Sprüche, Rätsel im „ABC“ wechseln sich mit kurzen Skizzen, Mikroszenen, kleinen Geschichten ab Volksleben(„Katja ging Pilze sammeln“, „Warja hatte einen Zeisig“, „Die Kinder fanden einen Igel“, „Der Käfer trug einen Knochen“). Alles an ihnen ähnelt einem Bauernkind.
In den Traditionen der Volkspädagogik und der christlichen Moral verfolgt Tolstoi die Idee: Liebe die Arbeit, respektiere deine Älteren, tue Gutes. Andere Alltagsskizzen sind so meisterhaft ausgeführt, dass sie eine hohe allgemeine Bedeutung erlangen und einer Parabel nahekommen. Hier zum Beispiel: „Die Großmutter hatte eine Enkelin; Vorher war die Enkelin klein und schlief weiter, und die Großmutter backte Brot, kalkte die Hütte, wusch, nähte, spinnen und webte für ihre Enkelin; Und dann wurde die Großmutter alt, legte sich auf den Herd und schlief weiter. Und die Enkelin hat für ihre Großmutter gebacken, gewaschen, genäht, gewebt und gesponnen.“ Ein paar Zeilen einfacher zweisilbiger Wörter. Der zweite Teil ist fast ein Spiegelbild des ersten. Wie groß ist die Tiefe? Der weise Lebenslauf, die Verantwortung der Generationen, die Weitergabe von Traditionen... Alles ist in zwei Sätzen zusammengefasst. Hier scheint jedes Wort auf besondere Weise abgewogen und betont zu werden.
Die Gleichnisse über den alten Mann, der Apfelbäume pflanzt, sind zu Klassikern geworden: „ alter Großvater und Enkelinnen“, „Vater und Söhne“.
Fabeln. Das Genre der Fabel, ein Klassiker der Kinderlektüre, entsprach den pädagogischen und künstlerischen Ansichten von Leo Tolstoi. Leo Tolstoi schafft seine Fabeln, indem er sich auf Primärquellen stützt: die Fabeln von Aesop, die indischen Fabeln von Bidpai. Der Autor übersetzt nicht nur klassische Texte, er erstellt sie neu. Sie werden als Originalwerke wahrgenommen, weil sie der kindlichen Wahrnehmung möglichst nahe kommen. Таковы наиболее известные из них: “Лев и мышь”, “Муравей и голубка”, “Обезьяна и горох”, “Лгун”, “Два товарища”(«Дуб и орешник», «Наседка и цыплята», «Осел и лошадь» usw.
Tolstois Fabeln zeichnen sich durch eine dynamische Handlung (eine Kette dynamischer künstlerischer Gemälde) aus und werden lakonisch und einfach präsentiert. Viele von ihnen sind in Form von Dialogen aufgebaut („Das Eichhörnchen und der Wolf“, „Der Wolf und der Hund“, „Der gelehrte Sohn“). Moral ergibt sich aus der Handlung, als Ergebnis einer Handlung. So wendet sich in der Fabel „Der Esel und das Pferd“ die Abneigung des Pferdes, dem Esel zu helfen, gegen das Pferd. Der Esel konnte die schwere Last nicht tragen und fiel tot um, und das Pferd musste sowohl das Gepäck als auch das Eselsfell tragen: „Ich wollte ihm nicht ein wenig helfen, jetzt schleppe ich alles, auch das Fell.“ .“
L. Tolstois Fabeln fördern harte Arbeit, Ehrlichkeit, Mut und Freundlichkeit („Die Ameise und die Taube“, „Vater und Söhne“, „Lügner“, „Zwei Kameraden“, „Alter Großvater und Enkelin“). Die Freundlichkeit und Selbstlosigkeit der Taube, die die Ameise gerettet hat, weckt den gegenseitigen Wunsch zu helfen, und als sie im Netz gefangen wird, rettet die Ameise sie: „Die Ameise kroch auf den Jäger zu und biss ihn ins Bein; Der Jäger stöhnte und ließ sein Netz fallen.“
Die Fabel „Der Lügner“ verspottet die Leichtfertigkeit und Dummheit eines Hirtenjungen, der die Männer täuschte, indem er rief: „Hilfe, Wolf!“ Als es tatsächlich zu Problemen kam, glaubten sie dem Schrei des Jungen nicht und die gesamte Herde wurde vom Wolf abgeschlachtet.
Tolstois Fabeln beschreiben die realen Lebensbedingungen einer Bauernfamilie und regen zum Nachdenken über die Haltung gegenüber den Alten und Hilflosen an. In der Fabel „Alter Großvater und Enkelin“ gibt der kleine Mischa gute Lektion an ihre Eltern, die ihren alten Großvater unbeaufsichtigt und umsorgt zurückließen: „Ich bin es, Vater, der die Wanne macht. Wenn du und deine Mutter zu alt seid, um euch aus dieser Wanne zu ernähren.“
Tolstois Fabeln fördern menschliche Gefühle, schaffen lebendige, vielfältige Charaktere und zeigen das komplexe und widersprüchliche Leben des Dorfes. Tiefgründiger Inhalt, künstlerische Darstellung und eine klar zum Ausdruck gebrachte pädagogische Ausrichtung sind die charakteristischen Merkmale der Fabeln von L.N. Tolstoi für Kinder.
Märchen sind in Tolstois Kinderbüchern weit verbreitet. Hier gibt es Volksmärchen, in der Nacherzählung des Autors, zum Beispiel „Lipunyushka“, „Wie ein Mann die Gänse teilte“, „Der Fuchs und das Birkhuhn“ und Tolstois Märchen, geschrieben in strenger Sprache, ohne die Verwendung von Traditionellem poetisches Ritual (Eröffnungen, Wiederholungen, andere Märchenformeln) . Der Autor vermittelt vor allem die Gedankentiefe, den Geist eines Volksmärchens.
Leser im Grundschulalter interessieren sich für Tolstois Märchen, deren Figuren Kinder sind („Das Mädchen und die Räuber“, „Der Junge mit dem Daumen“). Mein liebstes Kindermärchen ist „Die drei Bären“. Es basiert auf dem französischen Märchen „Das Mädchen mit den goldenen Locken oder die drei Bären“.
Seine Erzählung kommt einer realistischen Geschichte sehr nahe: Es fehlt der traditionelle Anfang und das Ende von Volksmärchen. Die Ereignisse entfalten sich sofort, von den ersten Sätzen an: „Ein Mädchen verließ ihr Zuhause und ging in den Wald. Sie verirrte sich im Wald und begann nach dem Weg nach Hause zu suchen, fand ihn aber nicht, sondern kam zu einem Haus im Wald.“ Die Zimmer der Bären, die Einrichtung ihres Hauses und die Tischdekoration werden mit ausdrucksstarken Details und einprägsamen Wiederholungen dargestellt. Es scheint, als würden Kinderaugen langsam und neugierig durch all diese alltäglichen Details blicken: drei Tassen – eine große Tasse, eine kleinere Tasse und eine kleine blaue Tasse; drei Löffel – groß, mittel und klein; drei Stühle – groß, mittel und klein mit blauem Kissen; drei Betten – groß, mittel und klein.
