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A comédia de Gogol "O Inspetor Geral" é uma obra inovadora. Pela primeira vez na literatura russa, foi criada uma peça em que o social, em vez de conflito amoroso. Em O Inspetor Geral, o dramaturgo expôs os vícios Sociedade russa, riu de todos os seus heróis, mas foi uma risada amarga, “riso em meio às lágrimas”.

A depravação dos funcionários da cidade de N., o medo de seus lugares, cegaram essas pessoas - eles confundiram Khlestakov com um auditor. No final da jogada, tudo parece se encaixar - Khlestakov é exposto, os árbitros são punidos. Mas o verdadeiro final ainda está por vir - este é o último ato e a famosa cena da comédia muda.

Entusiasmados com a notícia do auditor imaginário, os funcionários são informados de que... o auditor real chegou. No “calor dos acontecimentos”, todos já haviam esquecido que o verdadeiro deveria vir, se Khlestakov fosse apenas um enganador. E então, como um raio do nada, a notícia: “O funcionário que chegou por ordem pessoal de São Petersburgo exige que você vá até ele nesta mesma hora”.

Esta mensagem paralisa literalmente todos os heróis, eles petrificam: “O prefeito está no meio em forma de pilar, com os braços estendidos e a cabeça jogada para trás”, “Os outros convidados permanecem apenas pilares”, “Por quase um minuto e meio, o grupo petrificado mantém esta posição.”

Entendemos que é neste momento que todos os funcionários vivenciam um verdadeiro horror. O medo que experimentaram sob o comando de Khlestakov aumentou dez vezes também porque precisavam reviver tudo novamente. E se os heróis conseguiram de alguma forma se preparar para a chegada do auditor imaginário, aqui a surpresa total transformou os funcionários em estátuas de pedra.

No meio, como chefe da cidade, o principal “ladrão e vigarista”, está o prefeito. O autor indica que ele abriu os braços e ergueu a cabeça. Parece que Anton Antonovich está perguntando ao céu: “Para quê? Por que?" Este herói não se considera mais pecador do que os outros - afinal, todos vivem como vivem. A esposa e a filha de Skvoznik-Dmukhanovsky correram para o prefeito, como se buscassem sua proteção como chefe da família.

Numa cena silenciosa, na minha opinião, Gogol, sem a ajuda das réplicas dos personagens, conseguiu expressar seu caráter, a essência de cada personagem. Então, zelador manso e covarde instituições educacionais Luka Lukic “se perdeu” da “maneira mais inocente” e o administrador instituições de caridade Strawberry inclinou a cabeça para o lado, ouvindo alguma coisa. Este homem astuto não perde a cabeça, mas “escuta” os acontecimentos, pondera como pode “sair ileso da água”. Mas o juiz Lyapkin-Tyapkin parece o mais cômico visto de fora. Ele “com os braços estendidos, agachou-se quase até o chão e fez um movimento com os lábios, como se quisesse assobiar ou dizer: “Um brinde a você, vovó, e ao dia de São Jorge!” Entendemos que o juiz ficou muito assustado, pois sabe muito bem que tem muitos pecados atrás de si.

As figuras de Bobchinsky e Dobchinsky são cômicas, com os olhos esbugalhados, a boca aberta e, ao que parece, correram para os braços um do outro, e até petrificados no meio do caminho. No entanto, como todos os convidados restantes. Gogol nos mostra que cada um deles tem a consciência suja e tem medo do castigo.

É na cena muda que os limites da comédia são ultrapassados. E evolui do social para o moral e filosófico. O autor nos lembra que mais cedo ou mais tarde todas as pessoas terão que responder por seus atos, como os funcionários de uma comédia. Gogol apela a cada um de nós - precisamos viver de acordo com nossa consciência, lembrar sempre de nossa responsabilidade para com nós mesmos, Deus e as pessoas.

Assim, a famosa “cena silenciosa” afeta os interesses de todos os personagens da peça: no final, Gogol traz todos os personagens para o palco, obrigando-os a ficar “petrificados” em poucos minutos. Essa técnica permite ao dramaturgo focar a atenção do espectador na ação em si, para sentir mais profundamente o horror que os personagens vivenciaram ao saber da chegada do verdadeiro auditor.

Além disso, uma cena silenciosa permite uma interpretação variável do final da comédia. Chegou um verdadeiro auditor e a cidade receberá a merecida retribuição? Ou talvez tenha chegado alguém que os moradores associam ao castigo celestial, que todos temem? Ou talvez não tenha sido o inspetor quem veio, mas oficial importante viajando acompanhado por um gendarme? E mesmo que chegue um auditor de verdade, talvez a auditoria corra bem e tudo, como sempre, termine bem?

O próprio autor não dá uma resposta direta, pois o final, na verdade, não é tão importante. A própria ideia de castigo inevitável, de julgamento, que todos conhecem e que todos temem, é importante. Ou talvez valha a pena viver de forma a não ter medo de responder diante de Deus?

Nikolai Vasilyevich Gogol é um grande escritor russo. Suas obras são imortais: a tipicidade dos personagens de Gogol vai muito além da época em que o escritor viveu e trabalhou. Uma dessas obras “eternas” é a peça “O Inspetor Geral”.

Na comédia, Gogol decidiu rir do que é “realmente digno do ridículo universal”. Em sua peça, ele conseguiu “juntar em uma pilha tudo de ruim na Rússia” que ele conhecia então, todas as injustiças. O próprio tema “O Inspetor Geral” era de natureza política aguda. Mas a coisa mais importante que Gogol queria mostrar não eram os vícios dos indivíduos, mas os falsos conceitos de responsabilidades inerentes à maioria dos funcionários da época. Graças a isso, uma pequena cidade provinciana, onde reina a arbitrariedade, onde não há nem ordem policial, onde as autoridades formam um grupo de vigaristas e ladrões, é vista como um símbolo de todo o sistema Nikolaev.

Muitos admitem que por mais que assistissem O Inspetor Geral, sempre ficaram cativados pelo final, incrível na beleza, na força das emoções, no inusitado e na total surpresa da trama. Gogol, como dramaturgo, conseguiu o que auditório no final da peça “Fiquei chocado com um choque”. Que tipo de choque é esse?

Gogol deu grande importância a cena final, que começa após a frase impressionante do gendarme sobre a chegada do “novo” auditor. A notícia vai chocar as autoridades da cidade de N, ao mesmo tempo que preocupa leitores e telespectadores. A "Cena Silenciosa" é um dos momentos culminantes da peça. O grau de choque dos heróis após a mensagem de que “um funcionário que chegou por ordem pessoal de São Petersburgo exige que você vá até ele nesta mesma hora” é impossível de expressar melhor do que pelo silêncio atordoado. Silêncio porque os funcionários desgraçados que caíram numa armadilha não têm nada a dizer em tal situação.

O enredo da comédia é bastante simples: em uma cidade do interior, um homem que passava (Khlestakov) foi confundido com um auditor, esperado por seus superiores naquele momento. Até o final da comédia, o desenvolvimento da trama é baseado na psicologia assustada dos funcionários. Ao mesmo tempo, quanto mais claro e óbvio se torna o jogo de Khlestakov, mais o presidente da câmara e os funcionários estão convencidos de que ele é o auditor de São Petersburgo. Eles confundem o engano óbvio com um disfarce sutil por parte das autoridades de inspeção. O fato de Khlestakov “não pagar por nada” nos obriga a interpretar mal cada passo, cada palavra do herói: isso significa uma posição elevada!