Die Handlung entfaltet sich allmählich; Kleine Zuhörer und Leser können in aller Ruhe die völlige Handlungsfreiheit der kleinen Heldin genießen und sich vorstellen, mit ihr in der Nähe von Eintopfbechern zu sitzen, auf einem Stuhl zu schaukeln oder auf dem Bett zu liegen. Die märchenhafte Situation ist so voller Action und gespannter Vorfreude auf den Ausgang, dass das Fehlen von Dialogen in den ersten beiden Teilen des Märchens nicht spürbar ist. Der Dialog erscheint im letzten, dritten Teil und bildet, zunehmend, den Höhepunkt des Märchens: Die Bären sahen das Mädchen: „Hier ist sie!“ Halt, halt! Da ist sie! Ay-yay! Halte es!" Unmittelbar nach dem Höhepunkt folgt die Auflösung: Das Mädchen erwies sich als einfallsreich – sie war nicht ratlos und sprang aus dem Fenster. Der Autor hat geschaffen realistisches Bild Russisches Bauernmädchen, mutig, neugierig und verspielt. Dieses kleine Märchen ähnelt einem Theaterstück. Kinder nehmen es freudig und festlich wahr, und das Vorlesen „nach Rollen“ ist nützlich für die Entwicklung von Ausdruckskraft und Sprachflexibilität.
Tolstois Lieblingsmärchentyp sind Märchen, die einer Fabel oder einem Gleichnis nahe kommen. Ihre Genre-Unterscheidung ist schwierig, und oft werden in Sammlungen von Tolstois Märchen Werke veröffentlicht, die den Untertitel „Fabel“ tragen. In Märchen dieser Art kommen oft traditionelle Tierfiguren vor („Der Igel und der Hase“, „Der Rabe und die Krähen“, „Die Kuh und die Ziege“, „Der Fuchs“).
Eine besondere Gruppe bilden Märchen, die auf Handlungssträngen aus östlichen Folklorequellen basieren („ Gerechter Richter“, „Vizir Abdul“, „Der Zar und der Falke“, „Der Zar und das Hemd“ und andere). Die typischste Geschichte ist „Zwei Brüder“. auf veschiedenen Wegen zum Leben: den Umständen passiv folgen und aktiv nach dem eigenen Glück suchen. Die Sympathien des Autors liegen auf der Seite aktiver, aktiver Helden, die die Gerechtigkeit verteidigen, wie den Figuren in den Märchen „Gleiches Erbe“, „Zwei Kaufleute“ und „Vizir Abdul“.
Original lehrreiche Geschichten Tolstoi: „Wolga und Wasusa“, „Schat und Don“, „Sudoma“. Dabei geht es nicht nur um geografische Konzepte – das kognitive Prinzip ist eng mit dem Moralischen verknüpft. So wird zum Beispiel der Streit zwischen zwei Flüssen – Wolga und Vazuza – gelöst, „welcher von ihnen ist schlauer und wird besser leben.“ Vazuza versuchte, ihre Schwester auszutricksen, verlor jedoch. Und Wolga „ging weder leise noch schnell ihren Weg und holte Vazuza ein“, vergab ihrer Schwester und nahm sie mit in das Königreich Chwalynsk. Dieses Märchen lehrt Sie, zu denken und die richtigen Schlussfolgerungen zu ziehen.
Tolstois Erzählungen sollen das Auswendiglernen wissenschaftlichen Materials erleichtern. Viele Werke des „Neuen ABC“ und der „Russischen Bücher zum Lesen“ unterliegen diesem Prinzip.
In Tolstois Büchern gibt es viele Geschichten, die sich auch der Folklore zuwenden. In den Geschichten „Die chinesische Königin Silinchi“ und „Wie die Bucharaner lernten, Seidenraupen zu züchten“ werden unterhaltsame Episoden rund um die Verbreitung der Seidenproduktion erzählt. „Peter I. und der Bauer“, „Wie meine Tante ihrer Großmutter erzählte, wie Emelka Pugatschow ihr ein Zehn-Kopeken-Stück geschenkt hatte“ – diese waren interessant, weil sie miteinander verbunden waren historische Ereignisse oder Charaktere.
Wissenschaftliche Bildungsgeschichten. „ABC“ und „Books for Reading“ enthalten umfangreiches wissenschaftliches und pädagogisches Material, aber Tolstoi betrachtete sie nicht als Handbücher zu Geographie, Geschichte oder Physik. Sein Ziel ist ein anderes – ein anfängliches Interesse am Verständnis der Welt um uns herum zu wecken, Beobachtungsgabe und Neugier für die Gedanken von Kindern zu entwickeln.
Sie erhalten vielfältige Informationen über Naturphänomene und menschliche Aktivitäten. kleiner Leser aus Tolstois Geschichten „Woher kam das Feuer, als die Menschen noch kein Feuer kannten?“, „Warum gibt es Wind?“, „Warum knacken Bäume in der Kälte?“, „Wohin fließt das Wasser aus dem Meer.“ Fragen und Dialoge beleben Geschäftsgeschichten und Argumentationen. In anschaulichen Geschichten spielen Bilder und ausdrucksstarke Details eine große Rolle: „Wenn man mit einem Tautropfen unachtsam ein Blatt pflückt, rollt der Tropfen wie eine leichte Kugel herunter, und man sieht nicht, wie er am Stiel vorbeirutscht.“ Es kam vor, dass man eine solche Tasse nahm, sie langsam zum Mund führte und den Tautropfen trank, und dieser Tautropfen schien köstlicher als jedes andere Getränk“ („What Dew Happens on the Grass“).
Im Genre der Naturgeschichten gibt es kein Gegenstück zu Tolstoi. Geschichten wie „Alte Pappel“, „Vogelkirsche“ und „Lozina“ öffnen dem Kind die Natur als Quelle der Schönheit und Weisheit. Das Bild vom Absterben der Traubenkirschen, die bei der Fällung umgefallen sind, ruft starke Gefühle hervor.
Tolstoi war der Urheber der russischen Zoo-Fiktion. „Der Löwe und der Hund“, „Elefant“, „Adler“, „Schwäne“ und „Feuerhunde“ sind seit mehr als einem Jahrhundert in Kinderbüchern enthalten. Diese Geschichten zeichnen sich durch eine besondere Spannung der Handlung, das Überwiegen der Handlung gegenüber der Beschreibung sowie die Überzeugungskraft und Genauigkeit des Dargestellten aus. So ist die Geschichte „Der Löwe und der Hund“ aufgebaut. Die außergewöhnliche Geschichte wird mit äußerster Zurückhaltung und Sparsamkeit vermittelt – der Autor verzichtet auf Metaphern. Überliefert ist nur das äußere Verhalten des Löwen: „Als er merkte, dass sie tot war, sprang er plötzlich auf, sträubte sich, fing an, mit dem Schwanz an den Seiten zu peitschen, stürzte zur Käfigwand und begann an den Bolzen zu nagen und.“ der Boden. Den ganzen Tag kämpfte er, rannte um den Käfig herum und brüllte, dann legte er sich neben den toten Hund und verstummte... Dann umarmte er den toten Hund mit seinen Pfoten und lag fünf Tage lang da. Am sechsten Tag starb der Löwe.“
Diese Geschichten haben den größten pädagogischen Einfluss auf kleine Kinder. Der Autor lehrt Kinder Freundschaft und Hingabe anhand von Beispielen aus dem Leben von Tieren.
Viele berührende und dramatische Episoden beinhalten die Geschichte von Bulka, dem Lieblingshund des Offiziers. Geschichten über die Beziehung zwischen Mensch und Tier („Jakobs Hund“, „Kätzchen“) sind zurückhaltend und emotional, sie wecken menschliche Gefühle und fordern menschliche Verantwortung.
Kinder nach dem Bild von L. Tolstoi. Tolstois Bücher sind großzügig mit Kindern bevölkert. Nikolenka Irteniev und andere Helden der „Kindheit“, „Jugend“, Natascha und Petja Rostow, Serjoscha Karenin... Tolstoi schuf eine Galerie mit Kinderbildern, hell, lebendig, einprägsam, enthüllte die „Dialektik der Seele“ eines Kindes.
L. Tolstoi betrachtet die Kindheit als einen wichtigen Lebensabschnitt und schenkt den Bildern von Kindern, insbesondere von Bauern, große Aufmerksamkeit. Er bemerkt ihre Beeinflussbarkeit, Neugier, Neugier, Reaktionsfähigkeit und harte Arbeit. Zu seinen Figuren zählen Kinder, Jugendliche, Bauernkinder und Adelskinder. Tolstoi konzentriert sich nicht auf soziale Unterschiede, obwohl sich die Kinder in jeder Geschichte in ihrer eigenen Umgebung befinden. Bauernkinder werden in ihrer natürlichen Umgebung vor dem Hintergrund des dörflichen und bäuerlichen Lebens gezeigt. Darüber hinaus werden das Dorf und sein Leben oft so vermittelt, dass wir es mit den Augen der Kinder sehen: „Als Filipok durch seine Siedlung ging, berührten ihn die Hunde nicht – sie kannten ihn.“ Aber als er auf die Höfe anderer Leute hinausging, sprang Schutschka heraus und bellte und folgte Schutschka Großer Hund Spitze." Hauptsächlich künstlerisches Gerät in der Darstellung von Bauernkindern von L.N. Tolstoi erweist sich oft als eine Technik des Kontrasts. Manchmal sind dies kontrastierende Details, die mit der Beschreibung des Aussehens verbunden sind. Um zu betonen, wie klein Filipok ist, zeigt der Autor ihn mit dem riesigen Hut und langen Mantel seines Vaters (die Geschichte „Filipok“).
Manchmal ist es der Kontrast zwischen mentalen Bewegungen und ihren äußeren Erscheinungsformen, der dabei hilft, die innere Welt des Kindes zu offenbaren und jede seiner Handlungen psychologisch zu rechtfertigen.
Die Geschichte „The Pit“ zeigt psychologisch überzeugend das schmerzhafte Zögern des kleinen Wanja, der zum ersten Mal Pflaumen sah: Er „aß nie Pflaumen und roch ständig daran. Und er mochte sie wirklich. Ich wollte es unbedingt essen. Er ging weiter an ihnen vorbei. Die Versuchung war so groß, dass der Junge die Pflaume aß. Der Vater fand die Wahrheit auf einfache Weise heraus: „Wanja wurde blass und sagte: „Nein, ich habe den Knochen aus dem Fenster geworfen.“ Und alle lachten und Wanja weinte.“ Geschichten von L.N. Tolstoi, der sich den Kindern widmet, entlarvt treffend das Böse und zeigt deutlich jede gute Bewegung der kindlichen Seele.
Die Handlung der meisten Kindergeschichten Tolstois ist dramatisch, es gibt fast keine Beschreibungen. Bei der Arbeit an Geschichten verstärkt Tolstoi deren emotionale und pädagogische Wirkung auf Kinder. Er strebt nach Kürze, Schnelligkeit des Handelns und Einfachheit des Stils („Jump“, „Shark“).
Tolstoi betrachtete sein bestes Werk für Kinder als die Geschichte „Der Gefangene des Kaukasus“ (1872), die er zum Lesen in das vierte Buch einfügte. Diese Kindergeschichte greift ein großes, „erwachsenes“ Thema auf: den Kaukasus, Krieg und komplexe menschliche Beziehungen. Dennoch wurde „Gefangener des Kaukasus“ für Kinder geschrieben. Alle charakteristischen Merkmale des Stils von Tolstoi, einem Kinderschriftsteller, kommen in dieser Geschichte deutlich zum Ausdruck: Klarheit Handlung, aktiver Held, Kontrast der Charaktere, lakonische Ausdruckssprache.
Es handelt sich um ein realistisches Werk, das das Leben der Bergsteiger anschaulich und lebendig beschreibt und die Natur des Kaukasus darstellt. Es ist in einer für Kinder zugänglichen Sprache geschrieben, die an Märchen erinnert. Die Geschichte wird aus der Sicht des Erzählers erzählt. Die Hauptereignisse gruppieren sich um die Abenteuer des russischen Offiziers Schilin, der von den Bergsteigern gefangen genommen wurde. Die Handlung der Geschichte entwickelt sich dynamisch, die Handlungen des Helden werden als eine Reihe farbenfroher, ausdrucksstarker Bilder dargestellt. Die Flucht von Zhilin, der es eilig hatte, sich im Dunkeln zu verstecken, wird angespannt und dramatisch dargestellt: „Er hat es eilig, aber der Monat vergeht immer schneller; rechts begannen ihre Scheitel zu glühen. Als ich begann, mich dem Wald zu nähern, tauchte hinter den Bergen ein Monat auf – weiß, so hell wie der Tag.“
Das Hauptmittel der Geschichte ist Opposition; Im Gegensatz dazu sind die Gefangenen Zhilin und Kostylin dargestellt. Sogar ihr Aussehen wird kontrastreich dargestellt. Zhilin ist äußerlich energisch und aktiv. „Er war ein Meister aller Arten von Handarbeiten.“ „Obwohl er kleinwüchsig war, war er mutig“, betont der Autor. Und im Auftritt von Kostylin bringt L. Tolstoi unangenehme Züge zum Vorschein: „Der Mann ist übergewichtig, rundlich, schwitzt.“ Im Gegensatz dazu werden nicht nur Zhilin und Kostylin gezeigt, sondern auch das Leben, die Bräuche und die Menschen des Dorfes. Die Bewohner werden so dargestellt, wie Zhilin sie sieht. Das Aussehen des alten tatarischen Mannes betont Grausamkeit, Hass und Bosheit: „Die Nase ist gebogen wie bei einem Falken, und die Augen sind grau, wütend und es gibt keine Zähne – nur zwei Reißzähne.“
Das Bild des tatarischen Mädchens Dina ruft das wärmste Mitgefühl hervor. Bei Dina fallen Merkmale der Aufrichtigkeit und Spontaneität auf. Dieses rührende, wehrlose Mädchen („ihre Hände sind dünn wie Zweige, sie hat keine Kraft“) hilft Zhilin selbstlos bei der Flucht aus der Gefangenschaft. „Dinushka“, das „kluge Mädchen“, nennt sie Zhilin und sagt zu seinem Retter: „Ich werde mich für immer an dich erinnern.“ Das Bild von Dina verleiht der zurückhaltenden, sogar harten Tonalität der Geschichte Wärme und Lyrik und verleiht ihr einen humanistischen Klang. Dinas Haltung gegenüber Zhilin gibt Hoffnung auf die Überwindung der sinnlosen nationalistischen Feindschaft. „Gefangener des Kaukasus“ ist das poetischste und perfekteste Werk in „Russische Bücher zum Lesen“. Es verkörperte die Einheit ästhetischer und pädagogischer Prinzipien.
L.N. Tolstoi leistete einen wesentlichen Beitrag zur Entwicklung der Kinderliteratur. Werke für Kinder sind eng mit allem verbunden kreatives Erbe toller Schriftsteller. Sie werden immer noch in fast allen Sprachen unseres multinationalen Landes veröffentlicht. Die Werke von L. Tolstoi sind in Lehrbüchern für Grund- und Grundschule enthalten weiterführende Schule. Sie werden in das schulische Bildungsprogramm einbezogen. Tolstois Geschichten für Kinder erscheinen in den Reihen „Meine ersten Bücher“, „Buch für Buch“, „ Schulbibliothek" usw.