O enredo de “O Inspetor Geral” também foi escolhido por ser extraordinariamente conveniente. A notícia sobre o auditor, comovendo os nervos de todos, expõe imediatamente cada funcionário como um dos participantes da empresa desonesta. A conversa subsequente e as censuras mútuas criam uma imagem desagradável de fraude generalizada, suborno e arbitrariedade. Todos eles são produto de um sistema burocrático secular, nenhum deles sente dever cívico, todos estão ocupados com seus próprios interesses insignificantes. O seu nível espiritual e moral é extremamente baixo. Mas estas são as pessoas em cujas mãos está o destino do povo, o destino de toda a Rússia!

Agora que vimos o que o dramaturgo quis nos mostrar em sua obra, voltemos à cena final. É de natureza simbólica, enfatizando a ideia de retribuição iminente, que é apresentada como “uma tempestade à distância da lei que avança”.

As poses de cada personagem nesta cena são muito eloquentes. As poses mais expressivas do prefeito (“no meio em forma de pilar com braços estendidos e cabeça jogada para trás”), como se clamasse a Deus. O prefeito neste momento entende que não foi Khlestakov quem o enganou, mas ele mesmo foi enganado. E, sem dúvida, ele é o personagem principal da cena muda. Sua esposa e filhas ficam “com o movimento de todos os seus corpos avançando em sua direção”. Para quem mais eles correrão em busca de proteção? As poses dos outros personagens expressam uma pergunta, ou choque, ou confusão. O postmaster se transforma em um ponto de interrogação, Luka Lukic tem uma expressão perdida no rosto. O autor colocou especialmente Zemlyanika, o juiz, Dobchinsky e Bobchinsky lado esquerdo dele para mostrar em quem ele confiava durante toda a estada de Khlestakov. Numa cena silenciosa só existem pessoas que foram enganadas de alguma forma. Portanto, não há Khlestakov nele - o falso “auditor”.

Gogol usa a palavra “petrificado” em uma cena silenciosa. As pessoas estão inativas, congeladas ao perceberem que foram tratadas de forma tão vil. Se sua consciência estivesse limpa, eles certamente encontrariam algo para responder ao ofensor, mas e se eles próprios estivessem atolados em suborno, engano e tirania? Resta apenas permanecer em silêncio...

Agora vemos que o palco silencioso não é apenas um meio eficaz impacto emocional, esta cena contém o significado principal da obra. Poderia Gogol ter terminado a comédia “O Inspetor Geral” de forma diferente? Eu acho que não. O entorpecimento vai passar, o Governador provavelmente vai dar um jeito de sair dessa situação, mas isso é outra história. O principal é que o engano se revela mais cedo ou mais tarde e não importa com que ajuda: a verdade ou outro engano.

Uma comédia emocionante de N.V. O "" de Gogol pela primeira vez abre e expõe os problemas sociais, sem afetar em nada relacionamento amoroso. Usando técnicas cômicas, o autor ri dos funcionários ao redor e das pessoas que estão simplesmente dominadas pelo medo de serem punidas e perderem suas fileiras. Mas esse riso é tão amargo porque revela ao leitor a verdade da vida daquela época.

O personagem principal, , foi confundido pelos moradores da cidade N com um auditor. Mas, no final da comédia, quando todas as circunstâncias ficam claras, somos apresentados ao episódio com uma cena muda.

A notícia do falso auditor abalou e empolgou todos os moradores da cidade de N. Diante desses acontecimentos, todos os heróis esqueceram completamente que o verdadeiro auditor também deveria chegar. E então, esse evento aconteceu. A partir desta notícia, os heróis simplesmente se transformam em pedra e em pilares silenciosos. Eles são tomados por um sentimento de horror indescritível, não só pela fiscalização, mas também pelo fato de todas essas ações precisarem ser vivenciadas novamente, com um novo auditor. Os moradores da cidade estão completamente despreparados para receber o inspetor.

No centro eventos inesperados- prefeito, porque era o principal vigarista e ladrão da cidade. Ele ergueu a cabeça e parecia estar se voltando para o céu com perguntas: “Por que tudo isso caiu sobre seus ombros?”