Komposition

In einem seiner Artikel schrieb L. Tolstoi, dass Kinder Moral lieben, aber nur kluge und nicht „dumme“. Diese Idee durchdringt hundert Geschichten für Kinder. Er ist bestrebt, beim Kind tiefe Gefühle zu wecken, ihm Liebe und Respekt für Menschen zu vermitteln. L. Tolstoi betrachtet die Kindheit als einen wichtigen Lebensabschnitt und schenkt den Bildern von Kindern, insbesondere von Bauern, große Aufmerksamkeit. Er bemerkt ihre Beeinflussbarkeit, Neugier und Neugier; Reaktionsfähigkeit, harte Arbeit.

* „Die Großmutter hatte eine Enkelin: Bevor die Enkelin klein war und weiter schlief, und die Großmutter selbst backte Brot, kreidete die Hütte, wusch, nähte, spinnen und webte für ihre Enkelin, und dann wurde die Großmutter alt und legte sich auf die Herd und
* Schlafen. Und die Enkelin hat für ihre Großmutter gebacken, gewaschen, genäht, gewebt und gesponnen.“

Diese Kurzgeschichte enthüllt die Essenz der Beziehung zwischen Kindern und Erwachsenen in einer Bauernfamilie. Der Fluss des Lebens und die Einheit der Generationen werden mit folkloristischer Ausdruckskraft und Lakonizität vermittelt. Die Moral dieser Geschichte ist keine abstrakte Lektion, sondern der Kern, der ihr Thema und ihre Idee vereint. Bauernkinder werden in ihrer natürlichen Umgebung vor dem Hintergrund des dörflichen und bäuerlichen Lebens gezeigt. Darüber hinaus werden das Dorf und sein Leben oft so vermittelt, dass wir es mit den Augen der Kinder sehen:

* „Als Filipok durch seine Siedlung ging, berührten ihn die Hunde nicht – sie kannten ihn. Aber als er auf die Höfe anderer Leute ging, sprang Schutschka heraus, bellte, und hinter Schutschka war ein großer Hund, Woltschok.“ Die wichtigste künstlerische Technik bei der Darstellung von Bauernkindern durch L. N. Tolstoi ist oft die Technik des Kontrasts. Manchmal sind dies kontrastierende Details, die mit der Beschreibung des Aussehens verbunden sind. Um zu betonen, wie klein Filipok ist, zeigt der Autor ihn mit dem riesigen Hut und langen Mantel seines Vaters (die Geschichte „Filipok“).

Manchmal ist es der Kontrast zwischen mentalen Bewegungen und ihren äußeren Manifestationen, der dazu beiträgt, die innere Welt des Kindes zu offenbaren und jede seiner Handlungen psychologisch zu rechtfertigen.

Mischa versteht: Er muss den Erwachsenen zugeben, dass er Glassplitter in den Kuhkot geworfen hat; aber die Angst zwingt ihn und er schweigt (Geschichte „Kuh“).

Die Geschichte „The Pit“ zeigt psychologisch überzeugend das schmerzhafte Zögern des kleinen Wanja, der zum ersten Mal Pflaumen sah: Er „aß nie Pflaumen und roch ständig daran. Und er mochte sie wirklich. Ich wollte es unbedingt essen. Er ging weiter an ihnen vorbei. Die Versuchung war so groß, dass der Junge die Pflaume aß. Der Vater fand die Wahrheit auf einfache Weise heraus: „Wanja wurde blass und sagte: „Nein, ich habe den Knochen aus dem Fenster geworfen.“ Und alle lachten und Wanja weinte.“ L. N. Tolstois Geschichten, die Kindern gewidmet sind, entlarven treffend das Schlechte und zeigen deutlich jede gute Bewegung der Seele des Kindes.

Die Handlung der meisten Kindergeschichten Tolstois ist dramatisch, es gibt fast keine Beschreibungen. Bei der Arbeit an Geschichten verstärkt Tolstoi deren emotionale und pädagogische Wirkung auf Kinder. Er strebt nach Kürze, Schnelligkeit des Handelns und Einfachheit des Stils („Jump“, „Shark“). So war in der ersten Version der Geschichte „The Jump“ die Beschreibung der Höhepunktszene recht detailliert. Es enthielt mehrere lange Sätze, die beschrieben, wie der Junge an der Mastlatte entlangging:

* „Um den Jungen herum war nichts als Luft, und unter ihm befand sich ein kleines Stück Holz, das von unten betrachtet nicht größer als ein Knopf schien. Seine Beine bedeckten die gesamte Querlatte und diese beugte sich unter ihm. Wenn er gestolpert wäre oder die Stange unter ihm gebrochen wäre, wäre er wahrscheinlich gestürzt und getötet worden. In der zweiten Version blieb nur noch ein Satz übrig, lakonisch und äußerst emotional: „Wenn er nur gestolpert wäre, wäre er auf dem Deck zerschmettert.“

Tolstois Werk über die Sprache und den Stil von Geschichten ist ein unvergleichliches Beispiel dafür, wie man für Kinder schreibt. S. Marshak sagte dies sehr genau: „Heute, wenn wir Tolstois Lehrbücher noch einmal lesen, schätzen wir darin besonders seine brillante Fähigkeit, alle Schattierungen, alle Möglichkeiten seiner Muttersprache zu nutzen, seinen großzügigen Aufwand an Schreibfähigkeiten für alle drei oder.“ „Vier Zeilen, die sich in seiner Feder in kluge, berührende und fesselnde Geschichten verwandeln.“z

Die Erzählung „Kindheit“ wurde zum ersten Werk des 24-jährigen Lew Nikolajewitsch Tolstoi und öffnete ihm sofort den Weg nicht nur zur russischen, sondern auch zur Weltliteratur. Der junge Schriftsteller schickte es zusammen mit Geld für den Fall der Rückgabe des Manuskripts an den Chefredakteur der damals berühmtesten Literaturzeitschrift Sovremennik, Nikolai Alekseevich Nekrasov, aber der Dichter konnte nicht anders, als zu sehen, dass er sich darauf eingelassen hatte Seine Hände sind die Schöpfung eines echten Talents. Obwohl Tolstois spätere Bücher ihm noch größeren Ruhm einbrachten, verblasste die Kindheit im Vergleich dazu nicht im Geringsten. Das Werk hatte Tiefe, moralische Reinheit und Weisheit.

Die Hauptfigur des Werkes ist die 10-jährige Nikolenka Irtenev. Der Junge wächst in einer Adelsfamilie auf einem Dorfgrundstück auf, er ist umgeben von seinen engsten und geliebten Menschen: Lehrer, Bruder, Schwester, Eltern, Kindermädchen.

Der Leser wird durch seine Geschichte in die Welt von Nikolai eingeführt, wobei viele seiner Handlungen von einem jungen Mann analysiert werden, der bereits erwachsen ist, für den aber Kindheitserinnerungen so lebendig sind, dass er sie über viele Jahre hinweg mit sich herumträgt. Aber sie bilden die Persönlichkeit. Schon an frühe Stufen Wenn man erwachsen wird, wird ganz klar, wie man sein wird.

Was können Sie über Nikolenka sagen? Er ist schlau, aber faul, sodass das Training nicht immer reibungslos verläuft. Die Gewissenhaftigkeit und Freundlichkeit des Jungen gleichen jedoch den Mangel an Fleiß vollständig aus. Er hängt sehr an nahestehenden Menschen und spürt subtil deren Stimmung. Besonders berührend ist seine Zärtlichkeit gegenüber seiner Mutter. Darüber hinaus neigt er zu Besonnenheit und Reflexion: Er vertieft sich gerne in sich selbst, sortiert Gedanken und Gefühle. Aber er hat noch keinen starken Charakter entwickelt: Er folgt beispielsweise dem Beispiel seines Freundes und begeht eine niedrige Tat.

Der kleine Nikolai hatte die besten Dinge, die später seine erwachsene Persönlichkeit formten. Aber er klagt, wo sind die Reinheit und Sensibilität geblieben, die in der Kindheit reichlich vorhanden waren und die er heute nicht mehr in sich selbst findet? Sind sie wirklich spurlos verschwunden? Nein, es ist nur so, dass in einer Welt, in der Emotionen normalerweise zurückgehalten werden, aufrichtige Impulse tief in der Seele eingeschlossen sind.

Karl Iwanowitsch

Tolstoi widmet das erste Kapitel der Geschichte seinem Lehrer Karl Iwanowitsch, der kleiner Nikolai liebt ihn sehr, obwohl er manchmal wütend auf ihn ist wie ein Kind. Der Junge sieht gutes Herz Mentor, spürt seine große Zuneigung, er beschreibt ihn als einen Menschen mit einem reinen Gewissen und einer ruhigen Seele. Der Schüler hat Mitleid mit seinem lieben Lehrer und wünscht ihm aufrichtig Glück. Sein Herz reagiert auf die Gefühle des alten Mannes.

Aber Kolya ist überhaupt nicht ideal, es kommt vor, dass er wütend wird, seinen Lehrer oder sein Kindermädchen vor sich hin schimpft, nicht lernen will, viel über sich selbst nachdenkt und sein „Ich“ über andere stellt und sich gemeinsam mit anderen an Mobbing beteiligt gegen Ilenka Grap. Aber wer hat als Kind nicht dasselbe getan? Der Leser erkennt sich selbst in vielerlei Hinsicht: wie er schnell erwachsen werden und keine Hausaufgaben mehr machen möchte, wie er davon träumt, gutaussehend zu werden, denn das ist dann sehr wichtig, wie jeder Fehler als Tragödie wahrgenommen wird. Daher zeichnete sich der Lehrer durch Geduld und Zurückhaltung sowie Sinn für Humor und aufrichtige Zuneigung für den Jungen aus.

Mama

Nikolai ist ein sehr sensibles Kind, er liebte seine Mutter sehr, erinnert sich aber nur an ihre freundlichen Augen, Zuneigung und Liebe. Allein neben ihr zu sein, die Berührung ihrer Hände zu spüren und von ihrer Zärtlichkeit überwältigt zu werden, war für ihn wahres Glück. Sie starb früh und damit endete seine Kindheit. Der erwachsene Held denkt, wenn er Mamans Lächeln in den schwierigsten Momenten seines Lebens sehen könnte, würde er nie Trauer erfahren.

Ein zehnjähriger Junge hat ein sehr reiches Innenleben, Egoismus und Liebe zu geliebten Menschen, in ihm kämpfen Gut und Böse oft, und doch hilft die bereits verankerte Moral, bereits im Unterbewusstsein die richtige menschliche Entscheidung zu treffen. In ihm steckt viel Gewissen und Scham. Er analysiert seine Gefühle sehr gründlich; jede ihrer äußeren Erscheinungsformen wird oft durch innere Widersprüche gestützt. Nikolai merkt, dass seine Tränen ihm Freude bereiten, dass er, nachdem er seine Mutter verloren hat, wie zur Schau trauert. Seine Gebete sind immer für die Gesundheit und das Wohlergehen seiner Lieben, für Mama und Papa, für den armen Karl Iwanowitsch, er bittet Gott, allen Glück zu schenken. In diesem mitfühlenden Impuls manifestiert sich der Einfluss der Mutter, der der Autor nicht viel Aufmerksamkeit schenkt. Er zeigt es durch seinen Sohn, nette Seele Sie geriet nicht in Vergessenheit, als der Körper starb, sie blieb auf der Erde in dem Kind, das ihre Reaktionsfähigkeit und Zärtlichkeit annahm.

Papa

Auch Nikolenka liebt ihren Vater sehr, aber dieses Gefühl unterscheidet sich von der Zärtlichkeit für ihre Mutter. Papa ist zweifellos eine Autorität, obwohl wir vor uns einen Mann mit vielen Mängeln sehen: Er ist ein Spieler, ein Verschwender, ein Frauenheld.

Aber der Held spricht darüber ohne jegliche Verurteilung; er ist stolz auf seinen Vater und betrachtet ihn als Ritter. Obwohl Papa zweifellos strenger und härter ist als Mama, hat er das gleiche gute Herz und die grenzenlose Liebe zu Kindern.

Natalya Savishna

Dabei handelt es sich um eine ältere Frau, die im Dienst der Familie von Nikolai steht (sie war das Kindermädchen seiner Mutter). Sie ist wie die anderen Diener eine bäuerliche Leibeigene. Natalya Savishna ist freundlich und bescheiden, ihr Blick drückt „ruhige Traurigkeit“ aus. In ihrer Jugend war sie ein rundliches und gesundes Mädchen, doch im Alter wurde sie krumm und hager. Ihr besonderes Merkmal ist Hingabe. Sie widmete ihre ganze Energie der Fürsorge für die Familie des Meisters. Nikolai spricht oft über ihre harte Arbeit, ihren Fleiß und ihre Freundlichkeit.

Die Hauptfigur vertraute der alten Frau seine Erfahrungen an, denn ihre Aufrichtigkeit und Ehrlichkeit waren zweifellos. Sie ist nur stolz darauf, dass sie die Herren nie bestohlen hat, deshalb vertrauen sie ihr die wichtigsten Angelegenheiten an. Die Liebe der Heldin zur ganzen Familie war umso überraschender, als Nikolenkas Großvater ihr verbot, die Person zu heiraten, die sie liebte. Sie hegte jedoch keinen Groll.

Sonya, Katya und Seryozha

Kolya ist noch in dem Alter, in dem er Robinson spielt, wo man an einem imaginären Fluss schwimmen kann, mit einer Stabpistole im Wald auf die Jagd geht, das macht ihm Freude; es fällt ihm schwer, sich sein Leben ohne solche Kindlichkeit vorzustellen.

Der Held beschreibt einen nicht sehr langen Zeitraum seiner Kindheit, aber es gelingt ihm, sich dreimal zu verlieben: in Katenka, Seryozha und Sonya. Das sind ganz andere Gefühle, aber sie sind kindisch rein und naiv. Die Liebe zu Seryozha zwang sie, ihn nachzuahmen und sich vor ihm zu verneigen, und dies führte zu einer sehr grausamen Tat. Nikolai trat nicht für Ilenka Grapa ein, die sie zu Unrecht beleidigten, obwohl er sogar Mitleid mit einem verwundeten Vogel haben konnte. Als Erwachsener betrachtet er dies als die unangenehmste Erinnerung seines strahlenden Lebens. glückliche Kindheit. Er schämt sich sehr für seine Gefühllosigkeit und Unhöflichkeit. Die Liebe zu Katya war ein sehr zärtliches Gefühl, er küsste ihre Hand zweimal und brach vor überwältigenden Emotionen in Tränen aus. Sie war etwas sehr Süßes und Teures für ihn.