O episódio da cena muda é muito importante, pois é nele que podemos conhecer os verdadeiros personagens dos personagens principais. Sem réplicas ou expressões verbais, o leitor observa o comportamento de autoridades e moradores da cidade. Lukich Luka parecia simplesmente perdido, Zemlyankin tentou inclinar a cabeça para o lado. Ele queria ouvir pelo menos uma ideia sobre como sair dessa situação. Lyapkin–Tyapkin – juiz principal cidade agachada mais perto do chão. Ele ficou muito assustado porque tinha muitos pecados atrás dele. Os personagens de Dobchinsky e Bobchinsky foram retratados de forma bastante engraçada e absurda por N.V. Gógol. Eles abriram a boca e arregalaram os olhos. Suas figuras congelaram de horror com tal notícia. Cada um dos heróis da comédia “O Inspetor Geral” tinha seus próprios pecados e tinha medo de revelá-los a todos.

É a cena silenciosa que permite a nós, leitores, compreender o horror em que caíram os personagens da cidade de N. No final da comédia, dá a cada um de nós a oportunidade de terminar a obra de acordo com o nosso próprias conjecturas, porque nada se sabe sobre os resultados do teste. Talvez todos os ladrões e vilões estejam recebendo a merecida punição, ou talvez a auditoria ocorra de maneira silenciosa e tranquila. O autor não escreve nada sobre isso. Acredito que a própria ideia de castigo, que tanto agitou a cidade, é um bom abalo para todos os heróis.

Qual o papel da “cena silenciosa” na comédia?
O próprio Gogol atribuiu grande importância à “cena silenciosa”. Os atores das primeiras produções de O Inspetor Geral raramente cumpriam as instruções de cena da última cena; a cortina quase sempre caía imediatamente e o público não conseguia ver o petrificado personagens. Portanto, Gogol escreveu e falou sobre a última cena mais de uma vez. Aqui estão alguns de seus comentários, além da grande observação no próprio texto da peça.

“A última cena de O Inspetor do Governo deve ser interpretada de maneira especialmente inteligente. A situação de muitas pessoas é quase trágica.” E ainda sobre o prefeito: “Ser enganado tão rudemente com quem soube fazer pessoas pequenas e até mesmo ladinos habilidosos! O anúncio da chegada finalmente de um verdadeiro auditor é um trovão para ele. Ele estava petrificado. Seus braços estendidos e sua cabeça jogada para trás permaneceram imóveis, tudo ao seu redor grupo ativo forma num instante um grupo petrificado em diferentes posições. A imagem deveria ser colocada quase assim: no meio está o prefeito, completamente entorpecido e estupefato... A cortina não deve cair por dois ou três minutos...

A última cena não será um sucesso até que se entenda que se trata apenas de um filme mudo representando um grupo petrificado... O susto de cada herói não é semelhante ao susto do outro, assim como o grau de medo e medo de cada um é diferente.

Explique por que Gogol escreveu tantos materiais adicionais que acompanham esta peça. Isto inclui “Viagem teatral após a apresentação de uma nova comédia” e uma série de outros materiais: “Um trecho de uma carta escrita pelo autor logo após a apresentação de “O Inspetor Geral” a um escritor”, “Um aviso para aqueles que gostariam de interpretar “O Inspetor Geral” adequadamente.”
A primeira apresentação da comédia "O Inspetor Geral" em Teatro Alexandrinsky O dia 16 de abril de 1836 não agradou a Gogol, mas causou ressentimento pela falta de compreensão de sua peça e pela surdez do público e dos atores. A comédia foi percebida como uma divertida aventura de um inspetor imaginário, os personagens eram engraçados, engraçados, agradáveis, e ninguém compreendia o horror do “palco silencioso”. Khlestakov, nas mãos do ator Duras, apareceu diante do público como um mentiroso engraçado. “O Inspetor Geral” foi tocado, - escreveu Gogol, - mas minha alma é tão vaga, tão estranha... o papel principal desapareceu... Dur não entendia nem por um fio de cabelo o que Khlestakov era... Ele se tornou apenas um mentiroso comum..."

E Gogol sentiu a necessidade de revelar aos atores e aos encenadores sua compreensão dos papéis que criou. Daí muitos materiais dedicados ao “Inspetor Geral”.

Gogol escreveu que os atores devem, antes de tudo, “tentar compreender a expressão universal do papel, devem considerar por que esse papel é necessário”. E revela detalhadamente em seus artigos o que é Khlestakov, aponta sua tipicidade (não é por acaso que a frase do herói é dada: “Estou em todo lugar, em todo lugar”). Gogol observa em “Trecho de uma carta...”: “Todo mundo, pelo menos por um minuto, se não por alguns minutos, estava ou está se tornando Khlestakov... E um oficial da guarda inteligente às vezes acaba sendo Khlestakov, e um estadista às vezes acabará sendo Khlestakov, e nosso irmão, o escritor pecador, às vezes acabará sendo Khlestakov. Resumindo, é raro alguém não ser pelo menos uma vez na vida...”

Gogol não se incomodou particularmente com o papel do prefeito: os atores Sosnovsky (Teatro Alexandrinsky) e Shchepkin (Teatro Maly) o satisfizeram completamente, os comentários diziam respeito apenas à transição dos sentimentos do prefeito no último ato. Gogol prestou atenção em como Bobchinsky e Dobchinsky deveriam ser interpretados. Mas a sua principal preocupação é Khlestakov e o “palco silencioso”. Ele percebeu que as “Notas para Cavalheiros Atores” e as longas instruções de palco para a “cena silenciosa” não eram suficientes.

Em “Road Trip pelo Teatro...” Gogol aborda herói positivo comédia - risos.

Como você pode ver, Gogol estava muito preocupado com o desempenho dos papéis em sua comédia - ele queria que os atores “agarrassem a alma do papel, não o vestido”, para que os diretores entendessem plano ideológico comédia e a posição do autor.

Em “O Inspetor Geral”, lembrou Gogol mais tarde, decidi reunir em uma pilha tudo de ruim que eu conhecia na Rússia, todas as injustiças que são cometidas naqueles lugares e nos casos em que a justiça é mais exigida de uma pessoa, e atrás de um...

Eles ficaram nas mesmas poses, Em um silêncio estranho e silencioso. Seus sentimentos não podem ser descritos em linhas. Seus pensamentos estão em algum lugar nas profundezas. Todo mundo tem seus próprios pensamentos. Mas todos têm medo de uma coisa: que seus atos insidiosos não possam mais ser escondidos por nada. Skvoznik-Dmukhanovsky lamenta: “Um fraudador...

O prefeito é retratado pelo autor na comédia como uma pessoa séria, inteligente à sua maneira, astuto e experiente nas circunstâncias da vida. É verdade que a sua ideia de pessoa inteligente muito peculiar, está relacionado com a justificativa de suborno (da carta de Chmykhov: “você ...

Em 1839, num artigo sobre “Ai do Espírito”, condenando a comédia de Griboyedov ponto artístico visão” (que, como ele escreveu em uma carta a V.P. Botkin datada de 11 de dezembro de 1840, foi a coisa mais difícil para ele lembrar), Belinsky cumprimentou com entusiasmo “O Inspetor Geral”. Dele...

Instituição educacional orçamentária municipal

"Escola Secundária Arlyuk"

Preparado pela:

professor e literatura

Tópico da aula: Lição final sobre a comédia “O Inspetor Geral”.

Análise da cena da comédia “silenciosa”

Lições objetivas:

Ajude os alunos a compreender o significado filosófico não apenas do final, mas de toda a comédia como um todo, por meio de uma consideração abrangente desta cena. Desenvolvimento de habilidades analíticas dos alunos. Formação de orientações morais positivas.