Das Gefühl für Sonya war sehr hell, es machte ihn anders: selbstbewusst, schön und sehr charmant. Es überwältigte ihn sofort, alles, was vor ihr war, wurde bedeutungslos.

Nikolais Kindheit lässt jeden Leser in seine lebendigen Erinnerungen eintauchen und gibt Hoffnung, dass die Freundlichkeit, Liebe und Reinheit, die dort waren, nicht ganz verschwinden können. Sie lebt in uns, wir müssen uns einfach an diese glückliche Zeit erinnern.

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Garmaeva Erzhena

Diese Arbeit untersucht die Werke von Schriftstellern des 19. Jahrhunderts.

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Vorschau:

MKU „Bildungsabteilung der Stadtverwaltung „Bezirk Barguzinsky“

Städtische Haushaltsbildungseinrichtung „Ulyunskaya-Sekundarschule, benannt nach Sahar Khamnaev“ 671601, Republik Burjatien, Bezirk Barguzinsky, Dorf. Uljun, st. Pionerskaya, 29 Tel. 8 (301 31) 94-129; Fax 8 (301 31) 94-219; Email:[email protected]

Forschungsarbeit zur russischen Sprache und Literatur

Kinderbilder in den Werken von Schriftstellern des 19. Jahrhunderts

Ausgefüllt von: Garmaeva Erzhena, Schülerin der 8. Klasse

Wissenschaftlicher Leiter:

Stepanova B. B.,

Lehrer für russische Sprache und Literatur

2017-2018

Inhalt
1. Einführung…………………………………………………………………………………
ICH. Theoretischer Teil
1.1. Das Thema Kindheit in der russischen Literatur des 19. Jahrhunderts………………………..
II. Praktischer Teil
2.1.
„Beschin-Wiese“. (1851 G.)............................................... .......................................
2.2. Nikolenka Irtenyev aus der Geschichte von L. N. Tolstoi„Kindheit“ 1852).
2.3. „Kinder des Dungeons“ V. G. Korolenko (1886). .........................................
Abschluss………………………………………………………………
Referenzliste………………………………………………………...

Anhang 1. " Bilder von Bauernkindern in der Geschichte von I.S. Turgenev„Beschin-Wiese“
Anlage 2. " Nikolenki Irteneva»
Anhang 3. „Vasya und Valek?????“ »
Anhang 4. Tabelle« Der Einfluss äußerer und innerer ...... auf die Persönlichkeitsbildung eines Kindes»??????

Einführung

Wir alle kommen aus der Kindheit.

Antoine de Saint-Exupéry

"Der kleine Prinz"

Die Kindheit ist die schönste und freudigste Zeit im Leben eines jeden Menschen. Zumindest sollte es so sein, denn in der Kindheit wird der Charakter eines Menschen, seine Einstellung zu sich selbst und der Welt um ihn herum festgelegt.Im russischen Literaturunterricht haben wir die Möglichkeit, die wunderbare Welt der Kindheit unserer Mitschüler kennenzulernen. Und wir erfahren etwas über sie dank der Werke von L. N. Tolstoi, I. S. Turgenev, A. P. Tschechow und anderen., wo die Hauptfiguren Kinder sind, ihre Psychologie, Beziehungen zu den Menschen um sie herum.Obwohl diese Werke im 19. Jahrhundert geschrieben wurden, verstehe ich als Leser des 21. Jahrhunderts ihre Kindheitserlebnisse zutiefst und teile mit ihnen voll und ganz ihre Bitterkeit über die Niederlage und die Freude über ihre Siege. Diese Werke werden immer Nachschlagewerke für mehrere Generationen von Kindern sein, da sie das Wesen der Entwicklung eines Kindes als Person sehr genau offenbaren. Das ist die Relevanz meiner Arbeit.

Gegenstand der Untersuchung sind die Bilder von Kindern in der Literatur von Schriftstellern des 19. Jahrhunderts. Forschungsgegenstand: Charakter, Handlungen von Helden, ihr Einfluss auf die Persönlichkeitsbildung eines Teenagers.

Ziele der Forschungsarbeit:

Entdecken Sie Bilder von Kindern in den Werken russischer Schriftsteller.

Analysieren Sie Werke über Kinder; in ihre Handlungen und Beziehungen eindringen, Charaktereigenschaften begreifen und verstehen (die er sich nach und nach aneignet und was die Gründe für diese Veränderungen sind);

Lernen Sie, Ihre Gedanken zu formulieren.

Aufgaben:
1. Vergleichen Sie mehrere Werke russischer Schriftsteller des 19. Jahrhunderts.

2. Charakterisieren Sie die Bilder der für das Forschungsprojekt ausgewählten Helden.

3. Basierend auf vergleichende Analyse Sehen Sie sich ein Bild von der Welt der Kindheit und der Entwicklung der kindlichen Persönlichkeit an.
4. Fassen Sie die geleistete Arbeit zusammen und ziehen Sie Schlussfolgerungen.
Präsentieren Sie Ihre Schlussfolgerungen in Form einer Vergleichstabelle.

Forschungsmethoden:Basierend auf den Forschungszielen wurden die folgenden Forschungsmethoden festgelegt, d. h. Wege zur Erreichung des Forschungsziels:
1. allgemeine Methoden (theoretisch) – Studium und Vergleich literarischer Werke, Vergleich von Episoden (da Sie damit die Ähnlichkeiten und Unterschiede von Objekten und Phänomenen feststellen und Gemeinsamkeiten identifizieren können, die sich in Phänomenen wiederholen);
2. gezielte Probenahmemethode;
Verallgemeinerung des Materials (Schlussfolgerungen zu unterschiedliche Bühnen Forschung und Arbeit im Allgemeinen).

I. Theoretischer Teil.

1.1. Das Thema Kindheit in der russischen Literatur des 19. Jahrhunderts.

Kindheit ist eines der wichtigsten Themen Fiktion. Die Welt der Kindheit ist komplexe Welt die Kommunikation des Kindes mit Menschen, die Welt seiner Beziehungen.

In der Literatur des 19. Jahrhunderts „wurde mit deutlicher Klarheit ein Bild der Kindheit geschaffen nationale Merkmale, lösten sich die Zeichen der Standeszugehörigkeit des Kindes.“ Der Kanon des Bildes der russischen Kindheit wurde geformt – das Bild des Winters, des Dorflebens und der Volksvergnügungen, eines sensiblen und freundlichen Kindes.

Die Kindheit wird von Schriftstellern als eine Zeit der Unschuld und Reinheit dargestellt. Kinder sind unvergleichlich moralischer als Erwachsene. Sie lügen nicht (bis sie aus Angst dazu getrieben werden), sie nähern sich Gleichaltrigen, ohne zu fragen, ob er reich oder von gleicher Herkunft ist. Kinder müssen lernen, wahre Güte und Wahrheit zu verstehen. Die Helden der Werke werden von der sie umgebenden Welt in all ihren Erscheinungsformen erzogen. Das Thema Kindheit ist untrennbar mit dem Thema des russischen Volkes verbunden. Alle Werke stellen das komplexe Leben von Kindern dar, von denen sie träumen besseres Leben, was sie glücklich machen würde.