Equipamento: retrato, cartaz “Inspetor Geral”,

ilustração de uma cena “silenciosa”,

slides, TIC, tela

Métodos e formas de trabalho:

Métodos de aprendizagem baseados em problemas

Método de trabalho liderado pelo professor

Tipo de aula: aula sobre consolidação de conhecimentos, competências e habilidades

Tipo: lição eureka

Palavras-chave: Sistema burocrático

Providência

Alegoria

Durante as aulas

Início motivacional da aula:

Assim, foi lida a obra “O Inspetor Geral”, base de vida comédia revelada; foram reveladas as circunstâncias que atraíram os funcionários ao seu erro fatal; foi obtida uma ideia do caráter do auditor “imaginário” Khlestakov.

Esta é a lição final. Inclui análise cena final, a chamada fase “silenciosa”; revelação da epígrafe da comédia e jogo literário em um trabalho usando TIC.

O objetivo da lição decorre do tema: revelar o papel do final, para ajudar vocês, alunos, a compreender o significado filosófico da cena “silenciosa” e da comédia em geral.

Em casa, preparando-se para a aula de hoje, você olhou novamente o roteiro da comédia, pensou no significado da epígrafe e leu a última cena do Ato V. Em suas mesas há folhas de papel com a ilustração de uma cena “silenciosa”.

Palavra do professor:

A ideia de completar a peça (a cena “silenciosa”) nasceu de Gogol logo após ele começar a trabalhar em “O Inspetor Geral” e não mudou durante o processo de criação da comédia. Gogol acreditava que esta cena deveria causar uma forte impressão no público e insistiu que a “cena silenciosa” durasse pelo menos 2 a 3 minutos. Somente por insistência do diretor e atores do Teatro Alexandrinsky, que nos ensaios de “O Inspetor Geral” no final da peça estavam tão exaustos e exaustos que não aguentavam a tensão última cena e desmaiou, sua duração foi reduzida para um minuto e meio.

Conclusão: Assim, vemos que para Gogol a cena final não foi menos importante que todas as ações anteriores da comédia.

Por que Gogol insistiu que essa cena fosse tão longa?

(Os alunos fazem suposições diferentes.)

Gogol buscou o efeito da compreensão universal: o leitor (espectador) deve compreender que um dos heróis que está no palco é, até certo ponto, ele mesmo.

“Cena silenciosa” é a frase do prefeito, como que congelada nas figuras petrificadas dos personagens: “Por que você está rindo? “Você está rindo de si mesmo!”

Por que Gogol apresenta essa cena, já que com a chegada do gendarme a comédia pode ser considerada encerrada e a cortina baixada?

Mas Gogol não apenas decide encerrar a comédia dessa forma, mas também descreve detalhadamente a posição de cada personagem no palco e insiste exatamente nisso. construção composicional finais.

Aluno: A partir do Ato IV, o leitor sente como o pathos da peça muda gradativamente - do cômico ao trágico; a tragédia atinge o seu apogeu precisamente na “cena silenciosa” final.

(Mensagem de um aluno preparado.)

Das memórias de contemporâneos sobre a estreia de “O Inspetor Geral” no Teatro Alexandrinsky em São Petersburgo: “O riso de vez em quando ainda voava de uma ponta a outra do salão, mas era uma espécie de riso tímido, que desapareceu imediatamente, quase não houve aplausos; mas uma atenção intensa, convulsiva, intensa, acompanhava todos os matizes da peça, às vezes o silêncio mortal mostrava que o que acontecia no palco cativava apaixonadamente o coração do público.”

A própria tensão do final, causada pela aparição do gendarme no palco através da posição estática e congelada dos personagens, segundo Gogol, deveria evocar no público a única coisa, mas muito sentimento forte- medo, horror. “Apesar... da situação cómica de muitas pessoas... no final permanece... algo monstruosamente sombrio, algum tipo de medo da nossa agitação. Essa mesma aparição do gendarme, que, como uma espécie de carrasco, aparece na porta... tudo isso é inexplicavelmente assustador!

Nome características Cartazes "O Inspetor Geral"

Os alunos respondem:

O cartaz representa toda a cidade, ou seja, todos os representantes do sistema de qualquer Cidade russa, e num sentido mais amplo – toda a Rússia.

O conflito da comédia em si é social; Isto é indicado pelo próprio nome da comédia - “O Inspetor Geral” - um funcionário do governo.

Além disso, a única pessoa que atua na comédia, mas não indicada no pôster, é o gendarme.

Pense por que o gendarme não está incluído no pôster?

Alunos: Um gendarme é um representante do poder estatal que pune os vícios do sistema burocrático que ele mesmo criou.

Professor: Gogol em “Viagem ao Teatro” escreve: “Não é engraçado que a peça não possa terminar sem o governo. Certamente aparecerá, como um destino inevitável nas tragédias dos antigos. “... Não há nada de ruim aqui, Deus conceda que o governo sempre e em toda parte ouça seu chamado para ser o representante da Providência na terra e que acreditemos nisso, como os antigos acreditavam no destino que se abateu sobre o crime.”

Gendarme é um mensageiro da Providência, um poder superior mais poderoso que os escalões mais altos sistema estadual. É isso que impressiona tão fortemente os heróis da comédia e suscita neles (e no público) horror e medo. Gogol em “O desenlace” de “O Inspetor Geral” escreveu: “Diga o que você disser, o inspetor que nos espera na porta do caixão é terrível”.

Na cabeça do autor de O Inspetor Geral, o gendarme é uma figura um tanto mística: ele aparece inesperadamente e do nada, e as palavras que proferiu “atingem a todos como um trovão; então todo o grupo, tendo subitamente mudado de posição, permanece petrificado.” E o verdadeiro auditor, que enviou o gendarme com a notícia de sua chegada, torna-se uma pessoa mística; Esse sentimento de misticismo é ainda reforçado pelo fato de o auditor não aparecer no palco: apenas uma notícia sobre ele mergulha os personagens da comédia no horror, que é transmitido ao público.

Passemos à descrição da posição dos heróis no palco (o prefeito e o agente dos correios).

O aluno lê: “O prefeito está no meio em forma de pilar, com os braços estendidos e a cabeça jogada para trás”.

Aluno: O prefeito ocupa um lugar central.

Professora: A figura do prefeito não parece uma cruz, um crucifixo?

Aluno: Sim, a pose do prefeito realmente lembra uma cruz.

Professor: “A Cena Silenciosa” introduz na comédia, em primeiro lugar, os motivos e, em segundo lugar, o motivo da morte (compare “o inspetor que nos espera à porta do caixão”).

É assim que o conflito social da comédia recebe uma interpretação filosófica: as fontes dos vícios da sociedade estão enraizadas na organização espiritual do homem, e não no próprio sistema.

Determine a localização do postmaster no palco.

Aluno: Este personagem, “transformado em ponto de interrogação” dirigido ao público, fica atrás do prefeito.

Tentar formular a pergunta que Gogol dirige ao público e que recebe tal concretização no palco?

Professor: Os heróis no palco estão congelados, petrificados, mas neste fóssil há movimento - não externo, interno - mundo espiritual de pessoas. Gogol acredita que vícios sociais– esta é uma espécie de projeção das deficiências do mundo espiritual humano. Portanto, o homem deve primeiro mudar. Limpeza mundo interior, segundo Gogol, só é possível por meio da tragédia: o choque obriga a pessoa a renascer espiritualmente.

(Os alunos oferecem suas próprias versões de perguntas.)

Professor: Em nossa opinião, a pergunta que reflete com mais precisão o significado da cena final pode ser: “Como você, o espectador (leitor), enfrentará o dia do julgamento?”