„Die Zukunft der Menschheit“ nennt einer der Helden von F. Dostojewski Kinder. Wie diese „Zukunft der Menschheit“ morgen aussehen könnte, hängt weitgehend von der spirituell reifen Liebe zu Kindern ab, die auf einem Verständnis für die Einzigartigkeit ihrer inneren Welt und der Fähigkeit basiert, etwas von ihnen zu lernen. „Glückliche, glückliche, unwiderrufliche Zeit der Kindheit!“ rief L. Tolstoi aus. „Wie kann man die Erinnerungen an sie nicht lieben, nicht schätzen? Diese Erinnerungen erfrischen, erheben meine Seele und dienen mir als Quelle der besten Freuden.“

Das Thema Kindheit ermöglicht uns eine Einschätzung der Lage der Gesellschaft. Die Literatur des 19. Jahrhunderts interessiert sich für den sozialen und moralischen Aspekt. Harmonie zu finden führt zum Frieden

Kindheit, weil es Integrität und Reinheit gibt.

Kindheitsbilder, die in Werken der künstlerischen Kultur auf die eine oder andere Weise auftauchen, spiegeln wichtige Aspekte der gesellschaftlichen Realität wider. Im Laufe der Menschheitsgeschichte hat sich der eigentliche Inhalt der Kindheit und damit auch das Bild des Kindes und der Kindheit in literarischen Werken mehrfach verändert.

II. Praktischer Teil.
2.1.Bilder von Bauernkindern in I.S. Turgenevs Erzählung „Bezhin Meadow“. (1851)
„Wenn man die Geschichte liest, ist es, als würde man sie tatsächlich bewundern
Jungs – jeder von ihnen hat Charakter, in jedem
einzigartige Seele“
I. Smolnikow „Mitte des Jahrhunderts“

Wie stellte sich I. S. Turgenev die Welt der Bauernkinder des 19. Jahrhunderts vor? Womit ist es gefüllt? Wie lebten sie?
In der Geschichte treffen wir Bauernkinder, die an einem heißen Tag auf einer Wiese sind Sommernacht bewachte eine Herde Pferde. Es gibt fünf Jungen: Pavlusha, Fedya, Ilyusha, Kostya und Vanya.
Jedes Kind ist ein Rätsel. Wir haben das Gefühl, dass Turgenjew uns zum Schauen und Nachdenken aufzurufen scheint, ohne beim ersten Eindruck stehen zu bleiben. Der Autor kann sehr gut mit Kindern umgehen. In Turgenjews Darstellung handelt es sich um begabte, fähige Kinder. Jeder von ihnen hat seinen eigenen besonderen Charakter. Was sind Sie?
- Fedya ist voller Selbstwertgefühl, was sich darin ausdrückt, dass er mehr versucht zuzuhören als zu sprechen: Er hat Angst, dass er etwas Dummes sagen könnte.
- Pavlusha ist sachlich und fürsorglich: Er kocht Kartoffeln, holt Wasser. Er ist der mutigste und mutigste der Jungen: Allein, ohne Zweig, galoppierte er auf den Wolf zu, während alle anderen Jungen schreckliche Angst hatten. Von Natur aus ist er mit gesundem Menschenverstand ausgestattet.
- Iljuscha ist neugierig, neugierig, aber sein Geist und seine Neugier sind nur auf das Schreckliche und Geheimnisvolle gerichtet. Es scheint ihm, dass alles Leben nur von menschenfeindlichen Geistern umgeben ist.
- Kostya ist von Natur aus mitfühlend: Er sympathisiert mit allen Menschen, die seiner Meinung nach unter bösen Geistern gelitten haben.
- Vanya, über die in der Geschichte fast nichts gesagt wird, liebt die Natur zutiefst. Tagsüber mag er Blumen, nachts mag er Sterne. Er war es, der in einem aufrichtigen Ausbruch seiner kindlichen Spontaneität die Aufmerksamkeit der Jungen vom Reden über das Schreckliche auf die schönen Sterne lenkte.)
Die Bilder der Jungs werden in der Geschichte anschaulich dargestellt, sie sind zutiefst individuell, jedes ist auf seine Weise interessant und tiefgründig, wie es nur ein Profi dieser Klasse wie I. S. Turgenev haben kann.
Alle diese Kinder sprechen sehr unterschiedlich über Menschen und Dorfereignisse, aber sie alle glauben aufrichtig an Wunder und sind bereit, die unbekannten Geheimnisse des Lebens zu lösen. Jungen haben viele Vorurteile und Aberglauben, dies ist eine Folge der Dunkelheit und Unterdrückung ihrer Väter und Mütter.
Wahres Leben, so Turgenev, wird die Illusionen und mystischen Stimmungen der Jungen bald zerstreuen, aber sicherlich ihre seltenen poetischen Gefühle bewahren.
Es zeigt sich, dass Armut und Not Kinder von klein auf dazu zwingen, sich ernsthaft an der Arbeit ihrer Eltern zu beteiligen. Dadurch wird den Bauernkindern jegliche Bildung vorenthalten. Andererseits bringen sie gerade diese Lebensumstände nur schwer in eine enge Beziehung zur Natur, und von Kindheit an entwickeln sie in ihnen körperliche Stärke, gute Laune, Einfallsreichtum, mit einem Wort: Charakter.

2.2. Nikolenka Irtenyev aus L. Tolstois Erzählung „Kindheit“ (1852).

Nikolenka Irtenev Junge aus Noble Familie Er lebt und erzieht sich nach festgelegten Regeln und ist mit Kindern aus denselben Familien befreundet. Er liebt seine Eltern und ist stolz auf sie. Aber Nikolenkas Kindheit war unruhig. Er erlebte große Enttäuschung über die Menschen um ihn herum, auch über diejenigen, die ihm am nächsten standen.
Als Kind strebte Nikolenka besonders nach Güte, Wahrheit, Liebe und Schönheit. Und die Quelle all der schönsten Dinge für ihn in diesen Jahren war seine Mutter. Mit welcher Liebe erinnert er sich an den Klang ihrer Stimme, die „so süß und einladend“ war, an die sanften Berührungen ihrer Hände, an „ein trauriges, bezauberndes Lächeln.“ Nikolenkas Liebe zu ihrer Mutter und die Liebe zu Gott „verschmolzen auf seltsame Weise zu einem Gefühl“, und dadurch fühlte sich seine Seele „leicht, hell und freudig“ und er begann davon zu träumen, „dass Gott allen Glück schenken würde, damit alle.“ war glücklich...".
Eine einfache russische Frau, Natalya Savishna, spielte eine große Rolle in der spirituellen Entwicklung des Jungen. „Ihr ganzes Leben war reine, selbstlose Liebe und Selbstlosigkeit“, sie vermittelte Nikolenka die Idee, dass Freundlichkeit eine der wichtigsten Eigenschaften im Leben eines Menschen ist.