Você acha que o verdadeiro auditor é semelhante a Khlestakov ou ele é o completo oposto desse “funcionário de São Petersburgo”?

Os alunos respondem.

Professor: Quem é o auditor que enviou o gendarme - Khlestakov nº 2 ou alto poder, providência?

(As respostas dos alunos são ouvidas.)

Professor: Não há uma resposta definitiva. Em primeiro lugar, o próprio auditor não aparece no palco. Em segundo lugar, o gendarme - o mensageiro do auditor - não consta do cartaz. Em terceiro lugar, o final da comédia está aberto.

Proponho realizar um experimento. Digamos que um verdadeiro auditor apareça no palco. Um auditor semelhante a Khlestakov.

Aluno: Após a “cena silenciosa” a ação se repetirá desde o início: novamente ansiedade, medos, necessidade de novamente buscar formas de estabelecer contatos.

Professor: E se o auditor for a própria providência (como indica a análise da “cena silenciosa”)?

Aluno: O desenvolvimento da peça após a “cena silenciosa” será então imprevisível. O final é um símbolo Apocalipse vida da cidade.

Assim, se aceitarmos como correta a primeira interpretação da imagem do auditor, a comédia perde seu significado satírico; os vícios não podem ser erradicados, apenas mudam. Então a “cena muda” perde relevância, podendo ser negligenciada sem prejuízo da ideia de comédia.

Que interpretação da imagem de auditor é significativa para Gogol? Justifique sua opinião.

Aluno: A segunda interpretação é sem dúvida significativa para o dramaturgo. Os heróis da comédia ficam chocados, mergulham em algo novo Estado de espirito. É claro que no final eles são completamente expulsos da rotina de sua vida habitual, maravilhados para sempre. Nada é relatado sobre o que o verdadeiro auditor fará e o que os funcionários irão enfrentar. É bem possível que com a “cena silenciosa” Gogol quisesse levar à ideia de retribuição, ao triunfo do poder do Estado.

Professor: Leia a epígrafe da comédia e explique seu significado.

Aluno: O provérbio “Não se pode culpar o espelho se você tem a cara torta” apareceu antes do texto da comédia apenas em 1842, quando Gogol terminou seu trabalho de finalização de “O Inspetor Geral”. Esta epígrafe foi a resposta do dramaturgo à indignação do público burocrático relativamente à encenação da sua peça nos palcos de São Petersburgo e Moscovo. Gogol foi acusado de distorcer maliciosamente a realidade, de querer desacreditar a vida russa.

Professor: Por que aqueles que acusaram Gogol de calúnia estão errados?

Aluno: Depois de ler as memórias de contemporâneos, vimos que nas fotos da vida da cidade onde acontecem os acontecimentos de “O Inspetor Geral”, os fatos aconteceram, a realidade que se observou em cidades diferentes Rússia. Portanto, pode-se argumentar que a indignação contra Gogol não foi causada pela “calúnia”, mas pela verdade da vida que os primeiros espectadores da comédia sentiram.

Gogol respondeu com sua epígrafe àqueles que o censuraram por caluniar a realidade russa: você não pode ficar zangado com um espelho se vê nele um reflexo verdadeiro; a própria vida é má e injusta, não sua imagem.

Resumindo a lição.

Professor: Que descobertas você fez na aula hoje?

Alunos: “Cena silenciosa” tem um significado simbólico amplo.

A comédia tem uma interpretação filosófica.

Uma ideia importante no Inspetor Geral é a ideia da inevitável retribuição espiritual.

A “cena silenciosa” tem um papel composicional muito importante.

O desenvolvimento da peça após a “cena silenciosa” é imprevisível se

o verdadeiro auditor é a providência, um poder superior.

O final da comédia torna-se um símbolo do último - julgamento -

dias da vida da cidade.

Questionário literário

Use essas ilustrações para identificar os personagens da comédia.