Nikolenka spürt Unwahrheit und Täuschung deutlich und bestraft sich selbst dafür, dass sie diese Eigenschaften an sich bemerkt. Auch guter Platz Die Geschichte beschäftigt sich mit der Beschreibung des Gefühls der Liebe zu Menschen, und die Fähigkeit dieses Kindes, andere zu lieben, erfreut Tolstoi. Nikolenka Irteniev bereut ihre schlechten Taten oft zutiefst und erlebt ihr Versagen sehr deutlich. Dies charakterisiert ihn als denkenden, verhaltensanalytischen und heranreifenden Menschen.
Das ist ein kleiner zehnjähriger Junge mit einem freundlichen, sensibles Herz, eine lebhafte und beeinflussbare Seele. Die Charakterbildung von Nikolenka findet bei verschiedenen Menschen statt, die ihm nahe stehen: Eltern, Geschwister, Lehrer, Hofdiener. Die Beziehungen zu jedem von ihnen hinterlassen einzigartige Spuren im Herzen des Jungen und beeinflussen Nikolenkas Geisteszustand, Gedanken und Gefühle. Ein reaktionsfähiges und beeinflussbares Kind beobachtet sorgfältig nicht nur Ereignisse in der Außenwelt, sondern auch Veränderungen in seiner Innenwelt. Diese Aufmerksamkeit für alle Bewegungen ihrer eigenen Seele hilft Nikolenka, viele Probleme zu bewältigen und die richtigen Schlussfolgerungen zu ziehen. Es scheint mir, dass Nikolenka in Zukunft zu einer freundlichen, aufmerksamen, sympathischen und ehrlichen Person heranwachsen wird.

(Anlage 2)

2.5 „Children of the Dungeon“ von V. G. Korolenko (1886)

Zu den Autoren, die besonderes Augenmerk auf Kinder legten, denen die Liebe und Fürsorge von Erwachsenen entzogen wurde und die nicht über die notwendigen Voraussetzungen für ein erfolgreiches Leben verfügen, gehört V.G. Korolenko. In seinen Werken schuf er ganzheitliche, authentische Bilder von Kindern, denen die Kindheit entzogen wurde. Die innere Welt dieser Kinder ist jedoch reich und tief.
Der Ort der in der Arbeit beschriebenen Ereignisse ist die Stadt Riwne, wo Korolenko in der dritten Klasse eines echten Gymnasiums studierte. Die Stadt wird in der Geschichte Prince-Veno genannt. Im Bild eines Richters reproduzierte der Schriftsteller einige Merkmale seines Vaters, der Bezirksrichter in Provinzstädten war und für den wahrhaft ritterliche Ehrlichkeit vertraut und selbstverständlich war.

Bevor Vasya Valek und Marusya traf, fühlte er sich ständig einsam. Der Vater bemerkte seinen Jungen aus Trauer nicht (Vasyas Mutter starb). Jeder hielt Vasya für einen Landstreicher und einen wertlosen Jungen, und auch sein Vater gewöhnte sich an diese Vorstellung.

Nachdem sie Valek und Marusya kennengelernt hatte, empfand Vasya Freude über eine neue Bekanntschaft. Er redete gerne mit Valek und brachte Marusa Geschenke. Aber nachts sank sein Herz vor Schmerz und Bedauern, als der Junge an den grauen Stein dachte, der Marusya das Leben aussaugte. Vasya verliebte sich in Valek und Marusya und vermisste sie, als er nicht zu ihrem Berg kommen konnte. Seine Freunde nicht zu sehen, wurde für ihn zu einer großen Entbehrung.
Als Valek Vasya direkt sagte, dass sie Bettler seien und stehlen müssten, um nicht zu verhungern, ging Vasya nach Hause und weinte bitterlich vor tiefem Kummer. Seine Liebe zu seinen Freunden ließ nicht nach, aber sie war mit „einem heftigen Strom des Bedauerns verbunden, der den Punkt des Kummers erreichte“.
Vasyas Charakter und seine Einstellung zum Leben veränderten sich stark, nachdem er Valek und Marusya traf. Vasya lernte, geduldig zu sein. Als Marusya nicht rennen und spielen konnte, setzte sich Vasya geduldig neben sie und brachte Blumen. Der Charakter des Jungen zeigte Mitgefühl und die Fähigkeit, den Schmerz anderer zu lindern. Er spürte die Tiefe der sozialen Unterschiede und erkannte, dass Menschen schlechte Dinge (wie Stehlen) nicht immer tun, weil sie es wollen. Vasya erkannte die Komplexität des Lebens und begann über das Konzept von Gerechtigkeit, Treue und menschlicher Liebe nachzudenken. Vasya und Sonya kamen zu Marusyas Grab, weil das Bild von Marusya für sie zum Symbol der Liebe und des menschlichen Leidens wurde.
Sie können eine ganze Liste menschlicher Eigenschaften zusammenstellen, die Vasya zeigt – das ist Liebe zu seiner Familie, der Wunsch, Menschen zu verstehen, Aufmerksamkeit und Liebe zur Natur, Mut, Adel, Treue zu seinem Wort, Ehrlichkeit, Mitgefühl, Freundlichkeit, Barmherzigkeit.
Während seiner Freundschaft mit benachteiligten Kindern konnte Vasya das vage „Etwas“, das er anstrebte, erkennen und sein Bestes geben menschliche Qualitäten. Die von V.G. erzählte Geschichte Korolenko - Lektion Barmherzigkeit und Liebe für die Menschen.

Abschluss
Im Rahmen unserer Arbeit wurden zahlreiche Werke aus der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts analysiert. Zentral Die betrachteten Geschichten und Märchen sind das Bild eines Kindes.
Und es ist schwierig, einen Schriftsteller zu finden, der seine Erinnerungen nicht an die Kindheit richtet. Deshalb sind wir beim Durchblättern der vertrauten Seiten unserer Lieblingsbücher davon überzeugt, dass sich die besten davon mit der erstaunlichsten und schönsten Zeit des Lebens befassen – der Kindheit. Schließlich gibt es für das Herz eines Kindes keine Reichen und Armen, keine Edlen und Unwissenden, sondern nur Liebende und Gleichgültige, Böse und Gütige.
Die Bilder der Helden sind klar und nah an uns, ihren Altersgenossen. Und wir erleben gemeinsam mit ihnen ihre Bitterkeit über Niederlagen und die Freude über ihre Siege.
Trotz unterschiedlicher Herangehensweisen an die Erstellung von Kinderbildern stellen Autoren eines fest: Ein Kind strebt aufgrund seiner spirituellen Natur nach Harmonie und Übereinstimmung, es ist angewidert von Hass und Bitterkeit, es ist völlig offen für Liebe. Und wie wichtig ist es, dass ein Kind von Kindheit an mit einer reinen und klaren Seele in die Pubertät eintritt, glaubend und liebend, und dass die Erinnerung des Herzens nicht von schmerzhaften Erinnerungen überschattet wird und diejenigen bewahrt, die auf sein gesamtes späteres Schicksal mit Gnade reagieren werden.
Nachdem ich die Bilder der Charaktere verglichen hatte, kam ich zu folgendem Schluss:
- IN Bauernjungen Turgenjew enthüllt die poetische Natur des russischen Volkes, seine lebendige Verbindung mit seiner heimischen Natur.
- L. Tolstoi schenkt die größte Aufmerksamkeit innere Welt Als ihre Helden überwachen sie genau die Entstehung und Entwicklung geistiger Bewegungen und reproduzieren selbst die unbedeutendsten davon.
- Lektionen über Freundlichkeit und Mitgefühl können in V.G. Korolenkos Geschichte „Children of the Dungeon“ gesehen werden.

Liste der verwendeten Literatur
1. Biryukov P. Eltern und Kinder im Werk von L.N. Tolstoi. - M., 1988, - 165 S.
2. Korolenko V.G. „Children of the Dungeon“, Seeker, 2014.
3. Tolstoi L.N. Kindheit // Tolstoi L.N. Sämtliche Werke – M.: Nauka, 2000.
4. Turgenev I. S. Bezhin Wiese. M.: Kinderliteratur, 1988.- 40 S.
5. Tyupa V.I. Die Kunstfertigkeit von Tschechows Geschichte. – M., 1989.